PodKLUCH #3(155) 2016 by Anton Lobach

апре ль – май

2016

#3/155

w w w. p o d kl u c h - s p b. r u Р е к л а м н о - и н ф о р м а ц и о н н о е  и з д а н и е

S t u d i a - 5 4 | Н а т а л ь я Е г о р о в а | И в а н Ж а р к о в | Y a n P r o j e c t

Галерея Интерьерного Света Decorum Санкт-Петербург, Малый проспект П. С., 22 | +7 812 313 23 26 decorumdesign.ru

начало

милан. апрель. 2016 Стоит произнести «апрель», как в сознании любого архитектора, декоратора, дизайнера, производителя мебели, владельца мебельной шоурум и многих других связанных с формальным/форменным обустройством нашей жизни специалистов сразу высвечиваются ключевые слова Salone del Mobile, Milano. | | Те к с т : Е л е н а Н е в е р д о в с к а я |

Да, снова весна, и снова с 12 по 17 апреля в экспоцент ре Fiera Rho проходит Международный мебельный салон, а в самом Милане – Миланская неделя дизайна. В павильонах Экспо, как обычно, ведущие компании удивят и восхитят своими премьерами, а многочисленные их последователи и подражатели найдут заказчиков соответственно статусу и кошельку. В городе же всех посетителей главного дизайнерского события года ожидает разнообразная программа выставок, встреч, презентаций, предоставляющая возможность как заглянуть в будущее на экспозициях выпускников высших школ дизайна, так и увидеть наследие эпох и ощутить связь времен благодаря неординарным выставочным пространствам, палаццо и дворцам, открывающим свои двери исключительно во время фестиваля.

Бельгийская интервенция

В поисках новой аутентичности

У каждого города свои достопримечательности: туристические блокбастеры и камерные вещицы, пригодные лишь для внутреннего пользования. Пример первого в Милане – Duomo на главной площади, второго – газетный киоск EDICOLA RADETZKY в портовом квартале Дарсена, исторический объект, облюбованный художниками для своих уличных акций. Во время фестиваля дизайна, однако, Эдикола будет захвачен и преобразован бельгийскими дизайнерами-графиками, официальными авторами рекламной кампании юбилейной, 25-й Биеннале интерьерного дизайна Кортрейк. «Внутренние пользователи» не узнают свой киоск, приезжие дизайнеры, профессионалы и любители, получат возможность ознакомиться с полувековой историей интерьерной выставки и совершат путешествие во времени вплоть до 1968 года по страницам 24 каталогов – скорее художественных альбомов, чем обыкновенных справочников, подлинной радости интерьерщиков-библиофилов.

Аmes, немецкая компания с колумбийскими корнями, представит свою продукцию на Миланском мебельном салоне впервые. Поводом для премьеры стала созданная дизайнером Себастианом Херкнером коллекция аксессуаров ames sala, над которой он работал во время своего путешествия в Колумбию и сразу после поездки, пока впечатления от увиденного в деревнях, на мануфактурах и в музеях были еще свежими: тяжелая темная матовая керамика для дома и сада Barro, тонкие тканые ковры Nobsa, мохнатые, напоминающие ритуальные маски ковры Nudo, плетеные корзины, шерстяные пледы. Херк нер полагает, что нельзя познакомиться с другой этнической культурой дистанционно, нельзя понять особенности традиционных ремесел, не увидев сам процесс, не потрогав материалы, из которых изготавливаются предметы. www.amesdesign.de

Biennale Interieor. www.interieur.be

Превращение промзоны в модный квартал Еще пару лет назад зону Ламбрате во время дизайнерского фестиваля можно было обойти за полдня. Сейчас есть риск застрять здесь и на всю неделю: посещать выставки, есть-пить в стильных новых кафе, слушать музыку на вечерних презентациях, встречать старых и находить новых друзей. Опорные точки для путешествия: «История как катализатор» – Датская высшая школа дизайна, работы выпускников Академии дизайна Эйндховена и шведского Бекманс-колледжа, «Огненная коллекция» испанца Альваро Диас Эрнандеса и новая корпусная мебель итальянской ART (Паоло Бандиэлло), номадическая коллекция Roadshow немецкой высшей школы Burg Giebichenstein, новые материалы англичан – нечто органическое, кожа с проросшими сквозь нее пальцами, напоминающее известного Франкенштейна Шелли. Скучно не будет: потребуются значительные физические и ментальные силы, чтобы обойти все залы, дома, павильоны и ангары, чтобы осмотреть и осознать увиденное – мебель, визуальные игры, материальные и имматериальные опыты, графику и моду. Программа Ventura Lambrate. www.venturaprojects.com/

Возвращение к истокам. Материаловедение, XVII век Палаццо Литта, расположенный в центре Милана дворец эпохи барокко, в трех залах предоставил дизайнерам карт-бланш. И они отважились на эксперимент – на микс из ремесла, индустрии, мануфактурного производства и исследовательского центра. В качестве материалов – проверенные временем кожа, дерево, камень. Из технологий – стеклодувное или ткацкое дело, дубление. Индустриальная сталь, большие машины – не во дворце, конечно. Разве что на фотографиях и в документации, как участники процесса. Выставка этого года стала продолжением начатого журналом DAMN в 2015 году исследования «Способ восприятия: материалы и технологии», результатом которого был тогда проект «Нео-Африка» дизайнера Diébédo Francis Kéré, живущего в Берлине, но родом из Буркина-Фасо. Партнером DAMN этого года стала европейская институция «Бельгия – это дизайн», продвигающая на мировом рынке креативных авторов из Валлонии, Фландрии и Брюсселя. И месседж выставки – отнюдь не «нео». Скорее, это возвращение к корням, к тактильности и сенсорике эпохи барокко. Но на новый дизайнерский лад. www.belgiumisdesign.be

2016 | 155 | #

3 подключ

интерьер

гостиная по-итальянски Рассматривая интерьеры гостиных на архивных фотографиях или акварелях XIX века, видишь огромное множество вещей: столов, ковров, этажерок, статуэток, охотничьих трофеев, вязаных салфеток и цветочных горшков. Попавшего в кадр человека за всем этим нагромождением замечаешь не сразу. | | Те к с т : Н и н а Ф и л ю т а |

В описании гостиной зажиточного дома, оставленном С. М. Аксаковым, упоминаются картины в золотых рамах, кисейные и шелковые гардины, диваны и кресла, обитые синим шелком, огромная люстра, канделябры с хрустальными подвесками и прочее богатство. Интересно, что спустя годы стремление к украшательству никуда не пропало. Как и синдром собирательства, который не дает нашим соотечественникам покоя. Гостей надо удивлять. В ход идет все, включая мебель знаменитых итальянских брендов. Но здесь явная неувязочка. Потому что в итальянском варианте гостиная меньше всего похожа на кунсткамеру. Диковинки – вряд ли, скорее реликвии, фамильные ценности, то, что передается по наследству. Например, в гостиной итальянского дизайнера Андреа Паризио (Andrea Parisio) красуется кресло Lady, спроектированное и выпущенное в 1950-е. Оно часть семейной истории. Что касается планировки по-итальянски, то это прежде всего симметрия и строгая иерархия. Нет случайным предметам! Вещи статусные, материалы натуральные. Все подлинное, без имитаций.

italiano vero Фабрика Meridiani, креативным директором которой является Андреа Паризио, предлагает прекрасные варианты для меблировки гостиной: эксцентричный кофейный столик BONGO и невероятно комфортный диван Norton, представляющий собой цельную конструкцию, в которой спинка и подлокотники – продолжение сиденья. Вещи от Meridiani в центре внимания на всех мебельных выставках. Они элегантны, удобны и вписываются в любое окружение. Итальянская фабрика Poltrona Frau представила лимитированную серию легендарного стеллажа Albero, спроектированного Джанфранко Фраттини (Gianfranco Frattini) еще в конце 1950-х. Высота – точно от пола до потолка. Материал – олива. Стеллаж можно поместить в центре комнаты. Новая гостиная от Fendi Casa – это серый атлас стен и натертый до блеска паркет. Часть стен, а также дверные и оконные откосы отделаны деревянными панелями. В центре комнаты темно-бирюзовый диван с подушками. Возле дивана пара-тройка пуфов и низких столиков разной конфигурации, но каждый с основанием из полированной латуни. Диван и пуфы приятно контрастируют с теплым древесным фоном. У итальянской марки Maxalto диваны сложных природных оттенков. Цвета земли, древесной коры, мха, каштана. По соседству – пуфы с обивкой ярко-горчичного цвета на сияющих холодным металлом основаниях. Белоснежные стены и потолки с лепными розетками, межкомнатные двери с мелкой расстекловкой. Броские акценты – фирменный сервант красного лака и ширма в диагональную черно-белую полоску. Жизнь удалась. К свежим тенденциям в оформлении гостиной можно отнести чуть приглушенный свет, напоминающий лучи закатного солнца. Актуально использование настенных деревянных панелей теплых янтарных оттенков в сочетании с мебелью, имеющей «прохладную» обивку. В отделке важную роль играют латунные вставки. Теплый блеск.

Татьяна Дрозд, дизайнер-декоратор: – Итальянская гостиная – просторное и светлое пространство с камином и как минимум двумя диванами. Обычно гостиная соединяется со столовой. Стены в гостиной нейтральные, светлые. Штукатурка «венецианка». Много внимания уделяется световому зонированию, для чего используются разнообразные торшеры и бра. Мебель только из натуральных и очень качественных материалов. Возможен антиквариат. Например крупный стол с тяжелой столешницей из мрамора. История о том, как под Новый год итальянцы выбрасывают в окно старую мебель, характерна разве что для юга Италии, Неаполя. Вещи с историей берегут и передают по наследству. Мебель, живопись, керамику, стекло. Что касается текстиля, то его в итальянской гостиной не так уж много и он всегда натуральный. Хлопок, лен, часто с ручной вышивкой или с отделкой старинным кружевом. Шторы просты, даже минималистичны. Подушки подходят к обивкам кресел и диванов. Итальянцы обожают красивые вещи и ценят идеальную чистоту, хотя по дому ходят в уличной обуви.

подключ # 3 | 155 | 2016

интерьер

Ностальгия и инновации Элегантные интерьеры создаются отнюдь не только в новостройках. Так, квартира, расположенная в сталинском доме на Московском проспекте, вдохновила руководителя дизайн-студии Lege Artis дизайнера Михаила Иконникова на создание совершенно уникального проекта.

В основу интерьерной концепции легли принципы сталинской архитектуры: основательность, внятность, сдержанность. В итоге дизайнер принял решение перепланировать квартиру площадью 130 кв. метров. И если до этого объект состоял из изолированных комнат и двенадцатиметровой кухни, после реконструкции удалось раскрыть пространство кухни и гостиной, существенно увеличить санузлы и организовать большую хозяйственную зону. «Если говорить в целом о стиле проекта, то я бы охарактеризовал его как сдержанный ар-деко. Заказчики – молодая пара, и их вкус еще формируется. Надеюсь, я направил этот процесс в нужное русло», – говорит Михаил.

Владельцы хотели, чтобы в помещениях было много света. Эта задача решена посредством внедрения разнообразных световых сценариев – от светящихся натяжных потолков до светильника в виде трости от Martinelli. Интересным ходом стало использование гипсовых карнизов с подсветкой французской компании Atelier Sedap. Они в корне отличаются от закарнизной подсветки, поскольку имеют две видимые светящиеся линейки из светодиодов за матовым стеклом. Это дает равномерную заливку, более того, такой карниз по периметру потолка способен осветить помещение.

«Мы старались достичь идеала и потому использовали в проекте топовые бренды, – рассказывает Михаил Иконников, – в частности керамогранит испанского бренда Neolith, мебель компаний Aster cucine, Rugiano, Annibale Colombo, Nube и Moda, свет от Archeo Venice,Fabbian, Flos и Martinelli Luce». Выбор мастера не вызывает сомнений. Михаил не только выпускник ЛВХПУ им. В. И. Мухиной и член Союза художников, но и эксперт с 25-летним опытом частной практики, чьи работы (живопись, текстиль) сегодня находятся в музеях и частных коллекциях.

Яркой деталью интерьера оказалась семейная реликвия – скульптура античных борцов. Она заняла почетное место напротив входной двери.

Исполкомская ул., 12, тел. 8 (812) 717–73–20, interiors@legeartis-spb.ru, www.legeartis-spb.ru

подключ # 3 | 155 | 2016

мастерская России есть представление о совет ской монументальной мозаике, а нас интересует стильное эксперименталь ное направление. Юстина. В Равенне есть школа мозаи ки: Марко Бравура (Marco Bravura) и другие. Я видела у них потрясающие интерьерные вещи – например объем ное воплощение вихря. Вадим. У нас нет школ современного набора, а в Равенне просто меняется представление о том, что такое мозаи ка. У меня получилось поработать с итальянцами. Если не зацикливаться на квадратных камушках и отойти от синтеза с архитектурой, нетрадици онные техники открывают удивитель ные возможности. Кроме того, можно делать различные формы, а не только изображение на плоскости, это мне тоже очень нравится.

мозаика диктует YanProject Вадима и Юстины Комиссаровых. Серия объектов «ГЛАВНЫЕ НОВОСТИ» от студии мозаики – мозаичные телевизоры, запечатлевшие случайные стоп-кадры теленовостей в вечной технике. Лаконичное высказывание, концентрат выразительности. Художники, правда, не горят желанием обсуждать философские концепции, Вадим лишь повторяет, что в каждой работе есть мысль и это главное в искусстве. Но как только речь заходит о материалах и способах мозаичного набора, предмет разговора почти материализуется. | | Те к с т : А н н а Р ы б а л к а |

– Телевизоры очень хороши. Вадим. До них мы рассматривали мозаи ку только как интерьерную технику. Юстина. Я работала архитектором, интерьерами занималась. Вадим же – живописец-монументалист. Заказов было мало, зато оставалось много вре мени для творчества. Когда Вадим стал заниматься коммерческой мозаикой, захотелось из этого сделать искусство. Так появились арт-объекты. И первы ми стали как раз телевизоры. – Занимаетесь ли вы монументальной мозаикой? Вадим. Это основное направление на шей деятельности. Когда делаешь артобъект, ориентируешься только на собственную мысль, идею, а в монумен

2016 | 155 | #

3 подключ

тальной мозаике важны архитектур ное окружение и желание заказчика. – Современная мозаика заметно отличается от традиционной? Вадим. Да, новые материалы появились. Юстина. Я думаю, сам набор изменился, стал более концептуальным. Вадим. Я увлекся такой техникой: стекло витражное ставится ребром и нарезается полосками, а набор зали вается эпоксидной смолой, и мозаика получается черточками. – Получается, материал подсказывает, что делать? Вадим. Материал диктует. Причем в каждой работе столько вещей, кото рые надо придумывать заново... Это постоянный эксперимент. У многих в

интерьер

интерьеры для избранных Архитектурное бюро Studia-54 появилось в 2006 году и с тех пор успешно создает эксклюзивные решения для самых взыскательных заказчиков. В основе философии компании – индивидуальный подход и стремление к стилю, действительно превосходящему ожидания. Впрочем, эксперты бюро всегда работают в непосредственном контакте с клиентом, проектируя интерьеры, которые максимально четко соответствуют его вкусу и мировоззрению.

Основной акцент пространства в зоне бассейна – параметрический потолок из дерева, дополненный оригинальной деликатной подсветкой. Помещение выдержано преимущественно в темных тонах, на фоне которых выигрышно выделяется белая плитка под камень (плитка из коллекции Ardesia Mix от фабрики Coem акцентирует чашу бассейна).

Одной из самых ярких работ Studia-54 за последнее время стало создание интерьера для частного дома в пригороде Петербурга. Проект возглавили руководитель студии Станислав Клюев и ведущий архитектор бюро Ольга Иванова (оба – выпускники факультета архитектуры Академии художеств им. Репина). Объект общей площадью 600 кв. м позволил экспертам воплотить самые смелые и нетривиальные дизайнерские приемы. В качестве основы были выбраны натуральные материалы и фактуры: деревянные панели, декоративная штукатурка под бетон, оникс и др. Характер проекту задают детали. Так, пространство холла украшает зеркальная люстра, выполненная по эскизам дизайнеров. Дизайнеры бюро в рамках проекта стремились достичь абсолютной гармонии, а потому даже вид за окном оказался отчасти интегрирован в концепцию: большие панорамные окна дома выходят на лесной массив, таким образом пейзаж дополняет атмосферу, перекликаясь с естественными фактурами и натуральными тонами интерьера. Отдельного внимания заслуживает выбор брендов, с которыми работают эксперты студии. Гостиную, к примеру, украшают люстры фабрики Vibia и камин от Gyrofocus, а центром обеденной зоны служит стол именитой компании Cattelan Italia. Тел. 931-10-85, www.studia-54.ru

подключ # 3 | 155 | 2016

вещи

Александра Иванова, управляющая магазином винтажной мебели A Table:

дама сдавала в багаж диван и прочий винтаж

– Однажды на блошином рынке в Анг лии я увидела совершенно потряса ющую мебель рыжего цвета. Это был цвет тика, чрезвычайно популярного материала в 60-е годы прошлого века. И поняла, что мне это ужасно нравит ся, что у нас ничего подобного нет и что я хочу эту мебель привезти в Россию. Вообще-то, по образованию я юрист. В Петербург приехала из Красноярска в 2000 году, закончила университет и уже работала в крупной компании. Но познакомилась с женщиной, кото рая занималась декорированием ин терьера. Она помогла мне обустроить квартиру, мы подружились и в один прекрасный день решили открыть свое дело. Остановились на мягких изголо вьях кроватей – в Петербурге до нас их никто не производил. Нашли подхо дящую фабрику, сделали 10 образцов, сфотографировали, запустили сайт и начали принимать заказы. Все это про исходило параллельно с моей основной работой. Но юридическая карьера окончатель но перестала меня интересовать, когда я увлеклась винтажной мебелью и у меня появилась замечательная коман да единомышленников. Есть ошибочное мнение, что винтаж – 2016 | 155 | #

3 подключ

это то, что вчера выбросили на помойку, а сегодня мы это с помойки принесли и продаем. Это первое, что приходит в го лову многим людям, потому что нет у нас такой культурной традиции – хранить и ценить старые вещи. Вот в Англии, например, дорогую мебель передают из поколения в поколение, она попадает в семейные альбомы и предания. Но и недорогую, отслужившую свое, не вы брасывают на свалку – вызывают спе циальные службы, которые забирают ставшие ненужными диваны, стулья, кресла, буфеты. Там никто не выбросит вещи на помойку, потому что есть люди, которые могут дать им новую жизнь. В основном я приобретаю винтаж для нашего магазина на английских бло шиных рынках. Туда приезжают тор говцы и из других стран, поэтому у нас представлена не только британская, но и, например, датская, шведская, фран цузская мебель, итальянские светиль ники. Все вещи изготовлены прибли зительно в одно время, в 50–70-е годы XX века, но не похожи друг на друга, потому что в каждой стране их делали по-своему и в цене были разные стили и аспекты дизайна. Чтобы отыскать что-то действитель но ценное, нужно успеть к открытию рынков, а начинают они работать ча сов в 6 утра и находятся на приличном расстоянии друг от друга. Бывает, что за день я проезжаю по 500 километров. Критерий для отбора предметов мебели у меня один: вещь должна чем-то меня заинтересовать. Классным материалом, необычной формой, любопытной исто рией. Тогда она обязательно заинтересу ет и кого-нибудь из наших покупателей. | |З а п и с а л а Ю л и я М а в р и н а |

тренды

большая комната Диван, кресла, ковер, стол и столики, тумба, телевизор, горка, сервант, буфет – если все эти и еще некоторые предметы мебели собрать воедино, то, чтобы их расставить и сценически обыграть, потребуется немалое пространство. А именно – большая комната. | | Те к с т и ф о т о: Е л е н а Н е в е р д о в с к а я |

В большой комнате не едят, не спят, не работают – в ней живут. Инсценировать ее для пребывания здесь и сейчас, создать видимые/невидимые кулисы, расставить натюрморты, радующие глаз, – таков актуальный интерьерный тренд. Дизайнеры и производители мебели почувствовали его еще пару лет назад. Мягкие ландшафты, рассчитанные как минимум на двадцать пришедших на вечеринку гостей, еще производят (COR, Zanotta, Leolux, Diesel by Moroso), но количество маленьких диванов и диванчиков, канапе и оттоманок стало неизмеримо больше. Яркие цвета, винтажные формы, тонкие ножки – изящество и легкомыслие задают тон в мягкой мебели от Petite Friture, onecollection, испанской компании Sancal, знаменитой Vitra, Miyazaki, Swedese, de Sede и других. Рядом с диванами и креслами самые разнообразные столики и этажерки – плетеные, чугунные литые, сделанные из металлических прутьев, выдутые из стекла (Pulpo, Richard Lampert, &tradition, Muuto, Menu).

ных аналогов старинных горок и сервантов (Hülsta, Böwer). Картины и фотографии лучше не развешивать на стенах, а расставить на низких sideboards, иногда даже не имеющих ножек, а «парящих» над полом. Чтобы в интерьере жилой комнаты не случилось переизбытка драматизма от стилевых сбоев и налета музейной серьезности, необходимо правильно использовать три важных элемента: текстиль, свет и живые растения. Ковры на стенах, полу и столах (вспомним голландские натюрморты) – такие дизайнеры, как Jan Kaht, не дадут скучать, а компании (например The Rug Republic), работающие с ремесленниками, предоставят еще и широкий выбор по технике исполнения. Диванные подушки и пледы на креслах, шторы и тюли – все это можно менять по сезону или по моде. Свет – не только функция, но еще и визуальное искусство, новые медиатехнологии и скульптурные объекты в обычной квартире. Компании, производящие светильники, предлагают напольные и настольные лампы, люстры и абажуры разных цветов, материалов и формы. Выдутый из стекла шар на металлических ножках? Светящаяся рыба в деревянной чешуе? Шар из птичьих перьев? Все возможно (Pulpo, Vita Kopenhagen, Slamp, Kartell). Третий элемент, создающий атмосферу уюта, – комнатные растения. Дизайнеры их рассматривают не как цветоводы-любители, а как формальные экспериментаторы. Например, сциндапус используют в светильниках, стеклянных сосудах, наполненных водой. Или, скажем, фикус заставляют расти внутри прозрачного стула. Конечно, при таком отношении эти элементы интерьера недолговечны, но заменить их на другие можно без проблем – целая индустрия задействована в процессе быстрого выращивания цветов. Другая индустрия работает над созданием для них должного обрамления – керамических сосудов, кашпо и ваз.

Стилевое однообразие противопоказано, следует сочетать контрастное, сдвигать смыслы, сталкивать хай-тек и винтаж. Книжные стеллажи не обязательны, но допустимы – легкие, как строительные леса на заднике сцены, в ячейки которых кроме книг можно поместить массу предметов. Без полочек в любом случае не обойтись, ведь комната для жизни одновременно представляет собой и личный музей: сувениры, привезенные из путешествий, подарки друзей, архивные фото, семейный альбом, коллекции, случайные артефакты (E15, Richard Lampert, Horm. it, Petite Friture). Какие-то коллекции – собрание кукол или экзотический алкоголь – можно поставить внутрь искусно подсвеченных LED-лампами витрин, современ-

подключ # 3 | 155 | 2016

архитектура

неузнаваемая архитектура Историк архитектуры Алексей Лепорк считает: если в нашей экономике случится прорыв, то и в петербургской архитектуре что-нибудь поменяется. | | Те к с т : Ю л и я М а в р и н а |

– Алексей Константинович, есть ли какая-то отличительная петербургская черта у зданий, которые сейчас строятся в городе? – Сейчас что заказчик хочет – то и строят. Говорить про тенденции в нашей архитектуре практически невозможно. – Почему? – Потому что заказчик не дозрел и, соответственно, общество тоже. Это главное. Чтобы определенная архитектура возникала, нужно внутреннее ожидание того, что мы хотим какой-то архитектуры. А у нас хотят очень разного и по мелочам. Некоторые тенденции, безусловно, есть – в известном смысле произошло улучшение качества жилья, особенно в верхнем сегменте. Но породило ли это какую-то узнаваемую архитектуру хотя бы на уровне идеи? Очевидно, нет. Можно ли сказать, что у нас есть ожидание свежей архитектуры? Тоже нет. Мы имеем дело с предельно разнородным строительством. Вроде бы постепенно уходят от мысли, что архитектура должна быть «как старая». А с другой стороны, все лучшее происходит как раз в тех случаях, когда пытаются приблизиться к этому «как старая». Вот на Фонтанке, за Египетским мостом, рядом с домом архитектора Бубыря построи ли новый дом. Я смотрю на него и думаю: ведь заметно, что этот дом новый и только подражает 1910-му году, но при этом он мне нравится. Это потому, что я перестал любить современную архитектуру? Нет, скорее, потому, что я не жду уже никакой нашей современной архитектуры, которая может оперировать конструкциями, объемами, материалами, идеей. – Неужели все так плохо с новой архитектурой? – Я недавно смотрел на «Гараж» в Москве, это пример актуальной архитектуры мэтра Рема Колхаса. Получилось очень модно, по-хипстерски и бессмысленно. Масса фишек, но есть ли лицо? Новой архитектуре не хватает силы самоутверждения. Возьмем полярный пример. Все ругают «чайник», офис банка «Санкт-Петербург» архитектора Герасимова, который находится за мостом Александра Невского. Не самый плохой офис в мире и форма неплохая. Меня, например, больше удивляет, что перед ним на набережной стоит маленький советский домик 50-х годов, а банк его не купил и не сломал. Так и стоит офис – вроде громадный, вроде над Невой, – а перед ним хибарка. Хочется спросить: что же вы, в офисе, стесняетесь, что ли? Это проблема не архитектора, а именно заказчика, его воли или ее паралича.

2016 | 155 | #

3 подключ

– Лахта-центр, если следовать такой логике, вполне готов самоутвердиться. – Относительно этого еще строящегося небоскреба понятно, что он не станет какой-то особенной для города архитектурой. Такое строится от Сиднея через Сингапур и Гонконг во все стороны. Сравните эту банальную стеклянную башню с финской архитектурой. У финнов есть обязательная составляющая: отсутствие шоу, но при этом продуманная сделанность. Их архитектурные решения выглядят качественно, достойно – и вместе с тем живо. Как, например, площадь, которая возникла в Хельсинки между новым концертным залом и железнодорожной линией. Это очень большой риск – громадную пустошь превратить в площадь и устроить там сквер. К тому же ее окружает очень разная архитектура, но она вся продумана: тут она разворачивается к воде, тут мы вспоминаем Аалто, а там дома играют пестренькими полосочками… Получилось цельное городское пространство в самом-самом центре, что дико сложно. – У нас есть такие продуманные места в городе? – Кроме примера с домом на Фонтанке есть хороший дом у Герасимова на Ковенском, 5. Там и своего рода тихий уголок возник. Но таких примеров немного. Чаще не доходят до того момента, когда архитектор должен включить человеческое измерение. Не просто дом поставить, а чтобы еще была лавочка, где присесть, или козырек – от непогоды укрыться. У нас так почему-то не делают. Для меня одна из самых удивительных вещей – когда строят у моря, но нет никакого ощущения, что вы выходите к воде. Или когда при строительстве не думают про силуэт дома. Создатели гостиницы «Советская» продумывали, как она будет видна в створе улиц: с Фонтанки, с Московского проспекта. А сейчас строят так, как будто города нет. Вот реконструкция Сенной площади: говорят, что там нужна колокольня, а кому и зачем – непонятно. Или хотят превратить эту площадь в зеленую зону со скамеечками. Кто на них будет сидеть, если у нас девять месяцев в году холодно на улице? Тут еще и крайность другого рода: скамейки есть, а содержания у площади нет. Это, кстати, и к вопросу о молодых архитекторах, к тому, что они предлагают. Думать надо многоуровнево! Уж коли ты молодой, продвинутый, изучал идеи Колхаса, значит, знаешь, что архитектура – это тотальный анализ, когда взяты все наблюдения и сведены воедино, вот тогда можно свою идею попытаться приложить к местности. Но если не решена хоть одна проблема, особен-

но проблема транспортная, – не предлагай. Сначала реши ее, а потом делай. А у нас предлагают сделать Мытнинскую набережную пешеходной. Очень много непродуманных проектов, и порой возникает ощущение, что их авторам совершенно безразличен практический аспект. Однако главный всегда заказчик, потому что от его экономической воли зависит судьба здания. У нас подобным влиянием обладают только «монстры» вроде РЖД, Сбербанка, Газпрома. Если они любят монументальную помпу – будут строить монументальную помпу, а если не ощущают себя чем-то, то и порождают безликость. Офис – он ведь проекция представления компании о самой себе. – И при этом они же ходят в Эрмитаж и восхищаются выставкой Захи Хадид. Может, это вестник того, что скоро у нас начнется повальное строительство в стиле деконструктивизма? – Заха Хадид, простите, это мода, которая уже прошла, – отсюда и появление выставки как способ вернуться в некое прошлое. Зачем нам сейчас деконструкция? Творчество Захи Хадид было ответом духу времени. А времена меняются. Мы внутренне ожидаем перемен, надеемся, что станем экономически устойчивым государством, что появится внутренняя конструкция. Вот отсюда и появится архитектура. – Когда это произойдет? – Все зависит от экономического развития страны. Если бы сейчас начался какой-то новый период и через 5–10 лет Петербург превратился бы в центр, ну к примеру, высокотехнологичного машиностроения, был бы один разговор. Но мы понятия не имеем, какой будет экономика даже через год. Если кризис будет углубляться – перемен ждать не придется. Вопрос в нашем менталитете, который завязан на цене на нефть. Вот финны «изобрели» Nokia, но сейчас этот этап у них заканчивается, и теперь они думают: что мы еще сумеем? А у нас один этап – вчера, сегодня и завтра нефть. Промышленности в городе нет. И высоких технологий нет. И, самое главное, нет ощущения, что будет какой-то прорыв. Но есть другое ощущение – что прорыв может произойти в Европе, где придумают, например, замещающие источники энергии вроде сланцевого газа. Но хотелось бы, чтобы и у нас тоже появилось нечто свое, что сделает нас актуальными на мировой карте. Тогда и в нашей архитектуре что-нибудь поменяется.

интерьер

квартира с элементами лофта Заказчики – успешная молодая пара, работающая в сфере продвижения в Интернете, – решили придать элементы лофта европейскому дизайну своей новой 160-метровой четырехкомнатной квартиры.

Ненавязчивая «лофтовость» начинается уже в прихожей с черно-белой графики известного граффитиста Banksy, продолжается в open space гостиной, усиливается в комнате 12-летнего сына, где потертая серая стена в стиле grunge, металлические тумбочки и комод hand-made. Но самое интересное в проекте – спальня. На одной стене реальная кирпичная кладка с росписью, собранной из набросков Дюрера в хаотичную композицию, на другой – имитация бетона. Грубые холодные фактуры нивелируются текстилем и кроватью BB Italia TUFTY BED. Белый тюль отделяет спальню от гостиной. Классическая люстра добавляет театральности. Каждый элемент света в квартире – дизайнерский артефакт. Светильник-облако Nemo Nuvola разбавляет геометричную четкость, а парад планет на кухне в люстре от знаменитого бренда Delightfull подчеркивает 3-метровую высоту потолков. В гостиной уютный тканевый ковер крупной вязки, простые шторы. Диван, выбранный по принципу lounge, создает впечатление наваленных подушек. Эффект достигнут благодаря BONALDO Peanut и подушкам BoConcept. Почти все кладовые скрыты в прихожей. Гардероб для нарядов только в двухэтажной комнате 13-летней дочки. Отсутствие шкафов в жилом пространстве и границ в общей зоне добавляет квартире воздуха и ощущения свободы. Преобладают серые и синие цвета, разбавленные теплыми оттенками дерева, белые стены придают интерьеру легкость.

Авторы проекта: Наталья Янсон и Дмитрий Кирсанов, студия Iamhome. На их счету несколько современных модных проектов жилых квартир. Ведут собственный блог о современном дизайне интерьеров.

подключ # 3 | 155 | 2016

арт

Смена впечатлений Формируя интерьер, владельцы квартир и особняков часто задумываются об оригинальных и неизбитых акцентах. Живописное полотно в этом смысле – беспроигрышный ход. Более того, художник Игорь Жарков уверен: картины способны не только украсить пространство, но и радикально его преобразить. | | Те к с т : Н а т а л ь я Б е л а я

На протяжении десятилетий петербургский мастер создает полотна, полные теплых красок и света. Пронизанные солнцем пейзажи, оригинальные изображения городов, от Амстердама до Лондона, трогательные портреты и сложные, завораживающие абстракции – жанровый арсенал художника действительно впечатляет. Разнообразие техник и стилей закономерно привлекает к сотрудничеству дизайнеров, занятых поиском необычных интерьерных акцентов для текущих проектов. «Женщине, чтобы измениться, вовсе необязательно делать пластическую операцию, достаточно сменить стрижку или цвет волос. С интерьером та же история. К примеру, заменив висящий в классической гостиной пейзаж на яркую, неожиданную абстракцию, можно добиться поразительного преображения, по сути, задать пространству совершенно новый характер, новый ритм», – считает мастер. Отдавая дань переменчивой натуре человека, Игорь Жарков с готовностью предоставляет полотна «на примерку» – таким образом, дизайнер или сам владелец квартиры может взять одну или несколько работ художника и на месте решить, какая из них подходит наилучшим образом. Еще одна необычная услуга – обмен картин. Так, если картина перестала останавливать на себе взгляд и примелькалась обитателям дома, ее можно бесплатно обменять у автора на другое полотно (конечно, при условии, что картины более-менее идентичны по размеру и техническим параметрам). Сегодня для оформления как гостиной, так и кабинетов, и даже приемных дизайнеры чаще всего выбирают абстракции. И в этом, безусловно, есть резон. «Абстрактное полотно всегда глубже, это своего рода загадка, вопрос, ответов на который может быть множество. Мне, конечно, нравится реализм, но все же в морском пейзаже вы в любом настроении будете видеть морской пейзаж. Абстракции – другое дело. В зависимости от внутреннего состояния в них можно разглядеть все что угодно. По сути, такие картины «отражают» наше состояние и настроение, а порой помогают лучше себя понять», – считает мастер. Сложные смысловые полотна прекрасно подойдут и для оформления приемной, ведь в ожидании аудиенции гостю гораздо интереснее разглядывать авторскую работу, нежели формы и бланки на столе секретаря.

«Встреча в горах», 95х140, масло

«Пусть будет так», 60х90, масло

«Гвардейцы», 72х104, масло

«Вечерний кеб», 72х104, масло

«Зимние сны», 40х50, масло

Арт-мастерская, Константиновский пр., 18а, тел. 8-911-261-40-03, www.igor-zharkov.ru(com) «Тринадцать», 72х104, масло 2016 | 155 | #

3 подключ

«Залив», 70х110, масло

«Сбор агавы», 80х80, масло

дизайн ОРИГАМИ Обстоятельность японцев не знает границ, а финнов отличает редкостное упрямство. Чтобы создать и выпустить эту необыкновенную коллекцию, Харри Коскинен (Harri Koskinen), нынешний креативный директор финской компании Iittala, переписывался с японским дизайнером Иссэй Миякэ (Issey Miyake) долгих четыре года! Результат – само совершенство. Продукт под названием Iittala X Issey Miyake collection – это идеально продуманная «одежда для стола». В наборе – неправильной формы чашки, пятиугольные фарфоровые тарелки, прозрачное и слегка замутненное стекло. Фирменный стиль Миякэ читается в каждом предмете, но особенно в салфетках с жестким плиссе.

домашний конструктор | _ Те к с т : Н и н а Ф и л ю т а |

КРЕСЛО НАСТРОЕНИЯ Формы и размеры кресла SLICE, придуманного французским дизайнером Пьером Шарпеном (Pierre Charpin), меняются в зависимости от вашего настроения. Добавив цветных элементов, вы можете нарастить кресло до параметров дивана, либо разобрать всю эту конструкцию на отдельные пуфики. Впервые необычная вещь была представлена в 1998 году. Спустя восемнадцать лет ее выпускают снова, чтобы показать на MAISON & OBJET в Париже и IMM Cologne в Кельне. Все гениальное просто и, кажется, вечно.

О ЧЕМ ТО БОЛЬШЕМ Итальянец Энрико Фратези (Enrico Fratesi) и датчанка Стине Гам (Stine Gam) любят пофилософствовать. Любой из проектов дизайнерского дуэта вмиг обрастает всякого рода размышлениями. Подвесной звукоотражающий модуль Screen System не исключение. Хотя, казалось бы, о чем здесь говорить? Пять легких «крыльев», закрепленных на тонких металлических спицах, и всё. Но нет, тут же возникает история про человеческое одиночество, поиск равновесия в жестоком мире, проблемы, страдания… И вот он, выход: нужно вкладывать энергию в проекты, близкие вашему сердцу. В звукоотражатель для Cappellini, например. В прошлом году Screen System со всеми почестями выставляли в миланском Палаццо Литта.

БЕЗ ШУМА И ПЫЛИ

ПАМЯТИ КАРУЗО

Шведская студия Form Us With Love продолжает удивлять вариациями на тему акустических панелей. Предлагаемые композиции состоят из блоков разных оттенков, расположенных вертикально, диагонально или елочкой. Звукопоглощающие плиты производятся на юге Швеции, в цехах завода Träullit. Основные ингредиенты – древесная щепа, цемент и вода. «Нейтральная» коллекция под названием Plank с успехом демонстрировалась на местной Неделе дизайна и на недавней мебельной ярмарке Stockholm Furniture Fair.

В музыкальную тумбу итальянского дизайнера Паоло Капелло (Paolo Cappello) встроен керамический динамик, форма которого повторяет раструб старинного граммофона. Предмет оборудован системой Hi-Fi и через Bluetooth подключается к смартфону. Венецианская фабрика Miniforms производит его в нескольких вариантах: мастера используют ценные породы древесины, а также двадцатичетырехкаратное золото.

ИМПОРТОЗАМЕЩЕНИЕ

НЕЧТО УНИВЕРСАЛЬНОЕ

Ассортимент пока невелик, но зато качество превосходит все ожидания. Мебельное бюро Woodi базируется в Москве, там его продукцию можно рассмотреть и потрогать. Журнальные и обеденные столы, комоды, консоли, стеллажи, барные стулья. С недавнего времени коллекция пополнилась мягкой мебелью. Пуфик «Почка» обит темно-серой и бирюзовой тканями. Эффектно, мягко и немножко ретро. Покупаем на www.woodido.ru

Plateau table – свежий продукт датской Søren Rose Studio. Скромный и надежный, как лучший друг. Прочная деревянная столешница закреплена на устойчивом основании из нержавеющей стали. Для верха может быть использован массив дуба или ореха, а ножки матируются либо красятся в черный.

SPICE, PEPPER, ATLANTIC

Перед вами коллекция садовой мебели Mbrace от немецкого дизайнера Себастиана Херкнера (Sebastian Herkner). В основе этих кресел, шезлонга и компактного пуфа – массив тика. Обивка – синтетический материал в трех летних оттенках: красном (spice), коричневом (pepper) и синем (atlantic). Мебель Херкнера идеальна для веранды и вообще настолько хороша, что уже успела получить премию Iconic Award–2016.

ПРИШЕЛЬЦЫ Испанская фабрика BD Barcelona Design представляет озорную коллекцию Showtime, состоящую из пяти необычных вазочек. По замыслу автора – художника Хайме Айона (Jaime Hayon) – керамические вазы, напоминающие инопланетных существ, могут быть покрыты белой или цветной глазурью. подключ # 3 | 155 | 2016

интерьер

смелая классика Классический стиль сегодня все чаще выбирают не только люди, вышедшие из возраста экспериментов, но и молодые семьи. Впрочем, дизайнер Наталья Егорова знает, как оживить традиционное звучание классики смелыми, а порой и вовсе неожиданными приемами!

неброско, почти строго. Это позволяет интегрировать в интерьер современную мебель, поставить глянцевые двери и при этом не разрушить атмосферу. С другой стороны, присутствуют яркие классические акценты вроде парадных люстр, произведенных в Италии. Это всегда делает пространство нарядным, придает помещению дворцовый шарм», – считает дизайнер. Общей стилистике соответствует и кухня. При видимой простоте она украшена резными элементами и деко ративными репликами колонн. «В предыдущей квартире владельцы объединили зону кухни и зону гостиной, так что мы не стали нарушать традицию и воспроизвели этот прием в новом проекте», – говорит Наталья.

Завершив обучение по специ альности «дизайнер интерье ра» в 1999 году, Наталья от крыла свою студию и с тех пор создает оригинальные про екты коммерческих и жилых интерьеров в России, Германии, Испании. В настоящий момент Наталья заканчивает работу над оформлением уникальной квартиры на Пет роградской стороне. Одним из главных достоинств пространства стали видовые окна в пол. Однако, не смотря на обилие естественного света, для созда ния уютной и легкой атмосферы в гостиной Наталья намеренно выбрала светлые жемчужные оттенки. В них выдержано все– от обивки мебели до камен ного пола с авторским узорчатым бордюром из оник са. «Тем не менее, этот проект я бы не назвала хрестоматийным. Это, скорее, осовремененная классика. Так, например, декоративные лепные элементы лишены нарочитости и выглядят Светлая гамма сохраняется и в спальнях. Тем не менее, интерьеры личных комнат владельцев смягчаются и выглядят более теплыми за счет древесной фактуры пола и обилия текстиля (от контраст ных покрывал до балдахина в комнате дочери хозяев). «Исключение составляет разве что кабинет: это небольшое пространство, которое, с одной стороны, хотелось сделать более строгим за счет темных тонов, а с другой – расширить визуально. Мы вышли из положения при помощи оригинальной системы хранения: заменив глухие книжные стеллажи на открытые с подсветкой, мы смогли сохранить воздух и объем помещения», – резюмирует Наталья Егорова. Тел. 8–921–956–11–79, www.kvartira-lux.com

2016 | 155 | #

3 подключ

Пространство с характером Гостиная – лицо не только дома, но и его владельцев. Именно гостиная рассказывает о вкусах и интересах хозяев интерьера, подчеркивает их достаток и образ мыслей. Как правильно формировать такое «послание», и без чего сегодня нельзя представить статусную гостиную, журнал «Под Ключ» выяснял у экспертов.

Герб над камином ГОСТИНАЯ МНОГОФУНКЦИОНАЛЬНОЕ ПРОСТРАНСТВО, ОСНОВНАЯ ЗАДАЧА КОТОРОГО ПОДЧЕРКНУТЬ СТАТУС И ПОЛОЖЕНИЕ ВЛАДЕЛЬЦЕВ.

НАИБОЛЕЕ ПОЛНО выразить идею достатка и благополучия позволяют роскошные интерьеры с мебелью и отделкой из массива и шпона ценных пород древесины. Петербургская компания ZIFST на протяжении многих лет создает уникальные предметы интерьера по индивидуальным проектам. Что может быть эффектнее эксклюзивного гарнитура из натурального дерева, украшенного авторской резьбой, фамильным гербом или логотипом собственной компании? Колонны, лестницы, двери и перегородки, стеновые панели, даже каминные порталы – для команды ZIFST нет ограничений. Кроме того, дерево великолепно сочетается с металлом, стеклом, кожей, что позволяет создавать уникальные интерьерные решения на любой вкус. zifst.ru

Роскошь, доступная каждому ЛЕПНОЙ ДЕКОР В ПОМЕЩЕНИИ СТАНОВИТСЯ ВСЕ БОЛЕЕ ПОПУЛЯРНЫМ. ГИПСОВАЯ ЛЕПНИНА ПРИДАСТ ИНТЕРЬЕРУ БОГАТЫЙ, РЕСПЕКТАБЕЛЬНЫЙ ВИД, СОЗДАСТ АТМОСФЕРУ АРИСТОКРАТИЗМА И УЮТА И ПОТОМУ ИДЕАЛЬНО ПОДХОДИТ ДЛЯ ОФОРМЛЕНИЯ ГОСТИНОЙ.

КОМПАНИЯ ГРИФОНЪ на протяжении многих лет создает по индивидуальным проектам лепной декор любой сложности и в любом стиле, от изящного рококо до сдержанной классики. Очевидное достоинство гипса в том, что он не только невероятно пластичен, но и абсолютно безвреден для человека. Тем же, кто стремится подчеркнуть свой вкус и статус, мастера предлагают дополнить интерьер скульптурами из гипса, шамота и искусственного мрамора. Широкий спектр услуг и опыт специалистов компании позволяют преобразить любую гостиную и воплотить в реальность самую смелую мечту! Кожевенная линия, 1/3, Владимир Потапенко, тел. +7-921-882-48-18, www.spb-grifon.ru

Парящие книги ДАЖЕ В ВЕК ИННОВАЦИЙ И СТРЕМИТЕЛЬНОГО РАЗВИТИЯ ТЕХНОЛОГИЙ МЫ НЕ МОЖЕМ ПРЕДСТАВИТЬ СЕБЕ ГОСТИНУЮ БЕЗ ТРАДИЦИОННОГО КНИЖНОГО ШКАФА. ИНТЕРЬЕРНАЯ ГАЛЕРЕЯ STILHAUS ПРЕДЛАГАЕТ ОРИГИНАЛЬНОЕ РЕШЕНИЕ ДЛЯ ХРАНЕНИЯ КНИГ ПАРЯЩИЕ ПОЛКИ.

АВТОРОМ ИДЕИ стал немецкий дизайнер Трапп-Нозек-Дитерманн. Именно он создал элегантную концепцию: стальная рама, в которую вкладываются книги, невидимыми кронштейнами крепится к стене. Получается конструкция, внешне напоминающая скорее обрамление для книг, нежели привычные массивные книжные полки. Дизайнер предлагает три разные конфигурации, которые соответствуют стандартным размерам печатных изданий. Теперь книга не является предметом хранения, а становится частью декора интерьера, своего рода картиной в рамке. Таким образом, система хранения превращается в декоративный элемент, способный украсить любую гостиную. Интерьерная галерея Stilhaus – Малый пр. П. С., 54–56, www.stilhaus.ru

РЕМОНТ «Под ключ» ПРЕДЛАГАЕМ ВЕСЬ КОМПЛЕКС РЕМОНТНООТДЕЛОЧНЫХ РАБОТ: от простого ремонта до элитного. ДИЗАЙНПРОЕКТ ИНТЕРЬЕРОВ.

БОЛЕЕ

15лет на рынке

ГАРАНТИЯ КАЧЕСТВА на все виды работ – ДВА ГОДА.

Тел. +7-921-564-93-82, www.rem.spb.ru подключ # 3 | 155 | 2016

Магазины Лепного Декора

Опередившие время

Сеть «Магазины Лепного Декора» расширилась: новая площадка открылась в бизнес-центре «Т 4». Помимо уже знакомого покупателям ассортимента лепного декора в магазине представлены и абсолютно новые декоративные материалы!

Весна 2016 года в шоу-рум FTF interior проходит под эгидой немецкого дизайна. Яркие премьеры и фантастические концепты из Германии порадуют не только ценителей классики, но и поклонников современных технологий.

В частности экспозиция пополнилась цветным декором и 3D-панелями из гипса, богатый выбор которых приятно удивит даже самого взыскательного покупателя. Шире становится и выбор декоративных обоев, фресок, фасадного декора и балок под дерево. Основу ассортимента, впрочем, по-прежнему составляют коллекции лепного декора из полиуретана, выдержанные в разных стилях. Желающих оформить интерьер декоративным светом наверняка заинтересуют профили под подсветку: профили из экструдированного полистирола имеют длину 1,15 м и благодаря специальному покрытию могут использоваться для оформления фасадов. Также в продаже профили из полиуретана длиной 2,40 м.

Одной из самых ожидаемых новинок стал уникальный концепт

Сотрудники магазина с удовольствием сориентируют гостей в многообразии марок и помогут подобрать для интерьера те решения, которые сделают помещение изысканным, стильным и оригинальным. Ул. Седова, 12, БЦ «Т4», 1-й этаж, модуль 108, тел. 8 (812) 633-32-50, decor-spb.ru

Decorum Хотя славу фабрики THEODORE ALEXANDER составляют виртуозные реплики в духе традиционной английской классики, линия Theodore Alexander Modern, запущенная несколько лет назад, оказалась не менее успешной!

от Poggenpohl и Porsche Design Studio – кухня Р’7350. Предшествующую модель P’7340 критики и эксперты уже называли революционной. Вдохновившись мировым успехом, Poggenpohl и Porsche Design Studio вновь объединили усилия и сделали еще один шаг, сотворив очередной шедевр. За основу новой концепт-кухни был взят главный дизайнерский элемент предыдущей модели – уникальная алюминиевая рама, благодаря которой разные элементы кухни можно было перемещать, располагая их именно так, как в данный момент удобно владельцам. В Р’7350 этот принцип усовершенствован, так что эргономику кухни теперь можно без преувеличения назвать абсолютной. Новое слово сказано и в дизайне. Poggenpohl в принципе совершил невозможное, сделав HI-END дизайн доступным для потребителя и введя узнаваемый стиль Porsche Design Studio в основную программу фабрики. Новая модель поистине впечатляет: тонкие вертикальные линии, фасады, утопленные в корпуса… Кухня выглядит не просто стильно, она становится арт-объектом. Неудивительно, что Poggenpohl пять раз подряд был признан лучшим брендом Германии, удостоился главной мировой награды за новаторство в области высококачественного дизайна Plus X Award, а в 2015 году за кухню P`7350 получил самую престижную и желанную награду Red Dot Award за дизайн продукта. Еще одно знаковое событие – OPEN DAY немецкого кухонного бренда Rational. С легендарной фабрикой FTF interior связывает давнее и очень успешное сотрудничество. Основанная в 1963 году, компания Rational Einbaukuechen сегодня является одним из лидирующих брендов Германии. Марку отличает бескомпромиссность в вопросах качества и стиля (продукция Rational отмечена знаком качества Golden M). Судьбоносным для фабрики стало слияние с итальянским кухонным концерном Snaidero, благодаря чему бренд стал еще более дизайн-ориентированным. Но даже несмотря на многочисленные награды и регалии, Rational постоянно находится в поиске новых решений. Так, в связи с укрепившейся тенденцией к объединению пространства кухни и гостиной, фабрика внесла ряд принципиальных изменений в свои кухонные программы. Новая концепция кухонного пространства продумана до мелочей. Истинные эстеты оценят также стильный, но при этом сдержанный и универсальный дизайн, который делает кухни Rational современной классикой. Вдохновившись новыми идеями бренда, FTF interior полностью обновил кухонные экспозиции Rational. Первыми оценить творческие изыскания немецких дизайнеров смогли гости OPEN DAY, который прошел в шоу-рум салона 23 и 24 марта. Сегодня познакомиться с роскошными новинками могут все посетители FTF interior. ftf-interior.com

В линию входят роскошные современные коллекции в духе ар-деко, неоклассики и даже авангарда, созданные мастерами фабрики в сотрудничестве с культовыми дизайнерами. Так, среди прочего выделяются работы братьев Кено, всемирно известных антикваров-консультантов. Опыт минувших столетий дизайнеры воплощают в серии Keno Bros. Изысканные плавные формы, гармония пропорций, экзотические сорта дерева – изделия коллекции украсят любой интерьер. Еще одна звезда на небосклоне Theodore Alexander Modern – дизайнер интерьеров Джейми Дрейк. В коллекции мебели для гостиной, спальни и кабинета мастер подчеркивает сложный дизайн виртуозной игрой оттенков, в очередной раз поддерживая реноме «короля цвета». www.decorumdesign.ru 2016 | 155 | #

3 подключ

inform 3 (155) 2016

весь арнио

предметы интерьеров

Учредитель ООО «ЭКСПРЕСС СЕРВИС» Издатель ООО «Агентство Экспресс Сервис» Адрес редакции: 191002, С.-Петербург, а/я 137, Константиновский пр., 11а, тел./ факс 633-0300. Главный редактор Михаил Борисович Борисов (borisoff@es.ru) Над номером работали: Елена Невердовская, Нина Филюта Дизайн и верстка Михаил Молчанов, Ольга Сушкова Корректура Тамара Гуренкова, Виктория Меньшикова Пре-пресс Леонид Смирнов, Альберт Ануфриев Отдел рекламы: Руководитель Александра Войнова (voynova@es.ru) Редактор Денис Петров Менеджеры Марина Гладышева (glad@es.ru), Татьяна Голубева (tatyana@es.ru), Валерия Логинова (lera@es.ru), Елена Русяева (elena@es.ru) Марина Тальгрен (talgren@es.ru), Виктория Яковлева (vika@es.ru)

Stilhaus Интерьерная галерея Stilhaus счастлива представить вниманию гостей коллекцию уникальных подарков и предметов интерьера из самого сердца Бадена. Австрийские ремесленники всегда славились поразительным вниманием к деталям. За что бы ни брались мастера, результат всегда превосходит ожидания. Коллекция предметов интерьера и оригинальных подарков подтверждает этот факт. В Stilhaus представлен широкий выбор сезонных украшений и подарков ручной работы на день рождения, свадьбу или крестины. Найдутся здесь и мелочи для души, к примеру, очаровательные и ироничные металлические подставки под очки в виде трогательных мышат. ||⇢| П. С., Малый пр., 54/56, тел. 3-202-888, www.stilhaus.ru

FTF interior FTF interior предлагает комплексный подход в создании интерьеров, от дизайн-проекта до полной комплектации объектов недвижимости. Постоянно отслеживая главные тренды, FTF Interior регулярно обновляет свои коллекции, предлагая покупателям самые актуальные новинки, которые тут же становятся классикой дизайна. ||⇢| Монобрендовый шоу-рум Rational – Московский пр., 153, тел. 336-56-41 Флагманский салон FTF interior – ул. Проф. Попова, 23 (вход с пр. Медиков), тел. 448-40-40 www.ftf-interior.com

Ээро Арнио – тот самый финский дизайнер, который придумал кресло-шар, ball chair. Ретроспективная выставка профессора открылась в Музее дизайна в Хельсинки. К ней приурочен и выход монографии «Ээро Арнио – дизайнер цвета и радости». В альбоме представлено множество архивных фото и нереализованных эскизов, по которым можно понять силу креатива действующего и полного витальных сил дизайнера. Куратор выставки Суви Салониеми говорит о новом дискурсе при демонстрации творчества великого современника – возможности показа процесса производства от эскиза до объекта. Выставка продлится до середины сентября. Музей дизайна, Хельсинки

мебель

Жилье для поросенка RORO В Берлине

Директор по развитию Константин Ковганич (kosta@es.ru) Директор по продажам Виктория Смирнова (vs@es.ru) Отдел информации и PR Дария Боброва (dariya@es.ru) Екатерина Валькова (valkova@es.ru) Распространение Андрей Окружнов (logistic@es.ru) Зарегистрировано Сев.-Зап. региональным управлением Государственного Комитета РФ по печати. Регистрационное свидетельство ПИ № ФС2-7854 от 19.12.05.

Рекламно-информационное издание. Бесплатно. Все товары и услуги, рекламируемые в журнале, имеют необходимые лицензии и сертификаты. © ООО «Экспресс Сервис», 2009 © Дизайн и верстка ООО «Агентство Экспресс Сервис», 1998–2016 Выходит ОДИН РАЗ В МЕСЯЦ. Дата выхода 22.04.16. Номер подписан в печать 13.04.16 Типография: «ПремиумПресс», Санкт-Петербург, ул. Оптиков, 4

«Василеостровский»

Галерея интерьерного света Visual Comfort & Co

Торговый центр – строймаркет Торговый центр – строймаркет «Василеостровский» предлагает широчайший выбор товаров для ремонта и отделки от ведущих брендов. Удобное зонирование позволяет посетителям быстро и легко ориентироваться в многообразии предложений. Материалы для загородного строительства, крепежи и фурнитура, потолочные и напольные покрытия, системы кондиционирования, электротехника, а также все виды отделочных материалов и разнообразные коллекции мебели от лучших салонов и магазинов – с ТЦстроймаркет «Василеостровский» все необходимое можно найти в одном месте и за один день! ||⇢| В. О., Железноводская ул., 3, Уральская ул., 10, тел. 350-15-91, vasmarket.ru

Галерея интерьерного света Visual Comfort & Co на Малом проспекте П. С. представляет изысканную коллекцию светильников AERIN, созданную компанией в тандеме с Эрин Лаудер. Visual Comfort славится успешным сотрудничеством с легендами мира дизайна. Коллекция AERIN – яркий тому пример. Дизайнером линии выступила внучка знаменитой Estée Lauder Эрин, которая сегодня владеет собственной компанией и помимо косметики и парфюмерии занимается созданием предметов интерьера. Результатом совместной работы стало появление изящной коллекции светильников, вдохновленной гламуром Старого Света и эстетикой европейского Средневековья. ||⇢| П. С., Малый пр., 22, тел. 313-23-26, www.decorumdesign.ru

Тираж 25 000 экз.

Флагман Manders Дмитрий Давыдов

, один из самых востребованных петербургских дизайнеров, выступил автором проекта флагманского магазина красок Manders на Свердловской набережной. Магазин решен в стилистике лофта: высокие потолки, открытые инженерные системы, промышленное освещение, дисплеи, колеровочная станция – тут, в «Мастерской Manders», все приспособлено для работы дизайнеров. На втором этаже – «Гостиная Manders», где находится коллекция тысяч образцов красок, обоев, текстиля. Компания Manders сегодня становится не просто магазином, но и образовательными институциями, которые участвуют в культурной жизни города, предоставляют материалы для выставок в Эрмитаже и Академии художеств.

интеллектуальный дом

Медиа-группа «Экспресс сервис»

мы делаем вещи модными

Фабиан Смит Коллекции мебели по эскизам мастеров XVII–XX веков из ценных пород дерева из США, Италии, Голландии, Франции, Финляндии и ЮгоВосточной Азии, английская мягкая мебель, эксклюзивные коллекции аксессуаров, светильники, текстиль. ||⇢| Интерьерный салон – Кирочная ул., 64, тел. 611-00-77 ТЦ «Мебельный Континент», Варшавская ул., 3, к. 3, 1-й эт., тел. 493-45-72 ТЦ «Мебель-Сити», Мебельная ул., 1, 1-й эт., тел. 380-05-96 ТЦ «Мебель-Сити», Кантемировская ул., 37, 2-й эт., тел. 380-35-57 ТЦ «Круиз», Комендантский пр., 4, 2-й эт., тел. 449-45-73 www.fabiansmith.ru

500-летие Босха В голландском городе Хертогенбос

Иероним Босх прожил всю свою жизнь, и сейчас в течение года там празднуется 500-летие со дня его рождения. Основное событие – грандиозная выставка «Видения гения», на которую привезли работы художника из Лувра, Прадо, Метрополитен и других крупнейших музеев мира. Жемчужина выставки – «Сад земных наслаждений». В центре города на площади Markt демонстрируется световое шоу «Ночной Босх». А в начале лета в городе состоится театральный фестиваль, посвященный Босху.

Следующий номер выйдет 20.05.16. Прием рекламы до 6.05.16 Рекламная редакция рекомендует при обращении: в рекламируемую организацию – требовать лицензию, разрешающую деятельность в запрашиваемой сфере (если деятельность подлежит лицензированию); в рекламируемую организацию, связанную с привлечением денежных средств участников долевого строительства, – требовать проектную декларацию, государственную регистрацию права собственности или права аренды на земельный участок, предоставленный для строительства; в рекламируемую организацию, связанную с привлечением и использованием жилищным накопительным кооперативом денежных средств физических лиц на приобретение жилых помещений, – требовать сведения о включении жилищного накопительного кооператива в реестр жилищных накопительных кооперативов и информацию о порядке покрытия членами жилищного накопительного кооператива понесенных им убытков.

, в одном из самых известных универмагов мира KaDeWe открылась экспозиция в честь столетия со дня рождения Филиппа Розенталя, законодателя моды в области фарфора и основателя одноименной фабрики. В экспозиции представлена концептуальная работа по мотивам эскиза Вальтера Гропиуса – жилья для поросенка RORO, увековеченного в коллекции 2016 года дизайнером Себастианом Херкнером. Компания Nya Nordiska оформила инсталляцию сетчатой прозрачной тканью с металлическими нитями JAZZ FR. Эта ткань стала изюминкой интерьера.

Gira Новое устройство Gira G1 – это интеллектуальный центр управления инженерными функциями здания. Высококачес твенный мультисенсорный дисплей позволяет в одно касание руководить любыми системами инженерного оборудования. В сочетании с IP-шлюзом для домофонной системы Gira G1 можно также использовать в качестве квартирной станции. Разработанный с нуля интуитивный интерфейс Gira делает процесс управления предельно простым. Неудивительно, что система удостоилась множества профессио нальных наград, в том числе iF Design Award–2015, German Design Award – 2015 и Good Design Award. ||⇢| www.gira.ru

Хочу в Гатчину Победителем конкурса «Хочу в Гатчину!» объявлена Екатерина Фарутина – ее работа станет одним из официальных логотипов музея-заповедника, предназначенных для неформальных коммуникаций с аудиторией. Конкурс, приуроченный к 250-летию Гатчинского дворца, проводился по инициативе Дмитрия Милькова, руководителя «Центра творческих инициатив», и собрал большое число участников.

Новый адрес у Artek Флагманский магазин Artek

переехал в здание, построенное Саариненом в 1921 году на главной пешеходной улице Хельсинки Кескускату. На новом месте представлены новые коллекции Artek в полном объеме. подключ # 3 | 155 | 2016