Enero 2020 - México

48

GABRIEL SOTO

Lidera el rating en México con su nuevo protagónico en la telenovela “Soltero con Hijas”

12

FABIÁN RÍOS ENERO 2020

Feliz con el final de su personaje en “ Sin Senos Si Hay Paraíso

EDITORIAL Founder & Editor in Chief Oswaldo Pisfil

32

MICHEL LÓPEZ

editor@escenamagazine.com

Creative Director

Maria Crook-Castan

CONTRIBUTOR La nueva revelación de la televisión mexicana

Orianna Casalli Cecilia Fernandez

ADVERTISING / MARKETING marketing@escenamagazine.com

24

RODOLFO SALAS

Platicamos con el actor de la teleserie de televisa “Médicos”

EMAIL contacto@escenamagazine.com editor@escenamagazine.com

VERSION DIGITAL Disponible en ISSUU issuu.com/escenamagazine

WEB www.escenamagazine.com

42

PAOLA FERNANDEZ

Regresa al cine junto a Omar Chaparro en “Como Caído del Cielo”

SOCIAL MEDIA

tescenamagazine iescenamagazine fescenamag yEscena Magazine © Escena Magazine. La editorial no se hace responsable de los contenidos de publicidad revelada por sus anunciantes. Las opiniones expresados por los autores no representan la postura del editor y la editorial. Prohibida su reproducción parcial o total.

CARTA DEL EDITOR

Empezamos este 2020 con todas las baterías recargadas después de cerrar un exitoso 2019. En este nuevo año nos comprometemos a seguir brindándoles la mejor información de sus artistas favoritos a través de divertidas entrevistas y nuevas secciones que iremos presentando en cada una de nuestras ediciones. Sus opiniones y comentarios son muy importantes para nosotros, por ello los invitamos a que interactúen en nuestras redes sociales y en nuestra página web desde donde muy pronto podrán participar de diversos concursos ¡Atentos porque este año les tenemos grandes sorpresas!

En nuestra primera edición del año para Estados Unidos les traemos en portada al guapísimo actor colombiano Fabián Ríos quien después de varios años se despide de la exitosa saga “Sin Senos Si Hay Paraíso” y guardó en el baúl de los recuerdos a su entrañable personaje de Albeiro Marin. Platicamos en exclusiva con Fabián sobre el final de su personaje en la mencionada teleserie y nos adelantó sobre su personaje en una nueva producción que viene grabando para la cadena Telemundo ¡No se pierdan su entrevista!

Y en nuestra portada para México tenemos al reconocido actor mexicano Gabriel Soto que viene liderando el rating en México con su nuevo protagónico en la telenovela “Soltero Con Hijas”, en donde comparte créditos con Vanesa Guzmán y su novia, la actriz rusa Irina Baeva con quien asegura tener una relación cada vez más sólida. En el marco de una interesante entrevista Gabriel nos contó sobre este nuevo proyecto que llega en uno de los momentos más importantes de su vida personal y profesional.

En nuestra portada de enero para Latinoamérica nos acompaña el talentoso actor mexicano Michel López, quien poco a poco se ha ido ganando un importante lugar en el mundo del entretenimiento gracias a su actuación en diversas producciones.

Actualmente lo vemos interpretando a Diego en la nueva producción de José Alberto Castro para Televisa “Médicos”, y sin lugar a dudas estamos seguros que seguirá dando mucho de que hablar a nivel internacional en este 2020.

OSWALDO PISFIL SIRLUPU FOUNDER & EDITOR IN CHIEF

4 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

OSCAR PETIT “SIEMPRE SOÑÉ CON ENTREVISTAR A LAS ESTRELLAS DE HOLLYWOOD PERO LO VEÍA COMO ALGO INALCANZABLE”

Desde la ciudad de Miami platicamos con Oscar Petit quien nos contó interesantes detalles detrás de cámaras con sus famosos entrevistados y hasta nos comentó sobre sus inicios en el mundo del entretenimiento en su natal Venezuela.

EM: ¿Cómo nace la secuencia “Oscarito de Hollywood” en el programa “El Gordo y La Flaca”?

OP: “Siempre soñé con entrevistar a las estrellas de Hollywood pero lo veía como algo inalcanzable. Luego de hacer el segmento de chismes en Despierta América, decidí aventurarme y empecé a tocar puertas en los grandes estudios hollywoodenses y ver si podía cumplir mi sueño de entrevistar a estas mega 6 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

estrellas para el mercado en español, pues hasta ese momento nadie lo hacia. Luego de varios rechazos, correos no contestados, me dieron una oportunidad de entrevistar a un gato. Si, como lo leen, un gato de carne y hueso, y solo dos minutos para hacer esa inusual entrevista. Aunque al principio pensé que se trataba de un chiste de mal gusto, terminé mi tarea satisfactoriamente y así me gané la confianza de los estudios y comencé el segmento de cine en Despierta America que se llamó “Vámonos al cine” con el que pude viajar el mundo entero y traer a las estrellas más reconocidas del celuloide en vivo a dicho show. Al mudarme de programa e irme a “El Gordo y La Flaca”, y gracias al apoyo de mi jefa Mariela Cardona y el ejecutivo Adrián Santucho, se creó el segmento “Oscarito de Hollywood” para seguir cubriendo todo lo que acontece en La meca del cine dentro del show más importante de entretenimiento de la cadena Univisión:”El Gordo y La Flaca”.

EM: De todas las entrevistas que realizaste hasta el momento ¿Cuál ha sido la más difícil y por qué?

OP: “Han sido varías. Unas porque algunos actores están de malas y contestan con monosílabos y otras porque

sencillamente, no quieren responder y se hacen los importantes. Como fue el caso de un cantante, que prefiero no mencionar para no darle importancia, pero que tuvo 3 días esperando para darme la entrevista. Y luego de varias citas, cambios de vestuario, maquillaje, locaciones y poses de divo recién llegado, me canceló argumentando razones inverosímiles.Finalmente y luego de varias intervenciones, accedió a realizarla con la condición de que fuesen solo ¡2 minutos!”

EM: ¿Qué anécdota nos puedes contar durante alguna entrevista con un personaje de Hollywood?

OP: “Al principio de mis entrevistas hollywoodenses me tocó entrevistar al actor Vin Diesel y yo estaba muy nervioso pues no era muy fluido en el inglés.

Para rematar en medio de la entrevista, se rompió mi silla y quedé tirado en el piso. El muy amable me levantó y después del bochorno y cambiar de silla, proseguimos con la entrevista pero yo estaba tan nervioso que el poco inglés que sabía lo olvide y comencé a hablar disparates que el pobre sufría para entender”.

EM: ¿Cuál ha sido la entrevista más divertida realizada hasta el momento y por qué?

OP: “Sin duda la que hice recientemente con Salma Hayek

PHOTO:

El periodista venezolano Oscar Petit se ha ganado el cariño del público latino de los Estados Unidos gracias a su trabajo en la popular secuencia “Oscarito de Hollywood” dentro del exitoso programa “El Gordo y la Flaca” de la cadena Univision. En dicha secuencia entrevista a importantes figuras de Hollywood con las que no solo comparte interesantes conversaciones si no también hasta deportes de aventuras y viajes a diversas partes del mundo.

TELEVISIÓN

“

CADA VIAJE TIENE SU ENCANTO

por su nueva movie Like a Boss. En esa movie ella interpreta a una ejecutiva bien estrambótica y exagerada.

Ella se apareció al set de la entrevista caracterizada en su personaje, sin decir nada para ver nuestra reacción, y aunque note su peluca la veía diferente a como ella luce. Cual sería mi sorpresa que en plena entrevista se saco sus dientes postizos y en medio de las risas me habló de todo el proceso de caracterización que tuvo que pasar para poder dar con el look final

del personaje” .

EM: De todos los viajes que has hecho hasta el momento ¿Cuál ha sido el más importante y por qué?

OP: “Pienso que cada viaje tiene su encanto. Pero sin dudas uno de los viajes más impresionantes que hice fue cuando bajé a las profundidades de la tierra en el CERN (organización europea para la investigación nuclear) en Suiza para entrevistar a Tom

Hanks por su película Ángels and Demons . Ver el trabajo de esos científicos bajo tierra y recorrer el “colisionador de hadrones” con el que pretenden analizar cómo se creó el universo, fue algo por demás inolvidable”.

EM: Supimos que estuviste hace poco en Panamá ¿Qué nos puedes contar sobre ese viaje?

OP: “Así es. Fui invitado por mi buen ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 7

“

Las redes sociales son una herramienta muy importante para nuestro campo 8 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

amigo Alberto Gaitán y la dirección de Turismo para conocer ese bello país. Aunque ya lo había visitado, en esta ocasión pude compartir y conocer más de la cultura y degustar de su deliciosa comida. Fue realmente un viaje extraordinario”.

EM: ¿Cómo es trabajar al lado de Raúl de Molina y Lili Estefan?

OP: “Ha sido una experiencia muy enriquecedora. Ambos son unas leyendas de la TV hispana en Estados Unidos. Ambos son muy divertidos y con personalidades muy diferentes. Somos como una gran familia, con altas y bajas como todos, pero una familia muy unida”.

EM: ¿Cómo fueron tus inicios en el mundo del entretenimiento?

OP: “Soy graduado de periodismo en La Universidad del Zulia, en Venezuela. Tras egresar trabajé como periodista en la televisora local NCTV y luego a nivel nacional en mi país en RCTV. Posteriormente me mudé a Estados Unidos donde trabajé como periodista en NBC Canal de Noticias y en The Weather Channel en español. Al terminar esos contratos me mudo a Miami y empiezo a trabajar en una productora de telenovelas llamada FONOVIDEO y de allí pasé a trabajar como productor en El Bla Blazo en Univisión. Tras la cancelación de ese show pase a ser el productor y reportero de entretenimiento de Despierta América y de allí a El Gordo y La Flaca donde trabajo actualmente”.

EM: Te vemos muy activo en redes sociales ¿Pensaste crear tu propio canal de YouTube?

OP: “Si pienso que las redes sociales son una herramienta muy importante para nuestro campo. Hace pocos meses abrí mi canal de YouTube donde comparto mis entrevistas con mis seguidores”.

EM: ¿Cuáles son tus propósitos para este 2020?

OP: “Seguir creciendo como profesional. Consolidar mis segmentos de cine y por supuesto cuidar mi salud y compartir más tiempo de calidad con mi familia”.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 9

PORTADA

FABIÁN

RÍOS “LOS PERSONAJES NO ENCASILLAN, EL QUE SE ENCASILLA ES EL SER HUMANO. LOS PERSONAJES PASAN POR UNO Y SE VAN EN EL MOMENTO INDICADO”

El actor colombiano Fabián Ríos saboreó las mieles del éxito gracias a su personaje de Albeiro Marin en la exitosa saga de la cadena Telemundo “Sin Senos Si Hay Paraíso”, la misma que se inició hace 10 años con la versión para Estados Unidos del libro de Gustavo Bolivar “Sin Senos No Hay Paraíso”.

Pero ahora llegó el momento de dejar a Albeiro

Marin en el baúl de los recuerdos, y como lo dice el mismo Fabián siempre será un personaje que recordará con mucho amor y agradecimiento ya que le brindó una gran estabilidad en todos los sentidos.

Hoy este apuesto galán colombiano enfrenta otro reto actoral en una nueva serie de Telemundo que se estrenará este 2020, y por si fuera poco este mes se va a República Domin-

icana para protagonizar una nueva película.

Desde Miami platicamos en exclusiva con Fabián Ríos quien nos hizo un balance de su participación en la saga de “Sin Senos Si Hay Paraíso” y nos confesó que espera algún día poder trabajar en México, país al que le tiene un cariño muy especial y con quien tiene una deuda actoral que aún está pendiente.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 11

“

CUALQUIER ACTOR DESEARÍA TENER UN ÉXITO TAN GRANDE COMO EL QUE PASÓ POR MIS MANOS

12 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

EM: Después de participar en 5 temporadas en “Sin Senos” ¿Cuál sería tu balance de esta popular serie?

FR: “Mi balance es una satisfacción muy grande, de una estabilidad tanto personal, profesional y económica. Agradecido con Dios por hacer que esta serie sea una o si no la más exitosa en ventas en el mundo entero. Entonces creo que es demasiado gratificante y me siento muy orgulloso de haber participado en esta serie, creo que ese es el sentimiento que guardo dándole al final mucha gratitud”.

EM: ¿Qué significó para tu carrera artística el personaje de Albeiro Marin?

FR: “Significó algo demasiado importante, un personaje inolvidable pero obviamente que en este instante está guardado ya para siempre afrontando un nuevo personaje, una nueva serie para NBC Telemundo; pero siempre lo voy a recordar con gratitud, con amor, con respeto y creo que me deja solo satisfacciones”.

EM: Al ser tantos años trabajando en una misma serie ¿Sentiste que este personaje estaba encasillando tu carrera como actor?

FR: “Hace 10 años hice Albeiro, pero también hice 12 novelas seguidas donde también hubieron gracias a Dios muchos éxitos, ahora termino esta saga desde el 2016 y estoy en este instante grabando un personaje muy importante para una serie.

El que se encasilla es el ser humano, los personajes no encasillan, los personajes pasan por uno y se van en el momento indicado. Albeiro se fue en el momento indicado y ahora estoy afrontando mi nuevo personaje con mucha responsabilidad y totalmente diferente a Albeiro Marin”.

EM: Luego de terminar la primera versión de “Sin Senos No Hay Paraíso” ¿Qué fue lo primero que pasó por tu cabeza cuando te dijeron que iban a tener una segunda temporada?

FR: “Cuando me dijeron que iba a volver a interpretar a Albeiro me dio mucho alegría porque de alguna manera necesitaba darle un final a ese personaje y sobre todo reivindicar los malos actos de la serie. Creo que como terminó es perfecto porque Albeiro terminó defendiendo a sus hijos, amándolos, queriéndolos y simplemente dejando a ese amor de la infancia libre para que haga lo que quiera y él dedicarse a su familia que es lo más importante, en este casos sus hijos que son lo más preciado.

Creo que al final da un muy buen ejemplo y a mi me da muchas satisfacciones”.

EM: ¿En algún momento te imaginaste que esta historia y que tu personaje iban a dar para 5 temporadas?

FR: “Siempre desde un principio cuando inicié en el 2016 a hacer la saga de Sin ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 13

Senos Si Hay Paraíso tuve la fe de hierro pensando que iban a hacer muchas temporadas y gracias a Dios se dio así. Cualquier persona, cualquier actor desearía tener un éxito tan grande como el que pasó por mis manos sobre todo que dure 4 años de estabilidad en todos los aspectos sabiendo que hoy en día las series solo duran 12 o 13 capítulos o quizás 5 capítulos y salen del aire. Tener un éxito es una bendición de Dios no solo para mi si no también para Telemundo, para Fox, para el libretista y para todos los actores que pasamos por ahí”.

EM: En su momento mucha gente cuestionó que la serie continuara luego de la muerte de Catalina ya que ese fue el final en el libro de Gustavo Bolivar ¿Qué piensas al respecto?

FR: “Los personajes vienen y van, la primera temporada fue maravillosa pero dio un muy mal ejemplo a la mujer. Cuando decidimos en el 2016 hacer Sin Senos Si Hay Paraíso por supuesto que habían muchos riesgos pero fue de las 14 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

4 temporadas la más exitosa con Catherine, con Carolina Gaitán y yo, los números no mienten, entonces los personajes van y vienen, lo importante es que la historia sea sólida para que la gente se enamore”.

EM: ¿En que te sientes identificado con Albeiro Marin?

FR: “No me siento identificado en nada pues Albeiro es un personaje que simplemente estaba en el aire y lo tome para interpretarlo. Yo soy Fabián Ríos, Albeiro es Albeiro, en su momento lo interpreté con mucho amor. Ahora me llamo Iván Acosta y espero que este personaje también llegue al corazón de todos los seres humanos que lo van a ver.

Y no me identifico en nada, tal vez en los hijos Albeiro tuvo dos hijos y yo también en la vida real, no más”.

EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de tu personaje en “Sin Senos”?

FR: “Lo que no me gustó de Albeiro me lo guardo, y lo que me gustó es el final que tuvo tan maravilloso,

que es un buen ejemplo para la familia, no necesariamente uno tiene que irse detrás del amor de su vida, cuando hay hijos creo que lo más importante son ellos, darles el respeto, el amor, el cariño, la protección y la educación que merecen. Creo que eso es lo que más me gusta de Albeiro que al final prefirió dejar tanto a Catalina como a Hilda y hacer las cosas correctas que es dedicarse a su familia que son sus dos hijos amados”.

EM: Mucha gente no quedó del todo contenta con el final de esta saga ¿Qué nos puedes decir sobre eso? ¿Quedaste contento con el final de tu personaje?

FR: “Yo quedé absolutamente feliz, era lo que siempre añoré, que Albeiro tuviera una reivindicación con la familia, creo que eso es lo más importante y queda grabado para la historia y los niños cuando lo vean se van a dar cuenta que fue un personaje totalmente honesto que luchó por su amor hasta un punto, hasta cuando simplemente renunció a sus dos amores

respecto a las mujeres, y luchó por sus dos amores maravillosos y que son para toda la vida que son los hijos”.

EM: De todas las temporadas ¿Cuáles fueron las escenas más difícil de realizar y por qué?

FR: “Las más difíciles fueron las peleas clandestinas fue una exigencia física demasiado grande, creo que también las escenas de acción tuvieron que darme balazos y hay que estar bien concentrados en esas escenas para que salgan perfectas y salgan bien ante la cámara y tengan credibilidad para el público; creo que esas son sobre todo las de pelea porque fueron jornadas de 12 horas para que salieran como salieron”.

EM: ¿Te gustaría trabajar en México?

FR: “Si por supuesto que si. Yo siempre he dicho que México y yo nos llevamos muy bien no se dio en esa oportunidad por todo lo que hoy estamos viviendo que es el éxito rotundo de una saga que ya terminó. México siempre está en la puerta de mis pensamientos creo que en algún momento voy a tener que ir y reivindicarme, trabajar, porque es una cultura que amo, a la gente la respeto y obviamente va llegar el momento en el que voy a trabajar con México, la verdad lo añoro, lo quiero y se que Dios me lo va entregar pronto”.

EM: Recordamos que en la primera versión de “Sin Senos No Hay Paraíso” tuviste una propuesta en México y estuviste a punto de dejar la serie, incluso se habló de que para algunas escenas en ese momento se usó un doble ¿Qué fue lo que pasó en ese momento?

FR: “Yo ya no estaba en Colombia cuando decidieron hacer un alargue hace 10 años, yo ya estaba en México a punto de iniciar las grabaciones como protagonista de esta novela maravillosa que me encantaba la historia y obviamente cuando ellos decidieron hacer el alargue mi personaje tuvo que tener un doble porque yo no estaba, después ya llegamos a un acuerdo y obviamente después de reunirme con todos los ejecutivos en México tomamos la decisión de volver a hacer el alargue de Sin Senos No Hay Paraíso y dejar pendiente ir a protagonizar a futuro en México. Hasta hoy no he tenido tiempo, todos los años gracias a Dios he estado trabajando mucho con Telemundo pero creo que va llegar el momento , lo tengo en mi mente y se que se va a dar”.

EM: La serie trata una problemática cruda y real de lo que pasa en Colombia en cuanto a drogas y las famosas chicas pre-pagos ¿Qué consejo le darías a las jóvenes que se ven tentadas por ese mundo?

FR: “El consejo que le doy a las chicas que están en ese mundo o que quieren sentirse tentadas a vender su cuerpo por unas monedas simplemente les digo que les va esperar convertirse en un florero dentro de la casa de un narcotraficante que prácticamente se convierten en cárceles. Tarde o temprano terminan en una cárcel o muertos y eso también les espera a esas mujeres no necesariamente en una cárcel con barrotes pero el simple hecho de estar con un asesino siempre van a vivir en una cárcel, tanto en sus sentimientos como en su cuerpo, es mejor ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 15

tener una vida digna, no tener tantas ambiciones malas de tener dinero fácil, si no trabajar tener una carrera y luchar por sueños, fijarse bien con quien se van a unir y se van a casar, creo que eso es lo más importante para las niñas y es un llamado a todos canales del mundo para no empoderar a personajes que en lugar de dar orgullo dan vergüenza”.

EM: ¿Cómo es tu relación con Carmen Villalobos?

FR: “Mi relación con Carmen es maravillosa, es una relación de mucho compañerismo, amistad sobre todo una amistad con su familia, con su esposo, mucho respeto muchos años trabajando y por supuesto siempre habrá la oportunidad de volver a trabajar porque es una gran profesional”.

EM: ¿Qué le dirías a la gente que siguió tu trabajo en estas 5 temporadas de “Sin Senos”?

FR: “Les diría que esperen ya dentro de dos meses mi nuevo personaje para que también de alguna manera se diviertan, que ojalá que siempre cuente con el cariño de ellos, trabajamos y nos debemos al público”.

EM: Sabemos que estas a punto de grabar una película en República Dominicana ¿Qué nos puedes contar sobre eso?

FR: “Si en dos días viajo a República Dominicana, amo ese país y por supuesto que es una película con un personaje maravilloso así que tengo mucha expectativa, mucha ilusión de grabar ahí, siempre me he sentido en deuda con República Dominicana y que más que hacer una película que quede para la historia de su gente. Añoro grabar por esas calles y abrazarlos y quererlos porque me han dado mucho todos estos años así que estoy feliz”.

EM: Este año viene una nueva serie con Telemundo. Cuéntanos sobre este nuevo proyecto FR: “Es una nueva serie para Telemundo un personaje maravilloso completamente diferente a Albeiro Marin, es un reto espectacular actoral y con mucha expectativa con mucha disciplina para interpretarlo con amor, con respeto al público, al libreto y muy ilusionado. Es maravilloso empezar este 2020 con una serie para Telemundo y una película. Estoy muy agradecido con Dios y con la gente que me ha dado tanto cariño”.

16 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

TELEVISIÓN

TANIA NIEBLA La talentosa actriz mexicana Tania Niebla regresa a las pantallas gracias a su personaje de Berenice en la nueva temporada de la serie “Sin Miedo A La Verdad”, producción de Rubén Galindo basada en hechos reales y en donde la actriz originaria de Tijuana interpreta a un persona que como ella describe es una mujer leal y muy valiente con un gran valor que la caracteriza el amor puro que siente hacia su familia. Platicamos desde México con Tania Niebla quien también ha participado en diversas series entre la que podemos mencionar “Enemigo Intimo” para la cadena Telemundo, y nos contó como se preparó para interpretar este nuevo personaje que la llevó a investigar sobre brotes esquizofrénicos y cuadros depresivos.

“LAS HISTORIAS Y LA VOZ DE LOS PERSONAJES SIEMPRE ESTÁN AFUERA, SABER LO QUE SUCEDE EN LAS CALLES SIEMPRE SERÁ EL MEJOR MATERIAL PARA UN ACTOR” 18 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

TELEVISION

EM: ¿Cómo defines a tu personaje en la serie “Sin Miedo A La Verdad”?

TN: “Berenice es muy leal y muy valiente. El valor que la caracteriza es el AMOR puro y entregado a su familia y a Manu”.

EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de este personaje?

TN: “La valentía de Berenice es de admirar. Me gusta muchísimo que con este personaje es una montaña rusa de emociones de un segundo a otro. Es demasiado noble poder trabajar en la piel de Berenice. Lo que no me gusta es que me la hagan sufrir, digo, como actriz me encanta interpretar esas escenas pero de fuera no

puedo evitar sentir feo”.

EM: ¿Cómo te preparaste para la construcción del personaje Bere?

TN: “Caminé mucho por las calles de la Ciudad de México. Observando y escuchando. También consulté a mis papás (son psicólogos) para saber más sobre los brotes esquizofrénicos y los cuadros depresivos”.

EM: ¿Fue necesario recorrer un poco el mundo de la calle y la gente que se dedica a robar en la calle?

TN: “Creo que las historias y la voz de los personajes siempre están afuera. Saber lo que sucede en las calles siempre será el mejor ma-

terial. Creo que nadie nace ladrón, y menos los niños y niñas, las circunstancias los impulsan a serlo.

De hecho, por recomendación del productor, me puse a leer Los Miserables que explora esa época entre revoluciones de las calles parisinas. Hay un personaje, Gavroche, niño de las calles tan lleno de vida, astucia y sobre todo picardía. Leyendo, escuchando, viendo podemos observar que es todo mundo donde a veces lo último que hay es malicia y abunda la necesidad”.

EM: ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar con Rubén Galindo?

TN: “Excelente. Es un gran productor que apuesta por historias arriesgadas, nuevas caras y la vida

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 19

“

Creo que nadie nace ladrón, y menos los niños y niñas, las circunstancias los impulsan a serlo

20 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

que sucede día a día. Gracias a su liderazgo hemos creado una familia con fuertes lazos creativos donde todos tienen parte en esta historia. No podría pedir más”.

EM: ¿Qué recuerdas de tu participación en la serie “Enemigo Intimo”?

TN: “Un gran equipo de mujeres.

Todas las actrices con las que trabajé en Las Dunas son una inspiración profesional y personalmente”.

EM: ¿Qué disfrutas más: el cine, el teatro o la televisión y por qué?

TN: “Son maneras y lenguajes a trabajar distintas, pero el teatro siempre será mi casa. La cercanía con el público y todo el equipo para un momento único sobre las tablas no tiene comparación”.

EM: ¿Por qué el público no se puede perder “Sin Miedo A La Verdad”?

TN: “Seguimos con los casos basados en hechos reales, con una historia llena de emoción y adrenalina, los triángulos amorosos que a todos les encanta, pero sobre todo personajes apasionantes y reales”.

EM: De todos los trabajos que realizaste hasta ahora ¿Cuál consideras el más especial y por qué?

TN: “Fue un unipersonal que se llamó «La idea no era quedarse» en el 2013. Tuve la oportunidad de viajar con unos montajes que escribí, dirigí y actué desde una historia que es un homenaje a todas las amistades y amores que me dio mi amada Tijuana. También fue el montaje que me trajo a la ciudad de México para quedarme”.

EM: ¿Cuáles son tus propósitos para el 2020?

TN: “Salud ante todo, ser más compasiva ante cualquier ser vivo, tener más tiempo para mi familia y amigas, difundir un mensaje de respeto y amor de nuestra piel que venga desde el más profundo amor propio”.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 21

22 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

El guapísimo actor Rodolfo Salas fue odiado por todos los televidentes alrededor del mundo gracias a su personaje de Daniel Valencia en la teleserie “Betty en NY”, la misma que actualmente se encuentra disponible en Netflix. Actualmente se encuentra en México participando en la serie “Médicos”, la cual marcó su debut en la cadena Televisa.

Platicamos en exclusiva con Rodolfo Salas en medio de las grabaciones de la serie “Médicos” y nos contó que si se presenta la oportunidad le encantaría quedarse a trabajar en México, país que le fascina y que sin duda alguna lo ha recibido con los brazos abiertos.

RODOLFO “ LOS MÉDICOS SE PASAN LA VIDA AYUDANDO A PERSONAS EN TODOS LOS SENTIDOS Y APLICARLO EN MI VIDA COTIDIANA ME HA AYUDADO PARA MEJORAR COMO PERSONA ” PHOTOS: Gerardo Briceño 24 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

O SALAS ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 25

“

Mis respetos a todos los médicos del mundo

26 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

EM: ¿Cómo te llega la propuesta para participar en la serie “Médicos”?

RS: “Mediante uno de mis representantes Palomera Group. Me llamó y me comentó que tenía un proyecto en México que si me gustaría hacer el casting y yo le dije que por supuesto sería un placer trabajar en México”.

EM: ¿Cómo defines a tu personaje en esta nueva teleserie?

RS: “Arturo es un hombre de gran corazón que siempre se preocupa por sus pacientes, empatico, honesto responsable y trabajador”.

EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de este nuevo personaje?

RS: “Estoy disfrutando muchísimo este personaje por que me ha enseñado mucho, un ejemplo sería que los médicos se pasan la vida ayudando a personas en todos los sentidos, y aplicarlo en mi vida cotidiana me ha ayudado para mejorar como persona”.

EM: ¿Tuviste alguna preparación especial para poder interpretar a tu personaje en “Médicos”?

RS: “Vi unas cuantas series y películas para ver como podía construir el personaje, también hablé con mi hermano que es médico, pero creo que para interpretar a un médico casi a la perfección, se requiere de mucho tiempo y dedicación, por eso ellos se tardan tanto estudiando. Mis respetos a todos los médicos del mundo”.

EM: ¿Este es tu primer trabajo con Televisa? De ser así ¿Cómo te sientes en México y con esta televisora?

RS: “Si, estoy muy contento de trabajar en esta maravillosa empresa. Es un sueño. Le doy gracias a Dios, a mis representantes Palomera Group, Luis Luyando y a José Alberto Castro por esta oportunidad. Me siento super a gusto, me tratan increíble, disfruto cada dia que voy a grabar, estoy super contento. México me encanta, me encanta su cultura, su gente, su comida, todo”.

EM: ¿Piensas radicar en México y seguir participando en producciones con Televisa?

RS: “Pues, todo depende de la chamba jajaja como dicen aquí. ¡Pero estaría encantado!”

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 27

28 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

EM: ¿Qué recuerdos guardas de tu participación en la serie “Betty en NY”?

RS: “Son muchos recuerdos, y gracias a Dios todos son excelentes. La pasé increíble grabando Betty, fue un elenco maravilloso, mucho talento y me llevo mucha gente querida”.

EM: Fuiste muy odiado gracias a ese personaje en “Betty” ¿Te pasó alguna anécdota con el público o algo inesperado que quisieras compartir?

RS: “Jajaja lo único que siempre me decian en la calle era que por que era tan malo con Betty, pero más que todo era en las redes sociales que me insultaban por tratar asi a Betty”.

EM: ¿Cómo fue la experiencia de trabajar con Elyfer Torres y Erick Elías?

RS: “Increible trabajar con ellos, a parte de talentosos son excelentes personas”.

EM: ¿Tuviste oportunidad de ver la versión original de “Yo Soy Betty La Fea”? ¿Agarraste algo del personaje original para tu interpretación de Daniel Valencia?

RS: “Si te soy sincero, no la vi toda. Pero si investigué y vi muchas escenas. Me encantó”.

EM: ¿Cuál es tu meta como actor?

RS: “Que el público crea y sienta lo que estoy viviendo en escena”.

EM: ¿Cuáles son tus propósitos para este 2020?

RS: “Estudiar, prepararme y sobre todo compartir con mi familia todo el tiempo que me sea posible”.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 29

30 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

M 32 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

PORTADA

MICHEL LÓPEZ “MI PERSONAJE EN MÉDICOS ES MUY IMPORTANTE PARA MI POR EL MENSAJE QUE TRANSMITE A LA SOCIEDAD Y POR LO QUE ME HA DEJADO COMO PERSONA Y PARA MI CARRERA” PHOTOGRAPHY: RUTH XOSPA

El talentoso actor mexicano Michel López viene conquistando al público mexicano y de Latinoamérica gracias a su personaje de Diego en la nueva producción de la cadena Televisa “Médicos”. A pesar de su corta edad este guapísimo actor se ha ido ganando un importante lugar en el mundo del entretenimiento con sus magistrales interpretaciones en importantes producciones que le han dado la vuelta al mundo.

Sin lugar a dudas estamos frente a uno de los rostros que ya ha sido catalogado por la prensa nacional e internacional como una de las jóvenes revelaciones en la televisión mexicana. En medio de las grabaciones de “Médicos”, platicamos en exclusiva con Michel López quien nos contó en que se identifica con este nuevo personaje y también nos confesó que próximamente lanzará al mercado una producción musical que estamos seguros dará mucho de que hablar.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 33

EM: ¿Cómo defines a tu personaje de Diego en la teleserie “Médicos”?

ML: “Diego es humilde, noble, de buen corazón, tuvo que sacrificar mucho para salir adelante y llegar a trabajar en el instituto”.

EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de este nuevo personaje?

ML: “Me gusta todo, que es disciplinado y le gusta aprender de todo, de hecho se parece bastante a mi.

Pero no me gusta que roba para dar medicamentos a su pueblo ya que no es la manera, pero de esto aprenderá una valiosa lección”.

EM: ¿En que te identificas con Diego?

ML: “En todo excepto lo de robar, me gusta aprender, 34 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

esforzarme, ser disciplinado, ser humilde, escuchar a los demás y levantar el espíritu. De hecho siempre he pensado que el personaje escoge al actor, y no lo contrario, y si me eligió a mi fue por qué nos parecemos mucho”.

EM: ¿Tuviste alguna preparación especial para poder interpretar a un médico?

ML: “Si, con el director estudiamos la psicología de Diego, lo que se tiene que hacer para alcanzar a ser médico, y una doctora real nos instruyó lo básico de medicina y del trabajo en un hospital, sobre todo en urgencias, nos apoya en cada escena para acercarlo a la realidad lo mayor posible”.

EM: ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar en “Médicos” al lado de varias

figuras reconocidas en la televisión?

ML:“He aprendido mucho de todos, actores y de producción; ellos son increíbles seres humanos que lo dan todo en el proyecto, los admiro mucho y los respeto”.

EM: ¿Cómo te sientes trabajando con José Alberto Castro?

ML: “Mis totales respetos para José Alberto Castro, tiene mucha sabiduría y experiencia, lo admiro y estoy muy agradecido con él por la confianza en mi como persona y actor”.

EM: ¿Qué recuerdas de tus inicios en el mundo de la actuación?

ML: “Difícil, mucho esfuerzo, sacrificio, desilusiones,

competencia, aprendizaje, y como dicen por ahí, hay que sacar la casta”.

EM: ¿Cómo describes tu paso por la popular teleserie “La Rosa De Guadalupe”?

ML: “Increíble por que a pesar de que no hice muchos capítulos, la gente me reconoce por mi trabajo en la Rosa de Guadalupe, y definitivamente es uno de los programas más exitosos de México y del mundo, así que me siento muy honrado y agradecido con la producción, muy admirable”.

EM: De todos los trabajos que realizaste hasta el momento ¿Cuál consideras el más importante y por qué?

ML: “Definitivamente he aprendido de todos los que he hecho y los he disfrutado ya que actuar es mi pasión. Pero Diego de Médicos tiene mucha importancia, por el mensaje que transmite a la sociedad y por lo que me ha dejado a mi como persona y para mi carrera”.

EM: Tener como padre a un productor reconocido dentro de Televisa ¿Hizo que fuera más fácil o más difícil tu ingreso a la televisión?

ML: “Definitivamente estoy muy agradecido con él por que ha sido pieza fundamental en toda la vida que él me dio, y me acerco a lo que más me apasiona que es la actuación. Pero nunca ha sido fácil, de hecho he tenido muchas desilusiones como

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 35

36 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

mencionaba anteriormente y hay que levantar la frente y seguir adelante”.

EM: ¿Te gustaría trabajar con tu padre? ¿Qué tipo de programa te gustaría hacer con él?

ML: “Claro que si, y de hecho he tenido pequeñas participaciones en algunos de sus programas, desde que tengo como 8 años; el apoyo total a mi jefe siempre”.

EM: Vemos a través de tus redes sociales que te gusta cantar ¿Qué nos puedes contar sobre eso?

ML: “Es otra de mis pasiones adquiridas por mi madre ya que ella es cantante y estoy trabajando en un lanzamiento musical que próximamente si la vida lo permite, lo podrán disfrutar”.

EM: ¿En algún momento te piensas lanzar como cantante?

ML: “Más que cantante, como músico, intérprete y compositor”.

EM: Eres activo en las redes sociales ¿Te comunicas con tus fans?

ML: “Si, procuro siempre contestar los mensajes y agradecer siempre, es lo más importante, ser agradecido con ellos”.

EM: ¿Estas soltero?

ML: “Si”.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 37

“

ME ENCANTARÍA TRABAJAR EN CINE INTERNACIONAL

38 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

EM: ¿Cuál es tu meta como actor?

ML: “Me encantaría trabajar en cine internacional y mantenerme ahí, es el sueño de muchos actores”.

EM: ¿Te gustaría incursionar en Hollywood?

ML: “Por supuesto”.

EM: ¿Por qué el público no se puede perder la teleserie “Médicos”?

ML: “Por que es de las mejores series de México actualmente y aprenderán mucho de todos los casos médicos y sobre todo de cómo cuidar la salud”.

EM: ¿En que países te gustaría trabajar?

ML: “Me encantaría trabajar en Estados Unidos, Colombia, España y dispuesto a trabajar en cualquier país”.

EM: ¿Cuáles son tus propósitos para este 2020?

ML: “Ser mejor persona, cuidar mi salud, hacer mucho ejercicio, y ayudar a los demás”.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 39

40 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

PAOLA FERNÁNDEZ “TRABAJAR CON ARACELY ARAMBULA EN LA DOÑA FUE INCREÍBLE, LO QUE TIENE DE BONITA LO TIENE DE BUENA ONDA, LE APRENDÍ MUCHO”

La actriz mexicana Paola Fernández regresa dispuesta a conquistar el corazón del público hispano de los Estados Unidos con su personaje estelar en la segunda temporada de “La Doña”, historia en donde comparte créditos con Aracely Arambula y la primera actriz Patricia Reyes Spindola. Por si esto fuera poco, el público alrededor del mundo también puede disf ru42 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

tar de su talento a través de la popular plataforma Netflix en donde ya está disponible su más reciente film “Como Caído Del Cielo” junto a Omar Chaparro.

Conversamos desde México con Paola Fernández quien nos contó más detalles sobre su nuevo personaje en “La Doña” y también nos habló sobre sus propósitos para este 2020.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 43

44 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

EM: ¿Cómo fue tu experiencia en la película “Como Caído Del Cielo”?

PF: “Como Caído Del Cielo fue de mis experiencias más divertidas. Esa producción fue pura buena onda y diversión, todo el tiempo eran risas.

Aprendí muchas cosas”.

EM: ¿Eres admiradora de Pedro Infante? ¿Tuviste que ver sus películas o leer mucho más sobre su vida y su carrera?

PF: “Si, me puse a investigar sobre él y en cada llamado que tuve aprendía algo nuevo de Pedro Infante, gracias a la preparación de Omar”.

EM: ¿Qué nos puedes decir sobre la oportunidad de trabajar al lado de Omar Chaparro y Ana Claudia Talancon?

PF: “Soy fan de Omar desde que tenía su programa en Telehit jaja así que fue increíble, es de los actores más generosos que he conocido, buena onda y chistoso. Omar fue un claro ejemplo para mi que cuando los trabajas, los sueños y las metas que te pongas se cumplen. Y Ana Claudia yo era la más fan de Arráncame la vida su película, así que también fue increíble me hubiera gustado tener más llamados con ella, es una linda y la admiro”.

EM: ¿Cómo te llegó la propuesta para participar en la segunda temporada de “La Doña”?

PF: “El elenco de La Doña ya estaba armado, yo fui la última en entrar a la producción. Volvieron hacer el casting de mi personaje, la verdad es que cuando llegue al casting suelo ser muy positiva pero esa vez vi a varias actrices que admiro y que tienen ya un nombre en el medio, entonces cuando me eligieron no me lo esperaba, fue de las mejores sorpresas de la vida”.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 45

EM: ¿Qué nos puedes contar sobre este nuevo personaje?

PF: “Mi personaje Noelia , me vino a recordar cosas de mi y a enseñar otras, es un personaje que tiene tan claro su meta en la vida que es hacer justicia que no tiene tiempo para lo superficial, no tiene tiempo para pensar en cómo se va a ver hoy y siempre está pensando en los demás”.

EM: ¿Cómo ha resultado trabajar con Aracely Arambula y David Zepeda?

PF: “Trabajar con Aracely Arámbula fue increíble, lo que tiene de bonita lo tiene de buena onda y profesional, le aprendí mucho. Y trabajar con Patricia Reyes Espíndola la cual es mi mamá en la trama fue lo mejor que me pasó el 2019, definitivamente fue mi maestra todo el tiempo todos los días aprendía algo nuevo de ella y desde el día 1 fue muy linda conmigo, la amo. Es increíble trabajar con gente con la que creciste admirándolos”.

EM: ¿Por qué el público no se puede perder “La Doña”?

PF: “No se pueden perder La Doña porque creo que mucha gente se va a sentir identificada por diferentes personajes, habla de temas muy actuales que lamentablemente pasan mucho en nuestro país y que es hora de darle todo el peso a esas injusticias, de voltearlas a ver más, además se hizo con mucho amor y esfuerzo”.

EM: ¿Cuál es tu meta como actriz?

PF: “Mi meta como actriz es ser una actriz internacional, todos son escalones”.

EM: ¿Se viene cine para este año?

PF: “Por el momento no hay nada asegurado, pero estoy segura que así será”.

EM: ¿Cuáles son tus propósitos para este 2020?

PF: “De mis propósitos es seguirme preparando yendo a diferentes clases que ya tengo en mente para tener más habilidades y no parar de trabajar.

El 2019 fue un año de lecciones. El 2020 será muy bueno estoy segura de eso”.

46 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

48 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

PORTADA

GABRIEL

SOTO “MI RELACIÓN CON IRINA CADA VEZ SE HACE MÁS SÓLIDA, FINALMENTE ESTOY DISFRUTANDO DE UNA RELACIÓN PLENA Y FELIZ. ESTOY TOTALMENTE ENAMORADO”

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 49

El reconocido actor mexicano Gabriel Soto vuelve a liderar el rating en México con el protagónico de su nueva telenovela “Soltero Con Hijas”, una historia que como él mismo afirma llega en uno de los momentos más importantes de su vida y de su carrera artística. A lo largo de su exitosa trayectoria este apuesto galán ha conquistado el corazón de todo el público alrededor del mundo quienes disfrutaron de su talento en recordadas producciones como: “Amigas y Rivales”, “Un Refugio Para El Amor”, “Caer En Tentación”, “Vino El Amor”, entre otras.

En medio de las grabaciones de “Soltero Con Hijas” platicamos en exclusiva con Gabriel Soto quien nos contó todos los detalles de este nuevo personaje y también nos confesó que es lo que más le gusta de su novia Irina Baeva y como se siente trabajando junto a ella en el mismo proyecto.

50 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

PORTADA EM: ¿Cómo defines a tu personaje en “Soltero Con Hijas”?

GS: “Nicolás Contreras es un personaje muy alegre, es un personaje que tiene dos etapas, al principio era un soltero empedernido que no tenía ninguna responsabilidad y que su función en la vida era divertirse y pasarla bien, es gerente de relaciones públicas de un hotel un trabajo que le encanta, pero en el momento que fallece su hermana se tiene que quedar a cargo de la custodia de sus tres sobrinas y es donde empieza a descubrir el verdadero motivo de la vida que finalmente es la familia y es cuidar a sus sobrinas y como lo han cambiado y como lo han hecho sentar cabeza y madurar y entender el sentido de lo que es estar viviendo en una familia”.

EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de este nuevo personaje?

GS: “Me encanta este personaje. Este personaje es muy divertido sobretodo porque es un poco como yo en el sentido de que es como un niño grande, se divierte, y aparte de eso el hecho de estar trabajando con 3 niñas que aparte son casi de la edad de mis hijas hace que sea no solamente muy divertido si no que también me entienda muy bien con ellas porque pues todas las tendencias, casi todo el lenguaje de los niños de edad yo ya me lo se por mis hijas entonces hay una comprensión y un entendimiento total. Lo que no me gusta de este personaje pues nada, la verdad es que disfruto mucho, de todos los personajes que hago trato siempre de verles el lado positivo”.

EM: ¿En que te identificas con Nicolás Contreras?

GS: “Me identifico con el punto de vista de ver la vida desde un punto de vista alivianado, tratar de divertirse como si fuera un niño grande, y también el hecho de grabar en Acapulco me hace identificarme mucho con el personaje porque yo he ido allá desde niño, entonces es como otro hogar y otra casa para mi, es un lugar que quiero mucho y me da gusto que se esté promoviendo el turismo para nuestro puerto tan bello y tan bonito”.

EM: Casualmente en la vida real también tienes dos hijas y aunque no estas soltero ¿Consideras que esta historia llegó en un

momento importante de tu vida?

GS: “Si, definitivamente llega en un momento increíble, estoy muy honrado y muy agradecido no solo con mi empresa Televisa si no con el señor Juan Osorio que me haya delegado esta responsabilidad y la batuta de un personaje tan importante el cual lleva el eje de toda la historia. Y bueno sin duda alguna es un parte aguas en mi carrera y sobretodo por el corte de novela y de actuación que se está manejando que es totalmente de comedia, también hay drama pero es comedia que nunca antes había trabajado, sin duda alguna llega en un momento muy importante de mi carrera y de mi vida”.

EM: ¿Consideras que es muy alto el precio que hay que pagar por ser una figura pública?

GS: “Pues no se si sea pagar un precio o no, simplemente el hecho de ser figuras públicas pues si evidentemente nos pone en la mira de muchas personas en donde también ya la apertura de las redes sociales pues da esta libertad de que la gente pueda opinar y pueda juzgar, y algo que hemos dicho a lo largo de este tiempo es que en primer lugar nadie tiene derecho a juzgar a otra persona y mucho menos si no conocen a fondo la verdad de las cosas, simplemente se dejan llevar por lo que ven en chismes o lo que se pueda decir de un lado de la moneda pero cada historia siempre tiene dos caras y tiene dos vertientes, entonces la gente juzga, la gente habla, se siente con ese derecho de insultar inclusive y en primer lugar sin ni siquiera conocernos como personas y en segundo lugar si ni siquiera conocer realmente la verdad de la historia de cómo suceden las cosas. Y si, evidentemente te pone en una postura en donde la gente te puede llegar a atacar y a criticar, pero por el otro lado también hay gente muy cariñosa que nos brinda todo su amor y buenas energías que como figuras publicas eso es lo que nos motiva a seguir adelante”.

EM: ¿Cómo defines tu relación con Irina Baeva?

GS: “Mi relación con Irina es una relación que cada vez se hace más sólida, es una relación en donde no solo estoy como nunca de feliz, como nunca de enamorado, estoy totalmente entregado a ella como mujer, como mi

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 51

“

Nadie tiene derecho a juzgar a otra persona y mucho menos si no conocen a fondo la verdad 52 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

prácticamente es trabajar de lunes a lunes de sol a sol literal, entonces el hecho de trabajar en el mismo foro podemos convivir, podemos pasar tiempo juntos, trabajar en el mismo proyecto también es muy padre porque los temas de conversación, la energía, todo es el mismo proyecto, se vuelve algo mucho más divertido y algo que compartir”.

EM: ¿Qué tal es tu relación laboral con Juan Osorio?

GS: “Es increíble, yo a Juan no había tenido la oportunidad de trabajar con él si no en la última novela que hizo Mi Familia Tiene Más Familia y siempre había tenido muchas ganas de hacerlo, es un productor que impresiona como sabe lo que hace, me impresiona la experiencia que tiene, es el rey Midas ahora de las telenovelas, lo que toca lo hace éxito y sobretodo yo lo admiro mucho porque es sumamente trabajador, está en todo, cuida su proyecto y su producto al 110% y es sumamente exigente entonces eso hace que siempre nos haga mejorar como actores y la verdad es que yo estoy sumamente agradecido con él”.

pareja, como mi amiga, como mi confidente, realmente me complementa en todos los aspectos y estoy en un momento en mi vida en donde he aprendido muchas cosas y que finalmente estoy disfrutando de una relación plena, feliz y totalmente enamorado”.

EM: ¿Qué es lo que más te gusta de Irina?

GS: “Me gusta que es una mujer que sabe lo que quiere, es una mujer sumamente inteligente, sumamente valiente, el hecho de dejar su hogar, su lugar de origen para viajar al otro lado del mundo para perseguir sus sueños y lograrlos vale muchísimo, aprender otro idioma, tener los pantalones para hacer eso no es fácil y mucho menos como mujer, entonces realmente admiro mucho a Irina, la admiro como pareja, como personaje, como mujer y aparte de que es increíblemente hermosa, tiene los ojos más hermosos del mundo y es una mujer bellísima”.

EM: ¿Por qué el público no se debe perder “Soltero Con Hijas”?

GS: “Bueno pues porque es una historia llena de luz, es una historia para toda la familia que pueden ver tanto niños, como jóvenes y adultos, donde se rescatan los valores, la gastronomía, el turismo de México y sobretodo que tiene temas en donde mucha gente se va a identificar, desde el personaje de mis sobrinas casi mis hijas, hasta los personas grandes y una comedia de situación con unos toques de dramas en donde finalmente la gente se ríe, es una historia llena de color y de luz”.

EM: ¿Cómo es trabajar en el mismo foro de televisión con tu pareja?

GS: “Es increíble porque cuando no trabajamos juntos prácticamente no nos vemos, este es un trabajo de mucho tiempo , de mucha espera y ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 53

54 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

HÉCTOR SUÁREZ GOMÍS PHOTOS: Telemundo / Palomera Group

56 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

“AL INICIO CUANDO ME LO OFRECIERON NO ME VEÍA HACIENDO A HUGO LOMBARDI, HOY PUEDO DECIR QUE ES UNA DE LAS MEJORES ACTUACIONES DE MI CARRERA”

Este 2020 el reconocido actor mexicano Héctor Suárez Gomís cumple 46 años de exitosa trayectoria artística, sin temor a equivocarnos podemos decir que es uno de los pocos actores que ha trabajado para diversas cadenas de televisión, entre las que podemos mencionar: Televisa, TV Azteca, Telemundo, Grupo Imagen, Cadena Tres, entre otras. Y es que su indiscutible talento lo ha llevado a ser uno de los preferidos de todo el público quienes disfrutan de sus divertidas interpretaciones como fue el caso de Hugo Lombardi el famoso diseñador de la teleserie “Betty en NY”.

Actualmente Héctor Suárez Gomís participa en la nueva serie de Telemundo “100 Días Para Enamorarnos”, en donde interpreta a un hombre bígamo y adicto al sexo. Desde la ciudad de Miami platicamos en exclusiva con Héctor quien nos contó como nacieron las famosas y populares frases del diseñador “Hugo Lombardi”, que cabe destacar fueron creaciones propias de este talentoso actor.

EM: Sabemos que estas participando en la nueva serie de Telemundo “100 Días Para Enamorarnos” ¿Qué nos puedes contar sobre tu personaje?

HSG: “Es muy divertido. Es un bígamo y un adicto al sexo.

Tiene dos familias y por su manera de ser (un adolescente inconsciente de 40 años) se mete continuamente en problemas”.

EM: ¿Te identificas en algo con tu personaje Luis Casas?

HSG: “Jajajaja Jajajaja No, en nada. Absolutamente en nada”.

EM: Esta es una nueva versión que actualmente se transmite por Telefe en Argentina ¿Tuviste oportunidad de ver algo de la serie?

HSG: “Vi cuatro o cinco escenas.

No me gusta intoxicarme con otras versiones (Me pasó lo mismo con Muy Padres que fue la versión mexicana de Señores Papis o con Betty en NY). Cada actor tiene su manera de imaginarse su personaje”.

EM: ¿Cuál es tu opinión sobre los a veces cuestionados “remakes”?

HSG: “Mientras se hagan con la mentalidad de superar a la original, estoy de acuerdo”.

EM: ¿Por qué el público no debe de perderse “100 Días Para Enamorarnos?

HSG: “Porque es una historia totalmente diferente. ¡Realmente es diferente! No es el típico melodrama de la Cenicienta.

Temas actuales, problemáticas actuales contados y actuados con realismo. El tema central son las relaciones humanas. Lo complicado y a la vez hermoso que es relacionarnos con los demás y la búsqueda no del amor sino del equilibrio”.

EM: Luego de trabajar varios años con Televisa ahora estas en Miami trabajando con Telemundo ¿Cómo fue el cambio y cómo te sientes con el mismo?

HSG: “Soy de los pocos actores que ha estado en todos lados.

Después de 25 años en Televisa, estuve 3 en Azteca, después en Telemundo, después en Cadena Tres, otra vez en Televisa, en Imagen y ahora de nuevo en Telemundo. Este año cumplo 46 años de actor y siempre estuve abierto a trabajar en donde hubiera proyectos que me apasionaran.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 57

He hecho mucho teatro y jamás trabajas para la misma empresa. Estoy muy acostumbrado al cambio”.

EM: ¿Qué fue lo primero que se cruzó por tu cabeza cuando te confirmaron que serías Hugo Lombardi en “Betty en NY”?

HSG: “Al inicio cuando me lo ofrecieron, no me veía haciendo a Hugo Lombardi.

Mi primer respuesta fue “No”. Dos ejecutivas me invitaron a cenar para convencerme y seducirme con los argumentos más convincentes que haya escuchado y no hubo forma de negarme. Una vez que me confirmaron que ya era mío el personaje, empezó mi trabajo creativo y la búsqueda del personaje que significaba un gran reto por dos razones: 1.- Tenía que ser completamente diferente al personaje que hice el 2001 en Diseñador Ambos Sexos y 2.- Tenía que ser también completamente diferente al original”.

EM: ¿Qué recuerdos guardas de este singular personaje?

HSG: “Hugo Lombardi sin duda es una de las mejores actuaciones de mi carrera”.

EM: Sus frases eran muy divertidas y originales ¿Estaban escritas en el guión o fueron de tu cosecha?

HSG: “Tuve la gran suerte de que Miguel Varoni me dio luz verde para improvisar.

Los directores también fueron muy generosos y jamás me ataron las manos.

Tuve libertad absoluta de crear todas esas frases. Todas fueron mías”.

EM: De todas las frases de Hugo Lombardi ¿Con cual te quedas y por qué?

HSG: “Tienes el útero festivo”. Me parece una forma muy elegante de decirle a una mujer que tiene la moral distraída.

“Tus greñas alborotadas parecen los pelos de la axila de un gorila”. Era un gran insulto para Betty. Y hay una que cuando se me ocurrió en la toma 1 provocó que todos en el set nos muriéramos de risa.

Cuando le ofrecieron una copa de vino a Hugo, originalmente se la tomaba y en la toma le dije al personaje de Fabio: No, gracias...No me gusta beber alcohol porque cuando bebo se me nota lo gay”.

58 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

EM: ¿Qué fue lo más divertido que te ocurrió durante las grabaciones de “Betty en NY”?

HSG: “Fueron muchas cosas...

Todos los días cambiaba mis textos y volvía locos a mis compañeros.

Creo que una de las cosas más divertidas fue el haber hecho que Hugo hablara siempre de él en tercera persona haciéndose llamar el Divino Hugo. Ejemplo: Silencio, el Divino Hugo está comunicándose con los Dioses del Olimpo y está a punto de crear una obra maestra”.

EM: ¿En algún momento te cuestionaste aceptar el personaje de Hugo Lombardi por temor a que la gente pensara que era el “Diseñador Ambos Sexos”?

HSG: “Sí, pero la diferencia es que Hugo Lombardi sí es gay y Juan Felipe era un mujeriego que se hacía pasar por gay”.

EM: Volviendo un poco a tus inicios ¿Qué recuerdas de tu participación en “Alcanzar Una Estrella”?

HSG: “Fue mi tercer telenovela y la primer telenovela musical de la historia. Recuerdo que las extensiones que me puse para

tener el pelo más largo aceleraron su caída. Tres años después me rapé. Recuerdo también que fue un fenómeno y de la noche a la mañana se volvió complicado ir a lugares públicos por primera vez en mi vida. Lo que jamás olvidaré es la gran amistad que nació entre Andrea Legarreta y yo. Hasta el día de hoy la sigo considerando una hermana”.

EM: ¿Cómo recuerdas a Ricky Martin trabajando en esa popular telenovela?

HSG: “Ricky entró en la segunda parte. Siempre fue un tipazo.

Hasta el día de hoy lo veo como un niñote. Noble, cariñoso y amable con todos. Nos llevábamos muy bien”.

EM: Vienes de la generación de la telenovela rosa ¿Qué opinas de la televisión actual?

HSG: “La televisión actual está viviendo una revolución. Hace ya varios años que la televisión dejó de ser lo que era y se está transformando. Me gusta mucho lo que se está sucediendo en las plataformas, la televisión de cable y en la televisión abierta. La telenovela rosa murió afortunadamente y hoy es el

público quien programa. Tú decides qué, cómo y cuándo vas a ver lo que te gusta”.

EM: ¿Cuál es tu meta como actor?

HSG: “Mi meta siempre fue poder actuar en todos los géneros. Creo que lo he conseguido. Ahora solo me interesa irme transformando en un actor de carácter”.

EM: ¿Cuál es la mejor enseñanza que te dejó tu padre el primer actor Don Héctor Suárez?

HSG: “Es mi gran mentor en la vida y en la actuación. Lo más importante que me ha enseñado es amar profundamente esta carrera. No tomarla como una vitrina frívola sino como una forma de vida. El gran respeto por el escenario, por el público, por tu director y tus compañeros”.

EM: ¿Cuáles son tus propósitos para este 2020?

HSG: “Escribir mi tercer libro, seguir dirigiendo, estrenar mi nuevo show de Stand Up, tener mi residencia, aprender algo nuevo y ser un ejemplo para mis hijos”.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 59

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 61

TELEVISIÓN

BERNARDO FLORES “FUEGO, CANDELA, SEDUCCIÓN Y DINAMITA: ASI ES COMO DEFINO A MI PERSONAJE EN LA DOÑA”

El actor mexicano Bernardo Flores capturó la atención del público a nivel internacional gracias a su trabajo en la serie juvenil “Like La Leyenda”, posteriormente sus fans fueron creciendo gracias a las provocativas y sugestivas fotos que sube día a día en sus redes sociales en donde deja al descubierto gran parte de su perfecta anatomía. Este sexy actor empezó el 2020 debutando en la cadena Telemundo con la segunda temporada de “La Doña”, en donde comparte créditos con Aracely Arambula y David Zepeda.

Platicamos desde México con Bernardo Flores quien nos confesó detalles exclusivos de su nuevo personaje y también sobre que es lo que espera a titulo personal y profesional para este nuevo año.

62 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 63

64 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

EM: ¿Cómo te llegó la propuesta para participar en la segunda temporada de “La Doña”?

BF: “Un casting normal como cualquiera. Cuando llegó el texto a mis manos siempre quise hacer un personaje así, ya que para un actor es una posibilidad de sacar y experimentar una gama de muchísimos colores dentro del personaje y explotar las herramientas que tienes y obviamente de aprender muchísimo; entonces desde que me llegó la audición me apropié del texto contacté una coach que fue mi maestra de actuación e hicimos arder la escena”.

EM: Este es tu primer trabajo con Telemundo ¿Cómo te sientes en esta nueva televisora?

BF: “Tuve mucho miedo al principio ya que cuando te incorporas a una segunda temporada obviamente sientes una responsabilidad de llenar las expectativas y cumplir con ellas, pero fue un equipo increíble siempre me tocan increíbles equipos he tenido mucha suerte en eso y bueno, nos divertimos muchísimo, directores actores productores.

Hicimos un equipo BRUTAL y pues nada emocionado y ansioso que vean todo lo que se logró”.

EM: ¿Cuáles crees que son las diferencias entre trabajar en Televisa y Telemundo?

BF: “Pues ambas son televisoras distintas obviamente, pero al fin y al cabo es televisión. Algo mágico y que me retó en Telemundo fue que el formato en el que grabamos esta serie fue a una o a veces a dos cámaras y la iluminación y fotografía estaba dirigida por cineastas, esto hizo una aventura que aunque seguía siendo televisión totalmente distinta yo sentía que grababa una película todos los días”.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 65

arriesgada con gente que le gusta jugar.

Y así defino nuestra experiencia, jugamos como niños, nos encantaban nuestras escenas, actores generosos. David no tengo más que agradecerle por todo lo enseñado y por toda la magia que creamos ya que el actor siempre trabaja para el otro, para el compañero, para que se logre la magia.

Y yo les agradezco siempre eso. Gracias por crear conmigo y ¡gracias por jugar conmigo! Y mi aramadrastra aijoleeeee ¡esa doñita me la puso difícil! jaja y cómo nos divertíamos y reíamos en nuestras escenas, Eso, así lo defino, ¡diversión! ¡jugar!”.

EM: ¿Cómo recuerdas tu experiencia en la serie “Like La Leyenda”?

BF: “Like para mí fue y es un parte aguas en mi carrera y mi vida, ahí aprendí muchas cosas, ahí crecí, ahí fue mi casa y cada vez que recuerdo algo de ese proyecto una sonrisa se me escapa ¡sin darme cuenta ! #generacionlike EM: Se habló en su momento de otra temporada y de un posible grupo musical de la serie ¿Qué pasó con todo eso?

BF: “Ni idea pues los planes a veces cambian o se pausan pero yo no soy nadie para hablar de eso. Yo solo actué ahí”.

EM: ¿Cuál es tu meta como actor?

BF: “Seguir viviendo de lo que amo y seguir poniendo la piel de gallina al espectador”.

EM: ¿Estas soltero?

BF: “Soltero ¡pero nunca sólo! Asi que ando en el aparador jajaja” EM: ¿Cuál es el piropo más atrevido que te han dicho?

BF: “Ahórcame con ese brazo”.

EM: ¿Cuáles son tus propósitos para este 2020?

BF: “Leer más, escucharme más, vivir, sentir, respirar, ¡ser feliz!”.

66 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

“

Muy pocas veces uno se llega a topar con personajes tan complejos y tan PERFECTOS, tan REALES.

ESCENA MAGAZINE / ENERO 2020 / 67

EM: ¿Cómo defines a tu perfectamente bien escrito personaje en La Doña?

(Yutzil y Spataro) ellos fueron los encargados de crear este BF: “¡FUEGO, CANDE- canijo y hacer posible mi arte.

LA, SEDUCCIÓN, FUER- Es un personaje redondo con ZA, PELIGRO, y SUERTE! un principio y final perfecto.

Es un canijo que se sale siem- Muy pocas veces uno se llega pre con la suya, malo de na- a topar con personajes tan cimiento malo hasta los hue- complejos y tan PERFECTOS, tan REALES. Agradecido sos. ¡Es DINAMITA ! infinitamente con ellos ya que me dieron la oportunidad EM: ¿Qué es lo que más te de hacerlo crecer y explotar gusta y lo que no te gusta de las herramientas que tenía este nuevo personaje? para brindarle y hacerlo un ser VIVO. Un ser que respira, BF: “¡No hay nada que no qué piensa, que le pasan me guste! Es un personaje cosas (mi personaje iba hasta

68 / ENERO 2020 / ESCENA MAGAZINE

el capítulo 40 y me lleve una gran sorpresa cuando ellos me comenzaron a escribir más) sin palabras y agradecido de por vida, es un personaje que habitará en mi corazón como un gran recuerdo ya que fue un gran reto en el cual dejé todo”.

EM: ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar con Aracely Arámbula y David Zepeda?

BF: “¡Mi apá y mi aramadrastra!

Que lindo es crear con gente