ESCENA MAGAZINE SEPTIEMBRE 2019 - USA ERIK HAYSER

SEPTIEMBRE 2019

Founder & Editor in Chief Oswaldo Pisfil Sirlupu editor@escenamagazine.com Managing Editor Alberto Gómez Creative Director Maria Crook-Castan

39 ERIK HAYSER

REGRESA A LAS PANTALLAS DE ESTADOS UNIDOS CON “PRESO NÚMERO 1”

Collaborators Orianna Cassalli Cecilia Fernández

15 POLO MONÁRREZ

CONVERSAMOS CON EL POPULAR “WILSON” DE “BETTY EN NY”

Redes Sociales

escenamagazine

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22 ARTURO CHACÓN

EL TENOR MEXICANO PRESENTA SU NUEVO DISCO “DE MÉXICO PARA EL MUNDO”

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REGINA PAVÓN

LA PROTAGONISTA JUVENIL DE LA SERIE “MONARCA”

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© ESCENA MAGAZINE.

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GALILEA MONTIJO

ENTREVISTA EXCLUSIVA CON LA BELLA PRESENTADORA DEL PROGRAMA HOY

65 MICHELLE GONZÁLEZ

REGRESA A LAS PANTALLAS CON “CUNA DE LOBOS”

LA EDITORIAL NO SE HACE RESPONSABLE DE LOS

CONTENIDOS DE LA PUBLICIDAD REVELADA POR SUS ANUNCIANTES, DADO EL CASO INVESTIGARA LA SERIEDAD DE LOS MISMOS. LAS OPINONES EXPRESADAS POR LOS AUTORES NO REPRESENTAN LA POSTURA DEL EDITOR Y LA EDITORIAL. PROHBIDA SU REPRODUCCIÓN PARCIAL O TOTAL.

CARTA DEL EDITOR

Felices de poder presentarles nuestra edición del mes de septiembre, la cual viene cargada de mucha información y entrevistas exclusivas con las figuras que están dando mucho de que hablar gracias a su trabajo en importantes producciones a nivel mundial.

Aprovechamos esta edición para saludar a todos nuestros hermanos mexicanos en el mes de su independencia ¡Viva México señores!

En nuestra portada de Estados Unidos les traemos al actor mexicano Erik Hayser quien regresa por la puerta grande a Estados Unidos protagonizando la nueva serie de la cadena Telemundo “Preso Número 1” en donde interpreta a un presidente de México que sin lugar a dudas está dando mucho de que hablar. Este talentoso actor nos cuenta sobre sus nuevos proyectos los cuales incluyen una nueva serie para la plataforma Netflix ¡No se la pierdan!

Celebramos por todo lo alto la independencia de México lindo y querido, y para ello en nuestra portada de México tenemos a la bella actriz y presentadora Galilea Montijo, quien a través de los años se ha convertido en la preferida del público de Estados Unidos, México y Latinoamérica gracias al programa HOY, sin dejar de mencionar que también conquistó al público infantil gracias a su trabajo como conductora del exitoso reality infantil “Pequeños Gigantes”. En una divertida entrevista Galilea nos confiesa sus ganas de volver a la actuación con una serie de acción ¡Así que ATENCIÓN a todos los productores!

Y en nuestra portada para Latinoamérica nos acompaña el reconocido tenor mexicano Arturo Chacón quien luego de destacar exitosamente en el mundo clásico musical, ahora contra todo pronóstico nos presenta su primer disco con mariachi titulado “De México Para El Mundo”, el cual incluye verdaderas joyas musicales y una canción inédita que les recomiendo mucho escuchar. El disco está ¡buenísimo!

OSWALDO PISFIL SIRLUPU FOUNDER & EDITOR IN CHIEF

4 ESCENA

MÚSICA 6 ESCENA

M MELYMEL

“

QUIERO DEJAR UN LEGADO EN MI REPÚBLICA DOMINICANA Y QUE LA GENTE NO LO OLVIDE, Y QUE SE SIENTAN ORGULLOSOS DE VERME TRIUNFAR DENTRO Y FUERA DE LA ISLA

”

La cantante Melymel es considerada en su natal República Dominicana como “La Mamá del Rap”, recientemente presentó el tema “Se Me Apagó La Luz” a dúo con Ivy Queen; dicha canción ya alcanzó los 80 millones de descargas digitales y el video clip superó los 2 millones de vistas. Esta talentosa cantante también tiene su propio reality show denominado “La Melmelada”, el cual se transmite semanalmente en horario estelar y la muestra como lo que es, una mujer luchadora e incansable dispuesto a seguir trabajando para lograr sus metas.

En exclusiva platicamos con Melymel quien nos contó entre muchas cosas que le gustaría dejar un legado musical en República Dominicana y que sueña con ser recordada siempre por sus triunfos dentro y fuera de la isla.

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EM: ¿De donde nace el nombre Melymel?

M: Melymel es la unión Melonie, mi nombre real con mi apodo La Melmelada como me reconocían en mis inicios. Me pareció sonoro y lo dejamos así”.

EM: ¿Por qué eres considerada como “La Mamá del Rap”?

M: “En República Dominicana, los colegas del género fueron generosos con esta mujer que se coló a hacer rimas hace más de una década y los fanáticos me nombraron así por ser la primera mujer en ese género. Ese es el legado que llevo a cuestas felizmente”.

EM: ¿Qué nos puedes contar sobre tus inicios en la música en tu natal República Dominicana?

M: “Siempre fui admiradora de Tupac y Lauren Hill. A los 9 años ya escribías mis rimas y mis amigos al verlas me decían que era rap y me fui por ahí. Ya después que tomé en serio mi carrera me uní con el productor Nico, quien impulsó la carrera del que llamaban el ‘Papá del Rap’: Rapiconciencia y fue la primera persona que me abrió las puertas junto a “DJ J” por creer en mi talento”.

EM: ¿En algún momento te cuestionaste entrar en el género urbano porque estaba dominado por cantantes masculinos?

M: “Al comienzo no, porque no se veía como competencia y antes me apoyaban por ser la única mujer. Después los nuevos cuando me ven ya me ven como una competencia fuerte a la hora de contratar ya que al ser mujer vienen más hacia mi lado y no al de ellos. Publicitariamente siempre buscan más a las mujeres y así ha 8 ESCENA

sido en mi caso, he sido imagen para la cerveza más importante del país como lo es Presidente” .

EM: ¿A que cantantes admiras en el género urbano?

M: “El que me conoce sabe que soy enferma con Lauren Hill y Tupac.

En el hip hop estoy locamente enamorada de Kendric Lamar, de su música y su personalidad. Además, es el único rapero en ganar el premio Pulitzer, el primero en la historia”.

EM: ¿Con quien te gustaría realizar una colaboración musical y por qué?

M: “En el urbano me encantaría que las mujeres nos uniéramos y pudiéramos crecer aún más. Ya lo cumplí con Ivy Queen y estoy feliz.

Ahora quisiera soñar con hacer algo con Kendric Lamar jajaja y también

una colaboración de paso”.

EM: ¿Qué opinas sobre el boom que ha desatado en todo el mundo el género urbano?

M: “Es una puerta que se ha abierto para que la gente aprecie la diversidad de ramas que ofrece el género mal llamado urbano pero que le vamos a hacer. El boom obviamente también sirve no solo para que disfruten de la música sino para que la gente aprenda de la diversidad de ritmos que este genero cuenta, incluyendo el rap y trap”.

EM: Cuéntanos sobre la canción “Se Me Apagó La Luz” junto a Ivy Queen.

M: “Es un junte histórico e inolvidable. Es un gesto de nobleza de Ivy haberme dado esta posibilidad de hacer juntas un tema con temática

y empoderamiento femenino. El público nuestro lo ha recibido de manera positiva y ya superó los dos millones de vistas en youtube.

Estamos bien contentas y esperando a interpretarlo próximamente en algún concierto”.

EM: ¿Cómo defines el trap?

M: “El rap viene del Hip Hop y es lo que hace un interprete sobre los beats musicales. Del rap se ha utilizado para hacer otros géneros, el rap que se hace en el hip hop es más de protesta, temas en contra de la opresión. El trap es más de calle, más perreo, más comercial”.

EM: ¿Por qué decidiste hacer un reality show?

M: “Tener las cámaras todo el día obviamente, uno pierde algo de privacidad. Lo otro, ya que yo no ESCENA

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solamente soy la protagonista, sino que también superviso el material grabado. Yo participo en lo que se llama la post-producción eligiendo las historias que le llamarían a la gente la atención de mi para que lo vean, hago un control de calidad”.

EM: ¿Qué es lo más difícil de tener cámaras grabándote todo el día?

M: “Hay varias cosas, crear contenido ya que no todos los días grabo música o tengo planes de promociones y conciertos. Entonces con el equipo de producción tomamos iniciativas bien interesantes y divertidas para ofrecer historias que llamen la atención del público y no cambien de canal o se vayan a bañar (sonríe)”.

EM: ¿Cuál es tu meta como cantante?

M: “Yo quiero dejar un legado en mi República Dominicana y que la gente no lo olvide, que me sigan respetando por lo que hago y se sientan orgullosos de verme triunfar dentro y fuera de la isla. Estamos trabajando con mi casa discográfica Empire Latino para hacer música con sonidos internacionales y así catapultar mi carrera a otros niveles y yo se que con la ayuda del público y mi Diosito, así va a ser”.

EM: ¿Cuáles musicales?

son

tus

planes

M: “En este momento estamos dando un cierre al álbum que se llama ‘Dragón Queen’ con un sencillo ‘Dónde estuviera”, un tema que trata las dudas que los famosos tienen a la hora de la amistad o el amor. Ya que dudan sí la gente que tiene a su alrededor está por su éxito o realmente por la persona detrás del artista”.

EM: ¿Te gustaría incursionar en otro género que no sea el urbano?

M: “Yo ya he incursionado en varios géneros a nivel vocal pero he escrito letras para otros, como para el Dembow.

He realizado fusiones musicales con la bachata, la salsa, zoca, también 10 ESCENA

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flamenco y pop. Todas ellas a mi estilo obviamente y la gente lo ha recibido muy bien”.mos iniciativas bien interesantes y divertidas para ofrecer historias que llamen la atención del público y no cambien de canal o se vayan a bañar (sonríe)”.

EM: ¿Cuál es tu meta como cantante?

M: “Yo quiero dejar un legado en mi República Dominicana y que la gente no lo olvide, que me sigan respetando por lo que hago y se sientan orgullosos de verme triunfar dentro y fuera de la isla. Estamos trabajando con mi casa discográfica Empire Latino para hacer música con sonidos internacionales y así catapultar mi carrera a otros niveles y yo se que con la ayuda del público y mi Diosito, así va a ser”.

EM: ¿Cuáles son tus planes musicales?

M: “En este momento estamos dando un cierre al álbum que se llama ‘Dragón Queen’ con un sencillo ‘Dónde estuviera”, un tema que trata las dudas que los famosos tienen a la hora de la amistad o el amor. Ya que dudan sí la gente que tiene a su alrededor está por su éxito o realmente por la persona detrás del artista”.

EM: ¿Te gustaría incursionar en otro género que no sea el urbano?

M: “Yo ya he incursionado en varios géneros a nivel vocal pero he escrito letras para otros, como para el Dembow. He realizado fusiones musicales con la bachata, la salsa, zoca, también flamenco y pop. Todas ellas a mi estilo obviamente y la gente lo ha recibido muy bien”.

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LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE

MELYMEL

ME COMO LOS BUÑUELOS COLOMBIANOS, LES QUITO UN PEDAZO DE LA PARTE DE ARRIBA, LES QUITO LA MASA DE DENTRO Y LES ECHÓ HUEVO REVUELTO CON JAMÓN Y CEBOLLA. UNA RECETA MUY PERSONAL. ESTO SIN FALTARLE EL RESPETO A LOS COLOMBIANOS.

TAMBIÉN DE COLOMBIA HE HECHO MI FUSIÓN DEL JUGO DE MORA CON EL DE LULO Y LO DENOMINO ‘LULORA’, ES DELICIOSO.

TENGO UN HIJO DE 10 AÑOS AL QUE ADORO.

ME ENCANTA COCINAR Y MI CANCIÓN “SE ME APAGÓ LA LUZ” SE ESCRIBIÓ DESPUÉS DE COCINARLE UN SANCOCHO DOMINICANO A IVY QUEEN. YO SIEMPRE PIDO LOS MISMOS PLATOS DE COMIDA EN MIS RESTAURANTES PREFERIDOS. EN MIAMI HAY UN RESTAURANTE DE COMIDA PERUANA Y SIEMPRE ME COMO EL TACU TACU DE CARNE SALTADA ESCENA

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POLO MONÁRREZ

“

LO QUE MÁS ME GUSTA DE WILSON ES SU ALMA Y LA GRAN OPORTUNIDAD QUE ME DIO PARA PODER LLEGAR A MÁS PERSONAS Y SACARLES UNA SONRISA

”

FOTOS: IGHOR CARDOZO

El actor mexicano Polo Monárrez conquistó al publico hispano de los Estados Unidos gracias a su interpretación de “Wilson” en la teleserie “Betty en NY”, la cual finalizó recientemente con gran éxito en la Unión Americana. Este apuesto actor y también conductor se mudó a Miami para grabar esta producción en donde comparte créditos con Elyfer Torres y Erick Elías, entre otras reconocidas figuras.

Desde México platicamos con Polo Monárrez quien nos contó entre muchas otras cosas, sus planes como actor y también nos confesó que es lo que más le gusta de su divertido personaje en la nueva versión de la popular telenovela “Betty La Fea”.

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EM: ¿Cómo fue tu experiencia luego de participar en “Betty en NY”?

PM: ¡Con madres! Haciendo el recuento desde el primer día hasta el día de hoy todo fue y sigue siendo una chulada”.

EM: ¿Cómo describes a este nuevo personaje?

PM: “Grandioso, bello, lleno de alegría y de vida, un hombre valiente”.

EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de tu personaje en “Betty en NY”?

PM: “Lo que más me gusta de Wilson es su alma y la gran oportunidad que me dio para poder llegar a más personas y sacarles una sonrisa. Y no hubo nada que no me gustara de Wilson”.

EM: ¿Cómo fue la experiencia de trabajar con Elyfer Torres y Erick Elías?

PM: “Trabajar con Elyfer Torres y Erick Elías fue una chulada, son unos seres humanos maravillosos y muy talentosos”.

EM: ¿Tuviste la oportunidad de ver la versión original de “Betty La Fea”?

PM: “No la vi completa pero si una gran parte”.

EM: ¿Estás a favor de que se hagan remakes de clásicos de la televisión como fue el caso de “Betty La Fea”?

PM: “Siempre y cuando se cuide minuciosamente todas y cada una de las partes que complementaron el éxito anterior. También pienso que no todas las historias pueden tener remakes”.

EM: ¿Cómo te sentiste viviendo en Miami durante las grabaciones de la teleserie?

PM: “Me sentí como niño con juguete nuevo, aproveché todo lo que pude. Me dediqué a disfrutar al máximo, tanto así que me encantaría volver a trabajar en Miami”.

EM: De todos los trabajos que has realizado ¿Cuál disfrutaste más y por qué?

PM: “Todos los he disfrutado muchísimo, cada uno me ha dado un complemento distinto para estar feliz y para seguir haciendo lo que más me gusta”.

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EM: ¿Qué nos puedes contar de tu participación en “El Señor de los Cielos”?

PM: “Bien paike porque yo quería participar desde la primera temporada y tardé 4 para poder quedarme. Y me fascinó porque era mucha acción y acción y acción”.

EM: ¿Disfrutaste tu faceta como conductor de televisión?

PM: “Es otra de las cosas que me fascina hacer y ser”.

EM: ¿Piensas seguir en la conducción o ya la dejaste de lado por la actuación?

PM: “Siempre he tenido la gran fortuna de poder mezclar las dos cosas. Jamás la dejaría de lado”.

EM: Si te dieran la posibilidad de producir y conducir tu propio programa de televisión ¿Cómo sería y por qué?

PM: Sería una mezcla de todo, de humor, corazón, vida, deportes, actuación, música, arte y un sano desmadre”.

EM: ¿Cuál es tu meta como actor?

PM: “tengo varias metas, una de ellas es conseguir un Oscar. Otra poder convertirme en un actor con el cual todos quieran trabajar. Y poder tener la fortuna de crear personajes inolvidables”.

EM: ¿Te gustaría incursionar en Hollywood?

PM: ¡Por supuesto! En eso estoy trabajando y preparándome”.

EM: ¿Estas soltero?

PM: “Solterote”.

EM: ¿Cuál es el piropo más atrevido que te han dicho?

PM: “Me dijo una chava a los 5 minutos de estar platicando con ella: Haber mijo ¿picas o platicas?

Y pos me callé jaja” EM: ¿Te consideras activo en las redes sociales?

PM: “Si, un 70% de actividad”.

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LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE

POLO MONÁRREZ

ME GUSTA MUCHO ESTAR SOLO ME ENCANTA EL CROSSFIT

ME FASCINA LA LIBERTAD QUE TENGO DE PODER IR, VENIR, QUEDARME, VOLVER, VIAJAR, DORMIR, DESPERTAR, DESAPARECER Y APARECER CUANDO SEA, COMO QUIERA, DONDE QUIERA Y CON QUIEN QUIERA.

ME ENCANTA ESTAR CON MI FAMILIA Y AMIGOS.

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ME ENCANTAN LAS CARNES ASADAS Y LA DISCADA TIPO CHIHUAHUA Y EL AGUACHILE TIPO MAZATLAN.

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ARTURO CHACÓN

“

TENÍA MUCHOS AÑOS DESEANDO CANTAR CON MARIACHI, CREO QUE EN ESTOS TIEMPOS DE INCERTIDUMBRE POLÍTICA Y SOCIAL PODEMOS DEMOSTRAR EL VALOR DE NUESTRAS CULTURAS

FOTOS: MV TALENT AND PR AGENCY / MEMO CANO

”

El tenor mexicano Arturo Chacón se ha convertido en una destacada figura que a base de esfuerzo, trabajo y mucha dedicación ha sido reconocido a nivel internacional y su talento ha sido aplaudido en importantes escenarios de New York, Milán, Moscú, entre muchos otros lugares.

Luego de muchos años de presentar diversos trabajos en el mundo clásico musical, actualmente Arturo Chacón está lanzando al mercado su nuevo disco denominado “De México para el Mundo”, el cual contiene inolvidables clásicos de la música mexicana interpretados con mariachi. Contra todo pronostico este cantante está dispuesto a seguir dejando en alto el nombre de México esta vez incursionando en un género con el que se inició cantando desde muy pequeño.

Desde México platicamos con Arturo Chacón quien nos contó entre muchas otras cosas lo que representa para su carrera artística tener como padrino musical al gran tenor Placido Domingo.

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EM: ¿Cómo nace la idea de grabar el disco “De México para el Mundo”?

AC: “Tenía muchos años deseando grabar con mariachi. Hay una convención (un poco anticuada) en el mundo de la ópera, de que si grabas en otros géneros, no te tomarán en serio los teatros de ópera. Decidí ir en contra de esta idea, porque creo que la música mexicana, y en especial la del mariachi, necesitan exponentes actuales y necesitan ser representadas más seguido. Los géneros latinos actuales no representan las tradiciones de nuestras culturas y me parece indispensable (además de que amo esta música y cantarla es un regalo) mantenerla presente en el mercado”.

EM: ¿Por qué luego de grabar y cantar ópera decides grabar un disco con temas clásicos de la música mexicana?

AC: “Soy muy afortunado de haberme posicionado muy bien en el mundo clásico musical, donde he podido realizar varias grabaciones de ópera y mi agenda me lleva por todo el mundo cantando obras maravillosas. No obstante todo esto, el hecho que yo comencé a cantar como mariachi desde mi niñez y adolescencia, y amo la música mexicana y latinoamericana, creo que en estos tiempos de incertidumbre política y social por todo el mundo, podemos tener una presencia más fuerte y demostrar el valor de nuestras culturas. En mi caso, puedo contribuir a través de mi música y mi voz”.

EM: De todos los temas que incluye “De México para el Mundo” ¿Cuál consideras el más especial y por qué?

AC: “Todos los temas son muy especiales para mi, todos tienen un significado especial para mi en alguna parte de mi vida. Creo que la canción “No” de Don Armando Manzanero es una de las que tienen gran impacto en mi desarrollo como artista. Recuerdo haber “perdido la pena” de exponer mis sentimientos con esta canción, donde se requiere ser un “libro abierto” si le quieres hacer justicia a la letra, melodía y mensaje. Otra canción que me encanta del disco es “Si me tenías” donde hago dueto con mi querido hermano Noel Schajris, ¡debo decir que esto me emociona mucho!”

EM: Además de los temas clásicos este nuevo disco también incluye un tema inédito ¿Qué nos puedes contar sobre eso?

AC: “Mi querido amigo Edmond Broes escribió esta canción y la pensó especialmente

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para mi, la escribió con tesitura muy “operística” y nació de una historia desgarradora de abandono, una historia real, y que me conmueve sólo de pensarla. Me siento orgulloso de cantar esta canción inédita “¿Qué te costaba?” Es una canción que espero en los próximos años se vuelva otro clásico mexicano”.

próximamente tengo presentaciones de Rigoletto en Houston, conciertos en Texas, Hamburgo y México, así como la ópera Nabucco en Valencia, España.

Esta temporada me llevará a Italia, Finlandia, España, USA, Rusia, México, y muchos otros escenarios muy emocionantes”.

EM: ¿Qué representa para ti haber sido seleccionado para cantar este año en Las Mañanitas a la Virgen de Guadalupe?

EM: ¿Qué significa para ti haberte presentado como tenor en escenarios tan importantes en lugares como New York, Milán, Moscú, entre otros?

AC: “Es impresionante la devoción y la emoción que se siente al estar en la Basílica de Guadalupe y escuchar al mariachi sonar los acordes de “Amor Eterno”. Fue una experiencia mágica y sin llegar a contestarte un cliché, una experiencia religiosa en todos los sentidos. Me siento muy honrado de haber formado parte de tal espectáculo”.

AC: “Me siento muy privilegiado y afortunado de haber vivido tantas experiencias y haber cantado en escenarios tan importantes. Personalmente me llena de orgullo y emoción poder representar a mi país y a mi gente. Profesionalmente, es muy satisfactorio, y valioso estar en esta posición. Me siento muy agradecido con tanta gente que me ha apoyado y sostenido moralmente para seguir adelante”.

EM: ¿Seguirás este año con tus presentaciones musicales como tenor cantando ópera?

AC: “¡Sí! Acabo de regresar de Buenos Aires, donde estuve cantando el papel de “Fausto” en “La Condenación de Fausto” en el Gran Teatro Colón, 26 ESCENA

EM: ¿Cómo fue la experiencia de ser dirigido en escena por Woddy Allen?

AC: “Es increíble poder decir que he trabajado con tal luminaria. Aprendí mucho de esta experiencia y me encanta

de mil maneras saber que la producción que grabamos juntos estará plasmada para siempre en Blu Ray y DVD. Creo que cada experiencia enriquece mi futuro y mi trabajo se vuelve más entero y puedo crecer como artista y como persona”.

EM: ¿Consideras que la ópera es una música solo para un determinado tipo de público?

AC: “Para nada, yo creía esto cuando comenzaba. Lo irónico de esto es que la ópera es más universal de lo que creemos. Es una música, drama y experiencia que absolutamente puede contribuir a mejorar tu ser, tu alma y tu vida. Es la expresión más real de canto y de sentimientos que conozco. Todo el mundo debería al menos darse el regalo de escucharla una vez”.

EM: ¿Qué se siente llevar el nombre de México en todos estos escenarios y países del mundo?

AC: “Es un privilegio pero también una responsabilidad muy grande. Creo que con el discurso de odio hacia los latinos y los mexicanos en el extranjero tenemos que demostrar hasta en las

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pequeñas cosas que somos gente de valores, familia, honor y esfuerzo. Me tomo esto muy en serio y espero ser digno representante de mi cultura por mucho tiempo”.

EM: ¿Cuál es tu meta como tenor?

AC: “Mi mayor anhelo es llegar a mi madurez con una carrera sólida, inteligente y con la voz saludable y en forma. Quisiera seguir cantando con el alma abierta y limpia para poder expresar vida y amor en mi canto”.

EM: ¿Con quién te gustaría grabar una colaboración musical y por qué?

AC: “Me encantaría trabajar con los exponentes de la música popular que influencian el mercado musical.

Soy fan de Alejandro Sanz y creo que es un gran artista. Algún día quisiera colaborar con él”.

EM: ¿Qué opinas del boom que ha desatado el género urbano en todo el mundo?

AC: “Los trends y modas marcan la situación anímica y moral de la sociedad. El género urbano es más fácil de producir que la música clásica o la ópera, donde el tiempo promedio de estudio son 8 años antes de considerarse “pro”. Creo que merecería la pena abrir la posibilidad de escuchar la música que hacemos con tanto trabajo y emoción, para poder encontrar las emociones que nos vuelven humanos y evitar perdernos en un mundo de SMS, social media y desencaje social”.

EM: Que se siente ser el cantante protegido de Placido Domingo?

AC: “La frase “sueño hecho realidad” no alcanza para describir lo que significa que el más grande tenor de todos los tiempos se vuelva no sólo un mentor, si no un amigo y padre artístico. El Maestro Domingo me descubrió hace 20 años en México y a través de SIVAM (Sociedad Internacional de Valores del Arte Mexicano) me dio la beca “Plácido Domingo” y con el tiempo se volvió un maestro y amigo. Es un ejemplo de integridad, entrega al público y a su familia, que me siento muy afortunado de llamar “Maestro”.

EM: ¿Te consideras activo en las redes sociales?

AC: “¡Sí! Trato de aprender y de mantenerme activo en todas las redes (aunque en Tik Tok me siento un dinosaurio que no sabe hacer nada) Considero muy pero muy importante estar en contacto con mis fans y amigos en redes sociales. Tengo una comunicación directa, leo y contesto todos los mensajes. Me gusta compartir mis experiencias por todo el mundo, cantarles directamente sin “filtros” ni imágenes falsas. Me gusta ser autentico y ser feliz con lo que soy y crecer para volverme mejor artista y ser humano”.

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LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE

ARTURO CHACÓN

ME ENCANTAN LOS IDIOMAS. ESTOY ESTUDIANDO MI IDIOMA NÚMERO 7 ( RUSO) Y HABLO ESPAÑOL, INGLÉS, FRANCÉS, ITALIANO, ALEMAÁN Y GRIEGO. EL NO.8 SERA EL PORTUGUÉS

ANTES DE ESTUDIAR PARA SER CANTANTE DE ÓPERA, ESTUDIABA INGENIERÍA INDUSTRIAL.

NACÍ CON UNA ENFERMEDAD EN LOS PULMONES (MEMBRANA HIALINA) QUE LOS MÉDICOS DECÍAN QUE NO PODRÍA RESPIRAR BIEN, PERO AHORA USO LOS PULMONES PARA VIVIR Y ESTÁN AL 100.

SOY ALÉRGICO A LOS PERROS Y GATOS, PERO ME ENCANTAN LOS ANIMALES. ME TOMO MI ANTIHISTAMINICO PARA PODER JUGAR CON MI PERRITA CHIHUAHUEÑA

SI DICES MI NOMBRE 5 VECES FRENTE AL ESPEJO A MEDIA NOCHE NO VA A PASAR NADA, PERO SI DESCARGAS MI DISCO “DE MÉXICO PARA EL MUNDO” TE VA GUSTAR MUCHO

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REGINA PAVÓN

“

SALMA HAYEK ES SÚPER DIVERTIDA Y DIRECTA, NO HABÍA MEJOR PERSONA PARA QUE FUERA LA CAPITANA DE ESTE BARCO LLAMADO MONARCA

”

Sin lugar a dudas la actriz mexicana Regina Pavón se encuentra disfrutando de uno de los momentos más importantes de su carrera. Y es que a pesar de su corta edad ya ha destacado en cine, teatro y televisión. Recientemente pudimos disfrutar de su talento en la segunda entrega de la película “No Manches Frida” y hace unos días se estrenó en Netflix la serie “Monarca”, producción de Salma Hayek en donde Regina interpreta a Lourdes Carranza, la hija en la ficción del actor Juan Manuel Bernal.

Desde México platicamos con Regina Pavón quien nos contó todos los detalles de “Monarca” y la inesperada situación en la que Salma Hayek le anunció que había sido seleccionada para participar en dicha serie.

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EM: ¿Cómo te llegó la propuesta para participar en la serie “Monarca”?

RP: “Cuando fui a hacer el casting de “Monarca” el personaje originalmente tenía 26 años y cuando lo leí pensé que no me iba a quedar porque yo tengo 20 años, pero el proyecto me gustó y por eso me decidí a ir a hacer el casting. Fui al casting, lo preparé súper bien y me sentí muy bien, porque no quería hacer el oso con las personas de Netflix y poco después me llamaron para hacer otro casting entonces pensé que igual y no importaba la edad o tal vez me querían ver para que hiciera otro personaje. Llegue al casting y resultó que si era para el mismo personaje y el director me dijo que le había gustado mucho la propuesta de cómo había pensando yo el personaje, que coincidía mucho con la idea que él tenía para ese personaje, entonces hice el callback.

Y después me llaman para hacer como un ensayo con Juan Manuel Bernal y el director y me entra una llamada de un número que no tenía guardado en mis contactos y en cuanto contesto me dicen “Hola Regina, mucho gusto..” y le pregunte qué quién hablaba y me decía que Salma, y yo no entendía que Salma, hasta que me di cuenta que estaba hablando con Salma Hayek que me hablaba para felicitarme por Monarca y decirme que mi casting había estado increíble y colgamos. Pero yo no entendía nada porque no me habían dicho que estaba en el proyecto, porque era una sorpresa que me iban a dar cuando terminara el ensayo al que había ido y así fue como me enteré del proyecto”.

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EM: Cuéntanos sobre tu personaje en esta nueva serie RP: “Mi personaje en la serie se llama Lourdes Carranza y es hija de Joaquín Carranza que es el personaje que interpreta Juan Manuel Bernal y es una chava de un nivel socioeconómico súper alto como toda la familia, pero que ha tenido problemas con las drogas y con el alcohol muy fuertes y a partir del suicidio de su madre, ella decide rehabilitarse para estar con su papá porque su hermano se va de la casa y decide ser el apoyo de su papá en todos los sentidos. Se dedica a hacer todo lo que hacía su mamá antes, es la señora de la casa, es quien le da las órdenes a los empleados, se convierte en la mano derecha de su papá para cuando tiene problemas y los negocios.

Se mete a estudiar derecho, para ella su papá

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FOTO: NETFLIX

lo es todo, es el hombre perfecto, entonces empiezan a pasar muchas cosas dentro de la historia donde parece que todos los personajes que eran perfectos y felices empiezan a sacar su verdadero ser por la codicia y el dinero, porque quieren la presidencia de la empresa”.

EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de ese personaje?

RP: “Mas allá de que haya algo que me guste y que no me guste de mi personaje, creo que me gustan los retos y el hecho de poder interpretar a una persona que tiene una adicción me parece muy complejo, porque todo el tiempo aunque estés rehabilitado nunca dejas de ser un adicto y cuando tienes un problema emocional o una situación complicada siempre existe esa posibilidad de recaer y volver a refugiarse en eso que para ellos era su salvación pero que en realidad los estaba destruyendo, y creo que en las siguientes temporadas lo voy a poder

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jugar un poco más, entonces eso me gusta mucho de mi personaje”.

EM: ¿Tuviste oportunidad de compartir con Salma Hayek (productora de la serie) durante las grabaciones?

RP: “Tuve la oportunidad de compartir con Salma Hayek, en persona apenas el martes de la semana pasada que fue la premier de la serie. Nos citaron antes, Salma mandó llamar a todo el elenco juvenil o sea nosotros cinco, para comer con nosotros porque quería conocernos en persona y platicar con nosotros sobre cómo nos sentimos, si teníamos alguna propuesta para nuestros personajes para una segunda temporada. Fue increíble conocer a una mujer que es un ícono tan grande, estábamos todos muy nerviosos pero en cuanto llegó se nos quitó porque es súper divertida, súper directa, no había mejor persona para que fuera la capitana de este barco, estuvo siempre pendiente

de todos los detalles, se nota que se fijo en todo, en qué los actores estuviéramos bien, que las escenas estuvieran perfectas aunque no estuviera ahí, ella estaba al pendiente de todo”.

EM: ¿Qué nos puedes contar sobre tu participación en la serie “Todo Por Ti”?

RP: “De “Todo por ti” les puedo platicar que es un thriller, es una serie de suspenso, va a haber mucho sexo, sangre, venganza, de todo. El elenco está increíble, la protagonizamos Maite Perroni , Jorge Poza, Erik Hayser, Alejandro Speitzer y yo, la verdad es que la pasamos muy bien haciéndola y estoy segura que les va a gustar mucho”.

EM: ¿Cómo ha sido la experiencia

de trabajar con Maite Perroni?

RP: “Trabajar con Maite Perroni ha sido una de las experiencias más lindas de mi vida porque es un ser humano precioso, a la fecha nos seguimos viendo, la verdad no conozco un ser humano más entregado, siempre está de buen humor. Yo tuve un problema personal durante las grabaciones de este proyecto y ella siempre estuvo conmigo, fue muy bonito poder conocer a este ser humano que pocos tienen la oportunidad de conocer”.

un actor famoso, si eres buen actor tienes la oportunidad de incursionar ahí. Yo me di cuenta de esto ahora que hice Monarca, cosa que antes no pasaba en las telenovelas o en el cine y me parece increíble. Todos los detalles los cuidan muchisimo y como actriz está increíble porque están produciendo cada vez más y en México se están haciendo cosas muy padres que van a poder ver en todo el mundo gracias a estas plataformas digitales”.

EM: ¿Qué opinas del nivel de calidad de producciones en plataformas como Netflix, Amazon, entre otras?

EM: De todos los trabajos que realizaste ¿Cuál consideras especial y por qué?

RP: “Lo que opino de las plataformas como Amazon y Netflix en cuestión calidad y producción es que es impresionante, están buscando revolucionar la calidad no solamente lo visual, si no también del audio y del nivel actoral. Que no importa tanto si no eres

RP: “La verdad es que todos los proyectos en los que he participado han tenido su toque, no podría escoger ninguno, todos han tenido cosas bonitas, cosas feas como todo en la vida”.

EM: ¿Qué significó para tu carrera

participar en la película “No Manches Frida”?

RP: “No Manches Frida” para mi significó el hacer mi primera película, nunca había hecho cine y esto me permitió cumplir el sueño de hacer cine, de conocer personas padrisimas como Omar Chaparro y Martha Higareda que son de admirarse porque ellos hacen de todo, escriben, producen, actúan entonces no hay pretexto para no trabajar, si tú quieres hacer algo puedes hacerlo. Han sido una inspiración increíble para mi y marcaron mi carrera, por supuesto”.

EM: Si te dieran a elegir entre el cine, teatro y televisión ¿Con cual te quedarías y por qué?

RP: “No podría elegir entre cine, teatro y televisión, todos tienen su magia. No hay nada como el teatro porque la adrenalina de estar en vivo, no te puedes equivocar y también el compartir con el público y ver sus reacciones te alimenta como actor. El ESCENA

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cine, el poder verte en la pantalla grande y cuidar cada detalle porque puedes leer muchísimas veces la historia y puedes cuidar mucho más todo por el tiempo; y la televisión también ya que el público te puede seguir mucho más tiempo por las novelas, convives mucho más tiempo con los actores y con el staff, se vuelve una familia por el tiempo que pasas grabando, entonces no me podría quedar solo con una”.

EM: ¿Cual es tu meta como actriz?

RP: “Creo que no tengo solo una meta como actriz, tengo muchas más que me he ido poniendo poco a poco, a lo mejor la primera fue haceruna película, que ya hice y después hacer una serie en Netflix que también ya hice, pero siempre es ir creciendo; creo que siempre me trato de poner retos, a lo mejor en personajes que no he hecho, si leo un guión y digo “Que difícil” entonces lo quiero hacer. Me pongo metas de terminar proyectos y siempre dar el 100, creo que es día a día”.

EM: ¿Te gustaría incursionar en Hollywood?

RP: “Claro que me gustaría incursionar en Hollywood, pero no solo por hacer películas en Estados Unidos, sino también me gustaría hacer cine chileno, el cine europeo. Me gustaría hacer películas en España, Italia, Alemania, creo que es muy rico el conocer las diferentes formas de hacer cine de cada país”.

EM: ¿Por qué el público no se puede perder la serie “Monarca”?

RP: “No se pueden perder Monarca porque es una serie con una historia increíble, está perfectamente bien escrita, los actores son impresionantes, Juan Manuel Bernal, Irene Azuela y Osvaldo Benavides están impecables. Todo el elenco está increíble, todos los detalles están súper bien cuidados y es una serie que nos representa como mexicanos, que habla sobre el tequila que es algo que nos representa en todo el mundo y que aunque seamos mexicanos muchas veces no conocemos bien los detalles; y además habla de nuestro México y empodera a las mujeres a no irnos por la corrupción, que siempre podemos salir por el lado bueno, y de cómo es difícil para el ser humano esta disyuntiva de irse por el camino rápido/fácil o por el que cuesta más trabajo pero que es el correcto. Creo que es una serie que abrirá muchos debates y les va a gustar mucho”.

36 ESCENA

LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE

REGINA

PAVÓN

PRACTICO BOX

MI PAPÁ ES ALEMÁN

COMENCÉ MI CARRERA A LOS 10 AÑOS DE EDAD SOY MALA CONTANDO CHISTES

SOY AGNÓSTICA

ESCENA

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PORTADA ESCENA

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E

H

ERIK HAYSER

“

LAS HISTORIAS QUE VEMOS EN PANTALLA SON EL REFLEJO DE LO QUE ACONTECE EN EL MUNDO Y SURGEN COMO UNA NECESIDAD DE EXPRESIÓN Y EMPATÍA CON LA REALIDAD

”

El destacado actor mexicano Erik Hayser regresa por la puerta grande a las pantallas de Estados Unidos con su nuevo protagónico en la serie de Telemundo “Preso Número 1” en donde interpreta a un presidente mexicano. Este personaje el cual asume con gran responsabilidad y dedicación, llega en uno de los mejores momentos de su carrera artística ya que a la par de esta serie también prepara una nueva producción para Netflix, la cual considera una de las más fascinantes de su carrera actoral.

Platicamos en exclusiva con Erik Hayser y hablamos entre muchas cosas sobre su personaje en “Preso Número 1”, sus metas como actor y también sobre su relación con la también actriz Fernanda Castillo, con quien lleva una maravillosa relación a pesar de las apretadas agendas de trabajo de cada uno.

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EM: ¿Cómo te llegó la propuesta para protagonizar la nueva serie de Telemundo “Preso Número 1”?

EH: “Llega como invitación por parte de Marcos Santana (Presidente de Telemundo Global Studios) para construir en conjunto un proyecto diferente y aventurarnos a retratar por primera vez en la pantalla de Telemundo, un thriller político contemporáneo”.

EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de este nuevo personaje?

EH: “Lo que más me gusta es que, Carmelo es un hombre que no se detiene hasta lograr lo que quiere. Lo que menos me gusta es que su testarudez lo mete en muchos problemas”.

EM: ¿Cómo describes a tu personaje en “Preso Número 1”?

EH: “Carmelo es un hombre noble y honesto, un luchador incansable capaz de hacer cualquier cosa por defender a su país, a su familia y a su gente”.

EM: ¿Te intimidó en algún momento interpretar a un personaje que es Presidente de México?

EH: “No, todo lo contrario. Fue una buena oportunidad para expresarme no solamente como artista sino también como ciudadano de un país que necesita que alcemos la voz para recuperar el México de paz y oportunidades que nos merecemos. Este personaje es el reflejo del tipo de presidentes que deberían gobernar en nuestros países latinoamericanos; mandatarios que luchen por la igualdad, la paz y las oportunidades para tod@s”.

FOTO: TELEMUNDO

EM: ¿Cómo te preparaste construcción de este personaje?

para

la

EH: “Uno de los libros que me ayudó a encontrar la esencia de este personaje fue: “Las Venas Abiertas de América Latina” de Galeano.

Después de ello estuve leyendo la biografía del Che Guevara de Paco Ignacio Taibo II, donde encontré varias cosas que me ayudaron para crear a Carmelo y finalmente encontré una gran inspiración en los textos y cartas del SubComandante Marcos”.

ESCENA

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EM: Vemos que ahora las series se están inclinando por los temas políticos ¿Qué piensas al respecto?

EH: “Me parece que el arte es un reflejo de las necesidades históricas de los pueblos. Lamentablemente hoy en día, vivimos tiempos de crisis políticas, económicas y sociales en el mundo y el hecho de que haya un fervor por las series políticas tiene que ver con la necesidad humana de expresar artísticamente la realidad que estamos viviendo para así tratar de comprenderla, aprender de ella y mejorarla”.

EM: ¿Cuál es tu opinión sobre las tan criticadas “narco series”?

EH: “Regreso un poco a mi respuesta anterior. Las historias que vemos en pantalla son, de alguna manera, el reflejo de nuestra realidad; de lo que acontece en el mundo. Y surgen como una necesidad de expresión y empatía con la realidad.

Las narco series me duelen porque veo reflejada ahí, la triste realidad de un México ensangrentado que necesita con urgencia renacer”.

EM: Sabemos que también estás preparando una serie para Netflix ¿Qué nos puedes contar al respecto?

EH: “Que es una de las historias y de los personajes que más me han fascinado en mi carrera. Un thriller emocionante de principio a fin”.

EM: ¿Qué opinas sobre el nivel de calidad que están teniendo plataformas como Netflix, Amazon, entre otras?

EH: “Me parece que finalmente estamos llegando al punto de tener una televisión digna en Latinoamérica. Estas plataformas han obligado a todas las televisoras a producir con la calidad que el espectador siempre se ha merecido. Ahora tenemos la enorme responsabilidad de seguir trabajando en nuestros contenidos para poder generar una TV inteligente que se recargue no solo en la forma sino también en el fondo de sus historias”.

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EM: Si te dieran a elegir entre el cine, el teatro o la televisión ¿Cuál escogerías y por qué?

EH: “El cine, porque la complicidad, la mística y el respeto que se genera entre los equipos de trabajo al hacer una película es inigualable”.

EM: ¿Cuál es tu meta como actor?

EH: “Seguir contando historias que signifiquen, que vayan más allá del entretenimiento, que nos cuestionen y nos ayuden a construir una mejor realidad. Ser el cuenta cuentos de todo aquello que me haga crecer personal y profesionalmente”.

EM: ¿Te quita el sueño llegar a Hollywood?

EH: “No, todo lo contrario.

Me invita a seguir soñando y a continuar trabajando para que mi carrera siga cruzando fronteras”.

EM: ¿Cómo va la relación con Fernanda Castillo?

EH: “Muy bien. Conocer a Fernanda es lo más bonito que me ha pasado en la vida”.

EM: ¿Cómo alternan su relación con las agendas de trabajo?

EH: “Cuando amas a alguien encuentras el tiempo para compartir y seguir construyendo.

Así que no hay agenda apretada que impida que pasemos tiempo de calidad juntos”.

EM: ¿Qué es lo que más te gusta de Fernanda Castillo?

EH: Que es una mujer excepcional en toda la extension de la palabra.

EM: ¿Cómo fue la experiencia ESCENA

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44 ESCENA

de trabajar con Kate Del Castillo en “Ingobernable”?

EH: “Trabajar con Kate es uno de los regalos más lindos que me ha dado la vida. No solamente es una gran actriz sino que es una de las mejores compañeras que he tenido en el set. Kate es una mujer y una artista admirable”.

EM: ¿En que momento de tu vida te diste cuenta que querías ser actor?

EH: “La primera vez que pisé el escenario en una obra de teatro a las 13-14 años. En ese instante supe que sería actor por el resto de mis días”.

EM: De todos los trabajos que realizaste ¿Cuál consideras el más especial y por qué?

EH: “Tengo muy gratos recuerdos de mi personaje de Diego SanMillán en el Octavo Mandamiento. Además de que fue un reto enorme y que es uno de los personajes que más cosas me han enseñado profesionalmente; también representa un antes y un después en mi carrera en todos sentidos”.

EM: ¿Cómo ha sido el recibimiento del publico hispano de los Estados Unidos a la serie?

EH: “Ha sido muy grato ver la manera en que la gente conectó con Preso Número 1 en Estados Unidos. Ha sido un proyecto en el que el público ve reflejada su realidad y desea al igual que los personajes, un mundo diferente. Me llena de alegría que cumplimos con el objetivo de contar una historia actual, reflexiva, diferente y muy entretenida”.

EM: ¿Por qué el público no se puede perder “Preso Número 1”?

EH: “Porque es una apuesta diferente en la pantalla. Un proyecto distinto a los otros que se han presentado en la pantalla de Telemundo.

Una historia que reúne a un gran elenco y te invita a reflexionar acerca del México y la Latinoamérica que estamos viviendo.

Una historia de amor, política, traiciones y esperanza”.

ESCENA

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OTRA DE MIS GRANDES PASIONES ES LA COCINA.

A PARTE DE SER ACTOR TAMBIÉN SOY EMPRESARIO Y PRODUCTOR.

MI DEPORTE FAVORITO QUE ADEMÁS ES UNA DE MIS GRANDES PASIONES ES EL TENIS.

CUANDO ESTOY TRANQUILO EN CASA ME GUSTA TOCAR LA GUITARRA Y CANTAR.

MI PRIMERA PRODUCCIÓN PROFESIONAL FUE UN CONCIERTO DE FERNANDO DELGADILLO EN LA CIUDAD DE QUERÉTARO CUANDO APENAS TENÍA 16 AÑOS.

LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE 46 ESCENA

ERIK HAYSER

MÚSICA 48 ESCENA

A

Q

APIO QUIJANO

“

KABAH ME CAMBIÓ LA VIDA, ES UN MOVIMIENTO TAN FUERTE COMO CUANDO TE TOPAS CON LA MUERTE Y ERES OTRO. KABAH ES MI VIDA Y ES LO QUE SOY.

”

A pesar de ser reconocido a nivel mundial por ser uno de los integrantes del popular grupo de los 90s “Kabah”, Apio Quijano también ha incursionado en la conducción de televisión y como conferencista y escritor de libros enfocados en la espiritualidad y el crecimiento personal, entre los cuales podemos mencionar “Mirada Mágica”, “Despierta En Mi”, “Sueña Que Tienes Alas” y “365 tips para cambiar tu vida”.

Desde México platicamos con Apio Quijano y nos confeso que si le llega un buen proyecto y un buen personaje se animaría a incursionar en la actuación, y también nos contó que considera activo en las redes sociales sobre todo en instagram.

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EM: Eres cantante, conductor y conferencista ¿Por qué no te animaste a incursionar en la actuación?

AQ: “Nunca me gustó actuar, y además no creo que sea el mejor (risas). Pero si existiera una buena oportunidad me prepararía y lo haría” EM: Si hoy por hoy te ofrecen actuar en una película o una serie ¿Lo aceptarías y de que depende?

AQ: “¡Si lo aceptaría! Depende del proyecto y el papel que me ofrezcan”.

EM: ¿Cómo describes tu experiencia en el popular grupo Kabah?

AQ: “¡Me cambió la vida! Es un movimiento tan fuerte como cuando te topas con la muerte y eres otro. Para mi eso es Kabah, es mi vida, es lo que soy”.

EM: ¿Piensas permanecer en el grupo y mantener las giras de los 90s y los reencuentros?

AQ: “Mmm no se (risas) Creo q ahorita me siento muy afortunado de tener tanto trabajo y haciendo lo que me gusta, pero mi cabeza cambia constantemente y no se (risas)”.

EM: Si te dieran la oportunidad de producir y conducir tu propio programa de televisión ¿Cómo sería y por qué?

AQ: “Uff me encantaría que fuera de moda, salud, espiritualidad y cómo todo está conectado entre si”.

EM: ¿Qué opinas sobre el boom que ha desatado a nivel mundial el género urbano?

AQ: “No soy muy fan de ese género, sin embargo lo respeto y en las bodas o fiestas lo bailo”.

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EM: ¿Te gustaría incursionar en la música como solista?

AQ: “¡Ser solista jamás! No podría, no sería feliz”.

EM: ¿Con quién te gustaría realizar una colaboración musical y por qué?

AQ: “Uff con Madonna, Katty Perry, David Guetta. Grandes artistas que me han movido el alma con su propuesta”.

EM: ¿Cómo nace la idea de escribir libros enfocados en la espiritualidad y crecimiento personal?

AQ: “Escribía todo lo que consideraba un cambio importante en mi y que me sirviera. Y por ello quise enseñarle a la gente lo que a mi me funcionó para ser feliz y conocerme mejor”.

EM: De todos los libros que escribiste ¿Cuál consideras especial y por qué?

AQ: “Despierto En Mi. Fue mi segundo libro, casi no se vendió a diferencia de los demás y decidí amarlo y defenderlo como un hijo más. Fue una etapa difícil en mi vida”.

EM: ¿Te consideras activo en las redes sociales?

AQ: “Muuuy instagram”

sobretodo

en

EM: ¿Cuál es tu meta como artista?

AQ: “Trascender, dejar huella.

Despedirme dignamente y ser feliz”.

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DUERMO CON TAPONES

SOY OBSESIVO COMPULSIVO

NO ME GUSTA LA PIZZA TENGO SIESTA SIEMPRE

TENGO VÉRTIGO MEDICADO

LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE

APIO QUIJANO

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G

M

GALILEA MONTIJO

“

EXTRAÑO MUCHÍSIMO LA ACTUACIÓN, NO SE HA DADO PERO A MI ME ENCANTARÍA HACER UNA SERIE DE ACCIÓN

Photo Credit Portada: Uriel Santana / Photo Credit Interiores: Luis Meza Styling: Aldo Rendón / Hair: Bernardo Moreno / Make Up: Angie Ortíz / Staff de Moda: Pau Collado y Raymundo Montiel / Staff de Producción: Eugenio Schulz y Alan Narvaez / Look Verde: Vestido de Ignacio carrasco. Collar de Berger Joyeros / Look Rosa: Abrigo de plumas Benito Santos. Guantes y Vestido de Alfredo Martínez. Lentes GUCCI / Look Dorado: Fotógrafo Luis De La Luz Make Up: Alfonso Waithsman / Hair: Jorge Beltrán / Stylist: Aldo Rendón

”

Los inicios en la carrera artística de Galilea Montijo nos recuerdan sus trabajos como actriz en exitosas telenovelas de la cadena Televisa, empresa que también le brindó la oportunidad de tener su primer protagónico de la mano del productor Emilio Larrosa con la telenovela “La Verdad Oculta”. Tiempo después Galilea asume la conducción del popular programa matutino HOY en donde se convirtió en una de las figuras principales gracias a su indiscutible carisma y talento que la han mantenido a través de los años en la preferencia del público de México, Estados Unidos y Latinoamérica. Pero esta bella presentadora también ha tenido a su cargo la conducción de otros importantes formatos como “Pequeños Gigantes”, el exitoso reality de niños del cual formó parte desde el piloto del mismo, y aunque se ha convertido en la conductora estrella de Televisa no descarta la posibilidad de volver a la actuación.

Desde el foro del programa HOY en Televisa, platicamos con Galilea Montijo quien nos habló sobre su experiencia en el mencionado espacio de televisión y también nos confesó que le encantaría volver a la actuación con una serie de acción.

ESCENA

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EM: ¿Qué fue lo primero que se cruzó por tu cabeza cuando te proponen entrar a la conducción del programa HOY? GM: “En el momento sentí muchísimo pavor porque me daba mucho nervio hablar de notas de espectáculos, no sabía como manejarlo, me daba nervio porque se lo que se siente que hablen de ti cuando estas en tu casa y estas viendo la nota y eso me daba mucho nervio, pero bueno he tratado de hacerlo a mi manera, ya después de tantos años uno se acostumbra”.

EM: Después de 20 años de estar al aire con HOY ¿Cuál sería tu balance como conductora dentro del programa?

GM: “Es un programa en el que he aprendido muchísimo, que me ha dado mucho, que me he divertido muchísimo, que después de tantas producciones aprendes a llevarte con cada uno de los elencos que están; pero es un programa al que yo le tengo mucho cariño, que me ha permitido estar en el horario de las señoras, cuando yo comencé pues no era mamá y ahora que soy mamá es un programa que en cuestión de horarios nos permite ser mamás a las que estamos aquí”.

EM: Como conductora ¿Cuál sería tu momento más importante dentro del programa HOY? GM: “Pues mira la verdad es que como conductora todos los momentos son importantes porque tratas de dar el cien por ciento aunque estés cansada, aunque te duela la cabeza. Todos los días para mi son importantes, pero si tú me preguntas cual sería para mi un momento importante, pues si sería presentarles a Mateo”.

EM: ¿En algún momento de tu vida por alguna razón personal o profesional te cuestionaste seguir en la conducción de HOY? GM: “Si, muchas veces, me ha pasado muchas veces por cuestiones personales, cuando nació Mateo a mi me dio una de58 ESCENA

presión post parto muy fuerte, de hecho lo platiqué con los jefes, estaba saturada de mucho trabajo porque aparte era cuando estaba haciendo la serie y yo sentía que le faltaba a mi bebé, eso yo creo que nos da a todas las mamás primerizas y si fue un momento muy fuerte para mi pero gracias a Dios lo pude superar”.

EM: ¿Cómo asumes tu primer protagónico en la telenovela “La Verdad Oculta”?

GM: “Pues para mi es una gran oportunidad que me da la empresa, el señor Emilio Larrosa, es algo que recuerdo con mucho cariño porque me gustan los proyectos de novela, de actuación, me costó el drama un poquito porque la verdad es que me siento más cómoda con la comedia pero para mi fue un gran proyecto porque aparte era terminando Vida TV y que me dieran el protagónico para mi fue padrísimo, pero si me preguntas si me gusta más la conducción, me siento más cómoda”.

EM: ¿Por qué decidiste dejar la actuación?

GM: “No, no he dejado la actuación por completo, lo que pasa es que después de Mateo decidí dedicarme en los horarios que yo tenga libre y por eso digo que el programa HOY a las que somos mamás nos permite venir a trabajar en lo que los niños están en el colegio y toda la tarde dedicarla a la familia”.

EM: De todos los personajes que realizaste como actriz ¿Cuál consideras el más especial y/o entrañable y por qué?

GM: “Es que todos en su momento han sido importantes para mi, la verdad es que no tengo como un favorito porque cada uno ha sido en diferentes etapas de mi vida y por más chiquito el papel que haya sido para mi fue muy importante y ha marcado mi vida dentro del trabajo y pues muy agradecida con las oportunidades que me ha dado la empresa”.

EM: Si hoy te proponen protagonizar una serie o una telenovela ¿Aceptarías?

GM: ¡Claro! Me encantaría. Yo extraño muchísimo la actuación no se ha dado, pero si, a mi me encantaría una serie de acción, me encantaría muchísimo”.

ESCENA

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EM: Te vemos a cargo de la conducción de los programas más importantes y exitosos de la cadena Televisa ¿Cómo asumes esta responsabilidad?

GM: “Pues para mi Pequeños Gigantes ha sido un proyecto que estuve desde el piloto y con una producción que quiero muchísimo y pues para mi es una gran responsabilidad como lo dices y es un proyecto al que le estoy muy agradecida porque aparte es un público padrísimo que son los niños y que se haya juntado semana a semana toda la familia con un proyecto así para mi es un gran orgullo pertenecer a ese tipo de proyectos”.

EM: De todos los programas que has conducido ¿A cual le tienes un cariño especial y por qué?

GM: “Es que a todos, es como las novelas, no tengo como algo preferido, también todos los programas tienen su magia, todos son diferentes y les tengo un cariño muy especial a cada uno, como a las novelas”.

EM: Hemos visto a tu hijo acompañándote en el foro de “Pequeños Gigantes” ¿Te gustaría que incursione en la televisión?

GM: “Me gustaría que él decida lo que quiera hacer y que le haga feliz, el nació casi conmigo en el foro, a los 20 días ya me estaba acompañando en el trabajo, le encanta, lo ve como hago normal, pero ahora si se lo dejo para cuando él ya sea consciente de lo que realmente quiera ser. Yo lo voy a apoyar en lo que él quiera”.

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EM: ¿Como divides tu tiempo de trabajo con el tiempo que le dedicas a tu esposo y tu hijo?

GM: “Solamente estoy con el programa HOY yo a las 12 del día termina mi horario de trabajo y me dedico a estar en mi casa, a estar con mi familia, los fines de semana estamos juntos donde quiera, todo el tiempo libre se los dedico a ellos”.

EM: Si te dieran la opción de producir y conducir tu propio programa ¿Cómo sería y por qué?

GM: Un programa de concursos. Tengo muchísima ilusión de hacer un programa de concursos, me encantaría y me divierte muchísimo aparte”.

EM: ¿Cuál es tu meta como conductora?

GM: Pues mi meta es seguir trabajando en la tele hasta donde se pueda, hasta donde la empresa lo permita; seguir trabajando, seguir aprendiendo, porque en esto aunque no lo crean uno nunca deja de aprender”.

EM: ¿Te consideras activa en las redes sociales?

GM: “Muy activa no. Trato de subir todo los días algo o de mis viajes un parte, pero sobre todo trato de cuidar a mi gente, a mi familia. Las redes sociales así como son padrísimas porque llegas a tanta gente que ni te imaginas, de la misma manera considero que se han vuelto muy peligrosas en muchos sentidos, trato de ser cuidadosa con lo que digo, con lo que subo, digamos que activa dentro de lo que se permita”.

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SOY DEMASIADO DESPISTADA

ME GUSTA ANDAR EN FACHAS

DUERMO MUCHO COMO MUCHO

AMO ANDAR SIN MAQUILLAJE

LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE

GALILEA MONTIJO

ESCENA

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TELEVISIÓN

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M

G

MICHELLE GONZÁLEZ

“

PAZ VEGA ES UNA MUJER SÚPER TALENTOSA QUE TIENE MUCHO CONOCIMIENTO DE SUS CÁMARAS, DE LO TÉCNICO, DE LAS LUCES Y ESO ME GUSTÓ MUCHO

”

La actriz mexicana Michelle González vuelve a la televisión con un gran personaje en la nueva versión del clásico de Televisa “Cuna De Lobos”. En dicha historia comparte créditos con la actriz española Paz Vega, lo cual ha resultado una enriquecedora experiencia para esta talentosa actriz que recientemente la vimos en la obra de teatro “Una Pareja de 3” junto a Sebastián Rulli y Gabriel Soto.

Desde México platicamos con Michelle González quien nos contó entre muchas cosas que espera con ansias el estreno de su nuevo cortometraje “Soy Hombre”, el cual espera presentar en el Festival de Cine Internacional de Guadalajara en el 2020.

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EM: ¿Cómo describes a tu personaje en la nueva versión de “Cuna de Lobos”?

MG: “Mi personaje se llama Vicky, ella es una mujer joven, que está en busca de su identidad, de lo que quiere, es una mujer libre, independiente, no es una escaladora social, no es una mujer ambiciosa que esté buscando un hombre de dinero con quien resolver su vida ni mucho menos. Es una chava que está viviendo, que quiere conocer, que quiere viajar y que encuentra en José Carlos esa relación, algo casual, algo sin compromisos, sin etiquetas, y por eso es que ellos mantienen esta relación tan bien; porque se ven cuando los dos pueden, cuando los dos quieren, sin ningún tipo de ataduras, sin ningún compromiso y es lo que funciona en el momento para ella”.

EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de ese personaje?

MG: “Lo que más me gusta es que es una mujer con mucha determinación y que va hacia su objetivo con mucha firmeza y con mucha convicción, cuando ella se entera que está embarazada, quiere hacérselo saber y quiere llegar a un acuerdo con José Carlos, no es una cuestión de voy por ti para que me des dinero y me resuelvas, sino que para ella es importante que él sepa que está embarazada, que va a tener un hijo y que ella lo quiere tener. Lo que no me gusta es que es una mujer que confía inmediatamente en Catalina y que se deja llevar por su colmillo y su experiencia en manipular, engatusar, en envolver a las personas. Eso es lo que le pasa a Vicky se deja manipular por ella, se deja convencer y lamentablemente la engaña y hace que gracias a esto pierda el bebé”.

EM: ¿Tuviste la oportunidad de ver por Internet o averiguar algo sobre la primera versión de “Cuna de Lobos”?

MG: “Si vi algunas cosas de Cuna de Lobos como los clips más icónicos que hay en internet y obviamente tengo la referencia de que fue una telenovela que revolucionó a la televisión mexicana y que fue un parte aguas, entonces si me empapé de todo esto aunque no fue tan necesario porque es una adaptación y hay muchas cosas nuevas, yo tampoco es que estaba haciendo un personaje que ya existió o al cual tenía que investigar. Tampoco me quería empapar mucho gracias también a que se acomodaron las cosas de que mi personaje no era uno de los personajes que si existió en la historia original, que si hubiera sido el caso tampoco me hubiera gustado empaparme mucho o ver mucho porque siento que de cierta forma te grabas cosas y es muy fácil caer en la copia, en mi caso no fue así”.

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EM: Este nuevo formato de los clásicos de Televisa no mantienen el guión original y eso ha recibido críticas en los medios ¿Cuál es tu opinión al respecto?

MG: “Efectivamente es una adaptación hay muchas cosas nuevas, hay muchas cosas que no existían en la historia original lo cual me parece excelente, creo que ya tuvimos el ejemplo de que se hicieron varias historias tal cuales, como lo fue “El Hotel de los Secretos” y fue un proyecto que no funcionó porque tienes una barra de calidad muy alta, entonces o empatas esa barra o la superas o sino creo que es mejor crear algo diferente para que tengas un plus sobre tu proyecto o producto, y esto es lo que tienen estas historias de Fábrica de Sueños que son adaptaciones a nuestra época obviamente también por eso en este caso muy específico “Cuna de Lobos”, busca algo diferente y que le de un toque diferente creo que es esencial y fundamental para que sea una historia exitosa, incluso para las nuevas generaciones que a lo mejor no vieron la versión original o tienen una referencia de lo que fue sea al mismo tiempo una historia diferente y actual”.

EM: ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar con Paz Vega?

MG: “Fue una experiencia increíble, Paz es una mujer super talentosa, es una mujer que tiene mucho conocimiento de sus cámaras, de lo técnico, de las luces y eso me gustó mucho porque es algo que personalmente he estado trabajando mucho en ello, no es sólo llegar al set y dar tu interpretación y aprenderte los diálogos, también el ser consciente de tu espacio y todas estas cuestiones técnicas hacen que tu actuación sea todavía más rica, de los actores que más admiro tienen eso, no sólo sus cualidades de profesionalismo como la disciplina, la puntualidad, el respeto a los compañeros, a los técnicos y a la gente de producción , sino también que son personas que saben y tiene conocimiento de las cosas técnicas, las luces, las cámaras, cosas de vestuario y eso para mi es increíble y creo que cuando un actor tiene eso es maravilloso, y bueno Paz es una mujer que lo tiene súper bien estudiado, que lo tiene clarísimo, es una actriz muy seria, muy respetuosa, como que ella va a lo suyo y listo pero si fue una experiencia muy bonita, 68 ESCENA

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creo que tener eso en tu curriculum de decir que compartiste escena con Paz es un plus, nunca me imagine que eso me llegará a pasar tan pronto en mi carrera, me siento super afortunada y me siento muy feliz, contenta y agradecida”.

EM: Tuviste la oportunidad de producir teatro ¿Qué nos puedes contar sobre esa experiencia?

MG: “Es maravilloso, para mi el teatro es la base de todo, fue una experiencia increíble poder estar detrás y estar consciente de todo lo que se necesita para poder levantar un proyecto. Fue una experiencia muy humilde donde realmente te das cuenta del valor de las cosas y también te ayuda a valorar el trabajo de los demás, me dio una perspectiva diferente, después de producir teatro produje mi primer cortometraje que estoy a punto de terminar y que queremos meter en la convocatoria que se abre en noviembre de este año para el festival Internacional de Cine de Guadalajara del 2020, ojalá seamos seleccionados porque ha sido un corto al cual le he puesto

toda mi pasión, mi energía y todo mi amor, el cortometraje se llama Soy Hombre y está basado en mi obra de teatro que se llamó Libre, es la misma historia sólo que esta adaptada para cine y le cambiamos el nombre en esta ocasión, seguimos siendo los mismo actores, Armando Hernández y yo, espero contarles de este proyecto muy pronto para el 2020”.

EM: ¿Qué recuerdas de tu participación en “La Candidata”?

MG: “Fue algo maravilloso, poder compartir escena con actores de la talla de Rafael Sánchez Navarro, Patricio Castillo, Juan Carlos Barreto, Arturo Ríos, Helena Rojo, Susana González, fue mi primer proyecto en Televisa, lo cual también lo hace muy especial. Interpreté un personaje súper bonito, complejo, fuerte, con mucha garra, con mucho jugo, con mucha entraña, una mujer que pasaba por muchas cosas y que creo que refleja una situación actualmente que se vive en todas las partes del mundo, las chavitas que están buscando la vida fácil y que están buscando a

un hombre mayor que les resuelva la vida económicamente, que no son conscientes de lo peligroso que puede ser, porque la mayoría de estos hombres son casados, que tienen un poder muy fuerte especialmente si están metidos en la política, entonces creo que no son conscientes del peligro al cual se están exponiendo al ser amantes de estas personas; entonces para mi fue muy importante poder contar estas historia y poder hablar de ello y dar un mensaje”.

EM: Si te dieran a elegir entre el cine, el teatro y la televisión ¿Cuál elegirías y por qué?

MG: “La verdad no quiero ni puedo elegir uno, creo que esto es lo bonito de la actuación, que tienes diferentes plataformas donde puedes contar una historia, no podría escoger una, creo que el teatro es mágico, es la base de todo, es la fundación de todo, en el cine puedes contar las historias de una forma diferente, más intima, más privada y la televisión ahorita también esta revolucionando en muchos sentidos así que no podría privarme de ESCENA

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solamente una y creo que eso es lo que hace a un actor completo que pueda tener la capacidad de contarte una historia en vivo en el teatro, en el cine repitiéndola 20 veces y en television”.

EM: ¿Qué nos puedes contar de la experiencia de trabajar con Sebastián Rulli y Gabriel Soto en “Una Pareja de 3”?

MG: “Fue una experiencia maravillosa irme de gira con ellos dos, son dos hombres increíbles, grandes seres humanos que admiro, respeto y adoro con todo mi corazón. Creo que yo no era consciente de lo que ellos representan para la televisión mexicana y latinoamericana, son los dos protagonistas más grandes e importantes, ahí me cayó el veinte del peso que era estar con ellos y la verdad es que lo valoro muchísimo y les agradesco infinitamente a Benjamin Cann el director, a Roberto, a Ruben Lara por darme esta oportunidad de participar en este proyecto donde además tuve la oportunidad de interpretar un personaje glorioso, maravilloso, divertidísimo donde escuchar las carcajadas del público es el regalo más increíble que un actor puede tener y hacer una gira en la república como en Estados Unidos con tanto éxito se convirtió en una de las experiencias más bonitas que tuve el año pasado” EM: ¿Cuál es tu opinión sobre el nivel de calidad de plataformas como Netflix, Amazon, entre otras?

MG: “Creo que estamos pasando por una etapa súper importante en la industria del entretenimiento, me da orgullo decir que yo fui parte de ese cambio, de esa etapa donde existió esa transición de televisión a la plataformas, me da mucha emoción saber que hay plataformas tan increíbles que están teniendo tanto impacto mundial y que están en busca de contenido porque eso significa que hay oportunidades de trabajo para nosotros los actores y 70 ESCENA

en verdad me siento muy afortunada y súper feliz de estar viviendo en esta transición y me encantaría poder trabajar con alguna de estas plataformas muy pronto”.

EM: ¿Cuál es tu meta como actriz?

MG: “Mi meta como actriz es construir una carrera 100%, lo que más me interesa es contar historias fuertes, contar historias que tengan un mensaje, con un trasfondo que vayan más allá, que sean importantes en nuestra sociedad, que toquen temas fundamentales, actuales , que tengan un peso sobre nuestra sociedad, sobre nuestra generación, personajes que dejen un impacto, un mensaje en las personas, que los muevan, que los inspiren, que los sacudan, que los hagan pensar, reflexionar esa es mi meta como actriz y poder llegar hacerlo a un nivel donde pueda alcanzar audiencias en todo el mundo y también tener la oportunidad de trabajar con la gente que más admiro tanto como actores como directores en todo el mundo”.

EM: ¿Qué nos puedes adelantar sobre tu nuevo proyecto en televisión “Vencer el Silencio”?

MG: “Mi personaje se llama Elvira y estoy súper emocionada de ser parte de este proyecto, Vencer el Silencio, que se estrena en Enero del 2020, estoy muy feliz de poder ser dirigida nuevamente por Benjamin Cann, de trabajar por primera vez con Rosy Ocampo, que me llena de orgullo y de felicidad poder trabajar con una productora mujer, estoy muy contenta porque es mi primer personaje antagónico en la televisión, estreno también una serie en el 2020 con Fox, que se llama Run coyote Run donde también soy la antagonista pero es una cosa totalmente diferente, es una serie, es comedia y esto es una telenovela, es un drama y mi primer antagónico en las telenovelas, entonces le da un plus y un valor emotivo especial y significativo para mi”.

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