INFORMACIÓN: Este proyecto documental se centra en mostrar Cómo se vive del cine: pasado y presente de la producción cinematográfica almeriense. El proyecto se enfoca para su publicación en revista, en nuestro caso la revista cultureta es la que más se adapta al enfoque dado a nuestro trabajo. Las fotografías que hemos realizado son recreaciones de películas grabadas en Almería mediante la utilización de clicks de playmobil. El total de 6 personajes se han situado mediante un fotomontaje en sus películas. El proyecto aporta un enfoque diferente sobre cómo se documenta el cine grabado en Almería. El empleo de los playmobil da una imagen divertida y moderna sobre distintas películas que aquí se rodaron. El título del proyecto es “Luces, Cámaras, Clicks”. Hace referencia a la conocida oración de cine “Luces, cámaras y acción” y también a los protagonistas de las fotografías, los clicks de playmobil.
TEMA: El tema como ya hemos nombrado es Cómo se vive del cine: pasado y presente de la producción cinematográfica almeriense. ‘La llamada de África’, de 1951, fue el primer largometraje rodado en Almería, desde aquella película mas de Mil horas de grabaciones y títulos como 'Laurence de Arabia' (1962) o 'Indiana Jones y la última cruzada' (1989) convirtieron a una provincia muy poco desarrollada económica y socialmente por aquel entonces, en el 'Hollywood español'. Y es que, desde los años cuarenta, los directores norteamericanos más prestigiosos eligieron Almería como su ciudad 'fetiche'. Sin duda, los dueños de Hollywood fueron los grandes descubridores del gran tesoro que albergaba la provincia almeriense: una luz inconfundible, un clima suave durante todo el año y la heterogeneidad de sus paisajes, compuestos por playas vírgenes, un gran desierto y lugares muy poco urbanizados. Unido al bajo coste que suponía rodar aquí y la amabilidad de las personas que la habitaban, Almería se convirtió, por derecho propio, en la ciudad de moda para el séptimo arte. Sobre este tema histórico-artísticamente se han creado anteriormente libros como Almería de cine de Iván Zoido Salazar, donde recupera del olvido los paisajes donde se rodaron escenas de películas que forman ya parte de la historia del cine, como Lawrence de Arabia, Patton, Indiana Jones y la Última Cruzada, Cleopatra, etc., revisitándolos con la mirada del cinéfilo de hoy.
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Otro libro que trata este tema es Almería, un mundo de película. Escrito por Jose Enrique Martínez moya hace un repaso exhaustivo de nuestra provincia desde los primeros años 60 hasta finales de los 90. Un repaso que incluye informacion sobre lo que ocurria en esa epoca, las peliculas que se rodaban, todas las anecdotas que se producian en los rodajes, etc... Este libro ha sido un referente ya que tras investigar sobre él decidimos tomar inspiración de su contenido.
GÉNERO: El género empleado en nuestras fotografías es la escenificación. La escenificación la encontramos principalmente en imágenes de moda, publicidad y arte. En otras palabras lo que hace es hacer evidente la construcción fotográfica, generalmente a través de elementos de ficción o irrealidad donde lo fotográfico es testigo, esto se logra con la construcción de escenarios al mejor estilo del cine o el teatro. Los referentes histórico-artísticos comienzan con la escenificación de poemas y rituales en la antigua Grecia y en Roma. La evolución de dicha disciplina llevó a algunos pintores a crear auténticas escenificaciones. Como ejemplo se encuentran Las Meninas de Velázquez que representan una escena de posado para un cuadro de unas meninas con su princesa. En cuanto a fotografía se refiere en octubre de 1840, Hippolyte Bayard se autorretrata fingiéndose ahogado como acto de protesta ante el agravio comparativo del que estaba siendo víctima. Para denunciar tal situación, crea la que tal vez sea la primera ficcionalización de la historia de la fotografía. Una escena acompañada de un texto en la que se autorrepresenta metafóricamente ahogado, privado de la ayuda económica que el Estado francés ha decidido dedicar a Daguerre en detrimento de otros autores que, como él, estaban trabajando en procedimientos similares. Primer relato-ficción fotográfico, antecedente lejano de las prácticas fototextuales contemporáneas, escenificación que pone de manifiesto la mendacidad del medio así como su dependencia de otros lenguajes y contextos a la hora de generar significados. Desde sus orígenes, la probidad de la foto queda puesta en entredicho.
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En la muestra Art Treasures (Manchester, 1857), Oscar Gustav Rejlander, experimentado pintor formado en el gusto clásico, expone su trabajo Los dos caminos de la vida. Se trata de una composición inspirada en La Escuela de Atenas de Rafael en la que Rejlander pone en escena una compleja alegoría moral. Sin embargo, la composición no es una escenificación directa y unitaria – que hubiese conllevado un sinfín de dificultades técnicas – , sino que está montada a partir de una treintena de negativos.
Algunos referentes encontrados para la realización de este proyecto han sido por ejemplo Sergi Escriva, un fotógrafo que se inspira y se basa en los clicks de Playmobil para la realización de sus fotografías. Uno de sus proyectos fue el de plasmar las fotografías de boda de una pareja real llamados “Yolanda & Ximo” mediante estos peculiares juguetes.
Otro fotógrafo al que habría que hacer mención es a César Blay.Este autor juega con varios muñecos de pequeña escala como Barbies, figuritas, Playmobil.. También usa a veces a personas, aunque mayormente usa figuritas.Tiene una estética bastante similar a la de Cartier-Bresson, y tiene la peculiaridad de que la mayoría de sus imágenes son en blanco y negro o sepia, pocas tienen color.
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Además de estos fotógrafos también hemos encontrado una página de un autor desconocido en la que sube sus fotografías escenificadas con Clicks. Es la página más centrada acerca de esta temática que hemos podido encontrar, dando bastantes ideas acerca de cómo elaborar las fotografías de Playmobil.
TÉCNICA: Dependiendo del objeto o situación a fotografiar encontramos diversas técnicas que en la mayoría de los casos se ciñen a la demanda comercial, desde el punto de vista profesional se siguen unas pautas a la hora de fotografiar que varían dependiendo del contexto en que nos encontremos y el fin que se desee alcanzar. El proceso de creación de una fotografía escenificada “Los pictorialistas de los años 20 defendieron el derecho de la fotografía a distanciarse: distancia frente a la pretendida exactitud documental; distancia frente a la mecánica; tomaron el partido de la obra única en oposición a la obra múltiple, del autor frente al operador, de la interpretación frente a la transmisión de la realidad… La técnica empleada para esta fotografía escenificada es la siguiente, En cualquier caso se escenifica una situación, cuidando el "escenario", los detalles del mobiliario, el vestuario y los gestos de los personajes, que casi siempre son personas reales, aunque hay creadores que también trabajen con muñecos o maniquíes. Se siguen varios pasos para la creación de una fotografía escenificada, primero tenemos que plantearnos la idea de lo que queremos escenificar, en este caso, nosotros hemos escogido la idea del playmobil, pero puede ser cualquier cosa, desde maniquíes hasta personas, animales o cosas. Hay que seguir un orden en la planificación que sería el siguiente: En la primera fase del desarrollo del proyecto: 4
– De la idea a la escena: instantes congelados. Visionado y análisis de un diaporama que reúne los trabajos de varios artistas que utilizan la fotografía escenificada. Análisis de la fase de investigación y fundamentación teórica de la idea artística. Creación del boceto. – La puesta en escena: el fotógrafo como director de orquesta. Análisis paso a paso del flujo de trabajo del autor, (solo y con los diferentes profesionales necesarios), para construir la escena. Buscar una idea y desarrollarla en un escenario en concreto después el tratamiento de la técnica, enfoque, luz, y rasgos estilísticos que realcen el escenificado de la situación: Buscar una idea y desarrollarla en un escenario en concreto. La utilización de flashes y luces, cuando el escenario es cerrado realza y embellece mucho más los protagonistas en el escenario, cuando está en el exterior, técnicas como el enfoque selectivo le dan mucho más protagonismo a los personajes que tenemos en el escenario, sea de calle, o en interior. Fotógrafos que han trabajado esta técnica de escenificación en digital son los ya nombrados. En cuanto al montaje fotográfico existen autores pioneros como John Hearfield con su visión sobre Hitler. Con su obra Hitler el superhombre: traga oro y suelta chatarra.
Otro gran antecedente histórico-artístico es Henry Peach Robinson fotógrafo pictorialista inglés (nacido en Ludlow, Shropshire, el 9 de julio de 1830 y fallecido en Royal Tunbridge Wells, Kent, el 21 de febrero de 1901) conocido principalmente por la utilización de múltiples negativos o impresiones para formar una sola imagen. Fue uno de los fotógrafos artísticos y comerciales de mayor éxito en el siglo XIX en Gran Bretaña.. Siguiendo la línea de Oscar Gustave Rejlander con fotomontajes como este:
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WEBGRAFÍA - Luis Ruiz, J. (2011). La escenificación como diferenciador ~ El Momento Construido. Elmomentoconstruido.blogspot.com.es. [en línea] [Consulta: 22 de enero 2016.] Disponible en: http://elmomentoconstruido.blogspot.com.es/2011/04/la-escenificacioncomo-diferenciador.html - Albarrán, J. (2016). Mise en scène: fotografía y escenificación en los albores de la modernidad. Uel.br. [en línea] [Consulta: 22 de enero 2016.] Disponible en: http://www.uel.br/revistas/uel/index.php/discursosfotograficos/article/viewFile/5268/703 1 - Escriva, S. (2012). Las fotos de la boda de un playmobil: Ximo + Yolanda. Sergi Escriva Fotografia. [en línea] [Consulta: 22 de enero de 2016.] Disponible en: http://www.sergiescriva.com/las-fotos-de-la-boda-de-un-playmobil/ -Sergi Escrivá. (2013). Playmobil Youtube. [en línea] [Consulta: 22 de enero de 2016.] Disponible en: https://vimeo.com/52070150 - Blay, C. (2016). Flickr. M.flickr.com. [en línea] [Consulta: 22 de enero de 2016.] Disponible en: https://m.flickr.com/#/photos/zero78/ - Playclicks, (2010). Fotografía con O'Clicks. [en línea] [Consulta: 22 de enero de 2016.] Disponible en: http://www.playclicks.com/2010/08/fotografia-con-oclicka/ - Gavilán, F. (2016). Almeria, tierra de cine. Ideal. Ideal.es. [en línea] [Consulta: 22 de enero de 2016.] Disponible en: http://www.ideal.es/almeria/v/20101003/almeria/almeria-tierra-cine20101003.html Recuperado el 22 de enero de 2016. - Verdejo, R. (2016). Pa-ta-ta Festival Internacional Fotografía Emergente de Granada | “Proceso de Creación de una Fotografía Escenificada”. Pa-ta-ta.com. [en línea] [Consulta: 22 de enero de 2016.] Disponible en: http://www.pa-ta-ta.com/portfolioitem/proceso-de-creacion-de-una-fotografia-escenificada/ - Soler, M. (2016). Almería, 60 años de cine. EL PAÍS. [en línea] [Consulta: 22 de enero de 2016.] Disponible en: http://elpais.com/diario/2011/12/27/andalucia/1324941732_850215.html - Es.m.wikipedia.org, (2016). Técnicas fotográficas. [en línea] [Consulta: 22 de enero de 2016.] Disponible en: https://es.m.wikipedia.org/wiki/T%C3%A9cnicas_fotogr%C3%A1ficas - Iván Zoido Salazar. (2010) Almería de cine. [en línea] [Consulta: 7 de febrero de 2016] Disponible en: https://www.amazon.es/Almer%C3%ADa-cine-Iv%C3%A1nZoido-Salazar/dp/8493754870/276-16620197074220?ie=UTF8&creative=24538&creativeASIN=8493754870&hvdev=c&hvnetw=g& hvqmt=&linkCode=df0&ref_=asc_df_849375487033068503&tag=googshopes-21
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-Jose Enrique Martinez Moya. Almería, un mundo de película. [en línea] [Consulta: 7 de febrero de 2016] Disponible en: https://almeriaclips.wordpress.com/libros/almeriaun-mundo-de-pelicula/ -Juan Antonio Herrero Íñiguez. John Heartfield. El fotomontaje como arma. [en línea] [Consulta: 10 de abril de 2016.] Disponible en: http://queaprendemoshoy.com/johnheartfield-el-fotomontaje-como-arma/ -Luis Martínez Aniesa. Henry Peach Robinson- Cada día un fotógrago en la web. (2014) [en línea] [Consulta: 19 de abril de 2016] Disponible en: http://www.cadadiaunfotografo.com/2014/01/henry-peach-robinson.html
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COMUNICACIÓN: ASPECTOS GENERALES DE LAS TOMAS: ASPECTOS CONCEPTUALES:
En este proyecto se intenta mostrar de una forma escenificada con clicks, el cine en Almería, recreando así escenas de varias películas que se han rodado en esta nuestra tierra, como son, Conan el Bárbaro, Exodus.. Los clicks muestran la apariencia más parecida posible al personaje al que imita. Hemos usado las películas más conocidas del cine almeriense y al representarlas de esta manera les hemos añadido otro valor más moderno y artístico.
ASPECTOS FUNCIONALES: Para conseguir la realización de las tomas elegimos un esquema de iluminación basándonos en escenas de las películas más significativas rodadas en nuestra tierra. Se realizó en el estudio de fotografía, colocando un foco de iluminación frontal y una luz de ventana a la derecha, sobre una mesa de luz. De tal manera:
ASPECTOS ESTILÍSTICOS: En cuanto al retoque fotográfico ha sido más enfocado en el retoque y la colocación precisa de cada elemento en su lugar.
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PLANIFICACIร N DE LAS SESIONES: El 20 de febrero se realizรณ una sesiรณn en estudio para tener las imรกgenes finales.
HOJA DE CONTACTOS:
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ANÁLISIS MORFOLÓGICO: Fecha de captura: 25/02/2016 Modelo de cámara: NIKON D5200 Modelo de objetivo: 18-55 ISO: 100 F: f/13 Tiempo de exposición: 1/125s Distancia focal: 55mm Concepto de espacio geométrico: Espacio abierto (no se ve además lo que señalan) Concepto de espacio dramático: Expansivo Claridad: Alto grado de pregnancia Composición: Rectangular, con composición casi centrada. Existen las líneas por los propios personajes, el brazo, las montañas de detrás.. Colores que resaltan son los de los protagonistas (negro, amarillo..) Volumen siempre presente. Juego de miradas. Enfoque selectivo. Tipo de plano: Plano medio Tipo de ángulo: Normal Centro de interés: La mano del playmovil Equilibrio: Estático
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Fecha de captura: 25/02/2016 Modelo de cámara: NIKON D5200 Modelo de objetivo: 18-55 ISO: 100 F: f/13 Tiempo de exposición: 1/125s Distancia focal: 55mm Concepto de espacio geométrico: Espacio cerrado Concepto de espacio dramático: Expansivo Claridad: Alto grado de pregnancia Composición: Rectangular, con composición centrada. Línea del horizonte, montañas y del propio personaje. Colores apagados, resalta el poncho del playmobil. Volumen en piedras, montañas.. Enfoque general. Tipo de plano: Plano entero Tipo de ángulo: Normal Centro de interés: El poncho marrón Equilibrio: Estático
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Fecha de captura: 25/02/2016 Modelo de cámara: NIKON D5200 Modelo de objetivo: 18-55 ISO: 100 F: f/13 Tiempo de exposición: 1/125s Distancia focal: 55mm
Concepto de espacio geométrico: Espacio abierto Concepto de espacio dramático: Opresivo Claridad: Alto grado de pregnancia Composición: Rectangular vertical, se lee al completo. Composición centrada. Color azul es el que predomina y el blanco de la cuerda, que se sale fuera de campo. Todo muy lineal, no hay formas ni ángulos que confundan. Enfoque general. Tipo de plano: Plano medio corto Tipo de ángulo: Normal Centro de interés: La cuerda Equilibrio: Estático
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Fecha de captura: 25/02/2016 Modelo de cámara: NIKON D5200 Modelo de objetivo: 18-55 ISO: 100 F: f/13 Tiempo de exposición: 1/125s Distancia focal: 55mm
Concepto de espacio geométrico: Espacio cerrado Concepto de espacio dramático: Expansivo Claridad: Alto grado de pregnancia Composición: Se lee al completo, aunque nuestra mirada se centra primero en el personaje. Rectangular horizontal, con composición casi centrada, pero más bien hacia la derecha. El personaje y los colores de este predominan sobre el fondo. Línea de horizonte, enfoque general. Tipo de plano: Plano americano Tipo de ángulo: Normal Centro de interés: El playmobil Equilibrio: Estático
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Fecha de captura: 25/02/2016 Modelo de cámara: NIKON D5200 Modelo de objetivo: 18-55 ISO: 100 F: f/13 Tiempo de exposición: 1/125s Distancia focal: 55mm
Concepto de espacio geométrico: Espacio cerrado Concepto de espacio dramático: Expansivo Claridad: Alto grado de pregnancia Composición: Rectangular horizontal, con composición centrada. Predomina el color negro sobre el dorado del fondo. Enfoque general. Textura de las construcciones. Tipo de plano: Plano medio clargo Tipo de ángulo: Normal Centro de interés: El playmobil y el caballo Equilibrio: Dinámico
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Fecha de captura: 25/02/2016 Modelo de cámara: NIKON D5200 Modelo de objetivo: 18-55 ISO: 100 F: f/13 Tiempo de exposición: 1/125s Distancia focal: 55mm Concepto de espacio geométrico: Espacio cerrado Concepto de espacio dramático: Expansivo Claridad: Alto grado de pregnancia Composición: Rectangular horizontal, se lee de izquierda a derecha, ya que la lectura empieza con el personaje. Color oscuro del playmobill es el que predomina sobre el azul del cielo. Línea de horizonte. Volumen en el personaje y la espada. Tipo de plano: Plano medio largo Tipo de ángulo: Normal Centro de interés: La espada Equilibrio: Estático
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MONTAJE EN REVISTA:
Para la maquetación de nuestro proyecto nos hemos basado en la revista de cultura almeriense “Cultureta” pues creemos que es donde encajaría muy bien este proyecto ya que trata sobre el cine y la cultura en Almería pero de una forma diferente y divertida tal y cómo es esta revista.
Portada A la hora de realizar la portada nos hemos fijado en diferentes números de la revista y hemos visto que suelen usar colores muy vivos y silueter al personaje o personajes de los que trata el tema central de la revista, por lo que hemos realizado el silueteado de un playmobil y los hemos puesto sobre un fondo amarillo vivo añadiendo los gráficos y títulos tal y como suelen hacer en la revista “cultureta”.
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Maquetación interior Para el interior de la revista hemos tenido muy en cuenta todos los aspectos de maquetación de la revista “cultureta”, utilizando sus estilo desde los gráficos con temática del tema. En nuestro caso hemos añadido negativos de película así como gráficos más geométricos para decorar zonas de la página que se otra manera se quedarían en blanco y así consegui una composición más atractiva de página. Las fotos las hemos puesto a sangre tal y como hacen en la revista, para así llamar más la atención del lector, es una revista que en general quiere dar más importancia a las imágenes que a los textos lo que a nuestro proyecto le viene genial, ya que es un proyecto muy visual.
PRESUPUESTO: Fotógrafos Transportes Alquiler de estudio Alquiler de material fotográfico Playmobil Retoque Impresión TOTAL
600€ 80€ 100€ 90€ 30€ 90€ 8€ 998€
ANÁLISIS:
Este proyecto en un principio no salió del todo como se esperaba, pues hubo muchas complicaciones y problemas, sin embargo por suerte hemos podido acabarlo para la fecha y colaborando todos poniendo un poco de nuestra parte como un trabajo en equipo salió bien. No se modificaron demasiadas cosas, sino que buscamos más información para nuestro proyecto, ya que no disponíamos de la suficiente. Durante la primera sesión fotográfica obtuvimos bastantes fotografías de los playmobil y las retocamos, pero no se adaptaban del todo a la imagen sobre la que queríamos poner al personaje recortado y repetimos las fotografías con clicks que se adaptaran más al personaje que tenía la cartelera de la película, y sin duda han salido resultados muchos mejores al tener mejor material del que disponer. Ha sido necesario tener claro las fotografías que queríamos realizar, la luz que se le quería dar, el ángulo…Todo para que cuadrase y fuera lo más parecida posible a la original. El tiempo no es algo que jugara a nuestro favor, pero hemos logrado sacar nuestro proyecto personal hacia adelante y darle ese toque creativo que queríamos conseguir. El cine en Almería ha sido algo que se ha hecho desde hace mucho tiempo y esta ha sido una forma original de mostrar un poco más de él.
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REALIZACIÓN: CONCLUSIONES:
Este trabajo ha supuesto para el grupo un gran avance en el aspecto de investigación sobre el terreno cinematográfico de Almería. A la hora de abordar el proyecto la distribución fue bastante buena pues nos organizamos por puntos y tareas que repartimos a cada uno de los miembros. Hemos disfrutado mucho porque hemos descubierto muchas cosas sobre el cine en Almería que no conocíamos hasta ahora, hemos ampliado la capacidad de investigación grupal y a la misma vez la puesta en común de ideas y datos que íbamos aportando a nuestro proyecto. También hemos observado como a medida que pasaba el tiempo nuestro proyecto iba evolucionando y cogiendo forma, ya que al principio teníamos dudas de cómo íbamos a plantearlo y sobre todo hemos descubierto un poco más el trabajo tan complejo que lleva hacer escenificaciones. Además hemos tenido la oportunidad de trabajar el ámbito editorial de magazines como si de una maqueta profesional se tratase y ha sido un aspecto muy enriquecedor en este proyecto para todos nosotros.
EVALUACIÓN:
Hemos experimentado algunas dificultades como por ejemplo la falta de tiempo para el desarrollo de nuestro trabajo ya que teníamos muchos otros proyectos que llevar a cabo, y que no teníamos la oportunidad de podernos juntar a veces. Al principio se han presentado dificultades grupales como algunos componentes del grupo que lo abandonaron, y cambios de ideas y tema, pero a pesar de eso lo supimos abordar correctamente el proyecto Las dificultades y las carencias nos han hecho también abordar el trabajo de una manera diferente y hemos aprendido de todo a la vez, pero sobretodo de aprender a superar y a evolucionar nosotros también con el proyecto. En definitiva ha sido un proyecto muy diferente, pero a la vez muy enriquecedor, gracias a todos los elementos a favor y contratiempos que hemos superado.
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OBRA FINAL:
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