Memoria Reportaje Subculturas musicales by Escuela I+S

ÍNDICE 1-APARTADO DE INFORMACIÓN

PROYECTO SUBCULTURAS URBANAS

1.1-INTRODUCCIÓN

1.2-ANTECEDENTES Y REFERENTES

1.3-PECULIARIDADES Y APORTES DEL PROYECTO AL PANORAMA ACTUAL FOTOGRÁFICO

1.4-BIBLIOGRAFÍA Y WEBGRAFÍA

1.5-BOCETOS Y PRUEBAS PREVIOS

2-APARTADO DE COMUNICACIÓN PROYECTO SUBCULTURAS URBANAS

2.1-ASPECTOS FUNCIONALES

2.2-ASPECTOS TÉCNICOS

2.3-ASPECTOS ESTÉTICOS

2.4-ASPECTOS ECONÓMICOS

2.6-MAKING OFF

3-APARTADO DE REALIZACIÓN PROYECTO SUBCULTURAS URBANAS

4-CONCLUSIONES

1-APARTADO DE INFORMACIÓN PROYECTO SUBCULTURAS URBANAS 1.1-INTRODUCCIÓN En este proyecto fotográfico documental, se abordan las diferentes culturas suburbanas que tienen lugar en la provincia de Almería, directamente ligadas con determinados géneros musicales que se dan actualmente. Con este proyecto queremos dar a conocer las distintas culturas suburbanas que disfrutan de los distintos géneros musicales, como cada tribu tiene una estética o un estilo de vida distinto, nos hemos mezclado con ellos y por supuesto hemos disfrutado de la música y del ambiente que se viven en distintos conciertos o festivales; también hemos querido documentar expresamente aparte de los músicos y gente que se dedica a la música a los fans o a los seguidores de los distintos estilos, como cada estilo musical crea una tribu distinta, única individualmente y formada por personas que disfrutan de estos estilos. Queremos dar a conocer una parte muy importante de nuestra sociedad, algo que ha influido muchísimo en la historia a los largo de los años, algo que está ocurriendo en nuestra ciudad y que muchísima gente desconoce o prejuicia, por eso decidimos hacer este proyecto para que la gente se acerque a la música y también para mostrar todos sus géneros, todas sus partes buenas y por supuesto es un proyecto confeccionado para la gente que disfruta, ama o hace de la música un estilo de vida al igual que los fotógrafos que hemos creado este proyecto documental. Como promoción y presentación de este proyecto elaboramos un teaser sobre nuestro trabajo, aquí está el enlace a Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=6dTYpoHHsk8

1.2-ANTECEDENTES Y REFERENTES En cuanto a antecedentes históricos se refiere, la tarea de documentar un determinado colectivo cultural con intereses comunes dentro del ámbito urbano, ya viene haciéndose desde antaño. Esto podemos verlo en el trabajo “Gitanos” de Koudelka, proyecto en el que aborda esta etnia realizando un estudio socio-antropológico en el que la documenta. El “sin miedo” de la agencia Magnum Koudelka, que más tarde osaría subir a tanques en mitad de una guerra para documentarla gráficamente, se sumerge en la cultura gitana de su país natal, Checoslovaquia obteniendo entre otras muchas fotografías, tomas de actos o eventos musicales promovidos por la etnia gitana. Dichas imágenes fueron tomadas entre 1962 y finales de la década de los sesenta, siendo publicadas en 1975. Estos son algunos ejemplos de sus fotografías:

Otro ejemplo de ello es Estevan Oriol, quien ya en los 80 comenzaba a documentar el panorama del movimiento hip-hop. Desde entonces hasta nuestros días, su calidad fotográfica y la crudeza captadas (desde peleas entre pandilleros de los Los Ángeles hasta imágenes que serían partícipes entre las más relevantes capturas del movimiento). No es pues raro buscar el nombre de algún artista como Cypress Hill, The Game, 50Cent, House of Pain y un largo etcétera en Google imágenes y toparse con sus fotografías. Oriol además ha colaborado en reconocidos reportajes sobre el baloncesto, tanto a nivel urbano como profesional, además de tener participación en revistas de todo el mundo, incluyendo: COMPLEJO, FHM, GQ, Flaunt, Detalles, Vibe, The Fader, y Rolling Stone.

Fotografía de Estevan Oriol en la que retrata al rapero The Game.

Fotografía de Estevan Oriol de la serie Street Life.

El apogeo de las revistas musicales llegaría en los 70, cuando ya consolidados y distribuidos clásicos de este mundo como la Rolling Stone tendrían incluso influencia en el panorama musical, como por ejemplo sucedió con la canción canción de Dr. Hook & the Medicine show escrita por Shel Silverstein: Cover of the Rolling Stone. Unos 15 años después, dicha revista, que económicamente había sufrido déficit, debía enfrentarse a revistas como FHM que entre sus tópicos a tratar incluiría también la música o el cine.

Por otro lado, actualmente, en el panorama internacional la revista Maxim también aborda temática en relación a la música, aunque desde un punto de vista menos específico. Sin embargo, es en su sitio web donde sí que podemos encontrar un apartado dedicado a la música y a sesiones fotográficas llamado MaximVideo. Sin embargo, ésta, no muestra una perspectiva documental, si no que lo que publica son fotografías de divas del mundo de la música y el cine destinadas a un público masculino.

En cuanto a artistas actuales relacionados directamente con el carácter documental de este proyecto, a nivel nacional una figura que se ha ganado su propio hueco en el panorama es Oriana Eliçabe, quien vive y trabaja como fotógrafo freelance en Barcelona y forma parte del colectivo activista En medio. Su trabajo utiliza la fotografía como medio de expresión y protesta, documentando el panorama del Hip-hop dentro de España y sobre todo las luchas sociales de los grupos marginados en América Latina, Europa y África.. Su trabajo utiliza la fotografía como medio de expresión y protesta, documentando el panorama del Hip-hop dentro de España y sobre todo las luchas sociales de los grupos marginados en América Latina, Europa y África.

Ha sido ampliamente publicada y exhibida en muchos lugares culturales internacionales, y ha participado con varios artistas y colectivos y redes de activistas, siempre manteniendo los verdaderos ideales de lucha, crítica social y protesta de la cultura urbana Hip-hop. Algunas agencias y colectivos con quien ha trabajado son: Yomango, New Kidsonthe Block Negro, Enmedio, etc. Además ha retratado también a artistas como el rapero senegalés MollahMorgun y trabajado en diferentes proyectos audiovisuales en colaboración con varios artistas del movimiento Hip-Hop, como el videoclip “Voces Rebeldes”, así como en portadas de discos, como por ejemplo la del disco Corriente vital del grupo Ojos de Brujo.

Un referente indispensable para entender la fotografía urbana es Larry Clark. Fotógrafo estadounidense que documentó las subculturas de Nueva York desde los años 70. Sus fotografías muestran la vida adolescente, esta dura y desagradable realidad hacia que toda la sociedad estadounidense mirara hacia otro lado; drogas, sexo sin protección, adicciones, enfermedades venéreas y desenfreno, toda una realidad que Larry Clark no nos muestra sino que el mismo vive esos excesos en su adolescencia: “Mi obra procede del gran dolor, la ira y la vergüenza de mi adolescencia” Pertenece a esa generación de fotógrafos que atraen la mirada y que nos abre a un mundo al que no estamos acostumbrados, ha utilizado su vida como material fotográfico, capturando la mirada de la crítica y expuesto con polémica en público. Clark ha seguido utilizando la fotografía para explorar urgentes problemas sociales relacionados con la cultura juvenil. En particular, está interesado en la investigación de los peligros y la vulnerabilidad de la masculinidad adolescente, que a menudo se explora desde una perspectiva autobiográfica. Especialmente Clark tiene una serie fotográfica dedicada a la cultura urbana del Skateboard, muy interesante para este proyecto documental. Clark nos muestra de esta subcultura desde dentro, sus costumbres, donde se mueven y como son.

Nuestro proyecto está confeccionado para llegar a todo el público, con nuestras entrevistas, fotos y documentación queremos mostrar la vida de distintas subculturas desde un punto de vista de los artistas y personas que se dedican a estos géneros musicales. Fotografiando su entorno de trabajo, como producen su música y lo que significa todo este mundo para ellos. Utilizar como referente técnico y estético a Larry Clark nos pareció indicado ya que son fotografías improvisadas, naturales pero con un gran toque personal y cercano.

Referente también presente en este proyecto es el fotógrafo Alberto-García Alix. Los temas que aborda este fotógrafo son las motos, la noche, los tatuajes y en este caso que es de lo que trata nuestro proyecto y por lo que lo usamos como referente es la música y un poco la vida de estos músicos/subculturas urbanas donde se integraban. García-Alix fotografiaba lo que le rodaba que en este caso era la movida madrileña y realizó muchos proyectos sobre los moteros y la estética del "rocker" porque era una de las cosas que más le apasionaba, como intentamos hacer nosotros con este proyecto, fotografiar un poco el mundo de la música y las culturas suburbanas que actualmente nos rodean porque compartimos la misma pasión e interés común en cuanto a las diferentes culturas suburbanas, bien por integridad en ellas o por estrecha relación con las mismas En su última etapa, podemos observar composiciones mucho más buscadas, un mayor enfrentamiento con el sujeto. Un intenso encuentro que marcará el resto de su obra. Actualmente, cuando Alberto mira por la cámara busca que lo que está mirando por la cámara le seduzca, le motive a fotografiarlo. Alberto sobre todo fotografiaba su entorno sin buscar lo bello de la imagen sino ver más allá de ella. También tuvo la ocasión de retratar a celebridades como son Camarón, Rossy de Palma, Pedro Almodóvar, Nacho Vidal… Es conocido como uno de los protagonistas de la Movida Madrileña, aunque él no se sienta identificado.

1.3-PECULIARIDADES Y APORTES DEL PROYECTO AL PANORAMA ACTUAL FOTOGRÁFICO Una de las peculiaridades que podemos aportar con este proyecto es la forma nueva que tenemos de ver y documentar los movimientos urbanos actuales, nosotros estamos rodeados totalmente de música y de dichas subculturas que, de alguna forma están nuestro alrededor pero cada uno la percibe y la siente de diferentes formas. Entre los cuatros que tenemos diferentes estilos de música y formas diversas que ver la música podemos unirlo todo y conseguir algo nuevo que en esta época aún no se haya realizado con este tema. También queremos que los artistas que hemos entrevistado y entrevistemos nos cuentes ellos mismos como se integran en dichas culturas, qué tipo de gente las siguen, y cómo viven el mundo musical que les rodea para no solo saber cómo lo siente alguien del exterior sino adentrarnos en el propio músico/artista (ya sea un skater o un cantante de flamenco). Aportar también nuestra forma de transmitir la fotografía y unirlo a la visión que hemos ido forjando en cuanto a culturas urbanas se refiere a lo largo de los años, haciendo así un proyecto documental sobre algo que realmente nos atrae. Este proyecto realza y revitaliza esa intención por documentar diferentes culturas urbanas a nivel provincial, con el máximo índice de objetividad posible para darlos a conocer al espectador. De este modo ofrece una visión fresca, informativa y de carga visual donde de la mano de diferentes artistas se desvela un determinado colectivo/movimiento. Para ello se han abarcado desde el movimiento del hip-hop, hasta la música electrónica, pasando por el rock y por el flamenco, aunque finalmente hayamos decidido no incluir la música electrónica, ya que, abarca multitud de géneros y de estéticas muy generalizadas. Nuestro proyecto pues, va dirigido hacia un público que disfrute con la música y la cultura musical que va ligada a ella, independientemente de que género sea, queremos que con este proyecto se conozcan desde dentro estas subculturas y sobre todo las que rondan por nuestra ciudad. Almería es una ciudad rica en contrastes y no nos queríamos centrar solo en los géneros musicales comunes conocidos por todos. Seriamos una especie de puente para que la gente de a pie comprenda y conozca culturas urbanas como el rock o el hip-hop. Quizás por las apariencias externas mucha gente rehúye o simplemente desconoce estas culturas que nosotros creemos que enriquecen el panorama musical almeriense. Nuestro proyecto se maquetará como fotolibro, aunque también se podría publicar en alguna revista como por ejemplo “Mundo Sonoro”, incluyendo entrevistas personales, fragmentos musicales, fotografías que documenten el estilo de vida de estas personas. A la hora de maquetar utilizaremos la estética tipo revista, acentuando blancos y negros, utilizando fotografías a doble página e incluyendo citas importantes de los artistas entrevistados a pie de página acompañando a las fotografías. También utilizaremos fotografías de sus espacios de trabajo, conciertos, cartelería o fotografías de detalles significativos. Los colores estarán contrastados y los negros altos, cuidando los encuadres y la calidad de la imagen.

1.4-BIBLIOGRAFÍA Y WEBGRAFÍA ORIANOMADA. Voces rebeldes <http://www.orianomada.net/2011/01/voces-rebeldes/> ORIANOMADA. Proyectos <http://www.orianomada.net/category/proyectos/> ORIANOMADA. Fotografías de su galería de Flickr <https://www.flickr.com/photos/orianomada/sets/72157630296941786> <https://www.flickr.com/photos/orianomada/sets/72157629427715450> OLDSKULL.NET. Estevan Oriol <http://www.oldskull.net/2014/01/estevan-oriol/> ESTEVAN ORIOL. Página web oficial <http://www.estevanoriol.com/> ORIANOMADA. Retratos. <http://www.orianomada.net/2011/01/retratos/> WIKIPEDIA. Estevan Oriol. <https://en.wikipedia.org/wiki/Estevan_Orio> ALBERTO GARCÍA ALIX. Alberto García Alix - Obra. <http://www.albertogarciaalix.com/obra/> CADA DÍA UN FOTÓGRAFO. Alberto García Alix. <http://www.cadadiaunfotografo.com/2009/04/alberto-garcia-alix.html> VIMEO. Entrevista a Alberto García Alix. <https://vimeo.com/142462073> RTVE. Entrevista a Alberto García Alix. <http://www.rtve.es/noticias/20140519/photoespana-2014-se-mira-ombligo/940084.shtml> ENKIL. Entrevista a Alberto García Alix. < http://www.enkil.org/2009/03/04/alberto-garcia-alix-fotografiando-la-vida/>

1.5-BOCETOS Y PRUEBAS PREVIOS

2-APARTADO DE COMUNICACIÓN PROYECTO SUBCULTURAS URBANAS 2.1-ASPECTOS FUNCIONALES

Nuestro proyecto fotográfico nos muestra desde dentro distintos tipos de música y distintas corrientes suburbanas que acompañan a estos estilos musicales. Mostramos fotografías de conciertos, festivales y también al mezclarnos con la gente que disfruta de la música las hemos documentado desde dentro, disfrutando con ellas y aprendiendo de estas subculturas, el proyecto será presentado en un fotolibro de tamaño A5 para promocionar los distintos estilos y las distintas vertientes. Como presentación del proyecto y mostrar nuestra investigación, realizamos un teaser del proyecto, donde enseñamos las distintas entrevistas con artistas representantes de distinto géneros musicales, también mostramos las ideas iniciales para empezar a investigar sobre distintas culturas. Está subido a la plataforma digital de YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=6dTYpoHHsk8 A la hora de realizar el proyecto y las fotografías, nos dividimos para cubrir varios eventos que reflejaban perfectamente la subcultura urbana y la música: Flamenco, rock, hip-hop... Dentro de estos géneros musicales hay varios subgrupos, como el country, rock and roll o roll clásico o el rap... Nuestro proyecto nos introduce dentro de estos géneros buscando a la gente que pertenece a ellos y su modo de vida a la hora de disfrutar de cada uno de ellos, cada género mueve una subcultura urbana caracterizada por aspectos estéticos distintos, estilos de vida completamente diferentes que se engloban en la pasión por la música. A la hora de cubrir eventos característicos de cada género musical, buscamos conciertos, tablaos flamencos o festivales que representaran a cada uno. Hemos ido documentando con fotografías este tipo de eventos desde Octubre de 2015 aproximadamente, hasta prácticamente enero de 2016. Para documentar el género del flamenco decidimos ir a la Peña del Morato en La Fuentecica en Octubre de 2015; mezclarnos con la gente nos aportaría mucho material documental para el proyecto, asistimos a un espectáculo de Tablao Flamenco, donde pudimos vivir el auténtico género del flamenco, allí el ambiente y la gente reflejaban a la perfección esta cultura urbana, el público iba desde gente de etnia gitana hasta turistas que disfrutaban del espectáculo, allí fotografiamos sobre todo a los artistas en el escenario, su fuerza y poderío. Después, decidimos para fotografiar más desde dentro esta subcultura flamenca ir al barrio de la Chanca y buscar gente que disfrutara con esta música, allí nos integramos mucho mezclándonos con la gente, que nos bailaba en plena calle y posaba para nuestras fotografías. Aquí conseguimos gran material para describir a las personas que siguen el flamenco y lo viven desde dentro.

Hicimos entrevistas englobando todo el proyecto en tres grandes categorías: Flamenco, Rock, Hip hop y música electrónica. Entrevistamos y documentamos con fotografías a músicos representativos de estos géneros, tocando su música y generándola en su estudio personal. Aunque en este proyecto no hayamos utilizado estas fotos, si nos han enriquecido para hacer la presentación del documental y conocer mejor la música desde dentro. Para documentar el mundo del rock, acudimos a una concentración motera en Carboneras en Noviembre de 2015, donde se hicieron conciertos de rock y acudieron gente que viven la cultura y el rock desde siempre. La estética y el carácter de este concierto nos sirvió para tener bastante material fotográfico y disfrutar de la propia fiesta y mezclarnos con la gente.

Para documentar la música y la cultura del hip-hop acudimos al Festival Hip hop Street en Vícar de Almería mediados de enero donde documentamos los diferentes palos del Hip hop. Para mostrar la música Electrónica, acudimos a una fiesta privada organizada por el colectivo Kraneal, donde diversos Dj’s y grupos actuaron representando las distintas vertientes de este género, allí encontramos a amantes de esta música que tomaron la fiesta como punto de encuentro, allí pudimos documentar muchas imágenes.

2.2-ASPECTOS Tร CNICOS

BLOQUE A

Foto 1ยบ

Foto 2ยบ

Foto 3ยบ

Foto 4ยบ

Foto 5ยบ

Foto 6ยบ

Foto 7ยบ

Foto 8ยบ

BLOQUE A Cámara: Nikon D3200 Apertura de Diafragma: 1ª Foto: f/6.3 2ª Foto: f/16 4ª Foto: f/13 5ª Foto: f/13 6ª Foto: f/ 5.6 7ª Foto: f/2.2 8ª Foto: f/ 3.3

3ª Foto: f/ 2.2

Velocidad de obturación: 1ª Foto: 1/320s 2ª Foto: 1/250s 4ª Foto: 1/200s 5ª Foto: 1/200s 6ª Foto: 1/100s 7ª Foto: 1/100s 8ª Foto: 1/125s ISO: 1ª Foto: 100 2ª Foto: 200 4ª Foto: 100 5ª Foto: 100 6ª Foto: 6400 7ª Foto: 3200 8ª Foto: 800 Distancia focal:

3ª Foto: 1/100s

3ª Foto: 3200

1ª y 2ª Foto: 28mm 3ª, 4ª, 5ª, 6ª, 7ª y 8ª Foto: 35mm

Iluminación: Exterior natural (excepto la 3ª, 6ª y 7ª foto, artificial) Flash: No Balance de blancos: Auto Luz e iluminación: Luz del sol (exceptuando la 3ª y 6ª foto, artificial) Encuadre: Planos generales (en el caso de la 1ª, 2ª y 7ª foto, que incluyen a una persona en primer término en plano medio) Formato: Horizontal Dinamismo: Sí

BLOQUE B

BLOQUE B Cรกmara: Nikon D7100 Apertura de Diafragma: f/1.8 Velocidad de obturaciรณn: 1/100s ISO: 5000 y 6000 Distacia focal: 35mm Iluminaciรณn: Interior artificial Flash: No Balance de Blancos: Auto Luz e iluminaciรณn: Focos de colores y foco de relleno Encuadre: Medios planos o planos generales Enfoque: General Formato: Horizontales y verticales Dinamismo: Si

BLOQUE C

BLOQUE C Cรกmara: Canon 70D Apertura de Diafragma: f/2 y f/5 Velocidad de obturaciรณn: 1/650s ISO: 1000 Distacia focal: 50mm Iluminaciรณn: Exterior Flash: No Balance de Blancos: Auto Luz e iluminaciรณn: Luz natural de mediodia Encuadre: Medios planos o planos generales Enfoque: General Formato: dos horizontales y una vertical Dinamismo: Si

BLOQUE D

BLOQUE D Cรกmara: Nikon D3000 y D7100 Apertura de Diafragma: f/5,3 y f/1,8 Velocidad de obturaciรณn: 1/100s y 1/200s ISO: 400 y 8000 Distacia focal: 35mm Iluminaciรณn: Interior artificial Flash: No Balance de Blancos: Auto Luz e iluminaciรณn: En la primera imagen la luz es de el interior de la cueva y la segunda luz interior de una clase del convervatorio. Encuadre: Medios planos Enfoque: General Formato: Horizontal y vertical Dinamismo: Si

BLOQUE E

BLOQUE E Cรกmara: Canon 70D Apertura de Diafragma: f/4,5 y f/3 Velocidad de obturaciรณn: 1/100s y 1/125s ISO: 100 Distacia focal: 50mm Iluminaciรณn: Natural Flash: No Balance de Blancos: Auto Luz e iluminaciรณn: luz natural Encuadre: Medios planos o planos generales Enfoque: General Formato: Horizontales y una vertical Dinamismo: Si

2.3-ASPECTOS ESTÉTICOS

En cuanto al género del flamenco se refiere, de cara a la serie realizada en el barrio de La Chanca, predomina la luz natural, que, por su calidez, confiere cercanía al espectador de la fotografía ante el sujeto fotografiado y el entorno. Ambos factores son posibles gracias a la utilización de planos generales (más descriptivos de cara al entorno) y planos medios (más descriptivos de cara al sujeto). Es notorio además el característico color del complejo arquitectónico del barrio de la Chanca, que conforma, junto al tono de la tez de la etnia gitana, una atmósfera atemporal, que mantiene una tradición que abarca casi un siglo.

Si hablamos de la peña flamenca “El Morato”, la iluminación artificial presente posee una dominante blanca, que otorga protagonismo al elemento humano y que resalta el movimiento de éste. Los tonos marrones del ambiente, presentes en los descriptivos planos (Planos generales y planos medios) junto con la iluminación blanca, mezclan tanto una escisión como una integración del elemento humano con el entorno.

De cara a la cultura urbana generada por el rock, en la serie realizada en la concentración motera, la luz natural día, junto al uso de planos medios (retratos) y planos generales (para ubicar al sujeto en su entorno), posee un carácter descriptivo definido por una dominante ocre. El elemento humano es sin embargo (aun utilizando planos generales) la fuente de interés de la composición.

En las fotografías tomadas en los diferentes conciertos que han tenido lugar el pub Heartbreak (Aguadulce), la iluminación característica de los conciertos (interior) da lugar a un libre juego de luces y colores en constante movimiento. Las instantáneas tomadas captan ese movimiento en conjunción con el movimiento y la espontaneidad del elemento humano. En esta serie se utilizan tanto planos generales (con menor grado de pregnancia, jugando con los reflejos de las personas) como planos más cerrados centrándose en la estética de determinados sujetos.

En cuanto al Hip-Hop, se realizó la toma fotográfica a lo largo del festival HipHopStreet realizado anualmente en Vícar junto con su anexo en la Gangosa. Por un lado contamos con la luz natural de día de por la mañana, y por iluminación de conciertos artificial por la noche. La atención recae sobre el elemento humano y su estética, propia de la cultura Hip Hop y Skater. Los planos utilizados son en su mayoría planos generales, que ubican al sujeto en su entorno. El color juega un papel fundamental tanto por la mañana, con la predominancia del graffiti en el entorno, como por la noche en cuanto a la iluminación generada, otorgando un carácter más dinámico a la escena, a través de las diferentes tonalidades que recaen sobre el elemento humano.

Aunque no hayan sido seleccionadas fotografías, se realizó una sesión fotográfica en una fiesta de música electrónica en la que mezclaba FJ Linares, productor y Dj de música electrónica. En dicho lugar se utiliza la luz artificial y un led de colores cambiantes, que varían los pesos visuales dependiendo de la toma. Se utilizaron planos generales que ubican al espectador en la escena.

2.4-ASPECTOS ECONÓMICOS

Costes de trabajo Total h Horas de toma fotográfica Horas de selección Horas de maquetación y memoria

Precio/h

100

10€

1000€

13 15

10€ 10€

130€ 150€

Total:

_ _1280€

Costes de realización Total ud

Desplazamiento Precio de imprenta

Precio ud

16.90€

80€ 16.90€

Total:

96.90€

Costes de trabajo + Costes de realización + I.V.A = 1280 + 96.90+ 289.14 = 1666.04 € Total:__________1666.04€

Precio unidad para rentabilizar el proyecto:______________________178.50 €

2.5-MAKING OFF

3-APARTADO DE REALIZACIÓN PROYECTO SUBCULTURAS URBANAS El fotolibro ha sido maquetado a tamaño A5 en formato horizontal, será impreso a este mismo tamaño y en lomo engomado. La portada ha sido impresa en papel de más gramaje que el del interior, escogimos un papel basic ya que aportaba mayor cuerpo al proyecto y queríamos la portada mate, en el interior hemos utilizado papel satinado tipo revista. En la portada hemos fusionado una fotografía de cada género documentado en nuestro proyecto, Son 3 fotografías fusionadas en 3 franjas verticales, la foto de la izquierda es de música rock o country, la del centro es una imagen representativa del hip hop y la de la derecha del flamenco, específicamente tomada en la Peña del Morato; la fotografía del centro tiene una exposición más alta que las dos que la rodean, por eso decidimos ponerla en el centro de las otras dos que en general están más subexpuestas, así la composición quedó más equilibrada. En la portada al igual que en el proyecto hemos utilizado el color gris neutro para resaltar fotografías y unificar la maquetación, en la contraportada pusimos los nombres de los autores del proyecto.

Culturas urbanas en Almería El resto del proyecto está impreso en papel satinado tipo revista, utilizando el gris neutro de fondo, en las páginas sin imágenes para que el proyecto respire o fondos de las fotos. A la hora de crear narrativa hemos dividido el proyecto en las distintas culturas urbanas y las hemos representado en orden de principio a fin como: Flamenco, rock, country, hip hop y música electrónica, hemos querido ir desde lo más clásico y conocido hasta lo más actual y joven por así decirlo, aunque en todas las culturas encontramos gente de todas las edades, pero la cultura del hip hop o electrónica es la menos conocida y la más moderna en la provincia de Almería; entre los distintos géneros hemos dejado unas páginas en gris que distinguen los distintos géneros y descansan al espectador, en algunas páginas hemos creado dípticos con fotos y en otras hemos dejado una página en gris a la izquierda ya que la foto era un primer plano o tenía varios elementos a los que queríamos darle protagonismo individualmente.

Hemos decidido poner la fuente Orator STD para el título de la portada, es una letra contundente, simple y minimalista, la pusimos en mayúscula para darle aún más carácter, con un relleno blanco para que resaltara por encima del gris neutro del proyecto; el gris del proyecto lo decidimos aparte de las cuestiones estéticas, porque nos guiamos por revistas del panorama musical y decidimos que el gris era un color apropiado para la maquetación. Al maquetar el proyecto en A5, lo hicimos más portable ya que nos gustaría repartirlo en los distintos conciertos, festivales o concentraciones sociales, para promocionar estos distintos estilos y por supuesto nuestro trabajo

4-CONCLUSIONES

Durante el desarrollo del proyecto, en el cual la toma fotográfica ha tenido lugar por separado en la mayoría de ocasiones, hemos ido recopilando documentos gráficos que nos comunican como es el presente, sus estéticas, sus culturas urbanas. Dicha toma fotográfica ha requerido pues una implicación social y una integración por parte de nosotros como fotógrafos. Cabe decir también, que el que nosotros tengamos raíces muy afines a las diferentes culturas que hemos tratado, como en el caso del rock y el hip-hop, nos ha posibilitado tener acceso a sitios determinados o el mero hecho de conocer la ocasión en la que estar presentes para documentar la actividad. El jugo del proyecto toma el protagonismo a la hora de volcar las imágenes a un mismo disco duro, pues es cuando entendemos y comprendemos nuestros diferentes puntos de vista sobre un movimiento urbano. A la hora de seleccionar fotografías, el hecho de trabajar en equipo nos ha facilitado muchos quebraderos de cabeza, pero lo realmente importante de haber trabajado al “unísono” ha sido en realidad el poder debatir distintos puntos de vista para construir una narrativa en las fotografías. Finalmente remarcar que hemos disfrutado bastante con la realización de este proyecto fotográfico que, a pesar de algunos inconvenientes nos ha dejado muy buen sabor de boca, y que, como en un principio esperábamos, ha construido un punto de vista diferente de estos movimientos urbanos, pero común entre los documentalistas. También hemos llegado a la conclusión de que nada de esto hubiera sido posible a la gran coordinación y responsabilidad individual de cada miembro de fotógrafos que hemos elaborado este proyecto, a pesar de tener entregas individuales todo el grupo se comprometió a quedar y trabajar fuera de los horarios de clase, un trabajo duro pero que el resultado recompensa todo.

Culturas urbanas en Almería

MEMORIA PROYECTO SUBCULTURAS URBANAS

Alejandra García - Patricia Gómez - Chema López - Mary Lao