REINTERPRETACION DEL ALBUM FAMILIAR Tania Rodríguez Ibáñez 1ºFotografía B
FOTOGRAFÍA ANTROPOLÓGICA Su finalidad es fotografiar a las personas dentro del ámbito de la cultura y el entorno social al que pertenecen, construyendo una herramienta para la descripción y el análisis de la diversidad cultural del ser humano. PERSPECTIVA ANTROPOLÓGICA Las fotografías son discursos visuales cargados de expresiones. Registran nuestra historia social e individual. Son un medio para comunicar significados sociales, para representar realidades posibles como parte de una organización simbólica. La fotografía no es sólo objeto histórico sino también agente articulador de la historia. EL ALBÚM FAMILIAR Técnica narrativa, por el cual cada familia intenta registrar su propia historia de manera subjetiva a partir de fotografías. Estas fotografías son parte de un ritual. Forman parte de un reflejo de jerarquía familiar. Las fotografías eran consideradas un tesoro para las familias que las poseían. IRINA WERNING “BACK TO FUTURE” Esta serie realizada por Irina Werning, consta de coger fotografías antiguas y repetirlas con la misma persona tal y como era pero como están hoy en día. Irina Werning en una entrevista dijo: “Me encantan las fotografías antiguas de aspecto retro, de modo que un día me decidí a volverlas a tomar, reviviendo los momentos del ayer en el FUTURO de hoy” Por esa razón yo he decidido utilizar esta opción para mi trabajo porque al igual que a Irina a mí también me llama la atención repetir las fotografías de cuando mis hermanas y yo éramos pequeñas, llevaba tiempo planteándome hacerlas y ha sido divertido intentar plasmar esas fotografías tan parecidas como he podido, ya que tenía que hacer que mi gemela se hiciera pasar por una niña de 5 años. ROLAND BARTHES “REFLEXION SOBRE EL TIEMPO” Roland Barthes (Normandía 1915 – París 1980). Crítico literario y sociólogo estructuralista francés. Fundador de la revista “Théâtre Populaire”, impulsor del movimiento de la “Nueva crítica” y director “l’Ècole Practique des Hautes Ètudes”. Su obra va desde una reflexión sobre la condición histórica del lenguaje literario y la tentativa de constituir una semiología de la moda hasta demostrar la pluralidad significativa de un texto literario y la sobrevaloración del “texto” en lugar del “signo”. Su producción literaria se basa en un nuevo método crítico desarrollado a partir del marxismo, del psicoanálisis y especialmente de la lingüística estructuralista. Propone la consideración de la obra literaria desde un sistema de significaciones distinto del análisis tradicional, haciendo una valoración del texto por sí mismo.
En referencia con el texto
El objetivo de Barthes es argumentar sus sensaciones. Lo que él escribe no es un estudio sobre las técnicas fotográficas, no analiza estilos, ni clasifica. Reflexiona sobre la Nostalgia, el Tiempo y la Muerte, y sobre el lenguaje que gira en torno a él. Barthes tiende a la subjetividad como si se tratase de una autobiografía. Define la fotografía como una nueva forma de alucinación falsa a nivel de la percepción, pero verdadera a nivel del tiempo. En cuanto a la imagen fotográfica, considera que la fotografía solo adquiere su valor pleno con la desaparición irreversible del referente, la muerte del fotografiado, el paso del tiempo… Barthes califica a toda persona que observa una imagen fotográfica de Spectator; junto al Spectator nos habla de Studium (campo vasto del deseo indolente, del interés diverso) y también del Punctum (en una fotografía es ese azar, la casualidad que en ella se disputa). También entra en el valor ético de lo público y lo privado, del sentimiento que nos inspiran y de cómo nos comportamos frente a ellas. La lectura de las fotografías públicas es siempre en el fondo una lectura privada. Al final Barthes explica cómo la imagen influyó y sigue haciéndolo en la sociedad, en su vertiente más icónica, simbolica y representativa. El texto me ha parecido aburrido por lo que me ha costado leérmelo para este trabajo y también me ha parecido bastante complejo. La parte que más me ha gustado han sido aquellas en que Barthes habla de lo más profundo de la fotografía, del valor simbólico que esconden las imágenes, de los sentimientos en que se ve mezclada, en como la fotografía está relacionada con la muerte. Comparto con el autor que la fotografía mantiene siempre vivo el ser fotografiado, el ser que sigue ahí intacto a pesar del paso del tiempo, esté vivo o muerto. NOEMÍ GENARO AUTO-NARRACION (citando a Susan Sontag) Una frase de Susan Sontag que aparece al principio del libro: “Al enseñarnos un nuevo código visual, las fotografías alteran y amplían nuestras nociones de lo que merece la pena mirar y de lo que tenemos derecho a observar. Son una gramática y, sobre todo, una étnica de la visión”. He decidido ponerla porque en lo que dice tiene razón, aunque no todo el mundo lo vea de la misma forma que ella.
Párrafo del texto:
La imagen fotográfica se ha utilizado tradicionalmente como recuerdo, como objeto de memoria. Sobre todas las imágenes de retratos del álbum familiar se constituyen como memoria de un individuo o grupo de individuos. Según Susan Sontag: “mediante las fotografías cada familia construye una crónica-retrato de sí misma”. Esta función fotográfica constituye una historia en la que los miembros de la familia son protagonistas. Esta historia puede parecerse a la real, y las imágenes atestiguan que algo ocurrió, pero como cualquier recuerdo con el paso del tiempo se deforma y se convierte en otro. Los álbumes familiares construyen historias de realidades más o menos similares a las que sucedieron.
Estoy de acuerdo con Noemí Genaro y con Susan Sontag en este párrafo ya que los álbumes familiares se crean para tener recuerdos de cuando éramos pequeños y para que veamos como a lo largo de los años vamos cambiando, es como una especie de historia que cada persona que la vea pueda hacerse en su mente una historia, aunque el que haya tomado las fotografías no quisiera contar nada con ellas. MEMORIA Lo primero que hice fue escoger una de las opciones que nos daba la profesora para hacer este trabajo. Después de elegirla empezó lo difícil. Busque los textos e imágenes que necesitaba para hacer este trabajo ya que serian referencias para realizar mis propias fotografías. Cuando ya tenía claro lo que tenía que hacer empecé a buscar imágenes en todos los álbumes de la familia, he de decir que no fue fácil elegir cuál quería hacer, las fotografías los saques de mi propio álbum y de álbum de mi tía. Una vez elegidas las fotos solo tenía que buscar el vestuario que se pareciera mucho al que llevaba en las fotografías mi hermana gemela, ya que es muy difícil tener ropa igual tras tantos años. Una vez tenía todo lo necesario le daba instrucciones a mi hermana para que imitara los gestos de la imagen de pequeña y tomaba la fotografía. Después una pequeña edición, escanear las fotografías de pequeña y ponerlas juntas en Photoshop. IMÁGENES