Estilos595 100318

Page 1

Una revista de

| 10 DE MARZO DE 2018 | SANTO DOMINGO | Nº 595

BIENESTAR ADIÓS AL DESORDEN EN TU VIDA

Blanchard & Bardellino Descifrando a Veneno

TECNOLOGÍA EL VIDEO PERFECTO CON TU CELULAR

12

AÑOS con




INTRO

B U E NA VI DA

18 Apúntate al decluttering

PRESIDENTE

Arturo Pellerano

Di adiós al desorden de tu vida.

VICEPRESIDENTE

Manuel A. Pellerano SECRETARIO Miguel Barletta TESORERO Pedro Haché VP COMERCIAL Angie Vega

6 Novedades

DIRECTOR Adriano M. Tejada SUBDIRECTORA Inés Aizpún GERENTE DE PRODUCCIÓN

Elius Gómez

GERENTE DE CIRCULACIÓN

Rafael Oviedo

Esta revista circula de forma gratuita con Diario Libre. www.estilos.com.do www.diariolibre.com/estilos Tel. 809 476 7200 Síguenos en

fti

GE NTE

#595

8 De tú a tú Patricia Landolfi y Federico Segarra

26 Puertas abiertas al arte

Roberta Seravalle abre Seravalle Studios para crear arte por un tubo.

20 Del bullying al fitness

REDACCIÓN

Nicole Lockward nos guía para seguir un estilo de vida saludable.

28 Despertar el emprendedurismo

COLABORADORES

24 Selectilismo

33 Arte en favor de los océanos

DIRECTORA

Beatriz Bienzobas Nazaret Espinal, Glenys González, Joan Prats y Mayra Pérez Castillo Diego Sosa, Himilce Tejada y Freddy Ginebra

¡Todo en uno! Jumpsuits largos para todos los gustos.

EDITORA DE DISEÑO

Yolanda Garísoain DIRECTORA DE ARTE

Norca Amézquita DISEÑO

Carolina Disla Eli FOTOGRAFÍA

Ricardo Hernández, Bayoan Freites, Romel Cuevas, Jerameel Reyes y Jhon Escalante COORDINADORA WEB

E N PO RTADA /1 4

Móviles: más allá de los selfies ¿Cómo podemos hacer fotos deslumbrantes y creativas?

Glenys González

TRATAMIENTO IMÁGENES

Daniel De los Santos e Irving Cleto

F I R MAS

ILUSTRACIÓN

Ramón L. Sandoval

2 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

4 / Economía personal. Por Diego Sosa 40 / Sin complejos. Por Himilce Tejada

Grupo Ramos y Junior Achievement inician la edición 12 de su programa Siempre Socios.

Miriam Calzada presentó su exposición “Azules”.



ECONOMÍA PERSONAL DIEGO SOSA

INTRO

“Jueves con sabor a viernes”

La llegada de un fin de semana puede anunciar felicidad. Algunos tienen frases que hasta jocosas suenan… en realidad son filosofías de vida.

Consultor, coach, conferencista y escritor dominicano. dsosa@diariolibre.com www.diegososa.info / facebook:dasosa

4 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

En medio de un taller de finanzas personales hablaba de cómo las personas se preparan mentalmente para disfrutar el fin de semana cuando Wilson, uno de los participantes, me expresó con picardía: “Es jueves con sabor a viernes”. Sacarle el mayor de los provechos a los días que predicen el fin de la semana laboral suele ser una costumbre. ¿Es costosa? Puede ser… dependiendo de cuánto dediquemos a sentir la felicidad. Los dogmas de vida pueden llevarnos por buenos caminos o por otros no tan productivos. Sentir que un jueves tiene sabor a viernes es adelantar el fin de semana marcado en el calendario… en mi tierra el cuerpo se entera temprano del último día de la semana laboral. El sabor de esos días por lo regular se traduce a reuniones con amigos, movimiento rítmico y acompasado, y quizá algún aditivo líquido para la alegría. Lo que casi siempre implica costos extra. Utilizar el dinero generado para sentir el cuerpo vivo es una delicia, siempre que no sea sin medida ni planificación. Lo malo es que muchas veces los aditivos de la alegría nos hacen pasar los límites y podemos gastar más de lo que debíamos… y en muchos casos de lo que podíamos. Siempre digo que vivir cada día como si fuera el último de nuestra vida debe ser en el ámbito emocional. Aprovechar cada instante para demostrar y recibir amor (tanto de pareja, familiar y de amistad) debe ser una constante. No hace falta intercambiar abrazos para sentir amor, quizá simples conversaciones cara a cara lo suplen. En lo financiero no prefiero vivir cada día como el último, sino como el primero del resto de mi vida. Haber iniciado hace tiempo la construcción del futuro me lleva a estar disfrutando ya de ese futuro. Vivir el futuro por adelantado suele ser costoso. Un jueves con sabor a viernes puede quitarme la posibilidad de saborear el viernes o el sábado a su pleno esplendor. Dirán algunos que “dejar de comer por haber comido” no es malo. Yo pienso que siempre que se disfrute la comida por adelantado y en el futuro no se pase hambre no debe presentar ningún arrepentimiento. Porque tampoco creo

que el calendario deba dictarme el día que debo disfrutar, así como tampoco debe limitarme. Los límites financieros para disfrutar los debe poner mi planificación. No llegar a extremos, no pasarnos y, sobre todo, no dejar de disfrutar más adelante por haberme salido de los límites planificados es mi dogma. Un jueves con sabor a viernes, o un miércoles con olor a jueves con sabor a viernes, o un día cualquiera en el calendario deben ser inspiración para construir una vida de felicidad diaria. Lo malo es cuando no solo el calendario nos limita a pasar bien cada día, sino nuestra cuenta bancaria y responsabilidades asumidas. Recuerdo un señor que me interceptó en una librería que frecuento y me dijo: “Usted recomienda que uno se tome el café en su casa, pero yo lo veo siempre tomándose su café aquí en la cafetería”. Mi respuesta fue: “Mi recomendación de evitar gastos superfluos es para los que tienen deudas tontas y desean salir de ellas, no para los que han construido una sólida base financiera, esos pueden tomar todos los cafés que deseen”. l SHUTTERSTOCK

Frase de la semana. “Poder vivir cada día como el último requiere años de inversión, no de sacrificios”



INTRO

NOVEDADES ECOLOGÍA EN TU HOGAR SI BUSCAS MUEBLES AL NATURAL TE RECOMENDAMOS LA NUEVA EMPRESA VADO. HACEN PIEZAS MOBILIARIAS A BASE DE MADERA PRECIOSA INCORPORANDO HIERRO, VIDRIO U OTROS MATERIALES. UNA IDEA PARA HACER TU ESPACIO MÁS AGRADABLE DE LA MANO DE LAS DISEÑADORAS ANGELLA VALENZUELA Y NATHALIE DOMÍNGUEZ.

Nuevo espacio relax

Si encuentras una puerta rosada en Bella Vista has llegado a tu nuevo lugar de relajación. El salón de belleza y nail bar The Pink Door es un espacio de peluquería y maquillaje rodeado de un buen ambiente. Ubicado en la Pedro A. Bobea #2 de la Plaza Arbaje. @thepinkdoorbeauty

@vado_rd

#MEACELERAELPULSO

Ésika presenta su nuevo perfume femenino Vibranza, inspirado en una mujer segura y seductora que acelera el pulso. Co-creada por el actor Christian Meier y la perfumista Emilie Coppermann, tiene la Orquídea de Vainilla como protagonista de la fragancia. @esikabelcorp

6 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

OLOR A VERANO

Ahora más divertidas

Galletas Dino estrena nuevo empaque. Encontrarás el mismo contenido, solo que ahora son más divertidas. Búscalas en sus sabores de chocolate, fresa, vainilla, dúplex y choco fresa. @galletasdino

MAQUILLAJE PARA TODAS

Revlon tiene nueva campaña: “Live Boldly”, donde 5 nuevas embajadoras: la actriz Gal Gadot, acompañada de modelos globales como Ashley Graham, Adwao Aboah, Imaan Hammam y Raquel Zimmermann celebran el poder femenino y su actitud para vivir con valentía. @revlonrd

Victoria’s Secret hace un llamado a las adictas del verano con sus Summer Addict, cuatro nuevos aromas para las amantes de la naturaleza, que adoran la costa, se sienten con espíritu californiano o tienen personalidad de sirena. ¿Cuál es el tuyo? @victoriassecretrd

“Historias que transforman”

Este es el encuentro que, con el apoyo de Adme, une a tres mujeres exitosas, Irene Morillo, Rhodie Lamour y Raquel Cabrera, con el propósito de inspirar a otras mujeres. El 15 de marzo en Acrópolis Center a las 6:30 p.m., a modo de talk show, podrás escuchar las historias de transformación de estas tres emprendedoras para que aprendas a posicionarte y proyectarte de manera exitosa. @stimulos_creativos



INTRO

DE TÚ A TÚ Patricia Landolfi y Federico Segarra

Las salas de cine estrenan “Jana”, un drama cristiano local dirigido por Federico Segarra y escrito por Patricia Landolfi y que ha sido galardonado a nivel internacional en el Festival Internacional de Cine en New York y “Jesus Cine Fest”, el Festival Internacional de Cine Cristiano en Argentina. 8 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

¿Cómo se involucraron en la producción de “Jana”? Patricia Landolfi: Nosotros vivíamos en Orlando, Florida, cuando mi esposo me dijo que sentía en su corazón que debíamos hacer algo por República Dominicana, retornamos y nos pusimos manos a la obra. Hicimos un proyecto de cine para motivar a los jóvenes a buscar un propósito a pesar de estar la sociedad tan perdida. Federico Segarra: Y que fuera un proyecto que aportara un granito de arena a la sociedad. Queríamos hacer algo tipo labor social. ¿La trama de filme está basada en hechos reales? Federico: Está inspirada en hechos reales. Nosotros obtuvimos varios testimonios de personas que pasaron por el tipo de situación del personaje principal y nos inspiramos en esos sucesos. Patricia: Y hoy en día, como se ve en la prensa diariamente, pasan cosas malas. Trata sobre una joven insegura que se involucra con las personas equivocadas. ¿Para poder participar en este tipo de producción es necesario pertenecer a la fe o ser cristiano? Federico: Diría que sí porque primero tienes que creer en Dios, ya que la película está basada en creencias cristianas. Obviamente, como dominicanos, este es el único país del mundo que en su escudo tiene una biblia abierta. Y pone a Dios primero. Entonces sí, debieran ser personas que coincidan con el fundamento que los padres de la Patria fundaron esta nación. Y no estamos hablando de religión, de evangélicos, de católicos, pentecostales. No, sino cristiano. No es lo mismo una persona atea dando este mensaje. Patricia: El proyecto está basado en la fe porque nosotros nos fuimos al cine independiente. Necesitábamos un grupo de locos por Dios que entendiera la misión. Solamente con la fe se entendía qué íbamos a hacer. ¿Producir un filme cristiano tiene más limitantes y desafíos que una película de un género o tema más comercial? Patricia: Todas las limitantes. Lamentablemente en la sociedad de hoy en día, a nivel mundial, vende más lo comercial que lo que tiene valores y busca dar un mensaje

positivo. Federico: Nuestro fin no era ser comerciales, sino dar un mensaje a la sociedad. No trabajamos con la Ley de Cine, sino independientes. Nos tomó unos tres años terminarla porque todo el equipo que trabajó fue voluntario. Fue un proyecto precioso donde la sociedad dominicana se involucró, por decirlo así, y ya salimos a la luz internacionalmente. Ha sido reconocida en el Festival de Argentina estuvimos entre las cinco mejores películas cristianas; en Nueva York obtuvo el primer lugar; y somos semifinalistas en el Festival de San Mauro de Turín, en Italia. ¿Por qué creen que a pesar de ser un género con gran poder de recaudación el cine cristiano no es tan popular como otros? Patricia: Lo que sucede es que, lamentablemente, en nuestro país existe la creencia de que si es cristiano es de baja calidad y no inspira a ir a verla. Nosotros nos esmeramos e hicimos una producción de excelente calidad, a la vanguardia comparada con otras producciones comerciales, cuidamos mucho el lenguaje y resaltamos lo bello del país. Esperamos que comience otro rumbo de producciones cristianas a partir de “Jana”. ¿Cuál debe de ser el siguiente paso en la evolución del género de cine cristiano en el país? Patricia: Tenemos pensado laborar conjuntamente con otros productores en un festival de cine cristiano. Es una idea que estamos cocinando. Federico: No solo cristiano, sino de valores. Patricia: Es muy importante porque no solamente deben exaltarse las producciones comerciales sino destacarse aquellos proyectos que ayudan a la sociedad porque edificando a la sociedad tendremos un mejor futuro. l Por: JOAN PRATS Foto: PEDRO BAZIL

“Nuestro fin no era ser comerciales, sino dar un mensaje a la sociedad”



E N P O R TA DA

Blanchard & Bardellino “Inyectamos esteroides a las escenas de acción para darles un giro actual” Joan Prats —FOTOS: Bayoan Freites —DIRECCIÓN DE ARTE: Norca Amézquita Joselo Franjul —VESTUARIO: Zara & Bershka —MAQUILLAJE Y PEINADO: Natasha Lachapel —LOCACIÓN Y AGRADECIMIENTOS: Gimnasio Nacional de Boxeo “Pedro Julio Nolasco” —POR:

—ESTILISMO:

“Veneno, Primera Caída: El Relámpago de Jack”, obra cinematográfica creada por Riccardo Bardellino (productor, coguionista) y Tabaré Blanchard (director, coguionista) revive aquellos días de batallas repletas de patadas voladoras, saltos mortales y colisiones que sacaron chispas en varias generaciones de dominicanos. 1 0 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

¿Cuál fue vuestra primera experiencia con la lucha libre? Tabaré Blanchard: A los 6 años cuando mi abuela veía la lucha libre y se enfurecía con Relámpago Hernández. Hace un año y medio que Riccardo y yo fuimos a México a contactar dobles para las secuencias de acción y, por primera vez, vi una cartelera de lucha libre real. Nunca había tenido contacto con la lucha libre, nunca había visto un show. Riccardo Bardellino: Yo conozco la lucha desde bien temprana edad. Con 3 o 4 años la veía por televisión y ya a los 6 o 7 años me llevaban a la lucha libre con mi hermano, tanto al Eugenio María de Hostos como a Color Visión para ver las tertulias. Crecí siendo fan y todavía hoy veo lucha mexicana, lucha japonesa, el circuito independiente, sigo la WWE, me mantengo bien al tanto. Esta es la primera parte de una trilogía, pero ¿cómo dividieron los capítulos? T.B.: Primero hicimos un boceto de una película, esa era la intención, pero cuando la cronometramos nos dio una película como de tres horas y media, así que decidimos segmentarla y surgió la idea de dividirla en tres actos de una trilogía. El primer acto es la presentación de los personajes, el segundo es el desarrollo de toda la trama y el tercero es la culminación de todo. R.B.: Yo llegué donde Taba con 66 o 67 páginas de cosas que quería que salieran y después de empezar a darle forma y ver que teníamos una película de más de tres horas, le dije lo que no se podía quitar. Taba dijo que eso no era una película, sino dos, y yo dije tres porque

también había que ganarle a Rick Flair y poner a Jack Veneno con la bandera. Ahí se nos ocurrió dividirla como una trilogía y concebir todo esto como una saga. Riccardo, “Veneno” originalmente iba a ser un libro, ¿cómo era que tenías ideado ese proyecto? R.B.: El libro iba a ser una biografía muy fiel a su personaje y a lo que la gente conoce. Yo quería contar cómo se convirtió en Jack Veneno y todo lo que tuvo que hacer, sus sacrificios, sus luchas y cómo se mantuvo tantos años siendo ese personaje tan icónico. La verdad es que cambiamos de dirección bruscamente un día que estábamos en su casa y vi todas las cicatrices en su frente, así como un cuadro enmarcado con una fotografía en blanco y negro donde él tiene la barba larga, un buen pajón y un chulísimo cuerpo. Me dije que eso era demasiado visual y ahí empecé a pensar en una película con Manny en mente y dirigida por Tabaré. T.B.: Y ahí empezó mi calvario (risas). Tabaré, “Veneno” es completamente diferente a tus trabajos anteriores, ¿cómo te preparaste para abordar este tipo de producción? T.B.: Esto es muy experimental, fue simplemente hacer lo que hago pero que pareciera una película; me enfoqué mucho en eso, en los ángulos y la forma de contar ese tipo de narrativas. Tengo mucho de Steven Spielberg y Robert Zemeckis dentro de las cosas que me gusta trabajar. Soy fan de ambos y me apoyé mucho en esa influencia para trabajar las escenas, tanto


chard Tabaré Blamnodernas

as fueran más Cuando que las pele os gente. m ba cá “Bus que tenía la a es la imagen la lucha libre, en nuestr porque esa os m ora ía ah ve o y s de vi ño ni un s éramos a, pero si ve ulo” era asombros la lucha libre se ve ridíc imaginación a er e qu mismo de lo

Ricca

rdo Bardel “Aquí hay rescatar. Nosot muchas historias que vale lino la pena ros, como prod uctores y dire tenemos que ctores hacer un esfu erzo y salir a ha , un buen traba cer jo para encont historia que te rar la próxima nga ese appe al”

3 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 11


E N P O R TA DA 3

“Nos alejamos de algunos elementos de la realidad para que fuera una película mucho más entretenida y tuviera ese matiz de historia o cuento” 12 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

en visual como en audio, pero no hubo un proceso de preparación en sí.

era el mal, que al final es lo que hace muy interesante la lucha.

Jack Veneno estuvo involucrado con la producción, pero ¿tuvieron la oportunidad de entrevistar o colaborar con otras personas relacionadas con la lucha libre dominicana? T.B.: Durante mucho tiempo Riccardo estuvo con Jack haciendo muchas entrevistas, pero también entraron otros personajes dentro de la asesoría del proyecto dando su versión de los hechos. R.B.: De hecho, tomamos eso en consideración a la hora de hacer la película: un hecho visto desde diferentes puntos de vista y cada quien con su propia historia. El proceso de la entrevista fue muy chulo porque donde don Jack pasé tardes interminables de preguntas; además iba recolectando testimonios de otras personas para incorporarlos.

Las escenas de acción son uno de los elementos más impresionantes del filme, ¿tuvieron que estudiar videos de la época para poder estudiar las coreografías o estilos de pelea? R.B.: No, ahí nos tomamos una licencia importante. Literalmente quisimos inyectarle esteroides a las escenas de acción, entendíamos que esa también era una forma de estar más acordes a los tiempos porque la lucha ha evolucionado muchísimo. La lucha de los tiempos de Jack era una mezcla entre técnicas de los mexicanos y los americanos. Nosotros quisimos darle ese giro y tratamos de incorporar elementos de la MMA. T.B.: Realmente lo que buscábamos era conseguir que las peleas fueran más modernas. Cuando éramos niños y veíamos la lucha libre, en nuestra imaginación era asombroso, pero si ahora mismo ves un video de lo que era la lucha libre se ve ridículo. Por eso le añadimos todas esas cosas, que tienen mucho del pasado pero también algunos movimientos muy actuales.

La película tiene ciertos elementos fantásticos, ¿por qué decidieron utilizarlos? T.B.: Nos alejamos de algunos elementos de la realidad para que fuera una película mucho más entretenida y tuviera ese matiz más de historia o de cuento. Con relación a las creencias religiosas y mágico/religiosas, nos ayudaron mucho a entender el proceso del antagonista que tiene un pasado que viene de eso. R.B.: Tiene mucho también de la dualidad del bien y del mal, de rudo contra técnico, que es muy propio de la lucha libre. Entendimos muy temprano en el proyecto que la religión, la magia y la santería eran vehículos que nos iban a llevar a entender que un lado era el bien y el otro lado

Riccardo, después de tu experiencia en “Veneno”, ¿te interesaría llevar al cine alguna figura histórica o de la cultura pop dominicana? R.B.: Aquí hay muchas historias que vale la pena rescatar. En mi caso personal no puedo hacer nada que no me apasione. Puedo dedicarle 7 años a Jack Veneno y a esta película por mi relación con la lucha, que es muy fuerte. Después de este

FICHA TÉCNICA:

Género: Drama, Acción Director: Tabaré Blanchard Productor Ejecutivo: Riccardo Bardellino Productor General: Fernando Rivas Productores Asociados: Gustavo Bardellino, Laura Castellanos, Zumaya Cordero, Jean Guerra y Gregory Quinn. Guionistas: Tabaré Blanchard, Riccardo Bardellino, Miguel Yarul y Marien Zagarella. Cast: Manny Pérez, Pepe Sierra, Richard Douglas, Yamilet Scheker, Xiomara Rodríguez, Ovandy Camilo, Riccardo Bardellino, Jaime Piña, Janio Bencosme y Aníbal Martínez.


proyecto voy a trabajar “Al tiro limpio” con Jean Guerra y Celinés Toribio, y “Veneno 2 y 3”. No pienso hacer ninguna otra cosa en ese período. Tengo dos historias originales escritas, están engavetadas y las iré revisando, pero no tengo prisa por involucrarme ni asociarme a ningún otro proyecto ahora mismo. Quiero hacer un cine que perdure en el tiempo. Tabaré, en “Veneno” y “La Montaña” trabajas dos géneros cinematográficos diferentes, aunque ambos fueron basados en hechos reales, ¿qué tienes planeado para tu próximo proyecto en el cine? T.B.: Realmente no sé. Lo que me guste. Te puedo decir ficción porque tengo “Veneno” ahora mismo entre cejas, y otros proyectos personales antes de éste que se pararon. Tengo muchas ideas para documentales cortos, me encanta ese tipo de narrativa, pero ahora mismo nada más tengo a “Veneno” en mi cabeza. Manny Pérez estuvo involucrado con esta película desde un inicio, pero ¿cómo fue el proceso de casting para los demás personajes? T.B.: Riccardo me llamó, me dijo que tenía este proyecto con Manny y recuerdo que le comenté que no se podía castear por apariencias, pero resultó ser lo mejor que pudo haber pasado. Manny es impresionante y lo pueden ver en la película. No solamente por el parecido sino porque se metió dentro de Jack Veneno. El mismo Jack decía “¿pero ese no soy yo?”. Para el resto de actores fue un proceso muy largo

de casting, nadie tuvo un papel ahí porque queríamos que lo tuviera, primero porque los personajes vienen de una situación de la vida real y segundo porque queríamos dar la oportunidad de hacer un casting abierto y que se presentaran los mejores candidatos para hacer el mejor papel. Fue bastante extenso. ¿Cómo piensan que reaccionará el público no dominicano ante la historia de Jack Veneno? T.B.: Creo que hay que exponerlo y ver lo que sucede. R.B.: Yo creo que es una historia universal con un contenido muy rico, quien sea que la vea va a entender qué está pasando ahí. Curamos tan bien lo que está en la pantalla que la película le va a llegar a la gente y tendrá su reconocimiento. El buen cine y lo bien hecho es un idioma casi universal… Cuando alguien que no se crió en aquella época les pregunta por qué Jack Veneno es tan especial, ¿qué responden? R.B.: Para mí es sencillo: a Jack Veneno lo asocio como el único superhéroe dominicano. Creo que logró establecerse en la mente de varias generaciones y ese es su gran valor, no solo en entretenimiento sino por ese mensaje de que cualquier dominicano que lo haga bien hecho y se dedique hasta el fondo va a brillar. Para mí eso es lo más destacable de don Jack y por eso le quisimos hacer justicia con esta película. El mundo de la lucha libre es muy rico para ser usado como vehículo para contar esas historias. l

“Yo quería contar cómo él se convirtió en Jack Veneno y todo lo que tuvo que hacer, sus sacrificios, sus luchas y cómo se mantuvo por tantos años siendo ese personaje tan icónico” Síguelos en: i @venenord @riccardobardellino y @tabablanchard 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 1 3


E N P O R TA DA

Fotos y videos con el móvil: más allá de los selfies ¿Cómo podemos hacer esas fotos deslumbrantes y creativas que publican en sus redes sociales las celebridades e “influencers”? Lo primero que pensamos es que ellos cuentan con la ayuda de expertos profesionales y compran costosos equipos de última tecnología... puede que así sea en muchos de los casos, pero cualquier persona con un teléfono móvil y unas cuantas apps puede obtener resultados similares. —POR:

@MiteNishio Shutterstock

—FOTOS:

14 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8


En algún momento todos queremos publicar imágenes que consigan muchos likes, lograr esa foto o video que se vuelva viral, hacer de “fashion blogger”, mostrar platos de comida estupendos, exhibir nuestras cualidades atléticas en el gimnasio, nuestros recorridos turísticos, celebraciones, eventos y ,en fin, enseñar nuestra fantástica vida, familia y mascotas.

Huawei Mate 10 Pro. Estos equipos son realmente costosos, y pueden llegar a costar hasta más de mil dólares dependiendo del modelo. Pero se dice que no es tanto el equipo, sino el fotógrafo, por lo que con cualquier móvil podemos auxiliarnos con apps de filtros, efectos y textos que pueden convertir una foto simple en toda una obra de arte.

Internet se ha vuelto imágenes y videos

Empezando desde lo más básico

La unión de los celulares con cámara y las redes sociales es la responsable de que los principales tipos de contenidos que circulan por internet sean precisamente fotos y videos. Recordemos que en agosto del 2013 la gerente de Facebook para América Latina reveló que en el país tenían 3.2 millones usuarios, que en solo un mes publicaban 38.7 millones de fotos y 99 mil videos. A la fecha Facebook ya cuenta con 5.8 millones de usuarios en nuestro país, con lo que fácilmente se duplican y hasta triplican esos números de publicaciones de fotos y videos.

¿Cuál es el móvil adecuado?

Para iniciar, siempre es bueno que el teléfono tenga una excelente cámara, pero eso no está al alcance de todos. Los equipos que tienen mejor cámara, según sitios especializados como Wired, Dxomark y Tom’s Guide, son sin ningún orden en particular: los iPhone X, 8 y 8 Plus, los Samsung Galaxy S9, S8 y Note 8, el Pixel 2 de Google, y el

Los móviles ya vienen con apps nativas instaladas que permiten realizar ciertas funciones básicas de edición de fotos, como ajustar la iluminación, los colores, el contraste, corregir ojos rojos, la inclinación, seleccionar y cortar una parte de la foto, incluso ponerle filtros y hacer maquillajes virtuales para selfies. Igual, sin ninguna app adicional permiten editar la duración de los videos y la creación automática de clips que unen fotos y videos para publicarse en las redes sociales. Las apps de nuestras redes sociales favoritas también incluyen efectos, filtros y capas de realidad aumentada, como Snapchat y sus famosas caras de perro, de corona de florecitas, los stickers y la posibilidad de dibujar sobre la foto o video. Igualmente Instagram, que inició como una app para ponerle filtros a las fotos, evolucionó copiando funciones similares a las de Snapchat para sus “historias”, y eso mismo ha hecho Facebook. Por lo general, las personas que manejan varias cuentas y varias redes sociales

preparan el contenido para Instagram, pues esta red permite publicar simultáneamente en Twitter y Facebook.

Apps recomendadas

En vez de hacer un ranking de las mejores apps, quisimos ver cuáles son las favoritas de algunos amigos que son reconocidos influencers de redes sociales y cuentan con miles de seguidores, pues la idea no es enumerar un listado de muchísimas apps, que luego el lector tenga que descargar y evaluar una a una para ver cuál le funciona mejor, sino que instalando tres o cuatro apps podamos resolver todas nuestras necesidades para publicar fotos y videos creativos y atractivos. Los amigos de @Bocao son conocidos por sus fantásticas fotos y videos de comida, restaurantes y eventos relacionados con gastronomía. Para editar los videos usan Splice, creada por Gopro y disponible para iPhone, e Inshot, disponible para iPhone y Android; para las fotos usan Snapseed, app creada por Google que está disponible en ambas plataformas. Gadget Dominicana (@Gadgetdo), quienes se especializan en temas de tecnología móvil, informática e internet, son conocidos por sus “unboxing” y evaluaciones de equipos, transmisiones en vivo de eventos y publicación de videos educativos. Para brindar todo este contenido al instante necesitan auxiliarse de varias apps, tales como Power Director para Android; Quick, el editor de videos de GoPro

Splice

InShot

SnapSeed

PowerDirector

Quick

KineMaster 3 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 1 5


E N P O R TA DA 3

Lightroom

Lumyer

Filmora Go PhotoGrid

Fused iMovie

Prisma Action Movie

Union Hyperlapse

Boomerang

Layout

Cinemagraph

TextOnPics

1 6 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

para iPhone y Android; Kinemaster, disponible para iPhone y Android; Adobe Photoshop Lightroom, editor de fotos para iPhone y Android. Para realizar varios efectos a las fotos usan PhotoGrid, para iPhone y Android, que permite crear imágenes listas para Instagram, como “collage” de fotos, poner stickers, y crear GIFs. Bufeo (@bufeocom) hace una cobertura fotográfica de los principales eventos que se celebran en el país, tienen equipos profesionales como cámaras y drones, pero también usan extensivamente los teléfonos móviles y hasta incluso ofrecen un curso de fotografía digital con el móvil. Sus apps esenciales para editar videos son: Power Director para Android y el iMovie para iPhone. Para editar las fotos usan Snapseed, que está disponible tanto para iPhone como para Android. En mi caso particular, para la edición de videos en iPhone considero que la app iMovie es la mejor opción, pero hay otras que uso para algunos efectos específicos como Action Movie; Hyperlapse y Boomerang, que son de Instagram; Cinemagraph, para el efecto de que se mueva una parte del video y la otra quede estática; y Lumyer, para incluir divertidos efectos de video. La mayoría de estas apps están disponibles en ambas plataformas. Para editar videos en Android uso Filmora Go. Para edición de fotografía, combinación de fotos y efectos especiales utilizo Snapseed, Fused, Prisma, Union, Layout y TextOnPics.

Aprendiendo a dominar algunas de estas apps tendrás las herramientas para convertirte en la estrella de las redes, publicando tus fotos y videos móviles que serán la admiración de tus seguidores. ●

“Con cualquier móvil puedes auxiliarte de apps que pueden convertir una foto simple en una obra de arte”



BUENA VIDA

B I E N E S TA R

1 8 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

Decluttering o cómo organizar tu vida Viene del inglés “clutter”, que significa desorden, declutting o decluttering es el proceso de organizar. Y no estamos hablando de decoración. Por: KIRSSY LORENZO Ilustraciones: SHUTTERSTOCK

Estamos rodeados de cosas, ideas, relaciones, hábitos y recuerdos que no nos sirven. Las personas tendemos a acumularlo todo y, a lo largo de la vida, no nos damos cuenta de cómo esto nos impide sentirnos libres y ser más felices. Hace poco hablamos de minimalismo. Aunque el decluttering no es una tendencia directamente asociada a este, digamos que una sirve a la otra, porque al final se trata de tener + calidad + libertad + tiempo y con ello + felicidad. El decluttering se concibió con la intención de eliminar todo aquello que te roba espacio, energía y dinero.


3 HERENCIA MATERNA Aprendimos de nuestras madres y abuelas que es nuestra responsabilidad hacer que el mundo de todos funcione. Pero, en el proceso de hacerlo, solemos dejarnos de últimas. Nuestra vida es más compleja de lo necesario porque lo primero que tenemos que desechar son nuestras ideas de qué es lo correcto y qué “debemos” hacer. 3 6 CLAVES PARA LA DESINTOXICACIÓN Aquí te comparto algunas preguntas poderosas para que puedas iniciarte. Con ellas buscamos definir qué hay de más en tu vida, en tu clóset, en tu oficina y en tu hogar. 1 En equipo todo es más fácil. Busca a una amiga para que juntas se brinden apoyo moral. Con ella vas a negociar fechas y compromisos y se motivarán juntas para cumplir con este propósito. Cuéntense una a la otra los beneficios del cambio, para que esto genere en su cerebro la química necesaria para motivarse. 2 Entrar en acción. Comprométete con que este año será el año. Busca recortes de revistas o en internet cómo quieres tu vida, tu mente, tu casa, tus relaciones, tu cuerpo... pégalas en un lugar donde los puedas ver y ponle una fecha de realización a cada cosa. Tu cerebro y tu sistema de activación reticular SAR harán el resto. 3 Comienza por el clóset. Aquello que no te sirve, que conservas por años porque

alguien te lo dio o porque significó una etapa importante en tu vida, aquella ropa que ya está fuera de moda y crees que en unos años volverá, todo eso podría ser más útil en las manos de otra persona que en tu clóset afeándolo, ocupando un espacio innecesario, impidiéndote ver exactamente qué puedes usar realmente. Esto incluye zapatos, carteras, accesorios y perfumes. 4 Quien da recibe. Cuando donas, vendes o intercambias estas cosas que ya no usas, no te desprendes de algo valioso porque su valor en el tiempo ha sufrido una depreciación. Lo que no ves es que haces algo más grande por otros y así es cuando se aplica la ley natural de causa-efecto. En la medida en que das, todo lo que das vuelve a ti y pronto verás cómo comienzas a recibir bendiciones, regalos, ropa, etc., En diciembre saqué mucha ropa que doné. En enero recibí casi el doble. 5 Celebra tus logros. Antes de iniciar, pauta un premio. Aquel helado que casi no te permites comerte, si cumples, ¡te lo mereces! 6 ¿Qué otra cosa necesitas dejar ir? Agenda la próxima área de tu vida. Yo espero poder compartirte más recursos para ayudarte. l

Escríbeme a info@kirssylorenzo.com y dime en qué área de tu vida quisieras aplicar el decluttering.

“El decluttering se concibió con la intención de eliminar todo aquello que te roba espacio, energía y dinero” 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 1 9


BU E NA VI DA / F I T N E S S

Del bullying al fitness ¿La peor consecuencia del sobrepeso? El bullying al que se puede ser sometido. Una experiencia que Nicole Lockward vivió en carne viva. Hasta que dijo “basta”. Después de tomar la decisión y tomar medidas, la hoy entrenadora física y health coach nos guía para seguir los pasos hacia un estilo de vida saludable. Por: NICOLE LOCKWARD Fotos: FUENTE EXTERNA

No todo lo que brilla es oro, lo digo por experiencia. Para algunos, algo que parece magnífico puede no serlo para otros. Me parece genial la historia sobre estos dos ríos: el Tigris, que nace en Turquía, y recorre además los países de Siria e Iraq, uniéndose con el río Éufrates, que nace en Armenia, formando, los dos unidos, el canal de Shatt al-Arab y desembocando finalmente en el Golfo Pérsico. Es hermosa la manera en que la naturaleza une dos ríos que desembocan al mar. Tal vez para muchas personas estas dos uniones son una obra hermosa y perfecta de la creación, pero a mí me tiraron al agua y no supe nadar. Esto es lo que pasa con el bullying y el sobrepeso, cosas de la naturaleza humana que, cuando se unen, forman algo muy grande... como un océano y, al caer en sus aguas, tienes dos opciones: o te ahogas o aprendes a nadar hasta llegar a la orilla.

3 NADIE ES PERFECTO Yo fui víctima del bullying por mi sobrepeso y es muy probable que tú también lo seas por algún defecto que tengas porque, seamos realistas, nadie es perfecto. Pero esto del bullying por la gordura es un problema de “peso completo”. Como parte de esta sociedad nos sentimos en la necesidad de cumplir ciertos estándares que nos son inculcados sobre “qué es bonito” y “qué no lo es”. Dentro de esos estándares no existe el sobrepeso. Lo ideal sería educar a los niños desde pequeños y dejarles saber que nadie es perfecto y que el que busca la perfección está comprando un ticket directo a un callejón sin salida. 2 0 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8


Esta presión social es tan masiva que, cada año, las tasas de bulimia, anorexia y hasta suicidios, van en crecimiento y todo sucede por el intento incansable de seguir el patrón de perfección que nos impone la sociedad. Y, lamentablemente, estamos lejos de erradicar este mal. Siempre existirá el acoso por tener unas libritas de más, pero está en ti decidir si en este mar vas a ahogarte o saldrás a flote, adoptando un estilo de vida saludable y que, como premio, no solo obtendrás el cese de esos ataques, sino el regalo de la salud para tu cuerpo y mente. Date lo que necesitas: alimentación de calidad y actividad física, y aquí es donde yo te cuento mis secretos para ayudarte a solucionarlo. Yo pasé por todo eso y tuve que aprender a nadar contra corriente, sí o sí; no es fácil, pero tampoco imposible. ¡Solo tienes que tener ganas!

3 MIS 10 PASOS PARA UN NUEVO ESTILO DE VIDA SALUDABLE 1 Escribe tus metas. Cuando escribes tus metas automáticamente conviertes tus pensamientos en algo tangible. 2 Apunta todo lo que comas. Eso te ayudará a ver cuáles son tus patrones alimenticios y qué debes cambiar. 3 Proponte metas reales. A veces queremos tener resultados “ya” y vernos como modelos de una renombrada marca de ropa interior o la famosa muñeca que todas las niñas tienen, cuando nuestra realidad es otra. Comienza con pequeñas metas como “perder 5 libras en una semana”, cosas reales que de verdad puedas hacer y de las que puedas sentirte orgullosa/o, y mientras vas

cumpliendo esas pequeñas metas, le vas subiendo el nivel. 4 Organízate. Elimina de tu despensa y nevera todas las chucherías que sabes que te van a sabotear porque, una vez que están ahí, es muy difícil ganarle a la ansiedad. Ve al supermercado y haz una lista de todo lo que necesites para tu nuevo estilo de vida, llena tu nevera de productos naturales que te ayudarán a llevar una dieta balanceada, cosas que sabes que están a tu alcance y aún así no te provoquen romper la dieta. 5 Dedicación y disciplina. Recuerda que esto es un proceso, enfócate en eso y no en los resultados; en algún momento te vas a cansar y podrías estancarte. Es ahí cuando tienes que luchar con más fuerza porque, aunque no lo creas, cuando piensas que tu cuerpo se quedó ahí es cuando le falta lo mínimo para dar el cambio que buscas. No te rindas. 6 Ejercítate. Incorpora el ejercicio a tu vida ya que éste será tu mayor amigo para apegarte a tus nuevos hábitos: el entrenamiento físico y la alimentación son un matrimonio perfecto e inseparable. Empieza con 30 minutos de ejercicios cardiovasculares y circuitos sencillos con pesas, luego vas aumentando según tu necesidad y desarrollo. Verás que, poco a poco, los cambios llegan. Notarás cambios importantes luego de 12 semanas constantes de buena alimentación y entrenamiento. 7 Relájate. Trata de evitar el estrés y duerme por lo menos de seis a ocho horas. Esto mantendrá tus niveles hormonales en estado óptimo, tu metabolismo trabajará mucho mejor, tendrás más energía y controlarás más tu apetito. Este proceso es para

disfrutarlo, no para sufrirlo. 8 Elimina un mal hábito por día. No intentes cambiar todos tus malos hábitos a la vez. Esto podría hacerte perder la paciencia y olvidar tus metas. Yo, por ejemplo, tenía el mal hábito de consumir refrescos y papitas (comida chatarra) dos veces al día, todos los días de la semana. Mi meta principal fue abandonar esas costumbres y, aunque no lo crean, solamente dejando esas dos cosas, mi cuerpo cambió totalmente. 9 Bebe más agua. Beber agua tiene un sinnúmero de ventajas como: ayudarte a mantener un peso saludable, aumentar tus niveles de energía, eliminar toxinas y desechos dañinos del sistema linfático, tener una piel saludable y mejorar notablemente la digestión, entre otros beneficios. Muchas personas no beben suficiente agua porque les da pereza ir tanto al baño, pues bien: ¡deja la pereza y dale vida a tu cuerpo consumiendo agua! Limita el consumo de refrescos y alcohol, esto puede sabotear tus planes. 10 Limita la sal y el azúcar. Come más alimentos naturales, ellos serán tus mejores amigos en esta etapa. Comer alimentos no procesados te ayudará a evitar los menos saludables. Además, si comes alimentos naturales, puedes evitar el exceso de sal y conservantes que se utilizan para “alargar” la vida de los productos. Básicamente, se trata de ir disminuyendo la cantidad de azúcar y sal que consumimos díariamente. ¿Por qué se deben evitar? Porque el azúcar es uno de los principales culpables de la acumulación de las grasas en nuestro cuerpo, y la sal uno de los grandes responsables de la retención de líquidos en el organismo. l

“Luchemos contra el bullying y la obesidad buscando soluciones y viviendo una vida más saludable! Si yo pude, tú también podrás” Nicole Lockward es entrenadora física y health coach i@nicolelockward 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 2 1


BU E NA VI DA / T E L E V I S I Ó N

De vuelta al futuro ¿Qué nos hace humanos: el cuerpo, la mente, el alma? ¿O es la combinación de estos factores? La nueva serie de ciencia ficción de Netflix, Altered Carbon, nos introduce en una versión del futuro en la que el cuerpo no es más que una “manga” (sleeve, en inglés); un traje que se viste. Por: MARÍA DE MOYA Foto: FUENTE EXTERNA

En el primer episodio, una de las actrices explica: “No eres tu cuerpo. Lo cambias como una serpiente cambia su piel”. El ser humano es su conciencia y, gracias a la tecnología, puede trasladarse de un cuerpo a otro tan fácilmente como subir un archivo a la computadora. La esencia humana se contiene en un chip llamado “stack.” 22 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

Como es de esperarse de un mundo en que el cuerpo se ha convertido en un accesorio, hay grandes preguntas morales e inequidades sociales. El cambiar de cuerpo es un lujo al que sólo los muy ricos tienen acceso, y una práctica a la que los cristianos se oponen abiertamente. Y hay que preguntarse: ¿cómo sería el mundo si el 1% tuviese recursos ilimitados y el conocimiento de que nunca tendrá que morir? La respuesta es una versión de la tierra donde prima la corrupción y el abuso de poder. Nadie teme a las consecuencias de sus acciones, y ambicionan un “upgrade” de su sleeve, como avatar de videojuego. En este extraño futuro, el cuerpo puede morir, pero la conciencia permanece viva para ser trasladada a otro. De hecho, los pudientes pueden viajar de una esquina del universo a la otra para insertarse en un clon. La única forma de sufrir la “muerte verdadera” es si se destruye el stack. Pero a pesar de desarrollarse siglos en el futuro, donde la tecnología prima en todo lo que el ser humano es y hace, los temas centrales de la serie son tan viejos como la vida: amor, odio, celos, ambición y temor. Altered Carbon tampoco es una lección de ética o moral. Más que ello es una historia en donde los antihéroes son los personajes más humanos. Imperfectos y viciosos, Takeshi Kovacs y Kristin Ortega son nuestros guías a este mundo. La historia de Takeshi Kovacs se desarrolla en dos momentos. El presente, interpretado genialmente por Joel Kinnaman, veterano de The Killing; y el pasado, donde

lo vemos en su cuerpo verdadero, interpretado por Will Yun Lee, de Hawaii Five-0. Kovacs es un “envoy”, que se puede traducir como enviado o misionero. Los envoys eran un clan de revolucionarios con excepcionales habilidades de intuición, que pelearon en una fallida revolución contra el uso de stacks y la inmortalidad del hombre. Su vida de revolucionario terminó cuando fue capturado y extraído de su cuerpo. Doscientos años más tarde, su conciencia ha sido insertada en un cuerpo extraño, traído de regreso a la vida por un multimillonario que quiere que él descubra quién trató de asesinarlo. Kristin es una policía, interpretada por la actriz mexicana Martha Higareda, mejor conocida por su participación en películas como “No Manches Frida”. Sospechosa de Takeshi y de su pasado “terrorista,” Kristin lo persigue y se enreda en su investigación. Ella vive en su propio cuerpo y tiempo y, mientras trata de controlar a Kovacs, investiga un homicidio que aparenta ser parte de una gran conspiración. La serie tiene varias sorpresas y giros que demandan no sólo la atención del espectador, sino un poco de paciencia. Pero en cada episodio se desarrolla una historia más compleja e interesante de lo que podríamos imaginar. Con alto contenido sexual y violencia gráfica, la serie es ideal para fanáticos de la ciencia ficción como yo. Dedícale un fin de semana o dos, porque no sólo estarás bien entretenido, quedarás con ganas de verla otra vez. l

8 series de ciencia ficción que debes seguir 1 Dark 2 Black Mirror 3 Sense8 4 Orphan Black 5 The OA 6 3% 7 Falling Skies 8 Stranger Things 9 Travelers 10 Dr Who



BU E NA VI DA / M O DA

SELECTILISMO ONLINE

¡Todo en uno! Jumpsuits largos

KAT ARIAS

iKattarias / fKat Arias

karias@diariolibre.com

7

3

1 5

4

2

11

8

9

6

10

1 Safiyaa ‘mabel’/ modaoperandi.com 2 Gucci/ gucci.com 3 Cartera Eddie Borgo ‘Chet Minaudi’re’/ shop.harpersbazaar.com 4 Botas Manolo Blahnik ‘Hilaria’/ c21stores.com US$550 5 Aretes Mango/ mango.com US$20 6 Bolso Marni/ marni.com 7 Lentes Crap Eyewear/ bando.com US$62 8 Warehouse ‘Double layer’/ warehouse.co.uk US$78 9 Ralph Lauren ‘O’Reilly Charmeuse’/ modaoperandi.com 10 Flats Acne Studios/ ssense.com US$450 11 TGalvan ‘Cuzco’/ matchesfashion.com 24 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8



Roberta Seravalle Puertas abiertas al arte

GENTE

Una artista de la carrera de Bellas Artes de la Escuela de Diseño de Altos de Chavón ha creado una nueva plataforma para jóvenes artistas. Seravalle Studios es una escuela de arte que funciona como galería o taller de puertas abiertas para aquellos que quieren hacer arte en el centro de la ciudad.

¿Cómo se te ocurrió crear Seravalle Studios? La idea surgió cuando encontré este lugar. Sentí que era una casa para artistas. Le busqué la vuelta para que fuera un negocio donde los artistas se beneficiasen pero también pudieran trabajar en este ambiente. Me enamoré del paisaje. Yo quería tener mi ambiente de arte, como en las universidades de arte, un espacio para pintar y no lo tenía, y encontré esta casa. Es una casa abierta para artistas que vienen a pintar cuando quieren porque tienen el espacio disponible, y me gustó la opción de escuela porque beneficia a los mismos artistas y tienen un sueldo. ¿Qué representa este estudio para ti? Es mi vida. Esto representa mi carrera artística y mis ambiciones. Es lo que quise lograr y quiero que siga creciendo según mis metas vayan creciendo. Esto representa lo que es mi arte y mi carrera artística. ¿Qué hace tu escuela diferente a las otras? Los cursos son bien personalizados. No aceptamos más de 7 a 8 estudiantes por grupo porque cuando son muy grandes el profesor no presta la suficiente atención a cada uno. Así, en menos tiempo, el estudiante tiene una mejor formación. Salen con un aprendizaje mejor que con un curso con otros 25 estudiantes. También este es un ambiente que uno no encuentra en medio de la ciudad. Usualmente para obtenerlo hay que ir al interior o a otro país y aquí consigues la misma vista.

26 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8


¿Qué quieres lograr con tu escuela? El objetivo de mi escuela es tener una casa más de arte en el país, donde los artistas puedan conseguir empleo, exhibir sus piezas y los aspirantes tengan un sitio donde puedan expandir sus conocimientos sobre el arte. ¿Cómo reaccionan tus alumnos al tener un encuentro con el arte? En su mayoría salen todos encantados. Han venido estudiantes para coger cursos de costura, y salen fascinados con la vista y de repente quieren tomar clases de acuarela nada más que para sentarse en el balcón para aprender a dibujar. Lo que la mayoría me ha dicho es que la sensación que te da la casa es muy inspiradora, quieren coger otro curso solamente por volver aquí. ¿Qué tipo de estudiantes vienen a ti? ¿Son principiantes o artistas desde hace años? Mayormente vienen principiantes. Gente que no sabe y quiere aprender desde cero. Tenemos tanto adolescentes y jóvenes como personas adultas con 60 años que quieren aprender costura o programas de diseño gráfico. Pero mayormente vienen adultos jóvenes. ¿En qué área está más especializada tu escuela? El área que más se destaca es el de costura y diseño gráfico. Esas son nuestras áreas top. También impartimos dibujo, pintura, entre otras, y en cada representación artística hay un profesor especializado,

de los mejores del país. Pero las clases que las personas más solicitan son las de costura. ¿Hay alguna clase en especial que te encanta enseñar? Adobe Illustrador me encanta. Me gusta enseñar a las personas que comienzan desde cero porque el cambio que ven de no saber nada a hacer un retrato o un paisaje súper detallado y usar el programa casi a un 100% es un cambio que me da mucha alegría. Aunque es intenso porque es todo un programa y un arte digital, a mí me encanta. ¿Cómo defines el arte? El arte para mí es poder comunicar o expresar un mensaje o sentimiento a través de cualquier tipo de medio. ¿Cuál consideras que es la herramienta más importante de un artista? Para mí sería tener una mente abierta, porque los artistas deben tenerla para seguir innovando, estar al día con todo, no restringirse a aprender cosas nuevas y ajustarse a los medios nuevos que se están usando. Un artista que esté encerrado se puede quedar en el olvido y puede que no se beneficie a largo plazo. Siempre hay que ir ajustándose a lo que está pasando en el mundo. ¿Qué te inspira a crear arte? Principalmente la naturaleza. El arte lo hago cuando necesito paz y calma, y me deja despejarme. En la noche casi nadie te molesta, entonces

“Un artista que está encerrado se puede quedar en el olvido” a esa hora es muy fácil perderse pintando, dibujando o ilustrando en la computadora. Es lo mejor que hay si quieres dibujar e ilustrar la naturaleza en un ambiente donde nadie te moleste. Me calma y me trae mucha felicidad. l Por: CAMILA HERMIDA Fotos: BAYOAN FREITES Y FUENTE EXTERNA

Síguela en: i @seravallestudios www.seravallestudios.com 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 27


GE NTE / SOC IALE S

Pamela Peña, Amelia Delgado y Olga Salcedo.

Yaribel Peralta y Génesis Peralta.

Amelia Delgado y Olga Salcedo.

Yohana Ortiz y Carmen Andújar, ganadora del año pasado.

Jorge Hernández, Joel Lugo y Axel Peña.

Mariela Peña y Erielba Gil.

Michael Weinerth y Simón Jovine.

César Asiático, Mercedes Ramos, Berenice Méndez y Salvador Demallistre.

Grupo Ramos y Junior Achievement

DESPERTAR EL EMPRENDEDURISMO JOVEN “Inspiramos a las mentes jóvenes a través de la educación” es el lema con el que Grupo Ramos y la organización Junior Achievement Dominicana dan formal inicio a la versión 12 del programa educativo “Siempre Socios”, cuya finalidad es fomentar el espíritu emprendedor en los estudiantes, conectándolos con el mundo de los negocios y del comercio al detalle, a la vez que permite conocer sus sueños y orientar la vocación de los jóvenes dominicanos. Texto: MAYRA PÉREZ CASTILLO Fotos: RICARDO HERNÁNDEZ 28 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

Josy del Toro, Rebeca Gurpegui y Ana Rojas.

Ana Cuesta, Felipe Colón y Allison Veras.

Este año participarán más de 2,500 alumnos de 60 escuelas y colegios del país, quienes se suman a los 20,000 jóvenes que han sido beneficiados desde el 2006.


GE NTE / SOC IALE S

Henry Coradín y Rosa Arredondo. Héctor Báez, Marypily López y Sócrates McKinney. Robert Williams, Miguel Huller, Franny Jiménez, Consuelo Ángeles y Javier Sánchez.

Cinthia Perozo, Jessica Cedeño y Lisaura Cedano.

Scotiabank

Héctor Báez

TECNOLOGÍA EN UN NUEVO ESPACIO En Galerías de Naco puedes encontrar la nueva sucursal del Scotiabank diseñada para brindar una nueva experiencia tecnológica. En ella cuentan con nuevas maquinarias enfocadas en el autoservicio transaccional y la digitalización, alineada a las nuevas tecnologías del mercado global.

HONORABLE TARDE DE TÉ

Texto: CAMILA HERMIDA

El evento marca-país de la industria de la boda, Dominicana Bridal Week 2018 ofreció una Tarde de Té para honrar la carrera del fotógrafo Héctor Báez por sus 50 años en la fotografía social, un agasajo que además se prolongó durante la feria con la exposición de las fotografías de sus bodas más emblemáticas.

Fotos: FUENTE EXTERNA

Texto: MARÍA ISABEL FERRERAS

La nueva sucursal cuenta con una mesa central llamada ”Social Hub” con tabletas para un acceso más rápido a los servicios del banco, y un personal especializado para orientar a los clientes en las nuevas plataformas digitales.

César Rodríguez y Anibel de Rodríguez.

Mesa preparada por Vargas Catering.

Fotos: FUENTE EXTERNA

Carmen Núñez y Fernando Molina.

Héctor Báez retrató su primera boda como profesional en el año 1969, con apenas 15 años de edad.

Lissa Díaz y Maribel Lazala. 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 2 9


GE NTE / SOC IALE S

Alejandro Abellán García, Carmen Álvarez, Pablo Calonje y Alfonso Barnuevo.

Estefani Alemani y Belén Hidalgo.

Genser Dominicana

Banco Santa Cruz

LIMPIEZA Y MANTENIMIENTO Genser Dominicana incursiona en el Caribe con el objetivo de expandirse en el mercado latinoamericano, ofreciendo su portafolio de servicios especializados en asistencia de mantenimiento y limpieza. Con República Dominicana como primer punto estratégico de la firma, la finalidad de Genser es ayudar con la rentabilidad de sus clientes y disminuir los gastos de limpieza en proveedores y personal, además de brindar una gestión flexible que genere un ahorro en limpieza para los clientes.

Abraham Selman, Julio Llibre, Omar del Toro y Gerardo Kiroga.

BUENAS NUEVAS El nuevo año llega para el Banco Santa Cruz con nuevos proyectos para el 2018 y

Jesús García-Villaroco, Loretto Sánchez y José Francisco Díaz.

muy buenas noticias para sus clientes y accionistas: y es que los activos totales del banco habían alcanzado ya el pasado mes de noviembre los RD$45,975 millones gracias a una gestión de negocio que se destaca por altos niveles de crecimiento, rentabilidad, diversificación de sus líneas de negocios, sólidos indicadores de calidad de cartera y adecuados niveles de capitalización. Texto: CAMILA HERMIDA Fotos: FUENTE EXTERNA

Texto: MARÍA ISABEL FERRERAS Fotos: JHON ESCALANTE Y FUENTE EXTERNA

Los productos utilizados son “100% ecológicos y biodegradables. 3 0 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

Pablo Jaureguizar, Leo Messi y Carlos Vásquez.

Eduardo Marrero, Fausto Pimentel y Rafael Jiminián.

Este año lanzarán su APP móvil, la cual estará disponible próximamente para sus clientes.


GE NTE / SOC IALE S

Héctor Estévez y Zaura Muñiz. Kenia Abikarram, Cecilia Ureña y Melissa Rivas.

Francisco Pérez y Elena Fernández.

Medláser Matilde Ramos

EL DELICIOSO SABOR DE LA SALUD Cada vez son más las personas que nos preocupamos por nuestro bienestar, entendiendo lo que alguien en algún momento dijo: somos lo que comemos. Con el conocimiento de la chef vegana Matilde Ramos esto es más fácil, delicioso y nutritivo, gracias al concepto llamado “Raw Cuisine”. Y para dar a conocer de una forma diferente y saludable cuáles son sus beneficios y qué nivel de creatividad puedes lograr en sus comidas, la experta elaboró una serie de platos de gran impacto visual, pero sobre todo buen sabor y alto contenido nutricional, que enamoraron a los participantes. Texto: MAYRA PÉREZ CASTILLO Fotos: RICARDO HERNÁNDEZ

Mayra Hernández y Lía de Silvestre. La chef Matilde Ramos.

Aura Fiallo y Patricia Gaspar. El menú resaltó por su gran explosión de color y sabor.

Matilde Ramos es chef de Le Cordon Bleu, comprometida con un estilo de vida sano, que hace diez años se inició en el vegetarianismo y es coach certificada del programa de Terapia Gerson.

REJUVENECER LA PIEL El láser, la radiofrecuencia y las técnicas modernas de la toxina botulínica son las nuevas tendencias que te permitirán rejuvenecer la piel hasta 10 años. El maestro de la dermatología mundial, Francisco Pérez Atamoros, impartió en el centro dermatológico Medláser algunos servicios antes de ofrecer el taller “Avances en rejuvenecimiento facial no quirúrgico”, organizado por Skin Service Import, donde recomendó iniciar los tratamientos preventivos entre los 25 y 30 años de edad y resaltó que las nuevas técnicas son ahora mismo mucho más efectivas y seguras. Texto: MARÍA ISABEL FERRERAS Foto: JHON ESCALANTE

Beatriz Lara y Benita García.

El experto mexicano, introductor de la toxina botulínica en América Latina, resaltó que la ciencia está todavía a cinco o diez años de aprovechar el potencial de una célula madre humana. 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 31


GE NTE / SOC IALE S

United Capital y Reid & Co

IRRESISTIBLE ENCANTO ITALIANO De la mano de Reid & Compañía, llega al mercado dominicano el primer Maserati Gran Turismo MC 2018, un carro que fusiona la elegancia, la tecnología y encarna el irresistible encanto del auténtico estilo italiano. El moderno vehículo es un biplaza con motor delantero central y tracción trasera, V8 de motor 4.7 con 460 HP, cuyo elemento más llamativo exterior es su ligero capó opcional de fibra de carbono, con una agresiva toma de aire central y dos grandes salidas de ventilación, inspiradas en las del MC Trofeo. Mientras que en el apartado funcional, el spoiler delantero, los estribos laterales y las ranuras en el rediseñado paragolpes frontal se combinan para conseguir la máxima carga aerodinámica a altas velocidades y la refrigeración de los frenos. Texto: YOHANNA HILARIO Fotos: JHON ESCALANTE 32 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

Diego Hurtado, Georgia Reid y Alejandro Robles.

Adriana de Morales y Julio Morales. Miguel Roig, Antonio Cáceres, Ferdinando Lamarche, Carlos José Martí y Andrés Marranzini.

Asociación Palos Quitao

Ostwal González, Sixto Incháustegui y Kevin Ortiz.

GOLF BENÉFICO Sharon Montero y Lowensky Natera.

Este es el primer encuentro organizado por United Capital, United Brands y Reid & Cia para intercambiar experiencias y conocimientos entre estas compañías y sus respectivos clientes.

Hadelyn Urbáez y Alejandro Robles.

Los amantes del golf se unieron por diversas causas benéficas en el Torneo de Golf PQ. En esta versión, realizada en el campo de golf de La Romana Country Club, se recaudaron más de RD$1.5 millones que serán destinados a diferentes fundaciones, entre ellas la Fundación Mir, Amigos

Contra el Cáncer Infantil, Fundación Pediátrica por un Mañana o Heart Care Dominicana, entre otras. Texto: MARÍA ISABEL FERRERAS Foto: FUENTE EXTERNA

Carlos Haché y Joel Pérez ganaron el primer lugar Bruto de este torneo.


GE NTE / SOC IALE S

Jeremy Fernández y María Cabral. Miriam León, Miguel Calzada y Carla Calzada.

Luis Varona, Mónica Varela, Pili Paonessa, Maripili Bellapart y Rita Brugal. Ricardo Piantini, Sasha y Guy Stocker.

Miriam Calzada

ARTE EN FAVOR DE LOS OCÉANOS Cuando el arte se entrega en pro de la naturaleza, su inmensidad es mayor; y así vemos “Azules”, la exposición número 19 nacida de Miriam Calzada, fotógrafa, conservacionista y activista medioambiental, que eligió el marco de Altri Tempi para exhibir su propuesta con la colaboración de artistas del mundo del diseño y la arquitectura en una composición de arte funcional. Felipe Rangel, Teófilo Cruz, Karen Haché, Gina Haché, Patricia Reid, Alexandra Guzmán, Yvelisse Hahn, Gutiérrez Rodio Workshop, Rita Brugal, Jorge Brown, Wilna Rodríguez, Carlos Reyes, Ada Rivera, José Manuel Polanco, Amelia Fernández, Cinthia Busto, Ramón Emilio Jiménez y Yudelka Checo aportaron todo su estilo a esta magnífica exposición. Texto: MAYRA PÉREZ CASTILLO Fotos: RICARDO HERNÁNDEZ

Nino Capobianco y Fedra de Capobianco.

Andrea Guzmán, Ramón Hernández y Maripili Bellapart.

Algunos interioristas junto a Miriam Calzada.

Danilo Rodio, Gía Caro y Jorge Luis Gutiérrez.

Melba Segura de Grullón.

Génesis Almánzar y Miriam Calzada.

Días después del acto de apertura se ofreció una charla sobre sostenibilidad y preservación, impartida por Eleuterio Martínez, de la Academia de Ciencias Dominicana, y la ambientalista Ginny Heinsen

Claudia Fernández y Messin Marquez. 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 3 3


GE NTE / SOC IALE S

PRINCIPAL-

Aida Jiménez, Nuriana Pimentel, Laura Rivera y Patricia Álvarez.

Liza Ortega, Ana Paula Magadán, Zujarmy Zuleta, Karla Betances y Deborah Pimentel. Giuliano Chizzolini, Gelsomina Holguín, Mariella Arceboni y Joaquín Muniesa.

Carabela

COCINAS DE VANGUARDIA El showroom de Carabela estrena la reconocida línea de cocinas de Gamadecor: Porcelanosa Kitchens, cocinas vanguardistas que conjugan a la perfección estética y funcionalidad, caracterizadas por la calidad de los mejores materiales y acabados, sin dejar de lado el estilo, la elegancia y el diseño en continua evolución presentes en sus series Emotions y Residence. 3 4 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

Carabela ofrece así un portafolio mucho más completo en su extensa gama de productos que incluyen desde equipamientos para cocinas o baños hasta avanzadas soluciones constructivas para la arquitectura contemporánea. Texto: MAYRA PÉREZ CASTILLO

Josué Holguin-Veras y María Laura Cerda.

Laura Purcell y Alfredo Álvarez.

Fotos: RICARDO HERNÁNDEZ

El atractivo de la noche fue el “Live Cooking Experience”, a cargo de las coach de salud Wendy Durán y Carmen Olavarrieta, con tips y recetas de comidas saludables; y la gran variedad de dulces de “Caramella”.

Claudia Messina, Lissette Sanz, Ana María Marranzini y Gina Capano.

Ana Millán y Vanessa Keltai.

Yamilé Holguín-Veras y Tania Cáceres.


GE NTE / SOC IALE S

Jatnna Tavárez, Paola Olivero y Mildred Sepúlveda.

Fundación René del Risco Bermúdez

Soledad Álvarez y Manuel Salvador Gautier.

PASIÓN POR LA LECTURA Emilia Pereyra, Mu-Kien Adriana Sang Ben, Minerva del Risco y Wilson Genao.

Recientemente fue organizado un encuentro en el hotel Hodelpa Nicolás de Ovando para presentar la Fundación René del Risco Bermúdez, que busca llenar espacios vacíos en el ámbito de la literatura y, al mismo tiempo, sirva para rendir tributo a tan destacado escritor. “Desde hace años venía pensando en la idea de crear una fundación que llevará el nombre de mi padre y honrara su legado… ese deseo hoy se concreta”, expresó Minerva del Risco, presidenta de la entidad.

Verónica Sención y Pedro Valdez.

Texto: MAYRA PÉREZ CASTILLO Fotos: RICARDO HERNÁNDEZ

Yasmín Chaljub, Alberto Santana, Lili Khoury y Clidia Díaz de Ortega.

La cátedra de literatura René del Risco Bermúdez ha sido oficialmente acogida por la PUCMM y será instaurada el 28 de junio de este año.

Ricardo Nates y Luis Bencosme. 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 3 5


GE NTE / SOC IALE S

Isabel Sallent, Fazileh Fatule y Belkis Billini.

Gricel Jiménez, Marlenys Núñez, Jeffrey Medina y Marlyn Díaz.

Víctor Hernández, Jacqueline González, Patricia González, Jacqueline Martínez y Jonathan Zapata.

Amadita Laboratorio Clínico

3 6 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

CELEBRAR LOS LOGROS

Joseline De La Cruz, Zunilda Vargas y Elvis González.

En un ambiente de camaradería con motivo de celebrar los logros obtenidos durante todo el 2017, además de fortalecer los lazos con sus colaboradores y presentar los objetivos del 2018, la doctora Patricia González de Bergés, presidenta ejecutiva de Amadita Laboratorio Clínico realizó un encuentro donde congregó a los altos ejecutivos de la empresa, además de sus más cercanos colaboradores en sus más de 33 sucursales a nivel nacional. Durante el encuentro, la

doctora agradeció a los presentes su asistencia y resaltó la labor de todos aquellos que día a día ofrecen sus talentos y habilidades en beneficio de la entidad y los pacientes, logrando poner en práctica la excelencia y eficiencia en el servicio, el compromiso, el trabajo en equipo, la confidencialidad y confiabilidad en los resultados. Texto: ESTILOS Fotos: FUENTE EXTERNA

Karil Taveras y Ana Julissa Cerda.

Los asistentes recibieron regalos que simbolizaban el reconocimiento del Laboratorio a su gran gestión y contribución al logro de los objetivos planteados durante el 2017.


GE NTE / SOC IALE S

Ana Sanoja y Victoria Batlle. Parte de las obras que componen “In Line for No Reason”. Ana María Ramos, Ana Sofía Batlle y Angelle Ginebra.

Ana Sofía Batlle

ARTE SUBCONSCIENTE Ana Sofía Batlle acaba de inaugurar su primera individual. Esta joven artista dominicana, que en la actualidad reside en Chicago, Illinois, mientras completa su licenciatura en Artes Plásticas, hace gala de todo su talento en “Líneas sin razón/In Line for No Reason”, en la sala Paul Giudecelli de Casa de Teatro, donde permanecerá hasta el primero de abril de este año. En sus obras se aprecia la libertad de lo abstracto que recorre desde la profundidad de sus

Eduardo Selman, Gloria de Selman, Inés Aizpún y Fernando Casanova. Freddy Ginebra y Dominique Selman.

trazos hasta la amplitud que procede del blanco del papel en el que dibuja. Un lenguaje visual ingenioso, humorístico y profuso lleno de diminutas imágenes, líneas interrumpidas, marcas y formas irregulares.

Anty Pimentel, Frank Pimentel y Miriam Ginebra. Milagros Espinal y Marino Espinal.

Gabriella Reginato y Luis E. Rodríguez.

Texto: MAYRA PÉREZ CASTILLO Fotos: RICARDO HERNÁNDEZ

Merece la pena deterse en la serie “Overthink”, un conjunto de 44 dibujos donde el tejido gráfico muestra variaciones respecto a los demás.

Román Ramos, Victoria Batlle y Mary de Ramos.

Isabel Sanoja y Ana Sofía Batlle. 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 37


GE NTE / SOC IALE S

HHHHH

Jennifer Lawrence

HHHHH Emily Blunt

HHHHH

Ansel Elgort

HHHHH Zendaya

HHHH

Gal Gadot

HHHH

Margot Robbie

PREMIOS OSCAR 2018 “El resto del mundo obedece las reglas, pero yo obedezco a mi corazón” —Ernesto de la Cruz

HHHHH Paz Vega

3 8 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

HHHHH

Daniel Kaluuya

HHHH

Sofia Carson

HHHH HHHHH Common

Saoirse Ronan

HHHH HHHHH Laura Dern

Timothée Chalamet


HHHHH

Tom Holland

HHHHH Jane Fonda

HHHH

Lupita Nyong’o

HHHHH

Sandra Bullock

HHHH

Matthew McConaughey

H

Emma Stone

HHHH

Jennifer Garner

R T E M Ó ESTIL

O

ohen raulc en t @ raulcoh e.com r i @ diariolib @ n e rcoh

HHHHH

Nicole Kidman

HHHHH

Samara Weaving

HHHHH

Lakeith Stanfield

H

Eiza González

HHHHH H

Jordan Peele

Gael García Bernal 1 0 M ar zo 2 01 8 E S TI LO S 3 9


SIN COMPLEJOS HIMILCE TEJADA

Rututiando por ahí…

htejada@diariolibre.com 4 0 E S TI LO S 1 0 M ar zo 2 01 8

Por razones que no vienen al caso, fui convencida de participar en el Rally Frontera, un evento que organiza cada año el Ministerio de Defensa y que logra reunir con bastante éxito miles de fiebruses por los vehículos 4x4, los caminos sin pavimentar y por el lodo hasta la cintura. Este año, el recorrido, que iniciaba el sábado 24 de febrero, incluía varios puntos del centro del país y recorría de norte a sur la frontera domínico-haitiana a través de caminos prácticamente inexistentes, subidas y bajadas de vértigo, algunos precipicios y de nuevo… lodo hasta la cintura. No es una experiencia recomendada para gente que no disfrute la naturaleza en su versión más cruda. Puede incluir noches a la luz de la luna, frío que cala los huesos, llovizna pertinaz, gente con costumbres diferentes y baños a la intemperie. Lo que sí está garantizado es un ambiente lleno de camaradería, solidaridad y una pasión que une a todos los participantes y que parece traspasarse con naturalidad de padres a hijos. Sí, ser “rallyero” es formar parte de una manada muy particular y una cultura en sí misma. Intentando cubrir la ruta designada por los organizadores y que pasaba por lugares muy poco transitados de la geografía nacional, era imposible no darse por enterado de las largas caravanas de vehículos entrando sin ninguna intención de ser sigilosos a pueblos donde lo más ruidoso es un motor sin muffler o un colmadón sin horario. Gente cariñosa, amable y hospitalaria nos recibía en cada lugar. Los participantes del rally saben que su presencia dinamiza la economía y los pequeños negocios locales, por lo que son generosos en el gasto y la propina. Las primeras luces del lunes 26 de febrero, desafortunadamente laborable para los que no estábamos participando en el rally, nos encontró entre Capotillo y Loma de Cabrera, al noroeste del país. Después de un desayuno criollo que garantizaba la panzada hasta el mediodía estábamos casi preparados para partir. La ruta para ese día, larguísima, finalizaba en Bahía de las Águilas.

En lo que organizamos la salida de nuestro grupo, el pueblo despertaba y la verdad de la “revolución educativa” de la que tanto se cacarea se hizo realidad ante mis ojos. En minutos, docenas de estudiantes comenzaron a pasar frente a nosotros dirigiéndose a sus escuelas. La temperatura debía rondar los 15 grados y los veías pasar, ruidosos y adormilados, mochila a la espalda y hermanito en mano. Casi todos a pie, algunos de a cuatro en un motor, violando todas las reglas de seguridad que no aplican en los pueblos y campos de este país. Mi corazón se llenó de amor y se hinchó de orgullo. Ese lunes, previo a un día feriado, cualquier estudiante que se respete podía perfectamente hacerse el enfermo para no asistir a clases, pero aquí no. Docenas de ellos pasaron ante nosotros, perfectamente uniformados, contentos, demostrándome que su deseo de aprender es superior a los conflictos entre un sindicato y un ministerio que parece no tomarlos en cuenta. Eso habla muy bien de su escuela, de la responsabilidad de sus padres y de su deseo de superarse, más allá de las limitaciones que les impone un pueblo fronterizo, lejos de todo y cerca de nada. El ver a estos jóvenes camino a la escuela pública me devolvió mi escueta fe en el país y su futuro. La llamada “revolución educativa” no se trata de aulas nuevas o nuevos profesores, se trata de estudiantes desafiando el frío, caminando kilómetros para asistir a un centro a recibir el cada vez más escaso pan de la enseñanza. Así, y solo así, se hace Patria. l

ILUSTRACIÓN: RAMÓN L. SANDOVAL




Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.