ESTO ES ZANOTTA

Han pasado más de sesenta años desde que Zanotta expandió sus límites con la tapicería y reconoció en el diseño de mobiliario una forma de expresión que trascendería el paso del tiempo. Hoy, paseando por el Salone del Mobile.Milano su curaduría de color, formas e innovación nos cautivó.

POR DANIELA FERES

Detrás de cada pieza de diseño existe una línea de pensamiento y funcionalidad, pero también un estudio de la sociedad que vivirá con ella.

Zanotta ha tenido muchas vidas, y más que una marca es una línea del tiempo que ha atravesado épocas icónicas en la industria mobiliaria, aportando su visión en todas. Platicamos con sus directores creativos, Fabio Calvi y Paolo Brambilla, sobre cómo el patrimonio artesanal, la tecnología, el estilo de vida y la intuición han cambiado y moldeado el diseño del bienestar, el confort y la sociabilidad.

DANIELA FERES: La marca existe desde 1954, ¿cómo comenzó y qué mantiene viva la “chispa creativa”?

Fabio Calvi y Paolo Brambilla (FC y PB): El fundador de la empresa, Aurelio Zanotta, fue un hombre que no tenía miedo de embarcarse en nuevas aventuras. En 1965 conoció al diseñador y pintor Willie Landels y juntos diseñaron row Away, el primer sofá sin estructuras ni marcos. A partir de ese momento crearon muchas piezas disruptivas: el sillón Sacco, por ejemplo, estableció una nueva forma de concebir el confort. Lo que queremos hacer como nuevos directores creativos de Zanotta es mantener viva el alma indomable de su fundador y ofrecer productos que encarnen el zeitgeist

DF: Hay piezas de la marca en museos de todo el mundo, ¿cómo llegaron a ese punto en el que un objeto funcional se transforma en una pieza artística-contemplativa?

FC y PB: Zanotta siempre ha tenido la capacidad de entender los cambios y seguir las tendencias a medida que surgen. La compañía fue protagonista de la época pop en los años sesenta, la radical en los setenta, la posmoderna en los ochenta, etc. Muchas piezas fueron muy experimentales y se convirtieron en iconos de su tiempo. Pero ser iconos no signi ca no ser funcionales. El taburete Mezzadro, diseñado por los hermanos Castiglioni en 1957, es un ready-made estilo Duchamp, que no deja de ser un taburete. La serie Quaderna deriva de un proyecto artístico de Superstudio —estudio arquitectónico italiano de los años sesenta—, y sigue siendo funcional. Hay muchas piezas de Zanotta que están en museos pero se pueden encontrar en las casas de muchas personas también.

DF: Trabajan con diseñadores legendarios de diferentes países. ¿Por qué creen que el diseño colaborativo es tan importante, en lugar de tener una marca de un solo diseñador?

FC y PB: Una marca como Zanotta es como una galería de arte: debe tener un grupo diverso de autores, cada uno de los cuales sigue un camino de investigación personal. La tarea del director artístico, como la del curador de una exposición, es encontrar un hilo conductor que dé consistencia a la colección. Admiramos mucho a marcas que tienen un director creativo que diseña toda la colección, pero esa es otra industria.

DF: Han colaborado con grandes maestros como Ettore Sottsass, Enzo Mari y muchos otros. Si pudieran elegir a cualquier diseñador –de este siglo o de otro– ¿con quién trabajarían y por qué?

FC y PB: Nuestra admiración la tiene Carlo Mollino, porque tenía la capacidad de combinar ingeniería y sensualidad. La silla Fenis, por ejemplo, está llena de referencias eróticas por un lado y es un tour de force estructural por el otro. Ahora estamos presentando a diseñadores que son igual de signi cativos, pero para eso tendrán que esperar a la colección del próximo año.

DF: Trabajan con muchos materiales diferentes, madera, acero, mármol, cuero, ¿cuál creen que es el siguiente paso en materiales innovadores para la industria del mueble?

FC y PB: Zanotta fue la primera marca en experimentar con el encolado de acero al cristal y el acolchado en Technogel. Hoy en día, la investigación se centra en materiales sostenibles. El sofá Za:Za, por ejemplo, además de ser extremadamente cómodo, es totalmente sostenible y la sostenibilidad es una prioridad.

DF: ¿Cuál creen que es el mueble más importante en una casa, en una oficina y en un restaurante?

FC y PB: Teniendo en cuenta que todos pasamos mucho tiempo acostados viendo la pantalla de nuestros dispositivos electrónicos, el sofá ha cobrado un papel fundamental en una casa. En la o cina, los muebles cada vez tienen más valor, ya que ayudan a crear una atmósfera orientada al bienestar psicofísico y no a la e ciencia. Albero, por ejemplo, está diseñado para traer vegetación a un entorno donde no se espera que exista. Por último, dado que el mantel ya no es un elemento imprescindible, ni siquiera en los restaurantes elegantes, es importante que la mesa de comedor con la que tenemos un contacto sensorial muy cercano, esté elaborada con materiales de calidad y con un buen nivel de acabado. @zanotta_spa / zanotta.com