Viernes
PRIMERA TEMPORADA 2024
CUARTETO GREVER
David VIÑA, violín - Urpi HOLGUÍN, violín Oscar PINEDO, viola - Bruno MENTE, violoncello
Cuarteto para cuerdas no. 15 en re menor, K. 421/417b (1783)
W. A. MOZART (1756 - 1791)
I. Allegro moderato
II. Andante
III. Mnuetto: Allegretto – Trio
IV. Allegretto ma non troppo
INTERMEDIO
Cuarteto de cuerdas no. 12 en fa mayor, Op. 96 “Cuarteto americano” (1893)
Antonín DVOŘÁK * (1841 - 1904)
I. Allegro ma non troppo
II. Lento
III. Molto vivace
IV. Finale: Vivace ma non troppo
*120 aniversario de su fallecimiento
En la rica y variada historia del cuarteto de cuerda, suele mencionarse como cimiento fundacional del género a la trilogía formada por Joseph Haydn (1732-1809), Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) y Ludwig van Beethoven (1770-1827). Se ha llegado a decir, incluso, que estos tres ilustres caballeros son el Padre, el Hijo y el Espíritu Santo del cuarteto de cuerdas. De una manera sencilla, puede decirse que el cuarteto dio sus primeros pasos seguros con Haydn, maduró notablemente con Mozart y llegó a su primera cima importante con Beethoven. (Ello no quiere decir, sin embargo, que no existan auténticas obras maestras entre los cuartetos de Haydn y los de Mozart). En principio, sería fácil trazar la línea genealógica del cuarteto en la producción de estos tres compositores; sin embargo, la corta vida de Mozart complica un poco el asunto, ya que después de la muerte de su ilustre predecesor y amigo, Haydn siguió componiendo durante varios años más. No es casualidad, por ello, que en varios tratados musicológicos se dediquen capítulos especiales al estudio de la música que Haydn creó después de la muerte de Mozart. De hecho, en casi todos los textos que se han escrito al respecto se afirma que la influencia musical entre Haydn y Mozart fue recíproca. En el ámbito específico del cuarteto de cuerda, esta influencia recíproca es evidente, y la interfase más interesante entre estos dos grandes compositores se encuentra, sin duda, en la serie de seis espléndidos cuartetos que Mozart compuso entre 1782 y 1785 y dedicó a su admirado Haydn, cuyos cuartetos habían sido un modelo para su propio trabajo en el género. La dedicatoria de Mozart a Haydn (escrita originalmente en italiano) dice así:
A mi querido amigo Haydn. Un padre, habiendo decidido enviar a sus hijos al gran mundo, ha sentido que debe confiarlos a la protección y cuidado de un hombre célebre por su arte, quien también, por fortuna, es su más querido amigo. He aquí entonces, gran hombre y querido amigo, a mis seis hijos, el fruto de una larga y difícil labor.
Charles Rosen hace esta sencilla pero ilustrativa observación respecto al espíritu de estos cuartetos:
Los seis cuartetos de Mozart de los años 1782-85 fueron de nuevo la emulación de los del anciano compositor, y un tributo a éste. Mozart ya tenía, sin embargo, un dominio total y una originalidad nueva.
En efecto, estos seis cuartetos mozartianos representan un notable avance estilístico, formal y expresivo respecto a algunas de sus obras anteriores en este género.
El Cuarteto No. 15 K. 421/417b es el segundo de los Cuartetos Haydn, y es el único de la serie que está escrito en una tonalidad menor, re menor en este caso. Pese a ciertas discrepancias con la cronología de la obra, parece ser que el año más probable de su composición sea 1783. La anécdota fundamental relativa a este cuarteto dice que Mozart trabajaba en la obra mientras su mujer Constanza daba a luz al primer hijo de la pareja, Raimund Leopold, y que las figuras ascendentes del segundo movimiento reflejan los gritos de dolor de
la parturienta. ¿Será? El caso es que el Cuarteto K. 421/417b ha tenido la larga vida que el hijo no tuvo: Raimund Leopold Mozart murió a los dos meses de edad.
En junio de 1891, Antonin Dvorák (1841-1904) fue invitado por la señora Jeannette Thurber a tomar el puesto de director del Conservatorio Nacional de Música recién fundado en Nueva York. Dvorák aceptó la oferta, y estuvo en los Estados Unidos en el período comprendido entre 1892 y 1895. Durante su estancia en el Nuevo Mundo, Dvorák produjo, entre otras cosas, tres importantes obras de cámara, que datan del año de 1893. Entre estas obras, destaca el Cuarteto Op. 96, conocido como Americano. Los especialistas en la música de Dvorák afirman que el modelo principal del Cuarteto Op. 96 es el Primer cuarteto de Bedrich Smetana (1824-1884), aunque Dvorák traza su propio camino en el desarrollo de la obra. Sobre todo, en el primer movimiento, se perciben varios temas cuyo perfil melódico y armónico tiende hacia la pentafonía, en indirecta referencia a hipotéticas melodías indígenas, matizada por un espíritu claramente europeo. El movimiento lento del Cuarteto Op. 96 está caracterizado por una amplia y lírica melodía del violín, que contrasta con el espíritu vital del resto de la obra. En el Scherzo, Dvorák incluye un breve tema que está inspirado en el canto de un ave que había escuchado en los bosques del estado de Iowa. Cabe recordar que, durante su permanencia en Estados Unidos, Dvorák visitó frecuentemente la comunidad bohemia establecida en Spillville, precisamente en Iowa.
Dvorák compuso el Cuarteto Op. 96 entre el 8 y el 23 de junio de 1893, y la pieza fue estrenada en Boston el primero de enero de 1894. Las otras dos obras camerísticas creadas por Dvorák en 1893 son el Quinteto de cuerdas Op. 97 y la Sonatina para violín Op. 100.
sCuarteto “Grever”
El Cuarteto Grever es una agrupación fundada en el 2022 por miembros de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato (OSUG): David Viña (Violín), Urpi Holguín (Violín), Oscar Pinedo (Viola) y Bruno Mente (Cello).
Este ensamble de cuerdas lleva su nombre en honor a María Grever, primera compositora mexicana de música de concierto en trascender a nivel internacional, originaria de la ciudad de León, Guanajuato, cuyo legado y acervo musical destacó en un campo que para su época era considerado exclusivo del género masculino.
El Cuarteto Grever tiene como objetivo seguir contribuyendo a la difusión cultural de la música de cámara siendo partícipe del desarrollo artístico de nuestra entidad.
Juan Arturo BrennanDavid Viña - Violinista venezolano, cuya formación inició en el Sistema Nacional de Orquesta Juveniles e Infantiles de Venezuela. Ex miembro de la Orqueta Juvenil “Teresa Carreño” de Venezuela, llegó a participar en distintos tours y festivales en Asia y Europa, tales como el Festival Beethoven 2010, Festival de Salzburgo 2013, Expo Milano 2015, entre otros. Posteriormente, fue miembro de la Orquesta Sinfónica de Venezuela, agrupación con la cual llegó a participar como solista. Desde el año 2018 radica en México. Fue miembro de la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata (UNAM) entre los años 2019-2021, agrupación que participó en el evento “Juventud por una paz sustentable” (octubre, 2019) que se llevó a cabo en la sede de la Organización de las Naciones Unidas, Nueva York. En el año 2023 obtuvo el grado de Licenciatura en la escuela de música “Vida y Movimiento” (Centro Cultural Ollin Yoliztli), estudios que inició con la maestra Erika Dobosiewicz (2019-2021) y que culminó bajo la tutela del maestro Sergei Gorbenko. Desde el año 2022 es miembro de la fila de violines I de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.
Urpi Holguín - Procedente de La Paz B.C.S es en la actualidad miembro de la Orquesta sinfónica de la Universidad de Guanajuato. Realizó sus estudios de violín con la maestra Vera Koulkova en la Orquesta escuela Carlos Chávez en la CDMX. A lo largo de su carrera ha sido miembro y participado en diversas orquestas del País como la Sinfónica infantil de México, Sinfónica juvenil Carlos Chávez, Filarmónica juvenil Eduardo Mata y la
Orquesta de Cámara de Bellas Artes. También ha participado en orquestas extranjeras e internacionales en países como Argentina, Chile, Estados Unidos, Francia y Alemania. Actualmente es miembro de dos cuartetos clásicos: cuarteto Carrington y cuarteto Grever. También forma parte del Ensamble Alma a cargo de la cornista Claire Hellweg.
Oscar Pinedo - Egresado de la Licenciatura en Música de la Unidad Académica de Artes de la Universidad Autónoma de Zacatecas como alumno de Ricardo Justiz Despaigne, Posgrado en Solista de Concierto en el Real Conservatorio de Amberes y Posgrado en Ejecución Orquestal como alumno de Leo de Neve. Ha tomado clases magistrales con, Ghela Borisova, Mijail Tolpigo, Christine Vlajk, Olivier Brancher, Adrian Justus, Leo de Neve, Wolfang Kloss, Steven Roek, Sander Gerts entre otros. Ha colaborado con un amplio número de orquestas: Brussels Philarmonic Orchestra (Bélgica), AMAJ Symphony Orchestra (Bélgica), Norrlands Opera Symphony Orchestra (Suecia), Orquesta Filarmónica de las Américas, Orquesta Filarmónica de Zacatecas, Camerata Silvestre Revueltas, The World Orchestra, Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí, Orquesta Filarmónica de Acapulco etc; Ofreciendo conciertos en: México, Francia, Ecuador, España, Bélgica, Suecia, Estados Unidos etc. A tomado clases magistrales en “Wiener Musikseminar” en el Conservatorio de Música y Artes de Viena, “Festival de Música de Cámara de Aguascalientes”, “Festival Internacional de Música del Conservatorio Franz Liszt” Quito, Ecuador,”Curso Internacional de Música de VitoriaGasteiz”, España, entre otros. Se ha desempeñado como solista acompañado por la “Camerata Silvestre Revueltas” (Zacatecas, México), “Orquesta Sinfónica del Festival Internacional Franz Liszt” (Quito, Ecuador),“Orquesta Filarmónica de Acapulco”, “Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí” “Conductors Project Orchestra” (Bélgica) Orquesta Filarmónica de Zacatecas, entre otras.
Bruno Mente – Es originario de Chastre (Bélgica), donde inició sus estudios de violonchelo a temprana edad con la maestra Myriam Bultinck. Posteriormente, fue alumno de Claude Giampellegrini en el Conservatorio Municipal de la Cuidad de Luxemburgo (Luxemburgo) y del Prof. Justus Grimm en el Conservatorio Real Flamenco de Amberes (Bélgica), donde obtuvo el grado académico de Master of Arts en el año de 2011. Paralelamente a sus estudios de música, se tituló de licenciado en Lenguas y Literaturas Romances por la Universidad Católica de Lovaina (UCL) y de Maestro en Letras Hispanoamericanas por la Universidad de Guanajuato (CONACYT-PNPC). Actualmente, se desempeña como violonchelista de fila en la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y profesor de violonchelo en el Departamento de Música de la misma institución. Además, ha sido invitado recientemente a formar parte de distintos grupos de música de cámara (Cuarteto internacional, Quinteto Bawuf o en dúo con el pianista Iván Figueroa) que han tenido presentaciones durante las temporadas de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato en el marco de los ciclos de “Solistas de la OSUG”, participó en la creación del ciclo de música y literatura que ocurrió en marzo 2018 y coordinó los trabajos académicos que se presentaron en el Beethoven Fest de la OSUG en agosto de 2021. También, presentó ponencias en coloquios especializados, principalmente sobre las obras narrativas de los escritores Alejo Carpentier y Mario Bellatin.
ORQUESTA SINFÓNICA DE LA UNIVERSIDAD DE GUANAJUATO
Programa de mano Notas al programa
Juan Antonio Brennan
Diseño y Difusión
Dirección de Comunicación y Enlace, Transmisión /SIRTH / Radio UG
Personal Administrativo OSUG
Alejandro Guzmán Rojas Gerente
Carolina de la Luz Pérez Cortés
Coordinadora de Personal
Lilian Bello Suazo
Coordinadora de Producción
Juan Carlos Urdapilleta Muñoz
Coordinador de Biblioteca
Atziri Joaquín Ramos
Coordinadora de Relaciones Públicas
Zugehy Alejandra Soto Vázquez Enlace Administrativo
Patricia Guillén Cabrera Apoyo Administrativo
Delia Vázquez Ramírez Apoyo Administrativo
Cuauhtémoc Vega Auxiliar Técnico
Gustavo Emilio Espinosa Rodríguez Auxiliar Técnico
Manuel Gutiérrez Auxiliar Técnico
DRA. CLAUDIA SUSANA GÓMEZ LÓPEZ Rectora General
DR. SALVADOR HERNÁNDEZ CASTRO Secretario General
DRA. GRACIELA MA. DE LA LUZ RUÍZ AGUILAR
Secretaria Gestión y Desarrollo
DR. JOSÉ ELEAZAR BARBOZA CORONA Secretario Académico
DIRECTORIO DE EXTENSIÓN CULTURAL
DR. JOSÉ OSVALDO CHÁVEZ RODRÍGUEZ
Director de Extensión Cultural
LIC. PABLO ALFREDO DAMIÁN MEDINA
Secretario Particular
MTRA. KARINA JUSSIEL ESPINOS GÓMEZ
Coordinadora de Seguimiento Programático y Enlace Transversal
MTRA. INDRA SAMANTHA MIGUEL ROLDÁN Coordinadora Administrativa
MTRA. VALERIA RANGEL ROMERO Coordinadora de Proyectos Culturales
MIGUEL ÁNGEL MATA CASTRO Coordinador de Programación y Difusión
MTRA. CHRIS CELESTE CUELLO VARGAS
Coordinadora de Talento Artístico, Planeación de arte y cultura
MTRA. GISELA GUADALUPE VILLEGAS BOLAÑOS Coordinadora de Fomento Cultural
LIC. LUIS ÁNGEL ARCOS SIERRA Coordinador de Museos y Galerías