Programa de mano, OSUG, SO03 - 2da Temp, 2022

Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato

2DA. TEMPORADA

2022 VIERNES 04 DE NOVIEMBRE

Cuarteto Scherzo

PROGRAMA 03 | SOLISTAS DE LA OSUG

Fidel BERRONES GOO | violín

Katherine Giovanna RAMÍREZ | violín Betsabé JIMÉNEZ | viola Luis BARAJAS | violoncello Wolfgang Amadeus MOZART

Cuarteto de cuerdas en do mayor, no. 19, K. 465

Guadalupe Olmedo

Quartetto Studio Classico en la mayor, Op. 14

20:00 horas | Teatro Principal | Guanajuato

PROGRAMA 03

20:00 horas | TEATRO PRINCIPAL | Guanajuato PROGRAMA 03 SOLISTAS DE LA OSUG Fidel BERRONES GOO | violín Katherine Giovanna RAMÍREZ | violín Betsabé JIMÉNEZ | viola Luis BARAJAS | violoncello

01 02

Cuarteto de cuerdas en do mayor, no. 19, K. 465

28’

Wolfgang Amadeus MOZART ( 1756-1791 ) I. II. III.

Adaggio-Allegro Andante catabile Menueto. Allegro

IV.

Allegro molto

INTERMEDIO Quartetto Studio Classico en la mayor, op. 14 ca. (1875)

25’

Guadalupe Olmedo (1853 - 1889) I. II. III. IV.

Adagio Scherzo Andante Allegro

TRANSMISIÓN EN VIVO Y DIFERIDA EL 06 DE NOVIEMBRE LAS 10:00 HORAS POR RADIO UNIVERSIDAD DE GUANAJUATO Consulta programación www. radiouniversidad.ugto.mx

Wolfgang Amadeus MOZART Cuarteto de cuerdas en do mayor, no.19,

Mozart usa esta figura para llevarnos a

K.465

tonalidades aún más remotas en la sección

El cuarteto “disonante” de Mozart es el último del famoso conjunto de seis cuartetos que el genio dedicó a Haydn: el K.465. La serie se inspiró en los seis cuartetos op. 33 de Haydn que aparecieron en (1782) y alentaron a Mozart a un “estudio largo y laborioso” que finalmente dio a luz (entre 1782 y 1785) a estos “seis hijos”.

El epíteto “disonante” se refiere a los extraordinarios compases del inicio. El violonchelo al principio parece no dar nada, pulsando en la tónica de la tonalidad central de do mayor. La viola y el segundo violín forman con sus respectivas entradas un acorde de la bemol mayor y entonces el primer violín aparece con un semitono más alto, un la natural justo cuando la viola cae a sol, dejándonos en un acorde de do menor con sexta añadida, ¡y aún no hemos

de desarrollo. El Andante abre con un tema tierno en el primer violín, cuyo final se convierte en una pequeña y simple figura que se repite y se hace eco amorosamente en el violonchelo. Entonces hay un pasaje mágico de pianissimo que, al igual que la introducción, tiene una acumulación gradual de instrumentos sobre el chelo en movimiento, pero sin sus disonancias desafiantes. Cuando este pasaje vuelve poco antes del final de movimiento, crescendos a forte producen en el primer violín un semitono llamativo, una disonancia como la que escuchamos en la introducción.

El Menuetto se basa en los deslizamientos cromáticos con los que el primer violín abre el movimiento. El Trio, aunque comienza sutil, está en un do menor furioso, con incesantes arrebatos. El sol regresa en el último movimiento, cuyo tema de apertura nueva-

terminado el segundo compás!

mente incluye esos semitonos ascendentes

Incluso a oídos del siglo XXI esta inventi-

tan de la diversión contrapuntística de este

va armónica sorprende. No es de extrañar que algunos de los primeros comentarios sugirieron que el texto de Mozart tenía errores. Estos pocos compases proporcionan material de origen para todo el cuarteto: la base pulsante, entradas escalona-

y deslizantes. Todos los instrumentos disfrumovimiento y luego, a medida que la pieza termina, la coda nos muestra, como en muchas de las obras de Mozart, sólo algunas de las otras cosas que pudo haber hecho con este material.

das, choques de semitonos y una figura ascendente que se desliza.

La frase inicial en do mayor del Allegro es una versión no cromática de esta figura ascendente, junto con la base pulsante.

Fuente: Chris Darwin en lifesci.sussex.ac.uk

GUADALUPE OLMEDO (1853-1889) Quartetto Studio Classico en la mayor, op. 14 Adagio Scherzo Andante Allegro

Sin duda, la aparición de una obra de Guadalupe Olmedo en un programa de concierto

es

particularmente

significativa.

Como es usual en un ámbito de desmemoria histórica general, y de exclusión de género en particular, son escasos los datos biográficos sólidos y fidedignos que han circulado sobre la persona y la obra de Guadalupe

Olmedo, originaria de Toluca. Se

sabe que dio sus primeros pasos musicales en el estudio del piano, como solía ser usual en las damas de su tiempo. Sin embargo, a la Srita. Olmedo se le ocurrió la inusual idea de que una mujer podía ser también compositora, y como vía de preparación para ello eligió estudiar en el Conservatorio. Al parecer fue una aprendiza curiosa, ya que además de tomar las clases y cursos de rigor, dedicó buena parte de su tiempo a estudiar con asiduidad algunos textos teóricos importantes, sobre todo de los tratadis-

una línea de pensamiento que en aquel tiempo era muy común en Europa: la de escribir fantasías, variaciones, glosas y otras extrapolaciones sobre aires operísticos de la época. Así, compuso por ejemplo un par de obras sobre temas de Aída, de Giuseppe Verdi (1813-1901) y Los hugonotes de Giacomo Meyerbeer (1791-1864). En este rubro de su producción hay una tercera obra que es también interesante en el plano de su historia personal: una Paráfrasis sobre la ópera Ildegonda del compositor mexicano Melesio Morales (1838-1908), de quien fue esposa. Antes de ser su cónyuge, Guadalupe Olmedo fue alumna de Morales, y la ópera Ildegonda le fue dedicada por el compositor. (Otros maestros de la compositora mexicana fueron Agustín Caballero, (1815-1886) y Cenobio Paniagua, (1821-1882).

Otro dato histórico interesante: su Cuarteto de cuerdas op. 14 (designado como Quar-

tas europeos.

tetto Studio Classico) es hasta la fecha el

Lo que se conoce del catálogo de sus

tiene noticia cierta, a excepción posible de

obras no es muy abundante, pero de su enumeración es posible deducir algunas cosas interesantes. Por ejemplo, el hecho de que Guadalupe Olmedo siguió

cuarteto mexicano más antiguo del que se un cuarteto de Cenobio Paniagua sin fecha.

También es muy probable (así lo afirma la musicóloga Xochiquetzal Ruiz Ortiz) que Olmedo

haya

sido

la

primera

mujer

mexicana que escribió música sinfónica. Y

Del

si de hitos y logros históricos se trata, jus-

compositora lo presentó, junto con otras

to es mencionar el hecho de que, como

partituras suyas, como parte de los mate-

reconocimiento a sus composiciones y

riales de su examen de graduación en el

ciertamente también a su género, la Socie-

Conservatorio. Es probable, en todo caso,

dad Filarmónica Mexicana le otorgó una

que Olmedo haya sido la primera mujer en

presea con la siguiente inscripción:

graduarse del Conservatorio, a juzgar por

A la Señorita Guadalupe Olmedo, primera compositora mexicana que ha escrito en el género clásico Además de lo ya señalado, cabe mencionar que Guadalupe Olmedo, de familia acomodada, ofreció numerosos recitales de piano en los círculos aristocráticos mexicanos, y que dedicó buena parte de su tiempo a la enseñanza del piano, sobre todo a señoritas de esos mismos círculos. En su Diccionario Enciclopédico de Música en México, Gabriel Pareyón menciona el dato de que la compositora fue también colaboradora de algunas publicaciones de la época, tales como El álbum musical y Revista

Cuarteto

op.

14

se

dice

que

la

el texto de la presea arriba citado, aunque ciertamente no fue la primera mujer compositora de México. El Cuarteto op. 14 tiene algunas características de la música decimonónica de salón, y en asuntos de estilo y expresión se mueve en un ámbito de discreto y transparente romanticismo.

En el año 2018, como parte de un proyecto para el programa México en Escena, el Cuarteto Latinoamericano revisó, editó e hizo publicar la partitura del Cuarteto op. 14 de Guadalupe Olmedo, junto con el Primer cuarteto de Joaquín Gutiérrez Heras (19272012) y el Cuarteto de Alfredo Carrasco (1875-1945).

melódica.

Una muestra más de la escasa atención que ponemos a nuestras compositoras es el hecho de que diversas fuentes documentales de nuestro tiempo consignan distintas fechas para su nacimiento y muerte: (18531889), (1856-1896), (1853-1896), etc. (Para este texto, he elegido citar las fechas consignadas en la partitura de su Quartetto Studio Classico). En algunos documentos se consigna, incluso, que murió en 1925. ¿A quién creerle? En el año 2011 se dio noticia de que un investigador había descubierto en el Conservatorio de Milán las partituras de cuatro obras de Guadalupe Olmedo: tres canciones, y una reducción para piano de la Obertura Luisa.

Juan Arturo Brennan

Cuarteto Scherzo En Diciembre de 2002 realiza su present-

•Gira por varios municipios de Guanajua-

ación en el arranque de la Sección Cultur-

to con apoyo del Instituto de Cultura del

al del Semanario Chopper Guanajuato,

Estado (Noviembre 2014)

audición efectuada en el Museo Iconográfico del Quijote, imponiéndose como desafío, el satisfacer al público más exigente de esta región del Bajío. Desde entonces ha efectuado conciertos a lo largo del Estado de Guanajuato en importantes acon-

•Conciertos

de

Aniversario

del

ITESI

(Irapuato, 2015, 2016) •Concierto en el Festival de Música en San Miguel de Allende (2017).

tecimientos, entre los que destacan: •Fiestas de la Candelaria y Feria de la Olla

Sus integrantes actualmente son miem-

en Pueblo Nuevo (2004)

bros de la Orquesta Sinfónica de la

•1a Semana Cultural de la Universidad

reconocida trayectoria como músicos de

De LaSalle Bajío en Salamanca (Octubre 2004),

orquestas importantes del país, su alcance los ha llevado a conformar La Camerata

•25 Aniversario del CIO, en León Gto. (Enero 2005), •450

Universidad de Guanajuato, y tienen una

Aniversario

Luctuoso

de

Fray

Servando de San Miguel en San Miguel Allende (Marzo 2005), •Fiestas Patronales de San Juan 2005, Apaseo El Grande, •250 Aniversario del Convento de la Real Concepción (Enero 2006) San Miguel Allende, •Centro

Cultural

Nigromante”

en

Ignacio San

Ramírez

Miguel

“El

Allende

(Agosto 2006) •Festival de Música de Cámara de San Miguel de Allende (Agosto 2009)

“Los Solistas”, con la cual han cosechado palmas dentro y fuera de nuestra Entidad.

Cuarteto Scherzo INTEGRANTES

Fidel Berrones Goo Originario de El Grullo, Jalisco, inició sus estudios musicales en la Facultad de Música de la Universidad Autónoma de Tamaulipas, continuándolos en la Facultad de Música de Xalapa, Veracruz. Ha realizado estudios con los maestros Félix Parra, Pablo Diemecke, Richard Zeringer y Luis Samuel Saloma, entre otros, y ha pertenecido a las orquestas Filarmónica del Bajío, Filarmónica de Querétaro, Filarmónica de Acapulco y Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.

Por su trayectoria profesional ha recibido reconocimientos en los estados de Guanajuato, Tamaulipas, Querétaro y Nayarit. Ha participado en los festivales de Música de Cámara de San Miguel de Allende, Festival Tamaulipas y Festival Internacional Cervantino. Impartió la cátedra de violín en la Universidad Autónoma de Tamaulipas y en el

Departamento de Música de la Universidad de Guanajuato, y ha sido instructor de violín en Orquesta Esperanza Azteca y Centro Fox. Actualmente es miembro de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, violín del Cuarteto Scherzo y director musical y concertino de la Camerata Los Solistas.

Katherine Giovanna Ramírez Nace en la ciudad de Silao Guanajuato, inicia estudios a la edad de 6 años en la entonces Escuela de Bellas Artes bajo la dirección del Mtro. Pedro Gasca Rivera. Entre sus maestros destacan: Sashiho Murasugi, Sawa Latsanich, David Litven y Elwira Krengiel.

Es egresada de la Carrera de Licenciatura en la Facultad de música de la UG.

Ha sido solista de la OSUG en marzo de 1995.

Actualmente es miembro desde 1995 de la sección de violines primeros de la OSUG, en 2001 Maestra de la Asociación Suzuki de las Américas, violinista del Cuarteto Scherzo y profesora en la Casa de la Cultura de Silao Guanajuato.

B e t s a b é J i m é n ez Va l e n c i a Inició sus estudios de violín a muy temprana edad bajo la conducción de Frances Reedy y Elmer Alexander Amaya.

Es egresada del Centro Nacional de Artes del Ministerio de Educación de El Salvador, Centroamérica, donde obtuvo el título de Bachiller en Artes con Especialidad en Música. Formó parte del Coro y de la Orquesta de Cámara del Centro Nacional de Artes y de la Orquesta Sinfónica de El Salvador, así como invitada de la Orquesta Sinfónica del Estado de México (OSEM). Desde 1989 es integrante de la sección de violas de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato (OSUG) y ha conformado diversos cuartetos clásicos y ensambles de cámara, entre otros el Ensamble de Violas Cuatro en Do y el Taller Ensamble Contemporáneo. Como integrante de la OSEM y de la OSUG ha participado en giras nacionales e internacionales por México, Estados Unidos, China, Egipto e Italia.

Recibió cursos de actualización técnica dictados por los maestros Luis Manu-

el Saloma, Félix Parra, Erasmo Capilla, Cuauhtémoc Rivera, Dimitri Kisselev y Jorge Risi. Es Licenciada en Música por la Universidad de Guanajuato.

Luis Barajas Originario de Torreón Coahuila. Realizó estudios iniciales en el área de Ingeniería en Sistemas Electrónicos (1999) y posteriormente en Finanzas (2003). Es en 2003 que inicia estudios informales de violoncello en la ciudad de Monterrey con el maestro Cástulo Conde, y a partir del siguiente año siguiente inicia sus estudios de Licenciatura en violoncello en el Instituto Superior de Música del Estado de Veracruz (ISMEV), bajo la guía de la maestra Inna Nassidze.

Desde el año 2006 formó parte de la sección de cellos de la OSJEV, y a partir del 2008 y hasta 2010 fue principal de violoncellos de la misma. Actualmente forma parte de la sección de violoncellos de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.