Viernes 1 de Noviembre | 20:00 horas | Teatro Principal | Guanajuato
Orquesta Sinfónica de la
Universidad de Guanajuato
SOLISTAS DE LA OSUG 2
Con el marco del “Día de muertos”, tradición con vida
ENSAMBLE FÉNIX
Sergio GONZÁLEZ violín - David VIÑA violín
Andrés CARBALLAR viola - Luis BARAJAS violoncello
Jesús Enrique MOCOROA NAVA - Kennia Lizeth BALDERAS ORTIZ bailarines
Licenciatura de Artes escénicas
Jesse Gersai SOSA CORTEZ narrador Licenciatura Artes escénicas
Cuarteto de cuerdas en fa menor, Op. 80 (1847)
Félix MENDELSSOHN (1809 - 1847)
I. Allegro vivace assai
II. Allegro assai
III. Adagio
IV. Finale: Allegro molto
INTERMEDIO
Altar de muertos* (1997)
Gabriela ORTIZ (n. 1964)
I. Ofrenda
II. Mictlán
III. Danza macabra
IV. La Calaca *Estreno en Guanajuato
CRÉDITOS
DR. MARTÍN PICÓN
NÚÑEZ
Rector del Campus Guanajuato
Dra. María de Isabel de Jesús Téllez García Directora de División de Arquitectura, Arte y Diseño
M.A.P. Rodrigo Bernardo Rojas Torres Director del Departamento de Música y Artes Escénicas
LISTADO DE ALUMNOS QUE COLABORARON EN LA PRODUCCIÓN DE ESTE CONCIERTO
NOMBRE DEL ALUMNO
Hillary Oliva Sainz
Glafira Daniela Báez Nava
Frida Sofía Salazar Aguirre
Alan Josué Rea Torres
Luna Ixchel Ramírez Sucilla
Maximiliano Márquez Campos
María Fátima López Nieto
Edder Damián Martínez Reséndiz
María del Pilar Peña Zárate
Diana Cristina Ledesma Patiño
Ana Cristina Pérez Montañez
Alejandro Segovia
Mariana Cristina Negrete Tejada
LICENCIATURA
Artes visuales
Artes visuales
Artes visuales
Ingeniería Geomática
Artes escénicas
Artes escénicas
Artes escénicas
Artes visuales
Artes visuales
Diseño de interiores
Diseño de interiores
Arquitectura
Arquitectura
Profesor: Pablo Noé Herrera León DAD s
ACTIVIDAD
Máscara y altar
Máscara y altar
Máscara y altar
Máscara y altar
Máscara y altar
Máscara y altar
Máscara y altar
Altar
Altar
Altar
Altar
Altar
Altar
FELIX MENDELSSOHN (1809-1847)
Cuarteto No. 6 en fa menor, Op. 80
Allegro vivace assai
Allegro assai
Adagio
Finale: Allegro molto
En la primavera de 1847, Felix Mendelssohn (1809-1847) realizó su última visita a Inglaterra, un país que siempre se mostró especialmente hospitalario con su persona y con su música. Londres, Manchester y Birmingham fueron los escenarios de algunos triunfos singulares durante la primavera de ese año. Al inicio de mayo, el compositor emprendió el regreso a casa, y durante el trayecto se enteró de la muerte de su queridísima hermana Fanny (1805-1847), ocurrida en Berlín el 14 de mayo durante un ensayo de uno de sus oratorios, La primera noche de Walpurgis Dada la cercanía que caracterizó la relación entre Felix y Fanny, el compositor quedó devastado por la muerte de su hermana. Un par de meses después se retiró durante unos días a Interlaken, donde compuso la que, según algunos analistas, fue su última gran obra: el Cuarteto No. 6, Op. 80, que concibió como un Réquiem a la memoria de Fanny. El musicólogo Karl-Heinz Köhler describe la obra con estas palabras:
En el último cuarteto de Mendelssohn, el dolor por su hermana Fanny es expresado como una pesimista ruptura con la forma clásica. Dolorosa desesperanza, salvaje anhelo, dramática urgencia y espectral inquietud dominan las ideas temáticas, que sugieren que no hay una solución optimista a los problemas del compositor, quien estaba él mismo no muy lejos de morir.
En efecto, Mendelssohn murió dos meses después de componer el Cuarteto Op. 80. La obra tuvo un estreno privado el 5 de octubre de 1847, en un concierto en el que estuvo presente el pianista y compositor Ignaz Moscheles (1794-1870) y se escuchó en público por primera vez el 4 de noviembre de 1848, en el primer aniversario de la muerte del compositor. El estreno fue realizado en el Conservatorio de Leipzig por un cuarteto en el que figuraban el eminente violinista Joseph Joachim y miembros de la legendaria Orquesta de la Gewandhaus. Algunos especialistas han encontrado vasos comunicantes (además de la tonalidad común) entre el Cuarteto Op. 80 de Mendelssohn y el Cuarteto Op. 95, conocido como Quartetto Serioso, de Ludwig van Beethoven (1770-1827). Con motivo de una ejecución del Cuarteto Op. 80, el pianista y compositor alemán Julius Benedict (1804-1885), quien había conocido bien a Mendelssohn, dijo lo siguiente:
Sería difícil citar una pieza de música que impresione tanto al oyente con una sensación de sombrío presagio, de angustia mental, y de la más poética melancolía como esta magistral y elocuente composición.
GABRIELA ORTIZ (1964)
Altar de muertos
Ofrenda Mictlán
Danza macabra
La Calaca
En respuesta a un encargo de David Harrington, violinista del Cuarteto Kronos, la compositora mexicana Gabriela Ortiz escribió una obra para cuarteto de cuerdas a la que puso por título Altar de muertos. El encargo fue posible gracias a la colaboración conjunta del programa Inroads, la Fundación Ford, la Fundación Rockefeller y el Festival Internacional Cervantino.
Al respecto de su Altar de muertos, la compositora redactó estas palabras:
La tradición del Día de Muertos en México sirve de pretexto para realizar una obra en la que las ideas musicales reflejen una búsqueda interna entre lo real y lo mágico, a través de la búsqueda y exploración de lo que es la concepción de la muerte en México desde su pasado remoto hasta el presente. La obra se divide en cuatro partes; cada una de ellas describe diferentes estados anímicos, tradiciones y mundos espirituales relacionados con lo que es la muerte en México, aunado a mi propio punto de vista.
Después de esta introducción general a su Altar de muertos, la compositora procede a describir el contenido y la intención de cada una de sus cuatro partes: Ofrenda, Mictlán, Danza macabra y La Calaca; en esa descripción destacan estas palabras suyas:
El pluralismo, la concepción de la muerte en el México actual, el caos y la riqueza de múltiples símbolos, la dualidad de la vida se unifica: lo sacro y lo profano, lo bueno y lo demoníaco, la noche y el día, la felicidad y la tristeza. Todo tipo de elementos contradictorios se reflejan en un confuso paisaje urbano, nocturno y saturado de representaciones simbólicas para unirse en un solo mundo musical que desemboca en una celebración llena de locura, vitalidad y gran fuerza expresiva.
En el catálogo oficial de Gabriela Ortiz, Altar de muertos está designada como una obra para cuarteto de cuerdas, tambores de agua prehispánicos, sonajas, cuatro máscaras y diseño escenográfico opcional. Las sonajas son, en realidad, tenábaris o huesos de fraile, sartales de capullos secos llenos de semillas que los ejecutantes llevan atados alrededor de los tobillos y que añaden una fascinante componente percusiva y tímbrica a la obra. En efecto, Altar de muertos es una excelente pieza para cuarteto que no sólo hay que escuchar, sino que también debe ser vista en su ejecución en vivo, que en las manos adecuadas puede resultar muy espectacular. El Cuarteto Kronos estrenó la obra en abril de 1997 en el Teatro Artaud de San Francisco. Años después, la compositora realizó una transcripción para orquesta de cuerdas de La Calaca, cuarto movimiento de Altar de muertos. Algunos materiales temáticos de La Calaca, basados en una añeja canción wixárika, fueron reutilizados más tarde por la compositora en su obra orquestal Kauyumari (2021).
Juan Arturo Brennan s
ENSAMBLE FÉNIX
Luis Barajas, cello
Andres Carballar, viola Sergio Gonzalez, violin David Viña, violin
El ensamble fénix es un proyecto gestionado originalmente por músicos residentes de la ciudad de Guanajuato y creado durante 2021 . Su propósito es divulgar, difundir y retar tanto a los integrantes como al público compartiendo el repertorio camerístico de gran calidad con base en un ensamble versátil y capaz. Sus integrantes han compartido escenario en foros guanajuatenses tan representativos como el Teatro Juárez y el Principal interpretando programas que han ido desde el integral de cuartetos del compositor Camille Saint-Saëns para su 100° aniversario luctuoso hasta el estreno del quinteto para clarinete de Paul Hindemith. Sergio Gonzalez, es originario de Corpus Christi, Texas (EUA). Se tituló en la University of North Texas en el año 2006 con la Licenciatura en Ejecución. Sus maestros han sido Leigh Mahoney, Philip Lewis, Julia Bushkova, Natalia Gvozdetskaya y Gellya Dubrowa. Actualmente es co-principal en la sección de segundos violines de la OSUG. Luis Barajas, orginario de Torreon, Coahuila actualmente forma parte de la sección de violonchelos de la OSUG. Estudio el cello con la Maestra Inna Nassidze en el Instituto Superior de Música del Estado de Veracruz(ISMEV). Es egresado del Instituto Tecnológico de Monterrey(ITESM) en Sistemas Tecnológicas y Finanzas. David Viña, originario de Caracas Venezuela es miembro de la sección de primeros violines en la OSUG. Ex miembro de la orquesta juvenil “Teresa Carreño”, participó en sus giras internacionales y festivales como: el Festival Salzburgo,Expo Milan y festival Beethoven entre otros. Andres Carballar, violista es oriundo de la Ciudad de Mexico. Se obtuvo su titulo como licenciado del Conservatorio de las Rosas (Morelia) donde fue parte de la cátedra de Gellya Dubrowa. Ha participado en festivales como el Festival del Lago(Ajijic) y acutalmente es violista invitado de la OSUG.
Sergio Gonzalez, violín
Originario de Corpus Christi, Texas Sergio Gonzalez comenzó sus estudios violinísticos a los 11 años de edad. Se tituló en la University of North Texas en el año 2006 con la Licenciatura en Ejecución. Tocó unos años de freelance en varias orquestas en EUA (Shreveport Symphony, Arkansas Symphony, Pine Bluff Symphony, Abilene Philharmonic, entre otros) previo su llegada a la Orquesta Sinfonica de la UANL en 2008. Se integró desde luego en la Filarmónica de Acapulco de 2009-2012. Se ha presentado como solista con la Austin Civic Orchestra, Round Rock High School Symphony, Filarmónica de Acapulco y la Orquesta Sinfonica de la Universidad de Guanajuato. Sus maestros y mentores han sido Leigh Mahoney, Philip Lewis, Julia Bushkova, Natalia Gvozdetskaya y Gellya Dubrowa. Actualmente es co-principal en la sección de segundos.
David Viña, violín
Violinista venezolano cuya formación inició en el sistema nacional de Orquesta Juveniles e Infantiles de Venezuela. Ex miembro de la Orquesta Juvenil “Teresa Carreño” de Venezuela, llegó a participar en distintos tours y festivales en Asia y Europa, tales como el festival Beethoven 2010, festival de Salzburgo 2013, Expo Milano 2015, entre otros.
Posteriormente, fue miembro de la Orquesta Sinfónica de Venezuela, agrupación con la cual llegó a participar como solista. Desde el año 2018 radica en México. Fue miembro de la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata (UNAM) entre los años 2019-2021, agrupación que participó en el evento “Juventud por una paz sustentable” (octubre, 2019) que se llevó a cabo en la sede de la Organización de las Naciones Unidas, Nueva York. Actualmente, cursa la licenciatura en la escuela de música “Vida y Movimiento” (Centro Cultural Ollin Yoliztli) en donde estudió con la maestra Erika Dobosiewicz y más recientemente con el maestro Sergei Gorbenko.
Desde abril del año 2022 forma parte de la fila de Violines I de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, agrupación con la cual ha participado en el Festival Internacional Cervantino 50, 51 y 52 edición.
Andrés Caballar Trejo, viola
Nacido el 6 de Marzo de 1998, en la Ciudad de México. Nacido en una familia de ingenieros y doctores, su curiosidad acercó la música a su vida a la edad de 6 años, con el violín. No fue hasta los 15 años que tuvo una educación musical formal, bajo la tutela de la maestra Gellya Dubrova, con quien haría su cambio a viola. Tras su muerte, continuo estudiando con maestros de la misma escuela, como Andrés Ortega, Julian Martinez, José Luis Galvez y Catalina Ruelas. En el año del 2020 le fue otorgada una beca en la Orquesta de cámara del Tzintzuni, la cual le permitió estudiar en el Conservatorio de las Rosas, en Morelia, Mich. Con este apoyo tuvo la oportunidad de realizar trabajo de orquesta de cámara y varios ensambles de música de cámara. Se graduó con honores en Noviembre el 2023. También ha tenido la oportunidad de tocar como solista, con la orquesta de Cámara del Tzintzuni, la orquesta de cámara del Conservatorio de las Rosas y con la Orquesta Sinfónica de Michoacán. Ha tenido la oportunidad de tomar Máster Class con maestros como Antonello Farulli, Horacio Franco, Catalina Ruelas, Jorge Martinez, Paul Cassidy, Martha Garcia Renart y Ericka Dobosiewsky. Ha participado en orquestas como la Orquesta sinfónica de Michoacán, la Sinfonietta del Festival de Música de Morelia, la orquesta de cámara de la Universidad Michoacana y la Orquesta Sinfonica de la Universidad de Guanajuato.
Luis Barajas, violoncello
Originario de Torreón, Coahuila. En 2008 inició sus estudios de Licenciatura en violoncello en el Instituto Superior de Música del Estado de Veracruz (ISMEV), bajo la guía de la maestra Inna Nassidze. Ha participado en diversos festivales de música, entre ellos: el Encuentro Internacional de Orquestas Juveniles (España, 2003), Adriatic Chamber Music Festival (Italia, 2004), Summit Music Festival (NYC, 2008). Desde el año 2006 forma parte de la sección de cellos de la Orquesta Sinfónica Juvenil del Estado de Veracruz, y a partir del 2008 y hasta 2010 fue principal de violoncellos de la misma. Actualmente forma parte de la sección de violoncellos de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.
ORQUESTA SINFÓNICA
DE LA UNIVERSIDAD DE GUANAJUATO
Violines Primeros
Dmitry Kiselev - Concertino
Héctor Hernández Pérez – Asistente de concertino
Maksim Smakkev
Jorge Luis Torres Martinez
Luis Enrique Palomino
Katherine Giovanna Ramírez
Urpi Dainzú Holguin González
Yessica Melgar
David Jesús Viña
Pedro Zayas Alemán
Alexander Applegate
Violines Segundos
Sergio Andrés González * (-)
Moab Alberto González López ** (-)
Andrés Ildefonso Gallegos Rodríguez
Fidel Berrones Goo
César Ulises Gómez García **(-)
Violas
Lydia Bunn * (-)
Oscar Pinedo Nava **(-)
Augusto Antonio Mirón Pleitez
Betsabé Jiménez Valencia
Carlos Reyes Hernández
Anayantzi Oropeza Silva
Andres Carballar Trejo **(-)
Violonchelos
Michael Severens *
Bruno Mente ** (-)
Luis Gerardo Barajas Bermejo
Fernando Melchor Ascencio
Fortunato Rojas Francisco
Omar Barrientos
Cintia Presa Rodríguez *** (-)
Contrabajos
Russell Brown *
Óscar Argumedo González *
Jorge Preza Garduño
Rodrigo Mata Álvarez
Pedro Álvarez Vigil
Guillermo Caminos López
Andrés Peredo Plascencia
Flautas
Cuauhtémoc Trejo *
Víctor Frausto Zamora **
Laura Gracia Guzmán
Oboes
Héctor Fernández * (-)
Jorge Arturo García Villegas
Clarinetes
Hugo Manzanilla *
Heather Millette ** - Clarinete Piccolo
Fagotes
Katherine Snelling *
Ariel Rodríguez Samaniego
Cornos
Claire Hellweg *
Darío Bojórquez **
Michelle Pettit
Apolinar Alavez Salas
Juan Raúl Gutiérrez Morales **(-)
Trompetas
Macedonio Pérez Matías *
Juan Cruz Torres Díaz **
José Cayetano Hernández Díaz
Trombones
Louis Olenick *
Gil Martínez Herrera
Trombón bajo
John Swadley
Tuba
Salvador Pérez Galaviz *
Timbales
Óscar Samuel Esqueda Velázquez *
Percusiones
Alan Sánchez Sánchez
Ulises Hernández
Eduardo Hernández Rodriguez ***(-)
Piano
Iván Hugo Figueroa **
Arpa
Alejandra de ita López ***(-)
*Principal **Co-principal ***Invitado (-) Temporal
PERSONAL ADMINISTRATIVO OSUG
Mtro. Alejandro Guzmán Rojas Gerente
Mtra. Carolina de la Luz Pérez Cortés Coordinadora de Personal
Ana Karen González Negrete Coordinadora de Producción
Juan Carlos Urdapilleta Muñoz Coordinador de Biblioteca
Mtra. Atziri Joaquín Ramos Coordinadora de Relaciones Públicas
Mtra. Zugehy Alejandra Soto Vázquez Coordinadora Administrativa
Patricia Guillen Cabrera
Delia Vázquez Ramírez Enlace y Apoyo Administrativo
Cuauhtémoc Vega
Gustavo Emilio Espinosa Rodríguez
Manuel Gutiérrez Auxiliares Técnicos
Programa de Mano | Notas al programa
Juan Arturo Brennan
DIRECCIÓN DE EXTENSIÓN CULTURAL
DR. JOSÉ OSVALDO CHÁVEZ RODRÍGUEZ Director de Extensión Cultural
Lic. Pablo Alfredo Damián Medina, Secretario Particular | Mtra. Indra Samantha Miguel Roldán, Coordinadora Administrativa | Mtra. Karina Jussiel Espinos Gómez, Coordinadora de Seguimiento Programático y Enlace Transversal | Mtra. Valeria Rangel Romero, Coordinadora de Proyectos Culturales | Mtra. Chris Celeste Cuello Vargas, Coordinadora de Talento Artístico, Planeación de Arte y Cultura |
Miguel Ángel Mata Castro, Coordinador de Programación y Difusión | Mtra. Gisela Gpe. Villegas Bolaños, Coordinadora de Fomento Cultural | Lic. Luis Ángel Arcos Sierra, Coordinador de Museos y Galerías
DIRECCIÓN DE COMUNICACIÓN Y ENLACE
MTRO. ENRIQUE RIVERA CORDERO Director de Comunicación y Enlace
DISEÑO
Contenidos: Alejandra Rodríguez, Rocío Sánchez, Luis Estrada y Mitzi Liliana Robles
Social Media: Miguel Ángel Gómez
Prensa: Oscar Zárate, Carel Yebra, Monserrat Andrade, Eréndira Núñez, Berenice Fonseca y Karina Jiménez
TV UG
Producción: Miguel Ángel Morán Velázquez, Abraham Ismael Ramírez Maldonado, Isaac Alejandro García Salazar, Andrés Cordero Molina, Gildardo Montenegro Quiroz, Antonio de Jesús Rodríguez Ugalde y Ulises Flores Bárcenas
Edición y Post: Camila Barreiro Téllez, Luisa González Flores, Víctor Manuel García García y Francisco Tonatiuh Navarro Mozqueda
RADIO UG
Transmisiones OSUG: Leonardo López, Cayetano García, Fernando Alba y Víctor Rivas
Difusión en Radio UG: Gloria Rodríguez, Dalia Tovar y Hugo Gamba
DRA. CLAUDIA SUSANA GÓMEZ LÓPEZ Rectora General
DR. SALVADOR HERNÁNDEZ CASTRO Secretario General
DRA. GRACIELA MA. DE LA LUZ RUÍZ AGUILAR Secretaria Gestión y Desarrollo
DR. JOSÉ ELEAZAR BARBOZA CORONA Secretario Académico
DR. JOSÉ OSVALDO CHÁVEZ RODRÍGUEZ Director de Extensión Cultural Dirección de Extensión Cultural