Ant man by Fancomplx Geeks que patean

Editorial Por: Sergio “Choco “Cisneros Para esta edición te tenemos información destacada de lo más reciente de El hombre hormiga, una propuesta un tanto diferente del superhéroe que conocemos desde el cómic, ya saben el que creó a Ultron y así... Claramente para su puesta en cine cambios grandes en su historia fueron hechos, pero en general sigue siendo el chico con algún problema de encaje social que termina salvando el día! En este caso decidieron sacarlo a la pantalla grande un poco tarde para mi gusto, por el hecho de que no tomara tanto protagonismo en como se forjaron los eventos hasta el momento dentro del MCU. Pero bueno, eso no es todo lo que tenemos en nuestra edición de este mes, también hay mucho mas de otros temas como Dragón Ball Z, nuestros tradicionales repos de las series más pegadas y no podemos dejar por fuera el boom del momento –San Diego Cómic Con-, entre otros... Esperamos te guste y no olvides dejarnos tus comentarios, sugerencias y hasta tus peticiones de reportajes al correo: contacto@fancomplex. com

Editores

Bryan GJ Katherine Robles Sergio “Choco” Cisneros Tavo Quiros

Escritores

Esteban Aymerich Alberto Jiménez Jimmy GA Oscar Vega Frank Jiménez

Cosas Veredes • En teoría, Paul Rudd aparecerá en tres películas de Marvel, pero si lo incorporan o no en otros proyectos depende por completo del estudio. No sabe si lo necesitarán después de Captain America: civil war, pero tiene la esperanza de que si le va bien a Ant-Man pueda volver a portar el traje. • Yellowjacket es un villano que es más grande, más malo y mejor en lo que hace que Scott Lang. El traje de Paul es un poco viejo, no es la primera persona que se lo pone, así que es vintage y tiene algunas limitaciones que el de Yellowjacket no. Es difícil enfrentarse a eso. • Para interpretar a Ant-Man, Paul entrenó 10 meses antes de comenzar el rodaje. “Hice muchas pesas y entrenamiento de cardio. Un gimnasta me enseñó a dar saltos y debía seguir un plan especial de comidas en horas específicas. Chris Pratt dijo que para interpretar su papel en Guardians of the galaxy básicamente se abstuvo de todo lo que es divertido de la vida por un año. Eso fue lo que hice”. • A diferencia de otras películas como Querida, encogí a los niños, en donde se construyeron grandes sets para su filmación, en Ant-Man se lograron cosas que nunca se habían hecho antes. Todo lo que se ve es práctico porque primero se filman las escenas y después se insertan en la macrofotografía que otra unidad estaba filmando al mismo tiempo. • Las secuencias de acción fueron interesantes porque en algunas de ellas tenía el tamaño de una hormiga y requerían CGI. Estaba haciendo las escenas con un traje de captura de movimiento. Hacía algunos movimientos o vueltas con el uso de cables y eso se incrustaba en la macrofotografía. Pero las escenas más extremas las hacía un doble. Una de las ventajas de que tu traje tenga un casco es que puedes usar un stunt y la gente va a pensar que eras tú”, dijo Rudd.

• El traje es muy cool y se ve increíble. “Cuando interpreto al personaje, usar el traje afecta mi temperamento, afecta cómo me paro y me muevo. Me gustó estar en él, me hizo sentir el personaje”. Como el traje tenía muchos cables y partes tomaba entre 20 y 30 minutos que Paul pudiera ponérselo, pues tenía más partes que el de cualquier otro héroe en alguna de las películas de Marvel.

Índice

Críticas Pág 8

30 Años Ghibli Pág 16

Sense 8 Pág 24

SDCC 2015 Pág 18

Batman animated Pág 26

Gods and Monsters Pág 23

Freak y Amargado Pág 27

Ant Man Pág 10

Game Ark Pág 12

AC Syndicate Pág 14

Por: Bryan GJ

DBZ: La Resurreción de Frezzer Una agradable sorpresa, así describiría yo a la Resurrección de Frezzer, no solo es mucho mejor que batalla de los Dioses, sino que es una de las mejores películas de Dragon Ball que he visto, creando una buena mezcla entre el humor característico de Toriyama que veíamos en “Zero y el Dragon” y las batallas epícas de Dragon Ball Z. Y mencionando las batallas épicas, espero que usted se sienta tan feliz como yo al saber que si bien hay momentos dedicas al poder del ki como la onda vita-eeeh eeeh digo a los Kame Hame ha,también ha vuelto algo muy extrañado del primer anime, las artes marciales, Goku ya no parece una metralla de balas amarillas y realmente parece un peleador entrenado hasta la saciedad, incluso hay tributos a golpes de peleadores famosos como Bruce Lee... :3 Ahora, teniendo esto claro, es bueno aclarar dos cosas, en primer lugar, sigue siendo anime, por lo que varios vicios de las animaciones de este tipo siguen presentes y en segundo lugar, la película es un fanservice completo, ¿quiere al maestro Roshi haciendo un Kame hame ha?, tome al maestro Roshi haciendo un Kame hame ha, ¿quiere volver a ver el kienzan, el maken ko sapo o el Shin Ki Ko Hu? tomelas, en orden y en filita. Claro no me quejo en lo absoluto, la película brinda lo que ofrece ¿o creen que alguien va a ver una película basada en un anime esperando una obra magna del septimo arte? nhaaa... Tambiénn hay algo muy rescátable y es que tanto esta pelí como la batalla de los Dioses han servido como antesala para la esperada Dragon Ball Super, y han logrado crear un hype y expectativa gigante, mercadologicamente hablando un pulgar arriba para Toriyama, Toei y todos los involucrados.

Por: Tavo Quiros

Intensamente Fui al cine a ver una película animada más, este fue el turno de intensamente, todo iba según lo esperado, muchas familias con muchos niños que estarían dispersos un 70% del tiempo de duraciåón del filme, está bien, son niños, algunas parejas, las animadas son buenas para compartir en pareja… se apagan las luces, empieza el corto, cinta de Pixar sin corto, no es de Pixar. El mejor corto que les he visto, la historia le estruja a uno el corazón, pero más allá de eso se nota la gran maestría después de 20 años de experiencia que ya maneja la desarrolladora de animaciones digitales. La cinta comienza a correr desde el nacimiento de la personaje principal, tranquilos, no es una princesa nacida en un reino muy muy lejano, y desde ese primer minuto comienza un proceso de identificación, de vinculación, que no se percibe hasta que uno se levanta del asiento. Acabas de ver una película para adultos que es el gancho perfecto para los niños, que estuvieron enfocados en la trama, naaa, son niños, definitivamente su atención no estuvo todo el tiempo en la cinta, pero la mía si, y no note sus chistosas irreverencias de cine, simplemente la peli animado me atrapo, me puso a preguntarme cosas sobre mí mismo, y me indujo de manera sorpresiva a un profundo estado de introspección. Si usted ama a su familia y quiere compartir un ratito ameno con ellos sin que nadie se aburra no desaproveche de sentarse con ellos en el cine con este filme con unas palomitas para rematar. No se vaya al finalizar la movie, durante los créditos viene la parte diseñada para reírse.

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TEB

ES POR

RICH

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Por: Oscar Vega Imagina que despiertas en la hermosa playa de una misteriosa isla, desnudo, con frío y muriendo de hambre, un intenso dolor te hace notar un extraño implante metálico en tu brazo izquierdo. Antes que puedas comenzar a hacerte preguntas un agudo sonido te alerta del peligro cercano y un furioso raptor salta sobre ti!, ahora te encuentras corriendo desesperadamente por tu vida. Bienvenido a ARK: Survival Evolved! ARK: SE es un juego de mundo abierto de supervivencia con la característica de estar ambientado en una isla llena de toda clase de dinosaurios, criaturas extintas y hasta una que otra salida de los cuentos de fantasía. En ARK encontraras todas los características que hacen a un buen juego de supervivencia, podrás construir herramientas para recolectar recursos con los cuales crear armas y un refugio para defenderte no solo de los peligrosos dinosaurios sino también de otros sobrevivientes que podrían tratar de robar esos preciosos recursos que tanto te costo recolectar. ARK puede ser jugado en modo de un solo jugador pero esta diseñado para ser jugado en línea donde los jugadores podrán formar tribus para trabajar por el bien común en servidores con capacidad para 70 jugadores. Todas estas son características que han echo a otros juegos como Rust, H1Z1, 7 Days to Die y muchos otros similares ser extremadamente populares y tener millones de jugadores en todo el mundo. Esto me lleva a preguntar, ¿si todos

estos juegos ya tienen estas características que hace a ARK especial? Lo primero que salta a la vista en ARK son obviamente la gran variedad de dinosaurios y la oportunidad de interactuar con ellos al mejor estilo Jurasic Park, gran cantidad de estas criaturas pueden ser domesticadas para ser usados como transporte o animales de trabajo, pero una vez que estas en el juego te das cuenta de que la isla se siente realmente viva, los desarrolladores de Studio Wildcard han logrado crear uno de los mundos mas impresionantes que eh visto en un videojuego. Cuando camino por la isla veo las creaturas interactuando unas con otras de la forma que todos nos imaginas lo hubiesen echo cuando aun rondaban la tierra, grandes manadas de triceratops pastando en las llanuras, los peligrosos raptors cazando en equipos de 2 o 3 para derribar presas mucho mas grandes que ellos y hasta los gigantescos brontosauros que se mueven pacientemente por la horilla de los grandes lagos en el centro de la isla. El juego se encuentra actualmente en Early Access en Steam lo cual quiere decir que esta infestado de toda clase de bugs y problemas de rendimiento, esto se nota especialmente en PCs de rango bajomedio. Pero tomando en cuenta que el juego ya es absolutamente impresionante a este punto tan temprano en su desarrollo y que los Pros de Wildcard están constantemente agregando parches para mejorar el rendimiento, además de mucho mucho contenido nuevo, estamos seguros que ARK se convertirá en uno de los mejores juegos de Supervivencia de esta generación.

Londres 1868, “en el centro de la industrialización mundial, las ganancias ven el progreso mientras que los trabajadores nunca duermen, la esclavitud no siempre llega con cadenas y grilletes, es tiempo de un cambio” Nuestra aventura comienza con Jacob Frey, nacido en 1847, el y su hermana gemela Evie intentaran controlar las bandas de los siete distritos de Londres para poder eliminar a los templarios que gobiernan la zona. Una época dominada por la ciencia y el dinero de los más privilegiados, bandas callejeras o “sindicatos” se organizan en los lugares más pobres de la ciudad, un juego donde el combate directo predominara en todos los aspectos, encontraremos grandes luchas combinadas con escenarios más diversos y peleas más aceleradas, habrán medios de transportes más modernos y representativos de la época como lo fue el carruaje y los trenes, enfrentaremos trafico de carruajes donde cambiara por completo a forma de juego, los carruajes permitirán nuevos estilos de sigilo y asesinato, al

Por: Frank Jiménez igual que luchas en movimiento y una manera más rápida de recorrer la ciudad. Una vez que entramos en una zona controlada por una banda enemiga tenemos la ventaja de que con solo un botón podemos activar “sigilo”, como novedad también con el lanzador de cu-

erda descubriremos nuevas formas de conocer la ciudad, y nos dará amplias maneras para avanzar en cada recorrido, una de estas ventajas será poder escalar edificios más latos y lazarnos en tirolina de un tejado a otro. Al igual que las ediciones pasadas la “vista de águila” nos permitirá evaluar situaciones y explorar los alrededores desde un punto elevado y seguro. Al ob-

servar en modo “vista de águila” podremos ver a nuestros enemigos representados en rojo, aliados en verde y los llamados “centinelas” en amarillo, los civiles o personas normales no estarán representas en ningún color. Una de las ventajas que tendremos para eliminar enemigos es usar elementos del escenario para acabar con ellos. para dar golpes más contundentes. Al encontrarnos con aliados en • Bastón: esta arma es formada con un bastón problemas debemos de encontrar la que contiene una hoja oculta. manera de poder ayudarlo antes de • Assasins Gauntlet: Esta vez nuestra arma faque sea demasiado tarde, una vez vorita contiene: dardos alucinógenos, punta de que logremos liberar al aliado este cuerda y hoja oculta. nos podrá ayudar a controlar el dis• Dardos alucilojenos: pueden ser usados para trito. que los enemigos peleen entre si. Veremos a los lideres enemigos de• Punta de cuerda: especial para escalar edifistacados en amarillo, la mejor manecios altos en segundos y se puede utilizar para ra de eliminarlo es con sigilo ya que movernos de un lugar a otro como tirolina. estos son más fuertes y peligrosos que los enemigos normales,una vez Ricos y pobres compartían los mismos lugares, e que sea eliminado el líder enemigo inclusive en las zonas más ricas como Westmincontrolaremos ese territorio. ster tenían aéreas donde la policía no podía entrar, El caos es recurrente y ocasioneran estos suburbios donde las bandas ejercían su almente nos encontraremos en poder. grandes peleas donde bandas enemigas se enfrentan, cuando esto sucede notaremos los grandes avances en la reacción del personaje y podremos explotar al máximo sus habilidades

Armas • Kukri: llegada desde el otro lado del imperio británico, esta arma curva está diseñada para cortar carne y hueso con facilidad. • Revolver: un revolver clásico de seis disparos, diseñado para acabar al enemigo a distancia o de manera más brutal. • Nudillos de acero: utilizado

Sus orígenes Si hay un estudio de animación que todos deberían conocer, sin duda, es Studio Ghibli; ya que su trabajos trascienden las fronteras establecidas por las distintas sociedades sobre el anime. Sus películas, series televisivas y producciones son obras universales; que tratan temáticas tan realistas y polémicas como la destrucción de la naturaleza, y temáticas tan fantasiosas como los mundos de ensueño de una niña pequeña. Admito que soy un amante de las obras de Studio Ghibli, y en este su trigésimo aniversario, quisiera hacer una pequeña reseña de su trayectoria y sus trabajos que; sin duda, son tesoros memorables en la historia de la cinematografía universal. En este pequeño trabajo sobre Studio Ghibli, trataré de recopilar un poco su historia, herencia de las grandes mentes detrás de su recorrido, y sus trabajos, para dar así una pequeña síntesis y ofrecer información relevante y homenajear de forma humilde su trabajo.

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Tras la publicación (de sobremanera exitosa) de la película Nausicaä del Valle del Viento, que fue la semilla de lo que hoy día es Studio Ghibli, escrita y dirigida por el maestro Hayao Miyazaki; deciden él y su compañero de producción, Isao Takahata, formalizar un estudio de animación probablemente con un ideal en común, ideal que hoy día lleva tres décadas de exitosa trayectoria y de profunda huella en la historia del cine y el anime, ésto por circunstancias. Al momento de la creación de Studio Ghibli, Isao Takahata tuvo a su cargo la película La Tumba de las Luciérnagas, como primer trabajo de dirección en el estudio, otra obra majestuosa aportada por este emblemático proyecto. Así es como estas dos grandes mentes, fundaron esta joya que nos ha traído incontables leyendas e historias. Su nombre es otro fruto de la mente de Miyazaki, quien se inspiró en el nombre con que se hablaba del viento mediterráneo, con la idea de crear un estudio que soplara un nuevo viento a través de la industria del anime, idea que vemos presente en muchos de sus trabajos.

Aunque en 2014 el maestro Hayao Miyazaki anunció su retiro del proyecto y el mismo año anunciaron un cese “temporal” en sus trabajos de producción, sus obras serán recordadas y amadas a lo largo de toda la historia. La trayectoria de Ghibli es sin duda larga e igualmente exitosa, con más de veinte películas y numerosos cortometrajes y series de televisión. Les ofrezco a continuación un recuento de algunas películas que nos han ofrecido a lo largo de estos treinta años: • El castillo en el cielo • La tumba de las luciérnagas • Mi vecino Totoro • Kiki: entregas a domicilio • Porco Rosso • La princesa Mononoke • El viaje de Chihiro • Arriety y el mundo de los diminutos Puedes ver la lista completa en www.neoverso.com además de leer más sobre este y otros autores. No tengo palabras para describir todo lo que Ghibli me ha hecho sentir, sus trabajos son fantásticas obras de arte que llegan directo donde los sentimientos se guardan; sus temáticas son fuertes y llenas de crítica; sin embargo, son tratadas con tal sutileza que forman bellas expresiones que acarician los más controversiales temas de la sociedad y la historia. Sus obras exhalan delicadeza, fuerza, inocencia, sentimientos, alegría, tristeza, amor, odio; en fin, una amalgama de sentimientos que no pueden ser conjugados de forma tan especial como lo han hecho los grandes maestros detrás de este estudio de animación. Con lágrimas en los ojos y un sentimiento de felicidad en el corazón, sólo me queda dejarlos con un hermoso homenaje animado en honor de este fenomenal estudio, y decir: ¡Feliz cumpleaños Studio Ghibli!

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La edición del evento mas importante a nivel geek del 2014 estaba soberbiamente concurrida gracias al aniversario 75 de Batman. Muchos creyeron que no podía llenarse mas. Y el trailer y el próximo estreno de Star Wars Episodio 7 no pudieron demostrarnos que había que prepararse para estar equivocados. Fue tan así que Marvel Studios no ofreció ningún panel este año. Hablamos que la afamada fila al salón H, donde se presentan los paneles mas importantes a nivel de cine y TV, tenia la fila mas larga y abarrotada de la historia de este Con. Habían expectativas de cosas por ver, y sorpresas que alborotaron muchos oídos de públicos diferentes, así que vamos por partes. Star Wars ofreció su panel con los actores principales, sin ofrecer nada mas relevante que lo que se habia mostrado el 4 de mayo por ser May the 4th, día celebrado de Star Wars a nivel mundial.

egendary Pictures nos mostró un vídeo interactivo de un vuelo de un Grifo sobre la versión cinematográfica de la ciudad de Stormwind,capital de La Alianza, de lo que seria la película basada en la famosa saga de Juegos de Blizzard, Warcraft.esperándose un impecable trabajo en CGI y captura de movimientos,con un esperado trabajo visual monumental, mostrando también dos nuevos personajes.

El legendario dibujante y ahora Co-publicista de DC Comics, Jim Lee, para este año preparo 150 sketches para dar como un extra a las figuras exclusivas de Batman que pondrían a la venta. Otra figura exclusiva seria una del nuevo Stormtrooper que veríamos en Episodio 7. DC aprovecho para mostrarnos las estatuas con los trajes de los proyectos nuevos, y de las temporadas nuevas de lo que esta por venir en CW. Por tanto vimos la Super Armor de Batman esperada a verse en su próximo estreno, el traje de Flash de la serie con su símbolo blanco, y hasta el de Captain Cold. Con esto DC nos preparaba las mejores sorpresas en noticias para el Fin de semana. Otra gran sorpresa la dio la empresa Mattel, dueña de marcas como Barbie, He-man, y ahora recientemente con la licencia de Thundercats, nos mostraron novedades que muchos esperaban desde ya generaciones atrás, como una figura de acción de Lion-O, que incluye sus accesorios, tal y como se vio en la serie de los 80s. Mostraron también la edición de la Snake Mountain para las figuras de acción, y otra de las mejores sorpresas, He-Man y Skeletor 2.0, versiones que se lanzaran, cuyo detalle es el la similitud con el diseño que tuvieron en su serie animada de Filmation en los 80s. Ahora en los estrenos en cine,Ryan Reynolds estuvo presente para un panel y la presentación de un tráiler que lograron filtrar, para lo que seria su tan esperado trabajo con Deadpool, prometiendo hasta un origen, buena acción,y buena comedia. Ryan despues aparecería con sus colegas de Fox, quienes presentaban el panel de X-Men, y el trailer donde vería-

mos a uno de los enemigos mas famosos y esperados de ellos, el mutante Apocalypse. Para el turno de DC, el director Zack Snyder decide hacer una entrada, en nada mas y nada menos que el nuevo Batimovil de la película que esta dirigiendo, para sorpresa de la popular fila de la sala H. Y por supuesto, la bomba fue en conjunto, DC tenia buenas sorpresas en cómicas, animación, series y con WB en cine. Poison Ivy tendria su propio titulo donde dejaria de ser una villana, y se compenetraría mas con la razon e identidad de ella con la naturaleza y otros seres de esta. Para el aniversario de Robin, tendremos el titulo Batman and Robin Eternal, y se nos viene la saga Robin War, donde al parecer tendremos el eje en el exitosisimo nuevo comic We are Robin, quien junto con Star Fire ya agotaron su primer tirajey van por su segunda reimpresión. Asi como Aquaman y Flash, quienes tendrán ahora su respectiva novela gráfica en la linea de Earth One. Para la parte animada, el señor en el área, Bruce Timm, nos dio el anuncio de algo que esperábamos por muchísimo tiempo, y con la dirección de Sam Liu, vamos a tener la adaptación animada a The Killing Joke, noticia que sacudió a los medios sociales. Este cómic es bien conocido por ser uno de los mejores que estelarizan Batman y Joker, y no es para menos, escrito por Alan Moore, autor de Watchmen.

CW confirma que veremos a Jay Garrick, el Flash original, en la 2da temporada de Flash.Arrow nos muestra el nuevo traje de Oliver Queen, un tanto similar al de New 52, y por el lado de Fox con Gotham,se nos confirma que se enfocara mas en el ascenso de los personajes a sus futuros alter egos, mostrandonos imágenes y artes alusivas bastante interesantes y enganchadoras, como la del posible Joker, Jerome.

a entonces, WB viene con la bomba. Y si, vemos EL trailer Batman v Superman, uno que ha sido visto ya mas 20 millones de veces a nivel mundial, al poder mostrarnos mas de lo que se esperaba ver de todos los personajes, hasta obviando a un Lex Luthor nada parecido al que se conoce. El Hype fue astronómico,nadie se creía lo que veía de ambos personajes, y el trabajo brutalmente visual de Snyder con todo. Y para cerrar, Suicide Squad tambien tenia que mostrar que podía estar a la altura, en especial contando con apariciones importantes.Mucha polémica por la apariencia de Harleyquinn se había desatado, y no se perfilaba nada bien hasta que el trailer mostró una propuesta que dejo a todos expectantes, pero no convencidos con un Joker actuado por Jared Leto que hasta cierto punto recordaba a Gollum de El Señor de Los Anillos. Fue una semana llena de sorpresas varias y en varios ámbitos, que se cubrieron y que estaban a la orden de las redes sociales y tenían expectantes a todos.Un evento de los mas cargados, y que ya anunciaron que seguirá en san Diego hasta en el 2018. Una especie de navidad para esta nota y su gente que estuvo de lujo este año, dejando mas ganas de ir al cine, que de ir a leer comics irónicamente.

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“Puedo decir sin ninguna duda que hay un número infinito de universos. Algunos casi como el nuestro...solo diferente por una o más diferencias significativas.” - Lex Luthor. Después de más de veinte años de sus primeras colaboraciones animadas Bruce Timm y Alan Burnett regresan sorpresivamente con una nueva mirada a los iconos de DC; eso si esta vez estos lucen un tono sombrío. Primeramente la acción no se da en el universo de costumbre no tampoco en las mismas circunstancias. Tampoco es la versión (totalmente) malvada como lo es el Sindicato del Crimen o esas versiones que ya hemos visto en Liga de la Justicia Ilimitada donde son los dictadores del planeta. Pues bien su verdadero cambio es la procedencia de los tres personajes principales, y obviamente diverge de lo conocido. Antes de su lanzamiento al mercado en sus respectivos formatos de DVD y BR este nuevo universo o bien visión de personajes fue presentado a modo de tres cortos en internet titulados: Bomba, Enorme y Retorcido (Bomb, Big y Twisted); en los que vemos un día cotidiano en la vida de estos tres pilares. Es de gran asombro el tono sangriento en lo relativo al nuevo Batman, lo ultra-violento de la fémina titánica y la tristeza y melancolía del último representante de Kripton. Ya habiendo tenido una primera mirada a su mundo y personalidades los ya experimentado equipo de producción y arte nos trae un largometraje en la que no solo exploramos parte de su génesis sino también como reacciona la humanidad cuando sus héroes no son del todo “perfectos” y estos al ser tratados injustamente buscan maneras de tolerancia y comprensión por los que consideran inferiores. Para no ahondar mucho en su contenido y que sean ustedes los que descubran en la película muchos de sus secretos; les puedo decir que los Diana, Clark y Bruno no estarán esperándolos en el filme pero lo que si les aguarda es filme lleno de buena crítica, buenos diálogos, entretenido y con excelente animación.

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