Rynek mody 1/15

1/15 PRZEDSTAWICIELSTWO W POLSCE:

CENA 20 zł w tym 5 %VAT

ISSN 1730-3105 rok 12 nr 78 nakład 5 tys.

9 771730 410506

ISSN 1730-4105

02 >

projekt:www.playgroundstudio.pl

MONIKA KUCIA TEL: +49 (0) 176 3 25 40 086 E-MAIL: MKUCIA@7SEASONS.COM

EFEKT TALENTU JESIEŃ-ZIMA 2015-16 OD A DO Z ODIO&PIECZARKOWSKI PANORAMA MAREK. LATO 2015

Nowa hurtownia bielizny 10% rabatu z okazji otwarcia!

Atrakcyjne promocje!

Ponad 1000 produktów!

LML Poland Sp. z o.o., Łazy, Al. Krakowska 165/2 lok. A6, 05-552 Wólka Kosowska, e-mail: info@lemila.pl

14

Rynek Mody 1/2015

7 Seasons

10 KOMENTARZ 6 ZBLIŻENIA

OPINIE 8

10

EFEKT TALENTU

12. edycja FashionPhilosophy Fashion Week Poland

WIDOCZNI I NIEWIDZIALNI

Jakub Pieczarkowski o potrzebie świadomości mody

MODA 14

WOKÓŁ KURTKI

16

DOBRZE UBRANY

18

BRODA TEŻ UBIERA

20

OD CHAOSU DO PORZĄDKU

26

ODMŁODZIĆ KLASYKĘ

20

PANORAMA MAREK

34

LISTA WARUNKÓW KONIECZNYCH

ODIO&Pieczarkowski

16 16

Firmowy Showroom 7Seasons Firmowy showroom Roy Jesień-zima 2015-16 na Pitti Uomo Alfabet trendów jesień-zima 2015-16 Buty jesień-zima 2015-16

Kolekcje wiosna-lato 2015

Polski rynek mody autorskiej

Roy Rynek Mody 1/2015 3

10-14 18 18 26

Rynek Mody 1/2015

BIZNES 37

JAK ZAPROSZENIE

40

JAK KUPUJEMY?

41

SUMA PRZYJEMNOŚCI

42

MODA MŁODYCH

44

W SAM RAZ

45

POTWIERDZENIE

46

ROZWIĄZANIA JUTRA

Wrangler

Buty jesień-zima 2015

37

Handel. Idealna witryna

Handel. Raport Gfk Polonia Studio Chianti Luxury&Harmony Targi Mody Poznań

Targi Mody Fashionweare B2B Targi GDS/ tag it

Targi Texprocess/Techtextil

TECHNOLOGIA 48

KORZYSTNA RELACJA

50

LICZY SIĘ CZAS!

50

NA DOBRY POCZĄTEK

Idealna witryna

Contec. Plotery dla przemysłu mody Lectra Fashion PLM dla Petit Bateau Juki. Maszyna HZL-G210

Zapraszamy na stoiska RYNEK MODY i fashionweare.com Targi Mody Ptak 18-20.02.2015 Strefa Media

48

Targi Mody Poznań 25-27.02.2015

Contec. Plotery

4 Rynek Mody 1/2015

Aleja Lipowa

www.cottonclub.pl

KOMENTARZ PISMO LIDERÓW BRANŻY ODZIEŻOWEJ

Zbliżenia Szybkość zmian, bezradność wobec nadmiaru ofert, rosnące poczucie anonimowości, chaos na różnych polach rynkowej gry wymuszają działania pod wspólnym mianownikiem – jak najbliżej klienta. Najlepiej – z ofertą maksymalnie zbliżoną do jego potrzeb.

Poszukiwanie różnych sposobów zmniejszania dystansu między projektantami, producentami, handlowcami i klientami zdominowało tematykę tego numeru.

Odpowiedzią na rosnące poczucie anonimowości jest zainteresowanie ofertą autorskich marek, od których rynek oczekuje – przynajmniej tak wynika z deklaracji, przede wszystkim świeżości i oryginalności. Czy rzeczywiście oczekuje, czy tylko deklaruje oczekiwanie? Odpowiedzi na to pytanie szukamy w bilansie dorobku FashionPhilosophy Fashion Week Poland Efekt talentu, str. 8, w rozmowie z Jakubem Pieczarkowskim Widoczni i niewidzialni, str.10 oraz w opiniach właścicieli marek autorskich Lista warunków koniecznych, str. 34.

Wszyscy dostrzegają potrzebę zmniejszenia dystansu między oferentami mody a jej odbiorcami. Aby nastąpiło, najpierw niezbędne jest zbliżenie na linii marka-sklep, a to najskuteczniej zapewniają kontraktacje – wyselekcjonowanych kolekcji zaadresowanych do określonych, a nie anonimowych odbiorców – przebiegające w przyjaznych warunkach W sam raz, str. 44.

Nawiązywaniu trwałych kontaktów z klientami sprzyja zarówno aranżacja witryny Jak zaproszenie, str. 37, jak też tworzenie oferty kompleksowej, np. moda-uroda-poradnictwo, której celem jest udana metamorfoza Suma przyjemności str. 41.

Zwyczajowo, w tzw. numerach targowych przedstawiamy skondensowaną listę trendów. Ważne tematy mody damskiej latem 2015 ilustrujemy kolekcjami w Panoramie marek, str. 28, a jesieni-zimie 2015-16 poświęcamy alfabet trendów Od chaosu do porządku, str. 20, gdzie liderem asortymentowym jest płaszcz, a tematycznym – technologia Rozwiązania jutra, str. 46.

Informacje o modzie męskiej znajdą Państwo pod tytułami Dobrze ubrany, str.16 oraz Broda też ubiera str. 18, a o najmodniejszych butach – damskich i męskich, w relacji z targów GDS Odmłodzić klasykę, str. 26. Życzę miłej lektury i udanych kontraktacji.

Alicja Gajos

1/15

OLSCE:

CENA 20 zł w tym 5 %VAT

4 wydania w roku, nakład 5 tys. egzemplarzy, dystrybucja docelowa, prenumerata, EMPIK

WYDAWNICTWO

GAJOS FASHION Sp. z o.o. ul. Domaniewska 47/10 02-672 Warszawa

PORTAL INTERNETOWY

PARTNER

Związek Pracodawców Przemysłu Odzieżowego i Tekstylnego

DYREKTOR WYDAWNICZY REDAKTOR NACZELNA Alicja Gajos tel. kom. +48 501 658 394 e-mail: reklama@rynekmody.pl

ISSN 1730-3105 rok 12 nr 78 nakład 5 tys.

40 086 S.COM

DYREKTOR DS. MARKETINGU Dariusz Grunt tel. kom. +48 790 274 444 e-mail: admin@fashionweare.com KONSULTANT DS. RYNKU MODY Hanna Gajos tel. kom. +48 501 502 928 e-mail: redakcja@rynekmody.pl

9 771730 410506

ISSN 1730-4105

02 >

projekt:www.playgroundstudio.pl

SEKRETARIAT/PRENUMERATA tel. (22) 622 41 31 e-mail: prenumerata@rynekmody.pl

EFEKT TALENTU JESIEŃ-ZIMA 2015-16 OD A DO Z ODIO&PIECZARKOWSKI PANORAMA MAREK. LATO 2015

6 Rynek Mody 1/2015

NA OKŁADCE: FashionPhilosophy Fashion Week Poland www.fashionweek.pl

Wszystkie materiały publikowane w piśmie są objęte ochroną prawa autorskiego. Redakcja zastrzega sobie prawo dostosowania nadesłanych materiałów do potrzeb czasopisma.

Odpowiedzialność za treść reklam ponosi wyłącznie reklamodawca.

B2B

TARGI MODY

odbyły się 11-12 lutego 2015 w Centrum Promocji Mody ASP w Łodzi

Serdecznie dziękujemy wszystkim uczestnikom: wystawcom, handlowcom, partnerom, patronom Wystawcy:

B2B

Partnerzy

CENTRUM PROMOCJI MODY

Patroni

Znajdź nas na: 2014

EXHIBITION & CONFERENCE

Biuro Targów: tel. +48 790 274 444, e-mail: admin@fashionweare.com

OPINIE 12. EDYCJA FASHIONPHILOSOPHY FASHION WEEK POLAND 16-19.04. 2015

Fot. Bartosz KaNachtigal

Efekt

PAVLUCHENKO

Fot. Mike Pasarella

FashionPhilosophy Fashion Week Poland, jako pierwsza impreza tego typu w Polsce, jest platformą komunikacyjną dla całego przemysłu mody, promując także tych projektantów, których nie stać na profesjonalną prezentację kolekcji.

Miejsce 12. edycji: hotel Double Tree by Hilton i przestrzenie Toya Studios.

Czy moda jest biznesem, show-biznesem, dziedziną sztuki? Przemysłem pomysłów czy wymysłem marketingu? Ideą, czy masową produkcją wykorzystującą nasze tęsknoty i aspiracje do indywidualizmu?

Brak jednoznacznej odpowiedzi na każde z tych pytań decyduje i o sile mody, i o atrakcyjności wydarzeń, które tę siłę potwierdzają. W czołówce takich wydarzeń lokują się Tygodnie Mody, cykliczne imprezy wykorzystujące efekt talentu – a w kilku przypadkach już instytucje o charakterze globalnym. Tu każdy otrzyma inną, satysfakcjonującą odpowiedź na postawione wyżej pytania.

MODA MIASTU I ODWROTNIE

Nowy Jork, Londyn, Mediolan, Paryż to metropolie, które także dzięki rozmachowi i sile odziaływania Tygodni Mody, odruchowo lokujemy na liście światowych stolic designu. Goszczenie dwa razy w roku gwiazd mody, sztuki, show-biznesu i mediów to dla miasta świetny interes – promocja i dochód za jednym zamachem. Bo moda to produkt wymarzony dla ekonomii – nie dość, że z krótkim terminem ważności to jeszcze z genem kreatywności, zasługującym na równie kreatywną wycenę. Tuż przed lutowa edycją New York Fashion Week komitet rozwoju miasta opublikował raport, z którego wynika, że dwie edycje imprezy generują dochód 887 milionów dolarów, z czego 547 milionów to wartość zakupów dokonanych przez gości NYFW. Przy okazji dowiadujemy się, że komitet rozwoju NY jest dumny z decyzji dofinansowania imprezy, bo efekt promocyjny jest dla miasta nie do przecenienia.

Także u nas model współpracy miasto-moda jest realizowany 8 Rynek Mody 1/2015

od kilku lat jako FashionPhilosophy Fashion Week Poland. Miasto zasila ponad 1/3 budżetu imprezy, zgodnie z przekonaniem, że wspieranie kreatywności to niezawodny sposób promowania Łodzi jako miasta otwartego na młodość, innowacje i przemysły kreatywne. Jednak model współpracy „moda miastu i odwrotnie” byłby znacznie efektywniejszy, gdyby bardziej otwarci na modę byli jej adresaci – klienci multibrandów i autorskich butików. Póki co, rodzimy rynek częściej generuje rozczarowanie niż przychody projektantów. Życie wielu pomysłów zaczyna się i kończy na wybiegu, a główną konkurentką stylistów stała się wyprzedaż. Powodów tej sytuacji można szukać w ekonomii, ale znajdziemy je przede wszystkim w stanie świadomości i potrzebach konsumentów. Ostatnia dekada to czas eksplozji autorskich marek, artystycznych aspiracji, które coraz trudniej ukierunkować na właściwego adresata, bo jak wynika z badań konsumenckich, oryginalność zwykle przegrywa z ceną. W tej sytuacji możliwość zaprezentowania kolekcji w profesjonalnych warunkach jest szansą zaistnienia na rynkach „dojrzalszych modowo”.

Uczestnictwo w pokazach Fashion Week to promocja na wielu szczeblach, która w dobie mediów elektronicznych stała się przełomem w karierach wielu zdolnych projektantów.

PONAD GRANICAMI

Organizatorzy łódzkiej imprezy zaczęli współpracę z zagranicznymi partnerami jeszcze na etapie dopracowywania koncepcji wydarzenia, a więc ponad 10 lat temu. Dzięki temu kilkunastu polskich projektantów wystąpiło w Lizbonie, Moskwie, Berlinie, Budapeszcie, Paryżu, Lwowie, Wiedniu. I tak, Joanna Kędziorek odniosła sukces na Showfloor Berlin podczas Berlin Fashion

NOWE MIEJSCE! DOUBLE TREE BY HILTON I TOYA STUDIOS OPINIE

Fot. Karol Pruski/Moda Forte

talentu Week a ostatnio na Who’s Next w Paryżu, a Michał Szulc, Łukasz Jemioł na Lisboa Fashion Week.

W gronie współpracowników Fashion Week znajduje się między innymi światowa organizacja Not Just a Label, prezentująca, promująca i sprzedająca kolekcje obiecujących projektantów.

Od premierowej edycji łódzką imprezę wspiera również światowa firma trendingowa – WGSN z Londynu, doradzająca kilkuset największym markom światowym i czołowym firmom odzieżowym w Polsce, która właśnie w Łodzi spotyka się z klientami naszego regionu.

Politechniki Łódzkiej i Wydziału Projektowania Ubioru ASP. Tak było w przypadku Chantal Thomass, Dawida Tomaszewskiego, czy Panosa Sofianosa – współtwórcy marki Diesel i jurora światowego konkursu Denim Fashion Awards.

Polski Fashion Week gościł ponad 450 redaktorów mody z całego świata. To rekordowa liczba w powojennej historii polskich pokazów mody i imprez. Od premierowej edycji korespondenci międzynarodowi budują pozytywny wizerunek polskiej mody.

FashionPhilosophyFashion Week Poland od 2009 roku odbywa się dwa razy w roku w Łodzi. Jako jedyna polska impreza spełniająca wymogi światowych Tygodni Mody, znajduje się w międzynarodowym kalendarzu tych imprez, promując setki polskich projektantów. Ma w dorobku ponad 500 pokazów i ponad tysiąc stoisk w strefie Showroom.

Dotychczas Łódź odwiedzili ludzie ważni dla rozwoju przemysłu mody, m.in.: Kenzo Takada, Chantal Thomass, Patrizia Gucci, Agatha Ruiz de la Prada, kreatorzy marki Custo Barcelona, Georges Chakra, Slava Zajcew, Gaspard Yurkievich, światowa blogerka – Diane Pernet.

Fashion Week gościł również przedstawicieli organizacji branżowych np. szefów Euratex-u i światowych firm doradczych, takich jak londyński WGSN czy dyrektorów IMG Group, organizatora największego tygodnia mody na świecie – Mercedes Benz Fashion Week. Regularnie bywają tu przedstawiciele zagranicznych targów mody – Who’s Next Paris, Bread and Butter Berlin, a także organizatorzy Fashion Week z Nowego Jorku, Belgradu, Londynu, Lizbony, Wiednia, Kopenhagi, Moskwy, Lwowa i Berlina. Niektórzy goście przybywają z misją motywowania i szkolenia łódzkich studentów Wydziału Wzornictwa

projekt:www.playgroundstudio.pl

LICZBY, LUDZIE, FAKTY

MMC

OPINIE JAKUB PIECZARKOWSKI O POTRZEBIE ŚWIADOMOŚCI MODY…

Widoczni ODIO&Pieczarkowski. Pojawienie się tej marki zmienia scenę polskiej mody, ujawnia bezradność recenzentów. Ola Ozimek i Jakub Pieczarkowski stanęli w kontrze do kanonu „jedwab, kreacje koktajlowe i ścianka”, a ilustracją ich spojrzenia na modę jest lookbook drugiej kolekcji. Kolejną kolekcję zobaczymy w kwietniu podczas FashionPhilosophy Fashion Week Poland.

RYNEK MODY. Ciskałeś się trochę w mediach społecznościowych, a przecież was chwalili...

JAKUB PIECZARKOWSKI. Chociaż ostatnie kolekcje zebrały sporo pozytywnych opinii, kiełkuje we mnie ziarno niepewności...może ludzie uważają, że wszystko za łatwo nam przychodzi. Posądzają o hochsztaplerkę.

RM. Masz okazję zdementować albo...przyznać się do manipulacji.

JP. Zdarza się, że do kolekcji włączamy pewne sylwetki tylko po to, żeby widz nabrał większej ochoty na kolejne. One wiążą pokaz, sprawiają, że wszystko ładnie płynie.

RM. I to działa?

JP. Działa. Publika nie wyłapuje, że ją podkręcamy. Jednak jeśli ktoś zapyta, dlaczego użyliśmy takich, a nie innych środków wyrazu, jesteśmy w stanie na to pytanie odpowiedzieć. Dlaczego, po co, co to znaczy. Naprawdę kreatywny pomysł nie roRat salad zdjęcia Peteris Sprogis modele : Daniel Uzdowski, Dominika Wycech, Roksana Chrząstowska włosy i makijaż: Nelson Hair

10 Rynek Mody 1/2015

dzi się przypadkiem. Nigdy. A już przygotowując pokaz, można maksymalnie popuścić wodze kreatywności, bo wiadomo, że z prezentowanych rzeczy tylko część trafi do sprzedaży. Na przykład pierwsza sylwetka, która ma w sobie zalążek kreatywnego pomysłu jest komercyjna, następna go rozwija, po to, żeby pokazać, że można. Takim działaniem udowadniamy swoją wartość jako projektanci. Większość ludzi, którzy przychodzą obejrzeć premierową kolekcję, czyha na powinięcie się nogi.

Przed pokazami często słyszę uwagi, jak to ostatnio było beznadziejnie, i teraz też będzie… Panuje nastawienie, że wydarzenie trzeba obśmiać.

RM.?

JP. Ja bardzo nie chcę, a jednak czuję presję ciągłego udowadniania, że to, co robimy, jest po coś. Mało osób wie, jak przyswajać modę. Pokaz zamykają w kategoriach ładne – brzydkie, fajne Zamiast solidnych, „akademickich” form kształty rozedrgane i wibrujące kolorem.

...O PRACY W DUECIE, KREATYWNOŚCI I KOMERCJI OPINIE

i niewidzialni buty, ohydna sukienka, spodnie. Naprawdę mała garstka przychodzi później na backstage, żeby się czegoś dowiedzieć. Każdy obejrzał i już wie. Ja w gruncie rzeczy czekam na taką sytuację – ktoś podchodzi i mówi, że odkrył to i to, że kolekcja kojarzy mu się z takim a takim filmem, a ja odpowiadam: O! Nie pomyślałem o tym, ale faktycznie, racja. Przecież niemożliwa jest sytuacja, żeby jakieś zjawisko czy forma z niczym się nie kojarzyły. Mało jest pytań, jakiekolwiek reakcje po pokazie należą do rzadkości. I nie chodzi mi o odbieranie gratulacji. Czasem nawet nie pytam, nie drążę, co się podobało, bo nie chcę się denerwować i tak wiem, że usłyszę – wszystko.

Sylwetki pozbawione masy ‒ dzięki plamkom koloru, zostały dla równowagi obciążone butami na granitowych koturnach.

RM. Może za dużo wymagasz?

JP. Oj, nie! Jak ktoś ma odwagę podejść i powiedzieć, że mu się podobało, to powinien przynajmniej wiedzieć, co i dlaczego.

Przecież wywalamy na widok publiczny pół roku naszej pracy.

Chyba nie oczekuję zbyt wiele, żądając opinii popartej konkretną argumentacją. Ja swoje zrobiłem. Po co w takim razie przychodzicie na pokaz? Idziecie na wydarzenie. Nieważne, czy to Orsay, czy Tomaszewski. Zawsze jest jakiś stopień podniecenia, mniejszy lub większy, że pokaz, że coś ważnego, ważniejszego niż picie wina w pressroomie.To nie są wyrzuty, raczej zdziwienie, że brakuje elementarnej świadomości. Ja się niczego nie domagam, ale wydaje mi się, że jak ktoś wyraża opinię, to należałoby poprzeć ją jakąś argumentacją. Kolekcja nie powstała, bo

zdjęcia: Michał Polak włosy i makijaż: Ada Tobiasz scenografia: Jakub Pieczarkowski/Michał Polak modele: Nika/united4models, Jakub Wolski

Rynek Mody 1/2015 11

OPINIE JAKUB PIECZARKOWSKI O POTRZEBIE ŚWIADOMOŚCI MODY…

machnąłem różdżką. Z każdym sezonem staramy się, żeby nasz komunikat coś znaczył, żeby dać z siebie więcej. Nie czekamy na mecenasa z Londynu, który zobaczy, że my takie wspaniałe rzeczy robimy, i od razu da nam milion funtów, żebyśmy sobie spokojnie mogli dalej tworzyć.

RM. W imieniu prasy branżowej mogę posypać głowę popiołem...

JP. Za dużo jest psioczenia. Nauczyłem się już podchodzić do tego z dystansem. Z każdym sezonem moje oczekiwania na reakcję odbiorców maleją. Coraz mniej oczekuję, ale żeby cokolwiek... żeby chociaż jakaś analiza. Już nawet, szczerze mówiąc, przestałem szukać recenzji. Naszym marzeniem jest, żeby ludzie kupowali koncept, zyskali świadomość konceptu. Z rozmysłem wybierali nasze rzeczy, czując, że to wypowiedź, pod którą się podpisują. Podkreślam, że mimo wszystko nie jestem rozgoryczony stanem polskiej szeroko pojętej branży mody.

Raczej jest mi przykro, że tak mało osób rozumie, że powinniśmy wspólnie podjąć kroki, żeby polska moda się rozwijała.

Nie mówię teraz konkretnie o ODIO&Pieczarkowski. Czasem mam wrażenie, że większość branży działa na swoją szkodę.

Razi mnie brak świadomości, podejmowanie zobowiązań bez przygotowania. Niepoważny stylista, który robi sesję i wszystko mu jedno, jakich rzeczy użyje... Myślę, że gdyby każdy skupił się na doskonaleniu swojego warsztatu i pracy, wszystko inaczej by wyglądało. Postawmy na rozwój. Jeśli widać starania, a nawet nie wszystko wychodzi, to już nieźle. Brak chęci rozwoju dyskwalifikuje. Nie chcę się wykłócać, dopytywać, dlaczego to nie jest docenione, tak jak powinno, dlaczego ktoś tego nie widzi, bo też wiem, że odbiorca musi zobaczyć kilka rzeczy i porównać z czymś innym niż standard i dopiero wtedy załapie. Nie oczekuję, że ktoś od razu będzie wiedział, o co nam chodzi.

RM. A próbowaliście sami w jakiś sposób spopularyzować markę, wyjść do klienta z własnym komunikatem?

JP. Przed naszym pierwszym wspólnym pokazem zadzwonili z Project Runway. Namawiali na udział w programie. Nawet się zastanawialiśmy, ale później pomyślałem, że modelki z Top Model zawsze pozostaną modelkami z Top Model, piosenkarki z X Factor zawsze będą nosić piętno X Factor. To na dłuższą metę uciążliwa i ciężka do usunięcia etykieta. Jak pojechaliśmy w zeszłym roku na Fashionclash Maastricht, to nasz lookbook znalazł się na kilku światowych portalach. Zostaliśmy zauważeni.

Wydaje mi się, że brak poważnej dyskusji o modzie w Polsce jest wynikiem niskiej świadomości; nawet nie tyle trendów, co ogólnej świadomości mody. Za granicą moda traktowana jest poważnie. U nas odwrotnie. Uważam, że to za sprawą większości kolekcji i oferty dużych platform sprzedażowych. Na przykład Showroom.pl ma w tym momencie ponad 3 tys. marek i ogromna większość jest po prostu niepoważna. Toniemy w bylejakości.

RM. Spróbujecie zaistnieć w bardziej przyjaznym zagranicznym środowisku?

JP. Nie czujemy się w tej chwili na siłach, żeby uderzać w najbardziej wartościowe według nas rynki. Na razie jesteśmy za słabi, a świadomość tego faktu, przemawia na naszą korzyść.To, co doceniono na naszym podwórku, nie musi zostać wyróżnione zagranicą. Kiedyś po powrocie ze szkoły, tryumfalnie oznajmiłem mamie, że dostałem tróję ze sprawdzianu i jestem najlepszy, bo inni mają jedynki. Jednak tym samym nie nastąpiła cudowna przemiana trójki w szóstkę.

the 3 Gorgones zdjęcia: Szymon Brzóska set: Odio/Pieczarkowski Włosy i makijaż: Catnel Makeup

12 Rynek Mody 1/2015

RM. Dla kogo właściwie projektuje duet ODIO i Pieczarkowski?

JP. Nigdy w ten sposób nie myślimy. Ja bym chciał, żeby klient był odważny, żeby nosił to, co mu się naprawdę podoba. Dużo osób mówi nam: robicie świetne rzeczy, ale gdzie ja to założę.

Ludzie oglądając pokaz myślą, że tak trzeba nasze rzeczy nosić.

Cały look od góry do dołu i jeszcze mieć podobną fryzurę, makijaż. Najlepiej sprzedaje się zawsze linia basic – do każdej nowej kolekcji wybiegowej robimy jej wersję uproszczoną, z tymi samymi nadrukami, zazwyczaj jest też więcej czerni. Ostatnia kolekcja, pomijając stylizację pokazową, jest w 80 procentach do noszenia. Dużo prostych rzeczy. Po raz pierwszy postaraliśmy się, żeby były przyjazne ciału. Zdarzają się też osoby, które kupują sample pokazowe tylko po to, żeby je mieć, jako obiekty kolekcjonerskie, ale my niechętnie się ich pozbywamy.

O PRACY W DUECIE, KREATYWNOŚCI I KOMERCJI OPINIE

RM. Powinnam zacząć od pytania o pracę w duecie. Działalność kreatywna naturalnie wiąże się z indywidualnością. Tymczasem w modzie teamy projektowe sprawdzają się nie od dziś...

JP. Na początku tak dobrze nam się pracowało, robiliśmy te ubrania, aż nadeszła chwila, kiedy kolekcja zaczęła nabierać kształtu.Wtedy zdecydowaliśmy się na pokaz. Przyznaję od razu, że było tam sporo przypadkowości. Ale też, z perspektywy czasu, nie uważam tego za błąd. Przy następnej kolekcji już się dotarliśmy i to było naprawdę coś niesamowitego, jakbyśmy mieli jeden mózg. Siedzieliśmy w pracowni 30 godzin, a wydawało nam się, że upłynęły trzy. Wtedy nas poniosło i dalej niesie.Wydaje mi się, że jeżeli pracuje się w duecie, wymiana zdań na temat kolekcji w każdej wolnej chwili to podstawa. Jak oglądamy film i któreś mówi: przyszedł mi do głowy nowy pomysł, to już filmu nie ma, nie ma nic... Ola wie wszystko o sitodruku, ja sporo o projektowaniu. Wymieniamy się doświadczeniami, wiele od siebie czerpiemy. Przy ostatniej kolekcji mieliśmy takie maratony, pracowaliśmy po 4 dni non stop 18 godzin. Mimo tego, że byliśmy potem mocno wyczerpani, czuliśmy, że ten czas wykorzystaliśmy najlepiej, jak mogliśmy. Opieramy naszą pracę na poszukiwaniach. Im bliższy termin pokazu, tym dłużej siedzimy w pracowni. Pojawia się też coraz więcej wątpliwości, ale wszyscy projektanci je mają. Zdarza się, że rezygnujemy z całych segmentów kolekcji, kiedy zbliża się dzień pokazu, a my zrealizowaliśmy nasz pomysł tylko w 30 procentach. Z premedytacją go porzucamy, żeby rozwinąć później.

RM. Czy później jest już teraz?

JP. Teraz przygotowujemy się do kwietniowej edycji FashionPhilosophy Fashion Week Poland. Poważnie myślimy też o zorganizowaniu naszego pierwszego autorskiego pokazu w Warszawie. Chcielibyśmy zrealizować coś interdyscyplinarnego.

Moda, chociaż do tego aspiruje, nie jest sztuką. Po prostu nie.

Natomiast w połączeniu z innymi dziedzinami już może być.

Tworzy się wtedy nowe medium.

RM. Dziękuję za rozmowę.

Rozmawiała: Monika Zieleniewska

the 3 Gorgones zdjęcia: Michał Polak model: Olga Solińska, Sebastian Jasnoch set: Odio, Michał Polak, Jakub Pieczarkowski

Dzięki abstrakcyjnym kompozycjom przenikających się warstw i druków proste fasony i banalne dzianiny nabierają wartości.

Rynek Mody 1/2015 13

MODA FIRMOWY SHOWROOM 7SEASONS JESIEŃ-ZIMA 2015-16

Wokół kurtki Marka 7SEASONS, to kolekcje maksymalnie funkcjonalnych kurtek i płaszczy wpasowujących się w trendy.

W kolekcji jesień-zima 2015-16 parki, bluzony płaszcze o linii A wyróżniają się nowoczesnymi liniami, zaskakując niezwykłą lekkością ‒ to zasługa innowacyjnych materiałów m.in neoprenu, ale również ‒ oryginalnością detali i podszewek. Niektóre modele są wielofunkcyjne, intrygują rozwiązaniami 2 w 1, a nawet ‒ 3 w 1, co umożliwia noszenie ich na kilka sposobów, pozwala na dostosowanie formy i funkcji do potrzeby i sytuacji. Na przykład, kurtkę można łatwo zmienić w kamizelkę albo w plecak. Stonowane kolorystyka, a więc delikatny turkus, czerń, biel, szarość, granat, zieleń-khaki, beż przywodzi na myśl surowy górski krajobraz o różnych odcieniach ‒ od tafli jeziora po barwy szczytów górskich.

Designerska kolekcja 7SEASONS to 50 modeli kurtek i 20 modeli swetrów. Kontraktacja kolekcji zimowej trwa od 1 stycznia do 28 lutego.

Fot. Serwis prasowy

14 Rynek Mody 1/2015

Rynek Mody 3/2014 14

Kolor - Pantone Matching System 2747

ZAPRASZAMY NA KONTRAKTACJE KOLEKCJI JESIEŃ-ZIMA 2015-16 TARGI MODY POZNAŃ 25-27.02.2015 PAWILON 8A STOISKO 5

MODA FIRMOWY SHOWROOM ROY JESIEŃ-ZIMA 2015-16

Dobrze ubrany „Każdy mężczyzna może mieć dobry charakter i nastrój, o ile jest dobrze ubrany” .

Charles Dickens, pisarz

Odzież marki ROY to synonim określenia dobrze ubrany.

To gwarancja doskonałego nastroju, który idzie w parze z codziennym komfortem. Komfortem niewymuszonym, który pozwala zachować niebanalny styl smart casual.

Smart casual, czyli nieformalna elegancja jest odpowiedzią marki ROY na potrzeby dandysów XXI wieku. Gdzie dobry wygląd, czy miarowe krawiectwo współistnieją z wygodą i nonszalancją.

Odzież ROY skierowana jest do błyskotliwych mężczyzn, którzy na co dzień cenią sobie dobry wygląd oraz wygodę. Kolekcja jesień-zima 2015 to zderzenie klasyki ze współczesnym szykiem. ROY to marka wpisująca się w nowoczesny męski styl życia.

Wygodę gwarantują miękkie, dodatkowo uszlachetniane tkaniny od europejskich dostawców. Uszlachetnianie – Laundry Look, Pima Cotton, Nano Save, oprócz efektu wizualnego gwarantuje długotrwały komfort użytkowania oraz stabilizację rozmiarów

i kolorów. Marynarki, spodnie oraz koszule szyte są z wysokogatunkowej bawełny. Ocieplane kurtki są praktyczne, wygodne w użytkowaniu. Produkty wykończone są skórzanymi wypustkami, kolorowymi lamówkami oraz niebanalnymi guzikami.

Credo marki to innowacyjne tkaniny o różnorodnych fakturach i precyzja wykonania.

Znaczenie w modzie męskiej w sezonie jesień-zima 2015 zyskuje kolor, pozwalający mężczyźnie wyróżnić się z tłumu.

W kolekcji ROY przeważają industrialne, mocne i surowe kolory – odcienie przemysłowe, kojarzące się z nowoczesną architekturą wielkich metropolii, np. atrament, flanelowa i lodowa szarość, grafit, antracyt, zielonomodry, błękit pruski, czerń. Zastrzyku energii dodają: barwa szkockiej whisky, bordo oraz szlachetna czerwień.

ROY w unikalny sposób, z pasją i zaangażowaniem tworzy ubrania, które są odpowiedzią na potrzeby współczesnego mężczyzny.

Fot. Serwis prasowy

16 Rynek Mody 1/2015

Fot. Serwis prasowy

Rynek Mody 1/2015 17

MODA JESIEŃ-ZIMA 2015-16 NA PITTI UOMO

Pierwsze wrażenie to niekończąca się kolejka do rejestracji i zapełniający wszystkie ciągi komunikacyjne nieprzebrany tłum gości, wyglądających jak „prognozy mody” – mówi Andrzej Foder dyrektor MSKPU, projektant PAWO, którego poprosiliśmy o ocenę targów wyznaczających kierunki mody męskiej.

Broda też ubiera A kolejne wrażenia? – Spróbuję je uporządkować, na pewno duże wrażenie robią liczby, warte przytoczenia w czasie, gdy toczy się ostra dyskusja o sensie i przyszłości imprez targowych – mówi Andrzej Foder, recenzując florenckie targi.

FREKWENCJA I SZTUKA

Od 13 do 16 stycznia Fortezza da Basso, gdzie odbywa się impreza, przeżywała prawdziwe oblężenie. Padły rekordy frekwencji. Zwiedzających – 35 tysięcy, kupców – 24 tysiące, z czego prawie 9 tysięcy z zagranicy, najwięcej z Niemiec i Japonii.

Ofertę mody męskiej na sezon jesień-zima 2015-16 zaprezentowało 1200 wystawców. Starannie dobrano gości specjalnych, swoje pokazy mieli Marni i Hood by Air, a ukłonem branży w kierunku sztuki był performance „Szatnia” pomysłu Oliviera Saillarda – krytyka mody, historyka, dyrektora Musée de la Mode Galliera w Paryżu i Tildy Swinton – ikony stylu i jednej z najbardziej znanych współczesnych aktorek.

OD MUSZKI DO DRESU

Jak zwykle wrażenie robiła różnorodność oferty, spowodowana chęcią sprostania różnym gustom i potrzebom.

Interesujące propozycje przedstawili młodzi offowi projektanci, skupieni w pawilonie Walk About, dawniej New Beat. Pokazali kolekcje T-shirtow, butów, dodatków, często w całościowych stylizacjch. Oczywiście, wszystko gotowe do kontraktacji. Po dwa pawilony zajmowała odzież typowo sportowa oraz casual i smart casual. W średniowiecznej rotundzie wystawiała się firma Windsor z zestawami smart casual – kurtki, garnitury, elegancja od niechcenia. Ogromny, trzypiętrowy pawilon dedykowany był dodatkom – buty, szale, krawaty, poszetki. Prezentowano tam również garnitury i zestawy garniturowe. Górę zajęli producenci głównie z Japonii i Włoch, także prestiżowe małe rodzinne firmy, które na rynku funkcjonują od wielu lat i kierują swoją ofertę do bogatych amatorów klasycznego ubioru. Był pawilon z typowo zimowymi, miejski18 Rynek Mody 1/2015

mi kolekcjami adresowanymi do mężczyzn, którzy mają wyrobiony smak i zapotrzebowanie na autorskie wzornictwo. Wystawcy to Japończycy, Skandynawowie i Brytyjczycy z małymi wysmakowanymi kolekcjami – płaszczyk, kurtka, kilka marynarek ze spodniami, wszystko z drogich tkanin, świetnie odszyte i utrzymane w stylu street vintage. Zainteresowanie wzbudzał też pawilon amerykański Born in the USA, gdzie prezentowano ubrania wiejsko-sportowe. Dużo było denimu, drelichu – czuło się rodowód country, ale opakowany w mocny design.

Apaszki, podwinięte rękawy eksponujące tatuaże, podkręcone wąsy, wszystko to określa charakter mężczyzny lansowanego przez amerykańskich producentów. Faceta, który zna swoją wartość, a jego wygląd jest maksymalnie dopracowany.

W tej edycji niepodzielnie królowała moda męska tzw. nowego spojrzenia, skierowana do panów, którzy nie noszą się klasycznie elegancko. Taki mężczyzna preferuje styl casual lub smart casual. Ubiera się warstwowo. Na rozciągnięte T-shirty – też noszone na cebulę, zakłada sweter lub kamizelkę, do tego spodnie dresowe lub inne o casualowym kroju. Całość uzupełnia marynarką albo eleganckim płaszczem w typie dyplomatki. Obowiązkowym dodatkiem nowego mężczyzny jest muszka, uszyta z tkaniny, dzianinowa, drewniana lub wykonana z tworzywa. Na głowę zakłada dzianinową przylegającą czapeczkę, może być z pomponem. Sportowe buty dynamizują sylwetkę i rozładowują powagę klasyki.

JAGODOWE MORO

Obowiązującą kolorystykę na przyszłą jesień i zimę zdominował granat łączony z odcieniami tego koloru, a także z błękitami i bakłażanem. Dość mroczną granatowo-fioletowo-bakłażanową gamę, nazywaną „gorzkimi jagodami”, rozbija biel.

Oprócz tego nadal wszechobecne są szarości, które zestawiamy z granatowym albo innymi szarościami. Jednak najczęściej występujące połączenie to jasna szarość z kamelowym beżem i bielą. Nie odchodzi moro. Aktualne jest tradycyjne w odcieniach khaki i zieleni, ale można je zastąpić granatowo-fioleto-

KOLEKCJE I PROGNOZY

wo-szarym i szaro-szarym. Jest bardzo dużo małych printów: geometrycznych, florystycznych. Prym wiodą drobne wzorki na jednolitych tłach, jakby lekko wypłowiałe od słońca. W ogóle cała gama zimowa pozbawiona jest jaskrawych kolorów. Tylko w dodatkach typu ramki kieszonek, lamówki, pojawia się kolor intensywnej limonki – jak w strojach sportowych Nike, albo oranż. Mocny kolor występuje głównie od spodu, bliżej podszewki.

ROZWÓD Z BANAŁEM

Dominują tkaniny nowej generacji, strukturalne, z membranami, wełny, boucle, prasowane filce, wszystko mocno preparowane. Mamy też sporo dzianin o ciepłym chwycie. Wciąż na czasie są pikowania. Nie widziałem właściwie stylizacji bez kamizelki albo krótkiej cienkiej poziomo pikowanej kurtki.

Natomiast rozbrat z klasyką i klasyczną elegancją potwierdzał wygląd marynarek. Były akonstrukcyjne, pozbawione klejenia,

INCONTRI

MODA

bardzo miękkie. Przypominały blezery, od środka wykończone lamówką, czy jednobarwną lub drukowaną, kolorową podszewką.

Obserwuję eksplozję swobody, autorskich pomysłów na stylizacje. Znikają typowe zestawy – garnitury z koszulą i krawatem. Swoisty pokaz urządzali codziennie mocno wystylizowani faceci, blogerzy i pasjonaci mody, przechadzający się między pawilonami i pozujący do zdjęć. Na podstawie ich fotografii powstaną prognozy trendów na kolejne sezony. I jeśli o nich chodzi, rzucały się w oczy kolorowe stroje oraz zarost. Jednak imponująca broda i wąsy stanowiły tak mocne akcenty wizerunku, że ubiór schodził na dalszy plan. Był czarny i maksymalnie uproszczony, pełniąc raczej rolę tła.

Wysłuchała: Monika Zieleniewska Fot. Serwis prasowy Pitti Uomo

LIPOP

INCONTRI Rynek Mody 1/2015 19

MODA ALFABET TRENDÓW JESIEŃ-ZIMA 2015-16

Od chaosu do porządku Sezon jesień zima 2015-16 to czas szukania harmonii między naturą i kulturą, między przeszłością, teraźniejszością i przyszłością.

EWA HERZOG

EWA HERZOG

A ANDROGENICZNOŚĆ Najpierw Chanel zaproponowała kobietom spodnie, a potem Yves Saint Laurent poszedł dalej – mija właśnie pól wieku od prezentacji kolekcji, w której podarował kobietom garnitury. Od tej pory moda damska traktuje marynarki, spodnie i inne składniki męskiej garderoby jak swoje. Gdy jesienią zimą 2015-16 pada zachęta do liftingu klasyki, dotyczy to popularności garniturów, ale też eksperymentów z długością i szerokością spodni. Te bywają przesadnie, skrócone, co przy szerokich nogawkach zmienia je w w spódnicę-spodnie. Albo przesadnie wąskie i wówczas często odsłaniają kostkę. Albo są nadmiernie sze�rokie i tak długie, że opierają się o podłogę. Bywają też stany pośrednie, czyli spodnie dresowe z dzianiny lureksowej i z lampasami, czasem z nogawkami ujętymi w ściągacz.

B BAŁAGAN W materiałach wielu agend mody pojawia się stwierdzenie, że obecny bałagan na granicy chaosu jest wyrazem tęsknoty do porządku i zapowiedzią ładu. To tak, jak z remontem mieszkania, żeby je odnowić, trzeba najpierw nabałaganić.

BOHO W cenie jest indywidualizm oraz inspiracje życiem cyganerii artystycznej z różnych epok. W malowniczych, wielokolorowych mieszankach – hafty na dzianinie i skórze, plecionki, patchworki, aksamitne szale i peleryny, malarskie druki, motywy żakardów – odnajdziemy wpływy westernowe, hipisowskie i klimat „artystycznych” miejsc, także z Paryża z lat 60.

C CEKINY Stopniowo ustępują miejsca lureksowi, ale moda na błyski, blaski i grę światłem trzyma się mocno.

D DRUKI Niespotykane bogactwo wzorów jak na tę porę roku. Skala od makro do mikro. Klasyka, czyli kwiatki, kropki, paski. Dużo plam rozmytych typu kałuże farby, krechy jak od niechcenia, ale z rozmachem maźnięte bardzo szerokim pędzlem. Op-art konkuruje z moro i panterką.

E ETNO Mieszanka wpływów folkloru z regionów trudnych do identyfikacji. Intrygująca, malownicza i tajemnicza, niekiedy mroczna jak przypomnienie długu wobec podbitych w przeszłości plemion.

EWA HERZOG 20 Rynek Mody 1/2015

MINX

ISABEL DE HILLERIN

F FUTRO Jednym z haseł sezonu jest przytulność, a jego realizacją sympatia do futer, tkanin futerkowych i wszelkich „kudłaczy”: od niesfornych, zmierzwionych a la długowłosa lama po wytworne karakuły. Najbardziej awangardowa wersja futra z grupy „androgenicznie” przypomina okrycia pionierów-polarników.

MODA ALFABET TRENDÓW JESIEŃ-ZIMA 2015-16

MARC CAIN

SCHUMACHER

ANJA GOCKEL

SCHUMACHER

USED UNUSED

SCHUMACHER

22 Rynek Mody 1/2015

SCHUMACHER

MINX

SCHUMACHER

LAUREL

FIOLET Kolor bakłażana, który ma tendencję do przechodzenia w granat, to istotny reprezentant tzw. grupy jagodowej; inaczej – różny stopień rozcieńczenia denaturatu.

G GOBELIN Wiele tkanin nawiązuje do optyki tkanin dekoracyjnych, imituje królewskie gobeliny, plemienne kilimy. To jedno z następstw zainteresowania rękodziełem.

H HAFTY Ozdobne szlaki wieńczą obręby spódnic, noga�wek spodni, imitują wysokie mankiety. Kocha je zwłaszcza styl boho. Często hafty są uzupełniane aplikacjami i kompozycjami metalowych ćwieków.

I INSPIRACJE O dłuższego czasu lista „źródeł natchnienia” jest podobna, zmienia się jedynie kolejność. Dziedzictwo.

Natura. Architektura. Sport. Podróże.

IMITACJE Gdy mówimy o gobelinach, żakardach, koronkach, mereżkach itd., recenzujemy jedynie pierwsze wrażenie, bo najczęściej mamy do czynienia raczej z efektem „a la”, niż z tradycyjną techniką dekorowania tkanin. Podobnie jest w przypadku futer. Ale właśnie dzięki imitacjom luksus trafia pod strzechy.

J JAGODY Wzornik kolorystyczny dla ważnej grupy barw.

Z jednej strony jagodowe granaty, czerwienie i fiolety, z drugiej roślinne zielenie. A wszystko razem zgodne z nurtem ekologicznym i tezą, że moda to sama przyjemność – jagodowej grupie często towarzyszy biel bitej śmietany.

K KOLORY Granaty i błękity. Jagodowe błękity i fiolety. Roślinne zielenie. „Kryształowe”, zmrożone biele. Naftowe szarości. Brązy i złoto. Czerwień – wina i skrzynki pocztowej.

KWIATY Wzór nietypowy zimą kontynuuje letnią karierę. Zadziwia bogactwo skali i różnorodność form. Są kwiaty realistyczne i abstrakcyjne, ukwiecone drobinkami łączki i gigantyczne „kwiaciory” zajmujące całą powierzchnię ubrania.

Uwaga na modny efekt rozedrganych, „poruszonych” konturów.

L LUREKS Wielki renesans. Wraca przewrotnie, bo nie tylko w strojach, do których migotania już przywykliśmy, ale także w podstawowych dzianinach, jak singiel czy dresówka. Golf z lureksowej przędzy wykonany pończoszniczym ściegiem jest typowany na bluzkę sezonu. Ł ŁYDKA Ważny punkt dla budowania nowych proporcji sylwetki. Obręby w połowie łydki ma wiele płaszczy, sukienek, spódnic i coraz częściej – spodni.

M MORO Wzór sezonu, konkurujący o palmę pierwszeństwa z panterką. Nie tylko jako motyw drukowany, ale także tkany – patrz: żakardy. Tendencja – plamki bez zmian, za to w kolorystyce – rewolucja. Zamiast barw ochronnych błękity, róże, czerwienie, czyli oswajająca lęki przed poborem zabawa w „wesołe wojsko”.

ZAPRASZAMY NA KONTRAKTACJE Showroom 61-888 Poznań ul.Składowa 5 e-mail: skladowa@jb-insieme.pl tel. 601 985 824

MODA ALFABET TRENDÓW JESIEŃ-ZIMA 2015-16

LAUREL

MARC CAIN 24 Rynek Mody 1/2015

SCHUMACHER

ISABEL DE HILLERIN

HOERMANSEDER

LAUREL

ANJA GOCKEL

MARC CAIN

MARC CAIN

IENA HOSCHEK

KOLORY. WZORY. STYLE MODA

N NIUANSE Kolory z lata 2015 ewoluują, zmieniają odcienie. Żółty staje się cieplejszy, bardziej nasycony. Oranż zyskuje jesienną „korzenność”. Róż szarzeje. Czerwień przybiera odcień wina lub skrzynki pocztowej. W grupie brązowo-beżowej dominują odcienie kasztanów i „złoto zbóż”. Pastele stają się bardziej rozwodnione, lekko poszarzałe. Szarość przybiera odcienie od popiołu do węgla drzewnego. Niezmienne i klasyczne są zestawienia czerni z bielą.

NOSTALGIA Pod hasłem „nie ma przyszłości bez przeszłości” z sentymentem wspomina się osiągnięcia mistrzów – Chanel, Dior,Yves Saint Laurent, Balenciaga.To ich pomysły są kopiowane, przetwarzane, unowocześniane, zawsze pod hasłem – odmładzamy klasykę! Obok kultu dla ich geniuszu, widać w tym bezradność i brak pomysłu – poza innowacjami technologii, na to, co dalej z tą modą?

O OP-ART. Pasy, kropy, koła, fale, krechy, romby nie tylko w wersji czarno-białej. Najczęściej w skali makro i w nietypowych kolorach np. kasztanowy brąz i złocisty beż, albo szarość popiołu i głęboki granat.

utrzymać wilgotność skóry, trwają prace nad leczniczym – antystresowym, zawierającym jony srebra.

U UDOSKONALANIE Nie ustaje proces ulepszania wszystkiego, co się da poprawić, zmodyfikować, przerobić patrz: technologia.

W WEŁNA Mimo osiągnięć technologii, gdy idzie o włókna, nadal jest poza konkurencją. Wariacje na temat sukna, tweedu, kurzych stopek, angielskich krat i kratek budzą podziw dla symbiozy tradycji i technologii.

Z ZŁOTO Traci na znaczeniu na rzecz miedzi i mosiądzu, jeśli złoto to częściej białe. Ż ŻAKARD Kolejny reprezentant z nurtu nostalgia. Osiemnastowieczna kombinacja splotów tkackich, przez wieki przypisana do tkanin obiciowych, od kilku sezonów lokuje się w czołówce modnych tkanin ubraniowych. Najpopularniejsze motywy roślinne mają konkurencję w portretach i scenach rodzajowych.

Hanna Gajos

P PŁASZCZ Niepodzielny król sezonu. W niezliczonych wariantach – linii, długości i szerokości. Obok zama�szystych, długich kapot, głęboko zakładanych „szlafroków”, klasycznych dyplomatek i trenczy jest wiele form krótkich i długich trapezów, skórzanych i zamszowych trenczy, pikówek tuż przy ciele i „ponad rozmiarami”, także szczelnie kryjących sylwetkę deszczowców z powlekanych, technicznych materiałów ak na ubrania ochronne.

PLECIONKI Motyw warkoczy o różnych splotach występuje w pasmanterii, w akcesoriach ze skóry, włóczki i foli z sugestią, że mamy do czynienia z rękodziełem.

Fot. Serwis prasowy Mercedes-Benz Fashion Week

R RZEMIOSŁO Gdy wielu przedstawicieli rzemieślniczych cechów odeszło nie wychowawszy następców, eksplodowała tęsknota do tajników rękodzieła. Do dziewiarstwa, hafciarstwa, koronczarstwa, kaletnictwa i rymarstwa.

Efekty dawnych sposobów indywidualizowania odzieży moda próbuje odtwarzać, posiłkując się nowymi technologiami, np. drukiem 3D, laserem.

RĘKAWY Tyle klasyki, co nowości. Najbardziej spektakularne w wełnianych i futerkowych okryciach są: kimono, raglan, półraglan i tzw. rękaw Balenciagi – szeroki, czasem rozszerzający się do dołu, o długości ¾. Coraz śmielsza jest tendencja poszerzania ramion – dyskretniejsza w przypadku sukienek, oczywista w zamaszystych płaszczach i futrach.

S SZTYBLETY Najmodniejsze buty sezonu – w wersji dla Niej i dla Niego.

T TECHNOLOGIA Zapewnia materiałom efekt 3D, podejmuje coraz odważniej temat przestrzennych struktur. Eksperymentuje ze splotami, wykorzystując stare techniki, np. żakard, koronki, haft, do tworzenia zaskakujących – przestrzennych, trójwymiarowych powierzchni tkanin. Powstają prozdrowotne włókna i materiały, które nie tylko chronią przed deszczem, oddychają – to już banał, ale także masują, nawilżają skórę, zapobiegają cellulitowi i ograniczają skutki alergii. Jest już denim kosmetyczny, pomagający

MARC CAIN

MARC CAIN

MARC CAIN Rynek Mody 1/2015 25

MODA BUTY JESIEŃ-ZIMA 2015-16

Odmłodzić Liftintg klasyki był motywem przewodnim sezonu jesień-zima 2015-16 na targach GDS w Düsseldorfie.

Nośnikami innowacji są masywne podeszwy, blask patyny, kolor i różnorodność materiałów.

KOLORY

Sezonowa karta kolorów to efekt inspiracji światłem zmieniającym się w ciągu doby – ciemne, mroczne barwy nocy rozświetlone gwiaździstym błyskiem przechodzą w mgliste kolory świtu, a następnie w słoneczne kolory dnia. Agencja trendów Modeurop porządkuje kolory, dzieląc je na trzy grupy.

Północ. Barwy nocnego nieba – ciemne, prawie czarne, intensywne i bogate. Czerń, fiolet, ciemną kardynalską czerwień, aksamitny niebieski i bakłażan nazwano kolorami pokusy. Świt. Wszystko jest rozmyte, rozproszone i mgliste. Dominują odcienie pastelowe przesłonięte przejrzystą szarością plus mgliste błękity i kamienne szarości – odcienie żwiru, marmuru, granitu.

Południe. Totalne ocieplenie. Jesienne żółcie i czerwienie, ciepłe odcienie brązu, barwy miodu i karmelu, złoto, mosiądz, bursztyn.

MATERIAŁY I WZORY

Różnorodność powierzchni. Obok materiałów z wyrazistymi fakturami dużo gładkich, ilustrujących dążenie do puryzmu i nowoczesności. Specjalne wykończenia: metaliczne, cięte laserowo, celowo nieregularne. Efekty 3D, grafiki lub ozdobne wytłoczenia, wiązania i pikowania dodają futurystycznego sznytu. Rustykalna i autentyczna skóra w naturalnym odcieniu, z dwukolorowym wykończeniem lub w ciepłych kolorach. Nadruki a la jaszczurka lub zebra – także na eleganckiej skórze. Materiały techniczne fakturowane lub z opalizującym blaskiem. Aksamit, boucle i brokat oraz nowoczesne włókna – siatka, neopren, nylon, Cordura, są łączone ze skórą. Modny jest znowu błysk – lakierowane i szczotkowane wykończenia, także czarne, obecne zwłaszcza w stylu androgenicznym. Także typowo męskie wzory jak kratka glen oraz kurza stopka, prążki. Zamsz i nubuk są wciąż ważne, ale dominuje skóra. Jako elementy dekoracyjne pojawiają się miękkie wykończenia – futro i sztuczny włos.

26 Rynek Mody 1/2015

TRENDY GDS

MODA

klasykę STYLE DLA NIEJ

Androgeniczny. Męski styl podbija szafy kobiet. Kostiumy w męskim stylu, spódnice-spodnie są zestawiane z butami w stylu dandysa. Klasyczne półbuty, „broksy” z dziurkowanymi przyszwami, mokasyny, „monki” zapinane na jedną lub dwie klamry mają grube obcasy lub podeszwy. Na topie są wciąż botki. Obok sztybletów, które obecnie są niżej wycięte i ledwo zakrywają kostkę, jest dużo sznurowanych, bardziej masywnych, z platformami lub solidnymi obcasami.

Boho. Mieszanka stylu westernowego i hipisowskiego.Wielokulturowość, bogactwo szczegółów i kreatywność. Styl miej-

STYLE DLA NIEGO

skiej traperki w butach kowbojkach o ciekawych wykończeCasual. Silne wpływy sportu. Inspiracje butami do joggingu, niach, także wysokich, w modnej tonacji koniaku. Plus ponbiegania, gry w tenisa. Łączenie różnych materiałów. Ogólne cza, pelerynki, kratki, frędzle i denim. Powrót lat 60., z roztańwrażenie: jest spokojniej. czonymi spódnicami i dłuższymi sukienkami, sprawia że buty Elegancja. Wąskie wełniane spodnie i podkreślające sylwetkę mają prostszy krój. Inspiracje artystyczną bohemą, ale z elekurtki sportowe w klasyczne wzory – prążki, kratki, najlepiej mentami glamour, czyli baleriny i mokasyny bogato ozdobiokomponują się z klasycznymi broksami z błyszczącej, szczotkone dżetami lub cekinami. Tajemnicze, trudne do zdefiniowania wanej skóry. Nie tylko zamszowe sztyblety, ale również botki kolory. Patchworki i miłe w dotyku, miękkie materiały – aksznurowane mają elastyczne wstawki, kontrastowe szwy oraz samit, zamsz. dekoracyjne albo dyskretne perforacje.

Alicja Gajos Przytulność. Wygoda i miękkość. Ubrania z dżerseju, kaszmiru i skóry. Sportowe spodnie, płaszcze-owijki w neuFot. Serwis prasowy GDS tralnych kolorach przynoszą „przytulny komfort”. Do tego białe, tenisówko-trampki lub płaskie buty – z bardzo miękkiej owczej skóry. Flanelowe, miękkie wyściółki butów z nadrukiem kratki wystają z cholewek. Buty outdoorowe, pozbawione typowo zimowych detali, zyskują „porządny” wygląd.

Podeszwy składające się z dwóch lub trzech warstw są często wielokolorowe.

Sport. Entuzjazm dla sportu trwa. Trampki, tenisówki, adidasy zarówno te klasyczne sportowe jak i odmienione stylistycznie, głównie dzięki różnym materiałom. Łączenia skóry lamparta, zamszu, nubuku. Dzięki powierzchniom metalicznym i lakierowanym sportowe buty lokują się blisko nurtu glamour. Kolory ciemne, naturalne – ciemnoszary, oliwkowy. Akcenty brązu, platyny i srebra, gra błysk-matu, efekty 3D. Lekkie, elastyczne podeszwy – ciemniejsze lub stylizowane na brudne obok jasnych lub całkiem białych.

Rynek Mody 1/2015 27

MODA PANORAMA MAREK WIOSNA-LATO 2015 Art. 14148 Pantalone Art. 14142

Panoramę marek tworzą kolekcje uporządkowane wiodącymi trendami sezonu.

Kolor to dominujący trend wiosną latem 2015.

Barwne, bogate grupy kolorystyczne budują biegunowo różne klimaty sezonu.

OCEANY BŁĘKITU

GISELLA M BY GIL

Istny ocean błękitów. W różnych odcieniach – chmur, wody, mórz, oceanów, fiordów, poranków i nocy. Indygo, szafirowy, lazurowy, morski. Najpopularniejszy, tak w jednobarwnych płaszczyznach, jak drukach – wielobarwnych i dwukolorowych, np. z bielą, jest intensywny odcień kobaltu.

Fot. Firmowe serwisy prasowe 52

COTTON CLUB

VIRGINIA BLU 28 Rynek Mody 1/2015

KOSSMANN

MAXIMA

KOLORY MODA

VITO VERGELIS

MAXIMA

QUEENS BY DESPERADO

BARWY OGNIA

EZURI Fot. Firmowe serwisy prasowe

Kolejna grupa ocieplająca wizerunek lata. Oprócz odcieni czerwieni liczną reprezentację maja żółty, oranż i róż.

ALDONA

PASTELOWO Szlachetnie, spokojnie i nostalgicznie.

Inspiracja latami 50., 60. i sportem.

FAR FAR

COTTON CLUB Rynek Mody 1/2015 29

MODA PANORAMA MAREK WIOSNA-LATO 2015

KWIATY Wiosna-lato 2015 to sezon hojnie ukwiecony. Kwiaty pojedyncze i w bukietach, małe i ogromne, realistyczne i wirtualne, kopiowane ze starych zielników i tapet.

Na bawełnie, jedwabiu, szyfonie, żakardach. Także – naszywane.

Art. 14159

QUEENS BY DESPERADO Fot. Firmowe serwisy prasowe

COTTON CLUB

GISELLA M BY GIL

44

GETEX COTTON CLUB COTTON CLUB 30 Rynek Mody 1/2015

WZORY

MODA

ETNO Moda na podróże dookoła świata i prztwarzanie elementów miejscowego folkloru trwa. Akcentowana przede wszystkim motywami druków.

PASKI Paski, także pasy i paseczki. W motywach druków – poziome, pionowe i po skosie, cienkie jak niteczki lub grube. Najcześciej czarno białe i uzupełniane dodatkowym kolorem np. różem.

MAXIMA

BIALCON Fot. Firmowe serwisy prasowe

BIALCON

FAR FAR

PICADILLY Rynek Mody 1/2015 31

MODA PANORAMA MAREK WIOSNA-LATO 2015

Odpowiedź na pytanie, czy klasyczne może znaczyć atrakcyjne?

Kolekcje lata 2015 przekonują, że są to pojęcia równoznaczne.

NEO-KLASYKA

MY ELPHI

P&V

Fot. Firmowe serwisy prasowe

ALDONA

BIALCON 32 Rynek Mody 1/2015

EZURI

TOVA

STYLE MODA

EZURI

NEO-KLASYKA GETEX

BIALCON Fot. Firmowe serwisy prasowe

GETEX

COTTON CLUB

DANHEN Rynek Mody 1/2015 33

MODA POLSKI RYNEK MODY AUTORSKIEJ

Lista warunków Wbrew pozorom życie z mody nie jest łatwe i proste. Jednym idzie lepiej, innym gorzej, ale wyprodukowanie i sprzedanie kolekcji wymaga maksymalnego zaangażowania i codziennej ciężkiej pracy. Ale czy to wystarczy?

Goszcząc na Seoul Design Week, belgijski projektant Olivier Theyskens – dyrektor artystyczny kolejno Rochas, Nina Ricci i Theory, powiedział: – Rynek jest przesycony autorskimi markami.

Podczas nowojorskiego fashion week na pokazach młodych projektantów zaledwie jedna trzecia miejsc jest zajęta. Co sezon, na każdym tygodniu mody pojawia się 10, 12 nowych marek. To przerażające. Profesjonaliści z branży toną w nawale zdjęć i stron internetowych. Bardzo trudno przyciągnąć ich uwagę. Trzeba się dobrze zastanowić, czy powoływanie do życia następnej marki ma sens.

Absolwenci wydziałów projektowania mody powinni brać pod uwagę pracę merchandisera, PR-owca, czy w prosperującym już atelier.

A JAK JEST U NAS?

KAASKAS

Wydaje się, że jeżeli marek autorskich będzie przybywać w obecnym tempie, także polscy projektanci wkrótce staną przed podobnymi dylematami. Uczelnie i szkoły niższego szczebla co roku opuszcza kilkuset absolwentów z dyplomami projektantów. Ponadto panuje opinia, że z mody można uzyskać łatwy i szybki pieniądz, wystarczy szara dzianina dresowa i fan page na Facebooku. Na kondycję marek autorskich wpływa także kryzys u naszych wschodnich sąsiadów.

Znaczący spadek eksportu do Rosji i na Ukrainę zmusza wiele firm – obecnych od lat w branży i posiadających rozbudowane zaplecze, do przekierowania oferty na rynek krajowy, więc projektantom przybyła dodatkowa konkurencja.

Jak w tej sytuacji postrzegają swoją obecność na rynku? Jakie warunki trzeba spełnić, by najpierw zaistnieć a potem utrzymać się na rynku? Oddajmy głos właścicielom autorskich marek.

ZBADAĆ RYNEK

– KAASKAS zadebiutowało w czerwcu 2014 roku. Bezpośrednim impulsem do stworzenia marki było olbrzymie zainteresowanie, jakie wzbudziła, pokazana w Pekinie na Festiwalu Kultury Polskiej, dyplomowa kolekcja mojej siostry Kasi Skórzyńskiej – mówi Julia Skórzyńska-Ślusarek, dyrektor zarządzający marki.

– Odbierałyśmy masę maili i telefonów z pytaniami, gdzie i kiedy będzie można kupić zaprojektowane przez Kasię ubrania.

Tworzone przez nas kolekcje nie wpisują się w polskie trendy, opierają się na geometrycznych krojach i mocnych zestawieniach kolorystycznych. Okazało się jednak, że i w Polsce jest zapotrzebowanie na wyrazistą, autorską modę. Duża część naszej pierwszej letniej kolekcji wyprzedała się w ciągu dwóch miesięcy.

Julia Skórzyńska-Ślusarek dodaje: – Kiedy podjęłyśmy decyzję o założeniu firmy, byłyśmy już bardzo spóźnione w stosunku do modowego kalendarza. W Polsce większość projektantów działa z podobnym opóźnieniem. Jest to uwarunkowane niekorzystnymi mechanizmami, występującymi na polskim rynku mody. Na świecie butiki robią zamówienia na bazie kolekcji wzorcowych, z góry płacąc za produkcję wybranych modeli. Pozwala to na stworzenie spójnej oferty, natomiast projektanci ponoszą mniejsze ryzyko finansowe 34 Rynek Mody 1/2015

ZDANIEM PROJEKTANTÓW MODA

koniecznych związane z tym, że zawsze jakaś część rzeczy może się nie sprzedać. Do produkcji wchodzą modele zamówione i opłacone.W Polsce butiki biorą od projektanta kolekcję w komis, nie ponosząc żadnego ryzyka w przypadku jej niesprzedania. Nie mając wcześniejszych zamówień, firma jest uzależniona od wyników sprzedaży w poprzednim sezonie i za każdym razem musi podejmować trudne decyzje, co warto wyprodukować.

Julii Skórzyńskiej-Ślusarek wtóruje Anna Syczewska,właścicielka marki ANNISS. – Zwroty z butików przychodzą często zniszczone, poszarpane, brudne.Właściwie projektant nie ma możliwości zrobienia czegokolwiek z tymi ubraniami. Następną kwestią jest sposób, w jaki multibrandy konstruują umowę z projektantem. Zazwyczaj trzeba ją podpisać minimum na rok bez możliwości odstąpienia. Podobnie zachowują się butiki wynajmujące projektantowi przestrzeń. Moduł, zazwyczaj jest to wieszak około metra długości i kilka półek, kosztuje miesięcznie od 700 do 1000 złotych. Nie ma już marży, ale projektant sam musi zatroszczyć się o rozreklamowanie miejsca i przyciągnięcie klientów.

wych – Facebook,Twitter, Instagram, są absolutnie niewystarczające, żeby zrobić dobre wydarzenie modowe, także w radiu i w telewizji.

Nie ma wiele targów wysoko wypozycjonowanych, jak np. Hush, który wypracował sobie markę. Ja lubię mieć bezpośredni kontakt z klientem. Lubię z ludźmi porozmawiać i sam sprzedać produkt.

Chciałbym, żeby to było na fajnej imprezie, a nie takiej, gdzie stoję obok kogoś, kto sprzedaje podkładki pod kubki i malowane bombki.

Każdy wyjazd ma służyć rozwojowi mojego brandu, a jeśli decyduję się na nową imprezę, nie wiem, co mnie tam czeka. Opis jest zawsze bardzo podniosły, że to wydarzenie ekskluzywne i unikatowe, a na miejscu okazuje się, że ktokolwiek zapłacił za miejsce, rozstawia się i sprzedaje. Rynek opanowała dresówka, która jest traktowana

MIEĆ ŚWIADOMOŚĆ MARKI

Joanna Kędziorek, której firma KĘDZIOREK obecna jest na rynku 11 lat, zamiast wymieniać e-maile woli spotykać się z kupcami osobiście. – Warto jeździć na targi. W Poznaniu jestem co roku na obu edycjach od 7 lat. Tam poznaję właścicieli sklepów multibrandowych. Ostatnio zaczęli się pojawiać reprezentanci multibrandów nowego typu, są to głównie małe sklepy autorskie o profilu lifestylowym prowadzone z dużą dbałością.

Jednak podstawą jest dobrze przygotowana oferta.

– Każda kobieta, która kupuje moją sukienkę, staje się inwestorem i traktuję ją śmiertelnie poważnie – dodaje Joanna Kędziorek. – Warunek powodzenia to pełna kolekcja z kompletną rozmiarówką, określoną ceną i terminem dostawy. Trzeba tak konstruować kolekcję, żeby mieć trochę rzeczy bardziej użytkowych, które pociągną sprzedaż, bo będą łatwiej akceptowalne oraz propozycje mocniej osadzone w trendach. Ta część kolekcji ma zadanie edukacyjne, powinna przekonać odbiorców do nowości.

Kluczową rolę świadomości własnej marki podkreśla wypowiedź Rafała Michalaka z MMC. – Nigdy nie zamierzaliśmy i nie zamierzamy ścigać się z młodymi markami, specjalizującymi się w szyciu dresówki. Nasze kolekcje sytuują się w segmencie premium, a ten w naszym kraju systematycznie się rozwija. Mamy tam konkurencję, którą osobiście znamy i która działa na nas motywująco. Sprzedajemy w tych samych butikach multibrandowych, ale my specjalizujemy się raczej w kurtkach puchowych, które nota bene świetnie się sprzedają, a nie staramy się na siłę szyć sukienek. Na pewno nie planujemy też wprowadzenia linii basic, bo ten segment jest już nasycony.

MMC Fot. Aldona Karczmarczyk Stylizacja. Marta Kalinowska Modelka. Maria Loks

JEŹDZIĆ NA TARGI

– Kilka imprez targowych w jeden dzień i trzy w tym samym mieście to też problem – mówi Jarosław Ewert. – Najczęściej są to słabe targi. Każdej imprezie potrzebna jest odpowiednia promocja, szczególnie, jeśli nie odbywa się w jakimś dużym centrum handlowym.

Bez reklamy nie pojawią się klienci. Obok portali społecznościoRynek Mody 1/2015 35

MODA POLSKI RYNEK MODY AUTORSKIEJ

na równi z rzeczami designerskimi, a moim zdaniem powinno się tak przeprowadzać selekcję, by powstawały imprezy specjalistyczne, dedykowane poszczególnym trendom.

Monika Ptaszek dodaje: – Największy problem to znalezienie swojego klienta. Dlatego tak ważne są eventy sprzedażowe, wyjście z marką do ludzi, pokazanie się. Jeśli zostanę zauważo-

na i zapamiętana, klient mnie znajdzie. Rzeczy pod każdym względem dobrej jakości, gdy już trafią do określonej grupy odbiorców, sprzedają się bez problemu. Dlatego trzeba wybierać dobrze sprofilowane targi. Każda nowa impreza stanowi ryzyko, tak jak wybór materiałów i projektów do nowej kolekcji.

Jednak należy próbować i niczego nie zostawiać przypadkowi.

Zwyczaj brania kolekcji w komis mają również nasze platformy sprzedażowe. Często pojawiają się głosy, że niedostatecznie inwestują w reklamę produktów, którymi handlują. Rozbudowane kampanie towarzyszą tylko ich pojawieniu się na rynku, później wydatki na promocję są systematycznie ograniczane.

OTWORZYĆ SIĘ NA INTERNET

EWERT

– Pozycjonowanie strony w internecie oraz samych produktów bardzo przekłada się na sprzedaż – potwierdza Monika Ptaszek. – Tylko reklama, która trafia do grupy docelowej, ma wpływ na wzrost dokonanych transakcji. Pomocny w dotarciu do klienta jest także niedoceniany przez marki autorskie PR. Dzięki internetowi nasi projektanci wychodzą w świat. I muszą uczyć się, jakie kroki podjąć, by prowadzić jak najskuteczniejszy marketing.

– Bardzo dobrym posunięciem okazało się umieszczenie naszego profilu na portalu Not Just A Label – mówi Julia Skórzyńska-Ślusarek z Kaaskas. – Kilka razy w tygodniu odbieramy maile z całego świata. Niektóre z nich to poważne oferty, nie tylko z Europy. Rozmawiamy obecnie m.in. ze sklepami w Singapurze i Kuwejcie. Od początku dużą wagę przywiązywałyśmy do utrzymania spójnego wizerunku marki, dlatego zdecydowałyśmy się na założenie własnego sklepu internetowego, w którym ubrania i dodatki wyeksponowane są w przemyślany sposób, powiązany z naszą identyfikacją wizualną. Nie chciałyśmy zdawać się w tej kwestii na istniejące platformy sprzedażowe, których estetyka jest często bardzo różna od naszej. Myślimy z Kasią, żeby jak najszybciej znaleźć się na rynkach zagranicznych. W lutym bierzemy udział w wystawie International Fashion Showcase, organizowanej w Londynie przez British Council. Mamy nadzieję, że pomoże nam to w kontaktach z brytyjskimi sklepami.

SPRÓBOWAĆ ZA GRANICĄ

Jasne i uczciwe zasady – tak postrzegają projektanci rynki zagraniczne. Na naszym podwórku zbyt często jeszcze zdarzają się sytuacje, o których wspomina Jarosław Ewert: – Jeśli ktoś podczas fashion week przychodzi do mnie do showroomu i deklaruje, że weźmie trzy sukienki i od razu żąda obniżenia ceny o połowę, to wolę niczego nie sprzedawać. Mówię, że z transakcji nici, bo dla mnie taka osoba nie jest kupcem. Kupiec zamawia minimum po kilkanaście sztuk z jednego fasonu i wtedy, oczywiście, możemy rozmawiać o upuście. Od 2 – 3 sztuk nie zaczynamy negocjacji.

Kupcy z prawdziwego zdarzenia to zazwyczaj osoby z zagranicy.

Oni biorą po 10 czy 20 sztuk z danego fasonu. Tak powinni też działać nasi, ale niestety powszechna praktyka wygląda inaczej.

To zapewne nie wszystkie bolączki, na jakie cierpi polski rynek mody autorskiej. Jednak z powyższych wypowiedzi płynie jeden wniosek. Remedium na chaos, bylejakość i złe praktyki wydaje się być selekcja. Odpowiedzialna selekcja w każdym segmencie branży i na każdym etapie – począwszy od projektu, wykonania, po reklamę i sprzedaż. Oczywiście decydującym ogniwem będzie zawsze klient, jednak zanim dokona wyboru, można nieco ułatwić mu życie.

Monika Zieleniewska

36 Rynek Mody 1/2015

HANDEL IDEALNA WITRYNA BIZNES

Według badań, klient poświęca od 3 do 8 sekund na zapoznanie się z aranżacją witryny.

Spoglądając na nią, ma pierwszy kontakt z ofertą.

Jeżeli wystawa będzie nudna, sztampowa, to nie zaprosi go do środka.

socute.pl

Jak zaproszenie

O zakupie wybranego produktu często decyduje impuls. Jest to wynik spontanicznej decyzji podyktowanej, np. ciekawą wystawą sklepową. Jak zatem przygotować witrynę, by w ciekawy sposób prezentując produkt, zapraszała klienta do środka?

ZGODNIE Z TRENDAMI

W visual merchandisingu – kreatywnej prezentacji produktu, istnieją trendy, za którymi warto podążać. Elementy dziś istotne, to m.in. kontrasty – zarówno form, jak kolorów, atrakcyjna grafika, dobre, intrygujące oświetlenie, no i – oczywiście, właściwa prezentacja produktu. Ostatnie trendy wskazują także na stosowanie elementów nietypowych, zaskakujących. Także w aranżacji witryn liczy się kreatywność i wychodzenie poza schemat. Ostatnio ciekawym elementem aranżacji są, np. pompony tiulowe i elementy dekoracyjne z bibuły, oferowane przez socute.pl, z których można wykonać różnorodne przestrzenne aranżacje, łatwe do wysłania i montażu.

Firmy wykorzystują także pompony tiulowe do aranżacji swoich stoisk targowych.

Na zdjeciu fragment stoiska firmy ECHO.

socute.pl

Rynek Mody 1/2015 37

BIZNES HANDEL IDEALNA WITRYNA

TO JEST WAŻNE! • Poświęć czas i uwagę na dobrą i przemyślana aranżację witryny, która zmotywuje klienta do wejścia.

• Zaprojektuj elementy aranżacji witryny tak, jak projektuje się kolekcje.To ważne tak w sklepie multibrandowym, jak i monobrandowym.

• Zaplanuj cykliczną zmianę aranżacji witryny, zawsze spójnej z kolekcjami pojawiającymi się w salonach.

- Pomyśl o systemie oznaczeń cenowych, informacyjnych – spójnych z marką.

• Zadbaj o to, by przeszkolony personel sklepu potrafił wykonać perfekcyjną stylizację manekinów w taki sposób, by wyglądały atrakcyjnie i naturalnie.

PLAKAT TO NIE WSZYSTKO

W trakcie wykładu na temat projektowania witryn, podczas lutowych Targów Mody Fashionweare B2B w Łodzi, jeden z uczestników-właścicieli marek odzieżowych, zapytał – No, dobrze a jeżeli na każdy sezon przygotowujemy plakaty z modelką ubraną w naszą kolekcję, to co zrobić, by witryna dobrze wyglądała?

Produkcja plakatu z modelką ubraną w kolekcję to częsta metoda promowania marki przez cały sezon. Jednak sposób częsty nie zawsze oznacza – skuteczny. Na pewno jednak jest tani i łatwy logistycznie. Pytanie tylko, czy zależy nam – producentom odzieży i właścicielom marek, na rozwiązaniu tanim i łatwym, czy przede wszystkim na efektywnym? Nawiązując do pytania słuchacza wykładu, warto rozważyć trzy strategie działania: a. zaplanować inną aranżację witryny z przestrzennych elementów dekoracyjnych. Taki jest teraz trend w aranżacji witryn, inspiracją mogą być witryny z galerii handlowych, b. przygotować kilka plakatów w sezonie tak, by prezentując kolekcję na manekinach, równocześnie pokazać odpowiedni plakat z modelką ubraną w tę samą kolekcję; nadal mamy na witrynie dwa silne komunikaty – plakat i manekiny, tyle że jednorodne, c. zaprojektować plakat, który będzie tłem dekoracyjnym – ciekawa grafika, krajobraz, znaki graficzne, tło.

Przede wszystkim jednak, należy pamiętać, że – jeżeli chcemy, by witryna wyglądała atrakcyjnie – należy poświecić jej czas, uwagę i pieniądze. Jeśli my tego nie zrobimy, zrobi to nasza konkurencja.

KIM JEST KLIENT?

Pierwszym krokiem jest określenie, kim jest klient, jakie są jego oczekiwania oraz jaka jest kolekcja i na co zwraca uwagę. Od odpowiedzi na te pytania powinien być uzależniony styl ekspozycji. Ważną rzeczą jest dostosowanie prezentacji produktów w witrynie sklepowej do odległości, z której będzie ona oglądana. Zdarzają się wielkie plakaty w oknach wyeksponowane w przypadkowy sposób. Właściciele sklepów tłumaczą bo taki do38 Rynek Mody 1/2015

WIOSENNE PORZĄDKI BIZNES

Firma ECHO zastosowała ciekawe, oryginalne, wiosenno-wielkanocne rozwiązania aranżacji witryny.

Fot. Serwis prasowy

staliśmy od producenta odzieży. Wtedy na nic starania włożone w przygotowanie witryny, odbiór będzie niekoniecznie zgodny z naszymi oczekiwaniami.

PRZEDE WSZYSTKIM PORZĄDEK!

Jednym z najważniejszych elementów jest porządek. Nawet najbardziej atrakcyjna wystawa zblednie przy brudnych szybach, zakurzonych ekspozytorach. Równie ważne są właściwie umieszczone plakaty – niepogięte, równo zawieszone są składową częścią porządku. Istotna jest także konsekwencja i spójność witryny z wnętrzem salonu. Także z jego identyfikacją wizualną – np. z logo, kolorystyką, ponieważ dzięki spójności możemy wywrzeć pozytywne wrażenie na kliencie, sprawiając, że i witryna, i sklep zostanie przez niego zapamiętany.

JEDNORODNOŚĆ STYLU

Sprzedajemy modę, inspirujemy jej adresatów i chcemy, by zostali naszymi stałymi klientami. Warto więc zadbać o to, by ich inspirować, edukować także poprzez perfekcyjnie ubrane manekiny. Perfekcyjnie, czyli jak? Ważne: w jednym oknie witryny prezentujemy na manekinach jeden styl, ubrania na jedną okazję, np. strój do biura. W ramach takiej stylizacji pokazujemy spójną grupę kolorów i kilka różnych możliwości ubioru. Dbamy o staranne upięcie, ciekawą stylizację i najkorzystniejsze ustawienie manekinów. Warto więc zadbać o to, by personel sklepu miał nie tylko wiedzę o modzie i umiejętność stylizacji, ale także czas na ciekawe i perfekcyjne ubranie manekinów.

ŁAD I SPÓJNOŚĆ

Przygotowując aranżację wystawy, warto przede wszystkim wziąć pod uwagę to, że prezentacja na manekinach wymaga wsparcia materiałami reklamowymi, scenografią, światłem.

Dzięki temu, z jednej strony mamy wiele możliwości aranżacji, a z drugiej – ciekawa ekspozycja na manekinach stanowi wyzwanie dla projektantów witryn, którzy powinni zadbać o perfekcyjną stylizację i ciekawą aranżację elementami prze-

strzennymi. Warto także, eksponując produkt, wkomponować go w jakiś ciekawy pomysł, w opowiadanie jakiejś historii. Mogą to być dekoracje ilustrujące wybrany temat lub myśl przewodnią witryny. Np., aranżując witrynę letnią, możemy pokusić się o wprowadzenie elementów nawiązujących do klimatów nadmorskich – plaża, wakacje, słońce.

CZAS, CENY, PLAN

Poza wyżej wymienionymi elementami, warto pamiętać o zamieszczeniu na witrynie czytelnej informacji o godzinach pracy, dostosowanych do czasu przechodzenia obok potencjalnych klientów. Powinno tu także znaleźć się miejsce na ramki lub inne nośniki do ekspozycji plakatów, dzięki którym łatwo można informować klientów o aktualnych akcjach promocyjnych lub, po prostu, akcentować tematykę witryny. Należy także prezentować ceny, ale w umiejętny sposób, np. w przypadku bardzo drogich produktów warto zamieścić informację o ich jakości, atutach i napisać to większym drukiem niż cena. Z kolei, jeśli cena jest niska, atrakcyjna, promocyjna, warto ją specjalnie wyeksponować. Brak informacji o cenie może odstraszać klientów. I jeszcze jedno: przygotowując witrynę naszego salonu, pamiętamy o ułożeniu planu jej zmienności, o określeniu, jak często powinna być wymieniana ekspozycja.

Dagmara Habiera Dagmara Habiera – właścicelka firmy VM Studio – www.vmstudio.pl, specjalizującej się w tworzeniu spójnego wizerunku sklepów.

Opracowywała strategie marketingowe dla wielu marek i standardy ekspozycyjne dla sieci handlowych. Realizowała projekty szkoleniowe, konsultingowe i projektowe dla: Tchibo, Jubitom, Amoena, Kubenz, Doktor Zdrowie, Springfield, KappAhl, Big Star, Ambra, Recman, Go Sport, Real line, DTZ, Bioderma,Vippi oraz sieci placówek bankowych. Pracowała jako konsultant w zakresie budowy wizerunku placówek handlowych w Polsce. Prowadzi wyklady i warsztaty na temat visual merchandisingu na Akademii im. Leona Koźmińskiego.

Rynek Mody 1/2015 39

BIZNES HANDEL RAPORT GFK POLONIA

Jak kupujemy?

Na odzież, obuwie i bieliznę Polacy wydają rocznie średnio ponad 2200 zł. To wyniki raportu „Polak ubrany 2014”. Ponad połowa tej kwoty, czyli 1300 zł, to wydatki na odzież, 700 zł respondenci wydają na obuwie, a 500 zł na artykuły sportowe.

Odzież, bielizna i obuwie najczęściej kupowana jest w centrach handlowych i monobrandowych sklepach sieciowych popularnych marek. Kupuje tam odpowiednio 65 i 61% respondentów.

Z drugiej zaś strony, miejscami, gdzie najrzadziej dokonywane są zakupy tych kategorii, są działy w hipermarketach – 8% deklaracji, dyskonty i domy wysyłkowe – po 3% deklaracji.

Struktura średnich rocznych wydatków na odzież/obuwie/bieliznę Na osobę według płci i wieku.

Podstawa: kobiety N=496, mężczyźni N=510; 15-19 N=104, 20-29 N=295, 30-39 N=355, 40-49 N=252

54

Odzież

57

Buty

Artykuły sportowe

Bielizna

46

23

20 25

43

44

27

26

25

25

INTERNET INSPIRUJE

29

25 27 27 21

56

24 24 25 27

62 38

15-19 lat 40

Galanteria

22

Kobieta

60 40

20-29 lat

26 22 25 27

30-39 lat

Mężczyzna

40-49 lat

4

Miejsca zakupów odzieży/bielizny/obuwia w ostatnim roku

CZY ZNAMY PROJEKTANTÓW?

Podstawa: wszyscy N=1006

81 48

Sklep niesieciowy

47

Sklep sportowy

43

Internet

27

Outlet

24

Bazar / targowisko

20

Dział w hipermarkecie

Dyskont

KONTAKT Z KLIENTEM

22

Sklepy z odzieżą używaną

Dom wysyłkowy

W ramach raportu „Polak ubrany 2014” zbadano znajomość polskich projektantów mody. Najlepiej rozpoznawalną marką cieszy się Ewa Minge – 68% wskazań, Paprocki & Brzozowski – 54%, Maciej Zień – 52%, Dawid Woliński – 47%, Gosia Baczyńska – 40 %, Teresa Rosati – 34%, Robert Kupisz – 31%, Arkadius – 30 %, Tomasz Ossoliński – 26%, Joanna Przetakiewicz – 26%, Joanna Klimas – 18 %, Jerzy Antkowiak – 17%, Monika Jaruzelska – 13%, Barbara Hoff – 11%, Izabela Łapińska – 6%, Agnieszka Maciejak – 3%, Maldoror – 3%, Krzysztof Stróżyna – 3%.

90

Centrum handlowe Sklep sieciowy

12 11 5

żródło GFK Polonia

40 Rynek Mody 1/2015

Najpopularniejsze miejsca zakupów odzieży i obuwia w internecie to aukcje – 63%, monobrandowe sklepy pojedynczych producentów – 43% i sklepy oferujące różne marki 33%. Jeśli chodzi o częstotliwość zakupów, to 80% respondentów zadeklarowało, że w ciągu ostatnich 12 miesięcy skorzystało z tego kanału dystrybucji przy zakupie odzieży, a przy zakupie obuwia – 58%. Internet jest także najważniejszym źródłem informacji o modzie – 54% respondentów wskazało na sieć jako na miejsce, gdzie zagląda najczęściej, szukając informacji o modzie. Kolejno inspiruje nas oglądanie wystaw sklepowych – 47%, oraz rozmowy ze znajomymi i podpatrywanie innych – 43%. Serwisy społecznościowe były dwa razy częściej wymieniane niż pozostałe źródła internetowe. Niemal połowa respondentów przyznaje, że czytuje blogi modowe. Blog Kasi Tusk, czyli najpopularniejszy blog modowy w polskim internecie, czyta 16% z nich. Inne blogi, wymieniane przez co najmniej 4% respondentów to: Maffashion, Jessica Mercedes, Fashionelka, Alicepoint, Macademian girl i Maddinka.

W ramach raportu zmierzono jakość, doświadczenia i wrażenia, jakie budują określone miejsca kontaktu konsumenta z wybranymi markami modowymi.Wyniki? Wśród marek odzieżowych najcenniejsze kontakty z konsumentami zbudowały marki H&M, Reserved i Zara, a uczyniły to głównie poprzez sklepy online i stacjonarne oraz strony internetowe marki i czasopisma. Wśród marek obuwniczych najcenniejsze kontakty mieli respondenci poprzez strony internetowe marek i sklepy online, a najbardziej doceniane były kontakty z markami CCC, Deichmann i Lasocki.

NOWE FORMY HANDLU STUDIO CHIANTI LUXURY&HARMONY BIZNES

Suma przyjemności Coraz większym zainteresowaniem cieszą się butiki, gdzie sprzedaży ubrań czy butów towarzyszą dodatkowe, poprawiające wizerunek klienta usługi. Wizyta w nich jest traktowana jak odpowiednik uczestnictwa w telewizyjnej metamorfozie.

Też sumuje przyjemności.

Fot. Serwis prasowy

Czasy dla butików odzieżowych łatwe nie są. Konkurencja galerii handlowych, usianych sieciówkami z modą za niewielkie pieniądze i internet, który zapewnia łatwość zakupów bez wychodzenia z domu, sprawiają, że klienci stają się coraz wybredniejsi, a oferta „tylko zakupy” zaczyna trącić banałem.

Odpowiedzą na tę sytuację są miejsca oferujące więcej niż zakupy.Takie, jak Studio Chianti Luxury&Harmony w Bielsku-Białej – swoista „pracownia mody i urody”. Kompleksowe podejście do potrzeb klienta zapewnia mu to, czego nie znajdzie ani w centrum handlowym, ani w sieci – doradztwo i indywidualne podejście. Tutaj, od chwili przekroczenia progu każdy znajduje się w centrum zainteresowania, a profesjonalna kadra gwarantuje każdemu stworzenie najkorzystniejszego wizerunku „od stopy do głowy”.

Chianti Luxury&Harmony kreuje wizerunki klientom z całej Polski. Oferta Studia to doradztwo, warsztaty mody, wizażu, ale także rozwoju osobistego i biznesowego. Miejsce dysponuje strefą mody i stylu dla kobiet i mężczyzn – z eleganckim butikiem.Także – strefą urody z salonem fryzjerskim i kosmetycznym.

Efekt synergii działa. Po pobycie w strefie urody, klienci – zrelaksowani i zadowoleni z efektów pracy fryzjera i kosmetyczki, chętnie odwiedzają butik, gdzie – korzystając z pomocy stylistów, mogą wybrać ubrania, buty, dodatki, biżuterię. Marki Studia Chianti to m.in: Anna Rita N, Roberto Biaggi, Rinascimento, Silvian Heach, Kor@Kor, Waggon, PRIVE, MRJ, Berna Italia, Maestrami oraz kolekcje Macieja Zienia, który wybrał bielską pracownię mody i urody jako jedyne miejsce sprzedaży poza własnymi, autorskimi butikami.

Ogromną rolę w funkcjonowaniu przestrzeni umożliwiającej połączenie zakupów z relaksem odgrywa odpowiednia aranżacja wnętrza. Chodzi o to, by każdy element wyposażenia i wystroju, akcentując odrębność każdej sfery, jednocześnie gwarantował jednolity styl całości. Aby uzyskać efekt spójności stylistycznej, Chianti Luxury&Harmony podjęło współpracę ze Studiem VM z Warszawy. Wynik? Harmonijna, estetyczna, funkcjonalna, a przede wszystkim – przyjazna klientom przestrzeń.

Dagmara Habiera,VM Studio Rynek Mody 1/2015 41

BIZNES TARGI MODY POZNAŃ 25-27.02.2015

Moda młodych Mają różne style i wizję marki. Łączy ich talent, oryginalnośc oraz dbałość o detal.

Oferta kolekcji młodych projektantów będzie prezentowana w strefie – Young Fashion for Sale.

Jak wynika z danych organizatorów Targów Mody Poznań w ciągu ostatnich dwóch lat właściciele sklepów odzieżowych i obuwniczych znacznie częściej decydują się na wprowadzanie do oferty kolekcji młodych projektantów. Do tego grona należą również zagraniczni przedsiębiorcy, którzy dostrzegają olbrzymi potencjał w polskich twórcach: – Oryginalne wzornictwo i bardzo wysoka jakość wykonania przekonują nie tylko handlowców, ale również samych producentów, którzy podczas targów chętnie nawiązują współpracę z projektantami. Podczas najbliższej edy-

BAJAGA STUDIO

OYCA

cji Targów Mody Poznań będziemy gościć liczną grupę projektantów, z których kolekcją będzie można zapoznać się w pawilonie nr 8, gdzie zaaranżowaliśmy całą aleję ze stoiskami – mówi Edyta Bonin-Kanikowska, dyrektor targów. Cała ekspozycja Targów Mody Poznań zajmie 4 hale wystawiennicze, które zostaną wypełnione najnowszymi kolekcjami 400 firm i marek z 16 krajów.

W stworzonej alei Young Fashion for Sale pojawią się projektanci z całej Polski oferujacy: ubrania, biżuterię, bieliznę, torebki i dodatki.

Uczestnikami tegorocznej edycji projektu będą: ALEKSANDRA KMIECIK. Prostota, geometria, wygoda, charakterystyczne cięcia, kontrastujące kolory.

PLACE FOR DRESS. Marka dla młodych kobiet z ofertą wieczorowych oraz koktajlowych sukni i kompletów. Pozwala na zabawę wizerunkiem, kreując własny, unikalny styl.

OYCA. Biżuteria uniwersalna dla kobiet biznesu, mam i nasto�latek, na różne okazje i do wielu stylizacji. Specjalnością marki jest także biżuteria XXL dla kobiet noszących duże rozmiary.

BRAIN WASH CLOTHING. Odzież z nadrukami o casualowym looku. Wygodna, oryginalna, kolorowa.

TRESSORE. Ciekawe wzory i fasony, szlachetne włoskie tkaniny. Ubrania są wypadkową pragnień klientek i fantazji projektantów.

BAJAGA STUDIO. Torby – bawełniane na zakupy, eleganckie – skórzane, kolorowe – z autorskimi nadrukami. W 100% autorskie, polskiej produkcji i doskonałej jakości. Realizacja indywidualnych zamówień.

MAPEPINA. Proste, minimalistyczne, wygodne ubrania bawełniane wysokiej jakości.

MANY MORNINGS. Oryginalne skarpetki w żywej kolorysty� ce. Marka z Aleksandrowa Łódzkiego ze stuletnią tradycją w produkcji skarpet.

WOODED. Drewniane muchy. Ręcznie robione, więc niepowtarzalne.

NOW ME. Oryginalna odzież dla dzieci i kobiet. Wygoda, wysoka jakość materiałów, ciekawa forma.

EKO EGO. Marka-córka Odzieżowego Pola dla kobiet ceniących estetykę, jakość i pochodzenie produktu. Len i jedwab.

MARTHU Muchy i poszetki. Gwarancja indywidualizacji stroju.

SJOFNE. Bielizna dla kobiet i mężczyzn. Peniuary, koszulki, szlafroki, szorty, stringi, spodnie w limitowanych seriach.

R-DESIGN.Torby i akcesoria skórzane. Możliwość indywidualnego wyboru skóry, koloru, faktury i gramatury.

Będąc na targach, warto odwiedzić również stoiska wyróżnione znakiem Polskiej Mody. Tytuł przyznawany jest wyłącznie producentom, szyjącym w stu procentach na terenie naszego kraju. Oferta uczestników programu Polska Moda znajduje się na stronie www.polskamoda.mtp.pl.

EKOEGO 42 Rynek Mody 1/2015

MAPEPINA

Fot. Serwis prasowy

25-27.02

2015

Największe w Polsce kontraktacje odzieży i obuwia

Zarejestruj się on-line i odbierz darmowy

e-bilet! www.targimodypoznan.pl

BIZNES TARGI FASHIONWEARE B2B ŁÓDŹ. 11-12.02.2015

W sam raz

Już po raz drugi, w Centrum Promocji Mody łódzkiej ASP odbyły się organizowane, przez firmę Gajos Fashion Kameralne Targi Mody Fashionweare B2B. Targi odbyły się się w modelu kontraktacyjnym na sezon jesień-zima 2015-16 oraz fast fashion, na nadchodzący sezon wiosenno-letni. Kolekcje zaprezentowały wyselekcjonowane polskie marki oraz przedstawiciele marek zagranicznych z segmentu premium. Firmy/marki na Targach Fashionweare B2B: ALDONA, AUREX, BIALCON, BRANDTEX, CHIARA, CONDUO, DANHEN, DOM MODY SKÓRSKA, FAR FAR, IMPRESSION, KASTOR, KONTRAST, KOSSMANN, LADY M, MAXIMA, MENBUR, MY ELPHI, P&V, SENSO, SISEL, TOVA, VERDE, VIRGINIA BLU, VITO VERGELIS, CISO, IMITZ, JENSEN, ZHENZI, LU-ANA, COVERED, NICKELSON, RABARBAR, EWA ENNE, MILANO ITALY, OCTOPUS. Kameralna atmosfera sprzyjała kontynuacji wcześniej nawiązanej współpracy, umożliwiała też nawiązanie nowych kontaktów.

Atutem takiej formy targów jest staranny dobór wystawców, dzięki czemu nabierają one elitarnego charakteru. Kluczem do selekcji marek, które zaprezentują się podczas Targów Fashionweare B2B, jest przede wszystkim jakość, nienaganne wzornictwo oraz ugruntowana pozycja na rynku, umożliwiająca elastyczne dostosowanie ofert/realizacji zamówień – zgodnie z oczekiwaniami kupców.

Targi Fashionweare B2B to nie tylko prezentacja kolekcji odzieżowych zgodnie z przesłaniem „mniej znaczy więcej”, ale także możliwość udziału w szkoleniach. Podczas lutowej edycji odbyło się szkolenie z wybranych zagadnień Visual Merchandisigu, poprowadzone przez Dagmarę Habierę, właścicielkę firmy VM Studio, uzupełnione o bezpłatne indywidualne konsultacje.

Pierwsza edycja Targów Fashionweare B2B – wrzesień 2014, potwierdziła celowość i przydatność tej formy kontraktacji dla oferentów mody damskiej, dbających o korzystne relacje miedzy jakością i ceną, co zostało docenione przez handlowców.

Natomiast druga edycja – luty 2015 potwierdziła potrzebę kameralnych targów – sektorowych i tematycznych, optymalnie dostosowanych do oczekiwań wystawców, handlowców i ich klientów.

44 Rynek Mody 1/2015

TARGI GDS/TAG IT DÜSSELDORF 29-31.07.2015 BIZNES

Potwierdzenie Na Targach Obuwia i Akcesoriów GDS 900 marek zaprezentowało kolekcję jesień-zima 2015-16.Targi tag it, dedykowane sektorowi private label reprezentowało 160 wystawców.

Fot. Serwis prasowy GDS

Atmosfera tegorocznych targów sprzyjała udanym kontraktacjom. Handlowcy poznali wcześniej kolekcje, prowadząc ożywione rozmowy z wystawcami. Druga edycja wydarzenia w nowej koncepcji potwierdziła jej dobre przyjęcie przez rynek.

– W Düsseldorfie trendy są punktowane, nastroje są odbierane, informacje są wymieniane. Mieszanina ta zaostrza apetyt na nowości.

Nowy GDS łączy przemysł i handel detaliczny w momencie, gdy informacja jest najcenniejsza. I właśnie dlatego pozytywny nastrój panuje w halach, zarejestrowaliśmy także więcej odwiedzających, niż w lecie. – mówi Werner Matthias Dornscheidt, prezes i dyrektor generalny Messe Düsseldorf. Po inauguracji nowej koncepcji w lipcu 2014 światowi eksperci czekali jak targi poradzą sobie w pierwszej edycji zimowej. I udało się!

LICZBY

Liczby także potwierdziły kontynuację dobrej passy. 92,3% odwiedzających respondentów przyznało, że są bardzo zadowoleni z GDS. Sektory – tematyczne światy odwiedziło jeszcze więcej gości. Obszar HIGHSTREET cieszył się największym zainteresowaniem, ale liczba gości, silnie wzrosła także w POP UP i STUDIO. Badania potwierdziły – dążenie do informacji i gotowość do zamawiania na początku sezonu nie wykluczają się. Chociaż większość badanych mówiła, że potrzeba informacji była głównym celem podróży na targi, to 60% z nich albo już złożyło zamówienia drugiego dnia lub planowało to zrobić. – Po drugiej edycji nowych targów odpowiedź zwrotna jest jednoznaczna: nasz termin, tuż na początku sezonu jest właściwy.

Handlowcy są otwarci na nowości, a wystawcy mogą pokazać się na arenie międzynarodowej. To sprawia, że targi GDS są tak cenne, jako platforma informacyjna – mówi Kirstin Deutelmoser, dyrektor GDS/tag it.

DESIGN TRENDSETTER

Na nowej przestrzeni Design Trendsetter, zlokalizowanej w segmencie Studio, zostały zaprezentowane kolekcje 20 projektantów, wyłonionych z grupy najzdolniejszych, najbardziej kreatywnych. Projekt okazał się absolutnym hitem targowym – 95% odwiedzających było bardzo zadowolonych z tego obszaru. Projektanci zaprezentują więc swoje kolekcje także na kolejnej edycji.

Rynek Mody 1/2015 45

BIZNES TARGI TEXPROCESS/TECHTEXTIL FRANKFURT NAD MENEM. 04-07.05.2015

Rozwiązania jutra Kolejna edycja targów Techtextil/Texprocess oferuje rozwiązania w projektowaniu odzieży i obuwia, systemy optymalizacji produkcji oraz różnorodność technik szycia, od tych klasycznych po najbardziej innowacyjne.

CO NA TEXPROCESS?

Texprocess – targi maszyn i urządzeń dla przemysłu tekstylnego skoncentrują się m.in. na najnowszych technologiach stosowanych przy produkcji obuwia, podejmując próbę odpowiedzi na pytanie: dokąd zmierza technika i technologia dla tej branży? Zaprezentowane zostaną najnowsze technologie CAD/CAM, druku 3D oraz innowacje służące optymalizacji procesów operacyjnych, pomocne w sprostaniu wymogom rynku.

Coraz więcej przedsiębiorców z branży tekstylnej i odzieżowej sięga po najnowsze rozwiązania z branży IT. Nowoczesne oprogramowanie pozwala na optymalizację produkcji i przyśpieszenie sprzedaży. Wizualizacja 3D, RFID czy smart factory będą w przyszłości wpływać na polepszenie zarządzania cyklem życia produktu – PLM, oraz rozwijać sprzedaż wielokanałową. Dzięki temu branża może poprawić efektywność i mobilność. Kolejnym zagadnieniem, poruszonym na targach będzie mass customization, czyli sposoby i metody dostosowywania masowej oferty do indywidualnych potrzeb. Personalizacja oferty polega na stworzeniu takich możliwości modyfikacji usług czy produktów masowych, by klient mógł je potraktować jako ofertę na wyłączność, na indywidualne zamówienie. I tak, kupując przez internet buty czy odzież, możemy je „doprojektować”, zmieniać zgodnie z własnymi oczekiwaniami. Pionierem przeistaczania produktu podstawowego w zindywidualizowany była w 1999 roku firma Nike, a główną zaletą mass customization jest interakcja z klientem. Ponadto zamówienia odzwierciedlają preferencje grupy docelowej, co można wykorzystać przy projektowaniu nowej kolekcji.

Tradycyjnie podczas Texprocess ofertę zaprezentują m.in. takie firmy jak Dürkopp, Pfaff, Human Solutions, Zünd, Teseo.

46 Rynek Mody 1/2015

CO NA TECHTEXTIL?

Techtextil – specjalistyczne targi tekstyliów technicznych i włóknin, to przede wszystkim prezentacja materiałów wielofunkcjo�nalnych, wykorzystywanych m.in. w produkcji odzieży zawodowej i sportowej z funkcjami ochronnymi, noszonej w warunkach ekstremalnych. Dzięki zastosowaniu innowacyjnych membran z poliestru i polietylenu, możliwa jest np. regulacja temperatury, co zapobiega przemarznięciu lub przegrzaniu i chroni przed skut-

Międzynarodowe targi urządzeń dla przetwórstwa tekstylnego

Nowe inspiracje dla przemysłu odzieżowego.

4 – 7 maja 2015, Frankfurt nad Menem.

Innovations Machinery

Networking

Innovative Apparel Show www.texprocess.com Fot. Serwis prasowy Messe Frankfurt

kami wyładowań elektrycznych. Przy projektowaniu indywidualnego wyposażenia ochronnego – PSA, szczególne znaczenie ma bezpieczeństwo pracy, w tym komfort użytkowania.

Na Techtextil swoje najnowsze produkty zaprezentują m.in. firmy Sympatex, Outlast, Transtextil, Schoeller.

REWIA INNOWACJI

Organizator imprezy, Messe Frankfurt, po raz pierwszy zaaranżuje Innovative Apparel Show – wydarzenie-łącznik między targami Texprocess i Techtextil. Dzięki tej inicjatywie uczestnicy targów poznają nie tylko trendy w tekstyliach odzieżowych, ale także najnowsze technologie w przemyśle tekstylnym. W programie znajdzie się m.in. pokaz projektów przygotowanych przez wyższe szkoły mody i designu z Niemiec z komentarzem do każdego pomysłu – widzowie dowiedzą się m.in. jaki materiał został wykorzystany i jak przebiegało wykonanie. Na odwiedzających czekać będzie ponad 30 pomysłów na innowacyjne metody produkcji oraz wyjątkowe materiały o specjalistycznych wła�ściwościach.

Innovative Apparel Show nie będzie jedynie klasycznym pokazem mody, ale przede wszystkim niekonwencjonalną platformą wymiany idei i inspiracji. Wydarzenie zaakcentuje związek tematyczny i synergię targów Techtextil i Texprocess. Rewia innowa�cji odbędzie się kilka razy, a w roli prowadzącego wystąpi Kevin Oakes – producent pokazów z Afryki Południowej.

Przedstawicielstwo Messe Frankfurt w Polsce zaprasza na wspólny wyjazd na Techtextil i Texprocess.

Uczestnicy mają zapewnioną kompleksową opiekę pilota podczas podróży i w trakcie pobytu, przelot samolotem lub autokarem, pobyt w hotelu, katalog oraz karty wstępu. Więcej informacji – tel. 22 49 43 201.

Industry forum Global player Leading trade fair Technologies Sourcing

Equipment Future

IT solutions Trade fair duo

info@poland.messefrankfurt.com tel. (22) 49 43 200 powered by:

W tym samym miejscu i czasie odbywa się:

TECHNOLOGIA CONTEC PLOTERY DLA PRZEMYSŁU MODY

Korzystna relacja Zastosowanie ploterów w przemyśle odzieżowym i tekstylnym zrewolucjonizowało proces przygotowania produkcji, umożliwiając wydruk szablonów i układów rozkroju wykonanych w każdym systemie komputerowego wspomagania projektowania – CAD. marki ALGOTEX, lidera wśród producentów ploterów atramentowych. Na przykład – tani w eksploatacji, wydajny i dostępny cenowo, model UP. Rekomendowany firmom z sektora Małych i Średnich Przedsiębiorstw sprawdza się przy tak wymagających projektach, jak choćby kolekcje Macieja Zienia. Podobne zalety ma model TUNE, najszybszy w swojej klasie i podobnie jak UP przyjazny w obsłudze – także przez kobiety, bo załadowanie papieru nie wymaga wysiłku, a skala hałasu, podobnie jak w innych modelach, jest porównywana z maszyną biurową. Cicha praca plus atrakcyjny wygląd to istotne atuty zwłaszcza wówczas, gdy cały czas przebywamy obok ciągle pracującego urządzenia.

Ploter ALGOTEX UP

ALGOTEX jest liderem w dziedzinie druku cyfrowego w sektorze produkcji odzieży. O ofertę urządzeń, niezbędnych w systemie komputerowego przygotowania produkcji, pytamy Marcina Celmerowskiego, Prezesa Zarządu firmy CONTEC. RYNEK MODY. Włoskie plotery to nowość w ofercie firmy Contec?

MARCIN CELMEROWSKI. Chcemy udowodnić, że produkty z UE mogą również cenowo konkurować z urządzeniami pochodzącymi z rynku azjatyckiego. Nie wspominając już o jakości poszczególnych modeli. Oferujemy plotery włoskiej

RM. Wspomniał Pan o atucie ceny, ale cenami trudno konkurować z produktami z Azji?

MC. Śmiem twierdzić, że obecnie mamy najlepsze ceny na rynku. Przygotowaliśmy ofertę o najkorzystniejszej relacji między jakością a ceną. Kierujemy ją do tych, którzy wybierali plotery chińskie właśnie w przekonaniu, że nie są w stanie pozwolić sobie na produkty wysokiej jakości. Dzięki bardzo dobrym kontaktom z producentem i wyłączności danego modelu na Polskę jesteśmy w stanie konkurować cenowo z napływem ploterów z rynku chińskiego. Gwarantujemy przy tym nienaganną jakość produktu i serwis – wraz z szybkim dostępem do części zamiennych. Dodam, że firma ALGOTEX z wielkim powodzeniem sprzedaje swoje produkty na rynku azjatyckim, co świadczy o ich elastycznej polityce cenowej. Musimy tutaj zaznaczyć, że jakość oferowanego produktu pozostaje wciąż na bardzo wysokim poziomie.

Fot. Serwis prasowy

■ ■ ■ ■ ■

przemysłowe maszyny szwalnicze wyposażenie krojowni technika prasowalnicza systemy CAD/CAM akcesoria krawieckie

najlepsze ceny ■ największy wybór ■ dostawa w 24h CONTEC Sp. z o.o.

95-054 Ksawerów, ul. Łódzka 78 tel. 042 227 11 40; fax 042 213 84 27 info@contec.pl

www.contec.pl

48 Rynek Mody 1/2015

36

■ ■ ■ ■ ■

przemysłowe maszyny szwalnicze wyposażenie krojowni technika prasowalnicza systemy CAD/CAM akcesoria krawieckie

najlepsze ceny ■ największy wybór ■ dostawa w 24h CONTEC Sp. z o.o.

95-054 Ksawerów, ul. Łódzka 78 tel. 042 227 11 40; fax 042 213 84 27 info@contec.pl

www.contec.pl

Industrial

Nowoczesne podejÊcie do tradycyjnego rzemiosła Maszyna do wszywania r´kawów klasy 650

Automat do kieszeni klasy 745-35F

DAP Polska, ul. Fabryczna 11 55-080 Kàty Wrocławskie tel. + 48 71 311 08 01 www.dap.com.pl Wrocław: Ireneusz OLKIEWICZ +48 601 76 40 35 i.olkiewicz@dap.com.pl

Dziurkarka klasy 559-151

Dziurkarka klasy 580-321

Poznaƒ: Marcin GARYGA +48 603 58 96 12 m.garyga@dap.com.pl Kraków: Marek ŁOBOZIAK +48 601 79 27 15 m.loboziak@dap.com.pl

TECHNOLOGIA LECTRA FASHION PLM DLA PETIT BATEAU

Liczy się czas!

Francuska marka Petit Bateau, wybrała system Lectra Fashion PLM, aby zoptymalizować rozwój produktu i skrócenie czasu dotarcia na rynek.

LECTRA to światowy lider w dziedzinie zintegrowanych rozwiązań technologicznych w sektorach wykorzystujących tkaniny, skóry, tkaniny techniczne i materiały kompozytowe.

Marka Petit Bateau jest obecna w ponad 60 krajach i oferuje odzież, bieliznę i piżamy dla niemowląt, dzieci i dorosłych.

Głównym celem marki, rozszerzając działalność na arenie międzynarodowej, była ochrona PETIT BATEAU know-how. – Nasz zespól projektantów i wzorcownia mogą zaświadczyć o wiedzy specjalistycznej Lectry, która pomogła nam podjąć nowe wyzwania i przyjąć najlepsze praktyki w branży. To jest bezcenne – mówi Nathalie Lempereur, dyrektor kolekcji Petit Bateau.

Innym celem Petit Bateau była optymalizacja rozwoju produktu.

– Czas spędzony na rozwoju produktu spowalnia nasz rozwój.

Lectra Fashion PLM oferuje większą elastyczność i sprawność, pozwalając naszym pracownikom na szybszą reakcję – mówi Pierre-Antoine Perrot, dyrektor operacyjny Petit Bateau. – Jakość i przyjemność dla zmy-

słów to dwie najważniejsze wartości dla marki Petit Bateau. Nasze ubrania są „blisko klienta”, dotykają skóry, co narzuca ograniczenia rozwojowe i wysokie standardy jakości. – Lectra Fashion PLM pozwala nam zarządzać tymi ograniczeniami. – dodaje Nathalie Lempereur.

Petit Bateau operuje 120 kolorami, 180 tkaninami i 2 tys. projektami w roku. Przyspieszenie fazy rozwoju i poprawa współpracy zespołów projektowych, rozwojowych i produkcyjnych stała się koniecznością. – Mamy złożone systemy informatyczne oraz liczne bazy danych, zarządzane przez różne osoby biorące udział w procesie projektowania odzieży. Potrzebowaliśmy narzędzia-platformy skracającej czas dotarcia produktu na rynek. Lectra Fashion PLM pozwoli naszej marce pracować na unikalnym, spójnym, „żywym”, wspólnym dla wszystkich działów źródle informacji – mówi Anouck Olry, odpowiedzialny za organizację rozwoju Petit Bateau.

– Nasz cel to skrócenie czasu poświęcanego rozwojowi produktu i zwiększenie innowacyjności zespołu. W tym samym czasie, głównie dzięki eliminacji zadań administracyjnych Lectra Fashion PLM pozwoli zespołowi firmy skupić się na projektowaniu i rozwoju produktu – podkreśla Jean-Sébastien Rousseau, dyrektor rozwoju produktu Petit Bateau. Daniel Harari, dyrektor Lectra, podsumowuje – Jesteśmy bardzo zadowoleni ze współpracy. Dzięki pracy obu zespołów, marka zoptymalizuje proces rozwoju produktu i skróci okres wprowadzania wyrobów na rynek.

JUKI HZL-G210

Na dobry początek JUKI, producent maszyn szyjących, wprowadza na polski rynek nowy model maszyny HZL-G210.

Idealne rozwiązanie dla młodych projektantów, rozpoczynających przygodę z szyciem.

Komputerowa maszyna JUKI HZL-G210 – wyposażona w rozwiązania, umożliwiające komfortowe szycie zarówno delikatnych tkanin, jak i grubszych czy większych elementów, a także pikowanie kilku warstw materiałów.

Prosta w obsłudze, komputerowa maszyna wyposażona została w 180 wzorów ściegu, 1 czcionkę alfabetu i 7 rodzajów obszyć dziurki na guziki. Automatyczne nawlekanie i obcinanie nici – jednym przyciskiem – przyspieszają i ułatwiają pracę. W modelu zastosowano dodatkowe funkcje, takie jak regulacja długości i szerokości ściegu, szycie podwójną igłą, regulowany docisk stopki, dzięki którym praca z maszyną nie sprawi problemu także początkującym. Maszyna HZL-G210 to model z no50 Rynek Mody 1/2015

wej serii G – w którym wykorzystano technologie, stosowane w maszynach przemysłowych. Jedną z nich jest transport po prostokącie, zapewniający precyzyjniejsze przesuwanie się materiału na większej powierzchni i eliminujący marszczenie.

Większa stabilność tkaniny, a także płynna regulacja docisku stopki za pomocą wyskalowanego pokrętła, zapewniają uzyskanie ładnego ściegu na różnej grubości materiałach. Ze względu na dużą powierzchnię pracy, większą przestrzeń pod ramą i stabilną podstawę urządzenie idealnie sprawdzi się przy szyciu większych elementów np. koce, narzuty, poduchy czy pikowaniu. Dodatkowy komfort pracy zapenia duży wyświetlacz LCD i oświetlenie LED.

36

Nowa hurtownia bielizny 10% rabatu z okazji otwarcia!

Atrakcyjne promocje!

Ponad 1000 produktów!

LML Poland Sp. z o.o., Łazy, Al. Krakowska 165/2 lok. A6, 05-552 Wólka Kosowska, e-mail: info@lemila.pl

1/15 PRZEDSTAWICIELSTWO W POLSCE:

CENA 20 zł w tym 5 %VAT

ISSN 1730-3105 rok 12 nr 78 nakład 5 tys.

9 771730 410506

ISSN 1730-4105

02 >

projekt:www.playgroundstudio.pl

MONIKA KUCIA TEL: +49 (0) 176 3 25 40 086 E-MAIL: MKUCIA@7SEASONS.COM

EFEKT TALENTU JESIEŃ-ZIMA 2015-16 OD A DO Z ODIO&PIECZARKOWSKI PANORAMA MAREK. LATO 2015