Dress Your Mind by Facultad de Comunicación Universidad de Navarra

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NĂşmero 0. Precio: 0 euros. Mayo 2008

your mind

Emprendedoras de ayer y de hoy El hombre y el gigante Viaje a... NY Islas Borromeo y Cazorla

Reporteras en pie de guerra

STAFF Directora Izaskun Amatria Herrera Diseñadores Marta Goñi Ozcoidi y Ricardo Malumbres Díaz Redactores Cristina Bermejo Echarri, Helena Sáenz Espona, Clara Urra Patiño, SusoTrillo-Figueroa Avila, Lucía Toro Arieta-Araunabeña, Borja Santamaría Bengoa, Jacono Cumella de Montserrat, Julen Cruz

EMPRENDEDORAS

EL ÁGORA

¡Bienvenidas! Carta del mes Jesús Trillo-Figueroa Ángela Cerrillos

Reporteras de guerra Emprendedoras de ayer y hoy Mix de noticias

SUMARIO NOVA

Una segunda oportunidad Xq´s Inventos irreverentes Dr. Wii

7 ARTES

El hombre y el gigante Crítica de cine José Luis González Entrevista Marta Toro El edificio del Diablo

ENFOQUE D

Una familia diferente Federico Trillo-Figueroa Defensor del Pueblo navarro Mujeres de ETA Tributo a... Mercé Sala

PLAN D

Cuidados y caprichos Puerta de embarque Escapada de fin de semana Cuerpo y mente

EL ÁGORA

Editorial

¡Bienvenidas!

omo directora de la nueva revista Dress your mind, me alegra daros la bienvenida a este proyecto que nace con el propósito de ofrecer un nuevo enfoque de los diferentes asuntos que preocupan a la mujer actual. Atendiendo a nuestra filosofía, buscamos alejarnos del tipo de revista femenina que existe en el mercado, en cuanto al tratamiento de contenidos, el tono frívolo y la monotonía de temas. Nos dirigimos a vosotras, mujeres con inquietudes, que os interesa algo más que la moda, vida de famosos y tests sin sentido. Mujeres independientes, con bagaje cultural alto, a las que les gusta viajar y mimarse, que disfrutan leyendo un buen libro... En definitiva, mujeres como tú. Dress trata de ofrecerte temas ajustados a tus necesidades: desde reportajes de actualidad hasta moda exclusiva, pero a buen precio. Por eso, nuestra publicación es para leerla con calma. En la búsqueda de una relación más fluida con vosotras y con el objetivo de conocer mejor vuestros gustos y haceros más partícipes de nuestra revista, hemos diseñado una página web. En ella no sólo podréis ampliar los contenidos que os interesen de la publicación, sino también conocer mejor al staff -a través de su blog- y colaborar con nosotros enviándonos vuestras sugerencias, relatos, cartas... lo que os apetezca. Espero que disfrutéis de este primer número de Dress your mind.

Izaskun Amatria Directora

ELÁGORA ÁGORA EL

Carta del mes Querido lectoras: Me alegra mucho que salga una nueva revista que esté orientada a información general y dirigida principalmente a gente con inquietudes. En estos momentos hay muchas revistas pensadas para la mujer, pero la mayoría de ellas centradas en el mundo del corazón y de la moda; sin embargo, creo que hay un gran sector del público que tiene muchos más intereses que éstos.Además, todo lo que sirva para hacer sombra al mundo rosa, bienvenido sea, ya que hemos llegado a una situación en España en que las personas ya no pueden tener vida privada porque los periodistas del corazón, tanto en el mundo de las revistas como en el de la televisión, se creen con derecho a divulgar todos los temas íntimos de personajes de la vida pública, que solo les interesa a ellos, ya que lo más que nos puede interesar a los lectores y televidentes es su vida pública, como pueden ser artistas, personas de la realeza, etc. En estos momentos en los que está tan candente el tema de Telma Ortiz, soy de la opinión que tiene derecho a que su vida privada sea respetada y no estén todo el día las cámaras y fotógrafos delante de su casa. Otra cosa son ocasiones puntuales en las que ella, como hermana de nuestra Princesa, tenga que acudir a actos públicos. Entonces le podrán hacer las fotos de rigor que se realicen con motivo de ese acto. Espero que tengáis mucho éxito en esta nueva andadura y que las lectoras quedemos satisfechas con los artículos que nos preparéis en vuestro staff. Saludos,

Maite Martínez

El Ágora Ángela Cerrillos

El feminismo y yo Esta abogada de familia lleva promoviendo desde 1975 reformas legislativas para la desaparición de la discriminación sexual y de la violencia de género. Es miembro de la Junta Directiva de la Asociación de Mujeres Juristas Themis. Pertenezco a una generación discriminada por la ley. En el antiguo Código Civil, se nos equiparaba con los menores, dementes y sordomudos. Para mí, el feminismo supuso tomar conciencia de las desigualdades en una sociedad en la que se daba por hecho que las cosas tenían que ser así y que las mujeres teníamos un papel asignado. El feminismo implicaba, en primer lugar, denunciar la situación y, en segundo, cambiarla. En mi caso, hacer lo posible por modificar la legislación y llegar a la igualdad. Formé parte del primer despacho compuesto solo por mujeres abogadas. En la época se nos veía como un exotismo que terminaría desapareciendo. Hoy, muchas cosas se dan por hecho, pero he tenido que luchar incluso por la denominación, por poder escribir abogada y no abogado en la tarjeta. Existía, por ejemplo, una figura en los intentos de conciliación de la antigua Ley del Procedimiento llamada “hombre bueno”. Y daba igual que fueras mujer, en las actas aparecías como el hombre bueno. Tampoco podíamos colegiarnos porque los estatutos de los colegios se dirigían a los hombres. Nosotras tuvimos que cambiarlos.

Muchas mujeres jovencitas reproducen roles de total sumisión hoy en día. Me doy cuenta sobre todo en los procesos de separación. Renuncian voluntariamente a sus derechos. A veces dejan de trabajar –cuando llegan a ejercer– para ca

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Yo no pido que me aplaudan, sólo que las mujeres tomen conciencia de lo que tienen

sarse. Dejan todas las decisiones familiares en manos del marido o ni siquiera tienen firma en la cuenta corriente si trabajan en casa. Que haya jóvenes pensando en cazar un marido rico es un planteamiento estúpido, sobre todo hoy que los matrimonios no están necesariamente llamados a durar. Todas estas actitudes me chocan y me entristecen. Por tener derechos tampoco hay que renunciar a tener hijos o pareja. Es una decisión personal y se puede disfrutar de todo a la vez. No se trata de que las jóvenes enarbolen banderas feministas, ni de una cuestión de reconocimiento a la generación anterior. Yo no pido que me aplaudan, sólo que las mujeres

tomen conciencia de lo que tienen porque hay cosas que, si no se reclaman y se cuidan, se pierden. No he dejado de luchar ni de considerarme feminista porque todavía hay cambios que hay que conseguir. Sigue habiendo discriminación en los salarios. Las empresas alegan que es más gravoso contratar a mujeres, y es cierto. Pero es necesario que haya niños en la sociedad, más todavía ahora que las tasas de natalidad no se derrumban gracias a los inmigrantes. Habrá entonces que bonificar a la mujer de alguna forma, y las empresas deben ser las que deben estar dispuestas a invertir en ella. Hay señales de cambio: el Ministerio de Igualdad podría ser uno de ellos, pero no se puede opinar sobre él porque todavía no existe. Que la nueva ministra de Defensa sea una mujer también es un avance. No se pueden poner limitaciones a ningún cargo. Si era la más adecuada, debía ser ella sin tener en cuenta su condición (mujer embarazada, ¿y qué más da?). Otra cosa sería que Zapatero la eligiera por temas publicitarios. Me consta que no ha sido así. Lo contrario hubiera sido para llorar, y más como feminista que soy, he sido, y seguiré siendo.

Jesús María Trillo-Figueroa Es autor de numerosos artículos, estudios y libros sobre temas no sólo jurídicos sino de diversas materias tales como arte, cultura y pensamiento político. Fue secretario general de la Fundación Cánovas del Castillo desde 1988 a 1992, etapa durante la cual se iniciaron Revista Veintiuno y la colección de libros del mismo nombre. Asimismo, desde su constitución hasta el año 2004 ha sido patrono de las FAES. Ha escrito dos libros sobre la materia: “La ideología invisible” (2006) y “Una revolución silenciosa” (2007).

La ideología de género y la educación para la ciudadanía Llamo ideología de género al contenido ideológico de la corriente política originada en el feminismo radical nacido como consecuencia de mayo del 68, que posteriormente ha derivado en el feminismo socialista. Esta es una de las corrientes más influyentes en la educación para la ciudadanía, no solo por sus contenidos, sino también y sobre todo por sus planteamientos, en particular por la propia existencia de la asignatura. Tal vez sin ella no sería posible una rehabilitación del estatismo y de la tentación totalitaria que encierra la asignatura, ya que en el origen de esta ideología está la expresión del feminismo radical sesentayochista: lo personal es político. Esto es lo que habilita de nuevo a la política, después del fracaso de los totalitarismos tras la Segunda Guerra Mundial, para intervenir en la esfera más íntima de los seres humanos como es la conciencia, campo en el que interviene la educación para la ciudadanía El fin de la ideología de género es acabar con la diferencia sexual, propugna que no existe el sexo o la diferencia sexual entre el varón y la mujer como una realidad natural

propio del ser humano, sólo existen géneros; es decir, estilos, roles o papeles sociales opcionales en la conducta sexual del individuo. No existen pues diferencias sexuales por naturaleza, sino un puro fenómeno cultural derivado de la socialización del papel que cada uno desempeña en la sociedad, llamado

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El fin de la ideología de género es acabar con la diferencia sexual, propugna que no existe la diferencia sexual entre el varón y la mujer

género. Desde esta perspectiva de género la diferencia sexual es artificial, producto de la cultura y de la sociedad. Según esta ideología, desde un punto de vista sexual, el hombre nace neutral, en el estado de naturaleza y de inocencia previo al pacto social; es la sociedad quien le corrompe, quien le aliena, creando las diferencias sexuales. La diferencia sexual es la prime alienación del ser humano en el plano personal producida por la cultura impuesta por la vida social. Por lo tanto,

debe desaparecer todo lo que perpetúa socialmente esa alienación: aquellas instituciones que se basan en la idea y la realidad de la diferencia sexual, lo que Alicia Miyares, una de sus más caracterizadas representantes en la teoría feminista española, llama “instituciones socializadoras, es decir, la familia y el matrimonio” , así como todo lo que perpetúa personalmente esa alienación: la procreación entre los sexos, la maternidad y el parentesco; los hijos serán producto de encargo y la educación corresponderá al Estado. La ideología de género supone, hoy por hoy, la corriente más influyente en la determinación de los contenidos de la educación para la ciudadanía. La concreción de estos contenidos en la asignatura, se lleva a cabo mediante lo que se llama o denomina por la ley y las normas de desarrollo: educación sexo-afectiva; entendida como la formación sexual desde la infancia de los niños y las niñas, para elegir autónomamente la orientación sexual que cada uno quiera.

Emprendedoras

REPORTERAS A PIE DE GUERRA Texto: Lucía Toro y Helena Sáenz Foto de apertura: Dorothea Lange

Todas las guerras tienen algo en común: las armas, y todos los reporteros de guerra un sentimiento: la vocación. Son otra raza de periodistas que desde muy jóvenes invirtieron sus precarios ahorros en viajar a lugares que no constan en las agendas habituales de los medios. Gervasio Sánchez en Irak, David Beriain en Argentina, Mónica Prieto en Chiapas (México)… Viajan solos, trabajan sin descanso y el chaleco antibalas es parte de su indumentaria. Todos los reporteros coinciden en que esta profesión, más que un trabajo es una forma de vida que exige una dedicación y una disponibilidad absoluta. En zonas belicosas no hay tregua, y como asegura

Georgina Higueras “en los conflictos trabajo 20 horas y en Madrid siete”. Mantener una relación sentimental o una familia parece incompatible con el régimen de vida en el campo de batalla, pero hay mujeres como Mónica G. Prieto y Georgina Higueras que lo consiguen. Existe la concepción de que por ser considerada más débil , una reportera tiene mayores impedimentos en la zona de conflicto que un reportero. La realidad es bien distinta, ya que muchas veces son las mujeres las que tienen ventajas sobre ellos. En Afganistán, por ejemplo, las periodistas logran acceder a las mujeres afganas y entrar en sus ha-

bitaciones, mientras que sus compañeros no pueden. Sin embargo, Gervasio Sánchez, de la generación anterior de corresponsales, explica como habitual en Irak, que una mujer no puede mostrar autoridad al hombre, caminar por delante de él o enseñar el cabello y “eso no cambia para las periodistas”. Pueden ser muchos los privilegios y desventajas que tenga un reportero dependiendo de su sexo, pero tanto hombres como mujeres tienen el mismo riesgo a pie de guerra: la muerte. Las listas de desaparecidos en estos terrenos no hacen distinciones. En 2007 murieron 86 periodistas y 67 fueron secuestrados.

EMPRENDEDORAS Georgina Higueras Georgina Higueras estudiaba en China cuando la Unión Soviética invadió Afganistán y le interesó tanto el conflicto, que en cuanto se unió a EL PAIS en 1987 comenzó a cubrirlo. Durante su mundo del horror que había visto.

tiempo como Delegada de EFE en China (1982-1984), siguió el conflicto de Camboya (1983), que había sido invadida por Vietnam. Se quedó en los campos de refugiados que había en la fron-

¿Qué dificultades y diferencias ha experimentado en países en zonas de conflicto respecto a los periodistas masculinos? Sobre todo en conflictos como el afgano, o en países de mayoría musulmana, tienes la ventaja de que puedes hablar con la mitad de las perso- Georgina Higueras , Afganistán 2007. nas que sufren el conflicto, que son las mujeres. Mis compañeros masculinos no pueden o surgió de manera espontánea? hablar con ellas, ni entrar en sus Creo que surgió por la curiosidad habitaciones. Además los comba- y el interés que me despertaba este tientes suelen ser muy respetuosos tipo de conflictos. Por supuesto leía con las mujeres periodistas. un montón sobre los temas.

tera con Tailandia, donde “había miles de personas, muchos niños con amputaciones debido a las minas”. Aquí fue cuando empezó su interés por cubrir los conflictos; con el ánimo de informar al que haya tomado? No, no merece la pena arrepentirse. A veces lamento haberles robado tiempo a mis hijos. ¿Ha estado en alguna situación de extremo peligro? Si, en varias. Tal vez la peor en un enfrentamiento entre sindis y mohayirs en la provincia Sind de Pakistán.

¿Cuál ha sido su peor experiencia? La peor, una vez en Kuwait: después de dar mucho la murga para ver al director de KIO, un importante grupo financiero que había comprado las torres de Madrid, se ¿Dónde y cómo fue su primera ex- ¿No ha tenido nunca tentaciones de acordó la entrevista. Fui y el tipo periencia como reportera en una abandonar esta profesión? empezó a hacerme preguntas a mí zona de conflicto? Sí, cuando no me dejan ir a un sitio y cuando le interrumpí y le dije que Camboya en 1983. sabía que estaba muy liado y que al que yo creo que debería ir. mejor contestara él a mis pregun¿Ha sido un camino muy meditado ¿Se arrepiente de alguna decisión tas, me dijo que no tenía nada que

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Vietnam 1983, Georgina Higueras.

contestarme, que me había recibido porque había revolucionado medio emirato pidiendo verle y sintió curiosidad por conocerme, que el no daba entrevistas y que nuestra conversación se había acabado. Me faltó el canto de un duro para saltarme la mesa que nos separaba y agarrarle por el cuello. He vivido otras experiencias que me han impactado mucho. Por ejemplo en Hiroshima, en 2005, 60 años después de la bomba atómica entrevisté a algunas víctimas que hablaron por primera vez del horror de su experiencia.

Sí, aunque existen más peligros que cuando yo empecé, porque ahora en algunos conflictos secuestran a los periodistas y eso no se hacía hace 20 años.

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La primera palabra que aprendió a decir mi hija cuando veía una maleta era: “Adiós mamá”

¿Volvería a elegir este camino si tuviese una segunda oportunidad? Sí, pero no lo quiero para mis hijos. ¿Hay que estar preparado psíquicamente o se ha ido curtiendo poco a poco? Te vas curtiendo poco a poco, pero el impacto de la muerte y el dolor cercano siempre te queda. ¿Es compatible este trabajo con la familia? Sí, aunque mi hija la primera palabra que aprendió a decir en cuanto veía una maleta era: “Adiós mama”.

¿Qué reporta la profesión?, ¿la recomendaría a un recién licenciado?

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Mónica G. Prieto en un territorio increíblemente pequeño, y por eso muy mortífera, aunque apenas se hable de ella en Occidente. ¿Éste, ha sido un camino muy meditado o surgió de manera espontánea? Responde a una vocación profunda, siempre me interesó lo que ocurría fuera de mis fronteras y me mueve mucho la curiosidad sobre cómo se Mónica G.Prieto habla con un soldado estadounidense en Bagdad en 2003. comporta el ser humano en situaciones límite, es casi un interés sociológico. Además, este oficio ofreMónica G. Prieto comenzó su ca- ¿Qué diferencias ha experi ce la posibilidad impagable de vivir rrera profesional como reportera mentado en países en zonas de la historia en primera persona. Por de guerra hace 14 años cuan- conflicto respecto a los periodis- eso considero que soy una privilegiada. do invirtió los pocos ahorros tas masculinos? que tenía para viajar a Chiapas No muchas, el peligro es para toMe mueve mucho la (México) para cubrir los comba- dos el mismo. Quizás tenemos una curiosidad sobre cómo tes entre zapatistas y el Ejército. mínima desventaja en protestas caFue corresponsal en Roma y en llejeras donde las escasas mujeres se comporta el ser Moscú, donde cubrió el conflic- periodistas y extranjeras llamamos humano en situaciones to de Chechenia. Como parte de más la atención de los exaltados límite la plantilla de El Mundo viajó a manifestantes, casi siempre homMacedonia, Irak y Afganistán. bres al 100%. Aunque no ocurre ¿Ha estado en alguna situación En 2005 dejó su plaza en el pe- siempre. De todas maneras, no hay de extremo peligro? riódico y se instaló en Oriente ni ventajas ni inconvenientes para Es difícil decirlo dado que nunca he resultado herida. Por supuesto he Próximo como freelance. Desde ninguno. estado en situaciones extremas: deallí ha seguido cubriendo conflictos bélicos en Gaza, el Líbano ¿Dónde fue su primera experien- masiado cerca de objetivos, de impactos o de uno u otro bando y de e Irak. Mónica es la viuda de Ju- cia en zona de conflicto? lio Fuentes, reportero de guerra Aunque mi primer viaje fue a Chia- elementos indeseables, pero afortambién, que perdió la vida en pas, la primera experiencia seria, tunadamente todo ha salido bien. una emboscada en Afganistán. con bombardeos aéreos, artillería De todas formas, no suelo ser consActualmente ha rehecho su vida, pesada y asesinatos masivos fue ciente del peligro en el momento de Chechenia. Fue una guerra terrible vivir la situación, sino una vez que y ha sido madre.

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EMPRENDEDORAS

he regresado a mi casa y recapacito sobre las experiencias vividas. Es ahí cuando me da miedo lo que he hecho. ¿No ha tenido nunca tentaciones de abandonar esta profesión? No, es mi vocación, me gusta mi trabajo y además no sabría a qué más dedicarme. ¿Se arrepiente de alguna decisión que haya tomado? No, porque por el momento todo me ha salido bien. Nunca he abandonado un destino por aparentar ser demasiado peligroso, y por más que me haya arriesgado sigo viva para contarlo, así que no tengo de qué arrepentirme.

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Mónica G. Prieto en Irak, 2003.

Se trata de ser los ojos y los oídos de los lectores La peor la tengo clara: la muer- ¿Es compatible este trabajo con que no pueden desplazarse te de colegas. Te ves reflejado en la familia? sus propias muertes y eso genera Sí lo es, pero no tiene mucho sentipor si mismos

¿Por qué es una misión para usted, como alguna vez ha mencionado? Es una misión como lo es para el humanitario tratar de ayudar a las víctimas de un conflicto, imagino. Se trata de ser los ojos y los oídos de los lectores que no pueden desplazarse por sí mismos para ver qué ocurre. ¿Cuál ha sido su peor y mejor experiencia?

muchos problemas y temores. Me afecta muchísimo también la muerte de niños, sobre todo desde que soy madre. Lo mejor que me ha pasado es salir viva de situaciones de las que no me imaginaba que lo iba a conseguir como en Bagdad o en Afganistán.

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La peor experiencia que he tenido la tengo clara: la muerte de colegas

do renunciar a una cosa por la otra. Ambas son importantes para mí. El trabajo por sí solo no llena tanto como parece, ni ningún otro.

¿Cuántas horas al día trabaja? En zonas de crisis empiezo entre las siete y las ocho de la mañana y acabo a medianoche. Es un trabajo que exige, además, mucha lectura, y estudio en casa, para tener una visión global de lo que ocurre.

EMPRENDEDORAS Laura Caro Laura Caro es licenciada en Periodismo y especializada en Comunicación Política por la Universidad Complutense de Madrid. En 1995 se incorporó al Diario ABC, donde trabajó primero en la Delegación de Toledo, y posteriormente como responsable de Defensa dentro de la sección de Nacional. Lleva cinco años al pie del cañón. En diciembre de 2003 se marchó a Irak y permaneció allí dos meses. Allí aprendió el ejercicio pleno de la profesión: “la búsqueda de historias en un lugar donde no hay ruedas de prensa, nadie te sugiere qué hacer el día siguiente”. Y asegura que Irak le hizo periodista. Un camino que surgió de forma espontánea, que volvería a empezar una y otra vez. ¿Qué dificultades ha experimentado en países en zonas de conflicto respecto a los periodistas masculinos? En países de mayoría árabe o musulmana, el trato profesional diario es en un altísimo porcentaje de ocasiones con hombres. Hombres árabes o musulmanes que tienen claro cómo relacionarse con las mujeres de su sociedad. Pero tienen muchos prejuicios sobre cómo relacionarse con una mujer extranjera. El resultado es que las reporteras nos convertimos en una especie de tercer sexo, pero el resultado es casi siempre positivo: hay desconcierto por parte de la población local, se entablan conversaciones con facilidad por la curiosidad y, por qué no reconocerlo, en ocasiones tu condi-

Laura Caro en la mezquita de Nayar en Irak durante las revueltas de Moqtada al Sadr, ener

ción de mujer te abre puertas a autoridades e instituciones. Hay que saber sin embargo, ciertas cosas: En zona de operaciones, por ejemplo, el pañuelo para una periodista es una herramienta de trabajo. Buenas experiencias aparte, las periodistas somos objeto de humillaciones que rara vez se aplican a un compañero: tocamientos furtivos en medio de una multitud, el desprecio de muchos musulmanes para quien la condición de occidental es sinónimo de puta, –sin eufemismos, y lo dicen en voz alta a tu paso.

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Las periodistas somos objeto de hmillación que rara vez se aplica a los compañe-

¿Dónde y cómo fue su primera experiencia como reportera en una zona de conflicto? Mi primera misión fue en Irak. Allí aprendí a encontrar mis historias, a hablar de dramas desgarradores de seres humanos que no saben si al día siguiente van a seguir vivos. Si estas gentes tienen alguna oportunidad de que su tragedia se acabe,

EMPRENDEDORAS los días, se secuestra y se tortura. Cualquiera de nosotros hemos estado en medio de un fuego cruzado, a veinte metros de un cohete que no explotó y hemos conocido a compañeros que han sido ejecutados. Tengo una familia que lo pasa mal sin que yo entre en detalles. Hay tantas calamidades personales y colectivas que narrar, que mi intrahistoria no se merece una línea.

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Trabajamos donde se mata todos los días, se secuestra y se tortura

dad. Ellos fueron mis maestros. En cuanto a la peor experiencia, volvería a aceptar todas las misiones con todo el dolor que comportan, pero lo que más me desgarra son los niños: los que se te acercan en las calles o los de los campos de refugiados, agonizando en las mesas del hospital Indira Ghandi de Kabul. Lo peor es saber que la siguiente vez que vuelvas muchos no seguirán vivos.

¿Qué reporta esta profesión? ¿Se la recomendaría a un recién licenciado en periodismo? A un licenciado le recomendaría ¿Cuál ha sido su peor y mejor ex- que se sentara a solas y se pregunperiencia? tara seriamente por su vocación, La mejor, la primera misión en y que después tratara de ejercerla Irak, donde también conocí a com- con responsabilidad allá donde le pañeros que me enseñaron qué es dejen. El periodismo es un comser periodista, cómo se trabaja en promiso: el tuyo con cada acontecilas circunstancias que nos traemos. miento, con cada entrevistado, con Gratis, con generosidad, con ver- cada situación a la que accedes en

ro de 2004.

esa oportunidad está en la denuncia rigurosa de quienes podemos estar junto a ellos para contarlo. Irak me hizo periodista. También me hizo más persona. Cuando uno regresa de un lugar así lo único que desea es volver. ¿Se arrepiente de alguna decisión que haya tomado? De no haber aprendido árabe cuando estaba en el instituto o en la Universidad. ¿Ha estado en alguna situación Laura Caro en el barrio chií de Haret Hreik, Beirut 2006. de extremo peligro? Trabajamos donde se mata todos

tu condición de informador, para luego trasladarla con todo el rigor posible al mayor número de lectores posible. Lo que te reporta ese trabajo es saber que no engañas a nadie, que cumples con tu responsabilidad social. Cumples contigo.

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Lo que reporta este trabajo es saber que cumples honestamente con tu responsabilidad social

rarse uno psíquicamente para tener delante de los ojos un coche lleno de gente que acaba de ser reventado por un misil, ni para escuchar el drama de una familia que no tiene qué comer. A veces aprieto los dientes y lloro por dentro, pero no tengo miedo. Que nadie olvide que todos los que trabajamos en estos escenarios lo hemos aceptado voluntariamente. Ni hay preparación psíquica posible ni te curtes poco a poco: la décima matanza no me impresionó menos que la primera.

tiempo fuera de casa, incluso meses sin saber en qué fecha vas a regresar. Además existe una tensión añadida, porque en tus familiares está muy presente la idea de que puede que no regreses. Hay una compatibilidad posible, pero requiere tanto esfuerzo por ambos lados que hay un alto riesgo de fracaso.

¿Cuántas horas al día trabaja? Las 24, el periodismo es como un sacerdocio. Uno no es cura ocho horas al día y el resto un seglar, si acepté trabajar en Jerusalén, deci¿Hay que estar preparado psíquicamente o te vas curtiendo poco ¿Es compatible este trabajo con dí también ser periodista a tiempo la familia? completo. a poco? No sé de qué forma puede prepa- Este trabajo requiere pasar mucho

La mirada de Laura Caro

1.Entrevista con el gobernador de Herat, Afganistán 2005. 2.Aeropuerto comercial de Herat, Afganistán 2005. 3.Milicianos de Hamas se preparan entre los bombardeos de Israel.

EMPRENDEDORAS NOVAASEME y sus asociadas Mix de noticias

a. Starbucks vuelve a los orígenes El presidente y consejero delegado de la multinacional, Howard Schultz, opta por centrarse en el propio producto de estos lujosos locales: el café. Ha anunciado que la corporación quiere “volver a los orígenes”. Una característica de esta nueva campaña en España es el regreso de la taza, utilizando el vaso desechable sólo cuando el producto se sirva para llevar.

b.Venta de billetes por móvil

Vueling se convertirá en la primera aerolínea española que utilice el móvil para vender billetes. En Vueling Mobil los futuros pasajeros podrán buscar y comprar los billetes de avión desde el teléfono. El objetivo de este nuevo sistema es captar a los pasajeros de negocios que podrán reservar sus viajes sin necesidad de estar en la oficina o en casa.

c. Hamburguesas de élite

Burguer King ha anunciado que en el Reino Unido lanzará una exquisita hamburguesa de 106 euros. La compañía busca enviar un mensaje a todos aquellos que llaman comida basura a la comida rápida. Este nuevo manjar incluirá: carne de vacuno de ternera Angus, procedente de Aberdeen (Escocia).

d.Catar vino, todo un lujo

Planeta Vino es una escuela de vinos que imparte clases de cata por un coste de entre 350 y 550 euros. Por esta academia, creada en 2005 por la londinense Mary O´Connor y su marido Miguel del Moral, han pasado –además de particulares- empresas como Yahoo o la Asociación de Antiguos alumnos del IESE, ya que ven en este programa una oportunidad de fomentar habilidades directivas y de trabajo en equipo.

Emprendedoras

ÉXITO EN FEMENINO Texto: Jacobo Cumella Fotos: Jacobo Cumella

Si hablamos de emprendedoras, ella es el gran ejemplo. Son muchos los palos que Marichu Gaminde Cortejarena ha tocado en el mundo empresarial, y muchas también las barreras sociales que ha tenido que superar a lo largo de su vida para poder hacer lo que quería, y como quería. En un reportaje no se puede contar detalladamente su vida, pero hemos podido hacer junti a ella un breve repaso a su trayectoria profesional, y a una vida que ella misma describe como “muy llena y apretada de sensaciones”. Marichu tiene clara la razón principal del gran éxito que ha tenido en la mayoría de las empresas que ha emprendido, su ‘secreto’, es que siempre ha intentado ofrecer lo que a ella le hubiera gustado en-

contrarse: “Siempre he sido muy comodona y muy alegre en todo lo que he montado, y eso se nota. Si en algo me he esforzado realmente ha sido en dar a la gente lo que no había”. Inició su andadura profesional con el nacimiento de su segundo hijo. Debido a un problema de anoxia (falta de oxígeno al nacer), vino al mundo con una grave lesión

“Si en algo me he

esforzado realmente, ha sido en dar a la gente lo que no había

neurológica que, entre otras cosas, le impedía mover las piernas. Después de años de tratamientos y diversas operaciones infructuosas, se decidió a viajar al Center for Neurological Rehabilitation (CNR) de Filadelfia en busca del tratamiento más adecuado. Allí se dio cuenta de las dificultades que entrañaba este desplazamiento para un gran número de familias con problemas similares a los de su hijo. Marichu pensó en contratar al grupo de especialistas (neurólogos, neurocirujanos, psicólogos y neurorehabilitadores) para que atendieran a los niños en Barcelona. Así fue como en 1969 fundó APALCE, la Asociación Para Ayuda de Lesionados Cerebrales. El objetivo principal de

EMPRENDEDORAS APALCE era ayudar en el tratamiento de los pacientes con autismo, traumatismo cráneo-encefálico, apoplejía, retrasos en el desarrollo, problemas en el aprendizaje, síndrome de down, etc. El CNR ha sido pionero en el desarrollo de técnicas y programas de rehabilitación desde 1965. Gracias a APALCE, miles de familias con miembros discapacitados se han beneficiado de esos avances. Marichu, ya jubilada, hace años que no dirige la fundación, pero es evidente el orgullo que siente cada vez que habla de APALCE: “Se convirtió en mi cuarto hijo. Llegamos a tener a más de 700 niños en tratamiento que debían hacer en casa unas tablas de ejercicios de hasta 12 horas diarias -como era el caso de mi hijo- y que luego, tres veces al año, eran revisadas por los doctores americanos”, recuerda. Los inicios fueron muy complicados y, precisamente por eso, el cariño con el que habla de la fundación es enorme: “Me denunciaron por evasión de divisas, por introducir drogas en el país y muchas más barbaridades. Tuve que hablar con el Ministro de Gobernación, con Doña Sofía -que fue encantadora y se interesó muchísimo por nuestro caso- y al final, gracias a su ayuda y a muchos sacrificios, en 1972 pudimos inscribirnos en el Registro Provincial de Asociaciones y ofrecer a todos esos niños lo que verdaderamente necesitaban”. Con la fundación ya en marcha y su hijo notablemente mejorado, decidió separarse de Antonio, su primer marido, y empezar una nueva vida. Fue con el segundo de sus

kilos de ropa a la hora y era increíble verlas funcionar”. Marichu está convencida de que a la gente los negocios no les van bien porque no les dedican el tiempo necesario y, si algo ha entregado ella a sus empresas, ha sido precisamente eso: tiempo y esfuerzo. “Para que SAFE funcionara bien no sólo me he pateado decenas de ferias sino que, además, hicimos algo que nadie había hecho antes: organizar un almacén con miles de piezas en stock, todas las maridos, Luis Feriche, con el que se de cada una de las máquinas. Teníaintrodujo de lleno en el mundo de mos furgonetas preparadas para salos negocios e inició una andadura lir en cualquier momento. De este profesional que, si por algo ha des- modo, si había alguna avería, en el tacado, es por la diversificación y la punto que fuera de la península, pluralidad, con empresas que van sólo teníamos que buscar las piezas desde la hostelería hasta el juego, en nuestro propio almacén y salir pasando por una piscifactoría o la corriendo a reparar la máquina escompra-venta de coches clásicos. La primera empresa en la que participó fue SAFE. Con este negocio su marido y ella consiguieron la exclusiva para toda España de la distribución y el montaje de grandes instalaciones de lavanderías y tintorerías para los hospitales españoles y para un sinfín de hoteles de la Costa Brava. “Nuestras instalaciones llegaban a lavar y desinfectar 3000

“APALCE era

como mi cuarto hijo. Llegamos a tener a más de 700 niños en tratamiento

Marichu y su primer nieto.

tropeada. Así nos evitábamos tener que pedir las piezas y esperar a que llegaran desde Alemania. Este tipo de cosas nadie las hace, o casi nadie, y son las que marcan la diferencia en una empresa exitosa”. Todas las noches, cuando dejaban SAFE, a ella y a Luís les gustaba pasar un rato en el bingo. Con el tiempo se dieron cuenta de que ese era un negocio al que se le podía sacar mucho partido si se hacía bien y con estilo. Dice Marichu que todos los bingos “eran como garajes: fríos y sin clase” y, a raíz de eso, se decidió a abrir el bingo al que siempre le hubiera gustado entrar: el Bingo Don Pelayo. Encontraron un gran local en el centro de Barcelona y se decidieron a comprarlo y montarlo como a ellos realmente les gustaría. Para Marichu la diferencia y la clave del éxito del Don Pelayo fue, precisamente, el toque femenino, su toque. “La gente estaba enloquecida” dice. “Era el primer bingo montado por una mujer, y eso se nota, precisamente por los detalles, por la calidez y por la calidad. Teníamos claro que nuestro bingo tenía que ser perfecto y dar los premios más grandes, que es lo que interesa a los jugadores, y a ello me dediqué en cuerpo y alma. Cuidamos cada detalle, desde nuestra famosa lámpara oval del hall, que diseñé yo misma y que nos hicieron con bolas de cristal de roca de diferentes tamaños; hasta la alfombra, tejida con un telar especial de tres metros para que apenas hubiera

“Era el primer bingo

montado por una mujer, y eso se nota, precisamente por los detalles, por la calidez y por la calidad

Marichu en la cena de celebración del aniversario de una de sus empresas.

costuras. Llegué incluso a decorar los baños con jarrones, los cuales llenaba con las plumas que mudaba el pavo real que tenía en mi jardín”. Pero no eran sólo bonitas lámparas, mullidas alfombras y plumas de pavo real los puntos fuertes del Don Pelayo. Marichu quiso ir mucho más allá y, ya que estaba entusiasmada con su proyecto, se decidió a llegar más lejos e introducirse en el mundo de la hostelería. Su bingo pasó a ser también un restaurante de lujo. Un restaurante que tenía en Jabugo su propio secadero para los cocineros -a los que con frecuencia mandaba a Francia a estudiar y hacer cursos de cocina- seleccionaban después de días enteros de cata en busca de los mejores “cinco jotas”. Marichu sabe que a un negocio le tienes que dedicar el 100% de tu esfuerzo: “Tienes que darlo todo y ofrecer lo mejor de ti misma. En ese sentido, en nuestro restaurante nunca se sirvió nada que yo no hubiera probado. Tienes

EMPRENDEDORAS

Marichu con los socios de una de sus empresas.

que pensar siempre en lo que a ti te gustaría y lograr que todos y cada uno de tus empleados asuman que el cliente siempre, absolutamente siempre, tiene la razón. “Tuve que trabajar mucho. En el bingo podíamos llegar a facturar más de 23 millones en una noche vendiendo cartones de 200, 500 y 1000 pesetas. Eso significa que se han vendido muchos cartones, lo que se traduce, sencillamente, en que a la gente le gusta lo que le das, que tiene que ser tu primer objetivo”. Cuando murió Luis, su segundo marido, ella quedó como presidenta de todas sus variopintas empresas. Poco antes de morir, él ya le había comentado que tenía pensado hacer precisamente eso para que tuviera tanto trabajo que no tuviera tiempo de echarle de menos. “Parece como si ya supiera que se iba a morir”, comenta. Pero a ella debió de parecerle poco y se fue

-Cuando murió

Luis, su segundo marido, ella quedó como presidenta de todas sus variopintas empresas a Bath a hacer un curso de inglés para empresarios y después decidió introducirse en un nuevo mercado que, además, le fascinaba: el de los coches clásicos. Creó entonces la empresa Mas-Plus y se dedicó a viajar por todo el mundo comprando, restaurando y vendiendo coches, buscando piezas, asistiendo y organizando exposiciones. Poco a

poco logró hacerse con una increíble colección de maravillosos autos entre los que destacan un Osca 20005 de 1954 (perteneciente a una exclusiva serie de cinco ejemplares de la que sólo se conservan dos en el mundo), un Maserati F1 que el propio Sultán de Brunei estaba interesado en comprarle, un precioso BMW 327/28 de 1938 o incluso un Bugatti Brescia, su otro gran amor. Como en todo lo que hace, se entregó a fondo y como muestra de su inconformismo con la mediocridad, llegó a participar en rallies, a correr las Mil Millas o a probar sus coches en el mítico circuito de Montmeló, cerrado en exclusiva para ella. Es evidente que si algo irradia Marichu Gaminde es fuerza, tesón, ambición, inquietudes y ganas de hacer bien las cosas; las claves, seguro, que la han llevado al éxito y a alcanzar logros tan significativos como el Premio nacional a la empresaria del año, y dos premios en diferentes años a la también empre-

Su preciado Osca 20005 en un reportaje de la revista Motor Clásico.

Emprendedoras

Bugatti Brescia, su “otro” amor.

decidieron incluirla entre los 20.000 personajes que ilustran sus páginas. Marichu es sin duda una mujer que ha tenido que romper y superar muchas barreras y, un personaje digno de protagonizar no uno sino varios artículos. Es una persona que ha tenido tiempo de dedicarse con éxito a numerosas empresas, a dar la vuelta al mundo dos veces, a correr rallies... Se trata de alguien que ahora, a sus 73 años, intenta canalizar toda esa energía dedicándose a actividades tan diversas como el Tai-chi, el método pilates, la danza del vientre o las clases de sevillanas. Es ella una mujer camaleónica donde las haya, y un gran ejemplo -si no el paradigma- de la mujer emprendedora y triunfadora.

saria del año otorgados por la Cámara de Joven de Empresarios de Cataluña (1987): uno de ellos por Grafever (la empresa que gestionaba sus negocios de juego) y otro por sus negocios de hostelería. A día de hoy las cosas han cambiado mucho y se ha facilitado la inserción de la mujer en la vida laboral pero aún así, aunque ella ya ha dejado de ser la única mujer que ha ganado esos premios, sí que sigue siendo la única que lo ha ganado en diferentes ocasiones y por diferentes empresas. Razones todas ellas suficientes, al parecer, hasta para los autores del famoso “Internacional who is who” - la guía de personalidades notables del mundo que lleva publicándose anualmente desde 1941-, quienes

-Llegó a participar

en rallies, a correr las Mil Millas o a probar sus coches en el mítico circuito de Montmeló, cerrado en exclusiva para ella BMW 327/28 propiedad de Marichu.

EMPRENDEDORAS ASEME y sus premiadas

37 AÑOS LUCHANDO POR LA IGUALDAD

Texto: Borja Santamaría Imágenes: Cedidas

A día de hoy, la mujer española está cada vez más integrada en la vida laboral. Ver a una mujer en puestos de responsabilidad dentro de una empresa va dejando de ser un hecho noticioso para convertirse en cotidiano. Esa normalidad, aunque todavía falta mucho camino por recorrer, se la debemos a muchas luchadoras que, con su esfuerzo, fueron dando los primeros pasos. La fecha clave, fue, quizás, 1975, año al que algunos llaman el “Año de la Mujer”. Hasta entonces existía la obligación de que el marido diese su autorización expresa para que su esposa pudiese crear una empresa, abrir una cuenta en un banco, acceder a un crédito… A partir de ese año, la autorización marital se redujo enormemente, por lo que muchas mujeres comenzaron a tomarse en serio esa ilusión antes tan lejana de montar su propio negocio. Pero la lucha ya había comenzado. Seis años antes, en 1969, varias emprendedoras, con Pilar Díaz-Plaja a la cabeza, crearon en Madrid una asociación para velar por los intereses de las empresarias. En esa fecha no se contemplaba la

figura del asociacionismo, algo que, sumado a que la Administración consideraba que aquel grupo de mujeres tenía un claro matiz político y feminista, supuso que no fuese hasta 1971 cuando la Asociación Española de Mujeres Empresarias de Madrid (ASEME) se constituyese legalmente y celebrase su primera asamblea. Durante los ochenta y noventa las mujeres se incorporaron de manera activa al mercado laboral y lo hicieron con una mentalidad renovada: ya no trabajaban como consecuencia de una necesidad económica urgente; lo hacían para desarrollarse. Además, el creciente número de universitarias hacía que ya no hubiese vuelta atrás. Nuevos desafíos Sin embargo, aún queda mucho por hacer. Por ello, ASEME, dirigida actualmente por Inmaculada Álvarez Morillas, vicepresidenta de la consutora tecnológica Entel IT, sigue luchando contra dos enemigos principales, como otras asociaciones de mujeres en nuestro país: la discriminación por razón de género y la dificultad de conciliar la vida

familiar y laboral. La implicación de los hombres, administraciones y empresas y la educación desde la infancia son sus armas. Fomentar la iniciativa privada de la mujer, potenciar el espíritu de colaboración entre sus asociadas y promover su formación profesional y empresarial son otros de sus objetivos. Para todo ello, ofrece servicios de información gratuita sobre creación de empresas, subvenciones, ayudas, financiación…, cursos gratuitos para empresarias, emprendedoras, trabajadoras y desempleadas, una bolsa de empleo con más de dos mil perfiles profesionales y un servicio de búsqueda de trabajadores, también gratuito, y asesoramiento sobre las necesidades de las PYME en nuevas tecnologías. Además, ASEME reconoce cada año, desde 2000, la labor de una emprendedora con el premio empresaria del año. Talento, esfuerzo, ilusión y, sobre todo, trabajo duro y constante son los denominadores comunes de las ocho mujeres que han sido galardonadas hasta la fecha.

EMPRENDEDORAS ASEME y sus premiadas

CINCO HISTORIAS DEL TRIUNFO 2006- ÁNGELA NAVARRO Ángela Navarro siempre tuvo muy clara su vocación. Nacida en Tomelloso (Ciudad Real), comenzó en el mundo de la peluquería con quince años. Hoy, tras más de cuarenta años, es uno de los referentes del negocio de la estética. Trabaja para los fotógrafos, modelos y pasarelas más prestigiosos del mundo. La innovación es su punto fuerte. Ángela Navarro ha sido capaz de aplicar los avances tecnológicos en el mundo de la belleza para conseguir una atención personalizada y sin ningún riesgo. Gracias a la informática, es capaz de mostrar

2000- MAGDALENA SALARICH Madrileña de 51 años, Magdalena Salarich siguió los pasos de su padre y se convirtió en ingeniera del Instituto Católico de Artes e Industrias. En 1979 comenzó a trabajar para la automovilística francesa Citröen, y desde entonces su ascenso ha sido imparable. Su vida ha estado a caballo entre Madrid, donde vive su familia, y la central de París, donde era requerida en momentos muy inoportunos (tras el nacimiento de su primer hijo, por ejemplo). Su marido y sus hijos siempre han sido un pilar básico de su vida, por lo que todas las semanas cogía va-

rios aviones para estar con ellos. En lo profesional, fue nombrada directora general de Citröen Hispania en el año 2000, siendo la primera persona española en lograr un puesto tan alto en la marca. En 2001 fue incluida por The Wall Street Journal entre las veinticinco mujeres más poderosas de Europa y el pasado enero el Banco Santander la nombró directora general. Mantenerse en forma es uno de sus secretos. Todos los fines de semana recorre, junto a su peña ciclista, 70 kilómetros encima de su bicicleta.

a cada persona cuál será su nueva imagen sin comenzar la sesión. Además, destacan sus tratamientos a pacientes oncológicos, a los que su cadena ofrece productos para el cabello y la piel fabricados en sus propios laboratorios y con todas las garantías científicas que sus casos requieren. Este gran proyecto, así como sus cambios de imagen a personajes famosos (Ana Belén, Carmen Maura, Loles León, etc.) y sus trabajos con modistos como Versace, Verino o Loewe, han convertido a Ángela Navarro en un líder de opinión en el mundo de la estética.

EMPRENDEDORAS

2002- MATILDE TORRES En el campo del turismo trabajan muchas mujeres, pero muy pocas logran acceder a puestos de máxima responsabilidad. Una de ellas es Matilde Torres, directora general del turoperador Catai Tours, especializado en grandes viajes. Es técnica en Turismo por la Escuela Oficial de Turismo y licenciada en Sociología por la Universidad Complutense de Madrid, y dirige

la empresa desde su creación, en 1981. Además es la vicepresidenta de nuevas tecnologías de FEAAV (Federación Española de Asociaciones de Agencias de Viajes). Su éxito se debe a su constante empeño por innovar y por satisfacer las demandas del público. Así, ofrece viajes de máxima calidad pero, sobre todo, muy personalizados para cada tipo de cliente.

2005- LOURDES FUENTES A pesar de ser licenciada en Psicología y de comenzar su vida laboral en una compañía de seguros, Lourdes Fuentes, vallisoletana de 53 años y madre de cuatro hijos, ha triunfado en el mundo inmobiliario. Entró en el negocio a través de Nuevo Mundo, y en 1982, viendo el alto nivel de demanda de alquileres, fundó, junto a tres compañeros, ROAN. El sector entró en crisis, pero gracias a la consecución de varias promociones,

ROAN creció como la espuma. En 1998 venció a un cáncer. En 2000 abrió nuevas delegaciones por toda España y diversificó su negocio, incluyendo asesoramiento, consultoría y márketing. En 2003 se unió a Carrefour para crear la sociedad Carrefour Inmobiliarios-ROAN. A día de hoy, ROAN es la segunda consultora inmobiliaria en nuestro país, la primera con capital cien por cien español.

2007- MARÍA BENJUMEA La directora general de www.infoempleo.com, María Benjumea, ha sido la última galardonada con el premio Empresaria del Año de ASEME. Madrileña de 53 años y madre de dos hijos, es Licenciada en Geografía y creó Infoempleo, que se transformó en el 2000 en la web www.infoempleo.com. Se trata de un servicio personalizado de búsqueda de empleo por Internet.

El portal cuenta con 120 empleados y gestiona alrededor de dos millones de currículos para siete mil empresas. Además, lleva quince años al frente del Círculo de Progreso, empresa especializada en la formación laboral y académica de sus clientes y pionera en el campo de las capacidades profesionales con programas específicos para mujeres, como el Programa Lidera Habilidades.

NOVA Reversión de la ligadura de trompas

UNA SEGUNDA OPORTUNIDAD Texto e imágenes: Clínica Universitaria de Navarra La Clínica Universitaria de Navarra realiza el tratamiento microquirúrgico, consistente en restaurar la zona seccionada mediante la técnica de esterilización femenina. “Está demostrado que entre un 10% y un 15% de las mujeres a las que se les ha practicado una ligadura de trompas manifiesta, posteriormente, deseos de revertir la técnica de esterilización para poder volver a tener hijos”, apunta el doctor José Mínguez Milio, especialista en Ginecología de la Clínica Universitaria de Navarra. Según refieren las pacientes, los motivos para este cambio de opinión suelen ser variados, desde un cambio favorable en la situación económica, hasta el deseo de volver a quedarse embarazada en casos en los que se ha producido la muerte de un hijo, entre otros, detalla el ginecólogo. La opción con mayor tasa de éxito que se les presenta a estas mujeres para volver a concebir un hijo es la reversión de la ligadura de trompas. Según el facultativo, la técnica de microcirugía empleada para revertir la ligadura de trompas ofrece una tasa media del 55% de éxito de embarazos, índice que

Dr. José Antonio Minguez , especialista del dpto de Ginecología de la Clinica Universitaria.

podría superar el 70% en mujeres menores de 35 años. Al elevado porcentaje de embarazos, el especialista añade como ventajas de la técnica quirúrgica de reversión de trompas la inexistencia de períodos limitados a las épocas de tratamiento, como ocurre en la fecundación in vitro. “Mediante la reversión de trompas, la concepción de un hijo ocurre de forma natural, sin limitación alguna de ciclos de tratamiento”, expone el doctor Mínguez. Además se evita el ries-

go de embarazos múltiples, que se producirán con la misma frecuencia que en la población general. Criterios de selección Para poder practicar una cirugía de reversión de trompas efectiva es imprescindible, en primer lugar, que la técnica de ligadura haya mantenido viable la parte distal de las trompas (la porción de las fimbrias), señala el especialista de la Clínica Universitaria. Además de que no hayan resultado dañadas, es importante que

se haya preservado una cierta longitud de las trompas de, al menos, 4 cm, ya que si no pierden funcionalidad. Entre los criterios de selección llevados a cabo para efectuar una operación de reversión es sumamente importante la edad de la paciente, “ya que por encima de los 40 años los porcentajes de éxito de concebir un hijo son mucho menores en féminas mayores, porque la fertilidad de éstas suele ser menor”, subraya el especialista de la Clínica Universitaria de Navarra. Procedimiento de reversión

La técnica de reversión de ligadura de trompas es un procedimiento de microcirugía laborioso. Fundamentalmente, consiste en conseguir llegar al orificio de cada uno de los segmentos en los que se ha seccionado la trompa y volverlos a unir. La complejidad de la operación de reversión depende en buena medida del modo en que se haya llevado a cabo la ligadura de trompas. La técnica clásica consiste en seccionar en dos partes el conducto de las trompas y anudar posteriormente los dos cabos resultantes, de forma que queden separados. Otro

método de ligadura se realiza por vía laparoscópica. Se basa en colocar un clip de material plástico en mitad del conducto de la trompa. Ambos procedimientos permiten posteriormente una cirugía de reversión. Pero si la ligadura de trompas se ha efectuado extirpando la trompa o una gran parte de ella, entonces la reversión se muestra imposible. En algunos casos de extirpación de las fimbrias (una parte de la trompa) es posible la repermeabilización, pero las posibilidades de gestación son muy reducidas.

NOVA Doctor Wii Fit

EN FORMA CON LA TECNOLOGÍA Texto: Cristina Bermejo Dibujo: Cedido

¿Has pensado visitar al doctor para quitarte esos “kilitos” de más? ¿Te has descuidado en invierno y ahora no sabes cómo ponerte en forma? Las temidas minifaldas, pantalonetas, vestidos y camisetas de verano ponen a prueba la tarea de sentirse a gusto con una misma. Las opciones pueden ser varias, desde llenar los salones de tonificación compartiendo máquina con la vecina del quinto, a colapsar la línea telefónica del centro de salud: ¡doctor, me he descuidado un poco, necesito adelgazar ya! Muchas veces, la solución es temida. La pereza se convierte en un aliciente para quedarse en casa y la manta, sofá y chocolate son amigos inmejorables. Sin embargo, los

ingenieros de Nintendo se han propuesto algo innovador en el sector, ya que en casa pueden realizarse múltiples deportes sin necesidad de calzarse las zapatillas deportivas. ¿Te imaginas en el salón de tu casa haciendo footing, jugando un partido de fútbol o bailando el hula hoop? Aunque pueda parecer imposible, desde el 25 de abril es real. Los ingredientes necesarios son una televisión, la consola Wii y la

nueva tabla inalámbrica de Nintendo, la revolucionaria Wii Balance Board, una especie de báscula. Cada movimiento que realiza el usuario es imitado por un Mii, un muñeco con iguales condiciones físicas que el jugador. Si se engorda, el o ella también engorda, lo que permite ver el proceso personal. ¿En qué consiste el nuevo invento? La consola posee cuarenta actividades clasificadas en cuatro

NOVA categorías: aerobic, tonificación, yoga y equilibrio. Con ropa cómoda y sin calzado, todo aquel que lo desee puede comenzar a ponerse en forma. Sin embargo, la compañía no quiere engañar a nadie; piden la abstención de quienes no quieran sudar porque el objetivo es mejorar la forma física. Además, uno de los incentivos es ir mejorando la edad Wii, un sistema parecido a la Edad Cerebral del conocido juego Brain Trainig de la DS. No hay que alarmarse con la edad que calcula la Wii Balance Board, generalmente, con constancia disminuye. Funcionamiento revolucionario La Wii Balance Board necesita pilas para funcionar. Está dividida en Un joven se pone en forma con la Wii Balance Board. dos partes y cuenta con sensores que miden el centro de gravedad del usuario, la distribución del peso y el equilibrio. La medición sirve ha vendido más de 1,4 millones de para evaluar cómo realiza la intere- ejemplares en Japón, no ha pasado CLAVES sada los juegos y ejercicios. Cuando desapercibido para los expertos en la usuaria comienza su “aventura” la materia. ¿Es tan eficaz como la debe introducir la información de- publicidad lo pinta? De momento Distribuidor y desarrollador: mandada: altura, edad, peso, y au- ya hay respuestas por parte de esNintendo tomáticamente calcula el Índice de pecialistas: “Hay que ser muy consClasiﬁcación por edades: Masa Corporal y la Edad Wii Fit. tante para conseguir resultados, si + de 3 años La consola permite, además, el se- la persona va abandonando el ejerFecha de lanzamiento: guimiento de ocho personas. Una cicio es como si nada”, comenta el 25 de abril vez que se posee la visión general doctor especializado en medicina Precio: del físico llega la hora de marcarse deportiva Pedro Lekumberri Gar90 euros objetivos: perder peso, ganar masa cía. Ejercicios: muscular o simplemente relajarse. Desde que apareció en el mer4 categorías de ejercicios Para aquellas personas que tienden cado, numerosos consumidores han • Equilibrio a obsesionarse con los objetivos, apostado por ella olvidándose del • Toniﬁcación la respuesta es clara: no se harán gimnasio. ¿Serán las comodidades • Yoga esfuerzos que pongan en riesgo la de la Wii Fit una competencia?, de • Aeróbic salud del jugador. La única finali- momento no se sabe. Ventajas: dad es mejorar el equilibrio y toniMonitor virtual personal ficar los músculos. El invento, que

NOVA CURIOSIDADES

por Marta Goñi

...un soplido es frío y el aliento caliente?

La parte superior del aparato respiratorio calienta y humedece el aire que se dirige a los pulmones. Al soplar, el aire pasa más rápidamente por esta zona que cuando echamos el aliento, por lo que apenas tiene tiempo de calentarse. También entra en juego la percepción: no está más frío que el del ambiente, pero lo sentimos así porque pasa muy rápidamente sobre la piel y favorece la transpiración. Lo mismo hace el fugaz soplido, mientras que el aliento, que se expulsa de forma más lenta, se percibe más caliente que el aire ambiental.

...se apaga una vela al soplarla?

Porque la mecha esta compuesta de parafina, un hidrocarburo sólido que se licua a temperaturas entre 80 y 100° centígrados. El líquido resultante empapa la mecha y la vela arde. Al soplar expulsamos aire empobrecido de oxígeno y rico en nitrógeno y dióxido de carbono, lo que no facilita ni favorece la combustión.

Son momentos dulces en los que el temor a ser descubiertos produce una auténtica sensación de placer. Es lo que los expertos denominan “miedo consciente”, que no es doloroso como el que experimentamos ante una amenaza externa, sino que es un temor gratificante. Lo ha constatado el psicólogo Michael Belint, que afirma que la diversión del “lado oscuro” aparece porque somos responsables de esa atracción y la podemos controlar. Sin embargo, no todo el mundo vive con igual fuerza el deseo de lo prohibido, debido a que hay factores ambientales y genéticos que lo modulan.

¿XQ...

...es tan difícil decir “Te quiero”?

La razón fundamental por la que haya gente tan esquiva con la frasecita es el compromiso implícito que conlleva. Los mundos de la literatura y del celuloide nos han enseñado siempre a parejas que sueltan un “te quiero” de forma repentina, casi impulsivamente. Sin embargo, los especialistas señalan que somos muy conscientes de que la frase lleva implícita una potente “bomba emocional”, y por esto somos tan reticentes. Se trata de racionalizar y someter un sentimiento, una labor que nunca es sencilla. Otras trabas que nos coartan a la hora de declararnos es la imposibilidad de retractarse o el miedo ante la reacción de la otra persona.

...nos atrae tanto lo prohibido?

...gesticulamos al hablar?

Hemos desarrollado un complejo sistema de comunicación visual. Y en él, los gestos, juegan un papel trascendental en el lenguaje, ya que modulan, refuerzan e incluso contradicen el mensaje verbal. A veces, un gesto vale más que mil palabras. Se ha comprobado que la gesticulación ayuda a que el oyente comprenda mejor la explicación y la fije con más fuerza en su cerebro .

...existe el año bisiesto?

Este día adicional se hizo necesario porque la duración del año astronómico no es de 365 días exactos como el año calendario, sino de 365 días, 5 horas y 56 minutos. Un año es el período de tiempo que tarda la tierra en dar una vuelta alrededor del sol y aproximadamente consiste en 365 días, 5 horas, 48 minutos y 46 segundos, o sea 365 días y un cuarto menos 11 minutos y 14 segundos. Normalmente se redondea diciendo que dura 365 días y un cuarto. Esa cuarta parte de un día se va acumulando, de forma que cada cuatro años se añade un día más al año, el 29 de Febrero, llamándose año bisiesto.

NOVA

INVENTOS

IRREVERENTES Fast Nail Ayuda a secar el esmalte de uñas en poco tiempo

Wheel Shoes Tendrás siempre los zapatos, pero de una forma original y diferente

Talking Tissue Cada vez que coges un pañuelo estornuda y tose acompañándote en tu resfriado

Mirror Card Trabajo y belleza van de la mano

Ofﬁce Cat Tu gato ya no será un estorbo, será una compañía

ENFOQUE D

UNA FAMILIA DIFERENTE Texto: Borja Santamaría y Clara Urra Las familias monoparentales son un fenómeno cada vez más habitual en nuestro país. La vía más utilizada para formarlas es la adopción. En el último año, un15% de las adopciones registradas en España corrió a cargo de una persona sola, con un incremento considerable en el número de hombres. Uno de cada tres adoptantes monoparentales en 2007 es un hombre. Son algo más jóvenes que las mujeres, cuyas edades oscilan entre los 35 y los 45 años, y su nivel de estudios más bajo. Lo cierto es que el número total de adopciones en España cayó cerca de un 18% el pasado año. La razón es clara; “los gobiernos extranjeros ponen cada vez más trabas a la hora de dar a sus niños”,

asegura Jaione Novoa, responsable de la agencia de adopción Nuevo Futuro de Pamplona. “Se trata de una cuestión de imagen, sobre para países como Rusia o China”, explica. “En el primer caso, para una potencia como Rusia es un poco sonrojante no poder mantener a sus propios jóvenes y tener que mandarlos fuera. Lo de China es aún más evidente. Con los Juegos de Pekín a la vuelta de la esquina, el régimen quiere dar mayor sensación de solidez, algo que se vería contradicho, en cierta forma, con una salida masiva de niños dados en adopción”. Hace pocos meses, China aprobó una ley en a que se obstaculizaba la adopción a obe-

sos y mayores de cincuenta años, entre otros colectivos. En lo referido a las familias monoparentales, las restricciones son aún más duras. “Nosotros trabajamos en Chile, Camerún, Costa Rica, Perú y Rusia”, comenta Novoa. “En los dos primeros no aceptan las adopciones por parte de una sola persona y en Perú son muy reticentes. Además, sólo lo permiten con niños de más de cinco años, mientras que en Rusia la edad mínima es un año. En definitiva, cada país tiene sus propias normas, que por lo general son cada vez menos favorables a las personas sin pareja”. Dentro de este marco general de restricciones, llama la atención

ENFOQUE D

el caso de Etiopía. “Nosotros no trabajamos en ese país, pero la verdad es que debido a su legislación y a sus cortos plazos de espera se está convirtiendo en una de las mejores opciones para matrimonios y, sobre todo, para personas solas”. En el plano nacional, los problemas son de diferente índole. “En España no hay ninguna distinción entre matrimonios y familias monoparentales”, afirma la responsable de Nuevo Futuro. “El proceso es el mismo. El gran obstáculo es que no hay suficientes niños para todos y, por ello, los plazos de espera son muy largos”. La explicación es sencilla; un menor sólo puede ser adoptado en caso de cumplir unos requisitos muy extremos, por lo que el número de niños que lo hace no cubre toda la demanda.

años es indudable. Sin embargo, que la situación se esté normalizando no supone que el debate sobre si es conveniente para un niño ser adoptado por una persona sin pareja estable haya desaparecido. “Es mucho más fácil para un matrimonio afrontar esa responsabilidad”, advierte Alejandro Navas, Profesor de Sociología de la Universidad de Navarra. “Hay varias razones: la solvencia económica de una pareja es mayor que la de una persona sola. Además, una mujer que trabaja tendrá dificultades para asegurar que el niño tenga la atención que necesita. Por último, la educación que se da a un niño en solitario es peor”. Esas dificultades, según Navas, aumentan conforme lo hace la edad del niño. Además, Navas teme un cierto egoísmo por parte de los adoptantes. “En estos Sigue el debate casos, hay que mirar por el bien del A pesar de estas medidas restricti- niño, y no verlo como una mascota vas tomadas por muchos países, el que nos va a hacer compañía”. crecimiento de las adopciones moXabier Martínez, psicólogo noparentales en los últimos cinco infantil, tiene una opinión sustancialmente distinta. “No debemos generalizar”, explica. “Es cierto que para un niño puede ser mejor tener un padre y una madre, y que biológicamente las mujeres están preparadas para ciertas funciones (en lo que al hijo respecta) y los hombre para otras. Pero esa es la teoría. En la práctica, cada persona individual tiene unas capacidades específicas. Además, también es mejor tener abuelos, o hermanos, pero no tenerlos no implica una peor educación”. Una mujer junto a sus dos hijas chinas. Para Martínez, lo más im-

Un grupo de niños chinos en un parque.

portante es el plano afectivo. “Lo imprescindible para que el niño se adapte es que se sienta querido y protegido. Son niños con infancias duras y que han sido abandonados en muchos casos en lugares donde no han encontrado una figura materna o paterna. Esto hace que cuando la encuentran se conviertan en hipersensibles ante la posibilidad de perderla. Por ello, lo más importante es que, sea con una persona o con una pareja, el niño siempre sienta ese cariño”. Además, quita importancia al egoísmo que advierte Navas en muchas adopciones. “No creo que haya mucha gente dispuesta a pasar todos los trámites y a afrontar to-

Adopciones monoparentales

dos los costes que tiene adoptar un niño para después verle como una mascota. De todas formas, hay que pasar tests exhaustivos para determinar si una persona es idónea para hacerse cargo de una responsabilidad como ésta, así que me parece que tal peligro no existe”. Como a uno más Jaione Novoa comparte la opinión del psicólogo. “A la larga no suele haber problemas con los niños. Hay que tener en cuenta que no conocen lo que es tener una familia, por lo que lo importante para ellos es sentirse arropados y queridos”. Los primeros días en su nuevo entorno son claves para el niño. “Lo importante es tratarlo como a uno más, respetando sus costumbres y su cultura, pero al mismo tiempo intentando inculcarles las propias de la madre o el padre”, explica Xabier

Martínez aboga por ir paso a paso a la hora de explicarle al niño su situación, pero sin evitarlo. “Hay que hacerlo poco a poco y con mano izquierda. A un niño no le puedes decir directamente que ha sido abandonado, por ejemplo, así que hay que tener un poco de sentido común. Pero a la vez hay que hablarle con seguridad, porque si la maUna madre adoptiva y su hijo etíope. dre está insegura se lo va a acabar transmitiendo al niño. Lo que no se Martínez. “Es humano sentir pena debe hacer es intentar que el niño por un niño que ha sido abandona- no se entere, porque así se dramatido, pero no es conveniente que el za la situación. Es adoptado, pero lo niño lo perciba. Si le hacemos sen- importante es hacerle ver que tiene tirse distinto crecerá con una gran una familia que le quiere y no que inseguridad. Hay que conseguir un tenía una que le ha abandonado. A clima de normalidad”. veces la sobreprotección acaba juDentro de esa normalidad se gando en contra de todos”. incluye el hacer frente a la verdad. PROCEDIMIENTO (la duración oscila entre dos y cuatro años)

1. Ser mayor de 25 años.

1. Dirigirse a Protección de Menores y cumplimentar la solicitud de adopción. 2. Un equipo multiprofesional realiza un estudio psico-social del solicitante antes de concederle el Certificado de Idoneidad. 3. Protección de Menores presenta el expediente y el Certificado de Idoneidad al juez correspondiente.

2. Tener 14 años más que el adoptado.

- Si se adopta en el extranjero (la duración depende de la legislación de cada país):

3. Obtener la declaración de Idoneidad para ejercer la patria potestad.

1. Una vez logrado el Certificado de Idoneidad Idoneidad, Protección de Meno res lo manda al país correspondiente. 2. El organismo que corresponda en cada país asigna al niño y dicta la sentencia de adopción. 3. La adopción debe registrarse en el Registro Civil del consulado español en el país correspondiente y, una vez en España, en el Registro Civil central.

REQUISITOS PARA ADOPTAR

Adopciones monoparentales

Perpe y Oana

“ES UNA SUPERVIVIENTE” A los seis años, la vida de Oana cambió para siempre. Tras pasar por el orfanato y por una familia de acogida, Pere Costa adoptó a esta niña rumana y la sacó de un país que, como asegura su madre, “no se acuerda de los desfavorecidos”. Siete años después, Oana vive feliz en su casa de Pamplona, lejos de aquel infierno y, sobre todo, rodeada de amor. -¿A qué edad se decidió a adoptar y por qué? -A los 46 años. Pensé que la sociedad ya aceptaba a una madre soltera. -¿Cómo fue el proceso de adopción? -Primero pasé por Bienestar Social. Me citaron para una charla preparatoria. Después empieza un largo camino, que en mi caso duró dos años y medio. -¿Por qué decidió hacerlo en Rumanía? -En Bienestar Social me informaron de los pocos países que aceptaban adopciones monoparentales. Además, prefería que no tuviese rasgos étnicos muy diferentes, ya que pensaba que así sería menos difícil para la niña aceptar su nueva situación. -¿Cuánto tiempo tuvo que estar en Rumanía antes de traerse a la niña? -Fue un viaje relámpago. En sólocinco días ya estaba en Pamplona con mi hija.

-¿Cuál era la situación de la niña en su país de origen? -Había ingresado en un orfanato con tres meses, a los 5 años no las tienen más tiempo en los centros, así que estaba en una familia de acogida. Como el sistema en Rumanía con la infancia ha sido cruel, desconozco la historia real de mi hija en su país, pero de lo que no hay duda es de que tenía una gran “herida de abandono”. Imagino que es una

gran superviviente. -¿Cómo se adaptó Oana a su nuevo entorno? - Los primeros meses fueron difíciles. Llegó con una sicomotricidad muy deficiente y, en su caso, el colegio fue y sigue siendo un mal por el que tiene que pasar. No siempre es así, porque ninguna adopción es igual a otra, y porque como seres individuales cada uno presenta sus dificultades. Una cosa es común: “la herida de abandono” -¿Cómo consigue compaginar su horario laboral con el cuidado de la niña? ¿Alguien le echa una mano? -Mi última jefa dejó España hace poco y, a mis 53 años, tenía dos alternativas: buscar trabajo (algo difícil para una mujer de mi edad y con una hija) o comprar la empresa (STI World Congresos), que fue lo que hice. Con un esfuerzo enorme, y con buenos amigos alrededor vamos saliendo hacía delante.

Adopciones monoparentales

María y Jackie

“SOMOS FELICES JUNTAS”

María y su hermana gemela con sus respectivos hijos.

María García Díaz tiene una hija de 12 años, desde hace algo más de cuatro. Las dos nacieron en noviembre, una en Lugo y otra en Méjico. Dicen los que las conocen que se parecen, que las dos son muy fuertes. Los amigos de María la definen, además, como una persona de mundo y, sobre todo, con gran capacidad de dar. María, algunas personas cercanas a ti tuvieron miedo de que lo hicieras para superar la soledad, ¿te resultó difícil enfrentarte a ellas? En principio todo el mundo me apoyaba, pero no querían que me lo tomara a la ligera. “Tú eres una mujer muy libre”, decían, “piénsatelo”. Pero yo tenía 40 años, llevaba mucho tiempo pensando en adoptar y, si me lo pensaba más, ¡me hacía demasiado vieja! En España le iba a resultar casi imposible adoptar, “pero ella nunca quiso conseguir un bebé Barbie”, explica su amiga Margarita. Por su edad y por ser soltera, la Xunta de

Galicia le dio a elegir entre Méjico y China. En China me daban una niña más pequeña, pero yo tenía familia en Méjico y pensé que me sentiría más apoyada. Además, si la niña iba a ser mayor, prefería que el choque del idioma no fuera tan grande. La solicitud tardó más de tres años en ser aprobada: su niña era de Méjico DF y se llamaba Jacqueline. El nombre no es el que hubiera elegido ponerle, pero era el de su hija. Estuvieron hablando todos los sábados durante tres meses antes de conocerse. Al principio todo eran monosílabos, pero poco a poco, Jackie se fue soltando. Y llegó el mo-

mento de ir a recogerla. ¿Cómo fue vuestro primer encuentro? El orfanato estaba fuera de la ciudad, en el desierto de los leones. ¡Lejísimos! Había que coger carreteras en medio de la nada y yo, que me había vestido de boda para que me viera bien guapa, pensaba: como pinchemos aquí, no salgo viva. Me la presentaron en la capilla de la casa hogar. Yo lloraba sin parar, pero Jackie estuvo durísima, fuere y valiente como es ella. Le habías enviado una foto, ¿te reconoció? ¡La foto!, ¡qué error! Me la pidió al poco de empezar a hablar por teléfono. Mi hermana me ayudó a

maquillarme y me la hice. Salí bien guapa. Al llegar a Méjico caí en que yo no tengo ni idea de arreglarme. ¡Se tuvo que llevar un buen susto al verme! Recién llegada a Méjico, con una hija recién nacida de ocho años y con tres meses por delante de papeleos... ¿Cómo sobrevivisteis? Ahí me di cuenta de lo bien que había hecho eligiendo un país donde tenía familia. Un primo mío me alquiló un apartamento cerca del suyo. Nos reuníamos para desayunar, comer... Pero vivíamos las dos solas. Me pareció importante que desde el primer día supiera que

YO era su familia y los demás un “adorno” mientras estuviéramos en Méjico. Lo pasamos muy mal, sobre todo cuando teníamos que ir al juzgado. La niña se ponía nerviosa y muy difícil. Tenía pánico de que lo echaran todo para atrás. Todo fue bien y el 24 de diciembre de 2003 aterrizaban en Lugo. Ese mismo día Jackie conoció a su familia ¿Cómo la acogieron? Genial. Mis hermanos y sus hijos se han portado siempre muy bien con la niña. La quieren mucho. Además, en su colegio hay muy pocos niños por clase y el mismo día que se incorporó, lo hizo otro niño adoptado

en Bulgaria. Al principio los demás imitaban su acento, pero sin maldad La apunté a clases particulares porque no tenía el mismo nivel y tampoco sabía gallego, pero se adaptó rápidamente. ¡Habla mejor que yo! ¿Y tú?, ¿cómo aprobaste la asignatura de convertirte en madre? Igual que todas, supongo. Con ganas y paciencia. De vez en cuando se pone tonta, pero son cosas de niños. Las dos estamos muy felices de tenernos. Estoy convencida de que mi madre se encargó personalmente desde el cielo de elegir a la mejor hija para mí. Y esa era Jackie.

ENFOQUE D Entrevista con el Defensor del Pueblo navarro Javier Enériz

“LE DESEO TODA CLASE DE ÉXITOS AL NUEVO MINISTERIO” Texto e imagen: Cristina Bermejo

Javier Enériz Olaechea (Pamplona 1959) es el Defensor del Pueblo de Navarra desde hace poco más de un año. En este tiempo considera que lo que más ha aprendido es a escuchar a los demás. Como defensor, conoce de primera mano las necesidades de la población, por eso, a su juicio, la creación del Ministerio de Igualdad abre un nuevo camino de progreso a la mujer.

-¿Esperaba la creación del Ministerio de Igualdad? No, no la esperaba. Fue una sorpresa para mí y para todos. José Luis Rodríguez Zapatero ya había anunciado en su candidatura que uno de sus objetivos era potenciar la igualdad de la mujer, pero un Ministerio era inimaginable.

Es corto y sencillo. Está bien para evitar palabras largas pero no atiende muy bien a la realidad. Igualdad es un término complejo; igualdad educativa, física, de sexos… hubiera sido más completo llamarlo Ministerio de Igualdad para la Mujer.

-La Constitución de 1978 ya especifica la igualdad de hombres -¿Le parece adecuado el nom- y mujeres ante la ley: ¿cree que bre? la sociedad necesita este Minis-

ENFOQUE D

“

Hay que hacer desaparecer el tópico médico enfermera. ¿Por qué no al revés?

terio? Es muy discutible. Lo que sí hacía falta era impulsar políticas de igualdad, leyes y su correspondiente aplicación. Un ministerio cuando hay un problema es esencial, y lo hay. Las funciones de este Ministerio son muy importantes: aplicar la ley de igualdad, acabar con la violencia de género y promocionar a las mujeres en el ámbito de empleo. Por tanto busca una igualdad real.

-¿En la práctica hay igualdad en cuanto al salario laboral? En teoría no hay discriminación entre hombres y mujeres, pero en la práctica sí. Las empresas contratan plantillas femeninas para pagar menos. Se nota al comparar empresas del mismo sector: el mismo trabajo está más remunerado en plantillas de todo hombres.

ganas, que dé empuje y dinamismo. No la conozco, tengo referencias escasas pero eso es una virtud para ver que recorrido hace. - El gobierno ha apostado por las mujeres… - Estamos en una época donde los símbolos y la imagen son muy importantes y eso llega a los ciudadanos. Sería una sociedad muy machista si se las criticara por ser mujeres. Deben dar buen ejemplo personal y profesional, porque están muy capacitadas para ello.

-¿Puede ser el nuevo Ministerio un intento de feminismo? -Todos los “ismo” son peligrosos e indican una ideología. Debe ser un Ministerio que haga políticas serias, con rigor, que explique a los ciuda- -Como Defensor del Pueblo: ¿qué -¿En cuanto a la violencia de gé- danos las cosas, que no levante am- le pide al nuevo Ministerio? Que funcione, que dé trabajo y que nero; ¿ayudará a acabar con esta pollas y que busque respaldo. fomente la igualdad porque sino lacra social? Bibiana Aído Alma-La Ministra hay riesgo de que sea un MinisEs un tema muy delicado. A veces la víctima no sabe ni a dónde acu- gro es la más joven de la demo- terio florero. No me gustaría que durara sólo cuatro años. Si trabajan dir por el exceso de departamentos cracia, ¿es positivo? aunque siempre es mejor el exceso, -Es todo un ejemplo de progreso. Se bien, conseguirán mucho, por eso le claro está. Lo principal es que pres- ha buscado una persona joven, con deseo toda la clase de éxitos al nuete apoyo moral, psicológico y eco- más posibilidades de triunfar, con vo Ministerio. nómico a la víctima. Si el Ministerio se coordina con las Conserjerías EN DATOS en conferencias sectoriales para ver qué sucede en el país, puede hacer Bibiana Aído Almagro (Cáun buen trabajo. diz, 2 de febrero de 1977) es El progreso femenino -La mujer pisa cada vez más fuerte; buenas abogadas, presidentas, ministras y ante todo amas de casa, madres... Está claro que la mujer tiene un papel decisivo en el mundo. Ya no se dedica a la casa, trabaja fuera, tiene inquietudes, estudios… Hay que acabar con el tópico de médico enfermera. ¿Por qué no al revés?

licenciada en Administración y Dirección de Empresas por la Universidad de Cádiz. A sus 31 años es la Ministra más joven de la democracia con la labor de defender un nuevo Ministerio. En la imagen Aído jurando el cargo el 14 de abril de 2008.

ENFOQUE D Federico Trillo-Figueroa, diputado del PP por Alicante.

“El político nace, se hace, y jamás desaparece” Por: Suso Trillo

Federico Trillo-Figueroa Martínez-Conde (Cartagena, 23 de mayo de 1952) pertenece al Partido Popular desde el año 1983, cuando el partido era dirigido por don Manuel Fraga Iribarne y tenía el nombre de Coalición Popular. En el año 1979 accedió por oposición al cuerpo de letrados del Consejo del Estado. Se retiró en al año 1989 como comandante para entrar en la actividad política presentándose por el Partido Popular a la provincia de Alicante. El 27 de marzo de 1996 fue nombrado Presidente del congreso de los diputados, cargo que mantuvo hasta el final de la VI legislatura en el 2000. En la VII legislatura José María Aznar lo nombró Ministro de Defensa, cargo que ocupó hasta el cambio de gobierno que se produjo en 2004. ¿Está feliz con su nueva situación, retirado de cargos que conllevan a una gran responsabilidad en el gobierno? Desde luego que sí. En política no se está para figurar sino para servir a las ideas en las que uno cree. En una etapa tan crítica para el Parti-

do Popular en la oposición se está intentando que las aguas no se desborden, las personas se respeten, y que la renovación se produzca sin ruptura del partido. ¿Echa de menos estar en el Gobierno ocupando un alto cargo? No. El Gobierno es un potro de tortura, y más aún un Ministerio de Defensa con crisis tan graves como las que provocó el 11 de septiembre y sus consecuencias en Afganistán y en Irak. La lucha internacional e interna contra el terrorismo fue durísima, y nuestra salida del gobierno aún más.

¿Qué opina del clima que se respira actualmente en el PP? Estamos en un progreso congresual en el que no hay una crisis de identidad porque la ideología es un todo compacto con cuatro ejes fundamentales: la libertad, la igualdad, la organización democrática, y la unidad de la comunidad política española. Lo que si hay es una crisis en el proceso de renovación de estrategia y táctica de los equipos. Cuando se entra en temas de personas de una misma generación se producen conflictos como los que se están produciendo en estos días. Usted quitó importancia al asunto San Gil, ahora Mariano Rajoy hace lo mismo, ¿cree que se le está dando más importancia de la que tiene en realidad? Creo que se está desviando la atención de lo más importante que es la coincidencia en lo esencial: La ponencia política del PP en el Congreso de Valencia, que es la de María San Gil. El problema de la confianza entre Mariano Rajoy y María San Gil es secundario (con todos los respetos hacia ellos). También tengo que añadir que Ma-

ENFOQUE D ría San Gil y nuestros compañeros del País Vasco y Navarra son tan imprescindibles, o más, que los que hemos ganado las elecciones en Alicante o en Murcia, porque no lo habríamos hecho de no tener como referente de nuestra idea de España a personas que a diario sufren heroicamente por ser del PP en estos territorios. ¿Qué opina acerca de que una mujer ocupe el cargo del Ministerio de Defensa? No me parece mal, aunque no me metería en temas de género; eso es algo personal del Presidente Rodríguez Zapatero. Lo que importa es la capacidad de asumir el cargo, en ese aspecto Chacón está mucho más preparada, desde luego que Bono (que ignoraba cualquier lengua que no fuera el manchego, y que Alonso que es un buen jurista pero que no tenía ninguna experiencia internacional. Chacón al menos tiene esos conocimientos. ¿Está de acuerdo con su hermano Jesús en que el Gobierno está siguiendo una línea ideológica de feminismo radical?

Mi hermano ha quitado la careta de la única cara ideológica que impulsa al Partido Socialista, que es exactamente la que él describe en su libro con gran acierto y gran profundidad. ¿Qué opina del Ministerio de Igualdad? Me parece un ministerio tan inútil como el de vivienda en la legislatura pasada. Probablemente el sueño de Zapatero, una vez haya acabado con la iglesia católica a través de la nueva ley de libertad religiosa y de la revisión de los convenios con la santa sede, sea crear el Ministerio de Fraternidad. ¿Cree que se presentará alguien como alternativa al liderazgo de Mariano Rajoy? Ni lo creo, ni creo que sea bueno. Esa tesis de que se refuerza el liderazgo si se presenta una alternativa me parece una tontería. Además, puede ser muy peligrosa, porque un partido dividido a partir del Congreso de Valencia sería un partido que cerraría en falso el Congreso y quedaría dividido en los próximos años. ¿Si ganaran las elecciones en el 2012 le gustaría volver a ocupar una cartera ministerial? El político nace, se hace, y jamás desaparece. Claro que me gustaría. Me imagino que ahora, que no está ocupando ningún alto cargo del estado, disfrutará más de su familia, ya que usted siempre ha sido un Federico Trillo elegido Presidente del Congreso. hombre tan familiar.

Cuadro pintado por Cristobal Toral

Sí, eso es vital. Si uno pierde su propia identidad por estar en política o por estar enfrascado en su propia profesión, estará defraudándose a sí mismo y a los demás porque no será él mismo allí donde esté. Por tanto, la familia, que es parte esencial de nosotros mismos, merece que le dediquemos una atención privilegiada, si no, uno se está equivocando tanto como político como padre de familia. Muchas gracias señor Trillo A ti, y a todo el equipo que acabáis de lanzar Dress, que seguro que es una estupenda revista.

ENFOQUE D

LA EVOLUCIÓN DEL ROSTRO

Nota: Los datos utilizados para la elaboración del reportaje están extra organización y diferentes documentos que profun

Faltaban pocos minutos para que las agujas del reloj marcasen las dos y media de la tarde. El implacable sol veraniego de Madrid castigaba el asfalto de la capital española. Idoia López Riaño, más conocida como “La Tigresa”, aguardaba agazapada la llegada del momento. Junto a ella se encontraba en cuclillas y con el subfusil preparado Juan Manuel Soares Gamboa, que no perdía detalle de los movimientos que realizaba la caravana de militares que se aproximaba desde la lejanía. El jefe del comando, Iñaki de Juana Chaos, llevaba días repitiéndoles a ambos las órdenes de manera desesperante: - Gamboa será el encargado de disparar cuando se detenga la caravana. Tú, Idoia, esperarás junto a él detrás del coche sin moverte. Te colocarás sentada, apoyada contra el vehículo de espaldas a la carretera, vigilando todo lo que ocurra detrás de Gamboa. Bajo ningún concepto te darás la vuelta ni intervendrás, tu tarea es únicamente vigilar. Sólo en el caso de que Gamboa se quede sin munición sacarás tu arma. El reloj marcaba las dos y media de la tarde, y el convoy de militares se encontraba casi a la altura del vehículo en el que se guarecían los terroristas. Sin dar si quiera tiempo a que Gamboa efectuase el primer disparo, La Tigresa no pudo contenerse, sacó su arma, y dándose la vuelta vació con gran odio e ímpetu el cargador de su pistola sobre el cuerpo de uno de los soldados. En la cafetería de un centro comercial próximo a una pequeña localidad del sur de Francia, Saioa Sánchez Iturregi apuraba su desayuno con discreción. Eran las nueve de la mañana y se encontraba acompañada por Asier Bengoa y un tercer etarra. Mientras se tomaba su café, Saioa no perdía detalle de la conversación que un par de mesas más adelante estaban manteniendo dos jóvenes. Hubo un momento en el que dicha conversación

Activistas de la banda terrorista haciendo públicas sus reivindicacio

quedó interrumpida por el sonido del móvil de uno de ellos. Tras unos instantes de escucha, Saioa no tuvo dudas y miró a los ojos en silencio de forma intuitiva a los etarras que la flanqueaban. Los jóvenes abandonaron el local camino del vehículo que tenían estacionado en el aparcamiento. Los etarras salieron disimuladamente tras ellos interceptándoles a punta de pistola cuando se disponían a entrar en el coche. Saioa fue la primera en sacar

ENFOQUE D

O FEMENINO DE LA BANDA

aídos de fuentes oficiales, testimonios de miembros o ex-miembros de la ndizan en el análisis de la estructura de la banda.

policía en Euskera)- gritó el tercer integrante tras encontrar el distintivo de la Guardia Civil en unos rodillos de precintado que guardaban los jóvenes en el maletero. En ese momento, y tras apretar el gatillo de forma reiterada, Saioa ordenó a Bengoa disparar contra la cabeza del otro ocupante. Veintiún años de diferencia separan a las escenas descritas. Más de dos décadas que reflejan e ilustran la gran evolución que ha experimentado ETA, fruto de los tiempos y las circunstancias. La banda hoy en poco se asemeja al movimiento revolucionario que comenzó en los años tardíos del franquismo. Ha cambiado la tipología de los comandos, los métodos empleados por los terroristas o la forma de jerarquía de la cúpula. Pero quizás uno de los elementos que ha experimentado una transformación más destacable es el papel desempeñado por las mujeres dentro de la organización.

ones a finales de los años 70.

su arma y encañonar a uno de ellos. Ordenó a los jóvenes que entraran en el coche y tomasen asiento. Acto seguido mandó a Bengoa colocarse en el otro extremo del turismo apuntando al joven sentado en el lugar del copiloto. Mientras tanto, el tercer etarra, registraría el maletero en busca de la pista que confirmase sus sospechas. -¡Son txakurras! (forma despectiva de referirse a la

Unos inicios complicados Tanto en la etapa inicial de ETA como en los años posteriores la mujer estaba relegada a un segundo plano, a una forma de lucha menos activa. Hay que matizar que para la banda terrorista y su entorno ideológico, la función de la mujer siempre ha sido fundamental e imprescindible a la hora de garantizar el futuro del movimiento. Pero su forma de proceder ha ido cambiando. En los primeros años las mujeres no podían ser activistas, no podían integrarse en un comando ni realizar acciones armadas. Su función se limitaba a tener hijos y educarlos en los valores del nacionalismo radical vasco. Eran vistas, por tanto, como la garantía de futuro de la organización, garantía de que seguirían saliendo nuevos miembros necesarios para ETA debido a los riesgos que implica un activismo de estas características. La esperanza media de vida de un etarra dentro de la banda es de

ENFOQUE D cinco años ya que, por lo general, una vez cumplido ese periodo el terrorista o ha sido detenido o ha muerto en alguna acción armada. Por consiguiente que las mujeres invirtiesen su tiempo y dedicación a sus hijos era sinónimo a la vez de invertírselo a ETA. En los años 70 las cosas comenzaron a cambiar dentro del seno de la organización. Esta crecía, se iba expandiendo en miembros e infraestructura y, por tanto, se iba multiplicando el número de atentados. La gran capacidad de acción que ETA adquirió tenía como consecuencia unos objetivos cada vez más ambiciosos. Los atentados requerían una mayor planificación y elaboración, por eso los comandos eran cada vez más numerosos en cuanto a miembros. No era raro que hubiese células compuestas por siete u ocho integrantes cuando lo normal es que no sean más de cinco por grupo. Ante ese panorama, las mujeres comenzaron a poder ingresar en los comandos, no para realizar acciones armadas, sino para ocuparse

de la atención de los activistas. El papel que desempeñaban era el de cocinar, lavar y atender las demás tareas domésticas, a fin de que los miembros del comando pudieCúpula de ETA leyendo un comunicado. ran invertir todo su tiempo en la lucha armada. También dejó de lado las tareas domésticas y era frecuente que las mujeres de los el servilismo para llevar a cabo otro comandos se presentasen como vo- tipo de actividades. Si bien es cierto luntarias para el llamado “descanso que la preparación era unitaria, a la del gudari”, que consistía en satis- hora de matar no les dejaban aprefacer las necesidades sexuales de tar el gatillo. La tarea de la mujer se limilos terroristas para que se relajasen tras la tensión acumulada después taba a recabar información de las víctimas, realizar el estudio y sede un atentado. Aunque resulte paradójico, la guimiento de los objetivos, o hadécada de los 80 y la consolidación cerse con pisos francos y demás del liberalismo democrático traje- infraestructura. Había una gran ron consigo aires renovados para falta de confianza por parte de los la organización. También para la jefes de la banda y los compañeros mujer, que empezó a incorporarse de comando en las posibilidades de a la actividad la mujer, a las que infravaloraban de la banda de como consecuencia lógica del maforma activa. chismo predominante en aquella Las terroris- época. Se les encomendaban tareas tas comenza- relativamente sencillas pero cosron a recibir tosas y monótonas por la cantidad adiestramien- de tiempo invertido que requerían. to para actuar Este papel de la mujer, para el que exactamente se mostraba muy eficiente, se perigual que los cibe con claridad en el ejemplo de hombres aun- La Tigresa, a la que encomendaban que en la prác- misiones de vigilancia, pero de la tica no tuvie- que desconfiaban de cara a ejecutar sen la misma los planes. responsabiliPintada con el emblema popular de la banda. dad. La mujer

ENFOQUE D Mujer, el perfil más demandado ante la preocupante escasez de apercibido en público, ya que llaman La última década supone para ETA miembros, ser mujer es la cualidad menos la atención que los hombres la entrada en la etapa de declive más demandada por parte de los por su apariencia física y comportamás seria desde su fundación. Los altos mandos etarras. La debilidad miento. Son más discretas. Por otro avances en materia antiterrorista que atraviesa la organización limita lado, destaca su polivalencia, ya y seguridad comienzan a causar de manera salvaje las posibilidades que pueden desempeñar actividaserios problemas a la banda a la de la banda, ya que cada vez hay des muy diferentes y simultanearhora de actuar. Las decisiones po- menos gente y eso requiere mayor las, algo que para la que los homlítico judiciales consistentes en cor- trabajo para los pocos miembros bres conlleva una mayor dificultad. También la facitar el suministro lidad para cameconómico de biar de imagen la organización, física o camusumado a las nuflarse en otras merosas detenidentidades es ciones de miemun elemento de bros históricos, gran valor. Pero lastran de forma quizás el aspecto considerable su más decisivo es eje de acción. Se la intuición. Ser trata de una époterrorista supoca marcada por ne encontrarse grandes necesicontinuamente dades, tanto de con situaciones miembros como imprevistas que de medios. deben ser solYa a cocon ventadas mienzos de los rapidez, para lo 90, la mujer se que es necesario encontraba peruna cierta agilifectamente intedad mental, agugrada dentro de deza y una gran la organización. Concentración en homenaje a los terroristas caidos en combate. capacidad de inLas etarras ya tuición. En esto no tienen barreras a la hora de tomar parte en que hay. Además, la identificación último, las mujeres se muestran las acciones armadas de forma con- y detención de terroristas resulta especialmente capaces, muy por junta con los hombres, llegando al- una tarea cada vez más asequible a encima de los varones. Un ejemplo gunas incluso a ocupar puestos de los cuerpos de seguridad del Esta- visible es el de Saioa Sánchez, que responsabilidad. Ante este panora- do. Por tanto, en la nueva estrate- fue capaz de percatarse de la prema, el signo de la mujer comienza gia de la banda de economizar los sencia de unos agentes de paisano, a cambiar, ya que han pasado de medios disponibles, ser mujer es un tomar las riendas del comando e improvisar con éxito un atentado ser minuciosamente examinadas y elemento rentable. Las cualidades que desde la que se saldó con la muerte de los testeadas por parte de los hombres, a ser vistas como una ventaja para cúpula de la organización se valo- dos Guardia Civiles en Capbreton. ran en las mujeres son diversas. Por llevar a cabo el activismo. Por eso, en los últimos años, un lado, su facilidad para pasar des-

ENFOQUE D Tributo a...

MERCÉ SALA SCHNORKOWSKI (Barcelona 1943-2008)

“Recomiendo a mujeres empresarias que no adopten roles masculinos para dirigir empresas porque se equivocan. Con ello no aportan esa sensibilidad diferente que tienen, y en definitiva no son auténticas consigo mismas”, repitió en más de una ocasión Mercé Sala Schnorkowski (Barcelona, 12 de mayo de 1943). Casada con Carles Puiggrós y madre de dos hijos, falleció a los 64 años el pasado 7 de mayo en Barcelona víctima de un cáncer de páncreas. Toda su vida giró en torno a una enorme palabra: presidenta,

por Cristina Bermejo/Agencias

porque lo fue de numerosos cargos públicos. Entre ellos destaca el de Presidenta del Consejo Social de la Universidad Pompeu Fabra, Presidenta de la Fundación Politècnica de Catalunya, Presidenta del Consell de Treball Económic i Social de Catalunya, y sobre todo Presidenta de la compañía Renfe en el año 1991, uno de sus mayores logros, como ella misma reconoció. Fue socialista de larga trayectoria y abogó por una política como mejora de la sociedad. Su trabajo expresa la dedicación de una mujer comprometida y

generosa. Estudió Ciencias Económicas y se dedicó por completo al Ayuntamiento de Barcelona, donde mantuvo el cargo de concejala durante 12 años por el Partit dels Socialistes de Catalunya. Llegó a ser nombrada Primera Teniente Alcalde responsable de de Urbanismo y Obras Públicas. El país le debe mucho a Sala. Gracias a su labor como Presidenta de Renfe, el 5 de julio de 1992, vio la luz el primer AVE, un tren de alta velocidad capaz de conectar Madrid-Sevilla. En su tiempo libre creó una página web donde escribió sus opiniones. Además, publicó su tesis doctoral en un libro: De la Jerarquia a la Responsabilidat: l`experiencia de Renfe: (2000). Su última obra “El encanto de Hamelín” publicada en 2006, recoge una guía sobre cómo ha de gestionarse una empresa para alcanzar el liderazgo. En abril la Generalitat le otorgó la Creu de Sant Jordi, una distinción anual como reconocimiento a su colaboración con la difusión de la lengua y cultura catalana, así como por su proyección exterior.

7 ARTES Los gigantes son mucho más que una pesadilla infantil. En este reportaje se analiza lo que han representado y lo que siguen representan hoy en día para el hombre, en ámbitos tan diferentes como la literatura, el arte, la propaganda o la arquitectura.

EL HOMBRE Y EL GIGANTE Texto: Clara Urra A lo largo de su historia, el hombre ha recurrido en numerosas ocasiones a la figura del gigante, un ser de tamaño descomunal que varía en el resto de sus características. Puede tratarse de un gigante bondadoso o cruel, imaginado a semejanza del hombre o como un monstruo. Pero lo más importante no es cómo se les representa, sino lo que simbolizan. Mitología gigante Frecuentemente, los hombres recurren a los gigantes para expresar valores relacionados con la fuerza, el poder y lo sobrenatural. Encarnan al mismo tiempo lo terrible y lo maravilloso, lo que se escapa de nuestra comprensión. En muchas El coloso, Francisco de Goya

de las tradiciones culturales explican el origen del mundo, como en la mitología nórdica, donde surgen del encuentro entre el mundo del hielo y el del fuego y representan la implacable fuerza de la naturaleza. En la tradición china se habla del gigante Pangu en los principios del mundo. Nacido de un huevo producto del caos, Pangu separó el cielo –el yang–, y la tierra, –el ying–, que hablan del principio filosófico de la dualidad de todas las cosas. El gigante decidió situarse entre ambos para evitar que volvieran a unirse. Durante 18.000 años el gigante fue creciendo y alejando al mismo tiempo el cielo de la tierra, hasta que, a partir de su cuerpo, se

crearon el resto de elementos del mundo. Más conocida en el mundo occidental es la mitología griega con sus titanes engendrados por Gea, la diosa de la tierra, y por su propio hijo, Urano (Saturno para los romanos). Los titanes se enfrentaron al reinado de Zeus y por eso fueron encerrados en el Tártaro, un infierno más profundo que el Hades. Estos gigantes simbolizan “la desmesura y la violencia, siempre dispuesta a resurgir”, según explica Jean Clair, impulsor del Centro Pompidou y antiguo director del Museo Picasso de París, quien ha estudiado la figura del gigante en las artes.

7 ARTES El gigante de los cuentos Los gigantes abundan en los cuentos para niños. En “Un gigante egoísta”, de Oscar Wilde, el protagonista cambia y se vuelve generoso. En el cuento “El sastrecillo valiente” de los hermanos Grimm, los gigantes encarnan la fuerza bruta y ponen a prueba la inteligencia y astucia del pequeño sastre. Estos gigantes son dulces en comparación a los de otras historias que se cuentan sobre ogros que devoran niños, como en “Pulgarcito” de Charles Perrault. En este último ejemplo, no sólo el ogro es cruel, también los padres que, al no tener nada para comer, deciden abandonar a sus siete hijos en el bosque un día que salen a pasear. A pesar de tratarse de cuentos infantiles, no prescinden de lo escabroso. En efecto, se supone que los cuentos preparan a los más jóvenes para la vida y les enseñan cómo es el ser humano, capaz tanto de lo bueno como de lo malo. Por este motivo, Jean Clair opina que no debe prescindirse de la crueldad en los relatos para niños. Cree que la experiencia de la violencia a través de la literatura puede llevar a “una catarsis”, quizá no drástica pero sí

Alicia hablando con la oruga.

Pulgarcito de Charles Perrault. Grabado de Gustave Doré.

efectiva dependiendo de la sensibi- esta convención. En este sentido, lidad del niño. esta fábula que expresa la relatividad del tamaño supone “una lección Gulliver y la identidad de tolerancia y de perspectiva”, seIncluso se han escrito novelas so- gún Clair. bre gigantes como “Viajes a varios Otros pensadores como el prolugares remotos del planeta”, más fesor de Derecho de la Universidad conocida como “Los viajes de Gu- de Málaga, José Calvo González, lliver”. La obra de Jonathan Swift, coinciden con Clair: “El desengaño publicada en 1726, suele incluirse dentro de la literatura infantil, a pesar de que el autor inglés la concibió como una sátira contra el sistema político y social de su época. Clair va más allá de la crítica políticosocial en la interpretación de la novela y afirma que aquí la figura del gigante deja de representar la fuerza para convertirse en una noción filosófica sobre la propia identidad. En Gulliver, “el tamaño no es más que una ilusión óptica que depende del país en el que está”, explica. El antiguo director del museo Picasso recuerda que para los filósofos nada es grande ni pequeño más que por comparación. El hombre se suele situar como la “medida de las cosas, de la belleza, de la proporción, de la armonía”, pero Gulliver se sale de Lemuel Gulliver, de J. Swift.

7 ARTES es el obsequio del conocimiento que nos saca del error: aquí, la aceptación del encuentro con el otro como diferente, con quien no está a la medida de nuestra existencia y experiencia de y en el mundo”. “Para Lemuel Gulliver el otro es de pequeño formato. Para los liliputienses, sucede al contrario”, expone. Calvo González sostiene que la creencia en “un referente independiente y estable” que sirva de medida de las cosas no es real. Sólo existen los puntos de vista personales, diferentes, pero igualmente válidos. Esta idea resulta determinante en su concepción de la Justicia: “Lo que se concibe como justo ha de poder ser mirado de otro modo, al modo del otro”, afirma. Una obra posterior a “Los viajes de Gulliver” y que sí fue pensada para niños es “Las aventuras de Alicia en el país de las Maravillas”, publicada por Lewis Carroll en 1865. Alicia va cambiando de es-

tatura a lo largo del relato al beber determinadas pócimas o al comer algunos alimentos. La niña, que se ha adentrado en un mundo que no sigue ninguna lógica aparente, acaba desorientada. En un momento de la obra, se encuentra con una oruga que le pregunta quién es ella y Alicia no sabe qué responder. Una vez más, los cambios de tamaño han afectado a su identidad, a la idea que poseía de sí misma.

que acaba en lo macabro”, asegura. Al igual que en la obra de Swift, Goya se enfrentaba a un problema de identidad en el momento de pintarlo: la Guerra de la Independencia, con la consiguiente masacre y destrucción, le hizo dudar sobre sus ideas afrancesadas y su fe en la ilustración. Más allá de las polémicas que se han levantado acerca de su autoría, el coloso de Goya (pintado entre 1810 y 1812) es, según el crítico de arte, “un lunático, la repreEl coloso de Goya sentación del desequilibrio del inJean Clair profundiza en la evolu- dividuo”. Se ha dicho, además, que ción del significado de la figura del el gigante remite al monstruo de la gigante a partir de la Ilustración guerra, al coloso de la muerte y la (siglo XVIII) y, junto a la obra de sinrazón, del pueblo que ha perdido Jonathan Swift, destaca el papel de el rumbo. ‘El Coloso’ de Francisco de Goya. Pero si Swift inició con su obra el cambio, Francisco de Goya y su co- -- Goya se enfrentaba a loso lo llevaron a nuevas dimensio- un problema de identidad nes: “Me interesa mucho el paso de en el momento de pintar la expresión racional o racionalista de Swift al romanticismo de Goya El Coloso --

El gigante dictador En el siglo XX los movimientos políticos e ideológicos también afectan a la figura del gigante, dispuesto a “hacer desaparecer el pasado”, explica Clair. Materializa la amenaza que acecha a una nación (para unos comunismo, para otros fascismo), pero también simboliza la supuesta grandeza de los líderes e ideales de esa época y no sólo en la propaganda, también en las artes, sobre todo en la pintura y la escultura. Hitler, Mussolini o Stalin van a aparecer como gigantes: “Primero parecen conducir a sus pueblos hacia la luz para finalmente aplastarlos”, subraya. El resto de protagonistas

en día, aunque, una vez más, con la llegada de la era democrático-capitalista también ha cambiado el significado del símbolo. En casi todas las ciudades hay una construcción alta que se convierte de una forma u otra en emblema de la misma: la Torre Eiffel, el Empire State Building, las torres Kio en Madrid o los rascacielos que ocupan la antigua ciudad deportiva del club de fútbol de la capital española. En la carrera por levantar Objetivo 2008: tocar el cielo el edificio más alto del mundo lleEl mismo complejo de gigante que van la delantera los asiáticos, tanto afectó a las obras arquitectónicas los del lejano como los del Oriente de las dictaduras del siglo XX si- próximo. No en vano, estos nuevos gue presente en los edificios de hoy gigantes connotan fuerza y poder, de las obras aparecen minimizados e idénticos entre sí, “reduciendo al individuo a la unidad idéntica, como si fueran células de un organismo”, afirma. Hoy vemos estas imágenes de los años 30 como imágenes violentas y juzgamos a sus protagonistas “como el Saturno que arrastra a su pueblo hacia la destrucción, pero en ese momento eran consideradas imágenes tranquilizadoras, victoriosas”, analiza el pensador.

sobre todo económico. Y a veces se considera más importante el símbolo que el que exista una realidad que lo respalde. Hasta hace poco el primer puesto lo ostentaba el ‘Taipei 101’, en la capital taiwanesa, pero los dubaitís ya han superado sus 509 metros de altura con un rascacielos que aún no está termiEdificio Burj Dubai’, Dubai

nado: el ‘Burj Dubai’ que espera alcanzar los 800 metros (ya se han construido 639) y tiene hasta su propia web (www.burjdubai.com). No es el primer gigante que levanta Dubai, uno de los siete países que integran los Emiratos Árabes Unidos, en el Golfo Pérsico. Su distrito financiero está plagado de rascacie-

los. En Dubai se ha inaugurado el primer hotel de siete estrellas, y el más alto, el Burj al arab, construido con forma de vela. El emirato quiere convertirse en un exponente de modernidad y lo está consiguiendo con su gran baza: la espectacularidad. Nunca se debe minusvalorar el poder de un gigante. Hotel Burj al Arab, Dubai

Siglo XXI: Guerra de gigantes Pero no todo lo relacionado con las grandes construcciones y los símbolos es positivo. Si los terroristas de AlQaeda decidieron atentar contra las torres gemelas del World Trade Center en el 2001 fue precisamente porque eran un símbolo; un símbolo del poder de Estados Unidos, de su “american way of live”, de su imperialismo económico y cultural. Como explica Jean Clair, si esos aviones se hubieran estrellado contra una iglesia, las repercusiones mediáticas, mundiales y en la conciencia colectiva hubieran sido mucho menores, y no sólo por el número de víctimas. Sin embargo, nadie puede borrar de su retina la imagen de las torres desplomándose sobre sí mismas. La caída de un gigante. Paradójicamente, el principal requisito del concurso público que decidió que se construiría sobre las ruinas del 11S era que el edificio fuera más alto que las torres gemelas. La “Freedom tower” o torre de la libertad medirá 541 metros de altura equivalentes a 1776 pies, fecha de la independencia de Estados Unidos. En la otra parte del mundo, en la tierra de uno de los enemigos del gobierno de Bush, los talibanes de Afganistán, también llevaron a cabo una guerra contra gigantes en el año 2001: las milicias ultraortodoxas destruyeron en marzo con tanques, misiles antiaéreos y dinamita los budas de Bamiyán, dos estatuas de 55 y 36,5 metros de altura esculpidas totalmente en roca alrededor del siglo IV. El pretexto utilizado fue que atentaban contra la fe islámica, a pesar de que incluso

Proyección virtual de la futura Freedom Tower, Nueva York

la Organización de la Conferencia Islámica y Pakistán, gran aliado de los talibán, enviaron representantes al país tratando de evitar la demolición de los budas, los más grandes del mundo. Numerosas obras de arte

fueron destruidas entonces, sobre todo figuras arqueológicas de la civilización budista. Sin embargo, la desaparición de estos colosos de la cultura afgana –y humana– acaparó toda la atención mundial. Y si los talibán se obcecaron hasta el punto

Atentados del 11 de septiembre

Uno de los budas de Mabiyán, antes y después de su destrucción

de tener que bombardear durante varios días estas esculturas, como si de un objetivo militar se tratara, no fue solamente por motivos religiosos. Se había desatado una guerra contra aquello que se saliera de su concepción reduccionista del Islam y el tamaño de los budas les daba un poder como símbolo mucho mayor que a cualquier otra obra de arte o

centro espiritual. En cierta forma, al acabar con un gigante de semejante valor, tanto frente a sus ojos como a los de los demás, adquirían parte de esa fuerza. El actual gobierno afgano se desmarca de estos hechos e incluso pidió a un artista japonés, Hiro Yamagata, que reconstruyera las siluetas de los budas con un sistema de

láser. Varios países, sobre todo Japón, han ofrecido su ayuda para reconstruirlos, aunque la tarea resulta complicada. No sólo se desconoce qué técnicas utilizaban para que los budas soportaran todo su peso sobre dos pies: las explosiones que los derrumbaron afectaron también a la estructura de las montañas en las que habían sido esculpidos.

GIGANTES DEL CINE Además de las adaptaciones al cine de éxitos de la literatura como “Los viajes de Gulliver”, otros gigantes han invadido la gran pantalla, y se han hecho famosos.

“King Kong”: Además de la versión de 1933, han aparecido otras versiones en televisión, libros e, incluso, cómics. La última película que se ha estrenado la dirigió Peter Jackson (“El señor de los anillos”) y se entrenó en el año 2005. Tras rodar una película en la isla Calavera y rescatar de la bestia a la protagonista –a la que los nativos habían secuestrado para dársela en sacrificio– lo llevan encadenado a Nueva York. Allí es exhibido, pero consigue a escapar, vuelve a atrapar a la chica y trepa hasta lo alto del Empire State Building –otro gigante– del que es abatido por aviones. “Pedro y el dragón Elliot” (Walt Disney, 1971): Disney recurre en esta película a la clásica historia de un niño huérfano –Pedro– que se escapa de la casa en la que vivía, pero introduce un elemento nuevo: un dragón de dibujos animados al que un médico trata de capturar para elaborar pociones. Se trata de un musical tierno y divertido que mereció en su momento alabanzas por la técnica empleada, capaz de mezclar imágenes reales con otras hechas a mano.

“Godzilla”: Hasta que la industria estadounidense hizo el remake en 1998, pocos conocían a este monstruo que ha protagonizado casi 30 películas japonesas. Existe incluso una versión que enfrenta al gorila gigante y al monstruo: “King Kong vs Godzilla”. En la de 1998, las pruebas nucleares del gobierno francés en el Pacífico provocan la aparición de un monstruo radioactivo similar a un dinosaurio que, tras atacar a un buque japonés, se dirige hacia la costa de Estados Unidos.

El genio de la lámpara: En la versión de Disney (1992), este gigante no tiene nada que ver con un monstruo. Al contrario, parece más bien un cómico azul y bonachón. Esta película está basada en el cuento “Aladín y la lámpara maravillosa”, dentro de “Las mil y una noches”, la famoso recopilación de cuentos de origen árabe.

“Shrek”(Dreamworks, 2001): El protagonista de esta divertida película que se burla de todos los cuentos de hadas es un ogro verde poco sociable que vive en un pantano. Sin embargo, a pesar de su mal genio, tiene un buen corazón y acaba enamorándose de una princesa que, por las noches, se convierte también en ogro.

7 artes Alberto García

El amor en una partida de cartas Que Billy Wilder es un genio no supone descubrir ningún secreto. Él es el responsable, como director y guionista, de películas esenciales como la amarga El crepúsculo de los dioses, la negrísima Perdición, la desternillante Con faldas y a lo loco o la muy ácida Uno, dos, tres. El director de origen austriaco ofreció una de sus más completas muestras de ese inmenso talento en El apartamento. Una obra imprescindible, con Shirley MacLaine en su mejor momento para uno de los papeles más tiernos, sufridos y adorables de la poética wilderiana. El film narra las desventuras de un empleado de una gigantesca oficina que presta su apartamento para las aventuras sexuales de sus jefes. Se trata de una comedia agridulce, honda, emotiva, irónica y, sobre todo, deliciosa, que esconde una crítica al american way of life, la doble moral y el individualismo capitalista. El mejor Lemmon –el eterno tipo medio– se enamora de la mirada más dulce de MacLaine. Sin olvidar la ironía y la crítica social a esos “aprovechados”, Wilder, una de las mentes más afiladas y

sarcásticas del cine, deja asomar aquí su vertiente más romántica. Radiografía el amor en todas sus variantes: la atracción imposible, el enamoramiento dañino, la pasión dominante, el querer tragicómico... ¡Ay, señorita Kubelik! ¿Por qué Dios quiso que usted fuera una ascensorista tan delicada, tan frágil? La vida misma y sus misterios, al fin y al cabo. Pero no estamos ante un dramón de lágrima fácil. Wilder, acompañado

“

C.C. Baxter: “La adoro señorita Kubelik, estoy locamente enamorado de usted” Miss Kubelik: “Calla y reparte” (Última escena de El Apartamento)

de su inseparable Diamond, concibió un guión lleno de ritmo, medido con escuadra y cartabón, de siembra y recogida, donde el equilibrio entre risas, besos y lágrimas alcanza una perfección inusitada. Y, lo que es más difícil, sin el soufflé romanticón que sirven tantas otras comedias románticas. El guión se mueve con soltura por los precipicios de la emoción para, en el momento de despeñarse, girar rápidamente mediante el equívoco, los personajes cómicos o unos diálogos astutos y llenos de sorpresa, que rompen la cintura al espectador por su frescura y su carácter inesperado. El apartamento: de cómo una historia se hace fuerte y llega al corazón sin necesidad de estridencias ni dramas. De cómo se cuenta un amor casi imposible. De cómo hablar de grandes asuntos mirando hacia otro lado. De cómo decir te quiero mediante una partida de cartas. De cómo reírse y llorar en la misma película. De cómo ser feliz aunque la vida no te sonría esta mañana. De cómo todos querríamos que la señorita Kubelik nos llevara en ascensor al otro lado de la luna…

7 ARTES

EL CINE DE LAS CAVERNAS Texto: Clara Urra No es que los primeros moradores de la tierra inventaran algo parecido al cine, ni que algún artista o alcalde pasado de rosca haya decidido transformar una cueva en sala de exhibición (aunque tampoco es una idea totalmente descabellada y puede que hasta la hayan llevado ya a cabo). Los primeros veinte años de vida del cinematógrafo, inventado en 1895 por los hermanos Luis y Augusto Lumière, se consideran dentro de la historia del cine “balbuceos, sin hacerles justicia”, asegura Carlos Muguiro, escritor, profesor y director de cine documental. Son años de aprendizaje y de búsqueda de un lenguaje propio: a ese primer esfuerzo del séptimo arte se le denomina cine primitivo.

Los hermanos Lumière

Al principio, lo que resultaba fascinante del cinematógrafo era su capacidad de encerrar movimiento, como si realmente capturara y retuviera dentro de sí a las personas y cosas que se proyectaban más tarde sobre una pantalla. El nuevo aparato nació como un avance técnico más en una época en la que la ciencia parecía no tener límites. “El cine podía haber sido cualquier cosa a partir de ese momento: hasta los años 10 no tuvo vocación narrativa”, explica Muguiro. Un cine para una época En los primeros años del siglo XX, los directores de cine no concedían entrevistas, ni firmaban autógrafos, ni cobraban millonadas. Ni siquiera existían. “La noción de autoría y la figura del director tardaron en aparecer”, puntualiza Muguiro, que fue coordinador de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de Cuba. Los que permanecían detrás de la cámara eran considerados simples obreros, enviados en su mayoría por los Lumière a recorrer mundo con una cámara imposible de llevar a hombros por su tamaño y peso. Los operadores filmaban escenas de la vida cotidiana: la salida de una fábrica, la llegada del tren a la estación, el desayuno de un niño… Por este motivo, se considera a los hermanos Lumière fundadores del

El cinematógrafo cine documental, “un cine mágico al mismo tiempo porque intervenía el azar”, señala Muguiro. “El azar aporta vida y movimiento –continúa–; en Hollywood no existe tal cosa, todo está sujeto al guión”. Durante estos años de experimentación, la técnica no sobrepasa lo rudimentario: la cámara permanece fija y filma lo que ocurre frente a ella. Las imágenes resultan planas, sin profundidad, “como cuadros de la Edad Media o dibujos orientales”, compara. El espectador se siente fuera de la película. Muchas veces no sabe dónde mirar porque el encuadre en estos films es centrífugo: hay varios puntos de interés. En el cine actual, por el contrario, el encuadre es centrípeto para que el espectador pueda captarlo todo de un solo vistazo. La forma de ver las películas tampoco se asemejaba a la de hoy en día. En la sala se producían todo tipo de ruidos y olores: el fuerte traqueteo de la cámara, gente comiendo y charlando, niños gritan-

Fotogramas del “Regador regado” de los Lumière do… No era costumbre quedarse en silencio y concentrarse en la película. Además, la cinta parpadeaba continuamente y un comentador situado debajo de la pantalla conducía la historia. Esta figura empezó a desaparecer poco antes de la Primera Guerra Mundial, excepto en Japón, donde permaneció durante muchos años. Hacia un lenguaje propio La primera puesta en escena de la historia del cine la llevaron a cabo los hermanos Lumière con “Le jardinier et le petit espiègle” (“El jardinero y el pequeño travieso”), de 1895, que tuvo una versión posterior titulada “L’arroseur arrosé” (“El regador regado”). Este corto obedecía a un guión, y, además, cómico, lo que convierte a los hermanos franceses también en precursores del cine de ficción y del cine cómico. A partir de los años 10, con grandes autores como el ruso Yevgenii Bauer o Charles Chaplin, el término “primitivo” pierde sus connotaciones negativas. Ya se puede hablar de una intencionalidad en el cine, de una estructura narrativa y de un principio y un final más elaborados.

Poco a poco irá cuajando el lenguaje de la continuidad. Se trata de que el espectador perciba movimientos coherentes. Por ejemplo, si se ha visto a un personaje salir caminando de un plano por la derecha, la lógica visual nos dice que en el siguiente plano debemos verle “Le repas du bébé” (1985)

entrar por la izquierda. En los años 20’, en el Hollywood ya organizado, estos primeros pasos acaban dando lugar al Modo de Representación Institucional (MRI), el lenguaje del cine al que estamos habituados hoy en día. El MRI desarrolla, por ejemplo, el découpage o la disección visual de los personajes. Vemos unos ojos, una sonrisa, una mano escribiendo… Gracias al montaje todas esas imágenes sueltas cobran sentido. Se crea un espacio y un tiempo en la mente del espectador, que recompone las imágenes siendo capaz de percibirlas como un conjunto lógico y harmonioso. Para Walter Ruttman (18871941), el director de origen alemán de “Berlín: sinfonía de una ciudad”, la técnica importa sobre todo por su sentido artístico y porque explica qué es el cine. Entre 1913 y 1917 escribió: “El cine es una arte plástico con la característica nove-

dosa de que la raíz de lo artístico no debe buscarse en un resultado concluyente [como en un cuadro], sino en el devenir temporal de una relación a partir de otra. Por tanto, la tarea principal del cineasta consiste en lograr la composición integral óptica de la obra”. Pueden parecer cosas obvias a las que uno nunca presta atención, pero, si es precisamente así, es porque llevamos cien años utilizando un lenguaje y unas pautas de interpretación cinematográficas que nos permiten enfrentarnos a las películas con naturalidad. Y esa naturalidad se basa en los descubrimientos y experimentos de un primer cine que, de primitivo, no tuvo nada.

Charles Chaplin, como Charlot. 54

7 ARTES

DE CUENTO EN CUENTO Texto: José Luis González Cuento: Tanith Lee

En La Codorniz – “la revista más audaz para el lector más inteligente” se proclamaba a sí misma, no sin razón- apareció un chiste en que se ve a dos mujerucas que recogen manzanas comentar tan campantes: “Este año las manzanas son muy grandes”. “Sí –responde la otra - , pero las pequeñas no tanto”. La lógica del absurdo da a veces pavor. En una antología traducida en Buenos Aires en 1974 se recopilaron 45 cuentos siniestros. Uno de ellos es este titulado “Eustace”, obra de alguien que ﬁrma Tanith Lee y que yo leí en otra antología heredera de aquella. En ese monstruoso humor negro recalca que la comprensión, en efecto, caracteriza la perfección del amor. Hasta del amor que es ciego.

“

Amo a Eustace a pesar de que me lleva cuarenta años, es totalmente mudo y no tiene ningún diente. Me da igual que Eustace esté completamente calvo- excepto los pelos esos que se le ven entre los dedos de los pies-, que cuando ande se le note la joroba y a veces se caiga en medio de la acera. Si cree que tiene que emitir uno de esos cortos sonidos agudos suyos como silbando, o si se le da por mordisquear con su boca sin dientes en el sofá o irse a dormir al jardín, yo lo acepto todo como cosas bastante normales. Porque le amo. A Eustace le amo porque es el único hombre del mundo al que no le importa que yo tenga tres piernas.

”

7 ARTES

Marta Toro nos presenta su primer disco

“Sin fronteras: el mundo actual no admite separaciones” Texto: Lucía T. Arieta-Araunabeña Imágenes: Marta Toro Su voz no deja indiferente a nadie. Marta es una mujer inquieta, a la que le gustan los retos y prueba de ello es el lanzamiento de su primer disco. Una madre de 40 y pico, casada y con dos hijos, en la flor de la vida y en el mejor momento para descubrir cosas. Divertida y muy creativa, con un afán aventurero por aprovechar cada segundo de su vida; de ideas muy claras, siempre luchará hasta el final para conseguir lo que quiere. El disco no es ningún capricho, sino un objetivo que parece que está logrando. Para Marta, este trabajo es un viaje de exploración personal y quiere ver el efecto que produce en los que la escuchen. Con una propuesta más abierta, “menos rígida” de algunos temas, señala la importancia de aplicar en la vida una creatividad que “tire de los recursos propios”. Una creatividad que se ve reflejada en todos sus temas, en cuatro idiomas distintos, cada uno con su musicalidad y evocando un mundo en sí mismo. Su formación es amplia y variopinta: habla seis idiomas, ha vivido en varios países, es licenciada en Filosofía y Letras -especialidad lingüística- por la Universidad de Viena; realizó un PDD en el IESE

de Madrid; obtuvo un Máster en Neurociencias por la Universidad de Barcelona y finalmente está realizando un Doctorado en el Departamento de Neurobiología de la Universidad de Viena relacionado con “Las herramientas de la conciencia”. Muchos se preguntarán qué tiene que ver la interpretación con la neurología o la música, pues para Marta van de la mano, y explica: “La toma de conciencia es un punto de inflexión y una tarea vital. Aumenta la responsabilidad perso-

nal, la confianza, incluso modifica la sensación de tiempo, que parece menos lineal, más abierto. Como en una plaza llena de oportunidades, todo parece relacionarse de otra forma.” Para esta artista, cualquier actividad creativa en la que se implican los recursos propios produce bienestar: “La música es un canal de expresión maravilloso.” Comenzó a estudiar música con 10 años, tiene estudios de solfeo, piano, canto, armonía y composición realizados en el conservatorio de Bilbao y Viena. Hace siete años se pasó del lírico al jazz. ¡Todo un descubrimiento! Siempre se ha ganado la vida trabajando de intérprete de conferencias, un trabajo que le ha permitido viajar, tener contacto con temas diversos y desarrollar paralelamente otras áreas de su interés. Una profesión que, según dice, le ha enseñado a escuchar con objetividad lo que dicen los demás, ¡que para eso le pagan! Toda su carrera profesional está centrada en la comunicación. Ahora ha decidido explorar de verdad en el terreno musical y espera con ganas y mucha ilusión el lanzamiento de su disco: No rules- Sin fronteras.

7 ARTES - ¿Cómo clasificaría el tipo de música de su nuevo trabajo? - Creo que básicamente es un jazz sereno. - Al principio dudó entre dos títulos: Tierra y No rules-Sin fronteras, ¿por qué se decanta por el segundo? - No rules es el título de un tema que compuse- tanto la música como la letra- que realmente me salió del corazón. Además, tiene algo de provocador y cuadra con lo ecléctico del disco: varios idiomas, varios estilos con toque personal. Sin fronteras, porque ni la música, ni el amor que late en casi todas las canciones, ni el mundo actual admiten separaciones.

“

Hacer un disco es para mí bastante natural

- El canto siempre ha sido una afición para usted, ¿en qué momento decide tomárselo en serio y ponerse manos a la obra para contratar una profesora de canto y empezar a grabar? - Casi todo lo que hago me lo tomo en serio, o por lo menos, me gusta hacer las cosas lo mejor posible. Así que llevo 30 años estudiando música, y desde que entré en el mundo del jazz, cantando de vez en cuando en garitos. Hacer un disco es para

mí bastante natural, simplemente, es lo que tocaba. No hacerlo hubiera significado algo así como estudiar chino durante 30 años y no ir nunca a China, ni tener la oportunidad de hablar chino mandarín. - ¿En qué se ha inspirado para realizar su disco? - Ha sido como un viaje en el que hemos intentado relacionar músicas de diferentes lugares desde un prisma personal.

- ¿Ha compuesto usted todos los temas? - He compuesto cinco. Los demás son versiones. Pensé que para ser un primer disco, cinco nuevas composiciones supondrían suficiente digestión. Además, es fabuloso versionar y reinterpretar piezas que son redondas. El reto de aportar un valor añadido a algo que ya estaba bien. Es un aprendizaje fantástico. - ¿Qué temas aborda en sus canciones? - El asunto central es el amor, el desamor en algunas de sus variantes.

- ¿En cuántos idiomas está grabado el disco? - Sólo en cuatro…. Los contenidos lo requerían. Cada idioma recrea un mundo sonoro singular, un clima irrepetible. La mayor apuesta ha sido el tema en vasco. Escribí un texto sencillo, de amor, para que esta bella y ancestral lengua, de sonoridad tan diferente, se integrara dentro de unas exóticas armonías griegas y pudiera volar más allá de la tierra en la que se habla. - A mucha gente le sorprenderá, de primeras, la variedad de idiomas en que canta, ¿por qué en tantos idiomas?, ¿qué quiere lograr con esto? - No pretendo nada, sin embargo, no nos hemos parado en fronteras

“

Cada idioma recrea un mundo sonoro singular, un mundo irrepetible.

idiomáticas, para mí no las hay: hay temas en español, en inglés, en portugués y en vasco, porque el idioma en cada caso es un instrumento con personalidad propia, de impagable expresión musical y poética.

sorpresa y me han criticado mucho por no haberme ligado más a los criterios del mercado. Pero estos pueden coincidir con tu creatividad o no. Les dije que a mi edad había que tener personalidad.

- ¿Qué se necesita para llamar la - ¿Se considera peleona? atención de una discográfica? - Simplemente me gusta ser crea- Creo que deben ver en ti un buen tiva y si me dejan, lo soy. Creo que producto. la creatividad descomprime, te presenta un mundo a explorar flexi- ¿Qué les gustó de usted? ble, con oportunidades que puedes - Supongo que algo les habrá lla- aprovechar con esfuerzo y sobre mado la atención... Les he causado todo, da muchas satisfacciones si

realmente el proceso creativo se hace desde uno mismo, utilizando tus propios recursos. - ¿Podría contarnos alguna anécdota graciosa durante la grabación? - La experiencia de grabación ha sido fantástica. Hemos realizado el disco con tranquilidad y buen rollo y creo que se nota. Además, tiene una buena dosis de cariño por parte de todos los músicos. Como anécdota está el hecho de que he sido la única española de la producción; el

“

magnífico elenco de músicos provenía de todas las partes del mundo. No fue algo intencionado, fue algo que se dio y creo que ha hecho el disco más internacional. - ¿Desde que decidió que quería grabar un disco hasta hoy, cuánto tiempo ha pasado? - Dos años. Una pesadez. - ¿Por qué ahora? - No sé... Maduró la fruta.

- ¿Qué piensan su marido y sus hijos de que vaya a ser una cantante, quizás incluso una intérprete famosa? - Lo de famosa no se plantea… En cualquier caso, lo ven natural. En casa intento tocar el piano y ensayar

Hay gente que se pone el disco de fondo, en una cena.

pendiente. He tenido que aprender mucho, con humildad.

- No es un disco cualquiera, no es música comercial, incluso arriesgado, ¿qué efecto cree que va a causar? cuando estoy sola. La música ocupa - El disco está técnicamente bien mucho espacio y hay que gestionar- resuelto. Sólo espero que guste. Me han comentado que hay gente que lo bien para no aburrir a todos. se lo pone de música de fondo, en - ¿Ha sido duro? ¿En algún mo- una cena... No está mal, ¿no? mento pensó que sería imposible - Si esto sale y gusta, ¿qué habrá y se vino abajo? - Cuando te planteas que lo que te significado para usted?, ¿empemueve es el afán de exploración, zaría a pensar en sacar otro disnada resulta dramático, ni rígido, co? todo parece más lúdico. Sin embar- - Sííííííí, ya estoy en ello… No diré go, en la música dependes de otros, nada hasta que no lo tenga finalizano lo puedes hacer sola y esto no do, sólo que es algo diferente. siempre es fácil para un alma inde-

PLAN D 7 ARTES Mª Rosa Sánchez-Jardón - Pianista -

CHOPIN: MÚSICA Y SENTIMIENTO No cabe duda de que la música interpreta los sentimientos universales del espíritu humano superando y aunando las fronteras de las diferentes culturas. Beethoven, por ejemplo, lanza con su 9ª Sinfonía un mensaje espiritual: el que transmite un hombre liberal angustiado a sus iguales y culmina su obra sinfónica con un himno a la alegría en las más adversas circunstancias. También resulta un magnífico ejemplo el Réquiem de Mozart, que nace de la fe como oración al Dios juez, justo y misericordioso; es por eso que toca el corazón de todos. No importa si se trata del Dios desconocido o el olvidado, es igualmente la expresión de humanismo universal. Pero es de Chopin de quien verdaderamente quiero hablar. Es él el amigo al que han recurrido para sonorizar y dar vida con sus nocturnos tantos directores de obras cinematográficas o teatrales románticas; popularizando así muchísimo algunos de sus nocturnos. Mi encuentro personal con él se produce a los 14 años con su Polonesa Opus, 71.nº2, descubrien-

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Ilustración de un concierto privado de Chopin.

do en él algo distinto a lo anteriormente ejecutado por mis inexpertas manos. Desconocía aún las formas nuevas y su técnica del contrapunto que tanto estudió, pero las intuí a través de sus estudios que manejé durante todo el octavo curso dedicado a él. El tiempo y los años fueron descubriéndome muchas cosas que entonces conocía únicamente a través de los sentimientos y emociones que me producían. Me volqué entonces en uno de los Estudios, (compuestos por él como tales) denominado El Revolucionario, en do menor Op. Nº12 y el Preludio

en re menor Op.28 nº 24. Cuando encontraba un piano, alguien me reconocía a mí, porque eran del Revolucionario las primeras notas que, invariablemente, arrancaba al instrumento. Me volqué posteriormente en el Impromptu fantasía Op.66, que durante toda mi vida me ha proporcionado ratos de todo tipo, porque los sentimientos brotan con alegría o dolor, con nostalgia o entrega. No es la música límite para los sentimientos, porque no nos limita la plástica de una figura o un paisaje. Fue para mí un impulso, podría incluso decir que en lo humano y lo divino y, poste-

7 ARTES riormente, llegué a comprender la fusión de mi alma, al estudiar más a fondo los momentos en que realizó sus composiciones. Momentos en que la melodía de la izquierda apoya a contratiempo toda la expresión y el dolor que volcaba en sus composiciones. Pensaba en un principio que era porque me gustaban los tonos menores, porque era lo que me encontraba. Por ejemplo, en el caso de la película El pianista, la pieza que interpreta el protagonista en la radio es el Nocturno nº20 en do sostenido menor o, su primera Polonesa -compuesta a los 7- años es también en sol menor. Compuso 24 Preludios, 130 valses, 24 Estudios, Rondós, Sonatas, Conciertos, -siempre prevaleciendo el piano con la orquestaNocturnos, Polonesas, Scherzos, Baladas, Mazurcas. Es considerado el mas grande compositor polaco. Nació Frédéric François

Manuscrito de una partitura del compositor vienés.

Chopin el 1 de marzo de 1810 en Zelazowa Wola (Polonia) y falleció en París el 17 de octubre de 1849 donde está enterrado, aunque, respetando su última voluntad, se extrajo su corazón y se depositó en la Iglesia de la Sta. Cruz de Varsovia. Cuando inició su gira por Europa sus amigos le regalaron una copa de plata con tierra polaca que le acompañó siempre. Él no lo sabía, pero se disponía a iniciar un viaje del que nunca regresó. Las sublevaciones de 1830 del pueblo polaco, mal vistas por el Imperio Austríaco, le impidieron el regreso. En esos años, las dramáticas experiencias y emociones de la gran sublevación polaca, causaron un cambio en su música e inspiraron su imaginación haciendo brotar un estilo nuevo e individual tan diferente al brillante anterior. Algunos retazos de comentarios a amigos y otros publicados en el diario de Stuttgart nos

Detalle de la tumba de Chopin en París.

ayudan a comprender a esta alma atormentada por el dolor de su patria, como por ejemplo: “ Y yo aquí condenado a la inacción. Me sucede a veces que no puedo por menos de suspirar y penetrado de dolor, vierto en el piano mi desesperación”. Es entonces cuando compone el Nocturno nº 20 que se escucha en la película a la que antes me refería. Y son los diarios de Stuttgart nuevamente quienes nos transmiten parte de su rebelión interior al enterarse de la caída de Varsovia ante Rusia, llegando a retar a Dios con expresiones como éstas: “¡Oh, Dios! ¿Existes? Haces y aún no cobras venganza o quizá Tú seas moscovita!” En ese momento compone también, en honor de tantos muertos, su famosa Marcha Fúnebre. He comprendido, con el paso de los años, la rebelión, los reencuentros con el Creador, con el amor, la añoranza, la nostalgia y la enfermedad del siglo que le llevó al final de sus días; pero, por encima de todo, para mí fue un hombre que amó y que se entregó a la música. Fue el romántico clásico. Fue y es mi Chopin, mi preferido.

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os discos de tu vid Por Suso Trillo

60´s

THE MAMAS AND THE PAPAS

If You Can Believe Your Eyes And Ears (1966) Considerado por muchos como el mejor grupo de todos los tiempos después de los Beatles, estos americanos arrasaron con este disco. Aunque se trataba de un grupo que a cualquier persona les recordaría más a Abba que a los cantantes de Liverpool. Tras formarse en las Islas Vírgenes a partir de los integrantes de los grupos de folk rock The Journeymen y The Mugwumps, el cuarteto compuesto por Denny Doherty, Cass Elliot, Michelle Gilliam y su marido John Phillips, se trasladó a Los Angeles en 1965. Sus sublimes armonias vocales les permitieron trabajar con Barry (“Eve of destruction”) Mcguire y su manager, Lou Adler. Debutaron con el millonario California Dreamin, que entró con fuerza en las listas americanas y británicas, y del que seguramente muchas de nuestras lectoras reconocerán por su melodía triste que puso de relieve sus suntuosas voces. Tras este éxito vino “Monday Monday” disco de oro en Estados Unidos. Más armoniosa que su predecesora. Las dos canciones son ejemplos sobresalientes del trabajo estelar de las armonías, aunque las letras sugieren un fondo de meláncolía bajo tanto optimismo radiante. Junto a los grandes éxitos hay temas que reflejan la búsqueda de libertad personal propia de la época ( Go Where You Wanna Go), mientras que la última canción del disco, “The In Crowd”, es una pieza altamente disfrutable de sátira social que más tarde sería versionada por “Roxy Music”. También en este disco arreglaron versiones de canciones como: “Do You Wanna Dance”, “Spanish Harlem” y “I Call Your Name”, todas con resultados brillantes gracias a las armonías del grupo.

102

70´s JONI MITCHELL Blue (1971)

Roberta Joan Anderson es el verdadero nombre de esta cantante canadiense, que también ha triunfado en la vida como pintora. Su gran éxito “Blue” fue sin duda en esta década. Es tan crudo e íntimo que más bien parece una confesión. Ha sido fumadora desde los 9 años, lo que puede explicar por qué su voz es tan singular. Mitchell, tiempo después de lanzar este álbum declaró que “no tenía ni un secreto que esconder al mundo, y que no podía fingir ser fuerte. O feliz”. El resultado es este álbum, que de tan precioso duele. En la Billboard (famosa revista musical) pusieron de relieve “su voz segura y decidida”, pero esta apreciación apenas se ajusta a la impresionante sinceridad de la interpretación vocalística de Mitchell en un álbum que vendió más de un millón de copias. El tema central son las relaciones, sus frágiles alegrías y sus derrotas descorazonadas. “My Old Man” es su tema más conocido, junto a la canción “A Case Of You”. En la primera, la cantante muestra el contrapunto entre la felicidad otorgada por la presencia de un ser querido y el desconsuelo por su ausencia. Del mismo modo, la segunda es un brindis triste y generoso por un amor que no se puede olvidar. Pero seguramente, para la cantante, la canción que supone una mayor nostalgia es “Little Green”, sentida pieza que va dedicada a la hija que tuvo que dar en adopción antes de iniciar su carrera musical. En su madurez, ambas terminarían encontrándose. “Blue” es más que nada el escenario para un monólogo personal de Mitchell, en la que ella lleva la única voz cantante.

80´s

90´s

BON JOVI

DAVID GRAY

“Bon Jovi” es un grupo de heavy metal estadounidense. De la mano de su líder Jon Bon Jovi (su verdadero nombre es John Francis Bongiov) se ha convertido en uno de los grupos más prolíficos de la historia, aparte de que llevan más de 20 años inventando grandes éxitos. “Bon Jovi” lograron lo impensable con este disco. Hicieron del heavy metal un género popular que también podía gustar a las mujeres. Y de paso consiguieron un álbum que arrasó en todas las listas. La capacidad de Jon de cantar con entusiasmo en registros altos ayudó bastante, pero también colaboraron el sonido heavy con sintetizadores y las pegadizas melodías. Sus canciones tocaban un sinfín de temas relacionados con el amor (You Give Love A Bad Name), el desempleo (Livin On A Prayer) o la virginidad (Never Say Goodbye). El guitarra solista Richie Sambora cobró especial protagonismo en este disco al insertar el olvidado sistema de talkbox: instrumento que permite simular con la boca el sonido de una guitarra (en Living On A Prayer está muy presente en el comienzo de la canción). El tercer álbum es siempre el punto más difícil en la carrera de una banda. O progresas o te hundes. En octubre, el disco llega a nº1 en EEUU y así siguió durante 8 semanas, mientras que “You Give Love A Bad Name” ocupa el liderato en las listas de singles. La canción “Living On A Prayer” fue considerada por la cadena musical VH1 como la mejor canción de los años 80. Hiceron furor en los jovenes de esta época, y en el nuevo milenio siguen igual.

Este cantautor británico y de origen irlandés no consiguió despegar del anonimato hasta el año 1998, año en que lanzó su tercer disco, “White Ladder”. El album transformó a Gray en una sobresaliente estrella internacional, y eso que se trataba de su apuesta más arriesgada, pues era el más lento de los que había hecho hasta ese momento. Tuvo un gran éxito en el Reino Unido, y en Irlanda fue el disco más vendido de la historia. En sus inicios había apostado por la corriente dominante de la música británica, tipo “Blur” u “Oasis”, que atravesaba por un bache bastante grande en lo que a las ventas se refiere. Gray, apostando por otro estilo consiguió sacar a la industria del atolladero en que se hallaba sumergido y relanzó su carrera. Canciones destacadas como “Babylon” y “This Year´s Love” son narraciones acústicas contagiosas que hablan de la perdida y el amor cotidianos, henchidos de sinceridad emocional. Sobre todo “This Year´s Love”, es para mi gusto, la mejor canción Inglesa que he escuchado nunca. La melodia te sumerge en un estado narcotizante para llevarte a los recuerdos más sensuales en el estribillo. Los compases se dan todos en el mismo tono y cuando llega al estribillo va dejando caer poco a poco las palabras, para que se vayan asimilando, y cuando llega al “when i kiss me” se dispara, como se dispara un beso con fuerza. Llegó incluso a aparecer en una película: “La vecina de al lado”, una película que tampoco es para tirar cohetes, pero que en esa escena, concretamente en la de la canción, te emociona. Tampoco se puede olvidar “Please Forgive Me”.

Slippery when wet (1986)

White Ladder (1998)

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EL EDIFI

El coloso, Francisco de Goya

ICIO DEL DIABLO Son muchas las historias que se han publicado acerca del edificio Dakota, aunque se desconoce cuáles son verdaderas y cuáles simples rumores engrandecidos por las circunstancias y personajes que han habitado en él. Pero lo cierto es que a partir de su inauguración han ocurrido distintos acontecimientos que invitan a creer en las leyendas relatadas.

Texto: Ricardo Malumbres Imágenes: Jacobo Cumella y cedidas

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7 ARTES

El edificio Dakota, el inmueble maldito por antonomasia fue construido en 1880 por Henry J. Hardenberg en la calle 72 con Central Park West Avenue. Desde sus inicios no han dejado de ocurrir extraños sucesos. Su nombre -Dakota- se debe a una anécdota: Se encontraba tan lejos de la ciudad cuando fue construido que no llegaba el suministro eléctrico y se decía que “parecía estar en el estado de Dakota”. A pesar de los problemas iniciales que surgieron los primeros años, el edificio adquirió con rapidez un gran éxito social porque muchas estrellas del momento compraron viviendas en él y en un principio lo usaban como casa de campo. A lo largo de sus más de cien años de historia, numerosos personajes públicos han habitado sus diabólicos pisos: Judy Garland, Boris Karloff, Leonard Bernstein, Lauren Bacall, John Lennon, Jennifer López y Marc Anthony, Bono, Sting, Paul Simon o Roberta Flack han desafiado a esta construcción, algunos con más suerte que otros.

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Habitantes malignos Pero no sólo de estrellas de la música o del cine ha vivido el edificio Dakota. Unos cuantos hombres dedicados a las sectas esotéricas y al culto a Satanás se alojaron en los pisos del Dakota por algún tiempo, practicando ritos oscuros. Uno de ellos fue Aleister Crowley conocido como “el hombre más malvado del mundo” e incluido

que practicaban misas negras, muchas de ellas en el edificio Dakota, inmueble en el que vivió a principios del siglo XX. La estrella del cine de terror Boris Karloff también habitó durante principios del siglo XX en esta construcción maldita. Al actor británico le llegó la fama al interpretar su papel como monstruo de Frankenstein. A partir de esta película quedó encasillado como actor de cine de terror. Durante su alojamiento practicó el espiritismo. Se dice que cuando el actor murió, en el edificio sucedieron fenómenos de poltergeist. G erald Brossau Gardner, sacerdote de la brujería Wicca inglesa también se alojó en el edificio Dakota durante un tiempo cuando visitó Nueva York. Los relatos indican que este personaje realizó rituales mágicos invocadores de las potencias ocultas de la naturaleza. La religión wicca consiste en estar en consonancia con los ritmos de la naturaleza y respetando el medio ambiente.

en la portada del álbum Sgt. Peppers de los Beatles, casualidades de la vida. El Sr. Crowley creó el Iluminismo Científico para su propia orden Astrum Argentum (A.A). Se trata de un método con un lema: “El método de la ciencia, el objetivo de la religión”. Según su creador, todo esta expresado en el lema, si éste se interpreta correctamente. Además de fundar su propia organización, Aleister Crowley perteneció a va- Fotografia: a la izquierda Crowley. rias organizaciones secretas en las A la derecha Charles Manson

7 ARTES su “Familia” entraron en la vivienda y asesinaron a todos los presentes ensañándose con cada uno de ellos. Sharon Tate recibió varias puñaladas en el hígado, en el corazón, en el pulmón, y en otras zonas vitales. La definitiva fue una profunda cuchillada en el vientre causando la muerte inmediata del feto. El edificio se ha convertido en lugar de visita obligada en Nueva York. Numerosos turistas acuden diariamente hasta el Dakota atraídos por el morbo del mito a pesar del rumor extendido. Éste asegura que fotografiarse junto al edificio puede ser peligroso porque muchos han muerto. Verdad o invención.

Lennon y Yoko Ono con edificio Dakota a sus espaldas.

Los dos sucesos más famosos John Lennon llegó al edificio Dakota en 1973. Hacía tres años que los Beatles se habían disuelto y el líder de la formación afrontaba la vida con calma y dispuesto a ofrecer una infancia a su hijo Sean, mucho mejor que la entregada a su primogénito Jules. Por eso en 1975 abandonó la música y la vida pública. En 1980 decidió volver al escenario y publicó el álbum, Double Fantasy. Pero el 8 de diciembre de ese mismo año, cuando regresaba a su casa sucedió la tragedia: uno de los músicos más famosos de la historia caía rendido a los pies de uno de los edificios más conocidos, todo ello por culpa de un mediador: Mark David Chapman. El asesino disparó cinco veces con-

tra John Lennon. Cuatro balas alcanzaron el cuerpo del artista. El músico fue trasladado al Hospital Roosevelt donde murió. La semilla del diablo, un clásico del cine de terror, fue rodada en el edificio Dakota. La película se estrenó el 9 de agosto de 1968 y el 12 de junio de 1969 la mujer del director, Roman Polansky, fue asesinada junto con su bebé, nonato. Sharon Tate, mujer del director estaba en su casa de Beverly Hills acompañada por cuatro amigos más. Charles Manson y

Mia Farrow en La semilla del Diablo.

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En la imagen aparece el Palacio de San Carlos Borromeo. Un suntuoso complejo considerado como una de las mayores maravillas europeas, que ha sido testigo de mĂĄs de tres siglos de historia, y que ha acogido todo tipo de eventos: desde importantes reuniones de la nobleza italiana del siglo XVII hasta el rodaje de la Ăşltima trilogĂa de la famosa saga de Star Wars.

Plan D

UNAS ISLAS DE OTRA GALAXIA Texto: Suso Trillo Fotos: Suso Trillo

El Lago Maggiore es el más majestuoso del conjunto que forman los lagos milaneses. Se encuentra entre los territorios de Lombardía y Piamonte, e incluso llega a tocar el cantón de Tesino al norte (Locarno, Suiza). Tiene una superficie de 212 km² lo que le convierte en el segundo más grande de Italia, después del de Garda (también en Milán).

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PLAN D

Ruinas de Domodossola.

STRESSA Es el pueblo desde donde mejor se puede disfrutar de las vistas hacia las Islas Borromeo. Gracias a la belleza del paisaje, y a la historia que rodea al pueblo, aquí disfrutan de un privilegiado servicio hotelero. Al principio era simplemente un pueblo pesquero que tenía la suerte de disfrutar de esta maravilla de la naturaleza, pero desde que la gente adinerada descubrió la oportunidad que les brindaba el lago, y se empezó a investigar más sobre San Carlos Borromeo, la isla se ha convertido en patrimonio del país, tanto, que incluso la gente que lo ha visitado se atreve a decir que parece el Montecarlo italiano, bueno, eso, y que es un poco menos frívolo. En una de las fotos vemos una imagen del Hotel Villa Aminta iluminado por sí solo, porque otra de las curiosidades del pueblo es que cuando anochece en las carreteras la única luz que ilumina a los conductores es la de los hoteles, algo

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arriesgado pero que da un aspecto de solemnidad y cortesía a los que paran a descansar. ISLAS BORROMEO Este conjunto lo forman las islas Bella, Madre y la de los Pescadores que se encuentran en el archipiélago Borromeo. Cada una de ellas tiene su propio encanto e historia. La más grande es la Isla Bella (en la fotografía de portada) donde destaca por encima de todo el Palacio Borromeo, destinado a los huéspedes ilustres y construido a partir del siglo XVII por la noble familia feudataria del santo. En el interior se pueden visitar veinticinco salas lujosamente decoradas con oro y estuco, lienzos, estatuas, tapices y arañas de cristal de Murano. De mucho efecto son las grutas, decoradas por guijarros del lago. Del palacio se accede al jardín en terrazos, donde, entre estatuas y azaleas, viven unos pavos El hotel Villa Aminta en Stressa.

PLAN D la actividad de los habitantes. Aquí se puede visitar la iglesia parroquial sustentada por las columnas de granito de rosa de Baveno que flanquean la puerta monumental, y su baldaquino bizantino. A su lado hay un cementerio muy austero donde se enterraron las familias de los primeros pescadores.

Puerto de Locarno.

reales blancos. Los invernaderos contienen plantas y árboles traídos de diferentes partes del mundo, de una larga vida, ya que la mayoría de ellos pertenecen a regalos que fue recibiendo la familia Borromeo a lo largo de su ocupación en el palacio. Frente a éste, se levanta un mercadillo todas las mañanas con recuerdos y souvenirs del archipiélago. El resto de la isla lo forman las casas de los pescadores, aunque la mayoría de ellas se encuentran en la isla que les da nombre.

La Isla de los Pescadores,

al norte de la Isla Bella, era como indica su nombre, habitada por familias de pescadores, cuyas generaciones posteriores se han dedicado al turismo. Todavía hoy se puede pasear entre viejas casas con balcones de madera y puertas monumentales de granito. Cada calle lleva al lago, y barquitos y redes recuerdan

La Isla Madre se halla en el centro del archipiélago. Toda la isla es privada. Aquí se casó el heredero de los Agnelli, hace unos meses. El principal protagonista en esta isla es el jardín botánico, donde desde el siglo XIX fueron cultivadas especies exóticas provenientes de todo el mundo. De gran interés es la colección de 150 variedades de camelias. Entre matas de azaleas y rododendros, cipreses de ciénaga y plantas de té corretean libres unos pavos reales y unos faisanes. Desde el año 1978 se puede visitar también el palacio, edificado desde el final del siglo XVI y considerado la primera de las villas construidas en el Lago Mayor. En comparación con el palacio de la Isla Bella parece simple, pero al interior fueron llevados muebles antiguos, de manera que fue recreada la atmósfera de tiempos pasados. Hay importantes colecciones de lienzos lombardos del siglo XVII, teatros de títeres, de muñecas y uniformes de los criados de la Casa de Borromeo.

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PLAN D

Imagen de la Isla de los Pescadores.

LOS CRUCEROS POR EL LAGO Y EL TREN DE LOS ALPES El ayuntamiento de los pueblos de la zona sabe la importancia que tiene el turismo para la economía. Así que pone a disposición de los turistas unos grandes barcos que hacen la travesía por todo el lago. Desde Stressa hasta Locarno (Suiza), pasando por Domodossola, Novara o Val Vigezzo, son localidades que

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también merecen mucho la pena visitar. Muchos de los que antes eran pescadores alquilan sus barquitos para que los excursionistas hagan un tour, durante todo el día, visitando las tres islas del golfo. Otra forma de conocer la belleza de los alrededores es el tren de los Alpes, pero en esta ocasión los paisajes no giran tanto sobre las islas,

sino sobre las cordilleras montañosas. Es un trayecto que impacta, porque las vías están colocadas muy cerca de los abruptos precipicios de las montañas. En este recorrido se puede conocer un pueblo que destaca por encima de los demás: Re. Muy visitado gracias a la devoción que se le tiene a un cura que es originario de allí: El Padre Pío.

PLAN D Escapada de ﬁn de semana Sierra de Cazorla

Embalse de Aguas Negras.

ENTRE OLIVOS Y MONTAÑAS Texto e imágenes: Izaskun Amatria

Una estrecha carretera de Jaén, con curvas apenas dibujadas, deja atrás diminutos pueblos como Pozuelo de Alarcón o Quesada. El camino es largo, sobre todo si viajas desde el Norte, pero merece la pena pasar un fin de semana en la Comarca de Cazorla. La primera imagen es la de “otro pueblo más”: estrechas calles de piedra, empinadas cuestas y, por supuesto, una plaza con quiosco cerca de la iglesia. Cuantos más

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kilómetros avanzas, más te acercas al cielo, no sólo por la altura (1200 metros), sino por la belleza del paisaje: el verde es el color de Cazorla. Por un lado, los campos con olivos que parecen no terminar y, por otro, el Parque Natural de las Sierras de Cazorla, Segura y Las Villas, que con sus 210.000 hectáreas, conforman el espacio natural protegido de mayor extensión de España. Entre los municipios que conforman la Comarca está La Iruela. Por su calma es semejante a un pueblo fantasma y su cercanía con el Parque,

lo convierte en el sitio idóneo para relajarse y olvidar el estrés de las grandes urbes. Cuando el sol comienza a salir y el rocío de la mañana lo cubre todo es el mejor momento para hacer un paseo por la Sierra. Si el turista tiene suerte, puede llegar a cruzarse con ciervos, gamos, cabras hispánicas, jabalís y muflónes que pasean en busca de alimento. Sin embargo, para conocer a fondo el Parque, su flora y fauna, lo más recomendable contratar una ruta 4x4, que nos permitirá acceder a zonas

PLAN D restringidas del Parque. Hay diferentes paquetes según los gustos y necesidades del cliente. Quizá la más preciosa sea la ruta “Cerrada de Utrero”. La aventura comienza a las ocho de la mañana, cuando un guía acude hasta la puerta del hotel para recoger a sus pasajeros. Después de unos cuantos kilómetros, ya dentro del Parque, se hace la primera parada en una pequeña senda, ahí los turistas tendrán que hacer el recorrido de 1.730 metros a pie. Encontrarán, sobre todo en primavera, además del río Guadalquivir, la espectacular “Cascada de Linarejos”. Al finalizar este pequeño paseo el 4x4 sube, entre bote y bote, cuestas de tierra y piedras. El guía intenta localizar algunos de los animales que habitan en la Sierra de Cazorla, si hay suerte saldrán a la carretera o caminos gamos o ciervos. Así, el paseo continúa y finaliza en el embalse de Aguas Negras, el cual se extiende entre pequeños montes, alguna cueva escondida e inmensos pinos laricios, especie autóctona. Un estrecho sendero que rodea el embalse conduce al nacimiento del río Borosa, donde la humedad se apodera del ambiente. El agua cristalina y pura recorre las pequeñas rocas que lo rodean y el paisaje es perfecto para plasmarlo en una fotografía Para disfrutar de un fin de semana completo no es necesario viajar al extranjero, se puede hacer en Cazorla. Allí, los extensos olivares que forman perfectas líneas sacadas de un cuadro y las inmensas montañas llenas de pinos centenarios, enebros y romerales que desprenden un agradable aroma; configuran un espectacular paisaje semejante al paraíso.

Interior del Hotel & Spa Sierra de Cazorla.

RECOMENDACIONES ¿Dónde hospedarse?

- Hotel Balneario Parque de Cazorla - Hotel & Spa Sierra de Cazorla (La Iruela) 4* - Hotel Sierra de Cazorla (La Iruela) 3*

¿Dónde comer?

- Restaurante Juan Carlos. Especialidad en car nes de monte como jabalí, gamo o ciervo. - Restaurante Pizzería La Forchetta. Especialidad en pizza y comida italiana. - Mesón Don Chema. Especialidad en carnes de monte, paté de perdiz, solomillo o rin- ran. - Restaurante El Mesón. Especialidades en carne a la brasa.

¿Qué visitar?

- Castillo de La Iruela - Parque Cinegético “Collado de Almendral” - La Cueva del Agua - Centro Temático de Especies Amenazadas

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PLAN D Otra escapada

VILLAFRANCA DEL BIERZO

Etapa del Camino de Santiago

Texto e imagen: Jacobo Cumella

El peregrino se levanta temprano para iniciar la segunda etapa del Camino de Santiago. La habitación del albergue desprende un penetrante olor a alcohol de romero que todos han utilizado para curarse las ampollas y heridas, resultado de los kilómetros recorridos el día anterior. Lentamente se calza las botas, prepara su mochila y, cuando el sol hace poco que brilla vergonzosamente entre las montañas, abandona la episcopal villa de Astorga, donde confluyen la Ruta Jacobea Francesa y de la Plata, para dirigirse a Villafranca del Bierzo. Durante esta segunda jornada, probablemente una de las más hermosas e interesantes de todas y que inicia animado y plenamente dispuesto a enfrentarse a cualquier sorpresa que le depare el recorrido. El caminante atravesará encantadores pueblos y villas abandonadas. Son lugares que conservan intactos, pese a su aparente olvido, su sabor medieval y un peculiar colorido formado por todas las tonalidades de la piedra, madera y pizarra con las que fueron levantados sus ayuntamientos, casas, herrerías e iglesias. Es después del primer pueblo, Foncebadón, cuando el peregrino inicia realmente su camino. Una vez que, tal y como manda la tradición, deposita bajo la Cruz de Ferro la piedra con la que carga desde su

Castillo de Villafranca del Bierzo.

lugar de origen, da comienzo el ascenso y descenso por las montañas que, nevadas aún en pleno mes de abril, ofrecen un paisaje frondoso y espeso que en numerosas ocasiones dificulta el avance de la etapa. Durante horas el peregrino avanza solo, sin más compañía que su propio pensamiento y el ruido desconocido que emerge entre los árboles y matorrales. Las vistas son increíbles y la naturaleza, cubierta de nieve, le regala una sensación de pureza y armonía que le hace olvidar lo corrompido y crispado que está el mundo que hace apenas tres días ha dejado atrás. Nuestro amigo aprovecha las horas para meditar, y mientras atraviesa

tranquilos pueblos como El Acebo, por un momento llega a creer que, quizá si más personas hicieran el Camino, serían menos los problemas que nos rodean hoy en día. Anotando en su mente cada uno de estos detalles y después de atravesar Molinaseca y caminar por la calzada romana de Columbrianos, el peregrino se acerca por fin a Villafranca del Bierzo. Es allí donde finalmente, después de una dura jornada, podrá descansar hasta que el sol salga de nuevo y marque el inicio de una nueva y sorprendente etapa.

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PLAN D El menú de Martín

“EL BULLI” SIGUE A LA VANGUARDIA Los 10 mejores 1.El Bulli- Gerona 2.The Fat Duck- Irlanda 3.Pierre Gafnaire- París 4.Mugaritz- Guipúzcoa 5.French Laundry- California 6.Per Se- New York 7.Bras- Laguiole -Francia 8.Arzak- San Sebastián 9.Tetsuya’s- Sydney 10.Noma- Copenhague

La lista de los mejores restaurantes del mundo de la revista Restaurant ha vuelto a encumbrar a Ferrán Adrià como el mejor. Su restaurante, El Bulli, ha sido coronado con el primer puesto de la lista por cuarta vez, la tercera consecutiva. No es casualidad, sino el fruto de un trabajo diario y lleno de ganas. Porque si algo no le falta a Ferrán es ilusión por seguir mejorando. Se nota en su obra, porque más que platos, lo que sale de su cocina de Rosas (Gerona) son obras de arte. La innovación es el punto fuerte de Ferrán. Su técnica conocida como “deconstrucción” es su mayor éxito. El procedimiento consiste en aislar los ingredientes de un plato típico para reconstruirlo de una manera distinta. Lo hace, por ejemplo, con la tortilla de patata, consiguiendo texturas, presentaciones y sabores distintos y exquisitos de un plato tan tradicional. Además, si exageramos un poco, se podría decir que Ferrán es un científico con un gorro de cocina. Introduce la física y la química en su carta, con emulsiones y aires de todos los sabores. Es difícil de explicar, así que

lo mejor es probarlo, aunque haya que darse prisa para coger sitio, porque sólo abre seis meses al año. Esa mezcla de tradición e innovación es la receta del éxito que también está cosechando la cocina vasca. Las subidas de Mugaritz y Arzak han sido dos grandes alegrías. Andoni Luis Aduriz (Mugaritz) sigue creciendo pero no se olvida de sus verduras naturales y su parrilla de carbón vegetal. Su restaurante de Rentería (Guipúzcoa) ocupa el cuarto puesto de la lista, tres por encima de su anterior lugar. Juan Mari Arzak también ha ascendido. Ha dejado su décimo puesto para situarse octavo. Su secreto es parecido: buenas materias primas y platos modernos que no pierden de vista la tradición. Son las claves del gran éxito de la cocina vasca. Por nuestra parte, hemos bajado dos puestos hasta el 29, pero no es una decepción. Es más, el hecho de poder mantenernos entre los mejores restaurantes del mundo nos hace trabajar día a día con más ganas.

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DOS Dร AS PARA EXPRIMIR NUEVA YORK Es mundialmente conocida como la ciudad que nunca duerme y, probablemente sea cierto, porque Nueva York ofrece tantas cosas que lo mรกs recomendable suele ser no dormir para poder llegar a disfrutar de todas ellas o, al menos, dormir lo menos posible para no perder ni un segundo.

Texto e imรกgenes: Jacobo Cumella

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PLAN D

Mosaico-regalo del gobierno italiano en homenaje a John Lennon.

Se trata de una ciudad con infinidad de tiendas que hacen que cualquiera pierda la cabeza: desde las boutiques de las mejores y más conocidas firmas hasta locales en los que encontrar cualquier curiosidad. Nueva York cuenta con miles de restaurantes de todo tipo y de todas las culturas que ofrecen un melting pot gastronómico tan interesante como el popurrí cultural que inunda sus calles. Bares, museos, discotecas, barrios encantadores y zonas en las que mejor no adentrarse, grandes rascacielos y un inmenso parque -el Central Park- que es el corazón y los pulmones de la ciudad y el parque más famoso del mundo; conforman una ciudad encantadora que ha sido y seguirá siendo la protagonista de cientos de series de televisión, novelas, películas e historias de todo tipo. Es gracias a esta amplísima oferta de posibilidades por lo que en Nueva York, si uno sabe organizarse bien, hay tiempo y espacio para todo y, aunque sólo contemos

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con dos o tres días, administrando correctamente el tiempo y diseñando bien los recorridos, se les puede sacar muchísimo provecho. Hay lugares de visita obligada, sitios de los que nadie debería irse de Nueva York sin haber visitado, de la misma manera que también hay lugares con mucha más fama de la que se merecen, como el Empire State. Una manera bastante completa para una primera toma de contacto con la ciudad en un viaje corto de, por ejemplo, dos días, podría ser la que aconsejamos en las siguientes páginas.

DÍA 1

da más importante del día es increíble y se ha convertido en todo un clásico de la ciudad. Además, desde el propio hotel, situado en una de las mejores ubicaciones de Nueva York (entre las avenidas Madison y Park) podemos iniciar un recorrido que nos llevará a conocer lo mejorcito de la ciudad y a disfrutar de un día de lo más completo. El juego del Four Seasons consiste en superar en todo a los demás y, por esa razón, ha apostado por ofrecer el mejor desayuno, el mejor té y las mejores comidas. Merece la pena adentrarse una mañana en este gigantesco edificio, maravillarse de su techo del hall de diez metros de alto de ónix y alabastro y, en un ambiente decorado por Prada, dejarse mimar disfrutando de sus archiconocidas tortitas de ricotta al limón y su famoso pastel de chocolate y crema.

Una buena opción para empezar nuestro primer día en Nueva York es hacer acopio de fuerzas con un buen desayuno. Para ello, no hay lugar más indicado que el hotel Four Seasons. No hace falta alojarse en él, las habitaciones son realmente caras y hay muchas más ofertas a precios más razonables, pero la pro- Central Park, un oasis entre rascacielos. posición de este hotel para la comi-

PLAN D A la salida del hotel podemos dirigirnos hacia Central Park. Aunque se ubica a sólo dos manzanas, el recorrido puede llevarnos bastante tiempo porque son las dos manzanas que cuentan con las mejores tiendas de la ciudad. Encontraremos, por ejemplo, la enorme Apple store, abierta 24 horas y de visita obligada para todos aquellos amantes de la informática, los gadgets y el diseño más limpio y minimalista o, simplemente, para todo aquél que quiera comprarse un ipod aprovechando la debilidad del dólar. Pero no sólo eso, una tras otra se suceden las boutiques más prestigiosas y las tiendas más golosas para todas aquellas amantes de la moda: Gucci, Prada, Louis Vuitton, Jimmy Choo, Tom Ford o la gigantesca tienda de Ralph Lauren comparten acera con joyerías y relojerías de la talla de Bvlgary,

Vista de los famosos grandes almacenes Century 21.

Cartier, Franck Muller o Tiffany’s donde, por lo menos, aunque no podamos permitirnos ni comprar un pendiente, podremos hacernos la foto en el mítico escaparate que contemplaba aquella dicharachera Audrey Hepburn de la película. No tan caro En cualquier caso, la que tenga en mente comprarse un cinturón, un bolso o un par de zapatos de esos que casi pueden considerarse una inversión, este es el momento y el lugar indicado: los precios, al cambio, son muchísimo más bajos que en España y el simple hecho de entrar en una de esas tiendas a hacer un mínimo gasto ya merece la pena. Como merece la pena también la entrada a la tienda de Abercrombie & Fitch, la famosa marca considerada como la de mayor calidad en ropa casual americana que convierte la experiencia de comprar en una de sus tiendas en una experiencia difícil de olvidar. Se trata de un es-

pacio enorme dividido en diversas plantas en las que los juegos de luces, la música casi discotequera y el sinfín de dependientes -todos modelos- sorprenden a cualquiera que cruce sus puertas. Una vez hayamos sobrevivido a la vorágine consumista a la que nos empuja pasear por el Upper East Side, es el momento de alquilar una bicicleta y hacer un breve recorrido de dos horas por el Central Park. Se trata de un inmenso oasis para todos los neoyorquinos que quieren escapar de los rascacielos. Ocupa casi tres kilometros cuadrados y medio y recorre cincuenta manzanas. El popular parque debe su fama a sus apariciones en centenares de películas y series de televisión que lo han convertido en el más famoso del mundo, bordeado, a su vez, por las también más caras y famosas calles; la Quinta Avenida por el este, la 59 por el sur o la Octava avenida por el oeste. Aquí, entre actuaciones en

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PLAN D vivo de musicos y bailarines, podremos disfrutar de un típico perrito caliente y hacer una visita a Strawberry Fields, la zona central del parque. Este lugar, situado justo al otro lado del edificio Dakota –lugar en el que John Lennon fue asesinado- recibe su nombre en honor al cantante de los Beatles y se trata de un hermoso jardín formado por los abedules, cedros, arces, narcisos y cornejos que los diplomáticos internacionales regalaron en 1985 cuando Yoko Ono decidió rendir un homenaje al cantante. Podremos ver también el mosaico en blanco y negro que regaló Italia con la palabra Imagine en el centro y en el que siempre hay flores frescas que sus miles de fans depositan encima. Dos millones de obras Una vez devueltas las bicicletas podemos seguir paseando por el inmenso parque y dirigirnos hacia el Metroplitan Museum, también conocido como Met. Se trata de uno de los museos de arte más importantes del mundo y cuenta con más de dos millones de obras, desde tesoros de la antigüedad clásica hasta una gran colección de obras estadounidenses, pasando por pinturas y esculturas de casi todos los

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El turista puede disfrutar de un paseo en una lujosa limusina.

maestros europeos. Con impresionantes colecciones de arte egipcio, bizantino, islámico y asiático en sus salas, el Met es un museo inmenso en el que es fácil perderse hasta el punto de no encontrar la salida. El primer paso y el más importante es estudiar profundamente el plano del lugar y decidir cuáles son las salas y obras que más nos interesan. Es imposible verlo todo en una tarde, por lo que es esencial hacer una selección previa para poder realizar un recorrido con sentido. En este punto ya entran en juego los gustos y preferencias de cada uno pero, en cualquier caso, son muy recomendables las salas de la colec-

ción de Robert Lehman -una de las colecciones privadas más extraordinaria jamás reunida en EE.UU. que cuenta con obras de Botticheli, Rembrandt, El Greco Durero o Goya– y las de André Meyer –más centrada en el arte europeo del s. XIX, sobre todo impresionismo y post-impresionismo-. Después de una dura jornada podemos salir del museo y seguir andando hacia la 35 con la 76 o coger un taxi, otra experiencia digna de vivir en Nueva York. En cualquiera de los dos casos, el objetivo es el mismo: llegar al mítico Café Carlyle, donde nos podemos tomar un pequeño refrigerio en un aco-

PLAN D gedor local de jazz famoso por las actuaciones con las que, de vez en cuando, Woody Allen suele deleitar a los neoyorquinos. Una vez recuperado el aliento, es el momento de dirigirnos al hotel, ducharnos y salir rumbo al muelle. La noche es el mejor momento para contratar el crucero por el Río Hudson. El Bateaux New York es probablemente la opción más recomendable puesto que ofrece una rica cena, música en directo y una gran panorámica de la isla y la Es-

dirigimos a la Zona Cero las alternativas son muy interesantes. Podremos ver el espacio que ocupaban las torres gemelas y, a continuación, dirigirnos al Topo of The Rock (en el Rockefeller Plaza) desde donde podremos disfrutar de la mejor vista de Manhatan (más recomendable que el Empire State y con menos colas). Después, en 22 Cortaland St., sin movernos de la Zona Cero, podremos renovar nuestro vestuario en el más famoso outlet de la ciudad: el Century 21. Se trata de un gran

Interior de la Dylan´s Candy Bar.

tatua de la Libertad. Se puede reser- centro comercial descrito como “el var la plaza en el muelle 62 (Oficina secreto de todo neoyorquino fashion 200A) su precio ronda los 120 $. victim que no tiene dinero para serlo”. En este inmenso “mall” podreDÍA 2 mos encontrar grandes marcas a Nuestro último día en Nueva York menos de la mitad de precio. Zapalo reservaremos para las compras. tos, jerseys, trajes, gafas de sol, etc. Con todo lo que es obligatorio ha- de Dolce & Gabbana, Marc Jacobs, cer ya “aspado”, podremos disfrutar Victor & Rolf, Versace, Christian tranquilamente de una jornada de Dior o Louis Vuitton a precios casi no excesivo gasto pero sí buenas regalados ayudarán a que podamos adquisiciones, siempre y cuando sacar partido a nuestro viaje. sepamos adónde debemos ir. Si nos Si nos dirigimos de vuelta al

Upper East, ya cargados con numerosas bolsas, podremos hacer una visita que nos endulzará el paladar: entrar en la Dylan’s Candy Bar. Se trata de una tienda de dulces y golosinas que la hija de Ralph Lauren ha abierto aunando sus dos pasiones, el arte pop y los caramelos. Gominolas de diseño y una tienda espectacular hacen las delicias de todo aquel que entra. Ya se sabe que a nadie le amarga un dulce y, si es de diseño, mucho menos… Justo al lado de la tienda, en el local vecino, hay un pequeño restaurante italiano, desconocido para los turistas, que merece la pena visitar. La comida es estupenda y el servicio, impecable. Aquí podemos pararnos a comer una buenísima focaccia o un Carpaccio de gran calidad sin pagar un precio desorbitado. Después de comer, es el momento de visitar Chinatown y el Soho. Son los mejores lugares para pasar la tarde y los más recomendados para hacer todas esas compras de última hora. En Chinatown, además de vivir la sensación de estar en otra ciudad completamente diferente, encontraremos miles de puestos de souvenirs, joyas, ropa y bolsos (algunos de imitación, otros robados) a precios no muy superiores a los 20 $. También está el Opening Ceremony, en cuya segunda planta todo fashion victim que se precie debe pararse y gastarse unos dólares. No queda más que volver a nuestro hotel y prepararnos para partir al día siguiente. Probablemente lo más complicado de todo sea hacer la maleta porque, inevitablemente, todo el mundo regresa de Nueva York mucho más cargado que cuando llegó.

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MODA SOLIDAR

Comprando ‘a un precio justo’, no sólo se c favorecidos: también se pueden a de forma rápida Anillo ajustable importado de Tailandia (5€)

Bolso de mano en bambú verde realizado en Tailandia (21€)

Pendientes en bronce confeccionados en la India (3,50€)

Collar extralargo (18,50€)

Cartera de mano en nácar hecha en Vietnam (9€) Funda de cojín bordada en la India. 20 x 20 cm (18€)

Juego de tres pulseras (6€)

Cesta hecha en Bangladesh (18€)

Set de tres cajas hechas en Nepal (10,50€) Todos los artículos de esta página izquierda se pueden encontrar en: www.intermonoxfam.org/tienda

Salvamanteles hecho en Camerún con materiales reciclados (9€)

Mantel de Int

RIA, Y BARATA

contribuye al desarrollo de los países menos adquirir todo tipo de productos, a, y económica.

Juego de té en cerámica hecho en Vietnam (23 €) Collar largo de hueso y cuerda. Hecho en la India. (8,90 €)

Tres en raya de piedra. 18cm x 18cm (13,9 €)

www.ayudaenaccion.org

Cesta hecha a mano en Marruecos, en ﬁbra natural. 40x28 centímetros (20,50 €)

Bandeja hecha a mano de bambú, de color oscuro (9,50 €)

termón. 220x150. Hecho en la India (36€)

Pendientes en piedra y resina (5 €)

Selección de poemas de Mario Benedetti, Rafael Alberti, Eduardo Galeano y Gloria Fuertes, entre otros autores (5 €)

Vestido de Setem (Consultar precio) Gaztambide 50, Madrid

www.madrid.setem.org

PLAN D Cuidados & Caprichos MADRID

De tiendas por...

por Suso Trillo Figueroa

TRAVERSATA Traversata es una tienda que se encuentra en la salmantina calle de Madrid, Claudio Coello. La tienda fue fundada por las socias Cristina Hernández y María Trillo en abril de 2005. La tienda alberga ropa que viene importada de Francia e Italia. No tienen marca propia, pero muchos de las prendas que se venden en Traversata son difíciles de encontrar en otro lado. La indumentaria es sobre todo de sport y elegante. Empiezan a ser conocidas en Madrid por sus vestidos, que son su producto estrella. Pero los vestidos no es lo único que se ofrece en esta tienda, la bisutería y los bolsos también son protagonistas de este escaparate. La tienda va dirigida a gente de un nivel adquisitivo medio-alto, y a mujeres de una edad que oscila entre los veinte y los cincuenta años.

Interior de Traversata.

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Zapatillas El Ganso: 50€.

Escaparate de Traversata.

EL GANSO La cadena nació cuando dos hermanos se dieron cuenta de lo mucho que les costaba mucho la ropa que les gustaba. Los hermanos Lebrián vieron una necesidad: crear El Ganso, y poco a poco comienzan a expandirse por España y por algunas zonas de Europa. Crean un estilo completamente personal. Con un lema: “tener ropa distinta y con estilo a buen precio”. Poseen tres espacios propios en España desde hace un año y medio, y están en proceso de crear un cuarto en Barcelona. Algunos de sus productos se venden en otras tiendas. Por ejemplo sus zapatillas, que empiezan a ser muy conocidas en toda España, marcan la diferencia con lo que ya se conoce. Son muy diferentes a lo hecho hasta ahora. Además, son el producto estrella de la marca. La tienda va dirigida a un público cosmopolita, de un nivel adquisitivo medio-alto. La ropa de El Ganso tiene un estilo muy británico. Prolifera mucho la combinación entre cuadros y rayas, y el contraste entre colores.

Plan D María Carretero, Directora de Moda de Telva Por Lucía Toro gua directora de moda de la revista. Cuando yo trabajaba en Nuevo Estilo, ésta y Telva se encontraban en la misma planta así que un buen día pasé a formar parte del equipo de Telva. Cuando Sofía Targa se jubiló, me hicieron directora de moda. Todo lo que sé de este mundo se lo debo a ella. Llevo por lo tanto 22 años trabajando en la revista y 10 como directora de moda.

Una apasionada de la decoración que saltó al mundo de la moda. Su primer trabajo fue en la revista Nuevo Estilo y de ahí saltó a Telva, de la que ahora es Directora de Moda. Toda su vida ha estado ligada al mundo de la estética y la creatividad, es una entusiasmada de su trabajo y para ella, la moda es una forma de vida, algo que lleva por dentro. Una mujer inquieta por aprender que pasó la mitad de su bachillerato interna en Irlanda. Cuando terminó, realizó sus estudios en IADE, Centro Superior de Diseño, lo que le lanzaría al mundo laboral. A partir de ahí ha ascendido hasta convertirse en un ejemplo para muchos. -¿Cuántos años lleva como directora de moda de Telva? -Tenía la gran suerte de conocer a Covadonga O´Shea, entonces directora de Telva y a Sofía Targa, anti-

-¿Siempre quiso dedicarse a la moda? -Siempre he querido dedicarme a la decoración, pero es un campo que tiene mucha relación con la moda y ambas tienen una parte muy creativa. Pero lo que sí es verdad es que una vez que me metí en el mundo de la moda, me apasionó y empezó mi vocación. Una vocación que aprendí trabajando.

La gente ve este mundo desde fuera y solo percibe la parte glamurosa. La moda hay que llevarla dentro, hay que sentirla y entenderla. Entrar ahora es mucho más difícil que antes, hay que ser muy bueno.

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Cuando veo un buen desfile me emociono igual que el que se emociona cuando ve una buena película

- A primera vista es un universo muy glamuroso que atrae enormemente, pero ¿puede resultar una profesión quizás absorbente? - Es un mundo muy apasionante que por supuesto requiere una dedicación plena. Es una profesión Todo lo que sé de que se mueve muy rápido, que cammoda se lo debo a bia constantemente y hay que estar Sofía Targa muy al día de todos los cambios. Pero de ninguna manera es una - ¿Es un mundo muy competitiprofesión absorbente, porque en el vo? momento en que lo es, significa que - Cuando empecé no era competitiya no te apasiona como antes, la vovo. Éramos solo unos pocos en este cación se apaga. mundo, todos los medios nos que- Hay que vivir la moda, estar penrían porque entonces sólo había dos diente, saber observar y tener una revistas de moda: Telva y Dunia. mente receptiva. Cuando veo un Hoy la cosa ha cambiado mucho. El buen desfile me emociono igual que problema es que hay mucha gente el que se emociona cuando ve una metida en este mundo, mucha oferta buena película. y una demanda muy selectiva. Hoy las noticias cierran con desfiles.

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PLAN D Cuerpo & mente

Depresión laboral

DON´T WORRY, BE HAPPY Texto: Izaskun Amatria

Reunión a las diez, exigencias del jefe, el teléfono no para de sonar, trabajo sin acabar... son las ocho y sigues en la oficina, así un día tras otro. Llega el fin de semana

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y estás tan cansada que no te apetece más que estar tranquila, no tienes fuerzas ni ánimo para hacer nada más. Llega un momento en que tu vida se convierte en un círculo que te lleva al mismo lugar una y otra vez. Actualmente, 32,3 % de las mujeres trabajadoras ven su vida laboral y personal monótona y aburrida, y el 27,6% vive estresada, según la “Encuesta de calidad de vida en el trabajo”, 2006. La realidad del mercado laboral es cada vez más compleja, ya que ha aumentado la oferta de profesionales más cualificados, por lo que las empresas exigen y esperan más de sus emplea

PLAN D

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dos: el mejor sobresale, el peor es desechado. Todas estas situaciones pueden tener consecuencias en la salud física y, sobre todo, mental y, llevadas al extremo: la depresión laboral.

32,3 % de las mujeres trabajadoras ven su vida laboral y personal monótona y aburrida y el 27,6% vive estresada.

Causas y síntomas

y en determinado momento creencias y patrones de conducta negativos. Cada persona es diferente y por los síntomas varían, pueden tener uno o varios: reducción de productividad, problemas morales, falta de cooperación, quejas de dolores y malestares inexplicables, etc.

Francisco Javier Schlatter Navarro, especialista en psiquiatría, define la depresión como “un trastorno mental, caracterizado fundamentalmente por un bajo estado de ánimo y sentimientos de tristeza, asociado a alteraciones del comportamiento, del grado de actividad y pensamiento”. Los factores que provocan esta complicada enfermedad pueden ser de distinta naturaleza: mentales, físicos o ambientales. En el caso de la depresión laboral se da, fundamentalmente, un factor psicosocial, ya que los trabajadores llegan a estar sometidos a estrés diario, falta de control sobre las circunstancias

Empresas: manos a la obra

En muchos casos, la depresión laboral se puede prevenir. Alfonso Sánchez-Tabernero en su libro “Dirección estratégica de empresas de comunicación”, recalca la importancia de la motivación, no sólo en las empresas de comunicación, sino en las empresas en general. A pesar de que algunas compañías contem-

plan la motivación de los empleados como “una meta utópica”-señala Sánchez-Tabernero-, otras lo consideran una inversión, ya que empresas como Hewlett-Packard han tomado medidas para apalear la desmotivación en la compañía; por ejemplo, suprimieron los mecanismos de entrada y salida y establecieron horarios flexibles para muchos de sus trabajadores. Una persona desalentada, no sólo rinde menos sino que puede generar malestar dentro de la compañía o dar mala imagen frente a posibles clientes. En primer lugar se debe intentar que el lugar, el ambiente y las condiciones de trabajo sean las mejores posibles con relación al puesto de trabajo desempeñado por cada trabajador. Las motivaciones pueden ser varias, desde primas económicas por objetivos alcanzados hasta el reconocimiento dentro de la compañía.

PASOS A SEGUIR PARA SUPERAR UNA DEPRESIÓN LABORAL

1. Delimitar los principales problemas a tratar. 2. Fomentar la autoestima de la persona para que tome fuerza para enfrentarse al conflicto. 3. Control de los pensamientos negativos y distorsionados. 4. Comienzo de actividades gratificantes que le ayuden a sobrellevar la carga laboral. 5. Aprender a decir “no” a ciertas demandas laborales que no consideres de tu competencia. 6. Recuperación de antiguas amistades y relaciones familiares. 7. Planificación del tiempo libre para rellenarlo con actividades placenteras. 8. Aprovechar puentes y festivos para desconectar, también funcionan como vía de escape. 9. Replanteamiento de la vida laboral, cuáles son mis objetivos y trabajar para conseguirlos. 139

PLAN D

REIKI

Cuerpo & mente

Terapias alternativas Texto: Maru Herrera /terapeuta

El Reiki es una técnica de imposición de manos que nació al mismo tiempo que el hombre:se encuentra integrada en el código genético y, por tanto, es un derecho humano. Reiki proviene de dos palabras japonesas: REI que significa energía universal de la vida y KI o CHI, un punto de energía que se encuentra en nuestro cuerpo. Esta técnica consiste en en la imposición de manos sobre el cuerpo humano, animales o plantas para confortar, aliviar el dolor, fortalecer y equilibrar dichos organismos.

Localización de los chakras

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Historia La primera noticia documentada del Reiki se tiene cuando Buda (Siddhartha Gautana) sale de su palacio donde no conocía mas que perfección y felicidad. Cuando sale, ve viejos, enfermedades y pobreza, es ahí donde empieza su camino hacia la evolución; primero como peregrino, con largos ayunos y meditación. Un día mientras meditaba tuvo una revelación: cómo eliminar el sufrimiento del mundo. Fue la “primera iluminación”, ya que en este momento todavía no se hablaba de Reiki, pero así empezó la

PLAN D Los principios del Reiki 1. “Solo por hoy no te preocupes” 2. “ Solo por hoy no te irrites” 3. “ Se amable con todos los que te rodean y respeta a todo ser” 4. “ Solo por hoy realiza tu trabajo honradamente” 5. “ Solo por hoy agradece a la vida por tus dones “ sanación por imposición de manos. Utilidad El resultado de sanación generalmente produce una armonización completa y multidimensional en las distintas esferas del ser humano, transformándolo y desarrollándolo interiormente. El paciente arriba a un estado de profunda relajación, de calma mental y serenidad de espíritu. Se equilibran los centros y circuitos energéticos y las funciones metabólicas del cuerpo. Se alivian las tensiones musculares y los dolores. Desaparecen las emociones reprimidas, armonizándose en el proceso la esfera psico-afectiva de la persona. Aumenta el nivel energético, proporcionando vitalidad física y anímica, revitalización orgánica y rejuvenecimiento de todo el organismo. Se cura el ser en su totalidad. Es el ideal y meta de la medicina holística. Produce un estado de profunda relajación, de calma mental y serenidad de espíritu. Abrirá nuevas experiencias en el camino de la evolución personal.

Se desarrolla y se expande la conciencia a través de un estado íntimo y progresivo de autoconocimiento, en definitiva, se estimulan y despiertan las fuerzas internas de autosanación. Uso médico El uso del Reiki en hospitales es un hecho real en varios países, sobre todo en los EE.UU. y el Reino Unido, aunque en el hospital Ramón y Cajal de Madrid lo han comenzado a emplear. Su bajo coste, flexibilidad y variedad de aplicaciones lo convierte en una ayuda ideal para mejorar la vida de los pacientes y facilitar el trabajo de médicos y enfermeras.

Reproducción de terapia Reiki.

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PLAN D Trucos caseros...

para tu ropa

Recuperar prendas encogidas Para recuperar una prenda que se ha encogido en la lavadora lo único que hay que hacer es dejarla a remojo un día entero en un barreño con agua y suavizante. La proporción es de un litro y medio de suavizante por cuatro de agua.

4 Plancha más fácil Para planchar arrugas imposibles pásales un hielo por encima y vuélvelo a planchar.

Blanquear la ropa Para eliminar las manchas amarillas de la ropa que ha estado mucho tiempo en el armario hay que rociarla con leche y dejarla reposar, al menos, quince minutos. Después se lava como de costumbre.

3 Evitar carrera en la media El problema se soluciona echándole esmalte de uñas para evitar que se haga mayor.

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5 Quitamanchas Cubrir con yogurt natural la prenda y dejarla secar, después cepillar la mancha. Con este truco se limpian todas las cosas del hogar, sofás, alfombras, manteles…