Semaine des cultures étrangères 2004

I’étranger dans Ia viIIe L’étranger dans la ville, thématique de la troisième édition de la Semaine des cultures étrangères, laisse libre cours à l’imaginaire.

La Semaine des cultures étrangères est un événement organisé à l’initiative des 35 centres et instituts culturels étrangers à Paris Avec le soutien du ministère de la culture et de la communication, du ministère de l’éducation nationale, de l’enseignement supérieur et de la recherche, du ministère des affaires étrangères, du Conseil régional d’Ile-de-France, de la Mairie de Paris, de l’Association française d’action artistique (AFAA), et du Crédit du Nord.

En partenariat avec France Info France 2 Zurban Libération La Maison de l’Architecture en Ile-de-France La Maison des Récollets et le cinéma Le Balzac Remerciements : Nous remercions tous les partenaires mentionnés dans cette brochure qui se sont associés à la réalisation de la Semaine des cultures étrangères à Paris.

Que tous ceux qui nous ont aidés à un titre ou à un autre, institutions publiques, entreprises et personnes privées, trouvent ici l’expression de notre sincère considération.

L’étranger revient de loin. L’étranger est celui qui arrive “d’en dehors”. C’est celui qui “n’est pas de la famille, du pays”. L’étranger est par définition l’autre à partir duquel se construit l’identité individuelle autant que collective. Pas de nous sans étrangers. Pas de citoyenneté, d’État-Nation, de patrie sans l’autre.

Pas de conscience de soi sans cet autre qui surgit de nulle part et qui par sa seule présence, remet en cause les certitudes, les acquis.

Qui est-il ? D’où vient-il ? Que veut-il ? Ces trois questions modulent depuis toujours le rapport avec l’étranger. Avant d’avoir peur de lui, l’étranger est celui que l’on accueille. Les lois de l’hospitalité sont immémoriales et font partie de l’héritage de l’humanité. C’est par ce biais que l’étranger finit par ne plus l’être et devient un membre à part entière de la communauté. Cette valeur de l’hospitalité est le socle fondateur du vouloir vivre ensemble et de l’esprit de partage et d’unité. Mais cette valeur consensuelle est battue en brèche dès lors que la peur, instillée par certains, s’infiltre, créant le doute. Que veut-il ?

Que ‘’nous’‘ veut-il ? Du coup l’étranger cesse d’être notre hôte, auquel nous devons respect et égards pour devenir “un barbare”, celui qui ne parle pas notre langue et qu’il faut chasser hors des murs de la ville.

Depuis toujours les villes sont constituées d’étrangers qui, au fil du temps, se sédentarisent. Il n’y aurait pas de villes sans étrangers. Pour que l’étranger redevienne une figure forte d’enrichissement et de partage, il est nécessaire que sa condition, son regard puissent être partagés par le plus grand nombre, devenir un bien commun.

Pendant une semaine, les étrangers de Paris et leurs cultures invitent les Parisiennes et les Parisiens à venir à leur rencontre.

L’étranger dans la ville à Paris du 27 septembre au 3 octobre 2004.

Robert Desbiens Président Forum des instituts culturels étrangers à Paris 3

édito C’est la fête, la fête des étrangers de Paris et de leurs cultures. Nous sommes 35 centres et instituts culturels étrangers de Paris, représentant plus d’une cinquantaine d’identités culturelles. Nous organisons pour les Parisiens et Parisiennes un véritable happening culturel.

Arts visuels, littérature, cinéma, musique contemporaine ou classique, danse, théâtre, performance, débat et gastronomie, en tout et pendant une semaine, plus de 140 événements constituent la troisième édition de la Semaine des cultures étrangères.

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n métro, à vélo, à pied ou comme vous le souhaitez, parcourez le monde en bas de chez vous. Offrez-vous des vacances culturelles sur tous les continents. De Genève à Barcelone en passant par Le Caire, Stockholm, Mexico, Tokyo ou Vancouver venez découvrir l’étranger dans la ville.

Parcours festif, dépaysement garanti, découvertes assurées, les 35 centres et instituts culturels étrangers de Paris vous ont préparé des escales surprenantes, des rendez-vous différents qui vous feront rêver.

En 2002 et 2003, plus de 200 000 Parisiens et Parisiennes ont contribué au succès des deux premières éditions de la Semaine des cultures étrangères.

Nous, étrangers de Paris, qui représentons les cultures vivantes de nos pays croyons fondamentalement à cet événement. Il permet de mieux nous faire connaître, de mieux nous connaître, contribue au rapprochement essentiel des diverses cultures et illustre la nécessité de nous battre tous ensemble pour éviter qu’il n’y ait plus qu’une seule culture. La Semaine des cultures étrangères est la fête des étrangers de Paris que nous avons créée pour les Parisiens et les Parisiennes. Les étrangers dans la ville vous attendent en très grand nombre. C’est aussi votre fête.

La programmation pluridisciplinaire de la Semaine des cultures étrangères (plus de 140 événements) répond à une orientation commune, celle de présenter l’art dans toute sa diversité d’expression et d’accorder une part égale aux artistes de “tradition” et aux contemporains.

Mokhtar Taleb-Bendiab, Centre culturel algérien / Marion Haase, Goethe-Institut François Vitrani, Maison de l’Amérique latine / Stephan Vavrik, Forum culturel autrichien John Tod, British Council / Philippe Nayer, Centre Wallonie-Bruxelles Robert Desbiens, Centre culturel canadien / Hou Xiang Hua, Centre culturel de Chine à Paris Michael B. Nellemann, Maison du Danemark / Mahmoud Ismail, Centre culturel d’Égypte Augustin Vera, Instituto Cervantes de Paris / Marjatta Levanto, Institut finlandais Sandor Csernus, Institut hongrois / Hassan Ferechtian, Centre culturel iranien Helen Carey, Centre culturel irlandais / Giorgio Ferrara, Istituto Italiano di Cultura Isanori Hisomura, Maison de la culture du Japon / Kendal Nezan, Institut kurde de Paris Leticia Clouthier-Ducru, Instituto de México à Paris / Nasser El Ansari, Institut du Monde arabe Rudi Wester, Institut néerlandais / Jadwiga Czartoryska, Institut polonais Fatima Ramos, Instituto Camões / Virgil Tanase, Institut culturel roumain André Ivanov, Centre culturel de Russie / Jagoda Stamenkovic, Centre culturel de Serbie et Monténégro / Viera Polakovicova, Institut slovaque / Annika Levin, Centre culturel suédois Michel Ritter, Centre culturel suisse / Mansour Hadifi, Centre culturel arabe syrien Jen-I Liao, Centre culturel de Taïwan à Paris / Michaël Wellner-Pospisil, Centre tchèque Demir Onger, Centre culturel Anatolie / Khadija Alsalami, Centre culturel du Yémen Jean-Claude Kebabdjian, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) : directeurs des centres et instituts culturels étrangers à Paris, organisateurs de la Semaine des cultures étrangères, membres du Forum des instituts culturels étrangers à Paris.

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sommaire 1

Parcours

Accès aux centres et instituts

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Programmation

Plus de 140 événements

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Au jour le jour

Du lundi 27 septembre au dimanche 3 octobre 2004

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Disciplines

Expositions Patrimoine et découvertes, Art moderne et contemporain Design et arts graphiques Musique Classique et contemporaine, Actuelle et traditionnelle Théâtre Danse et performances Cinéma, audiovisuel Littérature Rencontres Conférences Art de vivre

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FICEP

Forum des instituts culturels étrangers à Paris

Par cours

Parcours 1 - Centre culturel algérien 3 171, rue de la Croix-Nivert (15e) 3 Métro : Boucicaut 2 - Goethe-Institut 3 17, avenue d’Iéna (16e) 3 Métro : Iéna ou Boissière 3 - Maison de l’Amérique latine 3 217, boulevard Saint Germain (7e) 3 Métro : Rue du Bac ou Solférino 4 - Forum culturel autrichien 3 17, avenue de Villars (7e) 3 Métro : Saint-François Xavier 5 - British Council 3 9-11, rue de Constantine (7e) 3 Métro : Invalides 6 - Centre Wallonie-Bruxelles 3 7, rue de Venise (4e) 3 Métro : Châtelet ou Rambuteau 7 - Centre culturel canadien 3 5, rue de Constantine (7e) 3 Métro : Invalides 8 - Centre culturel de Chine à Paris 3 1 boulevard de la Tour-Maubourg (7e) 3 Métro : Invalides 9 - Maison du Danemark 3 142, avenue des Champs-Élysées (8e) 3 Métro : Charles de Gaulle-Étoile 10 - Centre culturel d’Égypte 3 111, boulevard Saint-Michel (5e) 3 RER : Luxembourg 11 - Institut Cervantes de Paris 3 7, rue Quentin Bauchart (8e) 3 Métro : Georges V 12 - Institut culturel finlandais 3 60, rue des Écoles (5e) 3 Métro : Saint-Michel, Cluny-la-Sorbonne 13 - Institut hongrois 3 92, rue Bonaparte (6e) 3 Métro : Saint-Sulpice ou Mabillon 14 - Centre culturel iranien 3 6, rue Jean-Bart (6e) 3 Métro : Saint-Placide 15 - Centre culturel irlandais 3 5, rue des Irlandais (5e) 3 Métro : Place Monge, RER : Luxembourg 16 - Istituto Italiano di Cultura 3 50, rue de Varenne (7e) 3 Métro : Rue du Bac ou Sèvres-Babylone 17 - Maison de la culture du Japon 3 101, bis quai Branly (15e) 3 Métro : Bir-Hakeim, RER : Champ de Mars 18 - Institut kurde de Paris 3 106, rue Lafayette (10e) 3 Métro : Poissonnière ou Gare du Nord 19 - Instituto de México à Paris 3 119, rue Vieille-du-Temple (3e) 3 Métro : Filles du Calvaire 20 - Institut du Monde arabe 3 1, rue des Fossés-Saint-Bernard (5e) 3 Métro : Jussieu ou Cardinal Lemoine 21 - Institut néerlandais 3 121, rue de Lille (7e) 3 Métro : Assemblée Nationale ou Invalides, RER : Musée d’Orsay 22 - Institut polonais 3 31, rue Jean-Goujon (8e) 3 Métro : Alma-Marceau, RER : Pont de l’Alma 23 - Institut Camões 3 26, rue Raffet (16e) 3 Métro : Michel-Ange ou Jasmin 24 - Institut culturel roumain 3 1, rue de l’Exposition (7e) 3 Métro : École Militaire 25 - Centre culturel de Russie 3 61, rue de Boissière (16e) 3 Métro : Victor-Hugo ou Boissière 26 - Centre culturel de Serbie et Monténégro 3 123, rue Saint-Martin (4e) 3 Métro : Rambuteau 27 - Institut slovaque 3 125, rue du Ranelagh (16e) 3 Métro : La Muette 28 - Centre culturel suédois 3 11, rue Payenne (3e) 3 Métro : Saint-Paul ou Chemin Vert 29 - Centre culturel suisse 3 32-38, rue des Francs-Bourgeois (3e) 3 Métro : Saint-Paul ou Rambuteau

Espaces privilégiés d’ouverture sur le monde, situés au cœur même de

30 - Centre culturel arabe syrien 3 12, avenue de Tourville (7e) 3 Métro : École Militaire 31 - Centre culturel de Taïwan à Paris 3 78, rue de l’Université (7e) 3 Métro : Solférino, RER : Musée d’Orsay

Paris, les instituts culturels étrangers composent une cartographie

32 - Centre tchèque 3 18, rue Bonaparte (6e) 3 Métro : Saint-Germain-des-Prés ou Mabillon

extrêmement riche des cultures du monde : de quoi prolonger l’atmo-

33 - Centre culturel Anatolie 3 77, rue Lafayette (9e) 3 Métro : Cadet

sphère d’un séjour à l’étranger, compléter des découvertes littéraires ou s’intéresser plus avant à nos contemporains d’ailleurs.

34 - Centre culturel du Yémen 3 25, rue Georges Bizet (16e) 3 Métro : Alma Marceau 35 - Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 3 9, rue Cadet (9e) 3 Métro : Cadet

★ - Cinéma Le Balzac 3 1, rue Balzac (8e) 3 Métro : Georges V

Programmation

Centre culturel suisse

Programmation Centre culturel algérien 171, rue de la Croix-Nivert 75015 Paris / ( 01 45 54 95 31 / www.cca-paris.com Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 9h à 17h30 Le sage dans son pays natal est comme l’or dans la mine. (Nul n’est prophète en son pays.) Proverbe arabe.

S’expatrier, rentrer en contact avec une autre culture pour « extraire l’or de la mine et le faire briller de tout son éclat ». « L’étranger dans la ville », thématique de la Semaine des cultures étrangères 2004, est une exploration de ce phénomène qui date de plusieurs siècles et qui a toujours habité l’homme.

Musique universelle d’Orient et d’Occident / samedi 2 octobre à 20h30 Dans le cadre de la Semaine des cultures étrangères, le Centre culturel algérien propose un concert de musique classique intitulé Musique universelle d’Orient et d’Occident par l’orchestre philharmonique international d’Alger, sous la direction d’Amine Kouider.

Au Centre culturel algérien. Participation : 10 €

Goethe-Institut 17, avenue d’Iéna 75116 Paris / ( 01 44 43 92 30 / www.goethe.de/fr/par Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 9h à 21h Tito ist tot de Marica Bodrozic / mardi 28 septembre à 20h Marica Bodrozic lit en allemand des extraits de son livre Tito ist tot (Suhrkamp, 2002, publié en français aux éditions de l’Olivier, sous le titre Tito est mort).

Tito ist tot est un recueil de nouvelles qui plonge le lecteur dans l’atmosphère rurale du Sud croate au début des années 1980. Avec une sensibilité remarquable, l’auteur parvient à restituer aussi bien la rusticité pittoresque des villageois que les senteurs méditerranéennes, et jusqu’à l’éclat du soleil qui baignait l’arrière-pays dalmate de son enfance.

Née en 1973 à Zadvarje en Dalmatie (Croatie), Marica Bodrozic passe une partie de son enfance avec son grand-père, sonneur de cloches dans un village dalmate et grand raconteur d’histoires, avant de rejoindre ses parents en Allemagne où ils ont émigré. Elle a 10 ans. Elle suit une formation de libraire, puis étudie l’anthropologie culturelle et la slavistique avant de se consacrer exclusivement à l’écriture. Avec son premier livre, Tito ist tot, elle s’impose comme l’une des voix les plus singulières de la littérature allemande.

Info-Buch, librairie allemande, 23 rue des Blancs-Manteaux, 75004 Paris 01 48 04 04 47 (Entrée libre)

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Wim Wenders / 28 septembre et 29 septembre à 20h Parmi les films que Wim Wenders a consacrés à « L’étranger dans la ville », le Goethe-Institut propose : ª Summer in the City : RFA, 1969-71, noir et blanc, 116 mn. Avec Hanns Zischler, Gerd Stein, Muriel Werner, Wim Wenders. Hanns vient d’être libéré de prison. À Munich, il erre comme un étranger, de bar en bar, dans des rues qui lui sont pourtant familières, fuyant des ennemis imaginaires. Il décide, pour se sauver, de se rendre à Berlin chez son amie. Dans ce film de gangsters, Wim Wenders parle de l’impuissance face aux espoirs déçus à la fin des années 1960. ª Alice in den Städten (Alice dans les villes) : RFA, 1973, couleurs, 110 mn. Avec Rüdiger Vogler, Yella Rottländer, Lisa Kreuzer, Hans Hirschmüller. À la suite d’un concours de circonstances, Philip Winter se voit confier, à l’aéroport de New York, la petite Alice, 9 ans, que la mère doit rejoindre le lendemain à Amsterdam. Elle n’est pas au rendez-vous. Commence alors un long voyage en Allemagne où la fillette se souvient d’avoir une grand-mère. La double errance d’un homme et d’une enfant à la recherche de leurs racines. Dans ce roadmovie, Wim Wenders multiplie les allusions à l’histoire du cinéma et s’interroge sur la signification des images et la perception de la réalité.

Programmation ª Lisbon Story : All.-Portugal, 1994, couleurs, 105 mn. Avec Rüdiger Vogler, Patrick Bauchau, Manuel de Oliveira. Venu rejoindre son ami Friedrich Monroe qui tourne un film au Portugal, Philip Winter découvre que le réalisateur a disparu. Décidant néanmoins de chercher les sons nécessaires au film, il parcourt la ville et fait diverses rencontres. Film-réflexion sur le langage cinématographique et les nouvelles technologies de l’image, et promenade poétique dans une ville captivante.

Programmation sous réserve de modifications. Au Goethe-Institut. Tarif : 4 € par soirée

Maison de l’Amérique latine 217, boulevard Saint-Germain 75007 Paris / ( 01 49 54 75 00 / www.mal217.org Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 11h à 19h Pablo Neruda / du 23 août au 14 octobre Cette exposition révèle en images le riche itinéraire public, intime et littéraire du poète depuis sa naissance en 1904 jusqu’à sa mort survenue en 1973. Elle présente environ cent vingt photographies sélectionnées parmi plus de cinq mille clichés conservés par la fondation Pablo-Neruda à Santiago du Chili. Il s’agit de tirages numériques réalisés à partir de négatifs ou de documents originaux issus des archives photographiques personnelles du poète. Commissaire scientifique : Alejandro Canseco-Jerez. Traitement iconographique : Rolando Carillo.

Archéologie péruvienne / mercredi 29 septembre De 18h30 à 20h : Choqe K’Iraw, le nouveau Machu Picchu, avec Patrice Lecoq, maître de conférences de l’université Paris 1-Sorbonne. L’une des plus belles réalisations incas, situé non loin de Machu Picchu, ce site va faire l’objet d’une restauration complète menée par une équipe franco-péruvienne. Les premiers relevés suggèrent une ville dont l’ampleur et la structure pourraient égaler celles de sa célèbre voisine.

De 20h30 à 22h : L’Iconographie et l’écriture dans le Pérou préhispanique, avec Daniel Levine, université Paris 4-Sorbonne, ancien directeur du département Amériques au musée de l’Homme. De la culture Chavín à celle des Incas, à travers le textile, la céramique et l’architecture, l’iconographie préhispanique est d’une incomparable richesse. Il sera question de montrer comment elle a été utilisée en tant que système d’écriture chez les peuples de l’Ancien Pérou.

La grande nuit ibérale / jeudi 30 septembre de 20h à 23h30 Rendez-vous avec les amateurs de théâtre. Extraits de pièces d’auteurs latino-américains (traduits en français) dits et mis en espace par des comédiens. En partenariat avec l’association Iberal. ª La Guerre des Caimans de Horacio Quiroga, adaptation et mise en scène Luis Jaime Cortez, avec Julian Balajas, Isabelle Cercle, Anne Dussoux et Malika Ramdani. ª Jo Espera, création de Pedro Pablo Naranjo (Colombie). ª Un certain Untel, extrait du texte de Teresa Rita Lopes (Portugal), texte français de Claude Demarigny, mise en scène d’André Nerman, interprété par Ana Knight. ª Lorca en Amérique par la compagnie Ciel d’Email, direction Yahaira Salazar (Vénézuela). ª Le Grotesque uruguayen dans le théâtre de la vie quotidienne, extrait de Ricardo Prieto, mise en scène Mirtha Caputi Medeiros. ª Nouvelle dramaturgie brésilienne, Déluge par temps sec de Marcelo Pedreira, traduit par Claude Demarigny (Atelier européen de la traduction), avec G. Scheer et C. Demarigny. ª Te sigo esperando de Hector Quintero Viera (Cuba), traduit et mise en scène de Huguette Faget. ª En descendant du bateau, avec Wladimir Beltran et Alicia Roda.

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Programmation Opustango / vendredi 1er octobre à 20h30 Opustango, musique et danse populaire de Buenos Aires, Argentine.

Direction musicale: Luis Rizzo, chorégraphie et danse : Charlotte Hess et Miguel Gabis.

Luis Rizzo Quinteto, avec Alain Petit (violon), Jorge Loiotille (contrebasse), Emmanuel Massarotti (piano), Victor Hugo Villena (bandonéon) et Luis Rizzo (guitare).

Participant à cette nouvelle génération du tango qui tente, dans le respect de la tradition de Buenos Aires, de ranimer le tango en lui donnant un caractère plus contemporain, ce spectacle a le souci d’explorer les ressources infinies de cet art qui est devenu un mode d’expression à part entière, un langage propre.

Entrée : 15 € ; tarif réduit: 12 € (adhérents de la Maison de l’Amérique latine et de l’association Mordida de Tango).

Forum culturel autrichien 17, avenue de Villars 75007 Paris / ( 01 47 05 27 10 / www.fca-fr.com Heures d’ouverture : du mardi au jeudi de 10h à 13h et de 14h à 17h Lied d’Autriche et d’ailleurs / mardi 28 septembre à 20h30 L’étranger est un thème récurrent dans la musique, ne serait-ce que du fait du cosmopolitisme des compositeurs et interprètes de tout temps. Nika Milliard (soprano) et Johannes Jokel (basse) interprèteront des lieder entre autres de Mozart, Beethoven, Peter Cornelius et Hugo Wolf.

Johannes Jokel est né à Vienne où il a fait ses études à l’université de Musique et des Arts plastiques.

Il débute dans le rôle de Figaro dans le Barbiere di Siviglia de Paisiello puis comme premier basse à l’opéra de Münster. Il sera engagé entre autres par Herbert von Karajan au festival de Salzbourg et au festival de Pâques. Depuis, il poursuit une carrière internationale qui l’a mené dans tous les grands opéras du monde. Créateur en 1987 et directeur artistique des Gmundner Festspiele.

Nika Milliard est née à Saint-Petersbourg où elle a fait ses études de chant, obtenant le diplôme de cinq ans en une seule année ! Elle a été engagée comme soprano aux théâtres de Saint-Petersbourg et au Kirov et a reçu très vite le titre de Kammersänger. Nika Milliard s’est produite dans les plus grands opéras et dernièrement dans le cadre d’une série de concerts à Berlin, Prague, Bruxelles et Paris.

Au Centre culturel de Russie, 61 rue de Boissière 75116 Paris.

Renseignements au Forum culturel autrichien au 01 47 05 27 10

Dobrek Bistro / jeudi 30 septembre à 20h Si le thème « L’étranger dans la ville » a bien une incarnation musicale, c’est sans aucun doute Dobrek Bistro ! Fondé en 2000 par Krzysztof Dobrek, compositeur-interprète, le groupe réunit un accordéoniste polonais, Krzysztof Dobrek, un violoniste russe, Aliosha Biz, un batteur brésilien, Luis Ribeiro, et un bassiste serbe, Nenad Vasilic. Le résultat de cette osmose, fruit de rencontres aussi bien dans le cadre de l’Académie de Musique que de la « musique de rue », est l’ensemble star de la musique worldjazz autrichienne.

Le concert est une coproduction austro-polonaise pour la Semaine des cultures étrangères. À l’Institut polonais, 31 rue Jean-Goujon 75008 Paris - 01 53 93 90 10

Au commencement était le regard de Bady Minck (45 mn) dans le cadre des Midis des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / vendredi 1er octobre à 12h Un poète vivant parmi ses livres et ses feuilles blanches commence un voyage dont le paysage se compose de cartes postales, superposées les unes aux autres. Il se transforme peu à peu en sa propre image plongée dans ce monde de cartes postales… Sélection Quinzaine des réalisateurs, Cannes 2003.

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Programmation British Council 9-11, rue de Constantine 75007 Paris / ( 01 49 55 73 00 / www.britishcouncil.org/france Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 14h à 18h Cruel and Tender de Martin Crimp / du 22 septembre au 3 octobre Dans le cadre de la Semaine des cultures étrangères et du Festival d’automne, le British Council soutient la production Cruel and Tender de la compagnie Young Vic, au théâtre des Bouffes du Nord à Paris sous la direction de Luc Bondy. www.bouffesdunord.com The Elephant Vanishes de Murakami / du 1er octobre au 9 octobre Dans le cadre de la Semaine des cultures étrangères et du Festival d’automne, le British Council soutient la production The Elephant Vanishes de Murakami, interprété par Le Théâtre de Complicité, réalisé par Simon McBurny et aura lieu au MC93 Bobigny. www.mc93.com

Centre Wallonie-Bruxelles 7, rue de Venise 75004 Paris / ( 01 53 01 96 96 / www.wbri.be Heures d’ouverture : du mardi au vendredi de 11h à 20h, samedi et dimanche de 11h à 19h Mode(s) à l’extrême(s), seize talents de Wallonie et de Bruxelles / du 18 septembre au 10 octobre Mode(s) à l’extrême(s), seize talents de Wallonie et de Bruxelles avec des créations de Azniv Afsar, Eric Beaudouin, Danièle Controversio, Christophe Coppens, Laurent Edmond, Sandrina Fasoli, Michaël Guerra, Daniel Henry, Sofie d’Hoore, Yaël Landman, Jean-Paul Lespagnard, Cathy Pill, Olivier Reman, Valeria Siniouchkina, Annemie Verbeke, Willy. La griffe « Wallonie-Bruxelles » est aujourd’hui, en matière de mode et de modes, installée sur les podiums et prisée par les rédactrices de mode internationale. Des pointures aussi étincelantes que Véronique Leroy, Olivier Thyskens, Xavier Delcour, Jean-Paul Knott, Laeticia Crahay ou encore José Enrique Oña Selfa ont démontré que la créativité belge est bel et bien plurielle. Le surréalisme tiendra une place de choix dans la scénographie de Mode(s) à l’extrême(s), seize talents de Wallonie et de Bruxelles, conçue par l’artiste Philippe Blondez. En quelques coups de ciseaux bien sentis et avec une bonne dose d’humour, ces seize talents aboutis offriront aux visiteurs leur vision d’une mode aussi originale que spectaculaire. Entre la vie et la mort, le sexe et le romantisme, l’amertume et la légèreté, le jeu et la poésie, tous témoigneront, à leur façon, de la richesse de cette partie de la Belgique qui sent bon l’authenticité et l’autodérision. À priori décalée, l’exposition entend appuyer ce constat : sur la planète du style, la Belgique a résolument de l’avenir. Exposition ouverte tous les jours sauf lundis et jours fériés. L’exposition sera exceptionnellement ouverte dans la nuit du 2 au 3 octobre jusqu’à 3h du matin. 127-129, rue Saint Martin 75004 Paris, métro : Châtelet-les-Halles, Hôtel-de-Ville, Rambuteau / Entrée libre

Si c’est chanté, c’est pas perdu / 1er octobre et 2 octobre à 20h30 Des chants d’hier à l’incroyable résonance aujourd’hui ! Jacques Prévert, Jean-Baptiste Clément, Julos Beaucarne, Victor Jara, Boris Vian, Bertold Brecht, Bob Dylan, John Lennon…

Mise en scène : Charles Cornette ; direction musicale, arrangements et piano : Pascal Charpentier ; avec Guy Pion ; recherche littéraire : Guy Lejeune. Delphine Gardin et Roberto Cordova (chant) ; Sam Gerstmans (contrebasse) ; Liborio Amico (accordéon) ; Michel Seba (percussions) ; Daniel Miranda (guitare) ; Marianne Standaert (trompette).

Production le Manège. Mons / Centre dramatique et le théâtre de l’Éveil, avec l’aide de la province de Hainaut.

Nombre de places limitées, entrée libre, sur réservation au 01 53 01 96 96. Accès : 46, rue Quincampoix 75004 Paris

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Programmation Soirée de pré-ouverture de la XIIIe Quinzaine du cinéma francophone (du 4 au 6 octobre) samedi 2 octobre à 18h30 et à minuit Une soirée et une nuit de découvertes cinématographiques. Deux séances sont proposées. Le samedi 2 octobre à 18h30 : quatre courts-métrages africains primés au Fespaco et à minuit, la projection exceptionnelle de Calvaire de Fabrice du Welz, en présence du réalisateur.

Nombre de places limitées, entrée libre, sur réservation au 01 53 01 96 96. Accès : 46, rue Quincampoix 75004 Paris

Programmation La Ligne gothique de Fulvio Caccia / mercredi 29 septembre à 19h À l’occasion du lancement de La Ligne gothique (éditions Triptyque).

Italo-canadien installé à Paris depuis une quinzaine d’années, Fulvio Caccia a publié plusieurs recueils de poésie dont Irpinia (1983), Scirocco (1985) et Lilas (1998). En 1994, il obtenait le prix du Gouverneur général du Canada pour Aknos (Guernica) et publiait la même année un recueil de nouvelles, Golden Eighties (Balzac éditeur). La Ligne gothique est son premier roman.

En présence de l’auteur. Au Centre culturel canadien. Réservation : 01 44 43 24 91

Centre culturel canadien 5, rue de Constantine 75007 Paris / ( 01 44 43 21 90 / www.canada-culture.org Heures d’ouverture : mardi, mercredi, vendredi de 10h à 18h, jeudi de 10h à 21h, samedi de 14h à 18h La Communauté chinoise dans les grandes métropoles canadiennes de Martine Raibaud lundi 27 septembre à 18h Conférence de Martine Raibaud (maître de conférences à l’université de La Rochelle) intitulée La Communauté chinoise dans les grandes métropoles canadiennes.

Au Centre culturel canadien. Réservation : 01 44 43 21 13

The Blood Red Heart of Johanna Darke de Gunilla Josephson / du 29 septembre au 23 octobre, vernissage mardi 28 septembre à 18h30 En 1940, Johanna Darke, une novice d’un couvent du Québec, vient à Paris pour étudier l’architecture avec comme projet la construction d’une église, mais elle s’engage dans la Résistance et, arrêtée par la Gestapo, disparaît sans laisser de trace. Mélangeant les styles et les temps, jouant sur l’anachronisme, Gunilla Josephson invente une fiction documentaire inscrite dans la Cité de l’Histoire que représente Paris, pour cette artiste canadienne d’origine suédoise. Le film est présenté dans le cadre d’une installation visuelle comportant également des objets liés à l’histoire d’un personnage dont la complexité n’est pas sans relation avec l’histoire même de son auteur. La bande sonore du film est une composition d’Eve Egoyan.

Ce film DVD inédit est une proposition provocante liée à Paris et à la Résistance prenant la forme d’une réflexion sur la mythologie de l’histoire. Au Centre culturel canadien.

Lousnak / mardi 28 septembre à 20h au Centre culturel canadien lundi 27 et mercredi 29 septembre au Sentier des Halles à Paris Arménienne d’origine, c’est à travers la danse, puis la musique, que Lousnak a pu exprimer l’héritage de ses racines. L’instrument vocal est, pour Lousnak, matière première. Elle vient de créer son premier album, Lousnak, réalisé par François Lalonde, où se mêlent voix profonde, mélodies ancestrales, beat contemporain, rythme expérimental. Un album aux mille éclats de pomme-grenade, à l’image de l’univers lousnakien. Lousnak se produit depuis sept ans sur la scène montréalaise. Auteur, compositeur, interprète, ses chansons sont inspirées de chants traditionnels arméniens.

Pour découvrir de nouvelles écritures, deux pièces sur le thème de « L’étranger dans la ville ».

Mais qu’est-ce que l’étranger ?

Boudin, révolte et camembert et Jocelyne est en dépression / jeudi 30 septembre À 19h : Boudin, révolte et camembert d’Isabelle Hubert. Mise en voix: Cécile Backès avec la complicité de Juliette Wagman, avec Léonore Chaix, Isabelle Mazin, Pascal Ternisien, Yannick Toussaint, MarieAude Weiss. Compagnie Les Piétons de la Place des Fêtes, Commercy.

La colère gronde chez les employés de la charcuterie : le propriétaire, monsieur Schreiber, les offre en mise au poker! C’est aussi le cas d’Oliver, perdu au jeu par le propriétaire de la poissonnerie et gagné par Schreiber.

Olivier sera promu tourneur de pizza. De là naîtra une suite de rebondissements qui alterneront entre complot, coup d’État, peine d’amour, amputation, renversement de régime, boudin, bien sûr, révolte et… camembert ! À 20h30 : Jocelyne est en dépression d’Olivier Choinière. Mise en voix: Laurent Hatat avec la complicité de Sophie Renauld avec Éléonore Briganti, Daniel Delabesse, Audrey Fleurot, Laurent Hatat, Élisabeth Mazev, Sarah Taradach. Compagnie Anima Motrix, Béthune.

La journée est mal partie, et avec le temps qu’il fait, pas surprenant qu’on ait tous le moral à plat. Une chance qu’on ait Aline, reine de l’information nationale et internationale, pour purger notre ras-le-bol de l’hiver, du froid et de la neige. Mais quel temps fera-t-il demain ? Jocelyne, prêtresse de la pluie et du beau temps, n’est pas là pour nous le dire et celle qui la remplace ce soir a tout sauf de bonnes nouvelles.

En collaboration avec le collectif Transatlantik théâtre et le Centre des auteurs dramatiques, Montréal.

Au Centre culturel canadien. Réservation : 01 44 43 24 94

Canada-Slovaquie : Hommage à Guy Huot / vendredi 1er octobre à 20h30 Le Canada accueille la Slovaquie pour la Journée internationale de la musique : « Hommage à Guy Huot » (Canada), ancien secrétaire général du Conseil international de la musique de l’Unesco, un grand ami de la Slovaquie. En première partie : concert Cello avec Jozef Luptak (violoncelle et voix). Au programme : des compositions de Irsai, Burger, Godar, et J.-S. Bach. En deuxième partie : Études du corps, chorégraphie de Marta Polakova, musique de Jozef Luptak et Jozef Vlk, costumes : Lena Agricolova, lumière : Robert Polak, danseuses : Danusa Hruskovicova, Linda Konradova et Marta Polakova.

Le spectacle a été créé en 2002 pour un festival à Copenhagen et Bratislava sur la musique électronique des compositeurs slovaques, composée pour ce spectacle. Sur scène un violoncelliste et trois danseuses slovaques. Étude intime. Au Centre culturel canadien. Réservation : 01 44 43 21 57 Ryan de Chris Landreth (14 mn) dans le cadre du Brunch des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / dimanche 3 octobre, accueil du public à 9h30, début des projections à 10h30

Au Centre culturel canadien. Réservation : 01 44 43 24 94

L’Actrice de Louise Portal / mardi 28 septembre à 20h30 Louise Portal fait le lancement parisien au Centre culturel canadien de son dernier livre L’Actrice paru aux éditions Hurtubise HMH. Dans L’Actrice, Louise Portal joue sa vie, la réelle et la rêvée.

L’Actrice, un ciné-roman où son personnage de Jeanne d’Arcy court après l’amour, en compagnie de la vraie Jeanne Janvier et de la fictive Jeanne Moreau. Au Québec, au Mexique, en France en Belgique, partout, Jeanne, dite Louise, écrit son scénario et vous fait du cinéma.

En présence de l’auteur.

Au Centre culturel canadien. Réservation: 01 44 43 24 91

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Centre culturel de Chine à Paris 1, bd de la Tour-Maubourg 75007 Paris / ( 01 53 59 59 20 / fax : 01 53 59 59 29 / www.cccparis.org À cause de travaux en cours, le Centre culturel de Chine à Paris ne pourra pas participer à la Semaine des cultures étrangères 2004. Il est désolé de manquer cet important rendez-vous et présente ses excuses auprès du public parisien.

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Programmation Maison du Danemark 142, avenue des Champs-Élysées 75008 Paris / ( 01 44 31 21 21 www.maisondudanemark.dk Heures d’ouverture : du mardi au vendredi de 13h à 19h, le samedi, le dimanche et jours fériés de 13h à 18h.

Entrée libre L’exposition présentée à la Maison du Danemark met l’accent sur l’artiste, l’orfèvre et la personne de Georg Jensen. Elle est réalisée par la société Georg-Jensen, et un grand nombre d’œuvres sont prêtées par les enfants et les petits-enfants du grand orfèvre. L’exposition a été présentée au musée Øregaard près de Copenhague ; après Paris, ces nombreuses œuvres inconnues de Georg Jensen seront de nouveau éparpillées aux quatre coins du monde. C’est maintenant ou jamais !

Il était une fois… Georg Jensen / du 24 septembre au 7 novembre La ville de Paris joue un rôle particulier dans le parcours de Georg Jensen, ville où il choisit de s’installer en 1924. Il y dirige pendant deux ans un petit atelier, lui permettant de retourner avec succès aux origines de l’artisanat, puisqu’il sera récompensé par le Grand Prix à l’Exposition internationale de 1925. De nombreuses œuvres réalisées pendant cette période parisienne sont aujourd’hui considérées comme ses meilleures. L’exposition présente plus de deux cents œuvres dont des célèbres créations, de même que des objets inconnus du grand public provenant de collections privées ou appartenant aux descendants de l’artiste. L’orfèvrerie est complétée par des sculptures et de la céramique, fruits inconnus de la force créatrice de Georg Jensen. Aujourd’hui, Georg Jensen est une marque d’excellence assurant la promotion d’un grand nombre d’artistes et de designers danois et internationaux. Jean Nouvel a récemment dessiné des couverts dont le succès est déjà assuré.

Cet homme charmant de Martin Strange-Hansen (31 mn) dans le cadre du Brunch des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / dimanche 3 octobre, accueil du public à 9h30, début des projections à 10h30

Centre culturel d’Égypte 111, bd Saint-Michel 75005 Paris / ( 01 01 46 33 75 67 / www.culture-egypte.com Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 10h à 19h « L’étranger dans la ville » s’incarne en différents visages, couleurs, musiques ou formes. À l’occasion de la Semaine des cultures étrangères 2004, nous découvrons l’étranger le plus ancien dans la ville de Paris : l’obélisque égyptien.

La Restitution de l’obélisque à Louxor de Krzystof Pruszkowski / du 20 septembre au 1er octobre, vernissage lundi 27 septembre à 18h30 Treize Oushebtis – Trente-six Ramsès II – Trente-six sphinxs de Karnak – Quatre Sekhmets du temple de Mout – Deux colosses de Memnon – Douze prêtres d’Abydos – Quatre colosses de Louxor – Quatre momies d’Alexandrie... titre ainsi ses œuvres Krzystof Pruszkowski, artiste polonais, étranger dans la ville, qui a projeté son art sur l’Égypte d’hier et d’aujourd’hui.

La superposition d’images afin d’obtenir une nouvelle vision existe depuis des millénaires. La mythologie égyptienne a fait naître des divinités de ce même principe : Sekhmet est une femme à tête de lionne, le Sphinx est un lion à tête d’homme. La photosynthèse illustre avec précision cette représentation égyptienne 18

Il était une fois… Georg Jensen à la Maison du Danemark

Programmation de la divinité. Pruszkowski a dessiné avec sa technique de lumière les figurines Oushebtis. Les artistes égyptiens leur avaient donné la forme simplifiée des momies. Cette forme tient compte des caractères essentiels de la silhouette humaine. Grâce à une extrême simplification, les Oushebtis sont devenues un signe : le hiéroglyphe utilisé pour transcrire le mot « image ». Dans la civilisation égyptienne, l’image est une transcription de la forme simplifiée au maximum. La photosynthèse qu’a inventée et expérimente Pruszkowski est un art proche de la mémoire, proche de la vie, plus proche, même, de la perception et du regard. C’est un art de la simulation, et non de la reproduction, où s’enracine notre imaginaire. Ainsi Pruszkowski dans une de ses œuvres peut faire passer à la postérité la « Restitution de l’obélisque » de granit rose, de la place de la Concorde au temple de Louxor. En collaboration avec l’Institut polonais.

Le Grand Voyage de l’obélisque de Robert Solé / mercredi 29 septembre à 18h30 L’obélisque de la Concorde est l’étranger le plus âgé dans la ville et le plus vieux monument de Paris. Même s’il n’a été érigé sur la place de la Concorde qu’en 1836, l’obélisque date du XIIIe siècle avant Jésus-Christ. Une somme incalculable d’énergie, d’ingéniosité et d’audace a été nécessaire pour aller prendre à Louxor ce monolithe de deux cent vingt tonnes, lui faire descendre le Nil, traverser deux mers, remonter la Seine, puis l’ériger sur la plus belle place de Paris. Robert Solé, qui a déjà consacré plusieurs livres à son pays d’origine, raconte cette aventure en spécialiste de l’Égypte et en romancier.

Instituto Cervantes de Paris

Programmation Vingt ans et un jour de Jorge Semprún / mercredi 29 septembre à 19h Jorge Semprún, né à Madrid, arrive en France en 1939. Membre du réseau de résistance Jean-Marie Action, il est arrêté par la Gestapo en 1943, et envoyé au camp de concentration de Buchenwald. De retour à Paris en 1945, il coordonne à partir de 1953 les activités clandestines d’opposition au régime de Franco, au nom du Comité central du parti communiste espagnol. Exclu du parti en 1964, il se consacre à son travail d’écrivain et de scénariste. Couronnée de nombreux prix littéraires, son œuvre comprend notamment L’Autobiographie de Federico Sánchez, L’Écriture ou la vie et Le Mort qu’il faut. Jorge Semprún est élu à l’académie Goncourt. Vingt ans et un jour est la peine que la justice réservait aux dirigeants politiques de l’opposition clandestine. Jorge Semprún nous offre, sous ce titre, le portrait intime d’une Espagne toujours meurtrie par la guerre mais qui rêve d’avenir et de réconciliation. Publié aux éditions Gallimard, Vingt ans et un jour vient d’être récompensé par le prix de la fondation Lara, prix décerné par l’ensemble des éditeurs espagnols. À l’auditorium de l’Instituto Cervantes Curt ficcions / du 29 septembre au 3 octobre Le festival de courts-métrages Curt Ficcions, qui se déroule dans les villes de Barcelone depuis 1996 et de Madrid depuis 2003, franchit les frontières pour une présentation en France cette année. En collaboration avec les salles du réseau d’Europa Cinemas, se fera une sélection des courts-métrages de la dernière édition avec une présentation de quatorze films (format cinéma), sous-titrés en français : Expreso nocturno, La superamigas contra el profesor Vilino, El tren de la bruja, 7’35 de la mañana, Necesidades, Los perros de Pavlov, La valiente, Un cuento chino, The Nine Mile Walk, La nevera, El as, La nariz de Cleopatra, Amigo no gima et Informativos.

Au cinéma Le Latina, 20, rue du Temple 75004 Paris www.lelatina.com

7, rue Quentin-Bauchart 75008 Paris / ( 01 40 70 92 92 / paris.cervantes.es Heures d’ouverture : du lundi au jeudi de 10h à 20h, vendredi de 10h à 14h Mon ami Picasso / du 27 septembre au 13 octobre En collaboration avec la fondation Apel.les Fenosa. Commissaire : Josep Miquel García.

L’exposition réunit soixante-dix-sept œuvres, provenant de musées et de collections privées, ainsi que de la famille Picasso, des musées Picasso de Paris et de Barcelone, des archives de David Douglas Duncan de Texas, du Getty Research Institute de Californie, de Scallo Verlag et de personnes proches de Fenosa, comme la famille Brassaï, Bidermanas, Georges Hugnet ou Tristan Tzara. Elle comprend également la correspondance entre Fenosa et Picasso qui est actuellement conservée au musée Picasso de Paris. Les œuvres de Fenosa qui seront exposées sont des portraits d’amis communs à Picasso et à Fenosa : Dora Maar, Paul et Nusch Eluard, Jean Cocteau, André Dubois ou Georges Hugnet. Elles évoquent le Paris de l’occupation allemande, époque où Picasso et Fenosa se fréquentaient régulièrement et déjeunaient ensemble au restaurant Le Catalan. Certaines proviennent de la collection Picasso.

Le catalogue de cette exposition retrace la chronologie de cette amitié qui faisait dire à Fenosa : « Je dois tout à Picasso », « Il m’a fait naître », ce à quoi Picasso répondait : « Fenosa est mon fils de mère inconnue ».

Pinochet et ses trois généraux de José María Berzosa / mardi 28 septembre à 18h Pinochet et ses trois généraux, de José María Berzosa, DVD, 141 mn, version originale soustitrée en français. En 1977, José María Berzosa (Albacete, 1928) proposait dans Chili-impressions une première radiographie du Chili d’Augusto Pinochet, un peu plus de trois ans après le coup d’État contre le président Salvador Allende. En 2004, Berzosa révise ces cinq heures d’images fortes et effectue une mise à jour destinée à soulager les égarements de la mémoire, l’ignorance logique des jeunes générations.

L’Instituto Cervantes et le festival international de Donostia-San Sebastián rendent hommage à cet Espagnol établi en France.

Projection suivie d’un débat avec : José María Berzosa, réalisateur, et José María Riba, journaliste à l’Agence France Presse et membre du comité de direction du festival de San Sebastián. À l’auditorium de l’Instituto Cervantes

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Les Lundis au soleil de Fernando León de Aranoa / jeudi 30 septembre à 19h Les Lundis au soleil, de Fernando León de Aranoa, 2002, avec Javier Bardem.

Un groupe d’hommes parcourt chaque jour les rues en pente à la recherche d’un travail. Connaissant la peur depuis longtemps, ce sont des funambules qui marchent chaque jour sur la corde raide du travail précaire, qui basent leur existence sur des échafaudages d’espoir et convertissent leurs rares joies, en conversation, en routine, comme si ce naufrage auquel ils tentent d’échapper n’était pas le leur. À l’auditorium de l’Instituto Cervantes

M. Chiffo de Raul Diez Rodriguez (11 mn) dans le cadre du Brunch des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / dimanche 3 octobre, accueil du public à 9h30, début des projections à 10h30

Institut finlandais 60, rue des Écoles 75005 Paris / ( 01 40 51 89 09 / www.institut-finlandais.asso.fr Heures d’ouverture : du mardi au samedi de 12h à 18h, nocturne le mardi jusqu’à 20h Médiathèque : du mardi au vendredi de 15h à 18h, le samedi de 12h à 18h Une photographe étrangère en Finlande de Denise Bellon / du 23 septembre au 29 octobre En août 1939, Denise Bellon (1902-1999) est chargée par Match de couvrir une actualité internationale à travers des photographies en Finlande. Elle y découvre un pays qui se mobilise face à l’agression soviétique. La Finlande fait l’admiration du monde par son héroïsme qu’elle exerce contre l’Armée Rouge. Par son témoignage photographique, Denise Bellon dénonce la violence des hommes, l’atrocité des guerres et leur injustice. Avec pudeur et sensibilité, elle nous présente la mobilisation de l’Armée finlandaise, la vie quotidienne à Helsinki, le sauna, les artistes finlandais, les célébrités politiques… Elle porte le regard d’une étrangère sur tout ce qu’elle voit, sur tout ce qui l’entoure, et elle partage l’angoisse d’un petit pays menacé par l’expansion de la Russie stalinienne.

La publication des photographies en octobre 1939 dans Match place la Finlande dans les pages d’actualité avant le cruel hiver à venir.

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Programmation Akseli Gallén-Kallela et Albert Edelfelt par Frank Claustrat / mercredi 29 septembre à 19h Akseli Gallén-Kallela et Albert Edelfelt : deux peintres étrangers.

Frank Claustrat, spécialiste de l’art nordique, est maître de conférences à l’université Paul-Valéry, Montpellier 3. Ces deux plus grands peintres de l’âge d’or finlandais ont acquis en France à la fin du XIXe siècle le statut de « Maître ». Comment ces deux étrangers s’imposeront-ils à Paris, la métropole incontestée de l’art moderne ? La conférence portera sur leur apport à l’histoire de la peinture occidentale au vu des récentes rétrospectives consacrées aux deux artistes en 1996 et 2004.

Camilla Hoitenga / vendredi 1er octobre à 20h Qui ?… Camilla Hoitenga, flûtiste célèbre, connue pour ses nombreux concerts à Radio-France et au théâtre du Châtelet, revient à l’Institut finlandais interpréter de nouvelles œuvres spécialement écrites pour elle par Kaija Saariaho, Joyce Bee Tuan Koh et par d’autres compositeurs contemporains. Quoi ?…

Un concert qui comporte au total quatre créations mondiales et qui met en valeur le travail de composition et d’interprétation d’artistes qui travaillent loin de leurs pays natals, qui sont des étrangers dans la ville où ils exercent leur travail de création.

Institut hongrois 92, rue Bonaparte 75006 Paris : ( 01 43 26 06 44 / www.instituthongrois.org Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 9h à 13h et de 15h à 20h, le samedi de 15h à 20h Les Hongrois, des nouveaux Européens, seraient-ils moins étrangers dans la ville maintenant ?

Hóka néni – sept peintures de Valentin Lustig / du 22 septembre au 18 octobre « L’étranger dans la ville », qui est le thème de cette troisième édition de la Semaine des cultures étrangères, est bien le cas de Valentin Lustig, peintre d’origine juive hongroise de Transylvanie, Roumanie, vivant à Zürich. Sa série Hóka néni / Mamie Hóka, en hongrois, raconte la vie de sa tante, juive hongroise de Kolozsvár, Cluj, déportée en 1944 et morte dans un camp de concentration, avec des traits autobiographiques, et dans le style pictural de Bosch. Il expose ses toiles pour la première fois dans la capitale française.

Pierres de Ferenc Kohán / du 22 septembre au 18 octobre « L’étranger dans la ville » n’est pas un sujet inconnu du jeune peintre hongrois Ferenc Kohán.

Vivant pourtant à Budapest, au beau milieu d’une métropole européenne, il trouve son inspiration dans la nature, plus particulièrement dans les carrières de pierres ou encore parmi les menhirs de Carnac. Ce sont ces espaces pierreux qui lui sont familiers ; où il est chez lui et où il n’est pas étranger. Né en 1967 à Budapest où il vit et travaille, ce jeune peintre hongrois trouve son inspiration dans les grandes masses de pierre. Après avoir été inspiré de la carrière de pierre de Fertörákos – tout comme André Kertész lors de sa visite en Hongrie en 1971 –, il a été fasciné par les menhirs de Carnac.

Valentin Lustig à l’Institut hongrois

Films hongrois / jeudi 30 septembre À 18h : Sélection des meilleurs courts-métrages hongrois 2000-2003 : ª Biztosítás (Insurance) de Nimród Antal, 25 mn. ª Kis apokrif (Little Apokryphia) de Kornél Mundruczó, 6 mn, Léopard d’argent, Locarno. ª Esö után (After Rain) de Péter Mészáros, 4 mn 30 sec, Palme d’or à Cannes, Meilleur Film court 2002. ª Gumiember (Rubberman) de Károly Ujj-Mészáros, 16 mn, Meilleur Film court, 34e Semaine du Film hongrois 2002. ª Kalózok szeretöje (Lover of Pirates) de Zsófia Péterffy, 7 mn 30 sec, Lion d’Argent, Venise 2002, Meilleur Film court européen. ª Mindjárt meghalok (I Am Dying Right Now) de Péter Fazekas, 2 mn. À 19h30 : Kontroll de Nimród Antal (2004) 107 mn. Présenté en Sélection officielle, section Un certain regard au festival de Cannes 2004, prix de la Jeunesse, Cannes 2004.

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Programmation Le Mariage impatient / vendredi 1er octobre à 19h Spectacle de l’Alliance des parapluies.

Prenez trois lycées bilingues de la région de Budapest, des textes d’auteurs francophones contemporains et un acteur français débordant d’idées et d’énergie, puis mélangez, mélangez. Depuis janvier 2004, quinze lycéens hongrois vivent une aventure extraordinaire avec Yazid Lakhouache, acteur du Théâtre du Jour de Paris. Alors, ne cherchez plus les élèves d’Aszód, de Hunfalvy ou de Kölcsey ! Voici une compagnie, l’Alliance des Parapluies, ou le mariage impatient de trois lycées et du théâtre français…

Le projet est réalisé en partenariat avec l’Institut français de Budapest et soutenu par la Fondation francohongroise pour la Jeunesse. À l’Institut hongrois.

Liszt for ever – éternel étranger, Européen éternel / samedi 2 octobre à 20h, à 21h et à 22h Trois heures de suite, trois pianistes hongrois de renom international joueront du Liszt. De ce musicien hongrois hors pair, cet éternel étranger, cet Européen éternel ovationné dans tous les pays. Ce seront ses rhapsodies hongroises, mais aussi ses transcriptions et paraphrases de la musique de ses confrères européens. Quels morceaux, dans quel ordre ? Cela reste le secret des pianistes, Adrienne Krausz, Károly Mocsári et György Oravecz. Lauréats de grands concours internationaux depuis le tout début de leurs carrières, ce sont des solistes invités dans les plus grandes salles, et ont enregistré de nombreux disques. Issu de la même « école hongroise » de piano, chacun apporte sa touche personnelle dans cette nuit blanche musicale un peu folle.

Little Apokryphia de Kornél Mundruczó (5 mn) dans le cadre du Brunch des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / dimanche 3 octobre, accueil du public à 9h30, début des projections à 10h30

Centre culturel iranien 6, rue Jean-Bart 75006 Paris / ( 01 45 49 19 20 / www.iran-fr.com Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 15h à 19h De la Perse antique à l’Iran moderne de Zari Mahouti-Daguillon lundi 27 septembre de 19h à 20h30 Aquarelles / vernissage mardi 28 septembre de 17h30 à 19h Œuvres de Hossein Nouri, paralysé des bras et des jambes. Il exerce son art en peignant avec la bouche.

Ney-Anban, Ney-Jofti, et… par Saeid Shanbehzadeh mardi 28 septembre de 19h à 20h Atelier d’aquarelle : Hossein Nouri / mercredi 29 septembre de 13h30 à 17h30 / jeudi 30 septembre de 13h30 à 17h30 Sa’adi / mercredi 29 septembre de 16h30 à 17h30 Film sur le grand poète iranien, en présence du réalisateur : Azadeh.

Un conte de mille et une nuits / mercredi 29 septembre de 17h40 à 18h50 Mise en scène : Marjolaine Aezpiri et Hélène Labadie.

Programmation Santour et chant par Laurent Galili jeudi 30 septembre de 18h à 18h50 La Couleur du paradis de Majid Majidi jeudi 30 septembre de 19h à 20h30 Atelier de calligraphie et d’enluminure : Towhidi Tabari vendredi 1er octobre de 13h30 à 17h30 et samedi 2 octobre de 13h30 à 17h30 Découvrir l’Iran au travers des pierres précieuses vendredi 1er octobre de 17h30 à 18h50. En présence du réalisateur Patrick Voillot.

Mowlana par Eveline Causse et Colin Pip Dixon vendredi 1er octobre de 19h à 20h Symbolisme du tapis persan par Marc I. Zadeh samedi 2 octobre de 17h30 à 18h50 Ney par Hossein Anvari samedi 2 octobre de 19h à 20h30 La dégustation de mets iraniens du mercredi 29 septembre au samedi 3 octobre se déroulera chaque jour de 20h à 21h. Participation : 5 € pour chaque plat.

Places limitées selon disponibilité.

Centre culturel irlandais 5, rue des Irlandais 75005 Paris / ( 01 58 52 10 30 / www.centreculturelirlandais.com Heures d’ouverture : du mardi au samedi de 14h à 18h, le dimanche de 12h30 à 14h30, nocturne le mercredi jusqu’à 20h Être étranger dans la ville, source d’inspiration pour beaucoup d’artistes d’hier et d’aujourd’hui… condition extrêmement enrichissante, dégageant une lymphe créative, dont Michael Harding témoigne.

Michael Harding / jeudi 30 septembre à 19h30 Michael Harding, auteur et comédien irlandais, vient tout juste de s’installer à Paris en tant qu’écrivain en résidence au Centre culturel irlandais jusqu’en décembre 2004. Il est « un étranger dans la ville », mais, à l’instar de beaucoup d’artistes, cette situation lui est familière. Elle constitue même une source d’inspiration dans le développement de ses projets. Michael Harding nous fait découvrir, avec cette performance, ce que ressent « a stranger in town », un étranger dans la ville.

Paru en 1986, le premier roman de Michael Harding, Priest, a été largement salué comme un événement marquant pour la littérature irlandaise : la nouvelle irlandaise traditionnelle venait de trouver un successeur à Joyce, Beckett et Myles na gCopaleen.

Michael Harding est également un auteur dramatique. Ses œuvres, qui ont été primées, traitent du caractère intime de la guerre en Irlande du Nord et des trahisons cachées dans l’Église catholique.

Poèmes d’Orient : mille ans de poésie et de peinture / mercredi 29 septembre de 19h à 20h30 Présentation du livre en présence du co-écrivain : Leili Anvar.

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Programmation Istituto Italiano di Cultura 50, rue de Varenne 75007 Paris / ( 01 44 39 49 39 / www.iicparis.org Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 10h à 13h et de 15h à 18h (le soir, à l’occasion des manifestations, l’accès se fait au 73, rue de Grenelle 75007 Paris) Français, Italiens… étrangers mais pas trop.

Le débat sur la laïcité en France et en Italie, la question de l’immigration, le rôle joué par deux grandes personnalités italiennes du spectacle, Carlo Goldoni et Maria Taglioni, dans la vie artistique parisienne aux XVIIIe et XIXe siècles sont les thèmes fédérateurs des quatre rendez-vous proposés par l’Istituto Italiano di Cultura de Paris à l’occasion de la troisième Semaine des cultures étrangères.

Deux modèles de la laïcité en Europe : le cas français et le cas italien mardi 28 septembre à 19h Par Piero Craveri, Jean-Marie Donegani, Lucetta Scaraffia, Henri Tincq, Alain Touraine, Catherine de Wenden.

Depuis quelques années, le concept de laïcité et la place des religions dans la société et par rapport à l’État se sont imposés comme des axes majeurs du débat public en Europe. Des historiens et des philosophes italiens et français vont s’interroger sur les questionnements concrets auxquels sont confrontés les pouvoirs publics des deux pays. En collaboration avec Sciences-Po. Histoires d’immigration dans l’Italie contemporaine / mercredi 29 septembre à 18h Projection du film Filo di luce de Michele Fasano suivie d’une rencontre avec le réalisateur. Depuis une quinzaine d’années, une communauté importante d’Indiens de religion sikh provenant du Punjab s’est installée dans les campagnes entre Crémone et Reggio Emilia, près du Pô. Ils ont apporté avec eux leur patrimoine culturel, leur profond sentiment religieux, leur sensibilité écologiste, leurs rituels millénaires, tout en développant un intérêt marqué pour les aspects les plus avancés de l’économie et de la technologie contemporaines.

En collaboration avec Sciences-Po et l’association Anteprima.

Amphithéâtre Emile-Boutmy de Sciences-Po. 27, rue Saint-Guillaume 75007 Paris

La Première des ballerines – Hommage à Maria Taglioni et débat sur l’état de la tradition qu’elle nous a léguée / jeudi 30 septembre à 20h30 Avec la participation de Paul Ben-Itzak (The Dance Insider) et de Sophia Parcen (Opéra national de Paris).

Maria Taglioni eut un rôle fondamental dans l’histoire du ballet classique européen. Sacrée « reine de la danse » à l’Opéra de Paris depuis 1827, elle fut immédiatement reconnue comme la protagoniste d’une véritable révolution dans l’art du ballet. Au cours de cette soirée, sa carrière fera l’objet d’une présentation par des spécialistes de danse classique accompagnés d’une danseuse de l’Opéra national de Paris qui illustrera quelques-uns des aspects les plus novateurs de son style.

Mémoires : Goldoni et la France / vendredi 1er octobre et samedi 2 octobre à 20h30 Maurizio Scaparro met en scène l’autobiographie palpitante (rédigée en français) de l’auteur vénitien qui vécut les trente dernières années de sa vie à Paris. Ces Mémoires font revivre les années agitées de la jeunesse de Goldoni, sa grande période vénitienne et sa vie difficile dans la capitale française à une époque où la Révolution bouleversait l’Europe et le monde.

En collaboration avec le théâtre des Italiens.

InstitutoItaliano Istituto italianodidiCultura cultura

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Programmation Maison de la culture du Japon 101 bis, quai Branly 75015 Paris / ( 01 44 37 95 00 / www.mcjp.asso.fr Heures d’ouverture : du mardi au samedi de 12h à 19h, jeudi de 12h à 20h La Maison de la culture du Japon présente deux événements autour du thème « L’étranger dans la ville ».

Tôkyô est devenue un creuset des cultures depuis plusieurs décennies où tout le monde se sent étranger à sa manière.

Dance and media – Cultural Mix from Tokyo / 1er octobre et 2 octobre Le numérique, la ville, le corps. Fusionner vidéo, musique, architecture, mode, technologie, danse, etc., afin de proposer une vision fidèle des évolutions actuelles de Tôkyô : telle est l’ambition de Cultural Mix from Tokyo. Les performances issues de la culture digitale expriment parfaitement le style qui caractérise aujourd’hui la capitale nippone. Cette programmation tente de refléter le style si particulier de Tôkyô et réunit pour cela des compagnies de danse nées dans cet espace urbain et susceptibles d’interpeller l’intérêt des prochaines générations.

1er octobre à 20h Performance : ß par la compagnie Helena.

Performance multimedia : L’Actualité de Tôkyô.

Débat : Quelles évolutions pour les performances multimédia ? Tôkyô-Paris.

2 octobre à 15h Performance de Yuzô Ishiyama.

Conférence : Digital Technology is Everywhere.

Conférence : Dance is Digital.

Table ronde : L’Art dans la ville Paris-Tôkyô.

De quel côté est la lune ? de Yôichi Sai / samedi 2 octobre à 17h30 De quel côté est la lune ? de Yôichi Sai. Scénario :Yôichi Sai, Wui Sin Chong, d’après le roman Taxi Rapsody de Sogil Yan. Production et distribution : Ciné Qua Non. Chung Nam est un chauffeur de taxi d’environ 35 ans. Né au Japon de parents coréens, il travaille à Tôkyô.

Sa mère, Yong Sun, tient un bar philippin. Elle veut que son fils épouse une Coréenne mais celui-ci ne veut rien entendre. Chung Nam a pour collègues des personnages hauts en couleur : Ampo, l’ancien des Forces d’autodéfense ; Osamu, un bègue que sa femme a quitté ; Semba, un homosexuel ; Hoso, boxeur abruti par les coups ; Hassan, un Iranien. Un jour, Chung Nam fait la connaissance de Connie. La compagnie de taxis est criblée de dettes, les yakuzas s’en mêlent et les collègues de Chung Nam connaissent toutes sortes d’ennuis... Le film montre la vie des habitants de Tôkyô, mégalopole cosmopolite et complexe à l’approche du XXIe siècle. Avec De quel côté est la lune ?, sorti en 1993, Yôichi Sai connaît la consécration mondiale. Le film est dédié à la communauté coréenne, sujet longtemps tabou au Japon.

Institut kurde de Paris 106, rue Lafayette 75010 Paris / ( 01 48 24 64 64 / www.institutkurde.org Heures d’ouverture : du lundi au samedi de 14h à 19h Peintres kurdes de Paris / du 27 septembre au 9 octobre vernissage lundi 27 septembre à 18h (Entrée libre) 28

Programmation Rétrospective Yilmaz Guney / du 28 septembre au 12 octobre Avec, mardi 28 septembre, projection du documentaire On l’appelait le roi laid en ouverture de la rétrospective des films du cinéaste kurde Yilmaz Guney.

Romancier, scénariste, comédien kurde de Turquie, Yilmaz Guney est l’auteur d’une œuvre puissante qui a marqué l’histoire du cinéma. Artiste adulé par la population mais maudit par les autorités en raison de ses engagements politiques, il a passé plus de douze ans dans les prisons turques. C’est à partir de la prison qu’il a fait réaliser ses deux chefs d’œuvre : Suru (Le Troupeau) et Yol, palme d’or au festival de Cannes de 1982. Condamné à plus de cent ans de réclusion pour ses écrits et opinions, il s’est évadé pour se réfugier en France où il est mort en septembre 1984 à l’âge de 47 ans. À l’occasion du vingtième anniversaire de la mort de ce grand cinéaste qui fut l’un de ses cofondateurs, l’Institut kurde lui rend hommage en organisant une rétrospective de ses films qui ont pu être sauvés de la furie destructrice du régime militaire turc des années 1980.

Au programme de cette rétrospective : ª Seyit Han (La Mariée de la terre), 75 mn, noir et blanc, 1968. ª Umut (Espoir), 100 mn, noir et blanc, 1970, prix du meilleur film au festival du film d’Adana en 1970 et prix spécial du festival du film de Grenoble 1972. ª Agit (Élégie), 80 mn, couleurs, 1971, prix du meilleur film au festival du film d’Adana en 1971. ª Arkadas (Le Copain), 90 mn, couleurs, 1974, prix spécial du festival du film d’Antalya en 1974. ª Dusman (L’Ennemi). ª Suru (Le Troupeau), 125 mn, couleurs, 1978-79, prix Léopard d’or au festival du film de Locarno en 1979. ª Yol (La Voie), 111 mn, couleurs, 1982, palme d’or au festival de Cannes en 1982. ª Endise (L’Inquiétude), 85 mn, couleurs, 1974, prix du meilleur film au festival du film d’Antalya en 1974. ª Aç Kurtlar (Les Loups affamés), 70 mn, noir et blanc, 1967. ª Zavallilar (Les Malheureux), 85 mn, 1975, couleurs, prix spécial au festival du film d’Antalya en 1974.

Cinéma Archipel-Paris Ciné, 17 bd de Strasbourg 75010 Paris. Métro : Strasbourg-Saint-Denis.

Renseignement : 01 48 00 04 35 - 08 92 68 75 03 www.archipel.net / Tarifs : 7 € ; réduit : 5,5 € ; -12 ans : 4 € Pour les jours et les horaires de projection, consulter les rubriques « Cinéma » de L’Officiel des spectacles et de Pariscope, ainsi que le site internet de l’Institut : www.institutkurde.org

Instituto de México à Paris 119, rue Vieille-du-Temple 75003 Paris / ( 01 44 61 84 44 / www.mexiqueculture.org Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 9h30 à 13h et de 14h30 à 18h, le samedi de 14h à 18h Connaissons-nous vraiment la culture mexicaine ? Une occasion pour en découvrir formes et couleurs… Équation du soleil noir, peinture contemporaine du Mexique conçue par Guillermo Santamarina / du 4 septembre au 30 octobre Marco Arce, Fernanda Brunet, Eduardo Cervantes, Yishai Jusidman, Jerónimo López Ramírez, « Dr. Lakra », Jesús Lugo, Mario Rangel Faz, José Luis Sánchez Rull, Roberto Turnbull et Saúl Villa. Équation du soleil noir s’inscrit dans la continuité de Mexique – Europe : allers-retours 1910-1960 au musée d’Art moderne de Lille Métropole www.nordnet.fr/mam Entrée libre

La Historia de todos de Blanca X. Aguerre (9 mn) dans le cadre du Brunch des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / dimanche 3 octobre, accueil du public à 9h30, début des projections à 10h30

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Programmation Institut du Monde arabe

Programmation Institut polonais

1, rue des Fossés-Saint-Bernard 75005 Paris / ( 01 40 51 38 39 / www.imarabe.org Heures d’ouverture : du mardi au dimanche de 10h à 18h

31, rue Jean-Goujon 75008 Paris / ( 01 53 93 90 10 / www.institut.pologne.net Heures d’ouverture : lundi, mardi, jeudi et vendredi de 10h à 17h, mercredi de 10h à 19h

L’Exil dans la littérature arabe / du 28 septembre au 14 octobre Ouvrages classiques et contemporains, aussi bien en langue arabe que dans les langues occidentales, sur le thème de l’exil. Avec un florilège de poèmes et de textes en prose et un dossier bibliographique qui sera mis en vente à la librairie de l’Institut du Monde arabe. Au 3e étage de la bibliothèque

David Lynch / du 17 septembre au 17 octobre La galerie Port autonome et l’Institut polonais vous invitent à découvrir la ville de Lódz dans l’objectif d’un étranger... David Lynch.

Metteur en scène, photographe, peintre, acteur, dessinateur, il découvre la ville industrielle de Lódz et réalise en 2003 une série de photos sur les femmes et l’architecture de la ville. Les corps peints par les lumières de la ville, les fragments et les détails deviennent une architecture organique ; les usines traversent les brumes, les façades patinées par le temps montrent la déconstruction… L’ensemble des trente photographies numérotées appartient à la galerie Atlas Sztuki à Lódz.

L’Exil dans la littérature arabe contemporaine / samedi 2 octobre à 16h Avec la participation de : Tahar Bekri, poète tunisien, maître de conférence à Paris VIII ; Kadhim Jihad, poète et critique littéraire irakien, professeur à l’Institut des langues et civilisations orientales, Paris ; Elias Sanbar, historien et écrivain palestinien, rédacteur en chef de La Revue d’études palestiniennes.

Galerie Port autonome, 10-25, rue des Jardins-Saint-Paul Paris 75004. Renseignements : 01 48 87 00 63

Au 1er étage de la bibliothèque

Institut néerlandais 121, rue de Lille 75007 Paris / ( 01 53 59 12 40 / www.institutneerlandais.com Heures d’ouverture : du mardi au dimanche de 13h à 19h « L’étranger dans la ville » et « L’artiste face au monde » seraient-ils deux binômes comparables ? Ne serait-ce pas l’artiste toujours étranger parmi les autres hommes ?

Prix Jordaan-van Heek : Erik van Lieshout / 30 septembre au 31 octobre vernissage mercredi 29 septembre de 18h30 à 20h30 Le prix Jordaan-van Heek 2004 a été décerné cette année à l’artiste néerlandais Erik van Lieshout.

Depuis la création en 1947 de la fondation créée par Bertha Jordaan-van Heek (1876-1960), la fondation soutient les arts plastiques des Pays-Bas. Bertha Jordaan-van Heek s’est engagée durant toute sa vie pour les arts plastiques. Elle a vécu principalement à Paris.

Le jury (constitué de : Jérôme Sans, directeur du palais de Tokyo, Paris ; Rein Wolfs, conservateur du musée Boijmans Van Beuningen, Rotterdam ; Els Odijk, directrice de la Rijksakademie van Beeldende Kunsten, Amsterdam ; Diana Stigter, galeriste et historienne d’art, Amsterdam ; Rudi Wester, directrice de l’Institut néerlandais, Paris) a unanimement choisi l’artiste Erik van Lieshout.

Né à Deurne en 1968, Erik van Lieshout est l’un des artistes néerlandais les plus importants du moment.

Ses dessins et ses peintures, mais aussi ses vidéos et ses installations se caractérisent par une grande intensité et un humour absurde. C’est dans les subcultures urbaines que van Lieshout puise son inspiration. Dans son œuvre, il utilise directement des images de bandes dessinées, de la vie dans la rue et des cultures de jeunes avec tous leurs lieux communs. L’exposition d’Erik van Lieshout à l’Institut néerlandais est organisée grâce au soutien de la fondation Jordaan-van Heek. Elle présentera tout particulièrement ses installations et dessins récents. Exposition à l’Institut néerlandais.

Traductions urbaines de Justyna Tuha du 28 septembre au 15 octobre L’Institut polonais présente le travail de Justyna Tuha, artiste polonaise établie en Allemagne. L’aspect de son œuvre internationale et urbaine correspond à « l’étranger dans la ville ». Chaque ville s’identifie par ses codes qui font partie du quotidien des citadins. Étranger à la ville, le promeneur en transit perçoit et remarque pleinement ces codes. C’est ce sentiment et cette perception qui ont inspiré Justyna Tuha, alors qu’elle était ellemême étrangère à la ville. Cette exposition présente plusieurs séries, intitulées dans différentes langues : « Città » (les villes en italien), « Les chiffres » (en français), « Litery » (les lettres en polonais), « Metro Poems » (en anglais). Le ticket de métro parisien, objet-symbole du voyage urbain, passeport pour la découverte de la métropole est au cœur d’inspiration de cette série.

Dobrek Bistro / jeudi 30 septembre à 20h Si le thème « L’étranger dans la ville » a bien une incarnation musicale, c’est sans aucun doute Dobrek Bistro ! Fondé en 2000 par Krzysztof Dobrek, compositeur-interprète, le groupe réunit un accordéoniste polonais, Krzysztof Dobrek, un violoniste russe, Aliosha Biz, un batteur brésilien, Luis Ribeiro, et un bassiste serbe, Nenad Vasilic. Le résultat de cette osmose, fruit de rencontres aussi bien dans le cadre de l’Académie de musique que de la « musique de rue », est l’ensemble star de la musique worldjazz autrichienne.

Le concert est une coproduction austro-polonaise pour la Semaine des cultures étrangères. À l’Institut polonais.

Michal Batory / du 1er octobre au 30 décembre Michal Batory, artiste polonais vivant à Paris, mène sa carrière de graphiste avec un grand succès dépuis une dizaine d’années. Il vient de recevoir le très honorifique premier prix du concours international à Chaumont. Dans ses affiches, la métaphore et l’humour surgissent des montages ludiques et des détournements de la matière première. Ces images qui interpellent l’œil du spectateur sont la plus pure expression de l’École polonaise de l’affiche. Galerie Anatome - 38 rue Sedaine, Paris 75011 / Entrée libre du mercredi au samedi de 14h à 19h. Renseignements : 01 48 06 98 81

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Programmation La Restitution de l’obélisque à Louxor de Krzystof Pruszkowski / du 20 septembre au 1er octobre, vernissage lundi 27 septembre à 18h30 Treize Oushebtis – Trente-six Ramsès II – Trente-six sphinxs de Karnak – Quatre Sekhmets du temple de Mout – Deux colosses de Memnon – Douze prêtres d’Abydos – Quatre colosses de Louxor – Quatre momies d’Alexandrie… titre ainsi ses œuvres Krzystof Pruszkowski, artiste polonais, étranger dans la ville, qui a projeté son art sur l’Égypte d’hier et d’aujourd’hui.

La superposition d’images afin d’obtenir une nouvelle vision existe depuis des millénaires. La mythologie égyptienne a fait naître des divinités de ce même principe : Sekhmet est une femme à tête de lionne, le Sphinx est un lion à tête d’homme. La photosynthèse illustre avec précision cette représentation égyptienne de la divinité. Pruszkowski a dessiné avec sa technique de lumière les figurines Oushebtis. Les artistes égyptiens leur avaient donné la forme simplifiée des momies. Cette forme tient compte des caractères essentiels de la silhouette humaine. Grâce à une extrême simplification, les Oushebtis sont devenues un signe : le hiéroglyphe utilisé pour transcrire le mot « image ». Dans la civilisation égyptienne, l’image est une transcription de la forme simplifiée au maximum. La photosynthèse qu’a inventée et expérimente Pruszkowski est un art proche de la mémoire, proche de la vie, plus proche, même, de la perception et du regard. C’est un art de la simulation, et non de la reproduction, où s’enracine notre imaginaire. Ainsi Pruszkowski dans une de ses œuvres peut faire passer à la postérité la « Restitution de l’obélisque » de granit rose, de la place de la Concorde au temple de Louxor. Au Centre culturel d’Égypte.L’Institut polonais participera au Mois de la photo avec l’exposition Autres lieux, autres regards. Pologne – Afrique.

Tous les événements présentés par l’Institut polonais sont organisés dans le cadre de la Saison polonaise en France « Nova Polska ».

Varsovie – vu de l’Est de Dmitij Kabakow (54 mn) dans le cadre des Midis des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / mercredi 29 septembre à 12h Ce film est un documentaire sur la ville de Varsovie, visitée par de jeunes Russes à l’aube de l’entrée de la Pologne dans l’Union européenne.

Nice to See You de Jan Komasa (15 mn) dans le cadre du Brunch des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / dimanche 3 octobre, accueil du public à 9h30, début des projections à 10h30

Instituto Camões 26, rue Raffet 75016 Paris / ( 01 53 92 01 00 / www.instituto-camoes.pt Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 10h à 13h et de 14h à 17h Dessins de Sara Maia / du 9 septembre au 10 novembre Née à Lisbonne en 1974, Sara Maia vit et travaille à Lisbonne. Diplomée de Ar.Co en 1997 (Centre d’art et communication visuelle), elle a remporté en 1993 le troisième prix Fidelidade pour Jeunes Peintres, le prix João Barata (mention honorable) et en 2000 le prix de dessin de la Biennale de Montijo.

Entre les murs de Joao Ribiero et Jose Filipe Costa (75 mn) dans le cadre des Midis des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / mardi 28 septembre à 12h L’histoire de deux cousins ukrainiens, entre le Portugal et l’Ukraine. Serguei et Eduard sont deux des 20 000 émigrés ukrainiens récemment arrivés au Portugal. Ils travaillent illégalement dans la construction civile et vivent dans un garage de la banlieue de Lisbonne. Le film accompagne les deux hommes dans leur vie quotidienne et les suit lors de leur retour au pays.

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Programmation Institut culturel roumain 1, rue de l’Exposition 75007 Paris / ( 01 47 05 15 31/ www.amb-roumanie.fr/ccult.html Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 9h à 13h et de 14h30 à 18h Participation aux concerts : 5 €, entrée gratuite pour les possesseurs d’une carte des Amis de l’Institut culturel roumain Réservation indispensable au 01 47 05 15 31. Les portes de la salle ferment après le début des concerts.

Andrei Licaret / lundi 27 septembre à 20h Né le 11 septembre 1982, Andrei Licaret a été un enfant prodige. Plus tard, il a obtenu sept prix nationaux et plusieurs prix internationaux dont ceux des Jeunesses musicales (1996), Yamaha (2002) et Lorry Wallfisch (2003), entre autres. En 1997, il a participé à Paris, au palais de l’Unesco, au concert des « Nouveaux Virtuoses » qui regroupait les lauréats des concours musicaux de l’année précédente.

Au programme : Scarlatti, Beethoven, Enesco, Schumann.

Au Salon d’or de l’hôtel de Béhague, ambassade de Roumanie, 123 rue Saint-Dominique, 75007 Paris.

Enikö Szilagyi chante Maria Tanase / mardi 28 septembre à 20h Maria Tanase (1913-1963) réunit dans un style particulier la tradition de la chanson populaire roumaine avec les exigences de la chanson de l’après-guerre. Elle est pour la musique roumaine ce qu’Amalia Rodriguez est pour le fado ou Edith Piaf pour la chansonnette. Comédienne de théâtre et de cinéma dont la renommée a dépassé les frontières de la Roumanie, distinguée par de nombreux prix nationaux et internationaux, Enikö Szilagyi met son talent au service de cette musique d’exception.

Au Salon d’or de l’hôtel de Béhague, ambassade de Roumanie, 123 rue Saint-Dominique, 75007 Paris.

Les Artistes roumains de Paris de Dana Maïtec / 1er octobre au 15 octobre vernissage le 1er octobre à 20h En exergue du cycle « Les artistes roumains de Paris ouvrent les portes de leurs ateliers : octobre 2004 - mai 2005 », exposition du photographe d’art Dana Maïtec : Les Artistes roumains de Paris dans leurs ateliers. Dana Maïtec est l’auteur d’une série de portraits de la société et de sa fabrique humaine. Son exposition d’aujourd’hui est consacrée aux peintres et sculpteurs roumains de Paris qui d’octobre 2004 à mai 2005 ouvriront successivement leurs ateliers au public.

Dans la salle d’expositions de l’Institut culturel roumain. Renseignements : 01 47 05 15 31 www.maitecart.com

Romeo Cornelius et Ayssa Durrieu / dimanche 3 octobre à 18h Quelques prix internationaux (Vienne, Monte-Carlo) et, en Roumanie, celui, prestigieux, du concours Hariclea Darclée ont imposé dans l’espace européen la voix si particulière et la technique si impressionnante du jeune contre-ténor roumain Romeo Cornelius. Ayssa Durrieu est cofondatrice et directrice artistique de l’association Pont (Portes ouvertes nouveaux talents), elle a également créé l’orchestre FMR. Elle travaille actuellement le piano à l’École normale de musique de Paris Alfred-Cortot avec Guigla Katsarava, et le clavecin au Conservatoire supérieur de Paris-CNR avec Noëlle Spieth.

Au Salon d’or de l’hôtel de Béhague, ambassade de Roumanie, 123 rue Saint-Dominique, 75007 Paris.

Chez les Roumains « Masca » de Bucarest présente un spectacle de musiques, danses et traditions : Chez les Roumains.

Sous la direction de Mihai Malaimare, les vingt comédiens d’une des plus grandes formations théâtrales de Bucarest, avec leurs quinze marionnettes géantes vous font découvrir les traditions du village roumain où, les jours de fête, les gens se réunissent pour chanter et danser. Un spectacle à la fois poétique et plein d’humour, à même de donner une idée de la spiritualité d’un peuple qui s’enrichit de leurs apports en les réunissant dans une synthèse originale où, sur une souche pré-indoeuropéenne, l’Occident latin rencontre l’orthodoxie slave et le génie de l’Orient ottoman. Lieu et horaires au 01 47 05 15 31 33

Programmation Chronique zurichoise de Radu Igazag et Alexandru Solomon (40 mn) dans le cadre des Midis des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / lundi 27 septembre à 12h Ce film fait l’historique d’un jeu d’esprit devenu l’un des courants artistiques les plus fous du début du siècle : le dadaïsme. Arrivé en Suisse de sa Roumanie natale où les idées d’avant-garde foisonnaient déjà, Tristan Tzara apporte dans ses bagages les germes d’un renouveau qui allait transformer la civilisation occidentale. (En complément de programme: Château de Peles : Gustav Klimt, un film sur la période roumaine de Gustav Klimt, engagé dans sa jeunesse par le roi Carol I pour prendre en charge la décoration du château de Peles.)

Centre culturel de Russie 61, rue Boissière 75116 Paris / ( 01 44 34 79 79 / www.russiefrance.org Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 10h à 20h Soirée lyrique / mardi 28 septembre à 20h30 Nika Milliard (soprano). Avec le concours du Forum culturel autrichien.

Tableaux de l’artiste-peintre Tatiana Vavrjina (Moscou) / du 28 septembre au 9 octobre L’ensemble Orphéos / jeudi 30 septembre à 20h30 Chants liturgiques et polyphoniques.

Nika Milliard / vendredi 1er octobre à 20h30 Nika Milliard (soprano) interprète des œuvres de P. Tchaïkovski et S. Rachmaninov.

Dans la ville de « S » de Iossif Kheifitz / samedi 2 octobre à 15h Dans la ville de « S » (d’après Anton Tchekov). Film de Iossif Kheifitz (1966), avec Anatoli Papanov et Alexei Batalov. Version originale sous-titrée.

Centre culturel de Serbie et Monténégro 123, rue Saint-Martin 75004 / ( 01 42 72 50 50 / www.franyu.com/cc_fr.php Heures d’ouverture : 11h à 19h, sauf dimanche et mardi Les Étrangères / du 29 septembre au 5 novembre, vernissage mercredi 29 septembre à 19h Artistes : Katarina Termacic, Selena Vickovic, Jarmila Vesovic, Barbara Vasic, Katarina Ljubinkovic-Zorkic, Brankica Zilovic. « La cartographie de l’Europe est dessinée par les femmes » : la création et l’expression des femmes issues de trois générations. Jeune création ou création mûre, toujours une écriture à reconnaître. Par sa souplesse, par l’intimité ou par l’approche et le regard profond. Étrangère. Elles créent en France, Irlande, Serbie et Monténégro… en Thaïlande.

Biljana Srbljanovic / jeudi 30 septembre à 18h30 Cette jeune auteur jouit d’une renommée européenne en écriture théâtrale. Ses pièces sont déjà montées sur plusieurs scènes de France, d’Allemagne, d’Autriche et d’Amérique. En 1999, elle a été le premier écrivain étranger qui a reçu le prix Ernst-Toller. Dans un mélange de poésie et de franc-parler, 34

Programmation de vitalité et de désespoir, elle s’impose comme un grand auteur de théâtre. Jeune rebelle, elle décrit le monde tel qu’il est. Sans flatterie, sans provocation et pourtant…

Biljana Srbljanovic s’interroge et dévoile l’abîme de la solitude et du désordre dans lequel l’être humain est pris. Le désordre de la société est mis en scène par les médias, le marketing, l’industrie de divertissement et d’illusion et en même temps par l’aliénation. Les pièces : La Trilogie de Belgrade, Histoires de famille, La Chute, Supermarket. « Permettez-moi de me présenter : je suis un être humain à qui on a volé son identité. La seule chose que je puisse confirmer c’est que je suis une femme, au seuil de maturité et que je vis en Europe, à l’orée d’un nouveau millénaire », dit-elle.

Intervenants : Biljana Srbljanovic (auteur), Christian Benedetti (metteur en scène), Elsa Grana (metteur en scène 2) - représentant du Théâtre-Studio, représentant de L’Arche Éditeur et d’autres invités.

Lecture et projection vidéo – extraits des pièces.

La nouvelle pièce à découvrir : L’Amérique, suite par B. Srbljanovic. À partir du 11 septembre, Le Théâtre-Studio, Alfortville, 16, rue Marcellin-Berthelot, 94140 Alfortville (M° École vétérinaire de Maisons-Alfort).

Réservations : 01 43 76 86 56 fax : 01 43 53 14 82 theatre-studio@mangoosta.fr

L’Écriture féminine / vendredi 1er octobre à 20h Ljubica Maric (1909 –2003), Ivana Stefanovic, Jasna Velickovic, Milica Paranosic, Irena Popovic : les œuvres de ces femmes compositeurs contemporains et leurs liens inséparables avec l’étranger. Elles habitaient et habitent à Prague, Paris, Londres, La Haye, Salzburg, New York… De différentes générations, elles consacrent toute leur vie à la passion musicale.

L’écriture féminine est depuis les années 1920 écriture légitime en Serbie et Monténégro. Ces œuvres d’une sensibilité particulière seront interprétées par: Lidija Bizjak (piano), Maja Bogdanovic (violoncelle), Pablo Schatzman (violon), Sanja Bizjak (piano), Godefroy Vujicic (violoncelle), Jelena Petrovic (violon), Sophie Sagues (violoncelle), Ognjen Vestovsek (guitare), les professeurs du conservatoire Hector-Berlioz des Pavillons-sous-bois.

Onze courts-métrages documentaires sur Belgrade / samedi 2 octobre de 20h à minuit Production Atelier Varan Belgrade et les étudiants de la faculté des arts dramatiques de Belgrade : Mihajlo Jevtic, Stanislav Tomic, Radosav Rajko Patrovic, Barbara Tolevska, Iva Kljakic, Marija Asanovic, Sara Stojkovic, David Solomon, Jelena Jovcic, Srdjan Keca, Dragon S. Nikolic.

Différentes histoires de Belgrade, racontées avec beaucoup d’humour et de sérénité et parfois de la tristesse et de l’amertume. Fragments des jours et des vies, représentations d’espace et de temps protégées qu’on vit au quotidien et dans lesquels on se retrouve. Onze histoires liées par le regard profond d’une nouvelle génération.

Institut slovaque 125, rue du Ranelagh 75016 Paris / ( 01 44 14 56 00 / www.siparis.mfa.sk Heures d’ouverture : tous les jours de 9h à 13h et de 14h à 17h30 Mini-convergences / mardi 28 septembre à 20h30 Ensemble Opéra aperta avec Jozef Luptak (violoncelle), Eleonora Skutova (piano), Ronald Sebesta (clarinette). Au programme : Ludwig van Beethoven, Trio en si bémol majeur op. 11 (Gasenhauer trio) ; Peter Zagar (Slovaquie), Trio (1997) ; Johannes Brahms, Trio op. 114.

Selon le modèle du festival de musique de chambre fondé par le violoncelliste britannique Robert Cohen, son élève de Bratislava, Jozef Luptak, un des meilleurs violoncellistes slovaques, fonde un festival de musique de chambre : Convergences. Ce concert présente trois solistes brillants et est une invitation au festival en Slovaquie. Salle Cortot, 78, rue Cardinet 75017 Paris.

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Programmation Ester M. Simerova / du 1er octobre au 28 octobre, vernissage mercredi 29 septembre à 19h Vernissage avec le violoncelliste Jozef Lupták. Présentation de Liptov, région de la Slovaquie centrale. Ester Martincekova-Simerova (née en 1909) occupe une place considérable dans l’art slovaque.

Elle a fait son apprentissage à Paris entre 1927 et 1932. Influencée par l’école de Paris et proche du cubisme synthétique, de l’art déco, puis du constructivisme, elle a poursuivi ses créations dans son propre style, riche de contenu émotionnel et en relation avec la nature. L’exposition s’articule autour d’une soixantaine d’œuvres, peintures et camées, qui traduisent ses « visions particulièrement fascinantes » du poète Saint-John Perse. L’exposition, qui lui est aujourd’hui dédiée pour ses 95 ans, est organisée avec la collaboration de la ville de Liptovsky Mikulas.

Dans les salons de l’ambassade de Slovaquie, 125 rue du Ranelagh, 75016 Paris.

Canada-Slovaquie : Hommage à Guy Huot / vendredi 1er octobre à 20h30 Le Canada accueille la Slovaquie pour la Journée internationale de la musique : « Hommage à Guy Huot » (Canada), ancien secrétaire général du Conseil international de la musique de l’Unesco, un grand ami de la Slovaquie. En première partie : concert Cello avec Jozef Luptak, violoncelle et voix. Au programme : des compositions de Irsai, Burger, Godar, et J.-S. Bach. En deuxième partie Études du corps, chorégraphie Marta Polakova, musique Jozef Luptak et Jozef Vlk, costumes Lena Agricolova, lumière Robert Polak, danseuses Danusa Hruskovicova, Linda Konradova et Marta Polakova.

Le spectacle a été créé en 2002 pour un festival à Copenhagen et Bratislava sur la musique électronique des compositeurs slovaques, composée pour ce spectacle. Sur scène un violoncelliste et trois danseuses slovaques. Étude intime. Au Centre culturel canadien, 5, rue de Constantine 75007 Paris.

The Power of Good de Matej Minac (55 mn) dans le cadre des Midis des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / jeudi 30 septembre à 12h Documentaire sur Nicholas Winton, qui (comme Schindler) a sauvé 669 enfants juifs tchèques et slovaques. Ce film slovaquo-tchèque a obtenu le prix Emmy en 2002.

Centre culturel suédois 11, rue Payenne, 75003 Paris / ( 01 44 78 80 20 / www.ccs.si.se Heures d’ouverture : du mardi au vendredi de 10h à 13h et de 14h à 18h La Semaine des cultures étrangères est pour le Centre culturel suédois une occasion de présenter les plus belles images du paysage culturel suédois. Venez découvrir des… Apparences étranges Photos / jusqu’au 31 octobre (fermé le lundi) de 12h à 18h, nocturne mardi jusqu’à 21h Susanna Hesselberg retient d’abord l’attention : tout semble simple ! Mais l’évidence se brouille et si les corps manipulés des photos de Susanna Hesselberg se donnent à voir, ils se cachent d’autant, derrière la première apparence dans la salle Tessin et dans le Jardin.

Regina Virserius, photographe, s’inscrit également dans la lignée de simplicité, dépouillée. Des interrogations sur les rapports entre le plan et le volume se condensent dans une pratique utilisant sculpture et photographie.

Gerry Johansson : à travers les années, ce photographe s’est consacré à la documentation du paysage culturel suédois et son travail est considéré comme l’un des trésors photographiques majeurs de la culture suédoise du XXe siècle. Les photographies qu’il présente au Centre culturel suédois nous entraînent aux confins de l’Antartique. La perfection des formes révélée dans ses images des grands espaces glacés répond à la perfection des formes des céramiques d’Ann Jansson, céramiste travaillant dans son propre studio à Höganäs en Scanie. Ann Jansson crée de hauts vases, dépouillés, d’une simplicité fort élégante.

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Centre culturel suédois

Programmation Robot / jusqu’au 31 octobre (fermé le lundi) de 12h à 18h, nocturne mardi jusqu’à 21h Karin Lind et Simon Häggblom souhaitent capter le temps dans le jardin du Centre culturel suédois.

Pour ce faire, ils ont installé trois robots qui tondent le texte Vie sur la pelouse de 13 x 18 m.

Centre culturel arabe syrien

Nuit blanche / samedi 2 octobre La Semaine des cultures étrangères se termine par une installation vidéo, par Anna Ådahl, intitulée Sema’ présentant une jeune femme turque vivant aujourd’hui à Istanbul. Elle est Sufi, fait partie de l’ordre contemporain de Mevlana et excerce le Semazen, un rituel Sufi du IXe siècle.

12, avenue de Tourville 75007 Paris / ( 01 47 05 30 11 Heures d’ouverture : tous les jours de 10h à 15h et de 18h à 20h

Tapis lirettes / jusqu’au 31 octobre (fermé le lundi) de 12h à 18h, nocturne mardi jusqu’à 21h La cour pavée sera couverte de tapis lirettes de toutes les couleurs par les artistes Marianne Jonsson et Karin Lind pendant la Semaine des cultures étrangères.

Et comme toujours, le grand succès qu’est le Café Suédois avec ses spécialités, ouvert, comme les expositions tous les jours de 12h à 18h sauf le lundi.

Natan de J. Bergerard et J. Holmstrom (11 mn) dans le cadre du Brunch des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / dimanche 3 octobre, accueil du public à 9h30, début des projections à 10h30

Centre culturel suisse 32-38, rue des Francs-Bourgeois 75003 Paris / ( 01 42 71 38 38 / www.ccsparis.com Heures d’ouverture : du mardi au dimanche de 14h à 19h, nocturne de l’exposition le jeudi jusqu’à 22h Entrée gratuite, réservation conseillée au 01 42 71 38 38 Dans le cadre de la troisième édition de La Semaine des cultures étrangères, le Centre culturel suisse propose des projections de films et courts métrages sur le thème de « L’étranger dans la ville ».

Acting Fact et Capitulation Project / vendredi 1er octobre à 20h Acting Fact (2003, 9 mn 40 sec, DVD) et Capitulation Project (2003, 21 mn 34 sec, 16 mm) de Frédéric Moser et Philippe Schwinger avec une sélection de films de Christoph Büchel et Gianni Motti.

Forget Bagdad / samedi 2 octobre à 18h Forget Bagdad de Samir, documentaire (2002, 110 mn, 35 mm).

Prix de la semaine de la critique, Locarno, 2002 Avec Forget Bagdad, le réalisateur suisse Samir présente une réflexion filmée sur les clichés du « Juif » et de l’« Arabe » dans l’histoire du cinéma, ponctuée de biographies de personnages exceptionnels : des communistes irakiens d’origine juive. Dans la salle de cinéma La Mort en exil et Skinhead Attitude / dimanche 3 octobre à 18h ª La Mort en exil d’Ayten Mutlu Saray (2002, 27 mn, 35 mm).

Réfugiée en Suisse en 1990, Ayten Mutlu Saray, née en 1969 au Kurdistan, a réalisé ce court-métrage pour son diplôme à l’École supérieure des beaux-arts de Genève. Basé sur un fait réel, le film décrit l’expulsion dramatique de Suisse d’un jeune Palestinien. ª Skinhead Attitude de Daniel Schweizer (2003, 90 mn, 35 mm). De Genève à Las Vegas, ce documentaire retrace l’histoire des quarante ans du mouvement skinhead, de sa musique, de l’extrême gauche antiraciste à l’extrême-droite fasciste. Dans la salle de cinéma

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Programmation

Einspruch III de Rolando Colla (9 mn) dans le cadre du Brunch des cultures étrangères au cinéma Le Balzac / dimanche 3 octobre, accueil du public à 9h30, début des projections à 10h30

L’étranger est par définition l’autre à partir duquel se construit l’identité individuelle autant que collective. Pas de nous sans étrangers. Pas de citoyenneté, d’État-Nation, de patrie sans l’autre. Pas de conscience de soi sans cet homme qui surgit de nulle part et qui par sa seule présence, remet en cause les certitudes, les acquis.

Artisanat syrien du 27 septembre au 3 octobre, de 10h30 à 19h30 Art culinaire syrien / du 27 septembre au 3 octobre de 10h30 à 20h30 « Epices et Tout » propose une dégustation de mets syriens. Cafétéria orientale.

Alep. Passage vers l’Orient de Christine Delpal et Jean-Claude David du 27 septembre au 8 octobre, vernissage le 27 septembre de 18h30 à 20h30 Photos et livre de l’artiste Christine Delpal, texte de Jean-Claude David. Étranger dans la ville : de Damas à Paris, une traversée interculturelle – failles et passerelles de Khaled Roumo / mardi 28 septembre à 19h Khaled Roumo est chercheur en littérature française et consultant en interculturel.

Tayf Nizar de Rachid Ben Omar / mercredi 29 septembre à 19h. Film marocain de Rachid Ben Omar avec la participation de l’actrice syrienne Lina Murad (sous-titré en français).

La Convivialité islamo-chrétienne en Syrie est-elle possible ? d’Ilias Zahlaoui / jeudi 30 septembre à 19h Ilias Zahlaoui est curé de l’église catholique Notre-Dame-de-Damas et membre de l’Union des écrivains arabes, fondateur de Chœurs-joie.

Soirée musicale et poétique / samedi 2 octobre à 19h Concert de chants du patrimoine oriental avec Wiçal : chorale arabophone et multiculturelle ; et nouveautés avec la musique de Gaîss Jasser, chantée par Naziha Mouftah sur des paroles de Khaled Roumo.

Centre culturel de Taïwan à Paris 78, rue de l’Université 75007 Paris / ( 01 44 39 88 66 / http://culture.taiwan.free.fr Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 10h à 17h30 « L’étranger dans la ville » : objet d’attraction et répulsion. Laissons-nous emporter dans le tourbillon de la danse taïwanaise et nous en éprouverons des émotions assurées.

Ronde des dieux et des arts populaires / du 31 août au 8 octobre À Taïwan, la fête de mi-automne est un événement à la fois religieux, folklorique et artistique, célèbre par toutes les composantes de la société. Dans les objets traditionnels de l’art populaire se cristallise en esthétique la rencontre du religieux et du profane, du spirituel et du matériel. Ce sont ces productions de la culture traditionnelle, souvent renouvelées par une inspiration contemporaine, que présente dans ses salons le Centre culturel de Taïwan à Paris.

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Programmation Quand le temple fait la fête : splendeur des arts populaires taiwanais 28 septembre et 29 septembre à 19h Par la troupe de danse du lion Hung-Sheng. À Taiwan, les fêtes religieuses sont à l’origine du développement des arts populaires traditionnels ; en effet, le parvis du temple servait de plateau aux artistes forains à une époque où les Maisons de la culture n’existaient pas et les défilés, les jongleries et les démonstrations d’arts martiaux que ces artistes effectuaient étaient incontestablement brillants et spectaculaires. Le programme de la troupe Hung-Sheng débute par un rituel solennel, mais il ne tardera pas à emporter le spectateur dans un tourbillon de numéros haletants : danse de lion, danse de dragon et concert de tambours où les percussionnistes rivalisent de virtuosité, pour finalement atteindre le point culminant : les lions grimpent sur des poteaux pour aller chercher un trophée placé à une hauteur vertigineuse. Émotions assurées.

Centre tchèque 18, rue Bonaparte 75006 Paris / ( 01 53 73 00 22 / www.czechcenters.cz/paris Heures d’ouverture : du mardi au vendredi de 13h à 18h, le jeudi jusqu’à 20h, le samedi de 14h à 19h La Semaine des cultures étrangères se revêt de chants, d’images, mais aussi de liberté. Sensation recherchée ou repoussée, comment notre compréhension de la liberté influence nos décisions.

Chants populaires de Janacek / lundi 27 septembre à 20h À l’occasion de la sortie de Janacek, une nouvelle biographie de Leos Janacek écrite par Patrice Royer, aux éditions Bleu Nuit dirigée par Jean Gallois.

Avec l’ensemble vocal d’enfants Aposiopée dirigé par Natacha Bartosek et le groupe vocal Gymel, dirigé par Pierre-Louis Godeberge. Entrée libre dans la limite des places disponibles.

Prague - Histoire d’une maison de Stan Neumann / mardi 28 septembre à 19h Étranger à Prague, Stan Neumann y est pourtant né en 1949. Auteur des films documentaires réalisés pour Arte (produits par Les Films d’Ici), il présente le premier du cycle de ses films. Une histoire incroyable… mais vraie ! En présence du réalisateur. Entrée libre dans la limite des places disponibles Un étranger dans la ville… de Bohdan Holomicek / du 29 septembre au 13 novembre, vernissage le 29 septembre de 19h à 21h Exposition des photographies de Bohdan Holomicek, un phénomène de la photographie tchèque. Un mystère. Depuis des années, il suit imperturbablement son propre chemin. Il ne fait que ce qu’il considère comme nécessaire. Holomicek ne travaille pas pour l’argent ou pour la gloire, mais… pour les autres.

Originaire de Janske Lazne, une petite ville au nord de la République tchèque, il sillonne les pays, Prague comme Paris… tout en restant étranger au monde urbain. Entrée libre dans la limite des places disponibles Les Expériences de la liberté / jeudi 30 septembre à 19h Quand et comment vivons-nous notre liberté ? Sur trois situations modèles tirées du quotidien, nous tenterons de montrer ce qui donne la sensation de la liberté et comment notre compréhension de celle-ci influence nos décisions.

Avec Jan Sokol, professeur de sciences humaines et doyen à l’université Charles-de-Prague, président de la section éducative de la commission tchèque auprès de l’Unesco, auteur d’un grand nombre de publications (Le Temps et le rythme, Petite Philosophie de l’homme, Maître Eckhart et le mysticisme du Moyen Âge, Philosophie de l’éducation…) et avec l’aimable participation de Jacques Rupnik (directeur de recherches au CERI/FNSP) et Georges Mink, directeur de recherche au LASP-CNRS, ancien directeur du CEFRES de Prague (2001-2003). Entrée libre dans la limite des places disponibles 40

Programmation Des enfants qui promettent / vendredi 1er octobre à 20h Un concert exceptionnel et une rencontre amicale à travers la musique entre deux garçons très doués : Pierre-Emmanuel Largeront au violon (France, 13 ans) et Lukas Klansky au piano (République tchèque, 15 ans). Au programme : des compositeurs tchèques et français mais également de grands classiques européens. Entrée libre dans la limite des places disponibles Paris-Prague Jazz Club / vendredi 1er octobre de 19h30 à minuit Trois rois du jazz : Clément Thirion (contrebasse), Frederico Bonifazi (piano), Michal Kostiuk (saxophone). Entrée : 5 € ; tarif réduit : 3 € Europe musicale / samedi 2 octobre à 17h Le quatuor à cordes Rincontro présentera des œuvres de Fr. X. Richter et de son illustre contemporain W.-A. Mozart : Quatuor Rincontro avec Pablo Valetti (violon), Amandine Beyer (violon), Patricia Gagnou (alto) et Petr Skalka (violoncelle). Entrée : 10 € ; tarif réduit : 6 €, gratuit pour enfants moins de 12 ans.

Renseignements : 01 53 73 00 22 / Réservation recommandée

Centre culturel Anatolie 77, rue Lafayette 75009 Paris / ( 01 42 80 04 74 Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 10h à 18h30 et le samedi de 10h à 16h30 « L’étranger dans la ville », une occasion pour approfondir la question de la Turquie et l’Europe. Nombreuses et significatives les influences et les présences d’Istanbul à Paris. La littérature en tant que lieu de rencontre.

La Turquie et l’Europe / mardi 28 septembre à 19h Avec Jean-Louis Bacque Gramont du point de vue historique ; Kaya Ardic du point de vue économique ; et Didier Billion du point de vue politique.

Arthur Thevenart / du 28 septembre au 30 octobre « Turquie intemporelle ; voyage au pays des roses », la récolte des roses à Isparta, sites endormis (photos artistiques en noir et blanc), et les fontaines d’Istanbul.

Nazim Hikmet et Paris / du 28 septembre au 30 octobre Inauguration de l’exposition sur le grand poète turc Nazim Hikmet (1902-1963) : en partenariat avec l’IMEC (Institut mémoires de l’édition contemporaine) présentant pour la première fois de nombreux documents : manuscrits, photos, affiches…

La Guitare méditerranéenne. Accords et désaccords / mercredi 29 septembre à 20h Avec Liat Cohen (guitare), Ricardo Moyano (guitare) et Mete Aslan (UD). Ces trois virtuoses d’origines différentes : israélienne, espagnole et turque, trouvent un terrain commun pour jouer ensemble liés par leurs cordes. A la salle Cortot, 78, rue Cardinet, Paris 75017 Littérature turque et française et Influence et présence d’Istanbul à Paris par Timur Muhidine / jeudi 30 septembre à 19h On présentera les échanges effectués entre les deux littératures depuis le milieu du XXe siècle : voyages d’étude pour les Ottomans et les Turcs républicains, voyages en Orient pour les écrivains français, traductions, influences de grands courants littéraires au cours du XXe siècle… Au Centre culturel Anatolie Cuisine et gastronomie turques à Paris / samedi 2 octobre à 16h Cuisine et gastronomie turques à Paris, avec la participation de restaurants turcs : dégustation de spécialités, exposition de livres de cuisine turque.

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Programmation Centre culturel du Yémen 25, rue Georges-Bizet 75016 Paris / ( 01 53 23 87 84 - 01 47 23 61 76 Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 9h30 à 15h

Programmation Cinéma Le Balzac 1, rue Balzac 75008 Paris / ( 01 43 59 05 00 / www.cinemabalzac.com / info@cinemabalzac.com Les cultures étrangères au Balzac

Évocation du Yémen de Simone Gruner du 29 septembre au 30 novembre, vernissage mardi 28 septembre à 18h30 « En revenant d’un récent séjour au Yémen, j’ai peint ces quatorze toiles, émerveillée par le souvenir de Sanaa et de ses environs.

Après soixante ans de carrière artistique, pour mes 94 ans, ce sera ma dernière exposition », Simone Gruner.

Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 9, rue Cadet 75009 Paris / ( 01 42 46 05 58 / www.crda-france.org Heures d’ouverture : du lundi au vendredi de 10h à 18h Une rencontre avec la culture arménienne. Une interprétation du thème « L’étranger dans la ville » qui mène à l’exploration des multiples visages par l’incroyable variété de spectacles présentés : spectacles de rue, spectacles sur scène, spectacles musicaux, spectacles cinématographiques, marionnettes et contes.

L’après-midi et soirée algéro-arménienne / mardi 28 septembre Danses, chants, buffet payant, exposition de photos de l’Algérie d’hier et d’aujourd’hui, présentation et signatures de deux livres Mémé d’Arménie de Farid Boudjellal et Les Secrets de la Mayda de Chérifa Yamini. Dans les locaux du Centre de recherches sur la diaspora arménienne Vodka Lemon de Hiner Saleem et La Symphonie du silence de Vignen Tchaldranian jeudi 30 septembre de 19h30 à 22h30 Projection à la salle de l’auditorium, conservatoire d’Issy-les-Moulineaux, 11-13 rue Danton Entrée : 6 € pour un film, 8 € pour les deux

Festival de rue / Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances 1er octobre et 2 octobre de 11h à 20h30, 3 octobre de 10h à 14h Spectacle de plusieurs troupes : musique, théâtre, danse, marionnettes. 9, rue Cadet 75009 Paris Spectacle à la mairie du 9e / dimanche 3 octobre à partir de 15h Les troupes joueront dans la salle Rossini de la mairie du 9e à Paris à partir de 15h.

En partenariat avec des radios FM et des titres de la presse écrite.

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Comme lors des deux précédentes éditions, le Balzac – cinéma d’art et essai sur les Champs-Élysées – s’associe en 2004 à la Semaine des cultures étrangères, avec des rendez-vous cinématographiques, gastronomiques et festifs.

Les Midis des cultures étrangères / du 27 septembre au 1er octobre à 12h Tous les jours de la semaine, du lundi au vendredi à 12h, le Balzac propose de découvrir un film ou un documentaire d’une heure environ, précédé d’un petit accueil gastronomique. Chaque jour, un pays différent sera à l’honneur. Tarif unique : 3 € Lundi 27 septembre : La Roumanie Chronique zurichoise, de Radu Igazag et Alexandru Solomon (40 mn). Ce film fait l’historique d’un jeu d’esprit devenu l’un des courants artistiques les plus fous du début du siècle : le dadaïsme. Arrivé en Suisse de sa Roumanie natale où les idées d’avant-garde foisonnaient déjà, Tristan Tzara apporte dans ses bagages les germes d’un renouveau qui allait transformer la civilisation occidentale. (En complément de programme : Château de Peles : Gustav Klimt, un film sur la période roumaine de Gustav Klimt, engagé dans sa jeunesse par le roi Carol I pour prendre en charge la décoration du château de Peles.)

Mardi 28 septembre : Le Portugal Entre les murs, de Joao Ribeiro et Jose Filipe Costa (75 mn). L’histoire de deux cousins ukrainiens, entre le Portugal et l’Ukraine. Serguei et Eduard sont deux des 20 000 émigrés ukrainiens récemment arrivés au Portugal. Ils travaillent illégalement dans la construction civile et vivent dans un garage de la banlieue de Lisbonne. Le film accompagne les deux hommes dans leur vie quotidienne et les suit lors de leur retour au pays.

Mercredi 29 septembre : La Pologne Varsovie – vu de l’Est, de Dmitij Kabakow (54 mn). Ce film est un documentaire sur la ville de Varsovie, visitée par de jeunes Russes à l’aube de l’entrée de la Pologne dans l’Union européenne.

Jeudi 30 septembre : La Slovaquie The Power of Good, de Matej Minac (55 mn). Documentaire sur Nicholas Winton, qui (comme Schindler) a sauvé 669 enfants juifs tchèques et slovaques. Ce film slovaquo-tchèque a obtenu le prix Emmy en 2002.

Vendredi 1er octobre : L’Autriche Au commencement était le regard, de Bady Minck (45 mn).

Un poète vivant parmi ses livres et ses feuilles blanches commence un voyage dont le paysage se compose de cartes postales, superposées les unes aux autres. Il se transforme peu à peu en sa propre image plongée dans ce monde de cartes postales… Sélection Quinzaine des réalisateurs, Cannes 2003.

Le Brunch des cultures étrangères / dimanche 3 octobre En clôture de la Semaine, le Balzac organise un « brunch des cultures étrangères ».

Une programmation de courts-métrages venus de tous les pays, sur le thème de l’étranger dans la ville, et un brunch gastronomique et multiculturel servi à l’entrée et dans la salle. Accueil du public à partir de 9h30, démarrage des films à 10h30. Tarif unique : 8 €.

Natan, de Jonas Bergergard et Jonas Holmstrom (Suède, 11 mn).

La Historia de todos, de Blanca X. Aguerre (Mexique, 9 mn).

Cet homme charmant, de Martin Strange-Hansen (Danemark, 31 mn).

M. Chiffon, de Raul Diez Rodriguez (Espagne, 11 mn).

Little Apokryphia, de Kornél Mundruczó (Hongrie, 5 mn).

Nice to see you, de Jan Komasa (Pologne, 15 mn).

Ryan, de Chris Landreth (Canada, 14 mn).

Einspruch III, de Rolando Colla (Suisse, 9 mn).

Remerciements : Agence du Court-Métrage (Paris).

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Au jour le jour

La Restitution de l’obélisque à Louxor : Centre culturel d’Égypte

Au jour le jour

Au jour le jour Lundi 27 septembre 2004

Mardi 28 septembre 2004

9h à 13h et 15h à 20h : Hóka néni – sept peintures de Valentin Lustig, Institut hongrois 9h à 13h et 15h à 20h : Pierres de Ferenc Kohán, Institut hongrois 9h30 à 13h et 14h30 à 18h : Équation du soleil noir, peinture contemporaine du Mexique conçue par Guillermo Santamarina, Instituto de México à Paris 10h à 13h et 14h à 17h : Dessins de Sara Maia, Instituto Camões 10h à 17h30 : Ronde des dieux et des arts populaires, Centre culturel de Taïwan à Paris 10h à 20h : Mon ami Picasso, Instituto Cervantes de Paris 10h30 à 19h30 : Artisanat syrien, Centre culturel arabe syrien 11h à 19h : Pablo Neruda, Maison de l’Amérique latine 18h : Vernissage des Peintres kurdes de Paris, Institut kurde de Paris 18h30 : Vernissage de La Restitution de l’obélisque à Louxor, Centre culturel d’Égypte 18h30 à 20h30 : Vernissage d’Alep. Passage vers l’Orient, Centre culturel arabe syrien David Lynch, Institut polonais à la galerie Port autonome

Turquie intemporelle : voyage au pays des roses au Centre culturel Anatolie

Centre culturel iranien

Maison de la culture du Japon

20h : Chants populaires de Janacek, Centre tchèque 20h : Andrei Licaret, Institut culturel roumain à l’ambassade de Roumanie Lousnak, Centre culturel canadien au Sentier des Halles à Paris 12h : Chronique zurichoise de Radu Igazag et Alexandru Solomon Cinéma Le Balzac Cruel and Tender de Martin Crimp, British Council au théâtre des Bouffes du Nord 18h : La Communauté chinoise dans les grandes métropoles canadiennes de Martine Raibaud, Centre culturel canadien 19h à 20h30 : De la Perse antique à l’Iran moderne de Zari Mahouti-Daguillon, Centre culturel iranien 10h30 à 20h30 : Art culinaire syrien Centre culturel arabe syrien

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Ronde des dieux et des arts populaires au Centre culturel de Taïwan à Paris

Lousnak au Centre culturel canadien

Mon ami Picasso à l’Instituto Cervantes

9h à 13h et 15h à 20h : Hóka néni – sept peintures de Valentin Lustig, Institut hongrois 9h à 13h et 15h à 20h : Pierres de Ferenc Kohán, Institut hongrois 9h30 à 13h et 14h30 à 18h : Équation du soleil noir, peinture contemporaine du Mexique conçue par Guillermo Santamarina, Instituto de México à Paris 10h à 13h et 14h à 17h : Dessins de Sara Maia, Instituto Camões 10h à 13h et 14h à 21h : Photos, Centre culturel suédois 10h à 13h et 14h à 21h : Robots, Centre culturel suédois 10h à 13h et 14h à 21h : Tapis lirettes, Centre culturel suédois 10h à 17h : Traductions urbaines de Justyna Tuha, Institut polonais 10h à 17h30 : Ronde des dieux et des arts populaires, Centre culturel de Taïwan à Paris 10h à 18h30 : Arthur Thevenart, Centre Culturel Anatolie 10h à 18h30 : Nazim Hikmet et Paris, Centre Culturel Anatolie 10h à 19h : La Restitution de l’obélisque à Louxor de Krzystof Pruszkowski, Centre culturel d’Égypte 10h à 20h : Mon ami Picasso, Instituto Cervantes de Paris 10h à 20h : Tableaux de l’artiste-peintre Tatiana Vavrjina, Centre culturel de Russie 10h30 à 19h30 : Artisanat syrien, Centre culturel arabe syrien 10h30 à 19h30 : Alep. Passage vers l’Orient de Christine Delpal, Centre culturel arabe syrien 11h à 19h : Pablo Neruda, Maison de l’Amérique latine 11h à 20h : Mode(s) à l’extrême, seize talents de Wallonie et de Bruxelles, Centre Wallonie-Bruxelles 12h à 20h : Une photographe étrangère en Finlande de Denise Bellon, Institut finlandais 13h à 19h : Il était une fois… Georg Jensen, Maison du Danemark 14h à 19h : Peintres kurdes de Paris, Institut kurde 17h30 à 19h : Vernissage d’Aquarelles, Centre culturel iranien 18h30 : Vernissage d’Évocation du Yémen de Simone Gruner, Centre culturel du Yémen 18h30 : Vernissage de The Blood Red Heart of Johanna Darke de Gunilla Josephson, Centre culturel canadien 10h : L’Après-midi et soirée algéro-arménienne Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 10h : L’Après-midi et soirée algéro-arménienne Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 19h à 20h : Ney-Anban, Ney-Jofti, et… par Saeid Shanbehzadeh, Centre culturel iranien 20h30 : Lied d’Autriche et d’ailleurs, Forum culturel autrichien et Centre culturel de Russie au Centre culturel de Russie 20h : Lousnak, Centre culturel canadien 20h : Enikö Szilagyi chante Maria Tanase, Institut culturel roumain à l’ambassade de Roumanie 20h30 : Mini-convergences, Institut slovaque à la salle Cortot

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Au jour le jour

Au jour le jour 10h : L’Après-midi et soirée algéro-arménienne Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 19h : Quand le temple fait la fête : splendeur des arts populaires taiwanais par la troupe de danse du lion Hung-Sheng, Centre culturel de Taiwan à Paris 12h : Entre les murs de Joao Ribiero et Jose Filipe Costa, Cinéma Le Balzac 18h : Pinochet et ses trois généraux de José María Berzosa, Instituto Cervantes à Paris 19h : Prague - Histoire d’une maison de Stan Neumann, Centre tchèque 20h : Sélection de films de Wim Wenders, Goethe-Institut Rétrospective Yilmaz Guney, Institut kurde de Paris au cinéma Archipel-Paris Ciné Cruel and Tender de Martin Crimp, British Council au théâtre des Bouffes du Nord

Centre culturel de Russie

Ester M. Simerova à l’Institut Slovaque

10h : L’Après-midi et soirée algéro-arménienne Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 18h : Pinochet et ses trois généraux de José María Berzosa, Instituto Cervantes à Paris 19h : Deux modèles de la laïcité en Europe : le cas français et le cas italien, Istituto Italiano di Cultura à la Fondation nationale des sciences politiques 20h : Tito ist tot de Marica Bodrozic, Goethe-Institut à la librairie Info-Buch 20h30 : L’Actrice de Louise Portal, Centre culturel canadien 10h à 18h : L’Exil dans la littérature arabe, Institut du Monde arabe 20h : Tito ist tot de Marica Bodrozic, Goethe-Institut à la librairie Info-Buch 20h30 : L’Actrice de Louise Portal, Centre culturel canadien 10h : L’Après-midi et soirée algéro-arménienne Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 19h : Étranger dans la ville : de Damas à Paris, une traversée inter-culturelle, failles et passerelles de Khaled Roumo, Centre culturel arabe syrien 19h : La Turquie et l’Europe, Centre culturel Anatolie

Mercredi 29 septembre 2004 9h à 13h et 15h à 20h : Hóka néni – sept peintures de Valentin Lustig, Institut hongrois 9h à 13h et 15h à 20h : Pierres de Ferenc Kohán, Institut hongrois 9h30 à 13h et 14h30 à 18h : Équation du soleil noir, peinture contemporaine du Mexique conçue par Guillermo Santamarina, Instituto de México à Paris 9h30 à 15h : Évocation du Yémen de Simone Gruner, Centre culturel du Yémen 10h à 13h et 14h à 17h : Dessins de Sara Maia, Instituto Camões 10h à 13h et 14h à 18h : Photos, Centre culturel suédois 10h à 13h et 14h à 18h : Robots, Centre culturel suédois 10h à 13h et 14h à 18h : Tapis lirettes, Centre culturel suédois 10h à 17h30 : Ronde des dieux et des arts populaires, Centre culturel de Taïwan à Paris 10h à 18h : The Blood Red Heart of Johanna Darke de Gunilla Josephson, Centre culturel canadien 10h à 18h30 : Arthur Thevenart, Centre Culturel Anatolie 10h à 18h30 : Nazim Hikmet et Paris, Centre Culturel Anatolie 10h à 19h : La Restitution de l’obélisque à Louxor de Krzystof Pruszkowski Centre culturel d’Égypte 10h à 19h : Traductions urbaines de Justyna Tuha, Institut polonais 10h à 20h : Mon ami Picasso, Instituto Cervantes de Paris 10h à 20h : Tableaux de l’artiste-peintre Tatiana Vavrjina, Centre culturel de Russie 10h30 à 19h30 : Artisanat syrien, Centre culturel arabe syrien 10h30 à 19h30 : Alep. Passage vers l’Orient de Christine Delpal, Centre culturel arabe syrien 11h à 19h : Pablo Neruda, Maison de l’Amérique latine 11h à 20h : Mode(s) à l’extrême, seize talents de Wallonie et de Bruxelles, Centre Wallonie-Bruxelles 12h à 18h : Une photographe étrangère en Finlande de Denise Bellon, Institut finlandais 13h à 19h : Il était une fois… Georg Jensen, Maison du Danemark 14h à 19h : Peintres kurdes de Paris, Institut kurde 15h à 19h : Aquarelles de Hossein Nouri, Centre culturel iranien 18h30 à 20h30 : Vernissage du Prix Jordan-van Heek : Erik van Lieshout, Institut néerlandais 19h : Vernissage de Les Étrangères, Centre culturel de Serbie et Monténégro 19h : Vernissage d’Ester M. Simerova, avec le violoncelliste Jozef Lupták, Institut slovaque à l’ambassade de Slovaquie 19h à 21h : Vernissage d’Un étranger dans la ville…, Centre tchèque David Lynch, Institut polonais à la galerie Port autonome 20h : La Guitare méditerranéenne. Accords et désaccords, Centre culturel Anatolie à la salle Cortot 20h : Lousnak, Centre culturel canadien au Sentier des Halles à Paris

Institut culturel roumain

19h : Quand le temple fait la fête : splendeur des arts populaires taïwanais par la troupe de danse du lion Hung-Sheng, Centre culturel de Taïwan à Paris 12h : Varsovie – vu de l’Est de Dmitij Kabakow, Cinéma Le Balzac 16h30 à 17h30 : Sa’adi d’Azadeh, Centre culturel iranien 18h : Histoires d’immigration dans l’Italie contemporaine, Istituto Italiano di Cultura 19h : Tayf Nizar de Rachid Ben Omar, Centre culturel arabe syrien 20h : Sélection de films de Wim Wenders, Goethe-Institut Curt Ficcions, Instituto Cervantes de Paris au cinéma Le Latina Rétrospective Yilmaz Guney, Institut kurde de Paris au cinéma Archipel-Paris Ciné

10h30 à 20h30 : Art culinaire syrien, Centre culturel arabe syrien

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10h : L’Après-midi et soirée algéro-arménienne Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA)

17h40 à 18h50 : Un conte de mille et une nuits, Centre culturel iranien Cruel and Tender de Martin Crimp, British Council au théâtre des Bouffes du Nord 49

Au jour le jour

Au jour le jour

Centre culturel de Serbie et Monténégro

Soirée algéro-arménienne au CRDA Centre culturel algérien

Michael Harding au Centre culturel irlandais

10h à 18h : L’Exil dans la littérature arabe, Institut du Monde arabe 19h : La Ligne gothique de Fulvio Caccia, Centre culturel canadien 19h : Vingt ans et un jour de Jorge Semprún, Instituto Cervantes de Paris 19h à 20h30 : Poèmes d’Orient : mille ans de poésie et de peinture, Centre culturel iranien

18h à 18h50 : Santour et chant par Laurent Galili, Centre culturel iranien 20h : Dobrek Bistro, Forum culturel autrichien et Institut polonais à l’Institut polonais 20h30 : L’ensemble Orphéos, Centre culturel de Russie

19h : La Ligne gothique de Fulvio Caccia, Centre culturel canadien 19h : Vingt ans et un jour de Jorge Semprún, Instituto Cervantes de Paris

20h30 : La Première des ballerines – Hommage à Maria Taglioni et débat sur l’état de la tradition qu’elle nous a léguée, Istituto Italiano di Cultura

18h30 : Le Grand Voyage de l’obélisque de Robert Solé, Centre culturel d’Égypte 18h30 à 20h : Choqe K’Iraw, le nouveau Machu Picchu, avec Patrice Lecoq, Maison de l’Amérique latine 19h : Akseli Gallén-Kallela et Albert Edelfelt par Frank Claustrat, Institut finlandais 19h à 20h30 : Poèmes d’Orient : mille ans de poésie et de peinture, Centre culturel iranien 20h30 à 22h : L’Iconographie et l’écriture dans le Pérou préhispanique, avec Daniel Levine, Maison de l’Amérique latine 10h30 à 20h30 : Art culinaire syrien, Centre culturel arabe syrien 13h30 à 17h30 : Atelier d’aquarelle : Hossein Nouri, Centre culturel iranien

Jeudi 30 septembre 2004 9h à 13h et 15h à 20h : Hóka néni – sept peintures de Valentin Lustig, Institut hongrois 9h à 13h et 15h à 20h : Pierres de Ferenc Kohán, Institut hongrois 9h30 à 13h et 14h30 à 18h : Équation du soleil noir, peinture contemporaine du Mexique conçue par Guillermo Santamarina, Instituto de México à Paris 9h30 à 15h : Évocation du Yémen de Simone Gruner, Centre culturel du Yémen 10h à 13h et 14h à 17h : Dessins de Sara Maia, Instituto Camões 10h à 13h et 14h à 18h : Photos, Centre culturel suédois 10h à 13h et 14h à 18h : Robots, Centre culturel suédois 10h à 13h et 14h à 18h : Tapis lirettes, Centre culturel suédois 10h à 17h : Traductions urbaines de Justyna Tuha, Institut polonais 10h à 17h30 : Ronde des dieux et des arts populaires, Centre culturel de Taïwan à Paris 10h à 18h30 : Arthur Thevenart, Centre culturel Anatolie 10h à 18h30 : Nazim Hikmet et Paris, Centre culturel Anatolie 10h à 19h : La Restitution de l’obélisque à Louxor de Krzystof Pruszkowski, Centre culturel d’Égypte 50

10h à 20h : Tableaux de l’artiste-peintre Tatiana Vavrjina, Centre culturel de Russie 10h à 20h : Mon ami Picasso, Instituto Cervantes de Paris 10h à 21h : The Blood Red Heart of Johanna Darke de Gunilla Josephson, Centre culturel canadien 10h30 à 19h30 : Artisanat syrien, Centre culturel arabe syrien 10h30 à 19h30 : Alep. Passage vers l’Orient de Christine Delpal, Centre culturel arabe syrien 11h à 19h : Pablo Neruda, Maison de l’Amérique latine 11h à 19h : Les Étrangères, Centre culturel de Serbie et Monténégro 11h à 20h : Mode(s) à l’extrême, seize talents de Wallonie et de Bruxelles, Centre Wallonie-Bruxelles 12h à 18h : Une photographe étrangère en Finlande de Denise Bellon, Institut finlandais 13h à 19h : Il était une fois… Georg Jensen, Maison du Danemark 13h à 19h : Prix Jordan-van Heek : Erik van Lieshout, Institut néerlandais 13h à 20h : Un étranger dans la ville…, Centre tchèque 14h à 19h : Peintres kurdes de Paris, Institut kurde 15h à 19h : Aquarelles de Hossein Nouri, Centre culturel iranien David Lynch, Institut polonais à la galerie Port autonome

12h : The Power of Good de Matej Minac, Cinéma Le Balzac 18h et 19h30 : Films hongrois, Institut hongrois 19h : Les Lundis au soleil de Fernando León de Aranoa, Instituto Cervantes de Paris 19h à 20h30 : La Couleur du paradis de Majid Majidi, Centre culturel iranien 19h30 à 22h30 : Vodka Lemon de Hiner Saleem et La Symphonie du silence de Vignen Tchaldranian, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) Curt Ficcions, Instituto Cervantes de Paris au cinéma Le Latina Rétrospective Yilmaz Guney, Institut kurde de Paris au cinéma Archipel-Paris Ciné 18h30 : Biljana Srbljanovic, Centre culturel de Serbie et Monténégro 19h : Boudin, révolte et camembert d’Isabelle Hubert, Centre culturel canadien 20h à 23h30 : La grande nuit ibérale, Maison de l’Amérique latine 20h30 : Jocelyne est en dépression d’Olivier Choinière, Centre culturel canadien Cruel and Tender de Martin Crimp, British Council au théâtre des Bouffes du Nord 10h à 18h : L’Exil dans la littérature arabe, Institut du Monde arabe 19h : Littérature turque et française et Influence et présence d’Istanbul à Paris par Timur Muhidine, Centre culturel Anatolie 19h30 : Michael Harding, Centre culturel irlandais 19h : La Convivialité islamo-chrétienne en Syrie, est-elle possible ? d’Ilias Zahlaoui, Centre culturel arabe syrien 19h : Les Expériences de la liberté, Centre tchèque 19h : Littérature turque et française et Influence et présence d’Istanbul à Paris par Timur Muhidine, Centre culturel Anatolie 20h30 : La Première des ballerines – Hommage à Maria Taglioni et débat sur l’état de la tradition qu’elle nous a léguée, Istituto Italiano di Cultura 10h30 à 20h30 : Art culinaire syrien, Centre culturel arabe syrien 13h30 à 17h30 : Atelier d’aquarelle : Hossein Nouri, Centre culturel iranien 51

Au jour le jour

Au jour le jour Vendredi 1er octobre 2004 9h à 12h : Ester M. Simerova, Institut slovaque à l’ambassade de Slovaquie 9h à 13h et 15h à 20h : Hóka néni – sept peintures de Valentin Lustig, Institut hongrois 9h à 13h et 15h à 20h : Pierres de Ferenc Kohán, Institut hongrois 9h30 à 13h et 14h30 à 18h : Équation du soleil noir, peinture contemporaine du Mexique conçue par Guillermo Santamarina, Instituto de México à Paris 9h30 à 15h : Évocation du Yémen de Simone Gruner, Centre culturel du Yémen 10h à 13h et 14h à 17h : Dessins de Sara Maia, Instituto Camões 10h à 13h et 14h à 18h : Photos, Centre culturel suédois 10h à 13h et 14h à 18h : Robots, Centre culturel suédois 10h à 13h et 14h à 18h : Tapis lirettes, Centre culturel suédois 10h à 14h : Mon ami Picasso, Instituto Cervantes de Paris 10h à 17h : Traductions urbaines de Justyna Tuha, Institut polonais 10h à 17h30 : Ronde des dieux et des arts populaires, Centre culturel de Taïwan à Paris 10h à 18h : The Blood Red Heart of Johanna Darke de Gunilla Josephson, Centre culturel canadien 10h à 18h30 : Arthur Thevenart, Centre culturel Anatolie 10h à 18h30 : Nazim Hikmet et Paris, Centre culturel Anatolie 10h à 19h : La Restitution de l’obélisque à Louxor de Krzystof Pruszkowski, Centre culturel d’Égypte 10h30 à 19h30 : Artisanat syrien, Centre culturel arabe syrien 10h30 à 19h30 : Alep. Passage vers l’Orient de Christine Delpal, Centre culturel arabe syrien 11h à 19h : Pablo Neruda, Maison de l’Amérique latine 11h à 19h : Les Étrangères, Centre culturel de Serbie et Monténégro 11h à 20h : Mode(s) à l’extrême, seize talents de Wallonie et de Bruxelles, Centre Wallonie-Bruxelles 12h à 18h : Une photographe étrangère en Finlande de Denise Bellon, Institut finlandais 13h à 18h : Un étranger dans la ville…, Centre tchèque 13h à 19h : Il était une fois… Georg Jensen, Maison du Danemark 13h à 19h : Prix Jordan-van Heek : Erik van Lieshout, Institut néerlandais 14h à 19h : Peintres kurdes de Paris, Institut kurde 14h à 19h : Michal Batory, Institut polonais à la galerie Anatome 15h à 19h : Aquarelles de Hossein Nouri, Centre culturel iranien 20h : Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon 20h : Vernissage de Les Artistes roumains de Paris, Institut culturel roumain David Lynch, Institut polonais à la galerie Port autonome 11h à 20h30 : Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 19h à 20h : Mowlana par Eveline Causse et Colin Pip Dixon, Centre culturel iranien 19h30 à minuit : Paris-Prague Jazz Club, Centre tchèque 20h : L’Écriture féminine, Centre culturel de Serbie et Monténégro 20h : Camilla Hoitenga, Institut finlandais 20h : Des enfants qui promettent, Centre tchèque 20h30 : Opustango, Maison de l’Amérique latine 20h30 : Si c’est chanté, c’est pas perdu, Centre Wallonie-Bruxelles 20h30 : Canada-Slovaquie : Hommage à Guy Huot, Centre culturel canadien et Institut slovaque au Centre culturel canadien 20h30 : Nika Milliard, Centre culturel de Russie

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11h à 20h30 : Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 20h : Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon 20h30 : Opustango, Maison de l’Amérique latine 20h30 : Canada-Slovaquie : Hommage à Guy Huot, Centre culturel canadien et Institut slovaque au Centre culturel canadien 12h : Au commencement était le regard de Bady Minck, Cinéma Le Balzac 20h : Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon 20h : Acting Fact et Capitulation Project de Frédéric Moser et Philippe Schwinger, Centre culturel suisse Curt Ficcions, Instituto Cervantes de Paris au cinéma Le Latina Rétrospective Yilmaz Guney, Institut kurde de Paris au cinéma Archipel-Paris Ciné 11h à 20h30 : Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 19h : Le Mariage impatient de l’Alliance des Parapluies, Institut hongrois 20h30 : Mémoires : Goldoni et la France de Maurizio Scaparro, Istituto Italiano di Cultura Cruel and Tender de Martin Crimp, British Council au théâtre des Bouffes du Nord The Elephant Vanishes de Murakami, British Council au théâtre MC93 Bobigny 10h à 18h : L’Exil dans la littérature arabe, Institut du Monde arabe 13h30 à 17h30 : Atelier de calligraphie et d’enluminure : Towhidi Tabari, Centre culturel iranien 17h30 à 18h50 : Découvrir l’Iran au travers des pierres précieuses, Centre culturel iranien 20h : Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon 10h30 à 20h30 : Art culinaire syrien, Centre culturel arabe syrien

Samedi 2 octobre 2004 9h à 12h : Ester M. Simerova, Institut slovaque à l’ambassade de Slovaquie 10h à 16h30 : Arthur Thevenart, Centre culturel Anatolie 10h à 16h30 : Nazim Hikmet et Paris, Centre culturel Anatolie 10h30 à 19h30 : Artisanat syrien, Centre culturel arabe syrien 10h30 à 19h30 : Alep. Passage vers l’Orient de Christine Delpal, Centre culturel arabe syrien 11h à 19h : Mode(s) à l’extrême, seize talents de Wallonie et de Bruxelles, Centre Wallonie-Bruxelles 11h à 19h : Les Étrangères, Centre culturel de Serbie et Monténégro 12h à 18h : Une photographe étrangère en Finlande de Denise Bellon, Institut finlandais 13h à 18h : Il était une fois… Georg Jensen, Maison du Danemark 13h à 19h : Prix Jordan-van Heek : Erik van Lieshout, Institut néerlandais 14h à 18h : The Blood Red Heart of Johanna Darke de Gunilla Josephson, Centre culturel canadien 14h à 18h : Équation du soleil noir, peinture contemporaine du Mexique conçue par Guillermo Santamarina, Instituto de México à Paris 14h à 19h : Peintres kurdes de Paris, Institut kurde 14h à 19h : Michal Batory, Institut polonais à la galerie Anatome 14h à 19h : Un étranger dans la ville… Centre tchèque 15h : Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon 15h à 20h : Hóka néni – sept peintures de Valentin Lustig, Institut hongrois 15h à 20h : Pierres de Ferenc Kohán, Institut hongrois David Lynch, Institut polonais à la galerie Port autonome Nuit blanche, Centre culturel suédois 53

Au jour le jour

Au jour le jour 11h à 20h30 : Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 17h : Europe musicale, Centre tchèque 19h à 20h30 : Ney par Hossein Anvari, Centre culturel iranien 19h : Soirée musicale et poétique, Centre culturel arabe syrien 20h, 21h et 22h : Liszt for ever – éternel étranger, Européen éternel, Institut hongrois 20h30 : Musique universelle d’Orient et d’Occident, Centre culturel algérien 20h30 : Si c’est chanté, c’est pas perdu, Centre Wallonie-Bruxelles

Dimanche 3 octobre 2004

11h à 20h30 : Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 15h : Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon 15h : Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon 15h : Dans la ville de « S » d’Iossif Kheifitz, Centre culturel de Russie 17h30 : De quel côté est la lune ? de Yôichi Sai, Maison de la culture du Japon 18h : Forget Bagdad de Samir, Centre culturel suisse 18h30 et à minuit : Soirée de pré-ouverture de la XIIIe Quinzaine du cinéma francophone, Centre Wallonie-Bruxelles 20h à minuit : Onze courts-métrages documentaires sur Belgrade, Centre culturel de Serbie et Monténégro Curt Ficcions, Instituto Cervantes de Paris au cinéma Le Latina Rétrospective Yilmaz Guney, Institut kurde de Paris au cinéma Archipel-Paris Ciné 11h à 20h30 : Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 20h30 : Mémoires : Goldoni et la France de Maurizio Scaparro, Istituto Italiano di Cultura Cruel and Tender de Martin Crimp, British Council au théâtre des Bouffes du Nord The Elephant Vanishes de Murakami, British Council au théâtre MC93 Bobigny 10h à 18h : L’Exil dans la littérature arabe Institut du Monde arabe 16h : L’Exil dans la littérature arabe contemporaine, Institut du Monde arabe 15h : Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon 17h30 à 18h50 : Symbolisme du tapis persan par Marc I. Zadeh, Centre culturel iranien 10h30 à 20h30 : Art culinaire syrien, Centre culturel arabe syrien 13h30 à 17h30 : Atelier de calligraphie et d’enluminure : Towhidi Tabari, Centre culturel iranien 16h : Cuisine et gastronomie turques à Paris, Centre culturel Anatolie

Centre Wallonie-Bruxelles

?

Sara Maia à l’Instituto Camões

Ali Hadi à l’Institut Kurde de Paris

Centre culturel arabe syrien

Forum culturel autrichien

9h à 12h : Ester M. Simerova, Institut slovaque à l’ambassade de Slovaquie 10h30 à 19h30 : Artisanat syrien, Centre culturel arabe syrien 10h30 à 19h30 : Alep. Passage vers l’Orient de Christine Delpal, Centre culturel arabe syrien 11h à 19h : Mode(s) à l’extrême, seize talents de Wallonie et de Bruxelles, Centre Wallonie-Bruxelles 13h à 18h : Il était une fois… Georg Jensen, Maison du Danemark 13h à 19h : Prix Jordan-van Heek : Erik van Lieshout, Institut néerlandais David Lynch, Institut polonais à la galerie Port autonome 15h : Spectacle à la mairie du 9e, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 10h à 14h : Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 15h : Spectacle à la mairie du 9e, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 18h : Concert de musique ancienne de Romeo Cornelius, Institut culturel roumain à l’ambassade de Roumanie 10h à 14h : Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 15h : Spectacle à la mairie du 9e, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) 10h30 : Projections de courts-métrages, Cinéma Le Balzac (accueil à partir de 9h30) 18h : La Mort en exil d’Ayten Mutlu Saray et Skinhead Attitude de Daniel Schweizer, Centre culturel suisse Curt Ficcions, Instituto Cervantes de Paris au cinéma Le Latina Rétrospective Yilmaz Guney, Institut kurde de Paris au cinéma Archipel-Paris Ciné 10h à 14h : Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) Cruel and Tender de Martin Crimp, British Council au théâtre des Bouffes du Nord The Elephant Vanishes de Murakami, British Council au théâtre MC93 Bobigny 10h à 18h : L’Exil dans la littérature arabe, Institut du Monde arabe 10h30 à 20h30 : Art culinaire syrien, Centre culturel arabe syrien

54

55

Paris-Prague Jazz Club au Centre tchèque Instituto de México

Institut néerlandais

Discip lines

Discip lines

Discip lines

Patrimoine et découvertes

Classique et contemporaine

Alep. Passage vers l’Orient de Christine Delpal, Centre culturel arabe syrien Arthur Thevenart, Centre culturel Anatolie Artisanat syrien, Centre culturel arabe syrien David Lynch, Institut polonais à la galerie Port autonome La Restitution de l’obélisque à Louxor de Krzystof Pruszkowski, Centre culturel d’Égypte Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) Les Artistes roumains de Paris de Dana Maïtec, Institut culturel roumain Nazim Hikmet et Paris, Centre culturel Anatolie Nuit blanche, Centre culturel suédois Pablo Neruda, Maison de l’Amérique latine Photos, Centre culturel suédois Ronde des dieux et des arts populaires, Centre culturel de Taïwan à Paris Spectacle à la mairie du 9e, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) Un étranger dans la ville…, Centre tchèque Une photographe étrangère en Finlande de Denise Bellon, Institut finlandais

Andrei Licaret, Institut culturel roumain à l’ambassade de Roumanie Camilla Hoitenga, Institut finlandais Canada-Slovaquie : Hommage à Guy Huot, Centre culturel canadien et Institut slovaque au Centre culturel canadien Chants populaires de Janacek, Centre tchèque Concert de musique ancienne de Romeo Cornelius, Institut culturel roumain à l’ambassade de Roumanie Des enfants qui promettent, Centre tchèque Europe musicale, Centre tchèque L’Écriture féminine, Centre culturel de Serbie et Monténégro L’ensemble Orphéos, Centre culturel de Russie Lied d’Autriche et d’ailleurs, Forum culturel autrichien et Centre culturel de Russie au Centre culturel de Russie Liszt for ever – éternel étranger, Européen éternel, Institut hongrois Mini-convergences, Institut slovaque à la salle Cortot Musique universelle d’Orient et d’Occident, Centre culturel algérien Nika Milliard, Centre culturel de Russie

Actuelle et traditionnelle

Institut du Monde arabe

Denise Bellon à l’Institut culturel finlandais

Maison de l’Amérique latine

Art moderne et contemporain Aquarelles de Hossein Nouri, Centre culturel iranien Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon Dessins de Sara Maia, Instituto Camões Équation du soleil noir, peinture contemporaine du Mexique conçue par Guillermo Santamarina, Instituto de México à Paris Ester M. Simerova, Institut slovaque à l’ambassade de Slovaquie Évocation du Yémen de Simone Gruner, Centre culturel du Yémen Hóka néni – sept peintures de Valentin Lustig, Institut hongrois Les Étrangères, Centre culturel de Serbie et Monténégro British Council Michal Batory, Institut polonais à la galerie Anatome Mon ami Picasso, Instituto Cervantes de Paris Peintres kurdes de Paris, Institut kurde Pierres de Ferenc Kohán, Institut hongrois Prix Jordan-van Heek : Erik van Lieshout, Institut néerlandais Robots, Centre culturel suédois Tableaux de l’artiste-peintre Tatiana Vavrjina, Centre culturel de Russie Tapis lirettes, Centre culturel suédois The Blood Red Heart of Johanna Darke de Gunilla Josephson, Centre culturel canadien Traductions urbaines de Justyna Tuha, Institut polonais

Dobrek Bistro, Forum culturel autrichien et Institut polonais à l’Institut polonais Enikö Szilagyi chante Maria Tanase, Institut culturel roumain à l’ambassade de Roumanie L’Après-midi et soirée algéro-arménienne, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) La Guitare méditerranéenne. Accords et désaccords, Centre culturel Anatolie à la salle Cortot Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) Lousnak, Centre culturel canadien et Sentier des Halles Mowlana par Eveline Causse et Colin Pip Dixon, Centre culturel iranien Ney par Hossein Anvari, Centre culturel iranien Ney-Anban, Ney-Jofti, et…, par Saeid Shanbehzadeh, Centre culturel iranien Opustango, Maison de l’Amérique latine Paris-Prague Jazz Club, Centre tchèque Santour et chant par Laurent Galili, Centre culturel iranien Si c’est chanté, c’est pas perdu, Centre Wallonie-Bruxelles Soirée musicale et poétique, Centre culturel arabe syrien Spectacle à la mairie du 9e, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA)

Canada-Slovaquie : Hommage à Guy Huot, Centre culturel canadien et Institut slovaque au Centre culturel canadien Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon L’Après-midi et soirée algéro-arménienne, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) La Première des ballerines – Hommage à Maria Taglioni et débat sur l’état de la tradition qu’elle nous a léguée, Istituto Italiano di Cultura Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) Opustango, Maison de l’Amérique latine Quand le temple fait la fête : splendeur des arts populaires taïwanais par la troupe de danse du lion Hung-Sheng, Centre culturel de Taïwan à Paris Spectacle à la mairie du 9e, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA)

Design et arts graphiques 58

Il était une fois… Georg Jensen, Maison du Danemark Mode(s) à l’extrême, seize talents de Wallonie et de Bruxelles, Centre Wallonie-Bruxelles

59

Discip lines Acting Fact et Capitulation Project de Frédéric Moser et Philippe Schwinger, Centre culturel suisse Au commencement était le regard de Bady Minck, Cinéma Le Balzac Chronique zurichoise de Radu Igazag et Alexandru Solomon, Cinéma Le Balzac Curt Ficcions, Instituto Cervantes de Paris au cinéma Le Latina Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon Dans la ville de « S » d’Iossif Kheifitz, Centre culturel de Russie De quel côté est la lune ? de Yôichi Sai, Maison de la culture du Japon Entre les murs de Joao Ribiero et Jose Filipe Costa, Cinéma Le Balzac Films hongrois, Institut hongrois Forget Bagdad de Samir, Centre culturel suisse La Couleur du paradis de Majid Majidi, Centre culturel iranien La Mort en exil d’Ayten Mutlu Saray, Centre culturel suisse La Symphonie du silence de Vignen Tchaldranian, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) Les Lundis au soleil de Fernando León de Aranoa, Instituto Cervantes de Paris Onze courts-métrages documentaires sur Belgrade, Centre culturel de Serbie et Monténégro Pinochet et ses trois généraux de José María Berzosa, Instituto Cervantes à Paris Prague - Histoire d’une maison de Stan Neumann, Centre tchèque Projections de courts-métrages, Cinéma Le Balzac Rétrospective Yilmaz Guney, Institut kurde de Paris au cinéma Archipel-Paris Ciné Sa’adi d’Azadeh, Centre culturel iranien Sélection de films de Wim Wenders, Goethe-Institut Skinhead Attitude de Daniel Schweizer, Centre culturel suisse Soirée de pré-ouverture de la XIIIe Quinzaine du cinéma francophone, Centre Wallonie-Bruxelles Tayf Nizar de Rachid Ben Omar, Centre culturel arabe syrien The Power of Good de Matej Minac, Cinéma Le Balzac Varsovie – vu de l’Est de Dmitij Kabakow, Cinéma Le Balzac Vodka Lemon de Hiner Saleem, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) Biljana Srbljanovic, Centre culturel de Serbie et Monténégro Boudin, révolte et camembert d’Isabelle Hubert, Centre culturel canadien Chez les Roumains, Institut culturel roumain Cruel and Tender de Martin Crimp, British Council au théâtre des Bouffes du Nord Jocelyne est en dépression d’Olivier Choinière, Centre culturel canadien La grande nuit ibérale, Maison de l’Amérique latine Le Mariage impatient de l’Alliance des Parapluies, Institut hongrois Les Arméniens ouvrent l’Arche de Noé avant le déluge d’intolérances, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) Mémoires : Goldoni et la France de Maurizio Scaparro, Istituto Italiano di Cultura The Elephant Vanishes de Murakami, British Council au théâtre MC93 Bobigny Un conte de mille et une nuits, Centre culturel iranien L’Actrice de Louise Portal, Centre culturel canadien Atelier de calligraphie et d’enluminure : Towhidi Tabari, Centre culturel iranien La Ligne gothique de Fulvio Caccia, Centre culturel canadien L’Exil dans la littérature arabe, Institut du Monde arabe Littérature turque et française et Influence et présence d’Istanbul à Paris par Timur Muhidine, Centre culturel Anatolie Michael Harding, Centre culturel irlandais Poèmes d’Orient : mille ans de poésie et de peinture, Centre culturel iranien Tito ist tot de Marica Bodrozic, Goethe-Institut à la librairie Info-Buch Vingt ans et un jour de Jorge Semprún, Instituto Cervantes de Paris 60

Discip lines

Goethe-Institut

Centre culturel de Chine à Paris

L’Actrice de Louise Portal, Centre culturel canadien La Ligne gothique de Fulvio Caccia, Centre culturel canadien L’Après-midi et soirée algéro-arménienne, Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA) L’Exil dans la littérature arabe contemporaine, Institut du Monde arabe Deux modèles de la laïcité en Europe : le cas français et le cas italien, Istituto Italiano di Cultura à la Fondation nationale des sciences politiques Pinochet et ses trois généraux de José María Berzosa, Instituto Cervantes à Paris Vingt ans et un jour de Jorge Semprún, Instituto Cervantes de Paris Akseli Gallén-Kallela et Albert Edelfelt par Frank Claustrat, Institut finlandais Choqe K’Iraw, le nouveau Machu Picchu, avec Patrice Lecoq, Maison de l’Amérique latine Dance and Media – Cultural Mix from Tokyo, Maison de la culture du Japon De la Perse antique à l’Iran moderne de Zari Mahouti-Daguillon, Centre culturel iranien Découvrir l’Iran au travers des pierres précieuses, Centre culturel iranien Étranger dans la ville : de Damas à Paris, une traversée interculturelle – failles et passerelles de Khaled Roumo, Centre culturel arabe syrien Histoires d’immigration dans l’Italie contemporaine, Istituto Italiano di Cultura L’Iconographie et l’écriture dans le Pérou préhispanique, avec Daniel Levine, Maison de l’Amérique latine La Communauté chinoise dans les grandes métropoles canadiennes de Martine Raibaud, Centre culturel canadien La Convivialité islamo-chrétienne en Syrie, est-elle possible ? d’Ilias Zahlaoui, Centre culturel arabe syrien La Première des ballerines – Hommage à Maria Taglioni et débat sur l’état de la tradition qu’elle nous a léguée, Istituto Italiano di Cultura La Turquie et l’Europe, Centre culturel Anatolie Le Grand Voyage de l’obélisque de Robert Solé, Centre culturel d’Égypte Les Expériences de la liberté, Centre tchèque Littérature turque et française et Influence et présence d’Istanbul à Paris par Timur Muhidine, Centre culturel Anatolie Symbolisme du tapis persan par Marc I. Zadeh, Centre culturel iranien Art culinaire syrien, Centre culturel arabe syrien Atelier d’aquarelle : Hossein Nouri, Centre culturel iranien Cuisine et gastronomie turques à Paris, Centre culturel Anatolie 61

La Semaine des cultures étrangères rassemble aujourd’hui 35 centres et instituts culturels étrangers à Paris :

Forum des instituts culturels étrangers à Paris

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Neos design (www.neos-design.com)

Lieux d’ouverture et d’échanges sur les cultures étrangères en France, acteurs de la vie artistique parisienne, les instituts et centres culturels étrangers assurent avec dynamisme la diffusion d’un patrimoine et la promotion d’artistes en devenir. Ils répondent à deux orientations communes, celle de présenter l’art dans toute sa diversité d’expression (arts plastiques, littérature, cinéma, vidéo, danse, théâtre) et celle d’accorder une part égale aux artistes de tradition et aux artistes contemporains.

Le FICEP (Forum des instituts culturels étrangers à Paris), créé le 11 avril 2002 à l’initiative du Centre culturel canadien, réunit quelque 35 centres et instituts culturels. Pour la première fois, une fédération d’instituts et centres culturels ayant à cœur la défense des cultures vivantes se crée sur une base pérenne dans une grande capitale.

Des acteurs culturels s’unissent et s’expriment collectivement, au-delà de la diplomatie traditionnelle et des accords-cadres bilatéraux.

Outil novateur de valorisation des cultures étrangères en France, le FICEP contribue au développement du pluralisme culturel et à la défense de la diversité culturelle.

Le FICEP a pour objectifs de fédérer, réunir et faire collaborer les différents instituts ou centres culturels étrangers à Paris afin de promouvoir en France les différentes cultures. Pour y parvenir, il entend réaliser des projets d’intérêt commun, ouvrir un espace de réflexion multilatérale sur la culture et représenter ses membres auprès des grandes organisations multilatérales ou associations à vocation internationale ainsi qu’auprès des autorités françaises et européennes.

Le FICEP organise la Semaine des cultures étrangères à Paris et participe à certains événements culturels : le Printemps des Poètes, la Fête de la Musique,…

Le FICEP est, depuis sa création, un pôle central d’information, une force de proposition et de conseil dans le domaine des cultures étrangères à Paris.

Le FICEP représente plus de 50 identités culturelles étrangères, 35 lieux d’exposition et de représentation qui accueillent quelque 370 000 visiteurs par an et présentent plus de 2 500 événements annuels, toutes disciplines artistiques confondues.

Information

Centre culturel algérien www.ficep.info Forum des instituts Goethe-Institut Maison de l’Amérique latine culturels étrangers à Paris (FICEP) 5, rue de Constantine 75007 Paris Forum culturel autrichien British Council Tél : 01 44 43 21 57 Fax : 01 44 43 21 67 Centre Wallonie-Bruxelles e-mail : info@ficep.info Centre culturel canadien Centre culturel de Chine à Paris Maison du Danemark Centre culturel d’Égypte Instituto Cervantes de Paris Institut finlandais Institut hongrois Centre culturel iranien Centre culturel irlandais Istituto Italiano di Cultura Maison de la culture du Japon Institut kurde de Paris Instituto de México à Paris Institut du Monde arabe Institut néerlandais Institut polonais Instituto Camões Institut culturel roumain Centre culturel de Russie Centre culturel de Serbie et Monténégro Institut slovaque Centre culturel suédois Centre culturel suisse Centre culturel arabe syrien Centre culturel de Taïwan à Paris Centre tchèque Centre culturel Anatolie Centre culturel du Yémen Centre de recherches sur la diaspora arménienne (CRDA)

France Info

- Crédit photo : Christophe Abramowitz

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