redaqtoris sveti თანამედროვე ქართული კინოს მდგომარე ობა და პერსპ ექტივები – ერთი კომპლექსური პრობლემა და მისი ორგვარი, განსხვავებუ ლი,ზოგჯერ თითქმის საპირისპირო
ხედვა,
გემოვნება... ორი ჟურნალის მორიგ ნომერს ორი რედქტ ქმნის და სწორედ განსხვავებულთა ერთიან ო ბა განაპირობებს მის განსაკუთრებულობას. მე,როგორც
ერთ-ერთმა
რედაქტორმა,
მიზნად დავისახე, საკუთარი მზარდი თე ორიული და პრაქტიკული გამოცდილების კვალად, მიმომეხილა თანამედროვე კინოს ა – შემოქმედებითი, ფინანსური მდგომარეობ თუ სხვა პრობლემების წყება. ი მუ თბილისის კინოთეტარების მენეჯმენტშ ის რამდენიმეწლიანი გამოცდილების წყალობით, ჩემთვ ის კარგადაა ცნობი შაობ ლი არა მხოლოდ ის, თუ რა
მილიონობით ადამიანი დადის კინოში, მათგან უმრავ
სირთულეების გადალახვა უხდება ფილმის შესაქმ
ლესობა ფილმებში მხოლოდ გართობისა და დასვენების
ნელად თითოეულ დამწყებ ან უკვე შემდგარ რეჟისორსა თუ პროდუსერს, არამედ
საშუალ ებას ხედავს, მაგრამ როდესაც ნახავს ფილმს – ხე
ისიც, რომ კინოპროდუქციისთვის მაყურებლამდე გზის გასაკვალად აუცილებელია
ლოვნების ნაწარმოებს, რომელიც შეძრავს და დააფიქ
საწყისი ეტაპიდანვე დაგეგმილი და მართებულად გააზრებული მენეჯმენტი. კინობა
რებს, შემდეგ ის მოსვენებას არ აძლევს. ერთი-ორი ასეთი
ზარზე ახლად გამოჩენილ კინოპროდუქციას კი, უპირველესად, მაყურებლის თვა
ფილმი და, მაყურებელი აღმოაჩენს, რომ ეს არის ესთე
ლითა და გემოვნებით წინასწარი შეფასება სჭირდება, რადგან კომერციას თა
ი ძვრების სამყა ტიკური სიამოვნების და ღრმა სულიერ
ვისი კანონები აქვს. ამ ვითარებაში მით უფრო სასიხარულოა, რომ მსოფლიოში
რო და იწყებს დაინტერესებას კინოხელოვნებით,მისი გა
ებულ ფესტივალებზე საავტორო კინოს შემქმნ ელ ქართვ ელ რეჟისორთა აღიარ
მომსახველობითი საშუალებებით,მისი ისტორიით.
ენილი, რაც, კინოწარმოებაში დღეს არსებული სულ უფრო მეტი ფილმია წარდგ პრობლემების მიუხედავად, წინსვლ ის ნიშანია.
კინოს დაარსებიდან დღემდე სხვადასხვა დროისა და ქვეყ ნის ოსტატები დაუღალავად ეძებდნენ მხატვრულ მეთოდებსა
ჩემი ფიქრით, დღეს, როცა თანამედროვე ქართული კინო ძიებისა და თვით
და ხერხებს.რთულია კინემატოგრაფიული ძიებების ეს გზა.
გამორკვევის პროცესშია, მისი შეფასებისას მეტისმეტად მკაცრი კრიტერიუმების
კინოს ენა ძალზედ მრავალნიშნა ფენომენია,რომელიც
მომარჯვება გაუმართლებელია. გაცილებით ნაყოფიერად მესახება მისი პოზი
სხვადასხვა ფაქტორის ზემოქმედებით ჩამოყალიბდა. იგუ
ტიურ ი ასპექტების წინ წამოწევა და წახალისება, თუმცა აქაც ობიექტურობაზე
ება როგორც ესთეტიკური და კულტურულოგიური, ასე ლისხმ
დამყარებული გარკვ ეულ ი ზომიერებაა საჭირო, რათა
ვე საწარმოო-ტექნიკური ფაქტორებიც.
ნებით თუ უნებლიედ,
ხელი არ შევუშალოთ საღი კონკურენტული გარემოს პირობებში მის განვითა
ჭეშმარიტი შემოქმედი ცდილობს პრობლემის წამოჭ
ი ხედვიდან პრაქტიკულ ხორცშესხმ ამდე რომ საკმა რებას. მაგრამ, თეორიულ
რას,სიძნელეების გამომჟღავნებას,საზოგადოებისთვ ის
ოდ ძნელი გზაა, ამაში ჟურნალის მასალებზე – რეცენზიებზე მუშაობისას კიდევ
მტკივნეულ საკითხებზე მსჯელობას, მაგრამ სხვადასხვა
ერთხელ დავრწმუნდი. მართლაც, რთულია, იყო მიუკერძოებ ელი შემფასებელი
ხელოვანის ფიქრის, განსჯ ის,ფ ორმის მოდუსი სხვადასხ
იმ გარემოში, რომლის კინოკლასიკაც საქვეყნოდ აღიარ ებულია, თავისუფალი
ვაა, სხვადასხვაა მათი კინემატოგრაფიულ ი ენაც; თუმცა
კინოინდუსტრია კი პირველ ნაბიჯებს დგამს. რაკი ჩემს რესპონდენტთ ა ერთი ნაწილი ნაკლებად იცნობდა ჟურნალს, ინტერ ვიუს ჩაწერამდე მცირე ექსკურსის ჩატარება მიხდებოდა, ვუამბობდი FILMPRINT-ის მიზნებზე; რომ ჟურნალი კინემატოგრაფიის სფეროში მომუშავე ადამიანებს მათ არს სთავაზობს . პროფესიონალურ გამოცდილებასა და პრობლემებზე საუბ ამ სივრც ეში მრავალ განსხვავებულ პოზიციას შეხვდებით, თუმცა საბოლოოდ ყვე ლას – რედაქტორებს, ავტორებს, ინტერვიუე რებსა და მკითხველებს – ქართული კი ნოს წარმატებული მომავლის იმედი გვაერთიანებს.
ის ყოველთვის მჭიდროდ არის დაკავშირებული ერის კულტურასთან და ტრადიციებთან. ქართველი კინომოღვაწეებ ის ბოლოდროინდელი წარ მატებები ყველას ერთნაირად გვახარებს. ალბათ ისიც სიმბოლურია,რომ ჟურნალ FILMPRINT-ის ამ ნომრის რედაქტორები სხვადასხვა თაობის წარმომად გენლები ვართ. ჩვენც, ისევე როგორც წინა ნომრების რედაქტორები, შე ვეცადეთ გაგვეშუქებინა ქართული კინოს სიახლეები, გავ
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
ნათია მეფარიშვილი
საუბრებოდით
ახალგაზრდა
რეჟისორებს, მსახიობებს,
პროდუსერებს და ამავე დროს ჩვენი მკითველისთვ ის შეგ ვეხსენებინა წინა თაობების წარმომადგენელთა ღვაწლი. ლიკა ციხისელი
1
[ 34 ]
ყდაზე: ვახტანგ რურუას ესკიზები ფილმიდან "ლაზარეს თავგადასავალი" გამომცემელი საქართველოს კინემატოგრაფიის ეროვნული ცენტრი აღმასრულებელი მენეჯერი ნათია კანთელაძე მთავარი რედაქტორები ლიკა ციხისელი, ნათია მეფარიშვილი არტ დირექტორი მანანა არაბული ფოტოგრაფი ხათუნა ხუციშვილი ლიტ. რედაქტორი/კორექტორი ნინო სვანიძე პრეპრესი ალექს კახნიაშვილი ნომერზე მუშაობდნენ ლიკა ციხისელი, ნათია მეფარიშვილი, ირმა ჯანჯღავა, მარიამ კანდელაკი, ნატო პაჭკორია, თაკო კალანდაძე, მაგდა გოგოლაშვილი, ელისო გაზდელიანი, ლელა ოჩიაური, ნინო ძანძავა, თეო გაბუნია, ქეთა კირტავა, ნინო სანადირაძე, ბექა ელბაქიძე რედაქცია ტელ.: +995 32 2 999200 / ელ. ფოსტა: info@gnfc.ge დაიბეჭდა “24 საათის“ გამომცემლობაში; ტელ.:
მსოფლოე პრესა ქართული კინოს შესახებ
+995 32 2 409445
__4გვ დიდ მადლობას ვუხდით თეტრის,
ბერლინალე 62 – კინოფესტივალის ინდუსტრიული მხარე
მუსიკის, კინოსა და ქორეოგრაფიის
__6გვ
მუზეუმს, ვახტანგ რურუას და კონსტანტინე მიქაბერიძის
THE NAKED KING და ოქროს პეპელა საბავშვო კინოფესტივალი
__10გვ
წარმოება დღეს
__13გვ
“ორი კვირით ადრე“ რეცენზია
__14გვ
“უკანასკნელი წერილი“ რეცენზია
__16გვ
“სიცოცხლის ფასი“ რეცენზია
__18გვ
“თეთრი ყვავილი და თეტრი პეპელა“ რეცენზია
__20გვ
თანამედროვე ქართული ზღაპარი და კინოსადისტრიბუციო კომპანია
__22გვ
ქართული კინობაზარი დღეს...
__24გვ
ჩემი კინო
__27გვ
კინოს მხატვარი ვახტანგ რურუა ფოტოპროექტი
__28გვ
მასალების მოწოდებისთვის. განსაკუთრებული მადლობა
__38გვ
ინტერვიუ რეჟისორ თაკო შავგულიძესთან __40გვ 2
ეროვნული ცენტრის დირექტორს თამარ ტატიშვილს და სტრატეგიისა და კვლევის მენეჯერს ირმა ჯანჯღავას. ჟურნალი გამოდის კულტურისა და ძეგლთა დაცვის სამინისტროს
ინტერვიუ მსახიობ ნინო ხომასურიძესთან __34გვ ინტერვიუ მსახიობ ნინო ქორიძესთან
საქართველოს კინემატოგრაფიის
მხარდაჭერით.
sarCevi
[ 60 ] ინტერვიუ პროდუსერთან ლევან კორინთელი
__43გვ
რეჟისორი კოტე მიქაბერიძე – შარჟების ფოტოპროექტი
__46გვ
შინ – 80 წლის შემდეგ, რეჟისორი ნუცა ღოღობერიძე
__54გვ
ინტერვიუ რეჟისორ ლევან კოღუაშვილთან __60გვ ინტერვიუ პროდუსერ ირაკლი ჩიკვაიძესთან
__66გვ
სპეციალური რეპორტაჟი
__69გვ
ინტერვიუ ფრანგ რეჟისორთან პიერ გოეჩელი
__ 70გვ
თავისუფალი თემა
__75გვ
მას კინო ყველაზე მასობრივი ხელოვნება __76გვ ჰოლივუდი – მითი თუ სინამდვილე
__78გვ
კინოაღმოჩენები
__82გვ
გოდერძი ჩოხელი – “სიცოცხლე სევდა არის, ადამიანად ყოფნის ტკბილი სევდა“ __86გვ ინდუსტრია და თანამედროვე ტექნოლოგიები
__89გვ
geocinema.ge ქართული კინო დასაწყისიდან დღემდე
__90გვ
სცენარისტების შეხვედრა რეჟისორებთან და პროდუსერებთან კინოცენტრში __92გვ ნებაყოფლობითი ჰიპნოზი
__93გვ
მარკეტინგული ტექნოლოგიების როლი კინოწარმოებაში
__94გვ
კინოსთვის ერთად
__99გვ
გზა კინოსკენ – დამწყები რეჟისორები
__100გვ
პროფესია სცენარისტი. ინტერვიუ თამარ ბართაიასთან
__102გვ
[ 54 ] 3
არსებობს არც ისე ბევრი პროფესიული გა
– ისინი, ვინც მოთხოვნას აღვივებენ, აკანო
გებული აქვს პულიცერის 106 ჯილდო. The New
მოცემა, სადაც კრიტიკოსები ამათუიმ ფილმზე
ნებენ მიმართულებებს და საბოლოო ჯამში,
York Times ვებ-გვერდი ყველაზე პოპულარული
თავიანთ შთაბეჭდილებებს გვიზიარებენ. მათ
თანამედროვე ხელოვნების მამოძრავებელ
ონლაინ საინფორმაციო გაზეთია ამერიკაში
მიერ ჟურნალში დაწერილი რეცენზიები წი
ძალას წარმოადგენენ.
და მას ყოველთვიურ ად 30 მილიონი ე.წ. უნი
მიღწევების(მომავლის) შესახებ.
THE HOLLYWOOD REPORTER
მიუხედავად იმისა, რომ გაზეთის ბეჭდუ
მთელ მსოფლიოშ ი ყოველ წელს ათასობით
ქართულ კინოზე წერს
რი ვერსია ყველაზე მსხვილი გამოცემაა
კალური მომხმარებელი ჰყავს.
ნასწარი პროგნოზია ფილმის საფესტივალო
ამერიკის დიდ ქალაქებში გამოქვეყნებულ
ფილმს იღებენ. ბევრი მათგანი მწარმოე ბელი ქვეყანის კინოდარბაზებს არ სცდება;
თბილისში დაბადებულმა ფრანგმა
ჟურნალ-გაზეთებს შორის, მსოფლიოს მასშ
ზოგი კი სცდება, თუმცა კრიტიკოსთა ინტე
კინორეჟისორმა გელა ბაბლუანმა შექმნა
ტაბით იგი მესამე ადგილზეა. გაზეთის ტირა ჟი დღეს 1 მილიონ ეგზემპლარს შეადგენს.
რესს მოკლებულია. ქართული კინოწარ
2005 წელს გადაღებული „13“-ის რიმეიკი,
მოების სიმცირის მიუხედავად, მსოფლიოს
რომელშიც ინგლისურენოვანმა მსახიობებ
The New York Times მფლობელი გახლავთ
წამყვან ჟურნალ-გაზეთებში ქართულ კინოზე
მა მიიღეს მონაწილეობა. მთავარ როლებში
The New York Times Company, რომელიც კიდევ 18 გაზეთს ფლობს. 1896 წლიდან
საკმაოდ ხშირია გამოხმაურება.
რეჟისორმა დააკავა ცნობილი მსახიობები
ამონარიდები რამდენიმე პროფესიული კი
– ჯეისონ სტეტჰემი და მიკი რურკი.
კომპანიას ხელმძღვანელობს არტურ ოქს
ნოგამოცემიდან: The Hollywood Reporter, The
გელა ბაბლუანის ფილმი დახვეწილი სტი
სალცბერგერი – უმცროსი.
New York Times, The Economist, Variety, Screen
ლითა და სადებიუტო ფილმისთვის ჩვეული
International.
The Hollywood Reporter
ამბიციურობით გამოირჩევა.
THE NEW YORK TIMES
მაყურებელი ადვილად მიხვდება, რომ
ქართულ კინოზე წერს
რაილის პარტნიორები – რურკი და რეი უინ სტონი შეჯიბრის საწყის ეტაპს გადაურჩები
The Hollywood Reporter პროფესიული
ან, თუმცა ბაბლუანი საოცარ დაძაბულობას
ფილმი, ბატონ ბაბლუან ის „ცამეტის“ ამერიკული რიმეიქი, რომელმაც დრამის კა
ჟურნალი გამოდის 1930 წლიდან; 2010
ქმნის წამის იმ მეათედებში, რაც მოთამაშე
ტეგორიაშ ი მსოფლიო ჟიურ ის ჯილდო მოი
წლიდან განახლებული ფორმატი წარუდგი
ებს დარჩენიათ, სანამ მათ ჩახმახის გამოკვ
პოვა „სანდენს კინოფესტივალზე“ (Sundance
ნა მკითხველს და დღეს გახლავთ უნიკა
რას უბრძანებენ.
Film Festival), გახლავთ, ყინულივით ცივი
ლური ჰიბრიდული გამოცემა, რომელიც
John DeFoe http://www.hollywoodreporter.com/
ფანტაზია კაფკას სტილში.
გართობის ინდუსტრიას ემსახურება. 2011
review/13-film-review-254280
წლის ივლისში ინდი უაიერმა აღნიშნა, რომ ჟურნალში იდეალურად არის კომბინირებუ
The New York Times
ლი გართობისა და კინოს სიახლეები. ჟურნალის მკითხველ აუდიტორიას შე
The New York Times ამერიკული ყოველდღი
ადგენს გართობის ინდუსტრიის ყველაზე
ური გაზეთი; დაარსდა ნიუ-იორკში 1851 წელს,
გავლენიანი ადამიან ების უდიდესი ნაწილი
და მას შემდეგ უწყვეტად გამოდის; გაზეთს მო
4
y times.c om/201 Stephen Holden http://movies.n /28 /movies/1 3-with-sam-riley-and-jason-stat 1/10 ham-review.html
saerTaSoriso presa
Variety Variety ყოველკვირეულ ამერიკული ჟურნა ლი; 1905 წელს ნიუ-იორკში საიმ სილვერმანმა
y.com. ჟურნალის გამომცემელია ბრი
ა შეიძლება სხვა ფესტივალებისკე ფილმმ
ტანული მედიაკ ომპანია B2B (business to
ნაც გაიკვალოს გზა. ფილმის „მარილივით
business) და იგი მსოფლიოს 70-ზე მეტ
თეთრი“ წარმატებული პრემიერ ა უკვე შედ
ქვეყანაში ვრცელდება.
გა კარლოვი ვარის კინოფესტივალზე. Dan Fainaru http://www.screendaily.com/r eviews/
დააარსა; ჟურნალი აშუქებს მსოფლიოში ყვე ლაზე აქტუალურ გასართობ ინდუსტრიას – კი
SCREEN INTERNATIONAL
ნოს, თეატრს, მუსიკას, ტელევიზიას. 1933 წელს
ქართულ კინოზე
ლოს ანჟელესის Daily Variety ყოველდღიური გამოცემა დაემატა, ხოლო 1998 წელს ყოველ
latest-reviews/salt-white/5029654.article
The Economist
საქართველო – „ევროპული კონოს
დღიური Daily Variety Gotham – უკვე ნიუ იორკში.
მხარდაჭერის“ (European Film Promotion) 36-ე
The Economist ინგლისურენოვანი ყოველ
დღეს Variety მსოფლიოს 60 ქვეყანაში იყიდება.
წევრი გახდა. საქართველოს ეროვნული კი
კვირეული სიახლეებ ის ჟურნალი და გაზეთი
ჟურნალის ვებგვერდი www.variety.com
ნემატოგრაფიის ცენტრი გაწევრიანდა კინოს
ჯეიმს უილსონმა 1843 წელს, ლონდონში
მხარდაჭერის ქსელში, რათა წარადგინოს
დააარსა. ისტორიული მიზეზების გამო, The
VARIETY
თავისი ფილმები და ნიჭიერი წევრები ევრო
Economist წარმოდგენილი იყო საგაზეთო
ქართულ კინოზე წერს
კავშირის ეგიდით გამართულ საერთაშორი
ფორმატად. 2009 წელს ჟურნალის ნომრის ტი
ქეთი მაჭავარიან ის გამაოგნებელ სადები
სო სამარკეტინგო ღონისძიებებზე.
რაჟმა შეადგინა 1,6 მილიონი, რომლის ნახე
ქართული კინემატოგრაფი უკანასკნელ წლებ
ვარი ინგლისურენოვან ქვეყნებში ნაწილდება.
უტო ფილმშ ი აღწერილია სამი გმირის მოგ
ში კვლავ ყურადღების ცენტრ ში მოხვდა საერ
ზაურ ობა, რომელთა გზები ერთმანეთს კვეთს
თაშორისო ფესტივალებზე ისეთი ნაშრომების
THE ECONOMIST
საქართვ ელოს შავიზღვისპირა საზაფხულო
წარმატებული ჩვენებით, როგორებიცაა ზაზა
ქართულ კინოზე წერს
კურორტზე. ამ, ფაქტობრივად უსცენაროდ
ურუშაძის „სამი სახლი“, ლევან კოღუაშვილის
შესრულებულ ფილმში მაჭავარიანი გაურბის
„ქუჩის დღეები“– ვისბადენის ფესტივალის
„აგვისტოს ხუთი დღე“ – 2008 წლის
წინაისტორიის თხრობას და გმირების წარ
GoEast მთავარი პრიზის მფლობელი 2010
რუსეთ-საქართველოს ომის შესახებ მოგ
სულს. Montreal World Film Fest („მარილივით
წელს, და ქეთი მაჭავარიან ის „მარილივით
ვითხრობს. პირველი ინგლისურენოვანი
თეთრი“, რეჟისორი ქეთი მაჭავარიანი, 2011)
თეთრი“ – „კოტბუსის“ (Cottbus) კინოფესტივა
ჰოლივუდური ფილმის ჩვენება მოეწყო
Ronnie Scheib VARIETY http://www.variety.c om/
ლის გამარჯვებული საუკეთესო მსახიობისა
საქართველოს დედაქალაქში.
review/VE1117945977/
და საუკეთესო დებიუტის ნომინაციებში.
თბილისმა უმასპინძლა ჰოლივუდის ვარსკვ
Martin Blaney http://www.screendaily.c om/news/
ლავს ენდი გარსიას, რომელიც პრეზიდენტ
Screen International Screen International ყოველკვირეული
europe/georgia-joins-eur opean-film-promotion/5
მიხეილ სააკაშვილის როლს ასრულებს.
03595 7.article
ფილმის რეჟისორია წარმატებული რეჟისო
საგანგებოდ შერჩეული უჩვეულო ად
რი რენი ჰარლინი.
კინოჟურნალი დაარსდა 1976 წელს. 2001
გილმდ ებარეობ ის, გამომსახველობითი
G.E. http://www.economist.com/blogs/easternap
წელს დაემატა ვებგვერდი www.screendail
სიზუსტისა და ფაქიზი სტილის წყალობით,
proaches/2011/06/film-georgia
5
კინოფესტივალის ინდუსტრიული მხარე >> მარიამ კანდელაკი
მონაწილე ხდება. ამ ფილმმ ა კიდევ ერთხელ დაგვანახა, რომ უილიამ შექსპირის სამყარო მართლ აც უკიდეგანო, თანამედროვე და მა ია. „ვერცხლის დათვის“ მფლობელი რადიულ გახდა ახალგაზრდ ა უნგრელი რეჟისორი ბენ ცე ფლიეგოფი ფილმით „მხოლოდ ქარი“. სიუ ურ ისტორიას ეფუძნება. უნგრ ეთში ჟეტი რეალ 2008-2009 წლებში ბოშებით დასახლებულ სოფლებში სერიული მკვლელობები მოხდა. ფილმის გმირები სწორედ ეს ბოშები არიან, რომლებსაც მიუხედავად მძიმე რეალ ობისა, მაინც აქვთ გადარჩენის იმედი და ამისთვის ბერლინის კინოფესტივალის მთავარი
იბრძვიან. საპატიო „ოქროს დათვით“ და
კინოდარბაზის შესასვლელში წელს 62-ედ
ჯილდოვდა ძალზედ ნიჭიერი, ყველასთვის
დაეფინა წითელი ხალიჩა. წლევანდელი
კარგად ცნობილი მსახიობი – მერილ სტრიპი.
ჟიურის პრეზიდენტი გახლდათ მაიკ ლიი
კიდევ ბევრი სხვა რამ შეიძლება აღინიშ
და მის გუნდში იყვნენ გაერთიანებული ისე
ნოს და დაიწეროს ბერლინის 62-ე საერთა
თი ცნობილი რეჟისორები და მასახიობები,
შორისო კინოფესტივალთან დაკავშირე
როგორებიც არიან ფრანსუა ოზონი, ასღარ
ბით, მაგრამ ამჯერად თქვენი ყურადღება
ფარადი, ბარბარა სუკოვა, შარლოტა გინს
ფესტივალთან არსებულ კინობაზრობაზე
ბურგი და სხვა კინოპროფესიონალები.
მინდა შევაჩერო. კინოფესტივალის პარალელურად, ყოველ
ჟიურის გადაწყვეტილებით, მთავარი პრიზი
6
წლიურად ევროპული ფილმების ბაზრობა –
„ოქროს დათვი“ საუკეთესო ფილმისათვის
European Film Market, ეწყობა. წელს ის 9-დან
დავით ვაშაძე და სალომე
გადაეცათ ცნობილ იტალიელ რეჟისორებს,
17თებერვლამდე ჩატარდა. ამ ბაზრობას
სეფაშვილი;
ძმებს – პაოლ ო და ვიტორიო ტავიანებს ძალ
მსოფლიო კინოინდუსტრიის კალენდარში
მარიამ კანდელაკი,
ზედ საინტერესო ნამუშევრისათვსის „ცეზარი
მნიშვნელოვანი ადგილი უკავია. ამჯერად
თამარ ტატიშვილი და
უნდა მოკვდეს“. ეს არის მხატვრ ულ-დოკუ
კინოინდუსტრიის 7000-მდე წარმომადგენე
სალომე სეფაშვილი
მენტური ფილმი, რომელიც გადაღებულია
ლი იღებდა მონაწილეობას, მათ შორის 1500
ციხეში, სადაც პატიმრები განსაკუთრებით
ფილმების შესყიდვებით დაინტერესებული
მძიმე დანაშაულისათვის იხდიან სასჯელს.
პირი თუ კომპანია გახლდათ. მსოფლიოს 54
ციხეში უილიამ შექსპირის ცნობილ ტრაგე
სხვადსხვ ა ქვეყანა 400 სტენდით იყო წარ
დიას „იულიუს კეისარს“ დგამენ. ფილმის
მოდგენილი. კინობაზრობა ძირითადად ორ
მსვლელობისას პატიმარი მკვლელი კეისრად
შენობაშია განლაგებული – მარტინ გროპიუს
იქცევა და მაყურებელიც შექსპ ირის სამყაროს
ბაუ და სასტუმრო მარიოტი. 39 კინოდარბაზი
festivali
ნიკოლოზ რურუა, ფესტივალის სტუმრები; ნიკოლოზ რურუა და მარიამ კანდელაკი ფესტივალის სტუმრებთან ერთად; მარიამ კანდელაკი და ვლადიმერ კაჭარავა
ემსახურება ბაზრობაზე წარდგენილი ფილ მების ჩვენებებს, სადაც დასწრების უფლება აქვთ მხოლოდ კინობაზრობაზე აკრედიტე ბულ პროდუსერებს თუ კინოინდუსტრიის სხვა წარმომადგენლებს. ბერლინის კინოფესტივალის ბაზრობა არის ფილმების ყიდვა-გაყიდვის, ახალი პროექ ტების პრეზენტაციებისა და ამ პროექტებთან დაკავშირებით მოლაპარაკებების წარმარ თვის, ასევე პროფესიონალ პროდუსერებს და რეჟისორებს შორის ხელშეკრულებების დადების ადგილი; აქვე ხდება დისტრიბუტო რებთან და სხვადასხვა ტელეარხის წარმო
Docs შეხვედრებს, რომელსაც ბერლინალეს
მადგენლებთან შეხვედრები, კინოფონდების
კინობაზრობა ევროპული დოკუმენტური
და ფესტივალების პრეზენტაციები. ბაზრობა
ფილმების ქსელთან – EDN ერთობლივად
ზე დამწყებ პროდუსერებს, რეჟისორებს და
ატარებს. ამ შეხვედრებზე დოკუმენტუ
კინოსკოლების სტუდენტებსაც წააწყდებით,
რი ფილმების წამყვანი სადისტრიბუციო
რომელთაც საშუალება აქვთ, მსოფლიოს
რეებს აცნობენ თავიანთ კომპანიები დამსწ
ნებისმიერი ქვეყნის ტელეარხთან თუ კინო
მიზნებს, თუ რა სახის ფილმებით არიან
ფონდთან დაამყარონ უშუალო კონტაქტი და
დაინტერესებულები. შეხვედრებს ესწრე
მათ თავიანთი ნამუშევრები თუ მომავალი
ბოდნენ ცნობილი დოკუმეტური ფესტივალე
პროექტები წარუდგინონ.
ბის დირექტორები და მსჯელობდნენ მათი
10-12 თებერვალს კინობაზრობაზე შედგა დებატები, რომლებზეც განიხილებოდა თა
ფესტივალების სპეციფიკაზე, პროგრამებსა და მუშაობის სტილზე.
ნამედროვე კინოინდუსტრიის საინტერესო
12-14 თებერვალს მეცხრედ ჩატარდა ბერ
და პრობლემური საკითხები. მაგალითად,
ლინალეს კოპროდუქციის ბაზრობა - Berlinale
როგორ შეიძლება გამოივიყენოთ ინტერ
Co-Pr oduction Market. ორი დღის განმავლო
ნეტის მომხმარებელი დაფინანსებისას;
ბაში მსოფლიოს 450 სხვადასხვა კუთხის
ფილმის ინტერნეტით გავრც ელება. თუ
წარმომადგენელი პროდუსერები, ფილმის
როგორ შეიძლება ინტერნეტის საშუალ ებით
გაყიდვების აგენტები, ტელეარხებისა და
და ტრადიციული გზებით მოპოვებული და
კინოფონდების წარმომადგენლები შეხვდნენ
ფინანსებების შეთავსება.
ერთმანეთს; მათ ერთობლივ ფილმწარმოე
11-14 თებერვალს დოკუმენტური ფილ
ბებთან დაკავშირებულ წინასწარ დაგეგმილი
მების ინდუსტრიის წარმომადგენლებს
მოლაპარაკებების პირისპირ ჩატარების საშუ
საშულაება ჰქონდათ, დასწრებოდნენ Meet
ალება ჰქონდათ.
7
2001 წელს მე, როგორც ნიპკოვის პროგ
კინოცენტრის
რამის სტიპენდიანტი, პირველად დავესწარი
პარაკების გამო, ერთი საკონკურსო ფილმის
წარმომადგენელი
ბერლინის კინოფესტივალს და ფესტივალ
სანახავადაც რომ ვერ მოიცალოს.
ალექსანდრა სტრელკოვა;
თან არსებულ კინობაზრობაზეც პირველად
თამარ ტატიშვილი
მაშინ მოვხვდი.
პირადად მე, წლევანდელი ბერლინალეს განმავლობაში მხოლოდ სამი ფილმის ნახ
მახსოვს, იმ დროს ჩემი მეგობარი, გერ
ელოს კინო ვა მოვახერხე, რადგან საქართვ
ა და მითხრა, მანელი პროდუსერი შემხვდ
ცენტრის მიერ კინობაზრობაზე წარდგენილი
ხელმძღვანელი); ვახშამი
– არც ერთი ფილმი არ მინახავს, და იმედი
სტენდით ვიყავი დაკავებული.
ქართულ რესტორანში;
მაქვს, დახურვის ცერემონიაზე მაინც ვნახავ
მარიამ კანდელაკი,
რამესო. ძალზედ გამიკვირდა, ვიფიქრე, –
და მირიამ არაბი (კანის კინობაზრობის
გასულ წლებთან შედარებით, წელს ბევრად დიდი ინტერესი იყო საქართვე
თამარ ტატიშვილი,
როგორ შეიძლება პროდუსერმა 10 დღის
ლოს კინემატოგრაფის და კინოინდუსტრიის
სალომე სეფაშვილი და
განმავლობაში ერთი ფილმიც ვერ ნახოს
მიმართ. ეს იყო პირველი დიდი კლასის
ვლადიმერ კაჭარავა;
-თქო?! ჩემთვის პირველი ბერლინალე იყო
საერთაშორისო კინოფესტივალი, როდესაც
სალომე სეფაშვილი
მაშინ და ყოველდღიურად ოთხ, ხან კი ხუთ
საქრთველო წარდგა როგორც ევროპის
ფილმსაც ვნახულობდი. ჩემთვის, საქრთვე
საბჭოს კინოს დახმარების ფონდის – „Eurim
ლოდან ჩასული ადამიანისთვის სრულიად
ages“ წევრი ქვეყანა.
ახალი იყო ასეთი მასშტაბის ფესტივალი და
საქართველოს ეროვნული კინოცენტრის
როგორც რეჟისორს ძალზედ მაინტერესებ
დელეგაციას წარმოადგენდნენ – დირექტორი
და რას ქმნიდნენ, როგორი ხერხებით და
თამარ ტატიშვილი, დირექტორის მოადგილე
რისი თქმა სურდათ სხვა ქვეყნის რეჟისო
სალომე სეფაშვილი, ექსპორტისა და დის
რებს. იმ დროს მეგონა, რომ პროდუსერე
ტრიბუციის დეპარტამენტის უფროსი დავით
ბიც ასევე საკონკურსო თუ არასაკონკურსო
ვაშაძე. ზოგადად, ბერლინის კინოფესტი
ფილმების ყურებით უნდა ყოფილიყვნენ
ვალზე ჩასულ საქართველოს დელეგაციას
დაკავებულები. მაშინ ნაკლებად ვიცოდი,
კი შეადგენდნ ენ – რეჟისორი ნანა ჯანელიძე,
რომ კინოპროდუსერის სამუშაო ჩვეულებ
თბილისის საერთაშორისო კინოფესტივალის
რივი ბიზნესია, სადაც დიდი ყურადღება
გენერალური დირექტორი გაგა ჩხეიძე და
ფულს ეთმობა. რა თქმა უნდა, მათ შორის
დირექტორი ნინო ანჯაფარიძე; რეჟისორები
არსებობენ გამონაკლისებიც – ვინც კინოთი,
ოთარ შამათავა, ზაზა ბუაძე; პროდუსერე
როგორც ხელოვნებითაც ინტერესდება.
ბი ვლადიმერ კაჭარავა და ლაშა ხალვაში.
ჩემი პირველი ბერლინალეს შემდეგ თერთ
8
პროდუსერმა, უამრავი შეხვედრისა და მოლა
სლოვაკეთის
რეჟისორი სალომე ჯაში, მოკლემეტრაჟიანი
მეტი წელიწადი გავიდა. ამ ხნის განმავლობა
დოკუმენტური ფილმით „ცურვა“, მონაწი
ში მეც გავერკვიე დასავლურ კინოინდუსტრია
ლეობ ას იღებდა მულტიმედია დოკუმენტური
ში და აღარ მიკვირს, ამ ბიზნესში ჩაფლულმა
ფილმების პროექტში „15 Young by young“,
festivali რომლის პრეზენტაცია და პრემიერა ბერლ
წარმომადგენლები და დაიგეგმა საქართ
ნალეს ფესტივალზე გაიმ ართა. ეს არის მოკ
ველოში ტრენინგები არა მარტო მხატვრ ულ
ი ფილმების სერია, რომელიც ლემეტრაჟიან
და დოკუმენტური, აგრეთვე ანიმაციური
საბჭოთა კავშირის დაშლიდან 20 წლისთავის
ფილმების სფეროშიც. საქრთვ ელოს კინო
აღსანიშნად შეიქმნ ა. ამ პროექტში მონაწილე
ცენტრმა სხვა ქვეყნების კინოფესტივალების
ობდნენ სომეხი, ბელორუსი, ლიტველი, ესტო
ბაზრობებისგან მიიღ ო მიწვევები მონაწი
ნელი, რუსი და სხვა პოსტს აბჭოთა სივრცის
ლეობის მისაღებად. შედგა შეხვედრები
ქვეყნების რეჟისორები. დამწყები რეჟისორი
ის დირექტორატთან, ისეთი ორგანიზაციებ
ლაშა ცქვიტინიძე ბერლინალე ტალენტ კამ
როგორიც არის ბერლინის კინოფესტივალი,
პუსის მონაწილე გახლდათ. რობერტ ბოშის
ევროპული კინოაკადემია (EFA ), ევროპული
ფონდის ნომინანტები, ახალგაზრდა პროდუ
კინოს განვითარება (EFP) და სხვა მსოფ
ვლადიმერ კაჭარავა;
სერი ნათია გულიაშვილი და რეჟისორი ნინო
ლიო კინოინდუსტრ იისთვის მნიშვნელოვანი
ოთარ შამათავა
ას იღებდნ ენ გერმანული გოგუა, მონაწილეობ
ორგანიზაციებ ი. საქართველოს ეროვნული
უკრაინელ და გერმანელ
ფონდის ნომინანტების ფორუმში. ბერლინის
კინოცენტრი დიდ ძალისხმევას იჩენს, რათა
კო-პროდუსერებთან
ფესტივალს აგრეთვე ესწრებოდნენ ქარ
საქართველო ღირსეულ პარტნ იორად წარ
ერთად; ფესტივალის
თველი კინოკრიტიკოსები. საქართველოს
დგეს მსოფლიო კინოინდუსტრ იაში.
სტუმრები და ზაზა ბუაძე;
სხვადასხვა ტელეარხი და ბეჭდვ ითი მედიის
ქართულ პავილიონში, ეროვნული კინო
მარიამ კანდელაკი
წარმომადგენლები აშუქებდნენ ფესტივალის
ის შეხვედრების გარდა, ბერლინში ცენტრ
ფესტივალის ლიტველ
მსვლელობას ქართვ ელი მაყურებლისა და
ჩამოსულ ქართველ კინემატოგრაფისტებსაც
სტუმრებთან ერთად
მკითხველისთვის.
ჰქონდათ საშუალება უცხოელ პროდუსერებს
9-16 თებერვალს სტენდზე წინასწარ დაგეგმილი 50-ზე მეტი ინდუსტრიული
და დისტრიბუტორებს პირისპირ შეხვედროდ ნენ და მოლაპარაკებები წარემართათ თავი
შეხვედრა გაიმართა. დაგეგმილი შეხვედ
ანთ მომავალ პროქტებთან დაკავშირებით.
რების გარდა, ყოველდღიურად ქართულ
13 თებერვალს, გერმანიაშ ი საქართვ ელოს
სტენდზე მოდიოდნენ სხვადასხვა ფესტივა
საელჩოს თანადგომით, ქართულ პავილი
ლების წარმომადგენლები და ეცნობოდნენ
ონში ჩატარდა სტენდის პრეზენტაცია და მი
ახალი ქართული ფილმების კატალოგს და
ელოს კულტურისა ღება, რომელსაც საქართვ
ტრეილერებს. მათ შორის იყვნენ იტალიის,
და ძეგლთა დაცვის მინისტრი ნიკოლოზ
მექსიკის, პორტუგალიის, ჩეხეთის, გერმა
რურუა და საქართველოს სრულუფლებიანი
ნიის, იაპონიის, საფრანგეთის, კანადის,
ელჩი გერმანიაშ ი გაბრიელ ა ფონ ჰაბსბურგი
კორეის, ჰოლანდიის და სხვა ქვეყნების
ესწრებოდნენ. პრეზენტაციაზე მსოფლი
ფესტივალების წარმომადგენლები, ვისაც
ოს სხვადასხვა ქვეყნის კინოინდუსტრ იის
ევალება საფესტივალო პროგრამებისათვის
უამრავი და თან დიდი მნიშვნ ელობის მქონე
ფილმების შერჩევა. წინა წლებში თუკი ჩვენ
კინოპროფესიონალები შეიკრიბნენ.
უნდა მოგვეძებნა ფესტივალები და მათი
ბერლინალეს კინობაზრობის ქართულ
წარმომადგენლები ქართული ფილმების
პავილიონში გატარებულმა დღეებმა კიდევ
შესათავაზებლად, წელს თავად გვპოულობ
ერთხელ დაგვანახა, თუ როგორ მატულობს
დნენ. პავილიონში მოდიოდნენ სხვადასხ
მსოფლიოს ინტერესი საქართველოს კი
ვა კინოორგანიზაციის თუ კინოკომპანიის
ნოინდუსტრიის მიმართ. იმედია, უცხოე
წარმომდაგენლები შემოთავაზებებით თუ
ლი კოლეგების ეს ინტერესი კიდევ უფრო
შეკითხვებით. დიდი იყო ინტერესი საქართ
გამყარდება მომავალში უკეთესი ქართული
ველოს ბუნების, ლანდშაფტის, გადასაღები
პროექტებისა ფილმების წარდგენით.
ადგილების მიმართ, რაც დასავლური სამყა ის საკმაოდ ეგზოტიკურია. ზოგს ერ როსთვ თობლივი თანამშრომლობა აინტერესებდა. იყო შემოთავაზებები იმის თაობაზე, რომ ელოში მოხდეს ევროპული ფილ საქართვ მების წარმოება, გადაღება, კოპროდუქცია. შედგა მოლაპარაკებები, რომ უცხოელ ი რეჟისორები ჩამოვიდნენ საქართველო ში და აქ არსებულ გადამღებ ჯგუფებთან და ქართველ მსახიობებთან ერთობლივი ონ თავი თანამშრომლობით განახორციელ ენ მოსუ ანთი პროექტები. სტენდზე იყვნ ვა ტრენინგის პროგრამების ლები სხვადსხ
9
THE NAKED KING და ოქროს პეპელა >> ნატალია პაჭკორია
უცნაური ტანდემია, დამეთანხმეთ – შიშვე
ებს ამ ორი ფესტივალის არსებობა და ბავშვ
ლი მეფე და ოქროს პეპელა, თუმცა ორივე
მათში მონაწილეობის სურვილი გაუჩნდათ.
მხოლოდ კინოს სამყაროს მოიც ავს. ეს,
ფაქტობრივად ამ ფესტივალმა გვიბიძგა,
რომელიც მთელი სამეფო კარისთვის, საზო გადოებისთვის, ფესტივალის შემთხვევაში კი, მაყურებელისთვის – არც მეფეა, არც
არც მეტი, არც ნაკლები, ორი საბავშვ ო
ებითვის შეგვექმნა სპეციალური სას ბავშვ
გმირი, არც ქვეყნის მმართველი და არც პა
კინოფესტივალის სახელწოდებაა; ორივეს
ან წავლო კურსი. ჩვენ პირველივე ლექციიდ
ტივსაცემი ადამიანი. ის შიშველია – ის არის
ბავშვ ის ასაკი აქვს 2 წელიწადი, და ორივე
ვემზადებით Films Short-ისთვის. ჩართუ
ის, რაც არის. ვერაფერს ვერსად დამალავს,
მხოლოდ მოკლემეტრაჟიანი ფილმების
ლია ყველა მოსწავლე. ზოგი იღებს, ზოგი
ყველაფერი გამომზეურებულია.
კონკურსს აწყობს. ერთი საერთაშორისოა,
სცენარს წერს, ზოგი რეჟისორობს, მაგრამ
მეორ ე კი ქართული.
მონტაჟი მათთვის ყველაზე საინტერესო
ვებმა გადაიღონ და წარმოადგინონ მოკ
აღმოჩნდა.
ლემეტრაჟიანი ფილმები. ჟიურის უჩვენონ
იმასაც მოგიყვებით, თუ რა კავშირია მათ
ის ვემზადე ჩვენ ორივე ფესტივალისთვ
ფესტივალიც ასეა ჩაფიქრებული – ბავშ
ცხოვრება ისეთი, როგორსაც ისინი ხედავენ;
შორის, ოღონდ ახლა მინდა თავიდან და
ბით. მაისი და ივნისი ჩვენი მოსწავლეების
ბავშვის თვალით დანახული – ყოველგვარი
ვიწყოთ.
პირველი გამოცდის, ანუ ჟიურის წინაშე
ჩარევის, უფროსების, ზედამხედველების,
ომის პირველი ეტაპია. წარდგ
რჩევა-დარიგების, მითითება-მინიშნების
„ჭკვიანებს უყვართ სწავლა, სულელებს –
გარეშე.
სწავლება.“ ამ ფრაზით ვიწყებ ხოლმე ჩვენს
Cult movies – როგორც მასობრივი, ისე
ტელე-კინო სტუდიაში პირველ მეცადინეო
სპეციფიკური ესთეტიკური კულურაა – ეს
2011 წლის მაისში ფ ესტივალმა წარმატე
ბას და ვამატებ, რომ მე სულელებს მივეკუთ
პრინციპულად ორი მიდგომა გახდა იმის
ბით ჩაია რა, გამარჯვებული ქვეყანა ლატვია
ვნები. იცინიან მოსწავლეები, მაგრამ ყველა
საფუძველი, რომ შექმნ ილიყო ახალი
გახდა, რიგელი მოსწავლის ფილმით „ქვის
– არა… შემდეგ ვამატებ კიდევ ერთ ფრაზას:
ფესტივალი მხოლოდ ბავშვებისთვის. სხვა
ფოთოლი“, რომელიც გარემოს დაცვის
“ვერავის ვერაფერს ასწავლი! სწავლა კი
ფესტივალისგან განსხვავებით, The nacked
პროგრამით წარადგინა 14 წლის კარლო
ყველაფრის შეიძლება, და ეს ჩვენი სტუდიის
king (შიშველი მეფე) – ახალი საფესტივალო
ფელექსისმა. ბავშვის თვალით დანახული
პოზიციას მაშინვე აფიქსირებს. სწავლების
მიმართულებაა, ე.წ. სოციალური კინოს
გარესამყარო, ბუნება და ფოთოლი, რო
პროცესი თავად სწავლის მსურველებზეა
კულტურა, რომელიც დღევანდელობი
მელიც გარემოს დაბინძურების გამო ქვის გახდა. და ბოლოს კითხვა – რა მოხდება,
დამოკიდებული. ის უნდა იყოს აქტიური.
ება. სა და მომავლის პრობლემებს ეძღვნ
სწავლა აუცილებელია მთელი ცხოვრების
ფესტივალი ყოველ წელს იცვლის ადგილს.
როცა ყველა ფოთოლი გაქვავდება? – ამ
მანძილზე! სხვა საკითხია – სად და რისი?
შარშან ის შვეიცარიაში ჩატარდა, წელს კი
კითხვაზე კარლომ ჟიურისგან ასეთი პასუხი
მას ლატვია უმასპინძლებს.
მიიღო – „გრან პრი“.
მეექვსე საავტორო სკოლას მრავალი წლის ტრადიცია აქვს. ამ სკოლაში ჩვენი სტუდია წელს ჩამოყალიბდა და ტელე-კინო
The nacked king – ჰანს ქრისტიან ანდერ
ფესტივალი იმისთვისაა შექმნილი, რომ
სენის ცნობილი ზღაპრის სახელი, თითქოს
საზოგადოებამ ყურადღება მიაქციოს გლო ბალურ სოციალურ პრობლემებს.
ხელოვნების მსურველთა რიცხვი მოსწავ
უცნაურია ფესტივალისთვის. თუმცა, მისმა
ლეთა შორის ნელ-ნელა იზრდება. გასნა
შემქმნელებმა, ჩემი აზრით, ზუსტად მიაგნეს
კუთრებით დიდია ინტერესი მას შემდეგ, რაც
ელს. შიშველი მეფე ზღაპრის გმირია, სათქმ
10
პირველი ფესტივალის თემა „ბავშვი და ბავშვობა“ იყო. ფესტივალში მონაწილე
festivali
11
წინა გვერდზე: ფესტივალის გამარჯვებულების დაჯილდოვება; ოპერატორი გია კაიშაური და სტუდიის ხელმძღვანელი ნატალია პაჭკორია
ობა მიიღ ეს მხოლოდ სკოლის მოსწავლე
ენები, „შიშველ მეფეს“ ჰყავს თავისი წარმდგ
ნიკოლოზ გაგლოშვილის ვიდეოჩანახატები.
პატარა რეჟისორებმა სცნარისტებმა და
რომლებიც მთელი წლის მანძილზე გრან
„შიშველი მეფეს“ გზას სხვა მოსწავლეებიც გაჰყვ ებიან.
მსახიობებმა. გამოიკვეთა რამდენიმე მოკ
-პრის საქმიანი პარტნიორები ხდებიან. 2011
ი ფილმი ზოგადი კატეგორი ლემეტრაჟიან
წელს მერილ სტრიპი და ქევინ სპეისი იყვნენ
ით: „დიდი ბავშვები ანუ ახალგაზრდობის
ფესტივალის სახეები. წლის მანძილზე კარ
ური ინდივიდუალიზმი“, „სამყარო სოციალ
ლო ფელექსისთან ერთად მათ ბავშვთა 4
შარშან ევროპულმა სკოლამ ჩაატრა. სასკო
ბავშვის თვალით“, „ბავშვი და მარტოობა“.
საქველმოქმედო აქციაში მიიღეს მონაწი
ლო კინოფესტივალის ჩატარების უფლება
ლეობა.
საქართველოში მხოლოდ ამ სკოლას აქვს.
პროექტშ ი მონაწილეობა მიიღეს მსოფ
„შიშველი მეფეს“ ასაკისაა ქართული ფესტივალი „ოქროს პეპელა“ , რომელიც
„ოქროს პეპელა“ 1 ივნისს “ბვშვთა საერ
ლიოს თითქმ ის ყველა ქვყნის წარმომად
წელს ფესტივალი, 17-19 მაისს რიგაში
გენლებმა. დიდი ყურადღება არ ექცეოდა
იმართება. ფესტივალის თემაა „ლექსი და
მათ პროფესიულ უნრ-ჩვევებსა და ფილმის
კინო“. 5-10-წუთიან ფილმებში ბავშვებმა
ლი გამოცდილების შემდეგ აუცილებლად
ხარისხს. მთავარი იყო იდეა.
ლექსი კინოჩანახატად უნდა წარადგინონ.
მივიღებთ მონაწილეობას ამ ფესტივალ
თაშორისო დღეს იმართება. ჩვენ ევროპუ
უცნაურია, რომ ფესტივალის ორგანიზატო
ში. ფესტივალის თემატიკა ფილმებზე
ის თვალით“ ტოგამოფენები – „კინო ბავშვ
რები არ ითხოვენ ლექსის თარგმანს. ასე
შეზღუდული არ არის. ასე რომ, მეექვსე
ებში მოეწყო ფო ფესტივლის ფარგლ – ფოტოსესიები გადასაღები მოედნებიდან.
რომ, ფილმის შემქმნელებმა ლექსის რიტ
საავტორო სკოლა საქმიანად ემზადება ორი
შვეიცარიულმა ფესტივალმა „შიშველი მეფე“
მითა და გამოსახულებით უნდა მოახერხონ
ფესტივალისთვის. პედაგოგებს იმედი გვქვს,
წლის მანძილზე საგასტროლო ჩვენებებიც
ჟიურიზე შთაბეჭდილების მოხდენა.
გამართა. გამარჯვებულმა პირველმა სამე
მეექვსე საავტორო სკოლის ტელე-კინო
რომ ის, რასაც ბვშვები ხედავენ, კამერით აუცილებლად დაფასდება. ახლა კი ის, თუ რა საერთო აქვთ „შიშველ
ულმა თავის ქვეყნებში წარადგინა ფილმები.
სტუდია, უკვე 2 თვეა, ემზადება ამ ფესტი
ასე რომ, „შიშველი მეფე“ , ზღაპრისა არ
ვალისთვის. ჩვენ ფესტივალზე რამდენიმე
მეფესა“ და „ოქროს პეპელას“ – ბვშვების მი
იყოს, მართლაც წარდგა მაყურებელთა წი
ფილმის გაგზვნას ვაპირებთ. უკვე მზადაა
ერ და არა მარტო ბავშვებისთვის შექმნილი
ნაშე ჩეხეთში, საფრანგეთს და მექსიკაში.
სკოლის 11-ე კლასელის სანდრო ჯამბურიას
მოკლემეტრაჟიანი ფილმები.
ამ ფესტივალს არაჩვეულებრივი სიახ ლე აქვს, რაც ალბათ ტრადიციად იქცევა.
12
ფილმი „ნაპოლეონი“ გაგა ნახუცრიშვილის ლექსზე. მონტაჟდება მარიამ ჟვანიასა და
warmoeba dRes
თავსატეხი მაყურებლისთვ ის, ანუ რა მოხდა ორი კვირით ადრე
>> თაკო კალანდაძე
გერმანიის საელჩოში ეუბნებიან, რომ სასწავლო
რამდენადაც ქალაქია სანდო, იმდენად
ლიან მარტივად შეიძლება ხოლმე – კარგ
ვიზისთვ ის საჭიროა 7000 ევრო პირად ანგარიშზე.
უტოპიურია ამბავი!
ფილმს ვერ მოჰყვები. ამ დასკვნ ამდე მიდი
სხვა ყველაფერი რიგზეა. არის კიდევ ერთი
ან ადამიანები, რომლებიც დიდი მონდომე
ამანათი ამერიკიდან, რომელის ადრესატებიც
რაზეა ფილმი? – კითხვის გაბათილება ძა
იქნებ ფილმის შემქმნელებმა გამიზნულად თქვეს უარი დრამატურგიის ელემენტარული
ბით ცდილობენ, „მოგვიყვნენ“, „აგვიხსნან“
მითითებულ მისამართზე აღარ ცხოვრობენ. გიო
კანონების გათვალისწინებაზე და ამით შეგ
ფილმი, მაგრამ აღმოაჩენენ, რომ ვერბა
მანქანაში ხსნის ყუთს (სხვის ამანათს!). წვრილ
ნებულად დაასახიჩრეს სიუჟეტური ლოგიკა?
ლური კომუნიკაციის ფარგლ ებში ხშირად
-წვრილ სუვენირებთან ერთად აღმოაჩენს თავის
არა მგონია. იქნებ ცდუნება იყო დიდი, და
ძალიან რთულია კინოკადრით მიღებული
ზომა მაისურს (რომელსაც შემდეგ ეპიზოდში
ეს ამბავი ვიღაც კონკრეტული ადამია
შთაბეჭდილების ზუსტი, ადეკვატური გად
გადაიცვამს კიდეც და ძველებურ ზარდახშას
ნის (რეჟისორის, რეჟისორის მეგობრის)
მოცემა. რადგან გამოსახულების პროექცი
(„შკატულკას“ ) მოცეკვავე ბალერინით.
ული ძალა რაღაც უფრო მეტია, ვიდრე ამ
„რა უნდა ქნა?“ – ეკითხება ძმაკაცი (ლევან
ბიოგრაფიულად დადასტურებული ფაქტია და ამიტომაც ვეღარ დაიმსახურა ფილმმა
გამოსახულების ნებისმიერ ი მნიშვნელობა
სტურუას გმირი) და თან მშენებარე სახლის კარ
საკადრისი სიცხადე. შემქმნელებმა იციან.
ან აღწერა-დახასიათ ება.
კასს ღებავს. „რა ვი, მოვიფიქრებ რამეს“ . „ამის
მაყურებელმა კი თავი იმტვ რიოს.
დამთავრებაში 2000-ს მიხდიან, შემიძლია 1000 ვხედავთ სრულიად უკმაყოფილო ფიზიო
მოგცე.“ უსიმპათიო ხალხის შთაბეჭდილებას არ
სულ არ არის აუცილებელი, რეჟისორს მოვთხოვოთ, მაყურებელს ერთმნიშვნე
ნომიის ახალგაზრდას აეროპორტის შენობაში.
ტოვებენ, არა? ორი თბილისელი ახალგაზრდა.
ლოვნი სიმპათია გაუჩინოს თავისი პერსო
მარტოა. ხაზგასმით უხალისოდ გაივლის
მუშაობას არ თაკილობენ. უანგარო მეგობრობა.
ნაჟის მიმართ, მაგრამ სულ მცირე, ამ პერ
რეგისტრ აციას, პასპორტკ ონტრ ოლს. მიემ
სწავლის დაფინანსება. ძალიან კარგი.
გზავრება. რა ჭირს გმირს, რა ხდება? მოდის
სესხის აღება არ გამოდის. ხელფასია
სონაჟის ქმედებების ლოგიკა, ინტუიციურ დონეზე მაინც, გასაგები უნდა გახადოს. ის, რომ გიო არაკეთილსინდისერად იქცევა,
შავ ფონზე თეთრი წარწერა/სათაური – „ორი
დაბალი. სახლიდან ნახატი მიაქვს. XIX-XX
კვირით ადრე“ ე.ი ავტორებს უნდათ გაგვაგე
საუკუნის რუსული ფერწერა. 1400 დოლა
სხვის ამანათს ხსნის და შიგთავსს ისაკუთრებს,
ბინონ, რით არის შეწუხებული პროტოგონისტი,
რი ანტიკვარიატიდან. საღამოს ძმაკაცთან
აბსოლუტურად არ კმარა მისი ფსიქოლოგიური
რა მოხდა ორი კვირით ადრე. ძალიან კარგი.
აივლის,რაღაც წვეულებასავითაა. ცეკვავენ.
პორტრეტის „წარმოსადგენად“. ქურდობა და
სვამენ. გიო არ მხიარულობს. ოდნავ ნერ
უახლოესი ადამიანების მიტოვება, უხეშად რომ
ვუმზერდი, სავარაუდ ოდ, ბახტრ იონი-დო
ვიული, შეწუხებული გამომეტყველებით
ვთქვათ, ბევრად უფრო მეტ ცივსისხლიანობას
ლიძის ქუჩების მიმდებარე ტერიტორიაზე
დადის. ბოლოს მაგიდის ფეხთან იკუნტება.
მოითხოვს, ვიდრე ეს უბრალო ქურდბაცაცას
მეორე დღე. დილა. ამჯერად საინფორმა
შეუძლია. ამიტომ რიგი პასაჟები (დეტალები)
უნდა გამოვტყდე, ერთგვარი სიხარბით
აღმართული კორპუსების ხედებს, ქალაქის
ფილმში სრულიად უფუნქციოდ რჩება.
პერიფერიას, მოუვლელ სადარბაზოებს,
ციო გამოშვებიდან ტექსტი ისმის: თბილისობა.
მშენებარე სახლებს, ქუჩებს. საერთოდ, ფილ
როგორ სეირნობენ ქართველი ფუნქციონე
მში არეკლილ ქალაქს, რომელიც ძალიან
რები უცხოელ კოლეგებთან ერთად მტკვარზე
დაძაბულობა და ნევროტული თავშეკავებულო
იქნებ დავით ბროცკის გმირის პერმანენტული
ნამდვილია. ნაცნობია! ეს ჩვენი, ქართველი
ტივებით. გიო ზურგჩანთით გადის სახლიდან.
ბა უნდა გამხდარიყო დიეგეტიკური? ხაზის დამა
მაყურებლის პრობლემაა, რომ თვალში
ბებო თავის პენსიას სთავაზობს. ეზოში ძმა
ჯერებლობის გარანტი? ან შემიძლია უფრო მარ
მუდმივად გვაკლია სივრცეები, რომლებსაც
კაცი ელოდება. გუშინდელი ღამის შემდეგ
ტივად ვიკითხო: რა ამერიკიდან გამოგზავნილი
მომენტალურად ვიცნობთ, ან, თუ არ ვიც
ნაბახუსევია. რამდენიმე ბოთლ ლუდს სვამენ.
„შკატულკა“ და რუსული ფერწერა? მით უმეტეს
ნობთ, ვენდობით მაინც. ალბათ ამიტომაც,
თან იმ მარტოხელა კაცს დაუდარაჯდნენ
კინტო გუბერნატორები. ვიმეორებ, ქალაქი
პოზიტიური მოლოდინის გასაჩენად სრუ
ძველებურ სახლში რომ ცხოვრობს. ალბათ,
ნამდვილია, მაგრამ არა – სულისშემხუთველი.
ლიად საკმარისი აღმოჩნდა სტანდარტული
ბევრი ანტიკვარული ნივთი ექნება. ზურგჩანთა
ყოველ შემთხვევაში, გარემოს ნაცრისფერი
„ხრუშჩოვკის“ ინტერიერში მოთავსებული
საკმაოდ მოზრდილია. ტენიან კედლის საა
უსახურობა არაფრით არ კმარა იმისთვის, რომ
გიო (დავით ბროცკის გმირი) და ბებიამისი.
თებს, ჭურჭელს. გამოდიან. კიბეზე ჩასვლისას
მაყურებელი დარწმუნდეს, როგორი გარდაუ
სახლის პატრონს ჩაუვლიან. ტემპს უმატებენ.
ვალია გმირის მენტალური გადარჩენისთვის
საინფორმაციო გამოშვების ფონი (წამყვანის ხმა ნაცნობია, თუმცა ტექსტი ძნელად გასარჩე
ქუჩის კუთხეში საპატრულო პოლიციის თანამ
ქვეყნიდან გაღწევა. გაუგებარია, რა დააშავა
ვია). ბებია ჭურჭელს რეცხავს. გიო საუზმობს. ტე
შრომლები აჩერებენ. გარბიან. გიო ასწრებს
ბროცკის გმირმა ისეთი, რომ რამდენიმე წუთში
ლეფონის ზარი. შეხვედრას უნიშნავენ პირველის
ჩანთიანად კედელზე გადაძრომას. მეგობარს
(ფილმი მოკლემეტრაჟიანია) გადაიქცა გულქვა
ნახევარზე. „კარგი, მოვალ, გმადლობ“. თორმეტ
აპატიმრებენ. მორჩა.
საათზე ერთი მარტოხელა კაცის ვრცელ, ძველე ბურ ბინაშია. ამანათი მიუტანა საბერძნეთიდან. თურმე კურიერად მუშაობს, თვეში 600 ლარად.
აი, რა მომხდარა ორი კვირის წინათ. ისევ აეროპორტის კადრები. დაძმარებუ ლი სახით გერმანიისკენ.
აქედან შეხვედრაზე მიდის. „ჯერ ენის კურსებ
ად გამირთულდა. ჩემი საქმე ერთიორ
ელება“. ზე და მერე იქ მინდა სწავლის გაგრძ
მოლოდინისგან იმედგაცრუებაღა დარჩა.
14
რობოტ ბიჭუნად დაღვრემილი სახით. ფეხებზე დაიკიდა პატიოსნება, ძმაკაცი, ბებია და მაინც მიდის გერმანიაში ლოზუნგით „ენის კურსები ყველაფრის ფასად!“ რატომ, რა ხდება, რა გამოვტოვე, ბატონო პაპუნა? (ფილმის რეჟისორ პაპუნა მოსიძეს მივმართავ), რაზეა ფილმი?
recenzia
15
"უკანასკნელი წერილი" >> მაგდა გოგოლაშვილი
ვეთანხმებით ამ აზრს თუ არა, ფაქტია, რომ
ახალი ანიმაციურ ი ფილმი „უკანასკნელი
სხეულია, არამედ სიცოცხლის წყაროცაა,
წერილი“ საქართველოს ეროვნული კინო
რომლისკენაც ადამიანები მივილტვით.
მსოფლიოში გენიოსების უმრავლესობა
ცენტრის მხარდაჭერით 2011 წელს გადა
ვან გოგმა ეს „სინათლე“ მხოლოდ თავის
დეპრესიით იტანჯებოდა: უკვე ნახსენები
ღებულ ფილმთ აგან ერთ- ერთია. სურათს
შემოქმედებაში იპოვა. მისი ცნობილი ნახა
ჰემინგუეი, ედგარ ალან პო, სალვადორ
ლაიტმოტივად ვან გოგის ის უკანასკნელი
ტი „სკამი“ , რომელიც მხატვარმა გოგენის
დალი, უილიამ ფოლკნერი... და მათ შორის
წერილი გასდევს, რომლითაც მხატვარი
ით გამოწვეულ სიცარიელ ეს მიუძღ წასვლ
– ვან გოგი. მისი სულიერი მდგომარეობა
ძმას მისი განცდების შესახებ უყვება. ხელი
ვნა, რეჟისორმა ორიგინალური ხერხით,
ძმისადმი მიწერილ წერილებში ჩანს, სადაც
თა და კომპიუტ ერული გრაფიკით შესრუ
მატარებელში მჯდომი ვან გოგის ფიქრე
ძმას დაწვრილებით უხსნის, თუ როგორ
ლებული, შავ-თეთრი ანიმაცია მხატვრ ის
ბად წარმოგვიდგინა; ხოლო ცნობილი
მარტოდ გრძნობს თავს, როგორი აუცი
შემოქმედების „რგოლებს“ აქამდე უცნობი
„ავტოპორტრეტი“ – ფანჯარაში არეკლილ
ლებელია მისთვის ოჯახური სიმყუდროვე,
კუთხით „კინძავს“. ეს თითქოს მცდელო
მისივე გამოსახულებად.
ბაა, არა შემფასებლის, არამედ თავად ვან
დეპრესიულ ი განწყობა თითქოს ამ
სიყვარული… თითქოს დაუჯერებელიც არის, როგორ შეიძლება განიცდიდე გამუდმებულ
გოგის თვალით დავინახოთ და თავიდან,
ფილმის თანმხ ლები კანონზომიერებაა.
მელანქოლიას, და ამავდროულად შენი შე
ახლებურად შევიცნოთ მისი შემოქმედება
ანიმაციის შავ-თეთრ ფერში გადაწყვეტა
მოქმედებით ბევრ სინათლეს, სითბოსა და სიცოხლეს ქმნიდე.
და პიროვნება... ვან გოგის ფერწერა უკვე
ძალდაუტანებლად უსვამს ხაზს ამგვარ
მოძრავი ემოციაა ... ფილმის ავტორებმა
კონცეფციას. ეს ერთგვარი კონკრეტიკაა,
ამ ემოციის მეორ ად მოძრაობაში მოყვანა
რომელიც უცნაურად განგვაწყობს ვან გოგის
ლი“ მნიშვნელოვანია იმითაც, რომ აერთი
შეძლეს. მათ ოდნავ იმპულსურად წარმო
ფერწერისადმი; და ამით არა თუ დაიკარ
ანებს მხატვრ ის პიროვნება-შემოქმედებას.
ადგინეს ტილოებ ისათვის სულის შთაბერ
გა მისი დრამატული ჟღერადობა, არამედ
ვან გოგის შემოქმედებისთვის დამახასიათე
ვის უცნაურ ი პროცესი.
გაძლიერდა კიდეც მისი არსი. მხატვრის
ბელი ხიბლი რთულად დასაკავშირებელი
სამყაროს ძიებაში ავტორებმა გრაფიკული,
იყო მის პიროვნებასთან. რეჟისორმა ეს,
ღია სივრც ე შექმნეს და თამამად განიზრახეს
სტანდარტული დოკუმენტური თხრობით კი
ტებით შექმნ ილ პატარა სოფელში მხატვრ ის
მისი რეალ ურ სამყაროდ გადაქცევა. სიღ
არა, ალეგორიული, ერთგვარი სიურეალის
ის მთავარ გმირებს ცნობილი ტილოებ
რმეული პერსპ ექტივა, რომელიც ფილმის
ტური ანიმაციით გადაწყვიტა. ალბათ ასე
ვხვდებით, რომლებიც ჩიტების ჟღურტულის,
გრაფიკულ ნაწილს ახასიათებს, ტრადიციუ
უფრო მძაფრად შეიძლება გრძნობების (და
სადა და ერთი შეხედვით მარტივი ჩანახა
ანიმაციური ფილმი „უკანასკნელი წერი
სასიამოვნო მუსიკის ფონზე ცოცხლდებიან.
ლი რომანტიკული ხედვითაა განპირობებუ
არა ფაქტების ქრონოლოგიის) გაცოცხ
საინტერესო ის არის, რომ ამ ყველაფერს
ლი და არავითარ ნეგატივიზმს არ იწვევს.
ლება. ასე უფრო საინტერესოა მხატვრის
არა გვერდიდან, არამედ „სუბიექტური
ამქვეყნად ყველაფერს აქვს თავისი ფასი,
თვალით დაინახო „მთესველი“ , ,,ხორბლის
მათ შორის – ბედნირებას, ნიჭიერებას…
ველი კვიპაროსთან“ ... და რაც მთავარია,
რაში მხატვრის „არეულ“ ფიქრებს, ხოლო
ბედის ირონიად შეიძლება ჩაითვალოს
მზე... როგორც კრიტიკოსი ალბერ ორიე
გვირაბში შესვლ ისას მის გამოსახულებას
ის, რომ როგორც ჰემინგუეი ამბობდა:
„მერკიურ დე ფრანსის“ პირველ ნომერში
ვხედავთ. ფილმი ვან გოგის თავის ძმისადმი
„ბედნიერება ჭკვიანი ადამიანებისათვის
წერდა: „აქ საგნები ყოვლისმომცველ, გიჟურ
მიწერილი სიტყვებით სრულდება...
ყველაზე იშვიათი რამ არის.“ გენიოსობას
და თვალისმომჭრელ ნათებას გამოსცემენ.
იღბლიან ობაც და უიღბლ ობაც ერთდროუ
პაროქსიზმამდე მისული მთელი მატერია,
მკვეთრი და ნათელი ფერების მიუხედავად,
ლად ახლავს თან. ასეთი ადამიანები თით
მთელი ბუნება შმაგად იგრიხება და სიმწვა
მხატვარს გამუდმებით სტანჯავდა დეპრესია
ქოს საზღაურს იხდიან „გადაჭარბებული“
ვის უმაღლეს წერტილს აღწევს. აქ ფორმა
(რასაც მისი წერილები მოწმობს). ალბათ ამ
ნიჭიერების გამო. იღბლიანობა იმ დიდ
კოშმარად გარდაიქმნება, ფერი ცეცხლის
განწყობის შესაქმნელად გადაწყვიტა რეჟი
უნარს გულისხმ ობს, რომლითაც შეგიძ
ენებად, ვულკანის ლავად და ძვირფას ქვად
სორმა, რომ ანიმაცია ძირითადად შავ-თეთ
ლია ადამიანებს ბედნიერება მიანიჭო
დნება, სინათლე ხანძრად იქცევა, ცხოვრება
რი ყოფილიყო. როდესაც ფილმში მხატვრ ის
ობად შენი შემოქმედებით, მაგრამ უიღბლ
– ციებ-ცხელებად…“
სილუეტი მისსავე ნახატზე გამოსახული მზის
შეიძლება ჩაითვალოს ის, რომ რაც უფრო
ფერადოვნებაში იკარგება, უნებურად მისი
მეტი შესაძლებლობა აქვს ადამიანის ტვინს,
დების ეს ცეცხლი აფერადებს, რომელიც
სიტყვები გახსენდება: „მე ჩემს შემოქმედე
მით უფრო მეტია პასუხგაუცემელი კითხვე
შავ-თეთრი გამოსახულებით არა თუ დაი
ბაში გული და სული ჩავდე და ამასობაში
ბი, მორალური დაუკმაყოფილებლობის,
კარგა, არამედ ახლებური და საინტერესო
ი თავი დავკარგე“ . მზე ხომ არა მარტო ციურ
სიმარტოვისა და სიცარიელის განცდა.
ელფერი შეიძინა...
კამერით“ ვუყურებთ. მატარებლის ფანჯა
ვან გოგის ტილოებზე გამოსახული
16
ფილმსაც სწორედ ვან გოგის შემოქმე
recenzia
17
სიცოცხლის ფასი
>> ელისო გაზდელიანი
მსოფლიო კინემატოგრაფში პოპულა
თვის ბრძოლას თითქოს ეკარგება აზრი,
ბელ შრომაზეც მიუთითებს, რასაც ექიმები
ან დაკავშირებულ რულ აპოკალიფსთ
ერთი შეხედვით. „არ ყოფილა შემთხვევა,
სწევენ პაციენტისთვის თუნდაც რამდენიმე
თემას, როგორც ჩანს, ქართული კინოც
ახლობლის მოთხოვნის მიუხედავად, რომ
წუთით სიცოცხლის გასახანგრძლივებლად;
ვერ ასცდა, ყოველ შემთხვევაში – გაკვრით
აპარატიდან გამოგვერთო ვინმე, (მხოლოდ)
თუმცა, თავად ამას გმირობად სულაც არ
მაინც. ლევან კიტიას დოკუმენტური ფილმი
მან, თვითონ უნდა გადაწყვიტოს, როდის
მიიჩნევენ და ექიმის ყოველდღიურ, უკვე მე
"სიცოცხლის ფასი" იწყება ციტატით იოანეს
შეწყვიტოს სისოცხლე“. თითქოს მისტიკას
ქანიკურად ქცეულ საქმიანობას კალატოზის შრომას ადარებენ.
გამოცხადებიდან: "და როცა ახსნა მეშვიდე
თან გვაქვს საქმე: ადამიანმა, რომელსაც,
ბეჭედი, ასე, ნახევარი საათით დუმილი
ჩვენი შეფასებით, სუნთქვ აღა შეუძლია, და
აღსანიშნავია, რომ კადრები ინტერვიუი
ჩამოვარდა ზეცას". უნდა შეგახსენოთ,
ისიც არა დამოუკიდებლად, თვითონ უნდა
რების ეპიზოდებში განსაკუთრებით ცოცხა
რომ მეშვიდე ბეჭდის ახსნა მინიშნებაა
გადაწყვიტოს, როდის მოკვდეს. ფანტასტიკის
ლი და რეალურია (ექიმის ტელეფონზე
აპოკალიფსური საშინელებების, როგორც
სფეროა თითქოს. სხვა მხრივ, ვის შეუძლია
საუბარი, ბავშვი ბაბუის საწოლთან), ასეთი
შეუქცევადი პროცესის დასაწყისის.
პასუხისმგებლობა აიღოს სხვისი სიცოცხ
მასალის არსებობა კი ყველაზე მნიშვნელო
ლის დასრულებაზე – ხელოვნური სუნთქვის
ვანია დოკუმენტური კინოსთვის; იმისთვის,
აპარატის ადამიანისთვის, თუნდაც შვილის
რომ რეჟისორმა რეპორტაჟულობის ცდუ
ინტენსიურ ი თერაპიის განყოფილებაში
თვის გამორთვით. ზოგიერთი მშობლის
ნებას სძლიოს და დოკუმენტური კინოს იმ
არის გადაღებული. რა არის ეს ინტენსი
მესაკუთრული ხასიათის გათვალისწინებით
ვიწრო წითელი ხაზის გასწვრივ იაროს, რო
ური თერაპიის განყოფილება? – იგივე
(ლოგიკით: ჩემი შვილი ჩემი საკუთრებაა),
მელსაც ბეწვის ხიდზე სიარულს ადარებენ.
ფილმი სამედიცინო დაწესებულების
მაინც რა ფასი აქვს სიცოცხლეს?! ვინაა
იმაციული... საავადმყოფოში ეს არის რეან
ამ ე.წ. დილემის გადაჭრის გზაზე შესაძლო
ვის აპარატზე მიერთე ხელოვნური სუნთქ
შედეგის გამოცნობა პრობლემას ალბათ
მთავარი სპეციალისტი-შემფასებელი ამ სფეროში?! როგორც ამბობენ, მსგავსი და
ბული პაციენტების განთავსების ადგილი.
არ წარმოადგენს, ხოლო კლინიკა, სადაც
გარემო აბსოლუტურად რეალ ურია – პა
ფილმის მოქმედება ვითარდება, მსგავსი შემ
მოკიდებულება არაჰუმანურია, მაგრამ ღირს
ციენტები, აქა-იქ მათი გულშემატკივრები,
თხვევების ნაკლებობას არ განიცდის.
კი სიცოცხლის გახანგრძლივება იმ შემთხვე
ექიმები, პლასტმასის მილებიან ი აპარა
თემის პრობლემურობა ფილმის ძლიერი
ვაში, თუ ადამიანი/პაციენტი სრულფასოვან
ტურის ხლართები. რეალური ადამიან ები
მხარეა, რასაც ვერ ვიტყვით მის ვიზუალურ
ყოველდღიურ ცხოვრებას ვერ დაუბრუნდე
რეალ ურ პრობლემაზე საუბრობენ: აქვს თუ
გადაწყვეტაზე. უძრავი კამერა, უცვლ ელი
ბა; თუმცა იმასაც ამბობენ, ბევრს იკამათებ, ვიდრე პაციენტის ტყავში არ აღმოჩნდებიო.
არა უფლება ვინმეს, შეაფასოს კომატოზურ
რაკურსები, „სინქრონების“ მსგავსად ჩასმული
მდგომარეობაში მყოფი ადამიანის სასი
ექიმების მონოლოგები, ინტერვიუს ეპიზო
ცოცხლო აქტივობა, როგორც უიმედო? არის
დები გარკვ ეულწილად რეპორტაჟულობის
მისკენ მივყავართ. ფილმი სრულდება
კი ასეთი აქტივობა სიცოცხლე, და არის თუ
ას იწვევს. ამ გარემოში, სადაც კამერა განცდ
ჰენდელის ოპერის „რინალდო“ ერთ-ერ
არა სიცოცხლის ამ უმცირესი აქტივობის
მხოლოდ დგას, რეალურად უფრო მეტია
თი არიით (რომელიც ტორკვატო ტასოს
საშუალო კოეფიციენტის მრუდეწირიანი
სანახავი, ვიდრე ამას ფილმის ოპერატორი
„გათავისუფლებული იერუსალიმის“ მიხედვით
გრაფიკული გამოსახულება საკმარისი იმი
გვთავაზობს. როგორც ჩანს, მხოლოდ პერსო
შეიქმნა), რომლის დანიშნულების შესახებ
სათვის, რომ ხელოვნური სუნთქვის აპარატი
ნალისა და სამედიცინო აპარატურის მსხვილი
კითხვის ნიშნები ჩნდება. როგორც წესი, მუსი
ფილმის ფინალს ისევ ბიბლიური თე
არ გამოირთოს? ან ვის ჰყოფნის აპარატის
ხედით მოწოდება საკმარისი არ აღმოჩნდა
ენება, კა ფილმში „ისე, უბრალოდ“ არ გამოიყ
გამორთვის გამბედაობ ა, რასაკვირველია,
ატმოსფეროს შესაქმნელად, რადგან ეს ის
განსაკუთრებით – ფინალურ ნაწილში.
ვის აქვს უფლება, და აქვს თუ არა იგი ვინმეს
განყოფილებაა, სადაც სიკვდილ-სიცოცხლის
ვფიქრობ, ამ ნახევარსაათიანი ფილმის მა
საერთოდ... ეს ის რიტორიკული კითხვებია,
ბრძოლის ველია, უფრო სწორად გაჭიანურე
ყურებელი მხოლოდ ცალკეული პროფესიის
რომლებიც დასმულია ფილმში, და პასუხს
ბული ომის. თუ ქირურგიულ განყოფილებაში
ადამიანების ან კონკრეტული პაციენტების
ები სცემენ, რომლებსაც ამ პრობ ის ადამიან
რამდენიმესაათიანი ბრძოლა მიდის პაციენ
ახლობელთა მცირე წრით რომ არ შემოი
ლემასთან ყოველდღიური შეხება აქვთ.
ტის სიცოცხლის გადასარჩენად, ინტენსიური
ფარგლოს, ანდა სატელევიზიო სიუჟეტივით
თერაპიის განყოფილებაში ეს ბრძოლა
ერთჯერადი არ აღმოჩნდეს, ნახევარსაათი
რისას გასაგები ხდება პრობლემის რეალური
ხშირად რამდენიმე თვე გრძელდება, აქედან
ან ფილმშ ი ეფექტური სახის შექმნ ა გაცილე
სიღრმე, თუმცა ცალსახად ერთმნიშვნ ელო
გამომდინარე, ეს მდორე უძრაობა, რომელიც
ბით საინტერესო იქნებოდა.
ვანი დამოკიდებულება მაინც წარმოუდგენე
ფილმის ტემპსაც განსაზღვრ ავს, მხოლოდ
ლია. თუ ერთ შემთხვევაში ექიმი აპარატის
მოჩვენებითია და სწორედ ეს შეუთავსებლო
(ტიტრებამდე, ჰენდელის ფონზე, რატომაც არა!) სტატისტიკის მოყვარულთათვის არის
ფილმში კონკრეტულ შემთხვევებზე საუბ
დასასრულ, ფილმის ფინალში
გამოსართავად მოსული ახლობლების
ბა იქმნება გარემოს რეალურ ხასიათსა და
მოგერიებას ახერხებს და შედეგად გამო
კამერის უძრაობას შორის. ამიტომ, ემოციუ
საინტერესო ინფორმაცია: საქართველო
ჯანმრთელებულ პაციენტს უშვებს სახლში;
რი ზემოქმედების თვალსაზრისით, ფილმი
ში ინტენსიური თერაპიის განყოფილებაში
იმავე ლოგიკით, სასიცოცხლო ფუნქციების
ნაკლებად ეფექტური გამოვიდა და უფრო
წელიწადში 600 პაციენტი მკურნალობს,
აღდგენის ნაკლები შანსის მქონე პაციენ
სატელევიზიო რეპორტაჟს დაემსგავსა.
სიკვდილიანობის საშუალო მაჩვენებელი
ტის შემთვევაში, ადამიანის სიცოცხლის
18
ფილმი „სიცოცხლის ფასი“ იმ დაუფასე
მხოლოდ 2%-ია.
ფოტო: დიმიტრი კვესელავა
recenzia
19
"თეთრი ყვავილი და თეთრი პეპელა"
>> მაგდა გოგოლაშვილი
ქართული ანიმაციის პოეტურ-ლ ირიკული
უკეთ ჩავწვდ ეთ საკუთარ მანკიერს... თუმცა,
შური ამოძრავებდეთ. შეიძლება, იგივეს მიღწე
ხასიათი საყოველთაოდ იყო ცნობილი
ამაზე ცოტა მოგვიანებით...
ვა მიზნადაც კი გადაექცეთ და წარმატებულად
მაშინაც კი, როდესაც XX საუკუნის 80-ან წლებში მულტიპლიკაციაშ ი მოსულმა
ედიანის ნოველის მიხედვით ერლომ ახვლ გადაღებული, ხუთწუთიანი ანიმაცია ,,თეთრი
წარმართონ საკუთარი ცხოვრება. თუმცა, ასეთი ბედნიერი დასასრული იშვიათად აქვს
ახალმა თაობ ამ, სტილიზებული ხელწერი
ყვავილი და თეთრი პეპელა“ (რეჟისორი-
შეუძლებელისკენ სწრაფვას. ადამიანები შე
სა და განსხ ვავებული თემატური აზროვ
მალხაზ კუხიანიძე) 2011 წელს შეიქმნა, საქარ
იძლება ერთმანეთს ჰგავდნენ ამ თვისებებით,
ნების ფონზე, სხვაგვარი აზროვნების ტრა
თველოს ეროვნული კინოცენტრის მხარდაჭე
მაგრამ იმდენად განსხვავდებოდნენ ყოფით,
დიცია შექმნა. მოგვიანებით შეჩერებულმა
რით. კლასიკური, ფერადი ანიმაცია ეტიუდ ის
რომ ერთის ყოველდღიურ ობა, მეორესთვ ის
წარმოებ ითმა პროცესმა ეს განვითარებაც
რიტმში, მის ხასიათში განფენილი მოუთხ
ყოველთვის მიუღწეველი იყოს. ანიმაციური
შეაჩერა, მაგრამ თანდათანობით დაწყე
რობს მაყურებელს, თუ როგორ გადააწყვეტი
ფილმის სიუჟეტიდან გამომდინარეც, როგორც
ბულმა ცვლილებებმა, სხვა ძიებებთან
ნა თეთრ ყვავილს მისმა მგავსმა თეთრმა პე
უნდა სდომებოდა ყვავილს გაფრენა, მისთვის
ერთად, პოეტური აზროვნების ფორმებიც
პელამ გაფრენა... იმდენად ხალას ფერებშია
სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანი სწორედ ერთ
შეცვალა, ამასთანავე დააბრუნა ქართული
მოცემული ამ ამბის ინტერპრეტაცია, იმდენად
ადგილას ყოფნა იყო. შეიძლება იმ არარე
კინოს იმ სისტემაში, სადაც ანიმაცია თავის
ლამაზი სანახავია მუსიკის ფონზე პეპლების
ალურთან მიახლოებისკენ სხვამ გიბიძგოს;
ფარფატი, მინდორი, ყვავილი, რომ ფილმი
ისეთმა, რომლელიც ტრაგიკული დასასრულის
პირველივე წამებიდან ქმნის სამაყურებლო
შემთხვევაშიც კი, პეპელასავით გულგრილი
ახალ გამომსახველობით გზებს ეძებდა.
ახალი ანიმაციურ ი ფილმის „თეთრი ყვავი ლი და თეთრი პეპელა“ შემქმნელებმა ლირი
განწყობას. ალბათ ამ იდილიური გარემოს
იქნება: „უი, მართლა არ სცოდნია ფრენა (და
ზემოქმედების შედეგადაც იბადება მოულ ოდ
გზის აუღელვებლად გაგრძელება)“ . ფილმი ახალი საფეხურის, ახალი პროცე
კული და პოეტური კინემატოგრაფის ტრადი
ნელად განცდილი მძაფრი და გულისამაჩუყე
ცია გააცოცხლეს, ოღონდ სულ სხვა ჭრილში
ბელი სევდა. ნოველა მძაფრ განცდას, უამრავ
სის დასაწყისშია შექმნილი – იგულისხმება
– ერთიანობითი და ჰარმონიული თანმიმდევ
საფიქრალს აღძრავს მაყურებელში.
ზოგადად თანამედროვე რეალობა და ანიმა
რობით. სტრუქტურა სწორედ ამგვარ დამო
არსებობს სასიამოვნოდ საყურებელი
კიდებულებას აღძრავს. რომანტიკულს და
ფილმები, ასევე საინტერესო, დინამიკური
ციურ კინოსთან დაკავშირებული ინტერესები, რომლებიც 2009 წლის შემდეგ განსაკუთრებით
იმავდროულად ახალი ლირიკული ემოციით
სიუჟეტები, მაგრამ საკმარისია ფილმის დას
აქტიურია. გამომსახველობითი სივრცის შექ
დატვირთულს. გამოსახულებამ ამჯერადაც
რულდეს, რომ მასზე ფიქრს ავტომატურად
მნა რომ თავმოყრილი შინაარსის თანმივდევ
მოიტანა სტილიზების ნიშნები: ოდნავი უტ
წყვეტ. „თეთრი ყვავივლი და თეთრი პეპე
რული გადმოცემა არ არის, ამას თანამედრო
რირება და ოდნავი ირეალობა. ამასთანავე,
ლა“, მიუხედავად მოკლემეტრაჟიანობისა,
ვე კინემატოგრაფიც მოწმობს. ეს ზუსტად ის
მკვეთრი ტონალური განწყობა – ის, რაც ასეთ
იმ ფილმებს განეკუთვნება, რომლიც ნახვის
გადამწყვეტი კომპონენტია, რომლის გარეშეც
გამოსახულებას ახლავს თან და ყოველთვის
შემდეგაც გახსოვს, რომელიც საფიქრალს
კარგი ფილმი წარმოუდგენელია. თუ ნაკლები
ხასიათის მიმცემია, განსაზღვრავს ანიმაციურ ი
გიჩენს და არ გავიწყდება. ფიქრებით ყვა
შინაარსობრივი დატვირთვის შემთხვევაში,
ფილმის ავტორთა ხელწერას.
ვილებისა და პეპლების სამყაროდან უფრო
გამომსახველობითი სივრცე იდეალ ურია,
ნაცნობ, ადამიანების სამყაროში გადადი
შეიძლება მაინც დაამახსოვრდეს მაყურებელს,
ნისთვ ის და გაგიფიქრია: „ნეტავ მის ადგილას
ხარ... იმდენად ნაცნობია ყვავილისა და
მაგრამ თუ ეს ფაქტორი არ არის საინტერესო,
მე ვიყო“... ხშირად ადამიანები ერთმ ანეთის
პეპლის დიალოგი... იმდენად ნაცნობია ცაში
მას შინაარსი ეკარგება, სიღრმ ისა და თემატუ
ყოფას შენატრიან, მიუხედავად იმისა, უკეთეს
აჭრილი ყვავილის დასასრული...
რი სისავსის მიუხედავად. ანიმაცია, რომელიც
ე ადამია რამდენჯერ შეგიხედავს მეორ
მდგომარეობაში არიან თუ არა. როგორც
გამომსახველობითი მხარე, შინაარსი და
ორგანზომილებიანი გამომსახველობით
უნდა უღიმოდეს ბედი, მაინც სხვა, კარდინა
ხმოვანი რიგი – ეს ის აუცილებელი კომპო
თანამედროვე კინოს სტანდარტებს სრული
ლურად განსხვავებული რამ უნდა. შედეგებზე
ნენტებია, რომლის სრულყოფის შემთხვევა
ად აკმაყოფილებს, მაყურებელს პეპლისა და
და შესაბამისად იმაზე, რომ „ოცნებების“ ასრუ
შიც ფილმი საინტერესოდ და ერთი მთლია
ყვავილის ისეთ რეალისტურ გარემოს უქმნის,
ება, ლებას ყოველთვის კარგი როდი მოჰყვ
ნის სინონიმად იქცევა მაყურებლისთვის.
რომელიც მას ერთდროულად აღტაცებას
ნაკლებად ვფიქრობთ. ისმის ასოციაციური
ცაში აფრენილმა პეპელამ გელა ბაბლუანის
და ყვავილის ისტორიით გამოწვეულ სევდას
კითხვა – რა შუაშ ია ადამიან ური სიხარბე
„13“-ის მთავარი გმირი, გიორგი გამახსენა, რო
ჰგვრის. პეპელასა და ყვავილის თავგადა
თეთრ, ლამაზ პეპელასთან და ყვავილთან?!
მელიც ზუსტად ასე, ყოველგვარი კონკრეტული
სავალს ანიმაციის მსგავსი სისადავითა და
ალბათ ისიც გაგიკვირდებათ, თუ გეტყვით,
გათვითცნობიერების გარეშე, დიდი ჟინით
სიფაქიზით სავსე მუსიკა გასდევს ფონად.
რომ არა თუ შუაშია, არამედ „თეთრი ყვავილი
მიდის სავარაუდო სიკვდილისკენ იმ იმედით,
შეიძლება ასგვერდიანი წიგნი წაიკითხო და არ
და თეთრი პეპელა“-ზე საუბრისას ამ თემის
რომ მიზანს (თითქმის შეუძლებელს) მიაღწიოს.
იყოს იმდენად მნიშვნელოვანი, რამდენადაც
თვის გვერდის ავლა შეუძლებელია. ალბათ
საერთოდ, ხელოვნების მარადიული თემაა და
რამდენიმე წინადადების ერთობლიობა. ახალ
მცენარე იქნება თუ ცხოველი, უნდა აალაპა
უოკ ებელი სწრაფვა მიუღწეველისკენ, თუნდაც
ანიმაციურ ფილმ-ეტიუდს ზუსტად ეს იმპრ ესი
რაკოს ხელოვანმა, რომ ადამიანი საკუთარ
წინასწარ იცოდნენ, რომ ყოველივე ეს ხიფათს
ონისტული ხიბლი აქვს – შინაარსობრივ-სანა
კარგსა თუ ცუდს უფრო საფუძვლიანად ჩაუ
მოუტანს. არ არის აუცილებელი ადამიანებს,
ხაობრივი ლაკონურობითა და უმთავრესით
ფიქრდეს. ასეთი შემოვლითი გზით შეიძლება
სხვისი ყოფით აღფრთ ოვანების შემთხვევაში,
– მძაფრი ემოციით.
20
recenzia
21
თანამედროვე ქართული ზღაპარი და კინოსადისტრიბუციო კომპანია ინტერვიუ სტუდია Light Bank -ის გენერალურ დირქტორ დევი გვახარიასთან
ვინ არიან „ანოს და ვანოს თავგადასა ვალი“-ს შემქმ ნელები ?
ზღაპრულ პერსონაჟზე. არაა გამორიცხული,
დუსტრიამ თავი ირჩინოს, თუ არ ჩავთვ
რომ დაინტერესება მაინც იყოს...
ლით კინოცენტრის დახმარებით შექმნილ ფილმებს, რაც აბსულუტურად განსხვავე
ფილმი შედგა ორი მხარის co production-ით
სად მიმდინარეობდა გადაღებები?
– სტუდია Light Bank-ის, და მეორე მხარეს – ფილმის ორი რეჟისორი ლევან დაბრუნ
ბულია თავისი შინაარსითა და მიზნებით. კომერციული კინოსთვის კი აუცილებელია,
მხოლოდ ერთი სცენა იყო პავილიონში
ონ რომ კონკრეტულმა სტუდიებმა განაგრძ არსებობა. ბიზნესსექტორის დახმარების და
დაშვილი, ჯაბა მელქაძე და პროდუსერი თე
გადაღებული, დანარჩენი სულ ექსტერიე
იმურაზ ბარბაქაძე მთელი თავისი გუნდით.
რი იყო გამოყენებული და დეკორაციები
სარეკლამო თანადგომის გარეშე, კინო ისევ
ბუნებაში. შერჩეული იყო ისეთი ადგილები,
იქ დარჩებოდა, სადაც 2007 წლამდე იყო.
ეს ფილმი მხოლოდ ქართული ბაზრის
რომლებიც მაქსიმალურად ზღაპრულ გარე
თვის შეიქმნა თუ დაგეგმილია საქართვე
მოს შექმნიდა. მიზნად გვქონდა, გვეჩვენე
ლოს გარეთ მისი დისტრიბუცია?
ბინა საქართველოს ბუნება. გადაღებები მიმ
კინოში ჰოლივუდის ვარსკვლავის გამოჩე
დინარეობდა აჭარაში. ძირითადად იღებენ
ნა, დისტრიბუციის თვალსაზრისით?
ეს ფილმი თავიდან შეიქმნა კონკრეტუ
ქალქის ხედებს, ჩვენ კი საქართველოს
ლად ქართული ბაზრისთვის, რასაც მე
ულამაზესი ბუნება გადავიღეთ. ვიტყოდი,
შეცდომად მივიჩნევ. თავიდანვე დრო რომ
რომ ეს ამ ფილმის დიდი პლუსია.
გვქონოდა, კარგად დავფიქრებულიყავით, ი ისეთი კომ შევძლებდით შეგვეტანა ფილმშ პონენტები, რაც საერთაშორისო ბაზარზე
ღაც კარს გიხსნის. გადაღების დროს?
რამდენად რეალურია, რომ თქვენთან კონკრეტული იდეით მოვიდეს კინოხელო
პირველ რიგში აღვნიშნავ, რომ დეკორა
იდეიდან გამომდინარე, უფრო ქართულ
ტორებმა და მხატვრებმა ბრწყინვალედ გა
ბაზარს იყო მორგებული. აქვე ვიტყვი, რომ
ართვეს თავი დავალებას. ისინი ნამდვილი
მისი უცხოურ ბაზარზე გატანის მცდელობა
პროფესიონალები არიან.
ი აქვს, ამის მაინც გვაქვს; თუ რა პოტენციალ
ეს უდავოდ მნიშვნელოვანი კომპონეტია, რაც საქართველოს საზღვრებს გარეთ რა
რა პრობლემებს გადააწყდით ზღაპრის
ზღაპრის გატანას შესაძლებელს გახდიდა. თუმცა, ისე მოხდა, რომ თვითონ სცენარი,
რამდენად მნიშვნელოვანია ქართულ
ძირითადი პრობლემა არის ყოველთვის
ვანი? ჩემთვის მეგობრობით და ნაცნობობით გაკეთებული კინო არ არსებობს. მე წარმო ვადგენ კერძო სტუდიას, რომელსაც ამ ეტაპ
თქმა რთულია, ალბათ – მცირე. სიტუაციას
არასაკმარისი ფული, ბიზნესსექტორის გა
ზე არ აქვს არანაირი სუბსიდიები. არ მაქვს
ართულებს, რომ სხვა ბაზრის მაყურებელთა
უნათლებლობა და პასიურობა ამ მიმარ
უფლება, გადავიღო ფილმი, რომელიც არ
მოთხოვნები ამ ფილმის იდეასა და შინა
თულებით, რის გამოსწორებაზეც, როგორც
არის კომერციული. Light Bank-ს ამ ეტაპზე
არსს არ ემთხვევა.
ვიცი, კინოცენტრი მუშაობს. თავიდან იყო
აქვს მიზანი, ისეთი პროექტები განახორ
თუ არის მოთხოვნა საერთაშორისო ბაზარზე მსგავს ფილმებზე? თუ გინდა, რომ გაიტანო ფილმი კონკ რეტულ საერთაშორისო სადისტრიბუციო
ენთუზიაზმი ბიზნესსექტორიდან, რაც აისა
ციელოს, რომელთა შემოსავალი გენერი
ხებოდა სარეკლამო placement-ებით, თუმცა
რებას გაუწევს მომავალ პროექტს. ეს არის
ეს ხდებოდა ძალიან არასწორად. შედეგად,
დღევანდელი ვითარება, თუმცა მომავალში,
ბიზნესკომპანიების უმეტესობა უკმაყოფი
შესაძლოა, ასე აღარ იყოს.
ი სარეკლამო ლო იყო ფილმში გაწეულ მომსახურებით. შესაბამისად, ბაზარიც ამ მი
მზად ვარ, ვიმუშაო ნებისმიერ ადამიან თან, რომელიც მომიტანს იდეას; შემდეგ
ბაზარზე, ის უნდა აკმაყოფილებდეს კონკრე
მართულებით გაპასიურდა, ისევე როგორც
იდეა შეფასდება, დაითვლება ბიუჯეტი
ტულ სტანდარტებს. ამ შემთხვევაში, ფილმს
– მაყურებელი უხარისხო ფილმებისადმი.
და მოხდება წინასწარი პროგნოზირება.
ეტი.მსოფლი უნდა ჰქონდეს საკმარისი ბიუჯ
არასწორია დამოკიდებულება, რომ თუ
ჩვენ კონკრეტულ მიმართულებაზე, ჟანრზე
ოს მასშტაბით „ანოს და ვანოს თავგადასავა
ფილმში არის რეკლამა, ე.ი ის არაფრად არ
აქცენტს არ ვაკეთებთ, მთავარია პოტენცია
ლის“ ბიუჯეტი ძალიან სასაცილოა. ფილმში
ვარგა. არიან კომპანიები, რომლებიც დღე
ლი დავინახოთ.
არ არის უნივერსალური ფორმულა, რომ
საც განაგრძობენ სარეკლამო აქტივობას
მოერგოს უცხო ქვეყნებს. გათვლა იყო ქარ
კინოს მიმართულებით. საქართველოში არ
თველ მსახიობებსა და რამდენიმე ქართულ
არის საკმარისი კაპიტალი, რომ კინოინ
22
recenzia
კადრები გადასაღები მოედნიდან
23
24
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
interviu
ქართული კინობაზარი დღეს... საქართველოში კინოთეატრების სიმცირე
მაყურებელი ჰყავდეს. ამიტომ, ტელევიზიას
სი „რუსთაველი“, ბათუმში კინოთეატრი
აშკარაა, რაც ძალიან უშლის ხელს კინოინ
და კინოთეატრებს მჭიდრო კავშირი აქვთ,
„აპოლო“, ასევე – კინო „საქართველო“, რო
დუსტრიის სწრაფ განვითარებას. ხშირად
რაც განაპირობებს მთლიანობაში ფილმის
მელსაც დისტრიბუციას ჩვენ ვუკეთებთ. იგეგ
პროდუსერსები და რეჟისორები ფილმის
წარმატებას. როდესაც ადამიან ი მოდის
მება ქუთაისის კინოთეატრის გაციფრულება;
უხარისხობის ერთ-ერთ მიზეზად ბაზრის
ჩვენთან და გვეუბნუბა, რომ მის ფილმს აქვს
სამწუხაროა, რომ რუსთავის კინოთეატრის
სიმცირეს ასახელებენ. თბილისში დღეს
ტელევიზიის მხარდაჭერა, იგულისმება გარ
დახურვა მოგვიხდა. წლის ბოლომდე დაგეგ
ფუნქციონირებს ყველა საერთაშორისო
ეტის ფარგლებში პრომოუშენი. კვეული ბიუჯ
მილია მინიმუმ ერთი მულტიპლექსის გახსნა,
სტანდარტით აღჭურვილი კინოთეატრე
რაც ნიშნავს, რომ ფილმი მინიმუმ თავის
კინოთეატრ „ამირანის“ რეკონსრ ტუქცია, და ორი ახალი დარბაზის დამატება.
ბი, ამერიკასა და ევროპაში არსებული
ხარჯებს დაფარავს. მინდა აღვნიშნო, რომ
კინოთეატრების ანალოგიური ტექნიკური
ტელევიზია ყველას არ უწევს სარეკლამო
რესურსით – მულტიპლექსი „რუსთაველის
მხარდაჭერას და მეც აქვე ვაფიქსირებ ჩემს
კინოთეატრი“, კინოთეატრი „ამირანი“, და
პოზიციას – ყველა ფილმი არ უნდა უჩვენონ
ულად ყველაზე მომგებიანი ქართული
კინოთეატრეში. არც ისე დიდი ხნის წინათ
ფილმი?
კინოთეატრი „საქართველო“.
დაგვისახელეთ 2011 წლის კომერცი
რამდენიმე ქართულ ფილმს კინოთეატრშ ი ვფიქრობ, საინტერესოა, თუ რას სთა ვაზობენ საქართვ ელოს კინოთეატრები
გაშვებაზე უარი ვუთხარით. ჩვენ არ გვინდა ვიყოთ კატეგორიულები, მაგრამ აუცილე
დაგისახელებთ 2011 წლის კომერციულად მომგებიანი ფილმების ხუთეულს:
ებს ან კინოწარმოებით დაკავებულ ადამიან
ბელია არსებობდეს რაღაც ინსტიტუცია,
1. „ერთხელ შუა ქალაქში“
მათ ვინც გეგმავს კინოს დაუკ ავშიროს თა
რომელიც იმუშავებს ფილმების შეფასებების
2. „აგვისტოს 5 დღე“
აბისაა ვისი მომავალი საქმიანობა. რა მასშტ
მიმართულებით. ამჯერად ამის გაკეთება
3. „ანოს და ვანოს თავგადასავალი“
ქართული კინობაზარი და რა კომერციულ
უწევს სადისტრიბუციო კომპანიას, სადაც
4. „სიყვარულის ბალადა“
შემოსავალზეა შესაძლებელი გათვლ ა.
საზომი ერთეული მხოლოდ ფულია, და
5. „გარიგება 2“
ფილმი კომერციულად მომგებიანი პოტენ ციალ იდან გამომდინარე ფასდება.
ინტერვიუ, საქართველოს კინოსადისტრიბუციო კომპანიის გენერალური დირექტორის მოადგილე ალექსანდრე ფუტკარაძესთან.
გადაიღეს ფილმი და სურთ მისი კი ნოთეატრში ჩვენება. რა არის ამისათვის
კინოთეატრთან მოლაპარაკების გზით ფილმის ჩვენება მალე შეუძლებელი იქნება.
აქამდე ალბათ ყველას გვახსოვს, რო
ი კლასიკურ მეთოდზე. როგორც ტელევიზიაშ
აქციების შესახებ თავიდანვე საქმის კურს
ვერ მიხვალთ სარეკლამო რგოლით და ფუ
ში ვაყენებთ ფილმის პროდუსერს, და ამას
ლით ხელში რეკლამის გასაშვებად, ზუსტად
თან დაკავშირებით არასდროს პრობლემა
ელს კინოთეატ ისევე არ ექნება მწარმოებ
არ გქვონია. ეს აქციები ხომ მაყურებლის
რთან საერთოდ შეხება – ამისათვის უნდა
მოსაზიდად ტარდება.
მიმართოთ კინოსადისტრიბუციო კომპანიას რივ ბაზარზე შეიძლება მიაღწიოს კინოგა
კონკრეტული ორგანოც, რომელიც ამათუიმ
ქირავებამ...
ფილმს აფასებს, თუ რამდენად აკმაყოფი
ი უჩვენებდა, ჰქონდა, რომ კინოთეატრშ
ლებს ის აუცილებელ საშუალო სტანდარტს.
და ასეც ხდებოდა ფილმი კინოთეატრის გარეშე ხვდებოდა. დღეს სხვაგვარადაა
ამ თანხამ შეიძლება მიაღწიოს 500 000 ლარს.
რამდენი კინოთეატრია დღეს ქართულ კინობაზარზე?
– ტელევიზია აუცილებელი კომპო ნენტია იმისთვის, რომ ფილმს
მაქსიმალური თანხა, რასაც ადგილობ
კლასიკურ სქემაში უცხოეთში არსებობს გორც იყო, ვინც გადაიღებდა ფილმს, იმედი
რეპერტუარში ყველანაირი დაბრკოლების
ფასდაკლებები ბილეთებზე?
ტელევიზიის მსგავსად, ჩვენც გადავდივართ
და ის ჩაუშვებს ფილმს კინოგაქირავებაში.
საჭირო?
რამდენად მისაღებია პროდუსერების თვის კინოთეატრში მიმდინარე აქციები და
იმოქმედებს თუ არა კინოთეატრიების რაოდენობის გაზრდა მაყურებლის რაოდე
კინოთეატრი „ამირანი“, მულტიპლექ
ნობაზე?
25
მის ეკრანებზე გამოსვლის გამო. ხშირია
რა თქმა უნდა. საბოლოო ჯამში, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ამას დიდი მნიშვნ ელობა აქვს. რა ჟანრის უცხოური კინოს ანიჭებს უპი რატესობას ქართველი მაყურებელი?
კინოთეატრების „რუსთაველი“სა და , „ამირანი“-ს - საზოგადოე ბასთან ურთიერთობის მენეჯერი ირინა კილოსანიძე
შემთხვევები, როდესაც ჩვენი თანადგომის მიუხედავად, ფილმი კომერციულ ად მომ გებიანი არ არის. რომელი კინოთეატრი გამოირჩევა
ქართველი მაყურებელი ყველაზე ნაკლე ბად სწყალობს საშინელებათა ფილმებს.
მაყურებელის სიმრავლით – „ამირანი“ თუ რამდენად მნიშვნელოვანია ე.წ „პიარი“
ყველაზე პოპულარულია საბავშო და ანიმა
ქართული ფილმის კომერციული წარმატე
ი ფილმები; რომანტიკულ კომედიაზეც ციურ
ბისთვის?
არ ამბობენ უარს. ამ ბოლო დროს გაიზარ ეტიან ფილმებზე. და მოთხოვნა მძაფრსიუჟ არ უნდა გამოგვრჩეს „რიმეიქები“.
„რუსთაველი“ ? „ამირანს“ თავსი მაყურებელი ჰყავს, „რუსთაველს“ – თავისი. კინოთეტარები
ზოგადად, ყველა ფილმს სჭირდება „პიარი“, ქართული ფილმის შემთხევაში
ახალგაზრდებისთვის ჯერ კიდევ გარ თობის ყველაზე უალტერნატივო ად
კი, განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია. რაც
გილია. „რუსთაველი“-ს კინოთეატრი
უფრო აქტიურ „პიარს“ ეწევიან ფილმის
„მულტიპლქსია“, რაც ნიშნავს, რომ ხუთი
ჩვენებაზე უფლების გამკაცრება მაყურებ
შემქმნელები, მით უფრო დიდია მაყურებ
მოქმედი დარბაზი აქვს, შესაბამისად ფილ
ლის კლებას ხომ არ უკავშირდება?
ლის ინტერესი. თუმცა, მარტო „პიარი“
მების არჩევანიც უფრო მრავალფეროვანია
საკმარისი არ არის. თუ ფილმი არ ვარგა
და მაყურებელთა რიცხვს უმეტესად ახალ
და მაყურებელმა არ მოიწონა, გაწეული
გაზრდები წარმოადგენენ. ორივე კინოთე
კინოთეატრებში ქართული ფილმების
ზოგიერთი ქართული ფილმის ნახვის შემდეგ მაყურებელის მოლოდინი არ გა
ხარჯის მიუხედავად, კომერციულად მომ
ტარს ერთნაირი რეპერტუარი აქვს. გამონაკ
მართლდა. შეგნებულად თავს შევიკავებ ამ
გებიანი ვერ იქნება.
ლისი შემთხვევაა საფესტივალო ფორმატის ფილმები, რომლის ნახვა მაყურებელს
ფილმების დასახელებისგან. ზოგ შემთხვე ვაში, ადამიანებმა ჩათვალეს, რომ ამაოდ იზარალეს ბილეთში გადახდილი 10 ლარი;
რამდენად აქტიურად თანამშრომლობს დღეს კინოთეატრები პრესასთან?
იყო შემთხვევაც, როცა კონკრეტული ფილმი სულ 600-მა კაცმა ნახა. ეს ცუდი მაგალითია,
კინოთეატრ „ამირანში“ შეუძლია. წელიწადში ერთხელ კინოთეატრი
ჩვენ საკმაოდ მჭიდროდ ვთანამშრომ
„ამირანი“ მასპინძლობს საეთაშორისო
რადგან უკმაყოფილო მაყურებელის მიერ
ლობთ მასმედიასთან. თითქმ ის ყველა
კინოფესტივალს „პრომეთეს“. კინოთეატრი
სოციალურ ქსელში გაზიარებული შთაბეჭი
პრემიერისთვის ვაწყობთ პრესჩვენებას
რაიმე მონაწილეობას თუ იღებს ფესტივა
დილება, მინიმუმ 600 დამატებით მაყურე
ტელე-რადიო და ბეჭდვითი მედიის წარ
ლის ორგანიზებაში?
ბელს აკლებს ფილმს.
მომადგენლებისთვის. ამის შემდეგ ისინი აფიქსირებენ თავიანთ შეხედულებას ფილ
რა პროცენტულობით ნაწილდება ფილ
მზე და, რასაკვირველია, კარგი რეცენზია
ფესტივალის ირგანიზებასთან ჩვენ არა ფერი გვაკავშირებს. კინოთეატრები ექვსი
მის შემოსავალი – ავტორსა და კინოთეატ
მაყურებლის ინტერესს ზრდის. გარდა ამისა,
დღის განმავლობაში მხოლოდ მასპინძლის
რებს, თუნდაც სადისტრიბუციო კომპანიას
კინოთეატრებში არსებობს კინომცოდნეების
როლშიარიან. ამ პერიოდში კინოთეტარი
შორის?
თხუთმეტკაციანი სია. მათ ვინც ამ სია
აჩერებს მიმდინარე რეპერტუარს და ორივე
შია, კინოთეატრის სალაროში, მხოლოდ
დარბაზს ფესტივალს უთმობს. ფილმებზე
პირადობის დამადასტურებელი მოწმობის
დასასწრები ბილეთის ფასი ბევრად დაბა
სერი, კინოგაქირავებიდან შემოსული
საფუძველზე, უფასოდ იღებენ სასურველი
ლია, რაც შეღავათია კინოს მოყვარულ
შემოსავალი ნაწილდება 50%-50%, ეს იმ
ფილმის ბილეთს.
სტუდია იქნება ეს, თუ ფილმის პროდუ
ება; ხოლო თუ ის ჩართული იყო არ ერთვ ფილმის პრომოუშენში, მაშინ იღებს მომსა
თათვის. ეს კინოთეტარის მენეჯმენტისთვის კომერციულად მომგებიანი არ არის, თუმცა
შემთხვევაში, თუ სადისტრიბუციო კომპანია რა განაპირობებს ქართულ ფილმის კომერციულ წარმატებას?
ემსახურება კინოს განვითარებას და, იმიჯის თვალსაზრისით, დადებითად აისახება კი ნოთეტარებზე.
ხურების 10%-ს. მსახიობი, რეჟისორი, სცენარი, სიუჟეტი. რა ენაზე გადის უცხოური ფილმები კი ნოთეატრში?
მაყურებელს აღარ უნდა დამთრგუნევლი, ტრაგიკული დასასასრულის მქონე ფილმე ბის ნახვა. განსაკუთრებით ეს ეხება ნარკო
კინოთეატრებში ფილმები გადის მხო ლოდ ქართულ ენაზე. სტუდია Bravo Records ახმოვანებს ფილმებს, რაც უკვე ნიშნავს
ტიკების თემას. ქართულ კინოინდუსტრიაში შეუიარა ღებელი თვალითაც შეიმჩნევა წინსვლა.
გახმოვანების მაღალ ხარისხს. მაყურებელ
ამ ბოლო დროს იმატა კინოწარმოებამ.
მა უკვე იხილა ქართული კარგი ხარისხის
ჩვენთვის ქართული კინო ყოველთვის
დუბლირებული ფილმები: „სამი მუშკეტერი“,
არის პრიორიტეტი და ბევრჯერ ყოფილა
„ჯონი ინგლიში“, და სხვა.
შემთხვევა, როდესაც უარი გვითქვამს მსოფლიო პრემიერაზე, ქართული ფილ
26
>> ნათია მეფარიშვილი
Cemi kino
fotoproeqti
28
არიან ადამიანები, რომელთა ასაკიც პასპორტში აღნიშნული თარი ღით არ განისაზღვრება. სწორედ მათ რიცხვს მიეკუთვნ ება მხატვარი ვახტანგ რურუა. ახლახან გამოიცა ალბომი „ნიკო ფიროსმანაშვილი - 100 კვადრატი“, რომლის იდეის, კონცეფციის და დიზაინის ავტორი მხატვარი ვახტანგ რურუაა. ბატონ ვახტანგს მანამდეც ბევრი წიგნი აქვს გაფორმებული, მაგრამ მას მაინც როგორც კინოს მხატვარს უფრო იცნობენ.ის 20-მდე მხატვრული ფილმის დამდგ მელი მხატვარია, მათ შორის ისეთების, როგორებიცაა: „ფიროსმანი“; „ლაზარეს თავგადასავალი“; „ვერის უბნის მელოდიებ ი“; „პასტორალი“; „ქვიშანი დარჩებიან“; „თუში მეცხვარე“;„ბათა ქექია“;„რობიზონიადა, ანუ ჩემი ინგლისელი პაპა“; „თ ემო“; „შვ იდკაცა“ დ ა სხვა. ამჟამად ბატონი ვახტანგი დიდ ალბომზე – „ფიროსმანი“ მუშაობს. მოკრძალებული ადამიანია. საკუთარ თავზე ლაპარაკს გაურბის. ურ ჩევნია, უფრო მეტი დრო სამუშაოს დაუთმოს. ქართულ კინოს წარმატებებს უსურვებს და რამდენიმე თავის ნამუშე ვარს გვთავაზობს.
ვახტანგ რურუა "თუში მეცხვარე"-ს გადაღებებზე ფოტო: პირადი არქივიდან
29
"ფერწერის ალეგორია" (მარცხნივ) იან ვერმეერი (მარჯვნივ) ვახტანგ რურუა; "იტალია XX საუკუნე" პირადი არქივიდან
30
fotoproeqti
31
fotoproeqti
ესკიზები ფილმისთვის "ვერის უბნის მელოდიები" ესკიზები თეატრის, მუსიკის, კინოსა და ქორეოგრაფიის სახელმწიფო მუზეუმიდან
ნინო ხომასურიძე – საფრანგეთის საპატიო მოქალაქე და პედრო ალმადოვარის პირველი ქართვ ელი მეგობარი ქალი
მარჯანიშვილის თეატრის პოპულარული
ფაქტობრივად თავიდან გავცოცხლდი, როცა
სპექტაკლით "შთამომავლობა" დაწყებული
მურმან ჯინორიასთან ერთად ფილმებისა და
გარდა იმისა, რომ დიდი ტექნიკური ბაზა
სამსახიობ ო კარიერ ა დღეს უკვე ევროპულ
სერიალების გახმოვანება დავიწყე. ამასაც
აქვთ და ძალიან ორგანიზებულად მუშაობენ.
კინოში გრძელდება. თუმცა თავის დროზე
მხოლოდ იმიტომ ვაკეთებდი, რომ ფული მქო
ისე, ახალი ევროპული კინო, გარკვეული
უარი თქვა ჰოლივუდის 2-მილიონიან კონ
ნოდა. ფრანგულ ფილმამდე დიდ კინოში არც
გამონაკლისების გარდა, ჩემი აზრით, მაინც
რეჟისორებს. ახალი არაფერი კეთდება,
ტრაქტსა და ფრანგი რეჟისორის კატრინ
მითამაშია. ჯერ მარჯანიშვილის თეატრი იყო,
ზედაპირულია. ის არ წარმოაჩენს ადამიანს
ბრეას სკანდალურ პროექტზე.
სადაც გიგა ლორთქ იფანიძემ მიმიყვანა. ძა
თავისი ტკივილებით, შინაგანი მდგომარეო
ია და ამბობს, რომ განწყობის ადამიან
ლიან იღბლიანი გამოდგა ჩემი პირველი სპექ
ბით, პრობლემებით – აქ თამაშიც ტექნიკუ
ხშირად მნიშვნ ელოვან შეთავაზებებზეც
ტაკლი „შთამომავლობა“, რომელსაც უმარავი
რად ხორციელდება. არ ვიცი, შესაძლოა, მე
ამის გამო უთქვამს უარი. მის კარიერა
როლი და გასტროლი მოჰყვ ა, მოგვიან ებით
მაინც იმ ძველი ფრანგული კინოს ნოსტალ
ში ყველაფერი სპონტანურად ხდებოდა.
დავით დოიაშვილის გახმაურებული „ჯინსების
გია მაქვს და ძალიან მკაცრად ვაფასებ
რამდენიმეთვიან პაუზ ას ყოველთვის მოს
თაობა“ და თეატრალური სარდაფის სპექტაკ
ახალი ტალღის გადმოსახედიდან.
ა ნინო დევდა რაღაც ახალი. ასე აღმოჩნდ
ლები. თეატრის პარალელურად, მხოლოდ
ხომასურიძე ფრანგულ ფილმში, რომელ
სატელევიზიო სერიალებში ვთამაშობდი.
მაც "სეზარი" აიღო, თავად მსახიობ ი კი კა
2002 წელს თბილისში ჩამოვიდა ჟიული
დასავლურ კინემატოგრაფში რთულია დამკვიდრება, განსაკუთრებით ემიგრანტების
ი ნის ფესტივალის აღმოჩენა გახდა. ჟიულ
ბერტუჩელი, რომელიც წლების განმავლო
თვის. თქვენ კი ძალიან გაგიმართლათ; უფრო
ბერტუჩელის ფილმი "რაც ოთარი წავიდა"’
ბაში ოთარ იოსელიანთან მუშაობდა. მის
მეტიც, კანის ფესტივალის აღმოჩენა გახდით.
არი თილისმა გახდა. სწორედ მისი ერთგვ
კასტინგზეც ინერციით მივედი.ამ როლზე
ამ კინოსურათში შეამჩნია ესპანელმა რე
ძალიან ბევრი მსახიობი გაისინჯა. არც კი
დიახ, ეს იყო 2003-ში, ერთი წლით ადრე,
ჟისორმა პედრო ალმადოვარმა და თავის
მიფიქრია, რომ ამ ფილმს ჩემთვის წარმა
ვიდრე ჩვენი ფილმი „სეზარს“ მიიღებდა. ეს
ფილმში მიიწვია. გთავაზობთ ექსკ ლუზიურ
ტების მოტანა შეეძლო, მით უმეტეს, რომ
ჩემთვისაც წარმოუდგენელი რამ გახლდათ,
ინტერვიუს ნინო ხომასურიძესთან, რომე
დიდად არც სცენარი მომწონდა. შემდეგ
მით უმეტეს, რომ ეს ჯილდო მაშინ პირვე
ლიც ესპანეთიდან ახლახან დაბრუნდა.
ვხუმრობდი კიდეც, – სინჯებზე უფრო მეტ
ლად დააწესეს. ძალიან ბედნიერი ვიყავი. აი,
ხანს ვიარე ვიდრე გადაღებაზე მეთქი.
აქ ვიგრძენი თავი ნამდვილ მსახიობად. კანის ფესტივალი დიდი ზეიმია, რომელზეც ყველა
თქვენ ჟიულისთან ორ ფილმში ითა
მსახიობი ერთხელ მაინც უნდა მოხვდეს.
სავიზიტო ბარათი აღმოჩნდა ევროპაში. რა
მაშეთ – „რაც ოთარი წავიდა“ და ბოლოს
შეისუნთქოს იმ გარემოს სუნი, რომელიც
ხდებოდა თქვენს კარიერაში ამ ფილმამდე?
,,მეგობრები ფრანგებისთვის’’. როგორი იყო
გარშემო ტრიალებს... იმ წელს განსაკუთრე
მასთან მუშაობა? დით. შეიძლება ითქვას, ქართული კინო
ბული კანი იყო. თითქმის ყველა, დიდი თუ პატარა ვარსკვლავი ჩამოვიდა ფესტივალზე.
90-იან წლებში სრულ ვაკუუმში ვცხოვრობ ჟიული მაინც დოკუმენტალისტია და რაიმე
ყურადღების ეპიცენტრში ორი მტრულად გან
მკვდარი იყო, მკვდარი იყო ნინოც... ჩემმა
განსაკუთრებული მიდგომა არ აქვს მსახიო
წყობილი ლამაზმანი იყო – ნიკოლ კიდმანი
ოჯახურმა ტრაგედიამ ყველაფრისადმი ინტე
ბებთან, თუმცა ეს მხოლოდ ჟიულის არ ეხება.
და პენელოპა კრუსი, რომლებიც მაშინ ტომ
რესი დამაკარგვინა და სახლში გამოვიკეტე.
ეს ეხება ზოგადად თანამედროვე ფრანგ
კრუზის გამო აწყობდნენ სკანდალებს.
34
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
ქალბატონო ნინო, ჟიული ბერტუჩე ლის ქართულ-ფრანგული პროექტი თქვენი
interviu
35
ამ ფესტივალზე ხომ არ გაიცანით პედ რო ალმადოვარიც?
კატრინ ბრეას უარი უთხარით, თუმცა პედრო ალმადოვარს დათანხმდით. რო გორ მოხდა თქვენი დაკავშირება?
არა, ეს მოგვიანებით მოხდა. თუმცა, დიდი იმე დი მქონდა, რომ შევხვდ ებოდი. სხვათა შორის,
ფილმზ ე ძალიან ცოტა რამ შემიძლია გითხრათ, რადგან კონტრაქტით აკრძალუ ლი მაქვს. მთავარ როლებს ხავიერ ბარდე მი და პენელოპა კრუსი ასრულებენ. ისინი
ალმადოვარმა ჟიულის ფილმში მნახა –
სცენარის მიხედვითაც ცოლ-ქმარი არიან.
ფესტივალზე გამგზავრებამდე საქართველო
„რაც ოთარი წავიდა“; შემდეგ პროდუსერებს
ჩემი პერსონაჟი სწორედ მათ სახლში მუშა
დან წავიღე ძველებური ყაბალახი, რომელიც
დაუკავშირდა და ბოლოს სკაიპში ვისაუბ
ობს მოსამსახურედ. ვფქირობ, საინტერესო
მისთვის უნდა მეჩუქებინა. სამწუხაროდ ჩვენი
რეთ, სადაც როლზე მივიღე შემოთავაზება.
როლი გამოდის. რამდენიმე სცენა უკვე გა
შეხვედრა კანზე არ შედგა, მე ჩავედი, პედრო კი
სულ მაინტერესებდა, ჩემი რა მოეწონა
დავიღე ხავიერ ბარდემთან. ჩემდა გასაკვი
იმ დღეს გაემგზავრა. სამაგიეროდ გავიცანი ვიმ
პედროს იმ ფილმში?!
რად, აღმოვაჩინე, რომ კომიკურ სცენებშიც
ვენდერსი, პედროსთვის გათვალისწინებული ყაბალახი კი დენი დე ვიტოს ვაჩუქე.
შემძლებია თამაში. ფილმი ჯერჯერობით ალბათ ესეც ძალიან ჩვეულებრივად მიი ღეთ, როგორც სხვა დანარჩენი სიახლეები?
ერ ბარდემს კი ახალ ჯეიმს ბონდში იღებენ.
ალმადოვარის გაცნობამდე თქვენს ცხოვრებაში კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი
გაჩერებულია, რადგან პედრო ჰოლივუდში გაემგზავრა. იქ მეორე ფილმს აკეთებს, ხავი
ალმადოვარზე გული ნამდვილად არ წამს
შემოთავაზება იყო, რომელიც დიდ პოპულა
ვლია, როგორც ერთ დროს ალენ დელონზე
რობას მოგიტანდათ...
დამემართა. მადრიდში ჩასვლამდე თავი გადავიპარსე და წონაში 10 კილოგრამი
გადაღებები გაზაფხულზე გაგრძელდება და მეც ამ დროს გავემგზავრები მადრიდში. წლების განმავლობაში მუშაობდით თე
მოვიმატე– ასეთი იყო მისი მოთხოვნა. ისე
ატრში, სცენაზე თამაში არ გენატრებათ, თუ
როვასთან, რომელიც ბერტუჩელის ფილმში
შევხვდით, თითქოს დიდი ხნის ნაცნობები
კინომ ჩაანაცვლა?
ებაზე ვიყავი. ჩემი პარტნიორია, წვეულ
ვყოფილიყავით. მაშინვე საქმიანი ურთი
დიახ, პარიზში მსახიობ დინარა დრუკა
დინარას მეუღლე კინოპროდუსერია და
ერთობა დაიწყო. ჩემი როლიც ადგილზე,
თეატრში როცა ახალგაზრდა ვიყავი, მაშინ
შესაბამისად ბევრი ვარსკვლავი ტრიალებ
ყოველდღიურად იცვლებოდა. თავიდან
უფრო მომწონდა. ამ გადასახედიდან კინოში
და იქ. მათ შორის კატრინ დენევი, კიარა
სცენარში უბრალოდ ემიგრანტი ქალი იყო
მუშაობა მირჩევნია, თუმცა საინტერესო რე
მასტროიანი, ჟერარ დეპარდიე, ჟან-პოლ
ნაგულისხმევი, ჩემი გაცნობის შემდეგ კი
ჟისორთან როცა ხარ, ორივე კარგია. სიმარ
ბელმონდო... აქვე გავიცანი სკანდალუ
პედრომ გადაწყვიტა,– ეს ქალი ქართველი
თლე რომ ვთქვა, დიდი კრიზისი აქვს ორივე
რი რეჟისორი კატრინ ბრეა, რომელსაც
გაეხადა და ჩემივე სახელი, ნინა დაერქმია.
სფეროს, განსაკუთრებით დაბალი დონისაა
იმდენად მოვეწონე, რომ იქვე შემომთავაზა თავის ახალ კინოსურათში როლი.
თეატრი ესპანეთში. კიდევ ერთხელ ვამბობ, როგორ მუშაობს ალმადოვარი, ალბათ რაიმე განსაკუთრებული ხელწერა აქვს?
ზისი, დიდი დოზით შემოქმედებითი კრიზისი
მაგრამ თქვენ უარი უთხარით კატრინ ბრეას, რატომ? სხვათა შორის, სანამ მე მეტყოდა, რამდე
რამდენიმე გამონაკლისის გარდა, არც კინო ყვავის. აქ არ არის მხოლოდ ფინანსური კრი
უპირველეს ყოვლისა, შემიძლია ვთქვა,
ცაა. აი მაგალითად, რაც ჰქონდა იტალიურ
რომ ის ნამდვილად დიდი მეტრია – მაეს
ნეორეალიზმს, საავტოროს კინოს, ის, მგონი,
ტრო, როგორც ჯგუფის წევრები ეძახიან.
აღარასდროს დაბრუნდება.
ნიმე მსახიობი ქალი გაუსინჯავს, მათ შორის
ჩავედი თუ არა, მაშინვე დაიწყო ჩემი პიროვ
იზაბელ აჯანი, რომელსაც ძალიან უნდოდა
ნების შესწავლა, ყველაფერი გამომკითხა.
ამ როლის თამაში. კატრინმა როგორც კი
ძალიან კომფორტულია მასთან მუშაობა,
ევროპული გადასახედიდან როგორ ჩანს საქართველო – დიდი განსხვავებაა?
ამიხსნა ფილმის სცენარი, მაშინვე ვუთხარი
ალბათ იმიტომ, რომ საუკეთესოდ იცნობს ქა
უარი. იქ ისეთი ეროტიკული სცენები იყო,
ლებს. ყველაზე ჭირვეულ მსახიობ ქალებსაც
რომელშიც მე ვერ ვითამაშებდი. ვისაც ბრეას
კი – მარისა პარედესს, ვიქტორია აბრილს ხე
ნე ქვეყანა მოვიარე და კიდევ ერთხელ
ფილმები ნანახი აქვს, მიმიხვდება, რასაც ვგუ
ლის გულზე ატარებს. განსაკუთრებით უყვარს
დავრწმუნდი, რომ არაფერი გვაკლია – არც
ლისხმობ. მოლაპარაკება ძალიან დიდხანს
პენელოპა კრუსი, მან პედროსთან უზარმა
კულტურა, არც განათლება. ჩვენ დიდი
გაგრძელდა. ბოლოს მითხრა, – ყველაზე
ზარი სკოლა გაიარა. ყველაფერს უკეთებს,
პოტენციალი გვაქვს, ხანადახან ამბიციები
მაღალი თანხა რომ დამიწერო, იმასაც გა
პლასტელინივით ჰყავს გამოძერწილი. მათ
გვღუპავს ხოლმე, თუმცა ამის გამოსწორე
დავიხდი, ოღონდ ითამაშეო; მაგრამ მე არ
ძალიან კარგად ესმით ერთმანეთის. პედრო,
ბაც შეიძლება. იქ არაფერია ისეთი, რაც ჩვენ
დავთანხმ დი. შემეძლო ამ ფილმით ცხოვრება
გარდა იმისა, რომ იცის როგორ მიუდგეს
არ გვაქვს, უბრალოდ მეტი რეალიზების
ამეწყო, მით უმეტეს, რომ ვინც მასთან თამა
ქალს, ძალიან უფრთხილდება მსახიობებს.
საშუალება გვჭირდება, მეტი ინვესტიცია და
შობს, წარმატებულ კარიერას იკეთებს. არ
მუშაობისას ცდილობს, მსახიობს მოარგოს
ბიძგი გვინდა, რაც სწორი მიმართულებით
ვიცი, ეს მენტალიტეტის ბრალია, ქართვე
როლი და არა პირიქით. ატარებს უამარავ
წაგვიყვანს.
ლობის, თუ რისი, მაგრამ მე სხვა გარემოში
რეპეტიციას და პარალელურად იღებს, სწო
ვარ გაზრდილი. არ ჩათვალოთ, რომ მე იმ
რედ ამიტომაც აქვს შედეგი მის ფილმებს.
მსახიობებს ვკიცხავ, ვინც ეროტიკულ სცენებში თამაშობს; არა! უბრალოდ არ შემეძლო. თუ
გარდა ასეთი ცნობილი რეჟისორისა, ამ
გინდათ ეს ჩემს შეზღუდულ თავისუფლებას
ფილმში ჰოლივუდის ვარსკვ ლავებთან გი
დააბრალეთ.
წევთ თამაში – მოგვიყევით ამის შესახებ.
36
არავითარ შემთხვევაში! უკვე მერამდე
>> ბექა ელბაქიძე
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
interviu
37
38
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
interviu
და მაინც კინო
ფილმის „მარილივით თეთრი“ თბილისური
ი „გოგონა გარეუბნიდან“ შემდეგ იყო სერიალ
პროდუქტს ჰგავს... თუმცა დღეს ევროპასა და
პრემიერა 2012 წლის 9 თებერვალს გაიმარ
და ბოლოს „მარილივით თეთრი“.
ჰოლივუდში ისეთ სერიალებს იღებენ... იქაუ რი განსხვავება არ ვიცი... (იცინის)
თა. ქეთი მაჭავარიანის ფილმმა არაერთ კინოფესტივალზე მოიპოვა წარმატება.
იქონია თუ არა გავლენა მამის კახა
ფილმი მონაწილეობდა კარლოვი ვარის,
ქორიძის კინოროლმა ფილმშ ი „ღიმილის
მონრეალის, მონპელიეს, კინოფესტივალე
ბიჭები“?
როგორ მოგწონთ თქვენი ბოლო კი ნოგმირი?
ბის საკონკურსო პროგრამებში. მას ასევე წარადგენენ მანჰაიმ ის, კალკუტას, ტალინის და მაკედონიის კინოფესტივალებზე.
კოტბუსში ფილმი დაჯილდოვდა 2 პრიზით – რეჟისორი – საუკეთესო დებიუტისათვის და ეთესო გაგი სვანიძე – მამაკაცის როლის საუკ შესრულებისათვის. 2012 წელს ფილმი უკვე რამდენიმე ფესტი ვალზეა მიწვეულ ი.
მაინც მგონია, რომ იქონია. ეტყობა კინოში
განწყობით, სიმძიმესთან ერთად ოპტიმისტიც
სადღაც სიღრმეში, ქვეცნობიერში იყო და
არის. ზუსტად არ ვიცი რითი მგავს, მგონი ტემ
ლექილი, ამან გააღვიძა. მაგრამ მიუხედავად
პით. ის არ არის ერთი ფერის, მოვლენებთან
ამისა, სამსახიობოზე მაინც არ ჩავაბარე.
ერთად იცვლება და რასაკვირველია, ჩემთვის
ხატვა ბავშვობიდან მიყვარდა სულ ვხატავ
საინტერესო იყო მისი კეთება. რთული იყო, მე
დი ვიცოდი, რომ სამხატვრო აკადემიაში უნდა
შინოდა კიდეც, მაგრამ სურვილი უფრო დიდი
ჩამებარებინა. კინოს სურვილი კი დროდად
იყო და გავრისკე. (იცინის)
რო გამიევლებდა ხოლმე. იცით როგორ, სულ
მთავარ როლს ნინო ქორიძე ასრულებს.
რომ არის, ოღონდ ხანდახან რომ შეგახსე
პრემიერის შემდეგ ნინო ქორიძეს გავესა
ნებს ხოლმე თავს. თუმცა როცა ინსტიტუტში
უბრეთ: კინოში 5 წლის ასაკში მოვხვდი, ეს იყო ფილმი „დემეტრე თავდადებული“, (რეჟისორი
ჩემი გმირი მომწონს თავისი დინამიკით,
ყოფნის ის ფარული სურვილი, რომელიც
შეცვალა თუ არა ამ ფილმმა შენი დამო კიდებულება კინოსადმი?
ჩაბარების დრო დადგა მაინც ვყოყმანობდი. ძალიან მორცხვი ვიყავი და ვფიქრობდი რომ მსახიობი მორცხვი არ უნდა ყოფილიყო. ჩემი
ბ. ხოტივარი.) ჩემთვ ის საოცარ, ზღაპრულ სამ
მსახიობობის დიდი სურვილი ოჯახის წევრებ
ყაროში აღმოვჩნდი. დავაბიჯებდი გადასაღებ
შიც ვერ დავინახე. მამაჩემს კახას ძალიან
მოედ ანზე და გულდასმით ვაკვირდებოდი
არ უნდოდა რომ მსახიობი გავმხ დარიყავი.
უფრო დიდი და საინტერესო როლების თამაში მომინდა... (იცინის) როგორ ფიქრობ, რა არის დღევან დელი ქართული კინოს პრობლემა და რა
გადამღები ჯგუფის წევრებს, მსახიობებს,
დიდი ზეწოლა არ იყო, მაგრამ არც ინიცია
სჭირდება ქართულ კინოს ძველი დიდების
კოსტუმებს. იმას,თუ როგორ უკეთებდნენ მსა
ტივას იჩენდნენ და ვერც მხარდაჭერას ვერ
დასაბრუნებლად?
ხიობებს გრიმს, და ა.შ. დავაბიჯებდი და მეც
ვგრძნობდი, ამიტომ მაინც მხატვრობისკენ
თავი მსახიობ ი მეგონა(იცინის).
გადავიხარე. დღვენდელი გადასახედიდან
„დემეტრე თავდადებულის“ შემდეგ იყო
სცენარი (მოკლე და კატეგორიული პასუხი).
ვხვდები რომ უფრო თამამი უნდა ვყოფილიყა
„ბესამე“ ( რეჟისორი ნინო ახვლედიანი). 13
ვი ჩემს არჩევანში. ახლა უკვე გული მწყდება,
წლის ვიყავი და ეს იყო ჩემი პირველი ნაბიჯი
რომ არა მაქვს პროფესიული განათლება, არ
უკვე აირჩია,პატარა ნატალიასაც რომ გა
კინოსამყაროში. ყოველ შემთხვევაში, მაშინ
გამივლია სამსახიობო ოსტატობის სკოლა.
უჩნდეს მსახიობობის სურვილი,რას იზამთ?
როგორც ვიცი, თქვენმა ვაჟმა ეს გზა
ასე ვფიქრობდი... (იცინის). შემოთავაზებები მერეც იყო, მაგრამ რატომღაც ვერ ვახერხებ დი, რადგან პარალელურად იყო რეკლამები,
რა განსხვავებას ხედავ კინოროლებსა და ტელეროლებს შორის?
პოდიუმ ი. მაგრამ, როგორც ჩანს, კინოსადმი ინტერესი და სიყვარული იმდენად დიდი იყო, რომ გვერდი მაინც ვერ ავუარე. შემდეგ
წინააღმდეგობას, პირიქით,შევეცდები, კინო აბსოლუტურად განსხვავდება ყველაფ რით, ფორმით, დამოკიდებულებით, განწყო
იყო „ანგელოზების გადაფრენა“ (რეჟისორი
ბით. კინოგადაღების მოედანზე სულ სხვა
ნოდარ მანაგაძე). ამას მოჰყვ ა „სამი სახლი“
სამყაროში ხარ, ძალიან მაგარია... (იცინის)
(რეჟისორი ზაზა ურუშაძე).„სამი სახლი“-ს
ის ჯერ ძალიან პატარაა, მხოლოდ ორი თვისაა. არავითარ შემთხვევაში არ გავუწევ შეძლებისდაგვარად დავეხმარო და მხარში ამოვუდგე . >> ლიკა ციხისელი
სერიალი კი უფრო ბრტყელია და ქარხნულ
39
მე, საქართველოში დაბადებული
ივით არის, ა;დატუქსული პატარა ბავშვ
მახსოვს, სახლში გვიან მივედი. კომპიუ
როცა ამ „სცენარს“ ვწერდი, გმირების,
ტერთან დავჯექი და ერთ-ერთ სოციალურ
ი ხმაურების და მუსიკის განწყობის, ფილმშ
მაგრამ როცა რამის კეთებაზე მიდგება საქ
ქსელში შევედი, სადაც შემთხვევით წავაწყ
ებოდა. მერე 2008 გარდა, ბევრი რამ იცვლ
მე, ძალზედ დისციპლინირებული და მობი
დი ფოტოს, რომელზეც ჩემი ამხანაგი ჩემთ
წლის აგვისტოს ომი დაიწყო. საბოლოოდ
ლიზებული ხდება. სხვებს არ ჰგავს, მაგრამ
ვის უცნობ ბიჭთან ერთად იყო აღბეჭდილი.
ფინალი მაშინ დავწერე.
მათსავით საქართვ ელოშია დაბადებული.
ვეცდები, აგიხსნათ, რა დავინახე.
მასთან ინტერვიუც სხვა ინტერვიუებ ისგან განსხ ვავებული ფორმისაა.
იდან ფოტო: შავ-თეთრი. კაფეს ინტერიერ (საშუალო ხედი) მყუდრო ქუჩის და მაგიდის
კადრირების კეთება დავიწყე. ხატვა არ ვიცი. ამიტომაც ჩემს გაკეთებულ კადრი რებას რომ დახედოთ, ვერაფერს გაიგ ებთ.
ა ნაწილი ჩანს. მაგიდასთან ზის ახლგაზრდ
სამაგიერ ოდ, მყავს სალომე (სალომე სხირ
ბიჭი, ბიჭთან ახლოს გოგონა დგას და თმას
ტლაძე – მხატვარი), რომელიც საბოლოოდ
ლობდი, რომ სულ თან მქონოდა სახლში,
ურევს. თავად გოგონასაც მოკლედ შეჭრი
ებრობას. შემ ნათელს ჰფენს ხოლმე ამ გაუგ
ქუჩაში, სკოლაში.
ლი და არეულ ი თმა აქვს. იღიმიან.
დეგ ეს ყველაფერი გიოს ვაჩვენეთ (გიორგი
ბავშობაში სკეიდბორდი მიყვარდა. ვცდი
ეტიანი მამაჩემთან ერთად მძაფრსიუჟ ფილმების ყურება მიყვარდა და ახლაც მიყვარს. მარკებს ვაგროვებდი, ახლა აღარ ვაგ როვებ. ჩემი ძმის ტანსაცმელს ვიცვამდი, ახლა ვერიდები. ომობანას თამაში მიყვარდა. ახლა, რად განაც ომი საკმარისად ვნახე, აღარ მიყვარს.
რამდენ ხანს ვუყურებდი ამ ფოტოს, არ ვიცი. მეორე დღესაც ვუყურებდი და დღის
დენჯერმე მითხრეს კიდეც, შეიძლება ყალბი
ეს ფოტო და საწოლის წინ დამეკიდა, რაც
გამოვიდესო. თუ არ მეუბნებოდნენ, მათ
გავაკეთე კიდეც. იმასაც მივხვდი, რომ ძილის წინ ან ახალ გაღვიძებულს მისთვ ის უნდა შემეხედა. ე ამ ფოტოს გამო დავიწყე ფიქრი ფილმზ – „დაბადებულები საქართველოში“. თუ არ
9 აპრილის შემდეგ ბოროტებს სახელიც და
ვცდები, 2007 წელი იყო.
12 წლამდე კითხვა კარგად არ ვიცოდი, შემდეგ ვისწავლე. მშობლების მოცემულ ფულს კასეტებში და წიგნებში ვხარჯავდი. ჭიათურაში მიყვარდა ზაფხულობით ჩასვ ლა, ახლაც მიყვარს. სკოლაში ცუდად ვსწავლობდი. სკოლა
და სალომესაც ეშინოდათ სტატიკის. რამ
ბოლოს მივხვდი, რომ უნდა ამომებეჭდა
ოდით, ჩემი რაზმი მყავდა, ბოროტებს ვებრძ ვარქვ ით – რუსები. დღესაც აზრი არ შემცვ ლია.
შველიძე – ოპერატორი). ქაღალდზე მუშაო აც ბიდანვე ვგრძნობდი, რომ ორივეს – გიოს
ჩემს ამხანაგს, რომელიც ამ ფოტოზეა
მზერაში ვგრძნობდი, რომ ამის ეშინოდათ. მეც მეშინოდა, ახლა გავამხელ, მაგრამ ისე ვიქცეოდ ი, თითქოს დარწმ უნებულზე დარ ედა წმუნებული ვიყავი. მაგრამ, ეჭვის მიუხ ი მედგნენ. ვად, ბოლომდე გვერდშ ობიექტების ძებნა დავიწყეთ. თითქმის ყო ა ჩვენი არჩევანი, რაც ველთვის ემთხვეოდ
აღბეჭდილი, თინა ჰქვია. ამიტომ ფილმის
ძალიან მახარებდა, იმიტომ, რომ ვგრძნობ
ერთ-ერთ გმირს თინა დავარქვ ი (ნუცა კუხი
დი, ჩემს მეგობრებს ზუსტად ესმოდათ, რაც
ა თამრი (თამრი ბზიავა), ანიძე), მერე გაჩნდ
მინდოდა.
მერე გიორგი (გიორგი გიორგანაშვილი), მერე ნიკა (ვანო თარხნიშვლი). სცენარის კითხვა მიყვარს და ბევრი კარგი ავტორის სცენარიც წამიკითხავს. ამიტომ, ასე
„სცენარის“ წერის დროს ვფიქრობდი ხმებზე კინოში. როცა წერა დავასრულე, ირაკლის შევუთანხმ დი, სად რა ხმა მინდო და (ირაკლი ივანიშვილი – ხმა). ირაკლი
არ მომწონდა. სამაგიერ ოდ, სკოლაში ვის
თუ ისე, ვიცი, რა არის კარგი, გამართული
მაქსიმალისტია, და ამიტომ მე, რომელსაც
წავლე, თუ როგორ შევწინააღმდეგებოდი
სცენარი. „დაბადებულები საქართვ ელოში“
ის პროცესში მაქსიმალიზმის ნასახიც მუშაობ
ავსებო სურვილს, რომ ყველას არ დავმსგ
სცენარი არ ყოფილა... ის უფრო ჩემი გრძნო
ა. არ მაქვს, მომწონს მასთან მუშაობ
ის მოთმინებით აკ დი. მშობლები ყოველთვ
ბების მიხედვით აგებული ტექსტი იყო. ესეც
ასევე, „სცენარი“ გიოს მივუტანე (გიორგი
ვირებოდნენ ჩემს ცხოვრებას. დღემდე ასეა.
არის მიზეზი, რის გამოც ფილმის კრიტიკო
ცინცაძე – კომპოზიტორი). მისი დამსახურე
ენ და არამარტო სები სცენარს აკრიტიკებდნ
ბაა, ფილმშ ი ხმების მიმართ ჩემი განსაკუთ
12 წლის ვიყავი, ფილმების გადაღება რომ
კრიტიკოსები, მაგალითად – დედაჩემიც. მეც
რებული დამოკიდებულება და ისიც, რომ
მშვენივრად ვხვდებოდი, რომ დრამატურ
ფილმშ ი მუსიკის გამოყენებას არ ვერიდები.
23 წლის ვიყავი, რომ დავამთავრე. ეს ხუთი
ართავი იყო, მაგრამ იმ დროს გიულად გაუმ
მახსოვს გიოს ვუთხარი, – ბევრი მუსიკა მინ
წელი განსაკუთრებული წლებია ჩემთვ ის.
მხოლოდ იმ განწყობის და იმ შეგრძ ნების
და, იმდენად ბევრი, რომ თუ ამ ოთხ გმირს
გავიცანი ადამიანები, რომლებმაც დიდი
გადმოცემა მინდოდა და მაინტერესებდა,
ვხედავთ და „ვგრძნობთ“, მუსიკა თითქმ ის
შთაბეჭდილება მოახდინეს ჩემზე და გავიცა
რასაც განვიცდიდი. მაშინ ვფიქრობდი, რომ
სულ უნდა გვესმოდეს; მუსიკა ფილმის მეხუ
ნი თანამოაზრეებ ი, რომლებთანაც ერთად
მთავარი ფილმში განწყობაა და ყველაზე
თე გმირი უნდა იყოს-მეთქი. და ასეც მოხდა.
მომინდა – რატომ, დღემდე არ ვიცი... 18 წლის ვიყავი, ინსტიტუტში რომ ჩავაბარე.
ჩემი გმირების კოსტუმებიც თითქმ ის წარ
დღეს ვცხოვრობ და ვმუშაობ. მომავალშიც
რთული მაშინაც და ახლაც განწყობის გად
ასე იქნება. ამ ადამიანებთან ერთად გადავ
მოცემა მგონია. რამდენად გადმოვეცი, არ
მოდგენილი მქონდა და თიკოს ვუთხარი
წყვიტე პირველი სრულმეტრაჟიანი ფილმის
ვიცი. ალბათ, საკმარისად არა. ამის მიზეზსაც
(თინათინ კვინიკაძე – კოსტუმების მხატვარი).
გადაღება. ეს ასე მოხდა...
ვხვდები. ეს ჩემი გამოუცდელობის ბრალია.
ისიც, როგორც ყოველთვის, ბევრი ლაპარა
40
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
სხვებს არ ჰგავს; ძალიან მოკრძ ალებული
interviu
41
კის გარეშე მიხვდ ა, რაც მინდოდა. იმუშავა,
მონტაჟის გემო იცის, მიხვდება, რამდენად
ზოგჯერ მგონია, რომ დაღლილები იბადებიან.
დახვეწა და საბოლოოდ ისე აცვიათ გმირებს,
აუცილებელია, რომ სამონტაჟო მაგიდასთან
სიყვარულით არიან სავსე, მაგრამ რაღაც
როგორც უნდა ეცვათ. მახსოვს, მე, გიორგი
შენთან ერთად იჯდეს ადამიანი, რომელიც
უშლით ხელს, რომ ამ გრძნობით იცხოვრონ
გიორგანაშვილს და თინათინ კვინიკაძეს ერ
შენს რიტმს გრძნობს. ასეთ ადამიანთან ერ
და სხვებიც აცხოვრონ. ეს რაღაც გაუბედაობ აა,
ა ერთი და იგივე აზ თდროულად გაგვიჩნდ
თად დავამონტაჟე ფილმი. მთელი მონტაჟის
ედაობა... სიყვარულის გაუბ
რი. ფილმის ერთ-ერთი გმირი გიორგი – სულ
პერიოდი შემიძლია შევადარო განწყობას,
თეთრ უსაყელო პერანგში უნდა ყოფილიყო.
რომელიც გეუფლება მაშინ, როცა კარგ
ის ერთ-ერთი საყვარელი წიგნის ჩემთვ ება სურვილი, რომ შეყ გმირს როცა უჩნდ
მშვენივრად ვხვდებოდი, რომ ეს დამთხვევა
მუსიკას უსმენ, რაღაც გამოუთქმ ელი რომ
ვარებულს სიყვარული აუხსნ ას და უთხრას
არ ყოფილა. გმირები, კოსტუმები, გარემო,
გემართება და სადღაც უჩინარდები. ეს გაუჩი
– „მიყვარხარ“ , ვერ უბედავს და ამ სურვილს
რომელიც ჩემი მეგობრების დახმარებით შევ
ნარება ნოდარ ნოზაძის, ფილმის მემონტაჟეს
სიგარეტის მოწევით იკმაყოფილებს. ასევე
ქმენი, ისეთი იყო, როგორიც წარმომედგინა.
დამსახურებაა.
ვართ ჩვენ,საქართვ ელოში დაბადებულე
მერე ერთთვ იანი რეპეტიციებ ი დაიწყო.
ბოლოს... არ ვიცი, ამ ფოტოს ავტორმა რატომ
ბი – არც სიყვარულზე ლაპარაკი და არც
გადაიღ ო ეს ფოტო. შეიძლება მხოლოდ იმი
სიყვარულის კეთება არ შეგვიძლია, ამის
ტომ, რომ ორი კარგი გარეგნობის, მომღიმარი
გამბედაობ ა არ გვყოფნის.
საერთოდ არ მქონდა მსახიობებთან მუშაო
ახალგაზრდა დაინახა და უნდოდა, ეს ფირზე
ვფიქრობ, ეს ფილმი, როგორც ჩემმა მე
ბის გამოცდილება, რაც, ჩემი აზრით, ფილმს
აღებეჭდა; შეიძლება იმიტომაც, რატომაც მე
გობარმა თქვა, ალტერნატიული რეალ ობის
ეტყობა კიდეც.
თვითონ რაღაც პერიოდის განმავლობაში
ის მცდელობა იყო; რეალ ობის, სადაც შექმნ
თვალს ვერ ვაცილებდი ამ ფოტოს – ორი
ი შეიძლება ერთმანეთს სიტყვებით ვერ უხსნ
ბევრს ვფიქრობდი მათზე, ვიცოდი, რო გორები უნდა ყოფილიყვნენ, როგორ უნდა
მომღიმარი ახალგაზრდას მიღმა ვხედავდი
ის სიგარეტის ან სიყვარულს, და ამ სურვლ
ელაპარაკათ, როგორ უნდა ემოძრავათ...
საქართველოში დაბადებულებს. საქართვ ელო
მოწევით იკმაყოფილებენ, მაგრამ სამაგი
მაგრამ საბოლოოდ ვერ მივაღწიე იმას, რაც
ში დაბადებულებს ხომ სხვანაირი მზერა აქვთ
ეროდ მათი მზერა, მათი ქმედება სავსეა
მინდოდა. ყველაზე მეტად ამაზე მწყდება
– ათას სხვა მზერაში გამოარჩევთ, საკმარისია,
სიყვარულით, სიყვარულის გამბედაობით.
გული, იმიტომ, რომ ჩემი აზრით, ოთხივე
კარგად დაუკვირდეთ. როგორც უნდა ერთო
ნიჭიერი მსახიობია.
ბოდნენ ისინი, როგორ აღფრთ ოვანებასაც
გადაღებები რთული იყო და არც ისე ადვი ლია ჩემთვის იმ დღეების გახსენება. ამიტომ ჯობს, ამაზე არ დავწერო. მერე დაიწყო მონტაჟი. ყველამ, ვინც
42
PS. სკეიდბორდით დავიწყე, ამიტომ... ზაფხულში ალბათ ისევ სკეიდბორდზ ე დავ
უნდა ხედავდეთ მათ სახეზე, სევდა, სასოწარკვე
დგები. ამ წელს კი მხოლოდ მოკლემეტრა
თილება მუდამ არის მათ მზერაში. მათ უყვართ
ჟიან ი ფილმების გადაღებას დავუთმობ.
ყურება, დაკვირვება, მაგრამ ყველაფერს თავის თვის ინახავენ, არ არიან გახსნ ილები, ლაღები.
>> ესაუბრა ლიკა ციხისელი
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
შეიძლება ბევრისთვის არადამაჯერებელი, მაგრამ ჩემთვ ის დამაჯერებელი.
interviu
ინტერვიუ კინოპროდუსერთან ლევან კორინთელი
საბჭოთა კავშირის ნგრევამ პოსტსაბჭოთა
ვან თუთბერიძის, მოწვეული ოპერატორის
ქვეყნების გაკოტრება გამოიწვია. საჭირო
ალთა გორან პაჩიევიჩის და პროფესიონ
იყო ყველაფრის ნულიდან დაწყება, აღორ
ის პროცესი; და ამის ნახვის ჯგუფის მუშაობ
ძინება. გაიყინა მეცნიერ ება, კულტურა,
საშუალებაც მომეცა. მახსოვს, გაოცებული
ხელოვნება. განსაკუთრებით ცუდ მდგომა
ვიყავი ლევან კორინთელის აქტიურობით
რეობაში აღმოჩნდა კინოინდუსტრია. ქვეყა
– ის ყველგან იყო, რეჟისორთან, ოპერა
ნა იწყებდა ფეხზე წამოდგომას. აღარ არსე
ტორთან, ხმის რეჟისორთან, მსახიობ ებთან;
ბობდა თანხები, რომელიც ქართულ კინოს
გადამღები ჯგუფის მთავარი მამოძრავებე
დააფინანსებდა. საჭირო იყო ახალი გზების
ლი ძალა იყო და ეს ისე ბუნებრივად გამოს
ძიება მის გადასარჩენად. ლევან კორინ
დიოდა, რომ არავის აღიზიან ებდა. ახლა
თელი პიონერი აღმოჩნდა ამ საქმეში.
ვხვდები, რატომ! მას უყვარდა ის, რაც მის
2005 წელს პირველი კერძო ინვესტიციით
ებოდა, უყვარდა თითოეუ ლი თვალწინ იქმნ
შექმნილი ფილმი „გასეირნება ყარაბახში“
გმირის რეპლიკა და მოქმედება. მაშინ ვი
კინოთეატრების ეკრანებზე გავიდა. ამას
ფიქრე, რომ ლევანმა თავის თავი იპოვა.
შედეგად ქართული თანამედროვე კინოს
ლევან კორინთელის ფილმოგრაფია:
გამოღვიძება მოჰყვ ა. ეს იმის თვალსაჩინო
„გასეირნება ყარაბახში“ – 2005 წ, „რუსული
მაგალითია, რომ რაიმ ე ღირებულის შექმ
სამკუთხედი“ – 2007 წ. „სამი სახლი“ 2008წ,
ნას, განსაკუთრებით კი კინოს უკიდეგანო
„კონფლიქტის ზონა“ – 2009წ, „რენე მიდის ჰო
სივრცეში, მაქსიმუმის გაღება და საუკეთე
ლივუდში“ – 2010 წ, „ქუჩის დღეებ ი“ – 2010 წ.
სო პროფესიონ ელების მოზიდვა სჭირდება.
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
რამდენად გაამართლა ფილმმა აკა მორჩილაძის ნაწარმოების მიხედვით შექმნ ილი ფილმის „გასეირნება ყარაბახ
„გასეირნება ყარაბახში“ თქვენი მოლო დინი?
ში“ გადაღებები დიდ ინტერესს იწვევდა. მაშინ მე თეატრისა და კინოს სარეჟისორო ფაკულტეტის მეოთხე კურსის სტუდენტი
ეჭვი არ მეპარებოდა ფილმის წარმატე ბაში და ასეც მოხდა. პროექტმა თავიდან
ვიყავი, ვოცნებობდი გადასაღებ მოედანზე
ვე გაამართლ ა. თემა იყო აქტუალური და
მოხვედრას. საინტერესო იყო რეჟისორ ლე
მტკივნეული. მე თითქმის ყველა ქართველ
43
44
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
interviu არასდრ ოს გამიკეთებია ფილმი მხოლოდ ქართული ბაზ რისთვის; მე არ ვქმნი ფილმებს მარტო საქართველოსთვის
წამყვ ან რეჟისორთან ვითანამშრომლე...
რას ფიქრობთ ქართულ კინობაზარზე? არასდროს გამიკეთებია ფილმი მხოლოდ
საინტერესოა თქვენს მიერ გადაღებუ ლი ფილმების წარმატებები... ბევრ ფესტივალზე იყო წარდგენილიც და
უკვე დამშვიდოებაბას ვაპირებდი რეს პონდენტთ ან, რომ კარი გაიღო და სამივე
(თავისთვის იღიმის)
„ყარაბახის“უცველელი გმირი – „გოგლიკო“
ქართული ბაზრისთვის; მე არ ვქმნი ფილ
( მიშა მესხი) შემოვიდა. მომენტი ხელიდან
მებს მარტო საქართველოსთვის. ჩვენი ბაზა
არ გავუშვი და პოპულარულ მსახიობს ორი
რი, უბრალოდ, ძალიან მცირეა იმისათვის,
ოდე კითხვით მივმართე.
რომ კინო თავისი ყველა ხარჯით დაფაროს.
გამარჯვებულიც, რამდენიმეს გავიხსენებ
როდესაც ჯერ კიდევ პირველ ფილმზე
– „გასეირნება ყარაბახში“ გამარჯვებული
ვმუშაობდი, ზუსტად ვიცოდი, რომ საქართ
ფილმი სმოლენსკის კინოფესტივალზე,
აბი არ იქნებოდა საკმარისი. ველოს მასშტ
„ყარაბახი2 კონფლიქტის ზონა“ მოსკოვის
„გასეირნება ყარაბაღში“ რუსეთის ეკრა
ტია კინოში, თანაც – პირველივე წარმატებუ
საერთაშორის კინოფესტივალზე საუკეთესო
ნებზეც გავიდა, ასევე – ყოფილი საბჭოთა
ლი. სულ მეკითხებიან, რომელი ფილმი გირ
დებიუტ ფილმად დასახელდა.
კავშირის უმეტეს ქვეყანასა და ევროპაში.
ჩევნია , – პირველი, მეორე თუ მესამეო. სამივე
რა შეგიძლია თქვა შენს შემოქმედებაზე? „გასეირნება ყარაბახში“ ჩემი პირველი დებიუ
ჩემია, ვერ განვასხვავებ. ძალიან დავიხვეწე მარტში საქართველოს კინოეკრანებზე
ბოლო წლებში თქვენ არაერთი
ამ ხნის განმავლობაში...(იცინის). სრულიად შევიცვალე რა, გაზრდილი ვარ როგორც მსა
ახალი ფილმი გამოდის – სამუშაო სახელ
ფილმის პროდუსერი იყავით, თან უნდა
წოდებით „ყარაბახი 3“. ტრილოგიად დარ
აღინიშნოს, რომ – ხარისხიანის. რა არის
ხიობი. საერთოდ, მე თავიდანვე გამიმართლა,
ჩება, თუ ველოდოთ გაგრძელებას?
გამოსავალი?
თეატრალურში რეზო ჩხეიძის ჯგუფში მოვხვდი. მერე იყო და – კინო, თანაც თავიდანვე ასეთი
ეს სამუშაო სათაურია, თუმცა საბოლოო
გაიხსნას კინოთეატრები, მულტიპლექ
მაგარი, და მთავარი როლი. სამივე ყარაბახზე
სათაურიც უკვე მოფიქრებულია... (იცინის).
სები. ეს არავითარ შემთხვევაში არ უნდა
სხვადასხვა საუკეთესო რეჟისორმა იმუშავა, მე
ტრილოგიის დასკვნითი ნაწილი წინა
არბაზიან ი კინოკლუბები. ხალხი იყოს ერთდ
კიდევ ამ სამივეში, სცენარიდან გამომდინარე, შეუცველელი ვარ – მე „გოგლიკო“ ვარ.
ფილმების ლოგიკური გაგრძელებაა, თუმცა
დღეს უმეტესად გასართობად დადის, რაც
ამავდროულად ის სრულიად დამოუკიდე
ართულებს კინოს როგორც ხელოვნების
ბელი ფილმია. „ყარაბახი 3“ „მილიმეტრ
განვითარებას, საავტორო კინოს შექმნას.
ფილმის“, „დამოუკიდებელი კინოპროექტის“ და „სანგუკოს“ ერთობლივი ნამუშევარია.
არის მსგავსება მიშა მესხსა და „გოგლიკოს“ კინოგმირს შორის?
კინოწარმოებაში არსებულ პრობლე
დანამდვ ილებით ვაცხადებ, რომ ეს ტრი
მებს ყველაზე მეტად პროდუსერი აწყდება.
ლოგიად დარჩება – ერთი, ორი და სამი...
თქვენი აზრით, გადამღები ჯგუფის დაკომპ
საინტერესოა ჩემთვის სცენები, როდესაც
ლექტებისას პროფესიონალების ნაკლებო
„გოგლიკოს“ ვთამაშობ და არ ვარ მიშა...
„ყარაბახი 2“-ის მუსიკა ძალიან პოპულა
ბა ყველაზე მეტად სად იჩენს თავს ? ური ხელოვნებიდან ყველაზე დღეს ვიზუალ
რული გახდა, ამჯერად ვინ წერს ფილმისთ ვის მუსიკას?
კი ძალიან დიდი მსგავსებაა.. უფრო
ნაკლებადაა პროფესიონალი გრაფი
მეტად კრიტიკოსები კინოს შეფასებითა და გან
ის გამოცდილებით, კოსი კინოში მუშაობ
ხილვით არიან დაკავებულები. საქრთველოში
ასევე საოპერატორო სკოლის, მე ვიტყოდი,
ბევრი კინოს მარტივად უდგება, თვლიან, რომ
დიასამიძე წერს, „ყარაბახი 3“-ის რეჟისორია
არარსებობა, და საერთოდ, კინოს სტაფის
კინო გართობის და შემოსავლის ერთ-ერთი
ზაზა ურუშაძე, დამდგმელი ოპერატორი –
პროფესიონალთა რესურსის სიმცირე. ეს
რიგითი საშუალებაა. ლევან კორინთელი ასე
მინდია ესაძე, და მე როგორც პროდუსერი,
ადამიანები ცოტანი არიან.
საუნდტრეკს ახალი ფილმისთვის ისევ ნიაზ
განსხვავებით პირველი ყარაბახისგან, ამჯე
არ ფიქრობს – ის არ უერთდება გავრცელე ბულ აზრს, რომ მარტო „პოპკორნის კინოთი“
კმაყოფილი ვარ მათთან თანამშრომლობით. რა იქნება ტრილოგიის შემდეგ?
უნდა დავკმაყოფილდეთ, და ოპტიმისტურად უყურებს ქართული კინოს მომავალს.
რად დაფინანსება კინოცენტრმ ა გამოყო. ეს არ არის დიდი ბიუჯეტი, თუმცა ქართული ბაზ
მაგას „ყარაბახი 3“-ის კინოთეატრების ეკ
რისთვის ფილმის შესაქმნ ელად საკმარისია.
რანიდან მოხსნის შემდეგ გეტყვით...(იცინის)
>> ნათია მეფარიშვილი
45
მიქაბერიძე კონსტანტინე არჩილის-ძ ე
>> ლიკა ციხისელი
[ 31.07. 1896 წ. ქ.თემრიუკ ი – 09. 01. 1973 წ.თბილისი ] სწავლობდა ა.ფაღავას დრამატულ სტუდიაში;პირველად სცენაზე 1919 წ. გამოვიდა; მუშაობდა ქუთაისის „ახალგაზრდა მსახიობთა“ დასში. 1920 წლიდან თბილისში გადმოვიდა და დრამატული სტუდიის დამთავრების შემ დეგ „ქართულ დრამა“-ში მსახიობობდა. კინოში ჯერ ეპიზოდური როლები განასახიერ ა („არსენა ჯორჯიაშვილი“, “სამი სი ცოცხლე“), ხოლო ფილმებში “ჩვენი დროის გმირი“ (სპირიდონ მცირიშვილი), “ვინ არის დამნაშავე?“ (სიკო), “ძინა ძაძუ“ (ზერხანი), “ხანუმა“ (ილო), “ორი მონადირე“ (მგელიკა)მთავარი მოქმედი გმირების სახეები შექმნა. გადაღებული აქვს შემდეგი ფილმები: “ჩემი ბებია“ (1929 წ.); “ჰასანი“ (1932 წ.); “ქაჯეთი“ (1936 წ.); „დაგვიანებული სასიძო“ (1939 წ.); “ფორპოსტი“ (1941 წ.). 1953 წელს დადგა მულტიპლიკაციური ფილმი “ზურიკო და მარიკო“. სიცოცხლის ბოლო წლებში იყო გახმოვანების რეჟისორი; ქართულად ახმოვანებ და რუსულ ფილმებს. „ჩემი ბებია“ კ. მიქაბერიძის პირველი რეჟისორული ნამუშევარია. ავდება მანამდე არსებუ ფილმი თავისი მხატვრულ-სტილისტური ფორმით განსხვ ლი და მერე შექმნ ილი ქართული კომედიებისგან. ამ კინონაწარმოებში პირველად გაჩნდა ფანტასტიკა, ტრაგიკომედიისთვის დამახასიათ ებელი გროტესკი და უკიდუ რესი პირობითობა. საინტერესოა, რომ სცენარის დამუშავებისას შეიმჩნევა მხატვრის ფუნქციის გაზრ და. რეჟისორი კ. მიქაბერიძე თავად ფლობდა გრაფიკული ნახატის, კერძოდ შარ ჟის სპეციფიკას. ცნობილია, რომ გრაფიკას კინოზე დიდი გავლენა აქვს. იგი გამოსახვის ოპერატი ული საშუალებაა. სახასიათოს ხაზგასმისა და ზედმეტის ჩამოცილების უნარი აქვს. გთავაზობთ კ.მიქაბერიძის მიერ შესრულებულ შარჟებს.
46
spec proeqti
გვ. 47 – ჩანახატები
გვ. 52 – სასცენო მასალა
გვ. 48 – სასცენო მასალა
"მოთხრობა" 1959 წ.
"მოთხრობა გიორგისა და
გვ. 53 – სასცენო მასალა
თამარის შესახებ"
"მოთხრობა გიორგისა და
გვ. 49 – ჩანახატები
თამარის შესახებ"
გვ. 50 – სასცენო მასალა "მოთხრობა" 1959 წ.
შარჟები თეატრის,
თბილისი
მუსიკის, კინოსა
გვ. 51 – "ლიტერატურულ
და ქორეოგრაფიის
საქართველოში" N19
სახელმწიფო მუზეუმიდან
გამოქვეყნებული შარჟი 1934 წ.
47
48
spec proeqti
49
50
spec proeqti
51
52
spec proeqti
53
შინ – 80 წლის შემდეგ კულტურფილმი "ბუბა" = საქართვ ელოს ისტორიას + ქართული კინოს ისტორია >> ლელა ოჩიაური
ქართულ კინომცოდნეობაში არსებობს
ნის, საზოგადოების, ხელოვანის, კინემატოგ
მენტური, საარქივო მასალაც „ბუბასა“ და მისი
დამკვიდრებული განსაზღვრ ებები – "კინოს
რაფისა თუ ფილმის...) გამომდინარეა და
რეჟისორის შესახებ ძალიან მწირია. რატომ
გარიჟრაჟზე", "კინოს პიონერები", "კინოს
პირდაპირაა მასზე მიბმული.
ხვდა წილად ასეთი ბედი „ბუბას“ და რატომ
ნოვატორები"...
საქართველოში ასევე უყვართ ხაზგას
საქართველოში ასევე უყვართ თქმა –
აღმოჩნდა ის, ხელოვნების სხვა არაერთი
„ცხოვრებაში დაბრუნება“, „ხელახალი
ნაწარმოებ ის მსგავსად, და რაღაც თვალსაზ
სიცოცხლე“, „მაყურებლის ფართო მასებს
რისით, რაღაცაზე უფრო მეტადაც, შერისხუ
მა, რომ – რაღაც თუ ვიღაც „პირველია“,
(ან ჯერ არ) უნახავთ“ და ა.შ. „ბუბა“ დღეს ამ
ლი საბჭოთა ხელისუფლების მიერ?! რატომ
რაღაც „პირველად ხდება“, ვიღაცამ რაღაც
პროცესებსაც გადის – მაყურებელთან, სა
მოხდა, რომ ფილმი, რომელიც საბჭოთა იდე
„პირველად გააკეთა“... მეც მივბაძავ სხვებს და გამოვიყენებ იმას, რაც საქართველოში უყვართ და დამკვიდ
ზოგადოებასთან, კულტურაში,ცხოვრებაში
ოლოგიის, ცენზურის, სკპ (ბ)-ს დადგენილე
დაბრუნების გზას.
ბებისა და კინოხელოვნებისთვის წაყენებული
დიდი ხანია, უკვე აღარც საბჭოთა კავშირია
მოთხოვნილებების შესრულებისა და თავის
რებულია, რადგან ფილმი, რომელზეც
და აღარც სახელმწიფო, რომელსაც კომუ
დროზე აღიარების მიუხედავად, ბოლოს თით
საუბ არს ვაპირებ – „ახალი საქართვ ელოს
ნისტები 70 წელიწადს აშენებდნენ, აღარც –
ქმის დაკარგული იყო ფიზიკურად და ქართუ
გარიჟრაჟს“, ახალი (გამანადგურებელი)
სახალხო კომისრები და რეპრესიები, აღარც
ლი კინემატოგრაფის ისტორიიდანაც?!
სახელმწ იფოს შენების, ახალი ცხოვრების
– „გულაგები“ და აღარც მგზნებარე იდეალის
იმიტომ, რომ ნუცა ღოღობერიძე რეპრესი
წესის დამკვიდრებისა და საბჭოთა კინემა
ტი-ჯალათი-ბოლშევიკები არიან; აღარც საბ
რებული იყო, 10 წელიწადი გადასახლებაში
ტოგრაფის ჩამოყალიბების პირველ წლებს
ჭოთა იდეოლოგიაა და აღარც სამთავრობო
გაატარა. ბუნებრივია, ხალხისა და სამშობ
უკავშირდება; ე.ი. ერთ-ერთი პირველია.
დადგენილება-დეკრეტებ-ყრილობა-დირექ
ლოს მტრის შემოქმედებას, მით უმეტეს
მისი შემქმნელი კი – ნუცა (ნინო) ღოღო
ტივები მოქმედებს. აკრძალვები, დიდი ხანია,
ისეთ სფეროში, როგორიც კინემატოგრაფია
ბერიძე (ხუციშვილი) – პირველი ქართველი
მოიხსნ ა; თაროებ იდან, რაც ჩამოსაღები
(კომუნისტების ხედვით ყველაზე მასობრი
კინორეჟისორი ქალია, ქალი-კინორეჟისორის
იყო, ჩამოიღეს და ყველა სკივრი გაიღო შიგ
ვი და აგიტაციის საუკეთესო საშუალება),
მიერ გადაღებული პირველი საბჭოთა (ცხადია,
თავსის გამოსამზეურ ებლად, უკვე 20-ზე მეტი
ინფორმაციას მის შესახებ და თვით მის
ქართულიც) მხატვრ ული ფილმის ავტორიც.
წელია და დამალული თითქოს აღარაფერი
სახელსაც განსაკუთრებული სისასტიკით
დარჩა; მაგრამ პირველი ქართველი ქალი-
ენ. ასეც მოსპობდნენ და გაანადგურებდნ
მის დოკუმენტურ ფილმზე „ბუბა“ ერთ-ერთი
კინორეჟისორის ფილმი თითქმის დღემდე
მოხდა. შემდეგ კი, როდესაც რეპრესიებმა
პირველია [(„ბუბას“ გარშემო კვლევა-ანა
„ელოდა“ ცხოვრებაში – შინ – დაბრუნებას –
იწყა პირ გადაიარა, თითქმის ყველამ მიივ
ლიზი ჩატარებული აქვს კინომცოდნე ეთერ
გადაღებიდან 80 წლის შემდეგ.
ველი ქართველი კინორეჟისორი ქალი და
და ეს წერილიც ნუცა ღოღობერიძესა და
ფილმი ლაშა ბაქრაძემ კინოსტუდიაში სა
მანაც „დაივიწყა“ საკუთარი თავი, „ძველი“
არქივო მასალებზე მუშაობისას შემთხვევით
ცხოვრება და პროფესია, როდესაც გადა
ელოს გიორგი ლე მკვლევარი, საქართვ
აღმოაჩინა. მისი ვარაუდით, „ბუბა“, XX საუკუნის
სახლებიდან შინ დაბრუნდა და კვლავ, ალ
ონიძის სახელობის სახელმწიფო მუზეუმის
80-იან წლებში (სავარაუდოდ, მიწურულს, რო
ბათ უკვე მესამედ, ახალი ცხოვრება დაიწყო,
დირექტორი), ჟურნალში „კინო ცხელი
დესაც ასეთი რაღაცები შესაძლებელი გახდა)
რომელიც სამწუხაროდ დიდხანს არ გაგრ ძელებულა. იგი 62 წლისა გარდაიცვალა.
ოკუჯავას წიგნში „დავით კაკაბაძე თეატრსა და კინოში“ და ლაშა ბაქრაძეს (გერმანისტი,
შოკოლადი“, გამოქვეყნებულ სტატიაში
მოსკოვის „გოსფილმოფონდიდანაა“ (სადაც
„ნუცა ღოღობერიძე (1902-1966) პირველი
უკლებლივ ყველა ფილმი ინახება, განსაკუთ
ქართველი რეჟისორი ქალი“. ამ პუბლიკა
რებით სსრკ-ში შექმილი) გამოწერილი. თუმცა,
ასაკში გახდა. სხვათა შორის, ერთადერთი
ნუცა ღოღობერიძე რეჟისორი 25 წლის
ციაშ ი, ფაქტობრივად, ყველა არსებული დო
დროსა და სამშობლოში „დაბრუნების“ მიუხე
ქალი რეჟისორი და, როგორც ლაშა ბაქრა
კუმენტია თავმოყრილი, „დღის სინათლეზე
დავად, ფილმი სულ ერთხელ თუ ორჯერაა
ძემ გამოიკვლია, „სახკინმრეწვის“ ერთა
გამოტანილი“ (ესეც საყვარელი გამოთქმაა
დატრიალ ებული (ისიც, სავარაუდოდ, უვიწ
დერთი ქალი თანამშრომელი.
ალიზებული. საქართველოში)] და გაან
როეს წრეში), შემდეგ ისევ რამდენიმეწლიან
რეჟისორობა დოკუმენტური კინოთი
დავიწყებას მიცემული (ალბათ საქართველოში
დაიწყო და პირველი ფილმი, რომელზეც მი
არაერთი მიზეზი აქვს და ეს მეტად მნიშ
90-იან წლებში არსებული ვითარებიდა გამომ
ხეილ კალატოზიშვილთან ერთად იმუშავა,
ვნელოვანია არა თავისთავად, არამედ
დინარე), და რომ არა ლაშა ბაქრაძე, ვინ იცის,
1928 წელს, „მათი სამეფო“ იყო, რომელშიც
გამომდინარე იმ რეალობიდან, რომელიც
განწირული იქნებოდა კიდევ რამდენი წლით
კალატოზიშვილის სარეჟისორო აზროვნებაა
საქართველოსა და, უშუალოდ, რეჟისორის
წარსულში დასარჩენად.
უკვე გამოკვეთილი, იმ პერიოდის კინოსტი
წინამდებარე სტატიის „პირველობასაც“
პირადი და, შესაბამისად, კინოსურათის
მანამდე ფილმის სხვა ასლი, ცალკეული
ლისტიკის მთავარი ხაზებიც გავლებული და
ისტორიიდან (რომელიც განზოგადებულ
ფრაგმენტების გარდა (ეროვნული არქივი),
იდეოლოგიური მოთხოვნების პრინციპებიც
ისტორიადაც შეიძლება მივიღოთ – ადამია
საქართველოში არსად არსებობდა. დოკუ
უკვე ფეხმოკიდებულია.
54
ფოტო: ოჯახის არქივიდან
Cemi kino
ნუცა ღოღობერიძე
55
კადრი ფილმიდან "ბუბა"
ამბობენ, რომ ნუცა ღოღობერიძე „წინ ვერ აღუდგა“ ისეთი დიდი რეჟისორის ხელოვ
„ბუბა“ 5-ნაწილიანი დოკუმენტურ-სადადგ მო ფილმია, რომელშიც თხრობა თავისე
ახალი აღმოჩენილი და დამკვიდრებული იყო), მნიშვნელოვან აქცენტს აკეთებს ფილ
ნების თავბრ უდამხვევ ძალას, როგორიც
ბური ფორმითაა განვითარებული – რაჭის
მის პლასტიკურ გადაწყვეტაზე. რაკურსები,
„ჯიმ შვანთეს“ ავტორს ჰქონდა და აშკა
ბუნებითა და რეალ ობით ტურისტი ტკბება,
ხედების და გადაღების წერტილების, მონ
რად განიცადა მიხეილ კალატოზიშვილის
რომელიც აქეთ-იქით მიდი-მოდის, მთის
ტაჟური წყობის მონაცვლეობა, სპეციფიკური
გავლენა დამოუკ იდებელ ფილმ „ბუბაზე“
წყაროს წყლით ბუნების სადღეგრძელოს
განათება, ამბის თხრობის მანერა, პორტრე
(გადაღებულია 1930 წელს, ნუცა ღოღო
სვამს და მოსახლეობის ცხოვრებას ეცნო
ტები – ტიპაჟები, ეთნოგრაფიული ეტიუდები,
ბერიძისვე სცენარით, მხატვარია დავით
ბა. მისი „შთაბეჭდილებები“ სააგიტაციო
წაფენები, დიაგონალური კადრები – ერთი
კაკაბაძე, ოპერატორი – სერგო ზაბოზლა
ელფერის ტიტრების მონაცვლეობითაა
სიტვით, აქ ყველა მხატვრ ული ელემენტია,
ევი, მონაწილეობენ – ქუთაისის თეატრის
„გახმოვანებული“, რომლებსაც სადღაც
რომლებიც კინემატოგრაფიული სტრუქტუ
მსახიობი პეტრე ჭიჭინაძე და რაჭის სოფელ
მიჩქმალული ირონია დაჰკრავთ და ამავე
რის შესაქმნელად „გამოიყენება“.
ღების მცხოვრებლები) მუშაობისას. ასეთი
დროს, პოლიტკორექტულია, რადგან მთა
რამ სრულიად ბუნებრივი და გასაგები იყო,
ვარ სათქმ ელს ატარებენ.
რადგან კინოენა მხოლოდ მაშინ ყალიბდე
ფილმის მხატვარმა დავით კაკაბაძემ,
ბუბა რაჭის ერთ-ერთი უმაღლესი და თოვლიანი მწვერვალია. აქედანაა ფილმის სახელწოდებაც და ბუნების სიპირქუშის,
ბოდა და რეჟისორები ამ კინოენის ძიებების,
ისევე როგორც „ჯიმ შვანთეს“ შემთხვევაში,
სტიქიის უმართაობისა და ადამიანების ბედ
ერიმენტების, სახეებ ის – სხვადასხვა ხა ექსპ
მნიშვნელოვნად განსაზღვრა „ბუბას“ პლას
ზე ბუნებრივი პირობების მძიმე შედეგების
რისხითა და ფორმით – არსებულ გამოცდი
ტიკურ-მხ ატვრ ული სახის გადაწყვეტა. აქაც
მეტაფორულობაც; ბუბას ამ ყველაფერთან
ლებას აშკარად ორგანულად იყენებდნენ.
რეჟისორი, მხატვარსა და ოპერატორთან
გაიგივებაც – სათაურში ჩადებული.
(„ბუბას“ თემაც ახლოა „ჯიმ შვანთესთან“,
ერთად იყენებს მონტაჟურ-პოეტური კინოს
რომელშიც ამბავი, სვანეთში ვითარდება და
პრინციპებს (რომელიც იმდროინდელ
ვევაში, „ბუბა“ – სხვადასხვა თვალსაზრისით
ანალოგიურ ისტორიას მოიც ავს).
ქართულ თუ ევროპულ-ამერიკულ კინოში
შემეცნებითი, პროპაგანდისტული, სააგი
56
საერთოდ, „კულტურფილმი“ – ამ შემთხ
Cemi kino
კადრი ფილმიდან "უჟმური"
ა, ერთად-ერთი გამოსავლის გარდა გააჩნდ
ტაციო ფილმია, რომელიც, ერთი მხრივ,
და, აშენდა ჰესები, კაშხლები, კურორტები,
მაყურებელს აცნობს რაჭას, მის ბუნებას,
ები, მშრომელებმა კომფორ სანატორიუმ
– იდეური კაბალისადმი, XX საუკუნის 30-იანი
სამკურნალო წყლებს და მეორე მხრივ, იმ
ტულ პირობებში საგზურებით დასვენება და
წლების პირველ წლებამდე, მხატვრ ული
მძიმე ყოფას, რომელშიც სოფელ ღების,
სამკურნალო წყლების სმა დაიწყეს, გაჭირ
ამოცანების, წმინდა კინემატოგრაფიული
ზოგადად რაჭის, ზოგადად მთიანი რეგი
ვება დაივიწყეს. მათმა შვილებმა კი, შრო
ხერხების, პლასტიკური თუ შემოქმედები
ონებისა და კიდევ უფრო ზოგადად ძველი
მის, ჭინჭრის კრეფის, ხელების დასუსხვის,
თად ესთეტიზებული ხელოვნების ნიმუშებით,
საქართველოს მძიმე ცხოვრებას ასახავს.
დედებზე ოცნებისა და მამების მონატრების
ხერხებით აზროვნება და დაპირისპირება.
ამ, სოციალურად და ფიზიკურად რთულ
ნაცვლად, გართობის უფლება მოიპოვეს,
„ბუბა“ სწორედ ამგვარი დაპირისპირებისა და
ცხოვრებას, ძველს – ახლით ახალი საქარ
მხიარულად დროსტარების, ცეკვა-თამაშისა
შემოქმედებითი ძიებების ნიმუშია.
თველო ცვლის; და თუ მანამდე გლეხები,
და სიცილის – ტირილის ნაცვლად.
P.შ. ნინო – ნუცა – ხუციშვილი – ღოღობე
ეს ხერხი – ძველისა და ახლის დაპირისპი
რიძე – ინგილო იყო, სოფელ კახიდან. 1903
ენ მუხლჩაუხრელად ნად იძულებულნი იყვნ
რება, საბჭოთა კინოს პირველი ათწლეულის
წელს (მეორე ვერსიით, 1902-ში) დაიბ ადა, 6
ეშრომათ, ბავშვებს, ჩვილობის ასაკიდან გა
თვის დამახასიათ ებელი, თან სავალდებულო
წლისა (ცხადია, ოჯახთან, მშობლებთან, სამ
მოვიდოდნენ თუ არა, მაშინვე შრომა უნდა
გამოხატვის ფორმა იყო. ადამიან ებს უნდა
ძმასა და 5 დასთან ერთად) საინგილოდან
დაეწყოთ, დედებს შვილებისთვის არ ეცა
დაენახათ, თუ რა მშვენიერი ცხოვრება მოუ
თბილისში გადმოსახლდა. კარგი განათლება
ლათ, რადგან მუშაობით იყვნენ დაკავებულ
ტანა მათ ახალმა დროებ ამ და რეჟისორებს
მიიღ ო. გიმნაზია დაამთავრა, ისწავლა რუსუ
ნი, მამები ქედს იქით შეშის საჭრელად დიდი
მათთვის ეს ყველაფერი უნდა ეჩვენებინათ.
ლი, ფრანგული, გერმანული ენები. თბილისის
სოფლის მცხოვრებლები დიდიან-პატარია
ხნით მიდიოდნენ, რომ სარჩო ეშოვათ, მათი
ნუცა ღოღობერიძე ამ მხრივაც – როგორც
უნივერსიტეტის ფილოსოფიის ფაკულტეტზე
სოფლის ნათესებს კი მეწყერი აჩანაგებდა,
რეჟისორი – თავისი ეპოქის მსხვერპლ ი იყო
ჩააბ არა და შემდეგ იენის (გერმანია) უნივერ
ახალმა საქართველომ ახალი ცხოვრება
და უნდა დამორჩილებოდა „ბედის ძალას“,
სიტეტის სტუდენტი გახდა. სამშობლოში დაბ
მოუტანა ადამიანებს!!! ბუნება მოთვინიერ
რომელსაც შემაკავებელი ჯებირები არ
რუნების შემდეგ კინოს – როგორც მაშინ ითვ
57
ლებოდა – ახალ, პროგრესულ და აქტუალურ
ის რა ბავშვი ჰყავდა, რომელიც იმ დროისთვ
ა! დედისთვ ის ეს სიტყვა ნაწილებინა. მონანიებ
ხელოვნებას – დაუკავშირდა და რეჟისორი
ქმარმა მიატოვა (რომელმაც დაპატიმრების
ღრმა და ძალიან პირადი მნიშვნ ელობით იყო
გახდა. თუმცა, სულ სამი (1928-1934 წლებ
შემდეგ შეუთვალა – ურჩია, გაეცხადებინა,
სავსე. მას უნდა მოენანიებინა მისი მეუღლის
ში) ფილმის (ყოველ შემთხვევაში, დღემდე
რომ მიტოვებული ცოლი იყო და ლევან ღო
ბოლშევიკური მრწამსი, რომელსაც თვითონ
არსებული ინფორმაციით ა და დოკუმენტურად
ღობერიძესთან აღარაფერი აკავშირებდა),
არასდროს იზიარ ებდა... როგორ, რითი? ალ
დადასტურებით) გადაღება მოასწრო – ორი
გადაწყვიტა, გაეზიარებინა ადამიან ის ბედი,
ბათ მხოლოდ ციხით და გადასახლებით“, –
დოკუმენტურის – „მათი სამეფო“, მიხეილ კა
რომელიც ალბათ მაინც (ან ოდესღაც) უყვარ
წერს ლანა ღოღობერიძე ნუცა ღოღობერიძის
ლატოზიშვილთან ერთად, და ზემოხსენებული
და. მისი მდგომარეობ ის თანამონაწილედ
მოთხრობების კრებულის წინათქმაში.
„ბუბა“; ასევე მხატვრულის – „უჟმური“.
ყოფნა ისურვა. როგორც გვახსოვს, ასეთი
იმ წლებშივე ძმის, რაჟდენ ხუციშვილის ოჯახ
შემთხვევები არსებობს ისტორიაშ ი.
ნუცა ღოღობერიძემ ალბათ საკუთარ თავს მართლ ა თვითონ გამოუტ ანა განაჩენი და მი
ოთ ლანა შეიძლება თავისუფლად გავიზიარ
იღო სასჯელი, რომელიც არ დაუმსახურებია;
– ახალგაზრდ ა პარტიული მუშაკი (რომელსაც
ღოღობერიძის პოზიცია, როდესაც იგი დედის
მსხვერპლ შეწირვის აქტი აღასრულა დანაშა
ა წლებში სხვადასხვ ა, მაღალი სა სხვადასხვ
საქციელს (ნუცა და ლევან ღოღობერიძეებ ი
ის, რომელიც არ ჩაუდ ენია, მაგრამ ულისთვ
ხელისუფლო თანამდებობა ჰქონდა) და დიდი
მისი მშობლები იყვნენ) ხსნის, და თუ ჩვენც ნუ
რომლის ირიბი, სულიერი თანამონაწილეც
სიყვარულით ცოლად გაჰყვ ა მას.
ცა ღოღობერიძის ნამოქმედარის ახსნის სხვა
(თანამოაზრე) აღმოჩდა, რადგან ჯალათი
კუთხესაც მოვძებნით, შეიძლება შედეგი კიდევ
უყვარდა, რომელიც, როგორც სხვა არაერთი
ში გაიცნო რძლის ძმა ლევან ღოღობერიძე
ა სიყვარულის ეს ამბავი რით დამთავრდ და რა მოუტანა ნუცა ღოღობერიძეს იმ საბე
უფრო რთული და მძიმე, უფრო ამაღელვებე
მისი ძველი თანამებრძ ოლი, შემდეგ თავად
დისწერო შეხვედრამ?
ლი და უფრო ამაღლებულიც აღმოჩნდეს.
ვე იქცა თავისიან ების მსხვერპლად.
თითქოს „ჩვეულებრივი“ ისტორიაა,
„ციხიდან მამამ წერილი მოსწერა დედას
P.S. ნუცა ღოღობერიძეს შემოქმედებიდან
(მისი ორი ბარათი, რომელიც მივიღეთ, პაპი
სამი ფილმი და ექვს ი მოთხრობა დარჩა. მოთხ
ტული სურნელითა და სევდისმომგვრელიც;
ის ახეულ ქაღალდზ ე იყო დაწერი როსისთვ
რობების ეს კრებული – „ბედნიერების მატარე
მის მიღმა კი როგორც ერთი პიროვნების,
ლი და გასარეცხად გამოგზავნილი ტანი
ბელი“, ლანა ღოღობერიძის ზემოხსენებული
ასევე მთელი ქვეყნის ისტორია და ბედიც
სამოსის სარჩულში ჩამალული): – დაწერე,
წინათქმით, ახლახან (2001 წლის მიწურულს)
თითქოს ილანდება, ამ ისტორიის მთელი
რომ დაშორებული ხარ ჩემთან და დაჭერას
გამოსცა გამომცემლობა „ინტელექტმა“. ლიტე რატურის მუზეუმში, ლაშა ბაქრაძის ინიციატი
სადღაც სენტიმანტალურიც, მელოდრამა
უნებლობა, რაც ქარ ტრაგიზმი და შემაძრწ
გადარჩებიო; ლანაზე იფიქრე და დაწერეო,
თული საზოგადოების უდიდესმა ნაწილმა
– თვითონ მართლ აც ასე დაწერა ციხეში შედ
ვით, წიგნის წარდგ ინება და „ბუბას“ ჩვენება
საკუთარ თავზე ტანჯვით გადაიტანა.
გენილ ავტობიოგრაფიაში. დედამ ეს არ გაა
გაიმ ართა. ყველაფერი ეს – ფილმიც, მოთხრო
თუ ცოტათი რომანტიკულები, ცოტა უფრო
კეთა, ვერ გადადგა ნაბიჯი, რომელიც ალბათ
ბებში აღწერილი ამბები „გულაგიდან“, მათი ავ
ადამიან ური და არაცინიკურები ვიქნებით და
ათი წლის საშინელებას გადაარჩენდა, რად
ტორის ბედიც და ის, რაც შიდა ისტორიებს გარს ახვევია, ჩვენი ქვეყნის ისტორიაა, რომელიც
სხვა რაკურსითაც შევხედავთ ნუცა ღოღო
გან თვლიდა, რომ ამის მორალური უფლება
ბერიძის თავგადასავალს, დავინახავთ, რომ
არ ჰქონდა; რომ ვალდებული იყო, თავისი
წარსულიდან თავს მუდამ გვახსენებს და თან
მან – ახალგაზრდა ქალმა, რომელსაც პატა
სინდისის წინაშე, მამასთან მისი სასჯელი გაე
ბევრ გამაფრთ ხილებელ ნიშანს იძლევა.
ტიციან ტაბიძე, ნუცა ღოღობერიძე და ალექსანდრე დიღმელაშვილი (კიდეში); კადრი ფილმიდან "უჟმური"
58
ფოტო: ოჯახის არქივიდან
Cemi kino
ნუცა ღოღობერიძე
59
ლევან კოღუაშვილი
ბოლო დროს საქართველოში გადაღებულ
ნის „ამადეუსი“ მქონდა ტელევიზორში ნანახი
ფილმებს შორის ხშირად გამოარჩევენ
და ძალიან მომეწონა. მომეწონა სიამ ოვნე
ხოლმე ფილმს "ქუჩის დღეები"
ბის ის განცდა, რომელიც კარგი ფილმის,
ფილმზე უკვე ბევრი ითქვა და დაიწერა.
საერთოდ ხელოვნებასთან შეხების შემდეგ
ამჯერად გვინდა მისი რეჟისორის ლევან
გეუფლება. დღეს ეს ფილმი ნაკლებად მომ
კოღუაშვილის მიერ გავლილი შემოქმედე
წონს, მაგრამ მაშინ, ეტყობა, მან ჩემზე ისე
ბითი გზის შესახებ გიამბოთ.
იმოქმედა, რომ როგორც კი თეატრალურის ახალი ფაკულტეტის შესახებ გავიგე, მაშინვე
არ ვეკუთვნი იმ ადამიანებს რიცხვს, ვისაც
გადავწყვიტე, რომ მეც იქ უნდა ჩამებარე
კინორეჟისორობა ბავშვობიდან უნდოდა. სკო
ბინა. საერთოდ, კინოსთან ახლოს ყოფნა
ლას როდესაც ვამთავრებდი, საერთოდ არ
მომინდა. სარეჟისოროზე ჩაბარება ძალიან
ვიცოდი, რისი კეთება მინდოდა ცხოვრებაში.
თავხედობა იქნებოდა, კინომენეჯერობა კი
ინერციით ვემზადებოდი, რომ ჩამებარებინა
ამ სიტუაც იაში რაღაც გამოსავალი იყო.
უნივერსიტეტში საზღვარგარეთის ეკონო მიკური გეოგრაფიის ფაკულტეტზე; რაღაც „საზღვარგარეთის“ მომწონდა. (იცინის.) ამ დროს ჩემი მეზობელი და მეგობარი შემ
იქ რამე ვისწავლე. კარგი ჯგუფი ვიყავით
ხვდა, რომელმაც მითხრა, რომ თეატრალურ
და ძირითადად ვერთობოდით. ცხადია,
ინსტ იტუტში კინომენეჯერის სპეციალობა გაიხ
ფილმებსაც ვუყურებდი, მაგრამ ამას რაღაც
სნა, და რომ თვითონ იქ აპირებდა ჩაბარებას.
სერიოზული სახე არ ჰქონია მაშინ. ეს ცოტა
მე კიდევ რამდენიმე დღით ადრე ფორმა
60
თეატრალურში გვყავდა რამდენიმე საინ ტერესო ლექტორი, მაგრამ ვერ ვიტყვი, რომ
მოგვიან ებით დაიწყო.
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
interviu
უამრავი ადამიანი მიდიოდ ა ომში და, ბუნებრივია, ჩემს მეგობრებსაც და მეც რაღაცის კეთების სურვილი გაგვიჩნდ ა გელოვანის დედამ, ნანა ანჯაფარიძემ გამი
მალე ყველაფერი შეიცვალა. თბილისში
მიუხედავად იმისა, რომ „იბერვიზია“ ძალი
ომი დაიწყო. მერე სამაჩაბლო, აფხაზეთი.
ან კარგი ეტაპი იყო, რაღაც მომენტში დადგა
წია რეკომენდაცია მარლენ ხუციევთან და
ავლაზე უკვე ლაპარაკი აღარ იყო. უამრავი სწ
ის დრო, როდესაც მივხვდი, რომ სხვა რამე
სულ მალე თავისუფალი მსმენელის სტატუ
ადამიანი მიდიოდა ომში და, ბუნებრივია, ჩემს
უნდა მეცადა. ამ დროს საზღვარგარეთ სა
სით აღმოვჩნდი „ვგიკში“.
მეგობრებსაც და მეც რაღაცის კეთების სურ
მუშაოდ წასვლის შანსი გამომიჩნდა და მეც მიუხ ედავად იმისა, რომ ვენიდან მოსკოვში
ა. ვგრძნობდი, რომ საომრად ვილი გაგვიჩნდ
გადავწყვიტე წასვლა. ეს არ იყო ადვილი,
წასვლ ა მაინცდ ამაინც ჩემი საქმე არ იყო,
რადგანაც მიყვარდა ჟურნალისტობა, თან
გადასვლა „ავანტიურა“ იყო ჩემი მხრიდან,
ამიტომ გადავწყვიტე, რომ სამხედრო კორეს
პარალელურად, მაშინ ვიდეოკლიპების
(იმიტომ, რომ არ ვიცოდი, მართლ ა მინდოდა
პონდენტი გავმხდარიყავი. იმ დროს ახალი
და რეკლამების გადაღებაც დავიწყე. ამ
ეს რეჟისორობა, თუ რაღაცა პოზა, ანდა აკვია
გახსნილი იყო ტელეკომპანია „იბერვიზია“,
ყველაფრის მიტოვება და საზღვარგარეთ
ტებული აზრი იყო), მაგრამ როგორც კი „ვგიკ“-ში
მეც იქ მივედი და ჩემი „სამსახური“ შევთავაზე.
თავიდან დაწყება ადვილი არ იყო, მაგრამ
აღმოვჩნდ ი, როგორც კი პირველ სარეჟისორო
იქ ცოტა „დამამიწეს“, მითხრეს, რომ ომში ამდე ჯერ თბილისში უნდა მესწავ წასვლ
რაღაც შინაგანმა ხმამ მიკარნახა, რომ სხვა
ეტიუდზე დავიწყე მუშაობა, როგორც კი დიდ
ქვეყანაში (ან ქვეყნებში) წასვლის, სხვა გა
ეკრანზე დავიწყე კინოკლასიკის ყურება, მაშინვე
მოცდილების, ემოციების აკრეფის დროა.
მივხვდი, რომ ვიპოვე ის, რასაც ვეძებდი, და რომ პროფესიის ძიება დამთავრებულია.
ლა კამერისა და მიკროფონის ხელში ჭერა და ასე დავიწყე მუშაობა საინფორმაციო
დი ვენაში, სადაც ერთი წელი ასე აღმოვჩნ „ვგიკ“-ში 4 წელიწადი დავყავი, ბოლოს
პროგრამა „მონიტორში“. თავიდან ვიყავი
წადი გავატარე. ვმუშაობდი ჟურნალების რე
ჟურნალისტი, მერე წამყვ ანი, რეჟისორი
ი, მერე გავხდი რედაქტორიც, მქონდა დაქციაშ
და ა.შ. იმ დროს ყოველთვის განსაკუთრე
კარგი ანაზღაურ ება, მაგრამ რაღაც ეტაპზე
ბით კარგად ვიხსენებ, იმიტომ, რომ მაშინ
აქაც მივხვდი, რომ ეს არ არის ის, რისი კეთე
სტუდენტობა იქ ვიგრძენი, თუმცა ვერ ვიტყვი, რომ ჩემს პროფესიაშ ი ბევრი რამ ვისწავლე.
ჩავირიცხე და დიპლომიც ავიღე. ძალიან კარგი წლები იყო, ნამდვილი
გამოვცადე პირველად რაღაცის კეთების,
ბაც მთელი ცხოვრება მინდა. საერთოდ, ეს
რაღაცის შექმნის სიამოვნება. ამის გემოს
მომენტი, იმის აღმოჩენა, თუ რა უნდა აკეთო
„ვგიკი“ უკვე აღარ იყო ის სკოლა, რაც 60-70-იან
როდესაც გაიგებ, რთულია, მერე ეს რაიმე
ცხოვრებაში, ალბათ ყველაზე მნიშვნელოვანი
წლებში, როდესაც იქ იოსელიანი, რეხვიაშვი
სხვა სიამოვნებაში გაცვალო. ეტყობა, ამან
ეტაპია ადამიანისათვის. ზოგმა ეს თავიდანვე
ლი და შენგელაიაები სწავლობდნენ. ამიტომ,
დამიფარა შემდგომში სხვა „სიამოვნებებით“
იცის, მაგრამ ვინც არ იცის (როგორც მე), იმის
შემიძლია თამამად ვთქვა, რომ „ვგიკ“-ში მე
სერიოზ ული გატაცებისგან, თორემ ეს ის
თვის ძალიან მნიშვნელოვანია, გადამწყვეტია,
კინორეჟისორის პროფესია არ მისწავლია.
პერიოდია, როდესაც საქართველოში ნარ
რომ ამაში კარგად გაერკვეს და ამ გარკვე
უბრალოდ, ვნახე ის ფილმები, რომლებიც უნ
კოტიკებს, ალკოჰოლს და სხვა ფსევდოსია
ვის ეტაპზე არ წავიდეს რაიმე კომპრომისზე
და მენახა, წავიკითხე ის წიგნები, რომლებიც
მოვნებების ბუმია, რამაც ამდენი ადამიან ის,
საკუთარ თავთან. კომპრომისის საბაბი კი
უნდა წამეკითხა, ვუსმენდი მუსიკას, დავდიოდი
მათ შორის ჩემი ბევრი ახლობელი ადამია
ყოველთვ ის მოიძებნება. ჩემს შემთხევავაში,
მუზეუმ ებში, ვურთიერთობდი სხვადასხვა ნაცი
ნის, სიცოცხლე შეიწირა.
ეს იყო წარმატებული კარიერა „იბერვიზიაშიც“,
ონალობის საინტერესო ადამიანებთან. ერთი
ვენაშიც. ამ ყველაფერს შეიძლებოდა
სიტყვით, ვსარგებლობდი იმ სიკეთეებით, რისი მოცემაც დიდ მეგაპოლისს შეუძლია და ამან,
განსაკუთრებით რეპორტაჟების კეთება
„დავეჭირე“, მეფიქრა, რომ ძიებ ა აღარ ღირს,
მიყვარდა, ტექსტ ის წერა, მონტაჟი. სხვათა
რომ უკვე ნაპოვნი მაქვს პროფესია, რომელიც
ცხადია, დიდი როლი ითამაშა ჩემს პიროვნულ
შორის, ეს ჟურნალისტური გამოცდილება
გამომდის, რომელშიც ხელფასსაც მიხდიან,
ჩამოყალიბებაში. მაგრამ, კინორეჟისორის
დღესაც ძალიან მადგება. ჩემთვის სცენარზე
მაგრამ თუ შინაგანი ეჭვი მაინც გაქვს, რომ ეს
პროფესია მე იქ არ მისწავლია.
ა მასალების შეგროვებით, გამოკ მუშაობ
ბოლომდე შენი არ არის, მაშინ ძიება არ უნდა „ვგიკ“-ის შემდეგ მქონდა არჩევანი– ან
ვლევით იწყება. ვცდილობ, გავიგო რაც
შეწყვიტო. ამის მტკიცედ მჯერა ახლაც და,
შეიძლება მეტი ფილმის მომავალ გმირებზე,
კიდევ კარგი, რომ მჯეროდა მაშინ, როდესაც
დავრჩენილიყავი მოსკოვში, სადაც იყო
მათ პროფესიებზე, ხასიათზე, ინტერესებზე,
20-21 წლის ვიყავი.
ცხოვრებისა და მუშაობის პერსპექტივა, ანდა დავბრუნებულიყავი საქართველო
საუბრის მანერასა და ლექსიკაზე. ამ მასალე ბის შეგროვების დროს კი ვმუშაობ როგორც
ერთ მშვენიერ დღეს ვენიდან მივლინება
ში, სადაც მაშინ კინო იყო აბსოლუტურად მკვდარი. არც მიფიქრია, და დავბრუნდი
ჟურნალისტი – ბლოკნოტი, პასტა, დიქტოფო
ში გამაგზავნეს მოსკოვში, მეც ვისარგებლე
ნი, ფოტოაპარატი, კონკრეტული შეკითხვები,
შემთხვევით და „ვგიკ“-ში (რუსეთის სახელ
საქართვ ელოში; არა იმიტომ, რომ რაღაც
ხალხთ ან კონტაქტშ ი შესვლის უნარი, დაკვირ
მწიფო კინოინსტიტუტი) „შევიარე“. „ქუჩის
განსაკუთრებული პატრიოტი ვარ, უბრა
ვება და ა.შ.
დღეების“ მომავალი პროდუსერის არჩილ
ლოდ, შინაგანად ყოველთვის ვიცოდი და
62
interviu
მივხვდ ი, რომ პროფესიონ ალური კუთხით პრობლემები მაქვს. ჩემი განათლება და მონაცემები რეკლამის საკეთებლად და ტელევიზიისთვის საკმარისი იყო, მაგრამ კინოსთვის – არა ერთდრ ოულ ად დრამატული და სასაცილოც
ვგრძნობდი, რომ კინო საქართველოში უნ
პირველი წლის სწავლის საფასურის გა
და ვაკეთო, რომ ჩემი „ტერიტორია“– ემოცი
დახდა (ძალიან ძვირი სკოლაა). მეორ ე კურ
და მჯეროდა, რომ კარგი სცენარის დაწერა შე
ურად, თემატიკით და ასევე რაღაც შინაგანი
სიდან უკვე სტიპენდია დამინიშნეს, რამაც
იძლებოდა, მაგრამ ამ დროს მოულ ოდნელად
ვალდებულებით– საქართველოა.
გადასახადისგან გამათავისუფლა.
დამირეკეს საქართველოდან და თბილისში კინოს გადაღება შემომთავაზეს. მომიყვნენ ის
საქართველოში გადავიღე ორი ფილ
ნიუ იორკი არის ის ადგილი, სადაც მე
ტორიას, რომლის მიხედვითაც უნდა დამეწერა
მი. ერთი იყო ნახევრად ექსპერიმენტული,
ურად დავიწყე პროფესიაშ ი გარკვე რეალ
სცენარი. საინტერესო ამბავი იყო, ყველაფერი
მოკლემეტრაჟიანი „2“, მეორე ამბიციური,
ვა, რაღაცის სწავლა და ეს პირველ რიგში
ის, რაც მიყვარს კინოში: სერიოზ ული სათქმე
გაწელილი და ალაგ-ალაგ საინტერესო
ჩემი იქაური პედაგოგის, ბორის ფრუმინის
ია ლი, კარგი დრამატული, დინამიკური სიტუაც
დოკუმენტურ-მხატვრ ული „ბეთლემი 2000“.
(შემდგომში ჩემი სცენარების თანავტორის)
(მიყვარს სიუჟ ეტი), კარგი როლები მსახიობ ე
ყველაზე საინტერესო, ჩემი აზრით, იყო
დამსახურებაა. მართალია, ინსტიტუტს მნიშ
ბისთვის და კინემატოგრაფიული ფაქტურა.
საახლწლ ო პროექტი „გივი“, რომელიც გადა
ვნელობა აქვს, მაგრამ მჯერა, რომ რეალ ურ
ვიღეთ, დავამონტაჟეთ, მაგრამ ბოლოს დამ
ცოდნას მაინც კონკრეტული ადამიან ისგან
კვეთმა კომპანიამ ისე გადაამ ონტაჟა სხვების
იღებ. სულ ასე იყო კინოში. ყველა ვიღაცის
ან დავრჩენილიყავი ნიუ იორკშ ი და ფილმის
მიერ გადაღებულ ბლოკებთან ერთად, რომ
გან სწავლობდა ამ ხელობას. ჩემთვის ეს
გადაღება მეცადა, ანდა საქართველოში დავბ
არგა. ამ ფილმების პა აბსოლუტურად დაიკ
“ვიღაც“ ბორის ფრუმინი აღმოჩნდა.
რუნებულიყავი და იქ გადამეღო ჩემი სრულმეტ რაჟიანი დებიუტ ი. ხანმოკლე ფიქრის შემდეგ
რალელურად, ვმუშაობდი ტელევიზიისთვის და ვიღებდი რეკლამებს. მოკლედ, უსაქმოდ
ი გადავიღე ის ფილმები, რომ ნიუ იორკშ
არ ვყოფილვარ, მაგრამ ვხვდებოდი, რომ
ლებსაც ალბათ რეალურად ჩემი პირველი
ასე გაგრძელება დიდხანს არ შეიძლებოდა.
ფილმები შემიძლია ვუწოდო. ყველა მათგანი იყო ქართველ არალეგალ
მივხვ დი, რომ პროფესიონალური კუთხით
კიდევ ერთხელ აღმოვჩნ დი დილემის წინაშე–
ი კიდევ ემიგრანტებზე, რადგანაც ნიუ იორკშ
საქართვ ელოში დაბრუნება გადავწყვიტე და დავიწყე მუშაობა იმ ისტორიის სცენარად დაწერაზე. ასე დაიწერა „ქუჩის დღეები“. ამის მერე ერთი წლით დავბრ უნდი ნიუ იორკშ ი და იქ ჩემი სადიპლომო დოკუმენტური ფილმი
პრობლემები მაქვს. ჩემი განათლება და
ერთხელ დავრწმუნდი, რომ მასალა „შენი“ უნდა
„ქალები საქართვ ელოდან“ გადავიღე. ნიუ
მონაცემები რეკლამის საკეთებლად და
იყოს და რომ ფილმები საქართველოზე უნდა
იორკული მხატვრული ფილმის სცენარი კი
ტელევიზიისთვის საკმარისი იყო, მაგრამ
ვაკეთო. საქართველო კი ნიუ იორკშ ი მყოფი
დაუმთავრებელი დარჩა, თუმცა, თუ ინტერესი
კინოსთვ ის – არა. იყო მომენტი, როდესაც
ქართვ ელი ემიგრანტები იყვნენ ჩემთვ ის.
იქნება, შეიძლება როდესმე მივუბრუნდე კიდეც.
იმის სერიოზული საცდურიც გაჩნდ ა, რომ კი
ეს სტუდენტური ფილმები წარმატებუ
ნოსთვის თავი საერთოდ დამენებებინა. იყო
ლი აღმოჩნდა – განსაკუთრებით საკურსო
ხალხი, ვინც მეუბნებოდა, – „დაანებე თავი
„ვალი“, რომელიც მთავარი ამერიკულ ფეს
ახლახან დავამთავრე მუშაობა ახალ სცენარ ზე და თუ დაფინანსება გამოჩნდა, ამ შემოდგო
ამ კინოს, წამოდი ტელევიზიაშ ი, საქართვე
ტივალის „სანდენსის“ კონკურსშ ი მოხვდ ა
ული ფილმი მაზე შეიძლება ჩემი მეორე მხატვრ
ლოში კინო მოკვდა, ტელევიზია რეალ ურია,
და მერე ნიუ იორკის ყველაზე ინტელექტუა
გადავიღო. სცენარი ტრაგიკომედიაა. “ქუჩის
თან გამოგდის... შეეშვი მეოცნებეობას, გახდი
ლურმა მეცამეტე არხმ აც იყიდა.
დღეებ ისა“ და სხვა ტრაგიკული თანამედროვე ქართული ფილმების მერე ცოტა უფრო სახა
რეალ ისტი და ა.შ.“ რაღაც თანამდებობებ საც მთავაზობდნენ, მაგრამ „გავუძელი“ ამ
ამის გამო, მე გავხდ ი ცნობილ რეჟისორის
ლისო, პოზიტიურ ი კინოს გადაღება მომინდა,
საცდურს და გადავწყვიტე, ისევ წავსულიყავი
ანგ ლის პირველი უცხოელ ი სტიპენდიანტი.
ოღონდ ისე, რომ რაღაც სათქმელიც ვთქვა. ამ
საქართვ ელოდან და ისევ სასწავლებლად.
ნიუ იორკელი დამოუკიდებელი პროდუსერე
ას იმ ადამიან ებ ფილმზეც ვაგრძელებ მუშაობ
ა. ბის მხრიდან ჩემს მიმართ ინტერესი გაჩნდ
თან ერთად, ვისთანაც ძალიან მიყვარს ამის
შევიტანე საბუთები ამერიკის ყველაზე პრესტიჟულ კინოსკოლაში, ნიუ იორკის
დაინტერესდნენ, ხომ არ მქონდა სრულმეტ
კეთება. ესენი პირველ რიგში არიან ბორის
ი მხატვრული ფილმის სცენარი ქართ რაჟიან
ფრუმინი და მხატვარი კოტე ჯაფარიძე. ამ ადა
უნივერსიტეტის თიშის ხელოვნების სკოლა
ველ ემიგრანტებზე. მე რაღაც იდეებ ი მქონდა,
ებთან ერთად გავაკეთე „ქუჩის დღეებ ი“ მიან
ში. წინა ნამუშევრების წყალობით, გავიარე
მოვუყევი, მოეწ ონათ და დავიწყე დიდ სცენა
ის პროფესიონ ალიზმის, საქმი და ისინი ჩემთვ
კონკურსი და მიმიღეს.
რისათვის მასალების შეგროვება.
ულების ნამდვ ილი მაგალითები სადმი ერთგ არიან. როდესაც ასეთ ადამიანებთან ერთად
შემდეგ ჩემი ძმის თავდადების და მთელი
ვათენებდი და ვაღამებდი ქართვ ელ
მუშაობ, კინოგადაღება ნამდვილ დღესასწაუ
რიგი ბიზნესმენების წყალობით (მათ სიკე
არალეგალ ემიგრანტებთან ბრუკლინში,
ლად იქცევა ხოლმე. მჯერა, რომ თანამოაზრე
თეს არასდროს დავივიწყებ), შევძელით
ბრაიტ ონ ბიჩზე. კარგი მასალა მოდიოდ ა,
ების ეს წრე კიდევ გაიზრდ ება.
64
interviu
კეთ დავით კლდიაშვილზე, მეორ ე დილით
ის ფილმებზე, რას, ვფიქრობდი იოსელიან
მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველზე საინტერე
კი “ქუჩის დღეების“ სანახავად წამოვიდა.
იმაზე, რაც მან პროფესიის, ცხოვრების
სო ქვეყანაა კინოს საკეთებლად. აქ იმდენია
ნახა და მერე ის დღე ერთად გავატარეთ;
წესის, დავით კლდიაშვილის და ათასი სხვა
დაგროვილი, რომ ამის გადმოცემას ერთი,
ვსეირნობდით, შიგადაშიგ ცოტ-ცოტას
რამის შესახებ მითხრა და ვგრძნობდი, რომ
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
ასევე მჯერა, რომ საქართველო დღეს
ორი და სამი ფილმი არ ეყოფა. ბევრია მოსა
ვსვამდით, ვსაუბრობდით, ჩუმად ვისხედით,
ჩვენი თაობის უკან ძალინ დიდი კულტურაა;
ებიან, ვისაც ყოლი და იმედია, ისინიც გამოჩნდ
ვიცინოდით. გზაში შემოგვიერთდ ა მოს
კულტურა, რომელიც ბევრ რამეს ჰგავს და
“მოყოლა“ შეუძლია. წესით, უნდა გამოჩნდნ ენ
კოვში მომუშავე კარგი რეჟისორი და კარგი
თან არაფერს, რომელიც ერთდრ ოულ ად
(უკვე ჩანან). ეს ხომ “ჯიმ შვანთე“-ს, “ჩემი ბები
ადამიანი ნიკოლოზ ხომერიკი. საღამოსკენ
მსუბუქიც არის და ღრმაც, ძალიან სევდიანი,
ა“-ს,“ ცისფერი მთები“-ს, გელა კანდელაკის,
კი, როდესაც ბატონი ოთარი სასტუმროში
ტრაგიზმამდე სევდიან ი, მაგრამ ამავე დროს
მივაცილეთ, ცოტა ხანს იქვე ღია ტერასაზე
მხიარ ული, ჰაეროვანი– ისეთი, როგორც
მიშა კობახიძის, ოთარ იოსელიანის ქვეყანაა.
ჩამოვსხედით. არ ვიცი, რას მოჰყვა, მაგრამ
გერმანული სასტუმროს ტერასაზე, ცოტათი
იოსელიანი ცალკე თემაა.
ბატონმა ოთარმა უცებ დაბალ ხმაზე დაიწყო
ნასვამი ოთარ იოსელიანის მიერ დაბალ
ბ-ნი ოთარი 2 წლის წინათ გავიცანი გერ
სიმღერა. სიმღერა სახუმარო იყო და იოსე
ხმაზე ნამღერი სიმღერა.
მანიის ერთ-ერთ კინოფესტივალზე. გვიან
ლიანს სიმღერის დროს ეღიმებოდა, მაგრამ
ღამით შევხვდ ი შემთხვევით ქუჩაში, გავეცა
ღიმილთან ერთად თვალები ცრემლებით
ი ვილაპარა ნი. იქვე ქუჩაში ნახევარი საათ
ჰქონდა სავსე. ვუსმენდი ამ უცნაურ სიმღე
>>> ესაუბრა ლიკა ციხისელი
65
66
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
interviu
247F – PRODUCED IN GEORGIA შექმნილია საქართველოში
2011 წლის 8 დეკემბერს თბილისის კინო
ყველაფერი ტელეფონის ზარით დაიწყო
ჟანრი არის სასპენს ტრილერი. სცენარს
თეატრების ეკრანებზე გამოვიდა ფილ
– დამირეკა თავისი საქმის მართლაც პრო
მი „247 გრადუსი ფარენგეიტი“. ფილმი
ფესიონალმა ადამიანმა და მითხრა, – შენ
აბსოლუტურად განსხვავებული დრამატურ
რეალურ ამბავზეა დაფუძნებული. სიუჟეტი
თან საქმე მაქვსო. ამ საუბრისას აღმოჩნდა,
ი ფორმა. უწოდებენ. „დრამატიკა“-ს, გიულ
ასეთია – ახალგაზრდები გასართობად
რომ ერთსა და იმავეზე ვფიქრობდით და
ძალიან სპეციფიკურია, აქვს გაწერილი
აგარაკზე იყრიან თავს. საღმოს პირას მათ
შეხედულებებიც საერთო გვქონდა. ამიტომ,
ფორმულა და თეორია, რომელსაც შემდეგ ამ ჟანრის შემქმნელი სცენარისტები იყენე
ვუკვეთავთ, ეს გახლავთ ამბის თხრობის
ფინური საუნას კარი მოულოდნელად ჩა
მეც დავინტერესდი და ერთად გავაგრძე
ეკეტებათ და გმირები ფილმის ბოლომდე
ლეთ. ლევანს, რა თქმა უნდა, უფრო მეტი
ბენ. საბოლოო ჯამში, მაყურებლის ემოცია
საუნადან გამოღწევას ცდილობენ.
გამოცდილება ჰქონდა; თანაც, ჩემგან
ზუსტად ის არის, რასაც ფილმის შემქმ ნ ელი
განსხვ ავებით – საქართველოს ფარგლებს
უკვეთავს სცენარისტს.
ინტერვიუ პროექტის პროდუსერთან და
გარეთ მიღებული. თავიდან მე წმინდა
ფილმის შემქმ ნ ელი კომპანიის პარტნიორ
ორგანიზაციული მხარე ვითავე – ადმინისტ
ირაკლი ჩიკვაიძესთან
რირება, ფინანსები... თუმცა, ძალიან მალე,
21 გადასაღები დღე, ყველაფერი წინას ას წარ განსაზღვრული გეგმის თანახმად;ს
გარკვ ეულწილად, კრეატიულ ი ფუნქციაც შევასრულე. სად მოიძ იეთ საწყისი ინვესტიცია?
ონში აშენებული საუნა და თბილისის ზღვა.
ვაგნერია. ის ამ ჟანრში გამოცდილი სცენა რისტია, ასევე წერს მოთხრობებს Campfire
რულია ქართული კინოწარმოებისთვის. სულ ორი გადასაღები მოედ ანი, პავილი
იდეას, ანუ იმ რეალურ ამბავს, რის ეკრა ნიზაციასაც ვაკეთებთ, ჩვენ ვირჩევთ. „247 გრადუსი ფარენგეიტი“-ს სცენარისტი ლოიდ
პენსი, ტრილერი, გროტესკის ჟანრი, რაც არაორდინარული და ნაკლებად პოპულა
ვინ არის ფილმის სცენარის ავტორი?
პროექტი შეიქმნა მთლიანად კერძო ინვესტიციით, კომპანიის პარტნ იორ ების
Graphic Novels -ისთვის ამავე ჟანრში. ლოი დი თბილისს ეწვია 2011 წლის მაისში და ათი
შედეგად ფილმის შემოსავალმა ქართული
მიერ მოძიებული ფინანსებით. ყველაფერი
დღის განმავლობაში მუშაობდა საფინალო
კინოგაქირავებისთვის უპრეცედენტო ციფრი
წინასწარ გვქონდა განსაზღვრული, ამიტომ
სცენებზე ლევან ბახიასთან ერთად.
შეადგინა, თანაც – წარმოებაზე დახარჯული
რისკის ფაქტორი მინიმუმი იყო. ეს პროექ
საკმაოდ დაბალი ბიუჯეტის ფონზე.
ი, მძაფრი ტი გათვლილია მცირებიუჯეტიან
გვიამბეთ თქვენს მიერ გახორციელებუ ლი კინოპროექტის შესახებ.
ფილმში დაკავებული გყავთ მხოლოდ
შეგრძნებების, ტრილერის, სასპენსის ჟან
უცხოეთიდან მოწევეული მსახიობები. ქარ
რის ფილმების შექმნაზე და საზღვარგარე
თველი მსახიობები რატომ არ მიიწვიეთ?
თის კინობაზრზ ე მათ დისტრ იბუციაზე. გა ვითვალისწინეთ აუცილებელი მოთხოვნები
მართალია, არ გვყავდა არც ერთი ქართვე
საერთაშორისო სტანდარტთან მიმართე
ლი მსახიობი, რასაც ვერ ვიტყვით გადამღებ
ამერიკულმა კომპანიამ შარკე შტუდიო-მ,
ბით; ფილმის ბიუჯეტი, ჩვენს შემთხვევაში,
ჯგუფზე – ფილმს ჰყავდა ორი რეჟისორი ლე
რომლის მამოძრავებელი ძალა იდეიდან –
არ უნდა ასცდენოდა 400 000 აშშ.დ ოლარს.
ვან ბახია და ბექა ჯგუბურია. გადამღები ჯგუ
განვითარებამდე, სხვაგვარად რომ ვთქვათ
დავამყარეთ აუცილებელი კონტაქტები.
ფის ნაწილიც უცხოელები იყვნენ; რეჟისორის
„დრაივი“, გახლავთ რეჟისორი ლევან ბახია.
გვყავს ჩვენი გაყიდვების აგენტი ამერიკაში,
პირველი ასისტენტი მარკ ვებერი, მემონტაჟე
რომელსაც მსგავსი ფორმატის ფილმებთან
პიტერ ჰოლივუდი და გრიმიორი ბულგარე
ეს პროექტი დაიწყო 2010 წლის ბოლოს
ლევანს ჰქონდა იდეა, რომელზეც წლების განმავლობაში ძალიან ბევრს მუშაობდა.
დაკავშირებული დიდი გამოცდილება აქვს.
თიდან. მოგეხსენებათ, ამ ჟანრის ფილმითვის
„247 გრადუსი ფარენგეიტი“ პირველი გან
ჩვენ აქტიურად ვართ წარდგენილი ე.წ DVD
გრიმს მნიშვნელოვანი ფუნქცია აკისრია.
ხორციელებული ფილმია ამ პროექტის
კომპაქტ დისკების საერთაშორის ბაზარზე.
ფარგლებში.
გვიამბეთ ფილმის სიუჟეტზე ?
თუ რატომ არ დავაკავეთ ფილმში არც ერთ ქართველი მსახიობი, ამაზე გეტყვით, რომ ეს
67
interviu
არავის მითითება ან მოთხოვნა არ ყოფილა. ჩვენ გვქონდა კლასიკური მარკეტინგული
სად არის წარდგენილი ფილმი ამ დრო ისთვის და რა წინადადებები მიიღეთ?
გათვლ ა, რომ მთავარი როლის შემსრულებ
Anchor Bay-მ, ჩვენი ფილმზე pre-payment უკვე გაგვიკეთა. პროექტი გასცდა DVD Rele ase წარმოება-გაყიდვებს და სამომავლოდ
ლები უნდა ყოფილიყვნენ ამერიკაში ამ ჟან
ჩვენთვის აქტუალური იყო ამ ფილმის
არსებობს სურვილი Committee Release-ის
რში პოპულარული მსახიობები. ამიტომ მო
გატანა მიზნობრივ ბაზარზე საზღვრებს გა
– ანუ ფილმის სხვადასხვა კინოთეატრებში
ვიწვიეთ, სკაუტ ტაილერ კომპტონი, ტაილერ
რეთ; გვყავს სეილს აგენტი. ეს არის აგენტი,
გაშვების.
მეინი, ტრევის უან ვინკლი, კრისტინა ულუა.
რომელიც ფლობს თავის დახლს ე.წ DVD-ს
ისინი არიან „ჰელოუინი 1“-ის და „ჰელოუინი
ბაზარზე და ამ სახით ყიდის ფილმებს. ძალი
ფილმი სამმაგ მოგებას მოუტანს ჩვენს კომ პანიას.
2“-ის მთავარი როლის შემსრ ულებლები. ეს
ან მნიშვნელოვანია, რომ ფილმი გავიტანეთ
ფილმები იქ ძალიან პოპულარული იყო.
AFM – American Film Market-ზე (ამერიკული
მსახიობთა ამგვარი ტანდემი ამერიკაში უკვე
კინოს ბაზრობა), 1400 ფილმს შორის. გვქონ
რაღაცას ნიშნავს. ეს კიდევ ერთხელ ადასტუ
და ორი ჩვენება, რომელსაც 70 კომპანია
ყველაზე პესიმისტური შეფასებითაც კი,
სამომავლო გეგმები?
რებს, რომ ფილმი არ იყო გათვლილი ქართუ
ესწრებოდა და რაც კარგი მაჩვენებელია.
2012 წელს გეგმაში გვაქვს სამი ფილმის
ის. ამის მიუხედავად, თბილისის ლი ბაზრისთვ
იქ დამსწრე 70 კომპანიიდან დაახლოებით
გადაღება. სამივე ფილმის სიუჟეტი უკვე ვი ცით. ეს ფილმებიც რეალურ ამბებზე იქნება
კინოთეატრებში ფილმი მაინც ვუჩვენეთ. გათ
60-ისგან მივიღეთ სხვადასხვა შემოთავაზება.
ი, რადგან ვიცოდით, ვლა არ იყო კომერციულ
მათ შორის იყო Sony-ც. ჩვენ გვჭირდებოდა
დაფუძნებული. ამჯერად უკვე სცენარებზე
რომ ქართველ მაყურებელს მათთვ ის უცნობი
Sony, როგორც პრესტიჟული კომპანია. რა
მუშაობენ.
მსახიობებით დიდად ვერ მოვხიბლავდით.
საკვირველია, მათთვის ჩვენ რაიმე დიდად
თუმცა, ქართული კინოგაქირავებიდან შემო
მნიშვნელოვანს არ წარმოვადგენთ. მსგავსი
სული შემოსავლის უკმაყოფილო არ ვართ –
ფილმები სჭირდებათ თავისი გასართობი არ
ერ საქართველოში გადაღებული ფილმები
თანხამ 120 000 ლარი შეადგინა.
ხებისთვის. თანამშრომლობა შემოგვთავაზა
იქაც წარდგეს.
ქართველ მაყურებელს ფილმი უარყო
Anchor Bay-მ, ის არის „სტარს მედია ლაინს“
ასებია. არის შემთხვევები, ფითად არ შეუფ
-ის შვილობილი კომპანია. Anchor Bay არის
როდესაც ვიღაცას ეს ჟანრი არ მოსწონს.
სადისტრიბუციო კომპანია, რომელიც ორი
ფილმის დინამიკა, რიტმი, სცენარი და მსა
ენტირებული ამ ჟანრის ფილმებზე, ფილმი
ების მუშაობა სრულიად განსხ ვავდება ხიობ
„ხერხ“-ს ისინი წარმოადგენდნენ მსოფლიო
ქართული კინოსთვის ჩვეული ფორმისგან.
სადისტრიბუციო ბაზარზე.
68
ვემზადებით ევროპის კინობაზრისთვის. გვინდა, რომ, ამერიკის მსგავსად, ჩვენს მი
>> ნათია მეფარიშვილი
specialuri reportaJi
CRADLE OF WINE - "ღვინის სამშობლო" პიერ გოჩელი - ფრანგი რეჟისორი
პიერ გოჩელმა თავისი კინოკარიერა მხატვრული ფილმებითა და სარეკლამო
დოკუმენტური ფილმების სერიაში მოხ ვდნ ენ ის ქვეყნები, რომლებიც საბჭოურ
რგოლების შექმნით დაიწყო. მან 10 წლის
ეპოქაში საკუთარ ხელოვნებას, სპორტსა და
მანძილზე იმუშავა რეჟისორის პირველ
სხვა დარგებს რუსეთის სახელით წარუდ
ასისტენტად სხვადასხვა რეჟიოსრთან
გენდნენ მსოფლიოს. ევროპა არ იცნობდა
ფილმებზე – "მე მოვკალი კლემანს კასე
საქართველოს, უკრაინას, ბელორუსიას,
რა", რეჟისორი ჟან-ლუკ გაჟე; "ყველა თა
ყაზახეთს როგორც ცალკეულ დამოუკიდე
ვისთვის" რეჟისორი ბრუნო ბონზოლაკისი,
ბელ სახელმწ იფოებს.
"ორი ნაბიჯი ვარსკვლავებამდე" რეჟისო რი კლოდ ფილიპო, "პასაჟი" რეჟისორი
გვიამბეთ თქვენს შესახებ?
ბრუნო ვიქტორ პუჟებე, "ფატალისტი ჟაკი" რეჟისორი ანტუან დუშე და სხვა. შემდეგ მუშაობა გააგძელა ევროპასა და აფრიკაში
70
დავიბადე პარიზში 1969 წელს. ჩემი პირველი შეხება საბჭოთა კავშირთან
როგორც დოკუმენტური ფილმების შემქ
სკოლიდან დაიწყო. რა გასაკვირიც უნდა
მნელმა ტელე და რადიომაუწყებლობის
იყოს, დავდიოდი რუსულ სკოლაში. ახლაც
თვის. მისი ნამუშევრების მნიშვნელოვანი
მეცინება, ჩვენი რუსული ენის მასწავლებ
ნაწილი მსოფლიოს ქვეყნების კულტურას
ლის სიტყვები რომ მახსენდება – ყოველი
შეეხება. მან, როგორც დამოუკიდებელ
გაკვეთილის დაწყების წინ ის დაჟინებით
მა რეჟისორმა, დაახლოებით ათი წლის
გვიმეორებდა ერთსა და იმავეს, რომ კარ
მანძილზე მოიარა ყოფილი საბჭოთა კავ
გად გვესწალა რუსული, რადგან ძალიან
შირის ქვეყნები და შექმნა დოკუმენტური
მალე, მისი მოსაზრებით, პურსაც კი რუსული
ფილმების სერია.
რუბლით შევიძენდით. საბედნიეროდ, ჩემი
71
მასწავლებლის სიტყვები არ ახდა, თუმცა
საც პირველად კინოთეატრების ეკრანებზე
ტური ფილმების სერიების გადაღებები ორ
ამ პერიოდში საბჭოთა კავშირი თანდათან
შესანიშნავი რეჟისორების ნამუშევრებს
წელიწადს გაგრძელდა. ეს იყო შრომატევა
ცდილობდა ევროპის ნაწილის გავლენის
ვეცნობოდი (ფარაჯანოვი, ოთარ იოსელი
დი და ამავდრ ოულად ახალი აღმოჩენებით
ქვეშ მოქცევას, რამაც საბჭოთა კავშირის
ანი, ელდარ შენგელაია, პელიკიანი და
დატვირთული წლები. უკრაინა იყო პირვე
კინოს ევროპაში შედინება განაპირობა.
სხვები), მწარმოებლად ეწერა და სახელდე
ლი, შემდეგ მოჰყვა მოგზაურობა საქართვე
კარგად მახსოვს კინოთეატრი „კოსმოსი“,
ბოდა საბჭოთა კავშირი. ჩვენ არ გვქონდა
ლოსა და ყირგიზეთში.
სადაც რუსულ ფილმებს უჩვენებდნენ. მე და
შესაძლებლობა გვცოდნოდა უფრო მეტი ამ
ჩემმა თანატოლებმა არ ვიცოდით, რომ ის
რეჟისორების სამშობლოზე, არ ვიცოდით,
ბრწყინვალე რეჟისორები რომელთა ფილ
რომ ისინი სხვა კულტურის და ეროვნების
მებზეც გავიზარდეთ, სრულიად სხვადასხვ ა
ხალხებს წარმოადგენდნენ.
ქვეყნის კულტურის და ერის წარმომადგენ
რაც შეეხება ქართულ თანამედროვე კი
როდის ესტუმრეთ საქართველოს? პირველად საქართველოში ვიმოგზაურე 1996 წელს და ეს იყო ძალიან ხანმოკლე
ლები იყვნენ. პირველად სწორედ რომ ამ
ნოს, მახარებს, რომ საქართველოში ფილ
ვიზიტი, თუმცა – ძალიან ნაყოფიერი და
რეჟისორების მიერ შექმნილმა ფილმებმა
მის გადაღება დღეს გაცილებით მარტივია,
დატვირთული. ჩემს თავს ვუთხარი, რომ
მაზიარა კინოხელოვნებას და გამიჩინა სურ
ვიდრე ევროპის ნებისმიერ ქყვეყანაში, მათ
აუცილებლად დავბრუნდებოდი საქართვე
ვილი, საფრანგეთის კინოს უნივერსიტეტში,
შორის – საფრანგეთში. ეს უდავოდ განაპი
ლოში და უკეთ შევისწავლიდი ამ უძველესი
სარეჟისორო ფაკულტეტზე ჩამებარებინა.
რობებს კინოს შემდგომ განვითარებას.
ქვეყნის კულტურას. ძალიან მადლიერი ვარ ჩემი მეგობრის ირმა ინარიძის, რომელმაც
რატომ შეაჩერეთ თქვენი არჩევანი დო კუმენტურ კინოზე? ვთვლი, რომ დოკუმენტური ფილმი ნამდ ვილი კინოა. პირადად მე სწორედ დოკუმენ
თქვენ დაიწყეთ ყოფილი საბჭოთა კავ შირის ქვეყნებზე დოკუმენტური ფილმების სერიის გადაღება. ეს ამ ქვეყნების შესახებ
ბას. მინდა აღვნიშნო, რომ არა ირმა, მე ვერ
წარსულში ინფორმაციის არარსებობამ ხომ
შევძლებდი ამ პროექტის განხორციელებას.
არ განაპირობა?
ტური ფილმი მაძლევს შესაძლებლობას, არ მოვექცე ჩარჩოებში და შევქმნა თავისუფა
საქართველოს ყველა უმშვენიერსი კუთხის კარი გამიღო და მაზიარა ქართულ ხელოვნე
თქვენ გადაიღეთ დოკუმენტური ფილმი ჩემი ერთ-ერთი მოტივაცია სწორედ ეს
საქართველოსთვის ყველაზე სათუთ და
ლი კინო. მაყურებელი დოკუმენტურ ფილმს
იყო. თუმცა, თანმიმდევრულად მივყვები,
საამაყო თემაზე – ღვინოზე, და დაარქვით
აღიქვამს, როგორც დასმულ კითხვებზე გა
თუ რატომ გადავწყვიტე, რომ დოკუმენტური
„ღვინის სამშობლო“ / cradle of wine. გვიამ
ცემულ პასუხებს, ელოდება ჟურნალისტის ან
ფილმების სერიაზე შემეჩერებინა არჩევა
ბეთ ფილმის შესახებ?
რეპორტიორ ის გამოჩენას კადრში და ვერ
ნი. საფრანგეთის ფრანგული კულტურის
ხედავს რეჟისორის ჩანაფიქრს, რომელიც
არხისთვის France Culture-ისთვის ვიღებდი
ფილმი, რომელიც საქართველოში გა
რეალურ სამყაროს აღბეჭდავს ფირზე ყვე
მოკლემეტრაჟიან დოკუმენტურ ფილმებს.
დავიღე – „ღვინის სამშობლო“, ფრანგული
ლანაირ ი გალამაზების გარეშე. დოკუმენტუ
დოკუმენტური ფილმების სერიის გადაღების
ტელეარხის „არტე“-ს დაფინანსებით შეიქმნა.
რი კინო ესთეთიკაა, თანაც – სათუთი.
სურვილიც მაშინ გამიჩნდა. დავიწყე მზა
დოკუმენტური ფილმების განხრით ყველა
დება ამ პროექტის განსახორციელებლად;
ზე მომხიბვლელი არხია. აქამდე საფრან
თანაც კარგი პერიოდი იყო დოკუმენტური
გეთს არაფერი გადაუღია საქართველოზე.
რას გვეტყვით ქართულ კინემატოგ რაფზე?
ფილმის შესაქმნელად. დაშლილი საბჭოთა
თავიდან, როდესაც შევთავაზე „არტე“-ს და
კავშირი და ცალკეულ ქვეყნებში დაწყებული
სხვა ტელეარხებს საქართველოზე დოკუმენ
რევოლუციების ტალღა ამ ქვეყნების შესახებ
ტური ფილმის დაფინანსება, კატეგორიული
შემიძლია ვთქვა, რომ სწორედ ქართველი
გადაღებულ ფილმებისადმი მსოფლიოს
უარი მივიღე. არ იყო ბიუჯეტი, რაც ძალიან
დიდი რეჟისორების დამსახურეებაა, რომ მე
ინტერესს აღვივებდა.
ართულებდა ფილმის შექმნას. ამის მიუხე
მე კარგად ვიცნობ ქართულ კინოს და
ჩემი მოლოდინი გამართლდა. ყველას
დავად, დავიწყეთ გადაღებისთვის საჭირო
თვის საინტერესო იყო ყოფილი საბჭოთა
ადგილმდებარეობის მოძიება. ძირითადად
ვიმეორებ. ქართული კინო უფრო ახლოსაა
კავშირის რკინის ფარდის მიღმა მოქცეული
გადაღებები მიმდინარეობდა კახეთში. სა
ევროპულ კინოსთან თავისი ესთეტიკით,
ქვეყნების პოსტრევოლუციური ბედი.
დღეს კინორეჟისორი ვარ. ამას ყოველთვის აღვნიშნავდი და მომავალშიც სიამაყით გა
რიტმით, თემისადმი სიღრმისეული მიდ
პირველი დოკუმენტური ფილმი გადავიღე
ქართველოში ჩამოვიდა ჩემი მეგობარი, პო პულარული ჟურნალის GEO -ს ფოტოგრაფი,
გომითა და ხედვით, ვიდრე – ამერიკული.
უკრაინაზე – ამ ქვეყნის ისტორიაზე, კულ
რომელიც მოსამზადებელ პერიოდში გვეხ
ქართული ფილმი რეჟისორის მორიგი
ტურაზე, მუსიკაზე, ადგილობრივ მოსახლე
მარებოდა მე და ირმა ინარიძეს. დაფინან
ნამუშევრის ნახვის ინტერესს და ცნობისმოყ
ობაზე. უკრაინაში ახალი მომხდარი იყო
სებაზე უარის მიუხედავად, განვაგრძობდით
ვარეობას გიჩენს. ვფიქრობ, სხვა უცხოელი
„ნარინჯისფერი რევოლუცია“, და ეს კიდევ
სხვა ტელეარხებისთვის შეთავაზებას, თუმცა
რეჟისორებიც დამეთანხმებიან, რომ ქართუ
უფრო ამძაფრებდა ქვეყნის შიგნით ცხოვ
უშედეგოდ. სამი კვირის დაწყებული გვქონდა
ლი კინო გემოვნებიანია.
რების რიტმს. იყო შეხვედრები სხვადასხვა
გადაღებები, რომ მოხდა ის, რასაც არავინ
ხალხური მუსიკის მიმდევრებთან. დოკუმენ
ელოდა. მოულოდნელად დაიწყო რუსეთ-სა
სამწუხაროა, რომ ჯერ კიდევ მაშინ, როდე
72
პიერ გოეჩელი და ირმა ინარიძე; პიერ გოეჩელი; ფილმის "ღვინის სამშობლო" გადაღებები
73
კახეთი, ფილმის გადაღებები
ქართველოს აგვისტოს ომი და ტელეარხებს თავად გაუჩნდათ ინტერესი საქართველოს
დოკუმენტური ფილმი „ღვინის სამშობლო“ ერთგვარი სავიზიტო ბარათია თქვენი ქვეყ
რას იტყვით საქართველოში კინოწარ მოებაზე?
მიმართ. დამიკავშირდა ტელეარხი „არტე“,
ნისთვის. ფილმი დამოუკიდებელ საქართ
და 2008 წელს დოკუმენტური ფილმი საქართ
ველოზე, მის დღევანდელ ისტორიაზე გვი
ველოს შესახებ დასრულდა. მსოფლიომ გა
ური ამბობს და წინ მსოფლიოსთვის აქტუალ
მხატვრული ფილმი და გავაცოცხლო ერთი
იცნო პატარა ქვეყანა, რომელიც უდიდესი და
თემა – ღვინოა გამოტანილი. ფილმის ნახ
მივიწყებული ნამდვილი ისტორია. დღემდე
უძველესი კულტურის მქონეა. სამწუხაროა,
ვის შემდეგ ლოგიკურია, რომ მაყურებელს
მაოცებს, აქამდე როგორ არ გადაიღეს ეს
რომ კინო მოითხოვს რაღაც რადიკალიზმს
უჩენდება კითხვა – რატომ დაუწესა ღვინოზე
ამბავი. ბევრს ვერაფერს გეტყვით ფილ
მაყურებლის ინტერესის მისაპყრობად. ფილ
ემბარგო „კრემლმა“ ქვეყანას, რომლისთვი
მის შესახებ ერთის გარდა, რომ სიუჟეტი
მის ავტორები ვართ მე და ირმა ინარიძე,
საც ღვინო სავიზიტო ბარათია.
კავკასიის მთებში ვითარდება და ეს არის
ოპერატორი – ფრანს რუსი.
თავიდან არ მიფიქრია ფილმის ფესტივა ლებზე წარდგენა. ეს თავისთავად მოხდა.
თქვენ როგორ შეაფასებდით პოსტრე ვოლუციურ საქართველოს? საქართველო ძალიან სპეციფიკურია ყვე
მე მსურს, საქართველოში გადავიღო
ისტორიული დრამა. აღფრთოვანებული ვარ ქვეყნის დინამი
მისი ტელეარხზ ე გასვლის შემდეგ გამო
კური სვლით, რაც ასევე აშკარაა კულტურის
მეხმაურა სხვადასხვა ფესტივალი, იყო
დარგში. ბევრად მარტივია საქართველოში
მიწვევები. 2009 წელს Grand Prix Festival-ზე
ფილმის გადაღება, ვიდრე ევროპის ნების
აიღო მთავარი ჯილდო; წარდგენილი იყო
მიერ ქვეყანაში.
ლა სფეროში. რევოლუცია ყოფილი საბჭო
სხვა ფესტივალებზეც; Wine Country Film
თა კავშირის სხვა ქვეყნებშიც მოხდა, თუმცა
Festival-ზე, აშშ, კალიფორნია, Festival de
ვინც იცის, თქვენ არასდროს დაიკარგებით“.
გამონაკლისია თქვენი ქვეყანა, რომელმაც
asus Film Festival-ზე, Cinema Douarnenez, Cauc
რაბი ნამანის (იუდაიზმის ერთ-ერთი რე
მოკლე პერიოდში ძალიან დიდი ცვლილე
საფრანგეთი, BIAFF Batumi International Film
ლიგიური მიმდევრობის ფუძემდებელი) ამ
ბები მოახდინა უკეთესობისკენ – კულტურის,
festival და სხვა…
ციტატით იწყებს რეჟისორი თავის ბოლო ნა
ეკონომიკის განვითარებაში.
ღვინის თემა დღეს აინტერესებს მსოფლი
„არასდროს სთხოვო გიჩვენოს გზა იმას,
მუშევარს, დოკუმენტურ ფილმს „საქანელა“.
ოს. როდესაც ვსაუბრობთ ღვინოზე, ნათელი რა გამოხმაურება მოჰყვა დოკუმენტურ ფილმს საქართველოზე?
74
ხდება ქვეყნის კულტურა, ისტორია, ეკონო მიკა და სხვა.
>> ნათია მეფარიშვილი
Tavisufali Tema
მას კინო – ყველაზე მასობრივი ხელოვნება >> ნათია მეფარიშვილი
მის კინოგაქირავებაში ჩაშვებას საფრთხე
ხელისუფლება მიისწრ აფვის, რომ ქვეყნის
უფრო მეტი უყურებს ფილმებს ტელეარ
მოსახლეობ აში ავტორიტეტი აიმაღლოს.
ხებზე. ყოველ წელს იქმნება ახალ-ახალი
დაემუქრებოდა. კანონის თანახმად, გათ
ამისთვის საუკეთესო დამხმარე მექანიზმი
ფილმები, რომლებიც, უზომოდ დიდი
ვალისწინებული უნდა ყოფილიყო ხალხში
მასობრივი კომუნიკაციები გახლავთ. სის
რაოდ ენობით გაყიდული ბილეთებით,
ნაციონალიზმის, პატრიოტული სულისკვე
ტემატურ რეჟიმში ინფორმაციის გავრც ე
რეკორდს ამყარებენ. ჩვენს რეალობაში
თების ე.წ national feelings და ნაციონალური
ლება (ბეჭდვითი, რადიო, ტელევიზიებ ისა
ფილმს აფასებენ კომერციული მონაცემები
სიმბოლიკის მიმართ პატივისცემა, რასაც
და კინოს საშუალებით) არსებულ საზოგა
დან გამომდინარე, სწორედ რომ გაყიდული
ასე ეძახდნენ: use of the flag shall be constanlty
დოებაში იდეოლ ოგიური, პოლიტიკური,
ბილეთების მიხედვით. თუ ფილმი კომერ
respectful; ასევე ე.წ მაღალი მორალის პრო
ეკონომიკური ან საორგანიზაციო მიზნები
ციულად მომგებიანია მწარმოებლისთვის,
პაგანდა; პატივისცემა რელიგიის, კანონის,
სათვის. სხვაგვარად რომ ვთქვათ, ქვეყნის
მაყურებლის დიდი ნაწილი მას დადებითად
ტრადიციების და ისტორიისადმი. თავის
სისტემური წყობის შესახებ საზოგადოებ ის
აფასებს და კინოთეატრში მისული არჩევანს
დროზე კოდექსმა მნიშვნელოვანი როლი
მსოფლხ ედველობას პროპაგანდა განაპი
ამის მიხედვით აკეთებს.
რობებს.
ჩვენს დროში კინო შეგვიძლია შევაფა სოთ, როგორც ხელოვნება იმ შემთხვევაში,
ითამაშა და საჭირო გზავნილები გაუშვა კინოს გამოყენებით – პრაქტიკულად, საერ თოდ ამოიღო ძალადობის, სექსის სცენები
ყველაზე მეტად მსოფლიოშ ი პროპაგან
თუ დარბაზი სავსე არ არის. არადა, ტექნი
და ჩამოაყალიბა ცნობიერებაში correct
დის ამ ხერხით გამოირჩევა ამერიკის შეერ
კური თვალსაზრისით, კინო ერთ-ერთი იმ
standarts of life – ანუ მართებული ქცევის წესი
თებული შტატები.
სფეროთაგანია, რომელიც ფეხდაფეხ მის
საზოგადოებაში. პრაქტიკულად, დღესაც
დევს მსოფლიო ტექნოლოგიურ პროგრესს.
ყველა სატელევიზიო გასართობი პროგრამა
კინემატოგრაფი, უდავოა, ახალგაზრდა მცნებაა ხელოვნებაში. თუმცა ეს მას ხელს
უნის დასაწყისიდან, შავ-თეთრი მეოცე საუკ
თავისი შინაარსით იგივე ფუნქციის მატარე
არ უშლის, იყოს ყველაზე მასობრივი ხე
კინოდან დღემდე იგი საოცარ სანახაობად
ბელია.
ლოვნება.
მოგვევლინა. კინოს თანხვედრი გახდა კომ
კომედიურ ი საოჯახო ფილმები ურთი
პიუტერული გრაფიკა, რისი უმნიშვნელოვა
ერთობების პროპაგანდირებას ეწევა, გა
ხიჩკოკმა ერთხელ თქვა: „კინო – ეს არის
ნესი მიზანი მაყურებლის ფილმის სიუჟეტში
ისტურ და შეჯიბრის სართობი შოუ მატერიალ
ცხოვრება, რომელსაც მოწყენილობა ჩამო
ჩართვაა.
პრინციპებს აღრმავებს. სპორტული ტრანს
დიდმა ინგლისელმა რ ეჟისორმა ალფრ ედ
აშორეს“ . მართლაც, კარგი კინო გვაოცებს, გვით
დღეს კინემატოგრაფი უპირველეს ყოვ ლისა ინდუსტრ იაა, ეკონომიკის ნაწილი,
რევს, გვაფიქრებს ცხოვრებაში მომხდარ
ქვეყნისთვის უდიდესი შემოსავლების წყა
სიტუაციებზე. ზუსტად ისე, როგორც წიგნი
რო. კინოხელოვანები ირგებენ მხატვრის
ავრი აქცენტია შეჯიბრზე და ლიაციები ერთგ თამაშის წესების მნიშვნელობაზე. მაყურებელი უბრალოდ თვალს ადევნებს ყველაფერ ზევით ჩამოთვლილს, კინოს ან
მწერლისთვის, მუსიკა მუსიკოსისთვის,
როლს, რომლებსაც ჰონორარს ზუსტად იმ
ნებისმიერ ტელეგადაცემას, და გაუა ზრებ
ნახატი მხატვრისთვის, კინო რეჟისორის
დავალების შესრულებაში უხდიან, რასაც
ლად ხდება როგორც ინფორმირებული,
თვის – ეს არის მისი შინაგანი განწყობის,
დამკვეთისგან იღებენ. ამ დროს ხელოვანს
ასევე ინფორმაციის გამავრცელებელი.
აზრების, სურვილებისა და გრძნობების
გათავისებული აქვს, რომ მისი ნამუშევარი
კინოფილმები უბრალოდ ღირებულებების
თვითგამოხატვა. ყველაზე ხშირად კინო
შემოქმედებითი თვალსაზრისით არანაირ
პროპაგანდას კი არ ეწევიან, არამედ მანიპუ
გვიჩვენებს იდეალურ ცხოვრებას; ცხოვრე
ღირებულებას არ წარმოადგენს. ფილმის
ლირებენ საზოგადოების ცნობიერებაზე.
ბას, რომელზეც ბევრი ჩვენგანი ოცნებობს.
სიუჟეტი მიმართულია მასის სურვილების
კინემატოგრაფი ერთგვარი ხელოვნურად
დასაკმაყოფილებლად.
შექმნილი მოტივია, რომელიც გვიღვივებს
ხეის ის კინემატოგრაფიის კოდექსს
კინოპროპაგანდა აუცილებელი და გარდაუვალია. მისი როლი ნარცისზმის, რასობრივი განსხვავებულობის წინაამღ
(რესპუბლიკელი, პოლიტიკოსის საპატივცე
დეგ ბრძოლაში ყველასათვის ნათელია;
ალტერნატიულ გზებს წარმოსახვით იდეა
ა, ის ხელმძღვანელობდა მულოდ დაერქვ
ასევე ცხადია, რომ კინო პროპაგანდისტული
ლებთან მისაახლოვებლად.
იას) თუ გადავ საკონტროლო ასოციაც
ინფორმაციის ყველაზე მძლავრი და უალ
ხედავთ, რომელიც 1930 წელს მიიღეს,
ტერნატივო საშუალება გახლავთ.
უკეთესი ცხოვრების სურვილს, გვიჩვენებს
დღეს აღარ შეიძლება კინო მთლიანობაში მოვიაზროთ როგორც ხელოვნება. ყო
ჰოლივუდური ფილმებისთვის გასათვალის წინებელი აუცილებელი ეთიკის პრინციპე
ველდღიურად მილიონობით მაყურებელი
ბი კანონიკად ჩამოყალიბდა, და ფილმში
ავსებს კინოთეატრების დარბაზებს, კიდევ
რომელიმე მათგანი თუ დაირღვეოდა,
76
maskino
77
მითი თუ სინამდვ ილე >> ნათია მეფარიშვილი
ჰოლივუდი – ეს სიტყვა ბევრისთვის ასო
ამერიკული ოცნება, რომელსაც ჰოლივუდი
ცირდებოდა და ასოცირდება მარმარი
ეწოდა. კინემატოგრაფი იქცა ყველაზე მოქ
1945 წელს მაყურებელთა რიცხვმა კინო თეატრებში შეადგინა 90 მილიონი, 1963
ლოს სასახლეებთან, ლამაზმანებთან,
ნილ იარაღად ამირიკული ისტორიის მითის
წლიდან კი მოულოდნელად ეს რიცხვი
შუშხუნა ღვინოსთან, აუზებთან, მოსამ
შექმნაში. ის არის “სუპერმენის“ სამშობლო.
განახევრდა, რამაც გამოიწვია კინოწარმო
სახურეებთან – ერთი სიტყვით, ყველა
მანვე დაიპყრო ამერიკული ეროვნული ფსი
ების მკვეთრი შემცირება: ამერიკის შეერ
ამქვეყნიურ ბრწყინვალებასთან. ეს
ქიკა და ხორცი შეასხა რევოლუციის გმირს
თებულ შტატებში 20 000 კინოთეატრიდან
ნაწილობრივ ხელოვნურად შექმნ ილი
ჯორჯ ვაშინგტ ონს, კეთილშობილ ყაჩაღს ჯო
1963 წელს მოქმედი მხოლოდ 9250 დარჩა.
სტერეოტ იპია, რომლის შექმნაშიც ბევრმ ა
ლუისს და ქერათმიან ლამაზმანს მერილინ
ამის მიზეზი იყო ეკონომიური, პოლიტიკური, და სოციალური მდგომარეობა. პირველმა
ნიჭიერმა ადამიანმა მიიღ ო მონაწილეობ ა
მონროს. ასეთი იყო 60-იანი წლების ზოგა
და რისთვ ისაც ათასობით მეტრი კინოფი
დი საზოგადოებრივ-პოლიტიკურ სურათი,
პოლიტიკურმა პრობლემატიკამ იჩინა თავი.
რი დაიხ არჯა.
ვიდრე მასის ესთეტიკური მოთხოვნები
ჰოლივუდის ეკონომიკას მძიმე დარტყმა
ა კინოინდუსტრი დიდი არ იყო. ახალგაზრდ
მიაყენა უმაღლესი სასამართლოს 1942
ქვეყანამ, რომელსაც არ ჰქონდა დიდი
ას მოჰქონდა არნახული ფულადი მოგება,
წლის გადაწყვეტილებამ. ეს იყო წარმოე
ხნის ისტორია, როგორც ამას ამბობენ სხვა
ჰოლივუდი აკმაყოფილებდა ყველას: იყო
ბისა და დისტრიბუციის განცალკევება, რის
დიადი კულტურის და ისტორიის მქონე
წარმატებული ბიზნესი, იყო სანახაობ ა და
შედეგადაც ჰოლივუდმა დაკარგა უფლე
ქვეყნების წარმომადგენლები, შექმნა დიდი
ბოლოს ყოველთვის “ჰეფი ენდი“ .
ბა კინოთეატრების მფლობელობაზე და
78
79
ვავებულ აზრის მქონე. სიაში იყვნენ განსხ
თავისი ფილმების გაქირავებაზე. 50-იან
თუნდაც სიმპათიით იყო განწყობილი საბ
წლებში მნიშვნელოვანი ზიანი მიადგა „ძველ
ჭოთა კავშირის მიმართ. დაიწყო მასობრივი
ისინიც, ვინც უარს აცხადებდა ეთანამშრ ომ
ჰოლივუდს“ ტელევიზიების სწრაფი განვი
დევნა განსხვ ავებული აზრისა. ეს მოვლენები
ლა მთავრობასთან და არ თანხმდებოდა
ა არჩევანი და ალტერნა თარებით. გაჩნდ
შეეხ ო კინომოღვაწეებსაც – ე.წ. „ჰოლივუდის
ომლობას. გამოძიებასთან თანამშრ
ტივა. რატომ უნდა წასულიყო მაყურებელი
ათეულს“. ამერიკა მოიცვა შიშმა და შიშის
კინოთეატრში ისევ და ისევ განგსტერული
ფაქტორმა სერიოზ ული ზიანი მიაყ ენა კინე
პირველი „შავი სია“ ჰოლივუდის სტუდი ებმა შეადგინეს 1947 წლის 25 ნოემბერს. ამ
კინოსურათის ან ვესტერნის საყურებლად,
მატოგრაფს. „მაკარტიზმი და ანტიკომუნიზმი
სიაშ ი მოხვედრილ ადამიანებს აიძულებდ
როდესაც სახლიდან გაუსვლ ელად სა
გამოიყენეს როგორც სენი და დასახეს მის
ომლათ გამოძიებ ასთან. და ნენ, ეთანამშრ
ტელევიზიო არხები სთავაზობდნენ იგივე
წინააღმდეგ ბრძოლა, რათა ეს ყოფილიყო
ვინც უარი განაცხადა, და ასეთი ათი კინემა
ფილმებს. ამას მოჰყვა დიდი ფინანსური
საბაბი ამერიკელების ყურადღების გადა
ტოგრაფისტი აღმოჩნდა, მათ ერთწლ იან ი პატიმრობა მიუს აჯეს. 1950 წელს გამოჩნდა
დანაკარგები და დამოუკ იდებელი კინოიმ
სატანად“, – წერდა ამერიკული კულტურის
პერიები, იმის გამო, რომ ვერ გაუმკლავდნ ენ
ერთ-ერთი თვალსაჩინო მოღვაწე ნორმან
კიდევ ერთი სია, სადაც უკვე 151 ადამიან ის
სირთულეებს, ბანკების და მწარმოებლების
მეილ ერი.
სახელი და გვარი ეწერა, და მოიხსენიებოდ
საკუთრებაში აღმოჩნდნენ.
განსხვავებული პოლიტიკური შეხედულე
ნენ როგორც „წითელი ფაშისტები და მათი
როგორც ამერიკელი ლიტერატორი
ბების გამო, 1940-1950-იან წლებში არსებულ
ი გულშემატკივრები“. ყველა, ვინც ამ სიაშ
ლ. ბოლდმ ანი წერდა: „ეს იყო ყველაზე
„ჰოლივუდის შავ სიაშ ი“ მოხვდ ა კულტურის
ხვდებოდა, აწყდებოდა დიდ წინააღმდეგო
რთული პერიოდი ამერიკის ცხოვრებაში,
და ხელოვნების არაერთი მოღვაწის სახე
ბებს, კარგავდა სამუშაო ადგილებს, განსა
რომლიც თითოეულ ამერიკელს შეეხო“ .
ა ლი. სიაში ჰოლივუდის ბევრი სხვადასხვ
ი, იბლოკებოდა კუთრებით კინოინდუსტრიაშ
სტუდიის მფლობელი შევიდა, ასევე ამე
ამ ადამიანების კინოსცენარებიც.
ისევ დაიწყო მოქმედება ანტიამერიკულმა კომისიამ, რომელიც მიზნად ისახავდა დევ
რიკის კომპარტიის წევრები; ასევე ქვეყნის
1947 წლის შემოდგომა ის პერიოდია,
ნას ყველა იმ პიროვნების წინააღმდეგ, ვინც
ზრებოდა ყველა დანარჩენი მტრებად მოია
როდესაც კომისიამ დაიწყო გამოძიებ ათა
80
მთელი ციკლი ჰოლივუდში. 1947 წლის 20
უპირობო მოთხოვნას პირველი ცვლილების
უარი განაცხადეს კონგრესის კომისიასთან
ოქტომბერს შედგა სახალხო მოსმენები
შეტანაზე ამერიკის შეერთებული შტატების
თანამშრომლობაზე. მაშინ, როდესაც კინოს მოყვარულების
ვაშინგტონში. კომისიამ შეადგინა 43-კაციანი
კონსტიტუციაშ ი. მათ უარი თქვეს, გაეცათ
სია. ყველა მათგანს სთხოვდნენ ჩვენებას.
პასუხი დასმულ შეკითხვაზე, იყვნენ თუ არა
ჰოლივუდის მოხელეთა ჯგუფმა შექმ
ისინი კომუნისტური პარტიის წევრები. ამის
ვლ ავური ცხოვრების ეპიცენტრ ი იყო, ვარსკ
ნა „კონსტიტუციის პირველი ცვლილების
შედეგად ყველა მათგანი დაადანაშაულ ეს
“ ამერიკული ათეულის“ პროცესი ბურუსით
დაცვის კომიტეტი“ , რომელშიც გაერთიან
კონგრესის მიმართ უპატივცემულობაში.
დნენ რეჟისორები: უილიამ უაილერი, ჯონ
ა ამერიკის კინოკომპანიის პრეზიდენტმ
თვის ჰოლივუდი ამერიკის ოცნებისა და
ურება მოცული რჩება და შავ ლაქად გამოიყ ამერიკული კინოს ისტორიაში. კინოფილმი არა მარტო კარგად გასა
ჰიუსტონი, მსახიობები: ჰამფრი ბოგარტი,
ერიკ ჯოსტონმა განაცხადა, რომ ვერც ერთი
ჯინ კელი და სხვები. ისინი მოითხოვდ
კომუნისტი ვერ მიიღებდა სამუშაო ადგილს,
ნენ, რომ პირველი ცვლილება ყოფილი
რომ „ისინი წარმოადგენენ დესტრუქცი
იდეოლ ოგიურ ი ინსტრ უმენტი, რომელიც
ყო გარანტი სიტყვის თავისუფლებისა და
ულ ძალას და მე არ მინდა ვიხილო ისინი
ზემოქმედებას ახდენს მასების ფსიქო ლოგიაზე. სწორედ ამიტომ, ამერიკული
ყიდი პროდუქტია, არამედ ეს არის ძლიერი
შეკრებისა და რომ კინემატოგრაფისტე
ჩემს ირგვლივ“. კინომსახიობთა უმაღლესი
ის არ მოეთხოვათ ჩვენების მიცემა. ბისთვ
გილდიის ხელმძღვანელებმა: რონალდ
კინოექსპ ანსია უნდა განვიხილოთ არა
19-მა ადამიანმა უარი განაცხადა ჩვენების
რეიგ ანმა და უოლტ დისნეიმ განაცხადეს,
მარტო ეკონომიკურ, არამედ იდეოლოგიურ ექსპანსიადაც.
მიცემაზე და 11 მათგანი გამოძახებული იყო
რომ კომუნისტები უქმნ იან სერიოზ ულ საფ
მოსმენაზე. მოგვიანებით ბერტოლდ ბრეხტი
რთხეს ჰოლივუდს. მსახიობთა უმაღლესმა
დათანხმდა მის მიმართ არსებულ კითხვებ
გილდიამ მიმართა თავის წევრებს, არ ეთა
ზე პასუხების გაცემას. მან განაცხადა, რომ
ნამშრომლათ კომუნისტებთან. ასე შეიქმნა
არ იყო კომუნისტი და დატოვა ქვეყანა. 10
პირველი „შავი სია“ დაკომპლექტებული
დარჩენილი ბრალდებული განაგრძობდა
ათი კინემატოგრაფისტით, რომლებმაც
81
კინოაღმოჩენები
>> ნინო ძანძავა
კადრი ფილმიდან "ლურსმანი ჩექმაში"
ძველი საშიში კინო
სარესტავრაციო თუ საკონსერვაციო პროექ
ტოზიშვილის სურათის კოლოფი მეჭირა.
ა გარკვეულ თავგადასავლებთან ტზე მუშაობ
ა იყო. ეჭვი ძალიან ამაღელვებელი განცდ
წარმოიდგინეთ, როგორ უკიდებს სიგარეტს
არის დაკავშირებული. სამუშაო პროცეს
მაქვს, გოსფილმოფონდის თანამშრომლე
20-იან, 30-იან, 40-იან წლებში ელეგანტუ რად გამოწყობილი ქალბატონი, რომელსაც
ში რესტავრატორები ტექნიკური საქმის
ბი, რომლებმაც „ლურსმანი ჩექმაში“ მოგვია
მენეჯმენტთან ერთად კვლევით საქმესაც
ნებით პორდენონეში აჩვენეს, ამ ფილმის
უ ისე ძვირადღირებული, მაგრამ ლა არცთ
აკეთებენ. ხშირად ამ დროს ფილმის ისტო
არსებობა სწორედ მაშინ გაიგეს.
მაზი მძივი აქვს ყელზე და როგორ მიაქვს
რიის ახალი დეტალების მიგნება, უფრო იშ ად კი დაკარგულად მიჩნეული ფილმის ვიათ
ქართულ კინომცოდნეობაში მიღებული ფაქ ტი, რომ „ლურსმანი ჩექმაში“ კომუნისტებმა
ალმოკიდებული ასანთის ღერი ყელსაბამ თან ძალიან ახლოს, ნიკაპთან. ქალბატონს
აღმოჩენაც ხდება. ასეთი რამ კინოცენტრის
გაანადგურეს, ასევე იყო ცნობილი კალატო
ანთებული სიგარეტი მოგვიანებით ხელში
პროექტზე მუშაობ ის დროსაც მოხდა...
ზიშვილის ოჯახის წევრებისთვისაც. ამიტომ,
გადააქვს, სადღაც წელის არეში, სადაც მის
გოსფილმოფონდის არაოფიციალურ
როცა კინოცენტრში სტუმრად მოსულმა დიდი
მშვენიერ კაბას ასევე მშვენიერი იაფფასიან ი
მიხეილ ის შვილიშვილმა, ასევე რეჟისორმა
ღილები ამშვენებს, და თითებს შორის სი
კატალოგში სათაურს „ლურსმანი ჩექმაში“
მიშა კალატოზიშვილმა იმის შესახებ გაიგ ო,
გარეტით მოთამაშე მეგობარს ლაღად ებაა
გადავაწყდი. ეს გამაოგნებელი ფაქტი თა
რომ ფილმი ცოცხალია, გაიკვირვა და თავ
სება. თითქოს არაფერი, მაგრამ ეს მარტივი
ვიდან შეცდომა მეგონა და ლაშა ბაქრაძეს
დაპირველად დაეჭვდა კიდეც. 2009 წელს
ა სინამდვ ილეში დიდ რისკებთან მოძრაობ
ვუთხარი, – ეს ფილმი განადგურებულად ით
საქართველოში მაყურებელმა ეს სურათი
იყო დაკავშირებული.
ვლება-მეთქი. შემდეგ რუსეთის საშუამავლო
პირველად ნახა, ხოლო მომდევნო წელს ის
საქმე ისაა, რომ დასახელებულ პერიოდ
ფირმაში სოფია დმიტრიევას მივწერე და მი
იტალიის ქალაქ პორდენონეში, უხმო კინოს
ში ხშირი იყო ძველი კინოფილმების ისეთი
მოწერაში ფილმის არსებობა დადასტურდა.
ნომერ პირველ კინოფესტივალზე აჩვენეს.
უტილიზაციის შემთხვევები, როცა ფირებს
რა თქმა უნდა, აღსადგენი ფილმების სიაშ ი
ფილმი ფესტივალის პროგრამის ნამდვილ ჰი
თითების ლაქის, სავარცხლების, ღილების,
„ლურსმანი ჩექმაში“ ნომერ პირველ სათა
ტად იქცა. „ჯიმ-შვანთესთან“ ერთად ის პროგ
მძივებისა და სხვა ნივთების დასამზადებ
ურად ჩავსვ ით და, სანამ რუსეთში საქართ
რამაში რუსმა კინომცოდნე სერგეი კაპტერი
ლად იყენებდნენ. ამ ფაქტს ჩვენში უცაბედად
ველოს საელჩოს დიპლომატიურ ი ფოსტით
ოვმა წარადგინა. რუსების ინიციატივითვე
პოპულარული იონას მეკასის ფილმშ იც გადა
ფილმის ასლი თბილისში არ მივიღეთ,
აჩვენეს ქართული უხმო კინოს პროგრამა 2011
აწყდებით ანრი ლანგლუაზე რომ გადაიღო
ბოლომდე არ მჯეროდა, რომ ხელში კალა
წელსაც პორდენონეში (სულ ექვსი ფილმი).
60-იან წლებში და პირველი არქივისტების
82
Tavisufali Tema
კადრი ფილმიდან "არსენა ყაჩაღი"
მოღვაწეობ ასთან დაკავშირებულ ტექსტებშიც.
დაობას უკავშირდებოდა, ვიდრე კინოინ
ტელევიზიის გამოჩენა ამ ადამიან ების
დუსტრიამ რისკებზე უარის თქმა გადაწყვიტა
მიერ დაწყებული საქმის წინ წაწევას გარკ
ლოვანი იმით იყო, რომ ამ წელს ამერიკის
და უსაფრთხოების წესების გაამკაცრა.
ვეულწილად დაეხმარა. როგორც კი ტელე
ი შეერთებული შტატების კინოინდუსტრიაშ
ძველი ფილმების უტილზაციის მომხ
1951 წელი კინოს ისტორიაში მნიშვნე
და კინოინდუსტრიის მესვეურ ები მიხვდნენ, რომ ძველი ფილმების ეკრანზე ხელახა
ფილმების გადასაღებად ნიტროფუძიანი
რეებ ის პარალელურად, ევროპასა და
ალა. ევროპულ ფირის გამოყენება აიკრძ
ამერიკაში ცხოვრობდნ ენ ადამიანები, ვისაც
ლი გაშვებით დიდძალი მოგების ნახვა იყო
კინოსაც ეს ეტაპი ამავე პერიოდში დაუდგა.
ძალიან კარგად ესმოდა, რომ ფილმის
შესაძლებელი, მათი გამოყენება დაიწყეს.
საბჭოთა კავშირის მამაცი ახალი სამყარო
სიცოცხლის ხანგძ ლივობა კინოთეატრებში
ის მეორე ბუმი, რომელმაც კინოსტუდიებ
კი ნიტროფუძიანი ფილმების გამოყენე
რამდენიმეკვირიან ი ტრიალ ის შემდეგაც
ი აღაგზნო და გადაყრილი მეპატრონეებ
ბას გვიან სამოციან ებამდე განაგრძობ
უნდა გაგრძელებულიყო და რომლებიც არ
ფილმების არქივებში მოძიებ ა დააწყებინა,
და (საქართველოს ეროვნულ არქივში
ეთანხმებოდნენ გაქირავების დასრულების
ვიდეოგაქირავების წამოწყებას უკავშირდე
დაცული კინოდოკუმენტები 1968 წლამდე
თანავე კინოსურათების ნაგავში მოსროლის
ბა. ძველი ფილმებისათვის ახალი ბაზარი
ნიტროფირზეა გადაღებული). THIS FILM IS
იდეას (ჯეიმს ქარდი, აირის ბერი, ანრი ლან
გამოჩნდა. ეს პროცესი დღემდე გრძელდე
DANGEROUS – „ეს ფილმი საშიშია“, მონოგ
გლუა, ერნსტ ლინდგრენი). ჩინოვნიკებთან
ბა. კინოსტუდიებ ი თავიანთ ბიბლიოთ ეკებს
რაფია, რომელზე მუშაობაც ცხრა წელიწადს
ბრძოლითა და დაუღ ალავი მცდლობით
მილიარდობით დოლარად ყიდიან და ასევე
ელდა, თავმოყრილი სახით ასახავს გაგრძ
მათ მოახერხეს, რომ მსოფლიოშ ი პირველი
უამრავ ფულს დებენ ფილმების რესტავრა
ნიტროფუძიან ი ფილმის ტექნოლოგიისა
კინომუზეუმ ები, კინობიბლიოთეკები და
ი. მართალია, კინოსტუდიებ ის მიერ ციაშ
და განვითარების ისტორიას. ამ წიგნის სა
სინემატეკები შეექმნ ათ. ფილმების ნაგავში
კინოსურათების რესტავრაცია წმინდა კო
ხელწოდებიდანაც ჩანს, რომ კინომედიუმის
ებმა სა მაძიებლების სტატუსი ამ ადამიან
მერციული პროცესია და ამდენად, რადიკა
გამორჩეულ ი გამომსახველობა, ჯადოსნური
ი. მუდამოდ დაიმკვიდრეს კინოს ისტორიაშ
ვ ავდება კინოარქივების მიერ ლურად განსხ
სითეთრისა და გამოსახულების სიმკვეთ
სწორედ მათ უნდა ვუმადლოდეთ, რომ ათი
ფილმების რესტავრაციის გამოცდილების
რის განსაკუთრებული ეფექტი, რომელიც
ათასობით ფილმი დაღუპვას გადაურჩა და,
გან, მაგრამ დღეს ყველანი თანხმ დ ებიან,
ნიტროს შემდეგ ფირში გამოყენებულ არც
ჩვენთვის თუ არა, ბევრი განვითარებული
რომ კინოფილმი კულტურული მემკვ იდრეო
ერთ ფუძეს არ ჰქონია,აალებადი ქიმიურ ი
ქვეყნის კინომოყვარულისთვის ორიგინა
ბის ისეთივე ნაწილია, როგორც ე.წ. მაღალი
სტრუქტურისა იყო. კინოს სიყვარული გამბე
ლურ ფორმატში დღესაც ხელმისაწვდ ომია.
ხელოვნების ნიმუშები პრადოს, ლუვრის და
83
გადამღები ჯგუფი ფილმის "ლურსმანი ჩექმაში"
თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმებიდან.
ბებს, რომლებიც კინოკოლექციებს ფლობენ,
(1928წ. რეჟ.: ნიკოლოზ კახიძე), „არსენა ყა
უცხოეთის აუდიოვ იზუალური არქივების
არ აქვთ შესაძლებლობა მასალების დაცვის
ჩაღი“ (1923 წ. რეჟ.: ვლადიმირ ბარსკი), „ვინ
მუშაობის მთავარი სფერო ფილმების დაცვა
პროცედურას სრული სახით წარუძღვნენ.
არის დამნაშავე?“(1925 წ. რეჟ.: ალექსანდრე
და მათი ხელმისაწვდომობის უზრუნველ
ცნობილია, რომ რესტავრაცია იმდენი ჯდება,
წუწუნავა) და „ლურსმანი ჩექმაში“ (1931. რეჟ.:
ყოფაა. ორივე ასპექტი სამუშაოების მთელ
რამდენი ფულიც გაქვს. არსებობს პროექტე
მიხეილ კალატოზიშვილი).
ჯაჭვს მოიც ავს, რომელიც კინემატოგრაფის
ბი, რომელთა ბიუჯ ეტი ათიათ ას დოლარს
იულ ი ისტორიის პრაქტიკული და თეორ
შეადგენს და პროექტები, რომლეთა განხორ
ვინაიდან საბჭოთა ეპოქაში ქართული კინოსტუდიის მიერ წარმოებული სურათების
ცოდნას მოითხოვს. ასე მაგალითად, დაც
ციელებაც 600 000 ევრო ჯდება (ასეთი იყო
საწყისი მასალების რუსეთის კინოარქივში,
ვაში შედის ძველი ასლის, იგივე საწყისი
მაგალითად, მარტინ კიორბერის მიერ 2010
გოსფილმოფონდშ ი გაგზავნა აუცილებლობას
მასალის კონსერვაცია (კლიმატკონტროლი
წელს რესტავრირებული „მეტროპოლისი“)
და სხვა პროცედურები), მასალის კვლევა,
ბოლო ოცი წლის განმავლობაში საქართვ ე
წარმოადგენდა, კინომემკვიდრეობ ის დაცვის განყოფილების მიერ შერჩეული ფილმების
ახალი ასლების ბეჭდვა, რეკონსტრუქცია,
ლოში კინოს პრეზერვაციის სულ რამდენიმე
ყველა ასლი სწორედ გოსფილმოფონდის
რესტავრაცია და შედეგად მიღებული ფი
პროექტი განხორციელდა. აქედან ერთ-ერ
ლაბორატორიაშ ი დამზადდა. ქართულ
რების სათანადოდ შენახვა. ეს პროცესი,
თია ნანა ჯანელიძისა და მარინა კერესე
მხარეს არ ჰქონია შესაძლებლობა უკეთესი
ურად, არის ერთადერთი გარანტი რეალ
ლიძის თაოსნობით აღდგენილი ფილმი
შედეგების მისაღწევად სამუშაო პროცესს
კინოპროდუქციის დაცვისა და მისი შეუსრუ
სახელწოდებით „აკაკი წერეთლის მოგზაურო
რუსეთში დასწრებოდა. უფრო მეტიც, გოს
ლებლობა ფილმების პირდაპირ სიკვდილს
ბა რაჭა-ლეჩხუმში“ (1912). მეორე კი საქართ
ან სათანამშრ ომლოდ არ ფილმოფონდთ სებობს მხოლოდ ერთი საშუამავლო ფირმა,
იწვევს, რადგანაც ქიმიური და ფიზიკური
ველოს კინემატგორაფის ეროვნული ცენტრ ის
მონაცემებიდან გამომდინარე, კინოფირი
2006-2009 წლებში არსებული კინომემკვ იდრე
რომელიც ყველა სახის სამუშაოს ჩატარებაზე
არამდგრ ადი მედიუმია (რომ აღარაფერი
ობის დაცვის განყოფილების მიერ იუნესკოს
პასუხისმგ ებლობას საკუთარ თავზე იღებს. ფილმების აღსადგენად შერჩევა რამდენი
ვთქვათ ციფრულ ფორმატში შექმნ ილ და
„მონაწილეობის ფარგლ ებში“ დაფინანსებუ
შენახულ ფილმებზე, რომლებიც დაცვის
ლი პროექტი „ადრეული ქართული ფილმების
მე მიზეზით იყო განპირობებული. ნიკოლოზ კახიძის, ვლადიმირ ბარსკის, ალექსანდრ ე
საუკეთესო პირობებშიც კი ფაქტობრივად,
ასლების დამზადება“. ამ პროექტით ოთხი
ჰაერში არსებობენ). შესამაბისი მოვლის გა
ქართული ფილმის ახალი საპროექციო
წუწუნავასა და მიხეილ კალატოზიშვილის
რეშე კინოფირი ფიზიკურ ინტეგრაციას ვერ
ასლის დაბეჭდვა მოხერხდა. ორი მათგანის
ჩამოთვლ ილი ნამუშევრები კინომაყურებ
ინარჩუნებს და სწრაფად ნადგურდება. საქართველოში არსებულ დაწესებულე
84
თვის კი ნეგატივის ასლიც (დუბლნეგატივი)
ლისთვ ის არ ყოფილა სრულად ხელმისაწვ
დამზადდა. ეს ფილმებია: „ნორჩი მფრინავი“
დომი, რაც განაპირობა როგორც ქართული
Tavisufali Tema
კადრები ფილმიდან "ვინ არის დამნაშავე"
ფილმს აცავების კინოკოლექციის სიმწირემ
განიხილებოდა. ამ დროისთვ ის აკრძალუ
რომ ფილმის ავტორად საკუთარი თავის
და საქართვ ელოში არაკომერციულ ი კი
ლი იყო „არსენა ჯორჯიაშვილი“, „არსენა
დასახელებაც ეჭვქ ვეშ დააყენა. არუსტანოვმა
ნოს პრეზენტაციისთვის საჭირო სივრც ის
ყაჩაღი“, „მამის მკვლელი“, „სურამის ციხე“,
ფილმს ალტერნატიული სათაურიც შეურჩია
უქონლობამ, ასევე იმ ფაქტმა, რომ 20-იან
„დაკარგული საუნჯე“. საბჭომ დაადგინა,
– „კავკასიელი ჯიგიტები“. თუმცა, რუსულ კი
წლებში შექმნ ილი ბევრი ქართული ფილმი
საქართველოს ტერიტორიაზ ე დაეშვათ ყვე
ნოგაქირავებას წუწუნავას ნამუშევარი მაინც
საბჭოთა ცენზურის წნეხის ქვეშ აღმოჩნდა.
ლა ფილმის გაქირავება, გარდა ვლადიმირ
სხვა სათაურ ით შემორჩა – „უაილდ-ვესტის მხედარი“. 1966 წელს ფილმი აღადგინა, გა
მაგალითად, „ნორჩი მფრინავი“ ეკრანებ
ბარსკის „არსენა ყაჩაღისა“. გაურკვ ეველია,
ზე არასდრ ოს გასულა, მსგავსი ბედი ეწია
რა მიზეზით მოხდა ფილმების აკრძ ალვა და
ახმოვანა და გადაამუშავა რეჟისორმა კოტე
ფილმს „ლურსმანი ჩექმაში“. არადა კალა
რა იყო შემდგომში მათი ეკრანებზე ხელახ
გრძელიშვილმა და ახალ აფიშებზე ფილმი
ტოზიშვილმა ე.წ. აგიტ-პრ ოპის – სააგიტაცი
ლა დაშვების გადაწყვეტილების მიზეზი. არც
სწორედ ამ, რუსულ კინოგაქირავებაში მი
ო-პროპაგანდისტული ფილმის შესანიშნავი
ალვა ის ვიცით, როდიდან მოქმედებდა აკრძ
ღებული სათაურ ით გავიდა. საქართველოში
მაგალითი შესთავაზა საბჭოთა მთავრობას.
„არსენა ყაჩაღზე“ და რომელ წლამდე არ
უხმო ფილმების გახმოვანება 60-იან წლებში
ფილმის აკრძ ალვის მიზეზად ჟურნალი
უნახავს მაყურებელს ეს ნამუშევარი.
„პროლეტარსკოე კინო“ 1932 წელს „წითელი არმიის არასწორად ჩვენებაზე“ მიუთითებდა. საბჭოთა ცენზორების ყურადღების მიღმა
აკრძ ალული არ ყოფილა ალექსანდრ ე წუწუნავას „ვინ არის დამნაშავე“, 1925 წელს ნინო ნაკაშიძის ამავე სახელწოდების პიესის
მოდაში იყო და ეს, რაც უნდა უცნაურად ჟღერდეს, ფილმის აღდგენად ითვლ ებოდა. კინომემკვ იდრეობის დაცვის განყოფილებამ 2009 წელს თბილისის საერთაშორისო კინო
არც ვლადიმირ ბარსკის სურათი „არსენა
მიხედვით გადაღებული ფილმი. ფილმი ორ
ფესტივალის ფარგლებში მაყურებელს ოთხივე
ყაჩაღი“ დარჩა. ფილმი 1923 წელსაა გადა
სერიიან ი უნდა ყოფილიყო, მაგრამ დირექცი
ფილმის ორიგინალური ვერსია შესთავაზა.
ღებული. მეამბოხე პერსონაჟები ქართული
ის მოთხოვნით, კომერციულ ი მოსაზრებების
ცოცხალი მუსიკის აკომპანემენტით ოთხივე
კინემატოგრაფიის ადრეულ წლებში ძალიან
გამო, ის ერთ სერიად გამოვიდა. თბილისში,
სეანსი ანშლაგით გავიდა. ეს იყო ძველი და მი
პოპულარულები იყვნენ. ბარსკის შემდეგ ამ
სამხატვო საბჭოს მოთხოვნით, შემცირებული
ვიწყებული ფილმების გაცოცხლების იშვიათი
სიუჟტს მიხეილ ჭიაუ რ ელმა მოჰკიდა ხელი,
სურათი მოსკოვში გადაიგზავნა, სადაც ქარ
შემთხვევა საქართველოში, რომელიც თავი
როდესაც 1937 წელს გადაიღო მხატვრ ული
ის წარმომადგენელმა, თული კინოწარმოებ
სუფლად შეიძლება ამ ფილმების DVD ასლების
ამხანაგმა არუსტანოვმა თვითნებურად, რე
დამზადებითა და გაყიდვით გაგრძ ელდეს.
ფილმი „არსენა“. 1933 წლის 21 აპრილს სახკინმრეწვის
ჟისორთან შეთანხმ ების გარეშე, კიდევ ბევრი
ო პოლიტიკური საბჭოს სხდო სამხატვრ
ეპიზოდი ამოჭრა. წუწუნავა იმდენად იყო
მაზე აკრძ ალული ფილმების საკითხი
აღშფ ოთებული არუსტანოვის საქციელით,
85
"სიცოცხლე სევდა არის, ადამიანად ყოფნის ტკბილი სევდა" გოდერძი ჩოხელი >> თეო გაბუნია
ჩვენი ქვეყნის ისტორიას თუ გადავხედავთ, მივხვდებით, რომ კინემატოგრაფის არსე
დოებისთვ ის აქამდე უცნობი სამყარო. მათ შორის იყო გოდერძი ჩოხელი.
ბობის ადრეულ ეტაპებზე ფილმებს შედა
ახალგაზრდ ა ავტორის უშუალობამ, მის ხა
რებით ერთმნიშვნელოვანი ფუნქცია ჰქონ
ალური ნიშნების სიმრავლემ, სიათში ნაციონ
დათ დაკისრებული. მათში სწორედ ისეთი
ტრადიციის, მთის და საერთოდ ეროვნული
გმირები გვხვდებოდნენ, როგორიც ჩვენ,
კულტურის მიმართ დამოკიდებულებამ
მაყურებელს გვჭირდებოდა. ეკრანულ
გულგრ ილი არავინ დატოვა.
გმირს ეპოქა და სოციალური გარემო აიძუ
გოდერძი ჩოხელის ფილმებში იგრძ ნობა
ლებდა, მაყურებლისთვის სამაგალითო და
სევდაც და სიცოცხლის სიყვარულიც... მის
უნაკლო ყოფილიყო.
ებს სინამდვილის შემოქმედებას ახასიათ პოეტური, და ამავე დროს შეულამაზებელი
იზოლირებულად იარსებოს. არსებული სინამდვილე სხვადასხვაგვარ გავლენას
ა ავტორის ფილმებში პოეტუ ახალგაზრდ ილის, რადაა ასახული სიცოცხლის, სიკვდ
ახდენს ხელოვნებაში მიმდინარე პროცესებ
ბედისწერის, სიბერის და სხვა მარადიული
ზე, ამიტომაც 80-იანელთა შემოქმედებაში
თემატიკა.
მძაფრად აისახა რეალობა. თანამედროვე რეჟისორებს რთულ დროში უხდებოდათ მუშაობა. 80-იანელთა შემოქმედება ახალი თაობის
86
ხედვა.
ლიტერატურული პირობითობა და კინე მატოგრაფიული ნატურალურობა გაერთი ანდა ჩოხელის „ბაკურხეველ ხევსურში“ და „ადგილის დედა“-ში.
მოსვლასთან ასოცირდება ქართულ კინოში.
მხატვრული დახვეწილობით და საინტე
ახალი იდეებით, თანამედროვე სტილით და
რესო, სრული დრამატურგიული ხერხებით.
ახალი გმირებით ახალგაზრდა რეჟისორებ
ა პირველმა შეძლო გ. ჩოხელმა ერთ-ერთმ
მა განსხვავებული ხედვა, ხელწერა გამოამჟ
განსხვავებული, მეტად მტკივნეულ ი და
ღავნეს. მათ თავიანთი თაობის პრობლემები
ზოგადად პრობლემური საკითხის ჩვენება
წარმოაჩინეს.ფირზე გადაიტანეს ქართული
80-იანი წლების ეკრანზე. ამავე დროს ის ეს
კინოსთვის, მაგრამ არა ქართული საზოგა
წრაფვის, გვიჩვენოს ადამიანის ბუნებასთან
ფოტო: ოჯახის არქივიდან
ძნელია, ხელოვნებამ სინამდვილისგან
sarCevi
გოდერძი ჩოხელი ფილმების გადაღებების დროს
უნდა გამოეწვია, მაგრამ პირიქით მოხდა –
ნი მშვიდად და უდრტ ვ ინველად უბრუნდება
„ბაკურხეველი ხევსური“ ორიგინალური
ახალგაზრდა ბაკურხეველი თანაგრძნობას
სიცოცხლეს. მაყურებელი ისედაც ხვდება,
ა. ამ ფილმმა სცენარის საფუძველზე შეიქმნ
და სევდანარევ ღიმილს უფრო იწვევდა. ამ
თუ რა ტრაგედიას იტევს ამ პატარა ქალის
თავიდანვე დაიპყრო მაყურებელი. მთის
პატარა სურათში ყველაფერი იყო, რაც მაყუ
გული... ეკრანზე კი ახალი მეტაფორა ჩნდე
ერთ მეტად კოლორიტულ სოფელში ახალ
რებელს დააკმაყოფილებდა.
ბა – სახრჩ ობელა ახლო ხედით, მის უკან
გაზრდა კაცი თოფით ერთობა. ნელ-ნელა ეჩვევა ახალ „სათამაშოს“, ხან სოფლის
„ადგილის დედაში“ მოქმედ გმირად ჩოხელმა სოფელი მოგვივლინა. მთის
„ქალების რაზმს“ წვრთნის და აწიოკ ებს,
დაცარიელებული სოფელი სიცოცხლისა
ხან უმიზნოდ „თამაშობს“, ბოლოს საკუთარ
და გარდაცვალების მარადიულ ფილოსო
კი თითქოს ყულფშ ი თავგაყრილ სოფლის პეიზ აჟი, რომელიც უკვე განწირულია. ა ცდილობდა, დიალო 80-იანელთა თაობ გი გაებ ა მაყურებელთან. გოდერძი ჩოხელი
თავზე მოინდომებს იარაღის „გამოცდას“ –
ფიაზე დაგვაფიქრებს.სულ ორი მოხუციღა
ამ თაობ ის ერთ-ერთი თვითმყ ოფადი რეჟი
ხუმრობით მიმართავს თავისკენ, გულისკენ.
შემორჩენია სოფელს – ქალი და მამაკაცი.
სორია. მას სჯეროდა, რომ იდეალ ი აუცი ლებლად უნდა არსებობდეს, უპირველეს
ფილმის ავტორები განზრახ აარიდებენ
არგავს და მამაკაცს უკვე თვალის ჩინიც დაუკ
ობიექტივის მზერას ბაკურხეველს, და
თუ ფეხზე დგომა ძალუძს, მთელი დღეების
ყოვლისა მთლიანობასა და ჰარმონიაშ ი, და
გასროლის ხმით სრულდება ახალგაზრდა
განმავლობაში სახლის ბანზე, კამერისკენ
ამ ჰარმონიის აღმოჩენა სწორედ იქ არის შე
ზურგშ ექცევით ზის გარინდული; ქალი კი
საძლებელი, სადაც შემოქმედი ბუნებრივად,
„ფატალისტის“ თამაში. ავე ამ ფილმში გოდერძი ჩოხელმა განსხვ ბული რომანტიკული გმირი შექმნა – ახალ
მუდმივ მოძრაობაშია; ძროხა, სახლი, სადი
გარემოს შემადგენელ ნაწილად გრძნობს
ლი მოხუცისთვ ის...
თავს. ამგვარ მთლიან ობას მის ფილმებში
გაზრდ ა მთიელის ცოცხალი, იუმორითა და
ამ საშინელ სიჩუმეში მხოლოდ მათი
ი ვხვდებით – ერთიანობას, სადაც ცალკეულ
ამავე დროს ტრაგიზმით აღსავსე ახლებური
არსებობა ხდის გასაძლებს უსიცოცხლო
ეპიზოდები, ნაწილები და კატეგორიებ იც კი
სახე; ულამაზესი მთის პეიზ აჟი კი თითქოს
სოფლის ხედვას. მაგრამ აი, მოხუცი კაცი
დამოუკ იდებელი მხატვრული გამომსახვე
ბაკურხეველის თამაშის არენად აქცია.
გარდაიცვალა. ქალი მშვიდად იღებს გა
ლობით გამოირჩევიან, თუმცა თითოეული ერთი მთლიანის შემადგენელია.
გოდერძი ჩოხელის გულწრ ფელობას,
დაწყვეტილებას – მტკიცე ხელით ჩამოკი
ური სევდისადმი მის ჩვეულებრივი, ადამიან
დებს თოკს, თან მოსინჯავს გაუძლებს თუ
დამოკიდებულებას იდეალურ გმირებს შეჩ
არა, ამ დროს მას გაბმული ბღავილით
ვეულ მაყურებელში თითქოს აღშფოთება
ძროხა შეახსენებს თავს და ქალი – ადამია
88
ფოტო: ოჯახის არქივიდან
განუყრელობის აუცილებლობა.
industria da Tanamedrove teqnologiebi
>> ნათია მეფარიშვილი
ადამიანებს, რომლებმაც ელექტრონუ ლი ქართული კინოს კატალოგი შექმნეს,
ვერდის ტექნიკურ გამართვაზე. მსოფლიომ ინტერნეტის სახით ახალი
კინოსთან არაფერი აკავშირებდათ გარდა
და თანაც ძალიან მასშტაბური სარეკლამო
სიყვარულისა. 80-იანი წლების ბოლოს,
სივრცე შეიძ ინა. მსხვილი თუ მცირე ბიზნეს
ჯერ კიდევ მაშინ, როდესაც ინტერნეტი
კომპანიებ ის მარკეტოლოგები სარეკლამო
ახალი ხილი იყო, კობა დალაქიშვილი და
ბიუჯეტის დაგეგმვისას ინტერნეტსივრც ის
ალეკო ასკილაშვილი ელექტრონული კი
ასათვისებლად თანხებს არ იშურებენ და მის
ნენ ნოკატალოგის აუცილებლობას მიხვდ
სარეკლამო მნიშვნელობას ერთ-ერთ პრი
და ინტერნეტ სივრცეში განახორციელ ეს
ორიტეტულ ადგილს ანიჭებენ. ინტერნეტი
პროექტი, რომლითაც დღეს უკვე უამრავი
იძლევა აუდიტორიის სეგმენტირების უნიკა
ადამიანი სარგებლობს უფასოდ. თავიდან,
ლურ საშუალებას. მნიშვნელოვანი ფაქტია,
როდესაც ამ გვერდის შექმნაზე მუშაობა
რომ, კომერციული თვალსაზრისით, ინ
დაიწყეს, ინტერნეტსივრცე არ იყო ასეთი
ტერნეტითა და სოციალური ქსელით მოსარ
განვითარებული, ამიტომ ვებგვერდი თან
გებელე ადამინთა ყოველდღიურ ი აქტივობა
დათან იხვეწებოდა და ეს პროცესი დღე
კომპანიებ ის მიერ შეთავაზებულ სხვადასხვა
საც გრძელდება.
პროდუქციაზე ძალიან მაღალია. geocinema.ge პირველი და ერთადერთი
ჩვენს დროში ბიბლიოთეკით სარგებლობა არაპოპულარული გახდა, და იგი თითქმის
ნე, რომელიც მოიცავს ქართულ კინოზე
მთლიანად ინტერნეტმა ჩაანაცვლა, გარდა
ინფორმაციას დაარსებიდან დღემდე. ვებგ
გამონაკლისი შემთხვევებისა. ინტერნეტში
ვერდს ყოველდღიურად ასობით ადამიანი
უამრავი სხვადასხვა დასახელების ელექტ
ეცნობა.
რონული ბიბლიოთკა, ცნობარი, კატალოგი არსებობს. სამწუხაროა, რომ მსგავსი პრო
90
გამართული ვებგვერდია – კინომემატია
პროქტზე მუშაობა დიდ ძალიხმევას მო ითხოვდა. აუცილებელი იყო მასალების
ფილის ქართული ელექტრონული ვებგვერ
თავმოყრა, ცალკეული ფილმების სინოფ
დებით არ ვართ განებივრებულები. ამის
სისების მომზადება, გადამღები ჯგუფის წევ
მთავარ მიზეზად უსახსრობა სახელდება,
რების ფოტობაზა და ა.შ. იყვნენ ადამიანები,
რადგან მსგავსი პროექტების განხორციელე
ვისი დახმარებითაც მასალები შეგროვდა
ბისთვის აუცილებელია პროფესიონალთა
– კინომცოდნე მარინა ჩხეიძე, მარინა ორბე
ჯგუფი, რომელიც იმუშავებს ინფორმაციის
ლიანი, ახალგაზრდა მსახიობები და სხვები.
მოძიებაზე, შემდგომ დამუშავებასა და ვებგ
ვებგვერდზე, სათაურით „ჩვენს შესახებ“,
პროექტის ავტორები მადლობას უხდიან
მიერ მოწონებული ოცამდე ფილმი. თუ გინ
გაწეული დახმარებისთვის საქართველოს
დათ იცოდეთ, რა მოსწონს დღეს ქართვ ელ
კინემატოგრაფიის ეროვნული ცენტრის
მაყურებელს, ეს ინფორმაცია, ყველანაირ ი
ომლებს (ამჯერად უკვე ყოფილი) თანამშრ
ის მარტივად კვლევის გარეშე, თქვენთვ
ნინო ძანძავას და ლაშა ბაქრაძეს. geocinema.ge მუშაობს 2007 წლიდან. ვებგ
ხელმისაწვდომია. სვეტის ბოლოს კიდევ ერ თი სათაურ ია – „დაემატა ფილმები“, სადაც
ვერდის მიმართ თავიდანვე დიდი ინტერესი
აღინიშნება თანამედროვე ქართული კინოს
იყო, რაც იქ შესული ფილმების რაოდ ენო
ყველა სიახლე.
ბის ზრდითაც გამოიხ ატა. ჯერ 300 ფილმი
ვებგვ ერდს დაფინანსება კინოცენტრმაც
იყო, დღეს უკვე – 1040 მხატვრ ული, 430 დო
გამოუყ ო, რადგან ამ იდეის განხორცილების
კუმენტური და 67 ანიმაციურ ფილმია. ემატე
აუცილებლობა ეჭვგარეშე იყო. ის საინტერე
ერდი მოქნილი ბა ახალი ფილმებიც. ვებგვ
ისვის, ვისაც ქართული კინო სოა ყველასთვ
სივრცეა, სადაც ნებისმირ დროს შესაძლოა
უყვარს. ბუნებრივია, ამ ვებგვერდის მეშვე
ცვლილების შეტანა.
ი ობით შესაძლებელია რამდენიმე ასეულ
ვებგვერდის გამარტივებული ინტერფეისი
ფილმის ნახვაც. გვერდის შემქმ ნ ელების
მოსახერხებელია ნებისმიერი ინფორმა
სურვილია, რომ სამომავლოდ ინფორმაცი
ციის მოსაძიებლად. საძიებო სისტემა ისეა
ის მოძიებ ა ინგლისურ ენაზეც შესაძლებელი
აწყობილი, რომ ფილმი შეიძლება მოძებნო
გახდეს, რაც ქართული კინოს საზღვარგა
დასახელების, რეჟისორის, მსახიობ ის, სცე
რეთ ინტეგრირების საქმეს უდავოდ ხელს
ნარის ავტორის, წლების მიხედვით. მთავარ
შეუწყობს.
გვერდზ ე ყოველთვის ჩნდება შეტყობინება ბაზაში შესული ნებისმიერ ი ხელოვანის
ერდის შემქმნელების მთავარ მიზ ვებგვ ანია კი ის არის, რომ არ დაიკარგოს ქარ
დაბადების დღის შესახებ. გამოყენებულია
თულ კინოში შეტანილი დიდი თუ მცირედი
ქართული კინოს თემაზე დღემდე გამო
წვლილი და ყველაფერი ელექტრონულ
ცემული თითქმის ყველა ლიტერატურა,
მონაცემთა ბაზაში აისახოს.
ბეჭდვითი გამოცემები, საარქივო მასალები,
P.S. ფილმების მოძიებ ა გრძელდება.
საოჯახო ალბომები, პირადი ინტერვიუე ბ ი, ვიდეომასალები და ინტერნეტში არსებული ელექტრონული ინფორმაცია. მარჯვენა მხა რეს არის სვეტი სათაურ ით „პოპულარული ფილმები“. აქ თანმიმდევრულად წარმოდ გენილია ბოლო პერიოდში მაყურებლის
91
კიდევ ერთი საინტერესო შეხვედრა ეროვნულ კინოცენტრში >> ირმა ჯანჯღავა
სტატია ეხება შეხვედრას, რომელიც ლიტე
შედგა, და შედგა არამარტო სცენარისტებსა
ხვედელიძემ მონაწილეებს შესთავაზა სცენა
რატურული კონკურსი "გალას" მონაწილე
და პროდუსერებს/რ ეჟისორებს შორის, ასე
რების დაბეჭდვა „ლიტერატურულ პალიტ
სცენარისტებსა და რეჟისორებს/პ როდუსე
ვე – თავად სცენარისტებს შორისაც. ბევრი
რაში“, რომლის რედაქტორიც თავადაა, და
ართა კინემატოგრაფიის რებს შორის გაიმ
მათგანი ერთმ ანეთს არ იცნობდა.
რომელიც 10 000 ტირაჟით გამოდის. თვეში
ეროვნულ ცენტრშ ი 2011 წლის 21 დეკემბერს.
შეხვედრის საქმიან ი მხარის გარდა, უნდა აღინიშნოს ისიც, რომ აქ დადებითი ემოცი
დიდი ხნის განმავლობაში მზადდებოდა შეხ ვედრა სცენარისტებსა და რეჟისორებს/პროდუ
ება მოხდა, რაც ასე ების ურთიერთგაზიარ გვაკლია ბოლო დროს.
ერთი სცენარის გამოქვეყნება წელიწადში უკვე 12 საინტერესო პუბლიკაციას შეადგენს. შეხვედრაზე ისაუბრეს მაღალი დონის თარგმანების მნიშვნელობაზე და მაღალკვა
ბუნებრივია, შეხვედრისას ბევრ საჭირბო
ლიფიციური ავტორების გვარებიც ახსენეს.
ნერვიულ ობდნ ენ, და ეს ბუნებრივიც იყო.
როტო საკითხზე ისაუბრეს. შესავალ სიტყვაში
ასევე ხაზი გაუსვეს სკრიპტდოქტორების და
მსგავსი ფორმატის შეხვედრა არ ჩატარებულა.
ეროვნული კინოცენტრ ის დირექტორი, ქ-ნი
პროფესიონალი წამკითხველების არსებო
სერებს შორის. განსაკუთრებით სცენარისტები
ყველაზე საინტერესო კი შეხვედრის შემდ გომ ხდებოდა. დარბაზში გაიგებდით:
თამარ ტატიშვილი ბევრ ისეთ პრობლემას
ბის მნიშვნელობას; განიხილეს ტრენინგების
შეეხო, რაც სცენარების და სცენარისტების
ჩატარების აუცილებლობის, სასწავლო სა
თქვენი სცენარი მაინტერესებს და თუ შეიძ
წინაშე დგას. მანიმსჯ ელა იმაზე, თუ რას
ხელმძღვანელოებ ის თარგმნის და ზოგადად
ლება, რომ წავიკითხო;
გვავალებს Eurimages-ს წევრობა სცენარების
განათლების პრობლემები. აღინიშნა, თუ
ნუგზარ მეტრეველის სცენარი მაინტერესებს;
თვალსაზრისით; აღნიშნა, თუ რაოდ ენ დიდი
რამდენად მნიშვნ ელოვანი იქნებოდა სცენა
მე მიხო მორჩილაძემ დამაინტერესა, ძალი
როლი ენიჭება პროექტების ბედის გადაწყვე
ალური გილდიე რისტებისთვის პროფესიონ
ან საინტერესო პიროვნება ჩანს...
ანს. ტისას სცენარს და მის თარგმ
ბის შექმნა.
მაკა კუკულავა...
თამარ ტატიშვილმა კინოცენტრის სამომავ
ქ-ნმა ნინო გოგოლაშვილმა ლიტერატურუ
ჯარჯი აქიმიძე...
ლო გეგმებიც გააცნო დამსწ რეთ – „სცენარის
ლი სააგ ენტოს დაარსების მნიშვნელობაზეც
ლევან ფირცხალავა...
განვითარების გრანტების“ გაცემისა და
ილაპარაკა.
რეჟისორების და პროდუსერების უმეტესო
სცენარისტებისთვ ის ტრენინგების მოწყობის
P.S. ვფიქრობთ, ამ შეხვედრას უშედეგოდ
ბამ აღნიშნა, რომ შეხვედრამ ყოველგვარ
თაობ აზე. ეს ის საკითხებია, რაზეც მაჟამად
არ ჩაუვლია. იქნებ ასეთი შეხვედრები მო
მოლოდინს გადააჭ არბა, რადგან ერთია
მუშაობ ენ კინოცენტრის მესვეურები.
მავალი პროექტების დაბადების ადგილა
როცა ეცნობი სინოფსისს, სცენარს, და სულ
შეხვედრაზე სხვადასხვ ა პრობლემა გა
დაც იქცეს. და თუ ასე მოხდება, ეს ხელს
მოიკვეთა: დასახელდა, პირველ რიგში,
შეუწყობს სექტორის გაძლიერებას, რაც
და ცოცხალი კონტაქტი გაქვს შემოქმედთან.
კომუნიკაციის პრობლემა სცენარისტებსა და
კინოცენტრის მიზანს წარმოადგენს.
შეხვედრამ გვიჩვენა, რომ სცენარისტებს
პროდუსერებს/რ ეჟისორებს შორის. აღინიშ
სხვაა, როცა ხვდები ავტორს, სცენარისტს
ელი დაუგროვდათ. ასევე ბევრი სათქმ
ნა, რამდენად მნიშვნ ელოვანია, არსებობდეს
მნიშვნელოვანია ისიც, რომ კომუნიკაცია
გამოცემა სცენარისტებისთვის. ბატონმა ბესო
92
ნებაყოფლობითი ჰიპნოზი >> ქეთა კირტავა
1924 წელს ერთ-ერთ ამერიკულ კინოჟურ
დიდი სიამ ოვნებით ვუყურებო. ის სწრაფად
და ბოლოს სკამზე მიჯაჭვული აფეთქებების
ნალში გამოქვეყნდა დ.ვ. გრიფიტის წერილი
მიხვდა, რომ რაღაცის მსხვერპლ ი იყო.
სერიით არის გაბრუებული. ასეთი ფილმის
– „კინო 100 წლის შემდეგ“. გრიფიტი წერს,
„აიმაქს“ ფორმატში ყველა ფილმი სასია
მთავარი მისიაც სწორედ ის არის, რომ მა
რომ 2024 წელს კინოთეატრში მისული მაყუ
მოვნო სანახავია; სასიამოვნო, მაგრამ არა
ყურებელი რაც შეიძლება მალე აჰყვეს კად
რებელი ორჯერ უფრო დიდ ეკრანზე ნახავს
საინტერესო. მოწოდების ფორმა იმდენად
რების სწრაფ მონაცვლ ეობას. კინოთეატრში
ფილმს, მსახიობ ის, შესაბამისად, ორჯერ
„მომხიბვლელია“, რომ მაყურებელს გაუჭ ირ
წასვლ ა უფრო მეტად ნებაყოფლობითი ჰიპ
უფრო დიდი გამოსახულებით. ასეთი გადი
დება ასეთი ზეგავლენისგან თავის დაღწევა
ნოზის რიტუალ ია, ვიდრე ძიებ ის, აღმოჩენის
დების შემთხვევაში, ახლო ხედი დაკარგავს
და ის ფილმის შეფასების უნარს კარგავს. მო
ან თუნდაც გართობის ფორმა. მაყურებელი,
აქტუალ ობას, რადგან მსახიობის მიმიკის
წოდებული პროდუქტი კი მეორ ეხარისხოვანი
რომელიც ასეთ კინოს ირჩევს, უკმაყოფილო
ჩვენება საშუალ ო ხედის შემთხვევაშიც შე
ხდება. განურჩევლად ფილმის ხარისხობრი
თითქმის არასდრ ოს რჩება; ასეთი შემთხვე
საძლებელი იქნება. ხოლო მიმიკის ჩვენების
ვი ან მხატვრული ღირებულებისა, უზარმაზა
ვისგან ის დაზღვეულია. შეძენილი ბილეთი
აუცილებლობა ყოველთვის იქნება, რადგან
რი ეკრანი უნაკლო გამოსახულებით და ხმით
„ხარისხიანი“ პროდუქტის პირდაპირპრ ო
ადამიანის სახე მისი სულის ანარეკლია. ასეც
შთანთქავს მაყურებელს; თუმცა სრულყო
ია; ხარისხი კი – მაყურებლის პორციულ
მოხდა: ამერიკის ერთ-ერთ კინოთეატრში
ფილი გამოსახულება სულაც არ იძლევა
მოთხოვნის შესაბამისი. შედეგად კი იქმნება
აქს“ ფორმატით ვნახე „შეუსრულებელი „აიმ
მეტი სინამდვ ილის შეგრძნებას; თითქოს
ძალადობრივი კინო, რომელიც არჩევანს
მისია 4“. ტექნოლოგიური სიახლით დაინტე
აღარ არსებობს ეკრანთან დისტანცია (რაც,
არ ტოვებს. მაყურებელი ფსიქიკურ ზეწოლას
რესებულს, კინოთეატრში მართლაც ორჯერ
ვფიქრობ, აუცილებელია); ისევე როგორც
განიცდის, მაშინ როდესაც კარგავს ეკრანის
უფრო დიდი ეკრანი და ორჯერ უფრო დიდი
ამრიკული ბლოგბასტერი, სადაც შეუძლებე
საზღვრ ებს, ვერ მიჯნავს ეკრანს და რეალურ
ტომ კრუზი დამხვდა. (თუმცა, ახლო ხედი ჯერ
ლი შესაძლებელი ხდება, „აიმაქს“ ფორმატიც
სივრცეს. ის ახლოს მოტანილი სიმულაციის
ისევ აქტუალ ურია). ფილმს „შეუსრულებელი
მცდელობაა, რომ მაყურებელი თითქმის
ნაწილი და ამიტომ, მსხვერპლ ი ხდება. ასეთ
ი ატა მისია“ ჰქვია და თითქოს თავად სათაურ
ფიზიკურად გადაისროლოს ისეთ რეალ ობა
დროს ფილმის ყურება არის არა გაზიარ ების,
რებს ფილმის ფუნქც იურ შინაარსს – შეუსრუ
ში, როგორიც არის ფილმი „შეუსრულებელი
არამედ თავს მოხვევის პროცესი. „აიმ აქს“
ლებელი მისია (Mission Impossible), სწორედ
მისია 4“ და ჰოლივუდის სხვა გმირული
კინოს განვითარების ის ხაზია, რომელიც მას
ის არის, რომ კინოში მისულ მაყურებელს ეს
კინოეპ ოსი. ასეთი კინოს სტრუქტურა და
მეტი მანიპულაციის უნარს შესძენს; მანიპუ
ფილმი უნდა მოეწ ონოს. მაგრამ აღნიშნული
აღნიშნული ტექნოლოგიურ ი ინოვაცია
ლაციის – არა ენობრივი, არამედ ტექნიკური
ფორმატის პირობებში, ნებისმიერი ვიზუალუ
სინქრ ონულად მუშაობს და შედეგიც აქვს.
საშუალ ებებით. ასეთი კინოს მაყურებელი კი
რი მასალა სანახაობრივი ხდება. ფილმის
აიმაქს ფორმატის მაყურებელიც სპეციფი
არჩევანის არარსებობას თავად ირჩევს.
ყურებისას ჩემმა მეგობარმა მითხრა: ასეთ
კურია; თავიდან მოდუნებული, ნახევრად
ეკრანზე რა უნდა მაჩვენო, რომ არ მომე
პოპკორნით გართული დარბაზი თანდათან
წონოს; აქ საინფორმაციო გამოშვებასაც კი
ერთვება ფილმშ ი, პოპკორნს თავს ანებებს,
93
მარკეტინგული ტექნოლოგიებ ის როლი კინოწარმოებაში >> ნინო სანადირაძე
კულტურის სფეროს მენეჯმენტზე მსჯე
ესათუის წიგნი, უყურა სპექტაკლს, ფილმს,
პროდუქტი საქონლის (სასაქონლო) ხარის
ლობისას გასათვალისწინებლია შემდეგი
მოუსმინა კონცერტს – მით უფრო მაღალია
ხის სერიას შეიძლება ნიშნავდეს.
გარემოებები: კულტურის სფეროს მართ
მათი სოციალური მნიშვნელობა). კინო – ეს
ვის პროცესი დამოკიდებულია არამარტო
არის საჯარო პროდუქტი, რომელიც სო
ეფექტურია თუ არა კინოს კონკურენტუნა რიანობის ამაღლებისთვ ის მარკეტინგული
სოციალურ-კ ულტურულ კონტექსტსა და
ციალ ური მოვლენაა და დაინტერესებულ
ტექნოლოგიებ ი, რომლებიც სხვა სამომხმა
სოციალურ-კ ულტურულ გარემოზე, არამედ
პირებს ან კონკრეტულ ჯგუფებს შეუძლიათ
რებლო ბაზარზე წარმატებით მოქმედებს?
ებს სოციალ ურ-კ ულ მას თავადაც ახასიათ
ენონ როგორც პოპულარიზაციის ინს გამოიყ
ცხადია, შიდა და გარე ბაზარზე კინოფილ
ტურული ნიშან-თ ვისებები. ამ შემთხვევა
ის ეკონომიკური ტრუმენტი, კინოწარმოებ
ების მარკეტინგული სტრატე მის დაწინაურ
ში, კულტურის ცნებაში იგულისხმ ება არა
ური (გარდა სათქმ ელის მნიშვ და სოციალ
გია მთავარ როლს თამაშობს მის წარმა
ცალკეულ ი შემოქმედებითი აქტი, არამედ
ის განსაკუთრებუ ნელოვნებისა და კინოენ
ტებით გაყიდვაში. ამდენად, გამოიყენება
შემოქმედება და შემოქმედებითი პროცესი,
ლობისა) უმთავრესი ამოცანა ის გახლავთ,
ინსტ რუმენტთ ა მრავალფეროვანი სპექტრი:
როგორც ადამიან ის უნივერსალური და
რომ რაც შეიძლება მეტმა ადამიანმა ნახოს
დაწყებული PR–პროგრამებით, დასრულე
მოკიდებულება სამყაროსადმი, რომლის
კინოფილმი.
მეშვეობითაც ის ქმნის "ახალ სამყაროს" და საკუთარ თავს.
კულტურის სფეროს მენეჯმენტის სპეციფი
ეკონომისტების, მარკეტინგისა და ბაზრის კვლევის სპეციალისტების განმარტებით,
ბული „კროს-პროექტებითა“ და მასშტაბური ღონისძიებებით ეროვნულ პრემიერ ებზე. აღნიშნული გამომდინარეობს იქედან, რომ
პროდუქტი არის სარგებლის ნაკრები
როდესაც საუბარია ფილმის გაყიდვაზე, იგი
მყიდველის თვალსაზრისით. პროდუქტის
უკვე აღარ გვევლინება უბრალო ფირად – ეს არის პროდუქტი, რომელმაც დამა
კას, როგორც წესი, „სულიერი წარმოების“
აღწერა მისი ტექნიკური პარამეტრების
არი თავისებურებებს უკავშირებენ. ამგვ
ობის მიხედვითაა ან სიმბოლური ფასეულ
ინა წარმოებ ის ტებითი ფასეულობა შეიძ
ობის „პროდუქტები“ არა იმდენად საქმიან
შესაძლებელი, რაც საბოლოოდ რეალურ
პერიოდში საინფორმაციო მხარდაჭერით, საფესტივალო ისტორიით და სხვა ინფორ
საგნობრივი ხასიათისაა, რამდენადაც
ან წარმოსახვითი სარგებლის ნაკრებს
აზროვნების ფენომენებს (აღქმას, გაგებას,
წარმოადგენს. მომხმარებლები იყენებენ
მაციულ ი მიზეზებით. კინოფილმის კონკუ
განცდას და მისთ.) უკავშირდება და უშუალო
თავიანთ ფინანსებს ცალკეულ ი პროდუქ
რენტუნარიან ობის ასამაღლებლად, ბაზრის
დათვლ ასა და შეჯამებას არ ექვემდებარება.
ტის შესაძენად საკუთარი სურვილებისა
თვალსაზრისით, გამოიყ ენება სხვადასხვა
ხშირად მათი წარმოებ ა მათ გამოყენებას
და საჭიროებ ის შესაბამისად. ნებისმიერ ი
მარკეტინგული საშუალებები და ტექნოლო
ემთხვევა (სპექტაკლის, კინოფილმის ჩვენე
კომპანიის ათვის პროდუქტი განისაზღვრება
გიებ ი, განსაკუთრებით კი დიდი ყურადღება
ბა, კონცერტზე დასწრება, წიგნის კითხვა).
ებლების ერ როგორც ტექნიკური მახასიათ
ენიჭება მომხმარებლის, მყიდველის ფასეუ
უფრო მეტიც, მატერიალური და სხვა ტიპის
თობლიობა, რომელიც სხვადასხვანაირად
ლობისა და კმაყოფილების კვლევას.
პროდუქტებისგან განსხვავებით, რომლებიც
ელი კომპანიის მიერ. აღიქმება მწარმოებ
არებელი, ჩვეულებრივ, უამრავ მომხმ
გამოყენების პროცესში ცვდება, კულტურუ
ა ადამიან ის თვალთახედვიდან სხვადასხვ
პროდუქტს ა თუ მომსახურებას ეცნობა და
ობები გამოყენებისას სულ უფ ლი ფასეულ
პროდუქტი სხვადასხვაგვარად ხასიათდება:
ყიდულობს იმას, რასაც მისი მოთხოვნილე
რო მეტ ღირებულებას იძენს (მაგალითად,
თუ ერთისთვის წარმოადგენს მატერიალ ური
ბების დაკმაყოფილება შეუძლია. როგორ
რაც უფრო მეტმა ადამიანმა წაიკითხა
კომპონენტების ნაკრებს, მეორესთვ ის იგივე
არჩევენ ისინი სასურველ მარკეტინგულ
94
sarCevi
95
შეთავაზებას? არჩევანი დაფუძნებულია იმ
სპეციფიკურ განზომილებებზე:
რაც უფრო დიდი ყურადღების მიპყრობას
ფასეულ ობებსა და კმაყოფილების აღქმ აზე,
>> სივრცობრივი მოცვა, კონტაქტის
შეძლებთ, მით უფრო ძვირად გაჰყიდით
რომელიც ამათუიმ პროდუქტსა თუ მომსახუ
ენობა; წერტილების და ზონების რაოდ
პროდუქციას. და რა კავშირი აქვს ყოველივე
ა მარკეტინგული რებას ახლავს. სხვადასხვ
ცობა; >> დროში განვრ
ვავ ამას პროდუსირებასთან და რით განსხ
შეთავაზებებით მყიდველს უყალიბდება
>> საკომუნიკაციო არხები;
დება მარკეტინგული მიდგომა ჩვეულებრივი
გარკვეული მოლოდინი, რომლის შესაბამი
>> კონტენტის ტიპები
რეკლამისგან? საბოლოო ჯამში, ეს იგივეა, რაც დამოკი
სად იგი ყიდულობს სასურველ პროდუქტს და
(შინაარსობრივი განსხ ვ ავებები);
თავის შთაბეჭდილებებს უზიარ ებს სხვებსაც.
>> მიზნობრივი ჯგუფის ტიპები, განსხ ვ ავებები
დებულებით და ქცევით ვაჭრობა, მაგრამ
ნებისმიერი პროდუქტის, მათ შორის – კო
მიზნობრივი ჯგუფების პარამეტრებში და ა. შ.
ბევრად უფრო ვირტუოზულად. პროდუსერს
ნოფილმის, ბაზარზე გატანისას ყველაფერი
ამ კუთხით, პროდუსინგი – ეს არის
არაფერი გააჩნია ლამაზი იდეის გარდა. მისი ერთადერთი საქონელი ვირტუალუ
დამოკიდებულია მენეჯმენტზ ე – რამდე
მარკენტინგული კომუნიკაციებ ის ბაზრის
ნად ხარისხიანად იქნება რეალ იზებული
ი სექტორი, რომელიც მოიც ავს ცალკეულ
რი მომავალია, თუმცა მისი რეალ იზება
გაყიდვების სტრატეგია. აქ უნდა აღინიშნოს
მოსახურების მიწოდებას უნიკალური მარკე
ურ და არავირტუა აბსოლუტურად რეალ
არა მხოლოდ ინვესტიციებ ის კომერციული
ტინგული პროდუქტის შექმნის სფეროში, და
ლურ ფულს მოითხოვს. რაც უფრო მეტია
ამონაგები, არამედ იმიჯის ჩამოყალიბებაც,
ების, გართობის და სხვა ამოცანათა წინაურ
ფინანსები, მით უფრო დიდია ალბათობა
რაც არამატერიალური აქტივს წარმოადგენს.
გადაწყვეტის მიზნით. უპირველეს ყოვლისა,
აუცილებელი პროპორციით მოვიზიდოთ
პროდუსერმა კი ყველა მარკეტინგული ინს
უნდა გავარკვიოთ, თუ რას წარმოადგენს
ყურადღება (ამბავი ფილმის გამოსვ
ტრუმენტის გამოყენებით უნდა მოახერხოს
პროდუსირება ბიზნესის თვალსაზრისით.
ლის შესახებ, დაინტერესება) და ქცევა
ინვესტირებიდან მოგების მიღება. სწორედ
პროდუსირება შეიძლება განისაზღვ
ამიტომაა ასეთ დროს პროდუსერის როლი
როს როგორც პროექტების რეალ იზების
ეკონომიკაა. როგორც უკვე აღვნიშნეთ,
განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი.
საშუალ ება; უფრო მეტიც – პროდუსირება,
პროდუსირების ფორმულაა: იდეას + რესურ
(ბილეთების გაიყ იდვა). შემდეგ კი მარტივი
ნებისმიერი პროდუქტის, მათ შორის – კონოფილმის, ბაზარზე გატანისას ყველაფერი დამოკიდებულია მენეჯმენტზე კინოს, ისევე როგორც ნებისმიერი სხვა
როგორც ბიზნესი, ყიდის პროდუქტს მო
სების (უმჯობესია – ფინანსურის) საკმარისი
პროდუქტის მარკეტინგშ ი, არსებობს ცნება
მავალში, ვინაიდ ან მისი წარმოებ ისა და
რაოდ ენობა. ამგვ არად, წარმატებული პრო ექტის პროდუსირებისთვ ის აუცილებელია
– მიზნობრივი ჯგუფი. კინოს პროფესიუ
რეალიზების ხერხები უპყრია ხელთ. იგი
ლად შეფასება „კარგია/ცუდია“– თი არ
შეიცავს სამ ძირითად ელემენტს: ნაყო
იდეის და ფულის მოძიებ ა. პროდუსირების
ამოიწურება. აქ იწყება პროდუსერის საქმე.
ა (ან შექმნ ა), ფიერი ბიზნეს-იდეის მოძიებ
ტექნოლოგია (ფილოსოფია) ეს არის სხვა
მაგალითად, საკუთარი მარკეტინგული ჰი
იზება. რესურსების მოზიდვა და იდეის რეალ
დასხვა გარემოებისა და რესურსის შერწყმის
პოთეზის შექმნა: კონკრეტული სოციალური
თუმცა, რეალიზება უკვე ტექნიკურ საკითხს
ის მიზნით. ხელოვნება რაიმე ახლის შექმნ
ჯგუფისთვის საინტერესო იქნება ესათუის
წარმოადგენს, თუკი იდეას და რესურსებს
არად ხდება პრაქტიკაში ყოველივე ეს ამგვ
ისტორია ამათუიმ სიტუაც იებით; სცენარის
ვფლობთ. ამდენად, პროდუსერი ეძებს მხო
- პროდუსერი მიმართავს პოტენციურად და
ტის შერჩევა, რომელიც შეძლებს ამ იდეის
ლოდ იდეებსა და რესურსებს. ყველაფერ
ინტერესებულ პირს შემდეგი წინადადებით:
გამოსახვას, და რეჟისორის დაქირავებას
დანარჩენს ის თვითონ უზრუნველყოფს.
„მაქვს შესანიშნავი იდეა, რომელსაც თქვენი
ჩანაფიქრის ხორცხშესხმისთვის; თუ ნახსე
მარკეტინგში კინოს, ისევე როგორც კულ
ბიზნეს-პრ ობლემების გადაწყვეტა შეუძლია.
ნები მარკეტინგული ჰიპოთეზა კინოთეატრე
ტურის ნებისმიერი სხვა პროდუქტის შემოქ
ამ იდეის რეალ იზება მოგიტანთ მოგებას
ბის ბილეთების კარგად გაყიდვაზეც აისახა,
ების მოსაზიდად მედებითი მხარე ადამიან
იზებისთვის 1000%-ის ოდენობით. მისი რეალ საჭიროა ფულის 100%, მაგრამ თქვენგან
მაშასადამე პროდუსერის შრომის შედეგი
ელოვანია; მეტიც, შესაძ ყველაზე მნიშვნ
ად გაკეთებული კინოა. თუკი პროფესიულ
ლებელია შემდეგი ჰიპოთეზის წამოყენება:
მხოლოდ 20%-ს ვითხოვ; თუ თქვენთვის ეს
ფილმი ჩავარდა, ე. ი. სადღაც შეცდომაა
ე, რასაც შეუძლია თუ თქვენ იპოვეთ რაიმ
საინტერესოა, დანარჩენ 80%-ს მე ვიშო
დაშვებული.
ხალხი (ან მათი ყურადღება) მიიზ იდოს,
ვი.“ აღნიშნული სტრატეგია მარკეტინგ
ჩათვალეთ, რომ ფულის მოზიდვის ხერხს აც
ში განიხილება როგორც მარკეტინგის
ების ბაზარს აქვს საკუთარი სექტორები და
მიაგენით. ამაზეა აგებული თანამედროვე
მართვ ის მიმართულება, კონკრეტულად კი
სეგმენტები, რომლებიც დამოკიდებულია
რეკლამა: ადამიანთა ყურადღება = ფულს.
სოციოეთიკურ მარკეტინგულ კონცეფციას
მასობრივი მარკენტინგული კომუნიკაცი
96
sarCevi
97
წარმოადგენს. სოციოეთიკური მარკეტინ
ამასთან, ხელმძ ღვანელები ხშირად არ
შეძლებს უინტერესო ისტორიის მაყურებ
გული კონცეფცია – გულისხმობს კომპანიის
უფიქრდებიან, რომ დაფარულმა რესურსებ
ლისთვის მიყიდვას.
მიერ მარკეტინგული გადაწყვეტილებების
მა მათ, შესაძლოა, საკმაოდ დიდი ფული
მიღებას მომხმარებლის სურვილების, კომ
მოუტანოს, ზოგჯერ იმაზე ბევრად მეტიც კი,
პროდუსერს არ უნდა ჰქონდეს არავითარი ილუზია – პროდუსირება, როგორც ტექნო
პანიის მოთხოვნილებების, მომხმარებლისა
რაც ძირითად ბიზნესს მოაქვს. ამ პროცესის
ლოგია, პიროვნულ დონეზე სხვა არაფერია,
და საზოგადოების ინტერესების გათვალის
ნიუანსები ეფუძნება მარკეტინგის ისეთ ფუნ
თუ არა პირადი გაყიდვების ხელოვნება.
წინებით. ადამიანები, რომელთაც ესმით
დამენტურ ცნებებს, როგორიცაა 4P, 5P, 7P +
ეს პრინციპული დებულებაა. იდეა თავის
მარკეტინგი, ამ წინადადებას „უნიკალურ
თქვენი მოგების რეალ ური მოდელი.
თავს არ ყიდის, იგი მხოლოდ პროდუქტია, მომავლის ერთ-ერთი ვარიაცია და მას გამ
სავაჭრო წინადადებას“ უწოდებენ. თუმცა,
პროდუსერის ამოცანაა – წინასწარ განჭ
ჩვენი აზრით, ისინი ცდებიან. მას სხვა სა
ვრიტოს, რა რესურსებია საჭირო არტ-პრ ო
ყიდველი სჭირდება. სწორედ ამ ფუნქციას
ხელწოდება აქვს – „წინადადება, რომელ
ექტის რეალ იზებისთვის და მიმართოს მას
ასრულებს პროდუსერი. გაყიდვისას პრო
ზეც უარის თქმა შეუძლებელია“. ცხადია,
(მათ), ვინც ამ რესურსებს ფლობს. ამასთან,
იორი დუსერმა უნდა მიაღწიოს, რომ პარტნ
შეთავაზება უნიკალურიც უნდა იყოს, მაგრამ
რესურსების მფლობელი შეიძლება ვერც
დ ეს მის შეთავა ან სპონსორი დათანხმ
მისი მთავარი ღირსება მასზე უარის თქმის
არი სახის ხვდებოდეს, რომ მის ხელთ ამგვ
ზებას ურთიერთმისაღები პირობებით. ამ
შეუძლებლობაა. უნიკალურობის ხარისხის
ა რესურსი არსებობს. მაშინ, როდესაც ამგვ
თვალსაზრისით, კონკრ ეტული პროექტის
ამაღლებისა და უარის თქმის თავიდან აცი
რი „რესურსული სპონსორების“ საკმარისი
ებისთვ ის აუცილებელია ორი განხორციელ
ლებისთვის შეთავაზებისას შესაძლებელია,
რაოდენობა მოძიებ ულია, პროდუსერი
ელემენტის არსებობა – თავად გაყიდვის ხე
მოსალოდნელი შემოსავალი მილიონ პრო
საკუთარ თავზე იღებს მათი რესურსების
ლოვნება და პროდუქტი, ანუ იდეა. დამწყებ
ცენტამდე ავწიოთ, ხოლო მოთხოვნილი
შეკრების, კონფლიქტების მოგვარებისა და
გამყიდველსაც კი ხელეწიფება საუცხოო
ხარჯი 0%-მდე დავიყვანოთ.
პოზიციათა დაახლოებ ის ფუნქციას. ძირი
პროდუქტის გასაღება, მაგრამ გენიოს იც
თადად, აღნიშნული საქმიან ობის გარდა,
კი ვერ გაასხვ ისებს პროდუქტს, რომელიც
პროდუსერის ამოცანაა საუცხოო არტ-პრო
შეთავაზების მთავარი ღირსება მასზე უარის თქმის შეუძლებლობაა ენთუაზ იაზმს არ იწვევს. აღნიშნულიდან
ექტის რეალიზება, და არა – ადამიან ების
ე დავალებების ან პროდუსერს სხვა რაიმ
მოტყუებ ა. ეს განსაკუთრებით მნიშვნ ელოვანია
მოქმედებების შესრულება არც უწევს. ცხა
გამომდინარე, წარმატებული პროდუსი
იმდენად, რამდენადაც პროდუსერი ყიდის
დია, რომ წინამდებარე სტატიის კონტექსტში
რება – ეს არის შესანიშნავი იდეა და მისი
მომავალს, ამის გაკეთება კი მხოლოდ იმ
განიხილება გენერალური პროდუსერის, და
გაყიდვის ხელოვნება. პრაქტიკა გვიჩვენებს,
შემთხვევაშია შესაძლებელი, როდესაც პიროვ
იურ ი ან სხვა პროდუსერ არა – ხაზის, ფუნქც
ა ბევრად რომ შესანიშნავი იდეის მოძიებ
ნებას აქვს სახელი, რეპუტაცია და ისტორია.
ი. განვმ არტავთ – პროექტის თა ფუნქციებ
უფრო რენტაბელურია, ვიდრე მისი შექმნა.
არ გაგაჩნიათ სახელი და რეპუტაცია? არავინ
ვ ავდე გენერალური პროდუსერი იმით განსხ
ი ამიტომაც, მსოფლიოში არსებობს კრეატ
დაგიჯერებთ და თქვენი ულამამაზესი იდეაც
ბა სხვა მონაწილეთაგან, რომ იგი ერთა
აგვარი ლიტერატურული ული და სხვადასხვ
კი მიუღებელი იქნება. პროდუსერი აკეთებს
დერთია, ვინც პროექტშ ი ფულად სახსრებს
სააგ ენტოებ ი, რომლებიც მუშაობენ იდეებ ის
მკაფიო გათვლას და მინიმუმამდე დაჰყავს
მოიზიდავს; ყველა დანარჩენი კი ამ ფულის
მრავალ ავტორთან. ამასთან, ავტორთა
საკუთარი და სხვისი რისკები. ეს კი უკვე ტექნო
ხარჯვით არის დაკავებული.
უმრავლესობა მხოლოდ იმ იმედით წერს,
ლოგიაა. ბიზნესში ამას აქტივებსა და პასივებს
პროდუსერი დამოუკიდებლად ან სხვადა სხვა შემოქმედებითი სააგ ენტოს შუამავლო
რომ მათ შეთავაზებულ იდეას სააგ ენტო მიჰ ყიდის გამომცემელს, ტელევიზიას ან კინე
უწოდებენ. თუმცა, რა სახელწოდებაც უნდა
ბით პოულობს საინტერესო კონტენტს, ანუ
მატოგრაფს და ზოგჯერ ასეც ხდება ხოლმე.
ჰქონდეს, ხშირია შემთხვევები, როდესაც
იგი იმედოვნებს, რომ მომხმარებელთა საკ
იცებს, რომ იმ ადა თუმცა, სტივენ კინგი ამტკ
კომპანიას უზარმაზარი რესურსები აქვს,
ოვნებით გაიღ ებენ მაოდ დიდი ჯგუფები სიამ
მიანთაგან, რომლებიც იდების გენერირებას
მაგრამ მხოლოდ მცირე ნაწილს იყენებს.
ეტული პროდუქტის დროსა და ფულს კონკრ
ეწევიან, შემოსავალს მხოლოდ 5% იღებს,
ამ მცირე ნაწილსაც კი მოაქვს მოგება –
ასათვისებლად. ეს პროდუსერის ყველაზე
ხოლო ყველა დანარჩენს სხვა სფეროში უხ
ტოპ-მენეჯმენტი თავს მშვიდად გრძნობს და
დიდი რისკია, იმდენად, რამდენადაც მას
დება საქმიანობა – ამგვ არია ბიზნესი.
დიდად არ ცდილობს საკუთარი რესუსების
შეუძლია მიჰყიდოს საინვესტიციო კონტრ აქ
გამოყენების ეფექტურობის ამაღლებას.
ტი ბანკირს, მაგრამ ვერავინ, ვერასდროს
98
kinosTvis erTad
გზა კინოსკენ >> თეო გაბუნია
„ეს არის ფილმები, რომლებიც იყო ჩვენი
პირველი ფილმები, რომელებიც კოტეს
სიყვარულის ახსნა კინოსადმი“, – ასე და
ა, მასში დაილექა და დარჩა, სულს ჩასწვდ
მაგისტრ ატურა; ისწავლოს სარეჟისოროზე,
რომ წავიდეს იტალიაში და იქ დაამთავროს
არი ამ ახალგაზრდ ებმა, იწყეს ჩემთან საუბ
ჩემდა გასაოცრად, კოტე მიქაბერიძის
გადაიღოს მოკლემეტრაჟიანი ფილმები და
რომლებიც ჩემთვ ის და, ჩემი აზრით, დღე
„ჩემი ბებია“ და ფედერიკო ფელინის
რაც შეიძლება მეტი ფილმი ნახოს.
ვანდელი ქართული კინემატოგრაფისთვ ის
„ამარკორდი“ ყოფილა. „ეს ფილმები იყო
აღმოჩენა გახლავთ.
ჩემი“, – მითხრა კოტემ. ირაკლის სულში კი
ურზე, ზუსტად იმიტომ, რომ „ეს დამეხმარება
ანტონიონიმ დაიდო სამუდამო ბინა.
თეორიული ხედვა დავხვეწო და სრული
მათი პირველი ნაბიჯები კინოში ფრან
სახე მივცე იდეას. საერთოდ ვთვლი, რომ
ყოლბაია – თექვს მეტის. ისინი ერთმა კინოზე
გული „ახალი ტალღის“ ზეგავლენით
კინო უნდა იყოს ფილოსოფიური, და უნდა
უზომოდ შეყვარებულმა ადამიანმა გამაცნო.
დაიწყო. ნახეს ჟან ლუკ გოდარის ფილმები
ჩააფიქროს მაყურებელი“, – აი, ასე ფიქრობს
და ასე დაიბადა კოტე გუნიას და ირაკლი
ირაკლი.
კოტე გუნიამ და ირაკლი ყოლბაიამ ჩემში ის დაანგრიეს სტერეოტიპი – რომ ამ თაობ
ყოლბაიას ფილმები: „ეს სიყვარულია ჟან
თვის ხელოვნება არ არის ღირებული, რომ
-ლუკ!“ „ბედის ირონია“, „მომენტო მორი“
რულებულიყო, მაგრამ დადგა დრო, რომ
,(ტრილოგია გოდარის თემაზე); შემდეგ
ბოლო შეკითხვა დამესვა... და მაინც, რო
„ფელინი“, „პატიმარი“, „სამი სიყვარული“,
გორი გინდათ, რომ იყოს თქვენი კინო?
მათ სხვა ღირებულებები აქვთ. ახალგაზრდა მომავალი რეჟისორე ბი ფიქრობენ, რომ „ტელევიზია, ტექნიკა, ზოგადად გლობალიზაცია კლავს სულიერ
„ხმა“ . კოტე და ირაკლი ახლა მიიჩნევენ, რომ
საზრდ ოს, ახალგაზდრობას უვიწროვებს
ფილმებში დაშვებული შეცდომები, ასაკობ
ჰორიზონტს“. არაფრის გაკერპება არ შეიძ
რივი (14 და 16 წელი) იყო. „ეს იყო სპონტა
ლება, „ჟეშტებზე“ (რკინას გულისხმობდა☺)
ნურად გაკეთებული, ეს ჩვენი სიყვარული
მიჯაჭვულობა – ეს არის მსოფლიოს პრობ
ახსნაა კინოსადმი“ .
ლემა და ეს არ არის კარგი“, – განმიმარტა
ამ პატარა სურათებით გამოხატეს თავიან
ძალიან არ მინდოდა ჩვენი საუბარი დას
ამ შეკითხვაზე კოტემ მოკლე და კონკრე ტული პასუხი გამცა: „გროტესკული ალეგო რია, სატირული ელემენტებით“ !. ირაკლი რამდენიმე წამით ჩაფიქრდა და მიპასუხა: „მე ვერ მივდივარ საბოლოო განხორციელებამდე, რადგან მეჩვენება, რომ ყოველი ახალი ფილმი, რომელსაც
კოტემ. „ადამიანს შეუძლია ციხეშიც იყოს
თი სათქმელი და ეს არის მათი პროტესტი
ვნახულობ და წიგნი, რომელსაც ვკითხუ
თავისუფალი, მთავარია გონება და სული“, –
თანამედროვე, კომერციული ფილმების
ლობ, მინგრევს იდეას და უფრო მეტი მინდა.
ასე დაასრულა სათქმელი ირაკლიმ.
მიმართ: „ჩვენ გვაქვს პროტესტი კომერციუ
სანამ იდეა თავშია, ცოცხალია და სულ
ლი, ტექნო, თანამედროვე კინოს მიმართ და
რაღაცები ემატება, მიჭირს ნაბიჯის გადადგ
ყველაზე საინტერესოა ის ფაქტი, რომ კოტე გუნია ტექნიკური უნივერსიტეტის არ
იმ ადამიანების მიმართ, რომლებიც ხელს
მა, საბოლოოდ დაფიქსირება, შთაგონების
ქიტექტურის ფაკულტეტის პირველი კურსის
უწყობენ ასეთი ფილმების შექმნას“, – ასეთი
განხორციელება... და მაინც, ჩემი კინო უნდა
სტუდენტია, ირაკლი ყოლბაია კი წმინდა
პასუხი არც გამკვირვებია ამ ახლგაზრდე
იყოს ისეთი, როგორიც მე მინდა, იდეები –
გიორგის სახელობის სკოლის მოსწავლე.
ბისგან, რადგან კოტეს„ფელინი თავისიანი
მორგებული რეალობას“ .
ვუსმენდი მათ და ვფიქრობდი, საიდან
ჰგონია“, ირაკლი კი ანტონიონიზეა უზომოდ
გაუღვივდათ ამ ახლგაზრდებს კინოსადმი ასეთი სიყვარული? მერე ვკითხე. მიპასუხეს,
შეყვარებული. ეს ახალგაზრდები სიამოვნებით უსმენენ
მართალია, ჯერ ამ ახალგზარდებს არავინ იცნობს, მაგრამ, ჩემი აზრით, ეს ბიჭები სა ზოგადოებამ კარგად უნდა დაიმახსოვროს,
რომ ისინი ისეთ გარემოში იზრდებოდნენ,
ნინო როტას, ბეთჰოვენს, ჯუზეპე ვერდის,
რადგან მომავალი რეჟისორები, ვფიქრობ,
სადაც მუდმივად საუბრობდნ ენ ხელოვნება
ჩაიკოვსკის, ჯონ ბერის... ძალიან ბევრს
სწორ გზაზე დგანან და ეს გზა მათ იმ კარიბ
ზე, შემდეგ დაინტერესდნ ენ, დაიწყეს ძველი
კითხულობენ, უყვართ ჯაზი და ძალიან ბევრ
ჭესთან მიიყვანს, რომელიც თავის დროზე
ფილმების ყურება, შეისწავლეს კინოს
ფილმს უყურებენ.
შეაღეს ფედერიკო ფელინიმ, მიქელანჯელო
საფუძვლები და,როგორც ამბობენ, „კინოთი მოიწამლნენ“ .
100
კოტეს მიზანი არის, გახდეს რეჟისორი, ამისკენ მას გზას არქიტექტურა უხსნის; სურს,
ანტონიონიმ, ჟან ლუკ გოდარმა.
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
კოტე გუნია თვრამეტი წლისაა, ირაკლი
ირაკლის მიზანია, ჩააბაროს ფილოსოფი
kinosTvis erTad
101
პროფესია სცენარისტი ინტერვიუ თამარ ბართაიასთან
არაერთი წარმატებული პიეს ის თუ
როდესაც ფილმი ვერც კინოსტანდარ
კინოსცენარის ავტორი ბრძანდებით და
ტების და ვერც მაყურებლის მოთხონას
თქვენი შემოქმედება საქართველოს
ვერ აკმაყოფილებს, რა არის ამის მიზეზი –
ფარგლებს გასცდა. არადა, მთელი მსოფ
იქნებ ის, რომ რეჟისორები ხშირად თავად
ლიოს კონოხელოვნების წარმომადგენ
გვევლინებიან სცენარისტებად?
ლები დღეს სცენარების არარსებობასა და ზოგადად დრამატურგიის არასრულ ფასოვნებაზე მსჯელობენ. საქართველოში კინორეჟისორების ახალი თაობაც ჩივის, რომ კინოსცენარისტი აღარ არსებობს. რო
კარგი სცენარიდან ხან გამოდის კარგი ფილმი და ხან არა. ცუდი სცნარიდან გამოსული კარგი ფილმი კი არ გამიგონია. თუმცა კარგ და ცუდ სცენა
გორ მიგაჩნიათ, რა არის მიზეზი და რით
რებს შეიძლება სცენარისტებიც წერდნენ და
შეიძლება ამის გამოსწორება?
რეჟისორებიც. მთავარი პრობლემა ის არის, რომ ვიდრე წერას დაიწყებენ, ჯერ ბევრი უნდა იკითხონ.
შეეძლოს ამ ყველაფრისთვის დიაგნოზის
ცხოვრებისეული გამოცდილების გარეშეც
დასმა და რეცეპტის გამოწერა, მაშინ წამალსაც
შუძლებელია წერა. რაღაცას დაწერ ერთს,
იშოვნიდნენ. თუმცა, სცენართან და კინოს
ორს, მერე კი?!...
ცენარისტის პროფესიასთან დაკავშირებით გარკვეული მოსაზრებები ნამდვილად მაქვს.
რაც შეეხება რეჟისორის მიერ სცენარის ავტორობას, ამაში ცუდს ვერაფერს ვხედავ. რე
2000 წელს თბილისში მსოფლოს კინოლეგენ
ჟისორი, სცენარის ავტორი თუ არა, თანაავტო
და ტონინო გუერა ჩამობრძანდა, რომელმაც
რი მაინც უნდა იყოს, მით უმეტეს – საავტორო
ახალგაზრდა კინემატოგრაფისტებისთვის
ფილმზე. კინოში მთავარი რეჟისორია, და სცე
ერთკვირიანი მასტერკლასები ჩაატარა. შეახ
ნარისტის პროფესიონალიზმი ისაა, რომ დამკ
ვედრები ერთი მსახიობის თეატრში ეწყობოდა.
ვეთის (ამ შემთხვევაში რეჟისორის) მოთხოვნა
ივნისის თვე იყო, კარგი ამინდები, არაჩვეუ
შეასრულოს. თუ შეკვეთა მის პიროვნულ
ლებრივი გარემო და თან ქ-ნ სოფიკო მასპინ
ღირსებებს შეურაცხყოფს, ან მთავარში ვერ
ძელი... ამას ხაზს იმიტომ ვუსვამ, რომ გარდა
თანხმდებიან, მაშინ უარი უნდა თქვას, და რაც
ოფიციალური საუბრებისა, ტონინო გუერასთან
თვითონ უნდა, ის წეროს, ვინ უშლის.
ურთიერთობა შემდეგაც გრძელდებოდა. ეს იყო ძალიან საინტერესო, ბევრის მომცემი, და
ფილმი არის რეჟისორის! კინოსცენარს არ შეიძლება წმინდა ლიტე
ის პერიოდი ალბათ თითოეული ჩვენგანის
რატურული ღირებულება ჰქონდეს, მაშინ ის
თვის საუკეთესო მოგონებად დარჩება. როცა
არ არის კარგი სცენარი.
მასტერკლ ასები დასრულდა, მახსოვს ჩემი
თუ სცნარისტი თვითონ წერს კინოსცე
განცდა – რაღაც უცნაური სიამ აყის შეგრძ ნება
ნარს, რომელსაც მარტო ,,მატორის’’ დაძა
მქონდა, იმის გამო, რომ ტონინო გუერასგან
ხება უნდა, მაშინ ის რეჟისორის ამპლუაში
არაფერი ისეთი არ გამიგია, რაც ჩემი პედა
გვევლინება. ამ შემთხვევაში, რეჟისორს რა
გოგის ერლომ ახვლედიანისგან არ ვიცოდი.
ფუნქცი აქვს, გაუგებარია.
განსხვავება ის იყო, რომ როცა მაგალითები მოჰყავდათ, ერლომი გიორგი შენგლაიაზე, მერაბ კოკოჩაშვილზე ოთარ იოსელიანზე გვე
როგორ წარმოგიდგენიათ რეჟისორის და სცენარისტის იდეალური ტანდემი?
საუბრებოდა, ტონინო კი – დე სიკაზე, ანტონი ონიზე, ფელინიზე და ა. შ. ასე რომ, მე ძალიან გამიმართლა პედაგოგებში.
102
მე ბევრ რეჟისორთან მიმუშავია კინოშიც და თეატრშიც, ქართველებთანაც და უცხოე
ფოტო: ხათუნა ხუციშვილი
არ მგონია, რომ ვინმეს, ჩემი ჩათვლით,
kinosTvis erTad
103
kinosTvis erTad ლებთანაც. ბევრი განუხორციელებელ პრო
ნოსცენარისტი, როგორც დამოუკიდებელი
ექტად დარჩა ფინანსური სირთულეებ იდან
პროფესია, არ არსებობს. დამოუკიდებე
რას იტყვით თქვენი მომავალი გეგმების შესახებ?
გამომდინარე (მათ შორის, კინოცენტრის
ლია თეატრის დრამატურგია, საუკუნეების
პირველი პრემიის მფლობელი კინოსცენა
წინათ დაწერილი პიესები დღესაც იდგმება,
რიც არ გადაუღიათ). ნიჭიერ რეჟისორთან
და დაიდგმ ება. აქ მეც ძალიან კატეგორი
მუშაობა მართლა დიდი ბედნიერებაა და
ული ვარ და ყველა რეჟისორს წინასწრ
რამდენიმე პოექტია დაგეგმილი კიევში,
პირიქით – პირიქით არის.
ვაფრთხილებ, რომ არც ერთი სიტყვა არ
ბრიტანეთში, საბერძნეთში, ამერიკაში.
იდეალურ ვარიანტში სცენარისტი უნდა იყოს მწერალი, რომელმაც კარგად იცის კინო. გადახედეთ საავტორო ფილმების სიას.
შემიცვალონ პიესაში. კინო კი სულ სხვაა – აქ თუ მაგარი ხარ, ამ
რისტს რა ფუნქცია აქვს?
ყველაფერს ისე უნდა მოერგო, რომ არც შე
საავტორო ფილმზე, ეს ჩემი ოცნებაა, ხაზს ვუსვამ, – „სხვის“ საავტორო ფილმზე – ჩემ თვის ეს არის სცენარისტის პროფესიონა
დღევანდელ ქართულ კინემატოგრაფ
ლიზმი.
ში, თქვენი როგორც დრამატურგის გადმო სახედიდან, რამდენად არის გათვალისწი
ტარკოვსკ ი წერდა: ჩემთვის მთავარია ის
როგორც შემოქმედს ამ მხრივ საწუწუნო არაფერი მაქვს. მაგრამ კინოში მუშაობა,
ნი თავი დაკარგო და არც ცალკე დარჩე. თუ რეჟისორი თვითონ იგონებს ამბავს, კარგად წერს დიალოგებს, მაშინ სცენა
ჩემი წარმატებები აქაც და უცხოეთშიც თეატრთან არის დაკავშირებული. ახლაც
ნებული მაყურებლის მოთხოვნა?
თქვენ პედაგოგიურ მოღვაწეობასაც ეწ ვით, როგორია თქვენი მუშაობის პრინციპი.
ნააზრევი მქონდეს ჩაწერილი, რომელსაც მთავარი წერტილისკენ მივყავარო... საბოლოო სცენარი, რომლითაც რეჟისო ებრივი მკითხვე რი ფილმს იღებს, ჩვეულ ლისათვის სრულიად გაუგებარი იქნება, და რა თქმა უნდა, ამგვარ ნაწერს არ შეძლება ჰქონდეს წმინდა ლიტერატურულ ღირე ბულება. ეს ხომ ის რებუსებია, რომელიც მარტო მან იცის – რეჟისორმა. მე საბოლოო სცენარს ვგულისხმობ იმას, რასაც ეკრან ზე ვხედავთ. მაგრამ არის მეორე სცენარი, ებმა, რომელიც უნდა წაიკითხონ იმ ადამიან ვინც ამაში ფულს დებს. ამიტომ საჭიროა და იწეროს ისე, რომ არც რეჟისორის ნააზრევს
თამარ ბართაია ტონინო
ცვლიდეს, იყოს ადვილად აღსაქმელი და
გუერასთან შეხვედრაზე
საინტერესო. მაგრამ ეს ყველაფერი, რასაც მე ვამბობ, ინდივიდუალ ურია, ამის რეცეპ ტებიც არ არსებობს, ყოველ შემთხვევაში, მე არ ვიცი. როცა პირველ კურსზე პირველი
ორი-სამი რეჟისორის გარდა, იმას, რასაც
ძირითადად მომავალ რეჟისორებს ვას
დღეს იღებენ, სამწუხაროდ, კინოს ვერ
წავლი კინო-ტელე დრამატურგიას. წელს
სრულმეტრაჟიანი ფილმის სცენარი დავწე
დავარქმევდი. შემოქმედმა ხარისხიანი
ალბათ სცენარისტების ჯგუფსაც ავიყვან,
ი დრამატურგიის კანონე რე, მაშინ არანაირ
პროდუქციით უნდა აამაღლოს მაყურებლის
მაგისტრანტებს.
ბი არ ვიცოდი, მაგრამ აღმოჩნდა, რომ ამ
გემოვნება... ზოგადად, უხარისხო არავის
მხრივ ყველაფერი რიგზე იყო.
არაფერი უნდა, მაგრამ თუ ხარისხიანს ვე
გამაჩნია. მე წლების მანძილზე არაჩვეუ
რაფერს სთავაზობ, რა ქნას? იძულებულია,
ლებრივი პედაგოგების გვერდით მომიხდა
მიიღოს ის, რაც არის.
ყოფნა. მათგან ბევრი რამ ვისწავლე, და
ე.ი.თქ ვენ ფიქრობთ რომ ამ კანონების
თავს ვალდებულად ვთვლი, რომ ეს ცოდნა
ცოდნის გარეშეც შეიძლება დაიწ ეროს კარ გი სცენარი?
ცნობილია, რომ იშვიათი გამონაკლი სის გარდა, ინტერვიუს თითქმის არავის
არა, ასე არ ვფიქრობ. კანონების ცოდნა გეხ მარება, მაგრამ მარტო კანონების ცოდნა და
ნიჭია, როგორ ყველა სხვა დანარჩენი. თუმცა ება, თუ ყველა კომერციულ კინოს რაც შეეხ
ჩემს სტუდენტებსაც გადავცე. პრინციპს ვერ დავარქმევდი, მაგრამ
აძლევთ; რას ნიშნავს ეს, ერთგ ვარი „პოზა“
სულ ვეუბნები, რომ რაც შეიძლება ბევრი
ხომ არ არის?
იკითხონ, რადგან ისე არაფერი ზრდის ადა მიანს, როგორც წიგნი.
განათლება არ კმარა იმისათვის რომ კარგად წერდე. ეს ისეთივე ღვთითმომადლებული
არანაირი განაკუთრებული პრინციპები არ
მე მათი მიკვირს, ვინც ხშირად აძლევს ინ ტერვიუს – რა აქვთ ამდენი სალაპარაკო?! დრამატურგს სახეზე რომ ვერ ცნობენ, ამაში
ცნობილი ფრანგი ფილოსოფოსის პიერ ბუასტის სიტყებს მოვიშველიებ: „ეძებეთ ისეთი ადამიანები, ვისთან საუბარი კარგი
კანონი და კინო კარგად იცი, შესაძლებელია
ცუდს ვერაფერს ვხედავ (მწერალს ნაწერებით
წიგნის ტოლფასია, და ეძებეთ წიგნები, რო
სტანდარტული მოთხოვილებები დააკმაყო
უნდა ცნობდნენ, და არა ცხვირით). როცა დარ
მელთა წაკითხვა ბრძენთან გასაუბრებას
ფილო და გამართული სცენარიც დაწერო.
ბაზში ზიხარ, ვერავინ გცნობს და მაყურებლის
უტოლდება“.
მაგრამ კიდევ ერთხელ ვიმეორებ ჩემს აზრს და ეს მარტო ჩემი აზრი არ არის – კი
104
აღტაცებული ოვაციები გესმის, ამას ვერანაირი ყალბი კომპლიმენტი ვერ შეედრება.
>> ნათია მეფარიშვილი