Portfolio argentine by Flavien Faussurier

Flavien FAUSSURIER portfolio 2012_2013 Argentine - San Miguel de Tucuman

Introduction:

Une année d’échange en Argentine fut pour moi une opportunité incroyable d’approfondir ma vision du monde et de l’architecture, d’aiguiser mon regard, et de découvrir de nouvelles cultures qu’elles soient générales ou architecturale. J’ai tout au long de cette année, appréhender une nouvelle manière de voir, de penser et de concevoir l’architecture. C’était certainement l’expérience la plus riche mais aussi la plus déroutante de mon parcours d’étudiant architecte. La barrière de la langue fut un cap bien vite franchi qui laissa place à de nouvelles difficultés, de nouvelles surprises, puis à l’interprétation d’un système de penser l’architecture bien différent du notre. Je vais présenter mes principaux «étonnements» face à ce nouvel angle d’approche et de réflexion sur l’architecture. Tout d’abord la phase d’approche du projet, peu d’analyse du site ni du programme. Un travail très important sur la forme. La relation entre professeurs et étudiants, les horaires, la difficulté du travail en groupe,... Cette année fut avant tout une ouverture d’esprit et la découverte d’une relation à l’architecture différente de la notre. Je ne sors que grandi de cette expérience. Je vais dans ce portfolio présenter les différents travaux et projets que j’ai effectué cette année, mais je tiens à préciser que certaines enseignements que je retiens, ne me viennent pas de la faculté d’architecture et d’urbanisme de Tucuman, mais de la découverte de ce continent, de ces manières de vivre l’architecture, de sa manière de construire et de concevoir, et de son mode de fonctionnement au quotidien.

Sommaire:

I. Les studios de master - Taller Combes ( semestre 8 ) - Taller Prieto ( semestre 7 ) II. Les cours du Premier Semestre - Créativité et conception - Projet et Forme - Conception d’espaces scéniques - Conception du paysage III. Les cours du Second Semestre - Architecture de Terre Crue - Construction en Bois - Pensées et œuvres des Architectes Argentins IV. Travail Personnel V. Une ouverture sur une manière de penser l’architecture

I. Les studios de Master L’enseignement du studio est relativement similaire au notre, la faculté d’architecture et d’urbanisme de Tucuman (FAU) possède 6 studios qui accueillent tous des élèves de chaque promotion, ce qui apporte une relation intergénérationnel et un suivi sur tout le cursus de l’évolution du processus de conception. Le fonctionnement interne des studios est lui aussi assez similaire, la principale différence étant le fait que les étudiants ne travaille pas en studio mais viennent seulement consulter les architectes et rentrent travailler chez eux. De plus ces consultations ne sont pas systématiques, ni nécessaire pour valider. Le rendu final a beaucoup plus d’importance que le raisonnement et l’évolution du projet. Au cours de mon année la bas j’ai suivi deux studios différents, tout d’abord le studio Combes, studio phare de la FAU, souvent mise en avant par les professeurs et l’administration de la faculté. Ce studio est géré par trois architectes d’une des agences les plus reconnu de Tucuman et d’Argentine: l’agence Plural arquitectos. Ce studio est très orienté sur la forme en architecture. Puis au premier semestre (l’année étant inversée) j’ai suivi l’enseignement du studio Prieto, studio plus modeste tenu par une architecte Argentine qui lui s’oriente plus sur les logements sociaux argentins. J’ai retiré beaucoup de satisfaction de découvrir ces deux studios, ils m’ont enrichis dans des milieux bien différent l’un de l’autre et mon ouvert les yeux sur la pratique de l’architecture en Argentine.

a/- Taller Combes (atelier Combes) Dès la première journée de studio, j’ai été surpris de découvrir son fonctionnement plutôt atypique. Nous avons commencé par un workshop, l’énoncé du projet du semestre nous a été présenté et on nous a directement demandé de travailler sur la forme du projet, sans étape d’analyse ni du site, ni du programme. Le lendemain, après un rendu de maquette schématique sur la forme d’un projet à peine exploré nous avons été visité le site. Ce qui décrédibilise donc totalement les propositions de la veille. S’en suive trois semaines de travail sur la forme extérieure des bâtiments et leurs organisations spatiale, puis enfin une phase d’analyse du site et des enjeux du projet. Pour ensuite revenir à la forme du projet, sans jamais s’approcher dans le détail d’organisation intérieure du projet. La barrière de la langue fut vite franchie, j’étais dans un groupe de 4 avec un Allemand et deux Argentins. Le projet du semestre avait un programme assez complexe alliant un musée, un théâtre, des salles de cinéma, une tour de bureau et un espace de restauration. Un programme qui a lui seul regroupe plus de 16 000 mètres carré à coté du centre de Tucuman sur l’emplacement d’une ancienne voie de train. Un véritable défi architectural et urbanistique. Les enjeux du projet était de dynamiser un quartier au abord du centre mais déserté à cause d’une forte désindustrialisation. De plus le lieu est très facilement engorgé aux heures de pointes le système de quadrillage de la ville étant interrompu par la large voie ferroviaire ou seul un pont peu large conduit les flux. Le piéton étant grandement oublié dans cette partie de la ville. Il nous fallait jouer avec un site très pauvre et désaffecté pour le rende accueillant en réglant le problème persistant des flux engorgés.

Notre réponse était de tout le studio la réponse la plus modeste, nous avons grandement tenté de rendre un projet aussi grand, le plus humain possible, et de le fondre dans le paysage urbain. Notre choix s’est porté sur le travail de topographie artificielle, mêlant ainsi des niveaux réservés à l’automobile, au flux ferroviaires et aux piétons qui font leurs apparitions. Nous avons voulu rendre cette espace de friche ferroviaire et industrielle le plus vert possible en rendant accessible les toitures et formant un parc qui s’étant au delà du site défini au départ. Les jeux de topographie forment le parc, les places et les édifices. Nous conservons aussi le patrimoine existant tel que l’usine et la gare ferroviaire en les réaménagent et nous établissons plus largement le système de transport publique avec une station de bus et de tramway au sein du projet. Tout au long de se projet il m’a fallu très clairement défendre mes idées, car mes collègues argentins avaient une forte tendance a concevoir un projet totalement hors d’échelle, mais dans tout nos échanges j’ai appris d’eux et inversement. Les étudiants en architecture en Argentine sont bien plus attiré par des projets de bâtiments objets, aux formes excentriques et relativement hors contexte, mais je pense qu’après un semestre notre projet répond relativement bien à la problématique même si certaine chose ne sont pas vraiment abouti. En particulier seul les bâtiments à ma charge ont un plan et une organisation intérieure, mes collègues n’étant pas des acharnés du travail, mais l’entente était à son paroxysme et c’est ici que j’ai vraiment découvert l’Argentine à double vitesse.

Maquette3

Maquette mur interieur

Maquette Mur interieur depuis galerie3

b/- Taller Prieto (atelier Prieto) Fallada Norte 6

Acceso Estacionamentos

Corte Estasionamentos3

R LV

Corte Estasionamentos3

Bar / Comedor

Fallade Oeste6

Fallada Este / Frias Silva6

S.:105,81 m2

Frias Silva

-0,20

-0,20 Corte estacionamentos 3

Corte estacionamentos 3

Z.U.M

S.:92,66 m2

Maquette façade tour interieur3

Sala de Gym S.:42,09 m2

Hall Torre S.:66,23 m2

25 26 x 155 = 400

-0,20

Administracion S.:38,35 m2

Corte en la escalera de la torre3

maquette façade tour exterieur3

-0,20 -0,20

Fallada Sur / ROCA6

Maquette3

Maquette Mur interieur depuis galerie3 Maquette mur interieur depuis appartements3

Avenuda Roca

Pour le second semestre, j’ai choisi de changer de studio pour voir autre chose, j’ai donc choisi le studio Prieto. L’enjeu de ce studio était de concevoir une résidence étudiante publique, ce sont des résidence étudiante à l’argentine, ou les chambres se partagent à deux, et chaque appartement à une ou deux chambres. De plus la notion de résidence publique inclue des espaces publiques pour tous les membres de l’université nationale de Tucuman (UNT), le projet devait donc inclure un restaurant universitaire, une espace de parc plus publique, un espace de réception et une salle de réunion. Le site était un terrain libre en face du campus de la «quinta agronomica» à Tucuman, la ou se trouve la faculté d’architecture. Le site est bordé par l’avenue Roca très bruyante et accueillant beaucoup de circulation, et une rue entrant dans un quartier de petite maison individuelle de plein pied ou avec un seul niveau. Nous devions atteindre un minimum de 8 niveaux et un maximum de 13 dans une tour de logement étudiant, incluant des espaces de détentes, et des espaces d’études. Ce projet ci était individuel, ce qui m’a permis de travailler à ma manière et d’échanger beaucoup plus avec les professeurs à propos du projet.

L’un des enjeux du projet était de densifier la zone autour de l’avenue Roca, mais après mon analyse de site cela m’a paru tout de suite contradictoire. En effet, la zone de l’avenue Roca est limité législativement à 21 mètres de hauteur hors on nous demandais un minimum de 8 niveaux, au delà de ces 21 mètres, de plus toute la partie au Nord de l’avenue Roca est composée de petite maison de plein pied généralement, alors que l’avenue comporte 3 niveaux en moyenne. J’ai donc très vite fais le choix d’augmenter la densité et onc la hauteur graduellement en s’orientant vers l’avenue. L’autre objectif que je me suis fixé était d’orienter tout la vie du bâtiment vers son cœur intérieur, le parc, car l’avenue est source de beaucoup de bruit et d’agitation, d’autant plus que le quartier n’est pas réputé très sure. Mon choix était donc d’opposé une façade lisse à l’avenue et de concentrer la vie sur le cœur vivant de l’édifice. Je me suis aperçus très vite en Argentine, que les étudiants voient grands, très grands et très souvent complètement hors d’échelle humaine, je me suis donc cantonné à remplir le minimum de places de logements nécessaire en densifiant graduellement la parcelle et en atteignant la hauteur minimale de 8 étages seulement sur une faible surface ou ce trouve seulement deux studios. La vie de l’édifice se concentre sur son parc intérieur et sur une galerie transversale servant d’espace de réception et/ou de détente. J’ai pu inclure en jouant avec l’épaisseur d’un mur, des espaces de détente et de rencontres. La plus grande difficulté de ce projet était de montrer qu’à mes yeux les demandes étaient totalement hors d’échelle du quartier. Mais le projet a été très concluant et sera très bientôt exposé à la mairie de Tucuman dans un projet de logement étudiant publique. Ce projet m’a appris à prendre du recul sur ma vision de l’architecture mais aussi sur la vision enseigné en Argentine, il m’a permis de me découvrir un peu plus et d’échanger longuement avec mes professeurs et tout le studio de ce qui diverge entre la France et l’Argentine, en exposant mes idées qui ont tout de suite plu, même enthousiasmées certain élus. Je sais que ce projet est le plus abouti que j’ai proposé en Argentine, j’a su y mêler les exigences argentines en termes d’espaces et d’économie et une analyse judicieuse du site pour ne pas tomber dans l’excès.

II. Les cours: 1er semestre Je pense qu’il est important de séparer les cours que j’ai suivis de Aout à Décembre et ceux de Mars à Juillet car mon niveau d’espagnol a très fortement évolué entre les deux, l’approche que j’ai donc porté à chacun des cours aussi. En effet, au début je ne savais pas forcément ou je mettais les pieds et il me fallait recommencer plusieurs fois avant de comprendre ce que l’on me demandait réellement. Lors de ce premier semestre j’ai donc choisi des cours qui me paraissaient intéressants sur le papier, ce qui ne fut pas toujours véridique. Ce premier semestre, était en vrai le second en Argentine, les saisons étant inversées sur la partie sud de l’hémisphère. Et après quelques incompréhensions je me suis très vite adapté aux exigences locales. Ce qui peut être étonnant c’est l’importance qu’occupe les cours, chez nous le studio a vraiment plus d’importance, il témoigne de nos qualités d’architecte, mais en Argentine il en est tout autrement. Les cours et le studio ont la même importance, les élèves accordent donc beaucoup de temps à certain cours délaissant parfois le studio. J’ai fais le choix de quatre cours en ce premier semestre: projet et forme, créativité et conception, conception d’espaces scéniques et conception du paysage.

a/Creadividad y Diseno (créativité et conception) Creatividad y Diseño Bandas Plegadas:

Al principio nos parecio que una pasarela no es solamente un lugar para caminar o crusar un via, pero que existe una significado diferente. Una pasarela puede tambien esta un lugar de vida, un lugar para estar. Donde la gente puede encontrarse, comer, fumar o trabajar. Entonses, con esta observación quieremos disenar un proyecto que mescla los dos utilisaciones principal de una pasarela: cruzar y estar. No conocemos muy bien la region de San Miguel de Tucuman, y las diferentes via, calle, o quebrada que necesitan una pasarela. Pero en nuestro facultad hemos observado que todos los lugarr para estar son al nivel del parque, del terreno. Todos los taller, o clase no tienen lugar mas cerca para la vivienda de los estudientes o de los profesores. Ademas, una de nuestra observacion es que el nivel que tiene el mas de vida, de actividad es tambien el nivel el mas lejo del parque: el quarto. Con estas observaciones, llegamos a la conclusión de que sería interesante de disenar un proyecto a este nivel, el quarto, y de este manera creer este lugar de estar que falta ahora.

Pasarela del quarto nivel / FAU

A’

Plano Quarto Piso - 1/100eme

Corte AA’ - 1/100 El concepto de este proyecto es de jugar con un sistema de bandas plegadas y forman de esta manera lugar para estar. De este manera vemos aparecer bancos, mesas, zona verde de vegetacion. La trama permite de definir una zonificacion de zona para estar, de lugar de circulacion, y tambien algunos lugar para trabajar, hacer una pausa, encontrarse,... Este pasarela que fue orginalmente un lugar con una funcion unica de circulacion y acceso se transforme para convertirse en lugar para estar, para vivir. Este proyecto, le hemos diseñado para la pasarela de quarto nivel, pero podemos aplicarlo a los otras pasarela, y tambien este language puede entrar en la facultad, y crear lugar de estar adentro de ella. Las bandas pueden entrar en los coridor, formar bancos, asientas, mesas como al exterior. Pero puede tambien transformarse en panel de exibicion, o tablón de anuncios. Este concepto puede estar aplicado a mucho lugar, lo que permite su language.

LEFEBVRE Margot / FAUSSURIER Flavien

F.A.U. / Tucuman / 23.11.2012 / Arqs. Patricia Rodriguez Anido

Le cours de créativité et conception est un cours très atypique, orchestré de main de maitre par une des architectes du studio Combes. Il s’agit d’un cours en deux parties, des cours magistraux traitant de l’origine de la créativité et élargissant aux différentes méthodes de conception, le référencement, la métaphore,... Le thème est de familiariser les étudiants avec le métier d’une manière assez ludique, le but étant de pousser les étudiants à «créer l’illusion», tel les magiciens. Cet enseignement cherche a aiguiser l’œil de l’étudiant architecte à ce qui «provoque» l’effet, le ressenti, les ambiances par rapport à une architecture. Il nous incite à guider l’utilisateur vers les points important et cruciaux de notre projet. Il faut savoir se jouer de l’utilisateur, de le faire regarder ou l’on veut, de le surprendre, de lui faire ressentir,... La deuxième partie de cet enseignement était un TP avec comme seul instruction « concevoir une passerelle». Avec ma partenaire de groupe nous avons fait le choix de redéfinir la passerelle sur plusieurs points: tout d’abord physique, la passerelle n’est plus seulement une route d’accès mais aussi un espace de vie à part entière. Secondement métaphoriquement, la passerelle devient l’accès à la connaissance et viens donc s’implanter dans la faculté d’architecture de Tucuman, répondant par la même occasion à un besoin d’espace de vie, d’étude et de détente pour les étudiants.

b/- Proyecto y Forma (Projets et formes) Cet enseignement de Projet et forme est un TD d’analyse projectuelle puis de conception. Il allie théorie de l’architecture et pratique de conceptuelle du projet. Ce cours fut, à coup sur, celui auquel j’ai eu le plus de mal à m’adapter au début. On nous demandait tout d’abord d’étudier une maison célèbre, nous avons été assigné à la Villa Savoye de Le Corbusier. En bon français connaissant parfaitement la villa Savoye, nous avons chercher à expliquer le plus clairement possible les principes d’architecture que Le Corbusier instaure dans cette maison manifeste. Mais nous avons du nous méprendre il fallait au contraire retranscrire le plus similairement possible la villa Savoye sans chercher à en explique ses principes, ce fut relativement déroutant à nos début. Mais par la suite nous sommes passé à la phase projectuelle de cet enseignement, nous devions choisir des thèmes de travail et élaboré une maison manifeste de ceux ci. Nos choix ce sont portés sur la modularité, et la transparence pour une personne atypique vivant et travaillant seule dans sa maison atelier. Le projet final est donc une maison encastré dans un pan de colline sur les hauteurs de Tucuman, cherchant à disparaitre dans le paysage, tout en s’ouvrant sur la nature. La maison se compose d’un grand mur de soutènement et d’un système de panneaux translucide de couleurs pivotant autour des poteaux porteurs. La maison est évolutive dans la journée, une position nuit relativement fermé, une proposition de jour réservé au travail ou à la détente et une proposition se rapprochant d’une salle d’exposition et de réception, créant une promenade architecturale dans le site et au sein de l’édifice.

FAUSSURIER Flavien - JANDOLO Tony - LEFEBVRE-BUILLET Margpt

TOSCA - STORYBOARD TRABAJO PRÁCTICO N°5 - 27/09/2012

c/- Diseno de espacios escenicos (conception d’espaces sceniques)

Acto 1

Acto 2

Acto 3

Le cours de conception d’espaces scéniques est un cours très vaste et captivant. Il démarre par des études de pièces théâtrales, et des différents points importants de la mise en scène théâtrale, tel que les déplacements des protagonistes, la hiérarchie de l’espace scénique, les décors et leur modularité. Nous avons même été invité à une représentation de l’opéra Tosca dans le grand théâtre San Martin. Puis notre travail de TP a été de prendre le rôle du metteur en scène et de créer le story board, les décors et d’annoter le texte des actions et déplacements des acteurs au sein des décors. Sur le projet traitant d’une réadaptation de l’opéra Tosca, nous avons créer un module double qui en changeant de position recréer les décors des différents actes, le fort, l’église, et le bureau. Permettant donc un fort gain d’espace et de temps lors des tombés de rideaux. Nous avons réinterprété l’œuvre en créant le story board de notre version adapté aux nouveaux décors, dans le but de ne faire que suggérer le lieu, sans le recopier. En deuxième projet nous devions créer un environnement et un décors d’une œuvre se déroulant sur un banc, comment faire varier les ambiances suivant les actes et l’évolutions des personnages. Nous avons la aussi mêlé architecture et théâtre, en poussant loin le concept de la scénarisation. C’est un atelier qui fut très enrichissant, il nous fait vraiment nous intéresser au sujet, au client, à la mise en scène à la fois. C’est je le pense la première fois que je rentre dans des détails techniques du client pour moduler la forme d’un projet.

d/- Diseno del paysaje (conception du paysage) Margot LEFEBVRE BUILLET Flavien FAUSSURIER

Transición

Arquitecto Oscar CHELELA

F.A.U / Tucuman / Diseno del Paisaje / 26.10.2012

Jardin 1: Mineral

Referancias:

Caserne de Bonnes - Grenoble France Jacqueline Osty

Jardin 2: Naturaleza Controlada Jardin Mandala - Gilles Clément A2

Jardin de Métis - Quebec

Este proyecto es un conjunto de jardín, de naturaleza diferente, organizada para crear una transición entre el mundo mineral y vegetal. Constitue de tres jardines principales. Tomando las huellas del pasado y creando nuevas oportunidades. El primer, muy mineral, compuesta de mármol negro, hormigón liso y cuanca de agua. Este jardin cree un espacio libre para la circulación, visual y peatonal. Se trata de las zonas más al Sul, cerca de las facultades. Permite la creacion de puntos de encuentro, un lugar para vivir para los estudiantes. El segundo, más al norte, es un parque con una natural dominado. El hombre es al origen de este terreno. Los caminos, las topografías artificiales, el anfiteatro. Es un lugar de calma y reuniones a través de zonas verdes. El tercero, el mas al Sur, cerca de la avenida Rocca, es una fauna natural, una Naturaleza Salvaje. Naturaleza se reafirma, los caminos se vuelven pista, la hierba es alta, el suelo está lleno de hojas muertas. A la manera de los jardines en movimientos de Gilles Clément, el tercer jardín nace, vivi y evolua.

Topografia Artificial / Mirador

Anfiteatro

Costa AA’

Jardin 3: Naturaleza Salvaje

Jardin en Mivimiento - Gilles Clément

Ce cours de paysagisme était un cours destiné aux étudiants architectes dans le but de les ouvrir à la pratique du paysagisme. Le cours c’est déroulé en plusieurs parties, tout d’abord une présentation de l’histoire des parcs et jardins célèbre jusqu’à nos jours, cette partie fut très intéressante et bien référencée, ce qui nous a fais choisir ce cours additionnel dispensé par l’université agricole de Tucuman et non la faculté d’architecture. S’en est suivi un ensemble de cours sur le projet paysager, et la méthode de conception, mais ce fut une partie relativement restreinte. Par la suite nous avons eu des cours in situ dans les espaces agricoles de cette faculté, on nous y a longuement expliqué et décrit les différents types d’arbres, leurs systèmes de reproduction, d’exploitation,... Cette partie très enfantine n’avait que peu d’attrait. La dernière partie nous a fait vraiment lâcher prise, il nous était demandé de mémoriser les noms et familles de chaque plantes, à la manière d’un enfant qui récite une poésie. Nous n’avons donc pas fait suite avec cette matière mais je tenais à la présenter tout de même car la partie projectuelle du début était relativement intéressante, nous n’avons pas en France de cours de paysage associé à notre projet. Nous avions tout de même réaliser un projet intermédiaire lors de ce cours, il nous était demandé de rendre plus vivante et attractive une partie du parc de la faculté classé réserves naturelle. Notre choix c’est porté sur une graduation entre le minérale et le végétale au sein de ce parc, afin de créer de nouveaux espaces de rencontres et d’activité. Nous avons donc pousser ce projet en dessinant le mobilier de ce parc, sa signalisation, ses cheminements et l’organisation de l’implantation de chaque espèces afin d’affirmer cette volonté de «dégradé minéral végétal). Ce projet ne fut pas très bien accueilli, non par pour la qualité du projet mais car nous n’avions pas pris en compte le fait que le parc est classé réserve naturelle, et que donc on ne peut modifier son organisation.

III. Les cours: Second semestre

a/- Arquitectura de tierra cruda (architecture de terre crue) ARQUITECTUR A DE TIERRA CRUDA M A T E R I A E L E C T I V A - 2 0 1 3

arq:sosa/latina.

Diseño del mobiliario: bloques + tapial.

croquis previos...

e m p l a z a m i e n t o

1 : 1 0 0

0,9

1,6

El banco se materializa en un extremo del deck ubicado en el patio del Criatic por eso tiene forma de “L”, construido con técnica mixta (bloques y tapial). Sobre el pequeño contrapiso que se construyó, se elevó la mampostería de base del asiento, con bloques de suelo-cemento, hasta la tercer hilada para luego realizar el asiento, el cual se resuelve con una losa de suelo-cemento que “vuela” sobre la base 40cm para cada lado gracias a la parrilla metalica de ø4,2 . Sobre la losa se realizó la carpeta de nivelación, con ferrite rojo como terminación. El respaldo se construyó con ladrillos de suelo cemento asentados con mezcla reforzada por su disposición a la intemperie.

1,18

0,14 0,2

0,14

1,14 1,28

p l a n t a 1 : 1 0

0,24

0,12

0,7

0,46 0,34

1,28

0,24

0,12

0,7

0,46 0,34

frentes 1:10

0,14

0,24 0,56

Malla metálica ø4,2 0,12

Losa de suelo-cemento cemento+tierra (1:5)

0,36

Mamposteria de bloques de suelo-cemento sobre mezcla de asiento de cemento+arena (1:3) Contrapiso de Hº(1:6)

G1/BORDA MERCADO/CHAILE/FAUSSUR´MAN/JANDOLO/LEFEBVRE/LLANOS/ORELLANA/ POCCIONI PARRA/RODRIGUEZ MARAT/VAZQUEZ/

Ayant déjà effectué un stage avec CraTerre et Grégoire Paccoud, et souhaitant m’orienter vers un DSA Terre après mon PFE, ce cours s’inscrivait parfaitement dans mon projet d’étude. De plus le laboratoire Criatic de Tucuman est un partenaire de CraTerre. Il initie les étudiants argentins aux pratiques et aux techniques de la construction en terre en les familiarisant avec ce matériau atypique et traditionnel dans le Nord Argentin. En effet de nombreux villages du Nord Argentins, de la région de Jujuy ou d’Amaicha par exemple sont de très grands défenseurs de la construction en adobe, au point que le village de Humahuaca soit classé patrimoine mondial de l’Unesco pour ces constructions en adobe. Le cours est composé de deux parties, une première sur l’étude des caractéristiques physique de la terre, de sa mise en œuvre dans la construction et des techniques de reconnaissance et de classements d’une terre. Le tout appuyer de nombreuses expériences. Puis une partie projectuelle, afin de nous familiariser aux différentes techniques de construction. Nous avons donc chacun proposé un projet de banc utilisant une ou plusieurs méthodes de construction en terre puis mon projet a été choisi pour être construit. Ce projet allie l’adobe pour le pied du banc et le dossier, ainsi qu’une technique de dalle de pisé armée pour faire l’assise. Ce fut une expérience enrichissante de construire ce projet, et de comprendre les réalités de la construction en terre. Nous avons donc réalisé entièrement ce banc, des fondations aux finitions. Ce projet s’inscrit dans le processus de créer des lieux pour les étudiants au travers la faculté. Ce fut surtout une expérience humaine incroyable de travailler en groupe avec des argentins sur un vrai chantier.

b/- Construcion de Madera (Construction en bois) Adentro

Diseno y construcion de Madera

8. 7.

20 / 05 / 2013

6. 5. 4. 2. 3. 1. Afuera

Vista desde Afuera

4. 5. Detalle en corte 1/10 eme 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8.

FAU

2013

Revestimiento exterior: friso de laminas de madera tratada (ej: pino) Estructura del revestimiento exterior que permite al aire de circular Fina hoja/membrana para-lluvia Primer aislante que permite romper los puentes thermicos con el triangulo de madera Triangulo de madera Isosel Aislante principal a dentro del triangulo de madera Fina hoja/membrana de para-vapor Revestimiento interior: friso de madera

Vista desde Adentro

Tucuman

Diseno y construcion de madera

Flavien FAUSSURIER

Le cours de construction en bois est un enseignement très complet sur la construction en bois. Il aborde tout les thèmes, que ce soit les techniques de construction, les manières, les caractéristiques de chaque matériaux bois, ainsi que des différences régionales de la construction en bois. En Argentine, la construction en bois est très peu fréquente et réservé aux logements sociaux mal réputés. Mais le voisin Chilien est le plus grand spécialiste d’Amérique du sud de ce genre de construction. Les cours étaient très bien référencés, ce qui a permis de découvrir grand nombre d’architectes Chiliens spécialistes de ces constructions. Au cours de cet enseignement toutes les techniques de construction nous ont été présentées, ainsi que leur mise en place et les principales caractéristiques nécessaires au projet appliqué à celles ci. De la construction en bois massif aux couvertures bois en passant par les détails techniques de construction. Nous avons aussi réalisé un dôme en bois, dans le cadre d’un concours organisé par la banque Santander. Ainsi qu’un système de liaison, de nœud en métal. Ce cours assez large mêle les cours de détails et de matériaux vu en France, mais n’atteint jamais le même niveau de précision, mais il fut intéressant pour son référencement très orienté sur l’Amérique du sud, ce qui est rare, même ici. De plus la conception est la réalisation du dôme furent un exercice assez étonnant mais prouvant l’accessibilité de la construction en bois, même dans une forme complexe. Ce projet s’inscrit lui aussi dans la volonté de l’université nationale de Tucuman de rendre plus attractif le parc au tour du campus de la «quinta».

c/- Obras y pensamientos de arquitectos Argentinos ( Oeuvres et pensées d’architectes Argentins)

Comment partir étudier l’architecture en Argentine et ne pas parler des architectes argentins, cet enseignement que j’ai suivi au second semestre aurait été idéal dès le départ pour mieux comprendre l’enseignement et le milieu de l’architecture de ce pays. Il m’a permis de mieux lire la ville et les paysages urbains que j’ai croisés en Argentine mais aussi dans toute l’Amérique du sud. Cet enseignement est après réflexion celui qui m’a le plus plu au cours de cette année, il est donc logique qui conclue ce dossier. Il permet d’analyser et de mettre en question la ville et la société argentine et d’en comprendre le fonctionnement. C’est pourquoi je regrette simplement de ne pas avoir pu suivre ce cours dès le premier semestre. L’architecte en charge de ce cours était vraiment captivant, même si comme à l’image de l’Argentine il était relativement désorganisé. Nous avons parcouru l’ensemble de l’histoire de l’architecture de l’argentine au travers l’histoire du pays. Ce qui nous a enrichi tant architecturalement parlant qu’historiquement. Il nous a véritablement ouvert les yeux sur une nouvelle lecture de l’architecture qui nous entourait en mettant en relation les architectes, les courants de pensées et l’histoire mondiale et national. Pour cet enseignement, nous devions faire un dossier d’étude sur le thème d’un architecte argentin et trouvé une thématique en relation avec son mouvement de pensée, ses réalisations, et l’histoire de son époque. Mais pour les trois étudiants français nous avions un sujet adapté à notre méconnaissance des architectes argentins. Nous devions donc effectuer une analyse comparative entre l’Argentine et la France en définissant la thématique liée à l’architecture. J’ai fait le choix de traité de la morphologie actuelle des villes, je me suis appuyé sur une étude comparative entre la ville de Grenoble et celle de Tucuman. Cette réflexion personnelle m’a vraiment permis d’illustrer l’enseignement par les faits.

IV. Travail personnel

Concours IFBois 42

LA TOUR Pré-Vert. Tour en bois de grande hauteur

PRIX D’ARCHITECTURE -4ÈME SESSION 2012-2013 Inter Forêt -Bois 42 IMPLANTATION AU SITE : Le site se situe sur les hauteurs de St Etienne, au niveau du quartier de Montplaisir. Cette colline qui surplombe la ville au Sud Est est visible en tout points de St Etienne. Ce qui lui procure les capacités d’être le devenir visuel de la ville, tout comme pouvait l’être la tour de Montreynaud il y a peu, en inscrivant clairement le caractère dynamique et la volonté novatrice de la ville de St Etienne. Le site présente des qualités tels qu’une bonne exposition et orientation solaire, et une vue panoramique sur l’ensemble des vallées environnantes, ainsi que sur le Pilat et les monts du Forez. Le projet s’implante sur la partie Nord Ouest du site, s’intercalant entre les bâtiments actuels de l’ENISE et la ville. Il vient s’insérer de manière à créer une nouvelle distribution des espaces au sein de l’école, ouverte sur le monde contrairement à sa mono-orientation actuelle, centrée sur son accueil. Le bâtiment en lui même suit les points cardinaux, permettant une meilleur différenciation des façades, afin de maximiser l’impact thermique de chacune. En effet, la façade Sud est en dents de scie, donc fortement ombrée afin de minimiser l’effet du soleil en été. La façade Nord quand à elle est beaucoup plus lisse, et largement ouverte, profitant ainsi du lumière douce et abondante et d’une vue panoramique sur toute la ville de Saint-Etienne. De chacune de ses fenêtres nous pourrons observer les deux cœurs de St Etienne : - Le cours Fauriel traversant le centre historique. - Le stade Geoffroy Guichard. L’implantation au Nord-Ouest du site permet en outre d’aménager des espaces extérieurs intéressants autour de l’ENISE, tel que l’actuel près en jachère. Le transformant en espace de parc aménagé. Où les étudiants pourront venir profiter du soleil et de la vue sur St Etienne. De plus nous observons qu’il existe un parking et une route qui desservent la tour, permettant un accès direct à celle ci. Il est prévu d’aménager une petite place avec des cheminements piétonniers au sud de la tour pour intégrer la route et le parking. CONCEPT: La tour Pré-Vert est régie par un concept très simple: un module unique et orienté (5X3X20) reproduit et empilé. Cette idée remonte du jeu connu de tous, le Kapla. C’est l’idée même que l’on se fait de la tour en bois. A la manière de ce jeu les modules s’empilent alternativement dans un sens ou dans l’autre. Certains emplacements sont laissés libre afin d’adapter chacune des façades à son orientation : qualité d’espace, qualité écologique et de vue. En effet chacune façade est plus où mois ouverte et plus où moins ombré en fonction de son orientation afin d’optimiser les apports solaires et fonction de ses besoins. La structure primaire alliant bois et béton, permet la stabilité du bâtiment. A l’intérieur de cette structure viennent s’assembler les espaces de service et de distributions : toilettes, vide sanitaire, passage de flux, escaliers et ascenseurs. Sur celle-ci viens s’allier une structure secondaire entièrement en bois supportant les planchers. Cet ensemble est partiellement préconstruit et n’a plus qu’à être assemblé et fixé à la structure primaire. Les mus extérieurs de la tour vont, dans la même idée, être préconstruit en atelier, pour optimiser les capacités thermiques de ceux-ci, ainsi que le temps de fabrication de la tour et les coups de construction. Les murs, n’entravent pas dans l’aspect structurelle de la tour, permettent la morphologie de la façade en dent de scie, ce qui entraine une diversification des espaces et une dynamique visuelle. De plus cet édifice est ainsi doté d’une grande modularité et évolutivité. Permettant dans un futur plus lointain, une réorganisation voir une réaffectation des locaux. La conception architecturale est donc ici au service de l’écologie et de la qualité des espaces et volumes proposés. STRATEGIE THERMIQUE ET ECOLOGIQUE :

PLAN MASSE 1/1000

DETAIL CONSTRUCTIF 1/50

Le jeu des façades, alternants plein et vide, murs et vitrages, découle de la stratégie thermique de cet édifice. En effet, la façade Sud est, en comparaison à la façade Nord, beaucoup plus en «dent de scie» afin d’y créer un ombrage naturel couvrant un maximum de surface en été, et de favoriser l’entrée des Eté apports lumière solaire (ressource gratuite et illimitée) en hiver. La façade Nord bénéficie d’un traitement beaucoup plus lisse et largement ouvert, S N profitant ainsi d’une lumière douce et uniforme. Hormis la structure primaire à l’intérieur de l’édifice ou les poteaux sont en béton (du fait Hiver des grandes hauteurs à supporter), l’édifice est entièrement constitué de bois. La structure secondaire, en contact avec l’extérieur, étant ainsi en bois, réduit considérablement les effets de ponts thermiques qu’aurait engendré tout autre type de structure. Le bois est donc ici le matériau idéal d’une architecture écologique. Les murs en bois préconstruit en atelier permettent non seulement d’engendrer une réductions des coups de construction et de mise en œuvre, mais aussi une optimisation des performances isolantes de ceux ci. Ce qui est permis par exemple grâce à l’utilisation de matériaux isolants à base de produits recyclés, tel que la sciure de bois. Stratégie Thermique L’utilisation du bois en structure, en façade et en parement permet d’optimiser la stratégie thermique du projet, ce qui est occasionné par la performance de filières locales, limitant ainsi les effets néfastes des longs transports. Démarche qui s’inscrit dans la volonté écologique du projet. Le concept du module unique et orienté, formé de murs pleins a pour but de permettre l’installation de grandes surfaces de panneaux photovoltaïques afin de subvenir aux besoins de l’édifice. Ce processus s’allie à un système de récupération de eaux (sous les caillebottis des terrasses, afin d’alimenter les services ne nécessitants pas d’eau potable: chasse d’eau, lavage des sols.) et à un ensemble de pompes à chaleurs et des vitrages à faible émissions. Ce qui témoigne de la volonté novatrice du projet à limiter son impact sur l’envirronement. Le projet s’inscrit dans une démarche réfléchie de devellopement durable et écologique de l’architecture.

2 000

500

MAQUETTE CONCEPTUELLE 7. 1. 3.

8. 9.

AMENAGEMENT, ORGANISATION :

DETAILS CONSTRUCTIF 1/20

Observatoire / Caféteria 5. 5. 6. 11.

Espace de Receptions 1.

21.

10.

11. 17.

6./12.

5. 18.

Espaces d’enseignement

14.

-1. -2. -3.

OSB 8mm Grille anti-insecte Isolant thermique

20. 22.

Bibliothèque

(sciure/paille compréssée)

-4. -5. -6. -7. -8. -9. -10. -11. -12. -13. -14. -15. -16. -17. -18. -19. -20. -21. -22.

Isolant Phonique Bardage 20x70 Lame d’air Chape Lourde Chape Terre Cirée Polyane Caillebotis bois Taseau Contrelatte 25x45 Parepluit Montant bois massif 36x100 Lisse Etanchéité Solives Poutres Lambourdes Solive d’about Garde-Corps

Exterieur

Amphithéatre

Interieur

Espaces de Bureaux

Acceuil

2. 19. 16. 17. 12. 18.

10.

Zoning

Le concept de l’édifice lui permet d’obtenir un plan carré répondant à une trame de 5X5. Cette trame est à la fois structurelle et régie les espaces. La structure porteuse est au centre de l’édifice à l’intérieur de laquelle se créer un noyau dur, central. On y trouve les espaces de services (toilettes, transports de flux,...) et de distributions (escaliers, ascenseurs et couloirs). Cette zonification horizontale permet une distribution des espaces tout autour à la manière d’un plan libre. Ce qui permet une grande modularité du projet et, si besoin est, une évolutivité de celui ci avec le temps (changement de vocation, de programme,...). A cette zonification horizontale s’allie une zonification verticale des espaces, en fonction de leur vocation utilitaire. En effet, juste au dessus du hall d’accueil se trouve la partie bureau, administration, base de notre société. Juste au dessus, la zone d’enseignement, ascension vers la connaissance. L’étudiant bénéficie des meilleures conditions pour y accéder. Un amphithéâtre et une bibliothèque y sont même conçus. Encore à des niveaux supérieurs, les espaces de réceptions, d’accueil évènementiel ou d’exposition, image direct de l’école sur l’étudiant, la ville, le monde. Le dernier étage fait place à un espace observatoire, une ouverture sur le monde qui l’entoure. C’est l’image positive projetée par l’édifice, qui reflète celle de l’école, de la ville et du bois au monde environnent. Avec une vue panoramique imprenable su Saint Etienne, les monts du Forez, le Pilat ou encore le stade Geoffroy Guichard. Ce lieu devient le point de lecture et d’interprétation de la ville.

Lors de cette année d’échange j’avais la volonté d’élargir mes horizons architecturaux. Ce qui m’a été permis par plus de temps libres grâce aux vacances d’été en plein mois d’hiver en France. Je me suis donc consacré à plusieurs autres travaux comme du graphisme et de la photographie, deux autres de mes passions, et un concours: le concours IFB 42. Ce concours d’idée avait pour sujet cette année une tour de grande hauteur en construction en bois. Ce fut pour moi et ma collègue de travail une expérience heureuse car nous avons reçus le quatrième prix de ce concours, qui n’avait pour nous qu’une vocation formatrice. Ce n’était pas mon premier concours mais mon premier prix, sur un sujet assez complexe qu’est une tour en bois à volonté écologique. Ce concours m’a fait me confronter aux véritables conditions de travail du métier d’architecte, tout en gérant ce projet de front avec mon année étudiante en Argentine. Cette expérience vient enrichir mes connaissances et ma vision de futur architecte dans un milieu en pleine mutation ou les objectifs se redéfinissent. De plus je n’avais que très peu travailler sur des constructions en bois auparavant et ne m’étais jamais confronté à la morphologie d’une tour. Deux nouveaux défis qui m’ont permis de mieux connaitre ces deux sujets. De plus, j’avais pour volonter de voir comment travail réellement les architectes en Argentine, j’ai donc été travailler quelques jours dans une agence, l’agence Plural Arquitectos, j’y ai effectué des perspectives en leur apportant mes connaissance de photoshop. En echange j’ai pu suivre quelques projets, voir leur procesus de conception et de travail, et observer le fonctonnement de l’agence, et le type de projets qu’ils rencontrent.

PLANS 1/100

PLAN RDC

PLAN TYPE BUREAU

PLAN TYPE Salle D’ENSEIGNEMENT

PLAN BIBLIOTHEQUE

ELEVATION SUD 1/200

COUPE AA 1/200

PLAN OBSERVATOIRE

V. Une ouverture sur une manière de penser l’architecture

Cette année fut pour moi une véritable ouverture sur une nouvelle manière de « faire » l’architecture. Des méthodes de conception à certaines manières de constructions, énormément de points diffèrent dans une discipline souvent reconnue comme internationale. Le point qui m’a paru le plus flagrant cette année a été l’humilité en architecture, ce point ne m’a pas été inculqué par l’enseignement en Argentine mais au contraire par ses limites. En effet, la notion humaine d’une architecture faites pour l’Homme, ce qui est sa notion première, c’est révélé être la différence majeure entre l’architecture en France et en Argentine. L’architecte est, à mes yeux, présent pour servir l’Homme, en faciliter son existence et non pas pour valoriser son orgueil avec d’innombrables « bâtiment objet » ou « bâtiment sculpture ». Cette année m’a aussi permis de vraiment améliorer mes capacités à travailler en groupe. Pratiquement tous les enseignements la bas se déroulait en groupe, souvent avec des Argentins, ce qui ne rendait pas forcément la tache facile. En effet, même en passant sous silence les retards, les absences aux rendez vous de travail et le peu de temps de travail que les argentins accordent au projet, il est assez difficile de s’entendre « architecturalement » parlant avec des argentins. Leur vision adule des bâtiments objets avec peu de relation au site, souvent hors d’échelle. La forme est la raison première de leur architecture. De plus, ils sont un peu « lunatique » dans leur façon de faire évoluer un projet, la forme peut changer du tout au tout chaque semaine car une nouvelle référence est entrée en jeux. Mais malgré ces difficultés de gouts et de méthode l’entente fonctionnait toujours bien. Je pense que ce point un peu difficile m’a permis de me rendre compte de l’importance de l’échange dans le projet, et m’a rendu plus apte au travail en groupe. Cet échange international m’a aussi ouvert à une autre culture, une autre manière de vivre et d’occuper l’espace et la ville. J’en sors grandi et plus ouvert. De plus le fait de devoir s’exprimer en espagnol pour des utilisateurs Argentins a aiguiser mon discours et ma vision, afin d’être plus juste dans mes choix. Cette année fut très enrichissante, tant du point de vue architecturale qu’humain. Les enseignements que j’ai suivi et la vie la bas, la découverte constante et mon intégration dans la société Argentine m’ont permis de percevoir et d’apprendre énormément sur un mode de vie différent. Je pense qu’après cette année, ma perception du monde a changée, et me permet de m’améliorer tant en Architecture que dans la vie.

Une annĂŠe en Argentine ...

Flavien FAUSSURIER ENSAG 2012 / 2013 San Miguel de Tucuman FAU / UNT