www.puntofm.com.ar
Dean Funes 97 Salta, Argentina (0387) 431-1357 / 431-8030
Las Bombunas 702 Villa María Ester
Tel/fax: (0387) 423 1811 - Salta Capital -
República Argentina
2
La comunicación se da continuamente por la necesidad de relacioLa comunicación se da continuamente porse larefuerzan necesidad de controrelacionarse. Es un proceso donde los mensajes y se narse. Es un proceso donde los mensajes se refuerzan y se controlan de manera permanente. No hay forma de no comunicarse, y es lan manera permanente. No donde hay forma de no comunicarse, es así,de que en todos los ámbitos convivimos transmitimos.yTe así, que en todos los ámbitos donde convivimos Te presentamos algunas formas de comunicación quetransmitimos. emplean alumpresentamos algunas formas de comunicación que emplean alumnos de la universidad: nos de la universidad:
Dafnes, 18 años.
“Hasta hace un tiempo lo hacía mediante Facebook,hace mensajitos de texto y el mediante teléfono. Ahora “Hasta un tiempo lo hacía Facetambien lo hago mediante Whatsapp y las dis book, mensajitos de texto y el teléfono. Ahora tintas redes sociales que surgen día a día. Petambien lo hago mediante Whatsapp y las dis ro siempre quesurgen eso nodía meaimpida tintas redestratando socialesdeque día. Pe-code la forma mas tradicional, sencilla y romunicarme siempre tratando de que eso no me impida cohermosa. Dialogando con la familia, con los amimunicarme de la forma mas tradicional, sencilla y gos, cara a cara, compartiendo bromas, risas y láhermosa. Dialogando con la familia, con los amigrimas. Ningún medio tecnológico podrá superar eso. gos, cara a cara, compartiendo bromas, risas y lágrimas. Ningún medio tecnológico podrá superar eso. Vivimos en un mundo globalizado, un mundo paradójico donde las personas están cada vez mas Vivimos en uny mundo globalizado, mundo paconectados a la misma vez, más un solas. Comuniradójico donde las personas están cada vez mas quémonos con buenos gestos y expresiones.” conectados y a la misma vez, más solas. ComuniLuz, 18 años quémonos con buenos gestos y expresiones.”
Gustavo, 40 años
Rodolfo, 26 años.
“Actualmente estudio Diseño Gráfico, y con el tiempo, aprendí a co“Actualmente estudio Diseño Grámunicar a través de los trabajos fico, y con el tiempo, aprendí a coque realizo, porquede cada tiemunicar a través los uno trabajos ne un mensaje que le tiene que que realizo, porque cada uno tiellegar receptor.” ne unalmensaje que le tiene que llegar al receptor.”Francisco, 24 años Francisco, 24 años
“Me inspiro en la investigación de lo queinspiro voy aenrealizar por mediosde “Me laestán investigación gráficos que ya realizadas.” lo que voy a realizar por medios Mariana, 19 años gráficos que ya están realizadas.” Mariana, 19 años
Luz, 18 años
“Hablando y veces cantand a oy “H acr bla es dnodyo.” ibnie a veces ca Gun tavon, doañyos. sta escribiendo40 .”
““
Como periodista comu nico a través deCo more las pede rio s dis ta les socia comu , ennic o ablo un tra g vé os dealq cu lasuiere r de sosposo ciadig rte lesita , en l. un blog o cualquier soporte dig Rodol itafo, l. 26 años.
““
“Utilizo monosílabas, también con mis “Utilizo monosílabas, expresiones y hablando.” también con mis 18 años. expresiones yDafnes, hablando.”
erpo, ico con el cuearp n u m o c ,nre p “Siem ons.eOl cbuvi moe - laicsocacra n u y m s e o c d n re e tu , re ti m o p c a n a sm bvi léfo “Slaie alacsocnaeral ste. O ic y n s u e o -y m s d o re o tu c , ti o m e c n o s a c , fo ralé lates ona eclate lensic, caacra y u ia o c m s o o s o c s m e e o s d .” , c te caOra aD u ,ncicaoraTO m s o le 1 años c 2 ia r c a, je o u en s m ar s e ac d M nico TODO.” ena, 21 años mujer comu Macar
>> Por Emanuel E. Culasso >> Por Emanuel E. Culasso
“Comunicamos con la forma de hablar, de vestirse, la forma de “Comunicamos forma de relacionarse concon losla otros.” hablar, de vestirse, Noelia, la forma de 19 años relacionarse con los otros.” Noelia, 19 años
.
“Se puede comunicar a través de dibujos o fotografías “Se puede artísticas.” comunicar 19 años a través de Ayelén, dibujos o fotografías artísticas.” Ayelén, 19 años
imágenes, “A través de sy s, fuente es, colore ágen imti de és av tr “A rrientes o es loss.y” co ente os colores,Mfu ariel, 19 añ estilos.” o s corriente Mariel, 19 años
“De múltiples maneras con los gestos, con el habla. En mi caso comunico con las realizaciones audiovisuales.” “De múltiples maneras con los gestos, con el23habla. Victoria, años.En mi caso comunico con las realizaciones audiovisuales.” Victoria, 23 años.
“A través de diseños creativos que llamen la atención y lo“A través de diseños creativos gren comunicar diferentes teque llamen la atención y lomáticas y sean interesantes gren comunicar diferentes para la sociedad actual.” te25 años máticas y sean Franco, interesantes para la sociedad actual.” Franco, 25 años
» Por: Manuel Muñoz Podría empezar esta nota diciendo: “La música es una sucesión de señales acústicas que recoge nuestro oído y lo envía al cerebro y allí se descodifican y se les da significado”. Pero en esta nota no habrá ni definiciones de Wikipedia, ni resultados de estudios realizados en alguna Universidad del Norte de Amsterdam. Siempre estuvo en las distintas sociedades, pero no hace falta revolver el pasado para darnos cuenta de que la música es una de las principales formas de comunicación. Nunca falta en cualquier red social el que quiere que todos sepan que se va de fiesta y pone algún tema de Los Auténticos Decadentes, o la despechada que pone alguna frase del último tema de Karina. Las canciones nos pueden gustar, ya sea por un buen relato en la letra, o por una melodía que nos agrade. Lo mejor sería que se combinen estas dos características, pero no siempre se escucha este resultado. ¿Cuantas veces escuchamos una melodía que nos cambia el ánimo, y ponemos ese tema a todo volumen en la radio, aunque la letra no tenga ningún sentido? . A pesar de que el cantante sea de China, Uzbekistán (o algún otro de esos países con muchas consonantes) y no entendamos nada de lo que dice, el ritmo, la melodía, hace que nos fascine esa canción. ‘Samina mina eh eh waka waka eh eh’... ¿Qué significa eso? Poca gente sabe, Pero todo el mundo lo cantó y lo bailó en el mundial de futbol de Sudáfrica. Otro claro ejemplo, y más actual es el famoso Gangam Style, todos saben el ‘paso del caballo’, pero nadie entiende la letra (No, no dice ‘Vamos wacha a cabalgar’). Hay temas que llegan a ser éxito total, y les aseguro que el 70% no entiende lo que están escuchando. El tono, la intensidad, el timbre son características fundamentales de este lenguaje, y hace que diferentes culturas se comuniquen sin ningún tipo de problema. Como diría mi gran amigo Mon-
taner, con la canción ‘Cachita’, ‘Se divierte así el francés y también el alemán y se alegra el irlandés y hasta el musulmán’. Aparte de conectarnos con otras culturas, la música nos lleva a otros tipos de lenguajes, como el lenguaje corporal, es decir el baile. Hay canciones, ritmos que hacen que nuestros pies golpeen solos contra el suelo, o las manos se muevan sin que seamos conscientes de lo que estamos haciendo. En esas situaciones el cuerpo está hablando, aunque sea con un dedo que se mueve de lado a lado, está demostrando que lo que está escuchan-
do le gusta, o no. Cada nota musical es como una palabra, que en conjunto forman una frase, que sube y baja de tono, podemos hacer que suene diferente, para cada situación, podemos gritar, o murmurar, subir o bajar el volumen. Elegimos qué y a quien es mejor escuchar en cada situación. Todo esto se puede aplicar a palabras, o a canciones. No se trata de similitudes, simplemente estoy diciendo que la música es otro tipo de lenguaje, y uno muy importante en la sociedad. Todos dijimos alguna vez, esta canción dice todo lo que quiero expresar, o a este cantante le debe haber pasado exactamente lo que me está pasando a mí, y así nos identificamos con canciones, bandas y diferentes estilos de música. Están los que se identifican con el amor de los boleros, con la energía del rock, o con la diversión del cuarteto y eso representa lo que sentimos, lo que nos pasa o hasta nuestra forma de pensar. Sigamos comunicándonos con canciones, sigamos usando la música como lenguaje, sigamos dedicando canciones. Si queres llorar, llora con música, si queres reír, reí con música, si queres bailar, aunque seas pata dura, no te queda otra que bailar con música, sigamos gritando temas, aunque no sepamos la letra, sigamos desafinando, sigamos expresándonos con música, que es la mejor forma que hay. Ah! ‘Samina mina eh eh waka waka eh eh’ significa: Vengan, ustedes, ustedes, eh eh. Tú lo haces, tú lo haces, eh eh. Todos los días se aprende algo nuevo.
» Por: Sol Vázquez
Hay una constante discusión por categorizar a los individuos dependiendo de la generación en la que hayan nacido. ¿Vivir para trabajar o trabajar para vivir? Si te sentiste identificado con la segunda frase de esta pregunta, entonces formas parte de la llamada Generación Y, que integra aquellos nacidos entre 1983 y 1995, que hoy tienen entre 18 y 30 años.
Eso significa que te gustaría trabajar en Google y que preferís salir descalzo antes que salir sin tu celular. Se trata de individuos post-modernos que crecieron rodeados de tecnología, materialismo, liberación sexual y publicidad. No creen en el trabajo para toda la vida ni en la política, aunque la ecología consigue movilizarlos. Seguramente recordarás la bicicleta roja, el trompo, pacman y las bolillas. El Chavo del 8, Chiquititas, Coco Miel, Cablín, la Liga de la Justicia, Los Thundercats, Karate Kid y los dibujos animados creados por Hanna y Ronald Barbera parecen ser los íconos de la cultura televisiva popular que todos los pertenecientes a este rango apreciaron en sus infancias. Vieron a sus padres perder ahorros y trabajos en el 2001, vivieron la caída del menemismo junto con las privatizaciones de los ’90. Usaron Walkman, Discman y ahora caminan por las calles con los últimos dispositivos de reproducción musical. Televisores inteligentes y celulares cada vez más complejos son los instrumentos característicos de esta época
que no todos están dispuestos a manejar. También se los llama “millennials”, “generación Google” o “iGeneration”, en referencia al uso de la tecnología en sus vidas como una prolongación vital de sus cuerpos. A los 25 años, no pueden despegarse de su consola de video juegos o incluso de sus padres, asumiendo que independencia no es sinónimo de adultez.
Más ALlá DE un SUeñO De tRAbaJO El mundo globalizado nos confiere a los recientes un poder impensable años anteriores, el acceso instantáneo a la información y un contexto de trabajo informal incentivó la creación de emprendimientos personales. Las agencias de relaciones públicas suelen sorprenderse en las entrevistas, preguntas como: ¿Cuándo comenzarían mis vacaciones?, ¿Cuántos días de licencia tengo permitido?, o ¿Cuánto tiempo tengo que trabajar para recibir un aumento?, suelen ser frecuentes a la hora de renovar empleados. La idea de un hogar tradicional es difusa y el matrimonio ya no es determinante de felicidad. Las mujeres actuamos en torno a las libertades conseguidas por nuestras madres y la estabilidad laboral no es una
preocupación. Mientras la Generación Y sigue asombrando a aquellos adultos “chapados a la antigua”, la Generación X no tiene nada que envidiar.
Del BlaNcO Y neGrO al COloR Los “X”, aquellos nativos que llegaron al mundo entre 1960 y 1982. Lo vivieron todo, desde la televisión en blanco y negro a color, los discursos apocalípticos de Videla, el nacimiento de Windows, la caída del muro de Berlín y la muerte de Kurt Cobain. Desfilaban con los pantalones vaqueros tiro alto y las camisas anchas, el pelo de las chicas revoloteaba al son de Viudas e Hijas del Roque en roll y el jopo de los varones se mantenía intacto en combinación con las camperas de cuero y los Peugeot 504. El club del clan, Rolando Rivas taxista, Rin tín tín, Señorita Maestra, la familia Falcón y los Sábados circulares de Mancera eran imprescindibles para pasar un buen rato. No existían los SMS ni la comunicación en red, socializaban cara a cara y la utopía no era “solamente aquellos que no hemos hecho”. Existían los ideales colectivos, no se hablaba de individualismo y podían llegar a inmolarse para defender un pensamiento. Una época en la que los chicos jugaban descalzos en la vereda, mientras los picolés caseros les sacaban caries. La leche no se hervía, los televisores se trasladaban del comedor a la calle y los cumpleaños de garaje invitaban a todo el barrio.
ESpoNtANeIdaD vS. pLAniFIcaCIón Estos aspectos generacionales modificaron la manera de ver y ser partícipe en el mundo contemporáneo. La autonomía y la autoexpresión también forman parte de noso-
tros, los Y siempre queremos seguir aprendiendo. El trabajo es lo que nos permite llegar a lo que anhelamos, que suele ser la libertad personal y el placer. Por eso, nos planteamos un cambio de empleo cada tanto y estamos dispuestos a mudar de aires si no se ajusta a nuestras expectativas.
Los resultados dibujan una generación para la que el trabajo perdió su valor de estabilidad, pero no por ello las ganas de seguir emprendiendo. Valoramos experimentar el consumo más que acumular bienes, somos dueños de nuestro propio tiempo y aceptamos la diversidad de todo tipo, armamos las salidas improvisando y sobre la marcha, queremos ser reconocidos como adultos, despreciamos la política tradicional, pero el cuidado del medio ambiente y la solidaridad son cuestiones importantísimas. Como los autores suelen identificarnos: “Jóvenes hijos del capitalismo triunfante”, para quienes el discurso de Alfonsín en la 9 de Julio el 27 de octubre del ´83 es más un tema de historia que un recuerdo latente. Somos libres, estamos informados, y gran parte de nuestro futuro dependerá de las cualidades informáticas y creativas que deberemos adaptar a un mundo cada vez más “complejo y lleno de incertidumbres”, pero al mismo tiempo, más intrigante y lleno de oportunidades. “Quien sobrevive no es ni el más fuerte ni el más inteligente, sino aquel que mejor se adapta al cambio” Charles Darwin, El origen de las Especies – 1859.
» Por: Florencia León - Laura Rodriguez Cuenta la leyenda, antes de comer se daban las gracias. Hoy, se saca una foto y se la comparte a Facebook, Instagram, Twitter y Google+. También era costumbre llegar a un bar, llamar al mozo y pedir algo para tomar. Hoy, las cosas cambiaron y primero se hace check-in en Foursquare. Hace 10 años, nadie imaginaba enterarse lo que hacía otra persona a no ser por boca del protagonista, o por el comentario de un tercero. Hoy, saber que pasa en la vida de otro es casi una actividad que para muchos, llega a ser adictiva. Resulta vital la presencia en la red, perdón, en las redes. Argentina, ocupa el segundo puesto en el ranking de los países de América del Sur con más usuarios de Facebook, según un informe de Social Break realizado a comienzos del año 2013. No es extraño que hablemos de redes sociales en un tiempo, donde no faltan sitios donde explayar la imaginación de cada uno de los usuarios, y también para responder a las clásicas preguntas: ¿En qué estás Pensando?, ¿Qué estás haciendo?, ¿Qué sucede?. La carta disponible de redes sociales es tan diversa como los contenidos que podemos compartir en ella. Así, por ejemplo; Instagram permite publicar imágenes y fotos; Twitter resulta una bolsa de boxeo para aquellos enojados con el mundo que buscan descargarse, enviar indirectas y porque no, un RT o una respuesta de algún famoso que acosamos; Facebook, de master of de redes, es la integración de todos estos servicios; entre otros. La nueva forma de interactuar, relacionarse, identificarse y mostrarse, forma parte de una comunicación abierta y cada día, de más fácil acceso. Teléfonos celulares con Internet libre, con aplicaciones de todo tipo para mostrarse, la infaltable cámara y ante cualquier inconveniente siempre existe un buen vecino que no le puso clave a su Wi-fi. Todo es válido para estar conectados, para mostrar todo lo que tenemos y cuando digo todo, es
“
“
6
realmente TODO. Los años van pasando y con ello los diferentes estilos, y podríamos decir que la costumbre de sacarse fotos de todo tipo (en el baño, frente al espejo haciendo el clásico besito o boca de pato) para muchos resulta molesto, más aun, cuando la gente busca más exposición y optan por etiquetar a todos sus amigos en dichas fotos, que muchas veces muestran solamente partes corporales (sin motivo alguno). Además de las ganas de compartir los hechos de nuestra vida con contactos, muchos, no tomamos dimensión de lo que publicamos, del alcance que puede tener. Viralizamos nuestra vida. Lo privado ya no existe porque aquí vale todo, lo que pensamos, lo que sentimos, lo que estamos haciendo, en donde estamos y entre más “Like’s” se consigan mejor. Decime si no te arreglaste para sacarte una foto y sonreíste cuando viste a la cantidad de “amigos” que le dieron “Like”, aunque caso contrario, a veces solo te gusta a vos y a tu mejor amiga. Los tallarines del medio día se ven como de restaurante, más vale guardarlos en una imagen y que todo el mundo se entere lo bien que cocino, lo rica que se ve esta comida. En tal caso, un próximo estado de FaEn Argentina 20 Millones cebook sería “Que bien que de usuarios tienen comí, me salieron increíbles Facebook, del cual el los fideos”. Esto deja en evidencia, la necesidad de dar 54% son mujeres. a conocer, constantemente, cada paso que damos. Conste, que puede suceder no solo con comida, la exposición se ha vuelto casi necesaria. Las canciones más copadas van al muro, la ropa nueva, la imagen del equipo de futbol de portada, la banda de música preferida, los lugares que visitamos y las clásicas fotos de cuando éramos niños. “Estoy sola en casa, aburrida” a 10 Fantasmas les gusta esto, 3 duendes comentaron y Chucky compartió tu Estado. Momento de tensión. No importa qué, cuándo, cómo, ni de donde publicamos. Lo importante hoy, es publicar y dar a conocer lo que soy, lo que escucho, lo que leo, las películas que veo y que alguien comparta conmigo el gusto por aquellas cosas. El problema no está en que todos se enteren el color de la habitación, los azulejos del baño, el inodoro que se asoma en las fotos, o la mascota haciendo de modelo saltando o disfrazado. Cosas como éstas, llegan a dos extremos: molestan o son graciosas. La sobreexposición genera, en muchos casos, problemas. Nuestra carta de presentación es nuestro perfil de Facebook. ¿Qué pensaría una empresa en la que mandé un CV si ve las fotos del sábado a la noche?, ¿Qué pasa si un perfil llega a manos equivocadas y descubre un domicilio, un teléfono, la universidad en la que estudiás, lo que vas a hacer mañana, a que evento asistirás? Cualquier información de nuestras actividades nos está delatando.
LA úNIca PrIVacIDad quE noS EsTá quEDanDO es MEnTe
NuEsTra
se lee en una imagen de Desmotivaciones, las redes sociales hicieron público todo que creíamos que era privado.
ón
” ndo
a p c “ ifest a n .. .u o puede s ació n er n” e t cri r a el b as haya un niño r v t con E entr
a social enci nci a nueva cr e co s un a c a re p i p rro seguirán , s m a r c mbie h a s zo
a desper c s u b t a e u q e r o r c p u a d q ado ae l p ic el mundo n e e r lo ah mb
» Por: Julieta Herrero - Flavia Carrasco Nieto
“mi
8
Para que exista un cambio o una revolución, necesitamos un estímulo, algo que nos incite a buscar la novedad. Necesitamos una motivación. La construcción de nuevas sensibilidades, nuevas maneras de pensar y ver el mundo, son ese impulso que nos enlaza dentro de una sociedad que se caracteriza por la presencia de una comunicación fluida, constante e incontrolable. Es por esto que a lo largo de los últimos años, han surgido expresiones culturales que reflejan diferentes perspectivas para interpretar la realidad de estos tiempos. ¿Quién no ha discutido con sus padres porque no entienden el modo en el que hablamos, nos vestimos, o expresamos? Estos conflictos generacionales no son más que una señal, entre otras muchas, de los cambios estructurales en los que están arraigados los nuevos movimientos culturales; y por más que lo intentemos, hay que reconocer que es muy difícil entenderse entre generaciones. Pero acá lo importante no es entenderse, sino más bien abrir la cabeza y mirar lo diferente, lo especial. Si lo que buscamos es una cultura más dilatada y con diversos afluentes, ColectiBa, Acción Poética, Clan Fantasy y Masa Crítica, entre otros, vienen a darnos una mano.
El nombre Masa Crítica nació del documental sobre ciclismo de Ted White del año 1992, “Return of the Scorcher”, así cuando la gente se reúne con sus bicicletas, pueden llegar a tomar el control de las calles de una ciudad si su número es suficientemente grande. Por eso, Masa Crítica es un movimiento de bicicletas en las calles, un paseo mensual para celebrar el ciclismo y para lograr afirmar los derechos del ciclista en la ciudad. Lo que buscan es generar encuentros entre los interesados y disfrutar de un pase para generar conciencia y lograr garantizar la seguridad de
quien desee transportarse en bicicleta, algo inusual en estos tiempos. La idea de este movimiento es que haya cada vez más gente pedaleando en las ciudades, así que cuando veas un grupo de personas bicicleteando por tu cuadra y no lleven la típica pechera de las carreras, no te asustes, no volviste a los años ´50, son los chicos de Masa Crítica. Detalle importante: no es solo para ciclistas, skaters, rollers, silla de ruedas, de hecho cualquier medio de transporte no motorizado y ecológico es bienvenido.
LaColectiBA es un grupo de fotógrafos que tiene como objetivo construir nuevos espacios de encuentro abiertos para pensar y actuar en relación a la práctica. Pretende establecer un espacio de intercambio, comunicación y colaboración entre fotógrafos, llevando a cabo diferentes actividades como exposiciones fotográficas, talleres, publicaciones, etc. Surgió en Rosario y se expandió a Buenos Aires, Córdoba, La Plata, Lujan, Berisso y Salta. Lo interesante de este movimiento es que permite la expresión a través del arte de la fotografía, y la interacción con el medio en donde se realizan las diferentes muestras. En otras palabras, a los chicos les gusta sacar fotos y encontraron la excusa perfecta para mostrarlas y hacerse un par de amigos.
Zombie Walk es una “PACIFESTACIÓN” (Reunión pública, festiva y pacífica) en la que miles de personas recorren el microcentro de su ciudad caracterizados como zombies. Esta idea surgió en Buenos Aires y ahora llego a Salta de la mano del movimiento cultural Clan Fantasy. Bajo el lema “mientras haya un niño con hambre en el mundo los zombies seguirán marchando” esta procesión busca despertar la conciencia social, la evolución hacia una sociedad mejor, alentando a que los participantes de la Zombie Walk se involucren en el
cambio y colaboren con la donación de un alimento no perecedero para aquellos que lo necesitan. A medio camino entre la performance, el teatro de calle, los efectos especiales, la fotografía, la acción espontánea o la grabación de una película de terror, la Zombie Walk convoca a amantes del cine y películas “clase B”, o a simples ciudadanos deseosos de participar en un nuevo modo de “hacerse” para subvertir, criticar o simplemente reflexionar sobre la sociedad en la que hoy vivimos.
Cambio en la manera en que toda una serie de disciplinas diferentes enfocan su obra. Esto abarca todas las formas artísticas, las ciencias y la filosofía. Estos cambios a menudo son reacciones contra la forma cultural previa, que se vuelve repetitiva y monótona.
ACcIÓN POéTICa El movimiento Acción Poética (AP) fue creado en Monterrey por el poeta mexicano Armando Alanis Pulido hace 15 años. Recién hace cinco meses, un tucumano lo popularizó en Argentina y América latina con ayuda de Facebook, el gran compañero viral; en 30 ciudades las paredes tienen poesías estampadas. ¿qué es lo que hacen? Se escriben micro poesías: a las que definen como una frase de no más de ocho palabras. Dibujan letras mayúsculas de imprenta color negro sobre una pared blanca que haya sido cedida para tal fin. Así, en blanco y negro viajamos al pasado, un pasado con poesía que hoy se hace presente en letras. En frases de canciones, pensamientos, versos, ocurrencias, ganas. La próxima vez que te desquites con el pincel, y algún molesto no te comprenda, seguí pintando y cállalo diciendo:
Aunque no lo creas Salta se está revolucionando, cosas impensadas están sucediendo, la gente se está manifestando de otras maneras, nos estamos reinventando. Si tendríamos que definir la sensación de esta revolución, nada más atinado que la frase de uno de los miembros “bicicleteros” de Masa Crítica: “estamos humanizando la ciudad”. Ahora que conociste estos movimientos sociales, ¿te imaginas qué hubiera sido de ellos en otra época, como en los años ´90, donde las redes sociales no dominaban las comunicaciones? Sin Facebook, sin Twitter, sin internet como lo conocemos ahora, ¿tendrían la repercusión y trascendencia que tienen hoy en día? Sean como sean, y en la época que sean, es como afirmaba el gran escritor Edgar Allan Poe: “Todo movimiento, cualquiera que sea su causa, es creador”.
u a l g e : uent e c e a r L e c t u r o co f e de un hábito p
había mucha gente grande y “aburrida” que Podría escribir ésta nota respondiendo Orgullosos, llegamos compraba libros, ¡y los leía! a un título sugerente y llamativo, a ese momento en Buscamos el ansiado tomo, y se lo pedimos a nuestro encarando la noticia desde la respuesdonde, cada vez que padre, quien, boquiabierto, lo paga mientras nuestra ta a las 5 W y una composición en sabemos de alguna película de madre nos tocaba la frente por si teníamos forma de pirámide invertida; pero eso lo éxito internacional, antes de fiebre. haría cualquier comunicador social o aventurarnos a verla nos preguntaLlegamos a nuestra casa y nos llevamos el cualquier periodista que no vive el mos si está basada en un libro, primer asombro. Sí, casi trescientas fenómeno literario desde adentro, que no convencidos de que nuestra imaginapalabras y ningún dibujo. Encaramos el lo siente. ción es ampliamente superior a primer capítulo y la sorpresa no tardó Es por eso que voy a proponer un cambio en el cualquier adaptación. en llegar. Descubrimos en la lectura título y otra manera de adentrarlos a ésta nota. Pero cuidado, no estoy criticando a algo inexplicable, que aún hoy nos ¿Qué les parece “Libros que me ayudan a escribir ningún realizador cinematográfico; su cuesta expresar con palabras y las páginas de mi vida”? A mí me encanta. trabajo es muchas veces excelente, así que a mí me cuesta plasmar en Desde que tengo uso de razón, siempre se le dio que aprovecho para hacer una salvedad. éstas líneas. mala reputación a los libros. Cuando tenías 10 Creo que, y tras años de disfrutar de Nuestro cerebro tenía la años seguramente no viste a ningún hermano o libros adaptados o de pelícuasombrosa capacidad de primo mayor a vos que esté leyendo, concentrado las basadas, debemos transformar esas líneas, ese en un libro que lo tiene atrapado. Por el contrario, entender a éstas dos conjunto de palabras y letras en se ocupaban en señalar y calificar como “raros” a obras como dos lenguaimágenes que solo existían para aquellos que disfrutaban de una buena jornada jes diferentes. Por algo nosotros. Podíamos ver y disfrutar de de lectura. se coloca esa placa al escenas que no estaban delante de Nuestros padres tampoco ayudaron inicio de cada película nosotros sino que se originaban demasiado. Cuando consideraban que aclarando que se trata de desde el principio en nuestra cabeza. regalarte un libro no era un acto de una adaptación de un libro y acompañó desde Ese poder nos maldad absoluta, lo máximo que no de la tarea del director de entonces y terminada nuestra llegaban a darte era esos en donde el plasmar lo que hay en tu cabeza ni infancia y con la llegada y el auge texto pasaba a tener una presencia lo que vos imagináste. de internet acompañando casi anecdótica y donde las grandes Para finalizar, te recuerdo que nuestra adolescencia y los protagonistas eran las ilustraciones. todo esto está dirigido a vos, primeros años de juventud, Había un libro que tenía gran amigo lector, que llevaste tu libro a logramos quedarnos popularidad entre la comunidad un lugar insólito, que sufriste a la con ese fiel amigo de lectora y vos esperabas a que, si par de tus personajes favoritos, que tinta y papál que era tan bueno como decían, te sentiste afligido en algún estuvo siempre para hagan una película basada en momento del día por situaciones nosotros. esa obra. El ciclo fue siempre el extremas que se plantearon en el libro, Hay que tener en cuenta mismo, hasta que llegó un que supiste valorar tu vida, que entenque ésta nota no es un intento fenómeno que cambió los diste que muchos de tus problemas de formar un grupo de parámetros establecidos hasta eran insignificantes a la par de los que personas que vivan sus vidas ese momento. tenían que sortear los protagonistas de Hablo de Harry Potter. Todos esas grandes aventuras y que, por supuesrecordamos hablar maravillas de to, maldijiste lo insulsa y plana que es tu miserable esa película, observamos cómo la vida a la par de hombres y mujeres que lo tienen taquilla explotaba con esa primera todo y sin ningún esfuerzo. entrega, que vimos y quedamos Volvamos a la realidad, pero solo por unos instantes… maravillados, augurando una segunda aún mejor. Pero, ¿podíamos esperar más de un año a que esa secuela viera la luz? La respuesta es no. Temerosos, muchos nos acercamos a ese lugar que siempre pasábamos de largo camino a la juguetería. Ese lugar en donde
» Por: Agustina Creche
El apellido Shakespear, es sínonimo de diseño, aunque no lo sepamos todos sus diseños están en nuestro alrededor. Si aún no lo sabías, tuvimos la oportunidad de charlar con Raúl y nos cuentó cómo es vivir con el diseño. 5ah!: Teniendo en cuenta sus 50 años de trayectoria. ¿Cómo fueron sus inicios en esta profesión? Raúl: Siento que no hay mucha diferencia cuando empecé y casi 50 años después sigo estudiando y aprendiendo. La charla que di ayer sobre Alan Fletcher es así mismo un estudio que vengo haciendo hace unos años, porque siento que aprendo con cada letra que voy leyendo y porque además manifiesta esto de estar muy despierto, permanentemente. Lo básico es la investigación, obviamente, si uno no analiza todas las cosas vinculadas a la comunicación que quiere diseñar, no llega a una solución, esto es imprescindible, porque se llega a la conclusión de que el diseño, de todo, no sólo las comunicaciones, a esta altura no es solo que el diseño sea necesario, es inevitable. Sobre todo tiene que ver con la traducción de los términos, por eso es que cuando diseñamos las cosas tienen que ser entendibles, tienen que estar cercanas a la gente para que puedan devolver ese mensaje que recibe ya sea consumiendo o respondiendo a las necesidades. Es bastante simple, luego lo difícil es hacerlo posible porque las circunstancias, las crisis o las economías o la gente misma a veces no te lo permite. Y es allí donde se abre un capítulo especial que yo lo llamo diseño pero también se llamaría empujar. Entonces uno tiene que ser muy claro en cómo establece el diseño pero además debe ser muy claro en cómo lo comunica, cómo lo vende de alguna manera para que sea querido, acá hay mucho con afecto con estas cosas, las emociones y los afectos son fundamentales. Si el empresario que te encarga algo no se emociona con tu solución no la entiende. Hay una definición clara de que la gente solo entiende aquello que ya conoce, porque ya la siente propia, ya lo leyó, lo vio. Entonces uno tiene que de alguna manera acercarse al otro sobre todo hacer entender a la gente. Hay que dirigirse a ese destinatario final, el secreto total está allí, él es el receptor genuino de tu signo, de tu gesto, de tu comunicación. Si no le llega a ese personaje, al destinatario final, es porque erraste. Después está el diseño gráfico y la calidad de expresividad, estética y de colores, es lo secundario. Lo importante es la idea básica para llegar. Saber a quién hay que llegar, cómo hay que llegar, es lo más difícil, obviamente. Y hace falta humor, afecto y emoción porque estamos en un oficio que tiene que ver con los sueños de todos, con la humanidad, con el ser humano y además el ser humano necesita una voz de cariño y de afecto, lo reclama, imperiosamente. Creo que el diseño tiene que servir para ayudar a vivir mejor.
Hospitales Municipales de Buenos Aires - Sistema de Señalización (1976) ESTUDIO SHAKESPEAR
5ah!: ¿Qué te llevó a elegir esta profesión? Raúl: Creo que uno va aprendiendo en la vida, yo empecé estudiando dibujo publicitario y tardé muy poquito en darme cuenta que de dibujo no entendía nada y no me parecía tan importante, por eso es que tampoco puse mucho énfasis en aprender a dibujar. Y después de haber hecho 10 años de publicidad note que tampoco era lo que me atraía por un poco lo ficticio, lo excesivamente comercial. Me parecía una barbaridad a veces tener que promocionar un producto que realmente no era ni muy necesario ni muy eficiente, entonces ahí me independicé. Pero tuve los primeros 10 años de aprendizaje con relación de dependencia, agencias de publicidad, mientras hacía mis cursos de la vida. Estuve en el Instituto Di Tella un tiempo, con un fotógrafo extraordinario, Humberto Rivas, y estuve cerca de algunos artistas y grandes diseñadores como Juan Carlos Distéfano. Y bueno tenía la suerte, eso hay que admitirlo, es irrebatible y muy poco frecuente de que tenía un hermano mayor que ya hacía esto, entonces obviamente además con él, después de 10 años de práctica, nos asociamos y trabajamos juntos durante 20 años. Fue el estudio más grande que hubo en la Argentina y eso es un handycap que no lo tiene cualquiera; he sido bendecido por algo superior porque no sólo pude llevar a la práctica el trabajo en equipo, porque esto es un trabajo en equipo, solo, solito uno no puede hacer absolutamente nada. Yo puedo sentarme aquí y hablar todas las pavadas que se te ocurran y está todo muy bien pero cuando tengo que producir sólo, no es que me asuste el papel en blanco, sino que simplemente, creo que sólo no puedo resolverlo bien porque para esto hacen falta opiniones, investigaciones de varios. Entonces esa enseñanza que me dio ese estudio con mi hermano 20 años fue fantástica porque llegamos a tener un equipo de 20 personas y cada trabajo era una enseñanza en sí misma. 5ah!: Y pudieron hacer trabajos de gran escala de señalética… Raúl: Si, pero debo admitir que esos no son mis preferidos. 5ah!: ¿Y cuál fue el trabajo que más disfrutaste hacer? Raúl: Los hospitales. El diseño de la señalización de los hospitales. Porque está muy vinculada con la gente y sobretodo
con la que está necesitada, el que entra a un hospital es porque tiene algún problema. Entonces diseñamos pensando que tenían que ser diseños terapéuticos. Cuando uno entra a un lugar no sólo necesita ver la flecha donde están los baños, uno tiene que sentir que está en un entorno que lo acoge, lo ayuda y lo estimula. No que parezca una boutique, pero tiene que ser agradable, no porque sea un hospital va a ser todo blanco y dramático, porque justamente el que está allí quiere vivir mejor. Así que indudablemente los trabajos de los hospitales para mí fueron los más emocionantes, diseñar un día la cigüeña que no se había usado como diseño en el mundo, no sé si la hicimos bien o mal, no importa, pero sí me importó a mi tener una cigüeña en un gran cristal en vidrios del hospital y ver como entraba una embarazada un día, vio la cigüeña y se puso a llorar y la verdad que yo lloré con ella. Estaba filmando justo ese momento, la filme y no pude ni hacerlo bien. Fue muy emocionante. Estas cosas te hacen decir ¿realmente el diseño valió la pena, no? No había otra cigüeña en el mundo, no sé si después alguien se contagió (risas) pero son esos trabajos, como la manito del taxi; la parada del taxi es para nosotros el trabajo más original que hubo, no existe en otra parte del mundo, es inédita, y ese gesto humano que significa parar un taxi, en el fondo nosotros lo pensábamos como un gesto, una acción de ayuda a la gente que está en la calle. Por eso sirve y por eso se aquerenció en la gente, en todo el país. Creo que esos son los gestos que tienen que ver con ellos. Por eso te imaginarás que cuando yo empecé con todo esto ni me lo imaginaba, uno va derivando por las necesidades que encuentra en el camino. Y después estudiando y leyendo lo más posible porque tiene que ver con todo. Yo creo que para poder diseñar bien tienes que ser muy leído, cuanto más sabes, más fácil podes
encontrar las soluciones y la comunicación es muy importante en términos de esta profesión. 5ah!: Durante los días de tu visita por la ciudad de Salta ¿Qué apreciaste del ambiente desde tu visión de diseñador? Raúl: Bueno solo vi un poquito, me gusta hablar con mucho conocimiento de causa no? Me gusta estudiar, investigar. Me encanto el museo de Alta Montaña por la manera en que lo transmite. No estoy muy seguro de lo que se hizo, no sé si es correcto, pero para el mundo y la comunicación es fantástico poder tratar de explicar un poquito lo inexplicable no? Pero creo que está bien comunicado. O sea una vez que tuvieron el producto, lo comunicaron bien. Eh visto muy poquito de Salta, me alegra ver las señales de las calles muy similares a las que hicimos nosotros. Está muy bien. 5ah!: Es muy un parámetro incorporado por muchos. Raúl: Sí, porque funciona. Esa es una señal que diseñamos nosotros en los años 70 y no existía en el mundo, no había una señal en la esquina. En Buenos Aires, las señales estaban puestas sobre la arquitectura, pero cuando vos llegabas a la esquina y cada vez habiendo más autos, para evitar choques en la esquina, era necesario decir rápidamente con que calle se encontraba y que altura y dirección tenía. Llegar a la esquina y saber que el auto con el cual podríamos chocar viene de la izquierda (risas). No sé, son cosas a las cuales llegamos, no les puedo decir lo que fueron nuestras primeras maquetas, pusimos una cosa en una esquina del estudio de Buenos Aires y la bajamos muy rápido, nos dio una vergüenza bárbara (risas). Claro porque primero nos medimos por los cartones que teníamos, entonces lo hicimos en el cartón más grande y puesta ahí era ridículo, por lo chiquito,
paupérrimo. No, no pongamos rojo y que llame la atención, iban a chocar más autos (risas). Pensar que tenía que tener un metro y medio de alto ni lo pensábamos en ese momento. Pero no teníamos de dónde agarrarnos porque no había en el mundo una señal que lo cumpliera. Es más, hoy por hoy hay países donde no tienes una señal tan eficiente y tan clara. Creo que dimos una lección de comunicación en el mundo. Fue muy elogiada, en todos lados, la señal de taxi, también. Cómo iba a imaginar esto si cuando salí a los 17 años me pidieron el diseño de un logotipo para una galería de arte, uno llega a estas conclusiones después de años de ver barbaridades y de ver cosas maravillosas. La información es básica, hay que invertir, el 90% es investigación, porque cuando vos investigas, ¿qué investigas?, problemas y todas las soluciones del mundo están dentro de los mismos problemas. Eso es extraordinario, me asombro todos los días. Por eso es que cuando un comitente te pide algo, generalmente la gran solución está al frente de sus narices y no lo podían ver. Pero uno al estar afuera de algo que no tiene todos los días puede ver más fácil la solución. Pero a veces no te lo quieren reconocer. No, no eso no me pasa. Pero cuando usted va al médico le dice no, no esa pastilla no me gusta, porque ese color doctor. No, si ahí no me duele. Es curioso, pero bueno eso es también con lo que uno está peleando hoy, para que este oficio sea reconocido como, no es una carrera, esto es una especialidad humana la cual hay que atender, es básico, la comunicación es básica. Comunicarse mal es atroz. Yo entiendo a los políticos cuando tienen que salir a venderse y todas las cosas que dicen son sueños, que alcanzan las mentiras, pero son sueños que a lo mejor no son posibles, creo que son imposibles pero también es hacer soñar. Creo que uno debe tener los pies sobre la tierra, peor también soñar, que está buenísimo. Hay dicho famoso de que: Estamos todos en la misma cuneta, a la noche miramos al cielo y algunos vemos las estrellas, no todos ven las estrellas. Creo que es necesario despertarse muchísimo porque no es problema de di-
seño o de tipografía es un tema de llegar a comunicar lo que se debe comunicar en un método, en un lugar y para el personaje que se va a comunicar. Está un poco bastardeada la palabra diseño y diseño significa plan mental y claro no es perfecto, puede haber un mal plan, pero sigue siendo un plan mental.También se habla del que diseña lo hace bajo una señal de Dios. 5ah!: Y la cuestión de la creatividad… Raúl: Eufemismo total, es una palabra que me aterra. No es que me asuste la hoja en blanco, pero no es que debo ser creativo, hay que ser pragmático, terrenal, humano, estimulante. Yo con cada gesto mío tengo que ayudar a que la gente tenga una sonrisa. Por eso con el trabajo de los hospitales fue un trabajo maravilloso, es una ejercicio que yo creo que no se si hice algo bien pero me divertí muchísimo.
14
Si te pregunto a vos qué pensás cuando leés o escuchás la palabra “héroe”, seguro se te viene a la cabeza la imagen de Superman, la Mujer Maravilla o Batman. Sin embargo, el mundo está lleno de héroes con historias y aventuras que ni DC ni Marvel se atreven a contar. Dice Wikipedia que comúnmente el héroe posee habilidades sobrehumanas o rasgos de personalidad idealizados que le permiten llevar a cabo hazañas extraordinarias y beneficiosas («actos heroicos») por las
que es reconocido. Si pensamos en algunos actos heroicos que hayamos presenciado y buscamos cerca nuestro, encontraremos muchos héroes no reconocidos, muchos superhéroes anónimos, que de una u otra manera, con sus acciones, sus actitudes y su buena onda nos rescatan de los problemas diarios y hasta de los existenciales. En 5Ah! queremos reconocerles todo el esfuerzo que hicieron por nosotros y devolverles un poquito de todo el cariño que nos dieron.
» Por: Emilse Salcedo
En la facultad estudiamos el significado de “burocracia” tanto de forma teórica como práctica. Conocimos todo lo engorroso de tener que escribir notas, de hacer trámites, aprendimos de memoria el “No figuro en la lista de inscriptos”, “¿Por qué no avisaron que no venía el profe?”, y nos agarramos las cabezas cuando teníamos que rendir y algo pasaba. Así fue como conocimos a Susana. Susana Fernández es esa mujer que un día nos llamó por nuestro nombre cuando pasábamos por el primer piso de la facultad y no entendimos cómo hizo para aprendérselo, tanto al nuestro como el de casi todos nuestros compañeros. ¿Será que la molestábamos y hacíamos trabajar mucho? Es muy probable, pero, ¿Por
qué decimos que es una heroína? Porque aparte de hacer las cosas bien, encaraba su trabajo TODOS LOS DÍAS con una sonrisa. Todas esas cosas que otros te decían que no tenían solución, ¡ella te las solucionaba! Ese papeleo, esos trámites densos que ni entendías, esas notas que no sabías ni para qué las tenías que escribir, ella con paciencia te ayudaba. Hablamos en pasado porque ya no está en la oficina de arriba para ayudarnos pero ¡esperamos que vuelva pronto!
e!
V SUsY VOl CEsiTAmoS! os! y ne añAM
¡TE EXtR E no TE faJAmoS ¡VolVÉ qu
mÁS!
Con menos de 1.70 m, Lucas Arbilla siempre supo estar a la altura de las circunstancias. Fue el primer profesor que de verdad nos mostró lo que es el diseño gráfico, enseñándonos teoría sin caer en lo monótono y aburrido. Nos mostró todo lo bueno que tiene y todas las posibilidades que se pueden lograr a partir de una idea. Logró que casi 30 personas con intereses muy distintos pongan lo mejor de sí para hacer un trabajo y fue el único que pudo lograr que todos los diseños tengan un nivel parejo de calidad aunque sean diferentes entre sí. Si hay alguien a quien le gusta charlar es a Lukin, siempre ahí, esperando esos recreítos en la facultad donde su risa característica hace inevitable sentir ganas de compartirla. Personaje si los hay, marcó nuestras mañanas con su sonrisa, sus chistes y sus oídos siempre atentos. Nos hizo saber que si lo necesitamos, va a estar ahí para darnos un consejo de diseño, y que si es por algo personal también está dispuesto a ayudarnos. Con el pasar de los años nunca se alejó de nosotros, y fue así como poco a poco se fue ganando un lugar en nuestros corazones por ser un excelente profesor de diseño pero, sobre todo, por ser una excelente persona y un gran amigo.
Néstor Quintana es nuestro abuelo superhéroe. Ese hombre elegante que siempre pasea por la facultad con una sonrisa y charlando con todos los que se cruza en el camino. Es el que nos enseñó la diferencia entre un comunicador y un periodista, cómo uno trabaja con el mensaje y el otro con la noticia. Es uno de los pocos profesores que lleva lo teórico a lo práctico y que prefiere discutir sobre temas actuales en vez de hacernos armar aburridos cuadros sinópticos. Desde que comenzó su carrera hasta hoy en día sigue trabajando con amor y lo demuestra en cada clase que da y en cada consejo que nos brinda. Es indiscutible su importancia en nuestra carrera porque lo más importante que nos enseñó es que un profesional que no le pone el corazón y las garras a su carrera, no es ningún profesional.
Como todo héroe, que siempre llega en el momento menos esperado pero cuando más se lo necesita, Flor Steimberg llegó de un dia para el otro, cuando pedíamos a gritos un poquito de diseño. Todo comenzó como un reemplazo, ni ella ni nosotros sabíamos la huella que sus clases iban a dejar. Ese primer día ahí estaba, paradita al frente intentando poner un poco de orden y motivación a la clase. Es innegable que lo logro: día a día las paredes se llenaron de afiches, logotipos, folletos... trabajos de alto nivel.
A esta insospechada heroína no se le pasó un detalle y logró perfección en cada trabajo con sus súper devoluciones. ¡Ella fue la profe ideal!. Sin exagerar, apareció en un momento de frustración en la carrera y, con su inteligencia como arma letal y su sonrisa como fiel compañera, se dedico a dejar importantes huellas.
gRacIaS pRofE!
16
laura varsky entrevista
Habiendo realizado tantos trabajos para la industria musical, ¿Qué música te inspira? Debo decir que es algo muy cambiante. Últimamente no escucho música, sino radio offline, con diversas entrevistas que me resultan interesantes. La música, más que un estímulo, me sirve como canalizadora de estados de ánimo, resalta ciertos sentimientos, o me ayuda a mitigarlos.
¿Qué te resulta más atractivo de una tipografía?, ¿Cuál o cuáles son tus preferidas? Dependiendo de lo que precise de ellas, me atraen diferentes características. Si quiero utilizar una tipografía para textos extensos, presto especial atención a la mancha tipográfica que generan. La Bodoni es un clásico. Si preciso una fuente con ciertas características de mancha de texto pero fuerte personalidad, me inclino por la Dalliance, a veces un poco caprichosa, pero interesante, si se la usa con discreción. La Burgues de Sudtipos es preciosa para ciertas sutilezas. La Neutraface es una hermosa tipografía san serif, especialmente sus mayúsculas. (Lamentablemente no me gustan sus minúsculas, me resultan molestas sus ascendentes y descendentes).
¿Existe algún área del diseño gráfico que aún no hayas explorado y te interese trabajar en la misma?
Por ahora no, puedo decir que transité las áreas que me resultan más interesantes, pero sin dudas, puede surgir en el futuro algún proyecto que me entusiasme, y que hoy, no puedo ni imaginarlo.
En tu experiencia, tanto de docente como de diseñadora, ¿Cuál sería el mejor consejo que le brindarías a los jóvenes estudiantes y futuros diseñadores?
¡Qué aprovechen el hecho de ser estudiantes! Es maravilloso el momento de exploración, de búsqueda, y de sensación de salto al vacío, el cual, raramente se nos vuelve a presentar en el mundo profesional. Disfrutar el paso a paso, sin dudas.
lauravarsky.com.ar