Toscanini
Educational
ORER ORCHESTRA REGIONALE DELL’EMILIA ROMAGNA
Illustrazioni originali Giulia Ripa a cura di Kreativehouse
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Toscanini
Educational
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Musica, Maestro!
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Concerti/spettacoli Toscanini sei un mito Le quattro stagioni… a modo mio Elio racconta Pierino e il Lupo R-esistenza Rocky opera picture show Facciamola a pezzi Tu chiamale se vuoi emozioni Capire Verdi Verdi c’è
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Laboratori Arturo Toscanini comunicare con il suono L’ORER incontra i giovani talenti Master in Discipline Musicali Music makers Menu Rossiniani Gioco di specchi Impariamo il concerto Percorso di formazione in alternanza scuola lavoro Fuori posto: musica il luoghi insoliti
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L’Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna
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Contatti
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Educational è un percorso sonoro cominciato 10 anni fa, ideato con la finalità di arrivare al cuore, alla mente e, quando possibile, all’anima dei più giovani per emozionarli e stupirli, accendendo in loro la scintilla della curiosità. Abbiamo condiviso questa felice creatività con migliaia di loro e con molte decine di docenti, traendone insegnamenti ed idee e perfezionando la nostra proposta, così come da necessità dei Piani di Offerta Formativa. Ed ogni anno, con crescente entusiasmo ci siamo messi all’opera: sono nati concerti/spettacolo, laboratori e progetti interdisciplinari ideati da noi con il contributo fondamentale di insegnanti e frequentatori professionali d’arte (riuniti in una commissione itinerante nel tempo e… nello spazio) che hanno coinvolto i ragazzi, in un processo di esperienza sensoria, divertimento e partecipazione attiva. Attraverso questo insieme di multidisciplinarietà, il cui collante principale è la Musica, l’esperienza si è trasformata in conoscenza e la curiosità in passione. Nel corso di questi anni ci siamo accorti che progressivamente gli
adulti volevano mettere il naso (ma forse sarebbe meglio dire orecchi ed occhi!!) in questi progetti e li abbiamo coinvolti sino a far diventare loro stessi parte integrante di questa sperimentazione. Così sono nati altri progetti che, mediante il collegamento tra musica ed altre arti, regalano anche a chi anagraficamente non è più un bambino il piacere di stupirsi, di apprendere, di inseguire nuove idee, insomma di osservare e vivere la realtà da molteplici punti di vista. Questa profonda seppur semplice condivisione dello Spettacolo rappresenta una formula di efficace formazione del pubblico poiché, mediante un processo dinamico e interattivo si realizza una più completa modalità di relazione e comunicazione con chi partecipa ai concerti. Insomma: scoprire, analizzare e capire la musica per amarla, farla conoscere e viverla.
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I nostri concerti-spettacolo fanno vivere la musica in maniera consapevole ed attiva. A tutti: bambini, ragazzi e adulti. Noi di Educational, con progetti ideati e pensati in stretta collaborazioni con le scuole e istituzioni culturali, portiamo il nostro pubblico in un viaggio interattivo. Suscitiamo mille curiosità e rispondiamo a tutte le domande, anche a quelle più strane. Come? Semplice! Direttori d’orchestra, attori, cantanti e i cinquanta musicisti dell’Orchestra Regionale dell’EmiliaRomagna suonano, recitano, cantano, giocano per costruire momenti magici in cui emotività e razionalità avvolgono tutti i partecipanti. E questo permette di ascoltare la musica come non la si è mai sentita.
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Tutti i concerti e gli spettacoli hanno come protagonista l’Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna. Gli spettacoli sono modulati secondo le età del pubblico e hanno una durata massima di 1h 30’. Ogni anno produciamo nuovi spettacoli oltre a proporre spettacoli in repertorio.
Per il calendario degli spettacoli in programma nell’anno scolastico 2016/2017 vi invitiamo a visitare il nostro sito: www.fondazionetoscanini.it sezione Educational.
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Toscanini sei un mito
Le quattro stagioni… a modo mio
Arturo Toscanini, fra i direttori d’orchestra, entra di diritto in un ideale Pantheon assieme ad altre icone moderne (la Callas, Cassius Clay, la Monroe, Topolino, la Coca-Cola…) e ci obbliga subito a una riflessione: quale eredità ci resta di chi ha scritto un pezzo di storia della musica occidentale? Come fa Toscanini, a centocinquant’anni dalla nascita e in una disciplina effimera per definizione come la musica, a svettare stabilmente tra i nomi più popolari della direzione d’orchestra di sempre? Certo, ci rimangono le testimonianze di chi lo ha conosciuto, le incisioni, le registrazioni delle prove da cui emerge una personalità vulcanica e non facile. Ma forse tutto questo non basta. E allora noi Toscanini lo rimettiamo in scena: lo immaginiamo inviato di nuovo sulla Terra da un ipotetico Ministero dell’Armonia Celeste per risolvere, con la musica, i problemi che affliggono l’umanità. Ma lui è stanco, non ha voglia di riprendere in mano la bacchetta, vuole solo tornare sulla sua nuvoletta ad ascoltare i cori angelici, e comincia quindi un dialogo a base di parole e musica (e urla) con un giovane direttore e la sua orchestra. Si dimostrerà all’altezza del suo Mito?
La musica classica può essere divertente, giocosa, interessante. Partendo da questa convinzione l’attore e regista Roberto Recchia presenta le Quattro stagioni di Antonio Vivaldi in un concerto raccontato che emoziona, trascina, meraviglia. Con il violino di Mihaela Costea e gli Archi dell’Orchestra Regionale dell’EmiliaRomagna racconteremo con musica, parole e immagini tutta la maestria di Antonio Vivaldi, uno dei principali geni creativi italiani.
Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Alessandro Nidi - direttore d’orchestra, arrangiatore Roberto Recchia - attore e regista In collaborazione con la Casa della Musica In coproduzione con HeraComm Durata concerto: 1h 30’ Musiche di Bach, Beethoven, Ravel, Verdi, Vivaldi Dai 9 ai 14 anni
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Archi dell’Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Mihaela Costea – violino concertatore Roberto Recchia – attore e regista In collaborazione con Teatro Regio di Parma Durata concerto: 1h Musiche di Vivaldi Dai 6 ai 14 anni
Elio racconta Pierino e il Lupo Il popolare cantante milanese, la voce narrante della fiaba musicale di Prokofiev, interpreta in maniera personale tutti i personaggi di Pierino e il Lupo. Nel boschetto della fantasia di Elio, con il piccolo Pierino ci sono un uccellino, un’anatra e un gatto. Ma un giorno arriva il lupo... Un’opera che in maniera leggera e giocosa avvicina al mondo della musica classica. Con la guida del direttore Roberto Polastri e della voce di Elio si impara a riconoscere i suoni degli strumenti che rappresentano i personaggi della storia. Elio: “Da anni nel mio piccolo in teatro porto e invento cose per avvicinare alla classica non solo i bimbi ma tutto il pubblico che non è interessato, perché penso che sia un mondo molto più interessante del pop dal punto di vista della composizione, dei temi trattati, della qualità degli esecutori e degli interpreti, solo che non viene posto nel modo giusto”. Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Roberto Polastri -
direttore Elio - voce narrante In collaborazione con Parma Concerti, ATER Associazione Teatrale Emilia-Romagna, Teatro Regio di Parma, Teatro della Regina di Cattolica (RI), Teatro comunale Laura Betti di Casalecchio (BO), Teatro Asioli di Correggio (RE), Teatro Auditorium di Mirandola (MO), Teatro Dadà di Castelfranco (MO) Durata concerto: 1h Musiche di Prokof ’ev, Rossini Dai 6 anni, adulti, famiglie
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EL R-esistenza Cosa significa Resistenza? Quali valori si possono ricavare dalla resistenza storica e farli diventare esistenza? È possibile? È necessario? Con l’aiuto di testimoni e di ogni espressione artistica, in particolare con l’utilizzo della musica di ieri e di oggi, dalla canzone alla dodecafonia, dal pop alla classica, scopriamo che senso ha per le nuove generazioni resistere.
Rocky (opera) picture show
Il progetto si articola i 4 fasi ESPERIENZA: incontri con testimoni di resistenza CREATIVITY GROUP: riflessione sul concetto di resistenza e individuazione di modalità espressive adatte a raccontare storie, esperienze, resistenze oggettive o ipotetiche. DIARIO DI BORDO: i materiali prodotti vengono raccolti e condivisi sul sito www.fondazionetoscanini.it CONCERTO: i materiali dei ragazzi vengono elaborati ed inseriti in un concerto/spettacolo con orchestra.
Anche se lo usiamo tutti i giorni, non sappiamo esattamente come funziona davvero un cellulare. Allo stesso modo, anche se vive da più di 400 anni, non conosciamo davvero gli strani meccanismi per cui l’Opera Lirica oggi continua ad affascinarci. Il prof. Frank’n’furtenstein ha deciso di dare una nuova vita all’Opera Lirica partendo dai suoi elementi base e cercando di dare vita alla sua creatura operistica perfetta. I suoi esperimenti ci faranno scoprire una folle, anarchica, disorganizzata ma appassionatissima storia dell’opera.
Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Alessandro Nidi - direttore d’orchestra, arrangiatore Marco Caronna - voce recitante
Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Alessandro Nidi - direttore d’orchestra, arrangiatore Roberto Recchia – attore e regista Elena Bakanova, Eunhee Kim – soprani Daniela Bertozzi – mezzosoprano Marco Ciaponi – tenore Daniele Terenzi – baritono In collaborazione con il Teatro Regio di Parma
In collaborazione con Istituto Alcide Cervi, Libera associazioni, nomi e numeri contro le mafie, D’AltroCanto associazione culturale.
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Durata concerto: 1h 30’ Musiche di Morricone, Piazzolla, Battiato, De André, Sting.
Durata concerto: 1h 30’ Musiche di Verdi, Puccini, Rossini, Donizetti
Dai 10 ai 18 anni
Dai 10 ai 18 anni, famiglie
EL EM
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Facciamola a pezzi A cosa serve un’automobile? A viaggiare, a spostarsi di qua e di là. Ma quanti sanno davvero come funziona? La stessa cosa accade per la musica. Cercheremo di usare la musica come un giocattolo, da aprire, smontare, esaminare pezzo per pezzo per poi tentare di rimontarlo, con un ordine diverso, cambiando i presupposti, le regole o semplicemente le abitudini di ascolto. Vogliamo capire cos’è l’armonia, cosa rende speciale una melodia, perché il ritmo è così importante, cosa rende sinfonica una partitura, cosa rende speciale una variazione.
Tu chiamale se vuoi emozioni Entra l’orchestra, inizia ad accordare: il “la” si fa sempre più scuro, le note cominciano ad inseguirsi, a plasmarsi l’una con l’altra. Il suono diventa sempre più forte, misterioso e cupo... Così comincia il concerto, alla ricerca dei segreti della musica che suggestiona e commuove. Esisteranno dei trucchi? delle tecniche stabilite? Anche la musica classica riuscirà ad emozionarci e a farci piangere di malinconia o di gioia?
Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Alessandro Nidi – direttore d’orchestra, arrangiatore Roberto Recchia – voce recitante
Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Alessandro Nidi - direttore d’orchestra, arrangiatore, voce narrante
Durata concerto 1h 15’ Musiche di Bach, Beethoven, Cage, De Andrè, Dvořák, Gershwin, Haydn, Kender-Ebb, Mozart, Riley, Rossini, Stravinskij
Durata concerto: 1h 30’ Musiche di Hermann, Oldfield, Pärt, Piovani, Mahler, Šostakovič, Sibelius, Puccini, De Gregori, Jovanotti, Strauss, Rossini.
Dagli 8 ai 14 anni
Dai 6 ai 14 anni, famiglie
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Capire Verdi
Verdi c’è
Chi l’ha detto che è facile capire la musica e le opere di Verdi? Abbiamo bisogno di chiavi di lettura che oggi ci permettano di comprendere gli elementi che il tempo ha cancellato. Con l’aiuto del direttore scomporremo le opere, le commenteremo e le metteremo in relazione con la cultura, con la vita civile e politica del tempo, per cercare di capire meglio il genio verdiano.
Ottobre 1813. Nasce a Roncole di Busseto un musicista, ed è un genio. Fingiamo allora che un altro Giuseppe Verdi, propro-pronipote del bussetano, voglia sperimentare se sia ancora possibile una carriera operistica come quella del suo bis-bis-bisavolo. Il nostro compositore in erba prende un’orchestra duttile come la nostra, un paio di cantanti tuttofare, un direttore fuori di testa quanto lui e si getta a capofitto in un’impresa difficile quanto trovare il Sacro Graal: dimostrare ai giovani ascoltatori che l’opera lirica è viva e vegeta. Un po’ biografia non autorizzata, un po’ manuale di composizione musicale, un po’ divertimento puro, Verdi c’è esce dagli schemi più consueti delle inevitabili celebrazioni del bicentenario e spera di chiarire una volta per tutte quanto Verdi abbia arricchito il panorama musicale mondiale.
Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Sebastiano Rolli - direttore d’orchestra e voce narrante Durata concerto: 1h 30’ Musiche di Verdi Dai 10 ai 14 anni, famiglie
Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Alessandro Nidi - direttore d’orchestra e arrangiatore Roberto Recchia - attore e regista Voci di soprano e tenore Durata concerto: 1h 30’ Musiche di Verdi Dagli 8 ai 14 anni e famiglie
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I nostri laboratori sono: • Multidisciplinari, perché prepariamo percorsi in collaborazione con altre Istituzioni Culturali. • Multiculturali, perché siamo attenti all’integrazione. La nostra metodologia di elaborazione dei contenuti di ciascun laboratorio tiene come linea guida principale l’assunto, ormai ampiamente dimostrato dal punto di vista scientifico, che la musica è una palestra per la mente: nessun’altra attività coinvolge contemporaneamente così tante aree della sfera cognitiva. I nostri laboratori quindi sono organizzati prestando attenzione sia all’ambito cognitivo di base, sia alla professionalizzazione propria di questo settore, sia alla sperimentazione e ricerca di nuove metodologie di comprensione e diffusione della musica.
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Arturo Toscanini comunicare con il suono Arturo Toscanini è stato, oltre che un grandissimo direttore d’orchestra ed un impareggiabile organizzatore, un efficacissimo comunicatore in grado di comprendere e trasferire, attraverso l’esecuzione musicale, emozioni e tradizioni culturali di ciascun autore e Paese. La direzione d’orchestra è una delle espressioni musicali che, in fase iniziale, può essere affrontata utilizzando semplici modalità di comunicazione verbale, para-verbale e non verbale che portano alla creazione di un flusso di informazioni emotive e interpretative di altissima efficacia. I ragazzi diventeranno... piccoli direttori! Progetto a cura di Alessandro Nidi in collaborazione con studenti di conservatori e istituti musicali. 10 incontri 1 concerto 4 fasi di lavoro • Il leader consapevole • Comunicare musica con la gestualità • Il gesto diventa suono • La direzione d’orchestra Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Alessandro Nidi - direttore d’orchestra e conduttore laboratorio Musiche di Beethoven, Čajkovskij, Grieg, Mozart, Puccini, Rossini, Sibelius, Vivaldi Dai 4 ai 18 anni
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L’Orer incontra i giovani talenti I migliori allievi, cantanti, direttori e solisti del conservatorio Arrigo Boito di Parma diventano i protagonisti, a fianco dell’Orchestra Regionale dell’Emilia Romagna, di concerti ed opere liriche organizzate grazie alla collaborazione tra le due istituzioni. In tal modo il percorso didattico musicale va ad integrarsi con la fase professionalizzante dell’attività in e con l’orchestra. Un dialogo costante tra mondo della formazione e mondo del lavoro per avvicinare i giovani artisti alla professione futura. I giovani talenti... entrano in orchestra! In collaborazione con il Conservatorio Arrigo Boito di Parma
Master in discipline musicali La Filarmonica Arturo Toscanini è il partner principale del Master in Discipline Musicali “Specializzazione nel ruolo di Professore d’orchestra” svolto in collaborazione con il Conservatorio di Musica Arrigo Boito di Parma. Il Master ha come finalità principale quella di rispondere alle esigenze culturali di approfondimento e specializzazione degli interpreti laureati e diplomati del Conservatorio in una prospettiva di elevata professionalità nell’avvicinamento al lavoro. Il Corso ha il compito di formare interpreti tecnicamente e culturalmente in grado di affrontare il repertorio orchestrale lirico e sinfonico, fornendo adeguate conoscenze di metodi e contenuti artisticoculturali e approfondendo la riflessione sui linguaggi musicali della tradizione colta. A tale scopo gli allievi avranno la possibilità di approfondire, oltre alla storia e all’analisi del repertorio, anche l’approccio critico alle esperienze maturate nell’ambito della pratica orchestrale, grazie alle discipline musicologiche di base e alle attività integrative. I punti focali del percorso sono rappresentati dalla possibilità di approfondire il repertorio d’orchestra con docenti di importante carriera nazionale e internazionale, e dagli Stages di preparazione dei repertori, da svolgersi presso compagini orchestrali professionali. In collaborazione con il Conservatorio Arrigo Boito di Parma
Music Makers Le professioni che si sono sviluppate negli ultimi anni nell’ambito della musica dal vivo possono divenire un importante sbocco professionale per i ragazzi dei Licei Musicali. Tipologie di microfoni, tecniche di ripresa, aspetti particolari relativi a fonica ed acustica uniti a competenze musicali di alto profilo possono rappresentare un importate strumento per affrontare con successo il mondo del lavoro. Progetto di orientamento scuola/lavoro realizzato in collaborazione con i Licei Musicali e personale tecnico specializzato Dai 14 ai 18 anni
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Menu rossiniani
Gioco di Specchi
Il cibo è una vera e propria mappa emozionale di sapori e ricordi. Ricordate le madeleine descritte ne “La Ricerca del tempo perduto”? Proust ci descrive queste gustose e soffici brioches e quasi ne percepiamo il profumo. Anche la musica ha poteri evocativi e il fare teatro è momento di convivialità. Antonin Carême, chef di casa Rothschild e grande amico di Rossini ci condurrà in un viaggio alla scoperta del compositore e del legame tra musica, cibo e teatro. I ragazzi interagiranno con orchestra e cantante creando buffi sviluppi alla vicenda e... servendo menu rossiniani.
La musica, nel mondo di relazioni che circonda la pratica attoriale, è vista solitamente come l’elemento inanimato con cui l’attore imposta spesso una relazione di tipo passivo. Con questo laboratorio si intende invece inserire la musica nel mondo delle relazioni primarie di cui, chi è in scena, si deve occupare. Musica come elemento performativo quindi, che entrando in relazione diretta con la recitazione, con la parola, con la voce ne aumenta le variabili. Durante il laboratorio i partecipanti conoscono la musica sotto una nuova veste, ascoltando tipologie di brani differenti, osservando le possibilità di dialogo con essi attraverso il movimento e la recitazione di un testo (mettendo in evidenza come la musica possa diventare il soggetto e l’oggetto di una relazione spaziale, temporale, attoriale, narrativa, ecc..) e si addentreranno infine nel rapporto scenico con la musica dal vivo e i musicisti che la eseguono, grazie all’incontro con l’Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna, Il percorso si tiene al Teatro Nuovo di Salsomaggiore Terme e si articola in 20 incontri tra dicembre 2016 e maggio 2017 a cui seguirà un esito finale in cui attraverso immagini, parole e suoni verrà messo in scena insieme all’Orchestra un testo elaborato durante il laboratorio.
Il concerto è preceduto da un laboratorio di 4 incontri in cui i ragazzi apprendono elementi di tecnica di recitazione. Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Sebastiano Rolli - direttore d’orchestra Roberto Recchia - voce narrante e conduttore laboratorio Voce di mezzosoprano Durata incontro: 2h Durata concerto: 1h 30’ Musiche di Rossini Dagli 11 ai 18 anni
In collaborazione con il Teatro Nuovo di Salsomaggiore Terme. Orchestra Regionale dell’Emilia-Romagna Marco Caronna – regista e conduttore del laboratorio Alessandro Nidi – direttore d’orchestra Durata incontro: 2h Durata concerto: 1h 30’ Dai 6 anni, adulti
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Impariamo il concerto Racconti e ascolti musicali con giornalisti , critici musicali, registi, direttori d’orchestra, docenti di conservatorio, docenti universitari. Durante gli incontri verranno presentati i programmi musicali della stagione sinfonica Nuove Atmosfere 2016/2017 Durata incontro: 1h
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Percorso di formazione in Alternanza Scuola-Lavoro
Fuori Posto: Musica in Luoghi insoliti
La Fondazione Toscanini organizza in collaborazione con il Liceo Romagnosi di Parma la seconda annualità del progetto alternanza Scuola-Lavoro. Il percorso prevede un processo formativo in grado di coniugare didattica e professione, alternando fasi in aula a fasi in contesti lavorativi. Viene superata così la concezione della classe come esclusivo luogo di apprendimento. Il progetto 2016-2017 ha come tema principale la personalità artistica ed umana di Arturo Toscanini di cui ricorrono i 150 anni dalla nascita. Il percorso ha quali azioni principali: • attuare modalità di apprendimento flessibili che colleghino sistematicamente la formazione in aula con l’esperienza pratica; • arricchire la formazione acquisita dagli studenti nei percorsi scolastici e formativi, con l’acquisizione di competenze spendibili anche nel mercato del lavoro; • favorire l’orientamento dei giovani per valorizzarne le vocazioni personali, gli interessi e gli stili di apprendimento individuali; • realizzare un organico collegamento delle istituzioni scolastiche e formative con il mondo del lavoro, consentendo la partecipazione attiva di tali soggetti nei processi formativi; • correlare l’offerta formativa allo sviluppo culturale, sociale ed economico del territorio.
Un progetto sensoriale per esaltare la cultura musicale fuori dalle consuetudini classiche. Librerie, Musei, Gallerie d’arte, Pinacoteche, Labirinti, Chiostri e molto altro ancora… “Fuori Posto” è un’ampia rassegna di musica da camera, con decine di appuntamenti tematici. Le musiche eseguite, strettamente connesse con i luoghi che li ospitano, consento all’ascoltatore di contestualizzare differenti forme d’arte in una sorta di realtà aumentata. Gli appuntamenti sonori sono affidati a piccole formazioni strumentali della Filarmonica Arturo Toscanini che propongono stili e generi differenti: musica classica, lirica, etnica, jazz e canzone d’autore. L’obiettivo principale del progetto è quello di inserirsi in contesti culturali dedicati per consuetudine ad attività letterarie, pittoriche, espositive e sociali, favorendone una fruizione nuova e innovativa, avvalendosi della mediazione musicale.
Sono previsti incontri presso la sede della Fondazione Toscanini con figure professionali del settore produttivo e incontri a scuola con docente di musica, teatro e comunicazione.
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È nata a Parma nel 1975 e nel 1982 ha preso il nome del grande direttore Arturo Toscanini. È l’orchestra della regione Emilia-Romagna ed è una delle più importanti Istituzioni Concertistico Orchestrali (ICO) d’Italia. Svolge attività sinfonica e lirica e, con i progetti Educational, si dedica alla formazione musicale di ragazzi ed adulti.
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VIOLINI PRIMI Mihaela Costea** Gianni Covezzi* Valentina Violante* Maurizio Daffunchio Julia Geller Mario Mauro Luca Talignani Federica Vercalli Daniele Ruzza Caterina Demetz VIOLINI SECONDI Laurentiu Vatavu* Viktoria Borissova* Jasenka Tomic Cellina Codaglio Sabrina Fontana Claudia Piccinini Camilla Mazzanti Alice Costamagna VIOLE Behrang Rassekhi* Carmen Condur Cathryn Murray Sara Screpis Diego Spagnoli Daniele Zironi Ilaria Negrotti
VIOLONCELLI Diana Cahanescu* Pietro Nappi Vincenzo Fossanova Micaela Milone Filippo Zampa
FAGOTTO Davide Fumagalli*
CONTRABBASSI Antonio Mercurio* Agide Bandini Antonio Bonatti Claudio Saguatti
CORNI Ettore Contavalli* Giuseppe Affilastro* Fabrizio Villa
FLAUTO Sandu Nagy* FLAUTO E OTTAVINO Andrea Oman* OBOE E CORNO INGLESE Massimo Parcianello CLARINETTO Daniele Titti*
FAGOTTO E CONTROFAGOTTO Fabio Alasia
TROMBE Matteo Beschi* Marco Catelli TROMBONI Carlo Gelmini* Gianmauro Prina Antonio Martelli TIMPANI E PERCUSSIONI Gianni Giangrasso* Francesco Migliarini*
CLARINETTO E CLARINETTO BASSO Miriam Caldarini
** Violino di Spalla * Prime Parti
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Fondazione Arturo Toscanini Viale Barilla 27/A, 43121 Parma Ufficio Promozione, Sviluppo, Marketing ed Editoria Progetto Educational gianluigi.giacomoni@fondazionetoscanini.it cecilia.taietti@fondazionetoscanini.it Tel 0521.391380 - Mob. 335.5692380
L’esperienza di Toscanini Educational continua su www.fondazionetoscanini.it con il diario dei nostri progetti. Tanti contenuti extra in continuo aggiornamento per rimanere in contatto con le attività che le scuole svolgono quotidianamente prima, durante e dopo i concerti, gli spettacoli e i laboratori dell’Orchestra Regionale dell’EmiliaRomagna.
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Impresa amica della scuola
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* Hera Comm è Partner istituzionale
della Filarmonica Arturo Toscanini
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Enti soci della Fondazione Arturo Toscanini
Partner istituzionale della Fondazione Arturo Toscanini
Partner istituzionale della Filarmonica Arturo Toscanini
Impresa amica della scuola
Sponsor Tecnici
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