TOP TEN collection dirigée par EDITORS OF COLLECTION Carlo Vannicola PROJET D’éDITION editorial project Forma Edizioni srl, Poggibonsi, Italy redazione@ formaedizioni.it www.formaedizioni.it réalisation éditoriale editorial production Archea Associati Coordination éditoriale et rédactionnelle publishing and editorial coordination Laura Andreini comité scientifique Scientific Committee Giampiero Bosoni Medardo Chiapponi Vanni Pasca Maria Benedetta Spadolini rédaction editorial staff Valentina Muscedra Maria Giulia Caliri
création graphique graphic design Silvia Agozzino Elisa Balducci Sara Castelluccio Vitoria Muzi Mauro Sampaolesi relations presse et communication externe public relations Vittoria Bacci photolitographie et imprimerie photolithography and printing Forma Edizioni srl, Poggibonsi, Italy traductions translations Filippo Benfante Frédérique Borde Liza Gabaston Jorunn Monrad photographies photos 5.5 designers Baccarat Centre Pompidou, MNAM-CCI/ Georges Meguerditchian/Dist. RMN-GP Chocolat Factory Colombe Clier Thomas Mailaender Moulinex Bertrand Noël Massimo Pessina Saguez & Partners
in copertina / on the cover Le parcours des 5.5 en 10 dates - 5.5
© 2013 Forma Edizioni srl, Poggibonsi, Italy aucune partie de ce catalogue ne peut être reproduite ou transmise sous aucune forme et avec aucun moyen électronique, mécanique ou autre sans l’authorisation écrite des propriétaires des droits et de l’éditeur / all rights reserved, no part of this publication may be reproduced in any form or by any means without the prior permission in writing of the publisher. ISBN: 978-88-96780-46-6
/ SOMMAIRE summary
07
L’identité des objets The Identity of Objects Laura Andreini
11 5.6 designers Jean-Sébastien Blanc
17 1/ 18/08/2003 Premier projet First Project 23 2/ 21/06/2004 Première commande First Commission 27 3/ 13/01/2005 Premiers objets édités First Edited Objects 31 4/ 07/06/2005 Première rencontre avec le luxe First Encounter with Luxury 43 5/ 03/09/2006 Premier projet dans l’espace public First Projet in a Public Space
51 6/ 15/04/2007 Première réunion de crise First Crisis Meeting 57 7/ 19/02/2008 Première édition limitée signée by 5.5 First Limited Edition Signed by 5.5 65 8/ 15/07/2008 Première rencontre avec Moulinex First Encounter with Moulinex 77 9/ 06/06/2011 Premier best seller First Best Seller 81 10/ 19/09/2013 Première transformation First Transformation
87 Biographie Biography 88 Liste des projets Projects list
/ Portrait “5.6, la mise à jour”, Photographie Colombe Clier, 2013 Portrait : « 5.6, the Update », Photo by Colombe Clier, 2013
/ 5.6 designers Jean-Sébastien Blanc
Avant tout décrits comme un collectif de travail, nous avons été propulsés sur le devant de la scène avec notre premier projet Réanim en 2003. Suivront la collection des Objets Ordinaires, Ouvriers-Designers pour la Fondation d’entreprise Bernardaud, et bien d’autres réalisations emblématiques qui ont écrit notre histoire et construit notre ascension. Certains nous ont décrits comme les trublions du design, d’autres comme des têtes chercheuses, nous nous sommes définis comme des chirurgiens du meuble, des bricoleurs politiques puis des artisans de l’idée. Nous avons ainsi bousculé et provoqué le monde du design en questionnant systématiquement notre métier ou, du moins, notre rôle dans le processus de création. Nous avons ainsi insufflé à notre discipline des valeurs d’éthique, de responsabilité, qui ont fait évoluer notre profession et influencé de nombreuses réalisations de ce début de siècle. Voilà 10 ans, eh oui déjà 10 ans, que nous travaillons sous ce nom emblématique. 10 ans d’euphorie créative où nous avons expérimenté, dessiné tous azimuts, rencontré des artisans aux savoir-faire inouïs, exposé dans de nombreux musées à travers le monde. Nous avons connu la médiatisation, mais également eu l’opportunité de sortir des produits en très grande série de façon anonyme et nous nous sommes exprimés dans des univers allant du monde du luxe à la grande consommation pour des petits éditeurs ou des grandes marques. Autant d’expériences qui ont orienté notre pratique
Mostly described as a collective, we ended up in the spotlight in 2003 with our first project, Réanim. It was followed by the Objets Ordinaires (Ordinary Objects) collection, then OuvriersDesigners (Workers-Designers) for the Bernardaud Corporate Foundation and many other signature creations that have made our story and contributed to our ascent. Some have described us as the troublemakers of design, others have labeled us “nerds”, but we defined ourselves as furniture surgeons, political handymen and craftsmen of ideas. That is how we challenged and provoked the world of design, by systematically questioning our profession or at least our role in the creative process. We have introduced moral values and a sense of responsibility to our discipline, which showed new directions to our profession and influenced many creations of this early century. It has been ten years – yes ten years already – since we started working under that emblematic name. Ten years of euphoric creativity during which we have experimented, designed in all directions, met unbelievably skilled craftsmen and showed our work in numerous museums around the world. We have experienced media attention but also had the opportunity of releasing mass-produced products anonymously, we have expressed ourselves in universes such as luxury and consumer goods and have worked for small retailers as well as big-name brands. All these experiences have influenced the way we practice design and have shaped our mindset,
1/ 18.08.2003 Premier projet
-
/
premier article sur les 5.5 designers (La Marseillaise, Mardi 26 aout 2003) First article about the 5.5 Designers (La Marseillaise, Tuesday, August 26th, 2003)
First Project
C’était en août 2003, un été de canicule, nous étions tout juste diplômés et nous avons décidé de faire un workshop estival entre amis avant de nous lancer dans la vie active. Ce qui devait être notre dernier projet commun (Réanim) allait devenir le premier d’une longue aventure. Nous étions six à l’époque, dont un à mi-temps, et nous nous sommes rapprochés du Secours Populaire Français pour mettre en place cet hôpital de fortune pour meubles cassés que nous avions décidé d’installer la galerie de la Salamandre, à Nîmes. Devant le succès local de l’opération, nous avons présenté le projet au Salon du Meuble de Paris en 2004, en développant une gamme de pansements permettant de soigner des meubles de façon sérielle. Les retombées furent étonnantes et les invitations nombreuses. Le projet fera le tour du monde et nous ouvrira les portes de la médiatisation. Ce projet fondateur, emblématique d’une génération responsable, marquera le début de notre union complice sous le nom 5.5 designers. It was in August of 2003, a scorching summer; we had just graduated and had decided to organize a summer workshop with friends before starting our professional life. This last project, named Réanim, turned out to be the first one. There were six of us at the time, including one working part-time, and we got in touch with the Secours Populaire Français to set up this makeshift hospital for broken furniture that we had decided to put in the Salamandre gallery in Nîmes. Given the local success of the operation, we decided to present the project at the Salon du Meuble (Furniture Salon) in Paris in 2004 by developing a range of bandages intended to heal furniture in a serial manner. The response was astonishing and we received many invitations as a result. The project traveled around the world and opened the doors of media recognition. This seminal project, which was emblematic of a more responsible generation, marked the beginning of our tight union under the banner 5.5 designers.
P. 18
09
Réanim, la médecine des objets - Réanim, a medicine for objects / mobilier - Furniture
Réanim, la médecine des objets Réanim est d’abord un questionnement sur la prolifération des objets de consommation, produits à des fins commerciales, sans souci de pérennité, mais c’est aussi une véritable alternative pour mettre fin au renouvellement permanent de nos objets. Réanimer, récupérer, réhabiliter, recycler, repenser, panser, soigner... Le designer devient médecin des objets, et met son savoir-faire aux services des meubles malades. Il en résulte la naissance d’une nouvelle discipline qui s’attache à réhabiliter des objets en fin de vie à travers des opérations chirurgicales qui rendent au patient sa fonction initiale. Ces traitements qui font face à de véritables épidémies sont élaborés sur des principes d’interventions systématiques qui bonifient la perception de l’objet. Une fois soigné, le meuble est réintroduit dans un circuit commercial avant de retrouver sa place au sein de l’habitat.
Typologie mobilier Année 2003 Fabricant autoproduction Matériaux objets de récupération et divers matériaux vert fluo Collection du Fond National d’Art Contemporain, Collection du Centre Pompidou
5.5 designers (2003)
Réanim, a medicine for objects OBJECT Furniture YEAR 2003 Manufacturer Self-Production MATERIAL found objects and miscellaneous neon-green materials Fond National d’Art Contemporain Collection, Centre Pompidou collection
Réanim was first and foremost about questioning the proliferation of mass-consumption objects, produced for commercial purposes without any concern for durability; but it was also a true alternative designed to put an end to the constant turnover of our objects. Reanimating, recuperating, rehabilitating, recycling, rethinking, bandaging, healing… The designer became a doctor for objects, and put his skills in the service of injured furniture. The result was a new discipline whose goal was to rehabilitate objects in the late stages of their lives, through surgical operations that returned its original function to the patient. These treatments, which face veritable epidemics, are based on systematic intervention principles that improve the perception of the object. Once treated, the object is reintroduced into a regular commercial channel before returning to its original habitat. 5.5 designers (2003)
1/
10
2/
3/
11
Le Fauteu “Healed” amputated chair, Galerie de la Salamandre, Nîmes, 2003
Le Fauteu Fauteuil amputé « soigné », Galerie de la Salamandre Nîmes, 2003
4/
Le Fauteu Broken chair and surgery, Galerie de la Salamandre, Nîmes, 2003
Le Fauteu Fauteuil cassé et opérations, Galerie de la Salamandre Nîmes, 2003
1·3/
4/
6/
12
© Centre pompidou, MNAMCCI/ Georges meguerditchian/ Dist.RMN-GP
“Healed” Chair with Crutch, Surgery Procedure, Centre Pompidou collection, Paris, 2004
Chaise «soignée» avec béquille, Protocole opératoire, Collection du Centre Pompidou, Paris, 2004
5·6/
8 mm
The Object Hospital throughout the world : Milan, Montréal, New York, Seoul, Paris, Barcelona, 2004-2008
L’hôpital des objets à travers le monde : Milan, Montréal, New York, Séoul, Paris, Barcelone, 2004-2008
7·13/
5/
7/ MILAN
8/ MONTRÉAL
10/ sÉoul
12/ BARCELONe
13
9/ NEW YORK
11/ PARIS
13/ BARCELONe
Le logo du 5.5 designstudio
The 5.5 designstudio logo
Un 5.5 dont la fonte ne change pas pour conserver ses racines, mais qui s’affirme et s’inscrit désormais au centre d’un pentagone. Une forme à 5 côtés qui illustre les différentes facettes de notre activité et qui prend vie comme un monogramme étoilé, stable, géométrique et rayonnant. Associé à designstudio le logo se structure, s’affirme, et se mue en signature d’auteur en s’attachant d’un « by » manuscrit, libre et engagé.
The 5.5 font has not changed, in order to remain close to its origins, but it asserts itself and now appears in the center of a pentagon. A five-side shape that is a reflection of our multi-faceted activities and comes to life as a stable, geometric and radiant starred monogram. When associated with designstudio, the logo becomes more structured and asserts itself, while the handwritten “by”, which suggests freedom and engagement, makes it an artist’s signature.
Typologie Identité graphique Année 2013 Commanditaire 5.5 designstudio
-
Typology graphic identity YEAR 2013 Commissioner 5.5 Designstudio
14
Working grid for the 5.5 designstudio logo, 2013
grille de construction du logo 5.5 designstudio, 2013
1/
1/
Le 8 rue Popincourt, Paris
8 rue Popincourt, Paris
En 2013, les 5.5 designers quittent la rue du Faubourg Saint Denis pour s’installer dans leur nouvel atelier de 150 m2 situé au 8, rue Popincourt, à Paris. Ancien site industriel de la marque de balance Testut, ce lieu chargé d’histoire a été réaménagé par les designers pour en faire un espace à leur image où se côtoient archives historiques et nouveaux projets. Un lieu riche de sens, symbole de la continuité entre histoire industrielle et renouveau créatif.
In 2013 the 5.5 designers left the rue du Faubourg Saint-Denis and settled into their new, 150 sqm workshop located at 8 rue Popincourt in Paris. A former industrial workshop for the scale manufacturer Testut, this historic site was revamped by the designers, who made it a space that resembled them, with its combination of historical archives and new projects. This is a richly meaningful place, a symbol of the continuity between industrial history and creative renewal.
15
Preliminary drafts for the 5.5 designstudio logo, 2013
recherches pour le logo du 5.5 designstudio, 2013
2/
2/
19
/
5.5 designers a été créé en 2003 par Vincent Baranger, Jean-Sébastien Blanc, Anthony Lebossé, et Claire Renard. Remarqués dès leurs débuts pour leur projet Réanim, la médecine des objets, les 5.5 n’ont cessé depuis 10 ans de questionner leur métier de designer à travers leurs multiples projets. De l’artisanat à l’industrie, du luxe à la grande consommation, des petites séries aux produits grand public, les 5.5 ont confronté leur approche singulière du design dans des univers aussi riches que variés. Des collaborations avec des marques et industriels tels que LVMH, SEB, Accor, Nespresso, Baccarat, Unilever, LaCie… qui ont donné naissance à de véritables histoires et tout cela, toujours avec un savant mélange d’engagement, une dose d’humour et beaucoup de bon sens. Après avoir reçu le Prix de la Création de la Mairie de Paris en 2006, ils sont élus Créateurs de l’année en 2010 sur le Salon NOW. Leurs objets ont reçu de nombreux prix, labels et font partie des collections de musées internationaux. Aujourd’hui structurés en agence, les 5.5 designers sont devenus le 5.5 designstudio et se sont fixés pour objectif de réconcilier l’esthète, le critique et le consommateur en pratiquant un design d’auteur au service des marques.
le parcours des 5.5 en 10 dates The 5.5 story in 10 dates
5.5 designers was founded in 2003 by Vincent Baranger, Jean-Sébastien Blanc, Anthony Lebossé et Claire Renard. Immediately acknowledged for their debut project Réanim, la médecine des objets, the 5.5 have kept questioning their work as designers through their multiple projects. From craftsmanship to industry, from luxury to mass-consumption, from limited series to mainstream products, the 5.5 have tested their unique approach in rich, varied worlds. They have collaborated with brands and industrial manufacturers such as LVMH, SEB, Accor, Nespresso, Baccarat, Unilever, LaCie…, which gave birth to genuine stories, always displaying a relevant combination of political engagement, a touch of humor and a fair share of commonsense. After receiving the Prix de la Création (Creation Reward) from the city of Paris in 2006, they were voted Creators of the year at the NOW Salon. Their objects have received numerous prizes and labels and are part of the collections of museums worldwide. Today, the 5.5 designers are organized into an agency; they have become the 5.5 designstudio and have set themselves the goal of reconciling esthetes, critics and consumers by practicing artistic design in the service of brands.
/ BIOGRAphie BIOGRAphy