JULIO-AGOSTO 2013
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FORO
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O R T O S E U OR N F
O
N A IT N S I E
S
Indice Glamourosadas ………….…………………………………………………………………..…. Pág 3 El Principito………………………………………………………………………………..…… Pág 6 La Biblioteca…………………………………………………………………………….……. Pág 10 Cocina……………………………………………………………………….………………… Pág 12 King Kirby…………………………………………………………………………………….. Pág 14 Manualidades…………………………………………………………………………….....…. Pág 16 Pyongyang……………………………………………………………………………….……. Pág 20 Pasatiempos…………………………………………………………………………...………. Pág 22 La Pequeña Dorrit (cómic)……………………………………………………………………..Pág 23
Queridas Glamurosonas y Glamurosones; antes de que os vayáis de vacaciones nos gustaría plantearos una duda existencial que nos obsesiona y sobre la que podéis meditar en esas largas esperas en el aeropuerto, mientras os tostáis en la playa o en la infinita noche de insomnio gentileza del mosquito trompetero de turno: ¿Qué sentido tienen las muestras gratuitas de muchos productos de belleza? ¿Es que una sola monodosis de crema rejuvenecedora basta para borrar las arrugas? ¿Acaso con un simple sobre de anticelulítico vamos a ver cómo nos desaparece la piel de naranja? ¿Sí? ¡Entonces para qué vamos a comprarlo! ¡Problema resuelto! ¿No? ¿Entonces es que no es bueno? Pero si no estamos seguras de su eficacia, ¿para qué comprarlo? ¡Dudas, tenemos dudas! ¡Y para eso no hay potingue que valga!
El Principito Por Geno Mesa El Principito es una novela corta obra del francés Antoine de Saint-Exupéry publicada a principios de los años cuarenta del siglo pasado.
niños, nace de la combinación del texto original con los dibujos del ilustrador Joann Sfar y con el permiso de los herederos del escritor que ven en esta adaptación una forma diferente de comunicación para acercarse a nuevas generaciones.
Acompañado el texto por ilustraciones hechas en acuarela por el propio autor, narra la relación que se establece entre un piloto de avión, el propio Saint-Exupèry, que se estrella en el desierto del Sahara, y un niño, al que denominará el principito, que dice
La única licencia que se ha permitido el
proceder de otro planeta.
dibujante es añadir un nuevo personaje a las viñetas, el propio autor, que en la obra original no se reflejaba a pesar de tener su protagonismo en la trama. Su indumentaria no podría ser otra que la típica de un aviador y va siempre acompañado de un cigarrillo, vicio del que parece ser pecaba el escritor. En España se publicó en el año 2010 a través
La primera adaptación en cómic de esta gran obra de la literatura, delicia de niños y no tan
de la Editorial Salamandra de Barcelona.
renovado Principito que visita un pueblo en el que el viento está a punto de desaparecer y con él, su principal fuente de energía. Acompañado de su amigo el Zorro intentará averiguar quién es el culpable de este hecho. En las páginas finales unas bellas imágenes de Moebius bastante irónicas a la par que tiernas rinden un pequeño homenaje al personaje. El Planeta del Pájaro de Fuego será el segundo que visiten con el fin de salvar de dicho pájaro a sus habitantes que viven Dos años después y desmarcándose del guion
atemorizados y refugiados en una caracola.
original aunque sin perder su espíritu y avaladas por los familiares de Saint-Exupèry, Salvat publica una colección de aventuras de cuatro volúmenes en tamaño A4, de poco más de sesenta páginas, a todo color y con tapa dura.
Las viñetas finales, con grandes toques de humor, las ocupa el dibujante francés Tebo. Para su tercera visita el Principito y el Zorro pasarán por El Planeta de la Música que tiene sus instrumentos estropeados y, por si Bajo el título de El planeta de los Etolianos sale a la luz la primera de las historias de este
fuera poco, Eufonie, la cantante que marca el
Ilustra para cerrar la colección las páginas
ritmo está últimamente bastante afónica.
finales de este tomo Matthieu Bonhomme. Los responsables de este proyecto son al guion Guillaume Dorison y a los dibujos, Diane Fayolle Y hace unos meses, la Editorial decidió sacar una segunda entrega de otros cuatro tomos de aventuras con estos mismos personajes y equipo creador, aunque con unas páginas menos que la anterior.
Para el homenaje que diversos autores hacen al final de cada aventura en este número se eligió a Covard & Griffo. Las zarzas amenazan con destruir El Planeta de Jade en esta última entrega. El Principito y el Zorro tendrán que encontrar a Mica, el hijo de la Reina y así poder salvar el planeta.
Un astrónomo un tanto loco está haciendo desaparecer la vegetación y con ello las posibilidades
de
supervivencia
de
los
habitantes de El Planeta del Astrónomo. En su periplo por esos lugares que encuentran a su paso, tendrán estos héroes que bregar en el siguiente capítulo con unas peligrosas criaturas nocturnas que tienen atemorizado al Planeta de lo Óculos aunque resultan no ser tan fieras como las pintan.
cambio y buscar una solución para que las aguas vuelvan a su cauce. Y por último, al menos de momento, El Planeta de los Caparazones.
En el siguiente número, los amicompis han pasado de ser un pueblo extrovertido y pacífico a vivir en el más absoluto de los silencios y estar a punto de declarar una guerra.
Cuando
Arabose
desaparece,
la
infraestructura de este planeta se viene abajo y es que él es el que guía a unas extraordinarias caparazones,
tortugas, a
través
llamadas de
los
desiertos
prácticamente intransitables y bajo un sol cegador y ardiente para que la comunicación entre ciudades sea posible. Si tanto de pequeño o ya mayor disfrutaste de las aventuras de este pequeño personaje, esta es una buena manera de reencontrarte con él y En El Planeta de los Amicompis el
si aún nos has gozado de sus profundas
Principito y el Zorro tendrán que enfrentarse a
reflexiones, también es una buena forma de
la tarea de averiguar a qué ha sido debido este
hacerlo.
La Biblioteca
Por Silvia Tarragó El título de esta novela no es casual. El ciclo
mostrándose como una vía por la que transita la existencia humana.
de las estaciones con sus cambios de luz es un
La novela está protagonizada por dos
símil de los claroscuros que llenan nuestras
familias, los Reig y los Balart, unidas por una
vidas. Por eso, el paso del tiempo está tan
amistad que se prolonga durante más de
presente a lo largo de las páginas del libro,
cincuenta años y que se concreta cada inicio de verano, cuando celebran juntas la noche de
San Juan. La historia se inicia con la relación
los sueños y la constatación de una realidad
casi fraternal de cada una de las mujeres de
que no es nunca como se espera.
los matrimonios Balart y Reig, que están a punto de aumentar la familia con la llegada de su primer hijo. Mientras esperan, las dos sueñan con el futuro de sus vástagos, imaginando que la amistad y el afecto que las une se prolongará en ellos.
Así, al nacer
Andrés y Júlia sus vidas comienzan a avanzar en paralelo. A pesar de que no siempre se mueven en los mismos ámbitos y de que experimentan
por
separado
ilusiones,
devaneos, dudas y alegrías, siempre acaban confluyendo. Y, sobre todo, nunca dejan de asistir a la cita anual de San Juan, en la casa de la playa. El devenir de Júlia y de Andrés se desliza por
Escrita con mucha sensibilidad y una gran
las páginas del libro a lo largo de los años
maestría, sólo le puedo reprochar una
para mostrar las sacudidas que ejercen en
predictibilidad hacia el final, pero quizás es
ellos
situaciones
querida, como si la autora nos animara a hacer
dramáticas que los hacen confluir a veces y
coincidir las piezas de esta historia trágica de
otras los separan.
fatalidad y destino.
La simbología que tienen los hechos en la
El verano que empieza es una novela cuajada
narración hacen que el libro se convierta en
de emociones que brotan, como los fuegos
una especie de fábula, tan ligada a la metáfora
artificiales que llenan los cielos en la noche
que termina por teñirse de un cierto aire
San Juan. Una historia que muestra el
mitológico. El ritmo del tiempo y la
delicado equilibrio existente entre la felicidad
omnipotencia del destino se erigen así en una
y la tristeza, la delgada línea que nos ata a la
especie de demiurgo, que se cierne sobre las
vida como un nuevo cordón umbilical.
las
circunstancias,
cabezas de los dos protagonistas.
En definitiva, El verano que empieza es la
El libro está impregnado de un aire poético,
crónica delicada y cruda de los hilos que tejen
un toque sutil que se abreva en la nostalgia
las Parcas. Un tapiz donde el ser humano debe
que provoca el paso del tiempo, la rotura de
aprender a acoplarse a la urdimbre que se esconde bajo la trama del telar.
Con Remi Riesgo
Muffins de chocolate con pepitas y almendras Ingredientes: 100g Chocolate para postres 200g harina 150ml (3/4 vaso) nata para montar 125g azĂşcar moreno 75g mantequilla 2 huevos 2 cucharadas levadura en polvo 1 cucharadita sal Almendras laminadas y pepitas de chocolate
Elaboración: Fundimos al baño maría o en el microondas el chocolate troceado con la mantequilla; añadimos el azúcar. Mezclamos la harina con la levadura y la sal. Añadimos los huevos batidos y la nata líquida e incorporamos el chocolate fundido. Mezclamos hasta obtener una consistencia homogénea. Repartimos la mitad de la preparación anterior en pequeños moldes de papel (como los de magdalenas), llenándolos hasta la mitad. Los decoramos con almendras laminadas crudas. En el resto de la masa añadimos pepitas de chocolate. Mezclamos bien y repartimos entre el resto de los moldes. Los cocemos en el horno a 180º durante 20 minutos aproximadamente.
Tiempo de elaboración: 35 minutos Dificultad: fácil Calorías: 195 kcal/muffin
Sugerencias:
Admiten todo tipo de decoración: guindas, fruta escarchada, pepitas de chocolate, virutas, azúcar glass, etc.
Se pueden hacer rellenos de frutos secos, de mermeladas, de crema...
Exquisitos si los acompañamos con helado de vainilla o mantecado.
King Kirby, de José Joaquín Rodríguez Por Javier Mesón
desde sus inicios, la vida obra y milagros de Kirby, hasta sus últimos días. Un libro en el que descubriremos la dura infancia por la que atravesó el autor, su gran amor Rosalind Goldstein, sus inicios en la industria, y su asociación profesional con Joe Simon: con el crearía al Capitán América, y numerosas series por encargo, dentro del Studio Simon & Kirby. Fruto de esa colaboración, forjaron historias de todo tipo, desde los superhéroes, pasando por historias de guerra (marcadas sin duda por el paso de Kirby en la II Guerra Mundial), o las de romance, con la que obtuvieron un gran éxito.
La leyenda de Jack Kirby es tan grande, que cada nueva generación de lectores de tebeos, deben rendir pleitesía a uno de los creadores más grandes de la historia del cómic mundial. Un autor de referencia, para todos aquellos que comenzamos leyendo tebeos con Ediciones Vértice, y que hoy día, Panini Comics pone a disposición, a través de su línea Marvel Gold, los mejores títulos de Kirby: Capitán América y Los 4 Fantásticos, a falta de reeditar títulos tan destacados como Los Eternos, Pantera Negra, Dinosaurio Diabólico o El Hombre Máquina. Gracias a la reciente edición del libro King Kirby de José Joaquín Rodríguez (La explosión Marvel, 2012), publicado por Dolmen Editorial, nos descubre
En todas las editoriales por las que paso Kirby, el afán de superación, su lucha por mejores condiciones económicas, y un seguro médico optimo, fueron clave a lo largo de los más de 40 años al pie de su tablero. Editoriales como Timely, Prize, National, Fox,Harvey, Atlas/Marvel, DC, Pacific, Eclipse, tuvieron la suerte con contar con el trabajo y buen
hacer de un genio. Un infatigable dibujante, que aportó al Noveno Arte, un innumerable número de personajes, entre los que se encuentran los creados junto con Stan Lee, con el que mantuvo cierta distancia, cuando a comienzos de los 70, éste, se marchó a DC, para poner en marcha el ambicioso proyecto de El Cuarto Mundo: New Gods, Mister Miracle, Forever People, o series como Demon, Kamandi u Omac. Un periodo de su vida, en el sintió que su estancia en la rival de Marvel, no fue tan ideal, debido a las bajas ventas de sus títulos, y algunas imposiciones, a través de su amigo, Carmine Infantino. A finales de aquella década, comenzó el declive profesional, en parte debido a sus problemas de salud. En los 80, su paso por el mundo de la animación, le devolvió la ilusión en su trabajo, ante el sistema de creatividad que requería RubySpears. Kirby continuó, por la devolución de sus originales, una batalla que duró hasta casi el final de sus días.
amigos. Todas ellas puestas en el momento justo, gracias a la gran labor de estudio y análisis en profundidad de José Joaquín Rodríguez; cuyo trabajo merece un aplauso, por acercarnos más si cabe la obra de Jack Kirby, y difundir su legado. Un libro muy ameno, con una gran documentación gráfica, cuya lectura deja un gran sabor de boca, nada más terminar la última página; y que además, nos descubre cómo era la industria del cómic en sus inicios, y las dificultades por las que atravesó, debido a la televisión y las crisis económicas. Cabe destacar, el listado de los principales trabajos del artista en su carrera, junto un glosario de las fuentes de las entrevistas y algunas ilustraciones de otros artistas que homenajean al Rey. José Joaquín, se une al club de los autores que demuestran su respeto por uno de los grandes, del cómic mundial; es el caso de las obras dedicadas en su día por Alejandro Martínez Viturtia (Extras El Boletín nº 4) o Abraham García (colección Nexus nº 3). Este año 2013, está siendo un año fundamental para el descubrimiento de cómo era la figura de Jack Kirby en todas sus facetas. Y King Kirby, estoy seguro que marcará su impronta, en todo aquel lector que sienta devoción por este genio de las viñetas. "King Kirby: Jack Kirby y el mundo del cómic" Textos: José Joaquín Rodríguez Editorial: Dolmen Editorial Formato: cartoné, 256 páginas, 16,8 x 24,5 cm, b/n
Jack Kirby en los 90 El libro contiene innumerables declaraciones del autor, así como de su mujer e hijos, además de compañeros de profesión y
PVP: 19,95 € Valoración: **** ½
Manualidades a todo Riesgo Por Susana Riesgo
LETRAS DECORATIVAS
Materiales: cartón duro (a falta de otro mejor, podemos usar el de las cajas de galletas), papeles decorados, lanas de colores, pegamento, lápiz, cutter, tijeras, botones, flores y lazos. Lo primero escogemos un tipo de letra de los muchos abecedarios que encontraremos en la red, o si somos algo manitas, dibujamos unas letras nosotros mismos. Las imprimimos al tamaño que deseamos hacer nuestras letras y las recortamos. Utilizamos las letras recortadas, como “moldes” para trazar su contorno con un lápiz sobre el cartón elegido. Recortamos por el trazo marcado en los cartones, ayudándonos de la tijera y del cutter. Así obtendremos el soporte de nuestras letras.
Ahora escogemos el modo de decorarlas: usando lana o papel. Si usamos lana, fijaremos su extremo a la parte posterior de la letra de cart贸n y empezaremos a enrollar la lana sobre la letra. Cambiamos de color a nuestro gusto, y lo hacemos exactamente igual que con el primer color, fijando con un poco de pegamento el principio del cabo en la parte trasera de la letra. Seguimos enrollando lana hasta que tengamos nuestra letra completamente forrada. Decoramos ahora con flores, botones o lo que tengamos a mano. Y ya la tenemos terminada.
Si por el contrario queremos decorar nuestra letra con papel, usaremos nuestra letra de cart贸n como molde para marcar su contorno por la cara posterior del papel que queremos usar. Podemos usar varios papeles que pegaremos previamente.
O usar solo un papel.
Una vez tenemos la letra traspasada al papel, recortamos con unas tijeras y pegamos el papel sobre la letra. Decoramos con lazos, botones o flores. Las letras las podremos utilizar para decorar álbumes, muebles, etc. Según la superficie sobre la que vayan a ir, las fijaremos de una manera u otra. Si queremos que sea duradero le aplicaremos por detrás pegamento, si queremos que sea removible (por ejemplo sobre muebles) les pondremos un poco de cinta de doble cara por detrás.
Pyongyang Por Chema Sánchez
fuego de 1953. Sin embargo, el norte y el sur técnicamente siguen en guerra, ya que no se redactó un tratado de paz. Guy Delisle nos desvela muchos secretos de Corea del Norte, un hermético país del cual sus habitantes no pueden salir, y que sólo unos pocos extranjeros pueden visitar, con numerosas restricciones. El guía y el traductor que en todo momento acompañaban a Delisle y a sus compañeros, les muestran sólo aquello que conviene para dar una buena imagen del país y su régimen.
Recientemente se ha publicado la 8ª edición de la novela gráfica Pyongyang, del dibujante francocanadiense Guy Delisle. El autor describe su estancia en Corea del Norte, donde tuvo que viajar debido al traslado del estudio de animación donde trabajaba a la capital norcoreana. Tras la II Guerra Mundial, se establecieron dos gobiernos independientes en el norte y en el sur de Corea, de ideologías comunista y 1948
El monumento reproducido en la portada del
tomó el mando del norte el autoproclamado
libro es el símbolo del Juche, la doctrina
Presidente Eterno Kim Il-Sung. En 1950, las
económica de Corea del Norte. El Juche es su
tensiones entre ambos territorios dieron lugar
particular
a la Guerra de Corea, que duró hasta el alto el
basada en la idea de no depender de nadie.
capitalista,
respectivamente.
Desde
interpretación
del
comunismo,
El culto al líder es una de las señas de
césped o pintar estructuras metálicas, ¿son
identidad de Corea del Norte, y en ella el
realmente voluntarios? ¿Por qué no se ven
autor incide especialmente a lo largo de toda
minusválidos por las calles? ¿Existen campos
la narración. Durante su viaje encuentra
de reeducación, y dónde se encuentran?
numerosas estatuas de Kim Il-Sung y su hijo Kim Jong-Il, a las que todos rinden culto, en forma de solemnes reverencias y ofrendas florales. Asimismo, todos los lugares públicos están decorados con fotografías y retratos del Presidente Eterno y su sucesor.
El autor se sirve de la ironía y de un trazo sencillo pero muy expresivo para describir sus experiencias y plantear los interrogantes que le surgen. Sus primeros planos muestran cosas que
en
un
documental
pueden
pasar
desapercibidas, como el sufrimiento que ocultan tras sus sonrisas las niñas norcoreanas que ofrecen exhibiciones musicales. En definitiva, Pyongyang es una lectura muy recomendable. Invita a la reflexión sobre cosas que tal vez no se valoran, como son la libertad de expresión y la diversidad de fuentes de información. El contraste entre la propaganda ideológica y la realidad de Corea del Norte nos muestra hasta qué punto se puede manipular a las masas.
El cómic de Pyongyang fue publicado por primera vez en el año 2005, con anterioridad a la muerte de Kim Jong-Il, acontecida en 2011. Sin embargo, la dinastía gobernante ha continuado, tomando el relevo Kim Jong-Un, uno de los hijos de Kim Jong-Il. Guy Delisle, como decíamos, desvela muchos secretos de Corea del Norte, pero sólo hasta donde le fue permitido acceder. Muchos otros misterios quedan sin resolver, si bien Delisle los
plantea,
imaginación
dejándolos del
lector.
abiertos Las
a
la
personas
particulares que realizan trabajos como cortar
¡¡¡Nos vamos de vacaciones!!!! Pero amenazamos con volver… Estaremos de regreso en
Septiembre con más brío que nunca y todas las noticias
del verano relacionadas con el cómic!