Ciclo de Conciertos
A 70 años de la muerte de Serguéi Prokófiev
Anthony Tamayo
Recital de piano
Ciclo de Conciertos, a 70 años de la muerte de Serguéi Prokófiev
EL ARTE, LA HISTORIA Y LA IRONIA
Serguéi Prokófiev (1891-1953) fue un compositor excepcional, que le tocó vivir en un siglo XX lleno de conflictos, guerras, viajes, exilios y sucesos que acompañaron la vida de este compositor no sin ciertas ironías de la vida.
Logró trascender las fronteras, no quedó atrapado tras la cortina de hierro, y es interpretado y reconocido en todo el mundo, porque a pesar de haber vivido en un mundo muy complicado políticamente, supo sobrevivir a él y detonar su talento y creatividad.
Prokofiev nació en 1891, en las épocas finales de lo que fue el imperio ruso a cargo del Zar Nicolás II, en el pueblo de Krasnoye (Sonsitvka), dentro del óblast de Donest en la región este de Ucrania, un territorio actualmente ucraniano (ya que Ucrania se independizó de la URSS en el desmembramiento de las repúblicas exsoviéticas en diciembre de 1991), pero invadido por Rusia a partir de la guerra de 2022. Así que, si esta nota iniciara con la frase “Prokofiev, compositor soviético…” o “Compositor ruso” sería insuficiente para explicar las realidades de esas regiones que han cambiado sucesivamente de soberanía, y más hoy en día con una guerra abierta a escasos kilómetros de su lugar de nacimiento.
Sin embargo, retomando la nota, cuando él nació, formaba parte del imperio ruso y gracias a sus padres y a la educación musical inicial que le proporcionó su madre, junto con estudios iniciales con Reinhold Gliere, pudo aprender las bases para asistir posteriormente al conservatorio de San Petersburgo, y ahí tomar clases de composición con Aleksander Glazunov, armonía y contrapunto con Anatoli Liadov, de orquestación con Nicolai Rimski-Korsakov.
A caballo entre la URSS (surgida después de la primera guerra y la caída de los zares), y occidente, pudo viajar desde joven a ambas partes del mundo gracias a la admiración que Anatoli Lunacharski sentía por él, y de esta forma, el que era un temido comisario del pueblo para la educación de la URSS le firmó los permisos necesarios para que Prokofiev pudiera salir y entrar del bloque comunista. Fue en ese caso una persona privilegiada para poder hacer giras, conciertos y de entrar y salir, por lo que pudo entrar en contacto en Londres con Sergei Diaghilev, el empresario de los grandes ballets, quien le hizo sus primeros encargos. Tiempo después todos le reconocerían a Prokofiev sus ballets tan emblemáticos como Cenicienta y Romeo y Julieta.
Cuenta con un catálogo musical muy prolífico que incluye 7 sinfonías, 9 sonatas para piano, 5 conciertos para piano, ballets y suites, un concierto para violín y orquesta, así como varias óperas entre ellas El amor por las tres naranjas, Ángel de fuego, el Jugador, o La guerra y la paz. También son muy reconocidos su cuento musical didáctico “Pedro y el Lobo” o la música cinematográfica que realizó como la de la película “Alexander Nevsky” y “El teniente Kijé”.
Revolucionó el lenguaje musical, traspasando las fronteras tradicionales de la tonalidad, buscando la existencia de melodías tonales que resolvieran los acordes por caminos distintos y de esta forma crear líneas musicales que se escucharan frescas y modernas sin abandonar las progresiones armónicas tradicionales, es decir, ampliando los caminos musicales de la tonalidad en vez de romper con la estructura tonal en sí, y gracias a ello se puede considerar en ocasiones un neo clásico, y en otras un modernista formal, por así decirlo.
Lo recordamos en este año 2023 a 70 años de su fallecimiento, como un artista genial, prolífico y universal, a quien no se le pudo brindar un digno homenaje por su fallecimiento el día que ocurrió, toda vez que, por ironías de la vida, su fallecimiento coincidió con el día de la muerte de Stalin, y por ello los periódicos oficiales de la Unión Soviética se volcaron a escribir loas y esquelas al “gran líder” de la URSS y sólo después de decenas y decenas de loas, esquelas y 115 páginas alabando a Stalin, se hizo mención en la página 116 del periódico acerca de la muerte de Prokofiev.
Disfrutemos de estos conciertos que de forma modesta nos adentran a un mundo sonoro único de su repertorio para piano mayoritariamente y a un lenguaje musical que a pesar de haber sido compuesto hace muchas décadas, se revela universal por que mantiene frescura, fuerza, sarcasmo y por supuesto, belleza única.
Jaime Ruiz Lobera Director del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia SaldañaANTHONY TAMAYO MÚSICA
Durante los inicios de su formación como músico tuvo profesoras de piano como Natasha Tarásova e Irina Shishkina quienes le brindaron todo su apoyo y conocimiento, lo cual lo llevó a ser galardonado con uno de los concursos de piano más prestigiado de México “Angélica Morales-Yamaha” y laureado con primeros lugares internacionales, destacando la Medalla de oro en el "Schimmel and Bösendorfer” en Arizona, USA, “María Clara Cullell” de San José (Costa Rica) y “Bienal de Baja California Sur”. Recientemente obtuvo el primer lugar y mejor interpretación de obra Italiana en el concurso Internacional de música “Imperio Ruso” en Moscú, 2022.
Se ha presentado con diferentes orquestas nacionales y extranjeras como la Orquesta Sinfónica Nacional, La Sinfónica y Filarmónica de Chihuahua, Filarmónica de Jalisco y La Sinfónica del Estado de México, bajo la batuta de grandes directores como : Alondra de la Parra, José Guadalupe Flores, Enrique Bátiz, Juan Carlos Lomónaco, Raúl García, Oliverio Payán. Ha ofrecido recitales en España, Alemania, Estados Unidos y México, recibiendo excelentes críticas.
Anthony Tamayo - Pianista
Programa
Programa
I. Sonata para piano n. 14 en C# menor Adagio Allegro
Prestto
II. "Colibrí de oro"
III. Etude Tableaux
Op.39 No.1
Intermedio
IV Prelude and fugue on Haendel theme
V. "Fénix"
VI. Sonata No.3
Ludwig V. Beethoven (1770-1827)
Anthony Tamayo
Serguéi Rajmáninov (1873-1943)
Manuel M. Ponce (1882-1948)
Anthony Tamayo (1891-1953)
Duracion aproximada: 60 minutos ,
Forum Cultural Guanajuato
Auditorio Mateo Herrera
Jueves 17, 20:00 hrs.
Agosto 2023
GOBIERNO DEL ESTADO DE GUANAJUATO
Diego Sinhue Rodríguez Vallejo, Gobernador Constitucional
FORUM CULTURAL GUANAJUATO
Consejo Directivo
Presidente Jorge Enrique Hernández Meza, Secretario de Educación
Lic. Roberto Plasencia Saldaña, in memoriam
Secretario Ramón Ignacio Lemus Muñoz Ledo, Director General del Forum
Cultural Guanajuato
Consejeros: Ramón Alfaro Gómez, Secretario de Desarrollo Económico
Sustentable; Juan José Álvarez Brunel, Secretario de Turismo; Luis Felipe
Guerrero Agripino, Rector General de la Universidad de Guanajuato; María Adriana Camarena de Obeso, Directora del Instituto Estatal de la Cultura; Carlos Salvador Martínez Bravo, Secretario de Transparencia y Rendición de Cuentas
Consejeros Culturales Ciudadanos: Ricardo Torres Álvarez, Armando Luis Rodríguez Tirado, María de Lourdes Alvarado de Medina, David Ramírez Chávez
Dirección General del Forum Cultural Guanajuato Ramón Ignacio Lemus
Muñoz Ledo
Dirección del Museo de Arte e Historia de Guanajuato Magdalena Zavala
Bonachea
Dirección Administrativa José Luis Chagolla López
Dirección de Vinculación y Programación Marco Antonio García González Coordinación Jurídica Angélica Elisa de las Mercedes Morales Fuentes Coordinación de Comunicación Social Karla Paola Martínez Trejoluna
AUDITORIO MATEO HERRERA
Jefatura de Programación Irma Angélica Rivera Vargas Coordinación de Staff Rafael González Rosales
PRÓXIMAMENTE
TEMPORADA MÚSICA DE CÁMARA DEL AUDITORIO MATEO HERRERA
CICLO DE CONCIERTOS: A 70 AÑOS DE LA MUERTE DE SERGUÉI PROKÓFIEV
ALEJANDRO VELA, PIANISTA
Alejandro Vela, pianista mexicano de talla internacional, ha tocado en importantes escenarios en las capitales de Bélgica, Rumania, Finlandia, Estonia, Italia, Francia, España, Países Bajos, República Checa, Hungría, Austria, Alemania, Ucrania, Israel, República Dominicana, Puerto Rico, México, Malasia, Taiwán, y Japón. Originario de Piedras Negras, Coahuila. Comenzó sus estudios con su madre, Hortensia Vela Mante y Robert Avalon. Ingresó a la Juilliard School de Nueva York donde obtuvo Licenciatura y Maestría en Piano bajo la tutela de Yoheved Kaplinsky.
Aclamado por Christoph Eschenbach como “un talento extraordinario” y por la prensa como “un mago en el teclado”, ha sido solista con Orquestas como las Sinfónicas de Chicago, Houston, San Antonio, Corpus Christi, Knoxville, Asheville y York; la Camerata Ashdod en Israel, el Appassionata Ensemble en Canadá, la Nacional de Santo Domingo en la República Dominicana y la Filarmónica de la República Checa, mientras que en México ha tocado con las Filarmónicas de la Ciudad de México, Jalisco, Querétaro y del Desierto, las Sinfónicas del Estado de México, Carlos Chávez, Xalapa, y Camerata de Coahuila.
También tocó para la NHK TV japonesa y se presentó en el Instituto Cervantes, en el Instituto Italiano de Cultura, en el Museo Nacional y en el Centro Nacional Olímpico de Tokio. Uno de los momentos memorables de Alejandro Vela durante 2021 fue su debut en el Teatro Juárez de Guanajuato durante el 49o Festival Internacional Cervantino con gran aceptación de público y crítica.
Auditorio Mateo Herrera
Jueves 24 de Agosto / 20:00 horas
Costo: $100 pesos
