Almanac 55 by Anna Maslova

Фотошкольный альманах | 55 выпуск | 29 апреля 2014

1 Автор фото Людмила Королева, группа № 29

Про колонку редактора

Автор фото Елена Челяева

Весна-весна… Весна — пора обновления, так подумали мы и решили внимательно посмотреть и почистить перышки нашему Альманаху. Поэтому совсем скоро появятся новые интересные рубрики! А пока я жду ваших мнений: быть может, вам очень интересно что-то, про что мы, лошары, еще не пишем. Я буду благодарна по уши, если вы мне про это расскажете. Ну, например, напишете. Или позвоните (сидит с телефоном). Если что — мой номер 299–79–05. Анна Маслова

Про суровость Наши фотошкольники настолько суровы, что учиться приходят семьями.

Автор фото Анна Маслова

Про выпускников Татьяна Пушкина Группа № 64

4 Автор фото Анна Маслова

Автор фотографий на странице Татьяна Пушкина, ДЗ “Итоговая”-1

— Почему ты решила учиться фотографии? — Интерес к фотографии проснулся у меня несколько лет назад. Но, глядя на свои снимки, я понимала, что чего-то не хватает, что-то я делаю не так. Подсказать было некому. А научиться фотографировать красиво, чтобы результат нравился не только себе, но и окружающим, очень хотелось. Для начала прослушала курс «Про фотики», поняла, что мне этого мало) В общем, после «фотиков» я осталась с твердым убеждением, что мне необходимо прослушать основной курс.

Автор всех фото на странице Татьяна Пушкина, ДЗ “Итоговая”-2

— Как ты выбирала фотошколу? — Выбора никакого и не было. Несколько человек среди моих знакомых окончили школу Анны Масловой, поэтому и мысли не возникло искать другие варианты. — Интересно ли было учиться? — Очень! Это было увлекательно, весело, всепоглощающе!

— Что для тебя фотография? — Есть очень замечательная фраза, известная всем: «Остановись, мгновенье! Ты прекрасно!». Для меня фотография — волшебный миг жизни, который ты хотел бы запечатлеть в памяти и сохранить на долгие годы вместе с его историей и эмоциями. Школа открыла для меня фотографию и с другой стороны — как способ поведать окружающем то, что нельзя просто передать словами. — Что из учебы запомнилось — случай, история, домашка? — Наверное, самое запоминающееся домашнее задание — ЯЙЦА!

Автор фотографий на странице Татьяна Пушкина, ДЗ “Яйца”

Автор фото Татьяна Пушкина, ДЗ “Яйца”

«Сначала ты обдумываешь, что же можно с ними сделать этакое, чего еще не было за всю историю фотошколы, потом ты пытаешься «поймать» фокус на яйцах. После суток борьбы открывается второе дыхание, и начинаешь творить так, что потом сложно остановиться.» Несколько раз прекращала съемку со словами «Всё, хватит!», но уже через 10–15 минут в голове возникала новая идея и приходилось снова возвращаться к работе. — Говоришь ли ты после школы слово “фотка”? — Нет, язык уже не поворачивается произнести это слово вслух.

Про выпускников | Татьяна Пушкина

Автор фото Татьяна Пушкина, ДЗ “Заплатки”

— Какая у тебя техника? — Самая простая: Nikon D3100 + кит 18–55мм + Nikkor 50 mm 1.4.

— Изменила ли фотошкола твою жизнь? — Бесспорно. Теперь я везде ищу свет:) — Пара слов людям, которые только выбирают фотошколу? — Посмотрите работы Анны Масловой, посмотрите работы и почитайте отзывы выпускников фотошколы. Отбросьте все свои сомнения, страхи и поторопитесь записаться в эту фотошколу! Вы не пожалеете!

Про учеников Тема: Заплатки Елена Цыганкова, группа № 64

Автор фотографий разворота Елена Цыганкова, группа № 64

Фотошкольный альманах | Про учеников

Автор фотографий разворота Елена Цыганкова, группа № 64

Автор фото Анна Потлова, группа № 64

Автор всех фото на странице Анна Потлова, группа № 64, ДЗ “Заплатки”

Про один кадр Светлана Яковлева Группа № 4 Про съемку Это был один из тех теплых майских деньков, когда воздух наполнен стойким ароматом цветущих яблонь, вокруг заливаются птицы, солнце слепит глаза, и хочется прыгать от радости. В детском саду, куда ходит мой сын, цвела красивая яблонька. Надо бы успеть ее сфотографировать, а потом поколдовать в лайтруме:) Просто так, от нечего делать. Я собрала ребенка, взяла камеру, и мы пошли в сад. Наша группа уже гуляла на своей площадке.

Детки бегали, резвились, кто-то строил замки в песочнице, на дереве восседал «тарзан», мальчишка-водитель развозил девчонок на деревянном грузовичке — кого в булочную, кого на рынок, кого в парикмахерскую, два капитана делили штурвал на палубе «проплывающего» корабля и никак не могли договориться, кто из них главный капитан. Сын с удовольствием влился в этот шумный поток. И мне вдруг захотелось задержаться, понаблюдать. Получив разрешение воспитателя, я осталась на площадке. Подсматривала, фотографировала.

«Очень надеялась, что дети, занятые своими важными делами, не будут обращать на меня внимание. Сначала так и было. Но потом почему-то они решили иначе: если тётя пришла с фотоаппаратом, значит, надо тёте помочь. Они выстроились передо мной, расталкивали друг друга в надежде попасть в кадр, очень старались красиво улыбаться (видимо, так их учат мамы:)), строили смешные рожицы. «А меня сфотографируйте… и меня, и меня…», «Сфотографируйте, как я кружусь», «А смотрите, как я еще могу», «Ну что там получилось, покажите?» — слышалось со всех сторон. В общем, пришлось «отбиваться».»

Автор всех фото на странице Светлана Яковлева

Я убегала от детей, они меня догоняли. Было весело! Сын гордо возглавил движение «Догони мою маму». Наконец, мои силы иссякли. Я поняла, что далеко от них не убегу и нужно разруливать ситуацию. Ведь мне хотелось пофотографировать их в процессе игры, за интересными занятиями. Пришлось придумывать: «А кто из вас быстрее добежит до того дерева, а потом вернется назад?» «А ну-ка, куда едет этот грузовик? Кто водитель? Какая следующая остановка?», «Я тоже в детстве любила играть в дочки-матери. Кто мама, кто дочка?», «Теперь поиграем в альпинистов-скалолазов. Кто вперед заберется на эту скалу?». В итоге, дети вновь увлеклись своими играми и перестали обращать на меня внимание. Разрулила:)

Про обработку Загрузила фотографии в лайтрум. Несмотря на то, что фото получились яркими эмоционально, они были очень блеклыми по цвету. Яркое солнце выбелило цвета и сделало некрасивыми тени. Понятное дело, я ведь делала репортаж, съемка была незапланированной, и с солнцем мне договориться не удалось:) Захотелось обработки.

«Не идёт. Что-то не клеится. Цвета не радуют. Закрыла альбом. Отвлеклась на какие-то заботы, появились новые дела, круговорот событий захватил меня. И про фотографии я забыла. Только через полгода, в декабре, перебирая семейный архив, вновь наткнулась на эту съемку. Честно — я ахнула: на меня с экрана монитора смотрела… весна!»

Автор фото Светлана Яковлева

Веселые, задорные, озорные лица ребятишек после унылого, вялого декабрьского морозного настроения заставили меня по-новому взглянула на эту съемку. Руки «зачесались», фотографии обработала на одном дыхании. И результат меня порадовал:)

Автор фото Светлана Яковлева

В связи с этим хочу дать фотоновичкам один совет: никогда не удаляйте сгоряча фотографии, которые вам на первый взгляд не понравились, показались неудачными. Пройдет время и вы, возможно, посмотрите на них по-новому.

Про один кадр | Светлана Яковлева

ISO 250, 50mm, f/2.5, 1/1250

Про мастеров Мондриан: искусство в клеточку

Пит Мондриан. Автопортрет. 1918

В искусстве, как и во многом другом, есть эволюционные этапы развития, а есть — революционные. Неудивительно, что революции в искусстве совпадают с аналогичными ситуациями в политике и экономике, и, конечно, начало XX века здесь просто не с чем сравнить. Живопись отказалась от формы в пользу цвета, от цвета — в пользу свободных ассоциаций, и от смысла ради идеи. Вы, наверное, уже поняли, что сегодня речь пойдет об абстракционизме. 22

Говорить о нем и просто и сложно одновременно. Удивительно то, что современники художников-новаторов сразу поняли, в чем дело; гениям нового времени не пришлось ждать признания их гениальности. Публика была готова увидеть что угодно, только бы не то, что она уже видела. Они ей это и показали.

Не менее удивительно то, что работы столетней давности сегодня нам не более, а скорее — менее понятны. Нет, искусствоведы, конечно, наловчились истолковывать глубинный смысл «Черного квадрата», но большинству из нас гениальная простота формы и цвета кажется хуже воровства. Единственное, что примиряет россиян с этим безобразием — это то, что у его истоков стояли наши соотечественники: Малевич и Кандинский. Третье имя — Пит Мондриан — обычно как-то забывают. А зря.

Питер Корнелис Мондриаан (вначале его фамилия звучала именно так) родился 7 марта 1872 года в небольшом голландском городке Амерсфорт, в строгой и аскетичной семье кальвинистов. Его отец, директор средней школы, отнесся к таланту сына с пониманием (возможно потому, что в роду уже были художники — мастерству Пит учился у дяди). Вслед за дядей он начал рисовать буколические пейзажи (да, да, все — и Кандинский, и Малевич начинали с классики, ну, может быть с импрессионизма…). Очень быстро юноша обрел оригинальный стиль и прославился неповторимыми синеватыми голландскими сумерками.

Ферма в Генрусте с одиноким деревом

Одинокое дерево на берегу Гейна

Критики полагают, что в этот период он был близок к живописности Ван Гога, однако синие сумерки увлекли Мондриана ненадолго. Молодой человек отправляется в Париж, где моментально пропитывается модными идеями «отказа от формы». Он быстро догоняет художественный авангард своего времени, за считанные недели переходя от импрессионизма к постимпрессионизму…

“Красное дерево”

… от постимпрессионизма — к фовизму…

“Церковная башня Домбурге”

… и тут он познакомился с творчеством Пикассо и Брака (да и с ними самими). 25

Сам художник писал о том времени: «Во время периода экспериментов я впервые поехал в Париж. Это было около 1910 года, в самом начале кубизма. Несмотря на восхищение Матиссом, Донгеном и другими фовистами, меня сразу же привлекли кубисты, особенно Пикассо и Леже, художники, близкие к абстракции… У меня ощущение, что только кубисты нашли верную дорогу. В течение некоторого времени они сильно на меня влияли». Некоторое время Мондриан был образцовым кубистом: разлагал реальность на пересекающиеся плоскости.

“Натюрморт с кувшином и имбирем”

Но затем случилось то, что и отличает гения от талантливого человека: на него снизошло озарение. Мондриан стал сознательно ограничивать себя в выразительных средствах: только чистые цвета, только одна плоскость, только прямые линии. И, таким образом, он стал родоначальником нового художественного направления — неопластицизма.

«Постепенно мне стало ясно, — пишет Мондриан, — что кубизм не сделал логических выводов из своих собственных открытий: он не довел абстракцию до ее высшей цели, выражения чистой реальности. Я чувствовал, что эта реальность может быть выражена только посредством чистой пластики… Чтобы создать чистую реальность пластически, необходимо свести формы природы к постоянным элементам формы, а естественный цвет к первичному цвету».

“Композиция с серым и светлокоричневым”

Дальнейшим следствием системы Мондриана стала реформа палитры. Ему важно произвести «денатурализацию» красок живописи: «Чтобы искусство было абстрактно, то есть, чтобы оно не обнаруживало никаких связей с естественным аспектом вещей, необходимо соблюдать закон денатурализации материи, имеющий основополагающую важность. С наибольшей силой осуществляет это абстрагированный от естественного цвета первоначальный цвет». В число последователей Мондриана вошло несколько голландских живописцев, показательно, что среди них было много архитекторов. Сам художник продолжал не только художественные, но и теоретические изыскания; его картины были не просто плодом вдохновения, но и результатом усиленного интеллектуального труда, иллюстрацией его оригинальных идей.

“Композиция с большой красной плоскостью”

В 1926 году Мондриан сформулировал пять правил художника: 1) Средством пластического выражения должна быть плоскость или прямоугольная призма основных цветов (красного, синего и желтого) и не-цветов (белого, черного и серого). В архитектуре пустое пространство должно быть принято за не-цвет, а строительный материал должен быть принят за цвет. 2) Необходима эквивалентность пластических средств. Различные по размерам и цвету, они, тем не менее, имеют ту же ценность. Вообще говоря, равновесие предполагает большую поверхность не-цвета и меньшую поверхность цвета или материи. 3) Дуализм противоположности пластических средств требуется уже в самой композиции. 4) Постоянное равновесие достигается отношением положения и выражается прямой линией (границей пластического средства) в ее принципиальном противопоставлении. 5) Равновесие, которое нейтрализует и устраняет пластические средства, создается отношением пропорций, в которых они взяты и которые являются источником живого ритма.

“Ромбическая композиция с красным, серым и синим”

Пока художник погрузился во взаимоотношения вертикалей и горизонталей, в Европе разразилась Вторая мировая война. Мондриан эмигрировал в США, где быстро стал одним из самых успешных художников современности — его даже называли « самым знаменитым иммигрантом». В 1942 году с успехом прошла его первая в жизни персональная выставка. Если верить критикам, работы, насыщенные ритмами его любимого джаза, стали светлыми и радостными; из них исчезает черная сетка, квадратики становятся мельче и пестрее, ритм композиции — ярче и четче.

“Нью-Йорк – I”

“Буги-Вуги на Бродвее”

В 1944 году в зените своей славы Мондриан умирает от воспаления легких. Но дело его, несомненно, живет, причем порой в довольно неожиданной форме. К примеру, не менее гениальный модельер Ив Сен-Лоран создал в 1965 году коллекцию шерстяных платьев «Мондриан»:

А вот линейка средств для укладки волос компании Л’Ореаль

Ну уж про архитектуру и говорить нечего, она, можно сказать, до сих пор кормится Мондрианом, причем каждый раз его «колор-блокинг» выглядит вызывающе свежим и современным.

Здание хостела в Петербурге

Казалось бы, что может извлечь из этой истории фотограф? Быть может, совет Мондриана всем, кто занимается искусством: «Чтобы приблизиться к духовному в искусстве, следует как можно меньше подражать реальности, ведь реальное противоположно духовному».

Про жизнь фотошколы

Автор фото Олеся Косолобова, группа № 68

— Иногда мне кажется, что мои слова про “одевайтесь теплее” фотошкольники не слышат. Смотрят на меня, видят как я что-то говорю, но в голове звучит только ветер и шелест волн. Парадокс, да. Но факты — вещь упрямая. Вот и в этот раз одеты были все так себе, не под штормовой ветер. Я тоже, честно говоря, не подумала про пуховик — вечер перед съемкой радовал температурой в +20. А утро встретило нас на пляже пронизывающим ветром и минимальными +5. Единственным теплым существом на съемке была маленькая черненькая собачка. Поэтому все об нее потихоньку грелись. А впереди студия. Надеюсь, в ней будет тепло, так как собачек туда не пускают.

— Совсем скоро к нам придет новый кружечный десант. В этот раз дизайнерами стали … а пока не скажу:) Но, на мой взгляд, получилось очень хорошо.

Про бэки Группа №68 в полях

Автор всех фотографий разворота Олеся Косолобова, группа № 68

Про погоду

Автор фото неизвестен

Мерзкая холодина уже на первомайских праздниках сменится радостным почти летним теплом. Конечно, сейчас это мало кого утешит (холодно ведь), но всегда приятнее мерзнуть, зная, что делаешь это не один. К примеру, так же грустно в канадском городке Ла Тюк (на фото). Да, да, именно так он и называется. Переводится (с французского, дело-то в Квебеке) не менее мило — “Зимняя Шапка”. Как ни грустно, у 12 тысяч зимнешапкинцев будет такая гадостная погода все майские праздники. Приезжайте греться в Сибирь, ребята, и не забудьте ваши фотики, у нас как раз яблони распускаются! Приблизительно также уныло в швейцарской деревушке Гштад. Деревушка эта (как водится в Швейцарии) еще и модный горнолыжный курорт, а еще там “зимует” старейшая (и дорогущая) частная школа-пансион Institut Le Rosey, известная еще как “Школа королей”. Понятно, что в самой Швейцарии столько золотой молодежи не набрать, поэтому туда принимают и детей очень богатых людей со всего мира. В 90-х там высадился целый десант детишек русских олигархов (русским был каждый третий ученик школы) и элитные детки со всего мира впервые узнали что такое настоящая дедовщина. Скандал был страшный, и теперь в Institut Le Rosey действует непреложное правило — не более 10% учеников одной национальности.

Автор фото неизвестен

Так что гштадцы к нам не поедут ни при каких погодных катаклизмах, ну и правильно. Пусть Альпы свои снимают. А мы может отправиться в Казахстан, в еще одно прелестное местечко со смешным названием — Баянаул. Пусть сегодня там сыро и холодно, как в Новосибе, но скоро там будет так же тепло, но гораздо более приятно. Окрестности Баянаула — климатическая курортная местность, с 1985 года — Баянаульский национальный парк. Роскошные озера — Жасыбай, Сабындыколь и Торайгыр, Баянаульские горы, причудливые скалы, пещеры, гроты и водопады… А вы говорите — Швейцария, Швейцария… вот где пейзажи снимать надо!

Автор фото неизвестен

Про астрологию Так уж получилось, что второй раз за месяц наш Альманах выходит в день затмения. Пару недель назад было Лунное, а теперь вот — Солнечное. И неважно, что мы не видим его глазами, мрачной тенью проплывает оно по нашим астрологическим картам… Ну, не такой уж и мрачной. В целом можно охарактеризовать этот период как “раздача долгов”, причем в самом буквальном, материальном смысле. Если должны деньги — постарайтесь вернуть, должны закончить какую-то работу — не затягивайте, взяли почитать книгу — дочитайте и отдайте! Конечно, это довольно примитивное толкование, но каждый из нас, оглядевшись вокруг, вполне успешно может применить его к себе. Знаки Земли: Тельцы, Козероги и Девы. Затмение происходит именно в вашем знаке, и оно сработает вам на пользу: для вас наступает редкий в последние месяцы момент, когда можно позволить себе без опаски потратить деньги на что-то замечательное, но не обязательное. Лучше, если это будет что-то имеющее отношение к красоте или роскоши, но и новый объектив тоже подойдет. Знаки Воды: Рыбы, Раки и Скорпионы. Вы, скорее всего, те счастливцы, на которых долгов меньше всех. Или вы о них благополучно забыли, что тоже не есть хорошо:) Постарайтесь сосредоточиться и вспомнить — возможно, вы когда-то одалживались, а хороший друг стесняется об этом напомнить? Обещали выполнить мелкую работу, да отложили ее в долгий ящик? Хотели обработать фотосъемку, да так и забросили? Что-то наверняка есть, думайте! Знаки Огня: Овны, Стрельцы и Львы. Проведите семейный аудит. Да, это может быть не особенно увлекательно, может быть даже скучно, но то, как вы сейчас распланируете средства на месяц, полгода, год вперед, — определит, насколько благополучны вы будете в финансовом плане. Особенно это касается приобретений недвижимости, дорогой техники, поездок на отдых. Тщательно подсчитайте все, и потратьте средства в первую очередь на то, что в дальнейшем принесет вам выгоду. Знаки Воздуха: Весы, Водолеи и Близнецы. В отличие от других стихий, вы так и не вышли из эмоционального торнадо Лунного затмения, и все материальные вопросы в вашей жизни по-прежнему тесно связаны с человеческими взаимоотношениями. Все ваши долги завязаны на какихто личных (родственных или дружеских) связях, все не доведенные до конца проекты не доделаны еще и потому, что вам что активно не нравится в них или в людях, заказавших вам эту работу. Попробуйте отрешиться от этого личного отношения, и посмотреть, к примеру, на фотосъемку не как на акт художественного самовыражения, а как на алгоритм действий, который нужно последовательно довести до конца. В обычной ситуации это плохой совет, но в момент преодоления кризиса — то, что надо.

Про новое

“Основы фотографии” с 12 мая по 12 июня

— Интенсивный авторский курс Анны Масловой «Основы фотографии» (город, вечер) — с 12 мая по 12 июня, занятия проходят с 19.00 до 21.00 по понедельникам и четвергам. Адрес — ул. Каменская, 32.

«Основы фотографии» — это нечто большее, чем просто обучение фотоискусству. Это курс, который разбудит ваш творческий потенциал (если он спит), выявит его (если вам кажется, что у вас его нет), а если творческая энергия разрывает вас на части — вам покажут наиболее безопасные и мирные способы ее реализации. Да, а еще вы научитесь отлично фотографировать!

“Про фотики” 14 мая, 17 мая

— Курс «Про фотики» (преподаватель Анна Маслова) стартует 14 мая (среда, с 19.00 до 22.00) и продолжится 17 мая (суббота, с 10.00 до 13.00). Адрес — пр. Карла Маркса, 57.

Любимый народом короткий и понятный курс «Про фотики» каким-то волшебным образом сочетает в себе и насыщенную теоретическую часть, и полноценные практические занятия, и даже домашнее задание с последующим разбором, словом — все как на “больших” курсах, только кратко. А еще у «Про фотиков» есть красиво оформленный сертификат, который можно заказать по телефону 299–79–05 и подарить близкому (или просто хорошему) человеку! Сертификат действителен в течение года, курс стартует каждый месяц.

3939

“Интенсив с Анной Масловой” с 21 мая по 4 июня

— Курс «Интенсив с Анной Масловой» — с 21 мая по 4 июня, занятия проходят по средам с 19.00 до 21.00 и воскресеньям с 10.00 до 12.00. Теоретические занятия будут на Каменской, 32.

«Интенсив с Анной Масловой» — это настоящие “курсы повышения квалификации” фотографа. Для тех, кто готов совершенствоваться бесконечно у нас есть отличная новость: не обязательно делать это в одиночку, можно и вместе с опытным преподавателем и веселой компанией креативных единомышленников.

“Алтай с Анной Масловой” с 20 июня по 22 июня

Автор фото Анна Марёва

— Фототур “Алтай с Анной Масловой” — с 20 июня (пятница) по 22 июня (воскресенье). С программой фототура можно ознакомиться на сайте фотошколы.

Иногда, чтобы освоить что-то новое, нужно оказаться в новой, непривычной обстановке. Даже простая смена картинки “по ту сторону объектива” позволяет по-новому взглянуть на задачу, над которой вы, возможно, бились долгие месяцы. «Алтай с Анной Масловой» — это продуманная и очень нестандартная программа, которая вытряхнет ваше тело из загазованного города, а творческие способности — из ограниченного пространства привычных решений. «Алтай с Анной Масловой» может стать лучшим уик-эндом вашего лета!

На этом сегодня всё! Целуем в уши, Маслова и команда.