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Focus on Gallery 聚焦畫廊
Askeri Gallery
來自莫斯科的畫廊
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初識來自莫斯科的 Askeri Gallery,是在 Art Kaohsiung 的展會上。進入展 場,三幅超寫實拼貼畫作隨即攫取目光,戰爭、夢境、孩童的身影、 公路旅行的風景,交織於畫面,漫畫的異想與現實的殘酷之間存在 跨矩,亦是跨越國別地域的敘事。即使對於俄羅斯的當代藝術發展 史並不熟悉,然則如同畫廊主持人 Poliina Askeri 的理念,希望透過 介紹世界各地風格傾向各異的藝術家,打開俄羅斯大眾的眼界;此 次遠道而來,以藝博會做為交流的介面,對於台灣藝術界與觀眾而 言,何嘗不是打開文化視野的機會。
曾擔任記者、電視節目主持人,亦曾是知名俄羅斯攝影師鏡頭下 的繆斯,收藏當代藝術家作品已行之有年的 Poliina Askeri,2015 年與 ArtOnline24.com 網站公司合夥創立 Askeri Gallery,設址於莫斯科市中心。 畫廊除了展示世所皆知的大師畫作與雕塑,Poliina Askeri 同時致力於 推廣深具潛力的年輕藝術家,合作對象不僅限俄羅斯藝術家,展出 作品亦涵蓋各種新穎的藝術類型,包括 Pavel Polanski 與 Mikhail Blinov 超寫實畫作、後印象(Post-Impressionism)風格的 Nikita Makarov、法國
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街頭藝術家 Romain Froquet、Daria Kotlyarova 的現代主義繪畫、Conor McCreedy 的抽象 繪畫等。「這些藝術家的作品兼具藝 術與收藏價值,並且和古典至於當代 風格的室內空間能夠相得益彰。」畫 廊的成長非常快速,至今已與 MMOMA (Moscow Museum of Modern Art) 及 Crocus City Mall 合作多個項目,同步著眼於學 術、商業層面的經營策略,讓旗下藝 術家的能見度得以增展。
此屆 Art Kaohsiung,Poliina Askeri 與畫廊 策展人 Daria Morgacheva 親自前來,展出 三位新生代藝術家 Pavel Polanski、Anton Totibadze、Gleb Skubachevsky 之作。展場中 備受矚目的超現實拼貼畫作即是 Pavel
Polanski 的創作;「戰爭」是其作品中縈繞不去的主題,藝術家意欲 強調的是,人類在性別、年齡、社會地位、生活環境的差異之下, 產生種種矛盾及衝突,這樣劍拔弩張的對立關係,卻常是現代人際 關係當中的主要互動,因此,他援引英雄漫畫、陰陽理論的善惡/ 黑白二元架構,隱喻當前人類世界景況的缺失與荒謬。
出身藝術世家的 Anton Totibadze,1993 年出生,2013 年時值 20 歲, 已以藝術界新星之姿,參與俄羅斯國家博物館(The State Russian Museum)的一場聯展。Anton Totibadze 賦予古典靜物畫趨近現代的實驗 手法,明暗對比顯露看似靜謐的氛圍,餐桌、斧頭、酒瓶等伐木工 人的工作物件卻散落周圍,抑或水面翻湧、魚游深水的場景,畫面 旁側卻垂懸著一支守候獵物上門的釣鈎。弔詭的畫面,由是延伸出 彷彿文學作品隨情節推進的想像空間;其作品形式亦令人聯想到章 節段落,如以 5 張尺寸不一的畫布所完成的《Woodman Sergey’s failed dating tempera》(2015),可視作個別作品而自行組構。
Gleb Skubachevsky 則是一位複合媒材藝術家,在《Ou-131》(Ousimi, 2017)與《Co-51》(Contour,2018)系列中,他選擇並混合顏色飽和 的紙材以及其他質感相近的材料,以手工進行揉製、塑型、堆疊、 黏貼等工序,作品完成後的有機樣態, 如 Poliina Askeri 所形容,其創作概念出 自藝術家對於萬物生命的無際奇想; Gleb Skubachevsky 想像自己遊歷了外太空 的某個星球,再將生長於彼處的生物 膚觸「照實」呈現。由 Askeri Gallery 在 Art Kaohsiung 展出的藝術家作品,可看出 畫廊對於前衛風格的勇於嘗試,取代 突顯地域風土特徵的保守策略,成為 其立足歐亞、全球藝術市場的重心。
text / 編輯部 image / Askeri Gallery、Art
Kaohsiung
1. Askeri Gallery 主持人 Poliina Askeri
2. Askeri Gallery 在 2018 年參加高雄藝博時的展位 樣貌