FUTURISMO ARSOMIGLIO
Variante di una Rapsodia.
Il percorso di un artista è sempre molto difficile da individuare, a volte sembra ispirato da pura intimità, altre volte da realtà esteriori. E con queste virate improvvise e astratte lo spettatore può perdersi senza più riemergere dal labirinto. Forse è proprio questo il gusto della contemporaneità o forse è proprio questo il compito dell’arte. Chissà? Vero è che con Tauros tutto pare più delicato e incantato. Dopo anni sullo stesso cammino ecco che l’artista decide di voler concludere, o meglio, porre un punto e virgola sulle sue ‘ Silenziose follie ‘ e avvertire lo spettatore che il prossimo passo da compiere sarà su un’altra tastiera. Ecco una mostra dunque che ha lo scopo di salutare con armoniosa dolcezza e imprevedibilità il suo passato che ci ha cullato fino a quest’oggi con grandi sospiri e grandi illusioni. Simile a un poema pittorico, la Rapsodia vuole indicarci come i ritmi e le armonie presentino sempre spunti melodici trattati secondo improvvisazioni di uno stesso tema che, vuoi o non vuoi, parte sempre da lì: da un intimo silenzio. Uno specchio, dunque, che riflette un leit motiv che l’artista custodisce con gelosia ma espone per un ultima volta. Variazioni in blu, rosso ed oro raccolte per un ultimo sguardo. Squarci , ombre e schizzi vibranti per un ultima pennellata. Parole, volti e vagine riuniti per un ultimo tocco. Sussulti, meraviglie e follie racchiusi per un ultimo sospiro. Sara janni
Variation on a Rhapsody
The journey of an artist is always difficult to track. At times it seems inspired by pure intimacy, other times by external realities. With these changing courses, the spectator can lose his bearings without reemerging from the labyrinth. Perhaps this is what contemporary tastes are, or perhaps it’s the duty of art itself. Who knows? What’s undeniable is how everything seems more delicate and enchanted with the artist Tauros. After years trudged on the path of her ‘Silenziose follie’ series, the artist decided to place this work on hold and notify her spectators that the next step will be played on a different keyboard. The resulting exhibition has the objective of saying farewell to the artist’s past with harmonious sweetness and unpredictability, a past that has cradled us to this day with deep sighs and big illusions. ‘la Rapsodia’ is similar to a painted poem that indicates how rhythms and harmonies continuously create melodic departures generated by improvisations of the same theme which, whether you like it or not, always begins with silence. The work is a mirror that reflects a leit motiv jealously guarded by the artist, displayed for the final time. Variations of blue, red, and gold gathered for a last glance. Gashes, shadows, vibrant streaks of the final brushstroke. Words, faces, and vaginas reunited for the last touch. Startled leaps, wonders, and follies closed in the last breath. Sara Janni ha, or mother? Is it a vagina, a conception, death or life? Our only certainty is that Tauros’ girl is always marked by a black hollow on her back, placed there as if the artist wished to highlight a sort of dualism and emphasize the girl’s passport to the world as a schism. Sara Janni