Novembro no CCB by Fundação Centro Cultural de Belém

Sábado

fo to s © v i c to r h u g o po ntes

N ovem br o 26

1 Nov gra n d e A u d i t ó r i o / 1 h 1 5 s/ inter v alo / 2 1 h / m/6 V is it a e C o n v e r s a P r é - Concer to* / 5 € a 2 0 €

produção CCB

Carta Branca a Manuela Azevedo Coppia Na procura do conceito-mãe deste projecto, surge a palavra italiana coppia, que logo seduziu pelo seu potencial semântico e simbólico. Coppia – parelha, dupla, casal, par. Remetendo de imediato para a ideia de casal amoroso (não fosse a sua origem latina a mesma de “cópula”), cabem também na palavra outras parelhas – profissionais, artísticas, familiares... E há ainda a associação gráfica evidente de coppia com a portuguesa “cópia” e com os seus significados – réplica, reflexo, repetição. Explorar todas estas possibilidades de expressão tendo as canções como ponto de partida passou a ser a ideia central do espectáculo a construir. A criação conjunta deste espectáculo é de Manuela Azevedo, Hélder Gonçalves, responsável pela direcção musical, e Victor Hugo Pontes, que assume a direcção cénica e a cenografia. E a três (mas sempre a par) se desenha Coppia, viagem pelo que, em todos nós, só faz sentido a dois. co 20€ / 1.ªp+cc 18€ / 2.ªp 16€ / cl+1.ºB 15€ / l+bl 12,50€ / 2.ºB 7,50€ / g 5€ / descontos habituais / desconto cartão amigo ccb / + info págs. 96 a 99

Co-criação Manuela Azevedo, Hélder Gonçalves, Victor Hugo Pontes Direcção musical Hélder Gonçalves Direcção cénica e Cenografia Victor Hugo Pontes Desenho de luz Nuno Meira Desenho de som Nelson Carvalho In terpretação Hélder Gonçalves, Joana Castro, Manuela Azevedo, Valter Fernandes Textos Carlos Tê Produção Nome Próprio Produção executiva Carla Moreira

* 20h Visita pré-Concerto: Visita aos bastidores do Grande Auditório, 1 hora antes do concerto. Para mais informações consulte a página 90 deste programa. 20h30 Conversa pré-Concerto: A Conversa propõe um encontro informal com o público, meia hora antes do espectáculo (entrada gratuita para portadores de bilhete para o concerto).

N ovem br o 28

2 Nov Domingo

S a l a L u í s d e F r e i t a s B r anco / 1 1 h / m/6 p re ç o ú n i c o 5 € produção CCB

Bom Dia Música O Mundo é um palco Mélodies, Songs e Lieder

sobre textos de William Shakespeare no 450.º centenário do seu nascimento (1564-1616) No teatro da época Isabelina, a função da canção era a de proporcionar o divertimento do público. Shakespeare deu um passo adiante, dotando-a de uma função dramática. Nas suas tragédias, por exemplo, emprega quer a canção cómica quer a canção trágica, atribuindo-as aos personagens principais. Este programa é testemunho da profusão de pontos de vista musicais que emergem a partir do período romântico, relativamente aos arquétipos poéticos de Shakespeare. Canta-se o desânimo e a infelicidade amorosa, o ciúme, a infidelidade, mas também a vida feliz e despreocupada na natureza, o poder da música no amor, o enamoramento primaveril e o mais que se verá…

p 5€ / + info págs. 96 a 99

Ana Quintans soprano José Brandão piano

Programa

Um programa d’O Guardador de Canções i. JOGANDO A COMéDIA DO AMOR ii. CANçÕES DO SALGuEIRO (VIOLA E DESDÉMONA) iii. DECEPçãO AMOROSA E LOuCuRA (MARIANA E OFéLIA) iv. EM LOuVOR DA CORuJA E DO CuCO v. A VIDA E A MORTE AO RITMO DAS ESTAçÕES Canções de Berlioz, Chausson, Poulenc, Britten, Quilter, Korngold, Argento, entre outros.

EDP

Feirexpo/ Rangel

Prebuild

Interescritório

Robbialac

Millennium bcp

Serlima

Siemens

S.O.V.

Pladur/Uralita /

Unicer

5 Nov

Terça-feira

Quarta-feira

Pequ eno Au d i tó ri o / 21h / 1h15 s/i nterva lo preç o úni co 20 €

G ra n d e A u d i t ó ri o / 21h / 1h 15 s /i n t e rva l o preços entre 20 € e 22 € (ver página 34)

P e q u e n o A u d i t ó ri o / 21h / 1h 15 s /i n te r v al o p re ç o ú n i c o 15 €

Maria de Medeiros

Joan as Police Woman

Maria de Medeiros é, como todas as actrizes, uma mulher de muitos rostos. Possui, no entanto, uma só voz, inconfundível, em que coexistem inocência e sensualidade. É esta a voz que lhe tem permitido afirmar-se também como cantora, afinal de contas uma outra forma de agarrar os palcos e de contar histórias às pessoas. Nesta vertente, Maria de Medeiros editou já três álbuns – A Little More Blue, Penínsulas e Continentes e ainda Pássaros Eternos –, numa discografia iniciada em 2007 e que conta ainda com colaborações em trabalhos de outros autores, como no celebrado Femina, de Legendary Tigerman. É a dimensão menos conhecida de Maria de Medeiros como cantora que encantará o público, neste espectáculo.

Joan Wasser, conhecida como Joan As Police Woman, é uma das mais talentosas, vibrantes, originais e carismáticas escritoras de canções da actualidade. O seu novo álbum, The Classic, deve o título a uma abordagem clássica à música, foi praticamente gravado ao vivo e tem canções onde Joan interpreta à sua maneira a sofisticação da soul ou do doo-wop. É este trabalho, contendo «marcas de grandeza» (New Musical Express) e representando «uma reviravolta vencedora» (Time Out de Londres), que constitui a base do espectáculo. Ao vivo, a experiência desta artista, que acompanhou lendas como Antony Hegarty ou Rufus Wainwright, torna a sua música ainda mais intensa e apaixonante, enfim, a não perder.

CCB

4 A 10 NOV

m/6 CO-PRODUÇÃO CCB/Uguru www.ccb.pt bilheteira online

2014

Celina da Piedade

Convidados Um Corpo Estranho e Tim Celina da Piedade voz e acordeão / Sebastião bateria Tozé Bexiga viola campaniça / Alex Gaspa r voz, baixo, serrote e adufe

Há uma poética singular por detrás desta ideia conjunta de Celina da Piedade e do Jardim da Boa Palavra: juntar o cancioneiro popular alentejano a ervas de produção biológica. A música não existe longe das pessoas. E a música tradicional de O Cante das Ervas aponta para a simplicidade das palavras que nomeiam o ambiente em que nascem, para a sintonia com a oralidade, mas também para o som da viola campaniça ou da flauta de tamborileiro. Som que pede ao passado e à tradição que ousem contaminar o presente. Celina da Piedade apresenta seis canções que cheiram a terra. E que chegam embrulhadas num prazer físico. Pela boca se canta e se espalha a tradição, pela boca se bebe o chá do Jardim da Boa Palavra. Pela boca, de ambas as formas, se sorve o Alentejo.

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4 Nov

2014

7 Nov

9 Nov

Quinta-feira

quinta-feira

sexta-feira

Domingo

G ra n d e A u d i t ó r i o / 2 1 h / 1 h3 0 s/inter v alo preços entre 20 € e 40 € (ver página 34)

Pequ eno Au d i tó ri o / 21h preç o úni co 15 €

G ra n d e A u d i t ó ri o / 21h / 1h 15 s /i n t e rva l o preços entre 20 € e 40 € (ver página 34)

g ra n d e A u d i t ó ri o / 21h / 1h 15 s /i n t e r v al o preços entre 25 € e 50 € (ver página 34)

Patrícia Bastos

Rodrigo Leão O Espírito de um País

Buika

Jorge Palma Bairro do Amor «Nesse dia de 1989 estava cheio de energia positiva e determinado a arranjar quem me financiasse a gravação e a edição do álbum (…), que viria a chamar-se Bairro do Amor (…) Depois de fazer várias vezes o percurso entre a editora e o estúdio (…), lá cheguei a casa todo contente, com o contrato na mão. Ninguém ficou a perder, pelo contrário; público e crítica receberam bem esse leque de canções, que ainda hoje executo em palco praticamente por inteiro. Com imenso gozo, pois claro.» Eis a descrição, na primeira pessoa, de um dia que viria a ser marcante para a música portuguesa. Nos 25 anos sobre a edição de Bairro do Amor, o Misty Fest lançou o convite a Jorge Palma: trazer para o palco do CCB aquele que foi considerado pela crítica como um dos melhores álbuns do século XX da música popular portuguesa.

Zulusa, quinto disco de Patrícia Bastos, significa a junção de zulus e lusitanos, os quais, somados aos índios, são a origem ancestral e também a essência do povo do Amapá, estado do nordeste do Brasil do qual a cantora é natural. O CD, Melhor Álbum Regional, conferindo a Patrícia o prémio de Melhor Cantora Regional nos Prémios da Música Brasileira – 2014, apresenta a variedade de ritmos do norte do país, misturando o batuque, o marabaixo, o cacicó e o zoulk com guitarrada, embolada, cúmbia e fado. Contendo a proposta de aprofundamento desses ritmos, norteado pelas influências musicais de Patrícia, como um passeio pelo seu ambiente musical, Zulusa extrapola os limites geográficos e apresenta inovação e profundidade sonoras.

Convidado especial camané

Têm sido uns tempos de excepção para Rodrigo Leão: consagrada múltiplas vezes no grande ecrã (O Mordomo, A Gaiola Dourada), a música deste compositor tem igualmente merecido os aplausos do público mais exigente e isso justifica que tenha sido escolhido para a homenagem aos 40 anos do 25 de Abril, em que a escadaria de São Bento se transformou num palco singular. «Foi uma noite muito especial», recorda Rodrigo Leão, «tão especial que merece ser revisitada e até ampliada.» O compositor refere-se à possibilidade de neste espectáculo surgir já algum material inédito, nomeadamente composições que contam com a participação especial de Camané e que antecipam novo material discográfico. O Espírito de um País é um espectáculo imperdível, uma viagem pelo Portugal que Rodrigo Leão tão bem tem representado além-fronteiras e que tanto tem inspirado as suas inimitáveis criações.

Aclamada como a rainha do flamenco, Buika é filha de refugiados políticos da Guiné Equatorial e cresceu num bairro cigano na ilha espanhola de Maiorca. O New York Times adjectivou a sua música, uma mistura única de flamengo, jazz, soul e blues, de «luminosa... magnífica... excelente!» Considerada uma das 50 melhores vozes do mundo pela NPR Music, Buika já conquistou um Latin Grammy, na categoria de “Best Traditional Tropical Album”, e o seu novo álbum, La noche más larga, está nomeado para os Grammy 2014, na categoria de “Best Latin Jazz Album”. É no entanto ao vivo que a música de Buika floresce, ganhando uma nova alma a cada palavra do seu canto, arrebatando plateias e desassossegando espectadores.

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6 Nov

2014

N ovem br o 32

6 Nov

2014

10 Nov

preços no grande auditório 2014

N ovem br o 34

Pequeno Auditório / 21h Preço único 20 €

N ovem br o 35

7 Nov

Segunda-feira

Sexta-feira 5 nov JOAN AS POLICE WOMAN P 22€ L + 1.ºB 20€

P e q u e n o A u d i t ó ri o / 21h / 1h 15 s /i n t e rva l o / m /6 10 € e 12 € há fado no cais co-produção CCB / Museu do Fado / Espelho de Cultura

6 nov Jorge Palma CO 40€ 1.ª P 35€ / 2.ª P 32€ L 30€ / bl + 2.º B 25€ / 1.ª b 28€ G 20€

Rui Massena

Os maestros são figuras fascinantes, não raro excêntricas, tocadas pelo génio. É o caso de Rui Massena, um maestro que não se limita a dirigir as várias secções da orquestra, antes sabe harmonizar diferentes posturas, culturas, linguagens. Os galardões recebidos reconhecem um percurso rico, de total entrega à causa da música, que lhe permitiu trabalhar com artistas como Guy Braustein, José Carreras, Ute Lemper, Wim Mertens, Ivan Lins, José Cura, Mário Laginha ou Bernardo Sassetti. Prepara-se agora para um novo desafio: trocar a batuta pelas teclas de um piano, os recursos da orquestra pela sua própria visão enquanto compositor, faceta revelada no seu disco, Solo, um universo mágico de melodias profundas. Um palco, um piano e um homem. Uma história, um monte de prémios, um percurso artístico singular.

7 nov rodrigo leão CO 40€ 1.ª P 35€ / 2.ª P + l 32€ bl 22€ / 1.º B 30€ / 2.º B 25€ G 20€

Teresinha Landeiro Começou a cantar muito nova, apaixonando-se pelo fado aos 12 anos! Com apenas 18 anos, Teresinha Landeiro é convidada para dar o seu primeiro concerto a solo, acompanhada pelos seus músicos de sempre. Sobe ao palco para apresentação do seu concerto “Momento Zero” que será o ponto de partida e no qual irá apresentar o seu repertório de seis anos de aprendizagem mas, também, os fados que darão início a uma nova etapa como fadista.

9 nov buika Pedro de Castro guitarra portuguesa André Ramos viola de fado Francisco Gaspar baixo

CO 50€ 1.ª P 40€ / 2.ª P 37€ l 35€ / bl + 2.ª B 30€ 1.º B 32€ / G 25€

CO Cadeiras de Orquestra 1.ª P 1.ª Plateia 2.ª P 2.ª Plateia P Plateia cc camarotes centrais cL camarotes laterais

L laterais 1.º B 1.º balcão 2.º B 2.º balcão BL balcão lateral G galerias p 12€ / l 10€ / Descontos habituais / desconto Cartão amigo CCB / Assinatura Fado / + info págs. 96 a 99

8 Nov

Sábado

G ra n d e A u d i t ó r i o / 1 h 3 0 s/inter v alo / 2 1 h / m/6 15 € a 6 0 €

P e q u e n o A u d i t ó ri o / 21h / m /6 11 € e 13,50 € ECM LISBON SERIES

Produção Impar

Gilberto Gil Solo

Anna Gourari

Gilberto Gil, um dos baianos mais famosos do mundo, com mais de trinta álbuns gravados, vários Grammys ganhos e vendas de mais de cinco milhões de discos é celebrado como «um dos maiores escritores de canções» (The New York Times) e um dos músicos mais amados pelo público, Gil modernizou a MPB e contribuiu decisivamente para a sua divulgação pelo mundo.

A pianista Anna Gourari é uma jovem intérprete formada na velha escola de piano russa, que tem «uma maneira de fazer música muito física, mesmo visceral, que conjura o som de figuras da idade de ouro como Horowitz e Cortot» (Fanfare). O seu trabalho de estreia, Canto Oscuro, é um álbum de “canções negras”; reúne obras de J. S. Bach (com arranjos de Ferruccio Busoni e Alexander Siloti), de Sofia Gubaidulina (cuja Chaconne é um veículo para fantasmas do Barroco) e a suíte 1922 de Hindemith, influenciada por modelos do Barroco mas também pela idade do jazz. Do álbum disse o crítico Alessandro Cassin estar «para a música clássica do presente como os álbuns conceptuais estavam para a música rock nos anos 1970.»

No palco, Gilberto Gil, voz-violão. E muitas canções: históricas, raras, da sua criação ou recriação. Na plateia, estaremos nós, com participação especial: percussão / palmas, coros e duetos.

São estes os ingredientes que servirão a Gourari para transportar o público para um mundo sombrio, nostálgico, quase místico.

Gilberto Gil voz e violão

co 60€ / 1.ªP 45€ / 2.ªP 40€ / cc 35€ / 1.ºB 27,50€ / l+cl 25€ / bl 22,50€ / 2.ºB 20€ / g 15€ / + info págs. 96 a 99

p 13,50€ / L 11€ / Descontos habituais / desconto Cartão amigo ccb Assinatura Jazz/ECM Lisbon Series / + info págs. 96 a 99

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8 Nov

ALEX-A ARTE DO ENTRETENIMENTO

brinquedos

ARTE PERIFÉRICA (GALERIA e loja)

Domingo

galeria de arte e material para belas-artes

P e q u e n o A u d i t ó r i o / 1 h3 0 c/inter v alo / 1 7 h / m/6 10 € e 1 2 €

BERTRAND LIVREIROS

livros

Música de Câmara e Recitais

N ovem br o 38

9 Nov Dsch – Schostakovich Ensemble Fulgor Eslavo Antonín Dvorák foi o compositor que mais sublimou e universalizou a música popular eslava. Prova disso são os seus dois maravilhosos Quartetos com Piano, que reflectem as características de optimismo e de profunda bondade da sua música. O primeiro Quarteto, opus 23, foi composto durante o chamado período eslavo; o segundo, opus 87, pleno de invenção e de fulgor, é uma obra-prima da maturidade. Neste concerto, Filipe Pinto-Ribeiro será acompanhado por três músicos de grande prestígio: Guillaume Sutre, primeiro violinista do Quarteto Ysaÿe, Isabel Charisius, violetista do lendário Quarteto Alban Berg, e a excelente violoncelista holandesa Quirine Viersen.

p 12€ / l 10€ / Descontos habituais / descontos Cartão amigo ccb Assinatura Música de Câmara e Recitais / + info págs. 96 a 99

DSCH – SCHOSTAKOVICH ENSEMBLE (Ensemble em Residência): Filipe Pinto-Ribeiro piano e direcção artística Guillaume Sutre violino Isab el Charisius viola Quirine Viersen violoncelo

Programa I Parte

Antonín Dvorák Quarteto com Piano n.º 1, op. 23 II Parte

Antonín Dvorák Quarteto com Piano n.º 2, op. 87

Visite as 14 lojas nas galerias comerciais do Centro Cultural de Belém: Caminho Pedonal, Praça CCB e galeria paralela à Rua Bartolomeu Dias

CASA DE CHÁS DE BELÉM

chá, café e pequenas refeições

CENTRO PORTUGUÊS DE SERIGRAFIA

serigrafias

COISAS DO ARCO DO VINHO

vinhos e bebidas espirituosas

DOCEARTE

chocolates e doces

ESPAÇO GEORGETTE

artesanato

GALERIA MARGARIDA PIMENTEL

jóias de autor

HANGAR DESIGN STORE

objectos de decoração e design

MARA ESTÉTICA

estética e bem estar

MERCADORES DE MEMÓRIAS

objectos de paragens longínquas

portugal essential

criações do imaginário português

SÃO ROCHA CABELEIREIROS

cabeleireiro

tabacaria 515

jornais, revistas, tabaco

16 Nov

quarta-feira

Domingo

P e q u e n o A u d i t ó r i o / 1 h2 0 s/inter v alo / 2 1 h / m/1 2 12 € e 1 5 €

G ra n d e A u d i t ó ri o / 2h s /i n t e rva l o / 21h / m /12 10 € a 25 €

Co-produção CCB / LEFF

Peter Handke Les Beaux Jours d’Aranjuez (Os Belos Dias de Aranjuez)

Concerto Arto Lindsay & Band

No âmbito da programação do Lisbon & Estoril Film Festival, uma representação única em Portugal da nova peça de Peter Handke, escrita originalmente em francês, Les beaux jours d’Aranjuez / Os Belos Dias de Aranjuez, que contará com a presença do autor, numa encenação do realizador Tiago Guedes, com tradução da escritora Maria Manuel Viana, e conta com as interpretações de Isabel Abreu e João Pedro Vaz. Handke é um dos maiores autores contemporâneos, com uma marca intensa no teatro e no cinema: como realizador (homenageado na edição de 2011 do LEFF) e como argumentista, numa colaboração criativa com Wim Wenders (Movimento em Falso e As Asas do Desejo, entre outros, estando em fase de produção uma adaptação, por Wenders, de Les beaux jours d’Aranjuez). Uma mulher. Um homem. Um diálogo comovente sobre o amor. Um texto magnífico de Peter Handke. p 15€ / L 12€ / descontos cartão amigo CCB / + info págs. 96 a 99

Texto Peter Handke Encenação Tiago Guedes In terpretação Isab el Abreu e João Pedro Va z Apoio dramatúrgico Joana Frazão Tradução Maria Manuel Viana Desenho de Luz Nuno Meira Cenografia e figurinos Ângela Rocha Apoio à produção executiva Magda Bizarro Residência Artística O Espaço do Tempo apoio take it easy Produção LEFF / CCB

Nascido nos Estados Unidos e criado no Brasil, Arto Lindsay é um músico multifacetado, que cruzou fronteiras musicais e geográficas, desde a cena underground nova-iorquina dos 1970-80, da qual foi figura-chave (como músico e compositor, e também como produtor; além da participação em filmes e peças de teatro), ao movimento tropicalista, contaminando, de forma inovadora, a sua música com ritmos e melodias de diversos géneros e culturas. Ao longo dos anos colaborou, entre muitos outros, com Brian Eno, Laurie Anderson, David Byrne, Caetano Veloso, Vinicius de Cantuária, Gal Costa, Marisa Monte ou Ryuichi Sakamoto. O concerto de Arto Lindsay & Band, único e exclusivo em Portugal, encerra simultaneamente o Lisbon & Estoril Film Festival’14 e a digressão europeia que o músico levará a cabo este ano.

1.ª P+cc 25€ / 2.ª P+cl 22,50€ / l+bl 17,50€ / 1.ºB 20€ / 2.ºB 15€ / g 10€ desconto cartão amigo ccb / + info págs. 96 a 99

N ovem br o 41

N ovem br o 40

12 Nov

Arto Lindsay voz, guitarra Melvin Gibbs baixo Merivaldo Paim percussões Kassa Overall bateria Paul Wilson teclados

Domingo

Sexta e sábado

P e q u e n o A u d i t ó r i o / 5 0 min s/inter v alo / 2 1 h / m/6 11 € e 1 3 , 5 0 €

P e q u e n o A u d i t ó ri o / 50 m i n c /i n t e rva l o / 21h / m /6 11 € e 13,50 €

ccbeat

Aakash Odedra Company Rising

Filipe Catto Mistura de força com bolero, de Ney com Elis, de voz com encanto, Filipe Catto tem os clássicos presentes e bem vincada a exploração da novidade. Apresentou-se com um EP para download gratuito e seguiu para Fôlego, o seu primeiro álbum, com a assertividade de quem quer conquistar o mundo. Voz rara de contratenor e um canto afinadíssimo colocaram o jovem de Porto Alegre nas bocas do mundo. A atitude rock e a sofisticação própria de Oscar Wilde integram referências que tocam em pontos cardeais distantes, como PJ Harvey, Cássia Eller e Chico Buarque.

4 coreógrafos para um bailarino As quatro peças do espectáculo Rising são o culminar do trabalho de um ano do bailarino Aakash Odedra com três coreógrafos, cada um dos quais criou um solo, de contornos bem diversos, para o corpo do bailarino: In the Shadow of Man, de Akram Khan, explora o fascínio exercido pelas qualidades, movimentos e ritmos do “animal” que existe dentro de nós; Em Cut, de Russell Maliphant, a iluminação corta e ilumina elementos e dinâmicas da dança kathak, criando-se um novo mundo que expressa a sua própria lógica de fluxo e de forma; na mais lírica e espiritual Constellation, de Sidi Larbi Cherkaoui, diferentes sonoridades e fontes de luz juntam-se para criar uma constelação em que tudo é mantido em suspenso e em movimento contínuo.

Um concerto intimista de um letrista e compositor que convida apenas mais um instrumentista em palco (Alexandre Bernardo).

Filipe Catto voz & violão Participação de Alexandre Bernardo

p 13,50€ / l 11€ / Descontos habituais / desconto Cartão amigo CCB / Assinatura CCBEAT + info págs. 96 a 99

N ovem br o 43

14 e 15 Nov

N ovem br o 42

16 Nov

Na primeira peça, Nritta, com coreografia do próprio Aakash, são enfatizados os aspectos do virtuosismo e do ritmo da kathak.

P r ogr am a Nritta Coreografia e música arranjada por Aakash Odedra

In the Shadow of Man

Coreografia de Akram Khan Luz de Michael Hulls Música de Jocelyn Pook directores de ensaio lewis major / josé agudo

Cut

Coreografia de Russell Maliphant Luz de Michael Hulls Música de Andy Cowton director de ensaio lewis major

Constellation

Coreografia de Sidi Larbi Cherkaoui Luz de Willy Cessa Música de Olga Wojcieowska directores de ensaio pa ul zivkovich e lewis major Aa k a s h O de dra Co mpa ny D ir e c t or t é cn ic o S i m o n Bro a db ri dg e / P r od u t or A n a n d B h a t t D ir e c t or d e e n s a ios L e w i s Maj o r D ir e c t or a r t ís t ic o Aa k a s h O de dra E s t e p r oj e c t o é u m a c o-p r od u ç ã o e n t r e A KC T , E as t man , R us s e l l M al i p han t Co mp any, D a nc e Xch a n ge , S a m p a d , T h e H a t F a c t or y , L e ic e s t e r , L e i c e s t e r s hi r e an d R ut hl an d D a nc e , S ou t h E a s t D a nc e , N e w A r t E xc h a n ge , T h e P l ac e , Cur v e T he at r e L e i c e s t e r , s ou t h b a nk c e n t r e e a p oia d o p or Englis h A r t C ou nci l e Akade mi . Akaas h O de dr a Co mp a ny é r e p r e s e n t a d a p or S a r a h F or d / Qu a t e r n a ir e ( www . q uat e r n ai r e . o r g )

p 13,50€ / l 11€ / Descontos habituais / descontos Cartão amigo CCB / + info págs. 96 a 99

S a l a d e En s a i o / 4 5 m i n s/inter v alo / M/1 2 D ia 21 2 1 h / d i a 2 2 1 9 h P re ç o ú n i c o 6 , 5 0 €

22 Nov

N ovem br o 45

Sexta e sábado

N ovem br o 44

21 e 22 Nov

Sábado

P e q u e n o A u d i t ó ri o / 17h / M /6 P re ç o ú n i c o 5,35 € Co-produção CCB / Escola de Música do conservatório Nacional

boxnova

Escolas de Música Escola de Música do Conservatório Nacional

Kin de David Marques Ao filmar o documentário L’Inde Fantôme (1968), Louis Malle constatou que, intrigada pela presença estrangeira da equipa de filmagem, a população indígena, que ele filmava, olhava directamente para a câmara. Malle partia do desejo de decifrar as formas de parentesco primitivo (kinship), para descobrir a necessidade de reflectir sobre o seu próprio cinema. Neste solo, a dança funcionará como mais do que uma ferramenta antropológica clássica para entender o “nativo”. Aqui é a linguagem do “estrangeiro” que o torna “nativo”. Kin investiga o acto de documentar o outro, e a dança dos estrangeiros e dos nativos que rodeiam a câmara. O solo será uma experiência mediada pelos desejos cruzados que um corpo, e não uma câmara, pode fazer aparecer como um só. Kin nega o objecto fechado em frente da câmara, e em vez disso dança o que insiste em ser reaberto.

p 6,50€ / + info págs. 96 a 99

Concepção e interpetação David Marques Espaço cénico Tiago Pinhal Costa Apoio à dramaturgia Ido Feder Residências Artísticas O Espaço do Tempo, Alkantara, Teatro Virgínia Apoio EIRA Co-produção Centro Cultural de Belém, BoxNova 2014, Artists - Curates (Maya Levy & Hannan Anando mars 2014) Projecto financiado pela Fundação Calouste Gulbenkian

Ao longo dos seus 178 anos de existência, a Escola de Música do Conservatório Nacional sempre formou músicos e apresentou em concerto os seus alunos. A Orquestra Sinfónica do Conservatório Nacional é constituída por alunos seleccionados, aos quais possibilita a prática de orquestra e o conhecimento de repertório que abrange os períodos clássico, romântico e moderno e proporciona aos alunos finalistas a experiência de tocarem a solo as obras concertantes. Dirigido pelo maestro Alexandre Branco Weffort, professor de flauta transversal e orientador da classe de orquestra sinfónica da EMCN, com Maria José Falcão, professora de violoncelo, como solista, este concerto é mais uma forma de apresentar o trabalho e o desenvolvimento musical dos alunos, motivando-os a investir na formação.

P 5,35€ / + info págs. 96 a 99

Orquestra Sinfónica do Conservatório Nacional Alexandre Branco Weffort maestro

P r ogr am a Anne Vitorino d’Almeida Suite para cordas Richard Wagner Idílio de Siegfried, WWW 103 Max Bruch Kol Nidrei, op 47 Antonín Dvorák Rondo para violoncelo e orquestra Maria José Falcão violoncelo

25 e 26 Nov

Domingo

Terça e quarta

G ra n d e A u d i t ó r i o / c / inter v alo / 1 7 h / m/6 5 € a 15 €

G ra n d e A u d i t ó ri o / S /i n t e rva l o / 21h / m /6 40 € a 25 €

TEMPORADA CCB / METROPoLITANA

produção Uguru

Orquestra Sinfónica Metropolitana Bruckner (I)

The Peking Acrobats

Juntam-se aqui duas obras imponentes. Onze cartas foi composta por António Pinho Vargas em 2011, como resultado de uma encomenda participada pelo Centro Cultural de Belém. Num registo híbrido, a orquestra interage com uma composição electroacústica em que se escutam três narradores dizendo textos de Italo Calvino, Jorge Luis Borges e Bernardo Soares. É uma profunda reflexão sobre a motivação criativa. De Anton Bruckner, ouve-se a Quarta Sinfonia, na mesma versão que foi pela primeira vez tocada ao vivo, em Viena. Também se chama Romântica, porque é inspirada nas paisagens campestres austríacas. São célebres as alusões que faz à actividade da caça, notórias no terceiro andamento.

Ao ver o fantástico espectáculo de The Peking Acrobats, pensa-se que é possível ultrapassar as leis da física, tais a destreza, a graça e a capacidade demonstradas pelos 18 artistas em palco, em acrobacias a roçar o impensável.

Orquestra Sinfónica Metropolitana Michael Zilm direcção musical

Programa A. Pinho Vargas (*) Onze Cartas** A. Bruckner Sinfonia n.º 4, WAB 104, Romântica (versão de 1880) (*) Artista Associado da Temporada da Metropolitana 2014/15 (**) Encomenda conjunta da Casa da Música, Centro Cultural de Belém e Teatro Nacional de São Carlos.

Este espectáculo, que, para delícia tanto de jovens como de adultos, envolve também proezas com bicicletas, equilibrismo, contorcionismo, malabarismo e outras, foi descrito pelo Dance Insider «como ver o filme O Tigre e o Dragão ao vivo, sem truques de câmara ou efeitos especiais». Os feitos destes acrobatas são tão incríveis que chegaram ao cinema, através dos filmes de Steven Soderbergh, Ocean’s (11, 12 e 13): Qin Shaobo, ex-membro dos Acrobatas de Pequim, brilhou ao lado de estrelas como Julia Roberts e George Clooney! The Peking Acrobats apresentam em palco um espectáculo que vai entusiasmar as famílias, fazê-las sonhar e até acreditar no impossível. A não perder!

p+cc+cl 15€ / 1.º B 12,50€ / l+bl 10€ / 2.º B 7,50€ / g 5€ / Descontos habituais / desconto Cartão amigo CCB / Assinatura Orquestras / + info págs. 96 a 99

co 40€ / p+l 35€ / 1.ºB 32€ / 2.ºB 27€ / bl+g 25€ / + info págs. 96 a 99

N ovem br o 47

N ovem br o 46

23 Nov

28 Nov

Quinta-feira

Sexta-feira

G ra n d e A u d i t ó r i o / 1 h 3 0 s/inter v alo / 2 1 h / m/6 12 € a 1 7 , 5 0 €

G ra n d e A u d i t ó ri o / 1h 30 s /i n t e rva l o / 21h / m /6 p l a t e i a s 25 € produção Incubadora d’Artes

produção Angelminds

Curtis Stigers

Anjos Acústico

Com vários álbuns de platina e alguns prémios no currículo, o cantor, saxofonista, produtor e compositor americano Curtis Stigers emergiu na cena jazz no início dos anos 1990, com canções como I Wonder Why e You’re All that Matters to Me, que se tornaram clássicos da soul. A sua versão da música What’s So Funny Bout Peace Love And Understanding, de Nick Lowe, foi incluída na banda sonora do filme The Bodyguard, vendendo para cima de 40 milhões de cópias.

Actualmente a comemorarem 15 anos de carreira, os Anjos recuperaram os seus êxitos, deram-lhes novos arranjos e apresentaram-nos numa digressão que decorreu de norte a sul do país, num formato de espectáculo acústico, criado especificamente para espaços que proporcionam um ambiente intimista, de maior proximidade e possibilidade de interacção com o público. O encerramento da digressão não poderia ser senão numa das mais emblemáticas salas do país, num concerto único, exclusivo e com algumas surpresas...

1.ªP 17,50€ / 2.ªP 15€ / 1.ºB 12€ / + info págs. 96 a 99

Nelson Rosado voz e acordéon Sérgio Rosado voz, guitarra e flauta celta Eduardo Krithinas guitarras Pedro Vaz guitarras Paulo Mac hado baixo Alex Jorge bateria Helder Franco piano Jaume Pradas percussões

Ao longo dos anos Curtis tem actuado e gravado com Eric Clapton, Elton John, Prince, Rod Stewart, Joe Cocker, George Benson, The Allman Brothers Band e muitos mais. Recentemente cantou e co-compôs o tema da série de televisão Sons of Anarchy, que lhe mereceu a nomeação para um Emmy. É à volta do seu álbum mais recente, Hooray For Love, lançado este ano, bem como de temas “eternos”, que construirá este seu espectáculo.

p 25€ / + info págs. 96 a 99

N ovem br o 49

N ovem br o 48

27 Nov

29 Nov

Sexta e sábado

Sábado

P e q u e n o A u d i t ó r i o / 2 1 h / m/6 14 € e 1 6 €

G ra n d e A u d i t ó ri o / 1h 15 s /i n t e rva l o / 21h / m /6 5 € a 15 €

GLUCK, 300 ANOS

há fado no cais co-produção CCB / Museu do Fado

Os Músicos do Tejo Paride ed Elena de W. Gluck Os Músicos do Tejo, projecto musical especializado em música antiga, tem um historial repleto de êxitos. De destacar a produção de três óperas no âmbito de uma parceria com o CCB, a edição de dois discos (dos quais a ópera La Spinalba, de F. A. de Almeida, mereceu 4 estrelas – em 5 – da Diapason, e foi um dos 10 melhores discos de música clássica de 2012 – Público –, e um dos 50 imprescindíveis, no âmbito mundial – Expresso) e a apresentação em inúmeros concertos (a ópera Dido e Eneias, de H. Purcell, mereceu do Expresso, 5 estrelas – em 5). Neste espectáculo, Os Músicos do Tejo apresentam Paride ed Elena, excelente exemplo da “reforma” da ópera levada a cabo (com Ranieri de Calzabigi) pelo seu compositor Christoph Willibald Gluck, de cujo nascimento se celebram os 300 anos. Estreada em Viena, em 1770, esta ópera tem a particularidade de ter sido dedicada ao Duque de Lafões.

p 16€ / l 14€ / Descontos habituais / desconto Cartão amigo ccb / Assinatura Barroco + info págs. 96 a 99

Pedro Moutinho Raquel Tavares Ana Sofia Varela Fado – Canção de Lisboa Coro Voces Caelestes (Sérgio Fontão direcção) Os Músicos do Tejo Marcos Magalhães direcção musical marta araújo cravo e coordenação Paris Susana Gaspar soprano Helena Ana Quintans soprano Cupido Joana Seara soprano Atena Ana Paula Russo soprano

Programa Christoph Willibald Gluck Paride ed Elena

Neste espectáculo, o fado tradicional é cantado por três intérpretes de uma geração que emergiu entre o final do século passado e os dias de hoje. Todos têm uma carreira sólida e bastante representativa, tanto no que diz respeito ao repertório como à forma carismática de inserção no panorama musical da canção de Lisboa. Pedro Moutinho, Raquel Tavares e Ana Sofia Varela têm vindo a valorizar a estrutura musical e poética deste género, hoje considerado por muitos como uma das formas de expressão por excelência da divulgação da língua e da cultura portuguesas.

p+cc+cl 15€ / 1.ºB 12,50€ / l+bl 10€ / 2.ºB 7,50€ / g 5€ / Descontos habituais / desconto Cartão amigo CCB / Assinatura Fado / + info págs. 96 a 99

N ovem br o 51

N ovem br o 50

28 e 29 Nov

Domingo

Quinta-feira a segunda-feira

G ra n d e A u d i t ó r i o / c / inter v alo / 1 7 h / m/6 5 € a 15 €

P e q u e n o A u d i t ó ri o / D i a s 4, 5 6 e 8 21h / d i a 7 16h m /12 11 € e 13,50 €

ESPIRITO HAYDN - O MUNDO NA PALMA DA MÃO 3

Co-produção CCB / Mundo Perfeito

Orquestra de Câmara Portuguesa

Tiago Rodrigues / Mundo Perfeito António e Cleópatra

A OCP apresenta o seu Espírito Haydn – o mundo na palma da mão!, desta vez incluindo uma obra a si dedicada por Alejandro Viñao, um dos mais notáveis compositores da actualidade. Esta obra, uma exploração dos maravilhosos engenho e ritmo labiríntico do compositor argentino, é composta por uma orquestração do quarto andamento de Book of Grooves, para duas marimbas. Resultado de uma encomenda de Carneiro e Kunihiko Komori em 2011, a peça está a tornar-se rapidamente num clássico para esta formação. Segue-se o exímio violoncelista Bruno Borralhinho, que vem construindo uma fantástica carreira na Alemanha, e que colabora com a OCP pela segunda vez, trazendo-nos o celebérrimo concerto n.º 1 de Haydn. A terminar, teremos a genial Pastoral, de Beethoven, apresentada com o fulgor, a paixão e a energia criativa próprios da OCP e de Pedro Carneiro.

p+cc+cl 15€ / 1.ºB 12,50€ / l+bl 10€ / 2.ºB 7,50€ / g 5€ / Descontos habituais / desconto Cartão amigo ccb / Assinatura orquestras / + info págs. 96 a 99

Orquestra de Câmara Portuguesa Pedro Carneiro direcção Bruno Borralhinho violoncelo

O historiador Plutarco escreveu que, a partir deles, o amor passou a ser a capacidade de ver o mundo através da sensibilidade de uma alma alheia. Shakespeare leu isto e inventou-lhes um monumento de palavras. O Mundo Perfeito, do encenador Tiago Rodrigues, convidou a dupla Sofia Dias e Vítor Roriz a trabalhar sobre as ruínas desse monumento, para um espectáculo a não perder.

Programa Alejandro Viñao Dance Groove Drifting * Joseph Haydn Concerto para Violoncelo n.º 1 Beethoven Sinfonia n.º 6 em Fá maior, op. 68 *Estreia Absoluta, obra dedicada a OCP

Patrocinador JOP/OCPzero

Patrocinador OCPsolidária

Ap o i o F i n a nc e i r o

Parceiros institucionais

Se dizemos um dos nomes, o outro surge de seguida. A nossa memória não consegue evocar um sem o outro. Misturaram amor e política e inventaram uma política do amor. São uma história de amor histórico. São um romance baseado em acontecimentos reais, frequentemente romanceados.

Auditor

Comunicação e media

apoio

p 13,50€ / l 11€ / Descontos habituais ccb / desconto Cartão amigo CCB + info págs. 96 a 99

D ezem br o 53

4 a 8 Dez

N ovem br o 52

30 Nov

Texto e encenação Tiago Rodrigues Interpretação Sofia Dias / Vítor Roriz Desenho de luzes Thomas Walgrave Cenografia e figurinos Ângela Rocha / Magda Bizarro / Tiago Rodrigues Vídeo Bruno Canas / Tiago Rodrigues Direcção de produção e fotografia Magda Bizarro Produção executiva Rita Mendes residência artística alkantara Produção Mundo Perfeito Co-produção Centro Cultural de Belém / Centro Cultural Vila Flôr O Mundo Perf eito é uma estrutura f inanc iada por Gove r n o d e P o r t u g a l | S e c r e t á r i o d e E s t a d o da Cul tura | DGArtes, residente no al kantara e associ a d a a O E s p a ç o d o Te mp o .

Digressão 12 de Junho, Centro Cultural Vila Flôr