[ESP] 129 - Monumento a Picasso

v.2014.07.09.1200

Miguel Berrocal

opus 129 - Monumento a Picasso

Miguel Berrocal

| opus 129 - Monumento a Picasso | 1972-74

Opus 129 Monumento A Picasso aĂąo realizado en dimensiones materiales peso neto

1972-74 Negrar, Verona - Italy .

310 x 500 x 220 cm Kevlar, fibra de carbono, resina y bronce molecular patinado.

2000 Kg.

ediciĂłn

2 originales en bronce patinado producidos a la cera perdida.

1 prueba de artista en fibra de carbono y resina aglomerada con polvo de bronce y patinada, base en acero corten.

ejemplar

Prueba de Artista firmada y fechada “Berrocal 03�

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Miguel Berrocal

| opus 147 - Monumento Peque単o | 1976

Opus 147 Monumento Peque単o a単o realizado en dimensiones materiales

1976 Negrar, Verona - Italy .

50 x 50 x 30 cm bronce fundido a la cera perdida

edici坦n

8 originales en bronce (1/8 a 8/8) 3

Miguel Berrocal

| opus 129 - Monumento a Picasso | 1972-74

Opus 129 - Monumento a Picasso

Historia de esta obra

en 1969 después de más de diecisiete años de ausencia de España, Berrocal recibe del Ayuntamiento de Málaga el encargo de realizar una obra monumental como homenaje a Picasso para los jardines que la ciudad dedica al pintor con motivo de sus 90 años.

Berrocal conmovido y halagado, acepta con entusiasmo y decide que donaría su trabajo á la ciudad. dice Berrocal: “Visitando los Jardines Picasso, decidí colocar el monumento entre dos ficus seculares de raíces aéreas cuyas formas entrelazadas me habían inspirado. He intentado por lo tanto integrar el volumen de la escultura al espacio dejado entre los arboles mezclando las formas de mi obra con las de las raíces de los ficus .

La forma exterior de este monumento-homenaje es antropomorfa: recuerda una mujer recostada con la cara en forma de corazón, nudo central compacto de la escultura, al cual confluyen los volúmenes cilíndricos o curvas logarítmicas, que nacen directamente del suelo, de la tierra andaluza, como raíces que empujan la savia de la inspiración hasta el corazón.

Hay un segundo aspecto menos evidente: observando bien la escultura se puede notar como la cara-corazón es en verdad un corazón partido en dos, que forma el doble perfil de una pareja en4

Miguel Berrocal

trelazada, símbolo muy querido y tan presente en la obra de Picasso.”

El proyecto inicial preveía también la ordenación de los jardines por el famoso paisajista belga Jean Delogne, dibujados en 1974, pero nunca realizados, asimismo estaba también previsto construir un pabellón que albergaría una colección de esculturas de Picasso.(es solamente en 2003 que por fin abrirá un Museo Picasso en Málaga.)

Para esculpir a tamaño natural el modelo en poliestireno expandido del “Monumento a Picasso” Berrocal vacía completamente el salón

de la planta baja de la Villa Rizzardi, un espacio de 4,5m de alto por 8m de ancho y 12 de largo.

En el suelo construye una base con barras de metal soldadas entre si, para formar una cuadricula solida donde se sujetarán los hierros y las maderas que servirán a sostener el peso de los elementos de poliestireno a medida que se esculpan y crezcan en altura.

Allí trabaja entre 1971 y 1974 cuando,la escultura que ya llegaba a rascar el techo de la habitación se traslada a la fundición Bonvicini en Sommacampagna donde había espacio suficiente para seguir trabajando durante varios meses en la terminación y alisado de las formas.

Para fundir la pieza en bronce, después de

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haber cortado el modelo ya terminado en piezas, se realizaron 32 moldes,y relativas ceras que Berrocal retoca hasta dejar las formas tersas como quería.

Este largo y complejo proceso de fundición a la cera perdida duró más de ocho meses.

Hubo muchas dificultades políticas que retrasaron la colocación del monumento hasta la muerte del Generalísimo Franco en 1975 (Picasso muere en 1973).

Finalmente el Monumento a Picasso fue expuesto dos meses en los Campos Elíseos de Paris durante el verano del 1976 y luego se trasladó a Málaga donde fue inaugurado el día del cumpleaños de Picasso el 25 de Octubre 1976.

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| opus 129 - Monumento a Picasso | 1972-74

modelo de poliestireno modelo de escayola y proceso de producci贸n de los moldes

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| opus 129 - Monumento a Picasso | 1972-74

Este bronce ha dejado su colocación permanente solo una vez después de 1976, en ocasión de la exposición antológica de las obras de Berrocal en el Palacio de Velazquez de Madrid en 1984 En 2002 Berrocal restaura los moldes y el modelo original en poliestireno para realizar un original en fibra de carbono, resina y bronce molecular y, luego, patinado.

Este ejemplar ha sido presentado en varias exposiciones al aire libre en Bélgica, Alemania, España Suiza e actualmente en Italia en el MART (Museo de Arte Contemporáneo de Rovereto y Trento)

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Miguel Berrocal

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Opus 129 - Monumento a Picasso

Texto Critico: Jean-Louis Ferrier

Berrocal y Cristina con el escritor francés Roger Peyrfitte delante del Monumento, en Paris, Redonda de los Champs Elysées, 1976

Ficus aéreo

detalle del opus 129 - Monumento a Picasso

[...] Apres l’avoir prié d’entrer, Picasso le reçut longuement, lui réservant un accueil chaleureux. Et, comme, malgré l’insistance de celui-ci, il ne parvenait pas à le tutoyer, s’excusant: « Pour moi, vous étes comme Dieu...», Picasso lui rétorqua: «Mais, mon garçon, est-ce que tu vouvoies Dieu ?»

De cette adoration juvénile allait naitre, dans la maturité de Berrocal, deux oeuvres monumentales, «MONUMENTO A PICASSO», en 1974, puis « SARABANDE POUR PICASSO », en 1984.

Le «MONUMENTO» - long de 6,50 mètres, haut de 3 mètres 30 et profond de 1,50 metre - se trouve en plein air, entouré de ficus aux vieux troncs ligneux qui semblent lui répondre, [...] à Málaga. Il procede de la suite borroméenne dont il reprend et développe jusqu’au vertige les lacets qui s’entrecroisent, s’entrelacent, vont, reviennent, ouvrent, ferment l’espace avec une ampleur exceptionnelle. Cela, au premier abord, peut surprendre dans la mesure où Picasso, peintre instinctif, irrationnel, livré a ses pulsions, était tout le contraire d’un mathématicien, a l’inverse, par exemple, de Dalí - a la meme suite appartiennent notamment «DALIRIUM TREMENS» et «SALVADOR y DALILA» - qui était avide d’ouvrages de philosophie des sciences et avait le délire volontiers épistémologique. Cependant, la topologie n’est pas seule en cause puisque, comme nous l’avons vu plus haut, la suite borroméenne a également pour origine les neuds et tresses des arabesques islamiques, les Arabes qui occuperent I’Espagne

pendant neuf siecles ayant laissé derrière eux des traces profondes, tant sur le plan de l’art que sur celui des habitudes mentales.

C’est par là, à travers le domaine culturel hispanoarabe, que le «MONUMENTO» s’adresse a Picasso.

Mais, d’autre part, en dehors de son ampleur dont la surabondance engloutit le regard, il est le seul de la série a intégrer des éléments anthropomorphes tels qu ‘une main ouverte qui semble chercher de l’aide et un visage renversé en arrière qui se montre simultanément de face et de profil comme Picasso en a réalisé de nombreux. Citation, sans doute, mais plus encore radicalisation du theme, des lors que cette main et ce visage paraissent entrainés par ses anneaux dans l’abyssale problématique du Néant. [...] extrait de: Jean Luis Ferrier, « BERROCAL » Collection Mains et Merveilles Éditions La Différence, Paris, 1989.

Ch.IV “Les pantoufles de Picasso” p.72

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Miguel Berrocal

| opus 129 - Monumento a Picasso | 1972-74

Opus 129 - Monumento a Picasso

Obra relacionada

Monumento a Picasso pertenece al tema de las “figuras recostadas” una familia de obras formalmente similares entre si pero de muy variadas dimensiones.

Si en muchas obras de Berrocal la intención principal es la de la desmontabilidad de los elementos, las figuras recostadas se distinguen por la fluidez de sus formas entrelazadas que encierran el aire entre sus sinuosas volutas creando un es-

pacio interior, un vacío que atrae. Estas obras nacen del estudio analítico de curvas logarítmicas que el escultor aplica a su peculiar análisis interior de las formas y del vacío que generan entre ellas. Una vez más ciencia y arte se unen en la obra de Berrocal.

Esta investigación formal se aprecia en muchas otras obras, la investigación incansable de Berrocal lo lleva a crear muchas variaciones del mismo tema volviendo una y otra vez sobre una misma obra para

Miguel Berrocal con opus 148 - Siextasis en el primer plano y opus 129 - Monumento a Picasso en el fondo Gouache preparatoria para el opus 129 - Monumento a Picasso

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Miguel Berrocal

opus 158 - Puzzle

encontrar soluciones plásticas distintas.

Revisitando el “monumento a Picasso” mantiene las mismas formas pero las analiza desde otros ángulos y puntos de vista.

Algunas variaciones son: SIEXTASIS (opus 148) emana de la maqueta a tamaño “manipulable” del monumento que sirvió para el estudio del despiece necesario para su fusión. Es una escultura desmontable en 20 elementos sujetos entre si por imanes. Colocando los elementos desmontados según un esquema establecido se pueden escribir la dedicatoria “a Picasso” como homenaje de Berrocal al gran maestro anda-

opus 158 - Puzzle elementos desmontados

luz. El titulo está compuesto por las palabras “siesta” y “éxtasis” un pequeño ejemplo del amor del autor por los juegos de palabras.

PUZZLE (opus 158) una variante de SIEXTASIS. 17 elementos. Cada uno de los elementos está colocado a 90º respeto al plano horizontal. Mirando por arriba se ve el Siextasis.

Gracias a esta proyección ortogonal del conjunto, cada elemento adquiere la unicidad y singularidad de una obra de arte en si. de PUZZLE nace también un proyecto de decorado para un ballet “homenaje a Picasso” nunca realizado.

| opus 129 - Monumento a Picasso | 1972-74

Uno de los elementos del opus 158 - Puzzle. Como sucede a menudo en la obra de Berrocal, cada elemento único y separado posee una fuerza escultorica por si mismo.

Además, a cada elemento que se desmonta de la escultura entera, se revela una nueva escultura: la obra de Berrocal esconde esculturas dentro de las esculturas.

Al empezar el espectáculo en escena los elementos de la escultura están separados como si fueran arboles de una gran floresta, los bailarines los mueven y al final de la danza los arboles se unen al frente de la escena ,ruedan sobre si mismos y se inclinan hacia adelante hasta formar el MONUMENTO A PICASSO

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Miguel Berrocal

| opus 147 - Monumento Peque帽o | 1976

Monumento: Tapiz a帽o realizado en dimensiones materiales

edici贸n

1980 Negrar, Verona - Italy .

200 x 300 cm Lana Tapiz con 60-80.000 nudos por metro cuadrado, hecho a mano bajo supervisi贸n del artista 100 ejemplares 2

Miguel Berrocal

| opus 129 - Monumento a Picasso | 1972-74

opus 129 - Monumento a Picasso

BIBLIOGRAFIA:

ANTOLOGICA BERROCAL (1955-1984).

Miguel Berrocal. Ministerio de Cultura, Dirección General de Bellas Artes y Archivos, Ediciones «El Viso», Madrid, 1984.

Catalogo monográfico de exposición.

ISBN 84-85938-18-6 p.88, 89, 450 BERROCAL, Jean-Louis Ferrier Éditions De La Différence, Paris, 1989.

ISBN 2-7291-0467-4 p.281, 345

BERROCAL Sala Unicaja “Italcable”, Malaga 2000.

ISBN 84-605-9596-X p.38, 39 BERROCAL EN CAP ROIG ISBN 84-89632-05-7 Imparce Barcelona, Barcelona, 2004

BERROCAL SCULTURE E DISEGNI 1958-1995 Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Palazzo Forti, Verona, 1995 p.112 MIGUEL BERROCAL “SCULTURE E OPERE SU CARTA Giorgio Ghelfi Editore, Verona, 1999 p.124, 125 BERROCAL Centro de Arte Moderno Ciudad de Oviedo, 1999.

ISBN 84-605-9596-X p.38, 39 BERROCAL Centro Cultural del Conde Duque, Madrid, 1999.

ISBN 84-88006-46-2 p.38, 39

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Miguel Berrocal

| Miguel Berrocal: Biografía | 1933-2006

MIGUEL BERROCAL: pequeña biografía Miguel Ortiz Berrocal nace en Villanueva de Algaidas, Málaga, el 28 de Septiembre de 1933. Comienza su formación académica en la Facultad de Ciencias Exactas de Madrid, donde cursa los dos primeros años de matemáticas, obligatorios para el ingreso en la Escuela de Arquitectura.

Mientras tanto, como muchos de los aspirantes a cursar los estudios de Arquitectura, frecuenta la Escuela de Artes y Oficios, donde es discípulo de Ángel Ferrant y más tarde, alumno del ceramista Pierre Canivet en París.

Se interesó desde su juventud por un sistema de escultura desmontable, transformable y combinatorio que caracteriza toda su posterior producción escultórica. En ella hay una búsqueda constante de nuevos conceptos y espacios desconocidos en el interior de la propia estructura que abre el camino para que el espectador se adentre en el mundo de la construcción y la deconstrucción. En su obra han influido escultores como Oteiza y Chillida entre otros.

Recurre a temas clásicos ( torsos, cabezas o figuras reclinadas) y, sobre todo, a un cierto antropomorfismo para evitar un resultado excesivamente geométrico y abstracto aunque es evidente la impregnación de las matemáticas o la arquitectura en sus esculturas fruto de su propia inclinación y de su formación académica.

Su estilo se caracteriza por la inspiración helénica, por el barroquismo y la complejidad y amplitud de las formas. La meticulosidad y precisión en la realización de complejas piezas manipulables, la exactitud de los diseños y los posteriores ensamblajes, dan como resultado elementos escultóricos formados, a su vez, por otras piezas que tienen una identidad propia.

Es precisamente esa dificultad que comporta la realización de cada una de sus esculturas la que le impulsa, a partir de 1962, a realizar las mismas de manera seriada. Con ello abre la posibilidad al escultor de multiplicar sus piezas de la misma manera que lo hacen los pintores gracias a los procedimientos que la Artes Gráficas les brindan. Así pues, un mismo tema, se repite en una dimensión distinta, con elementos nuevos combinados y dispuestos de manera diferente.

A partir de 1974 su estilo se depura extraordinariamente, pasando a realizar formas cuya mecánica es más sencilla. En su etapa más reciente se ha servido de un dibujo cada vez más sintético y esencial.

Desde que en 1952, celebrara en la galería Xagra de Madrid su primera individual, ha realizado numerosas exposiciones por todo el mundo y su obra se encuentra en importantes museos e instituciones tanto europeas como americanas, consagrando Berrocal como uno entre los mas grandes y significativos artistas de nuestro época.

Después de haber vivido y trabajado en Negrar, Verona Italia entre 1964 y 2005 Miguel Berrocal decide volver definitivamente a Andalucía donde abre su nuevo taller en su pueblo natal de Villanueva de Algaidas. Fallece en Antequera, Málaga el 31 de Mayo de 2006 en plena actividad creativa.

Miguel Berrocal

| Fundación Escultor Berrocal para las Artes | 2007

Fundación Escultor Berrocal para las Artes

El día 22 de Noviembre de 2007, se ha constituido en Madrid la Fundación Escultor Berrocal Para Las Artes.

La Fundación ha sido constituida por los herederos de Don Miguel Berrocal cumpliendo la voluntad expresa del mismo y culminando así el proyecto que el artista inició en vida.

La Fundación tiene previsto desarrollar su actividad desde España con proyección internacional.

La preside la viuda del escultor Doña Cristina de Braganza de Berrocal.

Son fines de esta institución la conservación, el estudio y la difusión de la obra de Miguel Berrocal y la contribución al desarrollo y progreso de la cultura y de las artes.

Información

berrocal.net fundacion@berrocal.net

Vista aérea di Villanueva de Algaidas, Málaga, pueblo natal de Miguel Berrocal y centro de desarrollo del proyecto de Sistema Museo actualmente en construcción.

En el curso del 2010 se abrirá al publico el ultimo Taller del Artista.

Miguel Berrocal

| Principales Colecciones Públicas | 1933-2006

Miguel Berrocal

Principales Colecciones Públicas

Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York

Musées Royaux des Beaux Arts de Belgique, Bruxelles

Auditorio de la musica de la Cartuja, Sevilla

Musées Royaux des Beaux Arts de Belgique, Bruxelles

Ayuntamiento de Huelva

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid

Ayuntamiento de Madrid

Museum Boymans-va Beuningen, Rotterdam

Ayuntamiento de Málaga, Málaga

Museum of Contemporary Art, Los Angeles

Ayuntamiento de Oviedo, Asturias

Museum Ludwig, Köln

Ayuntamiento de Villaneuva de Algaidas, Málaga

Museum of Modern Art, New York

Ayuntamiento de Zaragoza

Neue Nationalgalerie, Berlin

Beelden aan Zee Museum, Scheveningen

Oficina de Turismo Español, Roma

Fonds Cantonal de Décoration et d’Art Visuel, Genève

Philadelphia Museum of Art, Philadelphia

Camera di Commercio di Carrara, Carrara

Rathaus, Ulm

Fundación Juan March, Madrid

Sprengel Museum, Hannover

Galleria Nazionale d’Arte Moderna, Roma

Staatsgalerie Stuttgart, Stuttgart

Hamburger Kunstahalle, Hamburg

Stadtische Kunsthalle, Mannheim

Hirshborn Museum and Sculpture Garden, Washington D.C.

Univeristy of Michigan- Museum of Art, Ann Arbor

International Sculpture Museum, Olympic Park, Séoul

Victoria and Albert Museum, London

Israel Museum, Jerusalem Jewish Museum, New York Mairie de Noisy-Le-Grand, Marne-la-Vallée Musée d’Art Moderne de St-Etienne, St-Etienne Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Paris Musée des Beaux-Arts, La Chaux-de-Fonds Musée Olympique, Lausanne

Miguel Berrocal

| Premios y Reconocimientos | 1933- 2006

Miguel Berrocal

Premios y Reconocimientos

1955

Medaille de bronze de la “Première Biennale di Alexandrie – Pays de la

1988

Goodwill Ambassador, UNESCO, Paris

Méditerranée

1989

Académico correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid

1966

Grand Prix de Sculpture de la Biennale de Paris

1967

Medaglia d’oro del VII° Concorso Internazionale del Bronzetto, Padova

1990

Accademico dell’Accademia Nazionale di San Luca, Roma

1968

Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres de la République Française

1993

Medalla de Oro de Andalucía, Sevilla

1969

Medaglia d’oro della Presidenza della Repubblica Italiana per “Il

1994

Academico de Honor de la Réal Academia de Bellas Artes Santa Isabel de Hungría, Sevilla

metallo come pura espressione d’arte” Va Biennale d’Arte del Metallo,Gubbio 1970 1973

Gran Premio de Honor da Biennal de Saõ Paolo.

1976

Accademico associato dell’Accademia Tiberina di Roma

1977

Medaglia d’Oro della XXXIIIaMostra Internazionale dell’ Arredamento-M.I.A., Monza

1981

Cambio 16, X° Aniversário, “Figura de la Decada” ,Madrid

1984

ABC de Oro del periodico ABC, Madrid

1985

Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres de la République Française.

Medalla de Honor “ VictorioMacho” de la Asiciación de Escultores y Artistas Españoles.

Medalla de Honor “ VictorioMacho” de la Asiciación de Escultores y Artistas Españoles.

Commendatore della Repubblica Italiana Academico numerario de la Real Academia de Bellas Artes Santa Isabel de Hungría, Sevilla

Scientific Council, International Institute for Opera and Poetry.

UNESCO,Verona

Medalla de oro del Ateneo de Mälaga Corona d’onore dell’ International Aesthetic Research, Torino

1987

2000 2002

Cruz de Plata, Agrupación Española de Fomento Europeo, Barcelona