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Deportes • Entretenimiento • Cultura • Música • Ciudad

Marzo 2013 Año 1 Núm. 10

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Ilustración: Roberto Mandeur Cortés, 2013.

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Staff Carta Editorial Tulio Bárcena Paniagua Director General tuliobarcena@juventudf.com.mx

Jorge Nuño Díaz Director Comercial direccioncomercial@juventudf.com.mx Lizette Granados Caudillo Mercadotecnia mercadotecnia@juventudf.com.mx

Arturo Marín Heres Director Editorial editorial@juventudf.com.mx

Alberto Bárcena Castellanos Ventas direccioncomercial@juventudf.com.mx Roberto Mandeur Cortés Diseño

Mail: Contacto@juventudf.com.mx Facebook: www. facebook.com/ GJuventudf Web: www. juventudf.com.mx

es un triunfo de rdad que este tomo ve de r: to lec o ad Estim Juventud D.F. toda la comunidad critas por secciones fueron es as un alg s, do sa pa En los meses mo que imal curso de periodis n cía ne rte pe no e periodistas qu menzaba. que el mismo no co partimos, debido a ntenido entero de la está en marcha, el co rso cu el e qu a or s.

Ah zado por los alumno nto de leer fue reali pu a s tá es e qu ta illo vis re co senc , final lo vemos un po al a, vid la en do Como to periodistas tienen oceso no lo es : los pr su d da ali re en cuando para que podamos cantidad de trabajo an gr a un r za ali re lor que cuenta y le des el va do que lo tomes en pi te , ta vis re ta es r lee que merece. idad de lectores y fleja en la gran cant re se jo ba tra te es Todo d social; como siem nencial en nuestra re po ex to ien cim cre ar en el mentar o promocion al patrocinar, leer, co pre, te recuerdo que antes que se o de jóvenes estudi up gr un a as oy ap , esta revista tusiasmo. responsable y con en expresan de forma tores y colatros lec Calle Oriente 172 N los alumnos, a nues Felicidades a todos éxito. boradores por este rio a editorial@ r cualquier comenta za ali re a os m ita Los inv ncurso de fotocipar en nuestro co rti pa a y x .m om f.c juventud icciones. grafía Juventud y Ad Tulio Bárcena Director General

El contenido de los artículos es responsabilidad de sus autores. Permiso de título y licitud en proceso. Las personas mencionadas, así como las marcas e imágenes utilizadas en la revista son para fines editoriales únicamente.

Índice marzo 2013

Música: El Selector de la música jamaicana

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Talento Juvenil: Escucha la Hora Sosa, La Hora Sosa un Podcast diferente Entretenimiento: Comenzamos Curso Juventud D.F.

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Reportaje Especial: Parejas memorables, de la ficción a nuestro corazón Deportes: Roller Derby, el deporte de las chicas rudas y no tan rudas

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Mr. Robot: Comienza nuestra nueva sección 14 Salud: La verdad de las dietas 16

E s c r i b Ciudad: e • Un P Palacio u b l Legislativo i c a •quePterminó a r t en i Monumento c i p a por la Revolución 18 J u v e n t u d

Los Payasos

también tienen

Fotos: Daniel Perales.

Bandas

Por: Ilián Valente y Fernando Franco El pasado sábado 16 de febrero, el equipo de Juventud D.F, asistió al ensayo de una de las bandas más graciosas y simpáticas de México para entrevistarla y saber un poco más sobre su vida en el mundo de la música. Triciclo Circus Band es un conjunto de música folk que combina diferentes variantes para crear un estilo único.

TCB suele realizar sus ensayos en el Museo de las Intervenciones; cuando el equipo de Juventud D.F llegó, ellos estaban terminando, muy alegres, pero al parecer tanta energía llegó a desbordar la paciencia y hubo un pequeño conflicto en donde uno de los integrantes dijo que sería buena idea empezar a tomar los ensayos en serio. El momento fue un poco incómodo y se disculparon con nosotros, pero eso hizo darnos cuenta que no todo en el mundo de la música es color rosa, y ellos se preocupan por dar interpretaciones de calidad a sus seguidores. ¿Cómo surgió su estilo?

Alejandro Preisser: Híjole, quién sabe…

Pedro Rodríguez: Pues surgió con el tiempo, porque al principio no había nada definido. Empezamos tocando música balcánica, y ya después, Alejandro empezó a componer música folclórica de diferentes partes del mundo. Conforme se agregaron integrantes e instrumentos, el proyecto fue tomando otro rumbo, no se planeó en sí.

Luis Preisser: Sí, después de los ensayos de la época de la influenza, salimos a tocar a las calles y eso forjó nuestro estilo.

Cada quien tenía su propio estilo y eso se combinó. ¿Cómo surgió la idea de nombrar a la banda “Triciclo Circus Band”?

Pedro Rodríguez: Pues también surgió…

Alejandro Preisser: Así es, empezamos a decir nombres hasta que dijimos: “¡Ah pues mira! Triciclo Circus Band suena chido” y ya. ¿Y lo de los actos circenses?

Pedro Rodríguez: Pues igual salió. Pero en sí no son actos

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circenses. Es más interactuar con la gente, lo del clown.

Alejandro Preisser: Al principio queríamos hacer algo como clown, pero la verdad es que no nos salía, sabíamos que había gente que se dedicaba a eso y que de cierta forma nos iban a criticar. Y de hecho lo hicieron.

Luis Preisser: Pues básicamente empezamos a tocar porque nos gusta lo que hacemos. Nosotros no decíamos que tocábamos algo en específico, simplemente era la gente la que decía qué tocábamos.

Eric Martínez (integrante de la banda): ¿Entonces que serían ustedes?

Alejandro Preisser: ¿Nosotros? Nosotros somos primos (refiriéndose a él y a Luis); él es nuestro hijo (señalando a Pedro). ¿Cómo se conocieron?

Alejandro Preisser: ¿Nosotros? Nosotros somos primos.

Mi papá y su papá son hermanos. Pues ya de ahí…

Luis Preisser: ¿Quieren que les enseñemos el árbol familiar?

Juventud D.F: Bueno, con los demás integrantes de la banda.

Alejandro Preisser: Ya sabes, hoteles, bares, fiestas… No, no es cierto. En la escuela. Es que casi todos estudiamos en la misma escuela, como 5 de nosotros. Él y yo somos primos (señalando a Luis).

Luis Preisser: Nuestros papás son hermanos. Por eso nuestro apellido es igual. Somos primos.

Alejandro Preisser: No, el baterista es vecino mí. Entonces nosotros tres nos conocíamos y los otros se conocían, y ya un día nos conocimos en la Nacional de Música.

Pedro Rodríguez: Sí, ya un día llegué a su casa y no me quiso abrir.

Alejandro Preisser: Ya en eso, yo le cerré la puerta... “Este güey no entra”.

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Ensayo de los Triciclos Circus Band

Foto: SPhoto Colectivo.

Para una nueva banda, ¿qué tan difícil es trascender en México? ¿Qué tan difícil fue para ustedes?

Luis Preisser: Pues la verdad no fue tan difícil, nunca pensamos en llegar a tocar en el Vive Latino. La gente es la que nos ha promovido. No podríamos llamarle “dificultad”, todo fue bastante natural.

Eric Martínez: No planeamos nada, la verdad.

Alejandro Preisser: Solitas se van dando las cosas, de cierta forma se nos ha hecho fácil. Me imagino que por la forma en que nos desenvolvemos en la calle.La gente que nos conocía le decía a otros, y esos a otros y así se fue dando todo.

Luis Preisser: Y claro, las redes sociales nos han ayudado bastante. ¿Han tenido alguna mala experiencia con el público?

Alejandro Preisser: Pues… no. Hemos llegado a tocar para… bueno una vez tocamos para Gante.

Luis Preisser: ¿Gante?

Alejandro Preisser: Sí, la librería.

Luis Preisser: Esa es Gandhi.

Alejandro Preisser: Bueno esa, la gente no nos pelaba porque estaban comiendo. ¿Y la mejor experiencia?

Luis Preisser: Cuando le abrimos a Panteón Rococó en el Metropólitan, fue muy significativa.

Alejandro Preisser y Pedro Rodríguez: El Vive Latino.

Alejandro Preisser: La Noche de las Estrellas en C.U. estuvo bien rifado. Así en las islas, todo el mundo fumando, bien buena onda.

Eric Martínez: Yo una vez en Cancún vi una mantarraya…

Alejandro Preisser: Yo una vez fui a Guerrero y cabalgué… ¿Cuál ha sido el lugar más raro en dónde han escuchado su música?

Pedro Rodríguez: En Facebook puso una chava que esta-

ba escuchando “Excusez-Moi” en Francia.

Alejandro Preisser: ¡Ah sí! Pero estuvo bien chido, porque la chava dijo que cuando la estaba escuchando se le acercó un mesero, ella le preguntó que quién era el grupo y él le dijo que éramos nosotros. Aparte, la chava era mexicana.

Después de casi una hora de hacernos reír, contarnos sobre la banda y sus experiencias nos despedimos de ellos. Pero no querían que nos fuéramos y nos regalaron diez minutos para una o dos preguntas más. Nos compartieron cuál era la meta de la banda, sus redes sociales y sus próximas presentaciones.

Se presentarán el 26 de febrero en San Lázaro y en abril en Plaza Condesa. Su meta es sacar un nuevo disco ya que se acerca el aniversario de la banda. En Facebook están como Triciclo Circus Band y en Twitter como @triciclocircus Juventud D.F: Por último, ¿qué piensan de nuestro actual presidente?

Eric Martínez: No pues un tremendo personaje, buenísimo peinado y gran primera dama.

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Festival Tambor 10 Culturas o

y de las

del

Africanas

Fotos: Daniel Perales.

Por: Amador Romero A contra corriente, y sin rendirse, comenzó la décima edición del “Festival del Tambor y las culturas africanas”, encargado de promover las expresiones de la influencia africana alrededor del mundo. Es uno de los festivales más importantes y esperados de la ciudad que se niega a correr la misma suerte que les ha tocado a otros grandes eventos culturales como: el “Ollin Kan”, la “Fiesta de Primavera” y el “Festival de la Ciudad de México”, que en su comienzo tuvieron muy buenas ediciones pero que al final han sucumbido.

Con el esfuerzo de unas cuantas agrupaciones, y después de superar algunos problemas con los permisos y la logística, pudo arrancar esta edición, que es especial por ser la número

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diez. El domingo 17 de marzo fue la inauguración en el Ángel de la Independencia. Con un círculo de tambores, abierto a todo aquel que se quisiera sumar a participar, ejecutando piezas de música prehispánica, de medio oriente y africana; para después comenzar con un carnaval sobre paseo de la reforma hasta llegar al Monumento a la Revolución. Este desfile se había dejado de realizar en ediciones pasadas, pero en esta ocasión, regresó con éxito al tener la participación de diversos grupos y, sobre todo, la respuesta de los espectadores.

En el Monumento a la Revolución comenzaron a participar los grupos de escenario, los que mostraron una amplia gama de formaciones tradicionales de diferentes partes del mundo

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Grupo Yuka de Colombia y Carnaval del Festival del Tambor

como México, África y Colombia, pero con la constante del condimento negro.

El Festival duró una semana completa con actividades diarias en diferentes espacios que van, desde museos, hasta participaciones por los pasillos del metro. Su clausura se llevó a cabo en el Jardín Hidalgo en Coyoacán.

Sin duda, no nos podemos perder la siguiente edición de esta fiesta cultural que, al ritmo de tambores y de cantos, despierta en nosotros la memoria colectiva de las sensaciones que alguna vez pudimos percibir: cuando el viento nos secreteaba melodías al oído y el corazón nos marcaba el ritmo del caminar.

Dicen que las raíces, cuando son profundas, son difíciles de arrancar.

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Dicen que las raíces,

cuando son profundas, son difíciles de arrancar.

10º Festival del tambor y de las culturas africanas

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Calle Oriente 172 No. 365 • Col. Justo Sier

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Fotos: Melissa Herrera.

Que el Arte Prehispánico no muera; Renovación en el Arte Mexicano Por: Melissa Herrera El día martes tuve la oportunidad de encontrarme con nuestras raíces prehispánicas por medio de la entrevista realizada a la artista Liza Reza. Su trabajo se enfoca principalmente en el arte mexicano, ella me dio la oportunidad de conocer algunas de sus obras, que pienso merecen ser reconocidas, ya que pocos artistas basan sus obras en este tipo de arte hoy en día.

-Hola, gracias por su tiempo. ¿En qué basa sus obras?

-Liza: Pues mira, cada obra que yo hago es algo muy personal, muy pensado. Normalmente acudo a la inspiración,que ya viene junto con otra idea. Regularmente siempre vienen entrelazadas las ideas. Entonces, bueno ya, cuando tengo esa idea empiezo a realizar un boceto y a partir de ahí investigo el tema: empiezo a estudiarlo, a leerlo y es muy importante sentirlo porque cada pintor, cada artista hace cosas únicas. ¡Lo que sea! ¡Lo que hagas! No importa… Si es bonito, si es feo, si es caro, barato, no importa, no importa nada… Cuando lo haces del corazón hacia afuera, pues entonces realmente ahí está reflejada tu obra, tú esencia como persona, como artista. Por eso yo acudo a la investigación del tema, recurro a eso. A partir de ahí también busco sentirlo. El sentirlo es muy importante, hay cuadros en que me veo en la necesidad de dejarlos por largos periodos y… no poder continuarlos.

-¿Y a qué se debe?

-Liza: Es algo que me para, no lo sé… A veces… ¡ya! Ya no puedo continuar con ellos. ¿Por qué? Porque tampoco quierosaturarlo, cuando la idea no está bien plasmada, no está bien en la expresión a la hora de pintar, prefiero parar. Porque entonces empiezo a hacer cosas que ya no son mías, o sea, hago por hacer, no, no, no… hasta que vuelva a llegar la inspiración.

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Hay un cuadro que tardé en hacerlo cuatro años y, finalmente, lo termine el año pasado, a finales del año pasado. Entonces… ¿Qué quiero decir con ésto?En que baso mi obra en el sentir, en el amor por supuesto, y en el querer trascender un poco.

También en ese estudio que realizo normalmente en cada obra que voy a pintar, recurro mucho a nuestros orígenes, a México, recurro a la pre-hispanidad. Nosotros como mexicanos tenemos una filosofía que nadie… ¡Nadie! Desgraciadamente nose enseña. En las escuelas ni siquiera se ha tomado en cuenta el México antiguo, el Precolombino. Está completamente olvidado y somos eso, somos el resultado de un mestizaje, por ende, somos de una forma de ser porque tenemos esa herencia. Entonces trato de escudriñar mucho nuestro origen, y por ello, la última exposición se llamó: “Trascender nuestro origen”, porque es precisamente el regresar, el atravesar y llegar al origen. De esa manera, si nosotros conocemos nuestro origen como mexicanos, no hay nadie que te quite tus ideales, existe entonces la seguridad como individuo, como México, como lo que somos. Hay que recobrar Calle Oriente 172 No. 365 • Col. Justo Sierra • Del. Iztapalapa, D.F. • C.P. 09460 • contacto@juventudf.com.mx • Tel. 5532. nuestra identidad como país, y eso es lo que yo trato de transmitir en mi obra.

-Sí, porque es algo que se ha perdido mucho…

-Liza: Mira, a lo mejor ni siquiera nos la han enseñado nunca, no se ha perdido, es que simplemente no nos han dejado nada, han dejado muy olvidada esa parte. Entonces, es importante que ahora que estamos en este cambio que se ha venido dando, y estas sorpresas que van pasando en las noticias, que nos parecían de cuento de ficción, ahora son parte de la realidad. Si somos más consientes entonces vamos a tener mucha más libertad, a partir de ahí yo trato de transmitir un mensaje en… llamémoslo, por dentro, un mensaje que se lee, entonces lo que yo escribo dentro del cuadro, lo vez solamente si te fijas muy bien en

Cuando lo haces del

corazón hacia afuera, pues entonces realmente ahí

está reflejada tu obra, tú esencia como persona,

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como artista.

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detalles, pero si no, pasa desapercibido ¿Qué quiero decir con esto? Quiero transmitir un mensaje sencillo, simplemente de amor, de aceptación, como lo que somos y de admiración.

-De amor al país -Liza: ¡Exactamente! Entonces, las personas que han visto mi obra realmente lo llegan a sentir, y eso para mí es especial, estoy muy contenta.

-¿En qué te inspiras?

-Liza: Me fijo en muchos temas, observo mucho, aunque soy muy distraída. La verdad se me olvidan muchas cosas.

Pero cuando voy caminando, me fijo bien en lo que me interesa, y en base a eso empiezan a llegar las ideas.

-¿Algún tema en especial?

-Liza: Sí, he recurrido últimamente a “El despertar de la conciencia” a través de la filosofía budista. Yo hago una pequeña fusión de la filosofía budista con México, ahí hago una mezcla; eso es lo que me inspiró hasta esta última exposición.

Ya voy a empezar otra, y como voy a empezar un nuevo tema, tengo que estar muy preparada. Por eso estoy limpiando mi estudio, porque es un asco, está horrible.

-Así es el estudio de un artista -Liza: Sí, algunos me dicen: “Bueno, por lo menos se ve que trabajas” De momento es lo que quiero hacer, limpiar todo esto. Como voy a utilizar una técnica diferente, que acabo de aprender “al vapor”, pero un gran maestro me dio esta técnica y la voy a empezar a trabajar a partir de ahí, y con la influencia que tengo, ya que trabajo el óleo de una manera. En técnica mixta meto un poco de acrílico y algunas pastas que le dan una textura suave.

-¿Esa es su técnica?

-Liza: Es lo que estoy usando, he utilizado muchas técnicas, desde el acrílico mezclado con arena, con polvo de mar o con materiales muy pesados. He trabajado con eso y hasta lo más ligero, que es lo que estoy manejando ahora.

-El óleo es muy noble ¿No? -Liza: El óleo es un material maravilloso, tú lo has dicho, es noble. Porque, aunque se seque, lo puedes volver a manipular. El acrílico es un poqui-

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to más complicado. Hay cuadros que tengo con arena del desierto, en ellos, el color de la arena sale, se respeta y ahí se queda, tal cual ¡Está padre!

Esas son las técnicas mixtas y algo de lo que he hecho, pero a través mi trabajo y, como te decía, estoy manejando el mensaje interno y el externo y quiero que se vea, hay que…

-¿Renovar?

-Liza: Así es, hay que moverse, porque si no… lo mismo.

-¿En qué momento de tu vida decidiste dedicarte a ésto?

-Liza: Mira, toda mi vida quise acercarme al arte, desde muy niña, sin embargo, nada más me quedé como espectadora, veía y veía pero no me sentía capaz. Hasta que un día, después de muchos años, no sé qué pasó en mí que dije: “¡Ya, se acabó!

Voy a estudiar pintura”. Pero tenía un trabajo, lo que complicaba mi preparación, así que tuve que acercarme a otro tipo de escuela, por ejemplo “La Esmeralda” y “San Carlos”, como no podía entrar, estuve ahí un par de diplomados y, a partir de entonces, empecé a acercarme al arte. Estuve como oyente en “San Carlos” por lo mismo, porque no podía completar las horas por el trabajo, la opción era como oyente, pensé, “Bueno, no importa” Yo era más constante que los chicos que estaban inscritos, me interesaba muchísimo. Te estoy hablando de casi 20 años… ¡ya voy a cumplir 20 años! Y no he dejado de pintar.

Sin embargo, tenía que trabajar, y trabajaba muy duro. Por fin pude salirme y ser dueña de mi tiempo. A partir de ahí me dediqué al cien por ciento a la pintura, con maestros particulares y bueno, pues también me acerqué a centros de estudio muy importantes. He tenido acercamientos con personas con muchísimo conocimiento, esos maestros me daban las técnicas que me han ayudado a avanzar maravillosamente y bueno, a

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lo mejor mi formación no ha sido académica pero he estado muy, muy cerca de personas que me han dado las claves para seguir adelante. Esa es mi historia, en resumen…

-¿Tuviste dificultades?

-Liza: Sí, a veces entran momentos en los que no se puede continuar, yo me desesperaba con el trabajo, tantas cosas que tenía que hacer, pero también vivía sola y tenía que mantenerme, necesitaba los ingresos y me esforzaba mucho, era cuando decía: “Ay no, estoy cansada, ya no puedo…”

-¿En qué trabajaba?

-Liza: Fui sobrecargo, lo que me quitaba mucho tiempo, y tengo muchísima influencia por la mismas fotografías que tomaba, los paisajes aéreos. A partir de ahí empezó todo. Nunca copie, siempre empecé a trabajar mi obra, mi inspiración, mi originalidad; porque si copias, no eres tú. Además, si copias algo, pues ya existe, ya está bien hecho.

-¿En quién te inspiras o de qué artista sientes influencia?

-Liza: Hay muchos artistas que me han influenciado, y uno de ellos es Ricardo Martínez ¡Wow! Influyó mucho en mi trabajo, muchísimo. Es un pintor mexicano que refleja nuestros rasgos indígenas de una manera… Él es quien más ha influido en mi trabajo. Después, muchísimos: Kandinsky, por ejemplo; Jackson Pollock, esa locura que maneja, esa obra tan suelta que no siente temor a no tener fin. Cada artista tiene que saber hasta dónde parar, y él, hacía lo que hacía con una soltura… yo creo que es la finalidad de cualquier pintor: llegar a la soltura, perder el miedo, hay que seguir trabajando siempre; no hay que parar, en ésto no se para. Actualmente, como te dije, estoy con una nueva influencia: la soltura y la expresión a través del amor son la finalidad; los planetas, el gran universo, el cosmos, que a veces nos tienen bien tapado. Voltear a ver un poco el cielo te cambia mucho. Pasamos sin ver, es bueno dejarnos sorprender todavía, tomarse el tiempo, vamos muy rápido, cada vez más.

La música y el radio nos llenan ese hueco: el miedo al silencio, hay personas que no pueden estar sin ruido y es la gran mayoría. Yo pinto completamente en silencio, después de varias horas, cuando creo que ya voy a terminar, es cuando pongo música, ya para cerrar.

-De todas las obras que has realizado ¿Cuál es tu favorita? ¿Por qué?

-Liza: Déjame ver cómo cual… Tengo varias, por supuesto, pero hay obras que hacen una diferencia. Hay una que pinte

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en el año 2000, y es un cuadro donde yo reflejo un…. mira, antes de entrar a lo que es la pre- hispanidad y todo eso yo ya usaba la técnica mixta; pero siempre me han fascinado las pinturas rupestres, he tenido mucha atracción por ello y me encanta como se expresaban los artistas hace 7000, 10,000 años o más, como pintaban, como mostraban su estilo de vida en una pintura. Yo pinte un cuadro con esa idea, obviamente muy a mi estilo y no volví a hacer un cuadro igual, nunca volví a hacer nada igual. El único lo trabaje en boceto como un año, lo trabajaba y lo trabajaba todo el tiempo. Ese cuadro marcó mi vida como pintora, esa técnica no la he vuelto a hacer.

-¿Piensa volver a hacerlo alguna vez?

-Liza: Esa es una buena pregunta, estoy en esa parte. Lo estoy pensando, mientras tanto, como dejo esa opción, me concentro en el nuevo tema con el que voy a trabajar. La pregunta que me acabas de hacer, me la hice yo también. Vi el cuadro y dije: “¿Lo haré o no lo haré…? A ver qué pasa”.

Y bueno, el último trabajo que me marcó está en el proceso del cambio del que te estoy hablando, es el último cuadro que pinté para esta exposición, se llama “La rueda de la vida”.

El tema es muy profundo, nos concierne a todos los seres humanos, simplemente habla de nuestra vida; pero así como es complejo el tema, así de sencillo es el cuadro. Esa es la etapa que quiero dar como cambio: el primer cuadro se quedó ahí guardado y me dediqué a otro estilo, y ahora este que, estoy segura, va a ser la pauta para seguir la nueva técnica.

-¿Te quedaste con ganas de dedicarte a otra profesión?

-Liza: Sí, también me hubiera gustado ser periodista. Desde los seis años quería serlo, esa era mi idea, veía los noticieros y la clase de preguntas que hacían, pero como era muy chica decía: “Yo voy a ser periodista” La vida, la influencia, los amigos, me desviaron un poco. Bueno, bastante, tanto que… ¡Lo olvidé! Olvidé que quería ser periodista. En esa época yo simplemente decía: “Voy a estudiar porque voy a estudiar” Te digo que me quedé con el arte nada más viéndolo de lejos, no me acerqué, como espectadora.

Dejé el periodismo en el cajón y que me voy para Administración de Empresas, que ni siquiera era para mí, pero no me tomé el tiempo para pensar bien las cosas. Era muy joven, olvidé ese sueño que se quedó ahí guardado.

Cuando iba en quinto cuatrimestre me doy cuenta que no era lo que me gustaba. Dejé la escuela, retiré mis papeles y fue cuando entre a Mexicana, y lo que empecé a hacer fue viajar.

Finalmente el periodismo se quedó como un sueño, y ahora, obviamente, ya no me interesa, estoy muy entrada en ésto.

- Muy bien, eso es todo. ¡Muchas gracias!

Por: Leopoldo Ignacio ¿Te gustan los videojuegos? ¿Cuánto tiempo les dedicas al día, a la semana o al año?

La verdad es que son una gran fuente de entretenimiento.

La mayoría de nosotros tenemos un juego favorito que nos llevó a un mundo mágico, a conquistar el mundo y hasta el universo.

Pero te pregunto, ¿sábes lo que es un videojuego? La reconocida empresa Skay Solutions nos abrió sus puertas, y fue el propio Ing. Joan Ramón Puig Segués, fundador y programador, quien nos responde: ¿Qué es un videojuego?

Es muy fácil, en realidad es como un programa pero con una diferencia: en un videojuego si tú no haces nada, pasan cosas; un videojuego tiene algo que se llama bucle infinito, este bucle hace que, a pesar de que no hagas nada, viene un malo y te mata, no te espera.

Si abres Paint por ejemplo, el programa se queda en blanco a menos que dibujes; por otro lado, si inicias Pacman y te quedas parado, los fantasmas te comen.

Según Wikipedia, un Bucle infinito, en programación, es aquel ciclo que se repite de forma indefinida, ya que su condición para finalizar nunca se cumple.

Por ejemplo: - Asígnale un número a la letra A - Sumale 1 - El resultado se le asigna a la letra B - Sumale 1 - El resultado se le asigna a la letra …

Por supuesto que ésto es un ejemplo muy sencillo pero creo que da la idea. ¿A qué se dedica Skay Solutions?

Nuestro fuerte es el diseño de páginas web y aplicaciones:

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iphone, android, etc. Pero siempre hemos tenido la parte paralela de los videojuegos, llevamos 12 años con ésto y es una empresa que trabaja en España y México. ¿En qué se inspiran?

En los 8 bits, juegos como el atari, pues nosotros sólo desarrollamos en 2D, la verdad es que en 3D se necesitan una cantidad de recursos muy elevados.

Por ejemplo, para hacer un juego como Halo se tiene un promedio de 150 personas, por lo que una desarrolladora mexicana no puede competir con ello. ¿Cuál consideras que es el mejor videojuego?

Yo diría que el Tetris, pues le gusta a cualquiera, lo juegas en todos lados y es, en realidad, un juego ideal.

Recuerda que lo programó una sola persona por lo que se convierte en una gran obra. ¿Cuántos videojuegos han creado?

Hacemos mucho de game advertising, sobre todo para marcas blancas.

Viene un cliente y nos dice querer un juego con ciertas características y que tenga su marca, así que tenemos muchos juegos que no dicen Skay Solutions pero que fueron desarrollados por nosotros. Jugamos con la idea de que lo más importante es la empresa que nos contrata y no nosotros.

Contamos con unos 30 juegos. ¿Cuál es la plataforma que más usan en sus juegos?

Hacemos un poco de todo, depende de lo que los clientes nos pidan. Nos gustan mucho los juegos de plataforma, como el Mario Bros.

En lo personal, ¿por qué te gustaron los videojuegos?

Comencé desde los nueve años, antes encendías la computadora y veías el código, por lo tenías que programar si querías usarla.

La verdad me gusta más crear un videojuego que jugarlo.

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Grupo Yuka de Colombia y Carnaval del Festival del Tambor

No soy un gamer, me gusta verlos a nivel conceptual. ¿Cómo se mantiene Skay Solutions a la vanguardia?

Observando las tendencias, por ejemplo, implementamos en nuestro desarrollo las touch screens y todo lo que dictan éstas. ¿Desearían hacer videojuegos 3D? Si nos gustaría pero te repito el gran costo que esto representa.

Nosotros programamos para la GP32, una consola de código abierto. Contaba con la filosofía en la cual podías descargar de internet el juego, a costos muy económicos.

Tuvimos mucho éxito pero la consola dejó de salir. ¿Qué tienen de diferente sus juegos?

Que nos enfocamos en un nicho muy concreto: lo que es el jugador casual, sólo está unos 6 u 8 minutos, por lo que tiene que ser muy adictivos y deben poder usarse en todas las plataformas. ¿Sus juegos son descargables?

La verdad, la gente no descarga juegos. Todo se juega

online, a menos que seas un Angry birds. Además te genera un mejor rendimiento jugarlo en línea que descargarlo. ¿Cuánto tiempo se tardan en crear un videojuego?

Depende de las características, por ejemplo, un juego en 2D más o menos básico, en dos meses está listo. También contamos con una plantilla de juegos a los cuales sólo les pones la marca y ya está; éstos los tenemos listos en dos semanas. ¿Cuánto tiempo les costó consolidarse?

Nos costó mucho, nuestro sostén son las páginas web y las aplicaciones, llevamos doce años y hasta hace cinco comenzamos a ser muy reconocidos.

Pues ya los sabes, cuando juegues un videojuego hay que tener en cuenta la gran cantidad de trabajo que representa, no importa si es un gran juego en 3D o uno igualmente grande pero en 2D. Te invito a conocer un poco más sobre la programación, puedes llevarte una gran sorpresa y descubrir el gran potencial de esta herramienta del siglo 21.

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María Elena Saldaña, detrás del

Fotos: Paola Jiménez y Tania Miñaur

Tenorio Cómico

Por Paola Jiménez y Tania Miñaur El pasado domingo 24 de febrero, el Teatro Aldama abrió sus puertas al equipo de Juventud D.F para conocer más acerca de la exitosa puesta en escena El Tenorio Comico, cuyo objetivo principal es divertir al público que, sin importar que este año cumpla 10 años en cartelera, sigue llenando las funciones de esta cómica obra. Maria Elena Saldaña, Daniel Bisoño, Freddy y German Ortega, Raúl y Armando Araiza, Raquel Bigorra, Pierre Angelo y Pepe Magaña son algunos de los actores que integran al exitoso elenco de esta versión cómica de Don Juan Tenorio, la que ha recorrido en varias ocasiones la República Mexicana.

El Tenorio Cómico comparte, con el Tenorio original, el tema de las peripecias de Don Juan compitiendo por el amor de Doña Inés. Sin embargo, en esta versión los chistes y parodias de personajes políticos y de la actualidad como El Peje, Gabriel Quadri, Marcelo Ebrard y Enrique Peña Nieto forman parte de la fórmula del productor, Alejandro Gou, para mantener al expectador riendo a lo largo de las dos horas que tiene de duración.

Al término de la obra, que estuvo plagada de risas, chiflidos a los actores y modelos que acompañaban a los personajes y, sobretodo, de aplausos, tuvimos la oportunidad de platicar con Maria Elena Saldaña. La actriz, famosa por su personaje de “La Güereja”, interpreta una versión alcohólica de Brígida (de la obra original de José Zorrilla), y nos comentó acerca de la obra, su profesión y alguno que otro consejo. ¿Cuál es su nombre completo? María Elena Saldaña Ramírez. ¿Cuál es el papel que interpreta? Brígida. ¿De qué trata el personaje de Brígida?

En la historia original es quien cuida, ve y asiste a Inés, recuerden que en ese tiempo las que iban a profesar eran niñas de mucho dinero. Brígida, en este tenorio, es quien cuida, apoya y hace de todo. Es canijilla sobre todo y es quien pone a Inés con Don Juan. ¿Cuál cree que sea la clave del éxito de este tenorio?

Es un tenorio de muchos años. El tenorio original, hoy por hoy, es un espectáculo y se fue dando poco a poco la posibilidad de cambiarle situaciones, de manera que fuera chusco lo que iban diciendo. Siempre ha tenido un éxito extraordinario, se acostumbraba a ponerlo en fechas de muertos, sólo en octubre o noviembre, pero posteriormente el productor decidió

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abrir más fechas gracias al éxito de la obra y sigue estando lleno.

El Tenorio siempre reúne comediantes muy conocidos, con mucha fama y nombre y, gracias al gran número de comediantes, es que no sólo existe un protagonista, sino varios. ¿Para qué público va dirigida la obra?

Yo diría que para niños no, en mi opinión, por lo que se dice en la obra y el lenguaje que se utiliza, pero aun así vienen y se divierten. ¿Como actriz que es lo que más disfruta de hacer teatro?

El teatro es algo extraordinario, disfrutas la magia de lo que vives en él . Hay una comunicación más allá de lo que tú dices y el otro escucha. Es más de lo que tú haces y el otro ve. Es una magia, es el hecho de que existe una situación que el público comprende, y que tú das.

En el teatro la gente sabe que le miento, y la posibilidad de que yo logre que ellos me crean, que crean en el personaje que interpreto, ya sea “La Güereja” o, sea una borracha como en el papel de “Brígida”. Eso es la magia del teatro, ahí esta, y es lo que hace la diferencia entre ser un mentiroso y ser un actor. ¿Qué consejo le daría a un joven que quiera estudiar actuación?

Que ame verdaderamente la carrera, que le apasione y que Calle Oriente 172 No. 365 • Col. Justo Sierra • Del. Iztapalapa, D.F. • C.P. 09460 • contacto@juventudf.com.mx • Tel. 553 vea más allá de lo que hay por encima. Todos creen que ser actor es igual a dar autógrafos, dar entrevistas, tener carrazos, ganar mucho dinero y no siempre es así. Se trata de dar, día a día, tu vida en el escenario, de crear y de soñar. Ser artista es ser diferente al resto de las personas. Por ultimo ¿Por qué le recomendaría a la gente ver el Tenorio Cómico?

Les diria que hoy por hoy es uno de los espectáculos más grandes que hay y eso es lo que vale la pena de este Tenorio.

Yo creo que nosotros no mentimos, porque algunos les pueden decir: “Te vas a divertir”, “La vas a pasar padrísimo”, pero la realidad es otra. Ojalá que puedan ver la obra y hacer una crítica acerca de lo que les digo. Tendrían que sentarse y verla, entonces podrían sacar una media con lo que yo les digo y lo que ellos vieron. Yo creo que la gente viene y se sienta por las ganas que tienen de reirse y de pasar un buen rato. Y la gente sigue viniendo, entonces quiere decir que estamos haciendo bien nuestro trabajo.

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Mil establecimientos mercantiles de Cuauhtémoc formarán parte del

Fotos: Delegación Cuauhtémoc

Programa de Verificación Voluntaria

Por: Melissa Herrera

Serán mil los establecimientos mercantiles de la delegación Cuauhtémoc que se contempla se sumen al programa de Verificación Voluntaria en los próximos tres meses, dijo Alejandro Fernández Ramírez, jefe delegacional en Cuauhtémoc.

Serán mil los establecimientos mercantiles de la delegación Cuauhtémoc que se contempla se sumen al programa de Verificación Voluntaria en los próximos tres meses, dijo Alejandro Fernández Ramírez, jefe delegacional en Cuauhtémoc.

Lo anterior, fue informado en la Zona Rosa, lugar que fue elegido para dar inicio al programa que la delegación realiza en conjunto con el gobierno del Distrito Federal y en el cual estuvieron presentes Eduardo Lima Gómez, director general Jurídico y de Gobierno de la demarcación y el presidente de la Asociación de Comerciantes de la Zona Rosa (Acozoro), Jorge Eduardo Pascual Nevarez.

Para tal fin, la delegación Cuauhtémoc instaló una mesa informativa que estará este 28 de febrero y el 1 de marzo en un horario de 10:00 a 17:00 horas, y a la cual se ha invitado a los dueños o representantes de los restaurantes, bares y establecimientos mercantiles del lugar en general, para que acudan a registrarse e informarse.

Alejandro Fernández Ramírez dijo que estas acciones informativas forman parte del programa delegacional “Tú gobierno tu mejor gestor”, que busca facilitar la participación de los empresarios en el programa de Verificación Voluntaria, mismo que parte del convenio firmado con el doctor Miguel Ángel Mancera Espinosa el pasado 30 de enero y que salió publicado el 27 de febrero.

El arranque del programa se aprovechará para iniciar en paralelo un padrón de los negocios que operan en la jurisdicción, puesto que actualmente se estima un total de 21 mil, pero existe la expectativa de que son más de 40 mil, informó el delegado en Cuauhtémoc.

Los aspectos a considerar en la verificación de los establecimientos mercantiles de impacto zonal y vecinal, son generales, y van desde revisar los programas de protección civil de los negocios, hasta la documentación necesaria, con el fin de cuidar tanto la vida de las personas, como la actividad económica de la ciudad, resaltó Fernández Ramírez.

El proceso contempla un registro por parte de los dueños de los negocios; posteriormente, se les visita y se elabora un informe con las indicaciones necesarias para

La Zona Rosa fue el lugar elegido para dar inicio al programa que la delegación realiza en conjunto con el gobierno del Distrito Federal

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La delegación Cuauhtémoc instaló una mesa informativa que estará este 28 de febrero y el 1 de marzo en un horario de 10:00 a 17:00 horas.

cumplir con el reglamento.

Después de esto, se cuenta con 30 días hábiles para dar una respuesta, por medio de la cual expresen que se corrigió la deficiencia y, en ese momento, termina su participación en el programa.

El jefe delegacional, Alejandro Fernández Ramírez, dijo que no se descartan las verificaciones ordinarias, aunque lo que se busca con el programa es adelantarse a que esto ocurra por medio de la invitación a los empresarios.

El delegado afirmó que, de inicio, el programa se implementará en la Zona Rosa, el territorio de la Roma-Condesa y en el Centro Histórico, zonas en las cuales habrá presencia de las autoridades delegacionales por medio de módulos informativos en las próximas dos semanas. Posteriormente, el programa llegará a las colonias Juárez, Tabacalera, Cuauhtémoc y San Rafael, abundó el funcionario.

Programa de Verificación Voluntaria Aspectos de los empresarios que acudieron a registrarse en el programa de Verificación Voluntaria.

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