OBJETOS Y EXPERIENCIAS

Kadamba Gate, de Ini Archibong (Suiza). De cerezo estadounidense y roble rojo, con una placa base de metal. Funcionan como piezas para el exterior.

UNA NUEVA VIDA EN CASA

DESTACADOS DISEÑADORES FUERON RETADOS EN EL CONFINAMIENTO A DISEÑAR NUEVAS MESAS Y SILLAS.

TEXTO MARÍA ROSA

Pink Moon, de Studiopepe (Italia). De arce estadounidense, juega con la idea de renovación y nuevos comienzos que evoca la luna rosa en primavera. El asiento se inspira en la silla de Charles Rennie Mackintosh.

Candy Cubicle, de Sabine Marcelis (Países Bajos). De arce estadounidense, se pliega y despliega para adoptar el modo ‘escondido’ o ‘trabajo’. Acabado en aceite blanco por fuera; en una laca translúcida de alto brillo amarillo en el interior.

Mesamachine, de Jaime Hayón (España). De cerezo estadounidense, es un multielemento que ofrece, en un solo punto, espacio para trabajar, jugar, comer y pasar tiempo con la familia. Como una navaja suiza, los elementos pueden abrirse y ampliarse.

ES EL RESULTADO DE UNA DE ESAS INICIATIVAS ARTÍSTICAS que cuajaron durante el confinamiento. Varios destacados diseñadores de todo el mundo fueron retados a crear una mesa y una silla para su uso personal, adaptadas a la nueva forma de vivir y trabajar desde casa que la crisis sanitaria imponía. La iniciativa partió de la American Hardwood Export Council –una asociación internacional centrada en el comercio de la industria de la madera–, Benchmark Furniture –uno de los mejores talleres artesanos de carpintería de Europa, situado en Inglaterra– y el Museo de diseño de Londres. Cuatro de estas creaciones se mostraron en Madrid, en el marco del Madrid Design Festival 21.

El proyecto exigió que tanto los diseñadores como los artesanos de Benchmark –los encargados de ejecutar los proyectos– trabajasen con la comunicación digital y las videoconferencias como principales herramientas, sin contacto directo que permitiera supervisar la marcha de los trabajos. De hecho, los diseñadores no pudieron ver físicamente en ningún momento las piezas creadas, que se terminaron el pasado verano.

El recorrido creativo y la producción se grabaron para mostrar cómo se desarrollaron las ideas y sus diseños en un momento de movilidad y contacto limitados. Los resultados, con una atención al detalle que desafió los procesos de fabricación, son diferentes y personales, con una audaz variedad de acabados naturales y teñidos que suponen una nueva interpretación de la madera.

ESTIRPE REAL

¿VESTIR CON PERSONALIDAD SIN EXAGERAR? EL SECRETO ESTÁ EN LOS DETALLES. COMO HA DEMOSTRADO AGNELLI.

TEXTO SAMANTHA PRIMATI Gabardina de gabardina acolchada de Herno. Camisa de botones en algodón de Ralph Lauren. Playera de manga larga y cuello redondo Cains Moore. Omega Seamaster Diver 300M en acero y oro.

Inconfundible es el término ideal para describir el estilo de Gianni Agnelli. Un hombre que ha transformado los rasgos clásicos del vestuario masculino en eclécticos. Desde el reloj usado sobre los puños de sus camisas de corte impecable, pasando la bota de Tod´s desgastada hasta la gabardina y sacos cruzados que convirtió en su marca registrada. Sigue siendo único por haber usado accesorios atrevidos con elegancia.

Ferrari Superfast 812 con motor 800CV, más potente en carretera.

Saco cruzado de seis botones en lana pura de Canali. Corbata de seda de Hermès. Botines Tod’s con almohadillas de goma en ante. Bolso para fin de semana Serapian de terciopelo y piel. Jeans de corte clásico en denim azul de Pence 1978.

The Sistine Chapel, editado por Callaway, consta de 822 páginas distribuidas en tres volúmenes de 61 x 43 centímetros. Su precio es de 22,000 dólares. Cada envío se realiza en un estuche específico cerrado para garantizar su seguridad. De las 1.999 copias, mil se han editado en italiano, 600 en inglés y el resto en ruso y polaco.

LA MIRADA DE MIGUEL ÁNGEL

UN LIBRO REPRODUCE A TAMAÑO REAL LOS FRESCOS DE LA CAPILLA SIXTINA CAPTADOS CENTÍMETRO A CENTÍMETRO POR 270,000 FOTOS.

CINCO AÑOS DE TRABAJO Y 270,000 FOTOGRAFÍAS tomadas durante 67 noches han dado como resultado una excepcional publicación, en tres volúmenes, que reproduce a escala real cada centímetro de la Capilla Sixtina, con una precisión, color, detalle y proximidad que solo esta audaz iniciativa permite apreciar. La obra, La Capilla Sixtina, ha sido editada por Callaway Arts and Entertainment, que ha contado con la colaboración de los Museos Vaticanos y la editorial italiana Scripta Maneant. Son solo 1,999 las unidades publicadas de esta obra, que nunca más volverá a ser lanzada, y cuyo precio es de unos 22 mil dólares. Una parte del dinero recaudado irá destinada a los Museos Vaticanos. Las palabras de su exdirector Antonio Paolucci acompañan estas páginas que permiten apreciar las pinceladas de Miguel Ángel y del resto de artistas que participaron en la obra con una riqueza irrepetible.

callaway.com/sistinechapel

ARCO IRIS BOTÁNICO

LOEWE ACABA DE PRESENTAR LOS NUEVOS DISEÑOS DE SUS ENVASES, LLENOS DE COLOR Y LUZ. INSPIRADOS EN EL UNIVERSO DEL ARTE Y LA BOTÁNICA.

TEXTO JAVIER FERNÁNDEZ DE ANGULO

DESDE QUE EL DISEÑADOR JONATHAN ANDERSON se estrenase en el universo de la perfumería como director creativo de Loewe en 2016, la marca ha vivido una revolución, primero se inspiró en el arte y la botánica con las fotografías de flores de Karl Blossfeldt, y ahora nos regala un arco iris botánico lleno de luz y transparencia, inspirado en el mundo del jardín. Pero sin cambiar su ADN, ni sus raíces, ni sus familias de perfumes que han hecho de Loewe una leyenda. La nueva presentación de Loewe incluye a las ocho familias de fragancias con un nuevo diseño disruptivo, alejado de los clásicos envases que cautivaron a la alta sociedad española y europea.

Ahora todas sus fragancias tienen su identidad en un color vivo, alegre y genuino, como Pantone de aromas, una gama de colores vivos que expresan la naturaleza de cada una de sus fragancias. Aura, Loewe 7, Aire, Agua, Esencia, Loewe 001. Todos están presentes con su diferentes tonalidades. Los envases juntos forman un arco iris, y cada frasco tiene un tapón de madera de sicomoro. Cuando la firma inició esta revolución en el aspecto de sus fragancias Jonathan Anderson declaró: “Estamos en un momento en que los aromas necesitan ser singulares y evocar algo directamente”. En el paquete se mantiene la imagen botánica del alemán Karl Blossfeldt.

El fotógrafo Tyler Mitchell se ha encargado de la imagen de la campaña con fotografía y vídeo, donde la naturaleza es protagonista.

En esa línea de evocar mundos muy particulares la firma también ha desarrollado la línea de aromas de casa, LOEWE HOME SCENTS, un lanzamiento que por ahora sólo estará disponible en México en el e-commerce de Loewe.

loewe.com

DISTRIBUCIÓN

EL VALOR DE LA ELEGANCIA

GENTLEMAN SE DISTRIBUYE A NIVEL NACIONAL:

EN LOS PRINCIPALES PUNTOS DE VENTA GRACIAS A NUESTRA ALIANZA CON EL DIARIO EXCELSIOR. ENCUÉNTRANOS EN LOCALES CERRADOS, AEROPUERTOS, QUIOSCOS, ÁREAS VIP Y ZONAS DE ALTO NIVEL ADQUISITIVO.