CINEFIL
• •
«ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ: Μια Τέχνη γεννήθηκε …κάτω από τα Μάτια μας..» George Sadoul
Περιοδική e-magazine έκδοση του Ομώνυμου Ιστολογίου http://cinefil.pblogs.gr/ http://cinefil-net.blogspot.gr/
Τεύχος 1-Φεβρουάριος 2014
CINEFIL Έκδοση-Επιμέλεια ΎληςΣύνταξη: Γιάννης Πιταροκοίλης
Οι Φωτογραφίες είναι από τον ελεύθερο κόσμο του Διαδικτύου, πνευματική ιδιοκτησία των δημιουργών τους
Τι Μπορείτε να Διαβάσετε σε αυτό το Τεύχος: Σελίδα 4
Εισαγωγή
Σελίδα 5
Για τον Κινηματογράφο σαν Τέχνη
Σελίδα 7
Η Ταινία του Μήνα: Το συγκλονιστικό δραματικό θρίλλερ “El Secreto de Sus Ojos” του JUAN JOSE CAMPANELLA
Σελίδα 11
ΠΟΡΤΡΑΙΤΑ: Βασίλης Λογοθετίδης-Ίλια Λιβυκού
Σελίδα 16
Κινηματογραφικές Στιγμές: “The Phantom of the Opera” στιγμές από το Λυρικό αριστούργημα του JOEL SCHUMACHER
Σελίδα 18
Οι Σελίδες των Φίλων: I. Η Μαργαρίτα γράφει για τον ΔΗΜΗΤΡΗ ΧΟΡΝ II. H Woman in Blog γράφει για τον πρώτο Κινηματογράφο στην Ελλάδα.
Σελίδα 22
ΣΙΝΕ-Νέα
Σελίδα 23
Αισθησιακά Κάδρα στον Κινηματογράφο
Σελίδα 25
Κινηματογραφικά Ρευματα: NOUVELLE VAGUE
Σελίδα 28
Ιστοσελίδες για τον Κινηματογράφο
Σελίδα 29
BLOGS Φίλων για ένα πανέμορφο ταξίδι στο διαδίκτυο
Σελίδα 31
Ένα απλό ευχαριστώ
ΔΙΚΤΥΑ:
Φίλες και Φίλοι, Το CINEFIL σαν ΙΣΤΟΛΟΓΙΟ (BLOG), είναι κοντά σας από τον
Giannis Pit
Giannis Pitarokoilis
Νοέμβρη του 2010. Σαν χώρος για τον Μαγικό κόσμο του Κινηματογράφου, ξένου και Ελληνικού. Με προτάσεις, αναλύσεις και παρουσιάσεις ταινιών.
Εδώ, στο ηλεκτρονικό αυτό Περιοδικό, φιλοδοξούμε να δώσουμε μια συνθετική προβολή και παρουσίαση θεμάτων πάνω στον Κινηματογράφο που αγαπάμε.
Johnpit
johnpitaro@gmail.com
Η Τέχνη του Κινηματογράφου
Οι άλλες τέχνες: αρχιτεκτονική, ζωγραφική, γλυπτική, μουσική, χορός, ποίηση, υπάρχουν εδώ και χιλιάδες χρόνια, ο Κινηματογράφος, γνήσιο τέκνο της τεχνολογίας και της ΒΙΟΜΗΧΑΝΙΚΗΣ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗΣ, χρονολογείται από το 1895, όταν ο Γάλλος Βιομήχανος ΛΟΥΙ ΛΥΜΙΕΡ, πρόβαλε στο κοινό μια λιγόλεπτη ταινία, "ΕΞΟΔΟΣ από το ΕΡΓΟΣΤΑΣΙΟ", όπου απεικόνιζε την έξοδο των εργατών από τη φάμπρικα.
Οι Αδελφοί Lumier Έτσι ξεκίνησε ο Κινηματογράφος....
O KINHMATOΓΡΑΦΟΣ ως ΤΕΧΝΗ
Η Γλώσσα και η δύναμη της ΕΙΚΟΝΑΣ είναι ΤΕΡΑΣΤΙΑ....
Οι ΛΥΜΙΕΡ έδωσαν στον κόσμο αυτό το επιστημονικό επίτευγμα δηλαδή την απεικόνιση και εκεί που το φαινόμενο πήγε να ενσωματωθεί στην απλή συνήθεια ήρθε ο G. MELIES να ΣΩΣΕΙ τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ και να του δώσει το πρώτο ψύγμα ΤΕΧΝΗΣ εισάγοντας την ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ στη δομή του.
Γίνεται παγκόσμια καταληπτή. υψώνεται πάνω από σύνορα και εθνικά κύτταρα, καταλύει τα γλωσσικά τείχη ανάμεσα στους λαούς, απλώνεται στην πολιτισμένη ανθρωπότητα, συνθέτει, δημιουργεί.
Σαν τέχνη συνάντησε αρχικά την έντονη προκατάληψη και την δυσπιστία και η καλλιτεχνική προωτοπορία της εποχής θα αδιαφορήσει. Οι επικριτές του γύρω στα 1915-1920 θα μιλήσουν για απλή διασκέδαση και τίποτα παραπάνω.
Και το 1927 ο ABELGANCE αναγγέλλει θριαμβευτικά την είσοδο της Κοινωνίας στην "ΕΠΟΧΗ της ΕΙΚΟΝΑΣ"
Και πέραν τούτου, η ΕΙΚΟΝΑ έχει τη δύναμη να εκφράζει, να απεικονίζει αλλά και συγχρόνως να υποβάλλει σε ψυχολογικούς ερεθισμούς και εντάσεις την ανθρώπινη οντότητα.
Κάποιοι μάλιστα αργότερα θα έφταναν στο σημείο να ισχυριστούν ότι ο Κινηματογράφος δεν αποτελεί τέχνη γιατί βασίζεται στην τεχνολογία.
O KINHMATOΓΡΑΦΟΣ ως ΜΕΣΟ ΕΠΗΡΕΑΣΜΟΥ σε ΜΑΖΙΚΗ ΚΛΙΜΑΚΑ
O KINHMATOΓΡΑΦΟΣ ως ΤΕΧΝΗ
Ο Κινηματογράφος έχει τη δύναμη, ως μέσο, να ασκεί μεγάλη επίδραση σε μαζική κλίμακα μέσα στην Κοινωνία. Έχει τη δύναμη να υπερβαίνει γεωγραφικά όρια, παραδόσεις, να επεμβαίνει στα πολιτιστικά ήθη, να διαμορφώνει σκέψεις και συνειδήσεις. Όσο μάλιστα μεγαλύτερη απήχηση έχει ένα Κινηματογραφικό έργο με τους συντελεστές του τόση μεγαλύτερη είναι και η επίδραση που ασκεί. Οι διάφορες Κινηματογραφικές σχολές που δημιουργήθηκαν στην πορεία διαμόρφωσαν πολιτιστικά πρότυπα, χαρακτηρίστηκαν από πολιτισμό σε πρωταρχικό επίπεδο και έσπασαν σύνορα και αγκυλώσεις. Τον τελευταίο καιρό μάλιστα, καθώς το βάρος του Κινηματογράφου, έπεσε όχι τυχαία στο λεγόμενο STAR-SYSTEM, η επίδραση αυτή στη μεγάλη μάζα ήταν πολύ μεγάλης κλίμακας.
•
Όμως πολύ εύστοχα οι ΙΤΑΛΟΙ ΘΕΩΡΗΤΙΚΟΙ του Κινηματογράφου U. BARBARO & R. CANUDO έρχονται να δώσουν το βασικό χαστούκι λέγοντας ότι ο Κινηματογράφος δεν είναι σύνολο μηχανών που λειτουργούν ουδέτερα και αυτόνομα αλλά για ΟΡΓΑΝΑ ΑΠΟΛΥΤΑ ΥΠΟΤΑΓΜΕΝΑ στον δημιουργικό ρόλο του ΑΝΘΡΩΠΟΥ όπως ακριβώς και τα όργανα της ΜΟΥΣΙΚΗΣ.
•
Η ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ δίνει στον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ το βάθος της τέχνης και το απύθμενο βάθος της δημιουργικότητάς του.
Ταινία του Μήνα: JUAN JOSE CAMPANELLA
“EL SECRETO DE SUS OJOS”
Συγγραφέας: EDUARDO SACHERI Μουσική: FEDERICO JUSID, EMILIO KAUDERER Κινηματογράφιση : FELIX MONTI
RICARDO DARIN Benzamin Esposito SOLEDAD VILLAMIL Irene Menendez PABLO RAGO: Ricardo Morales JAVIER GODINO: Isidoro Gomez GUILLERMO FRANCELLA: Pabvlo Sandoval
OSCAR Καλύτερης Ξένης Ταινίας 2010, 34 Διεθνή Κινηματογραφικά Βραβεία
Πρεμιέρα: 22/1/2010. Μια υπέροχη δουλειά του CAMPANELLA σε μια ταινία που μοιάζει ταυτόχρονα πίσω αλλά και πολύ μπροστά από την εποχή της. Ένα φιλμ noir περασμένης δεκαετίας, καθαρά εγκεφαλικό, που πραγματικά ΣΥΓΚΛΟΝΙΖΕΙ.
Το ΘΕΜΑ της ΤΑΙΝΙΑΣ: •
Μπουένος Άιρες, Ιούνιος 1974. Ο Μπενζαμίν Εσπόζιτο αναλαμβάνει τη διαλεύκανση της βάναυσης δολοφονίας μιας νεαρής γυναίκας. Ο σύζυγός της είναι συγκλονισμένος και πιέζει τον Εσπόζιτο να του ορκιστεί ότι θα βρει τον δράστη και θα τον οδηγήσει στη δικαιοσύνη. Ο Μπεζαμίν στηρίζεται στη βοήθεια της νεαρής γοητευτικής προϊσταμένης του, Ιρένε, και του συναδέλφου και φίλου του, Πάμπλο. Οι τρεις τους καταφέρνουν και συλλαμβάνουν τον ύποπτο Ισίντορο Γκόμεζ και τον οδηγούν στην ανάκριση.
•
Οι διασυνδέσεις, όμως, του Γκόμεζ με το παρακράτος των μυστικών υπηρεσιών στέκονται εμπόδιο στο έργο τους κι αναγκάζονται να αρχειοθετήσουν την υπόθεση.
•
25 χρόνια αργότερα, ο Εσπόζιτο επιστρέφει στο Μπουένος Άιρες, συναντά την Ιρένε και της ζητά τη βοήθειά της προκειμένου να γράψει ένα βιβλίο για την υπόθεση που ακόμα τον στοιχειώνει ...
•
Η ταινία δείχνει επιφανειακά «ήρεμη» αλλά ένα διερευνητικό μάτι καταλαβαίνει ότι το συναισθηματικό και ψυχολογικό «ηφαίστειο» βράζει και αναζητά την κορύφωση και επί τέλους την κάθαρση στην ταινία.
•
Μια κορύφωση που πραγματικά είναι ΕΚΠΛΗΚΤΙΚΗ και το φινάλε της υπόθεσης ΔΕΝ ΤΟ ΠΕΡΙΜΕΝΕΙ ΚΑΝΕΙΣ ....!
Οι ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ των ΡΟΛΩΝ: •
Ο RICARDO DARIN στο ρόλο του Benjamin Esposito, με λίγα λόγια εκπληκτικός ...;! Ένας ηθοποιός που αθόρυβα κινείται σε αξιοθαύμαστη ερμηνεία και βγάζει έναν εσωτερικό κόσμο πολύ δυνατό και συνάμα γλυκύτατα εκφραστικό.
•
Η SOLEDAD VILLAMIL στο ρόλο της IRENE MENENDEZ HASTINGS σαν α' γυναικείος και μοναδικός ρόλος είναι εκπληκτική. Τα απίστευτα μάτια της 41χρονης ηθοποιού πραγματικά είναι όλα τα λεφτά. Βγάζουν μια απίστευτη ψυχική δύναμη, μια γαλήνη, μια σιγουριά και Δωρική έκφραση που εντυπωσιάζει βαθύτατα.
•
Ο PABLO RAGO στο ρόλο του συζύγου RICARDO MORALES. O 38χρονος ηθοποιός παίζει ένα ρόλο που δεν τον περιμένει κανείς και σφραγίζει το φίλμ με την καταλυτική του παρουσία.
•
Ο GUILLERMO FRANCELLA στο ρόλο του συνεργάτη του Esposito, Pablo Sandoval, 55χρονος, ανθρώπινος όσο τίποτα. Σιωπηλός και πάντα φίλος οδεύει στην υπέρτατη θυσία για τον συνεργάτη και φίλο του.
•
O JAVIER GODINO στο ρόλο του Isidoro Gomez, του δράστη του αποτρόπαιου φόνου, 32ετών, νεαρότατος εκπληκτικός στην ερμηνεία του.
•
Η ΜΟΥΣΙΚΗ της ταινίας από τον FEDERICO JUSID, δεν μπορεί να πει κανείς ότι κινείται σε πρώτο πλάνο στην ταινία, αλλά είναι ΠΑΡΟΥΣΑ εκεί που χρειάζεται, στον τόνο που χρειάζεται με τρόπο ΠΑΝΕΜΟΡΦΟ, ΕΚΤΟΝΩΤΙΚΟ και καθαίρει την καταιγίδα των συναισθημάτων που προκαλούνται στην κορύφωση και την κάθαρση.
Η ΤΑΙΝΙΑ αφήνει στην σφραγίδα της στον ΠΑΓΚΟΣΜΙΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ με το πέρασμά της από ένα κόσμο, την ΑΡΓΕΝΤΙΝΗ, γεμάτο πάθη, συναισθήματα και παρασκήνιο. Δείχνει πεντακάθαρα τι μπορεί να κάνει ένα επιτελείο δημιουργών, με λίγα χρηματικά μέσα, όταν πραγματικά κινείται στο χώρο της Τέχνης.
ΠΟΡΤΡΑΙΤΑ •
Δύο σημαντικές και μεγάλες μορφές που σημάδεψαν την Ελληνική υποκριτική τέχνη με την παρουσία τους.
•
Ένα μεγάλο πραγματικά πέρασμα ποιότητας και ακτινοβολίας που διακόπηκε πρόωρα με τον Θάνατο του μεγάλου Βασίλη Λογοθετίδη.
•
Όμως, μέσα στα χρόνια αυτά που έλαμψαν και δημιούργησαν μαζί, έβαλαν τη δική τους ερμηνευτική σφραγίδα και τίμησαν με το παραπάνω την Τέχνη του Ηθοποιού στην πατρίδα και για το Λαό μας.
•
Ο ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗΣ ήταν από τις μορφές εκείνες της Τέχνης που δεν επιζητούσε τη δημοσιότητα και την πρόκληση.
•
Ήταν ένας σεμνός αγωνιστής του ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ και αυτές του τις αρχές τις υπηρέτησε με ΠΑΘΟΣ και ΤΡΟΠΟ ΖΩΗΣ.
ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗΣ-ΙΛΙΑ ΛΙΒΥΚΟΥ Μαζί στη Ζωή και στην Τέχνη….
Ο Ι.Μ. ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΣ κάπου αναφέρει ότι: "Ο ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗΣ υπήρξε ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ του ΛΑΟΥ, που ένιωσε το Λαό και που έπαιξε για το ΛΑΟ...» Ναι.... αυτός ήταν ο ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗΣ, γεννημένος το 1898 στο Μυριόφυτο της Ανατολικής Θράκης μέχρι τις 22 Φλεβάρη 1960 όπου έφυγε πρόωρα απ τη ζωή, στα 62 του χρόνια, στην Αθήνα, στο ΜΕΤΕΡΙΖΙ της ΣΚΗΝΗΣ που τόσο υπηρέτησε.
Η Πανέμορφη ΙΛΙΑ ΛΙΒΥΚΟΥ γεννήθηκε στο Ηράκλειο της Κρήτης στα 1919 και έφυγε από κοντά μας στις 6 Σεπτέμβρη 2002, σε ηλικία 83 ετών, πλήρης ημερών. Αθλήτρια στην αρχή, ακοντίστρια, Νομικός στη συνέχεια και τέλος Ηθοποιός από τη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου. Στα 22 του χρόνια ο ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗΣ τρυπώνει πίσω απ τα καμαρίνια του ΘΕΑΤΡΟΥ ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ ζώντας το δικό του όνειρο. Διαλαλεί με σαφήνεια και πάθος ζωής ότι "θέλει να γίνει δραματικός Ηθοποιός" αναγκάζοντας πλέον με το πείσμα και πάθος του, στα 1919, τη μεγάλη ΜΑΡΙΚΑ ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ να του πει "Ναι Βασίλη, είσαι γεννημένος Κωμικός....!" κάτι για το οποίο δικαιώθηκε στο άμεσο μέλλον. Από τα πρώτα κιόλας έργα, ο νεαρός Λογοθετίδης ξεχωρίζει. Είναι η φυσικότητά του, το ταπεραμέντο του, οι κινήσεις του, που ενθουσιάζουν το κοινό. Oλα αυτά, σε συνδυασμό με μια φωνή που θαρρείς και γεννήθηκε για να ξεστομίζει ξεκαρδιστικές ατάκες, δημιουργούν έναν ηλεκτρισμό γύρω από τη φιγούρα του και το αποτέλεσμα δεν μένει παρά να δικαιώσει την Κοτοπούλη στα χρόνια που έρχονται: η συνεργασία τους θα κρατήσει πάνω από τρεις δεκαετίες και θα γεννήσει μεγάλες επιτυχίες. Η ΙΛΙΑ ΛΙΒΥΚΟΥ, στα πλαίσια της Ηθικοπλασίας της εποχής εκείνης παντρεύεται πολύ νωρίς το Δικηγόρο Κοζύρη με τον οποίο έχουν μαζί δύο παιδιά. Στα 1948 ο ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗΣ είναι πλέον ΘΙΑΣΑΡΧΗΣ και εκεί κάπου θα συναντήσει στη ζωή του την ΙΛΙΑ ΛΙΒΥΚΟΥ. Το παράταιρο και σωματικά αταίριαστο της σωματικής τους διάπλασης δεν στέκεται εμπόδιο για το ξεκίνημα μιας σχέσης που πέρα από την ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ και ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ αποτέλεσε και έναν ΜΕΓΑΛΟ ΕΡΩΤΑ με θυελλώδη χαρακτηριστικά. Οι δύο μεγάλοι Ηθοποιοί σμίγουν καλλιτεχνικά και στη ζωή τους σε μια ΚΡΙΣΙΜΗ ΣΤΙΓΜΗ για την ΥΓΕΙΑ του ΒΑΣΙΛΗ ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗ.
•
Στα 1948 έχει το πέρασμά του στο κόσμο της ασθένειας, που την πάλαιψε με περίσσιο θάρρος, πολιτισμό, κόσμημα ζωής μέχρι που τον κατέβαλε εντελώς στα 1960.
ΟΙ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΕΣ τους ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΕΣ •
1948 «ΟΙ ΓΕΡΜΑΝΟΙ ΞΑΝΑΡΧΟΝΤΑΙ» •
1952 «ΈΝΑ ΒΟΤΣΑΛΟ ΣΤΗ ΛΙΜΝΗ» •
1953 «ΔΕΣΠΟΙΝΙΣ ΕΤΩΝ 39» •
•
1954 «ΟΥΤΕ ΓΑΤΑ ΟΥΤΕ ΖΗΜΙΑ» • •
• •
1953 «ΣΑΝΤΑ ΤΣΙΚΙΤΑ»
1955 «ΚΑΛΠΙΚΗ ΛΙΡΑ» 1956 «Ο ΖΗΛΙΑΡΟΓΑΤΟΣ» 1957 «ΔΕΛΗΣΤΑΥΡΟΥ ΚΑΙ ΥΙΟΣ»
1958 «ΕΝΑΣ ΗΡΩΣ ΜΕ ΠΑΝΤΟΥΦΛΕΣ»
Η ΜΕΓΑΛΗ τους ΔΙΑΔΡΟΜΕΙ σταματά πρόωρα και τραγικά στα 1960. Πάνω στις ετοιμασίες για την ταινία "Ο ΗΛΙΑΣ ΤΟΥ ΙΣΤ" αλλά και σε μεγάλες θεατρικές παραστάσεις, η ΥΓΕΙΑ πλέον του ΒΑΣΙΛΗ ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗ από καρκίνο, έχει επιδεινωθεί χωρίς γυρισμό. Ο Περήφανος αγώνας του, που στο πλάι του τον έζησε πιστά και με τεράστια καρτερία και η ΙΛΙΑ ΛΙΒΥΚΟΥ, πλέον γέρνει στο γέρμα του. Ο ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗΣ δείχνει πλέον μελαγχολικός και μοναχικός.
Αλλά έτσι πορεύεται πλέον: από την ώρα της μοναξιάς στην ώρα του γέλιου και αντίστροφα. Κάπου ανάμεσα, παραμονεύει το ξυράφι του θανάτου. Και αυτό το ξυράφι το νιώθει να διαπερνά το υποσυνείδητό του σε τέτοιο βαθμό, που έχει αρχίσει να εκμυστηρεύεται σε κάποιους φίλους και στην ΙΛΙΑ πού θα ήθελε να πεθάνει. «Θα ήθελα να πεθάνω στο θέατρο», τους λέει. Γιατί το θέατρο είναι το σπίτι του. Στο θέατρο, λοιπόν. Εκεί να πέσει η ΑΥΛΑΙΑ… Όπως ΑΡΜΟΖΕΙ σε έναν μεγάλο άνθρωπο της ΤΕΧΝΗΣ.
20 ΦΛΕΒΑΡΗ 1960. Στη ΣΚΗΝΗ..... Ο Αγέρας λυσσομανάει έξω στην ΑΘΗΝΑ σε έναν από τους πιο παγερούς της χειμώνες. Ο ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗΣ αφήνει την τελευταία του ΠΝΟΗ στο ΚΑΜΑΡΙΝΙ του… Η Πλατεία στο ΘΕΑΤΡΟ περιμένει το ....ΤΡΙΤΟ ΚΟΥΔΟΥΝΙ, ένα ΤΡΙΤΟ ΚΟΥΔΟΥΝΙ που ΔΕΝ ΘΑ ΡΘΕΙ ΠΟΤΕ....!!! Στην ΚΗΔΕΙΑ του Ο ΛΑΟΣ της ΑΘΗΝΑΣ κάνει κάτι σαν ΠΑΝΔΗΜΗ ΔΙΑΔΗΛΩΣΗ....ΤΙΜΗΣ και ΥΠΟΚΛΙΣΗΣ.. Η ΙΛΙΑ ΛΙΒΥΚΟΥ ΣΠΑΡΑΖΕΙ........
•
Η ζωή συνεχίζεται για εκείνη, πιστά και ΣΗΜΑΝΤΙΚΑ ΤΙΜΩΝΤΑΣ το μεγάλο της ΜΕΝΤΟΡΑ στη ζωή και στην ΤΕΧΝΗ....
•
Παίζει σε θιάσους, ταινίες με εξαίρετη επιτυχία. ΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΠΕΡΝΑΝΕ, το γήρας, τα χτυπήματα της μοίρας....
•
Η ΙΛΙΑ θα χάσει τη Κόρη της από ...καρκίνο και αυτή και το πλήγμα θα είναι τεράστιο.....
•
Φεύγει ΜΟΝΑΧΗ στις 8 το πρωί στις 22/9/2002 όπου και αναπαύεται πλάι στη Κόρη της...
Ο ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗΣ και η ΙΛΙΑ ΛΙΒΥΚΟΥ είναι από τα ζευγάρια εκείνα που ΤΙΜΗΣΑΝ και ΣΦΡΑΓΙΣΑΝ με την παρουσία τους την ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΤΕΧΝΗ υπηρετώντας την με καθαρή ΑΞΙΟΠΡΕΠΕΙΑ, ΑΙΣΘΗΜΑΤΑ, ΑΝΙΔΙΟΤΕΛΕΙΑ, ΤΑΠΕΙΝΟΤΗΤΑ και πάνω απ όλα μια άφθαστη ΠΟΙΟΤΗΤΑ ζωής και έκφρασης.... ΑΘΑΝΑΤΟΙ........
Κινηματογραφικές στιγμές «Σημείο χωρίς
Joel Schumacher
Απόδοση Διαλόγων: επιστροφή..» Βίκυ Πιταροκοίλη
[Eric] : Ήρθες εδώ, ν‘ αναζητήσεις τη βαθύτερη επιθυμία σου. Αναζητώντας την επιθυμία μου ως τώρα... ήταν σιωπηλή ...σιωπηλή. Σ‘ έφερα..ώστε το πάθος μου να γίνει ένα με το δικό σου πάθος. Στο μυαλό σου, ποτέ δεν μου αντιστάθηκες... πάντα κατέβαζες τις γέφυρες, μου παραδόθηκες εντελώς. Τώρα είσαι εδώ μαζί μου: χωρίς δεύτερη σκέψη.. αποφάσισες... αποφάσισες. Χωρίς δυνατότητα επιστροφής, χωρίς βλέμματα προς τα πίσω. Τα παιχνίδια τώρα τελειώνουν. Τελείωσαν τα 'αν' και τα 'όταν'... δεν ωφελεί να αντιστέκεσαι.. Εγκατέλειψε κάθε σκέψη... και άφησε να κατέβει πάνω σου το όνειρο. Τι φλογερή φωτιά θα πλημμυρίσει την ψυχή; Τί πλούσιος πόθος ξεκλειδώνει την πόρτα του; Τί γλυκιά αποπλάνηση μας περιμένει; Δεν υπάρχει πια επιστροφή. Αυτό είναι το ύστατο κατώφλι. Ποια ζεστά, ανείπωτα μυστικά..θα μάθουμε; Δεν έχει πια..επιστροφή…
• [Christine] : Μ‘ έφερες, στη στιγμή όπου δεν υπάρχουν λέξεις... εκεί όπου η ομιλία χάνεται..στη σιωπή.... Ήρθα εδώ, χωρίς να ξέρω το γιατί.. Στο νου μου, έχω ήδη φανταστεί..τα σώματά μας να μπλέκονται χωρίς αντίσταση, σιωπηλά... Τώρα είμαι εδώ μαζί σου, χωρίς ενδοιασμούς. Αποφάσισα..αποφάσισα.. Χωρίς πισωγυρίσματα...Το παιχνίδι του πάθους μας..επιτέλους αρχίζει. Πέρα από κάθε σκέψη σωστού ή λάθους. Μία τελική ερώτηση: 'Πόσο θα πρέπει εμείς οι δύο να περιμένουμε..μέχρι να γίνουμε ένα;' Πότε θα αρχίσει το αίμα να καλπάζει; Και το κοιμισμένο μπουμπούκι θ‘ ανθίσει; Πότε οι φλόγες επιτέλους..θα μας αναλώσουν; • [Και οι δυο ] : Χωρίς πισωγυρίσματα.Το ύστατο κατώφλι...Περάσαμε τη γέφυρα..τώρα στεκόμαστε και τη βλέπουμε να καίγεται...Περάσαμε το σημείο..απ' όπου δεν υπάρχει...επιστροφή...
GERARD BUTLER EMMY ROSSUM
Σελίδες των Φίλων…
Γράφει η Μαργαρίτα από το Ιστολόγιό της: «Περασμένα Ναι, Ξεχασμένα Όχι» http://elegantgypsy1.blogspot.gr/
Δημήτρης Χόρν •
Ο Δημήτριος Ελευθέριος Χορν γεννήθηκε στην Αθήνα στις 9 Μαρτίου 1921. Πατέρας του ήταν ο γνωστός θεατρικός συγγραφέας Παντελής Χορν και νονά του η Κυβέλη. • Τα πρώτα χρόνια στο θέατρο Αποφοίτησε από τη δραματική σχολή του Εθνικού Θεάτρου το 1940 και την ίδια χρονιά έκανε το ντεμπούτο του στην οπερέτα του Στράους "Η νυχτερίδα". Αμέσως μετά εμφανίστηκε στο θέατρο Rex της Μαρίκας Κοτοπούλη σε πρωταγωνιστικούς ρόλους. Από το 1943 ως το 1944 συμμετείχε στο θίασο της Κατερίνας. Το 1944 έκανε δικό του θίασο με τη Μαίρη Αρώνη και αργότερα με τη Βάσω Μανωλίδου. Το 1945 συνεργάστηκε με το θίασο Μελίνας Μερκούρη Νίκου Χατζίσκου. Από το 1946 ως το 1950 έπαιξε στο Εθνικό Θέατρο και το 1951 πήγε στην Αμερική και στην Αγγλία όπου έμεινε δύο χρόνια παρακολουθώντας την εξέλιξη του θεάτρου. Από το 1953 που επέστρεψε ως το 1959 έκανε δικό του θίασο με την Έλλη Λαμπέτη και το Γιώργο Παππά. •
Ο Δημήτρης Χορν μιλούσε Αγγλικά και Γαλλικά. Το 1980 ίδρυσε μαζί με τη δεύτερη σύζυγό του Άννα Γουλανδρή το ίδρυμα Γουλανδρή - Χορν. Πρώτη του σύζυγος ήταν η Ρίτα Φιλίππου ενώ η σχέση του με την Έλλη Λαμπέτη δεν κατέληξε σε γάμο.
Κινηματογράφος •
Ο Δημήτρης Χορν έπαιξε σε 10 ταινίες: 1.Η φωνή της καρδιάς (1943) 2.Χειροκροτήματα (1944) 3.Ο μεθύστακας (1950) 4.Ιστορία μιας κάλπικης λίρας (1954) 5.Κυριακάτικο ξύπνημα (1954) 6.Το κορίτσι με τα μαύρα (1956) 7.Μια ζωή την έχουμε (1958) 8.Μια του κλέφτη (1960) 9.Αλίμονο στους νέους (1961) 10.Η Αθήνα τη νύχτα (1962)
•
Ο Δημήτρης Χορν μιλούσε Αγγλικά και Γαλλικά. Το 1980 ίδρυσε μαζί με τη δεύτερη σύζυγό του Άννα Γουλανδρή το ίδρυμα Γουλανδρή Χορν. Πρώτη του σύζυγος ήταν η Ρίτα Φιλίππου ενώ η σχέση του με την Έλλη Λαμπέτη δεν κατέληξε σε γάμο.
•
Πέθανε στις 16 Ιανουαρίου 1998. Στη μνήμη του καθιερώθηκε το βραβείο Δημήτρης Χορν το οποίο απονέμεται σε νέους ηθοποιούς του θεάτρου.
•
Για την ερμηνεία του στις ταινίες "Μια του κλέφτη" και "Αλίμονο στους νέους" κέρδισε το βραβείο πρώτου ανδρικού ρόλου στο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου.
Η Πρώτη Κινηματογραφική Αίθουσα στην Ελλάδα
• Το 1903 τα θέατρα της Θεσσαλονίκης περνούν κρίση. Ένα από αυτά, το «Θέατρο Ποικιλιών», μετατρέπεται σε χαρτοπαιχτική λέσχη κι ο ιδιοκτήτης του, ο ηθοποιός και θεατρώνης Πλούταρχος Ιμπροχώρης, ανοίγει την πρώτη μόνιμη κινηματογραφική αίθουσα της Ελλάδας και των Βαλκανίων. • Συνεργάζεται με το φωτογράφο Jean Leitmair, που φέρνει τα απαραίτητα μηχανήματα από τη Γαλλία και το θέατρο «Ολύμπια», ένα ισόγειο κτίσμα της παραλίας, ανάμεσα στην πλατεία Ελευθερίας και το ξενοδοχείο Σπλέντιτ, μετατρέπεται σε κινηματογράφο που λειτουργεί (και ως θερινός από το 1913) μέχρι και το 1917, οπότε και καταστρέφεται ολοσχερώς στη μεγάλη πυρκαγιά της Θεσσαλονίκης.
Γράφει η :
Woman in Blogs http://womaninblogs2.blogspot.gr/
Αυτός ήταν ο Πρώτος Κινηματογράφος στην Ελλάδα αλλά και στα Βαλκάνια…
Φωτογραφίες από την Σελίδα στο FaceBook:
«ΘΕΑΤΡΩΝ ΠΕΡΙΗΓΗΣΗ»
CINE-Νέα…
Οι Πολυεθνικές του Κινηματογράφου ανακοινώνουν την κατάργηση του ΦΙΛΜ 35 m.m.
•
Ο Κινηματογράφος μπαίνει στην Ψηφιακή εποχή.
•
Για λόγους ΚΟΣΤΟΥΣ οι Πολυεθνικές του Hollywood προχωρούν μαζικά στην κατάργηση του ιστορικού Φιλμ των 35 m.m.
•
«Η σημασία που έχει αυτό είναι τεράστια», είπε ο Jan-Christopher Horak, διευθυντής του Αρχείου Κινηματογράφου και Τηλεόρασης του Πανεπιστημίου του Λος Άντζελες. «Για περισσότερα από 120 χρόνια, το φιλμ και τα 35 χιλιοστά υπήρξε το κατ’ εξοχή φορμά στο οποίο γίνονται οι κινηματογραφικές προβολές. Γινόμαστε τώρα μάρτυρες του τέλους αυτής της εποχής. Δεν με εκπλήσσει το γεγονός ότι συνέβη, με εκπλήσσει όμως το πόσο γρήγορα έγινε».
•
"Ο Λύκος της Wall Street" του Μάρτιν Σκορτσέζε είναι η πρώτη ταινία ενός από τα μεγαλύτερα κινηματογραφικά στούντιο η οποία διανεμήθηκε αποκλειστικά σε ψηφιακή μορφή, αποκαλύπτεται τώρα από παράγοντες του χώρου, γεγονός που προκαλεί κατάπληξη δεδομένου ότι ο σκηνοθέτης της είναι φανατικός υπέρμαχος της διατήρησης της μπομπίνας.
•
Η ίδια η Paramount δεν σχολίασε την είδηση και κατέβαλε προσπάθεια να κρατήσει το γεγονός μακριά από τα δημοσιεύματα του Τύπου. Η απροθυμία αυτή οφείλεται στο ότι κανένα στούντιο δεν θέλει να είναι εκείνο που θα εγκαταλείψει πρώτο το φιλμ, ένα φορμά που διατηρεί την αίγλη του σε ό,τι αφορά αρκετούς σημαντικούς κινηματογραφιστές
•
Η στροφή προς τη ψηφιοποίηση ασκεί πίεση σε συνοικιακά σινεμά τα οποία δυσκολεύονται να εξασφαλίσουν τα 70.000 δολάρια που χρειάζονται για την αγορά ψηφιακών συστημάτων προβολής. Αυτά τα σινεμά —τα οποία υπολογίζεται πως είναι περίπου 1.000 τον αριθμό— θα κινδυνέψουν σοβαρά να κλείσουν
–
Αντιλαμβάνεστε τι γίνεται…….
Αισθησιακά Κάδρα στον Κινηματογράφο
«Ο Κινηματογράφος βασίζεται στη σχέση ενός Υποκειμένου που κοιτά και ενός Αντικειμένου που γίνεται τροφή στο βλέμμα του. πίσω από αυτό το βλέμμα υπάρχει πάντα ένας ΠΟΘΟΣ. Ο πόθος του θεατή να είναι υποκείμενο μέσα σε έναν αναπαραστατικό χώρο, όπου κανένα άλλο βλέμμα δεν θα μπορεί να απειλήσει την προνομιακή του αυτή θέση, εξουσιάζοντας τον έτσι απόλυτα. Ο θεατής είναι ένας …ηδονοβλεψίας που, μέσα από την ασφάλεια και την απομόνωση της σκοτεινής αίθουσας, κρυφοκοιτά ένα θέαμα (ερωτικό ή όχι), το οποίο εξελίσσεται μπρος στα μάτια του (λες κι έγινε για το βλέμμα τού, αλλά και από το βλέμμα του), δίνοντας του ανείπωτη ηδονή. Θέαμα που, ανεξάρτητα αν έχει να κάνει με το σεξ ή όχι, ερωτικοποιείται μέσα από τον ίδιο το μηχανισμό της τέλεσης του. Έτσι εξηγείται γιατί ο κλασικός κινηματογράφος τήρησε πιστά το νόμο που λέει ότι ποτέ ο ηθοποιός δεν πρέπει να κοιτά κατάματα την κάμερα..»
Μπάμπης Ακτσόγλου
“Ma Mere” Christophe Onore
“Room in Rome” Julio Medem
Nagisa Oshima “Empire of Passion” “Et Dieu Crea la Femme” Roger Vadim
Κινηματογραφικά Ρεύματα:
Nouvelle Vague
• Ο Κινηματογράφος δεν θα είναι πια ένα ΑΠΛΟ ΜΕΣΟ ΑΦΗΓΗΣΗΣ αλλά θα είναι αυτοτελές μέσο γραφής. Στα πλαίσια της NOUVELLE VAGUE, οι ΜΠΑΖΕΝ και ΒΑΛΚΡΟΖ δημιουργούν το περιοδικό: "CAHIERS DU CINEMA” • Το τετράδιο αυτό, που συνεχίζει τη ζωή του μέχρι σήμερα, συγκέντρωση αμέσως γύρω του μια πλειάδα μεγάλων δημιουργών πλην των ιδρυτών του όπως οι: ΓΚΟΝΤΑΡ, ΤΡΥΦΩ, ΣΑΜΠΡΟΛ, ΡΟΜΕΡ κ.α. • Αυτοί ήταν και οι πρώτοι δημιουργοί της NOUVELLE VAGUE, η οποία απέκτησε και την "αριστερή της όχθη" με σαφείς ιδεολογικές αναφορές με τους: ΒΑΡΝΤΑ, ΜΑΡΚΕΡ, ΝΤΕΜΙ • Στο ΝΕΟ ΚΥΜΑ, όλοι οι συντελεστές του Κινηματογράφου δεν είναι απλά εργαλεία και εξαρτήματα μιας μηχανής, αλλά κάθε ένας και όλοι μαζί λειτουργούν σαν ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ με τη δική τους γραφή και σφραγίδα. • Η NOUVELLE VAGUE απελευθερώνει την προσωπικότητα κάθε δημιουργού και συντελεστή, που πλέον ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΠΕΙΘΗΝΙΑ ΟΡΓΑΝΑ ενός παραγωγού και μιας ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ. Αυτό είναι ΤΕΡΑΣΤΙΟ ΒΗΜΑ που θεωρήθηκε ΧΑΣΤΟΥΚΙ ΗΧΗΡΟ στον κόσμο του HOLYWOOD.
• To 1958, o ΚΛΩΝΤ ΣΑΜΠΡΟΛ, γυρίζει τον "ΩΡΑΙΟ ΣΕΡΓΙΟ", που αποτελεί και την ΠΡΩΤΗ ΤΑΙΝΙΑ του ΝΕΟΥ ΚΥΜΑΤΟΣ. • Το 1959 η NOUVELLE VAGUE απογειώνεται στην κυριολεξία με μια δημιουργική έκρηξηπου δίνει τα: – "ΧΙΡΟΣΙΜΑ ΑΓΑΠΗ ΜΟΥ" ΑΛΑΙΝ ΡΕΝΕ – "ΤΑ 400 ΧΤΥΠΗΜΑΤΑ" ΦΡΑΝΣΟΥΑ ΤΡΥΦΩ – "ΤΑ ΞΑΔΕΛΦΙΑ" ΚΛΩΝΤ ΣΑΜΠΡΟΛ – "ΜΕ ΚΟΜΕΝΗ ΤΗΝ ΑΝΑΣΑ" ΖΑΝ ΛΥΚ ΓΚΟΝΤΑΡ – "ΕΡΑΣΤΕΣ" ΛΟΥΙ ΜΑΛ
• Μαγικές πραγματικά στιγμές στον Κινηματογράφο που συνεχίζονται στην δεκαετία του 1960 με τα:
JEAN PAUL BELMONDO
– "ΖΙΛ ΚΑΙ ΤΖΙΜ" ΦΡΑΝΣΟΥΑ ΤΡΥΦΩ – "ΤΟ ΠΑΡΙΣΙ ΜΑΣ ΑΝΗΚΕΙ" ΖΑΚ ΡΙΒΕΤ – "ΖΟΥΣΕ ΤΗ ΖΩΗ ΤΗΣ" ΖΑΝ ΛΥΚ ΓΚΟΝΤΑΡ
• Η NOUVELLE VAGUE άσκησε τεράστια πολιτιστική επίδραση στο παγκόσμιο Κινηματογραφικό στερέωμα. • Γύρω βέβαια στα μέσα του 1960 αρχίζει η παρακμή της και η ταύτισή της με τις Κυρίαρχες νόρμες παραγωγής καθώς οι διεργασίες στη Γαλλική Κοινωνία βράζουν με τον ΜΑΗ του 1968 να κυοφορείται πλέον στο καμίνι της Ιστορίας.
JEAN MARC BORY & JEANNE MOREAU
BRIGGITE BARDOT
JEAN DOUCHET & CLAIRE MAURIER
JEAN SEBERG
ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΕΣ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ
Σελίδες διεθνείς και Ελληνικές που μπορείτε να βρείτε πολλά για τον Κινηματογράφο…
•
www.imdb.com
The Internet Movie Data Base •
http://movies.yahoo.com/
Yahoo movies •
www.cine.gr
•
http://www.cinephilia.gr
•
http://www.cinemanews.gr/v5/index.p •
Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου
Σινεφίλια •
http://camerastyloonline.wordpress.com/
Camera Stylo On Line
http://www.gfc.gr
Blogs Εξαίρετων Φίλων στον κόσμο του Διαδικτύου…..
Δημιουργικές και Εκφραστικές Δικτυακές «γωνιές», που πραγματικά αξίζει να επισκέπτεστε….. •
•
http://spirit.pblogs.gr/
http://theatrofili.blogspot.gr/
«Καληνύχτα» •
http://o-kosmos-ths-nefelis.pblogs.gr/
«ΘΕΑΤΡΟ» •
http://elegantgypsy1.blogspot.gr/
«Ο Κόσμος της Νεφέλης» •
http://melodytravel.pblogs.gr/
«Περασμένα Ναι, ξεχασμένα όχι» http://womaninblogs2.blogspot.gr/
•
«Μελωδικά Ταξίδια» •
“Woman in Blogs” •
http://allons.pblogs.gr/
http://kartson.pblogs.gr/
«Φεύγουμε» •
“Kartson” Σκέψεις, Φωτογραφίες, Όνειρα
http://paradeisoskaikolash.pblogs.gr/
•
«Παράδεισος και Κόλαση» •
http://ligery.pblogs.gr/
“Kartson” Σκέψεις •
http://zaxaroula.pblogs.gr/
«Στον Πηγαιμό για την Ιθάκη» •
«Ζαχαρούλα» •
http://lygeri.pblogs.gr/
“Της ψυχής τα λόγια τα γραμμένα» •
http://tha-blohs-hr.pblogs.gr/
http://termitis.pblogs.gr/
•
http://maria-xaniwtou.pblogs.gr/
•
http://anaiswriter.pblogs.gr/ «Μέθεξη Ψυχής» •
«Μαρία Χανιώτου •
http://eikones-xwris-logia.pblogs.gr/
«Η Λαλίστατη Σιωπή των Εικόνων»
http://marial.pblogs.gr/ «Περιπλανήσεις»
«Τερμιτομπλογκ» •
http://pirgos.pblogs.gr/ «Ορίζοντες»
«Όνειρα» •
http://petra.pblogs.gr/
http://vertigo.pblogs.gr/ “Vertigo”
•
http://kagkelo.pblogs.gr/ «Της Αννούλας το κάγκελο»
Blogs Εξαίρετων Φίλων στον κόσμο του Διαδικτύου….. Δημιουργικές και Εκφραστικές Δικτυακές «γωνιές», που πραγματικά αξίζει να επισκέπτεστε….. •
http://logia-misologa.pblogs.gr/
«Λόγια και μισόλογα» •
http://aroma.pblogs.gr/
«Άρωμα Γυναίκας» •
http://stavrochoros.pblogs.gr/
«Σταυροβελονιά» •
http://boulaki.pblogs.gr/
«Ενημέρωση» •
http://elenablog.pblogs.gr/
«Λουκουμάδες με μέλι» •
http://elenalife.pblogs.gr/
«Fairelena Fairy” •
http://liana545.pblogs.gr/
«Ρώτα τον άνεμο» •
http://liana.pblogs.gr/
«Σήμα Κινδύνου» •
http://thoughts-of-a-greek.pblogs.gr/
Διάφορες σκέψεις και απόψεις ενός Έλληνα •
http://chastitywolf.pblogs.gr/
Angel de la Vida
•
http://issuu.com/assil
Assimina Lambrakou
Ένα Μεγάλο Ευχαριστώ: •
Στο όμορφο διάβα μας μέσα στον κόσμο του Διαδικτύου, των σελίδων, των προσωπικών blogs και όλων των μορφών έκφρασης, συναντήθηκα και συναντιέμαι με απλούς καθημερινούς εκφραστικούς ανθρώπους, που ακουμπούν τη Ψυχή τους, τα όνειρά τους, την έκφρασή τους, το μεράκι τους, στο χώρο της Τέχνης και της έκφρασης.
•
Τούτοι οι χώροι και οι σελίδες ΔΕΝ ΕΧΟΥΝ ΤΙΠΟΤΑ μα ΤΙΠΟΤΑ να ζηλέψουν ή να υστερήσουν από επαγγελματικές και …μεγαλόσχημες σελίδες που απλά υπάρχουν. •
•
Η Προσωπική κατάθεση ψυχής από τον ελεύθερο χρόνο κάθε ερασιτέχνη δημιουργού αποτελεί Τέχνη και δημιουργεί έναν αυθόρμητο, γνήσιο, ανθρώπινο ΠΟΛΙΤΙΣΜΟ.
Ένα μεγάλο συλλογικό «ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ» σε όλους αυτούς τους απλούς καθημερινούς ανθρώπους που αποτέλεσαν και αποτελούν οδηγό και για την προσωπική μου ταπεινή πορεία…..
Ευχαριστώ από καρδιάς: • Σε όλους τους φίλους και φίλες στα Blogs του Pathfinder: –
Στη ΜΑΝΙΑ, τη ΛΥΓΕΡΗ, τη ΒΙΡΓΙΝΙΑ, την ΕΛΕΝΗ, τη ΜΑΡΙΑ Γ., τη ΜΑΡΙΑ ΧΑΝΙΩΤΗ, την ΝΤΙΝΑ, την Αnastasia l.f., την ΜΑΡΙΑ L., την ΝΕΦΕΛΗ Π.Ζ., την Anais Zolie, τον Pan. Kartson, τον Δημήτρη, τον Νίκο τον Τερμίτη, τον Σταύρο, τον Νίκο, τη Ζαχαρούλα, την Έλενα, την Αννούλα, τη Νίκη, την Πενθεσίλεια, τη Μαρία Μπ., τη ΓΙΩΤΑ, την Angel, την Gina, τη ΛΙΑΝΑ, την -als-.
• Στους φίλους και φίλες του Blogspot: – Την ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ – Την Αλεξάνδρα -Woman in Blogs