29. Udako Musikaldia - Zumarraga - 2012 by Gipuzkoa Kultura

29.

UDAKO MUSIKALDIA

Zumarraga - 2012

EGITARAU OROKORRA - PROGRAMA GENERAL

ZUMARRAGA ANTIOKO ERMITAN ERMITA DE LA ANTIGUA 19:30ean Irailak 1, larunbata Kup taldea Zuzendaria: Gabriel Baltes Irailak 8, larunbata Jagoba Fanlo, Biolontxeloa Irailak 15, larunbata Musica Boscareccia Irailak 22, Larunbata Quinteto de Viento Pablo Sorozabal Irailak 29, Larunbata Sigma Proyect sax quartet

IGARTUBEITI BASERRI MUSEOA CASERĂ?O MUSEO IGARTUBEITI 18:00etan Urriak 6, larunbata Finis Mundi

Aupa Esteban!

urten Antioko Musika Zikloaren hitzaurrea idaztea tokatu zaigu. Eta, noski, zutaz gogoratu gara, zurekin Santa Isabel egunean Antion txistua jo genuen aldietaz, Antioko Ama Birjinaz eta Antioko baselizaz sentitzen zenuen debozio izugarriaz. Hain zuzen ere, Musika Zikloari zein Zumarragako txistulariei izena ematen dioten bi elementuak.

Urte asko pasa dira musikaldi hau antolatzen hasi zenetik. Eta asko izan dira, modu batean zein bestean, bertan parte hartu duten txistulariak. Gu guztiok aukera hau baliatu nahi dugu zuri eskerrak emateko. Txistularien bandan irakatsi zenigun guztia eskertu nahi dizugu. Batetik, txistua jotzen irakatsi zenigun, pieza eta abesti pila. Zurekin, txistua maitatzen eta horrek berarekin dakarren guztia ikasi genuen: musikaz gozatzen. Baina, ororen gainetik, balore pila bat irakatsi zenizkigun. Irakatsi zenigun bizitza honetan garrantzitsuena pertsona onak izatea dela, taldearen garrantzia, hurkoarekiko errespetua, behar duenari laguntzea, garrantzitsuena taldea dela eta ez norbera... Guztia diskreziotik egin zenuen, bigarren plano batean, zeure buruari inolako meriturik aitortu gabe. Eta, batez ere, bihotzetik egin zenuen. Horregatik guztiagatik hitzaurre hau baliatu nahi dugu urteetan zehar Zumarragako txistularien alde egin zenuen guztia eskertzeko, musika maitatzea eta pertsona hobeak izatea lortu zenuelako. Isilean egindako lan hori gabe hau ez litzateke posible izango. Bertol Brechtek bere poema ezagun batean aipatzen dituen â&#x20AC;&#x153;ezinbestekoâ&#x20AC;? horiek gabe musikaldi eder hau ez litzateke posible izango. Eta nahiz eta zure apaltasun eta umiltasun ikaragarriagatik inoiz ez zenukeen halakorik onartuko, zu ezinbesteko horietako bat zara. Iragan azaroaren 19an txistulari asko Antion elkartu ginen zuri omenaldi txiki bat egiteko. Bertan, zure lagun min Luis Mari Segurolak galdetu zigun, zutaz gain, ea nortaz gogoratzen ginen. Izen asko atera ziren, guk nahi izango genituzkeenak baino askoz gehiago. Beraietaz ere akordatzen gara. Beno Esteban, esan digute edozertaz hitz egiteko orrialde bat genuela, eta orrialdea amaierara heltzen ari da. Aurten egitarau ederra prestatu dute iraileko larunbat guztietarako. Ziur gara gozatu ederra hartuko duzula. Azken finean, zure bi pasioen inguruan mintzo gara: Antio eta musika. PD. Ez ahaztu gure lagun Josemari Lasa gonbidatzeaz. Berataz ere akordatzen gara. Asko gainera. Besarkada bana biontzat. AntxiĂąako Ama txistulari taldeko lagunak

¡Aupa Esteban!

ste año nos ha tocado escribir el prólogo del Ciclo Musical de la Antigua. Y, claro, nos hemos acordado de ti, de todas las veces que tocamos el txistu en Antio el día de Santa Isabel, de la enorme devoción que sentías por la Virgen de Antigua y de la ermita de la Antigua. En definitiva, los dos elementos que le dan el nombre tanto al Ciclo Musical como a los txistularis de Zumarraga.

Han pasado muchos años desde que se comenzó a organizarse este ciclo musical. Y muchos los txistularis que, de un modo o de otro, han participado en el mismo. Todos nosotros queremos aprovechar esta oportunidad para darte las gracias. Darte las gracias por todo lo que nos enseñaste en la banda de txistularis. Por una parte nos enseñaste a tocar el txistu, un montón de piezas y canciones. Contigo aprendimos a querer el txistu y todo lo que significa, a disfrutar de la música. Pero, sobre todo, nos enseñaste un montón de valores. Nos enseñaste que lo principal en esta vida es ser buenas personas, la importancia del grupo, el respeto al prójimo, ayudar a quien lo necesite, que lo importante es el bien colectivo y no el individual... Todo esto lo hiciste desde la discreción, en un segundo plano, sin darte ningún mérito. Y, sobre todo, lo hiciste desde el corazón. Por todo ello queremos aprovechar este prólogo para agradecerte lo que durante años y años hiciste por los txistularis de Zumarraga, por conseguir que amáramos la música y que fuéramos mejores personas. Sin todo ese trabajo silencioso que hiciste nada de esto sería posible. Sin esos “imprescindibles” que citaba Bertol Brecht en su célebre poema este hermoso ciclo musical no sería posible. Y tú, aunque por tu enorme modestia y humildad no lo reconocerás, eres uno de esos imprescindibles. El pasado 19 de noviembre nos juntamos decenas de txistularis en Antio para rendirte un pequeño homenaje. Tu íntimo amigo Luis Mari Segurola nos preguntó, además de ti, de quien más nos acordábamos. Salieron muchos nombres, muchos más de los que nos hubieran gustado. Personas de las que también nos acordamos. Bueno Esteban, nos han dicho que teníamos un folio para hablar de algo y el folio está llegando a su fin. Este año han preparado un programa precioso para todos los sábados de septiembre. Estamos seguros que disfrutarás un montón. Al fin y al cabo, estamos hablando de dos de tus pasiones: la Antigua y la música. PD. No te olvides de invitar a nuestro amigo Josemari Lasa. De él también nos acordamos. Y mucho. Un abrazo para los dos. Antxiñako Ama txistulari taldeko lagunak

Antioko Ermitan - Ermita de La Antigua irailak 1 - 19:30ean

EGITARAUA - PROGRAMA FELIX MENDELSSOHN: Eliz musika organuaz F. Mendelssohn .............................. Richte mich Gott (1809-1847) F. Mendelssohn .............................. Warum toben die Heiden F. Mendelssohn .............................. Op. 39 n°1: Veni, Domine n°2: Laudate, pueri n°3: Surrexit pastor F. Mendelssohn .............................. Ehre sei Gott in der Höhe F. Mendelssohn .............................. Op. 115 n°1: Beati mortui n°2: Periti autem F. Mendelssohn .............................. Op. 96 n°1: Laß, o Herr, mich Hilfe finden n°2: Deines Kind’s Gebet erhöre n°3: Herr, wir trauen auf deine Güte F. Mendelssohn .............................. Hör mein Bitten

KUP TALDEA Gabriel Baltes, zuzendaria Gerardo Rifón, organujolea Miren Urbieta, soprano bakarlaria Leticia Vergara, mezzo bakarlaria 4

KUP Taldea

KUP Taldea 2003an sortu zen, gazte-talde baten ekimenez. Gabriel Baltes da taldearen zuzendaria: abesbatzen munduan punta-puntakoa eta Musikene Euskal Herriko Goi Mailako Ikasketen Zentroan abesbatzen zuzendaritza-irakaslea. Araba, Bizkaia eta Gipuzkoako 30 lagunek osatzen dute KUP Taldea, guztiak ere abesbatzen munduan esperientzia handikoak.

KUP Taldea nace en el año 2003 a iniciativa de un grupo de jóvenes. Gabriel Baltés es el director del grupo: persona destacada en el mundo coral, actualmente es profesor de dirección coral en el Centro Superior de Música del País Vasco, Musikene. El grupo lo conforman 30 personas procedentes de Araba, Bizkaia y Gipuzkoa, todas ellas con gran experiencia en el mundo coral.

Sorreratik bertatik, zailtasun eta konplexutasun tekniko handia duten maila goreneko obrak interpretatzea izan da KUP Taldearen helburua eta, zentzu horretan, aipatu beharra dago Gabriel Baltes maisuak eskaintzen duen bermea. Ibilbide labur bezain bizi honetan, estatuko nahiz atzerriko ziklo eta jaialdietan parte hartu dute, bai eta nazioarteko zenbait lehiaketetan ere. Horren emaitza dira, halaber, orain arte jasotako sariak: folklore saileko 3. saria 2008ko Tolosako lehiaketan, 1. saria Maribor-en (Eslovenian) 2009an, eta 1.go hiru sari Tours-en (Frantzian) 2010ean. 2011. urteko Europako Abesbatzen Sari Nagusiko final nagusian ere izan da taldea pasa den azaroan.

El objetivo primordial de Kup Taldea es interpretar obras de gran envergadura, tanto por su complejidad técnica como por su trascendencia musical, y en ese sentido hay que destacar la garantía de profesionalidad que ofrece Gabriel Baltes. En ese camino, corto pero intenso, que han recorrido, han participado en ciclos y festivales tanto estatales como extranjeros, así como en concursos internacionales. Resultado de ello son los premios recibidos hasta ahora: 3er premio en el Concurso de Tolosa 2008, sección folclore; primer premio en Maribor (Eslovenia) en el año 2009; y tres primeros premios en Tours (Francia) en el año 2010. El pasado mes de noviembre el grupo participó en la final del Gran Premio Europeo de Canto Coral 2011.

Antioko Ermitan - Ermita de La Antigua irailak 8 - 19:30ean

EGITARAUA - PROGRAMA J. S. Bach .......................................... Suite en Sol mayor BWV1007 (1685-1750) Prélude Allemande Courante Sarabande Menuets I et II Gigue Suite en Do Mayor BWV1009 Prélude Allemande Courante Sarabande Bourrées I et II Gigue Suite en Re Mayor BWV1012 Prélude Allemande Courante Sarabande Gavottes I et II Gigue

Iagoba Fanlo, Biolontxeloa 6

IAGOBA FANLO

Biolontxeloko katedraduna da Madrilgo Musikako Errege-Kontserbatorio Gorenean, eta ikasketa magistralak ematen ditu Londreseko Musikako Errege Akademian. Orobat, irakasle gisa elkarlanean aritzen da Bayreuth hiriko (Alemania) Wagner Jaialdiko Gazte Orkestrarekin.

Ocupa la cátedra de violonchelo del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid e imparte clases magistrales en la Royal Academy of Music de Londres. Asimismo, colabora como profesor de la Joven Orquesta del Festival Wagner de Bayreuth.

1994an, Edward Elgar konpositorearen kontzertua Yehudi Menuhin eta Lynn Harrell zuzendarien gidaritzapean interpretatzeko aukeratu zuten. Urte berean debuta egin zuen Londreseko Errege Akademian. Nazioarteko orkestra askotan jo du, eta errezitaldiak eskaini ditu Europan, Asian eta Amerikan, M. Balboa, G. Ligeti, J. M. Sánchez-Verdú, G. Kúrtag , C. Halffter eta beste konpositore batzuekin elkarlanean. Nazioarteko jaialdi askotan aritu da (esate baterako, Salzburgo, Praga,Badajoz,Peralada,Leon,Otoño Soriano, Osaka eta Edinburgokoan), eta baita eszenatoki ezagunetan ere (esate baterako, Bartzelonako Palau de la Música, Madrilgo Auditorium Nazionalean eta Amsterdameko Concertgebouw izenekoan). Izen handiko konpositore askok (Guimerá, Aragüés, Romero, Halffter…) beren obrak eskaini dizkiote.

En 1994 es seleccionado para interpretar el concierto de Elgar bajo las batutas de Yehudi Menuhin y Lynn Harrell, debutando junto a éste y la orquesta de la Royal Academy de Londres ese mismo año. Ha actuado con numerosas orquestas internacionales y ha ofrecido recitales en Europa, Asia y América, trabajando junto a compositores como M. Balboa, G. Ligeti, J. M. Sánchez-Verdú, G. Kúrtag o C. Halffter. Ha actuado en Festivales Internacionales como los de Salzburgo, Praga, Badajoz, Peralada, León, Otoño Soriano, Osaka o Edimburgo; y en escenarios como el Palau de la Música de Barcelona, Auditorio Nacional de Madrid o Concertgebouw de Amsterdam. Prestigiosos compositores (Guimerá, Aragüés, Romero, Halffter…) le han dedicado sus obras.

Arsis zigiluarentzat egin duen Johann Sebastian Bachen biolontxelorako Sei Suiteen grabazioak komunikabide espezializatuen kritika onenak jaso ditu. I. Guillami-k 1746ean egin zuen biolontxelo bat erabiltzen du.

Su grabación de las Seis Suites para violonchelo solo de J.S. Bach, con el sello Arsis, ha recibido las mejores críticas de los medios especializados. Actúa con un violonchelo construido por I. Guillamí en 1746.

Antioko Ermitan - Ermita de La Antigua irailak 15 - 19:30ean EGITARAUA - PROGRAMA

I G. Legrenzi ...................................... Sonata para dos violines y bajo continuo (1626-1690) en re menor F. Cavalli ........................................... Restino imbalsamate (1602-1676) Non è maggior piacere de La Calisto A. Vivaldi .......................................... Triosonata en mi menor, op. 1, nº2 (1678-1741) Grave Courante Giga Gavotta G.B. Bononcini ............................... Cantata Barbara Ninfa ingrata, de Cantate e Duetti (1670-1747) Preludio Recitativo: Barbara Ninfa ingrata Aria: Era meglio lasciarmi moriré Recitativo: Veglio senza riposo Aria: Se tanti i miei dolori

II G. Caccini ......................................... Dolcissimo Sospiro, de Le Nuove Musiche (1550-1618) J. Nauwach ..................................... Tu parti anima mia, de Libro Primo di Arie (1595-1630) G. Frescobaldi ................................. Così mi disprezzate (aria di Pasacaglia) (1583-1643) G.F. Händel ...................................... Aria: Il mio crudel martoro (Ginevra) (1685-1759) Aria: Apri le luci (Dalinda) Recitativo: Ah! Che quest’ alma amante (Dalinda) Aria: Il primo ardor (Dalinda)

MUSICA BOSCARECCIA Alicia Amo, Sopranoa Andoni Mercero, Biolina Pedro Gandia Martín, Biolina Itziar Atutxa, Viola da gamba eta Biolontxeloa Juan Manuel Ibarra, Klabezina 9

MÚSICA BOSCARECCIA

Musica Boscareccia taldeak Johann Hermann Scheinek Leipzigen 1621ean argitaratu zuen Musica Boscareccia -basoko musika- edo Wald Liederlein -basoko abestitxoak- abesti bildumatik hartu du izena, argitalpen honen lehenengo orriak dioen bezala. Tresna ugari erabiltzen dituzte eta, batez ere, XVII eta XVIII. mendeetako ganbera ahots errepertorioa interpretatzen dute, ahots bakarreko eta baxu jarraituko abestietatik hasi, eta musika tresnez lagundutako kantateraino. Beraz, errepertorio zabala eta askotarikoa da, jendearentzat ezezagunak diren konposizio asko dituena, plazaratu gabeko obrak eta oraindik deskubritzeko zain dauden lanez osatua. Halaber, Musica Boscareccia taldearen xedea da melonomanoek ondo asko ezagutzen dituzten musikagile ospetsuen lanak biltzea beren programetan, eta kontzertu aretoetan tokia merezi duen ez ohiko errepertorio hori agerian jartzea.

El ensemble Música Boscareccia toma prestado su nombre de la colección de canciones publicada por Johann Hermann Schein en Leipzig en 1621 (“Musica Boscareccia” - música del bosque- o “Wald Liederlein”-cancioncillas del bosque-, como reza la primera página de esta edición). Es una agrupación de instrumentación variable que se dedica principalmente a la interpretación del repertorio vocal camerístico de los siglos XVII y XVIII, desde la canción a una voz con bajo continuo hasta las cantatas con acompañamiento instrumental. Se trata por tanto de un repertorio amplísimo y extraordinariamente variado que aún encierra muchas composiciones poco conocidas por el gran público, obras inéditas y piezas que todavía esperan a ser redescubiertas. Así bien, el propósito de Musica Boscareccia es reunir en sus programas obras compuestas por compositores bien conocidos por los melómanos con ese repertorio poco frecuente que merece un lugar en las salas de concierto.

Musica Boscareccia taldeko kideak Espainiako eta nazioarteko talde barroko nagusiekin aritzen dira eta musika jaialdi eta kontzertu areto garrantzitsuenetan jo ohi dute.

Los miembros que integran Musica Boscareccia colaboran regularmente con algunas de las principales agrupaciones barrocas del panorama musical español e internacional y su actividad concertística les lleva a participar asiduamente en los más importantes festivales de música y salas de concierto.

Antioko Ermitan - Ermita de La Antigua irailak 22 - 19:30ean EGITARAUA - PROGRAMA

I T. Aragües ........................................ Suite clásica (1935- ) Entrada Obra encargo del Pavana Q.V. Pablo Sorozábal Minuetto Fanfare Canzona Final P. Sorozabal .................................... Variaciones (1897-1988) T. Aragües ........................................ Quinteto Vasco Ariñ-ariñ Bihotz-bihotzetik Ezpata-dantza Aldapeko

II F. Escudero ...................................... Gnosis (1912-2002) Aqueos. Grecia sitiaba Troya Obra encargo del Nocturno en el valle Lidio. La memoria Q.V. Pablo Sorozábal de los sucesos invade la llanura Jonia. El litoral Egeo Eolide. Muerte de Pericles Locrida. Historia confusa por la división de los locrios

QUINTETO DE VIENTO PABLO SOROZABAL Jesús Solabarrieta, Txirula Mikel Olazabal, Oboe Emilio Chirivella, Klarinete José I. Etxeberria, Fagota Jon Lizaso, Tronpa

QUINTETO DE VIENTO PABLO SOROZABAL

1986. urtean sortu zen eta Pablo Sorozabal euskal musikariaren oniritziaz eman zitzaion izen hori; bere egitekoa Ganbera Musika hedatzea da.

Fundado en 1986, y nominado así con el beneplácito del músico vasco Pablo Sorozábal, realiza la labor de divulgación de la Música de Cámara.

Emanaldi ugari izan ditu eta, horien artean, honakoak nabarmenduko genituzke: Donostiako Musika Hamabostaldia, Santanderko Nazioarteko jaialdia, Marcelino Botín Fundazioa, Madrilgo Círculo de Bellas Artes eta Errenteriako Musitaste jaialdia, gainera, kontzertu ugari eman ditu Asturiasen, Kantabrian, Katalunian, Jaenen, Madrilen, Mallorcan, Murtzian, Nafarroan, Toledon, Zaragozan, Euskal Herrian... Halaber, birak egin ditu Alemanian, Austrian, Frantzian, Ingalaterran, Italian, Polonian eta Portugalen. Era berean, Eusko Jaurlaritzaren Ganbera Musikako Lehenengo Saria eskuratu zuen eta Pablo Sorozabali buruzko programa monografiko bat grabatu zuen TVErentzat, eta Francisco Escuderori buruzko beste bat EITBrentzat. Hiru disko konpaktu editatu ditu.

Entre sus múltiples actuaciones destacan las realizadas en varias ediciones de la Quincena Musical de San Sebastián, del Festival Internacional de Santander, de la Fundación Marcelino Botín, del Círculo de Bellas Artes de Madrid y de Musikaste de Rentería, así como numerosos conciertos por Asturias, Cáceres, Cantabria, Cataluña, Jaén, Madrid, Mallorca, Murcia, Navarra, Toledo, Zaragoza, País Vasco... y giras por Alemania, Austria, Francia, Inglaterra, Italia, Polonia y Portugal. Asimismo, obtuvo el Primer Premio de Música de Cámara del Gobierno Vasco y grabó para TVE un programa monográfico sobre Pablo Sorozábal y otro para EITB sobre Francisco Escudero. Tiene editados tres discos compactos.

Boskoterako errepertorioa bilatu eta handitzea da bere helburu nagusienetako bat; horretarako Pablo Sorozabal, Ramón Lazcano, Vicent Egea, Joseba Torre eta beste konpositore batzuen obrak estreinatu ditu; Julio Gómez, Arturo Dúo-Vital, Victorino Echevarría, José Muñoz Molleda, Joaquín Homs, Roberto Gerhard eta beste batzuen obrak berreskuratu ditu eta obra berriak eskatu dizkie Francisco Escudero eta Tomás Aragüesi, besteak beste. Bere errepertorioan argi ikusten da haize boskote klasikorako musika ondo baino hobeto ezagutzen duela, eta XVI. mendetik geure garaira doan eremu zabala hartzen du

Buscar y ampliar el repertorio para quinteto es uno de sus objetivos prioritarios, para lo cual ha estrenado obras de compositores como Pablo Sorozábal, Ramón Lazcano, Vicent Egea, Joseba Torre..., recuperado las de Julio Gómez, Arturo DúoVital, Victorino Echevarría, José Muñoz Molleda, Joaquín Homs, Roberto Gerhard... y encargado otras a Francisco Escudero y Tomás Aragüés entre otros. Su repertorio muestra un profundo conocimiento de la música para quinteto clásico de viento, abarcando un amplio espectro que va desde el S.XVI hasta nuestros días.

Antioko Ermitan - Ermita de La Antigua irailak 29 - 19:30ean EGITARAUA - PROGRAMA F. Ibarrondo ................................................... Aikan (2009) + (1943- ) C. Gesualdo di Venosa .............................. Tu m’uccidi, o crudele (Madrigal) * (1564-1619) R. Lazkano ..................................................... Jalkin (2012) + (1968) Chasses Anónimas del Ars Nova .......... O virgo splendens (Caça) * (s. XIV) J. Torres ........................................................... Tenebrae (2012) +** (1965- ) Chasses Anónimas del Ars Nova .......... Tres dous compains (Chace) * (s. XIV) J.M. López López ......................................... Simog / Civitella (2011) + (1956- ) + Sigma Project taldearentzat konposatutako obra eta talde horrek berak estreinatua. Obra compuesta para y estrenada por Sigma Project. * Salvatore Sciarrinok lau saxofoirako egindako transkripzioa. Transcripción para cuatro saxofones de Salvatore Sciarrino. ** Estrenaldia. Estreno absoluto.

SIGMA PROYECT sax quartet Andrés Gomis, Saxofoia Ángel Soria, Saxofoia Miguel Romero, Saxofoia Josetxo Silguero, Saxofoia 16

SIGMA PROJECT

SIGMA PROJECT laukotea Madrilen jaio zen 2007an, mugarri izateko asmoarekin.

El cuarteto SIGMA PROJECT nace en Madrid en octubre de 2007, con el deseo de convertirse, en una formación musical de referencia.

Itzal handiko lau saxofoi bakarlarik osatzen dute taldea. Andrés Gomis, Ángel Soria, Miguel Romero eta Josetxo Silguero oso konprometituak daude egungo musika sorkuntzarekin. Taldeak ezaugarri ditu soinuaren gaineko hausnarketa, azterketa eta ikerketa, teknologia berrien bilaketa eta aplikazioa, eta beste arte diziplina batzuekiko akzioa (dantza, bideoa, plastika… ),, betiere partaide kopurua handituz programen arabera. SIGMA PROJECTek Kursaal jauregian debutatu zuen 2008ko abuztuan, eta, bi urteren buruan bakarrik, Espainiako eszenategi garrantzitsuenetako batzuetan aritu dira. Kontzertuko errepertorio sinfoniko berri baten alde egiten dute, eta hori nabarmena da Xavier Carbonell konpositorean Lalibela lan berriaren estreinaldian Mallorkako Palmako Auditorioan, hiri horretako Orkestra Sinfonikoarekin batera. Ildo horretan, ekainaren 18an parte hartuko dute, Madrileko Komunitateko Orkestrarekin batera eta Juan José Encinar zuzendariak gidatuta, Juan José Eslavaren Senderos de Risa kontzertuaren estrainaldian, Madrileko Canal antzeztokietan. Produkzio propioko bi DVD editatu dituzte (bat, Espainiako musikarena; bestea, Sofía Gubaidulina Errusiako konpositorearena). SIGMA PROJECTek SELMER musika-tresnak eta VANDOREN osagaiak erabiltzen dituzte.

Constituido por cuatro reconocidos solistas de saxofón firmemente comprometidos con la creación musical actual – Andrés Gomis, Ángel Soria, Miguel Romero y Josetxo Silguero –, la formación se caracteriza por la reflexión, el estudio y la investigación del sonido, en una constante búsqueda y aplicación de nuevas tecnologías y en interrelación con otras disciplinas artísticas (danza, video, plástica...), ampliando su plantilla en función de sus programas. SIGMA PROJECT debutó en el Auditorio Kursaal en agosto de 2008 y, en apenas dos años, ha recorrido algunos de los más importantes escenarios nacionales. Su apuesta por la estimulación y creación de un nuevo repertorio sinfónico concertante, se plasma en el reciente estreno de Lalibela, del compositor Xavier Carbonell en el Auditorio de Palma de Mallorca, con la Sinfónica de dicha ciudad. En la misma línea, el próximo 18 de junio participarán, junto a la Orquesta de la Comunidad de Madrid y bajo la dirección de José Ramón Encinar, en el estreno del concierto Senderos de la Risa de Juan José Eslava en los Teatros del Canal de Madrid Han editado dos DVD autoproducidos (uno de música española y otro dedicado a la compositora rusa Sofía Gubaidulina). SIGMA PROJECT utiliza instrumentos SELMER y accesorios VANDOREN.

Igartubeiti Baserri Museoa Caserío Museo Igartubeiti urriak 6 - 18:00etan

EGITARAUA - PROGRAMA

Finis Musicae Cantemir I, (anón otomano) Danza II, (manuscrit royal, s. XIV) Lamento di Tristano, (Italia, s. XIV) Estampida VII, (manuscrit royal, s. XIV) Estampida V, (manuscrit royal, s. XIV) Chominciamento di gioia, (Italis, s. XIV) In Pro, (Italia, s. XIV) Danza Inglesa, (s. XIII) Estampida Isabella, (s. XIV)

FINIS MUNDI Emilio Villalba, Laud, citola, arpa, viola de teclas Elena Escartín, Flautas de pico Juan Manuel Rubio, Vila medieval, zanfoña, panderos

JUAN MANUEL RUBIO

Tresna ugari jotzen dituen musikaria, autodidakta, Jerez de la Fronteran jaioa. Antzinako musikarekiko, musika etnikoarekiko eta tradizionalarekiko jakin-minak bultzaturik ibilbide luzea egin du eta instrumentu ugari landu ditu. Bide luze bezain jori horrek tresna hauek guztiak aztertu eta interpretatzera eraman du: zarrabetea, arrabita, zango-biola, kemanja, harpa, qanuna, baglama, saza, ouda, santura, lautea, eta abar. Gaur egun, hainbat taldetan parte hartzen du: Arte Factvm, Capella de Ministrers, L ham de Foc, Ross Daly, eta Dufay Collective.

Multiinstrumentista, de orientación esencialmente autodidacta, nacido en Jerez de la Frontera. Su interés por la música antigua, étnica y de corte tradicional le ha llevado a progresar en un inagotable itinerario musical a través de distintos instrumentos. Su intensa labor profesional le ha llevado a especializarse en la interpretación y estudio de diversos instrumentos: Zanfona, Rabel, Viola de arco, Kemanja, Arpa, Qanun, Baglama, Saz, Oud, Santur, Laúd, etc…

EMILIO VILLALBA

Moldatzailea, musikagilea, eta interpretea. Musika heziketako irakaslea da, musikoterapeuta eta Mediterránea musika taldeko zuzendari eta ekoizlea. Flamenkoaren alorreko hainbat artisten eta musika eta antzerki taldeetan pianoa jotzen eman zituen lehenengo pausoak musikaren munduan. Musika tradizionalarekiko zaletasunak bultzaturik Mediterraneoko kulturetako hari instrumentu ugari landu ditu: arabiar lauta, Turkiako saza, santurra, arrabita, zarrabetea, harpa…

Arreglista, compositor e intérprete. Es maestro de Educación Musical, Musicoterapeuta y director y productor del grupo musical Mediterránea. Comenzó su andadura musical como pianista de numerosos artistas del mundo del flamenco y en varias compañías musico-teatrales. Su interés por las músicas tradicionales le ha hecho estudiar multitud de instrumentos de cuerda de las culturas del Mediterráneo: laud árabe, saz turco, santur, rabel, zanfoña, arpa...

Era berean, musika tresnak egiten ikasi zuen Jesús Reolid luthierrarekin

Además se inició en la construcción de instrumentos musicales con el luthier Jesús Reolid.

En la actualidad es integrante de diversas formaciones como Arte Factvm, Capella de Ministrers, L ham de Foc, Ross Daly, Dufay Collective.

ELENA ESCARTÍN

Moko-txirularen Aragoiko belaunaldi berriko kide dugu. Zaragozako eta Sevillako kontserbatorioetan ikasi zuen Joan Miró, Anna Marguies eta Vicente Parrillarekin, eta horiez gain, gehiago sakontze aldera, Peter Holtsiag, Han Tol, Pierre Hamon, Carin Van Heerden, Jan Rokyta, Paul Leenhouts, Michael Form ere izan ditu irakasle.

Pertenece a la nueva generación aragonesa de flautas de pico. Además de su formación en los conservatorios de Zaragoza y Sevilla con Joan Miró, Anna Marguies y Vicente Parrilla, ha ampliado conocimientos con grandes maestros como: Peter Holtsiag, Han Tol, Pierre Hamon, Carin Van Heerden, Jan Rokyta, Paul Leenhouts, Michael Form...

Perun eta Espainian zehar ibili zen 2005eko Ruta Quetzaleko Musika saioetan parte hartu zuen. 2009. urtean Italian, Urbinon, egin zen XLI. Nazioarteko Antzinako Musikako Lehiaketan parte hartu zuen Aragoiko Gobernuaren laguntzaz, eta 2010ean Internatiionale Sommerakademie Salzburgen izan zen, Salzburgoko Mozarteum unibertsitateak emandako bekari esker.

Participa en el Aula de la Música de la Ruta Quetzal 2005 (Perú y España). En 2009 asiste al XLI Corso internazionale di Musica Antica en Urbino (Italia) con la ayuda del Gobierno de Aragón y en 2010 participa en la internatiionale Sommerakademie Salzburg becada por la Universidad Mozarteum de Salzburgo

Garai guztietako musikarekiko interesak bultzaturik Vuelo Barroco eta Diabolus Musicae taldeak sortu zituen; Virginia López Val eta Francisco Hoyosen lan garaikideak estreinatu ditu eta erdi aroko eta Mediterraneoko musika proiektuetan parte hartu izan du.

Su interés por la música de todas las épocas le lleva a fundar los grupos Vuelo Barroco y Diabolus Musicae, a estrenar obras contemporáneas de Virginia López Val y Francisco Hoyos y a formar parte de proyectos de música medieval y mediterránea.

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UDAKO MUSIKALDIA

Zumarraga - 2012