Glow 189

Edito

Η Ελλάδα που αγαπάμε υπάρχει ακόμη. Η Ελλάδα που δε μας πληγώνει είναι ακόμη εδώ, κι ας μοιάζουν τα πρόσφατα γεγονότα να σαρώνουν ό,τι καλό είχαμε νιώσει τελευταία

για την πρόοδο αυτού του τόπου. Ντραπήκαμε, απογοητευτήκαμε, συγκλονιστήκαμε, θυμώσαμε, είμαστε ακόμη θυμωμένοι και θα είμαστε για πάντα για την κατάφωρη αδικία. Ό,τι διορθώνεται είναι αλλιώς, αλλά ό,τι φεύγει για πάντα είναι μια ανοιχτή πληγή που αιμορραγεί διαρκώς. Η Ελλάδα είναι «πρώτα απ’ όλα ένα συναίσθημα, βαθύ και πανταχού παρόν», διαβάζω κάπου. Μα με τα αρνητικά συναισθήματα δε θα μπορέσουμε να κάνουμε βήμα μπροστά.

Στην πρόσφατη έκδοση της Marketing Greece, στην οποία 50 χαρισματικοί Έλληνες δημιουργούν αφίσες για την Ελλάδα, η Ιωάννα Δρέττα, προλογίζοντάς την, επισημαίνει ότι οι σκοτεινές περίοδοι είναι εκείνες που απαιτούν απ’ όλους μας περισσότερο φως, ελπίδα και αισιοδοξία.

Από όλα εκείνα τα συναισθήματα που τόσο ξεχωριστά αποτυπώνονται σε εικόνες για την Ελλάδα, εμείς επιμένουμε να εστιάζουμε στα καλά και τα παρήγορα. Για όλα αυτά που υπάρχουν και σε άλλα μέρη του κόσμου, αλλά στην Ελλάδα γίνονται μοναδικά. Για όλα αυτά

που μένουν για πάντα στις καρδιές των ανθρώπων που έχουν επισκεφθεί τη χώρα μας και τους κάνουν να επιστρέφουν ξανά και ξανά. Εκεί, ανάμεσα στο μπλε, όπου το τιρκουάζ της θάλασσας συναντά το κυανό του ουρανού, εκεί είναι που γινόμαστε ελεύθεροι σ’ αυτόν τον τόπο, τον οποίο, παρόλο που μας πληγώνει, αγαπάμε βαθιά και αξεπέραστα.

Mε όλη μου την αγάπη Σταυρούλα Κλειδαριά

«Δεςπωςβουτάς στομπλε,χωρίςνα είσαιμέσασ’αυτό. Δεςτοφως. Νασεπαίρνειαγκαλιά τοφωςκαιν’αλλάζει χρώματα.Κιεσύ πάνταναθεςναγυρνάς στηγηπουγεννήθηκε απότονερό». ΓιώργοςΚαπλανίδης

Εκδότρια

Νανώ Κουγιουµτζόγλου-Καραβιώτη nano@glow.gr

Διευθύντρια

Σταυρούλα Κλειδαριά-Γκούτα stauroula@glow.gr

Creative Art Director

Mιράντα Φιλιππίδη, mfilippidi@glow.gr

Αρχισυντάκτρια

Μαρία Αρα µ πατζίδου

Συνεργάτες

Bασιλική Δουκουµοπούλου, Άρης Καβατζίκης, Δηµήτρης Κοπαράνης, Ελένη Παπαστεργίου

Αλίκη Σιάµκουρη, Καλλιρρόη Σιµιτζίδου, Μάρα Ταµπάκη, Αντιγόνη Τσαγγοπούλου

Διευθύντρια Μόδας & Διακόσμησης

Σταυρούλα Κλειδαριά

Style & Beauty Director

Ελεoνώρα Κανάκη eleonora@glow.gr

Columnists

Μαρία Παγωνάκη, Ειρήνη Πασχαλέρη, Βίκυ Χατζηβασιλείου, Γιάννης Χατζηχριστοδούλου

Διόρθωση Νατάσα Κάντζα Φωτογράφοι Κώστας Αυγούλης, Αλέξανδρος Ιωαννίδης, Ολυµπία Κρασαγάκη, Έκτορας Νικολάκης-Pov Studio, Άρης Ράµµος, Ιωάννα Ρουφοπούλου

Image Bank Shutterstock

Εμπορική Διεύθυνση Νανώ Κουγιουµτζόγλου-Καραβιώτη nano@glow.gr

Υπεύθυνη Διαφήμισης Αλεξάνδρα Χαλκιά alex@glow.gr Γραμματεία - Yποδοχή Διαφήμισης Νατάσσα Αζά info@glow.gr

Ιδιοκτησία ν ΑΣ τΑ Ε κ ΔοΣΕΙΣ I .k.Ε. ο ικονο μ ική Δ /νση-Λογιστήριο - Συνδρομές Λασκαράτου 4, 54646 Θεσσαλονίκη, Τ: 2310 548 803, F: 2310 513 850

Σύνταξη - Ε μ πορική Δ /νση Τσιµισκή 81, 54622 Θεσσαλονίκη, Τ: 2310 220 896-7, F: 2310 220 826

Παραγωγή Εκτύπωσης BEYOND Α.Ε

Για τα αποστελλόµενα έντυπα, κείµενα και φωτογραφίες, το περιοδικό παίρνει αυτοµάτως το δικαίωµα δηµοσίευσης. Κείµενα και φωτογραφίες που αποστέλλονται για δηµοσίευση στο περιοδικό δεν επιστρέφονται. Απαγορεύεται η ολική ή µερική αναδηµοσίευση όλων ανεξαιρέτως των κειµένων και φωτογραφιών χωρίς προηγούµενη έγγραφη

το μέσα από το site GLOW.GR στη στήλη Archive, όπου θα βρείτε όλα τα τεύχη του περιοδικού! Follow @glowmagazine

απριλιοσ Checklist

ΜΟΔΑ

18 EDITOR’S CHOICE Τα must haves της σεζόν

48 TREND Οι αποχρώσεις του καλοκαιρινού

ηλιοβασιλέματος εμπνέουν τη νέα εποχή

ΣΤΗΛΕΣ

12 ΕDITORIAL

120 MY DIARY Η Ελεονώρα Κανάκη κρατάει τις σημειώσεις του μήνα

114 WELL Η Βίκυ Χατζηβασιλείου μάς μυεί στον κόσμο της ευεξίας

130 LAST KISS Η Μαρία Παγωνάκη

κάνει τον επίλογο του τεύχους

ΕΝΟΤΗΤΕΣ

22 THAT’S GLOW Μόδα, τάσεις, νέα & events, όλα στους ρυθμούς της άνοιξης

50 GLOW ARTS Μια βόλτα στον πολιτισμό

ΘΕΜΑ

71 GREECE STILL IS Δημιουργικά πρόσωπα,

αλλά και πρωτοβουλίες, projects, events και

μια σειρά από διακρίσεις αποδεικνύουν πως η

Ελλάδα που ονειρευτήκαμε υπάρχει ακόμα

tHe OtHeR GReece, ThE ONE WE LOvED

CREDITS ΕΞΩΦΥΛΛΟΥ Φω ΤΟΓΡΑΦΙΑ Κω ΣΤΑΣ Αυ ΓΟυΛ η Σ Sty L in G Χρηστο σ Αλέ ΞΑ νδροπουκοσ M A ke Up Γω Γω ν ικηφορΑ κη H A i R β Α σιλη σ μπουλουμπ Α ση σ (D-tAL e S ) Β Ο η ΘΟΣ Φ ω ΤΟΓΡΑΦΟυ Φ ΙΛΙΠΠΟΣ Μ ΑΡΓΑΛΙΑΣ φόρεμα Alaïa, Grigio πέδιλα Giuseppe Zanotti, kalogirou

ΠΡΟΣΩΠΑ

ΣΕ ΔΙΑΛΟΓΟ ΜΕ ΤΗΝ ΠΑΡΑΔΟΣΗ

Οι καλλιτέχνες πίσω από την in situ έκθεση

για τη λαϊκή Τέχνη και την χειροτεχνία που

φιλοξενεί το Μουσείο Μπενάκη

54 ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΕΠΙΔΡΟΜΗ ΣΤΟ

HOLLYWOOD Ο Βασίλης Κατσούπης

μιλάει για την πρώτη του κινηματογραφική

παραγωγή με πρωταγωνιστή

τον Willem Dafoe

66 Η ΚΟΡΥΦΑΙΑ ΤΟΥ ΔΡΑΜΑΤΟΣ

Συναντάμε την Κάτια Γκουλιώνη λίγο πριν

την άφιξη της παράστασης «Σωτηρία με λένε» στη Θεσσαλονίκη

COVER STORY Αν και έμαθε να αγαπά τις σιωπές της, η Φαίη Σκορδά ξετυλίγει τον

αυθορμητισμό της στον Άρη Καβατζίκη

116 ART OF STYLE Ρωμανός Κόκας

124 FLASH INSIDER H Μάρα Ταμπάκη μάς μεταφέρει την ατμόσφαιρα των events του μήνα που ξεχώρισε

ΜΑΡΙΑ ΧΑΤζηΣΤΕΦΑΝη

ditor’s

(SPORTMAX, MAX MARA BOUTIQUE) 3ΤΗΕ ΒΟΟΚ H E λλ HNIKH ΜΕ σο ΓΕ ια ΚΗ KOYZINA BY VEFA ALEXIADOU

ΞΕΔ ιπλ ΩΝΕΤαι σ Ε ΕΝ α Κ αΤαπλ ΗΚΤ ι Κο Β ι Β λιο ΤΗ σ PHAIDON Γ ια οσοΥ σ α Ν α Το Ν Κοσ Μ ο α ΓαποΥΝ ΤΗΝ Ε λλα Δ α Κ αι Τ ισ ΓΕΥ σ Ε ισ ΤΗ σ

4

F is H n E t L o VE

TA ΔIXTYA παραπ ΕΜ ποΥΝ

σ Ε Κ αλο Κ αιρι Κ αι Γ ι Ν ο ΝΤαι

Υ π Ε ροΧΕ σ Τ σα ΝΤΕ σ σ Ε

λαΤ ρ ΕΜΕΝ α Χ ρ ΩΜ αΤα

ποΥ ολ Ε σ Θα ΘΕ λα ΜΕ

Ν α Κ ραΤα ΜΕ (PRADA, KALOGIROU)

5

m ED it ERRA n EA n sm ELL

ΕΝ α ΝΕ ο αρ ΩΜ α

ΜΕ ΕΜ π ΝΕΥ σ Η απο

ΤΗ ΜΕ σο ΓΕ ιο ΕΜ πλοΥΤ ι ΖΕ ι

ΤΗΝ Υ π Ε ροΧΗ σ Υλλο ΓΗ

ΤΗ σ AERIN LAUDER

ΜΕ ΤΗΝ αΥ ρα

ΤοΥ ΤοποΥ Μ ασ

6s PR in G

FL o WER s

ΦΕ ρ ΤΕ ΤΗΝ α Ν οιΞΗ

σ ΤοΥ σ ΧΩ ροΥ σ

σασ ΜΕ ολα ΝΘ ισ Τα πολΥΧ ρ ΩΜ α

Μ ποΥΚΕΤα ποΥ Θα

Χ αρισοΥΝ ο Μ ορ Φ ια

Κ ι αρ ΩΜ αΤα σ ΤΗΝ

Κ αΘΗΜΕ ρι Ν οΤΗΤα σασ

7 C o L o UR

InTheMycenaean Daylight

Η Zeus+Δione κλείνει 10 χρόνια και για τη νέα εποχή εμπνέεται από τις Μυκήνες, συνθέτοντας μία συλλογή με συμβολισμούς, χρυσές αποχρώσεις, συμμετρία και σχήματα φανερά επηρεασμένα από κτερίσματα που ανακαλύφθηκαν στους Ταφικούς Κύκλους

του Σλήμαν. Στη συλλογή “Mycenae”, ο καλλιτεχνικός διευθυντής Marios Schwab ανατρέχει σε βασικά στοιχεία του Μυκηναϊκού Πολιτισμού, όπως η χρυσοτεχνία, η τέχνη της τοιχογραφίας και η πολυπολιτισμικότητα. Σιλουέτες σε σχήμα Ψ και Φ, κομμένες με zero-waste τεχνικές, ομοιάζουν τα μυκηναϊκά ειδώλια με τα χέρια υψωμένα ή διπλωμένα σε στάση δέησης. (zeusndione.com)

Creativity Made in Greece

Oι έλληνες fashion designers εμπνέονται από τα χρώματα της άνοιξης και, προτείνοντας τις νέες τους συλλογές, μας κάνουν να αδημονούμε για τη νέα, γεμάτη δημιουργικότητα, εποχή! c O ncept - κ έ ιμ έ ν Α ΣΤΑυ ΡΟ υΛΑ ΚΛΕΙΔΑΡΙΑ It’s all Greek to Me

Γεμάτη χρώμα, ρίγες και ευφάνταστα prints, η ανοιξιάτικη συλλογή της Rianna + Nina αποτίνει φόρο τιμής στην Ελλάδα, τη γενέτειρα της Ριάννας Κούνου, η οποία και αποτελεί το ήμισυ του διεθνούς fashion brand. Και το καλύτερο όλων; Τα κομμάτια του είναι το απόλυτο new entry στη συλλογή του multibrand καταστήματος Intervista, το οποίο πάντα μας εκπλήσσει ευχάριστα! (Rianna + Nina, Ιntervista)

Atripto Tradition

Η σύγχρονη γυναίκα της Etoile Coral ταξιδεύει στην

Κάρπαθο, στο χωριό της Ολύμπου, για να ακούσει

τις ιστορίες των γυναικών της περιοχής, με τα χειροποίητα

φορέματα και τις παραδοσιακές μαντήλες τους. Εμπνέεται

από το πάθος τους για τη ζωή και τη δύναμή τους, ανακαλύπτοντας ταυτόχρονα τα μυστικά της σαγηνευτικής

ελληνικής ομορφιάς, που διατηρείται για χρόνια αλώβητη. (Etoile Coral, Hondos Center Apollonia Politia)

EmbroideryMeets Tradition

Ένα από τα πιο επιτυχημένα ελληνικά brands διεθνώς, το Ancient Greek Sandals, ανάμεσα σε τόσες άλλες καινοτομίες, φέτος προχώρησε και στη δημιουργία μιας super ενδιαφέρουσας bridal συλλογής, όπου τα κεντημένα στοιχεία πραγματοποιήθηκαν σε συνεργασία με τον τεχνίτη Αριστείδη Τζονευράκη. Το αντίστοιχο σανδάλι “Kentima Blue Moon”

κερδίζει τις εντυπώσεις και στην κυρίως συλλογή! (AGS, Karida 1912)

Το ελληνικό brand που μας κάνει περήφανους για την εξαιρετική ποιότητα και τον αυθεντικό του χαρακτήρα κλείνει 10 χρόνια παρουσίας στη σκηνή της μόδας - κάτι που συμπίπτει με το ζενίθ της δημιουργικότητάς του. Αέρας ανανέωσης, λοιπόν, στη νέα του συλλογή με τσάντες, οι οποίες πειραματίζονται με τους χρωματικούς τόνους και τις άνετες φόρμες με τρόπο που ξεπερνά κάθε προσδοκία. (Callista, Attica - The Department Store)

10 years Anniversary

Got the Blues

Αυθεντική globetrotter, η jewel designer της καρδιάς μας Antonia Karra λειτουργεί με τις υπέροχες δημιουργίες της ως ambassador της Ελλάδας σε όλο τον κόσμο. Σύμβολα και σχήματα που αντιστοιχούν στην ελληνική ομορφιά

αναδεικνύονται σε μια συλλογή κοσμημάτων που υμνεί

το μπλε, ενώ για την επέτειο των δέκα χρόνων της, αναμένεται μια αναπάντεχη συνεργασία με ένα ακόμη

ελληνικό brand! (Antonia Karra)

That’s

glow

It’s a New Dawn!

Ένας ακόμη Μήνας

Μόδας έφτασε στο τέλος του, αφήνοντας πίσω μια

γλυκιά γεύση για το επόμενο φθινόπωρο. Ακολουθούν όλα

όσα ξεχωρίσαμε από τις FW23 collections.

Nέα Υόρκη: Παράθυρο σ’ έναν διαφορετικό κόσμο

Η Νέα Υόρκη κηρύσσει πάντα την έναρξη του Μήνα Μόδας και

δίνει μια πρώτη γεύση για όλα όσα πρόκειται να ακολουθήσουν.

Βάσει αυτού, αξίζει να αναφέρουμε πως για την επόμενη σεζόν αυτό

που έγινε εξαρχής αντιληπτό ήταν ότι οι συλλογές μετατρέπονται απολύτως σε ready-to-wear. Οι σχεδιαστές παρουσίασαν ευκολοφόρετα κομμάτια, τα οποία μπορούν να κατέχουν μια θέση σε κάθε γυναικεία γκαρνταρόμπα. Ξεκινώντας από το ντεφιλέ της

Gabriela Hearst, αυτό υπήρξε μια ηχηρή απόδειξη πως η ίδια ως σχεδιάστρια δεν ενδιαφέρεται ποτέ για τις τάσεις. Για την ακρίβεια, απορρίπτει την ιδέα ότι η μόδα πρέπει να τις ακολουθεί, καθώς υποστηρίζει πως με αυτόν τον τρόπο περιορίζεται από το να είναι πραγματικά καινοτόμα. Έτσι και για την καινούρια της collection τα midi φορέματα με τα μακριά μανίκια και τα εντυπωσιακά ντεκολτέ κυριάρχησαν σε colorblocked εκδοχές με τετράγωνα κόκκινου, κίτρινου και μαύρου χρώματος και λευκό πλαίσιο τριγύρω τους.

Για τη νέα της σειρά, η Carolina Herrera αποφάσισε να φωτίσει με χρώμα ακόμη και τις πιο σκοτεινές ημέρες. Στην κολεξιόν του οίκου κυριάρχησαν οι ρίγες σε διάφορες εκδοχές τους, το all time classic ασπρόμαυρο και οι όγκοι.

Λονδίνο: Εκκεντρικότητα στο απόγειο

Με το ταξίδι να συνεχίζεται ανατολικά του Ατλαντικού, πρώτη στάση αποτελεί το Λονδίνο. Εκεί, ο master των όγκων και των statement κομματιών, Richard Quinn, παρουσίασε μια σειρά με κυρίαρχα στοιχεία το floral και τα ζωντανά χρώματα. Τα μήκη, τόσο σε φορέματα όσο και σε μαντό παλτό, ήταν πρωταγωνιστές, ενώ οι άκρως θηλυκές σιλουέτες επικράτησαν. Οι έντονες αποχρώσεις, ανάμεσά τους το μπλε και το ροζ, είχαν την τιμητική τους. Παρά τη γενικότερη τάση για απλούστευση, η collection του Quinn θύμιζε περισσότερο υψηλή ραπτική. Ακόμα, πολλοί ήταν αυτοί που περίμεναν να δουν τι μπορεί να χαρίσει η πρώτη κολεξιόν του Daniel Lee στον Burberry Αναδιαμορφωμένη πια η αισθητική του οίκου, βασίστηκε στις ικανότητες του designer, ο οποίος παρουσίασε μια νεανική και ξεκάθαρα εξελιγμένη οπτική της βρετανικής μόδας. Η κλασική καμπαρντίνα εμφανίστηκε πιο ανανεωμένη από ποτέ, με πέτα από ψεύτικη γούνα, ενώ το car coat αποσυντέθηκε εντελώς. Ακόμη ένα σήμα-κατατεθέν του οίκου που επανερμηνεύτηκε ήταν το κλασικό καρό, το οποίο το είδαμε σε πολλά και διαφορετικά χρώματα.

Burberry

Gabriela hearst

Richard Quinn

Μιλάνο: Ξημέρωμα μιας νέας εποχής

Αμέσως επόμενος προορισμός, το Μιλάνο! Για μία ακόμη χρονιά, στην ιταλική πόλη συζητήθηκε ιδιαίτερα

η σχεδιαστική χημεία που υπάρχει ανάμεσα στη Muiccia

Prada και τον Raf Simons, η οποία αποδεικνύεται με τον

καλύτερο τρόπο μέσα από τις μοναδικές συλλογές τους

για την Prada. Το designer duo έχει αποφασίσει ότι θέλει

να σχεδιάζει για όλες τις γυναίκες που αγαπούν τη μόδα

και θέλουν να παραμένουν κομψές και στιλάτες όλη μέρα. Σε αυτές τις αρχές βασίστηκε και η Fall/Winter 2023 collection τους, με τις φούστες σε διαφορετικά μήκη και χρώματα να ξεχωρίζουν. Φυσικά, οι περισσότερες προτάσεις τους κινήθηκαν σε ουδέτερες αποχρώσεις και κυρίως στο λευκό και το γκρι. Ιδιαίτερη προσοχή δόθηκε

και στα ογκώδη parkas και trench coats, τα μεγάλα bomber jackets και τα πουκάμισα βγαλμένα από western. Όσον αφορά στο show της Moschino, εκεί ο εκκεντρικός Jeremy Scott θέλησε να παρουσιάσει μία συλλογή αφιερωμένη στο έργο του Σαλβαδόρ Νταλί “The Persistence of Memory”. Το πρώτο μισό έμοιαζε πνευματώδες, ενώ κατά το δεύτερο μέρος άλλαξε ταχύτητα και πήρε μια πιο aristo-punk μορφή. Μαύρο, άσπρο, μοβ και ροζ, ήταν τα βασικά χρώματα της σειράς, τα οποία αναδείχθηκαν ακόμη περισσότερο μέσα από χρυσές λεπτομέρειες. Αμέσως μετά, οι κόκκινες δημιουργίες που αντικρίσαμε στους Dolce & Gabbana ανέδειξαν ακριβώς αυτό που είχαν ως στόχο τους: τον αυθεντικό γυναικείο εαυτό. Η συλλογή πήρε το όνομα “Sensuale” και παρουσίαζε μία νέα διάσταση του αισθησιασμού, που αντλείται από τις εσωτερικές εμπειρίες που κάνουν τις γυναίκες αυθόρμητες και φυσικές. Μια ενδιαφέρουσα αλληλεπίδραση μεταξύ βαρύτητας και όγκου, iconic χρωμάτων και εντυπωσιακών κοψιμάτων, αλλά και στοιχεία του new sexy έκλεψαν την παράσταση. Φυσικά, η κομψότητα και η υψηλή αισθητική αναδείχθηκαν μοναδικά και στον Ferragamo, όπου ο καλλιτεχνικός διευθυντής του, Maximilian Davis, εστίασε σε μια άκρως προσωπική χρωματική παλέτα. Το όραμά του οδήγησε σε

Dolce & Gabbana

Moschino

Prada

Max Mara

μία κολεξιόν για την υπερ-θηλυκή ομορφιά, η οποία αντλεί στοιχεία από τις γκαρνταρόμπες των σταρ με τις οποίες συνεργάστηκε ο οίκος μόδας τη δεκαετία του ’50 - κοστούμια που συνδυάστηκαν με εντυπωσιακά

shearling κομμάτια αλλά και με μακριές haute couture φούστες που «υιοθετούν» διπλής όψης tailoring. Προχωρώντας στον Gucci , εκεί, οι καλεσμένοι βρέθηκαν στο πρώτο show της μετά-Michele εποχής. Το απαιτητικό έργο της δημιουργίας της Fall/Winter 2023 collection ανέλαβε η καλλιτεχνική ομάδα του οίκου, με την έλλειψη όμως του δημιουργικού οράματος να είναι ξεκάθαρη. Τίποτα δεν είχε τον εγκεντρισμό του Michele και ελάχιστα items θύμιζαν Gucci. Εντύπωση, βέβαια, προκάλεσε το γεγονός

πως η συλλογή παρουσίαζε κομμάτια τα οποία είναι σήμα-κατατεθέν άλλων οίκων, όπως και ότι το gender fluidity που επιλέχθηκε δεν κατόρθωνε να «θολώσει» τα νερά ανάμεσα στο αντρικό και το γυναικείο. Τελευταίο catwalk, αλλά ιδιαίτερα δυναμικό, αυτό του Fendi, στο οποίο ο Kim Jones δημιούργησε πλισέ φούστες, συνδύασε αθλητικά παπούτσια με tailored trousers, καθώς και παρουσίασε μανίκια που ανοίγουν από τους ώμους σε γιλέκα. Ο σχεδιαστής δήλωσε ότι εμπνεύστηκε από τον τρόπο με τον οποίο η δημιουργός

κοσμημάτων Delfina Delettrez Fendi φορούσε τα κομμάτια από το οικογενειακό αρχείο του οίκου.

THE StreetStyle

Ο Μήνας της Μόδας τα τελευταία χρόνια είναι αφιερωµένος όχι µόνο στους οίκους και τις νέες τους συλλογές, αλλά και σε όλες τις fashionistas που «πληµµυρίζουν» τους δρόµους των µεγαλουπόλεων, παρουσιάζοντας τις τάσεις που κυριαρχούν την εκάστοτε σεζόν και χαρίζοντας έµπνευση γεµάτη στιλ. Στο Μιλάνο, βρέθηκαν µερικά από τα µεγαλύτερα ονόµατα του χώρου και τα φλας των φωτογράφων δε σταµάτησαν να αναβοσβήνουν. Τα εκκεντρικά κοµµάτια ήταν αυτά που έκλεψαν τις εντυπώσεις για ακόµη µία φορά. Επιπλέον, τα cargo pants έδειξαν πως συνεχίζουν την κυριαρχία τους, κάνοντας την εµφάνισή τους τόσο σε τζιν όσο και σε δερµάτινα σχέδια. Σε ένα από τα big trends της άνοιξης αναδείχθηκε -χωρίς δεύτερη σκέψη- και το nopants, το οποίο εξέφραζε τη sexy πλευρά των Α-listers µε κοµψότητα και στιλ. Κι αν αναρωτιέστε ποιο υπήρξε το πιο hot πανωφόρι των επόµενων µηνών, σύµφωνα µε όλα όσα καταγράψαµε, αυτό δεν είναι άλλο από το καφέ δερµάτινο, ενώ όσον αφορά στα χρώµατα, πράσινο, κόκκινο και µπλε βρίσκονται πρώτα στη λίστα των επιλογών.

Ferragamo Gucci

Fendi

Παρίσι: Wearable Υψηλή Ραπτική

Κι έτσι, φτάσαμε στο Παρίσι. Η Πόλη του Φωτός «χόρεψε» ξανά για μία ολόκληρη εβδομάδα στους ρυθμούς του μεγαλύτερου fashion party και τα εμβληματικά brands δε σταμάτησαν να εκπλήσσουν το κοινό τους. Την αυλαία φέτος σήκωσε ο Dior

μέσα στην εντυπωσιακή πολύχρωμη εγκατάσταση “Valkyrie Miss Dior” διά χειρός της πορτογαλίδας καλλιτέχνιδας Joana Vasconcelos Atelier, ένα έργο-αναφορά στην Catherine Dior, τη θαρραλέα αδελφή του ιδρυτή, η οποία υπήρξε τόσο η πρώτη μούσα του “Miss Dior” όσο και έμπνευση για την ίδια τη νέα συλλογή. Η creative director Maria Grazia Chiuri

προσέφερε μια νέα ανάγνωση της ιστορίας της δεκαετίας του ’50, εστιάζοντας σε άλλες δύο εξαιρετικές προσωπικότητες: την Édith Piaf και την Juliette Gréco. Ασπρόμαυρα σύνολα, φούστες με πτυχώσεις, δερμάτινα γάντια, καμπαρντίνες στις αποχρώσεις

της άμμου, ξεχωριστά κομμάτια με animal print, ήταν μερικά από τα στοιχεία που σίγουρα έκαναν αυτήν τη συλλογή να ξεχωρίσει.

Σε συνέχεια, το σκηνικό της Stella McCartney με τα επτά άλογα

στον χώρο της επίδειξης συζητήθηκε αρκετά. Η σχεδιάστρια

θέλησε να τιμήσει την αγάπη, και πιο συγκεκριμένα, αυτή των μητέρων, των θυγατέρων και των αδελφών. Περπατώντας

ανάμεσα στα πόνυ, τα μοντέλα φορούσαν μπότες ιππασίας πάνω από το γόνατο, τονισμένες με τη γνωστή λεπτομέρεια

της αλυσίδας Falabella του brand και συνδυασμένες με

εντυπωσιακές τσάντες. Λίγο αργότερα, ο οίκος Valentino και ο Pierpaolo Piccioli αποθέωσαν την έννοια του black tie μέσα από 73 καταπληκτικά looks. Ο σπουδαίος δημιουργός διέπρεψε στο να μεταμορφώσει αυτά τα κλασικά ρούχα, κάνοντάς τα νέα αντικείμενα του πόθου, τα οποία έμοιαζαν όμως αρκετά διαφορετικά, ώστε να δικαιολογούν μια δεύτερη ματιά. Την τελευταία μέρα, στη Chanel, η Virginie Viard αφιέρωσε τη συλλογή της στο εμβληματικό για τον οίκο λουλούδι της καμέλιας, μέσα από μικρές, χαρούμενες απλικέ πινελιές σε τσέπες, σακάκια, πουλόβερ και τοπ, σκαλισμένο σε κουμπιά, αλλά και ως print με απόλυτα ρομαντική διάθεση. Το μαύρο, το λευκό και το ροζ επικράτησαν. Μια εξίσου γλυκιά γεύση άφησε και η επίδειξη του Saint Laurent. Άλλωστε, ποιος μπορεί να ξεχάσει οποιοδήποτε από τα μεγαλειώδη runways του Anthony Vaccarelo; Το ντεφιλέ πραγματοποιήθηκε σ’ έναν μοντέρνο black box χώρο με αιωρούμενους πολυελαίους που φώτιζαν τη χρυσή ταπετσαρία της πασαρέλας. Fashion Week | Read more glow.gr

chanel

valentino

Dior

Stella Mccartney

We found our love in… Portofino!

Για άλλη μια σεζόν, το concept store Grigio

φιλοξενεί τις δημιουργίες του ιταλικού οίκου Dolce & Gabbana, που τα σχέδιά του μας ταξιδεύουν

έστω και νοητά στην Ιταλική

Ριβιέρα και χαρίζουν χρώμα και

παιχνιδιάρικη διάθεση

στα looks μας.

Η Spring Summer 2023 συλλογή είναι άκρως απολαυστική, βγαλμένη από εικόνες της μαγευτικής Ιταλίας. Σχέδια με λαιμόκοψη σε σχήμα καρδιάς και εφαρμοστή μέση φέρνουν στο μυαλό ρετρό σιλουέτες από τη δεκαετία του ’50. Αέρινες δημιουργίες, στολισμένες με ένα χαριτωμένο, και κομψό ταυτόχρονα, poppy pattern, είναι έτοιμες να μας συντροφεύσουν στις πιο ανέμελες στιγμές και να μας χαρίσουν λίγο από το μεσογειακό ταμπεραμέντο. Η χρωματική παλέτα της collection κινείται στο λευκό, το κόκκινο και το ροζ, προσφέροντας μερικούς εντυπωσιακούς συνδυασμούς, ενώ οι παπαρούνες, που ομολογουμένως έχουν τον πρωταγωνιστικό ρόλο, συχνά «παντρεύονται» με το πουά μοτίβο, αποδεικνύοντας εμπράκτως πως το mix&match στα prints μπορεί να πετύχει και να κλέψει τις εντυπώσεις. Τα κομμάτια που ξεχωρίζουν είναι το poppy φόρεμα με τις σούρες στη μέση και στο στήθος, οι οποίες αναδεικνύουν τη γυναικεία σιλουέτα δημιουργώντας το εφέ της δαχτυλήθρας, το ολόσωμο μαγιό με το ασορτί μάξι καφτάνι για μοναδικά beach looks, ενώ δε θα πρέπει να παραλείψουμε τα αξεσουάρ με τις έντονες επιρροές από τα ’90s, όπως τα PVC mules με το χρυσό D&G logo σε έντονα pop χρώματα - από πράσινα και κόκκινα έως ροζ. Α.Σ. Grigio, Προξένου Κορομηλά 51,

τηλ.: 2310 233898

Spring Jacket Season

H άνοιξη έχει μπει για τα καλά στη ζωή μας, κι εμείς πλέον ανυπομονούμε να τη φέρουμε και στην γκαρνταρόμπα

μας. Και μία από τις πρώτες μεγάλες

αλλαγές που πρέπει να κάνουμε είναι

να αποχωριστούμε τα βαριά παλτό

και στη θέση τους να επιλέξουμε κάτι πιο ανάλαφρο ως πανωφόρι.

Αυτή η μεταβατική περίοδος

είναι περίπλοκη στιλιστικά για τις περισσότερες από εμάς, καθώς κάθε outerwear κομμάτι πρέπει να μπορεί να μας καλύπτει στον άστατο καιρό των ημερών, ενώ ταυτόχρονα να συμπληρώνει υπέροχα τα σύνολά μας. Στο Intervista, το brand Herno, που σταθερά φιλοξενείται στα corners του, παρουσιάζει μια γκάμα

Traditional Innovation

Το 2019, η Nur και η Elif ξεκίνησαν το δικό τους brand με τσάντες, το Tale Shifters, με στόχο να επαναφέρουν την ομορφιά της παραδοσιακής υφαντικής τέχνης στο

καθημερινό στιλ, στηρίζοντας την αυθεντική παραγωγή στα χωριά της Ανατολίας. Τέσσερα χρόνια μετά, μας μιλούν για

την πορεία αλλά και την καινούρια τους συλλογή.

Το brand τους πρόκειται για «μία σύγχρονη φυλετική ιστορία», όπως μας εκμυστηρεύονται. Οι τσάντες τους δημιουργούνται

από ανακυκλωμένα και επαναχρησιμοποιημένα θραύσματα

παλαιών υφαντών από διάφορες περιοχές της Ανατολίας, γεγονός που καθιστά κάθε σχέδιο μοναδικό. Έχουν καταφέρει να προσαρμόσουν τα παραδοσιακά κεντήματα στις τσάντες τους, δημιουργώντας μια ιδιαίτερη βάση, ενώ το κεντημένο λογότυπο σε κάθε σχέδιο προέρχεται από vintage υφάσματα και κιλίμια. Παρόλο που η Nur και η Elif έχουν διαφορετικό στιλ, το αποτέλεσμα είναι απόλυτα αρμονικό. Αυτό ισχύει και για την SS23 collection τους, η οποία αποτελείται από μαλακά, υψηλής ποιότητας υλικά σε boho bags που συνδυάζουν τις γήινες αποχρώσεις με το Aegean blue. taleshifters.com Tale Shifters | Read more glow.gr

προτάσεων, για να αναζητήσουμε

και φέτος το ιδανικό spring jacket μας. Πρόκειται για μία ιταλική εταιρία που ξεχωρίζει για την υπεροχή των outwear items της, έχοντας κατορθώσει να συνδυάζει επαναστατικές τεχνικές με παραδοσιακές μεθόδους παραγωγής. Στις συλλογές του, ανακαλύψαμε μια πληθώρα από πανωφόρια, ιδανικά για αυτήν την περίοδο, σε άνετη γραμμή, τα οποία επιτρέπουν το layering, όπως καμπαρντίνες, γιλέκα

και padded λεπτά μπουφάν, στα πιο εκρηκτικά και ιδιαίτερα χρώματα της

εποχής! Α.Σ. Intervista, Τσιμισκή 71

Τηλ.: 2310 230906, intervista.gr

Straight out of the Future

Ανατρεπτικά θελκτικό καθότι δίπατο και απόλυτα cool αφού θυμίζει sneaker, το νέο γυναικείο σχέδιο της Converse Legacy CX γίνεται το key item της γκαρνταρόμπας μας τη νέα σεζόν.

Aλλη μια ιδιαίτερη ερμηνεία του

εμβληματικού σχεδίου Chuck

της Converse «σπάει» τα όρια

της μόδας, αναδεικνύοντας το

high-top platform στιλ στον απόλυτο κυρίαρχο

της φετινής σεζόν. Τόσο εξωπραγματικό που

προκαλεί την αίσθηση της έκπληξης, το νέο

Legacy CX αναμειγνύει το έντονα

υπερυψωμένο σχήμα παπουτσιού

με το πρωτοπόρο design. Γι’

αυτό και δανείζεται στοιχεία από

τα μοντέλα Run Star Hike και

Motion, αποκαλύπτοντας όμως

έναν ολοκαίνουριο χαρακτήρα

κι έναν εντελώς διαφορετικό

chunky πάτο. Βασικοί

του άξονες, η άνεση και η

ευκολία στην εφαρμογή, ενώ χαρακτηριστικά

του, η pinstripe ρίγα σε αποδομημένη μορφή

και ένα προσεγμένο sleek προφίλ - στοιχεία που

κάνουν το Legacy CX να ανήκει στο μέλλον.

Από τους παστέλ τόνους, όπως το λιλά ή το

ανοιχτό γαλάζιο, που παραπέμπουν στην εποχή

της άνοιξης, έως το neon pink, που θυμίζει τροπικά καλοκαιρινά τοπία, οι χρωματικές

επιλογές ποικίλλουν στη νέα αυτή προσθήκη

των συλλογών Converse. Ανάμεσα σε όλες τις προτάσεις, το dual σχέδιο που έχει μισό ροζ μισό μπλε καμβά ξεχωρίζει. Κι έτσι, το αγαπημένο νεανικό brand συνεχίζει σταθερά να εντυπωσιάζει, συστήνοντάς μας το fashion statement της σεζόν!

Κεντρική διάθεση: Sport and Fashion Freedom, 212 00 03710, @converse.greece

The flawless touch

Απαλές κασμιρένιες δημιουργίες αγκαλιάζουν ανάγλυφα το σώμα, τώρα που ο καιρός κατευθύνει

προς πιο ανέμελες επιλογές. Η νέα συλλογή Falconeri, Άνοιξη-Καλοκαίρι 2023, βάζει τα λεπτά νήματα στην καρδιά της μόδας της σεζόν.

Βόλτες στην ακτή με τα πόδια βυθισμένα στην άμμο, νυχτερινές έξοδοι σε πλακόστρωτα νησιά. Μέρες που η πρωινή ζεστασιά του ήλιου εναλλάσσεται με το δροσερό αεράκι που φέρνει η δύση. Όλα σιγά σιγά θυμίζουν καλοκαίρι και αρχίζουν να κινούνται σε πιο ανάλαφρους ρυθμούς, με τις στιγμές να δημιουργούν αλληλουχία από μόνες τους. Κι αφού οι day-to-night εμφανίσεις γίνονται ξανά δεδομένες, η Falconeri επιστρατεύει στη νέα της σειρά το ισχυρότερο χαρακτηριστικό της: την πολυτέλεια του ultralight cashmere, που με την απαράμιλλη ελαφρότητα και απαλότητά του μας συντροφεύει non-stop μέσα στη μέρα.

SuMMER’S TRuE COLORS

Τι πρεσβεύει αυτή η μοναδική collection; Ένα ταξίδι αισθήσεων με τα χρώματα της φύσης να εμπνέουν την παλέτα σε σχέδια τόσο για εκείνη όσο και για εκείνον. Αυτή κυμαίνεται από το ανοιχτό μπλε και το ροζ ως τα πιο λαμπερά πράσινα, ενώ η γκάμα της εμπλουτίζεται με μία ολοκαίνουρια απόχρωση εμπνευσμένη από τα λουλούδια “Iris”, το “Atollo”, στην τονική ένταση της θάλασσας, τα “Fuxia” και “Wisteria” και ένα νέο “Leaf Green”, το πιο ζωντανό φυσικό χρώμα. Οι ουδέτερες προσθήκες, ακόμη, κάνουν τη συλλογή ιδανική για κάθε περίσταση. Μαύρο,

navy, snowflake και light rum στα χρώματα των αμμωδών ακτών, αναβιώνουν σπουδαία κλασικά σχέδια του brand, που λατρεύονται για τους καλοκαιρινούς περιπάτους.

NEW COOLNESS

Τη νέα εποχή, η διαχρονική κομψότητα του knitwear συνδυάζεται με προτάσεις που δημιουργούν παιχνίδι με το βάθος: μια νέα φαρδιά λαιμόκοψη σε σχήμα “u” βρίσκεται στο επίκεντρο, ενώ μια υπερμεγέθης εκδοχή του “V” και στις δύο πλευρές αφήνει την πλάτη μερικώς εκτεθειμένη ως σαγηνευτική λεπτομέρεια. Η καρδιά της κολεξιόν είναι η ultrafine cashmere ζακέτα με τη βαθιά τριγωνική λαιμόκοψη και το κούμπωμα με τέσσερα κουμπιά. Οι ελαφρώς πεσμένοι ώμοι και η χαλαρή εφαρμογή της παρακινούν για comfy-chic συνδυασμούς. Φούτερ με φερμουάρ ή και κουκούλες φοριούνται με joggers ή palazzo παντελόνια και συμπληρώνονται από ανάλαφρα, αμάνικα πουπουλένια τζάκετ, για μία ολοκληρωμένη εμφάνιση Falconeri που θα πρωταγωνιστήσει όλη τη σεζόν.

Info: Τσιμισκή 70, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 275143 falconeri.com

Facebook & Instagram: @ falconeriofficial

Χαρά, ελευθερία και κίνηση: οι βασικοί άξονες της νέας συλλογής

Marina Rinaldi x Sara Battaglia, που παραπέμπει σε ευχάριστες

καλοκαιρινές διακοπές.

Summertime Madness

Για να σηματοδοτήσει τη δεύτερη και τελευταία συνεργασία της με τη Marina Rinaldi, η μιλανέζα σχεδιάστρια Sara Battaglia επικεντρώθηκε στη “forever on holiday” διάθεση, αναδεικνύοντας το αίσθημα της ξεγνοιασιάς ως κύριο άξονα της SS 2023 Capsule Collection που σχεδίασε για το ιταλικό brand. «Με τα looks μου θέλω να μεταδώσω ένα συγκεκριμένο συναίσθημα, έναν ανέμελο τρόπο σκέψης - όπως η ενέργεια των Pink Martini, της αμερικανικής μπάντας που ιδρύθηκε από τον πιανίστα Thomas M. Lauderdale και συνδυάζει διαφορετικά είδη μουσικής: latin, jazz, classic και lounge. Μέσα από την κολεξιόν μπορείτε να απολαύσετε την αίσθηση ότι βρίσκεστε σε διακοπές, ακόμη κι όταν παραμένετε στην πόλη, με βασικό μήνυμα το: “Αγαπήστε κάθε σημείο του σώματός σας”». Το καθοριστικό cult κομμάτι της σειράς, σχεδιασμένο αποκλειστικά από την Battaglia, είναι η μακριά κάπα από μακραμέ δαντέλα, που στη νέα εκδοχή της παρουσιάζεται σε μαύρο, λευκό και σμαραγδί. Την ίδια τεχνοτροπία συναντάμε και σ’ ένα κίτρινο shirt dress με φουσκωτά μανίκια τριών τετάρτων, καθώς και σ’ ένα oversized πουκάμισο και μία υπερμεγέθη φούστα. Τα κρόσσια -μια από τις χαρακτηριστικές λεπτομέρειες που επιλέγει η διάσημη fashionista για να τονίσει τη γυναικεία κίνηση- κοσμούν το φόρεμα-κιμονό και το pyjama set, χαρίζοντας επιπλέον χαρακτήρα στο ιδιαίτερο print και το έντονο χρώμα τους. Η ριγέ ποπλίνα εμφανίζεται σε φαρδύ παντελόνι και μακρύ φόρεμα, με μια ζώνη που τονίζει ψηλά τη μέση. Έντονοι όγκοι, φωτεινές αποχρώσεις και λεπτομέρειες που μαγνητίζουν τα βλέμματα, συνθέτουν μια συλλογή απόλυτα σύγχρονη και πρωτοποριακή. Α.Σ.

Marina Rinaldi Boutique

Αγίας Σοφίας 1

Τηλ.: 2310 237575

The Heirlooms

Αυθεντικά οικογενειακά κειμήλια που πέρασαν από γενιά σε γενιά στα χέρια της σχεδιάστριας

Δανάης Γιαννέλλη γίνονται η αφορμή για μια διαχρονικά πολύτιμη συλλογή.

Hιστορία και η κληρονομιά της οικογένειάς

της κατάφεραν να διατηρηθούν ζωντανές

χάρη στους συνεχιστές τους, όχι μόνο για να

αποδίδεται τιμή και να «ξυπνούν» ιδιαίτερες

αναμνήσεις, αλλά και για να εμπνέουν ατελείωτα στην πάροδο του χρόνου. Ανοίγοντας το σεντούκι των οικογενειακών της θησαυρών, η πολυτάλαντη Δανάη

Γιαννέλλη είδε πως μέσα απ’ όσα «περνούσαν» οι πρόγονοί

της στις επόμενες γενιές μπορούσε να οδηγηθεί σε νέα καλλιτεχνικά μονοπάτια, να αντλήσει έμπνευση

για πολύτιμα κομμάτια που «κλείνουν» το μάτι

στο άπειρο της αισθητικής. Έτσι προέκυψε

και η συλλογή της, “Heirlooms”, μια σειρά

που περιλαμβάνει διαχρονικά κοσμήματα

τα οποία δημιουργήθηκαν από αυθεντικά

κειμήλια που ανήκουν στην ίδια της την οικογένεια.

INFINITE AuTHENTICITy

Η συλλογή "Heirlooms" (Κειμήλια) του brand Danai

Giannelli μιλά χωρίς λέξεις, εκφράζοντας τη δύναμη της αυθεντικότητας πέρα από τον χρόνο, κουβαλώντας μνήμες, συναισθήματα και Ιστορία. Εναρμονίζεται απόλυτα με κάθε προσωπικό στιλ και ύφος, καθότι είναι διαχρονική, λιτή και

αποπνέει έναν διακριτικό δυναμισμό. Σ’ αυτήν, ένα χρυσό βυζαντινό νόμισμα, που χρονολογείται στα 1143-1180 μ.Χ., ένα δαχτυλίδι με ανάγλυφη παράσταση που είναι εμπνευσμένη από μία από τις σημαντικότερες μινωικές τοιχογραφίες της Κνωσού, τον «Πρίγκηπα με τα κρίνα», και ένα αναμνηστικό φυλακτό του 19ου αιώνα που απεικονίζει με εξαιρετική λεπτομέρεια τη Γέννηση και τη Βάπτιση του Χριστού. Με την ελληνικότητα να αποκτά σύγχρονη ματιά, η συλλογή της σχεδιάστριας αφορά σε κομμάτια που η αξία τους αυξάνεται με τον χρόνο και φυλάσσονται ως μία επένδυση που θα περάσει από γενιά σε γενιά.

THE CREATING PROCESS

Με απόλυτο σεβασμό προς την ιστορική αλλά και συναισθηματική αξία αυτών των κομματιών, η Δανάη Γιαννέλλη αποφάσισε να διατηρήσει και να αναδείξει όλα τα χαρακτηριστικά που συνθέτουν την αυθεντικότητά τους. Γι’ αυτό, και σε συνεργασία με έμπειρους χρυσοχόους, πρόσθεσε πολύτιμες πέτρες

και διακριτικές λεπτομέρειες, προσδίδοντάς τους ακόμη μεγαλύτερη λάμψη και μία προσωπική «ματιά του σήμερα».

Κι έτσι η λέξη «κειμήλιο» παίρνει ζωή και γίνεται και το όνομα μιας μοναδικής συλλογής!

Info: Νικολακοπούλου 20, Νέο Ψυχικό, τηλ.: 210 6722471, danai-giannelli.com Facebook: @DanaiGiannellihandmadeJewelry, Instagram: @danai_giannelli

Βαµβακερό παντελόνι, 4tailors

Μενταγιόν Lulu σε χρυσό 14Κ

µε τσαβορίτες, Danai Giannelli

Πουκάµισο S Max Mara, Max Mara Boutique

Παντελόνι, Regalinas

Βαµβακερή φούστα Escada, Dil Fashion Group

Γυαλιά ηλίου, The Glass Of Brixton

Η μόδα συναντά την πρακτικότητα τη φετινή άνοιξη, προετοιμάζοντάς μας για μια fashionable… επέλαση. Σε πρωταγωνιστικό ρόλο, οι cargo τσέπες και οι γήινοι τόνοι του μπεζ και του χακί.

καµπαρντίνα, Marks & Spencer

DenimDemeanor

Με το denim trend να βρίσκεται στο απόγειό του, τα jean κομμάτια αποτελούν must-haves για τη νέα σεζόν. Τι καλύτερο από ένα τζιν σακάκι που θα συμπληρώσει τα πιο cool outfits;

Σταυρός σε

λευκόχρυσο 18Κ µε

κρε µαστό δια µάντι, Mag Jewellery

Σκουλαρίκια σε λευκόχρυσο 14Κ, Μιχάλης Καλφίδης

Δαχτυλίδι σε λευκόχρυσο Pomelato, Gofas Jewelry

WeAR WitH

jean jacket

Art & Style Vildiridis

Jean jacket Guess, notos

Jean jacket hugo Boss, Hondos c enter

Jean jacket Dolce & Gabbana, Grigio

Jean jacket, Marks & Spencer

Ρολόι σε κίτρινο χρυσό 18Κ

διαµάντια De v ille

Ladymatic της Omega, Gofas Jewelry

Βαµβακερό φόρε µα polo Ralph Lauren, Hondos c enter Apollonia politia & apolloniapolitia.gr

Δαχτυλίδι

σε χρυσό

µε καφέ

διαµάντια Facet ollection, aterina Ioannidis

H άνοιξη κι ο ήλιος επιστρέφουν και γίνονται έμπνευση για τη μόδα που φέρνει στην κορυφή των trends την κίτρινη χρωματική παλέτα. Η

φωτεινότητά της, άκρως ελκυστική, εκτοξεύει την αυτοπεποίθηση και τη διάθεση στα ύψη.

Βαµβακερή φούστα Max&c o., Max&c o. Boutique

Πλεκτό παντελόνι, Missoni

Ρολόι της συλλογής Art Journey, Swatch

Εσώρουχα Andres Sarda, Elegance

Τοπ Marni, Intervista

Γόβα, Envie Shoes

Φόρε µα λινό, etoile c oral

Ρολόι από ατσάλι Oyster Perpetual της Rolex, Gofas Jewelry, Art & Style Vildiridis

Δαχτυλίδι σε

λευκόχρυσο µε

πολύτιµους λίθους, Thalia Exarchou Jewellery

Πουκάµισο Lanvin, Intervista

Μενταγιόν µε aquamarine και µπλε άντια σε χρυσή 10Κ αλυσίδα της c ollection, aterina ioannidis

Σκουλαρίκια carina σε ασήμι

επιχρυσω µ ένο

µε µαργαριτάρια, Antonia karra

GreekInspired

Με επιρροές από τα χρώματα της χώρας μας αλλά κι από

το ανέμελο και αιθέριο Grecian style, ετοιμαστείτε να συναντήσετε στις ανοιξιάτικες συλλογές μόνο ανάλαφρα

κομμάτια: αέρινες φούστες, μάξι πλισέ φορέματα και πουκάμισα με φουσκωτά μανίκια - όλα στους τόνους

Πλεκτή τσάντα, Atelier Vasiliki

Βαµβακερή φούστα, ammashop.gr

Βαµβακερό φόρε µα polo Ralph Lauren, Hondos c enter Apollonia politia & apolloniapolitia.gr

etoile c oral

Εσώρουχα ε δαντέλα, Intimissimi

Φόρε µα από lurex Elisabetta Franchi, Grigio

σανδάλι Ancient Greek Sandals, karida 1912

Βαµβακερό φόρε µα, Bill c ost

Βαµβακερό τοπ, 4tailors

Τοπ, Falconeri

BigBagEnergy

Ο κόσμος της μόδας αγαπά να κινείται στα άκρα! Ιδίως στην κατηγορία των αξεσουάρ, βλέπουμε είτε απροκάλυπτα υπερμεγέθη κομμάτια είτε απίστευτα μικροσκοπικά. Αν ανήκετε στις γυναίκες που λατρεύουν τη χρηστικότητα, τότε θα ζητωκραυγάσετε την επιστροφή των jumbo totes.

Τσάντα

Δερµάτινη τσάντα c occinelle, Hondos c enter

Δερµάτινη τσάντα Mc M, Attica - t he Department Store

Δερµάτινη τσάντα Marella, Dil Fashion Group

Δερµάτινη τσάντα Armani e xchange, Rodanos

Michael kors, notos

The Fashion Memo

SuNSET SHADES

Μία από τις κυρίαρχες τάσεις που πρόκειται να μας απασχολήσει

τη σεζόν Άνοιξη-Καλοκαίρι 2023 είναι οι αποχρώσεις του ηλιοβασιλέματος κι αυτό το παιχνίδι που δημιουργούν είτε σε μονοχρωματικά είτε σε mix & match σύνολα.

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ – ΚΕΙΜΕΝΑ ΕΛΕΟΝ ω ΡΑ ΚΑΝΑΚ η

EXPLOSION OF VITALIT y vs SOMBRE MOOD

Παρακολουθώντας τα shows των διεθνών οίκων μόδας που παρουσιάστηκαν για τη σεζόν που διανύουμε, θα μπορούσαμε να πούμε πως δύο ήταν οι βασικές τάσεις που βρέθηκαν στο προσκήνιο και παρουσίασαν ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Από τη μία, είχαμε μια έκρηξη ζωντάνιας, έντασης και θετικής διάθεσης, που αναδείχθηκε μέσα από τα χαρούμενα και flashy χρώματα, το ultra sexy στιλ, τα ανάλαφρα ρούχα, τις έντονες διακοσμητικές λεπτομέρειες και τα στοιχεία με την άκρως θηλυκή νότα. Από την άλλη, επικράτησε μια πιο «ζοφερή» διάθεση της μόδας, που χαρακτηρίστηκε από το all time classic μαύρο, χρώμαέκπληξη, καθότι πρόκειται για τη Spring/Summer season, αλλά και την επίδραση του military look, με τα cargo παντελόνια να εξελίσσονται σε it κομμάτια.

THE SHADES OF Su NSET

Στην πιο χαρούμενη πλευρά των τάσεων, οι αποχρώσεις του καλοκαιρινού ηλιοβασιλέματος -αυτές κατά τις τελευταίες ώρες του ημερήσιου φωτός στην παραλία, όταν οι ακτίνες του ήλιου μετατρέπονται από ανοιχτό ροζ σε κίτρινο, πορτοκαλί και μετά σε έντονο κόκκινο, πριν σκουρύνουν σε μοβ λουλακί και βαθύ μπλε- αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης στις συλλογές πολλών fashion brands. Από τον Marni, ο οποίος αφιέρωσε ολόκληρο το ντεφιλέ του σε αυτήν τη θεματική, μέχρι τον Ferragamo, τον GCDS, τον Courrèges και τον Etro, απολαύσαμε στις πασαρέλες looks στην εξαιρετική παλέτα του ουράνιου τόξου. H επιθυμία για αποδράσεις, για ένα φωτεινό καλοκαίρι και ξεγνοιασιά, ήταν τα στοιχεία που επηρέασαν έντονα τις επιλογές των σχεδιαστών, οι οποίοι συνέθεσαν εμφανίσεις κυρίως μονοχρωματικές σε ζεστούς και ζωντανούς τόνους. Φέτος, τα ρούχα και τα αξεσουάρ επιλέγονται από τις fashion lovers σε μια ακουαρέλα που θυμίζει τη δύση του ηλίου, όπως αυτή αντανακλάται στη θάλασσα.

F e RRAGAMO , k ALOG i ROU et RO, GR

Μια απροσδόκητη και ενδιαφέρουσα τάση αποτυπώνεται σε κομμάτια σε πλούσια χρώματα, όπως το ρουμπινί, το έντονο πορτοκαλί και το “Viva Magenta” της Pantone. Όντας ιδανική για τις πιο ηλιόλουστες μέρες που έρχονται, δίνει χώρο έκφρασης και σε δημιουργίες που ακολουθούν την ombre τεχνική.

ΗΟΜΕ SWEET HOME

Την ίδια στιγμή, η τάση αυτή δε μένει μόνο στον κόσμο της μόδας, αλλά έρχεται να κυριαρχήσει και στον χώρο του σπιτιού. Πορτοκαλί, ροζ και κόκκινοι αλλά και χρυσοκίτρινοι χρωματισμοί, συνθέτουν την υπέροχη

παλέτα της φετινής σεζόν, που μιμείται όλα τα παιχνιδίσματα του

φωτός. Ιδιαίτερα αγαπημένο, το Raspberry Blush αποτελεί μια έντονη

απόχρωση που συνδυάζει κόκκινους τόνους με μια νότα από πορτοκαλί

και ενσαρκώνει την αισιοδοξία, την ελπίδα και τη χαρά της ζωής. Έχει

την ικανότητα να αλλάξει τη διάθεση ενός δωματίου, γι’ αυτό και γίνεται η πιο ιδανική πρόταση. Εσείς προσθέστε αυτές τις χρωματικές επιλογές

στον χώρο σας, είτε σε μεγάλες επιφάνειες είτε σε μικρά décor items, και προχωρήστε σε απροσδόκητους συνδυασμούς για ένα spring refresh. Το λευκό θα αποτελέσει τον καμβά για να «παίξετε» χρωματικά και να δημιουργήσετε πιο safe αποτελέσματα, αν δε θέλετε έντονες αλλαγές. Αυτό που πρέπει να έχετε στο μυαλό σας είναι πως οι αποχρώσεις του ηλιοβασιλέματος προσφέρουν χαλάρωση και αίσθηση ηρεμίας.

Μεταξωτή πλισέ φούστα A line Karl Lagerfeld, Intervista

Μενταγιόν Abyss σε ασήμι επιχρυσωμένο με σμάλτο και ζιργκόν-καρδιά, Antonia Karra

στο Μαρακές

Βραχιόλι Gilda bangle σε χρυσό 14Κ με vintage κοράλλι σε σχήμα ψαριού, πράσινα και λευκά brilliant cut διαμάντια Lito, Link

Callista Crafts, Attica – The Department Store

Δερμάτινη πλατφόρμα Chloé, Kalogirou

Shirt dress φόρεμα με δερμάτινη ζώνη Max Mara, Max Mara Boutique

Άρωμα Chloé

Nomade Jasmin

Naturel Intense, Hondos Center

To El Fenn Hotel

σΕ Δ ι α λο Γ ο ΜΕ ΤΗΝ παρ αΔ οσ Η

Μια ενδιαφέρουσα εικαστική συνάντηση, αυτή της Νικομάχης Καρακωστάνογλου

και του Ηλία Παπαηλιάκη, ρίχνει μια σύγχρονη ματιά στη λαϊκή Τέχνη και τη χειροτεχνία, φέρνοντας μια in situ έκθεση στον πρώτο όροφο του Μουσείου Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού με την επιμέλεια της Πολύνας Κοσμαδάκη.

Mε έναν δανεισμένο στίχο από δημοτικό

τραγούδι για τίτλο, τον «Τι καλά το λέει τ’

αηδόνι», μια αλλιώτικη έκθεση ανιχνεύει

την παραδοσιακή Τέχνη με μοντέρνο

και μαζί απίθανα γοητευτικό τρόπο. Στο πλαίσιο ενός ευρύτερου εκθεσιακού προγράμματος του Μουσείου Μπενάκη, η επιμελήτριά του, Πολύνα Κοσμαδάκη, προσκάλεσε τους καλλιτέχνες Νικομάχη Καρακωστάνογλου

και Ηλία Παπαηλιάκη σ’ έναν ανατρεπτικό εικαστικό διάλογο.

Οι δυο τους διαμόρφωσαν στον μουσειακό χώρο μια διαδρομή, μία συνεργατική εγκατάσταση που προέκυψε από τη σύζευξη

των προσεγγίσεών τους πάνω σε ποικίλες θεματικές, όπως η χειροτεχνία, η υλικότητα, η αισθητηριακότητα και ο λαϊκός πολιτισμός. Τα περίπου 20 έργα από πηλό, χαρτί και χρώματα των Καρακωστάνογλου και Παπαηλιάκη έχουν φτιαχτεί ειδικά για το Μουσείο, με αναφορά σε συγκεκριμένα εκθέματα ή σύνολα εκθεμάτων της μόνιμης έκθεσής του, τεχνουργήματα, αντικείμενα και φορεσιές. Προσκαλούν τον θεατή σε στάσειςστιγμές συνομιλίας με τα τεκμήρια του ελληνικού υλικού πολιτισμού, φωτίζοντας τις εκφράσεις του μέρους και του όλου στη λαϊκή παράδοση. Ο κόσμος, η μνήμη, ο χρόνος, ο εαυτός και ο άλλος, το μυστικό, ο Θεός και το σκοτεινό-μεταφυσικό, παίρνουν μορφή, χρωματίζονται, αποκτούν υλικότητα και σχηματοποιούνται σε σύνδεση με την ελληνική πολιτισμική περιπέτεια. Το νερό, το χώμα, η πόλη και η εξοχή, η εστία, ο ναός, το ιερό, ο διάκοσμος, ο διαβάτης, ο φύλακας, ο άγγελος και το πεπρωμένο, είναι μερικά από τα στοιχεία μιας αφήγησης

ή μιας μύησης που γεννιέται μέσα από το λαϊκό τραγούδι «Τι

καλά το λέει τ’ αηδόνι».

Η επιμελήτρια Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης και υπεύθυνη Τμήματος Ζωγραφικής Μουσείου Μπενάκη, Πολύνα Κοσμαδάκη, μας μιλά για αυτήν την τόσο ιδιαίτερη εγκατάσταση, που πλεονεκτεί στον χάρτη της καλλιτεχνικής Αθήνας.

Μιλήστε μας για τις εσωτερικές διαδρομές που είχαν καθένας από τους εικαστικούς, μέχρι να καταλήξουν στο στάδιο της δημιουργίας. Η συνεργασία τους ξεκίνησε όταν η Νικομάχη Καρακωστάνογλου, δουλεύοντας την κεραμική της συλλογή, έστελνε τους Αποθέτες -όρος που υπάρχει και στην αρχαιότητα-, τα ελαττωματικά από τα κεραμικά αγγεία που δημιουργούσε, στο εργαστήριο του Ηλία Παπαηλιάκη. Εκείνος τα τοποθετούσε με διαφορετικό τρόπο και, στη συνέχεια, τα επιζωγράφιζε. Ο εικαστικός διάλογος υπήρχε εξαρχής και με την έκθεση αυτήν πήρε συγκεκριμένη μορφή.

Ποιος ήταν ο ύψιστος στόχος της έκθεσης; Πρόκειται για μια in situ εγκατάσταση, όπου τα έργα των δύο καλλιτεχνών τοποθετήθηκαν στις 12 αίθουσες της Νεοελληνικής Τέχνης του Μουσείου Μπενάκη, όπως ακριβώς υφίστανται καθημερινά. Στόχος, λοιπόν, ήταν να δημιουργηθεί ένας διάλογος με τα μόνιμα εκθέματα και την ιστορικότητα αυτών των συλλογών, που αφορούν κυρίως σε υλικά και προϊόντα χειροτεχνίας, όπως κεντήματα, κασέλες, φορεσιές κ.ά. Να αναδειχθεί αφενός αυτή η ενδιαφέρουσα συνεργασία επιζωγραφισμένων γλυπτών, και αφετέρου να δοθεί φως στα μόνιμα εκθέματα που συμμετέχουν ενεργά σ’ αυτήν τη σύμπραξη.

Μια σύγχρονη ματιά στον τρόπο που λειτούργησε η λαϊκή Τέχνη. Τι είναι αυτές οι ανθρώπινες φιγούρες που απεικονίζονται και τι ιστορίες έχουν να διηγηθούν; Όλα τα έργα είναι κατασκευασμένα από κόκκινο πηλό και επιζωγραφισμένα με διαφορετικό τρόπο. Εκτός από μια ενδιαφέρουσα έρευνα πάνω στις φόρμες που δημιουργούνται με το χέρι, σε επίπεδο αφήγησης, μπορεί να πει κανείς ότι είναι μια σημερινή ματιά στη φύση, τη ζωή, τις μυρωδιές, τον θάνατο, τη λαϊκή κουλτούρα. Οι ανθρώπινες φιγούρες συμμετέχουν σε τελετές μύησης ή προσευχές, τα αγγεία παραπέμπουν σε μήτρες, οι «τέσσερις σιωπές» μιλούν για τους περιορισμούς των γυναικών και τον εγκλεισμό, η «πρώτη θάλασσα» αναφέρεται στην παράδοση - μια μεσογειακή ιστορία παραμυθιού. Τα μυστήρια της καθημερινής ζωής λειτουργούν σαν έμπνευση για τη νεοελληνική Τέχνη μέσω του υλικού πολιτισμού.

Χρηστικότητα και Τέχνη. Θαυμαστοί οι τρόποι όταν συνωμοτούν αλλά κι όταν συγκρούονται. Υπήρχε η σύνδεση στις σκέψεις των δημιουργών; Πρόκειται για έναν συγκερασμό

των δύο. Τα έργα από μόνα τους δεν είναι χρηστικά, αλλά η συνεύρεση με τα εκθέματα χειροτεχνίας αποτυπώνεται σε

κάθε σημείο. Η εγκατάσταση αξιοποιεί την άρρηκτη σύνδεση

της εργασίας με την ύλη από τη μία, και με την εξιστόρηση γεγονότων και μύθων από την άλλη, καθιστώντας τη συνάντηση του παλιού με το νέο, την πολυμορφία, την πολυχρονικότητα αλλά και τον αισθητηριακό διάλογο μεταξύ τους απτά και ορατά.

Info: Μουσείο Μπενάκη Ελληνικός πολιτισμός Διάρκεια έκθεσης: 1 Μαρτίου έως 23 απριλίου 2023.

η ουγγαρέζα χορεύτρια Nikolska στον Παρθενώνα. Αθήνα, 1929.

Eίκοσι πέντε χρόνια μετά τον θάνατο της διακεκριμένης ελληνίδας φωτογράφου Έλλης Σουγιουλτζόγλου-Σεραϊδάρη, η οποία έγινε γνωστή στο ευρύ κοινό με το όνομα “Nelly’s”, το Μουσείο Μπενάκη, θεματοφύλακας του

πολύτιμου έργου της από το 1984, της αποτίνει φόρο τιμής με έντονο το αίσθημα ευθύνης. Η παρουσίαση της πολυδιάστατης καλλιτεχνικής της ταυτότητας επιχειρείται με άξονες τις τρεις πόλεις στις οποίες διαμόρφωσε το φωτογραφικό της βλέμμα: Δρέσδη, Αθήνα, Νέα Υόρκη. Με σχεδόν 350 φωτογραφίες, επεξεργασμένες από την ίδια και επιλεγμένες από το ογκώδες αρχείο της, θα εκπροσωπηθούν οι διαφορετικές αισθητικές τάσεις, τις οποίες υιοθέτησε κατά τη διάρκεια των 45 χρόνων ενασχόλησής της με το μέσο, και οι πολυάριθμες τεχνικές ασπρόμαυρης αλλά και έγχρωμης φωτογραφίας με τις οποίες πειραματίστηκε. Περιλαμβάνονται περίπου 150 σύγχρονες ψηφιακές εκτυπώσεις, οι οποίες προέκυψαν από τα αρνητικά της, συμπληρώνοντας τα αφηγηματικά κενά.

Ο φωτογραφικός εξοπλισμός που χρησιμοποίησε ως φοιτήτρια

στη Δρέσδη, αλλά κυρίως ως επαγγελματίας φωτογράφος στην Αθήνα την περίοδο του Μεσοπολέμου και στη Νέα Υόρκη, μεταπολεμικά, εκτίθεται ώστε να τεκμηριώσει τη βαθιά της γνώση γύρω από τη φωτογραφική τεχνολογία. Προβάλλονται

δύο ταινίες ψηφιοποιημένες από το υλικό που φυλάσσεται

στο αρχείο της, ενδεικτικές των πρώτων πειραματισμών της.

PHO t OG r APHY

GREEK BEAUTY

Κίνηση, απλότητα, έκφραση, αντανακλώνται σε κάθε της

φωτογραφικό δημιούργημα

Η Έλλη ΣουγιουλτζόγλουΣεραϊδάρη, γνωστή παγκοσμίως με την αγγλική υπογραφή

“Nelly's”, τιμάται μέσα από την ομώνυμη αναδρομική έκθεση του Μουσείου Μπενάκη.

Το αρχειακό υλικό που σταχυολογήθηκε, όπως εξώφυλλα

περιοδικών της εποχής της, συμβάλλει στην κατανόηση των τρόπων αξιοποίησης των φωτογραφιών της στις συγκεκριμένες

χρονικές περιόδους. Η έκθεση ολοκληρώνεται από μια μικρή παρουσίαση των ζωγραφικών της έργων σε πορσελάνη, μια δραστηριότητα την οποία ανέπτυξε παράλληλα με τη φωτογραφική της καριέρα όσο παρέμεινε στην Αμερική. Οι επισκέπτες έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν μία από τις τελευταίες συνεντεύξεις που παραχώρησε η Νέλλη στον σκηνοθέτη Γιώργο Σγουράκη, το 1994, για την εκπομπή «Μονόγραμμα». Με έμπνευση την αναδρομική έκθεση, το Πωλητήριο εντός του Μουσείου Μπενάκη (τα αναμνηστικά του βρίσκονται και στο www.benakishop.gr) δημιούργησε μια ξεχωριστή συλλογή, τιμώντας το έργο της σπουδαίας Ελληνίδας. Συλλεκτικές πιατέλες από πορσελάνη και χειροποίητα βελούδινα μαξιλάρια διακοσμούνται με εμβληματικά έργα της, ενώ εμπλουτίζεται και η σειρά φωτογραφικών εκτυπώσεων που ήδη διαθέτει το Πωλητήριο.

Info: Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138. Διάρκεια: έως 23 Ιουλίου. *Η διοργάνωση της αναδρομικής έκθεσης “Nelly’s” και η συνοδευτική έκδοση συμπίπτουν χρονικά με τα 50 χρόνια λειτουργίας των Φωτογραφικών Αρχείων του μουσείου και αφιερώνονται στην Αιμιλία Γερουλάνου και στον αείμνηστο Άγγελο Δεληβορριά. Nelly’s | Read more glow.gr

Aπό αριστερά: η κυρία φραντζή, 1928 © μουσείο μπενάκη/φωτογραφικά Αρχεία κέντρο: ηπειρώτισσες στις θημωνιές κοντά στα ιωάννινα, 1937-38 © μουσείο μπενάκη/φωτογραφικά Αρχεία δεξιά: η χορεύτρια Maina claes στο στούντιο του Franz Fiedler, 1922-23 © μουσείο μπενάκη/φωτογραφικά Αρχεία

Ελλ ΗΝ ι ΚΗ Ε πι Δ ρο ΜΗ σ Τ ο H OLLYWOOD

«Ένας παράδεισος όπου τα τριαντάφυλλα ανθίζουν», λέει το “Stardust”, το αγαπημένο του τραγούδι από τον Louis Armstrong. Έτσι και ο ίδιος έχει καταφέρει να δημιουργήσει το σύμπαν που αγαπά για την Τέχνη του. Ο σκηνοθέτης Βασίλης Κατσούπης μάς μιλάει για το “Inside”, την πρώτη του κινηματογραφική δημιουργία, με πρωταγωνιστή τον Willem Dafoe.

συνέντέυ Ξ η έλένη π Α π Α στέρ Γ ιου | φωτο Γ ρΑ φι Α S t UD i O pA n OUL i S

ταν παρακολουθήσατε

το “Inside” στη μεγάλη

οθόνη του Φεστιβάλ Βερολίνου, ποιες ήταν οι πρώτες σας σκέψεις; Ήταν μια πάρα πολύ όμορφη προβολή, γιατί δεν είχαμε δει πιο πριν ολοκληρωμένη την ταινία στη μεγάλη οθόνη. Είχαν προηγηθεί, βέβαια, κάποια test screenings σε αίθουσα. Η πρεμιέρα έγινε στο “Zoo Palast”, έναν φοβερό κινηματογράφο. Είχε περάσει καιρός

που δεν την είχα παρακολουθήσει, και αισθάνθηκα υπέροχα. Υπήρχε ένα πολύ καλό ηχοσύστημα, γιατί λίγο πολύ τα αντίστοιχα στα στούντιο είναι τεχνικά και ο ήχος είναι διαφορετικός με τον κόσμο και τις αντιδράσεις του. Αυτό που μου άρεσε είναι ότι υπήρχαν στιγμές που το κοινό γελούσε σε σημεία που το ήθελα. Πολλές φορές, σε μια

βαριά ταινία, ο κόσμος επιθυμεί να

ξαλαφρώσει, και με ένα γέλιο ή με μια

πιο χαλαρή αντίδραση το καταφέρνεις.

Ποια ήταν η κεντρική έμπνευση για τη δημιουργία της ταινίας; Η έμπνευση ήταν απλή. Ξεκίνησε από ένα ταξίδι

μου στη Νέα Υόρκη, όπου έβλεπα αυτά τα τεράστια κτίρια και σκεφτόμουν πώς θα ήταν, αν εγκλωβιζόταν κάποιος στον τελευταίο όροφο των υπερπολυτελών αυτών διαμερισμάτων. Μετά συλλογίστηκα ότι είναι μια ωραία υπόθεση του Ροβινσώνα Κρούσου, αλλά στο κέντρο μιας μητρόπολης. Αυτή ήταν η βασική ιδέα. Πιστεύω κάτι αντίστοιχο

έχει περάσει από το μυαλό αρκετού

κόσμου και αυτή είναι η δύναμη της

ταινίας. Αυτήν την ιστορία πάντα τη

θεωρούσα ιδέα “Hollywood” -έτσι την

αποκαλούσαμε με τον Γιώργο Καρναβά,

τον παραγωγό-, γιατί ήξερα ότι δε

θα ήταν εύκολα πραγματοποιήσιμη

στην Ελλάδα. Ευτυχώς, ο Γιώργος

έβαλε τα δυνατά του και μπορέσαμε

να την κάνουμε σενάριο με τον Ben Hopkins, καταφέρνοντας να βρούμε

χρηματοδότηση από το εξωτερικό.

Πώς προέκυψε η συνεργασία με τον

Willem Dafoe, πρωταγωνιστή του

φιλμ, και ποια τα συναισθήματα που

σας χάρισε; Όταν είπε το «ναι», ένιωσα

μια τεράστια και τρομαχτική, θα έλεγα,

ευθύνη, γιατί ήθελα να τον αναδείξω κι

άλλο μέσα από αυτό το έργο. Γι’ αυτό

και η πιο όμορφη στιγμή ήταν όταν

του άρεσε η ταινία στη μεγάλη οθόνη.

Αυτό που κατάλαβα είναι ότι ήταν ένας

τρομερά γενναιόδωρος άνθρωπος.

Έμαθα πάρα πολλά δίπλα του ως

σκηνοθέτης πρώτης ταινίας για το

πώς να δουλεύω με ηθοποιούς τέτοιου

βεληνεκούς. Είναι ένας θρύλος, όπως

γνωρίζουμε, με τεράστια θεατρική

και κινηματογραφική πορεία. Θεωρώ

πως υπήρξε ο κατάλληλος για την

ταινία, γιατί πέρα απ’ όσα κουβαλάει, μπορεί να «παίξει» με το σώμα του και τις εκφράσεις, μιας και το φιλμ είναι βουβό, δεν έχει διάλογο. Δεν ήθελα

να κάνω μια ταινία όπου ο ηθοποιός

μιλάει συνέχεια και εξηγεί τι κάνει,

θα ήταν γελοία. Δεν υπήρξε επιλογή

του Dafoe. Ήξερα από την αρχή και

το είχα πει στον Γιώργο ότι αυτή η

ταινία χρειάζεται έναν τεράστιο A-list

αμερικανό ή άγγλο ηθοποιό, που να έχει

την κλάση, χάρη στην οποία ο θεατής θα

θέλει να πληρώσει εισιτήριο για να την

παρακολουθήσει μιάμιση ώρα και να

την απολαύσει. Ο Γιώργος το συζήτησε με έναν αμερικανό παραγωγό, τον Jim Stark, και μας τον πρότεινε. Του έστειλε το σενάριο, εκείνος απάντησε αμέσως

και τον συναντήσαμε στο Λονδίνο, δείχνοντάς του την παρουσίαση. Αμέσως ενδιαφέρθηκε. Είναι ένας άνθρωπος εργασιομανής με την καλή

έννοια, έχει μεγάλη αγάπη στο σινεμά, έτσι λειτουργεί.

Ποια στοιχεία χάρισε στον πρωταγωνιστή; Όλα αυτά τα ανακαλύψαμε μαζί και από τα drafts

βρεθήκαμε στο set. Βρήκαμε έναν ρυθμό, έγινε σχεδόν ντοκιμαντερίστικα όλο αυτό. Ξέραμε ότι είχαμε ένα πολύ ωραίο σενάριο, αλλά είχαμε πει ότι δε θα αρκεστούμε σε αυτό και θα δοκιμάσουμε κι άλλα πράγματα, τα

οποία θα βγουν στην πορεία. Υπήρχαν

πολλές σκηνές που βρήκαμε στον δρόμο μας. Σχεδόν το 40% ανήκει σε όσα ανακαλύψαμε στη διάρκεια των γυρισμάτων. Ήταν ένα ανοιχτό project, δεν είχε ηλικία. Θα μπορούσε, για παράδειγμα, ο χαρακτήρας να είναι 25 ή 40 ετών, και αυτή είναι η μαγεία του. Γενικότερα, δε μου αρέσει το τέλειο, το βρίσκω βαρετό και μη καλλιτεχνικό. Πιστεύω στο λάθος, γιατί θεωρώ ότι δεν τεμπελιάζει ο εγκέφαλος του θεατή. Γιατί επιλέξατε τα έργα Τέχνης ως κύριο άξονα στην ταινία; Ποια τα κεντρικά μηνύματα που θέλατε να μεταφέρετε στο κοινό; Τα έργα Τέχνης αντανακλούν την προσωπικότητα και τον χαρακτήρα του ιδιοκτήτη, του απόντα, και είναι η φωνή του σπιτιού.

Ο βασικός ήρωας έχει έναν διάλογο με τον χώρο και την αρχιτεκτονική

του. Λειτουργούν ως έναρξη της συζήτησης με τον Nemo, τον κεντρικό ήρωα. Για να προχωρήσουμε στους συμβολισμούς κάθε έργου, χρειάζεται

να μιλάμε για ώρες. Με τον τρόπο επιλογής τους έχουν και ως στόχο να αφήσουν τον κόσμο να δει διαφορετικά

τα στοιχεία τους και να ανοίξει και

ο ίδιος διάλογο με όσα βλέπει. Όλα

τα έργα Τέχνης τα επιμελήθηκε ο Leonardo Bigazzi και έχουν μια ιστορία. Η συλλογή είναι αληθινή.

Τι σας οδήγησε στο να κινηθείτε

από τον κόσμο της διαφήμισης

και στο σινεμά; Νομίζω ότι όποιος

έχει ασχοληθεί με τη σκηνοθεσία

στόχος του είναι το σινεμά. Εγώ μέχρι σήμερα πιστεύω ότι η διαφήμιση

είναι ένα τεράστιο σχολείο για έναν κινηματογραφιστή. Μαθαίνεις να παίρνεις γρήγορες αποφάσεις, σου δίνει τη δυνατότητα να χρησιμοποιείς εξελιγμένες και ακριβές τεχνολογίες -στοιχείο που δεν αξιοποιείται συνήθως σε μικρές παραγωγές-, σου διδάσκει να επικοινωνείς άμεσα με πολύ κόσμο και να λύνεις στη στιγμή προβλήματα. Είχα κάνει μια ταινία-ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους, ένα no budget εγχείρημα, του

οποίου τα γυρίσματα επιμελήθηκα

εντελώς μόνος και μοντάζ έκανε ο Γρηγόρης Ρέντης. Η διαφήμιση για μένα ξεκίνησε ως ο μόνος τρόπος για να ζήσεις ως σκηνοθέτης, αν δεν επιθυμείς κάτι διαφορετικό. Μετά τις σπουδές μου και τον στρατό, ξεκίνησα να διδάσκω στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο στο Τμήμα Κινηματογράφου και από το δεύτερο εξάμηνο ανήκα στο διδακτικό προσωπικό. Και στη συνέχεια, ασχολήθηκα εξολοκλήρου με τη διαφήμιση. Μου αρέσει το γεγονός ότι έχω να κάνω με διαφορετικά συνεργεία και εταιρίες παραγωγής ή διαφημιστικές, και το πιο σημαντικό

είναι ότι ως σκηνοθέτης δε χάνεις ποτέ

την επαφή σου με το συνεργείο σου και το γύρισμα. Για την εξέλιξη σε σκηνοθέτη ταινιών μετά είναι σαν να κάνεις προπόνηση στο γυμναστήριο. Κατσούπης | Read more glow.gr Βασίλης Κατσούπης & Willem

από την επίσηµη πρεµιέρα του “Inside” στην Αθήνα

Dafoe,

Κάθε ημέρα στην ανοιξιάτικη

ατμόσφαιρα της Θεσσαλονίκης

αποτελεί και μια ευκαιρία για να γνωρίσουμε

μια σειρά από ενδιαφέρουσες καλλιτεχνικές

πρωτοβουλίες. Η Athanasiadou Gallery παρουσιάζει

την ομαδική έκθεση με τίτλο “all together I”, με αντιπροσωπευτικά έργα σημαντικών εκπροσώπων από τη

γενιά του ’60 έως σήμερα. Διάρκεια: έως 22/04.

Με καταγωγή από τη Θεσσαλονίκη και διατηρώντας εξέχουσα

θέση στην καλλιτεχνική σκηνή του Βανκούβερ ήδη από τη

δεκαετία του 1970, ο ελληνοκαναδός φωτογράφος Χρήστος

Δικαιάκος μάς συστήνεται ακόμη πιο βαθιά με την πρώτη του αναδρομική έκθεση στην Ελλάδα, «Χρήστος Δικαιάκος. Ο κόσμος

ως ανοιχτό στούντιο», στο πλαίσιο της 8ης Μπιενάλε Σύγχρονης

Τέχνης Θεσσαλονίκης. Στο MΟMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης. Διάρκεια: έως 4/06.

Με την ίδια δημιουργική αφορμή, το Μουσείο

Μακεδονικού Αγώνα μοιράζεται

μία μεγάλη συλλογή φωτογραφιών των αδελφών

Μανάκια μέσα

"Ιωάννα-Giovanna-Jeanne Spiteris/σπητέρη", Τελλόγλειο Ίδρυµα Τεχνών

από την έκθεση «Γιάννης

και Μίλτος Μανάκια. Τα πρόσωπα

πίσω από τον φακό». Με καταγωγή από

την Αβδέλλα Γρεβενών, διέτρεξαν την ύπαιθρο

και τα μεγάλα αστικά κέντρα των Βαλκανίων, καταγράφοντας τη ζωή των ανθρώπων του μόχθου, στιγμές ξεγνοιασιάς και ψυχαγωγίας, καθώς και αρχιτεκτονικά τοπόσημα, ιστορικά και κοινωνικά γεγονότα, τα οποία σηματοδότησαν τις αλλαγές του α΄ μισού του 20ού αιώνα. Διάρκεια: έως 31/12.

Το Τελλόγλειο Ίδρυμα παρουσιάζει τα δημιουργήματα της σπουδαίας ελληνίδας γλύπτριας Ιωάννας Σπητέρη με το project «Ιωάννα-Giovanna-Jeanne Spiteris/Σπητέρη», το οποίο αποτελείται από περισσότερα από 180 έργα - ένα άγνωστο σχεδόν σύνολο στην Ελλάδα, εξαιρετικά σημαντικό σε ποσότητα και σημασία για τη σύγχρονη γλυπτική. Ο τίτλος προκύπτει από την υπογραφή της, αντανακλώντας τις τρεις πόλεις της μονιμότερης διαμονής

της: Αθήνα-Βενετία-

Παρίσι. Διάρκεια: έως 4/06.

"Γιάννης και Μίλτος Μανάκια.

Τα πρόσωπα πίσω από τον φακό", Μουσείο

Μακεδονικού Αγώνα

Κωστής Βελόνης, “Blowing Bubbles” 2022, στην έκθεση “all together i”, Athanasiadou Gallery

Ο ΚΑΤΑ ΦΑΝΤΑΣΙΑΝ ΑΣΘΕΝηΣ

«ο κατά φαντασίαν ασθενής», ένα από τα πιο γνωστά έργα του Μολιέρου, παρουσιάζεται από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος στη Μονή λαζαριστών (σκηνή σωκράτης Καραντινός). ο σκηνοθέτης και συνθέτης Θοδωρής αμπαζής δημιουργεί με τον συνθέτη Νίκο Κυπουργό μια μουσική ανάγνωση της αγαπημένης κωμωδίας, βασισμένη στην αριστοτεχνική μετάφραση του ιωάννη πολέμη. Μια αξεπέραστη και επετειακή παράσταση, καθώς φέτος συμπληρώνονται 350 χρόνια από τον θάνατο του πολυδιαβασμένου γάλλου συγγραφέα. πρωταγωνιστούν: αστέριος πελτέκης, Γρηγόρης παπαδόπουλος, Τζωρτζίνα Δαλιάνη κ.ά. Διάρκεια: έως 14 Μαΐου 2023.

Χρήστος δικαιάκος © James OMara

Τζάκετ, τοπ και βερµούδα όλα Sandro, AtticaThe Department Store

Faithful Fay

Γυναίκα που παραμένει κορίτσι, συλλαβές αισιοδοξίας σε προτάσεις απολογισμού, παρούσα όταν το μυαλό δραπετεύει, αναλαμπές ροζ ονείρων σε σκοτεινές στροφές, συγκροτημένη στον αυθορμητισμό της. Η Φαίη Σκορδά, που έμαθε να αγαπά τις σιωπές της, ανοίγει μια ενδοσκοπική

χαραμάδα και προσκαλεί τον Άρη Καβατζίκη να κοιτάξουν μαζί όλα όσα

κατοικούν μέσα της.

Φω ΤΟΓΡΑΦΙΑ Κω ΣΤΑΣ Αυ ΓΟ υΛ η Σ

Sty L in G Χρηστο σ Αλέ ΞΑ νδροπουκο σ

M A ke Up Γω Γω ν ικηφορΑ κη

H A i R β Α σιλη σ μπουλουμπ Α ση σ (D-tAL e S )

Β Ο η ΘΟΣ Φ ω ΤΟΓΡΑΦΟ υ Φ ΙΛΙΠΠΟΣ Μ ΑΡΓΑΛΙΑΣ

πουκάμισο Victoria Beckham και σορτς polo Ralph Lauren όλα, Attica - the Department Store Mules Sergio Rossi, kalogirou

φόρεμα Alaïa, Grigio

T’s a woman’s world

Απέναντί μου κάθεται μία εντυπωσιακή γυναίκα.

Γνωριζόμαστε καλά, εδώ και χρόνια. Είμαστε φίλοι,

έχουμε δουλέψει μαζί, αλλά θα παραμείνω πιστός στον

ρόλο μου. Παρατηρώντας την, αυθόρμητα τη ρωτάω

πώς έχει καταφέρει να την αγαπούν οι γυναίκες, να

μην τη βλέπουν ανταγωνιστικά. «Δεν πιστεύω ότι οι

γυναίκες μπορεί να ζηλεύουν το σώμα ή το πρόσωπό

μου, γιατί εγώ ούτε όμορφη με θεωρώ ούτε ως όμορφη

φέρομαι. Δε μένω σε αυτό και δεν το εκπέμπω. Το να

ποζάρω μπροστά στον φωτογραφικό φακό είναι κάτι

που το έχω μάθει, μπορώ να λειτουργήσω. Στη ζωή μου,

όμως, δεν κινούμαι σε έναν χώρο ως ωραία. Επίσης,

δε θεωρώ ότι οι γυναίκες είναι μικρόψυχες, ούτε ότι

ζηλεύουν όσες είναι όμορφες. Αντίθετα, νιώθουν ζήλια

όταν κάποιες γυναίκες δίνουν δικαίωμα με τη ματιά

τους, με το βλέμμα τους. Δε ζηλεύεις, λοιπόν, το όμορφο

και το ωραίο -εγώ καταρχάς λατρεύω τις ωραίες, μέσα κι έξω, γυναίκες-, αλλά κάποια που πάει να σου

κλέψει κάτι δικό σου. Εσωτερικό και υποσυνείδητο

φόβο σού βγάζει κάποιος με τη συμπεριφορά του.

Και η μητέρα μου είναι έτσι με τις γυναίκες, ίσως και

περισσότερο από μένα. Το έχω ζήσει αυτό. Δεν υπήρχε

ποτέ ανταγωνισμός, αλλά συμπαράσταση, ποτέ ζήλια

αλλά θαυμασμός. Λυπάται με τις λύπες των φίλων της, χαίρεται με τις χαρές τους και αυτό προκύπτει από

την αυτοεκτίμηση και την ασφάλεια που νιώθει ως άνθρωπος».

commenT Te dire adieu

Κάνει μια δουλειά προβεβλημένη, αλλά περισσότερο

σήμερα από κάθε άλλη περίοδο της ζωής της έχει

πάρει μεγάλη απόσταση από τις συνεντεύξεις και τις εμφανίσεις. Έχουν περάσει σχεδόν δέκα μήνες από το τέλος της συνεργασίας της με τον ΑΝΤ1, ένα κανάλι στο οποίο εργάστηκε για δέκα ολόκληρα χρόνια.

Ουσιαστικά, δε μάθαμε ποτέ το γιατί. Θυμόμαστε μονάχα ένα αξιοπρεπές «αντίο» και την ακέραιη στάση

που κέρδισε τα εύσημα τόσο των τηλεθεατών όσο και

των συναδέλφων της. «Η αλήθεια είναι ότι το τελευταίο

διάστημα μίλησαν πολλοί άλλοι για μένα, οπότε εγώ

με τη στάση μου και ορισμένες νύξεις μέσα από την

εκπομπή έδωσα κάποιες απαντήσεις. Έχω πλέον την

πολυτέλεια επιλογής των ανθρώπων με τους οποίους

νιώθω μια ασφάλεια στη συνομιλία, όπως μαζί σου, είναι και κάποιες σχέσεις που μένουν, όταν ειδικά θέλεις να μιλήσεις από καρδιάς. Για όσα ακούστηκαν

δεν μπορώ να απαντήσω με λόγια, απάντησα όμως με πράξεις και συγκεκριμένες επιλογές. Ακόμη κι όταν δεν απαντώ, κάτι σημαίνει, η σιωπή είναι απάντηση.

Όταν χρειάζεται, εκφράζω τη γνώμη μου, αλλά ποτέ για να υπερασπιστώ τον εαυτό μου. Τα τελευταία χρόνια, για πράγματα σοβαρά ή σημαντικά έχω πει την άποψή μου. Και είχε και κόστος. Έχω εκφράσει τα “θέλω” μου για το περιεχόμενο μιας εκπομπής, νιώθω τυχερή καθώς στις συνεργασίες μού έδειχναν εμπιστοσύνη. Πολλές ήταν οι φορές που η αντίστασή μου ή η διαφορετική γνώμη μου στο τέλος αποδείχτηκε σωστή. Όταν ζητάω κάτι, δε λειτουργώ υποκειμενικά, αλλά για το συμφέρον μιας εκπομπής. Έχω αρνηθεί να κάνω πράγματα ή να ασχοληθώ με προγράμματα που ήταν εκτός της αισθητικής μου ή του περιεχομένου μιας πρωινής εκπομπής και του κοινού της. Σε ό,τι αφορά στην αλλαγή τηλεοπτικής στέγης και τη μετακίνησή μου στον ΣΚΑΪ, αποχαιρέτησα πριν από δέκα μήνες ένα κανάλι, χωρίς να ξέρω ποιο θα είναι το επόμενο. Χαιρέτησα έναν σταθμό που αγάπησα και με στήριξε στο έπακρο. Και τα στελέχη, και ο Θοδωρής Κυριακού, ήταν πάντα δίπλα μου. Και όπως κάνω συνήθως, δεν είχα προετοιμάσει το τι θα πω. Είναι η καρδιά μου που μιλάει, όπως μίλησε και σε εκείνο το “αντίο” που κράτησε ένα λεπτό. Εκείνη την ώρα, λοιπόν, δεν είχα δεύτερο σενάριο, ούτε είχα κλείσει την επόμενη στέγη μου. Δε φεύγω από κάπου για να πάω κάπου αλλού. Θα έφευγα κι ας έμενα χωρίς δουλειά. Υπήρξαν πολλές και διαφορετικές συζητήσεις, ήθελαν να μείνω στον ΑΝΤ1 -με όποιον τρόπο-, αλλά δεν μπορούσα. Ήταν μία καθαρά προσωπική απόφαση, χωρίς να έχω έτοιμο το επόμενο βήμα. Δε λειτουργώ με “καβάντζες” στη ζωή μου, αλλά με εντιμότητα και συναίσθημα».

i did iT my way Αν μου επιτρέπεται μία μικρή προσωπική εκτίμηση σε αυτό εδώ το κείμενο που της ανήκει, είναι ότι η Φαίη είναι από τα πλέον δημοκρατικά άτομα που έχω γνωρίσει στον σκληρό χώρο της τηλεόρασης. Ενώπιόν της μπορείς να έχεις άποψη, να έχεις αντίλογο μαζί της, χωρίς αυτό να σημαίνει ότι κάτι θα αλλάξει στη συμπεριφορά της ή ότι κινδυνεύει το επαγγελματικό σου αύριο. Διαθέτει μια βαθιά δημοκρατικότητα. «Για τα δεδομένα της τηλεόρασης, ίσως θα έπρεπε να είμαι πιο σκληρή, αλλά στο τέλος της ημέρας μένουν οι αξίες μας. Κι αν ο χώρος είναι δύσβατος, τον μοναδικό άνθρωπο που έχω ταλαιπωρήσει είναι εμένα ευτυχώς.

Και αυτό σημαίνει ότι πολλές φορές δεν προστάτευσα

τον εαυτό μου. Ό,τι λάθη έχω κάνει τα πλήρωσα εγώ, είναι λάθη προς εμένα την ίδια και έχω υποστεί τις συνέπειες. Ακόμη κι όταν φοβήθηκα στις “σκοτεινές

περιοχές” αυτής της δουλειάς, έφτασα στα 43 μου και

συνεχίζω να την κάνω από την πλευρά του ροζ. Δε θα

«Σαφώς και δεν έχω παραιτηθεί από τη γυναίκεια μου φύση, γιατί θέλω να συνεχίσω να ονειρεύομαι.

Δεν ξέρω αν ονειρεύομαι πλέον, αλλά θα ήθελα να μπορώ να ονειρεύομαι».

Think pink

τιμωρούσα ποτέ κάποιον, αυτό για μένα δεν υπάρχει

ούτε καν ως σκέψη. Έχω μάθει να στηρίζω τους

συνεργάτες μου, με τα καλά και τα κακά τους. Έχω

μάθει να ακούω και στο τέλος να αποφασίζω εγώ.

Μεγάλωσα σε ένα πολύ δημοκρατικό περιβάλλον.

Οι γονείς μου λειτουργούσαν πάντα μαζί για το

καλό της οικογένειας, έχοντας την προσωπική

τους υπόσταση. Προχωρούσαν στον ίδιο δρόμο,

έχοντας ο καθένας τη δική του διαδρομή. Ήταν

αυτόνομες προσωπικότητες στον γάμο τους». Και το

μεγαλύτερο μάθημα που πήρε σε αυτήν τη δουλειά;

«Πιο σημαντικό από το να λες “ναι”, είναι να λες

“όχι”. Είναι πιο σοφό να ξέρει κανείς πότε θα πει

το “όχι” του, γιατί, αν χάσεις ένα “ναι”, χάνεις μια

ευκαιρία, αλλά θα έρθει η επόμενη. Αν δεν μπορείς, όμως, να διακρίνεις πότε θα πεις “όχι”, το κόστος είναι μεγάλο τελικά».

sky is The limiT

Σε νέο τηλεοπτικό σπίτι πλέον, στον ΣΚΑΪ, μου διευκρινίζει πως: «Xρειάστηκε μισή ώρα για να το αποφασίσω. Με έπεισαν, γιατί κατάλαβα ότι με ήθελαν πολύ και εγώ είμαι συναισθηματικός

άνθρωπος. Χωρίς να υπογράψω, είπα “ναι” και, όταν έχω δώσει τον λόγο μου, δεν τον παίρνω πίσω. Διαπιστώνω άριστη συμπεριφορά απέναντί

μου, τόσο από την πλευρά της διοίκησης, των

διευθυντών, αλλά και της παραγωγής. Είμαι

πράγματι πολύ ικανοποιημένη από την επιλογή

μου, βλέπω ότι εκτιμούν την προσπάθεια που

κάνω. Γι’ αυτό παρουσίασα και το “The Voice”, γιατί μου το ζήτησαν. Η πρώτη απάντησή μου

ήταν “όχι, αποκλείεται”, αλλά προφανώς έχουν

βρει τα κουμπιά μου, μου άφησαν χρόνο να το

σκεφτώ, δε με πίεσαν». Και παρόλο που είναι

ικανοποιημένη, νιώθει πως δεν κάνει την εκπομπή

που ιδανικά θα ήθελε, ανεξαρτήτως καναλιού.

«Κάνω ό,τι μπορώ, αλλά προσαρμόζομαι και στα

δεδομένα που υπάρχουν γύρω μου. Δυστυχώς, το

αμιγώς ψυχαγωγικό πρωινό, όπως το γνωρίζαμε, έχει τραυματιστεί ανεπανόρθωτα και δεν έχει

προστατευτεί. Ξέρουμε καλά πώς έρχονται τα

νούμερα τηλεθέασης, αλλά το θέμα είναι αν θέλεις

να ακολουθήσεις τέτοιον δρόμο. Μου έλεγαν, κάποτε, να βγάζω στον αέρα τηλεφωνικές γραμμές με προβλήματα τηλεθεατών γιατί ήταν hot, αλλά

δεν το ακολούθησα. Γνώριζα καλά ότι δύσκολα

θα αντέξει η μαγειρική απέναντι σε κάτι τέτοιο. Το

ζητούμενο είναι να μην πέσει το κάστρο… Λίγο

ακόμη το κρατάω».

Υπάρχουν περιοχές της προσωπικής της ζωής που ξέρω ότι είναι δύσβατες και δεν θα ήθελα να τις περπατήσουμε. Ως φίλος της, θα ήθελα να τη δω με έναν σύντροφο στο πλευρό της, αφού ως μαμά τα έχει καταφέρει πολύ καλά μέχρι σήμερα. Μεγαλώνει δύο υπέροχα παιδιά, τον 11χρονο Γιάννη και τον 8χρονο Δημήτρη. Και παρόλο που η δουλειά της μαμάς σημαίνει προβολή, κάτι τέτοιο δε φαίνεται να επηρεάζει τη σχέση τους. «Δε δικαιολογώ πράγματα στα παιδιά, στο σπίτι έχω καταφέρει να είμαι η μαμά και είναι πολύ ξεκάθαρο. Η καθημερινότητα που εγώ επέλεξα είναι σπίτι-δουλειά, δουλειά-σπίτι. Αυτό φέρνει ισορροπία. Δεν είναι ότι δεν θέλω να βγω, ούτε το κάνω από σνομπισμό. Και αν κάποια στιγμή, έστω και το παραμικρό, ενοχλήσει τα παιδιά μου, θα αλλάξω δουλειά. Μέχρι στιγμής δεν έχω νιώσει κάτι τέτοιο, αλλά, αν υπάρξει θέμα, σαφώς και θα άλλαζα πορεία για το δικό τους καλό». Και σε ό,τι αφορά το πριν, το τώρα και το μέλλον; «Στα 43 μου έχω δύο υπέροχα παιδιά και αν σε μία ηλικία κάνεις τον απολογισμό σου, εμένα ο απολογισμός μου έχει να κάνει με παιδικά όνειρα που, αν το θέλει ο Θεός, μια μέρα θα πραγματοποιηθούν. Με ρωτάς για το ενδεχόμενο ενός συντρόφου. Αν, λοιπόν, το ροζ όνειρο πραγματοποιηθεί, θα γίνει, επειδή είναι να έρθει και όχι επειδή θα το κυνηγήσω. Σαφώς και δεν έχω παραιτηθεί από τη γυναίκεια μου φύση, γιατί θέλω να συνεχίσω να ονειρεύομαι. Δεν ξέρω αν ονειρεύομαι πλέον, αλλά θα ήθελα να μπορώ να ονειρεύομαι». Τα παιδιά θα ήταν σύμφωνα στο ενδεχόμενο ενός νέου συντρόφου; «Ο Γιάννης και ο Δημήτρης θέλουν να βλέπουν τη μαμά ευτυχισμένη, ό,τι και να σημαίνει αυτό. Είμαι αληθινή μαζί τους, με καταλαβαίνουν αμέσως, με νιώθουν. Αντιλαμβάνονται όταν είμαι στενοχωρημένη και δεν ξεκολλάνε από δίπλα μου. Ξέρεις τι θέλω ειλικρινά για τα παιδιά μου; Να είναι ευτυχισμένα με ξεκάθαρες επιλογές στο μυαλό τους. Να ξέρουν τι ακριβώς θέλουν, να πολεμούν και να ονειρεύονται αυτά που θα τους κάνουν ευτυχισμένους. Είναι πολύ σημαντικό να ξέρεις τι σου κάνει, τι σου ταιριάζει, είτε προσωπικά είτε επαγγελματικά. Οι ξεκάθαρες επιλογές οδηγούν στην ευτυχία, στη χαρά και την αγάπη».

«Φαίη, πες μου κάτι όμορφο και αισιόδοξο για το τέλος». Τα έξυπνα μάτια της λάμπουν και συγκινούνται. «Πριν από λίγες μέρες έγινα θεία. Είσαι ο πρώτος που το μαθαίνει. Ο αδελφός μου παντρεύτηκε, δεν το έμαθε κανείς, και πριν από λίγες μέρες απέκτησαν μωρό, ένα πανέμορφο αγοράκι. Μεγάλη ευτυχία…».

Η κορυφαία του δράματος

Αντισυμβατικές προσωπικότητες με χάρισμα, πονεμένες αγωνίστριες, ευεπίφορες σε πάθη.

Λίγες και καλές οι ηρωίδες με τις οποίες την έχουμε συνδέσει. Η αξεπέραστα

ταλαντούχα Κάτια Γκουλιώνη

μοιράζεται όσα «μιλούν» στην ψυχή της, λίγο πριν εμφανιστεί στη θεατρική σκηνή της Θεσσαλονίκης

ως Σωτηρία Μπέλλου

συνέντέυ Ξ η μ Α ρι Α Α ρΑ μπ Ατ Ζ ιδου

Φ ω ΤΟΓΡΑΦΙΑ ΟΛυ ΜΠΙΑ ΚΡΑΣΑΓΑΚ η

STYLING ΝΑΤΑΛΙΑ ΜΠΑΛΤΑ

η Α ι R & MA ke U p κωνστΑ ντινοσ σ Α κκ Α σ (D-tAL e S)

σακάκι polo Ralph Lauren και παντελόνι Tory Burch όλα, Αttica - The Department Store

Tρεις χτύποι στο τηλέφωνο. Από το ευγενικό «καλησπέρα» στην άλλη

γραμμή, τα τραγικά γεγονότα δίνουν

αμέσως κατεύθυνση στα πρώτα λεπτά

της συζήτησης. Με όσα συνέβησαν

και γνωρίζοντας ότι η Κάτια διαθέτει

πολιτική συνείδηση, δε θα υπήρχε άλλη

εκκίνηση. «Βλέπουμε πως ό,τι και να κατακτιέται, κάποιες

στιγμές όλα διαλύονται και η πρόοδος είναι τελικά ελάχιστη.

Και σήμερα αντιμετωπίζουμε την ίδια δυσχερή κατάσταση

με παλαιότερα. Έχουμε έναν πόλεμο. Μια γυναίκα μόνη

της να δυσκολεύεται να μεγαλώσει τα παιδιά της. Βλέπουμε τον ρατσισμό, τα εγκλήματα κατά της ανθρωπότητας που βάζουν μπροστά το κέρδος. Οι αλλαγές, είτε στα ανθρώπινα δικαιώματα είτε στο πολιτικό σκηνικό, είναι πολύ μικρές και δυστυχώς γίνονται με το γάντι και με το περιτύλιγμα του δυτικού πολιτισμού. Οπότε δεν έχουν καθαρό σήμα, που το θεωρώ χειρότερο. Ακούμε αριθμούς που, εμάς που δουλεύουμε, μας φέρνουν στην πλήρη παράνοια», δηλώνει.

Μαζί συμφωνούμε από την αρχή στο πώς βλέπουμε τα πράγματα: ότι η ελπίδα θα πρέπει να γίνει σωσίβια λέμβος και

η αισιοδοξία μόνο θα μας προχωρήσει στην επόμενη μέρα.

Κι έτσι πορευόμαστε. «Υπάρχουν στιγμές που χρειάζεται και

οφείλουμε να είμαστε αισιόδοξοι, γιατί κάποια ψήγματα σε συγκινούν και σου δίνουν την αίσθηση ότι πρέπει να συνεχίσεις.

Δεν πρέπει να το βάζουμε κάτω. Με την αγκύλωση με την οποία μας φέρνουν αντιμέτωπους σε τόσο τακτά χρονικά διαστήματα, θα γίνουμε παθητικοί θεατές σε κάτι που μας συμβαίνει. Γι’ αυτό πρέπει να μαζεύουμε τα κομμάτια που έχουμε, της ηθικής, της αντιμετώπισης και της θέσης, και να συνεχίζουμε. Είναι, όμως, μία αλυσίδα πραγμάτων που μας φέρνουν σε αυτήν την κατάσταση της αγκύλωσης. Όλα έχουν ρίζες».

Στην άλλη γραμμή, συναντώ τη φωνή μιας γυναίκας η οποία, όπως όλοι ξέρουμε, δεν έχει μετακινηθεί λεπτό από τη «θέση» που μας αναφέρει. Στην τηλεόραση δε βρέθηκε σχεδόν ποτέ, μόνο μία φορά, αν και της έγιναν πολλές προτάσεις όλα αυτά τα χρόνια. Κι αυτό γιατί η ίδια είχε καθορίσει τις δικές της προτεραιότητες: «Η δέσμευση με τον κινηματογράφο δεν είναι παροδική, για να πω ότι θα μπορέσω να ασχοληθώ με κάτι άλλο. Μου “τραβάει” πολύ από τον χρόνο μου. Αλλά κι όταν διαβάζω έναν χαρακτήρα, θέλω να αισθάνομαι ότι μπορώ να κάνω κάτι γι’ αυτόν, ότι θα περάσω χρόνο μαζί του. Δεν μπορώ να πω ότι ήρθε κάποιο σενάριο ή ρόλος που με συνεπήρε

he i conic e aster Break

Στο ultra serene ξενοδοχείο της Κέρκυρας, Angsana c orfu Resort & Spa , το Πάσχα γιορτάζεται με τη μοναδικότητα και τη διακριτική πολυτέλεια που μόνο το βραβευμένο luxurious hotel ξέρει να προσφέρει.

Από μια ήσυχη γιορτή αναγέννησης μέσα στην εξοχή, μέχρι τον υπέρλαμπρο εορτασμό της Μεγάλης Εβδομάδας, το Angsana Corfu χαρίζει την απόλυτη απόδραση. Τα τοπικά έθιμα της Κέρκυρας έγιναν αμέσως μέρος του DNA του και το κερκυραϊκό Πάσχα είναι η αδιαμφισβήτητη κορωνίδα τους.

ΤΟΠΙΚΑ ΕΘΙΜΑ ΣΤΟ RESORT

Από τη Μεγάλη Πέμπτη, το ξενοδοχείο μπαίνει σε πασχαλινό mood και οι φιλοξενούμενοι βρίσκουν στα δωμάτιά

τους κόκκινα αυγά, τσουρέκια, αναστάσιμα κεριά και μπότηδες. Το ίδιο βράδυ ξεκινούν και οι δωρεάν μεταφορές

με λεωφορείο για το προσκύνημα του Επιταφίου, την παρακολούθηση του σπασίματος των μπότηδων το Σάββατο το πρωί, και βεβαίως για το υπερθέαμα με τα βεγγαλικά της Ανάστασης, το οποίο οι φιλοξενούμενοι μπορούν να απολαύσουν και πάνω στη θάλασσα, μέσα από πλοιάριο του ξενοδοχείου προς την πόλη. Για όσους, βέβαια, δε θέλουν να χάσουν ούτε λεπτό από την άνεση του Angsana Corfu, το πιο χαρακτηριστικό κερκυραϊκό έθιμο τηρείται και εδώ, με το προσωπικό να σπάει τις δικές του στάμνες για να τους χαρίσει ένα κομμάτι-φυλαχτό. Στο κλίμα της πασχαλινής κατάνυξης και οι ειδικά επιμελημένες εμπειρίες στο resort, που περιλαμβάνουν διαλογισμό, χάθα γιόγκα, ηχοθεραπεία, γευσιγνωσία, κατασκευές και παιδικές δραστηριότητες, όπως το περίφημο «Κυνήγι των Πασχαλινών Αυγών».

ΤΟ ΠΑΣΧΑΛΙΝΟ ΜΕΝΟΥ

Μετά τα μεσάνυχτα του Σαββάτου, οι σεφ του ξενοδοχείου ετοιμάζουν με μεγαλοπρέπεια το πασχαλινό δείπνο με κορυφαίο πιάτο της βραδιάς, τη μαγειρίτσα. Κι επειδή γιορτινό τραπέζι χωρίς μουσική δε νοείται, όσο οι συνδαιτυμόνες απολαμβάνουν το μενού, οι “Boys Band” παίζουν ελληνική παραδοσιακή μουσική. Ακόμη, την Κυριακή του Πάσχα στρώνεται το μεγαλύτερο τραπέζι ολόκληρης της χρονιάς. Εκτός από δεκάδες ορεκτικά, πρώτα πιάτα και σαλάτες, περιλαμβάνει αρνί σούβλας, κοκορέτσι, κοτόπουλο αρωματισμένο με σάλτσα μυρωδικών, αλλά και επιλογές με πάστα και νιόκι. Γαλακτομπούρεκο, καρυδόπιτα και μπακλαβάς βρίσκονται στις πλούσιες γλυκές επιλογές. Μια απόλυτα γευστική απόδραση!

Info: 11ο χλμ. Ε.Ο. Κέρκυρας - Mπενιτσών, Άκρα Πούντα, 49084, Κέρκυρα, τηλ.: 26610 22900 angsana.com, email: reservations-corfu@angsana.com

GrEECE Still Is

Τα blues της Ελλάδας. Αυτά για άλλη μια φορά αισθανόμαστε. Κι όμως, κάποια κομμάτια της μένουν ανέγγιχτα ακόμη, αψεγάδιαστα, προοδευτικά και ονειρεμένα.

Αφιερωμένο στις μοναδικές πλευρές της που

έχουμε την τύχη

να διατηρούνται άθικτες και σε εκείνους τους ανθρώπους της που

με τις γνώσεις, το ταλέντο τους και αξιοθαύμαστο ζήλο συνεχίζουν να εκπροσωπούν τη χώρα μας για όσα αυτή πραγματικά είναι. Καινούριες μέρες θα έρθουν και ο ήλιος πάλι θα βγει για να σημάνει καλοκαίρι.

WHAT FOLLOWS

• A Warm Welcome: Κηρύσσουμε την έναρξη της νέας εποχής μέσα από την Greek-inspired υποδοχή που προετοίμασαν 50 καλλιτέχνες για φιλόδοξους ταξιδευτές.

• Hellenic Super Force: Μια συνάντηση με 5 έλληνες ambassadors, που με το δημιουργικό

τους πνεύμα διαπρέπουν παγκοσμίως.

• The Other Greece, The One We Loved: Οι 27+1 λόγοι, από τον πολιτισμό μέχρι το lifestyle, που καθιστούν τη χώρα μας αυτόφωτη και την αναδεικνύουν σε όλο τον κόσμο.

• For the Love of Greek Fashion: Με αστείρευτη δημιουργικότητα, 7 designers πίσω από γνωστά ελληνικά brands «γράφουν» ιστορία στη σκηνή της μόδας.

h ondrodimos Stamos

YORGOS KAPLANIDIS

IRENE VERGITSI

THANASIS KRIKIS

CHRISTINA POUTETSI

BEETROOT

IOANNIS FETANIS

A WarmWelcome

Στο πιο αισιόδοξο ξεκίνημα για ένα ακόμη πιο αισιόδοξο καλοκαίρι, η Marketing Greece προσκάλεσε 50 δημιουργικούς Έλληνες να εμπνευστούν τα δικά τους posters για τη χώρα μας, κάνοντας ντεμπούτο στις καμπάνιες της που θα ταξιδέψουν

ξανά σε όλο τον κόσμο. Με τις δικές της εικόνες υποδεχόμαστε τη νέα σεζόν! ΚΕΙΜΕΝΟ ΜΑΡΙΑ ΑΡΑΜΠΑΤ ζ ΙΔΟ υ

Kαλωσορίσατε, λοιπόν!

Αρχή

νέας περιόδου και

όσο οι προετοιμασίες

ξεκινούν πυρετωδώς σε

κάθε γωνιά της χώρας

για την υποδοχή ακόμη

ενός πολύβουου καλοκαιριού, η Marketing

Greece δημιουργεί ήδη με αφοσίωση τις

ιδανικές αφορμές για να μαγνητίσει το

ενδιαφέρον όλων των φιλόδοξων travelers

που επιζητούν να καταφτάσουν εδώ. Στόχος της, όπως πάντα, να αναδείξει τα καλύτερα, τα πιο όμορφα και δυνατά σημεία αυτού του “state-of-mind” τόπου. Ήλιος που λάμπει σε έναν ανέφελο ουρανό, ολόχρυσες ακτές και κρυστάλλινες θάλασσες, μύθοι, αλήθειες, γράμματα και Τέχνες, ένας πολιτισμός σε όλο του το μεγαλείο κι ένας προορισμός που συνδέθηκε με το όνειρο. «Εσύ, πώς βλέπεις την Ελλάδα;» ήταν η ερώτησή της, η οποία και αποτέλεσε το κίνητρο για να ξεκινήσει ο πιο δημιουργικός διάλογος που έχουμε δει τελευταία.

Έτσι, αναζητώντας απαντήσεις, ανέθεσε

σε 50 έλληνες καλλιτέχνες να περιεργαστεί

ο καθένας τα δικά του αισθήματα για τη

χώρα, να εμπνευστεί από αυτήν και να

αποτυπώσει τον τρόπο που τη βλέπει σε μια

αποκλειστικά προσωπική του αφίσα. Posters που θα ανακαλύπταμε σε εκλεπτυσμένα

concept stores και βιβλιοπωλεία ή ακόμη

και ως εκθέματα σε μοντέρνες γκαλερί συνενώθηκαν τελικά δημιουργικά σ’ ένα γεμάτο Ελλάδα coffee table book, για να προσκαλέσουν στη μαγεία αλλά και να ξυπνήσουν υπέροχες εικόνες και αισθήσεις. «Ήρθε η ώρα να κοιτάξουμε την Ελλάδα από

μια άλλη οπτική, δημιουργική, αισιόδοξη, οραματική, η οποία πετυχαίνει να συνθέσει μια νέα ταυτότητα», δηλώνει η Ιωάννα Δρέττα, CEO της Marketing Greece. Εικόνες από ελληνικό καλοκαίρι, και όχι μόνο, σύμβολα και παραστάσεις συνυφασμένες με την ταυτότητα της χώρας μας, έργα εμπνευσμένα από την προσωπικότητά της, κείμενα και λέξεις που «κλειδώνουν» την ουσία της. Αυτό είναι το ξεχωριστό αποτέλεσμα της ειδικής έκδοσης «50 δημιουργικοί Έλληνες - 50 αφίσες για την Ελλάδα». Πίσω από το σκληρόδετο λεύκωμα με τις γαλανόλευκες ρίγες, από τη θέση του Creative Director, ο Φώτης Τσιμέλας είχε πράγματι όραμα. «Αυτό είναι ένα βιβλίο με 50 ιδέες που μοιάζουν με τελείες, σαν αστέρια στον ουρανό, που, εάν ενωθούν μεταξύ τους, φτιάχνουν έναν κώδικα επικοινωνίας. Μια γλώσσα κοινή, ένα μυστικό κρυμμένο φανερά», περιγράφει. Όσον αφορά στους δημιουργούς, αυτοί προέρχονται από κάθε καλλιτεχνική κοινότητα. Φωτογράφοι, γραφίστες, σχεδιαστές μόδας, interior designers, αρχιτέκτονες, χορευτές, εικαστικοί κι άλλες προσωπικότητες από τον χώρο του Πολιτισμού, εξηγούν περιληπτικά στις σελίδες του συλλεκτικού τόμου τα μονοπάτια της έμπνευσής τους και, πέρα από το έργο τους, συγγράφουν το δικό τους σύντομο καλωσόρισμα στη χώρα μας. Κι αν και ο καθένας τους είδε την Ελλάδα με διαφορετική ματιά, κάποιες αναφορές παρέμειναν πάντα σταθερές ως αξίες. Είναι το μπλε, το λευκό, η θάλασσα, το φωςόλα περιβεβλημένα με απεραντοσύνη και απλότητα.

Ιωάννα Δρέττα

Lightson Greece

Την Ελλάδα που τόσο αγαπά την εξήρε για όλο της το μεγαλείο μέσα από τα χαρακτηριστικά σλόγκαν “Greece is a state of mind” και “Oh, My Greece - Unlock the feeling” στις πιο viral

τουριστικές καμπάνιες όλων των εποχών, εξυψώνοντας ακόμη περισσότερο την περηφάνια των κατοίκων της και καθιστώντας την πρώτο προορισμό στα όνειρα μελλοντικών ταξιδιωτών.

Αυτά είναι μόλις μερικά από τα εξαιρετικά επιτεύγματα της Ιωάννας Δρέττα, Διευθύνουσας

Συμβούλου της μη κερδοσκοπικής εταιρίας Marketing Greece, η οποία χαράζει μια νέα εποχή

στον τρόπο με τον οποίο επικοινωνεί ο τουρισμός, προσθέτοντας αξία στη χώρα μας.

H Marketing Greece, δρα ως ambassador, εδώ και 10 χρόνια, του ελληνικού τουρισμού. Τι σας οδήγησε να επιλέξετε αυτόν τον επαγγελματικό δρόμο, συνεισφέροντας στην προώθηση του πιο ισχυρού «εξαγώγιμου» προϊόντος μας; Ο τουρισμός αντιμετωπίζεται ως μία αυθόρμητη και απλή δραστηριότητα, κάτι που απέχει από την πραγματικότητα. Σε συλλογικό επίπεδο, δεν μπορεί να επιβληθεί. Όμως, αν θέλουμε

να εξελιχθούμε και να ωφεληθεί η κοινωνία και η οικονομία μας, οι στρατηγικές πρέπει να ξεκινούν από τη βάση, οι λιγότεροι να εμπνέουν τους περισσότερους κι έτσι να έρχεται η

αλλαγή προς το καλύτερο. Η Marketing Greece είναι ακριβώς

αυτό: η δύναμη της αλλαγής για τον ελληνικό τουρισμό σε όλα

τα μέτωπα - προβολή, επικοινωνία, δημιουργία προϊόντος. Όλη

αυτή η διαδικασία με συναρπάζει βαθιά.

Ποιες προτεραιότητες θέσατε ως προς την ανάδειξη της Ελλάδας στο εξωτερικό; Αυτό που μας ενδιαφέρει, όταν μιλάμε στο διεθνές κοινό, είναι να αναδεικνύουμε το μέτρο και την αισθητική της χώρας μας. Το ανεπιτήδευτο αλλά επιμελημένο προϊόν μας. Και φυσικά τον άνθρωπο, που γνωρίζουμε πως είναι η μεγαλύτερη δύναμη της Ελλάδας.

Υπάρχουν ελληνικά στοιχεία στα οποία ανακαλύψατε πως πρέπει να ρίξετε επιπλέον φως; Η επόμενη μέρα από την πανδημία, η οποία άλλαξε τον τουρισμό, διότι άλλαξε τον τουρίστα, επιφύλασσε για τη χώρα μεγάλες ευκαιρίες, γιατί οι σημαντικότερες παγκόσμιες τάσεις την ευνοούν. Αυθεντικότητα και άνθρωπος, υπό την ομπρέλα των εννοιών που συμπεριλαμβάνονται στη βιώσιμη ανάπτυξη, είναι έτσι κι αλλιώς η ταυτότητα του τουριστικού προϊόντος μας. Αυτό

απαιτεί να το καταλάβουμε σε βάθος και να κάνουμε όλες εκείνες τις δράσεις για να προστατέψουμε, να διαμορφώσουμε

και να αναδείξουμε τέτοια χαρακτηριστικά. Στην εταιρία, καθημερινά προσπαθούμε να ρίξουμε φως σε αυτήν την ευκαιρία, καθώς και στα απαιτούμενα βήματα, για να πιάσουμε τον στόχο.

Οι καμπάνιες που δημιουργείτε αναπαράγονται

σε κάθε γωνιά του πλανήτη, προβάλλοντας το ελληνικό

κάλλος με τον πιο ανεπιτήδευτο τρόπο. Ποια θα λέγατε

πως είναι τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά που τις κάνουν να ξεχωρίζουν; Ο άνθρωπος στις καμπάνιες μας είναι πάντα στο

επίκεντρο - κυρίως ο ντόπιος, που είναι κομμάτι της καλύτερης εμπειρίας του τουρίστα. Κι αυτό δεν είναι μια υπόθεση, αλλά προκύπτει από έρευνες για τον τουρισμό εδώ σε σχέση με τις ανταγωνίστριες χώρες. Οι καμπάνιες μας ξεχωρίζουν, γιατί πράγματι αναδεικνύουν με ανεπιτήδευτο τρόπο την Ελλάδα. Πιστεύουμε πολύ σε αυτό και το προσπαθούμε σε όλα τα επίπεδα.

Μέσα από τον ρόλο σας, αισθάνεστε πως έχετε ιδιαίτερη δέσμευση απέναντι στη χώρα; Το να εργάζεσαι για την Ελλάδα είναι μία τεράστια ευθύνη, ταυτόχρονα όμως, τιμή και χαρά. Το μέγεθος της ευθύνης το αισθανόμαστε κάθε μέρα όλοι στη Marketing Greece, κι αυτό είναι το μοναδικό μας κριτήριο για όλες τις αποφάσεις που λαμβάνουμε.

Με κάθε ανάθεση εθνικής καμπάνιας, πώς επιλέγετε να εξελίσσετε το όραμά σας για το τουριστικό μέλλον της Ελλάδας; Επειδή ο τουρισμός, όπως είπαμε, είναι μία συλλογική δραστηριότητα, οι καμπάνιες μας «συνομιλούν» με την τουριστική κοινότητα στο εσωτερικό. Συνεπώς, εξελίσσονται μαζί με ολόκληρο τον τομέα. Στόχος είναι να προηγούνται της συλλογικής σκέψης και να φέρνουν πάντα εσωτερικά νέα στοιχεία. Αυτό αφορά και στην Ελλάδα ως brand και στους επιμέρους προορισμούς - αναγνωρίσιμους ή όχι. Ως μια μη κερδοσκοπική εταιρεία, επενδύουμε σε digital δράσεις, στην πλατφόρμα της discovergreece.com και στον διεθνή Τύπο. Έχοντας σπουδάσει και στην Αμερική, τι αίσθηση βλέπατε πως υπήρχε για την πατρίδα μας; Στην Αμερική βρέθηκα να σπουδάζω στην αρχή της οικονομικής κρίσης, μία εποχή που -δικαίως ή και αδίκως- η Ελλάδα διασυρόταν στα διεθνή φόρα για την αδυναμία της να διαχειριστεί την οικονομική της κατάσταση. Έκτοτε, έχει γίνει φυσικά κοσμογονία για το πώς αντιμετωπίζεται.

Αλήθεια, με το brain drain να συνεχίζει να αποτελεί μια δυσάρεστη πραγματικότητα, τι σας κράτησε στην Ελλάδα; Επέστρεψα για προσωπικούς λόγους κυρίως, αλλά και γιατί με ενδιέφερε να δουλέψω για τη χώρα μου. Προσωπικά, δε βρίσκω το να πηγαίνουν οι νέοι στο εξωτερικό να δουλέψουν για μερικά χρόνια προβληματικό, αντίθετα αποκτούν διεθνείς προσλαμβάνουσες και έναν επαγγελματισμό που είναι σπάνιος στη χώρα μας. Το κακό είναι που δε γυρίζουν σύντομα, ώστε να φέρουν μαζί τους τις διεθνείς εμπειρίες τους.

Σε αυτήν τη χώρα που είναι όντως “state of mind”, ποια στοιχεία θαυμάζετε περισσότερο; Πραγματικά είναι! Τη δύναμη της ανθρώπινης επαφής, την απλότητα και την ευθύτητά της.

Όσον αφορά στη γενικότερη εικόνα, πώς αξιολογείτε σήμερα την εξέλιξή της; Η Ελλάδα, γνωρίζουμε από έρευνες, τα τελευταία χρόνια, με τις προσπάθειες του ιδιωτικού τομέα, εξελίσσεται διαρκώς. Και σε επίπεδο προϊόντος, παροχής υπηρεσιών και προβολής. Σε αυτό το τελευταίο θεωρούμε πως έχουμε συμβάλει κι εμείς σ’ έναν βαθμό, ανεβάζοντας τον πήχη της επικοινωνίας σε διαφορετικά μέτωπα. Και, όπως είπαμε, η ευκαιρία είναι μπροστά μας! Γι’ αυτό απαιτείται πολλή δουλειά απ’ όλους.

Το νέο κεφάλαιο της χώρας πού θα λέγατε ότι θα πρέπει να εστιάζει και γιατί; Στη δημιουργία εμπειριών οι οποίες θα έχουν σχέση με τη φύση, τον πολιτισμό, τη γαστρονομία, την Ιστορία, αλλά και στην τεχνολογία. Και τα δύο, -και η δημιουργία εμπειριών και η τεχνολογία-, θεωρώ πως ταιριάζουν στην ιδιοσυγκρασία μας, κι έτσι μπορούν να αναπτυχθούν πιο οργανικά.

Και, τελικά, πώς περιγράφετε τη σχέση σας με την Ελλάδα; Η συνέντευξη αυτή πραγματοποιείται λίγες μέρες μετά το τραγικό δυστύχημα στα Τέμπη. Αυτήν τη στιγμή με πληγώνει, όπως πληγώνει και τους περισσότερους συμπολίτες μας, και δεν μπορώ να σκεφτώ κάτι άλλο.

Μαρία Λαιμού & Γρηγόρης Καμπούρογλου

AGreekDynamic Duo

Αναδειχθήκατε ως Έλληνες που επιχειρούν στο εξωτερικό, οδηγώντας στην προώθηση εκτός συνόρων της δημιουργικότητας που πηγάζει από τη χώρα μας αλλά και των γνώσεων που αυτή καλλιεργεί. Πώς ξεκίνησε αυτή η σχέση και τι τη βοήθησε να φτάσει ως εδώ; Μ. Λ.: Ζούμε στο εξωτερικό τα περισσότερα χρόνια της ζωής μας, όμως μεγαλώσαμε και οι δύο στην Ελλάδα. Εγώ πήγα πανεπιστήμιο στην Οξφόρδη και ο Γρηγόρης τελείωσε την Ιατρική στην Αθήνα. Στη συνέχεια, εκείνος εργαζόταν ως consultant στο Τραυματολογικό Κέντρο “John Radcliffe” στην Οξφόρδη, όσο εγώ διέγραφα μια καριέρα στη μόδα. Αυτό που είναι ενδιαφέρον είναι το πώς λειτουργήσαμε ως ζευγάρι. Κινούμενοι σε δύο διαφορετικούς τομείς, καταφέραμε να συνδυάσουμε καριέρα και οικογένεια. Δεν ήταν εύκολο. Νομίζω ότι αυτό είναι το ενδιαφέρον της απάντησης: η συνύπαρξή μας και η βάση της σχέσης μας. Είμαστε ένα μοντέρνο ζευγάρι, κι όχι αυτό που ορίζει το παραδοσιακό ελληνικό μοντέλο.

Τι είναι αυτό που λάβατε σε επίπεδο αξιών από την Ελλάδα και σας οδήγησε στην επίτευξη των στόχων σας; Γρ. Κ.: Την καλή παιδεία, την αγάπη για τη δουλειά και τον σεβασμό για

την Αγγλία στην οποία εξελιχθήκαμε ο καθένας στον κλάδο του. Ποτέ δε σκεφτήκαμε ότι, επειδή είμαστε Έλληνες, είμαστε καλύτεροι. Αντίθετα, προσαρμοστήκαμε σ’ ένα διαφορετικό περιβάλλον και μάθαμε από αυτό. Η προσαρμοστικότητα και η ευελιξία είναι ίσως αυτά τα ελληνικά χαρακτηριστικά που μας βοήθησαν πολύ.

Η “Rainbowwave” εξελίχθηκε γρήγορα, κατακτώντας όλο τον κόσμο. Δεδομένου ότι η βάση της είναι στο εξωτερικό, ως Ελληνίδα τύχατε σε ιδιαίτερες δυσκολίες κατά τη δημιουργία της; Μ. Λ.: Η μόδα είναι χώρος σκληρός, αλλά πολύ δημιουργικός. Δεν αντιμετώπισα δυσκολίες επειδή ήμουν Ελληνίδα. Στη μόδα δεν υπάρχει εθνικισμός. Χάρη στο γεγονός ότι μιλάω πολλές γλώσσες άπταιστα, μπόρεσα να ενσωματωθώ γρήγορα σε αυτόν. Η μητέρα μου ήταν πρωτοπόρος για την εποχή της και με μεγάλωσε, όπως και την αδελφή μου, με τρόπο ώστε να είμαι ανεξάρτητη και να μπορώ να ζήσω και να αντεπεξέλθω σε ξένο περιβάλλον. Από πολύ μικρή ταξιδεύαμε συνέχεια. Πρέπει στη ζωή να έχεις ορίζοντες!

Κρίνοντας τους έλληνες δημιουργούς σε σχέση με τους ξένους, τι θα λέγατε πως είναι αυτό στο οποίο πρέπει να εστιάσουμε ως χώρα, ώστε να μπορέσουμε να βελτιωθούμε; Υπάρχουν άνθρωποι που ξεχωρίζετε; Μ. Λ.: Στην Ελλάδα πάσχουμε από έλλειψη πρώτης ύλης και παραγωγής. Πρέπει να γίνει πολλή

δουλειά ακόμη για να είμαστε συγκρίσιμοι με τις άλλες χώρες. Υπάρχει δημιουργικό ταλέντο, αλλά η υποδομή λείπει. Νομίζω

ότι πρέπει να γίνουν καλές σχολές μόδας και να στηριχθεί η παραγωγή με σωστές βάσεις. Από ταλέντα ξεχωρίζω την Ευτυχία. Πιστεύω ότι το έργο της είναι εκπληκτικό.

Μετά το εξωτερικό, τον τελευταίο καιρό στραφήκατε και στην Ελλάδα με το κατάστημα που εγκαινιάζετε και το αρχοντικό “Pagostas” στην Πάτμο. Μιλήστε μας γι’ αυτήν τη διαδρομή και τον λόγο που οδηγηθήκατε στις δεδομένες κινήσεις. Μ. Λ.: Ο νόστος μάς οδήγησε στην Πάτμο και μετά στο Pagostas. Όταν ο Γρηγόρης πήρε σύνταξη από την Ιατρική τον Οκτώβρη του 2021, αποφάσισε να κάνει το όνειρό του πραγματικότητα. Εγώ τον στήριξα στη διαδρομή. Μάθαμε πολλά, γιατί δεν γνωρίζαμε τον χώρο αυτόν. Δουλέψαμε με καταπληκτικούς ανθρώπους και ριζώσαμε με έναν άλλο τρόπο στο νησί. Το πιο σημαντικό σ’ ένα ζευγάρι είναι να αλληλοσυμπληρώνονται δύο διαφορετικές απόψεις. Το προσπαθήσαμε πολύ!

Τελικά, τι σημαίνει να επιστρέφεις στην Ελλάδα και τι είδους στόχοι πραγματοποιούνται εκτός από το βαθύ, φαντάζομαι, συναίσθημα; Γρ. Κ.: Θα μπορούσαμε να ανατρέξουμε στον Καβάφη και την «Ιθάκη». Μεγαλώνοντας, θέλεις να ξαναγυρίσεις στον τόπο σου. Εμείς αυτήν τη στιγμή βάζουμε πιο πολλή Ελλάδα στη ζωή μας, αλλά σίγουρα δεν απορρίπτουμε την Αγγλία που μας έχει υιοθετήσει.

Σε αυτήν τη χώρα, που την περιγράφουν όλοι ως το απόλυτο όνειρο, εσάς τι σας εμπνέει περισσότερο; Υπάρχουν εικόνες

που «ξυπνούν» στις αναμνήσεις σας, για να σας ωθήσουν

σε νέες ιδέες; Γρ. Κ.: Η Ελλάδα είναι οι άνθρωποί της. Τι μας εμπνέει περισσότερο; Οι μουσικοί του «Φλοίσβου»

κάθε Σάββατο, σε ένα παραδοσιακό εστιατόριο στην Πάτμο.

Τα παιδιά πίσω από τα όργανα είναι οι ίδιοι οι ιδιοκτήτες.

Κάνουν τρεις δουλειές ο καθένας, αλλά παίζουν και μουσική

με την ψυχή τους.

Περνώντας στο σήμερα, ποια είναι αυτά τα στοιχεία που θαυμάζετε και αγαπάτε περισσότερο εδώ; Μ. Λ.: Αυτό που θαυμάζω πάνω απ’ όλα στον Έλληνα είναι όταν είναι μετριόφρων, φιλόξενος κι αισιόδοξος ακόμη και στις μεγαλύτερες δυσκολίες.

Με το χέρι στην καρδιά και όσον αφορά στη γενικότερη εικόνα, πώς αξιολογείτε το αύριο; Γρ. Κ.: Η χώρα μας είναι σε κρίσιμη καμπή. Ο τουρισμός θέλει δουλειά και όχι εύκολο κέρδος. Πρέπει να χτίσουμε κάτι καλύτερο για τις επόμενες γενιές.

Τι θα σας ενδιέφερε να δείτε να συμβαίνει; Μ. Λ.: Στον τουρισμό θα ήθελα να γνωρίσω περισσότερο μικρές προσπάθειες σε μικρά νησιά, πιο απομακρυσμένα. Το ψάχνω, χρειάζεται χρόνος.

Πού εντοπίζετε πως βρίσκεται το μέλλον; Γρ. Κ.: Στην επαναρρύθμιση του παρελθόντος.

Ποιοι είναι οι πέντε λόγοι που κάνουν τη χώρα αυτή κορυφαία; Μ. Λ.: Ελλάδα είναι… πηγή ζωής, απλότητα, άνθρωποι, κέφι και φιλότιμο.

Μαζί στη ζωή αλλά και συνοδοιπόροι πλέον και στις επαγγελματικές

τους διαδρομές, η Μαρία Λαιμού και ο Γρηγόρης

Καμπούρογλου

επένδυσαν σε μια εξαιρετικά επιτυχημένη πορεία στην Αγγλία: εκείνη

στον κλάδο της μόδας μέσα από τον πολυεμπορικό εκθεσιακό χώρο “Rainbowwave”, έχοντας υπηρετήσει προηγουμένως στο Παρίσι

στη Sonia Rykiel, αλλά και στον John Galliano, ως διευθύντρια Διεθνών Πωλήσεων, κι εκείνος σε αυτόν της Ιατρικής, ασκώντας το λειτούργημά του σε μεγάλα νοσοκομεία της Βρετανίας. Ο νόστος τούς οδήγησε στη δημιουργία του αρχοντικού Pagostas στην Πάτμο κι ενός νέου καταστήματος – αποφάσεις που βασίστηκαν στην ανάγκη τους να συμβάλουν στην αλλαγή της Ελλάδας!

Δέσποινα Γερουλάνου

WeareOur Culture

Το όραμα που έχει φέρει στο πεδίο του Πολιτισμού, ο τρόπος με τον οποίο έχει θέσει τους στόχους για τη στρατηγική ανάδειξή του όλα αυτά τα χρόνια και πάνω απ’ όλα το πάθος που επιδεικνύει γι’

αυτήν τη μοναδική σφαίρα της χώρας μας, έχουν κατορθώσει να αναδείξουν το Μουσείο Μπενάκη, στο οποίο διατελεί μέλος της Διοικητικής Επιτροπής, στον καλύτερο πολιτιστικό χώρο της Ελλάδας αυτήν τη στιγμή. Σήμερα, η Δέσποινα Γερουλάνου βρίσκεται στο τιμόνι της διοργάνωσης «2023 Ελευσίς Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης», ως πρόεδρος του Δ.Σ., το πρόγραμμα της οποίας παίρνει τον τίτλο «Μυστήρια Μετάβασης», με Καλλιτεχνικό Διευθυντή τον Μιχαήλ Μαρμαρινό, αναλαμβάνοντας την εξέλιξή του στο πιο σπουδαίο καλλιτεχνικό γεγονός της χρονιάς

Μαρία Χατζηστεφανή

HellenesTowards Success

Μέσα από την πορεία σας και με τη δημιουργία της Rodial έχετε κατορθώσει την προώθηση μιας δυναμικής εικόνας ως Ελληνίδας που επιχειρεί στο εξωτερικό. Ποιο είναι το μήνυμα που θέλετε να περάσετε; Στην εποχή των social media, των influencers και των stars από τα reality shows είναι σημαντικό για τις νεαρές γυναίκες να εκτίθενται σε διαφορετικά μονοπάτια καριέρας και δρόμους προς την επιτυχία. Πιστεύω ότι μέσα από τη δουλειά μου στη Rodial, τα τρία βιβλία που έχω γράψει και το podcast μου δίνω μια διαφορετική οπτική στις γυναίκες, για να εξερευνήσουν την επιτυχία στον επιχειρηματικό κόσμο.

Από τη Μυτιλήνη και την Αθήνα, στην Αμερική, κι από εκεί στη Μ. Βρετανία… Τολμήσατε, οραματιστήκατε, πετύχατε, με μια σπουδαία παρακαταθήκη -όσα λάβατε ως αξίες- να υπάρχει πάντα ως στήριγμά σας. Μιλήστε μας γι’ αυτές

τις ελληνικές βάσεις που σας βοήθησαν να κυνηγήσετε τα

όνειρά σας. Μεγάλωσα σε ένα περιβάλλον πολύ χαμηλών

τόνων και έμαθα να είμαι ευγενική, δίκαιη και ειλικρινής με

όλους όσους αλληλεπιδρώ. Αυτές οι αρχές με ακολουθούν

μέχρι τώρα και, ανεξάρτητα από το πού βρίσκομαι, πάντα

θυμάμαι από πού ξεκίνησα.

Η Rodial εξελίχθηκε γρήγορα σε αγαπημένο brand των celebrities. Τι ενθαρρυντικά μηνύματα συνηθίζετε να λαμβάνετε, αλλά και τι δυσκολίες ενδεχομένως συναντήσατε

στη διαδρομή σας ως Ελληνίδας εκτός συνόρων; Ξεκίνησα

τη Rodial σ’ ένα δωμάτιο στο σπίτι μου, χωρίς καμία επένδυση.

Μέχρι να φτάσω να συνεργάζομαι με τις Kardashians ήταν

ένα μεγάλο ταξίδι! Η κύρια πρόκληση που αντιμετώπισα όταν ξεκίνησα ήταν πως τότε δεν είχαμε μέσα κοινωνικής δικτύωσης

και η μόνη οδός που είχα για να δημιουργήσω αναγνωρισιμότητα

των προϊόντων μου ήταν η επί πληρωμή διαφήμιση και οι δημόσιες σχέσεις. Έτσι, χωρίς κανέναν προϋπολογισμό marketing, αποφάσισα να «παίξω» με τα ονόματα των προϊόντων και των συστατικών τους -Snake Serum, Dragon’s Blood- προκειμένου να δημιουργηθεί «θόρυβος» γύρω από την εταιρία μας. Όπως λέω και στο βιβλίο μου «Πώς να πετύχεις σε 24 ώρες», το οποίο κυκλοφορεί σε audiobook αποκλειστικά

στην πλατφόρμα Jukebooks.gr, το ταξίδι από το ξεκίνημα της

επιχείρησής μου μέχρι τη συνεργασία μου με τις Kardashians

διήρκησε πάνω από 18 χρόνια. Δεν υπάρχει η επιτυχία σε μία

νύχτα, όπως πολλοί μπορεί να πιστεύουν!

Βλέποντας τα προϊόντα σας να γίνονται από όραμα πράξη

αλλά και από τη θέση της Dragon, τι θα λέγατε πως είναι αυτό που καθιστά τους Έλληνες πρωτοπόρους; Αυτό που μου αρέσει στην ελληνική προσέγγιση είναι πως, αν θέλουμε κάτι, βρίσκουμε τρόπο να το κάνουμε πράξη. Οι Άγγλοι κινούνται συνήθως πιο δομημένα αλλά και πιο αργά και τα πράγματα μπορεί να πάρουν περισσότερο χρόνο. Επίσης, αισθάνομαι ότι

εξαιρετική ικανότητα που δε διδάσκεται στο σχολείο! Ας περάσουμε στο “Dragon’s Den”. Ποιοι λόγοι σας οδήγησαν να θέλετε να συμμετέχετε σε αυτό; Πριν από μερικά χρόνια, με προσέγγισαν για να συμμετάσχω στο

αντίστοιχο show της Αγγλίας. Μετά όμως ήρθε η πανδημία και τα γυρίσματα σταμάτησαν. Το περασμένο καλοκαίρι

μου πρότειναν από τον ΑΝΤ1 να είμαι μία από τους Dragons στο ελληνικό επιχειρηματικό show. Παρότι ήταν δύσκολο, καθώς θα έπρεπε να ταξιδεύω από το Λονδίνο για δύο μήνες, αποφάσισα να δεχτώ την πρόκληση και να το κάνω. Και χαίρομαι πολύ γι’ αυτήν μου την απόφαση, γιατί είναι υπέροχο να επιστρέφεις στην Ελλάδα και να γνωρίζεις τη νέα γενιά επιχειρηματιών. Είναι πηγή έμπνευσης!

Τελικά, τι σημαίνει αυτό το show για τη χώρα μας και τι στόχους πρόκειται να πετύχει η προβολή του; Διαβάζοντας τα μηνύματα που λαμβάνω στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, είμαι πραγματικά ενθουσιασμένη με τον αντίκτυπο που έχει στη νέα γενιά. Άκουσα, μάλιστα, ότι κάποια παιδιά το αναπαρήγαγαν σε μια σχολική παράσταση. Αν μπορούμε να εμπνεύσουμε τα παιδιά, τότε κάνουμε κάτι σωστά! Πώς οργανώνεστε στο κομμάτι του επιχειρείν και πώς έχει συμβάλει στη δημιουργικότητά σας η Ελλάδα; Προσωπικά, μου αρέσει η ισορροπία του να έχω το σπίτι και την επιχείρησή μου στο Ηνωμένο Βασίλειο και να δουλεύω με έναν συγκεκριμένο, δομημένο, τρόπο που έχω συνηθίσει από τότε που ξεκίνησα την καριέρα μου. Από την άλλη, ανυπομονώ να ταξιδεύω όλο και πιο συχνά στην Ελλάδα, όπου μπορώ να επιστρέφω στις ρίζες μου, να παίρνω έμπνευση αλλά και να χαίρομαι τον ήλιο!

Υπάρχει εξέλιξη στη χώρα σήμερα; Η Ελλάδα έχει αλλάξει πολύ από τότε που ζούσα εδώ, όταν ήμουν στο πανεπιστήμιο. Η Αθήνα είναι πλέον μια σύγχρονη ευρωπαϊκή πόλη με κορυφαία ξενοδοχεία, εστιατόρια και ψυχαγωγία. Τα ελληνικά νησιά είναι ασυναγώνιστα για καλοκαιρινές διακοπές και το επίπεδο σχεδιασμού και ποιότητας υπηρεσιών είναι πολύ ανώτερο από πολλούς άλλους καλοκαιρινούς προορισμούς.

Υπάρχει κάποια ελληνική πρωτοβουλία ή project που ελκύει ιδιαίτερα το ενδιαφέρον σας; Με ενδιαφέρει πολύ η νέα βιώσιμη τεχνολογία και η vegan προσέγγιση της ζωής, και αυτές είναι μερικές από τις επενδύσεις που θα με δείτε να κάνω και στο “Dragon’s Den”.

Στο μέλλον, σε ποιους τομείς θα πρέπει η Ελλάδα να στηριχθεί; Όπως προείπα, στις ανανεώσιμες πηγές τεχνολογίας και στις οικολογικές πρωτοβουλίες.

Τι σημαίνει για εσάς η επιστροφή σας εδώ; Αγαπώ την Ελλάδα και είμαι ευγνώμων για την ευκαιρία που μου δόθηκε μέσω του “Dragon’s Den” να συνδεθώ με έναν βαθύτερο

τρόπο μαζί της και να με φέρω πίσω στο σπίτι.

Χατζηστεφανή | Read more glow.gr

Για να συμπληρώσει την πρώτη πεντάδα των ελλήνων Dragons

στο πιο επιτυχημένο τηλεοπτικό show επενδύσεων, η Μαρία Χατζηστεφανή ταξίδεψε απευθείας από το Λονδίνο, έτοιμη να επιδοθεί στη μάχη σκληρών deals που στηρίζουν την ελληνική επιχειρηματικότητα. Η ίδια, βέβαια, διόλου τυχαία βρίσκεται σε αυτήν τη θέση, μιας και έχει διαπρέψει διεθνώς τόσο ως επιχειρηματίας του αγαπημένου beauty brand των διασήμων, Rodial, όσο και ως συγγραφέας best-seller βιβλίων. Ενσαρκώνοντας το απόλυτο success story, εμπνέει τώρα κι άλλους Έλληνες να εξελιχθούν, να διευρύνουν τους ορίζοντές τους και να επιτύχουν τους στόχους

The o ther greece, The One We Loved

Σε καιρούς που αναζητάμε την ελπίδα, μηνύματα από το εξωτερικό ενθαρρύνουν τη συνέχεια, με την πατρίδα μας να κατακτά αλλεπάλληλες πρωτιές σε σημαντικότατες παγκόσμιες λίστες όσο στο εσωτερικό οι άνθρωποί της μαχόμαστε για τη σφυρηλάτηση ενός καλύτερου αύριο, μετατρέποντας

ιδέες και οράματα σε μοναδικά projects και πρωτοβουλίες. Η Ελλάδα που όλοι ονειρευτήκαμε παίρνει χρώμα από τους 27+1 λόγους που την έχουν κάνει να ξεχωρίσει τη νέα εποχή.

Κι εμείς όλα αυτά τα «γιατί» τα συλλέξαμε για να τη φωτίσουμε και πάλι. ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΜΑΡΙΑ ΑΡΑΜΠΑΤ ζ ΙΔΟ υ | ΚΕΙΜΕΝΑ ΜΑΡΙΑ ΑΡΑΜΠΑΤ ζ ΙΔΟ υ, ΚΑΛΛΙΡΡΟ η ΣΙΜΙΤ ζ ΙΔΟ υ

Eλλάδα, η χώρα των πιο σκληρών αντιθέσεων. Του κάλλους και της ασχήμιας, της ευτυχίας και των βασάνων, της υπερηφάνειας και της απογοήτευσης, των ισχυρών παρακαταθηκών και της κληρονομιάς της ανασφάλειας. Αυτή η περιοχή στην πλεονεκτική θέση στον χάρτη, που κάποτε όριζε την ανθρωπότητα, που λατρεύτηκε και υμνήθηκε όσο καμία άλλη, είναι η ίδια που σήμερα προσπαθεί να κλείσει απανωτές πληγές, αναζητώντας έστω μια αχτίδα από το ένδοξο παρελθόν της. Ο πόνος, αλυσίδα στην ψυχή του καθενός, μας βρίσκει αντιμέτωπους με γεγονότα που ταρακουνούν τη συνείδησή μας, που φθείρουν το εθνικό μας αίσθημα. Κι όμως, τώρα όλοι εμείς που τυχαία ξανασυναντιόμαστε θα πούμε πως

θα της δώσουμε μία ακόμη ευκαιρία, γιατί αναπόφευκτα η καρδιά μας χτυπά εδώ, στο σπίτι μας.

Έχουμε δρόμο μπροστά μας, χιλιόμετρα να διανύσουμε. Στα

λάθη μας είναι και που ποτέ δεν αισθανθήκαμε πραγματικά τον θαυμασμό που νιώθουν οι άλλοι για εμάς. Πόσα θα είχαμε καταφέρει! Όμως, ο ευλογημένος αυτός τόπος έχει τη δύναμη να αναγεννιέται από τις στάχτες του. Όσο και να σκοτεινιάζει, πάντα θα έρχεται το φως, έστω και μέσα από μικρές χαραμάδες. Αυτές μία μία μετρήσαμε, για να γίνουν φάρος και παρηγοριά. Δε θέλουμε να αφήσουμε τα όνειρά μας να σκορπίσουν. Έτσι, την άλλη Ελλάδα, αυτήν που αγαπήσαμε, σε αυτήν θα ξαναπιστέψουμε, μιας και για φέτος μας δίνει ακόμη αφορμές.

Γιατί η Ελευσίνα παίρνει τη σκυτάλη

του τίτλου της «Πολιτιστικής

Πρωτεύουσας της Ευρώπης»

Η γενέτειρα του Αισχύλου φέτος αποκτά

ρόλο τιμητικό και περιβάλλεται ολόκληρη

από τον μανδύα του πολιτισμού, ο οποίος

έρχεται να γεφυρώσει τις διαφορές των

δύο αντικρουόμενων προφίλ της: αυτού

της ιερότερης πόλης της αρχαιότητας

κι εκείνου ενός εκ των μεγαλυτέρων

βιομηχανικών κέντρων της χώρας από

τον 19ο αιώνα και μετά. Στo πλαίσιο της

“2023 ΕΛΕVΣΙΣ”, ένα ολοκληρωμένο

καλλιτεχνικό, ερευνητικό και εκπαιδευτικό

πρόγραμμα, με γενικό τίτλο «Μυστήρια Μετάβασης», αποκαλύπτει τα καλά κρυμμένα μυστικά της.

Ελευσίνα | Read more glow.gr

I II III

Γιατί η Σαντορίνη εξελίσσεται στο πιο ειδυλλιακό σκηνικό παγκοσμίως για destination weddings Προσφέροντας την πολυτιμότερη θέα, το ελληνικό νησί που κατατάσσεται στα φυσικά θαύματα του κόσμου επιλέχθηκε από το Condé Nast Traveller ως ο καλύτερος προορισμός για νεόνυμφους. Η Σαντορίνη, με τον ρομαντισμό διάχυτο στην ατμόσφαιρά της, προσελκύει κάθε χρόνο μεγάλο αριθμό ζευγαριών, που παρασύρονται σε κάθε

είδους εκδήλωση αγάπης στα ασβεστωμένα χωριά της, τα οποία αναπτύσσονται απ’ άκρη σε άκρη της ηφαιστειακής καλντέρας. Το νησί ενδείκνυται για δεξιώσεις κάθε στιλ, προσφέροντας από χαμηλών τόνων καταφύγια μέχρι υπόσκαφες βίλες και υπερπολυτελή ξενοδοχεία. «Για όσους χρειάζονται επιπλέον ώθηση, οι αρχαίοι θρύλοι λένε ότι οι πιο δυνατοί κι ευτυχισμένοι γάμοι πραγματοποιούνται εδώ», υποστηρίζει ο εκδοτικός οίκος.

Γιατί στην Εύβοια μία ονειρική παραλία της ανακηρύσσεται στην «Καλύτερη Κινηματογραφική

Τοποθεσία της Ευρώπης»

Εικόνες αυτού του μικρού, καταγάλανου, επίγειου παραδείσου έχουν ταξιδέψει σε όλον τον κόσμο, μετατρέποντας το δεύτερο μεγαλύτερο νησί της

Ελλάδας σε πόλο έλξης για σημαντικές παραγωγές

ταινιών από το εξωτερικό. Η αγαπημένη παραλία

Χιλιαδού, που επιλέχθηκε για τα γυρίσματα του

“Triangle of Sadness” του Ruben Östlund, το οποίο

απέσπασε «Χρυσό Φοίνικα» στο Φεστιβάλ των Καννών και είχε τρεις υποψηφιότητες για Όσκαρ, βραβεύτηκε

από το European Film Commission Network στην 73η Berlinale για τη μαγευτική ομορφιά της. Χιλιαδού | Read more glow.gr

Γιατί «όλη η Ελλάδα»

είναι και το 2023… «ένας

πολιτισμός»

Μετά την επιτυχία του

προγράμματος εκδηλώσεων

και δράσεων το περασμένο

καλοκαίρι, ο θεσμός «Όλη

η Ελλάδα ένας Πολιτισμός»

του Υπουργείου Πολιτισμού

και Αθλητισμού επιστρέφει

το 2023, για τέταρτη

συνεχόμενη χρονιά. Ο

φετινός άξονας είναι η

αφύπνιση του κοινωνικού

συνόλου για την κλιματική

κρίση. Η Εθνική Λυρική

Σκηνή αναλαμβάνει τη

διοικητική και οργανωτική

ευθύνη του προγράμματος.

VΓιατί τα «Αστέρια» της Βουλιαγμένης αναγεννιούνται

Μέσα στον χρόνο αναμένεται να ανοίξει τις πύλες του το ultra-luxury ξενοδοχείο One & Only Aesthetics στα πρώην

«Αστέρια» της Βουλιαγμένης. Η πολυτελής εγκατάσταση

της Grivalia θα περιλαμβάνει 115 πολυτελή δωμάτια, 14 τουριστικές κατοικίες, 12 σουίτες, εκθεσιακό χώρο, δύο εστιατόρια, αρχαιολογικούς περιπάτους κι ένα

εκπληκτικό κέντρο ευεξίας, αναβαθμίζοντας

την Αθηναϊκή Ριβιέρα μια για πάντα!

Γιατί αρχαιοελληνικά εκθέματα επιστρέφουν στα πάτρια εδάφη

Το 2023 χαρακτηρίζεται από την τάση για επαναπατρισμό σε επίπεδο μουσειακών πρωτοβουλιών. Έτσι, έπειτα από 100 χρόνια παραμονής σε μουσείο της Ουψάλα, ένα θραύσμα μιας μοναδικής πήλινης κυλινδρικής σφραγίδας από

την Εποχή του Χαλκού επέστρεψε στη γενέτειρά του, την Αργολίδα, για να ενωθεί με το υπόλοιπο τμήμα του που εκτίθεται στο Αρχαιολογικό

Μουσείο Ναυπλίου. Ακόμη, ο Νικόλας Σταμπολίδης, Γενικός Διευθυντής του Μουσείου Ακρόπολης, ανακοίνωσε την επικείμενη υποδοχή τριών θραυσμάτων

της ζωφόρου του Παρθενώνα, τα οποία βρίσκονταν στη συλλογή των Μουσείων

του Βατικανού από τον 19ο αιώνα. Τέλος, το Υπουργείο Εξωτερικών εξήγγειλε πως

15 παράνομα διακινηθέντα αντικείμενα

από την Ελβετία, που χρονολογούνται

από την προϊστορία έως τη ρωμαϊκή

περίοδο, γυρίζουν στην Ελλάδα.

Γιατί ο σπουδαίος Jeff Koons «ρίχνει άγκυρες» στην Ύδρα

Ήταν μόλις πέρυσι όταν ο πιο ακριβοπληρωμένος και αμφιλεγόμενος

εν ζωή καλλιτέχνης στον κόσμο έφερε

στην κορυφή του μικρού κτιρίου των

Σφαγείων το έργο “Apollo Wind Spinner”

ως μέρος του πιο πολυσυζητημένου

καλλιτεχνικού γεγονότος του καλοκαιριού

σε συνεργασία με το Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ.

Τώρα, ο ανακλαστικός ανεμοστροφέας του

θα παραμείνει μόνιμα στη θέση του στο

νησί ύστερα από δωρεά του Δάκη και της

Λιέττας Ιωάννου. Πρόκειται για το πρώτο

έργο του Koons σε ελληνικό δημόσιο χώρο. Koons | Read more glow.gr

Γιατί μία από τις σπουδαιότερες Ελληνίδες παγκοσμίως

τιμάται με δικό της μουσείο

Αφιερωμένο στη “La Divina”, το πανέμορφο νεοκλασικό κτίσμα

της Μητροπόλεως 44 στην καρδιά της Αθήνας αναμένεται

να μετατραπεί σε Μουσείο

«Μαρία Κάλλας», ανοίγοντας

τις πόρτες του αυτό το καλοκαίρι, με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννηση της κορυφαίας ελληνίδας υψίφωνου. Το πασίγνωστο Time Out, μάλιστα, έχει ήδη προφτάσει να ξεχωρίσει

τη νέα μουσειακή προσθήκη, κατατάσσοντάς την ανάμεσα

στα «23 καλύτερα πράγματα που μπορεί κανείς δει τη φετινή χρονιά ανά τον κόσμο». Πολύτιμα κειμήλια, δωρεά του ζεύγους Κωνσταντίνου και Βικτωρίας Πυλαρινού, και σπάνια αντικείμενα της θρυλικής σοπράνο αναμένεται να πλουτίσουν τη συλλογή του Δήμου Αθηναίων, τα οποία θα έχουν την ευκαιρία να θαυμάσουν όσοι το επισκεφτούν. Κάλλας | Read more glow.gr

Γιατί το “Greek Hollywood” γίνεται πράξη Από το «The Enforcer» με τον Antonio Banderas μέχρι το δικό μας «Maestro», όλο και πιο συχνά τα δεδομένα δείχνουν πως η Ελλάδα εξελίσσεται σ’ ένα από τα μεγαλύτερα κέντρα για διεθνείς κινηματογραφικές

παραγωγές στον κόσμο. Με ξένους παραγωγούς να προγραμματίζουν νέα γυρίσματα σε περιοχές όπως η Αττική, η Θεσσαλονίκη, η Πελοπόννησος, η Αιτωλοακαρνανία ή η Κρήτη, το 2023 οι επενδύσεις αναμένεται να ξεπεράσουν τα 600 εκατ. ευρώ, μετατρέποντας τη χώρα σ’ ένα ατελείωτο red carpet.

www.theglassofbrixton.com

Γιατί ο Όλυμπος αναμένεται να ανακηρυχτεί σε Μνημείο Παγκόσμιας Πολιτιστικής και Φυσικής Κληρονομιάς της UNESCO

Το 1981, το ψηλότερο βουνό της Ελλάδας προστατεύθηκε από την uNESCO ως απόθεμα βιόσφαιρας, ενώ, το 2021, ανακηρύχθηκε με προεδρικό διάταγμα σε εθνικό πάρκο. Πριν από μερικούς μήνες, το Υπουργείο Πολιτισμού και

Αθλητισμού σε συνεργασία με το Υπουργείο Περιβάλλοντος και Ενέργειας και τον Οργανισμό Φυσικού Περιβάλλοντος και Κλιματικής Αλλαγής, υπέβαλαν τον προκαταρκτικό φάκελο υποψηφιότητας για την ένταξή του στον κατάλογο Μνημείων της u NESCO. Σύμφωνα με το χρονοδιάγραμμα, το αποτέλεσμα της αξιολόγησης θα ανακοινωθεί μέχρι τον Σεπτέμβριο.

XΓιατί υλοποιείται ο πρώτος παράκτιος και ψηλότερος

ουρανοξύστης της Μεσογείου

Όλα τα βλέμματα στραμμένα

στον υπό κατασκευή πύργο στο

μητροπολιτικό πάρκο του Ελληνικού, ο οποίος θα έχει ύψος 200 μέτρα, 50 ορόφους και 180 διαμερίσματα!

Μετά την ολοκλήρωσή του, θα είναι το ψηλότερο κτίριο στην Ελλάδα, με μια σειρά από διαμπερείς κατοικίες

να προσφέρουν απόλυτη πολυτέλεια

και ανεμπόδιστη πανοραμική θέα.

Ο “Riviera Tower” έχει χρονικό

ορίζοντα πενταετίας για την

κατασκευή του, ενώ θα ανήκει στους

πιο «πράσινους» ουρανοξύστες

παγκοσμίως, αποτελώντας ένα υπόδειγμα βιώσιμου σχεδιασμού.

Γιατί οι ακτογραμμές της Κρήτης ενδείκνυνται για όσους αποζητούν niche ταξιδιωτικές εμπειρίες

Πρόκειται αδιαμφισβήτητα για έναν από τους καλύτερους προορισμούς παγκοσμίως για όσους ονειρεύονται μια απόλυτη

σύνδεση με τη φύση! Σύμφωνα με το ισπανικό περιοδικό “Hosteltur”, η Κρήτη συγκαταλέγεται στους 10 κορυφαίους προορισμούς για το 2023, οι οποίοι θα καθορίσουν τις τάσεις στον τουρισμό περιπέτειας και ευεξίας σε όλον τον κόσμο. Το ελληνικό νησί καταλαμβάνει τη δεύτερη θέση, πίσω από το Μπαλί και πάνω από το Algarve της Πορτογαλίας.

Γιατί το πρώτο Mandarin

καταφτάνει στο Costa Navarino

Το Mandarin Oriental, Costa Navarino

αναμένεται να ανοίξει τις πόρτες του το

καλοκαίρι, φέρνοντας για πρώτη φορά

την απαράμιλλη φιλοξενία του διεθνούς

ξενοδοχειακού ομίλου σε ελληνικό

έδαφος. Το νέο θέρετρο θα διαθέτει

99 κομψές, φωτεινές σουίτες και

υπόσκαφες βίλες με ιδιωτικές πισίνες

και ευρύχωρες βεράντες, προσφέροντας

μια all-inclusive εμπειρία. Στις

εγκαταστάσεις του θα βρίσκεται και το iconic κομμωτήριο yiannis Hair Spa, για να συμβάλει με τον δικό του, ξεχωριστό, τρόπο στην πολυτέλεια.

Mandarin | Read more glow.gr

XIV XIII

Γιατί τα κρασιά της αναδεικνύονται

στις λίστες των κορυφαίων οινολόγων

Εκτός, όμως, από τις παραλίες και τα

θέρετρα, η χώρα μας ξεχωρίζει για τους ιδιαίτερους αμπελώνες της και τις σημαντικές ποικιλίες κρασιών της, με την παγκόσμια φήμη της στον τομέα της οινοποιίας να ενισχύεται ολοένα και περισσότερο τα τελευταία χρόνια.

Γιατί αυτό το καλοκαίρι έρχεται το πρώτο “L’Étape Greece”

Η Ελλάδα αναπαράγει φέτος την κορυφαία γαλλική εμπειρία! Την 1η Απριλίου 2023, ερασιτέχνες ποδηλάτες

από όλη την Ελλάδα και τον κόσμο αναμένεται να συγκεντρωθούν στην Αρχαία Ολυμπία, για να λάβουν μέρος στο “L'Étape Greece”, μια στάση της διεθνούς

σειράς του θρυλικού «Γύρου της Γαλλίας», του

παλαιότερου και πιο διάσημου ποδηλατικού αγώνα στον κόσμο. Για να «γευτούν» ακόμη περισσότεροι

αυτήν την à la française διοργάνωση, στις 2 Απριλίου θα φιλοξενηθεί

Το 2023, δύο ελληνικές ετικέτες, ένα μακεδονικό ξινόμαυρο και μια ρετσίνα, εντάχθηκαν στη λίστα των “New york Times” με τα «καλύτερα 20 κρασιά κάτω των 20 δολαρίων», που υπογράφει ο διάσημος κριτικός κρασιού Eric Asimov. Συγκεκριμένα, ο ίδιος ξεχώρισε το Gaia Retsina Ritinitis Nobilis και το Domaine Tatsis Xinomavro-Negoska.

Γιατί το Forbes βραβεύει την πολυτέλεια στον ελληνικό τουρισμό Στην κορυφή του διαγωνισμού “2023 Forbes Travel Guide Star Awards”, ο οποίος βασίζεται σε ένα ιδιαίτερο σύστημα

αξιολόγησης, σκαρφάλωσαν 10 ελληνικά ξενοδοχεία. Για την εξαγωγή αποτελεσμάτων, απεσταλμένοι του Forbes επισκέφθηκαν ανώνυμα, ως είθισται, εστιατόρια, ξενοδοχεία, σπα και κρουαζιερόπλοια, για να διαπιστώσουν διά

ζώσης το επίπεδο υπηρεσιών που προσφέρονται. Η φετινή 65η διαδικασία rating, μάλιστα, επεκτάθηκε σε νέους

προορισμούς, όπως η Αθήνα, και στη λίστα των βραβευθέντων καταλυμάτων περιλήφθηκαν συνολικά 360 πεντάστερα, 585 τετράστερα και 433 προτεινόμενα. Στα ελληνικά ξενοδοχεία που ξεχώρισαν ήταν

τα: Angsana Corfu Rest & Spa, Four Season Astir Palace Hotel

Athens, Katikies Mykonos & Santorini και Hotel Grande Bretagne, a Luxury Collection Hotel, Athens. Φυσικά, στον τομέα της πολυτέλειας, δε θα μπορούσαμε να μην αναφέρουμε και το ασυναγώνιστο The Dolli, τη νέα άφιξη που σίγουρα έχει σκοπό να κατακτήσει παρόμοιες λίστες στο εγγύς μέλλον.

XVII

Γιατί διάσημοι καλλιτέχνες και

συγκροτήματα κάνουν φέτος στάση με τα

tours τους στην Αθήνα

Αυτό το καλοκαίρι, η πρωτεύουσα πάλλεται

και πάλι σε μουσικούς ρυθμούς, καθώς μερικά

από τα μεγαλύτερα ονόματα της παγκόσμιας

καλλιτεχνικής σκηνής έχουν ανακοινώσει

ήδη πως πρόκειται να δώσουν το «παρών»

με αξέχαστες συναυλίες. Για πρώτη φορά, η

θρυλική ροκ μπάντα Guns n’ Roses θα βρεθεί

στο Ολυμπιακό Στάδιο για ένα ξεχωριστό live, ενώ οι Florence + The Machine, Robbie Williams και Rosalia θα ξεσηκώσουν τις καλοκαιρινές μας νύχτες.

XVIII

Γιατί οι πολλαπλές νέες αφίξεις

ξενοδοχείων προσθέτουν ασύγκριτη

αίγλη στη χώρα

Ελλάδα σημαίνει τουρισμός, ο οποίος με

τη σειρά του αντιστοιχεί στην έννοια της

φιλοξενίας. Η χώρα μας φημίζεται για τα

πολυτελή και άκρως εντυπωσιακά ξενοδοχεία

της, στη λίστα των οποίων, για ακόμη ένα

καλοκαίρι, αναμένουμε να προστεθούν

ξεχωριστές αφίξεις. Το Ikos Odisia Corfu

στην Κέρκυρα, το υπερπολυτελές glambing

στη Βούλα της Grivalia Hospitality και το

Manna στην Αρκαδία, είναι μόνο μερικά από

αυτά που έχουν κεντρίσει το ενδιαφέρον μας.

Γιατί το μοντέρνο αρχιτεκτονικό προφίλ της χώρας αποκτά χρυσή βράβευση Μία από τις πιο σπουδαίες διακρίσεις αρχιτεκτονικής

παγκοσμίως, το International Design Award 2022, απονεμήθηκε στο γραφείο Εlastic Architects για το ξενοδοχείο Ιsla Brown Corinthia. Η ελληνική ομάδα χάρισε στο παλιό άκαμπτο κτίριο «Χανικιάν» μια νέα ταυτότητα, δημιουργώντας διαδοχικές καμπύλες επιφάνειες με έμπνευση από το λευκό βότσαλο, προσδίδοντας μια γλυπτικότητα που μεταβάλλεται ανάλογα με την οπτική γωνία και μια αίσθηση της κίνησης στις όψεις του. Ένα από τα πολλά θαυμαστά

αρχιτεκτονήματα που έχουν προστεθεί σε ελληνικό έδαφος!

XIX

Γιατί η Ήπειρος

αναγνωρίζεται ως η δεύτερη

πιο φιλόξενη περιοχή του

κόσμου

Στα φετινά Traveller Review Awards της Booking.com,

ανάμεσα σε χιλιάδες ονειρεμένα

μέρη του κόσμου, η Ήπειρος

βρέθηκε σχεδόν στην κορυφή

του καταλόγου του 2023 για

την ασύγκριτη ποιότητα της

φιλοξενίας της. Μάλιστα, κατέκτησε και την όγδοη θέση

με περισσότερα από 53.000

καταλύματα για τις αξιέπαινες

προσπάθειές της να λειτουργεί

με αειφόρο τρόπο, λαμβάνοντας

το σήμα “Travel Sustainable”.

Στόχος της πλατφόρμας είναι τα

βραβεία αυτά να προσφέρουν

έμπνευση για μελλοντικά

ταξίδια ζωής!

Ήπειρος | Read more glow.gr

Γιατί η Αγορά Μοδιάνο στρέφει το ενδιαφέρον όλων των λατρών της γαστρονομίας στη Θεσσαλονίκη Στάση για να χαρίσει επαίνους στη μεγαλύτερη ανοιχτή αγορά τροφίμων των Βαλκανίων, που πλέον στέκει πανέμορφη και γεμάτη θησαυρούς, έκανε για το CNN ο Μπάρι Νιλντ, ο οποίος μάλιστα χαρακτήρισε την πόλη μας ως τον καλύτερο προορισμό για city break για το 2023. Απαριθμώντας τους λόγους που πρέπει κάποιος οπωσδήποτε να επισκεφτεί την ελληνική συμπρωτεύουσα, σημείωσε πως η uNESCO την έχει χρίσει με τον τίτλο «Γαστρονομική Πρωτεύουσα της Ευρώπης». Μοδιάνο | Read more glow.gr

Γιατί δύο κομβικοί ιστορικοί τόποι της

μεγαλύτερης νήσου της επανασυστήνονται στο

κοινό τους

Η Κρήτη βρίσκεται ξανά στο επίκεντρο, αυτήν

τη φορά για την Ιστορία της. Μέχρι το τέλος του

2025 προβλέπεται να έχει ολοκληρωθεί το νέο

Knossos Research Center, μια πρωτοβουλία που

αποσκοπεί στην υποστήριξη της αρχαιολογικής

έρευνας της ιστορικής περιοχής μέχρι τον 21ο

αιώνα. Παράλληλα, ολόκληρο το νησί της Σπιναλόγκα ετοιμάζεται να δεχθεί σημαντικές παρεμβάσεις που θα το μετατρέψουν σε μόνιμο, ανοιχτό μουσειακό χώρο.

Γιατί ο διεθνώς αναγνωρισμένος αρχιτέκτονας David Chipperfield φέρνει στην Αθήνα το «Μουσείο των Μουσείων»

Η νέα εποχή για το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο υπόσχεται να φέρει μαζί της μια εξελιγμένη φιλοσοφία όσον αφορά στη διαχείριση της πολιτιστικής κληρονομιάς της χώρας. Οι υπογραφές ανήκουν στον διάσημο βρετανό αρχιτέκτονα David Chipperfield, ο οποίος μάλιστα έλαβε πρόσφατα το Βραβείο Αρχιτεκτονικής Pritzker, την υψηλότερη διάκριση αρχιτεκτονικής, σε συνεργασία με τον αναγνωρισμένο Αλέξανδρο Τομπάζη. Αρχαιολογικό | Read more glow.gr

Γιατί εγκαινιάζονται σπουδαία, υπερσύγχρονα μουσεία σε ιδιαίτερους τόπους

Ένα νέο, μεγάλο και εξαιρετικά

μοντέρνο αρχαιολογικό μουσείο θα αποκτήσει η Λευκάδα, για να στεγαστούν σε αυτό οι αρχαιολογικοί της θησαυροί από τη μέση παλαιολιθική

Γιατί το μετρό Θεσσαλονίκης ετοιμάζεται να αποκαλύψει τα αρχαία του

Έπειτα από χρόνια προσπαθειών, το μετρό της Θεσσαλονίκης οδεύει προς την παράδοσή του. Το έργο προστασίας και ανάδειξης των σημαντικών αρχαιοτήτων που ξεκίνησε το 2003 φαίνεται να παίρνει

σάρκα και οστά. Το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο ενέκρινε τις μελέτες φωτισμού και κατασκευής στεγάστρων στους σταθμούς «Αγία Σοφία» και «Βενιζέλου».Μετρό | Read more glow.gr

εποχή μέχρι το 1864 - χρονιά που ενσωματώθηκε το νησί στο ελληνικό κράτος. Σε τροχιά ολοκλήρωσης βρίσκεται και το νέο Αρχαιολογικό Μουσείο του Άργους. Πολύ σύντομα, η πόλη θα διαθέτει ένα σύγχρονων προδιαγραφών μουσείο, ανάλογο του πολιτιστικού αποθέματός της.

Γιατί η ελληνική κουζίνα

ανήκει στη χρυσή τριάδα των

πιο αγαπημένων παγκοσμίως

Μόλις μία θέση κάτω από τη

νικήτρια Ιταλία, η Ελλάδα

βρίσκει την κουζίνα της να

λατρεύεται σε κάθε γωνιά

του κόσμου, σύμφωνα με τη

λίστα που διαμορφώνει βάσει

ψηφοφορίας των επισκεπτών

της η Tasteatlas. Το ελαιόλαδο

Καλαμάτας, τα φιστίκια

Αιγίνης, τα ροδάκινα Νάουσας,

το σαγανάκι και ο ντάκος

αναδείχθηκαν μάλιστα στις πιο

αγαπημένες τους γεύσεις. Μια

ακόμη απόδειξη της αριστείας

της ελληνικής γαστρονομίας

αποτελεί το γεγονός ότι στην

πρόσφατη 3η έκδοση της τελετής

απονομής των World Culinary

Awards που πραγματοποιήθηκε

στο Ντουμπάι, δύο ελληνικά

εστιατόρια κατέκτησαν βραβεία

και αναδείχθηκαν ανάμεσα

στα κορυφαία του κλάδου. Το

εστιατόριο Botrini’s στην Αθήνα

ανακηρύχθηκε ως το «Καλύτερο

Εστιατόριο της Ελλάδας για το 2022» και το Alios Ilios Santo

Pure στο Oia Suites & Villas της

Σαντορίνης ως το «Καλύτερο Εστιατόριο Ξενοδοχείου της

Ελλάδας για το 2022».

Γιατί είναι η δεύτερη χώρα στον

κόσμο για την οποία η Gen Z

δημιουργεί πιο συχνά online content

Αν η συγκεκριμένη γενιά δεν

ενδιαφέρεται διαδικτυακά για

ένα τουριστικό προϊόν, τότε αυτό

σίγουρα δεν ανήκει στις τάσεις.

Φυσικά, κάτι τέτοιο δεν ισχύει

στην περίπτωση της Ελλάδας, μιας

και τα αποτελέσματα της μελέτης

της PourMoi στα μέσα κοινωνικής

δικτύωσης δείχνουν ότι αυτή

υπάρχει σε όλα τα moodboards, σε

TikTok, Instagram και Pinterest,

που βασίζονται στο δημοφιλέστερο hashtag “travel aesthetics”.

XXVI XXVII XXVIII

Γιατί μερικά από τα μεγαλύτερα ιστιοπλοϊκά events της χρονιάς αναμένεται να λάβουν χώρα εδώ Με τους ανέμους να πνέουν ισχυροί από τη Θεσσαλονίκη και την Πελοπόννησο μέχρι την Καβάλα και τον Βόλο, συνολικά επτά σπουδαίοι διεθνείς αγώνες ιστιοπλοΐας θα διοργανωθούν στην Ελλάδα εντός του 2023, που αποτελεί και προ-ολυμπιακή χρονιά. Σημαντικότερος, το ευρωπαϊκό πρωτάθλημα IQFOIL στην Πάτρα (8-14 Μαΐου), όπου την ελληνική πλευρά στηρίζουν ο Βύρωνας Κοκκαλάνης, ο Λεωνίδας Τσορτανίδης κι άλλοι κορυφαίοι της κατηγορίας.

Greek DESIGNE r S

For The l ove of greek Fashion

Στα δημιουργικά περάσματα που σχηματίζει η διαρκής εξέλιξη της μόδας, η ελληνική σχεδιαστική ταυτότητα

ελίσσεται πάντα με αξιοθαύμαστο κύρος, έχοντας

ως μεγάλο ατού της τη διαχρονικότητα, κλείνοντας

παράλληλα το μάτι στην πρωτοπορία. Για μία ακόμη εκπληκτική άνοιξη, οι έλληνες designers διηγούνται μέσα από τις νέες συλλογές τους το όραμά τους, αφήνοντας το προσωπικό τους αποτύπωμα στον παγκόσμιο fashion χάρτη. Η δεξιοτεχνία, τα χαρίσματα, το ταλέντο τους, χαρίζουν ανεπανάληπτη απήχηση στα brands τους. Σε μια συνάντηση παραδόσεων, καινοτομίας και τάσεων, γνωρίζουμε τους 7 χαρισματικούς σχεδιαστές της ελληνικής σκηνής της μόδας, που πίσω από τα labels τους ανεβάζουν το τέμπο της προόδου της. Μέσα από τα stories αλλά και τις καινούριες προτάσεις τους, εισερχόμαστε σ’ έναν κόσμο ασυναγώνιστης έμπνευσης!

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ - ΚΕΙΜΕΝΑ ΜΑΡΙΑ

ΑΡΑΜΠΑΤ ζ ΙΔΟ υ

4Tailors

The Story

Τέσσερις επαγγελµατίες µε 25ετή εµπειρία στη µόδα, ανάµεσά τους η Τάνια Παπαδοπούλου, ένωσαν τις δυνάµεις τους για τη δηµιουργία ενός 100% ελληνικού brand, που κινείται σε απόλυτα µίνιµαλ ρυθµούς. Εύκολα, βασικά κοµµάτια σε µοντέρνες εκδοχές, µε διαχρονική αισθητική και σε µονόχρωµες παλέτες σχεδιάζονται για τη σύγχρονη γυναίκα που αγαπά την άνεση και το στιλ.

Τάνια Παπαδοπούλου

Oι δημιουργίες σας χαρακτηρίζονται από την έννοια του μινιμαλισμού. Από πού αντλείτε έμπνευση και τι είναι αυτό που θέλετε να δηλώσετε με τα σχέδιά σας; Από οτιδήποτε με περιβάλλει: τη φύση, τα ταξίδια, τα μουσεία, την αρχιτεκτονική, όπως κι από το street style, γιατί μπορείς να εντοπίσεις τι αναδεικνύει τις γυναίκες. Στη 4Tailors δεν πιστεύουμε σε τίποτα εφήμερο, θεωρούμε ότι η αξία των πραγμάτων βρίσκεται στην αντοχή τους στον χρόνο. Με γνώμονα την άριστη ποιότητα και τη minimal αισθητική, προσφέρουμε διαχρονικά προϊόντα. Τα σχέδιά μας είναι καμβάς για δημιουργία απεριόριστων outfits.

Ποια είναι η γυναίκα που έχετε στο μυαλό σας όταν σχεδιάζετε; Η σύγχρονη, δραστήρια και πολυάσχολη, που θέλει να νιώθει άνετα και να ξεχωρίζει με το ντύσιμό της. Με τις κολεξιόν μας δημιουργεί την capsule γκαρνταρόμπα της, μια περιορισμένη σε αριθμό συλλογή ρούχων με βασικά κομμάτια, ικανή να την καλύψει σε όλες τις περιστάσεις.

Υπάρχουν υλικά που προτιμάτε; Τι πιστεύετε ότι καθορίζει μία δημιουργία; Χρησιμοποιούμε φυσικά υλικά, όπως το βαμβάκι, το λινό και το μαλλί. Για να υπάρχει ένα άριστο ρούχο, η πρώτη ύλη είναι τόσο σημαντική όσο και η άψογη εφαρμογή.

Τα τελευταία χρόνια γίνεται έντονη προσπάθεια για βιωσιμότητα στη μόδα. Με ποιον τρόπο συμβάλλει το brand σας σ’ αυτήν; Στη 4Tailors, επιλέγουμε βιώσιμες πρώτες ύλες: το βαμβάκι μας πιστοποιείται με BCI (Better Cotton Iniative), ενώ το λινό από τη φύση του θεωρείται eco-friendly ύφασμα. Οι συσκευασίες μας είναι ανακυκλώσιμες και το αποτύπωμα άνθρακα που αφήνουμε ελάχιστο. Τελευταίο κι εξίσου σημαντικό είναι ότι η γενικότερη φιλοσοφία του brand μας με τη διαχρονικότητα είναι από μόνη της μια βιώσιμη επιλογή.

Τι περιμένουμε από τη νέα σας συλλογή; Ονομάστηκε “Heliοphilia” και δημιουργήθηκε για να γίνει η καθεμιά μας η δική της πηγή λάμψης εσωτερικά και εξωτερικά. Περιλαμβάνει oversized κοστούμια σε γήινες αποχρώσεις και σε αυτές της magenta και της λεβάντας, cargo παντελόνια με ιδιαίτερα crop tops, αέρινα outfits και πολλά cut-outs.

Ποια είναι η επόμενη μέρα του brand σας; Το άνοιγμα ενός flagship store στην πρωτεύουσα είναι στα άμεσα πλάνα, καθώς και η ανάπτυξη εκτός Ελλάδας. Τολμώ να πω ότι “Sky is the limit”!

Info: Μητροπόλεως 87, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 236646 Κύπρου 44, Λάρισα, τηλ.: 2410 252311 & σε επιλεγ µ ένα ση µεία πώλησης σε Ελλάδα και Κύπρο, www.4Tailors.gr Facebook & Instagram: @4Tailors

The Story

Με αφετηρία το όνειρο να προσθέσουν

το δικό τους λιθαράκι στον τοµέα

της ηθικής µόδας, οι αδερφές

Νένα Καλαϊτζή-Σταμούλη και

Ρηνιώ Καλαϊτζή εµπνεύστηκαν ένα

από τα πιο conscious ελληνικά brands.

η δυναµική συµµαχία τους φέρνει συλλογές

µε χαρακτηριστική άνεση, ποιότητα

κι αισθητική, που έχουν στην καρδιά τους τη βιωσιµότητα.

Νένα Καλαϊτζή-Σταµούλη & Ρηνιώ Καλαϊτζή

Aπό τη νέα κολεξιόν, ποιες ιδέες σάς έδωσαν το έναυσμα για ένα ακόμη ιδιαίτερο σχεδιαστικό ταξίδι; Το αφήγημα της συλλογής SS23 έχει ως κεντρικό άξονα τη «μη τελειότητα». Στον σχεδιασμό, αυτό που μας αφορά πρωτίστως είναι η εξελικτική

διαδικασία. Εν προκειμένω, στο επίκεντρο μπαίνει η κομψότητα.

Αυτό που

ουσιαστικά θέλουμε να επικοινωνήσουμε είναι η ιδέα της

συμφιλίωσης με την ατελή μας φύση, εσωτερικά και εξωτερικά. Ένα

ταξίδι μακρύ, εποικοδομητικό και ενίοτε υπερβατικό!

Καθώς αξιοποιείτε υλικά και υφάσματα που παράγονται

στην Ελλάδα, η αναζήτηση των βάσεων για τη δημιουργία της σειράς σε τι μονοπάτια σας κατεύθυνε; Μας επιβεβαίωσε ότι ο

δρόμος που εξαρχής επιλέξαμε είναι ο σωστός. Συνεχίζουμε, λοιπόν, να αναζητούμε υλικά κατασκευασμένα στην Ελλάδα, παρά τη μεγάλη δυσκολία και τα υψηλά κόστη. Πιστεύουμε πως είμαστε όλοι κρίκοι της ίδιας αλυσίδας και μόνο μέσα από την αλληλοϋποστήριξη θα αναβαθμίσουμε την ελληνική βιομηχανία ενδύματος.

Στοιχειοθετήστε μας το στιλ της γυναίκας που εμπνέει τα κομμάτια σας. Η Amma περσόνα είναι ανεξάρτητη, δυναμική, πρακτική. Αυτό που τη διαφοροποιεί είναι το ιδεολογικό της υπόβαθρο. Η ενσυνείδητη κατανάλωση είναι μία από τις βασικές

της αρχές, γι’ αυτό και δίνουμε μεγάλη σημασία στα υφάσματα που χρησιμοποιούμε, στην ποιότητα κατασκευής, την ηθική παραγωγή και τη βιωσιμότητα.

Αυτές είναι και οι σταθερές της ταυτότητας του Amma; Ακριβώς αυτές! Σε συνδυασμό με την άνεση, τη διαχρονικότητα και την ιδιαιτερότητα του design, υμνούμε τη διαφορετικότητα.

Τι σας παρακινεί κάθε φορά δημιουργικά; Το ότι μεταξύ της γυναίκας που αποτελεί έμπνευση για τα σχέδια -ένα πρόσωπο φανταστικό- και αυτής που τελικά τα αγοράζει δημιουργείται ένας «διάλογος» που έχει ως αποτέλεσμα μια βαθιά αλληλεπίδραση. Αυτό ενεργοποιεί τον σχεδιασμό νέων συλλογών.

Έπειτα από 8 και περισσότερα χρόνια εμπειρίας και πορείας σας στο ένδυμα, τι κατορθώσατε να σημαίνει το brand σας; Αυτό που έχουμε επιτύχει ως ομάδα είναι ότι ανταμείβεται η προσπάθειά μας. Η επιτυχία έγκειται στο γεγονός ότι οι αξίες που διέπουν τη σχεδιαστική ταυτότητα του Amma αποτυπώνονται στο προϊόν και αυτό γίνεται αντιληπτό από τους πελάτες μας, οι οποίοι θέλουν να μοιραστούν την αγάπη τους είτε με μηνύματα είτε επισκεπτόμενοι το φυσικό κατάστημα.

Info: Προξένου Κοροµηλά 26, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2311 243127, ammashop.gr Facebook: Amma One’s Garment, instagram: @amma_garments

The Story

Με µότο της το “Live, change, fly”, η Χρύσα Καλπάκη άνοιξε φτερά για τον κόσµο της µόδας, επανασυστήνοντάς µας

το ροκ στιλ µε τρόπο απλό κι ανατρεπτικό.

η αλλαγή και η ευδαιµονία έγιναν έµπνευσή

της για συλλογές που απευθύνονται σε

γυναίκες οι οποίες ξέρουν να ζουν το τώρα

και να «πετούν» µέσα στον χρόνο µε δύναµη.

Aποκωδικοποιώντας αυτό το ξεχωριστό brand name, τι νέο έχει έρθει να φέρει στον κόσμο της μόδας η Libelloula; Απελευθέρωση! Ρούχα που φωνάζουν: «Απόλαυσε τη μέρα σου, νιώσε τις υφές, μπέρδεψε τα χρώματα, πρόβαλε τη θηλυκότητά σου χωρίς προσπάθεια». Η γυναίκα Libelloula δεν μπαίνει σε καλούπια. Υπάρχουν σχεδιαστικά στοιχεία στα οποία μένετε πάντα πιστή; Η ενιαία αισθητική είναι κάτι που, όσο κι αν εξελίσσεται, έχει μια πολύ συμπαγή βάση. Συχνά ακούω ότι αναγνωρίζουν το brand στον δρόμο. Αυτό κάτι σημαίνει! Σίγουρα μένω πίστη στην ποιότητα των υφασμάτων, των υλικών και στη ραφή των ρούχων, αλλά και στο δικό μου γούστο.

Για τη νέα σειρά σας για τη σεζόν SS23, από πού αντλήσατε ερεθίσματα; Ποια διάθεση θέλατε να ξυπνούν τα σχέδιά σας; Η έμπνευσή μου είναι τελείως στιγμιαία. Σκέφτομαι τι

θα ήθελα να έχω στην ντουλάπα μου και τι θα με έκανε χαρούμενη.

Σκέφτομαι ταξίδια, χρώματα, μουσικές, χαρούμενες γυναίκες να εργάζονται, να διασκεδάζουν, να μεγαλώνουν όμορφα. Μερικές φορές χορεύω, δημιουργώ έναν χαμό με υλικά, υφάσματα, καρφίτσες και το ρούχο δε γίνεται στο χαρτί, αλλά πάνω μου. Θέλω να το νιώσω, να το αγαπήσω.

Με το versatility να αποτελεί βασικό πυλώνα της φιλοσοφίας σας, πώς θα προτείνατε στις γυναίκες να συνδυάσουν τα καινούρια κομμάτια σας; Είναι ρούχα ευκολοσυνδύαστα τόσο μεταξύ τους όσο και με άλλα βασικά κομμάτια της γυναικείας γκαρνταρόμπας. Υπάρχουν γυναίκες που «χτίζουν» την ντουλάπα τους, όπως μου λένε, με κομμάτια της Libelloula. Επικρατεί μια συνέπεια στο στιλ και ξέρουν πως θα ντυθούν γρήγορα και με ασφάλεια. Αυτό που θα τους έλεγα είναι να τολμούν, αλλά να μην προσπαθούν πολύ για το τελικό αποτέλεσμα. Το απλό είναι το καλύτερο πολλές φορές!

Ο made-in-Greece προσανατολισμός τι πλεονεκτήματα σάς έχει προσφέρει; Ότι μπορώ να τον επικοινωνώ με υπερηφάνεια. Είναι υπέροχο να είσαι κοντά σε όλα τα στάδια παραγωγής ενός ρούχου, να το ελέγχεις, να διορθώνεις λάθη. Επίσης, σημαντικό είναι να είσαι μέρος της οικονομικής ανάπτυξης της χώρας όπου ζεις και εργάζεσαι. Στο μέλλον, αυτό που θα δούμε από τη Libelloula είναι… Μου αρέσει η ήρεμη ροή, χωρίς ένταση και τεράστιους στόχους. Το μόνο σίγουρο είναι ότι κάθε αύριο επιβεβαιώνει την επιτυχία. Η Libelloula πετάει κάθε μέρα ελεύθερη. Ποιος ξέρει πού θα φτάσει;

Info: Πατριάρχου Ιωακείµ 1, Κολωνάκι, Αθήνα, τηλ.: 210 3316634 libelloula.com, Instagram: @libelloula

Χρύσα Καλπάκη

The Story

Τα πρότυπα της Πέλλας Χριστίνας Παπαχρήστου ήταν πάντα απόλυτα µέσα στη µόδα, µιας και το label της προέκυψε ουσιαστικά από την οικογενειακή βιοτεχνία

που ίδρυσε το 1959 ο παππούς της. η ίδια αποφάσισε να µοιραστεί τη σχεδιαστική

µαγεία που ξετυλιγόταν από πάντα µπροστά της, µετατρέποντας την '80s αισθητική της στο hit κάθε εποχής.

Hαλήθεια είναι πως οι δημιουργίες σας μας ξυπνούν την πιο ευχάριστη διάθεση. Τι αντιπροσωπεύει το πνεύμα της PCP; Την έκρηξη, τη χαρά, την αισιοδοξία, την καλή διάθεση, την υψηλή αυτοπεποίθηση, την ηθική και ότι στο τέλος όλα θα πάνε καλά!

Καθώς τη νέα σεζόν τα χρώματα αναδεικνύονται στους απόλυτους πρωταγωνιστές, το brand γίνεται ακόμη πιο επίκαιρο. Με ποιους τρόπους αποφασίσατε, ωστόσο, να κάνετε τη φετινή συλλογή σας να ξεχωρίζει; Πάντα βαδίζουμε και σχεδιάζουμε με μότο το “Get big, get nice or get out”. Οπότε προσπαθούμε κάθε χρόνο οι συλλογές μας να ξεπροβάλλουν σαν μια νησίδα, με φρέσκια διάθεση, διαφορετικότητα και καινοτόμο design.

Πώς μπορούν να φορεθούν ιδανικά τα καινούρια κομμάτια σας, δημιουργώντας τα πιο εκκεντρικά looks; Με mix & match. Eδώ είναι η επιτυχία της PCP: ότι όλα ταιριάζουν με όλα. Επειδή δεν μπορούμε συνέχεια να αγοράζουμε καινούρια ρούχα, προσπαθούμε να σχεδιάζουμε με αυτήν τη λογική και φυσικά με

άξονα πως τα πάντα είναι διαχρονικά και πολύ καλά ποιοτικά. Αυτό, άλλωστε, ονομάζεται και βιώσιμη ανάπτυξη.

Τα τελευταία χρόνια παρατηρούμε ακριβώς αυτήν την έντονη στροφή στο sustainability. Με ποιον τρόπο συμβάλλει το brand σας σ’ αυτό; Η εταιρία μας δουλεύει πάνω στη βιωσιμότητα

εδώ και 10 χρόνια. Από τα υλικά και τις συσκευασίες έως το

πρόγραμμα ανακύκλωσής μας “Reduse-Reuse-Recycle” για λιγότερα ρούχα και καθαρότερο περιβάλλον. Κάνουμε low-waist ανακύκλωση.

Παίρνουμε πίσω τα παλιά ρούχα και, αφού τα διορθώσουμε, τα δωρίζουμε σε ιδρύματα. Έτσι, δεν πετιούνται και δεν επιβαρύνουμε το περιβάλλον. Επίσης, τα ρούχα μας κατασκευάζονται από ελληνικό βιολογικό βαμβάκι και μη τοξικές βαφές.

Τη φετινή σεζόν παρατηρούμε ότι προχωρήσατε και στη δημιουργία μιας ακόμη σειράς για τους PCP lovers. Πώς

πήρατε αυτήν την απόφαση; Οι πελάτες μας συχνά μας κοινοποιούν τις ανάγκες τους και εμείς συζητάμε μαζί τους. Τόσο οι ίδιοι όσο κι εμείς θέλουμε να έχουν πάντα ένα 100% ολοκληρωμένο PCP look.

Οπότε, στο μέλλον θα εκπληρώσουμε πολλά από όλα αυτά που μας

εκφράζουν πως επιθυμούν. Ήδη φέτος ξεκινήσαμε το PCP bebe!

Όσο εξελίσσεστε, σε ποιους τομείς επιθυμείτε να εμβαθύνετε

δημιουργικά ακόμη περισσότερο; O στόχος μας είναι να κάνουμε ποιοτική ανάπτυξη και όχι ποσοτική. Άρα, εμβαθύνουμε πρώτον στον σχεδιασμό και στην ποιότητα, και δεύτερον στο mix & match με άλλες συλλογές που είχαμε, ώστε το προϊόν μας να είναι και διαχρονικό.

Info: Καραολή και Δη µητρίου των Κυπρίων 16, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 555308 pcpclothing.com, Facebook & Instagram: @pcpclothing

Πέλλα Χριστίνα Παπαχρήστου

Νάντια Σιδηροπούλου

Tο εναρκτήριο λάκτισμα για τη δημιουργία του δικού

σας brand, ποιό ήταν; Η σχέση μου με τη μόδα ξεκίνησε από τα

πρώτα χρόνια της ζωής μου, μέσα από τη μονάδα παραγωγής ρούχων

που διέθεταν οι γονείς μου. Εκεί, ήρθα για πρώτη φορά σε επαφή με

τα υφάσματα, την τεχνική της ραφής, τα κοψίματα και τα πατρόν!

Σε αυτόν τον δημιουργικό κόσμο που ξετυλιγόταν μπροστά μου, παρατηρούσα, μάθαινα, ρωτούσα. Κι αυτό το παρελθόν με έφερε

εδώ!

s tudio 83

The Story

Γεννηµένη µέσα στον θαυµαστό κόσµο της µόδας, η Νάντια Σιδηροπούλου επένδυσε στο ταλέντο της, τολµώντας να χαράξει τα δικά της δηµιουργικά βήµατα ως σχεδιάστρια ρούχων. η πολυτέλεια, η θηλυκότητα κι ένα ανεπιτήδευτο coolness συνενώθηκαν στα signature κοµµάτια της, τα οποία εµπνέονται για fashion icons.

Tι «κρύβεται» πίσω από την επιλογή του ονόματος

“Studio 83”; Είναι εμπνευσμένο από το θρυλικότερο club της Νέας Υόρκης, το “Studio 54”! To 8 και το 3, φυσικά, είναι οι τυχεροί μου αριθμοί.

Για να δώσετε ξεχωριστή πνοή σε κάθε συλλογή σας, ποια είναι τα υλικά που επιλέγετε; Θα αναφερθώ στην τελευταία μου, όπου κυριάρχησαν δύο ιδιαίτερα και όχι τόσο εύπλαστα υλικά: το δέρμα με την υπέροχη υφή του, αλλά και τη δυσκολία στη ραφή, και το πούπουλο, τα οποία χάρισαν ξεχωριστή ένταση στα looks. Τα κυρτά αυτά υλικά αποτελούν πλέον την ταυτότητα της εταιρίας μας! Τι θα δούμε στην καινούρια σας collection; Αυτήν τη σεζόν θα «πατήσουμε» και πάλι πάνω σε αγαπημένες μας προτάσεις, όπως αυτήν του πούπουλου σε συνδυασμό με σταθερά υφάσματα, και φυσικά στα customized patterns, τα οποία λατρεύουμε την άνοιξη. Τα τελευταία θα τα συναντήσουμε σε jean blazers, παντελόνια και αέρινα πουκάμισα.

Κατά τη γνώμη σας, ποιο είναι εκείνο το κομμάτι που μπορεί να απογειώσει κάθε γυναικείο σύνολο και δεν πρέπει να λείπει από καμία γυναικεία γκαρνταρόμπα; Κυρίαρχο item στις σειρές μας ήταν, είναι και θα είναι τα leather jackets. Αδιαμφισβήτητα, σε όλες τις μορφές τους έχουν τη δυναμική να αναδεικνύουν κάθε στιλ, ενώ πάντα θα βρίσκονται στο προσκήνιο της μόδας.

Μιλήστε μας για την «επόμενη μέρα». Πώς θα θέλατε να

εξελιχθεί το brand σας στον fashion κόσμο και τι να περιμένουμε από

εσάς; Η επόμενη μέρα θα μας βρει και στο εξωτερικό να δουλεύουμε με

πάθος γι’ αυτό που τόσο πολύ αγαπάμε, για το Studio 83.

Info: Χρυσοστό µου Σµύρνης 12, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 251114 studio83.gr, Facebook & Instagram: @studio83__

The Story

η αγάπη για το πλέξιµο που της δίδαξε η γιαγιά της και το πάθος της για το στιλ οδήγησαν τη Βασιλική Ορνιθοπούλου στη δηµιουργία ενός brand που απογειώνει την τέχνη του χειροποίητου. Ξεκινώντας από το εργαστήρι του σπιτιού της, το ταλέντο της δεν άργησε να αναγνωριστεί από τα µεγαλύτερα fashion περιοδικά του κόσµου.

Tι είναι αυτό που κάνει τα items με την υπογραφή του Atelier Vasiliki να ξεχωρίζουν; Ένα προς ένα όλα είναι χειροποίητα, μοναδικά, αφού πλέκονται και κεντιούνται από την αρχή στο χέρι, και επίσης ιδιαίτερα ξεχωριστά, αναδεικνύοντας με τρόπο εκκεντρικό τα looks των γυναικών που τα επιλέγουν.

Πώς έχετε εξελίξει τη handmade μόδα που δημιουργείτε για τη νέα σεζόν; Μέσα από τσάντες και ρούχα μακραμέ. Χρώματα, κρόσσια, φτερά, κάνουν ειδικά τις τσάντες ιδιαίτερα εντυπωσιακές και για όλη την ημέρα. Κατασκευάζονται από ανθεκτικά υλικά και, όπως ξέρετε, δεν περνούν απαρατήρητες.

Στην καινούρια σας collection συναντάμε και μερικά ξεχωριστά σχέδια σε φουλάρια. Τι σας παρακίνησε ώστε να επεκτείνετε τα δημιουργικά σας όρια πέρα από το πλέξιμο; Θεωρούσα ανέκαθεν πως το φουλάρι, η μαντίλα, η πασμίνα, είναι αυτά τα elegant αξεσουάρ που δεν πρέπει να λείπουν από καμία γυναικεία γκαρνταρόμπα. Προσωπικά, θέλησα να τα προσθέσω στη συλλογή μου, όταν ανακάλυψα τη μαγεία που κρύβεται πίσω από την παραγωγή του ελληνικού μεταξιού και εμπνεύστηκα ένα σχέδιο από την Ιστορία μας.

Υπάρχουν κι άλλες πτυχές της μόδας που σας κεντρίζουν

το ενδιαφέρον; Λατρεύω τον κόσμο της μόδας και φυσικά δεν

αποκλείω στο μέλλον ασχοληθώ και με κάτι άλλο μέσα σε αυτόν. Η κάθε μέρα μπορεί να φέρει και μία καινούρια έμπνευση!

Διαθέτοντας η ίδια ως έμφυτο χαρακτηριστικό την υψηλή αισθητική και το στιλ, πώς θα προτείνατε στις γυναίκες να συνδυάσουν τα κομμάτια σας για day-to-night καλοκαιρινές εμφανίσεις; Σε ολόκληρη την ανοιξιάτικη και καλοκαιρινή συλλογή μου υπάρχουν τσάντες και ρούχα που μπορούν να φορεθούν από το πρωί έως το βράδυ. Πάντα προτείνω στις γυναίκες που θα αποκτήσουν κάτι δικό μου διάφορους τρόπους που μπορούν να το αναδείξουν. Για παράδειγμα, ένα φόρεμά μου μπορούν να το

συνδυάσουν από το πρωί έως το ηλιοβασίλεμα στην παραλία με το μαγιό τους, και το ίδιο βράδυ με ένα top και σορτς ή παντελόνα.

Προτρέπω σε όσες θέλουν να ξεχωρίζουν να τολμούν και να μη φοβούνται το mix & match και τα χρώματα!

Αδιαμφισβήτητα, έχετε καταφέρει πολλά ως σχεδιάστρια σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα. Ποιο θα λέγατε πως είναι το όραμά σας για το brand σας; Πάνω απ’ όλα, θα σας πω ειλικρινά, η συνεχής εξέλιξή του!

info: Show Room: τσιμισκή 99,1os όροφος, 6972926212 ateliervasiliki.com, Instagram: @atelier_vasiliki

Βασιλική Ορνιθοπούλου

Euphoric I Do’s

Ο κόσμος του γάμου έχει τις δικές του απαιτήσεις. Το να γίνεσαι, όμως, κομμάτι της διαδρομής

έχει τη δική του μαγεία. Και όταν η επιθυμία και η αφοσίωση με την οποία επιδίδεσαι σε αυτήν τη διαδρομή είναι πηγαία, είναι σχεδόν μοιραίο να γεννηθούν ωραία πράγματα. Γι’ αυτά και πολλά άλλα

Οι άνθρωποι που μετέτρεψαν το ταλέντο τους σε τέχνη, παραμένοντας ενθουσιώδεις, ακέραιοι και επίμονοι, έχουν πάντα κάτι να δώσουν. Ένας από αυτούς τους ανθρώπους

είναι η Κωνσταντία. Τα λόγια της μεστά, η πορεία της ως make up-artist μετρά χρόνια. Επιδόθηκε σε μια τέχνη που πίστεψε.

Ο αδερφός της, Γρηγόρης, κομμωτής. Ένωσαν τις δυνάμεις

τους, επένδυσαν στη χημεία τους και έχτισαν μια πορεία γύρω

από το bridal make-up και hairstyle: «Θέλουμε να βλέπουμε

ανθρώπους ευτυχισμένους. Αυτό μας έφερε εδώ. Αν κάτι

έλειπε, ήταν η κατεύθυνση της εύρεσης νυφικού. Κάπως έτσι οραματιστήκαμε τον δικό μας οίκο νυφικών - κάτι που έγινε το 2009 στην πόλη μας, τα Γιαννιτσά».

THE PRONOVIAS EXCLuSIVE STORE

Τους τίτλους πιστεύει πως δεν τους φοράς κατά βούληση. Έρχονται και σε βρίσκουν ως απόδειξη της μέχρι τώρα πορείας σου - μια πορεία που επισφραγίστηκε το 2021 με έναν avant-garde οίκο νυφικών στο κέντρο της Θεσσαλονίκης, στην Αγίας Σοφίας, προσφέροντας παράλληλα υπηρεσίες bridal hairstyle & make-up. «Ένα πρωί χτυπά το τηλέφωνό

μου και μου γίνεται η πρόταση να αναλάβω τη λειτουργία του

νέου καταστήματος Pronovias Glava Bridal με αποκλειστική

συνεργασία. Δεν υπήρξε δεύτερη σκέψη. Η συνεργασία

μαζί τους ήταν πάντα όνειρο. Σκοπός μας ήταν να

δημιουργήσουμε ένα κατάστημα εφάμιλλο του εξωτερικού και αντάξιο της ελληνικής αγοράς. Να γνωρίσει ο κόσμος

την ανανεωμένη, μεγαλοπρεπή, συλλογή Pronovias σε συνεργασία με κορυφαίους σχεδιαστές, όπως η Vera Wang και η Marchesa», τονίζει. Καρμική συγκυρία, θα πω εγώ, αλλά και απόδειξη πως χωρίς να ανοίξεις ένα καινούριο παράθυρο, να δεις τι έχει από πίσω, δεν μπορείς να πας μπροστά. Ο χώρος πράγματι εντυπωσιακός. Στο ισόγειο φιλοξενείται η bridal collection. Δυναμικά κρεπ, μεγαλοπρεπή Mikado, τολμηρά αέρινα αλλά και haute υφάσματα, λάμψη, ανάλαφρα μεταξωτά και υπέροχες μουσελίνες, κυριαρχούν στις τάσεις της σεζόν. Στον επάνω όροφο, διαμορφώθηκαν τα ιδιωτικά δοκιμαστήρια.

HAPPINESS IS BORN IN THE MOMENT

Σημασία στα μάτια της έχει ο τρόπος που προσεγγίζεις την ομορφιά και ξεκλειδώνεις την αύρα μιας γυναίκας: «Προσπαθώ να δω μέσα από τα μάτια της. Υπάρχει πάντα η αγωνία να ανακαλύψεις τι είναι αυτό που πραγματικά της ταιριάζει, να την οδηγείς στον δρόμο της προετοιμασίας, να “βλέπει” τη μεγάλη αυτή ημέρα στον καθρέφτη. Να μαγνητίζει τα βλέμματα με ένα natural make up, ένα κομψό χτένισμα και ένα απόλυτα “δικό” της νυφικό. Η στιγμή που βλέπουμε τη λάμψη στα μάτια της, η αίσθηση ότι κάνεις ένα όνειρο πραγματικότητα είναι το παν».

Κλείνοντας, τη ρωτάω πού ονειρεύεται να φτάσει: «Η διαδρομή

αυτή να μας φέρει ταξιδιώτες που το ταξίδι τους θα μείνει

χαραγμένο για πάντα στη ζωή τους». Η απάντηση μάλλον τα λέει όλα…

Με

ομορφιάς για το boudoir σας. e AU ty e D it OR έλέονωρΑ κ Α ν Α κη

1. Εντατική αγωγή 10 ηµερών nceF-SHOt της Filorga για ορατή αναγέννηση του δέρµατος, ε ηµερήσια δόση δραστικών συστατικών που ισούται µε µια ενέσιµη εσοθεραπεία. Ένα υπερενισχυµένο συµπύκνωµα για εντατική ανάπλαση, που εφαρµόζεται πρωί και βράδυ.

2. h µάσκα αργίλου µε γαλακτικό οξύ και λευκή άργιλο pore Minimizing clay Mask της Lancaster διορθώνει την εµφάνιση των ατελειών, µειώνει την όψη των πόρων και χαρίζει λάµψη.

3. to Match Stix correcting Stick της Fenty Beauty (Sephora), ένα ανάλαφρο διορθωτικό χρώµατος, φωτίζει και «σβήνει» τους µαύρους κύκλους.

4. Ο ορός Lift Integral της Lierac ενισχύει τη δοµή του δέρµατος δρώντας στα κύρια στοιχεία του αλλά και στις γλυκοπρωτεΐνες, για ένα ολοκληρωµένο αποτέλεσµα lifting. to άρωμα cherry Smoke του οίκου Tom Ford (Hondos Center) είναι άκρως σαγηνευτικό, εκπέµποντας

αρώµατα από µαύρο κεράσι, όσµανθο και καπνιστά ξύλα.

6. Το The Serum της dr. noel συνδυάζει πολύτιµα φυσικά αντιγηραντικά συστατικά σ’ έναν µεταξένιο ορό λαδιού και περιορίζει σηµαντικά τη µελάγχρωση και τη φωτογήρανση, ενώ αυξάνει την ελαστικότητα της επιδερµίδας.

7. Κρεµώδες αφρόλουτρο Fine powder - Shower cream της TRΕS happy για καθαρισµό και περιποίηση µε άρωµα πούδρας. Περιέχει γλυκερίνη για εξαιρετική δράση ενυδάτωσης και εκχύλισµα καµέλιας που έχει αντιοξειδωτικές ιδιότητες.

8. Το Kérastase Soin Acide chroma Gloss περιποιείται τα µαλλιά δίνοντάς τους αναδόµηση και λάµψη. Διεισδύει σε βάθος, προσφέροντας ενδυνάµωση και ενυδάτωση.

9. Ενυδατικό Lip Balm της σειράς Powerful Love της KIKO Cosmetics οι πέρλες λάμψης true colour της Avon (avoncosmetics.gr) προσφέρει σε κάθε makeup look τα χρώµατα

της υγείας ως ρουζ ή φυσική λάµψη ως highlighter. Μια «βουτιά» του

πινέλου στις πολύτιµες ροζ πέρλες είναι αρκετή για να επαναφέρει τη φρεσκάδα και την υγιή όψη στο πρόσωπό σας.

ανοιξιάτικη διάθεση επιλέξαμε τα 10 προϊόντα

Skincare Essentials: Face Creams

Ξεχωρίσαμε τις 9 αγαπημένες μας, που καλύπτουν τις ανάγκες κάθε επιδερμίδας.

B e AU ty e D it OR έλέονωρΑ κ Α ν Α κη

1. ΓΙΑ ΛΙΠΑΡΟ ΔΕΡΜΑ ΜΕ ΣΟΒΑΡΕΣ ΑΤΕΛΕΙΕΣ: Το Effaclar Duo (+) της La Roche-Posay είναι μια ενυδατική κρέμα σε μορφή τζελ που προσφέρει ολοκληρωμένη περιποίηση, με ενισχυμένα συστατικά κατά των ατελειών, τα οποία καταπολεμούν γρήγορα τις υπάρχουσες κηλίδες, αποτρέπουν την επανεμφάνισή τους και περιορίζουν τον

κίνδυνο δημιουργίας σημαδιών. 2. ΓΙΑ ΕΝΥΔΑΤΩΣΗ: Η

Hydra-Repair Day Cream Camellia, Geranium Blossom της

Grown Alchemist, ενυδατική και μη λιπαρή, χαρίζει θρέψη και προστατεύει την επιδερμίδα από τις ελεύθερες ρίζες, ενώ παράλληλα διατηρεί την υγρασία της χωρίς να αφήνει υπολείμματα λιπαρότητας. 3. ΓΙΑ ΑΝΤΙΓΗΡΑΝΣΗ: Η Retinol

Anti-Ageing Cream της Panthenol Extra είναι μια αντιρυτιδική σύνθεση για το πρόσωπο με ρετινόλη, εμπλουτισμένη με

Bakuchiol, το 100% φυσικό δραστικό συστατικό που βελτιώνει τον χρωματικό τόνο, «σβήνει» κηλίδες, λεπτές γραμμές και ρυτίδες. Η συνδυαστική δράση της προσφέρει αντιοξειδωτική προστασία ενάντια στις ελεύθερες ρίζες και συμβάλλει στην παραγωγή κολλαγόνου. 4. ΓΙΑ ΜΕΙΩΣΗ ΡΥΤΙΔΩΝ, ΣΥΣΦΙΓΞΗ ΚΑΙ ΕΝΥΔΑΤΩΣΗ: Η κρέμα αντιγήρανσης με τρεις τύπους Υαλουρονικού οξέος της Tzimas Cosmetics είναι ιδανική για βαθιά ενυδάτωση, προστασία από το οξειδωτικό

στρες, μείωση των ρυτίδων και δράση κατά της χαλάρωσης του δέρματος. 5. ΓΙΑ ΣΥΣΦΙΓΞΗ ΚΑΙ ΕΠΑΝΟΡΘΩΣΗ

ΠΕΡΙΓΡΑΜΜΑΤΟΣ: H Neovadiol Replenishing Anti-

Sagginess Day Cream της Vichy επανενεργοποιεί τους μηχανισμούς της επιδερμίδας, αναπληρώνει την απώλεια λιπιδίων, διορθώνει ορατά τις ρυτίδες, παρέχοντας σύσφιγξη.

6. ΓΙΑ ΣΥΣΦΙΓΞΗ ΚΑΙ ΕΝΥΔΑΤΩΣΗ: Η κρέμα ημέρας The Firming Day Cream Lift Integral της Lierac ενισχύει τη δομή του δέρματος, δρώντας στα κύρια στοιχεία του (κολλαγόνο, ελαστίνη, υαλουρονικό οξύ), αλλά και στις γλυκοπρωτεΐνες που τα συνδέουν. Η επιδερμίδα ανακτά τη σφριγηλότητα και την ελαστικότητά της, για ένα ολοκληρωμένο αποτέλεσμα lifting. 7. ΓΙΑ ΣΥΣΦΙΓΞΗ: Η πλούσια σε υφή FFirming Powdery Cream Merveillance Lift της Nuxe συσφίγγει το δέρμα και επανορθώνει τις ρυτίδες. Η προστατευτική της υφή παρέχει άμεση ελαστικότητα και τόνωση και τα χαρακτηριστικά του προσώπου δείχνουν πιο τονωμένα. 8. ΓΙΑ ΕΝΥΔΑΤΩΣΗ: Η 24ωρη Restore and Revitalize ενυδατική και αντιγηραντική κρέμα προσώπου της Athonites περιέχει ισχυρά βιολογικά αθωνικά φυτά, τα οποία συνδυάζονται με πεπτίδια, βιταμίνη Ε και υαλουρονικό νάτριο, για μέγιστη ενυδάτωση. Αναδομεί και αναζωογονεί την επιδερμίδα, ενώ ενισχύει τον φυσικό φραγμό της. Παράλληλα, λειαίνει λεπτές γραμμές και ρυτίδες, ενισχύοντας τη λάμψη της. 9. ΓΙΑ ΑΝΟΡΘΩΣΗ ΚΑΙ ΣΥΣΦΙΓΞΗ: Η Skin Caviar Luxe Cream της La Prairie ξεπερνά όλα όσα μέχρι πρόσφατα θεωρούσαμε δεδομένα, προσφέροντας μοναδική αισθητηριακή απόλαυση, χαρίζοντας παράλληλα πρωτόγνωρη ανόρθωση και σύσφιγξη.

TOP 9 HErO BEAuTY PrODuCTS

1. effaclar Duo (+) της La Roche-Posay 2. Hydra-Repair Day cream της Grown Alchemist 3. Retinol Anti-Ageing cream της Panthenol Extra 4. Κρέµα µε υαλουρονικό της Tzimas Cosmetics 5. Replenishing Anti-Sagginess Day cream neovadiol της Vichy 6. the Firming Day cream Lift intergral της Lierac 7. Firming powdery cream Merveillance Lift της Nuxe 8. 24h Moisturizing Face cream της Athonites 9. Skin caviar Luxe cream της La Prairie

Οι κρέμες ημέρας αποτελούν το βασικότερο βήμα μιας καθημερινής ρουτίνας ομορφιάς.

THE BALM

το Very Rose Lip Balm της Nuxe είναι ένα βάλσαµο που ενυδατώνει τα χείλη, χαρίζοντάς τους απαλότητα και µια ελαφριά ροζ λάµψη. Τα ενεργά του συστατικά, όπως το εκχύλισµα ελαίου εκατόφυλλης τριανταφυλλιάς Μαρόκου, το έλαιο ηλίανθου, το κερί µέλισσας και το βούτυρο καριτέ, θρέφουν και προστατεύουν.

THE LIPSTICK

Το νέο µατ κραγιόν hydramatic της Αvon (Hydra pink), με τη µοναδική καινοτοµία του υαλουρονικού πυρήνα στο κέντρο του, συνδυάζει ενυδάτωση και ένα σταθερό αποτέλεσµα χρώματος! τα χείλη δείχνουν τολµηρά και έντονα για πολλές ώρες, αλλά και ενυδατωµένα και γεµάτα, λόγω των υδάτινων συστατικών που περιέχει για την προστασία τους. avoncosmetics.gr

ΤΗΕ SLEEPING MASK

TOP 3

1. τηέ tReAtMent: to Antioxidant

Lip Repair της SkinCeuticals είναι µια πανίσχυρη θεραπεία περιποίησης που συµβάλλει στην καταπολέµηση των σηµαδιών που προκαλούν οι επιθετικοί περιβαλλοντικοί παράγοντες, λειαίνοντας και ενυδατώνοντας την επιφάνεια των χειλιών.

2. τηέ FiLLeR SeRUM: ο ορός επανόρθωσης ρυτίδων της Tzimas Cosmetics προσφέρει άµεση

αντιρυτιδική δράση και προστασία από ατµοσφαιρικούς ρύπους, ενώ µειώνει το βάθος και το µήκος των ρυτίδων, αναδιαµορφώνοντας

το περίγραµµα των χειλιών και λειαίνοντας το δερµατικό ανάγλυφο.

3. tHe SeRUM: ο ορός Super Active Serum

της Anne Semonin Paris είναι εξαιρετικά καινοτόµος, καθώς προσφέρει αντιγηραντική δράση µε βάση τα πιο ισχυρά φυσικά συστατικά του κόσµου. Οι ρυτίδες και οι λεπτές γραµµές γεµίζουν και στην περιοχή των χειλιών, προάγοντας µια πιο λεία, υγιή και νεανική εµφάνιση.

η Powerful Love Lip Sleeping Mask της Kiko Milano είναι µια θρεπτική µάσκα για τα χείλη. η φόρµουλά της έχει εµπλουτιστεί µε υαλουρονικό οξύ και αµυγδαλέλαιο, ενώ αρωµατίζεται µε γλυκές νότες βανίλιας. Ελαφριά και φρέσκια, είναι πολύ ευχάριστη στα χείλη και προσφέρει µια άµεση αίσθηση ευεξίας, ενώ µπορεί να χρησιµοποιηθεί και πριν από την εφαρµογή κραγιόν.

THE LIP OILS

- Το Shiny lip oil Better Balm της σειράς care Makeup από Sephora Collection (Sephora) αποτελεί ένα έλαιο χειλιών νέας γενιάς µε µια σύνθεση µε 93% συστατικά φυσικής προέλευσης, που χαρίζει ενυδατική δράση όπως ένα balm χειλιών και λαµπερό τελείωµα σαν gloss. Αγαπηµένη απόχρωση: το Vibrant poppy!

- to Juicy Glow Lip Oil coconut vanilla της Aurora Natural Products πρόκειται για απόλυτα φυσική good-for-skin φόρµουλα ελαίου χειλιών, η οποία εµπεριέχει βούτυρο καριτέ, jojoba oil, αµυγδαλέλαιο και ελαιόλαδο. Ενυδατώνει και αναζωογονεί τα χείλη µε φυσικό τρόπο, βοηθώντας τα να παραµένουν υγιή και να µην αφυδατώνονται ή να ξεφλουδίζουν.

Τα απαραίτητα προϊόντα ομορφιάς για την περιποίηση των

Time for a Make-over

Η σεζόν Άνοιξη-Καλοκαίρι 2023 μόλις ξεκίνησε και μαζί της φέρνει εκπληκτικές

τάσεις στα χρώματα, τα κουρέματα και τα χτενίσματα. Μπορεί η κάθε καινούρια εποχή να είναι και μία εξαιρετική ευκαιρία για ανανέωση του look μας, όμως τώρα οι προτάσεις είναι τόσο ξεχωριστές, που μας οδηγούν αναπόφευκτα στην απόφαση για αλλαγές. ΚΕΙΜΕΝΟ ΓΙΑΝΝ ηΣ ΧΑΤ ζη ΧΡΙΣΤΟΔΟ υΛΟ υ

MORE LAyERS, PLEASE

Αυτό το καλοκαίρι είναι η εποχή του “wolf cut”, ενός από τα πιο ιδιαίτερα κουρέματα στη φαρέτρα των hair stylists. Η τεχνική με την οποία σχηματίζονται οι αφέλειες προσφέρει ένα απόλυτα κομψό φινίρισμα. Αυτό το σχήμα είναι ιδανικό για μακριά αλλά και για μεσαία μαλλιά, καστανού χρώματος, που αναμειγνύονται ιδανικά με ξανθές αποχρώσεις. Τη νέα σεζόν, ακόμη, τα διάφορα επίπεδα θα συνεχίσουν ν’ αποτελούν μια εξαιρετική πρόταση ανανέωσης. Δεν έχει σημασία σε τι μήκος μαλλιών θα εφαρμοστούν, αφού τα layers, πέρα από υπέροχο στιλ, προσθέτουν σε

κάθε χτένισμα μοναδική κίνηση και πλούσιο όγκο. Χαρακτηριστικά παραδείγματα τέτοιων κουρεμάτων αποτελούν το “butterfly cut”, μια τάση που αναδείχθηκε

ιδιαίτερα στα social media, τα “octopus hair”, αλλά και τα ανάλαφρα ψαλιδίσματα

σε μαλλιά στο ύψος του στήθους.

NEW COLOR, NEW MOOD

Ένα διαφορετικό χρώμα στα μαλλιά «ανοίγει» κι ένα νέο κεφάλαιο στη ζωή, καθώς με την επιτυχία του στο ταίριασμα με τα χαρακτηριστικά του προσώπου μας ενισχύει την αυτοπεποίθησή μας. Αυτό μπορεί να αποτελεί μια φαινομενικά απλή προσέγγιση, αλλά πράγματι πολλές φορές ένας πειραματισμός με μια ξεχωριστή χρωματική παλέτα μπορεί

THE FREE FEELING

Μια ακόμη ιδέα, για να αναβαθμίσετε

την εικόνα σας αυτήν την περίοδο χωρίς να χρειαστεί να προχωρήσετε σε ριζικές αλλαγές, είναι να δοκιμάσετε διαφορετικά χτενίσματα, πάντα στιλιζαρισμένα με την ελαφρότητα που επιβάλλει η άνοιξη.

Όπως είναι λογικό, το «επιμελώς ατημέλητο» εξελίσσεται στην απόλυτη τάση. Έτσι, κυριαρχούν οι ανέμελες μπούκλες, οι beach style κυματισμοί, οι αλογοουρές και οι πλεξούδες.

Product of the month: Με υφή που δε «βαραίνει», το Schwarzkopf Professional Session Label The Texturizer προσθέτει πλούσιο όγκο για αίσθηση πυκνότητας, ενώ παράλληλα διατηρεί την ενυδάτωση στα μαλλιά. Yianni | Read more glow.gr

Yianni Hair Spa

Yianni Hair Spa

GABR ie LA

H e ARS t

η Βίκυ Χατζηβασιλείου είναι συγγραφέας των best sellers «Νιάτα Διαρκείας», «Όµορφα µυστικά », «Άλλαξε ζωή και σώµα σε 42 ηµέρες», «Κάντο να συµβεί τώρα», και «ζήτα το σωστά και θα σου δοθεί» δηµιουργός του site www.omorfamystika.gr, του podcast "Πάµε Αλλιώς" στο pod.gr, του YouTube channel Vicky'S VitA, διοργανώτρια διά ζώσης σεµιναρίων αυτοβελτίωσης και διατροφής (πληροφ. 6944144117) και Life coach αριστούχος καποδιστριακού Πανεπιστηµίου Αθηνών.

instagram: @vikyhatzivasiliou

Οι αρχαίοι έλληνες φιλόσοφοι ήταν οι πρώτοι που έθεσαν τις βάσεις της αυτογνωσίας παγκοσμίως.

Μέσα από τις θεωρίες τους γνωρίζουμε πώς η εναρμόνιση με την αντίληψη του Ανώτερου Εαυτού

οδηγεί στην προσωπική ολοκλήρωση.

Ηράκλειτος, Επίκτητος, Επίκουρος, Αριστοτέλης, Σωκράτης, Πλάτων, τα έχουν πει από τότε όλα. Ο Αριστοτέλης, μάλιστα, ήταν αυτός που διατύπωσε για πρώτη φορά τη θεωρία της ύπαρξης του πέμπτου στοιχείου της φύσης. Παρόλο που οι Ίωνες φιλόσοφοι θεωρούσαν ότι υπάρχουν τέσσερα -γη, ύδωρ, πυρ και αήρ-, αυτός πρόσθεσε ακόμη ένα, που ήταν αδιόρατο: τον αιθέρα, την «αγέννητον, αγήρατον, άφθαρτον, αΐδιον, αναυξές και αναλλοίωτον» πέμπτη ουσία, δηλαδή την «πεμπτουσία». Εντοπίζεται στον άνω τόπο, όπου κατοικεί η μία θεότητα - έτσι περιέγραψε την πεμπτουσία της ύπαρξης: τον Ανώτερο Εαυτό μας.

Εκείνο που χρειάζεται όλοι να γνωρίζουμε είναι πως κάθε άνθρωπος

είναι ένα τρίπτυχο που αποτελείται από την ύλη (το υλικό, φθαρτό σώμα του), το Εγώ (την προσωπικότητα που έχει διαμορφώσει με βάση τις σκέψεις και τις πεποιθήσεις του) και τον -κατά ΑριστοτέληΑνώτερο Εαυτό (το εσώτερο, άφθαρτο και σοφό μέρος της ύπαρξής του, που τον καθοδηγεί στην προσωπική του ευτυχία).

ΑΝΤΙΛΗΨΗ ΑΝΩΤΕΡΟΥ ΕΑΥΤΟΥ

Ας δούμε τώρα τον τρόπο που συνδέονται όλα αυτά μεταξύ τους! Η κάθε σκέψη μας ενεργοποιεί μία δόνηση. Όταν, λοιπόν, αυτή είναι αρνητική ή εστιάζει σε κάποιο γεγονός που μας πλήγωσε, ή ακόμη δίνει έμφαση σε κάτι που θεωρούμε σφάλμα ή σ’ ένα χαρακτηριστικό μας που το αξιολογούμε ως ελάττωμα, τότε έρχεται σε ευθεία αντίθεση με την αντίληψη του Ανώτερου Εαυτού, ο οποίος μας προσανατολίζει σταθερά στην εκπλήρωση των επιθυμιών της ψυχής μας σε αυτήν τη ζωή. Καθώς ό,τι ποθούμε προσδιορίζεται πάντα από τα συναισθήματα της αγάπης, της χαράς, της γαλήνης και της εσωτερικής πληρότητας, όταν συμβαίνει αυτή η αντίθεση μέσα

μας, προκύπτουν αντίθετα αποτελέσματα.

Η ΣΗΜΑΣΙΑ ΤΩΝ ΕΝΑΡΜΟΝΙΣΜΕΝΩΝ ΔΟΝΗΣΕΩΝ

Αλλά ακόμη κι αυτή η αρνητική ψυχολογία ξέρετε τι είναι; Είναι ένα σαφές μήνυμα του Ανώτερου Εαυτού μας προς τον υλικό ότι χρειάζεται να αλλάξουμε τις βλαβερές σκέψεις μας, να δούμε ποιοι αληθινά είμαστε και να προσανατολιστούμε στην κατεύθυνση που είμαστε προορισμένοι να ακολουθήσουμε, αν και πολλές φορές επιμένουμε να την παραβλέπουμε. Όταν αρχίσουμε συνειδητά να κάνουμε σκέψεις που έχουν ως γνώμονα τις αληθινές επιθυμίες μας, τότε οι δονήσεις ταιριάζουν με αυτές της αντίληψης του Ανώτερου Εαυτού μας, που μεριμνά γι’ αυτόν ακριβώς τον σκοπό. Βρίσκουν, δηλαδή, το δονητικό τους ταίρι. Τότε νιώθουμε όμορφα - απόδειξη πως αρχίζουμε να συμπλέουμε μαζί του. Και αυτή είναι η μόνη ασφαλής και αποτελεσματική διαδρομή που οδηγεί στην προσωπική μας ευτυχία και ολοκλήρωση.

ΠΡΟΣ ΤΗΝ ΥΛΟΠΟΙΗΣΗ ΤΩΝ ΣΤΟΧΩΝ

Μόλις καταφέρετε να κάνετε συνειδητές σκέψεις που θα σας προσφέρουν ευχαρίστηση και αγαλλίαση και αρχίσετε να μιλάτε περισσότερο για όσα θέλετε να σας συμβούν, τότε βρίσκεστε σε διαδικασία συντονισμού με την αντίληψη του Ανώτερου Εαυτού σας. Η εναρμόνιση των δονήσεων είναι το σπουδαιότερο επίτευγμα. Και αυτό κυρίως επειδή θα είστε στο ενδεδειγμένο σημείο έλξης, όπου θα μπορείτε να προσελκύετε τις κατάλληλες συνθήκες, περιστάσεις, αλλά και τα κατάλληλα πρόσωπα που μπορούν να εξυπηρετήσουν την υλοποίηση όσων επιζητάτε.

Χατζηβασιλείου | Read more glow.gr

Στασεµινάριααυτοβελτίωσηςπουδιοργανώνω,διδάσκουµεακριβώςαυτό:τησωστήσύνδεσηµετονΑνώτεροΕαυτόκαιτοπεδίοδυνατοτήτωνπουµαςπεριβάλλει,ώστενα λάβουµεαυτόπουεπιθυµούµεγιατηνευτυχίαµας.ΤασεµινάριαδιεξάγονταιµίαφοράτονµήνασεΑθήνακαιΘεσσαλονίκη.Γιαπληροφορίες,καλείτεστο6944144117.

Αυτογνωσία: Οι ρίζες στην Αρχαία Ελλάδα

MRI Καρδιάς: Η κορωνίδα της απεικόνισης της καρδιάς

Η κλινική σημασία της μαγνητικής τομογραφιάς καρδιάς κερδίζει ολοένα και περισσότερο έδαφος, καθώς σε πολλές καρδιακές παθήσεις είναι αναντικατάστατη. Η Δρ Χρηστίδη Αικατερίνη μάς μιλά για τα αποτελέσματα που παρέχει.

Η μαγνητική τομογραφία καρδιάς είναι μία προηγμένη, μη επεμβατική απεικονιστική μέθοδος, η οποία επιτρέπει ταυτόχρονα τη μελέτη της ανατομίας και της λειτουργίας αλλά και τον χαρακτηρισμό του ιστού της καρδιάς. Είναι ασφαλής, ανώδυνη, δεν απαιτεί ειδική προετοιμασία και δεν εκθέτει τον ασθενή σε ιονίζουσα ακτινοβολία. Ο μαγνητικός τομογράφος χρησιμοποιεί μαγνητικά πεδία και ραδιοκύματα για την παραγωγή τρισδιάστατων δεδομένων, που μεταφράζονται σε εικόνες υψηλής ευκρίνειας από έναν υπολογιστή με ειδικό λογισμικό.

ΣΕ ΠΟΙΕΣ ΠΑΘΗΣΕΙΣ ΣΥΝΙΣΤΑΤΑΙ Η ΜΑΓΝΗΤΙΚΗ ΤΟΜΟΓΡΑΦΙΑ ΚΑΡΔΙΑΣ;

1. Μυοκαρδίτιδα: Η κλινική της εικόνα μπορεί να είναι από ασυμπτωματική έως βαριά. Το συνηθέστερο αίτιο είναι μια ιογενής λοίμωξη, όπως από COVID-19, εντεροϊούς, Coxsackie B και άλλους. Η μαγνητική τομογραφία καρδιάς είναι η εξέταση εκλογής, καθώς μπορεί να αναδείξει την ύπαρξη οιδήματος και ουλής.

2. Περικαρδίτιδα: Μπορεί να εκδηλωθεί με πόνο στο στήθος και συνήθως είναι ιογενούς αιτιολογίας. Η μαγνητική τομογραφία καρδιάς μπορεί να αναδείξει την ύπαρξη φλεγμονής και να υπολογίσει με ακρίβεια την ποσότητα υγρού στο περικάρδιο.

3. Μυοκαρδιοπάθειες: Εννοούμε συνήθως τις παθήσεις του μυοκαρδίου που δεν οφείλονται σε στεφανιαία νόσο, όπως: - τη διατατική μυοκαρδιοπάθεια με κύριο εύρημα τη διάταση της καρδιάς, - την υπερτροφική μυοκαρδιοπάθεια με κύριο εύρημα την πάχυνση των τοιχωμάτων της καρδιάς, - την αρρυθμιογόνο μυοκαρδιοπάθεια με κύριο εύρημα τη διάταση της καρδιάς σε συνδυασμό με ύπαρξη κακοηθών αρρυθμιών, - την παροδική μυοκαρδιοπάθεια από στρες ή σύνδρομο

ραγισμένης καρδιάς με κύριο εύρημα τη δυσλειτουργία της καρδιάς στο πλαίσιο ενός οξέος στρεσογόνου γεγονότος, - την περιγεννητική μυοκαρδιοπάθεια με κύριο εύρημα τη δυσλειτουργία της καρδιάς, που εμφανίζεται τον τελευταίο μήνα της εγκυμοσύνης ή μέχρι και 6 μήνες μετά τον τοκετό. 4. Διηθητικές Νόσοι: Η σαρκοείδωση είναι μια φλεγμονώδης νόσος στην οποία κοκκιώματα συγκεντρώνονται στα όργανα, και η αμυλοείδωση είναι μία νόσος στην οποία παθολογικές πρωτεΐνες, τα ινίδια αμυλοειδούς, συγκεντρώνονται στα όργανα. Η μαγνητική τομογραφία καρδιάς μπορεί να αναδείξει αν οι παθήσεις αυτές έχουν προσβάλει την καρδιά, να κατευθύνει τη θεραπεία και να εκτιμήσει την πρόγνωση.

5. Συστηματικά νοσήματα: Σε νοσήματα όπως ο συστηματικός ερυθηματώδης λύκος ή η ρευματοειδής αρθρίτιδα συνιστάται για τη διάγνωση καρδιακής συμμετοχής και την κατεύθυνση της θεραπείας.

6. Καρδιακή ανεπάρκεια: Σε νέα καρδιακή ανεπάρκεια, δηλαδή όταν η καρδιά αδυνατεί να παρέχει αίμα προς τα όργανα του σώματος, συνιστάται για την ανάδειξη της αιτιολογίας και τον ακριβή υπολογισμό της «δύναμης» της καρδιάς.

7. Αρρυθμίες: Για την ανάδειξη της αιτιολογίας τους, ενώ με την εξέταση αυτή μπορεί να εντοπιστεί ενδεχόμενη ουλή στο μυοκάρδιο.

8. Βαλβιδοπάθειες: Για την διερεύνηση των παθήσεων των βαλβίδων της καρδιάς, που περιλαμβάνουν την ανεπάρκεια ή τη στένωση μίας εκ των τεσσάρων βαλβίδων.

9. Στεφανιαία νόσος: Όταν τα στεφανιαία αγγεία στενεύουν ή αποφράσσονται, η μαγνητική τομογραφία μπορεί να δείξει αν τα τμήματα της καρδιάς είναι βιώσιμα, δηλαδή δεν έχουν νεκρωθεί λόγω των στενωμένων αγγείων.

10. Όγκοι καρδιάς: Σπάνιοι και συνήθως καλοήθεις, για τους οποίους απαιτείται προηγμένη απεικόνιση.

Ευχαριστούμε για τις πληροφορίες την Αικατερίνη Χρηστίδη, Ειδική Καρδιολόγο, Διδάκτορα του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας. Ειδικεύτηκε στα Πανεπιστημιακά Νοσοκομεία Dresden και Düsseldorf Γερμανίας και εξειδικεύτηκε στη Μαγνητική Τομογραφία Καρδιάς, όπου διαθέτει την Ανώτατη Πιστοποίηση από την Ευρωπαϊκή Καρδιολογική Εταιρία (EACVI Level 3 CMR Certification). Είναι Υπεύθυνη του Τμήματος Μαγνητικής Τομογραφίας Καρδιάς στη Euromedica Γενική Κλινική Θεσ/νικης. Info: Euromedica Γενική Κλινική Θεσσαλονίκης, Μαρίας Κάλλας 11, 54645 Θεσσαλονίκη, τηλ.: (+30) 2310 895100, genikikliniki.gr, email: katechristidi@gmail.com

Creativity Lover

Ο Ρωμανός Κόκας συνδυάζει μοναδικά το δημιουργικό κομμάτι του χαρακτήρα του

με την επιχειρηματικότητα, κι αυτό καταδεικνύεται από την πορεία των brands στο παρασκήνιο

των οποίων βρίσκεται εδώ και χρόνια. Ο ίδιος ανοίγει τις πόρτες του προσωπικού του καταφυγίου

στο κέντρο της Θεσσαλονίκης, το οποίο ξεχωρίζει για τη φρέσκια αισθητική του.

ΚΕΙΜΕΝΟ ΕΛΕΟΝ ω ΡΑ ΚΑΝΑΚ η | Φ ω ΤΟΓΡΑΦΙΑ ΑΡ η Σ ΡΑΜΜΟΣ

Mεγάλωσε σε μια οικογένεια όπου η αισθητική και ο κόσμος της μόδας είχαν ρόλο πρωταγωνιστικό. Ο ίδιος, αν και επέλεξε να σπουδάσει Αρχιτεκτονική στη Ρώμη, επιστρέφοντας στην Ελλάδα αποφάσισε να αναλάβει την οικογενειακή επιχείρηση, Bettina Stores: «Είχα τη δυνατότητα μέσω των καταστημάτων να συνδυάσω κατά κάποιον τρόπο τις σπουδές με την ενασχόλησή μου, να εκφραστώ ελεύθερα και να μπορώ να δημιουργήσω έτσι όπως εγώ θέλω, με τους δικούς μου όρους και με ιδανικές συνθήκες. Η διακόσμηση της βιτρίνας είναι ο λόγος που με έφερε εδώ, η δημιουργία θεματικών concepts και η υλοποίησή τους. Ουσιαστικά, έχω έναν δικό μου χώρο όπου μπορώ να εκφραστώ και να δείξω αυτά που νιώθω. Οι σπουδές μου μού έδωσαν τα σημαντικότερα εφόδια για να μπορώ να αναλάβω τα περισσότερα κομμάτια της δουλειάς - τα concepts για τις φωτογραφίσεις, τη διακόσμηση της βιτρίνας, τα βίντεο, τις αγορές εμπορευμάτων, ακόμη και τη δημιουργία εικαστικών για το online shop». Η μόδα, όπως υποστηρίζει ο Ρωμανός, είναι σαν ένας ζωντανός οργανισμός: μεταβάλλεται, εξελίσσεται και δεν παραμένει ποτέ αδρανής, με αποτέλεσμα να πρέπει να ακολουθείς τη διαρκή εξέλιξή της. Ταυτόχρονα, το

εμπόριο είναι μια πρόκληση και πρέπει να τρέχεις στους δικούς του ρυθμούς - κάτι το οποίο τον εξιτάρει αρκετά. «Εδώ και λίγα χρόνια έχω δημιουργήσει και το δικό μου brand με την ονομασία “Εφήμερον”, με δύο βασικές σειρές και στοιχείο του τις λιτές γραμμές, τον minimal σχεδιασμό. Στόχος είναι να αναπτυχθεί και να είναι διαθέσιμο σε περισσότερα σημεία», μας λέει.

HOME SWEET HOME

Τo σπίτι για μένα είναι... η ελευθερία μου. Ηρεμία και χρόνος για τον εαυτό μου.

Εδώ, έμεναν… αρχικά ο παππούς και η γιαγιά μου, αργότερα η

αδερφή μου, και τώρα εγώ. Έπειτα από μία μικρή ανακαίνιση, το διαμέρισμα αναδιαμορφώθηκε με βάση τις δικές μου ανάγκες. Σκοπός ήταν να δημιουργηθεί ένα open space, που να συνδυάζει γραφείο, σαλόνι, τραπεζαρία και υπνοδωμάτιο με τέτοιον τρόπο, ώστε να εκμεταλλευτώ τα τετραγωνικά του. Η βασική ιδέα πίσω από τη δημιουργία του ήταν… να φτιάξω μια «βάση», έναν καμβά στον οποίο θα μπορώ να προσθέτω και να δημιουργώ. Ο χώρος βρίσκεται σε μια διαρκή εξέλιξη και σε συνεχείς αλλαγές. Κυρίαρχο στοιχείο στη διακόσμηση αποτελούν… οι καρδιές!

Μικρές λεπτοµέρειες στη διακόσµηση του σπιτιού δίνουν το προσωπικό του touch.

Σε κάθε γωνιά υπάρχουν έργα καλλιτεχνών που απεικονίζουν

καρδιές, είτε σε γλυπτά, είτε σε πίνακες, ακόμη και σε φωτιστικά. Έχουν φτάσει από διάφορα σημεία του κόσμου

και το καθένα κουβαλάει τη δική του ιστορία. Τα περισσότερα

έπιπλα είναι custom-made, ακόμη και η εξώπορτα του

σπιτιού. Ένα επιπλέον στοιχείο είναι οι τεχνοτροπίες που έχουν χρησιμοποιηθεί, μιας και τα περισσότερα στοιχεία είναι χειροποίητα - υπήρξε μεγάλος πειραματισμός κατά τη διάρκεια της καραντίνας!

Θυμάμαι… τα κυριακάτικα πρωινά να ξυπνάω με τη μητέρα

μου πριν από όλους και να αλλάζουμε όλη τη διαρρύθμιση

του σπιτιού! Μου αρέσει να αλλάζει η οπτική μου και να μην

παραμένω στάσιμος.

Αγαπημένη γωνιά είναι… το υπνοδωμάτιο, εκεί που ξεκινάω

και τελειώνω την ημέρα μου.

Λατρεύω… τη συλλογή από χειροποίητα μπλε κεραμικά μπολ.

Σε κάθε ταξίδι προσθέτω κι από ένα!

MY FAVOrITE LIST

Fashion designer Isabel Μarant

inTerior designer Anemone interiors

Book «Ένας σκύλος» του Alejandro palomas deTails For your home Φωτιστικά

«Τοσπίτιγιαμέναείναιηελευθερίαμου. Ηρεμίακαιχρόνοςγιατονεαυτόμου».

FASHION & STyLE

Η μόδα για μένα είναι… μία μορφή έκφρασης της προσωπικότητας και της δημιουργικότητάς μου. Ταυτόχρονα, είναι εξερεύνηση και εξέλιξη.

Το στιλ… πέρα από το να ακολουθείς τα trends σημαίνει πειραματισμός, αναζήτηση της προσωπικής αισθητικής και το πώς μπορείς να φέρεις στα δικά σου μέτρα τις εκάστοτε τάσεις.

Από την άλλη, η αισθητική… είναι καθαρά υποκειμενική και εξαρτάται από τα προσωπικά ερεθίσματα του καθενός. Ωστόσο, η αρμονία, η ισορροπία, η απλότητα και η προσοχή στις λεπτομέρειες είναι που δημιουργούν ένα καλαίσθητο αποτέλεσμα. Στη ζωή μου παίζει πολύ σημαντικό ρόλο σε όλα τα επίπεδα! Πάνω στην αισθητική βασίζεται όλη η δουλειά μου. Λατρεύω για την αισθητική τους τη Villa E στο Marrakech, τον Issey Miyake, την Κοπεγχάγη, το brand ρούχων mkdt studio και το ξενοδοχείο 7132 Terme di Vals στην Ελβετία.

1. Το βιβλίο «Ένας σκύλος» του Alejandro Palomas από εκδ. Opera

2. Επιτραπέζιο φωτιστικό Τaccia της Flos σε σχέδιο των Achille & pier Giacomo castiglioni, Deloudis

perFume Suivez-Moi της Fragonard hoTel calimala hotel στη φλωρεντία arTisT elisabetta Bovina & carlo pastore gadgeT DJI Osmo Pocket

3. Bryce Sneakers της Isabel Marant

4. Άρωμα Suivez-Moi της Fragonard

1. 2.

4.

3.

Κρεµαστοό lucky eye µε διαµάντια

και σµάλτο σε ροζ χρυσό 18Κ, Mag Jewellery

Thismonth...

Ένα μηνιαίο visual diary -ή αλλιώς, το προσωπικό μου moodboard- με ό,τι ξεχωρίζω από τα νέα του σύγχρονου lifestyle. Όλα αυτά που επιθυμώ να δω, να δοκιμάσω, ν’ αποκτήσω, αλλά και όσα αποτελούν για μένα έμπνευση.

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ – ΚΕΙΜΕΝΑ ΕΛΕΟΝ ω ΡΑ ΚΑΝΑΚ η

To do lisT

Όταν ξαναβρεθώ

στην Αθήνα, θέλω να επισκεφτώ την έκθεση “Nouveau Réalisme” στo Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή, αφιερωμένη στο εκρηκτικό και

επαναστατικό κίνημα

μεταξύ των Dada και

της Pop Art, το οποίο ανέτρεψε τα μέχρι τότε δεδομένα της Τέχνης του 20ού αιώνα.

iT’s shopping Time

Η άνοιξη έχει μπει για τα καλά, και στη wish list μου προστίθενται κομμάτια που θα ανανεώσουν

την γκαρνταρόμπα μου. Ανάμεσά τους, ένα κλασικό denim jacket με σύγχρονες πινελιές, ένα ζευγάρι

ιδιαίτερα πέδιλα και μια τσάντα που θα δώσει το απαραίτητο ανοιξιάτικο touch στις εμφανίσεις μου. my summer

Καλοκαίρι για εμένα σημαίνει Ελλάδα: θάλασσα, ήλιος, ξεγνοιασιά και νησιά. Γι’ αυτό και θέλω να αποκτήσω το βιβλίο “Cyclades” του φωτογράφου Rudi Sebastian, που θα κυκλοφορήσει από τις εκδόσεις Teneues. Ένας ολοκληρωμένος εικονογραφημένος τόμος για τα νησιά των Κυκλάδων.

wanT To TasTe

Ένα από τα κρασιά που θέλω να

ξαναδοκιμάσω είναι το ερυθρό της Gaia Wines, για να απολαύσω την

πολυδυναμικότητα του Αγιωργίτικου της Νεμέας που ξεκινά από τον τρόπο καλλιέργειας του αμπελώνα στο ημιορεινό Κούτσι. Ξεχωριστό σε οινοποίηση, με πολύ μακρά μεταζυμωτική εκχύλιση και ωρίμανση για τουλάχιστον είκοσι μήνες σε δρύινα γαλλικά βαρέλια, διαθέτει εξαιρετικά σύνθετη προσωπικότητα.

arT de la TaBle

Το art de la table είναι ο μεγάλος μου έρωτας. Λεπτομέρειες που κάνουν τη διαφορά ακόμη και στο καθημερινό μας τραπέζι. Στο Arch Workshop (archworkshop.org) βρήκα one-of-a-kind επιλογές, με τα ζωγραφισμένα στο χέρι κεραμικά πιάτα της AM να κεντρίζουν το ενδιαφέρον μου.

Denim jacket, Missoni

τσάντα Armani exchange, Rodanos

Νικολέτα Πράπα, Νίκος Πράπας, Κωνσταντίνος ζέρβας, Απόστολος Αθανασιάδης & Στράτος Σιµόπουλος

Νικολέτα Πράπα, Δηµήτρης Κούβελας & Αγγέλικα Παναγιωτίδου

Απόστολος Μαµόπουλος, Γιάννης Πράπας & Χριστίνα ζέρβα

χρόνια προσφοράς

35

Προπόσεις για μία ακόμη χρονιά επιτυχιών στην ατμοσφαιρική εκδήλωση του IAKENTRO, που εδώ και 35 χρόνια κάνει τα όνειρα των ζευγαριών για την απόκτηση παιδιών πραγματικότητα.

Mια εκπληκτική πορεία, η οποία ξεκίνησε από τους κόλπους της πόλης μας κι έχει χαραχθεί από αμέτρητες σοβαρές προσπάθειες δημιουργίας οικογένειας, με οδηγό τη σύγχρονη επιστήμη, συζητήσεις ειλικρινείς και με τις σωστές κατευθυντήριες γραμμές, δάκρυα χαράς και συγκίνησης και, φυσικά, αγκαλιές μονάκριβων πλασμάτων. Από το 1988 που ξεκίνησε τη λειτουργία του στη Θεσσαλονίκη, το κέντρο εξωσωματικής γονιμοποίησης IAKENTRO έχει καταφέρει να εξελιχθεί σε πόλο έλξης για ζευγάρια, τόσο από την Ελλάδα όσο και από το εξωτερικό, τα οποία αναζητούν τη δική τους λύση στο πρόβλημα της υπογονιμότητας, προσφέροντας τις υψηλές υπηρεσίες του ανελλιπώς και υπεύθυνα. Σήμερα, με τρία κέντρα σε Αθήνα (συνεργαζόμενο κέντρο), Θεσσαλονίκη και Τίρανα, αποτελεί τον πιο εξελιγμένο ιατρικό χώρο, αφιερωμένο στη γυναίκα και τον άντρα, όπου παρέχονται πρωτοποριακές και εξειδικευμένες υπηρεσίες στους τομείς της Εξωσωματικής Γονιμοποίησης, της Εμβρυομητρικής Ιατρικής, της Γενετικής και της Μοριακής Βιολογίας. Σε αυτό το περιβάλλον εμπιστοσύνης, το γεμάτο σεβασμό και αγάπη για τον άνθρωπο, δίνονται εδώ και χρόνια οι πιο σύγχρονες λύσεις σε όλα τα προβλήματα υπογονιμότητας, με προτεραιότητα την ανθρώπινη προσέγγιση και την ψυχολογική

Νίκος & Γιάννης Πράπας

Ρένα Κελάδη & Θεόδωρος Φιλινδρής

Νίκη Γιαννακίδου, Ριόλα Γρηγοριάδου, Ελένη Λούρη, Ελένη Χαλκιά - Πράπα & Σόνια Γκιουλέκα Iakentro

υποστήριξη του ζευγαριού. Οι ειδικοί του πορεύονται πάντα προς

το μέγιστο δυνατό αποτέλεσμα, τόσο στον τομέα της πρόληψης

όσο και της θεραπείας, έχοντας πλέον συμπληρώσει μια εκτενή

λίστα επιτυχιών, ενώ εκπαιδεύονται συνεχώς για την εξέλιξη

της ποιότητας των παροχών του κέντρου. Υπευθυνότητα και επαγγελματισμός θέτουν στο επίκεντρο την ανθρωπιά, τη φροντίδα των αναγκών για γονιμότητα, τόσο της γυναίκας όσο και του άντρα, και πάνω απ’ όλα την ανάγκη να γεμίσει κάθε σπίτι με παιδικά χαμόγελα. Για όλες αυτές τις επιτυχίες, για όλη αυτήν την ευτυχία που έχει μοιράσει σε υπεύθυνους, στοργικούς γονείς σήμερα, το IAKENTRO αξίζει να γιορτάζει κάθε μέρα! Αυτά τα 35 χρόνια πορείας είναι απόδειξη της καινοτομίας του, της εξαιρετικής δυναμικής του στον χώρο, της αναγνώρισης των επιτευγμάτων του. Με αυτόν τον σκοπό και με στόχο να δώσει δυναμικά το «παρών» και το 2023, καλωσόρισε στο ισόγειο του Monasty Hotel Autograph Collection τους 130 καλεσμένους που παρευρέθηκαν

στην εκδήλωσή του για την κοπή της πρωτοχρονιάτικης πίτας

Κυριάκος Δηµητριάδης & Κωνσταντίνος ζέρβας

Λένα Τριανταφυλλίδου, Ελένη Χαλκιά - Πράπα & Αθηνά Πεντεφούντα Αγγέλικα Παναγιωτίδου, Μελίνα Δερµεντζοπούλου & Στέλλα Πράπα

Γεώργιος Καραβάς, Μαρία Τζίµα & Γιάννης Πράπας

του. Σε μια ζεστή και γιορτινή ατμόσφαιρα, έπειτα από παύση δύο ετών, το καθιερωμένο event επέστρεψε με μια αξέχαστη βραδιά, η οποία πραγματοποιήθηκε στις 8 Φεβρουαρίου, σε μία κατάμεστη αίθουσα, όπου οι προσκεκλημένοι δοκίμασαν τις εξαιρετικές γευστικές δημιουργίες και με ένα ποτήρι κρασί αντάλλαξαν αισιόδοξες ευχές. Μεταξύ άλλων, την εκδήλωση τίμησαν με την παρουσία τους, ο Δήμαρχος Θεσσαλονίκης, Κωνσταντίνος Ζέρβας, οι Βουλευτές Α΄ Θεσσαλονίκης της ΝΔ Δημήτρης Κούβελας και Ευστράτιος Σιμόπουλος, η Αντιπεριφερειάρχης Δημόσιας Υγείας και Κοινωνικής Αλληλεγγύης, Μελίνα-Μαρία Δερμεντζοπούλου, ο Καθηγητής Μαιευτικής-Γυναικολογίας-Εμβρυομητρικής Ιατρικής και Διευθυντής της Γ΄ Μαιευτικής Γυναικολογικής Κλινικής του ΑΠΘ, Απόστολος Αθανασιάδης, κ.ά. Για το IAKENTRO, μια ακόμη χρονιά ξεκίνησε απόλυτα δυναμικά, με την ελπίδα και την προσήλωση η επιστήμη να προσφέρει κι άλλο στο θαύμα της ζωής.

ο βουλευτής Α’ Θεσσαλονίκης στράτος σιμόπουλος µε τις κυρίες Έφη Παπαγιώτα-Τσιόλια & Τίτη Δάνου-Τουρσουτζιάν

Δράση για την έμφυλη βία

Στο πλαίσιο των δράσεων για την εξάλειψη της βίας κατά των γυναικών, μιας πρωτοβουλίας του βουλευτή της Νέας Δημοκρατίας στην Α΄ Θεσσαλονίκης Στράτου Σιμόπουλου, η Τίτη Δάνου-Τουρσουτζιάν και η Έφη Παπαγιώτα-Τσιόλια διοργάνωσαν στο Kitchen Bar μια εκδήλωση ενημέρωσης για την

έκταση του φαινομένου της ενδοοικογενειακής

Τάνια Τζήκα & Έφη Αλεξοπούλου

Ρουµπίνη Σιµοπούλου & Αλεξία Ρετζέπη

Φωτεινή Γρηγοριάδη, Σοφία ΓιαννοπούλουΧατζηνικολάου & Μαριάννα Μπαξεβάνη

βίας. Οι προσκεκλημένες ενημερώθηκαν για

τα ανησυχητικά, αυξανόμενα κρούσματα περιστατικών ενδοοικογενειακής βίας και

έλαβαν το ειδικό έντυπο, το οποίο διαμορφώθηκε με πρωτοβουλία του βουλευτή.

Ιδιαίτερα ευαισθητοποιημένος κατά των

στερεοτύπων και των δυσλειτουργικών

κοινωνικών αντιλήψεων που στιγματίζουν

ακόμη την κοινωνία, ο Στράτος Σιμόπουλος, μέσα από τις δράσεις του με τίτλο

Ναταλία Παντελίδου , Νατάσα Λακασά, Ελένη Τσουρακάκη, Ελένη Μποσνάκη, Ρουµπίνη Σιµοπούλου & Στράτος Σιµόπουλος

Δήµητρα Τσόκα, Δήµητρα Τσαβδάρολγου, Κατερίνα Ραπτοπούλου-Τσαβδάρογλου & Ελένη Ραπτοπούλου

«Μίλα, είμαστε μαζί σου» , καλεί όσους ενδιαφέρονται να ενημερωθούν για την έμφυλη βία να το πράξουν, προκειμένου οι γυναίκες-θύματα να μπορέσουν να αναζητήσουν βοήθεια. Στην εκδήλωση, ο κ. Σιμόπουλος δήλωσε: «Το φαινόμενο της ενδοοικογενειακής βίας βρίσκεται δίπλα σε όλους μας, άσχετα με το αν δεν το βιώνουμε ή δεν το βλέπουμε. Είναι υποχρέωσή μας να το αντιμετωπίσουμε και να το καταπολεμήσουμε. Το έντυπο που τυπώσαμε είναι μια μικρή μου συνεισφορά στον καθημερινό αγώνα αρκετών από εμάς να μειώσουμε κάθε μορφή ενδοοικογενειακής βίας».

Δήµητρα Μιµιλίδη, Τατιάνα Παπαδοπούλου & Ευδοκία Μιµιλίδη

«Χορευτές του Βορρά» εμπνεύστηκαν από το κλασικό σαιξπηρικό έργο «Όνειρο Θερινής Νυκτός» και παρουσίασαν στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης δύο καταπληκτικές παραστάσεις. Με τη μοναδική καλλιτεχνική διεύθυνση της Τατιάνας Παπαδοπούλου, η οποία υπέγραψε τη χορογραφία και τη σκηνοθεσία της παραγωγής, ερωτικά τρίγωνα, μαγικές παρεμβάσεις, πάθη, ξόρκια, ξωτικά και ανεκπλήρωτοι πόθοι, συνέθεσαν ονειρικές νύχτες μαγείας.

Το έργο επιλέχθηκε από την καλλιτεχνική ομάδα, καθώς διακρίνεται από μια σπάνια συμβολική συνδεσιμότητα με το επίσης κορυφαίο σαιξπηρικό έργο «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», που χορογράφησαν το 2019.

Σύλβια ζέζα, Όλγα Μουλαδούδη, Ειρήνη Συκά & Αλεξία Οικονοµίδου

«Όνειρο Θερινής Νυκτός»

kοσμήματα Lito Link Jewellery

Planet

Οι προβλέψεις

του μήνα και οι τυχεροί

Την περίοδο αυτή νιώθετε ιδιαίτερα ικανοί, κι αυτό θα συμβάλει στο να σταθείτε στο ύψος των περιστάσεων με τον καλύτερο τρόπο. Αν

κάποιοι προσπαθήσουν να σας πληγώσουν, να είστε σίγουροι ότι δε θα τα καταφέρουν. Ετοιμαστείτε να γοητεύσετε τους γύρω σας με τη δημιουργικότητά σας.

Το πρώτο δεκαπενθήμερο του Απριλίου φέρνει σημαντικές αλλαγές στον κοινωνικό σας κύκλο, καθώς είτε θα έρθετε πιο κοντά με νέους φίλους

είτε θα χρησιμοποιήσετε τις διασυνδέσεις σας για να δικτυωθείτε ακόμη περισσότερο. Ήρθε

η στιγμή να βιώσετε την εξέλιξη σε όλους τους τομείς της ζωής σας.

Αυτός είναι για εσάς ο μήνας των σχέσεων. Θα

περάσετε περισσότερο χρόνο με τους φίλους

σας, θα καταφέρετε να κατακτήσετε τον ερωτικό

σύντροφο που ποθείτε και θα δημιουργήσετε κοινωνικές ευκαιρίες για εσάς. Ο Απρίλης θα κλείσει με μια νότα αισιοδοξίας και χαράς.

πολύτιμοι λίθοι

Η σεξουαλική σας ζωή έρχεται στο προσκήνιο κι αποζητάτε κάτι μεταμορφωτικό και πνευματικό, ακόμη και σε περιστασιακές σχέσεις. Το μόνο ερώτημα που σας απασχολεί είναι το αν θα

καταφέρετε να χαμηλώσετε τα συναισθηματικά

σας τείχη. Μόνο εσείς μπορείτε να δώσετε την απάντηση.

Τα άστρα έχουν τόσα πολλά να σας προσφέρουν

όσον αφορά στις σχέσεις, αλλά υπάρχει ένας

τομέας που χρειάζεται πραγματική δουλειά

πριν αναζητήσετε την αγάπη στους άλλους, κι

αυτός είναι ο εαυτός σας. Αφιερώστε χρόνο σ’

αυτόν και δείτε θεαματικά αποτελέσματα στα

συναισθηματικά σας.

Συμβαίνουν μεγάλες αλλαγές στη ζωή σας που θα τις διαχειριστείτε με μεγαλύτερη χάρη αν επικρατεί ηρεμία στο σπίτι. Και όσον αφορά στην προσωπική σας ζωή, το παν είναι η επικοινωνία.

Έφτασε ο καιρός να κάνετε ειλικρινείς συζητήσεις

για το σεξ, οι οποίες θα βοηθήσουν πραγματικά.

Η άνοιξη σάς δίνει την ευκαιρία να χαλαρώσετε

και να απολαύσετε το σπίτι σας. Οι εντάσεις

και οι παρεξηγήσεις βρίσκονται δυστυχώς

συνέχεια στο επίκεντρο, γι’ αυτό καλείστε να κρατήσετε τις αποστάσεις σας από αυτές.

Τα οικονομικά σας, ωστόσο, βρίσκονται σε ανοδική πορεία.

Υποδέχεστε έναν απαιτητικό μήνα, γι’ αυτό

φροντίστε τον εαυτό σας όσο περισσότερο

μπορείτε. Ένα από τα θέματα που σας απασχολούν

είναι η ερωτική σας ζωή. Αν αισθάνεστε ότι έχετε

μερίδιο ευθύνης, εκφράστε τα συναισθήματά σας.

Η αγάπη παίρνει το μέρος σας.

Τα άστρα σάς ζητούν να καταβάλετε

προσπάθειες για να εξασφαλίσετε την ισορροπία

μεταξύ επαγγελματικής και προσωπικής ζωής.

Μπορεί να είστε αγχωμένοι αυτό το διάστημα, αλλά δε θα βαρεθείτε. Έρχεται περισσότερη

δουλειά και θα χρειαστείτε υποστήριξη από φίλους και οικογένεια για να αντεπεξέλθετε.

Αυτός ο μήνας θα σας υπενθυμίσει τη δύναμη

της επικοινωνίας. Θα αφιερώσετε χρόνο στον εαυτό σας, κι αυτό μπορείτε να σας

δημιουργήσει ενοχές. Παρ’ όλα αυτά, το

έχετε ανάγκη και πρέπει να το κάνετε. Δείξτε κατανόηση στα θέλω σας και προχωρήστε.

Σίγουρα δεν μπορείτε να ελέγχετε τα πάντα. Η θετική στάση που θα κρατήσετε απέναντι στα πράγματα θα σας βοηθήσει να αντεπεξέλθετε σε

οποιοδήποτε εμπόδιο προκύψει. Θα εξερευνήσετε

διαφορετικούς τρόπους διασκέδασης, τους

οποίους και θα απολαμβάνετε συχνότερα.

Τον Απρίλιο θα συνδεθείτε με τους φίλους σας

και μαζί τους θα θυμηθείτε πόσο διασκεδαστική

μπορεί να είναι η ζωή. Τα επαγγελματικά σας

πάνε από το καλό στο καλύτερο, κι είστε έτοιμοι

να απολαύσετε τις οικονομικές απολαβές σας, αποκτώντας εμπειρίες.

L tK i s s S a

My Golden List

Από τη Μαρία Παγωνάκη www.mariapagonaki.com

«Όχι» στα social media το πρωί

Αυτός είναι ένας

απίστευτος τρόπος

για να καταστρέψετε

την ορμή της

ημέρας σας. Το

να πλημμυρίζετε

τον εγκέφαλό σας

με κορτιζόλη και

μη κερδισμένη

ντοπαμίνη το

πρωί μπορεί να

σας οδηγήσει

στο να νιώθετε

υποτονικότητα για το

υπόλοιπο της ημέρας.

Αντ’ αυτού, δοκιμάστε

να κρατήσετε το

τηλέφωνό σας

απενεργοποιημένο

για μία ώρα αφότου ξυπνήσετε.

Κάθε μήνας

και μια νέα αφορμή

Στο εξής, μην περάσετε

κανέναν μήνα του χρόνου

χωρίς να έχετε:

1. Δοκιμάσει οποιοδήποτε

αγαπημένο χόμπι σας κάποια

από τις μέρες του.

2. Αφιερώσει ένα

Σαββατοκύριακο στο να

απολαύσετε υπέροχο, ποιοτικό

χρόνο με τους καλύτερους

φίλους σας.

3. Βιώσει για μία μέρα

την ευεργετική δύναμη

της φύσης.

4. Εστιάσει για ένα πλήρες

24ωρο στην αποτοξίνωση από

τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης

και στον αυτοστοχασμό.

5. Ξεκινήσει κάποια στιγμή

από το πουθενά κάτι τελείως

καινούριο.

Για

καλύτερη περιποίηση

Η Γερμανίδα Dr. Barbara Sturm

είναι ευρέως γνωστή για την αντιφλεγμονώδη φιλοσοφία της και τις μη χειρουργικές αντιγηραντικές

θεραπείες που έχει αναπτύξει. Καταξιώθηκε ως μία από τις πιο περιζήτητες γιατρούς ομορφιάς

στον κόσμο, αφού έφερε την επανάσταση στον χώρο της. Η ίδια λάνσαρε μια πλήρη skincare σειρά, την Dr. Barbara Sturm Molecular Cosmetics, που έχει σχεδιαστεί για όσους λαχταρούν ένα εύκολο, αλλά εξαιρετικά αποτελεσματικό πρόγραμμα περιποίησης, το οποίο παρέχει ενυδάτωση, θρέψη, λάμψη κι αναγέννηση της επιδερμίδας.

Τα σχήματα περιποίησης της Dr. Sturm είναι απλά, αλλά τα προϊόντα

της δεν είναι. Τα βρίσκετε στο Idolo Spa στη Θεσσαλονίκη. Απλά συγκλονιστικά!

Παγωνάκη | Read more glow.gr

Η σωστή έξοδος

To Linéaire του

ατμοσφαιρικού Le Cercle

De Salonique, με την υπογραφή του George Doras, μου έχει κλέψει την καρδιά.

Το μόνο μέρος στη Θεσσαλονίκη που με κάνει να νιώθω πως δε βρίσκομαι εδώ, πως

ταξιδεύω - και κάτι τέτοιες ψευδαισθήσεις τις έχουμε όλοι πού και πού ανάγκη. Elegant και εκλεκτικό, σου δίνει ταυτόχρονα αυτήν

την απόλυτη αίσθηση της

αυθεντικής, ανεπιτήδευτης απλότητας.

Η μουσική που ακούγεται είναι μεγάλο plus του.

Αυτή σε συνεπαίρνει χωρίς

να το καταλάβεις!

Γιάννης Χαραλαμπόπουλος

Αλέξης Νίκου Βαγγέλης Λιάκος

The Design Makers

132 SEASON’S FAVORITES Οι επιλογές του μήνα

134 THE ART OF DESIGN Νέα από τον κόσμο της Αρχιτεκτονικής

και του Design

142 STYLING Τα must haves για κάθε σας χώρο ΠΡΟΣΩΠΑ

134 LA VIE ΑRTISTIQUE Στον κόσμο του παριζιάνου γλύπτη

Nicolas Lefebvre

150 A wORLD OF mIRAcLES Οι Βαγγέλης Λιάκος, Αλέξης Νίκου και Γιάννης Χαραλαμπόπουλος μας συστήνουν τον πλανήτη

“Beetroot”, τον πιο δημιουργικό κόσμο της Θεσσαλονίκης

154 ΤHE wAY TO SUccESS Η Όλγα Μαυροειδή και ο Δημήτρης Αλεξόπουλος εδραιώθηκαν στην κορυφή μέσα από τα φαντασμαγορικά events της Yard

ΧΩΡΟΙ

158 A cULTURE OF ExcELLENcE Ένα κομψό pied-à-terre

στην καρδιά της Αθήνας με εκλεκτική αισθητική και σύγχρονο design

168 Σ’ ΕΝΑΝ ΤΟΠΟ ΜΑΓΙΚΟ Στη μυσταγωγική Χώρα της Πάτμου, η ιστορική κατοικία Pagostas δέχτηκε την προσωπική επιμέλεια της Μαρίας Λαιμού και του Γρηγόρη Καμπούρογλου 174 ΑΝΑΓΕΝΝΗΣΗ ΚΑΙ ΝΗΣΙΩΤΙΚΟ

season’s favorites

Oι επιλογές της άνοιξης CONCEPT ΣΤΑΥ ρ ΟΥΛΑ ΚΛΕΙ∆Α ρ ΙΑ

1. FEATHER OBSESSION δωΣΤΕ ΣΤΟΝ Χ ω ΡΟ ΣΑΣ ΤΗΝ AYΡΑ ΤΟΥ ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΟΥ ΜΕ ΕΠΙΛΟΓΕΣ ΠΟΥ ΞΑΦΝΙΑΖΟΥΝ. ΕΝΑ ΕΝ δ ΙΑΦΕΡΟΝ PRINT ΣΤΑ ΜΑΞΙΛΑΡΙΑ ΣΑΣ ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΜΕΤΑΜΟΡΦ ω ΣΕΙ ΤΟ ΚΑΘΙΣΤΙΚΟ ΣΑΣ (MATERIAL PR oj EcT s)

2. SOFT TOUCH

ΕΠΙΛΕΞΤΕ ΤΗΝ ΑΓΑΠΗΜΕΝΗ ΣΑΣ ΠΟΛΥΘΡΟΝΑ ΜΕ ΠΡΟΣΟΧΗ ΜΙΑ ΚΑΙ ΓΥΡ ω ΤΗΣ ΘΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣΕΤΕ ΤΙΣ ΠΙΟ ΑΠΟΛΑΥΣΤΙΚΕΣ ΣΤΙΓΜΕΣ ΣΑΣ ΣΤΟ ΣΠΙΤΙ (j NL, M o DA BAGN o

3. EVERYDAY LOVE

ΤΑ ΑΝΤΙΚΕΙΜΕΝΑ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗΣ

ΧΡΗΣΗΣ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΑ ΠΟΥ δΙΑΝΘΙΖΟΥΝ ΤΗΝ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΟΤΗΤΑ ΣΑΣ. ΑΣ

ΕΧΟΥΝ ΤΗΝ ΑΙΣΘΗ ΤΙΚΗ ΠΟΥ ΣΑΣ ΑΞΙΖΕΙ (ALEssI, ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ)

4. SPRING TIME

ΑΝΑΝΕ ω ΘΕΙΤΕ ΜΕ ΤΑ ΠΙΟ Ι δ ΙΑΙΤΕΡΑ ΛΟΥΛΟΥδ ΙΑ ΤΗΣ ΑΝΟΙΞΗΣ ΠΟΥ ΘΑ δω ΣΟΥΝ ΣΕ ΚΑΘΕ Χ ω ΡΟ ΧΡ ω ΜΑ, ΟΜΟΡΦΙΑ, ΑΡ ω ΜΑΤΑ ΚΑΙ ΤΗΝ ΕΥΕΡΓΕΤΙΚΗ ΑΥΡΑ ΤΗΣ ΦΥΣΗΣ

5. MIRROR MIRROR ΑΝ ΑΓΑΠΑΤΕ ΤΙΣ ΕΚΠΛΗΞΕΙΣ ΕΝΑΣ ΧΡωΜΑΤΙΣΤΟΣ ΚΑΘΡΕΦΤΗΣ ΣΤΟΝ Χ ωΡΟ ΣΑΣ ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΓΡΑΦΗ ΤΗΣ sABINE MARcELIs ΘΑ δΗΜΙΟΥΡΓΗΣΕΙ ΙδΙΑΙΤΕΡΟ ΕΝδΙΑΦΕΡΟΝ (ΙΚΕΑ) 6. BOOk ΕΠΕΝδΥΣΤΕ ΣΕ co FFEE TABLE Boo Ks ΠΟΥ ΘΑ ΧΑΡΙΣΟΥΝ ΕΝδΙΑΦΕΡΟΥΣΕΣ ΕΙΚΟΝΕΣ ΤΙΣ ωΡΕΣ ΤΗΣ ΧΑΛΑΡω ΣΗΣ ΚΑΙ ΜΙΑ ΟΜΟΡΦΗ ΠΙΝΕΛΙΑ ΣΤΑ ΗΟΜΕ ΣΚΗΝΙΚΑ ΣΑΣ (AssoULINE)

The art of

Οι επιλογές της νέας εποχής

La Vie Artistique

Lefebvre

Στον κόσμο και το έργο του παριζιάνου γλύπτη Nicolas Lefebvre, η γυναίκα, και ιδιαίτερα η μητέρα, είναι μια αφετηρία. Είναι η θεά για την οποία ο θαυμασμός του δεν έχει όρια.

άρη στη μητέρα του άρχισε να

υφαίνει το δημιουργικό μέλλον του.

Τον ενέπνευσε σε όλα του τα έργα

και του πέρασε, περισσότερο και από

την εικόνα ακόμη της ατελείωτης

μητρικής αγάπης, την ευαισθησία. Ο

Nicolas έχει ταξιδέψει από τα νεαρά

του χρόνια σε όλο τον κόσμο, σε όλες τις ηπείρους, και, μάλιστα, περισσότερες από μία φορές - από την Αφρική μέχρι

το Μεξικό, την Ινδία και την Ασία. Εμπνεύστηκε από αυτές

τις πολυάριθμες ανακαλύψεις που τον γέμισαν με θαυμασμό.

Όπως είναι φυσικό, τέτοιου είδους διαφορετικές επιρροές

δε θα μπορούσαν να μην είναι παρούσες και στην Τέχνη

του. Μέσω του έργου του δίνει μια νέα ζωή σε κομμάτια

και αντικείμενα που έρχονται από αυτά τα μακρινά μέρη, τα

οποία έφερε από ταξίδια, επειδή του κίνησαν το ενδιαφέρον.

Είναι σαν ένας φόρος τιμής που αποτίνει στα εδάφη με τα

οποία είχε σύνδεση, όταν ήταν παιδί, με τη μητέρα του. Από

τον καλλιτέχνη πατέρα του, τον μέντορά του, θυμάται τη φιλοσοφία, την ελευθερία και την ανεξαρτησία του. Είναι ένα μείγμα αξιών που έρχεται σε αντίθεση με τα καθιερωμένα πρότυπα. Η κουβέντα με τον Nicolas είναι σαν να κάνεις μια ζεστή και συναρπαστική στάση στην καρδιά του Παρισιού. H δουλειά μου... συνίσταται στο να συγκεντρώνω παλιά αντικείμενα και να προκαλώ τα υλικά, τους πολιτισμούς και τις εποχές να επικοινωνούν, για να γιορτάζουμε μαζί τις κοινές μας ρίζες.

Συλλέγω… και συνδυάζω κυρίως παλιές ανακαλύψεις ή θραύσματα από διαφορετικά μέρη του κόσμου και διαφορετικές εποχές. Ανακαλύπτω πολλά αντικείμενα μέσα από δημοπρασίες ή αντικερί. Άλλα πάλι είναι ευρήματα από ταξίδια στην Αφρική, την Ινδία, τη Νότια Αμερική και την Ευρώπη. Ακόμη, αναζητώ και μερικά αυθεντικά στοιχεία της φύσης, όπως κοράλλια, όστρακα, κομμάτια ξύλων, που ο χρόνος έχει περάσει από πάνω τους. Ζω και εργάζομαι... στο Παρίσι και ξεκίνησα

Nicolas

μετά τις σπουδές μου στην Ιστορία της Τέχνης στην Εcole du Louvre. Εργάζομαι εδώ και 15 χρόνια πάνω στη γλυπτική και στο σχέδιο, κι έχω κάνει διάφορες εκθέσεις σε όλο τον κόσμο σε gallery και μουσεία. Βρέθηκα και στην Ελλάδα, 4 με 5 χρόνια πριν, για μια έκθεση, έναν διάλογο με κυκλαδικά ειδώλια. Ακόμη, συνεργάζομαι με ινστιτούτα ή foundations που βοηθούν ανθρώπους, όπως στη Συρία ή στο Ιράκ, και θεωρώ πολύ σημαντική την προσπάθειά μου να στηρίξω τον ουμανισμό.

Βρίσκω την έμπνευσή μου... στα ταξίδια, στις πρωτογενείς Τέχνες, στα αντικείμενα που μου μιλάνε, στη φύση, στην παραλία και στη συλλογική μνήμη. Μου αρέσει που το έργο μου συγκρίνεται με παλαιότερα, όπως με την primitive Τέχνη.

Προτιμώ... τα φυσικά upcycling στοιχεία και οι συνθέσεις

μου είναι πάρα πολύ απλές. Γίνονται με τον παραδοσιακό

τρόπο, χωρίς σύγχρονη τεχνολογία, κάτι που θεωρώ πως είναι

η ψυχή της δουλειάς μου. Είναι μικρές θεότητες, μοναδικά

κομμάτια το καθένα, τόσο απλά και μινιμαλιστικά, με υλικά

που βρέθηκαν στον δρόμο μου και παντρεύονται μεταξύ τους. Για μένα, η Ελλάδα είναι… το πιο όμορφο μέρος που έχω επισκεφθεί! Από μικρός είχα αγάπη για τη χώρα, την κουλτούρα της. Δύο μήνες πριν ήμουν στην τόσο όμορφη Σαντορίνη κι έχω δει αρκετά νησιά, όπως και την Αθήνα, όπου διατηρώ κάποιες πολύ καλές φιλίες. Είναι τόσο όμορφα στις Κυκλάδες με τους λευκούς παραδοσιακούς οικισμούς, αλλά και στην Πελοπόννησο! Αγαπώ, επίσης, τις υπαίθριες αγορές, όπου ανακαλύπτω θησαυρούς που υπάρχουν και στην Ελλάδα.

Σε δέκα χρόνια... θα ήθελα να συνεχίσω είμαι ένας καλλιτέχνης που με το έργο του να βοηθάει στην κατανόηση των διαλόγων μεταξύ των παλαιότερων πολιτισμών και περιόδων.

Αυτήν την περίοδο... δουλεύω μεγάλα κομμάτια από μάρμαρο της Πάρου και μου αρέσει πολύ που είναι ένα μέσο σύνδεσης, ώστε να συνεχίσω να ταξιδεύω στη χώρα σας.

spring Time

H ανοιξιάτικη διάθεση ανανεώνει

με χρώματα, λουλούδια και

ευφάνταστους συνδυασμούς το art de la table, φέρνοντας ανάλαφρη

αύρα στην καθημερινότητά μας.

Οι οίκοι μόδας που ενδίδουν στις home συλλογές έχουν πραγματικά

συγκλονιστικές προτάσεις!

Tι καλύτερο από ένα χαρούμενο κι ευωδιαστό

ανοιξιάτικο τραπέζι που ευφραίνει πρώτα τα

μάτια και υπόσχεται πολλά για τη συνέχεια; Τα fashion houses εμπνέονται από τη νέα εποχή και

ανανεώνουν τις συλλογές τους με χαρακτήρα και φως. Η LaDouble J της πληθωρικής designer JJ Martin επενδύει

στα ευφάνταστα prints που τη χαρακτηρίζουν και δημιουργεί εκτός από πολύχρωμα σερβίτσια, μια ολοκληρωμένη πρόταση για το τραπέζι. Σουπλά με πολύχρωμα τελειώματα, φίνα χρωματιστά ποτήρια, μαχαιροπίρουνα και βάζα με λουλούδια, στο σύνολό τους εκπέμπουν κυρίως τη χαρά της ζωής. Στον οίκο Hermès, όπου οι μονοχρωματικές προτάσεις συγκαταλέγονται στις πιο high-end και κομψές επιλογές, το σερβίτσιο “Soleil d’ Hermès” υπακούει ακριβώς σ’ αυτό. Με εξαιρετική αισθητική και ποιότητα αποτελεί ένα γεωμετρικό tableware που πραγματικά ξεχωρίζει! Στον Dior, από την άλλη, το νέο σερβίτσιο “Cannage Miss Dior” που σχεδίασε η Cordelia de Castellane είναι μια γιορτή φινέτσας και αριστείας.

Για πρώτη φορά, σε οκταγωνικό σχήμα και στα χαρακτηριστικά

χρώματα του Monsieur Dior, ως φόρος τιμής στον τυχερό αριθμό του ιδρυτή-couturier. Τέλος, η συνεργασία της εμβληματικής

Ginori με την Cabana είναι μια ακόμη εκδήλωση αγάπης στην άνοιξη, τη φινέτσα και το εξαιρετικό. Εδώ, με τις διαφορετικές αποχρώσεις να συνδυάζονται μοναδικά, το mix&match είναι κάτι παραπάνω από πρωταγωνιστής!

Dior

La DoubleJ

Hermes

Ginori + Cabana

Είκοσι ξεχωριστά προϊόντα που θυμίζουν γλυπτά και με τη βοήθεια του φωτός προκαλούν συναισθήματα συγκεντρώνει η νέα συλλεκτική σειρά “Varmblixt”, την οποία σχεδίασε η designer Sabine Marcelis για την Ikea. Με γήινα και ζεστά χρώματα, το αποτέλεσμα που φέρνουν είναι μια ιδιαίτερη προσέγγιση του χώρου που αντικατοπτρίζει όχι μόνο το στιλ και την αισθητική, αλλά και συμβάλλει θετικά στη διάθεσή μας. Ένα κρεμαστό φωτιστικό LED με καμπυλωτούς σωλήνες οι οποίοι ρυθμίζονται στο επιθυμητό ύψος και φωτιστικά τοίχου που απολαμβάνουν τη διττή τους ταυτότητα, αναμμένα εκπέμπουν ένα θερμό φως και σβηστά αποτελούν διακοσμητικά υψηλής αισθητικής που μαγνητίζουν τα βλέμματα. Ένα χειροποίητο χαλί, του οποίου η χρωματική παλέτα κινείται από το βαθύ

Make it Bright

Το βραβευμένο με “Red Dot Design Award 2020” φορητό φωτιστικό “Firefly in the sky” της Panzeri αποτελεί μια δημιουργία του Matteo Thun που εξισορροπεί τέλεια ανάμεσα στη διαχρονικότητα και την καινοτομία.

Ιδανικό για ένα ατμοσφαιρικό δείπνο με φίλους στη βεράντα είτε τοποθετημένο στον κήπο για να διαβάζετε το αγαπημένο σας βιβλίο ή για να διακοσμεί μια cosy γωνιά στο καθιστικό σας, το “Firefly in the sky”, με 5 εντάσεις φωτός, δεν έχει περιορισμούς στη θέση ή τη σύνδεση, ενώ προσφέρει τη μικρότερη επίδραση στο περιβάλλον. Είναι επαναφορτιζόμενο με USB-C, με μπαταρία της οποίας η αυτονομία φτάνει έως και τις 24 ώρες, ανάλογα με τη χρήση, και διατίθεται σε διαφορετικά χρώματα και φινιρίσματα, όπως και σε έκδοση πασσάλου για εξωτερικούς χώρους. Αποκλειστικός αντιπρόσωπος της Panzeri είναι η Prolight.

Limited Lighting

Το φως γίνεται η απόλυτη έμπνευση στη

δεύτερη κατά σειρά συνεργασία της Ikea με την designer Sabine Marcelis

πορτοκαλί στο ανοιχτό κίτρινο, δημιουργεί στους χώρους μας αντανακλάσεις και θυμίζει τα μεγάλα μήκη κύματος μαγευτικών ηλιοβασιλεμάτων. Τέλος, ένα κομψό γυάλινο σετ για κοκτέιλ που περιγράφεται ως «στιγμιαίο θαύμα» και οι χαρακτηριστικές στρογγυλές φόρμες της Marcelis σε δύο εκδοχές, συμπληρώνουν τη σειρά. Μπολ σερβιρίσματος σε πορτοκαλί και πράσινο χρώμα και ένα ημιδιαφανές φωτιστικό, που όσο το διαπερνά το φως τόσο ενισχύεται η έντασή του, αλλά και επιπλέον αντικείμενα καθημερινής χρήσης, όπως χαρτοπετσέτες και βάζα, όλα παρουσιάζουν ένα κοινό χαρακτηριστικό: τη ζωντάνια. «Το φως έχει μία μοναδική ιδιότητα. Μπορεί να δώσει ζωή και να ενεργοποιήσει ακόμη και στατικά αντικείμενα», όπως λέει η δημιουργός.

Sabine Marcelis

Firefly in the sky

david Hicks in Color

To Cabana Magazine επιμελήθηκε ένα νέο coffee table book για τους λάτρεις του design, το οποίο αναδεικνύει τα εμβληματικά prints του Hicks

Το νέο βιβλίο “David Hicks in colour” είναι ένα αφιέρωμα στο εξαιρετικό ταλέντο του διάσημου δεξιοτέχνη του χρώματος και του design. Με εισαγωγή που φέρει την υπογραφή της Tory Burch, αυτό το limited-edition λεύκωμα προσφέρει μια νέα εικόνα της ζωής και του έργου του interior designer. Οργανωμένο σε 10 κεφάλαια με θέμα το χρώμα, αποτελεί μια «οπτική πανδαισία», παρουσιάζοντας τα πιο εμβληματικά σχέδια και τις χρωματικές παλέτες του Hicks, καθώς και αδημοσίευτες φωτογραφίες - πολλές από αυτές για πρώτη φορά έγχρωμες. Την ίδια στιγμή, εμβαθύνει στο σχεδιαστικό ταξίδι του και στις επιρροές που διαμόρφωσαν τη μοναδική αισθητική του. Κάθε αντίτυπο είναι δεμένο σ’ ένα από τα τρία iconic μοτίβα του ίδιου, ενώ σχεδιάστηκε από τον Christoph Radl στο στιλ του Cabana Magazine, συνδυάζοντας τα τολμηρά γραφικά και τις εικόνες της δεκαετίας του ’60 με μια απτή αισθητική που είναι πολύ σημερινή και, φυσικά, πολύ… Cabana.Ο David Hicks, γεννημένος το 1929, ήταν ένας από τους λίγους βρετανούς designers που έδειξε στις ανώτερες τάξεις κάτι διαφορετικό πέρα από τη Σχολή Design του Masterpiece Theatre. Κυριάρχησε στη διεθνή σχεδιαστική σκηνή τις δεκαετίες του ’60 και του ’70, κάτι που οφειλόταν στον ευθύ χαρακτήρα του, μιας και, αν έβρισκε κάτι άσχημο, θα προσφερόταν να το επανασχεδιάσει ο ίδιος. Με παρόμοιο πνεύμα με την αρχιτέκτονα και διακοσμήτρια Isabelle Hebey ή τον γάλλο σχεδιαστή μόδας Roger Vivier, ο Hicks υπερασπίστηκε τον εκλεκτικισμό. Ως designer, έφερε την επανάσταση στο «στιλ της εξοχικής κατοικίας», αποφεύγοντας το ασφαλές, σταθερό, καλό γούστο. Στη θέση του εισήγαγε τον μαξιμαλισμό από συγκρουόμενα χρώματα και χαλιά με γεωμετρικά σχέδια, τα οποία διείσδυσαν ακόμη και στην pop κουλτούρα του Kubrick. Hicks | Read more glow.gr

Martina Mandatori του Cabana Magazine & Αshley Hicks

SEGERÖN καρέκλα με μπράτσα €95

SOMMARLÅNKE διακοσμητικό επιτραπέζιο φωτιστικό €14,99

Outdoor Pleasure

Η IKEA υποδέχεται την άνοιξη

με τις νέες σειρές επίπλων της για εξωτερικούς χώρους, δίνοντάς μας την ευκαιρία να απολαύσουμε μοναδικές στιγμές στο μπαλκόνι ή τον κήπο μας.

Για ακόμη μία σεζόν, η ΙΚΕΑ μετατρέπεται στον απόλυτο

σύμμαχο για την ανανέωση της κατοικίας μας. Αυτήν την

εποχή μάλιστα, καθώς οι εξωτερικοί χώροι βρίσκονται

στο επίκεντρο του ενδιαφέροντός μας, μία μεγάλη γκάμα

επίπλων για κάθε στιγμή της ημέρας αλλά και μία νέα

συλλογή φωτιστικών εξωτερικού χώρου φέρνουν τη λάμψη

και δημιουργούν την πιο ζεστή και χαλαρή ατμόσφαιρα στο

σπίτι μας. Κι όταν η μέρα τελειώνει, ανυπομονούμε για όλες

αυτές τις υπέροχες στιγμές μας που θα έχουν για φόντο τους

το μοναδικό σκηνικό που έχουμε φτιάξει.

Στις συλλογές αυτές, η NÄMMARÖ προσφέρει πολυμορφικά

LÄCKÖ διθέσιος καναπές €135

NÄMMARÖ κουτί αποθήκευσης €90

NÄMMARÖ παγκάκι με πλάτη €99

έπιπλα, ανάμεσά τους ξαπλώστρες και καρέκλες για τις ξέγνοιαστες ημέρες του καλοκαιριού, άνετους καναπέδες και τραπέζια σε διαφορετικά μεγέθη. Η ευέλικτη SEGERÖN με έπιπλα εξωτερικού χώρου έχει σχεδιαστεί για όλες τις καιρικές συνθήκες, κάθε είδους κλίμα και για διαφορετικές δραστηριότητες, ενώ η LÄCKÖ προσθέτει μία σύγχρονη ματιά στον παραδοσιακό σχεδιασμό, με καθίσματα και ράφια για τους εξωτερικούς χώρους. Τέλος, μας καλεί να φωτίσουμε τις ανοιξιάτικες και καλοκαιρινές νύχτες με τη νέα collection διακοσμητικού φωτισμού SOMMARLÅNKE, η οποία θα απογειώσει το outdoor σκηνικό.

Greek s ummer Lovers

1. Γωνιακός καναπές Fatboy, Stosa 2. Μαξιλάρι με ύφασμα του οίκου Christian Lacroix, Material Projects 3. Χαλί από rattan, Nef Nef 4. Μαχαιροπίρουνα με χρωματιστή λαβή, Praktiker 5.Outdoor τραπεζαρία της Roda, Moda Bagno Concept Store 6. Δερμάτινη πολυθρόνα Easy Chair της Ritzwell σχεδιασμένη από τον Jun Kamahra, Δελούδης 7. Επιτραπέζιο φωτιστικό Takku, Artemide 8. Rabbit κάθισμα της Qeeboo σχεδιασμένο από Stefano Giovannoni, Hondos Center Apollonia Politia 9. Outdoor τραπέζι Nooch της B&B, Δελούδης 10. Πιατέλα σερβιρίσματος της Rice, Hondos Center Apollonia Politia

VICTORIA BECKHAM, GRIGIO

Back to nature

1. Μπολ της συλλογής Varmblixt σχεδιασμένη από τη Sabine Marcelis, Ikea 2. Πιάτο πορσελάνης Versace, Παρουσίαση 3. Υφασμάτινο day bed Karen, Γεράκης 4. Φωτιστικό οροφής Slicing, Artemide 5. Μπλέντερ της KitchenAid, Παρουσίαση 6. Σύνθεση επίπλων της Cassina, Δελούδης 7. Φουσκωτό stool της Μojow Paris, In House 8. Δίσκος φύλλο της συλλογής Bastua από τη συνεργασία Ikea & Marimekko, Ikea 9. Outdoor τραπέζια από πέτρα της Ditre, Stosa 10. Πολυθρόνα Twiggy της Μinotti, Moda Bagno Concept Store 11. Βαμβακερό ριχτάρι, Nef Nef 12.Φωτιστικό δαπέδου, Praktiker

Bright and Lovely

1. Υφασμάτινη καρέκλα, Praktiker 2. Φωτοστικό Ixa, Artemide 3. Ξύλινος μπουφές Symphony, Casa Vogue Theocharidis 4. Πετσέτα μπάνιου, Nef Nef 5. Σύνθεση επίπλων της Minotti, Moda Bagno Concept Store 6. Ανοιχτήρι της Alessi, Παρουσίαση 7. Έπιπλο bar Kameleon της JNL, Moda Bagno Concept Store 8. Υφασμάτινη πολυθρόνα, Casa Vogue Theocharidis 9. Τραπεζαρία από μέταλλο, Γεράκης 10. Outdoor τραπεζαρία Pillar της Ditre, Stosa

Cinnamon s hades

1. Outdoor πολυθρόνα Tramunta της Ditre, Stosa 2. Πολυγωνικός καθρέφτης, Casa Vogue Theocharidis 3. Ξύλινη τραπεζαρία, Γεράκης 4. Φουσκωτή πολυθρόνα της Μojow Paris, In House 5. Σύνθεση καθιστικού της Poliform, Casa Vogue Theocharidis

6. Κανάτα θερμός της WMF, Παρουσίαση 7. Κεραμικό βάζο της Rosenthal, Παρουσίαση 8. Επιτραπέζιο φωτιστικό Vine Light, Artemide

9. Καναπές Lilum της Maxalto, Δελούδης 10. Ποτήρι της Yvonne Ellen, Hondos Center Apollonia Politia 11. Ξύλινο τραπέζι, Praktiker

a World of Miracles

Η πλέον δημιουργική ομάδα της Θεσσαλονίκης έχει μια εξωστρέφεια που θαυμάζουμε, μια αστείρευτη ενέργεια που τους ωθεί σε ολοένα και πιο σημαντικές, υπέροχες κατακτήσεις

και γίνεται αληθινό παράδειγμα προς μίμηση σε όλους τους τομείς.

Οι founders, Βαγγέλης Λιάκος, Αλέξης Νίκου και Γιάννης

Χαραλαμπόπουλος

, μας συστήνουν τον πλανήτη “Beetroot” μέσα από τη δική τους ματιά.

ΚΕΙΜΕΝΟ ΣΤΑΥ ρ ΟΥΛΑ ΚΛΕΙ ∆ Α ρ ΙΑ

ΦΩΤ ΟΓ ρΑΦΙΑ ΕΚΤΟ ρΑΣ ΝΙΚΟΛΑΚΗΣ POV STUDIO

Hκοινή τους διαδρομή ξεκίνησε στις

αρχές της δεκαετίας του ’90, όταν

ήταν μαθητές στο σχολείο και οι

πρώτες εμπειρίες που είχαν από τότε

ήταν πολύ κοινές. Πειραματίζονταν,

έκαναν σκανδαλιές, κι αυτό

δημιούργησε ισχυρούς δεσμούς και

μια πολύ δυνατή φιλία που κρατάει στον χρόνο. Οι ίδιοι λένε ότι μεταξύ τους έχουν μια κατανόηση ιδιαίτερα βαθιά, μπορούν και συνεννοούνται χωρίς καν να χρειάζεται συζήτηση. Κάπως έτσι δομήθηκε η Βeetroot, σε μια στενή οικογενειακή συναισθηματική βάση, και έτσι συνεχίζει

να πορεύεται και με όλο τον υπόλοιπο κόσμο που προσέλκυσε δίπλα της. Συναντήσαμε τον κεντρικό πυρήνα, τα τρία αγόρια που εξελίχθηκαν σε founders αυτού του πολύχρωμου και πολυβραβευμένου πλανήτη, τον οποίο όλοι σ’ αυτήν την πόλη αγαπάμε.

Έχετε δημιουργήσει έναν πολυδιάστατο δικό σας χώρο, διαμορφώνοντας ένα διατηρητέο κτίριο σε σπίτι των Beetroot, με το γραφείο σας να είναι παράλληλα καφέ, gallery, shop για τα yiayia ελληνικά προϊόντα σας και τελευταία και το εστιατόριο Poster. Κάθε επόμενο βήμα και μια επιτυχία. Πώς το καταφέρνετε αυτό; Η αλήθεια είναι πως ό,τι δημιουργούμε έχει να κάνει με τις κοινές αξίες που μοιραζόμαστε σε σχέση

με τη φιλία και την οικογένεια. Εμπνεόμαστε από μια

όμορφη ελληνικότητα, προσπαθούμε να τη μεταφέρουμε σε μια σύγχρονη κατάσταση και να την αναδείξουμε. Το να δημιουργούμε υπεραξία με ό,τι καταπιανόμαστε έχει πολλή σημασία για μας, όπως και το να μην επαναπαυόμαστε με κάθε υποτιθέμενη επιτυχία.

Τι ξεχωριστό σε σχέση με το design έχουν οι νέοι της ομάδας σας και ποιες είναι οι ιδιαιτερότητες που έχετε εισαγάγει στον τρόπο εργασίας; Η ομάδα της Βeetroot μεγαλώνει και παίρνει στην αγκαλιά της ανθρώπους οι οποίοι δεν έχουν άμεση σχέση με το design. Η αλήθεια είναι ότι προσπαθούμε όλους να τους εντάξουμε στην ευρύτερη ιδέα της και να κατανοούν τις βασικές αξίες που μας διέπουν, δηλαδή την ομαδικότητα, την υπεραξία και την τιμιότητα. Σε όλα αυτά τα projects συμμετέχουν άνθρωποι που «δένονται» με το κάθε brand, με αποτέλεσμα εφόσον δουλεύουν για κάτι το οποίο πραγματικά αγαπούν, να θέλουν και το καλύτερο δυνατό. Στο κομμάτι

του design, η προσέγγισή μας ήταν πολύ απλή, με γνώμονα οι χώροι να αναδεικνύουν κυρίως τον άνθρωπο. Δε θέλαμε να δημιουργήσουμε ένα παλάτι που θα καταπίνει ή θα μικραίνει την ανθρώπινη υπόσταση. Κυρίως δημιουργούμε καμβάδες που θα αναδεικνύουν τη δουλειά της ίδιας της Beetroot.

Πώς προέκυψε ο ιδιαίτερος χαρακτήρας, το στίγμα στις

δουλειές της Beetroot; Τι είναι αυτό που κάνει το έργο σας

να ξεχωρίζει; Ο διαφορετικός χαρακτήρας έχει να κάνει και με

τη στάση ζωής μας. Προσπαθούμε να βλέπουμε μια αισιόδοξη κατάσταση και αυτό θέλουμε να περνάει μέσα από τα έργα μας. Μια θετική πλευρά αντιμετώπισης των πραγμάτων και της ίδιας της ζωής. Σε κάθε περίπτωση προσπαθούμε να λειτουργούμε για κάθε έργο σαν να αφορά ένα δικό μας project.

Τι μέρος της ζωής σας καταλαμβάνει η Τέχνη και το design; Το μεγαλύτερο. Λειτουργούμε έτσι κι αλλιώς σ’ αυτό το πλαίσιο χωρίς να βάζουμε ταμπέλες. Δηλαδή, ζούμε αυτό που θέλουμε να παραγάγουμε. Ούτως ή άλλως, γίνεσαι καλύτερος με αυτό που ασχολείσαι μετά τη δουλειά, οπότε σχεδόν όλη μας η μέρα περιλαμβάνει σκέψεις, δημιουργικότητα και πειραματισμό.

Μια σειρά από καταπληκτικές δουλειές, βραβεία, εκθέσεις. Ποια ήταν τα σημεία-σταθμοί στην πορεία σας; Ένα σημαντικό σημείο ήταν η βράβευση με το “Agency of the Year”

στα Red Dot Design Awards, το οποίο μας ανέδειξε παγκοσμίως

σ’ ένα από τα καλύτερα γραφεία στον χώρο του design και μας

έδωσε την αυτοπεποίθηση ότι μπορούμε να ολοκληρώσουμε οποιοδήποτε έργο παρουσιαστεί. Έτσι, συμμετείχαμε σε εκθέσεις, δημιουργήσαμε καινούριες, μπήκαμε σε συνεργασίες οι οποίες μας έδωσαν εμπειρίες και μας άνοιξαν ορίζοντες.

Επόμενο σημείο ήταν η μεταφορά των γραφείων στο Ισμαήλ Πασά χάνι, όπου δημιουργούμε ένα hub επιχειρηματικότητας

το οποίο πηγάζει μέσα από τον πειραματισμό και την υπεραξία

που μπορεί να δώσει η Βeetroot. Συμμετέχουμε πλέον και σε εταιρίες ως designers, υπεύθυνοι επικοινωνίας, strategists, όπου μας ζητούν να μπούμε στο οργανόγραμμά τους, για να κερδίσουν αυτήν την υπεραξία εκ των έσω.

Σε μια εποχή που η εικόνα παίζει τόσο σημαντικό ρόλο, πόση δύναμη έχει το design; Είδαμε το έργο σας στην πρόσφατη τραγωδία να γίνεται viral. Είναι η Τέχνη μια σανίδα σωτηρίας; Όταν υπάρχει μια πολύ μεγάλη ανάγκη για έκφραση, ο μόνος τρόπος είναι μέσω της εικόνας. Στη συγκεκριμένη περίπτωση ήταν έκφραση αγανάκτησης, αλλά θα μπορούσε να γίνει

σε μια μεγάλη χαρά. Δημιουργείς μια εικόνα για να μεταφέρεις το συναίσθημά σου εκείνη τη στιγμή. Γίνεται viral όταν ενδεχομένως

κάποιοι το κατανοούν ή συμπίπτουν οι απόψεις τους με αυτό. Είναι πολύ σημαντικό να νιώθουμε ότι υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που την ίδια στιγμή έχουν το ίδιο συναίσθημα.

Πόσο το sustainability επηρεάζει το έργο σας; Είναι πλέον μια καθημερινή συζήτηση και καθημερινό ζήτημα. Ένας από τους λόγους

που ήρθαμε και αναπαλαιώσαμε ένα παλιό κτίριο του 1900 έχει να

κάνει μ’ αυτό. Δε λειτουργούμε μόνο σε σχέση με το πλαστικό ή το αλουμίνιο, αλλά οτιδήποτε αξίζει πρέπει να συντηρείται, να παίρνει καινούρια μορφή ζωής και χρήσης. Με αυτόν τον γνώμονα κινούμαστε σε καθημερινή βάση στον εργασιακό χώρο αλλά και στην προσωπική μας ζωή.

Όταν έρχεται η μαγική στιγμή που ένα έργο ολοκληρώνεται, τι νιώθετε; Η αλήθεια είναι ότι συνήθως πάμε γρήγορα στο επόμενο, οπότε δεν υπάρχει χρόνος να νιώσουμε κάτι διαφορετικό. Αυτό γίνεται όταν συναντήσουμε ένα έργο μας σε κάποιο σημείο που δεν το περιμένουμε. Σε μια βόλτα στον δρόμο ή στο εξωτερικό, όπου θα δεις μια συσκευασία και θα πεις ότι: «Εδώ εγώ ταξίδεψα, όχι μόνο προσωπικά, αλλά και με το πνεύμα μου». Επιμένοντας να έχετε τη βάση σας στη Θεσσαλονίκη, τι αισθάνεστε ότι χάνετε και τι κερδίζετε; Αποφασίσαμε να επενδύσουμε εδώ, να δημιουργήσουμε έναν πολύ ωραίο κόσμο γύρω μας, αλλά ταυτόχρονα είμαστε και σε άλλα σημεία της Ελλάδας. Με γραφεία στην Αθήνα, δημιουργώντας κι εκεί έναν ξεχωριστό αλλά παράλληλο κόσμο και επικοινωνώντας με πάρα πολλά σημεία στον πλανήτη, είτε στέλνοντας πληροφορία, είτε μαζεύοντας πίσω εικόνες και πληροφορίες, οι οποίες θα γεμίσουν ξανά τις σκέψεις και τα όνειρά μας. Τι αγαπάτε περισσότερο στην πόλη και τι όχι; Ίσως αγαπάμε περισσότερο την προοπτική που μπορεί να έχει και ταυτόχρονα την ιστορία της. Απεχθανόμαστε την αδράνεια, την αδιαφορία που επικρατεί σε πολλά επίπεδα και συγχρόνως τον φόβο του καινούριου, του διαφορετικού, της εξέλιξης. Αν και πιστεύουμε ότι όλα αυτά θα αλλάξουν, γιατί η προοπτική είναι πάρα πολύ ζωντανή και έντονη, πραγματικά.

Τι έχετε κερδίσει από την εξωστρέφεια που δημιουργήσατε σε όλο τον κόσμο; Όταν έχεις καταφέρει τα έργα σου να έχουν ταξιδέψει σε πολλά μέρη του κόσμου, νιώθεις τεράστια ικανοποίηση, νιώθεις πολίτης του κόσμου. Βλέπεις ανθρώπους να εκτιμούν κάτι που έχει ξεκινήσει πολύ μικρό και τελικά μεταφέρεται παντού. Είναι συγκινητικό και μέσα από αυτό πιστεύουμε μπορούν να γίνουν θαύματα σε αυτήν τη μικρή χώρα, η οποία έχει τόσα πολλά ακόμη να δώσει, ενώ ταυτόχρονα ανακαλύπτουμε και σημεία του πλανήτη που ήταν στα όνειρά μας κάποια στιγμή να μπορέσουμε να επισκεφθούμε. Μέσα από τις συνεργασίες σας, τι έχετε αποκομίσει μέχρι τώρα; Κάθε συνεργασία είναι κάτι μαγικό. Πρέπει να καταλάβεις πολύ καλά πού είναι η ανάγκη, γιατί σε έχουν καλέσει, να ανακαλύψεις τρόπους για να μεταφέρεις και να αποσπάσεις πληροφορία, ώστε να δημιουργήσουμε μαζί το καλύτερο δυνατό έργο. Αυτό μπορεί να έχει να κάνει με παραγωγή προϊόντων, υπηρεσιών, ακόμη και με έργα Τέχνης. Δουλεύοντας με σπουδαίους ανθρώπους και εταιρίες, μαθαίνεις πολλά σε διάφορα επίπεδα. Αυτήν την εμπειρία που έχει μεταφερθεί μέσα στην Beetroot σκοπός μας είναι να μην παραμείνει εδώ, αλλά να τη μεταλαμπαδεύσουμε και σε νέες γενιές.

Ο ορισμός της ομορφιάς για εσάς… Η έκπληξη της στιγμής που σε κάνει να νιώθεις κάτι πολύ διαφορετικό και μοναδικό και ταυτόχρονα σε κάνει και σένα τον ίδιο καλύτερο. Beetroot | Read more glow.gr

t he Wow f actor

H πραγματικότητα συνδυάζεται με τη φαντασία

εκκεντρικό design δημιουργεί το στοιχείο της έκπληξης στην εταιρίας Qeeboo by Hondos Center

Αυτό το design brand με τα υψηλής αισθητικής αφηγηματικά του αντικείμενα γεννήθηκε το 2016 στο Μιλάνο από τον Stefano Giovannoni. Υπήρξε αποτέλεσμα μιας κουλτούρας σχεδιασμού που συνδυάζει το όραμα και το συναίσθημα και δίνει πνοή σε δημιουργίες που αφυπνίζουν τον συναισθηματισμό, τη φαντασία και τη δημιουργικότητα των ατόμων. Τα προϊόντα Qeeboo, από εκτός κλίμακας δημιουργίες έως μικροαντικείμενα, επιδιώκουν να συσχετίζονται με τις ιστορίες των ανθρώπων, να γεμίζουν τις ζωές τους, δίνοντας παράλληλα νέα νοήματα σε κάθε είδους δημόσιο και ιδιωτικό περιβάλλον, τόσο σε εσωτερικούς όσο και σε εξωτερικούς χώρους. Στην πραγματικότητα, κάθε κομμάτι του είναι σκόπιμα μελετημένο, ώστε να είναι ευέλικτο και κατάλληλο για ένα ευρύ φάσμα κοινού. Με ένα twist από ποπ στοιχεία, μυστήριο και καλλιτεχνία, ενισχύει το στιλ του κάθε ατόμου, φέρνοντας την πρωτοτυπία στους χώρους του και προκαλώντας μια αίσθηση έκπληξης. Το αποτέλεσμα είναι πέρα από εκπληκτικό και απροσδόκητο!

Info: Apollonia Politia by Hondos Center

Λεωφ. Γεωργ. Σχολής 84, Πυλαία-Χορτιάτης, τηλ.: 231 080 6000 apolloniapolitia.gr

Facebook: @apolloniapolitiagr

Instagram: @apollonia_politia

the Way to success

Έχουν καταφέρει να δημιουργήσουν το όνειρο, αφού η Yard, το πιο σημαντικό creative event production agency στην Ελλάδα, της

Όλγας Μαυροειδή

και του

Δημήτρη Αλεξόπουλου, αναλαμβάνει με απόλυτη επιτυχία τα πιο απαιτητικά events, πετυχαίνοντας σημαντικές κατακτήσεις που τους έχουν εδραιώσει στην κορυφή.

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΣΤΑΥ ρ ΟΥΛΑ ΚΛΕΙ ∆ Α ρ ΙΑ ΦΩΤΟΓ ρΑΦΙΑ ΑΛΕΞΑΝ ∆ρ ΟΣ ΙΩΑΝΝΙ ∆ ΗΣ

HΌλγα, Creative Director της Yard, με σπουδές Επικοινωνιολογίας και

Πολιτικών Επιστημών στην Αθήνα και

το Λονδίνο, δούλεψε για αρκετά χρόνια

στον χώρο της διαφήμισης, έχοντας

πάντα δημιουργικές και επιχειρηματικές

ανησυχίες. Εφόδιά της, η τεράστια

αγάπη της για τα βιβλία όλων των ειδών,

η μανία με τη φωτογραφία, το design και τις εφαρμοσμένες

Τέχνες και η σημασία στη λεπτομέρεια και την τάξη.

Ο Δημήτρης, με εκκίνηση τον κόσμο της παραγωγής

ταινιών, διετέλεσε διευθυντικό στέλεχος σε

μεγάλη εταιρία παραγωγής για πολλά χρόνια, έχοντας πάντα τη δημιουργία events ως μια φυσική συνέχεια του production, την

οποία και άσκησε ως πρωτοπόρος με μεγάλη επιτυχία πριν από τη Yard. Πολύ τολμηρός από νεαρή ηλικία, ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο για 4 χρόνια, πριν ξεκινήσει να δουλεύει στην Ελλάδα

στον χώρο της επικοινωνίας. Σήμερα, αποτελεί co-founder μαζί

με την Όλγα κι έχει τη θέση του Executive Producer.

Τι μέρος της ζωής σας καταλαμβάνει η Yard; Πώς ξεκίνησε

αυτός ο έρωτας και πώς εξελίχθηκε; Δημιουργήθηκε σε μια

στιγμή σημαντικών αποφάσεων στη ζωή και των δύο μας.

Ήταν η φυσική εξέλιξη της προηγούμενης πορείας μας στον

χώρο της επικοινωνίας και της διαφήμισης, από δύο εντελώς διαφορετικές θέσεις που ενώθηκαν και έδωσαν σε αυτήν την εταιρία τον μοναδικό της χαρακτήρα, συμπληρώνοντας ένα

σημείο στην αγορά που δεν υπήρχε μέχρι τότε. Η σχέση μας ήταν εξαρχής δυνατή, άρα και η Yard πάτησε σε γερές βάσεις. Είναι ένα μεγάλο και σημαντικό μέρος της ζωής μας τα τελευταία 14 χρόνια κι έχει εξελιχθεί σταδιακά σ’ ένα δημιουργικό studio με δυνατότητες σχεδιασμού αλλά και υλοποίησης πολύ σημαντικών και απαιτητικών projects εμπορικής προβολής.

Περιγράψτε μας τους βασικούς άξονες του αντικειμένου

σας και ποιες είναι οι αδιαπραγμάτευτες αξίες στις οποίες

δεν κάνετε καμία έκπτωση. Το σημαντικότερο όλων

είναι κάθε φορά το storytelling. Αυτό θα οδηγήσει το ύφος που θέλουμε να δώσουμε σ’ ένα project, τον σχεδιασμό, αλλά και το περιεχόμενο. Πάντα κοιτάμε το ζητούμενο και από την ψυχολογική πλευρά του επισκέπτη, με στόχο να δημιουργήσουμε την ατμόσφαιρα που θα τον κάνει να συνδεθεί με τη στιγμή και τον χώρο. Ιδιαίτερη σημασία δίνουμε στις λεπτομέρειες της υλοποίησης, στις αξίες της παραγωγής και πάνω από όλα στην ασφάλεια όλων μας.

Ποιο θεωρείτε το πιο σημαντικό σας επίτευγμα στη διάρκεια της επιτυχημένης πορείας σας και ποια τα πιο φωτεινά

σημεία, τα highlights της καριέρας σας; Το πιο σημαντικό

είναι ότι ξεκινήσαμε στην αρχή της κρίσης και προχωρήσαμε μέσα στα χρόνια, αφήνοντας το δικό μας προσωπικό στίγμα

αλλά και τη δημιουργία μιας ομάδας ανθρώπων που μπορούμε σήμερα να τους αποκαλούμε ως τις πιο δυνατές μας σχέσεις. Τα φωτεινά μας σημεία είναι οι διακρίσεις μας, η αφοσίωση των συνεργατών μας και η έκπληξη που μας δημιουργεί ακόμη η στιγμή της γέννησης μιας ξεχωριστής ιδέας. Μας ενθουσιάζει

η ολοκλήρωση ενός έργου και η χαρά που δημιουργεί στους πελάτες και στο κοινό που το παρακολουθεί.

Πόσο δημιουργικό είναι να στήνετε ένα ολόκληρο story

κάθε φορά από την αρχή και τι είδους events είναι αυτά που προτιμάτε να οργανώνετε; Σίγουρα προτιμάμε να δημιουργούμε events τα οποία μας δίνουν την ελευθερία της σκέψης και του σχεδιασμού από την αρχή. Το ολοκληρωμένο concept που θα περάσει κάθετα μέσα σ’ ένα project δίνει πάντα ένα πιο ενδιαφέρον και πιο ολιστικό αποτέλεσμα. Το γεγονός ότι κάθε έργο απαιτεί εντελώς διαφορετική προσέγγιση από οποιοδήποτε άλλο μας έχει προπονήσει στο να σκεφτόμαστε πολυδιάστατα και να είμαστε προσαρμοστικοί και ευέλικτοι στη δημιουργική διαδικασία. Νέες τεχνολογίες, απρόσμενα σκηνικά, υψηλής ποιότητας περιερχόμενο με 3D animations και κινηματογραφική ματιά, δημιουργία πρωτότυπων μουσικών κομματιών και αρχιτεκτονικός φωτισμός είναι μερικά από τα στοιχεία που χρησιμοποιούμε για να προσθέσουν έκπληξη και να ενθουσιάσουν.

Το συναίσθημα ότι έχετε πραγματοποιήσει ένα όνειρο ζωής το έχετε νιώσει; Η Yard είναι σίγουρα η πραγματοποίηση ενός ονείρου που μοιάζει με μια αληθινή περιπέτεια. Μέσα σε αυτήν, όλοι μας στο γραφείο ζούμε καθημερινά μικρές κατακτήσεις και εκπλήρωση μικρότερων προσωπικών και ομαδικών ονείρων, καθώς κάθε project μάς επιτρέπει να σκεφτούμε διαφορετικά, να βρούμε πρωτότυπες λύσεις και μοναδικές απαντήσεις που δεν περιέχουν επανάληψη, να εφαρμόσουμε μικρά μας αισθητικά και καλλιτεχνικά απωθημένα και να παρουσιάσουμε τη σκέψη μας και την αισθητική μας στο ευρύ κοινό. Υπάρχουν μέρες που δείχνουν μαγικές και άλλες που χρειάζονται υπομονή και επιμονή.

Υπάρχουν κάποιοι άνθρωποι που σπάνε τη «γυάλινη οροφή» στον τομέα με τον οποίο ασχολούνται. Αισθάνεστε ανάλογα; Έχετε καταφέρει όσα επιθυμούσατε; Σίγουρα ξεπεράσαμε

|the design makers

πολλά εμπόδια και σταθήκαμε με ήθος και επιμονή σε όσα είχαμε θέσει μεταξύ μας ως αρχές. Αυτό μας ενώνει περισσότερο από καθετί. Πιστεύουμε ότι δεν έρχεται ποτέ η στιγμή για να δηλώσεις ότι κατάφερες όσα ονειρεύτηκες, γιατί όσο προχωράμε και κερδίζουμε όνειρα που ενδεχομένως είχαμε στο παρελθόν, γεννιούνται νέα για το μέλλον. Αυτό που σίγουρα ήταν ένα μεγάλο όνειρο και θεωρούμε ότι το έχουμε κατακτήσει είναι η εμπιστοσύνη της αγοράς και η τιμητική θέση που μας έχουν δώσει για το επίπεδο της ποιότητας που

διατηρούμε με επιμονή, χωρίς εκπτώσεις.

Ένα απαιτητικό επαγγελματικό challenge; Ξεκάθαρα

η τοποθέτηση και η κινηματογράφηση της μπασκέτας

στην κορυφή του Ολύμπου για το διεθνές λανσάρισμα της

συνεργασίας της Νike με τον Γιάννη Αντετοκούνμπο. Ύστερα

από αυτό, όλα δείχνουν εφικτά.

Η ομάδα σας; Την απαρτίζουν 15 υπέροχα ταλαντούχοι

άνθρωποι, που εμπνέουν εμπιστοσύνη και σιγουριά, πολίτες

του κόσμου, με εμπειρίες και προσωπικότητα. Η καθαρότητα

της σκέψης, η ειλικρίνεια και η ευθύνη μάς ενώνουν, μας κρατούν δεμένους και όλοι μαζί έχουμε δημιουργήσει

ένα οικείο και δεμένης σχέσης περιβάλλον με έναν πολύ συγκεκριμένο χαρακτήρα επικοινωνίας.

Ποια είναι η σχέση σας με το design και με τον χώρο γενικότερα; Πόσο έχετε ασχοληθεί με το να δημιουργείτε από την αρχή αντικείμενα; Η δουλειά μας έχει καθημερινή σχέση με το εφαρμοσμένο design. Όλα μας τα έργα έχουν διαφορετικές ανάγκες, αλλά όλα περιέχουν πρωτότυπο σχεδιασμό, branding, αντικείμενα εσωτερικών χώρων ή ακόμη και κάποια επέμβαση

σε εξωτερικές επιφάνειες κτιρίων. Είναι μέρος της δουλειάς μας. Διαβάζουμε πολύ σχετικά με αυτό, ενημερωνόμαστε συνεχώς και παίρνουμε έμπνευση από μεγάλους του είδους, κι από το παρελθόν και το παρόν. Δημιουργούμε σκηνικά, σχεδιάζουμε δομές για να φιλοξενήσουν μέρος του περιεχομένου ενός έργου και επιλέγουμε τα υλικά και τις φόρμες με μεγάλη προσοχή.

Το πιο χαρακτηριστικό μας όπλο είναι το συνολικό curation

των στοιχείων που θα συνθέσουμε, το οποίο θα γεμίσει τον

χώρο και θα διαμορφώσει τη διάθεση, χαρίζοντας μια εμπειρία στο κοινό, που ελπίζουμε να θυμάται για καιρό. Η διαφορά μας με ένα τυπικό σχεδιαστικό γραφείο ή ένα αρχιτεκτονικό στούντιο είναι ο μικρός χρόνος διάρκειας ζωής του έργου.

Αυτό έρχεται πολλές φορές σε αντίθεση με την ποιότητα και τη λεπτομέρεια με την οποία δουλεύουμε και είναι το σημείο που μας στενοχωρεί, όταν ένα project τελειώνει. Πάντα θέλουμε λίγο ακόμη.

Μιλήστε μας για τα design και τα art αντικείμενα που έχετε στον χώρο σας και αγαπάτε να συμβιώνετε μαζί τους. Όλα τα αντικείμενα που μας περιβάλλουν κρύβουν μια μικρή καλλιτεχνική ιστορία. Το γραφείο είναι γεμάτο με έργα τέχνης, πίνακες και βιβλία που διηγούνται τα ταξίδια μας, τις έρευνες που έχουμε κάνει για τα projects μας, την αισθητική μας, αλλά και δώρα από ανθρώπους με τους οποίους συνεργαστήκαμε και δέθηκαν μαζί μας. Ποιο είναι ένα dream project που θα θέλατε να πραγματοποιήσετε; Τον εσωτερικό σχεδιασμό και το curation ενός σπουδαίου μουσείου με ζητούμενο την επαναληπτική επισκεψιμότητα του κοινού.

a Culture of excellence

Mια ειδική κατασκευή από ξύλο, καθρέφτη και μάρμαρο, φιλοξενεί τις λειτουργίες της κουζίνας με τον πιο διακριτικό τρόπο. Απέναντι σελίδα: Μια περίτεχνη τζαμαρία λειτουργεί

ως διαχωριστικό με το πίσω δωμάτιο, το οποίο, σε περίπτωση που χρειαστεί, μπορεί να λειτουργήσει και ως προέκταση του καθιστικού.

Hκομψότητα χαρακτηρίζει κάθε

σημείο του διαμερίσματος

στο κέντρο της πρωτεύουσας, το οποίο σχεδιάστηκε ειδικά, ώστε να αποτελέσει έναν άνετο, ευέλικτο χώρο, με εναλλαγές που

εξυπηρετούν τις ποικίλες ανάγκες μιας οικογένειας. Από το αρχικό

διαμέρισμα αφαιρέθηκαν όλες οι εσωτερικές τοιχοποιίες και η ταλαντούχα βιετναμέζα αρχιτέκτονας Τoom Tran σε συνεργασία με τους ιδιοκτήτες εμπνεύστηκαν εξαρχής τα νέα χωρίσματα. Το καθιστικό έγινε ένας άνετος ενιαίος χώρος που φιλοξενεί και την ανοιχτή κουζίνα με την τραπεζαρία σε παράλληλη διάταξη. Ένας από τους τοίχους του σαλονιού «ντύθηκε» με μια wall-to-wall βιβλιοθήκη με εμφανές κατακόκκινο background, που φιλοξενεί στο κέντρο της την τηλεόραση και λειτουργεί σαν ένα έντονο γεωμετρικό στοιχείο που κυριαρχεί και οργανώνει τον χώρο.

Το M&M Ηouse, με μια απίθανη συλλογή επίπλων και αντικειμένων, επιλέχθηκε από την αρχιτέκτονα για την

υψηλή αισθητική που το χαρακτηρίζει, ώστε να εξοπλίσει κάθε σημείο. Τοποθετήθηκε, λοιπόν, ένα λευκό καθιστικό που «διανθίζεται» από κομψά μικροέπιπλα, γεωμετρικά μαξιλάρια με εξαιρετικό γούστο και φίνα αντικείμενα που προσθέτουν πινελιές πολυτέλειας. Στον ίδιο χώρο με το καθιστικό οργανώθηκε η ελεύθερη κουζίνα, όπου μια σειρά από ειδικά κατασκευασμένα ντουλάπια κρύβουν τις απαραίτητες λειτουργίες της, καθιστώντας τη σχεδόν αόρατη. Μια ροτόντα με τέσσερις μικρές πολυθρόνες εκτελεί χρέη τραπεζαρίας, συμπληρώνοντας το ενδιάμεσο κενό. Πίσω από τον καναπέ διαμορφώθηκε μια εντυπωσιακή τζαμαρία που ενσωματώνει με ευρηματικό τρόπο ένα μικρό γραφείο και γίνεται το όριο ενός χώρου που έχει χρήση υπνοδωματίου, αλλά διατηρεί τη δυνατότητα να υφίσταται και ως επέκταση του καθιστικού. Έργα τέχνης του νεαρού εικαστικού Θανάση Δάπη χαρίζουν τη δική τους αύρα σε κάθε χώρο.

Το master bedroom, στο πίσω μέρος του διαμερίσματος, λειτουργεί σαν μία αυτόνομη σουίτα με το δικό της πολυτελές μπάνιο, ώστε να παρέχεται απόλυτη αυτονομία.

Εδώ, η οροφή χρωματίστηκε με βαθύ πορτοκαλί που επαναλαμβάνεται σε κάποια άλλα σημεία, όπως στο μπάνιο, χαρίζοντας μια ιδιαίτερη σύνδεση και ισορροπία στο σύνολο. Τα εξαιρετικής ποιότητας υλικά που χρησιμοποιήθηκαν σε όλους τους χώρους, οι γυαλιστερές λακαριστές επιφάνειες, τα χρώματα και η συνέπεια που χαρακτηρίζει το interior design στο σύνολό του, προσδίδουν μια αίσθηση διακριτικής πολυτέλειας που ενισχύεται από τις γύψινες διακοσμήσεις στην οροφή. Τα εξαιρετικά άνετα στρώματα της Cocomat προσθέτουν έξτρα πόντους πολυτέλειας, όπως και τα amenities της Zealots οf Nature. Ένα ιδανικό παράδειγμα interiors, που συνδυάζει μοναδικές επιλογές, υψηλή αισθητική και luxury αίσθηση στις σωστές αναλογίες!

ABOUT

H εταιρία M&M house έχει εδώ και καιρό περάσει σε μια νέα εποχή διατηρώντας το επιτυχημένο πρόσωπο που όλοι γνωρίζουμε. Έχοντας κατακτήσει πολλών χρόνων εμπειρία στον χώρο των interiors, μια και διατηρούσε φυσικό κατάστημα στη Θεσσαλονίκη όπως και στην

Στο master bedroom, που οργανώθηκε σαν

μία αυτόνομη σουίτα, το βαθύ πορτοκαλί

έγινε η υπέροχη πινελιά που το στιγμάτισε σε

διαφορετικά σημεία του.

Tα πολυτελή υλικά συνδυάζονται μεταξύ

τους με συνέπεια, ενώ ιδιαίτερης αισθητικής αντικείμενα αναβαθμίζουν κάθε γωνιά

του σπιτιού.

Αθήνα, εκπροσωπώντας μια σειρά από luxury home brands με έπιπλα και αντικείμενα υψηλής αισθητικής, σήμερα συνεχίζει προσφέροντας τις υπηρεσίες της πιο ολοκληρωμένα σε συνδυασμό πάντα με τη φιλοσοφία του εκάστοτε αρχιτεκτονικού γραφείου. Διατηρώντας τις υψηλές συνεργασίες της, εξοπλίζει ιδιωτικούς χώρους αλλά και ξενοδοχεία, δημιουργώντας περιβάλλοντα πολυτέλειας με ισχυρή προσωπικότητα που αναδεικνύονται σε αυθεντική εμπειρία. Οι λεπτομέρειες αποκτούν ιδιαίτερη σημασία και το αποτέλεσμα έχει πάντα να διηγηθεί μια ιστορία που βασίζεται στη luxury αισθητική και την ποιότητα. Διαθέτοντας μοναδικές indoor και outdoor προτάσεις, συμμετέχει και στις ανάγκες του εξοπλισμού των χώρων με υψηλές συνέργειες, όπως με την Cocomat και τα amenities Zealots of Nature.

Αναλαμβάνει ακόμη τις laundry & leasing υπηρεσίες μέσω της Spick & Span σε ξενοδοχειακά συγκροτήματα όπως και σε private residences, προσφέροντας ιδανικές λύσεις για κάθε περίπτωση. Με άξονα πάντα τις υψηλής ποιότητας παροχές και προτάσεις. mmhouse.gr

Time to Spring it all

Κι έρχεται, λοιπόν, η συναρπαστική

αυτή εποχή που «φωτίζει» τη

διάθεσή μας, να μας προτρέψει

σε σημαντικές design αλλαγές

για μια απαραίτητη ανανέωση!

Κάθε άνοιξη έχει κάτι το απόλυτα

εκφραστικό, παρακινώντας μας

πάντα στο να ανακαλύπτουμε

ό,τι καινούριο επιφυλάσσει ο

κόσμος των interiors και των exteriors. H συνεχής εξέλιξη της

υψηλής αισθητικής γίνεται αφορμή

για να γνωρίσουμε τα classics

και τα trends που απογειώνουν

το σύγχρονο στιλ. Στοιχεία-

κλειδιά που πρέπει να διατηρούν οι

χώροι μας, οι τάσεις που θα τους

αναβαθμίσουν με απαράμιλλη

πολυτέλεια και οι τρόποι που αυτές

μπορούν να εφαρμοστούν. Μέσα

από ξεχωριστές ιδέες συνθέτουμε

τα πιο ονειρεμένα σκηνικά!

In House

Πλούσια υφάσματα επώνυμων οίκων, εκκεντρικές

ταπετσαρίες με μοντέρνες αλλά και κλασικές

αναπαραστάσεις, όπως αυτές της φύσης, άκρως ιδιαίτερα

χαλιά και design έπιπλα, από την εταιρία Μojow Paris, χαρίζουν αύρα contemporary πολυτέλειας σε κάθε χώρο.

Στο In House, η χρωματική παλέτα εναλλάσσεται έντονα

και η κομψότητα αποκτά νέο νόημα

σε υπέροχες επιλογές με απόλυτα σύγχρονη αισθητική.

Σε ό,τι έχει σχέση με τα στοιχεία

που «ντύνουν» έναν χώρο, οι λέξεις-κλειδιά που θα πρέπει να διερευνηθούν για μια επιτυχημένη

ανανέωση στο περιβάλλον του είναι: η χρωματική ένταση, δηλαδή αν θα υπάρχουν δυναμικές παλέτες, η απλότητα, για να δημιουργήσετε κάτι συναρπαστικό, διαφορετικό, αλλά και συνάμα κομψό, το συναίσθημα, δηλαδή οι τρόποι με τους οποίους το αποτέλεσμα θα «ακουμπάει» την καρδιά σας, και τέλος, η παιδικότητα, για να ξυπνάει η διάθεση που όλοι κρύβουμε μέσα μας. Η κάθε λεπτομέρεια θα πρέπει να αντανακλά την προσωπικότητά σας. Το εξειδικευμένο προσωπικό

του In Ηouse θα σας βοηθήσει να δημιουργήσετε από κοινού τους χώρους των ονείρων σας.

Εκτυπώσεις με λουλούδια σε έντονα χρώματα, φυλλώματα και γενικότερα στοιχεία της άγριας αλλά και της γλυκιάς φύσης, αποτελούν ορόσημο

για τις νέες τάσεις στα υφάσματα της καινούριας σεζόν. Επίσης, must-have fabric αυτήν την εποχή είναι αυτό με το monochrome φόντο και πιτσιλιές σε οποιοδήποτε χρώμα. Όσον αφορά στα έπιπλα, δύο αγαπημένες εταιρίες από το Παρίσι βρίσκονται στο προσκήνιο για την Άνοιξη-Καλοκαίρι 2023.

Αγαπημένα new entries, λοιπόν, είναι οι φουσκωτές πολυθρόνες

και οι καναπέδες της Mojow Paris, που προτρέπουν χαλάρωση, ενώ

τα υπέροχα υφάσματα του οίκου Christian Lacroix, με τα πραγματικά αξεπέραστα prints, γίνονται το απόλυτο trend.

Η ανανέωση του χώρου σας δε σημαίνει απαραίτητα πως πρέπει να ξοδέψετε αρκετά χρήματα σε αυτόν. Μπορείτε απλά να μετακινήσετε τα έπιπλά σας, να αγοράσετε μια καινούρια κουρτίνα στα νέα χρώματα της σεζόν, να φρεσκάρετε τον καναπέ σας με μαξιλάρια σε ό,τι χρώμα και μέγεθος μπορείτε να φανταστείτε ή ακόμη και να τον διακοσμήσετε με έναν πίνακα που θα φτιάξετε με ταπετσαρία. Επενδύστε στις μαξιμαλιστικές τάσεις που έχουν κυριαρχήσει και γεμίστε τον με χρώμα. «Ντύστε» τους τοίχους με ταπετσαρία, αγοράστε μικροαντικείμενα που σας χαρακτηρίζουν και χαρίστε σε κάθε γωνιά ιδιαίτερη ταυτότητα. Τέλος, αγοράστε φυτά -μονστέρες, ελιές, χαμαιδωρέες και φτέρες- που ανεβάζουν τη διάθεση στο λεπτό.

Pool Expert

Όσο οι κανόνες του σύγχρονου lifestyle μεταβάλλονται, τόσο οι πισίνες γίνονται αυτές οι ιδιαίτερες οάσεις χαλάρωσης και ευεξίας που χρειάζονται τα απόλυτα μοντέρνα σπίτια. Η σωστή κατασκευή και η αισθητική ανωτερότητά τους εξασφαλίζονται φυσικά από την Pool Expert, η οποία έχει καταφέρει να συνδέσει το όνομά της με την πολυτέλεια.

The Key Elements

Όσον αφορά στις εσωτερικού χώρου, αυτές κατασκευάζονται κυρίως για relax & leisure, αφού πρόκειται για

την έξτρα πολυτέλεια που μπορεί

να απογειώσει τις λειτουργίες μιας

κατοικίας. Οι πισίνες αυτές έχουν

διαφορετικές τεχνικές απαιτήσεις

σχετικά με τη θέρμανσή τους, την

αφύγρανση του περιβάλλοντος αλλά και τον τρόπο απολύμανσής τους, οπότε απαιτείται μεγάλη προσοχή

στον σχεδιασμό και στις απαραίτητες προβλέψεις, ώστε να επιτευχθεί ένα άρτιο αποτέλεσμα, χωρίς προβλήματα

στη μετέπειτα χρήση. Η επιλογή μιας

έμπειρης και τεχνικά ενημερωμένης εταιρίας θα εξασφαλίσει την ορθή κατασκευή και την απροβλημάτιστη λειτουργία τους, λαμβάνοντας υπόψη τις απαιτήσεις και το προσωπικό γούστο του ιδιοκτήτη, ενώ η συνεργασία με έναν αρχιτέκτονα ή interior designer θα χαρίσει ταυτότητα στο αποτέλεσμα.

The Trends

Μια σειρά από εξειδικευμένους εξοπλισμούς αναδεικνύει μια εσωτερική πισίνα σ’ ένα σημείο αληθινής χαλάρωσης και ευεξίας. Μια νεροκουρτίνα αυχενοθεραπείας, ένας σταθμός υδρομασάζ, ξαπλώστρες αερομασάζ κι άλλα αντίστοιχα στοιχεία, μπορούν να εξυπηρετήσουν συγκεκριμένες ανάγκες του ιδιοκτήτη και να χαρίσουν ατελείωτες ώρες απόλαυσης. Ακόμη, μια συσκευή αντίθετης κολύμβησης μπορεί να μετατρέψει και την πιο μικρή κατασκευή σε endless pool, προσφέροντας όλα τα οφέλη της κολυμβητικής άσκησης. Για

τις εξωτερικές πισίνες, η προσθήκη ενός baja shelf, ενός ρηχού τμήματος όπου τοποθετούνται οι ξαπλώστρες

και μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν παιδική πισίνα, γίνεται το απόλυτο trend. Τέλος, η περιμετρική και infinity υπερχείλιση αποτελούν σταθερές αξίες, όπως και το mirror effect, που πάντα εντυπωσιάζει.

The How-To Guide

Στην απόλυτα εξειδικευμένη κατασκευή πισίνας τον πρώτο λόγο έχει η εταιρία που αναλαμβάνει το project, η οποία, μελετώντας τον προτεινόμενο χώρο και εστιάζοντας στη λειτουργικότητα, θα δημιουργήσει το ιδανικό αποτέλεσμα. Μια συχνή και απόλυτα αποδεκτή λύση για μικρότερης επιφάνειας κατοικίες είναι ένας οικιακός χώρος που περιλαμβάνει μία σάουνα, ένα ατμόλουτρο-χαμάμ και υδρομασάζ. Ακόμη, μπορεί να προστεθεί ένα mini gym που λειτουργεί συνδυαστικά για να ικανοποιήσει τις fitness διαθέσεις των ιδιοκτητών. Δεν υπάρχει κανένας περιορισμός ως προς την επιλογή πιο εξειδικευμένου εξοπλισμού σπα, όπως adventure shower, ice plunge, relax room, salt room κ.ά. Ανάλογα με τις προτιμήσεις

των ιδιοκτητών, η μελέτη, ο σχεδιασμός και η υλοποίηση του ιδανικού χώρου σπα αποτελεί υπόθεση εργασίας μιας έμπειρης εταιρίας κατασκευής.

Info: Βούλγαρη και Κρήτης 90, Θεσσαλονίκη 54655, τηλ.: 2310 300755, poolexpert.gr

Tselentakis

Decorative Finishes

Πρωτοπόρος στον τομέα των άριστης ποιότητας

διακοσμητικών βαφών, η εταιρία Tselentakis αξιοποιεί

μια πληθώρα τεχνοτροπιών, εφαρμόζοντας με δεξιοτεχνία χρώματα και υφές σε έργα υψηλών προδιαγραφών.

Οι ειδικοί της, καταρτισμένοι και δημιουργικοί, υπογράφουν μια σειρά από άκρως επιτυχημένα επώνυμα έργα.

Οι βαφές είναι ένα βασικό στοιχείο

στο οποίο θα πρέπει να εστιάσει

κάποιος που ξεκινάει να ανανεώνει

τον χώρο του. Σημαντικό είναι να

τον μελετήσει, ιδανικά μαζί με

κάποιον interior designer, να ορίσει

το budget που διαθέτει και τέλος να

θέσει ένα χρονοδιάγραμμα μέσα στο

οποίο θα πρέπει να ολοκληρωθούν

οι αλλαγές. Πολύ σημαντικός στόχος είναι οι χρωματικές επεμβάσεις να δείχνουν τους χώρους μεγαλύτερους, να καλύπτουν πιθανές ατέλειες και κατασκευαστικές αστοχίες, ενώ ιδιαίτερη προσοχή πρέπει να δοθεί στην οροφή. Η λογική του κελύφους αναδεικνύεται, σε συνδυασμό με τις γύψινες διακοσμήσεις, τον εξαερισμό και τον φωτισμό, σ’ ένα από τα σημαντικότερα σημεία ενός χώρου.

Μια πολύ ενδιαφέρουσα τάση, η οποία εμφανίζεται τελευταία πολύ συχνά και σε κατοικίες, είναι οι επιφάνειες από εμφανές μπετόν που απαιτούν μια ιδιαίτερη προεργασία, με κονιάματα και χρωματισμούς με φυσικά υλικά σε νέες κατασκευές. Στις παλαιότερες, όπου χρειάζεται φυσική αποκατάσταση, γίνεται με τρίψιμο και ειδικά κονιάματα. Η πατητή τσιμεντοκονία είναι, επίσης, πολύ διαδεδομένη και συνεχίζει να «ντύνει» χώρους ολόκληρους σε τοίχους και πατώματα, όπως και τα φυσικά κονιάματα, κυρίως σε κουζίνες και μπάνια. Όσον αφορά στις αποχρώσεις, οι off-white είναι αδιαμφισβήτητα οι πιο δημοφιλείς, ενώ τελευταία εμφανίζονται σιγά σιγά και οι πιο έντονες, που για χρόνια είχαν τελείως αποσυρθεί.

Οι χρωματισμοί των χώρων θα πρέπει να αντιμετωπιστούν ως μέρος του συνολικού αποτελέσματος που

θέλουμε να επιτύχουμε, σε συνδυασμό με τα έπιπλα, τα υφάσματα, τα δάπεδα

και τον φωτισμό, ο οποίος γίνεται ο βασικότερος παράγοντας για το πώς θα αναδειχθούν. Η ποιότητα των

χρωμάτων έχει πλέον αναβαθμιστεί, ενώ τα οικολογικά είναι σαφώς λιγότερο ανθεκτικά. Ο interior designer θα προτείνει τις υφές, τις αποχρώσεις και τους συνδυασμούς σε σχέση με όλα τα υπόλοιπα. Για μια χρωματική επέμβαση, αρχικά γίνεται αποξήλωση

των προϋπαρχουσών βαφών, ώστε οι επιφάνειες να απελευθερωθούν, ενώ με αντιρηγματικές κόλλες και πλέγματα προετοιμάζονται να δεχθούν τη νέα βαφή.

Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση

Μέγαρο Μαξίμου

Κατοικία στη Λήμνο

Σ’ έναν τόπο μαγικό

Με απόλυτο σεβασμό στον ιερό τόπο, η ιστορική κατοικία Pagostas στη μυσταγωγική Χώρα της Πάτμου διαμορφώθηκε σ’ ένα ιδιωτικό καταφύγιο, έναν μυστικό παράδεισο, επαναπροσδιορίζοντας τον αυθεντικό της χαρακτήρα με μια σύγχρονη ματιά

και την προσωπική επιμέλεια της Μαρίας Λαιμού, του Γρηγόρη Καμπούρογλου και της interior designer Λήδας Αθανασοπούλου.

ΚΕΙΜΕΝΟ ΣΤΑΥ ρ ΟΥΛΑ ΚΛΕΙ ∆ Α ρ ΙΑ

ΦΩΤΟΓ ρΑΦΙΑ YIORGOS KAPLANIDIS / YIORGOSKAPLANIDIS.COM

Η αυλή με τις λεμονιές και τη μεσογειακή φύτευση στο πλάι της ιστορικής κατοικίας

είναι ένας ιδανικός χώρος για ανάπαυση και χαλάρωση.

Η interior designer Λήδα Αθανασοπούλου

Tο πιο ατμοσφαιρικό νησί των Δωδεκανήσων, η Πάτμος, αποτελεί ένα καλοκαιρινό καταφύγιο για το τζετ σετ αλλά κυρίως έναν τόπο προσκυνήματος για όλο τον χρόνο. Το μεσαιωνικό μοναστήρι του Αγίου Ιωάννη που δεσπόζει στη βυζαντινή της ακρόπολη, σκορπά προσευχές ιερές σε ολόκληρο το νησί. Η οικία Pagostas, κρυμμένη στο κουβάρι της Χώρας με τα ασβεστωμένα σοκάκια, πήρε το όνομά της από τον αρχικό της ιδιοκτήτη, τον Παρθένιο Παγώστα, ο οποίος ήταν ο αρχιτέκτονας και ο ηγούμενος. Χτισμένο το 1597, το σπίτι εξακολουθεί να ανήκει στο μοναστήρι.

Μόλις πέρυσι, η Μαρία Λαιμού και ο Γρηγόρης Καμπούρογλου, για χρόνια κάτοικοι της Πάτμου τα καλοκαίρια, πήραν μια 10ετή μίσθωση του ακινήτου και το μετέτρεψαν σ’ ένα πολύ προσωπικό έργο φιλοξενίας. Ούτε ξενοδοχείο ούτε bed & breakfast, το Pagostas είναι ένα ιδιωτικό καταφύγιο για έναν μικρό αριθμό επισκεπτών, οι οποίοι απολαμβάνουν μια ιδιαίτερη διαμονή σ’ ένα περιβάλλον ειρηνικής κοινωνίας. Την αναστήλωση του κτιρίου ανέλαβαν τεχνίτες από την Πάτμο, με την επιμέλεια της interior designer Λήδας Αθανασοπούλου, που έχει ανακαινίσει πολλά ιστορικά σπίτια στο νησί. Στοιχειοθετώντας μια σύγχρονη ερμηνεία της μοναστικής ζωής, στόχος ήταν να διατηρηθούν τα παραδοσιακά αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικά: στιβαροί πέτρινοι τοίχοι, θολωτές καμάρες, πλακάκια δαπέδου από τερακότα και απότομες σκάλες από σχιστόλιθο. Η αυλή με άρωμα γιασεμιού και ο περιφραγμένος κήπος, σχεδιασμένα από την αρχιτέκτονα τοπίου Έλλη Πάγκαλου, είναι κρυμμένα από τη θέα, ενώ οι βεράντες του πρώτου και του τελευταίου ορόφου προσφέρουν διαφορετικές προοπτικές

Το δάπεδο αποκαταστάθηκε με τα αυθεντικά πατινιώτικα κεραμικά πλακίδια, ενώ χειροποίητα υφάσματα και κεντήματα συμπλήρωσαν τους χώρους χωρίς να τους «πολιορκούν».

και του ελεύθερου ορίζοντα πάνω από το νησί.

Το Pagostas διαθέτει τρία μεγάλα δωμάτια, το καθένα με τον δικό

του χαρακτήρα και προοπτική, σύμφωνα με την αρχική διάταξη

του κτιρίου. Με άνοιγμα σε plumbago, μυρτιές και λεμονιές,

το “Garden Room” είναι το πιο δροσερό για το καλοκαίρι και

το πιο άνετο για τον χειμώνα. Αυτό του ημιώροφου εκτείνεται

σε χωριστά επίπεδα και είναι διαμορφωμένο για ζευγάρια

ή φίλους που εκτιμούν την πολυτέλεια των ξεχωριστών μπάνιων, ενώ το διπλανό με το τζάκι έχει ψηλά παράθυρα με φεγγίτες, που πλημμυρίζουν τον δροσερό, λευκό χώρο με το φως του ήλιου. Οι εσωτερικοί χώροι αποτίνουν φόρο τιμής στην ελληνική δεξιοτεχνία και κληρονομιά, καθώς τα έπιπλα κατασκευάστηκαν από ντόπιους ξυλουργούς ή αγοράστηκαν

από αγορές με αντίκες. Τα υφάσματα κεντήθηκαν στο χέρι στην Αθήνα, τα χειροποίητα ποτήρια είναι από την Κρήτη και τα επιτραπέζια σκεύη ειδικά κατασκευασμένα από μια τριάδα γυναικών που είναι αγγειοπλάστριες. Tα φυτικά προϊόντα μπάνιου είναι ελληνικά σε συνεργασία με το Naxos Apothecary, ενώ η Lyn Harris ανέλαβε τη δημιουργία του ομώνυμου

αρώματος, συνδυάζοντας μαστιχόδεντρο, μυρτιά, ευκάλυπτο και λιβάνι. Στο Pagostas, οι επισκέπτες ενθαρρύνονται να μείνουν στο σπίτι και να χρησιμοποιήσουν όλους τους κοινόχρηστους χώρους. Μπορεί κανείς να φτιάξει μια σαλάτα στην κουζίνα, να βάλει έναν δίσκο στην τραπεζαρία, να πιει τσάι στη σκιερή αυλή, να διαβάσει στον κήπο και να προσκαλέσει φίλους να δουν το ηλιοβασίλεμα από τη βεράντα του τελευταίου ορόφου, με ένα κοκτέιλ Pagostas. Το aperitivo είναι ένα σεβαστό καθημερινό τελετουργικό, αλλά το πρωινό που σερβίρεται οποτεδήποτε και οπουδήποτε είναι επίσης μια χαλαρή γιορτή της εποχικότητας και αποτελείται από αβγά, γιαούρτι και τυρί από ντόπιους αγρότες, μαύρο ψωμί με σχίνο (είδος αρωματικής ρίζας) και μέλι ερείκης από τους κοντινούς Λειψούς. Οι αλάνθαστες συστάσεις της Μαρίας και του Γρηγόρη γίνονται ο απόλυτος οδηγός για τις ποικίλες αποδράσεις στο νησί, τους περιπάτους, τις επισκέψεις στα απομακρυσμένα ξωκλήσια και τις παραθαλάσσιες ταβέρνες με τον δικό τους ρυθμό ή την εξερεύνηση μυστικών κολπίσκων του νησιού. Pagostas | Read more glow.gr

Το μεγάλο δωμάτιο του ορόφου έχει την άνεση της σάλας με δικό του τζάκι και χτιστά καθιστικά, ενώ ο λιτός διάκοσμος υπερθεματίζει τη στιβαρότητα του αρχιτεκτονικού περιβλήματος.

Η είσοδος του Pagostas έχει ένα εντυπωσιακό πέτρινο υπέρθυρο που το χαρακτηρίζει.

Η θέα του ιερού νησιού από τη βεράντα του ορόφου συνωμοτεί με τον μυσταγωγικό του χαρακτήρα.

Αναγέννηση και νησιώτικο φως

Μια εντυπωσιακή συνεύρεση παλιού και νέου, σε μια κατοικία στα Κύθηρα, η οποία απέκτησε σύγχρονο προφίλ χάρη στις πρωτοποριακές επεμβάσεις της αρχιτεκτονικής ομάδας R.C.Tech, που σεβάστηκε και ανέδειξε το ιστορικό κέλυφος με τρόπο μοντέρνο.

ΚΕΙΜΕΝΟ ΣΤΑΥ ρ ΟΥΛΑ ΚΛΕΙ ∆ Α ρ ΙΑ |

Μια μεταλλική τζαμαρία γίνεται η

πινελιά που κάνει το πέτρινο κτίσμα να ξεχωρίζει στον χώρο της κουζίνας.

Κάτω από την ξύλινη οροφή, εντυπωσιακά φωτιστικά της Prolight κερδίζουν τις εντυπώσεις.

Ο ειδικά μελετημένος φωτισμός στους πετρόχτιστους χώρους αναδεικνύει μια

σύγχρονη αισθητική που γοητεύει.

Η αφαίρεση γίνεται σύμμαχος σε μια εσοχή στο πέτρινο κέλυφος, που μετατράπηκε στο ιδανικό σκηνικό για να τοποθετηθεί ένα λιτό κρεβάτι.

Hπαλαιά οικία «Αρώνη» στα Αρωνιάδικα, μέρος

της εξωτερικής στιβάδας του μεσαιωνικού

οικισμού στα Κύθηρα, αποτελεί σήμερα ένα διακριτό μορφολογικά κτίριο, μετά τη νεότερη αρχιτεκτονική παρέμβαση που υπέστη.

Πρόκειται για ένα μονολιθικό διώροφο κτίσμα με μικρά

ανοίγματα και μια χαρακτηριστική αντηρίδα στην κεντρική του

όψη, που του χαρίζει μια -σχεδόν- ανθρωπόμορφη υπόσταση.

Για την ιδιοκτήτρια, η οποία είναι απόγονος του δημιουργού του

και κληρονόμος, είναι κάτι πέρα από ένα απλό οικοδόμημα. Γι’ αυτήν ξεχωρίζει ως σημείο αναφοράς στις ρίζες της και στοιχείο αυτοπροσδιορισμού. Είναι ο τόπος στον οποίο επιστρέφει κάθε καλοκαίρι η οικογένεια που πλέον ζει μόνιμα στην Αυστραλία. Η ίδια ανέθεσε στην ομάδα R.C.Tech να ανασχεδιάσει εσωτερικά το κτίσμα, χαρίζοντάς του μια σύγχρονη προοπτική. Το έργο ξεκίνησε με τη λεπτομερή αποτύπωση του κτιρίου και των μορφολογικών στοιχείων που το καθιστούν μοναδικό. Η νέα αρχιτεκτονική προσέγγιση σεβάστηκε την ιδιαιτερότητα και το ευαίσθητο περιβάλλον του οικισμού και παράλληλα εξασφάλισε την ενσωμάτωση στοιχείων που το αναβάθμισαν λειτουργικά και αισθητικά. Στο ισόγειο, τα «βόλτα» διατήρησαν την ακεραιότητά τους και στεγάζουν πλέον χώρους ύπνου, καθιστικού, κουζίνας και λουτρών. Ο ημιυπαίθριος χώρος που εξυπηρετούσε παλιά στο φούρνισμα έκλεισε με μια μεταλλική τζαμαρία και μετατράπηκε σε χολ και κουζίνα. Διαμπερή ανοίγματα δημιουργήθηκαν στον εσωτερικό διαμήκη τοίχο του καθιστικού, για να διοχετευθεί φυσικό φως στα σημεία πίσω από αυτόν. Οι τοίχοι επιχρίσθηκαν μέχρι το ύψος της γένεσης των θολωτών, ενώ η λιθοδομή αναδείχθηκε με επιμελημένο βαθύ αρμολόγημα. Στο επίπεδο του ορόφου, καταργήθηκαν όλα τα μικρά επάλληλα δωμάτια και στη θέση

τους ανοίχθηκε ένας ενιαίος χώρος διαμονής του ζευγαριού κάτω από την τετράριχτη ξύλινη στέγη, που χρωματίστηκε γκρι. Η κουζίνα και το λουτρό διαμορφώθηκαν κάτω από το εσωτερικό πατάρι, στο οποίο η πρόσβαση γίνεται από μια συρόμενη σκάλα, ενώ το υπνοδωμάτιο απομονώθηκε με ένα ελεύθερο ξύλινο διαχωριστικό. Τόσο εσωτερικά όσο και εξωτερικά, δόθηκε ιδιαίτερη προσοχή στη μελέτη του φωτισμού, μιας και οι θολωτοί πέτρινοι χώροι διαμορφώνουν ιδιάζουσες συνθήκες. Οι ιδιαιτερότητες αντιμετωπίστηκαν από τη μελέτη φωτισμού της εξειδικευμένης ομάδας της Prolight, με εντυπωσιακό αποτέλεσμα. Αντίστοιχα, και στους υπαίθριους χώρους ο εξωτερικός φωτισμός του κτιρίου αναδεικνύει ιδανικά κάθε σημείο του. Εξωτερικά, η κατακόρυφη επικοινωνία εξακολουθεί να γίνεται μέσω της ράμπας, η οποία συνδέει τον όροφο απευθείας με τον υπόλοιπο οικισμό και το ισόγειο, ενώ μια νέα μεταλλική σκάλα ενώνει τον όροφο με τον κήπο.

ΑBOUT

Η R.C.Tech είναι μια αρχιτεκτονική εταιρία που παρέχει υπηρεσίες και συμβουλευτικές εργασίες στους τομείς του αρχιτεκτονικού σχεδιασμού και της διαχείρισης κατασκευών. Ο σχεδιασμός είναι το αποτέλεσμα εντατικής εργασίας, βασισμένης πάντα σε αισθητικά και λειτουργικά κριτήρια, και προσαρμοσμένης στις ιδιαιτερότητες του έργου που συχνά αντιμετωπίζονται ως ευκαιρίες για καινοτομία και πειραματισμό. Η ομάδα ακολουθεί μια φιλοσοφία σχεδιασμού κτιρίων και προσφοράς υπηρεσιών, η οποία συμμορφώνεται με τις θεμελιώδεις αρχές της οικονομικής, κοινωνικής και οικολογικής βιωσιμότητας, διερευνώντας νέους τρόπους για να κάνει τα κτίρια πιο αποτελεσματικά και βιώσιμα. Το γραφείο της εδρεύει στην Αθήνα.

1. ΤALENTED MR. RONAN BOUROULLEC

Το Hôtel des Arts στην Τουλόν υποδέχεται τον Ronan

Bouroullec για την έκθεση “Daily Drawings”, που θα παρουσιάζεται έως τις 29 Απριλίου 2023. Η έκθεση έχει

τη μορφή τρίπτυχου. Το πρώτο μέρος της θα παρουσιαστεί

στο ξενοδοχείο, ενώ το δεύτερο, εξολοκλήρου αφιερωμένο

στα κεραμικά του, θα στηθεί στην Galerie du Canon, στο πλαίσιο του “Design Parade Toulon 2023”. Το τελευταίο

θα προβληθεί στη Villa Noailles κατά το διάστημα του “Design Parade Hyères”.

2. “PICASSO CELEBRATION: THE COLLECTION IN A NEW LIGHT!”

O sir Paul Smith ανέλαβε τη θέση του art director στο έργο του Pablo Picasso σε μια συγκλονιστική έκθεση στο Musée Picasso του Παρισιού για την 50ή επέτειο από τον θάνατο

του καλλιτέχνη. «Αυτός θα είναι ένας τρόπος να “ανοίξει”

το μουσείο σε μια νέα γενιά κι ένα νέο κοινό», δήλωσε ο Smith, ο οποίος, αφού μελέτησε 200.000 εικόνες από την συλλογή του καλλιτέχνη από τα αρχεία του Μουσείου, δημιούργησε μαζί με τη γνωστή curator Cécile Debray κάτι εξαιρετικά μοναδικό. Διάρκεια έως 27 Αυγούστου. Picasso | Read more glow.gr

3. THE DREAM MAKERS

Συνθέστε τα σκηνικά των ονείρων σας, μεταμορφώνοντας ριζικά τους χώρους σας. Τα υφάσματα και οι επενδύσεις

έχουν τη δυνατότητα να αλλάξουν την αύρα τους και να χαρίσουν την ανάλαφρη αίσθηση της ανοιξιάτικης

ανανέωσης. Εμπιστευτείτε τους ειδικούς που θα σας κατευθύνουν στο να επιτύχετε το ιδανικό αποτέλεσμα. Η απίθανη συλλογή της Material Projects περιλαμβάνει

υπογραφές των σημαντικότερων οίκων στον χώρο και πραγματικά μοναδικές επιλογές. Αξιοποιήστε τις!

Χώροι, αντικείμενα, interiors