PHOTOSHOP PARA NIร OS MALOS
Enrique Fernรกndez Teniente
Revelado RAW Básico
Para evidenciar aún más que diferencias existen entre el archivo RAW y el JPEG a nivel de información del archivo, realizamos un ajuste de niveles y se ajusta el nivel de blanco de 255 a 230 para ver visualmente que cambios padecen ambos archivos en el histograma. Se puede apreciar que en el archivo JPEG la perdida de información en el histograma tras el ajuste de niveles es mayor.
Mediante los pulsadores que se encuentran en los extremos del histograma, coincidiendo con la zona de sombras en la izquierda y con las altas luces por la derecha, se puede observar que zonas se encuentran quemadas sin información, imagen de la derecha, y zona de negros empastados imagen de la izquierda.
Mediante el ajuste de parámetros de cámara RAW, software de edición que enlaza con Photshop, pretendemos centrar el histograma alejándonos de las zonas de altas luces y sombras. Parámetros tales como; exposición, contraste, iluminación, negros, blancos y claridad.
Ajustes de Exposición
Ajustes de Color
Distinción entre archivos RAW y JPEG al abrirlos en Photoshop. Además de la evidente diferencia en el peso del archivo, dónde el JPEG (archivo comprimido) tiene un peso menor, el RAW se caracteriza por utilizar 16 bits por canal de información en la imagen, por contra de los 8 bits que emplea el JPEG para cada canalRGB.
Seleccionamos una imagen con fuerte predominancia en sombras, la cual se puede observar en el histograma, para probar la herramienta del cuentagotas. Dicha herramienta nos ofrece la posibilidad de obtener información de zonas concretas de la imagen, dónde en la zona seleccionada obtenemos 0 información para los tres canales de color, con lo cuál sabemos que esa zona es un negro empastado.
Mediante los ajustes de imagen de Photoshop, podemos ajustar el punto negro y el punto blanco en el histograma. Para ello disponemos de los tiradores que se encuentran justo bajo la imagen del histograma, los cuáles desplazamos según nuestro criterio para equilibrar el histograma y evitar negros empastados y altas luces sin información. Por otra parte contamos con los cuentagotas a la derecha del menú de niveles con los cuáles podemos indicar, con el cuentagotas de nuestra izquierda, lo que consideramos como sombras y con su homólogo de la derecha seleccionamos lo que consideramos altas luces para nuestra imagen concreta. Una herramienta o comando que resulta de gran utilidad para la gestión y la eficiente calibración del balance entre sombras y altas luces consiste en, presionar ALT a la misma vez que se realiza el ajuste, dónde se puede observar hasta que grado existen altas luces o sombras mientras deslizamos los tiradores del ajuste de niveles, lo que se conoce como método del umbral.
Del mismo modo que en el pantallazo anterior, se puede calibrar el punto blanco y el punto negro mediante el ajuste con curvas. Existen diferentes combinaciones donde por ejemplo si dibujamos una especie de S con la curva aumentamos el contraste y si por lo contrario dibujamos una S invertida reducimos el contraste. Se trata de una herramienta donde podemos acercarnos mĂĄs al juego de contrastes que consideramos ideal para nuestras fotografĂas.
 De igual forma se puede emplear el mĂŠtodo del umbral para obtener un mayor ajuste en el balance.
Ajustes Globales Photoshop
Otro de los ajustes dentro de las posibilidades de ajuste en exposición que ofrece Photoshop es Brillo/Contraste. Se trata de una herramienta menos precisa intuitiva que las anteriores con lo cual su uso es menos recurrente. Simplemente con el brillo aumentamos este parámetro como lo podemos hacer en un televisor, y mediante el contraste podemos modificar la diferencia entre tonos, donde si disminuimos el contraste el histograma se contrae y si lo aumentamos se expande.
Otro ajuste heredado también del revelado en RAW es el de intensidad, dónde se pueden ajustar los valores de intensidad y saturación de la imagen.
Uno de los problemas que ofrece el ajuste de la intensidad es que no realza el tono de todos los colores por igual, realza en mayor medida aquellos tonos con mayor cantidad de color. Por el contrario con saturación se realzan todos los colores, llegando a saturarlos muchísimo. Una de las ventajas del parámetro saturación es que podemos emplearlo para desvelar cuál es la predominante de color de nuestra imagen saturando al máximo dicho imagen. Esto nos permitirá realizar correcciones en la dirección de la predominante para obtener un retoque más eficaz.
Mediante el ajuste Tono/Saturación se nos permite jugar con el tono y la saturación por tonalidades. Encontramos un desplegable dónde se nos ofrece la posibilidad de ajustar dichos parámetros ajustando únicamente para amarillos, rojos, azules, etc.
En el apartado de equilibrio de color se puede jugar con los contrastes entre los RGB y los CMYK. Es un aspecto interesante ya que podemos corregir las predominantes de color de nuestra imagen mediante el equilibrio entre colores.
Otro de los aspectos que ofrece Photoshop es el de aplicar filtros a nuestra fotografĂa. Los cuĂĄles trabajan desde darle un aspecto sepia a la imagen hasta filtro de color para potenciar ciertas tonalidades en la imagen.
Para la edición en blanco y negro tanto Photoshop como CameraRAW ofrecen la posibilidad de poder ajustar la predominancia de blanco y negro según rojos, amarillos, verdes, cianes, azules y magentas.
Considero que es un ajuste interesantísimo que potencia estéticamente el retoque en blanco y negro.
Herramientas de Selección
Dentro del apartado de herramientas de selección, las cuáles podemos recurrir para distintas finalidades, encontramos la selección rectangular y la elíptica. Ambas muy polivalentes a la hora de seleccionar ambas formas geométricas.
Photoshop ofrece tres tipologías de lazo; a mano alzada, Lazo polígonal y magnético. Todos ellos reúnen características para realizar una selección con mayor precisión que la herramienta anterior, lazo rectangular y elíptico.
Por otra parte encontramos la varita mágica y selección rápida, dónde se trabaja la selección a partir de contrastes y tonalidades de color. Dentro de dicha selección podemos ajustar el valor de tolerancia para realizar una selección más ajustada a nuestras necesidades.
Para selecciones con saltos geométricos el software ofrece la posibilidad de realizar combinaciones entre los distintos tipos de lazos que hemos visto anteriormente, además sin la necesidad de ir a buscarlos directamente al menú dónde se encuentro, sino que podemos cambiar de herramienta simplemente apretando la tecla ALT. De este modo en la imagen que tenemos en pantalla se ha realizado la selección de la botella de butano con el lazo a mano alzada y la ventana mediante el lazo polígonal, todo desde una misma trazada.
Transformar Selecciones
Por otra parte, se pueden realizar selecciones y añadir o restar selecciones a las mismas ya sea mediante comandos con ALT para restar selección o con el botón COMANDO para sumar selección. También el software ofrece la posibilidad de encontrar dichos controles en la barra de menús.
Para realizar selecciones de formas geométricas complejas o en perspectiva, podemos partir de una selección básica: rectangular o elíptica, y mediante una deformación se genera una especie de malla dentro de la propia selección que nos ofrece la posibilidad de amoldar dicha selección a la forma deseada con una buena precisión.
En el momento de realizar una selección, esta normalmente se realiza mediante un corte literal de la imagen en píxeles enteros, sin embargo podemos realizar cortes más suaves. Mediante la opción desvanecer podemos indicar la cantidad de píxeles que queremos que compartan el recorte seleccionado y el fondo recortado de la imagen.
Dentro de las selecciones y aprovechando el desvanecimiento que podemos aplicar a estos, podemos realizar selecciones en forma de marco, que nos pueden resultar útiles para resolver contornos, por ejemplo. Mediante la selección de un rectángulo podemos aplicar un borde con un cierto desvanecimiento como el que aparece en la imagen ampliada.
Cuándo realizamos una selección rápida, con el lazo a mano alzada por ejemplo, y debido a ello no es todo lo precisa que nos hubiera gustado contamos con las opción expandir y contraer, dónde podemos indicar la cantidad de píxeles que queremos agrandar o empequeñecer nuestra primera selección. Dentro del mismo menú encontramos la opción redondear, que lo que hace es pulir y redondear las aristas o ángulos bruscos de nuestra selección.
Transformar Selecciones
Una opci贸n realmente interesante es la opci贸n de seleccionar por gamas de colores, incluso en versiones recientes de Photoshop, se puede seleccionar incluso por tonos de piel. Esto permite realizar una selecci贸n y posteriormente poder utilizarla para cualquiera de los fines que deseemos, aplicar tono/ saturaci贸n, etc.
Para realizar la selección de un color sin demasiado esfuerzo podemos realizar una pequeña selección en el color que se quiere, y mediante la selección extender el software automáticamente va ejecutando una selección sobre el color. Por otra parte, si ejecutamos el comando similar del menú selección, se realizará una selección sobre lo que el software entiende por mismo color sobre nuestra selección primera.
Para acabar con el apartado de selecciones realizamos una selecciรณn donde ninguna de las herramientas vistas anteriormente nos ofrecen recursos suficientes como para resolver el trabajo con solvencia. Para seleccionar cabellos por ejemplo partiremos de una selecciรณn rรกpida, mรกs o menos ajustada, con la varita mรกgica.
Una vez tenemos una aproximación de la selección que queremos seleccionamos y aplicamos una máscara al contorno seleccionado. Entraremos en un menú dónde podemos calibrar, todo entorno a nuestra selección, redondeado, desvanecido, contraste y desplazamiento del borde. Llegados a este punto vamos a perfeccionar la selección primera, para ello Photoshop te ofrece varios modos de trabajar, recuadro verde. Podemos trabajar sobre fondo negro, superponer la imagen, con el fin de utilizar el pincel preciso para perfeccionar los bordes y seleccionar todos los
Resultados tras la selecciรณn con el pincel para bordes.
Selecciรณn final de la modela y su cabellera.
Capas
Con el fin de realizar mejores ajustes o ediciones en nuestras fotografĂas es realmente necesario el manejo de las capas y todas las funcionalidades que subyacen de las mismas.
Para lograr la imagen que se presenta en la anterior captura de pantalla, se selecciona una imagen del coliseo Romano, como capa fondo, llamada monumento. Queremos incrustar varios elementos, unos turistas por una lado, los cuĂĄles seleccionaremos de una imagen descargada en las calles de Barcelona, con herramientas vistas en los procesos anteriores, y generaremos una nueva capa Ăşnicamente con la selecciĂłn, la Capa 2.
Por otra parte, se pretende introducir un nuevo emblema turístico en la fotografía base del coliseo Romano, la Torre Eiffel de París. De un modo similar a la selección realizada con los turistas, se selecciona la Torre y generamos una un máscara de capa con la finalidad de aislar el edificio del fondo de la propia fotografía original y así poder incrustarla en nuestra imagen editada.
Para finalizar la incrustación de la emblemática Torre parisina se añaden ciertos efectos a la imagen, con distintos propósitos. Por un lado, suavizar el encaje de la Torre Eiffel en la fotografía de Roma y por otro, ciertos ajustes para que parezca que la Torre Eiffel ha estado siempre en ese lugar.
Por último se genera una Capa Texto, dónde también se emplean varios efectos con el fin de darle un estética diferente al resultado final.
Un aspecto muy importante en el trabajo con capas es colocarlas en un orden que justifique nuestro propósito en la edición, es decir, que el orden en que coloquemos las capas en la parrilla es esencial para la visualización del resultado final.
Para la edición de esta fotografía la siguiente imagen muestra la disposición de capas final.