DE LO COTIDIANO E HACER LO ORDINARIO 2./CCCB COLECCTIVA.
Artes | Crítica de la Representación | ROBERTO PALLÁS ©
LA INVENCIÓN DE LO COTIDIANO ARTES DE HACER LA INVENCIÓN DE LO COTIDIANO CULTURA DE LO ORDINARIO LA INVENCIÓN DE LO COTIDIANO
ARTES DE ARTES DEHACER HACERCULTURA CULTURA DE LO DE LO ORDINAORDINA- RIO RIO 24/01/12 CCCB
24/01/12 CCCB
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La Vida Cotidiana “es el espacio donde habita lo diverso y la unidad; así mismo, como tiempo de búsqueda de referentes ontológicos, epistemológicos y axiológicos para significar los saberes construidos desde las prácticas que dan sentidos a los pensamientos, afectos y acciones que crean la vivencia, la convivencia y –hastala sobrevivencia en una realidad natural, social y cultural” 1. Cuando la biopolítica se ha erigido como nuevo modelo para decirnos como hemos de vivir. Se convierte en un prioridad, analizar la vida para poder saber como afrontarla.
---------------------------------------------------------------------------------Exposición colectiva / CCCB / 24/01/12 | 18/03/12 ---------------------------------------------------------------------------------#01 Eulalia Valldosera / El ombligo ---------------------------------------------------------------------------------#02 Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------#03 Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------#04 David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------#05 Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ---------------------------------------------------------------------------------#06 Takasi Yasumura / Domestic Scandals ---------------------------------------------------------------------------------#07 Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------#08 Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------#09 Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------#10 Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------#11 Mark Manders / Título de la obra ---------------------------------------------------------------------------------#12 Jeff-Wall / The destroyed room ---------------------------------------------------------------------------------1
De Certeau, M. (2000). La invención de lo cotidiano. 1 Artes de hacer.
LA INVENCIÓN DE LO COTIDIANO ARTES DE HACER LA INVENCIÓN DE LO COTIDIANO CULTURA DE LO ORDINARIO
ARTES DE HACER CULTURA DE LO ORDINARIO
24/01/12 CCCB
24/01/12 CCCB
La Vida Cotidiana “es el espacio donde habita lo diverso y la unidad; así mismo, como tiempo de búsqueda de referentes ontológicos, epistemológicos y axiológicos para significar los saberes construidos desde las prácticas que dan sentidos a los pensamientos, afectos y acciones que crean la vivencia, la convivencia y –hastala sobrevivencia en una realidad natural, social y cultural” 1. Cuando la biopolítica se ha erigido como LA nuevo modelo para DE decirnos INVENCIÓN LO COTIDIANO como hemos de vivir. Se convierte en un prioridad, analizar la vida para poder saber como afrontarla.
ARTES DE HACER CULTURA DE LO ORDINARIO
---------------------------------------------------------------------------------distribución de obras en sala
---------------------------------------------------------------------------------#01 Eulalia Valldosera / El ombligo ---------------------------------------------------------------------------------#02 Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------#03 Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------#04 David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------#05 Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ---------------------------------------------------------------------------------#06 Takasi Yasumura / Domestic Scandals ---------------------------------------------------------------------------------#07 Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------24/01/12 CCCB #08 Naia del Castillo / Atrapado s ---------------------------------------------------------------------------------#09 Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------#10 Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------#11 Mark Manders / Plan Self Portrait as a Building ---------------------------------------------------------------------------------#12 Jeff-Wall / The destroyed room ---------------------------------------------------------------------------------1
De Certeau, M. (2000). La invención de lo cotidiano. 1 Artes de hacer.
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LA INVENCIÓN DE LO COTIDIANO
ARTES DE HACER CULTURA DE LO ORDINARIO
24/01/12 CCCB
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| UNIVERSIDAD DE BARCELONA | Facultad de Bellas Artes | Cr铆tica de la Representaci贸n |
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| | | | | | | | | | | | | PROFESOR DOCTOR: MARTÍN PERAN | | | | | | | | | | | | | CURSO 20112012 | | | | | | | | | | | | | “De la Televisión al periódico, de la publicidad a todas las epifanias mercantiles, nuestra sociedad vuelve cancerosa la vista, mide toda realidad en su capacidad de mostrar o de mostrase y transforma las comunicaciones en viajes del ojo. La economía misma transforma la hipertrofia de la lectura”. Michel de Certeau | | | | | | | | | | | | |
CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN
| | | | | | | | | | | | KARINA AGUILAR ROBER PALLÀS | | | | | | | | | | | | FACULTAD DE BELLAS ARTES DE BARCELONA | | | | | | | | | | | | |
| FACULTAD DE BELLAS ARTES | Crítica de la Representación | ARTES DE HACER O CULTURA DE LO ORDINARIO |
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| | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | Esta publicación tiene como finalidad contener las reflexiones y los pensamientos atraves de los textos que lo coforman | | | | | | | | | | | | | DISEÑADO POR: ROBER PALLÀS CARDEAL | | | | | | | | | | | | | TODOS LOS CONTENIDOS © 2012 PERTENECEN A SUS AUTORES. IMPRESO EN BARCELONA | ESPAÑA | | | | | | | | | | | | | NINGUNA PARTE DE ESTA PUBLICACIÓN PUEDE SER REPRODUCIDA DE NINGUNA MANERA SIN EL PERMISO ESCRITO DEL AUTOR. EXCEPTO EN EL CONTEXTO ACADEMICO | | | | | | | | | | | | | PUEDES CONSEGUIR ESTA PUBLICACIÓN EN N. 14 DEL PASAJE PONIENTE , 08840 VILADECANS | BARCELONA | ESPAÑA T +34 677 52 78 47 | ROBERSINT@GMAIL.COM HTTP://ROBERSINT.BLOGSPOT.COM | | | | | | | | | | | | |
| FACULTAD DE BELLAS ARTES | Crítica de la Representación | ARTES DE HACER O CULTURA DE LO ORDINARIO |
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INTRODUCCIÓN 08 CRONOGRÁMA 10 DEFINICIÓN MARCO TEÓRICO 12 SOBRE LA NOCIÓN DE VIDA COTIDIANA O CULTURA DE LO ORDINARIO 11 DEFINICIÓN DEL PROYECTO Y OBJETIVOS ARTÍSTICOS Y CULTURALES 18 PRESUPUESTO 20 BIBLIOGRAFÍA 21 SELECCION DE ARTISTAS 24 RELACIÓN DE OBRAS (fichas técnicas) 29 ESPACIO EXPOSITIVO 50 DISTRIBUCIÓN DE LAS OBRAS 51 ITINERARIOS 53 TEXTOS COMPLEMENTARIOS 54 PÚBLICOS OBJETIVO 56 DIFUSIÓN 57 | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | |
AGRADECIMIENTOS 07
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| CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | CONTENIDOS |
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021 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | AGRADECIMIENTOS |
Me gustaría dar las gracias a mis padres y hermanas por apoyarme a lo largo de este tiempo. A mi profesor doctor Martín Peran, por sus clases magistrales, su claridad expositiva, su paciéncia, las críticas constructivas y su disponibilidad para resolver mis dudas. A todos los que quiero, y que me corresponden con apoyo cariño y paciencia.
023 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | INTRODUCCIÓN |
Al plantearnos este proyecto académico, vemos la gran importancia para su ejecución el establecer una metodología de trabajo. en la seleción bibliográfica, asi como en la toma de decisiones. Como nos dice en su libro “Tristes Tropiques” Leví_Strausss , “necesitamos, básicamente, un método y una definición de lo que investigamos, para conseguir la constitución de unas conclusiones, que no se logran solamente sobre la crítica, las apariencias de los sentidos y las ilusiones del medio ambiente inmediato” 1. Una exposición consiste en una encrucijada de prácticas y discursos en la que se inscriben las obras de arte. Una selección y evaluación de piezas determinadas y un sistema de significados. Una exposición no puede ser leída como un texto único. Hay toda una pluralidad de textos subyacentes que deben hacerse patentes en la misma que así se convierte, en relación a la obra de arte, en una especie de parentesco. Consideramos de gran importancia establecer un dialogo cercano en su proceso de elaboración puesto que las obras no sólo las redefinen la participación del público, en una respuesta crítica frente al espectador, sino que además se apartan de la neutralidad lingüística del arte conceptual, ya que en vez de reconocer el grado en que los objetos estéticos no sólo están condicionados institucional y discursivamente si no que además están igual o más predeterminados por las clases sociales y los intereses políticos. El escrito que presentamos a continuación se refiere a aspectos específicos de un imaginario proyecto de comisariado, así como la ejecución de una expositiva colectiva dedicada a la noción de la categoría epistémica de la Vida Cotidiana, el concepto que relata el hábitat de la cultura ordinaria cuyo espacio y tiempo común permiten la construcción de su discurso de saberes y prácticas. Obteniendo un doble objetivo, por un lado del tránsito por esta categoría nos remite al análisis, reflexiones y críticas de la domesticidad como espacio de resistencia al avance de lo biopolítico.
1 Lévi-Strauss, C. (1988). Tristes Trópicos. Barcelona. Ediciones Paidós Ibérica, S.A. p.472
025 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | INTRODUCCIÓN |
Y por otro lado, el resultado se orienta a la reflexión y el intercambio crítico del arte, realizando un ejercicio de imaginación de como entendemos lo doméstico en la contemporaneidad, desde una propuesta concreta; así como su función expositiva sin olvidarse de los destinatarios que son en definitiva los que dan sentido a la institución museográfica. Este proyecto ha sido realizado dentro del espacio académico en el marco de la asignatura de Crítica de la representación en la facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona.
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SEPTIEMBRE |
AGOSTO
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JULIO
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JUNIO
| METODOLOGÍA GESTIÓN DEL PROYECTO
| | | || | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | BÚSQUEDA Y CONTACTO CON PATROCINADORES
| | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | DISEÑO IDENTIDAD GRÁFICA/LOGO | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | DISEÑO DE CARPETA DE EXPOSICIÓN | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | CONTACTOS CON ARTISTAS
| | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | SELECCIÓN FINAL DE OBRAS Y ARTISTAS | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | REDACCIÓN DEL TEXTO CURATORIAL
| | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | INVESTIGACIÓN MARCO TEÓRICO | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | DEFINICIÓN DEL DISCURSO CURATORIAL
| | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | RECOGIDA BRIEFING
OCTUBRE
| CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | CRONOGRAMA |
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OCTUBRE
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AGOSTO
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JULIO
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JUNIO
| METODOLOGÍA GESTIÓN DEL PROYECT
| | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | FABRICACIÓN MOBILIARIO EXPOSICIÓN
| | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ASEGURAR OBRAS | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | RECEPCIÓN OBRAS
| | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ENVIO DE INVITACIONES | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | CREACIÓN DE MODELOS
| | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | DISEÑO DE EXPOSICIÓN/MATERIALES | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | TRAMITES, PERMISOS CESIÓN DE OBRA | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | DISEÑO DE INVITACIONES | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | DISEÑO DE TEXTOS DE SALA
| | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | DEFINICIÓN DE ESPACIO FINAL | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | CARTAS COMPROMISO DE ARTISTAS | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | CARTAS SOLICITUD DE OBRA NACIONAL | | | | | | | | | | | | | | | | | | | ≈≈≈≈≈≈ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | CARTAS SOLICITUD DE OBRA EXTRANJERA
| CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | CRONOGRAMA |
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031 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | DEFINICIÓN MARCO TEÓRICO |
En el marco del proceso de transformación mundial abierto tras la caída del muro de Berlín y el derrumbe del socialismo, que ha resultado ser la mayor catástrofe para el estado del bienestar, es Anthony Guiddens 2 teórico social el que contribuirá en gran medida al debate y la renovación de las ideas políticas, proponiendo la renovación de la socialdemocracia en aras de renovarla en el marco de la globalización y para responder a la ola neoconservadora. El estado de bienestar, a partir de la segunda guerra mundial, se cimentó más como freno ante posibles avances del imperialismo soviético que de una auténtica convicción en lo que se estaba haciendo. Con la caída del muro de Berlín, ya no era necesario tanta política social. Por lo que rápidamente, se pusieron manos a la obra los neoliberales de Washintong con el propósito por un lado, de desmantelar el susodicho estado del bienestar que frenaba tantas y tantas posibilidades de hacer negocio, como es el caso de las pensiones, la sanidad pública y todo tipo de servicios públicos y prestaciones sociales como el paro y por el otro la neocolonización de aquellos territorios que poseyeran recursos energéticos. Por otra parte, la no aceptación, que hace la filosofía política de la “crísis de la representación”, han provocado como consecuencia una desactivación de toda teoría política. Mientras que en el pasado la experiencia política era una lucha entre bloques antagónicos, una dialéctica entre polos de clase. Es actualmente y a través del consenso el mecanismo empleado como estratégia de eliminación de la conflictividad, una formula de maquillaje y ocultación que no deja ver el surgimiento de un modelo único. En la contemporaneidad, esta situación está produciendo un debilitamiento de los intereses comunales, un debilitamiento de las identidades colectivas y una neutralización de cualquier proyecto de futuros. Laclau-Mouffe nos dicen que “reconocer que compartimos, que nos interesa y como podemos implementarlo, es lo que nos da estructura societária y la facultad de construcción de una identidad colectiva” 3. Aquello que nos constituye a las personas como colectivo, es la identidad de afectos, es decir, compartir las misma ilusiones. 2 Giddens, A.(1998). La tercera vía. La renovación de la social-democracia, México. Ed. Taurus. 3 Mouffe, C. (1999). El retorno de lo político. Comunidad, ciudadanía, pluralismo, democracia radical. Barcelona. Ediciones Paidós Ibérica, S.A.,
033 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | DEFINICIÓN MARCO TEÓRICO |
El pensamiento capitalista contemporáneo está trasladando el análisis marxista de la explotación de la fábrica a el análisis marxista de la vida cotidiana. El sistema nos pide ser flexibles, donde esto se ha convertido en el valor nuevo del capitalismo como un instrumento de gobierno. La política se traslada hacia la vida privada, “Política de la vida”, gobernación de los bienes comunes. La entrada de la “vida en la historia” es analizada por Foucault a través del desarrollo de la economía política. Foucault demuestra cómo las técnicas de poder cambian en el momento preciso en el que la economía (en tanto que gobierno de la familia) y la política (en tanto que gobierno de la polis) se integran la una en la otra, a través del concepto de biopolítica, nos había anunciado desde los años setenta lo que hoy día va haciéndose evidente: la “vida” y lo “viviente” son los retos de las nuevas luchas políticas y de las nuevas estrategias económicas. También nos había mostrado que la “entrada de la vida en la historia” corresponde al surgimiento del capitalismo. Lo que quiero decir es que, desde el siglo XVIII, los dispositivos de poder y de saber tienen en cuenta los “procesos de la vida” y la posibilidad de controlarlos y modificarlos. “El hombre occidental aprende poco a poco lo que significa ser una especie viviente en un mundo viviente, tener un cuerpo, condiciones de existencia, probabilidades de vida, una salud individual y colectiva, fuerzas que se pueden modificar...” 4. Que la vida y lo viviente, que la especie y sus condiciones de producción se hayan convertido en los retos de las luchas políticas constituye una novedad radical en la historia de la humanidad. “Durante miles de años, el hombre ha permanecido siendo lo que era ya para Aristóteles: un animal vivo y, además, capaz de una existencia política; el hombre moderno es un animal en la política cuya vida, en tanto que ser vivo, está en cuestión”5. La patente del genoma y el desarrollo de las máquinas inteligentes; las biotecnologías y la puesta a trabajar de las fuerzas de la vida, trazan una nueva cartografía de los biopoderes. Estas estrategias ponen en discusión las formas mismas de la vida.
4 Foucault, M. (1970) La arqueologia del saber. México. Síglo XXI editores, s.a. p.187.2 5 Idem, p.188
035 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | DEFINICIÓN MARCO TEÓRICO |
La sociedad de control debemos comprenderla como la sociedad que se desarrolla en el extremo fin de la modernidad, y opera sobre lo post-moderno, en donde los mecanismos de dominio se vuelven siempre más “democráticos”, siempre más inmanentes al campo social, difusos en el cerebro y los cuerpos de los ciudadanos. Los comportamientos de integración y de exclusión social propios al poder son, de este modo, cada vez más interiorizados en los propios sujetos. “El poder se ejerce ahora por máquinas que organizan directamente los cerebros (por sistemas de comunicación, de redes de información, etc.) y los cuerpos (por sistemas de ventajas sociales, de actividades encuadradas, etc.) hacia un estado de alienación autónoma, partiendo del sentido de la vida y del deseo de creatividad. La sociedad del control podría así ser caracterizada por una intensificación y una generalización de los aparatos normalizantes de la disciplinariedad que animan interiormente nuestras prácticas comunes y cotidianas; pero al contrario de la disciplina, este control se extiende mucho más allá de las estructuras de las instituciones sociales, por la vía de redes flexibles, modulables y fluctúantes” 6. El trabajo de Foucault nos ha permitido reconocer la naturaleza biopolítica de este nuevo paradigma del poder. “El biopoder es una forma de poder que rige y reglamenta la vida social por dentro, persiguiéndola, interpretándola, asimilándola y reformulándola. El poder no puede obtener un dominio efectivo sobre la vida entera de la población más que convirtiéndose en una función integrante y vital que todo individuo adopta y aviva de manera totalmente voluntaria” 7. Como dice Foucault, “ la vida se ha convertido ahora [...] en un objeto de poder ”. La más alta función de este poder es la de investir la vida de parte a parte, y su primera tarea la de administrarla. El biopoder se refiere así a una situación en la cual lo que está directamente en juego en el poder es la producción y la reproducción de la vida misma.
6 Hardt, M. y Negri T. (2000). L´Empire. Francia. Ediciones Exils 7 Idem.
037 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | LA NOCIÓN DE VIDA COTIDIANA |
La Vida Cotidiana es definida como “el espacio donde habita lo diverso y la unidad; así mismo, como tiempo de búsqueda de referentes ontológicos, epistemológicos y axiológicos para significar los saberes construidos desde las prácticas que dan sentidos a los pensamientos, afectos y acciones que crean la vivencia, la convivencia y –hasta- la sobrevivencia en una realidad natural, social y cultural” 8. En razón de lo antes expuesto, presentamos aquí la definición con el propósito de resemantizar la categoría de Vida Cotidiana como espacio y tiempo donde los seres humanos construyen sus saberes y prácticas que le permiten dialectizar con la vida y crear, con el devenir de la misma, acciones, como mencionara Gadamer, “para hospedar al Otro, que a su vez, somos siempre también nosotros mismos”. “Lo doméstico es metáfora de metáforas del pensamiento, el sentimiento y la acción, ya que ella es la esencia de las vivencias que se transforman en experiencias de vida desde la percepción, ya no sólo desde las sensaciones, sino de la transformación de los contenidos de la vida cotidiana en conocimientos” 9. En este orden de ideas, la vida cotidiana es, “ la medida de las relaciones humanas con el tiempo, con la habitabilidad de los espacios, con la búsqueda de imaginarios y con la construcción de historias, todos ellos como referentes de los contenidos que se relatan en los discursos de la racionalidad, la afectividad y la corporeidad que elaboramos para tematizar el cómo pensamos, sentimos y actuamos la existencia de la cultura donde vivimos y convivimos” 10.
8 Orellana, D. (2009). La vida cotidiana. Venezuela. CONHISREMI, Revista Universitaria de Investigación y Diálogo Académico, Vol. 5, No. 2, 9 Idem. 10 Pollio, H. , Henley, T. y Thompson, C. (2006). The phenomenology of everyday-life. Empirical investigations of human experience. England: Cambridge University
039 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | LA NOCIÓN DE VIDA COTIDIANA |
Este enfoque está sustentado en la Filosofía Fenomenológica Existencialista, cuyo método de investigación esta centrado en la Dialógica y la Narración del “sí mismo”, cuyo propósito es el de comprender, interpretar y descubrir como las vivencias humanas se transforman a través de la reflexión, en experiencias de vidas contenidas de la urdimbre de significados personales y sentidos colectivos socialmente construidos tanto en la esfera individual de la vida cotidiana como en la pública de la instituciones de la sociedad. De allí que el acto de vivenciar, experienciar, conocer y aprehender la realidad de la cultura, no sólo se elabora por la presencia de los quehaceres en sus espacios, sino también, por su presencia en el tiempo a través del cual transcurre el pensar, el sentir y el actuar para convertirse en realidades intencionalmente intersubjetivas. Por tanto, “volver a las cosas mismas”, es “volver a la experiencia vivida”, lo cual significa volver a las percepciones que junto a la interpretación de la intencionalidad del ser humano, revela las referencias o significados de sus actos. . La Fenomenología describe el significado de las experiencias vividas de los seres humanos acerca de un fenómeno para conocer la estructura esencial de una experiencia, contenida de los aspectos subjetivos o de la conciencia; para descubrir cómo las personas experiencian un fenómeno y le asignan significados a sus vivencias para comprender sus modos de ser y estar en el mundo. De esa manera, la Fenomenología busca en las descripciones de los fenómenos de las experiencias de las personas, conocer sin apriorísmos, las intenciones, motivaciones, imaginarios, creencias, valores, intereses, actitudes y simbolismos que están inmersos en las acciones y comportamientos del sujeto en interacción con la vida cotidiana. Así mismo, quiero precisar, seguidamente, la categoría de Vida Cotidiana, la cual conceptualiza la naturaleza de
041 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | LA NOCIÓN DE VIDA COTIDIANA |
todas las relaciones humanas, con el tiempo, con la habitabilidad de los espacios, con la materialidad de la existencia, con la búsqueda de imaginarios y con la narración de las historias de las vivencias en los discursos de la racionalidad, la afectividad y la corporeidad que se elaboran para comunicar el cómo pensamos, sentimos y actuamos el modo de ser y estar en el mundo donde vivimos, convivimos y –hasta sobrevivimos- como seres de experiencia en la cotidianidad de la vida. La vida cotidiana es no sólo un referente experiencial, sino teórico si que permite, según Heller (1991) y Rockwell (1996), abordar todo tipo de actividad desde las cuales: “cada sujeto particular constituye procesos significativos de reproducción socio-económica y las prácticas y saberes de la cultura, mediante las cuales las personas se apropian de los diversos contenidos de aprendizaje mediados en las relaciones de intercambio para construir los conocimientos, sentimientos y acciones para vivir” 11. De allí que cuando se desea conocer una sociedad, se debe comprender e interpretar cómo se vive, trabaja, piensa, siente, actúa y cómo son en la vida cotidiana. Así que cualquier abordaje de la realidad social debe reconocer la presencia de la vida cotidiana como espacio relacional específico donde los individuos se conectan con la realidad natural, histórica, social y económica a través de las relaciones de intercambio que establecen en el hogar, el trabajo, la escuela y las instituciones, ya que según González Rey (1997), “lo cotidiano es el espacio donde las personas integran en el nivel más íntimo de su vida, los comportamientos sociales que revelan la coherencia o la ruptura de la ideología dominante” 12.
11 Rockwell, E. (1996). La escuela cotidiana. México: Fondo de Cultura Económica. 12 González Rey, F. (1997). Epistemología cualitativa y subjetividad. La Habana: Editorial Pueblo y Educación
043 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | DEFINICIÓN DEL PROYECTO, OBJETIVOS Y METODOLOGIAS |
El proyecto que planteamos acontinuación, es la ejecución de una muestra expositiva colectiva, sobre la noción de la categoría epistémica de la Vida Cotidiana, el concepto que relata el hábitat de la cultura ordinaria cuyo espacio y tiempo común permiten la construcción de un discurso de saberes y prácticas. Postular la capacidad de la gente común de hacer cultura, de erosionar, de modificar lentamente las representaciones autorizadas, aceptadas y comunicables de la sociedad en la que viven. Donde la acción cultural sirva como motor de los cambios. En la ejecución del proyecto que se presenta en esta memória, nos hemos marcado un doble objetivo: 1. por un lado del tránsito por esta categoría nos remite al análisis, reflexiones y críticas de la domesticidad como espacio de resistencia al avance de lo biopolítico y 2. por otro lado, el resultado se orienta a la reflexión y el intercambio crítico del arte, realizando un ejercicio de imaginación de como entendemos lo doméstico en la contemporaneidad, desde una propuesta concreta. El proyecto se plantea como una investigación y un conplejo trabajo de documentación visual y elaboración teóricas; de discusiones intelectual, de selección de producciones artísticas y de comisariado expositivo. Donde hemos adoptados todos estos roles en un proceso de trabajo manteniendo un intercambio fluido y regular de acciones y opiniones entre los procesos creativos y la producción de la teoría. La metodología que hemos seguido en esta investigación ha sido, en primer lugar, la de realizar un estudio de campo, mediante encuestas realizadas a través de internet. La intención era poder medir el conocimiento que tienen la “gente de la calle” de sus propias prácticas cotidianas entendidas como acciones artísticas. Confirmando se que la vivencia de su que hacer de realidad cotidiana es considerada alienante y poco menos que no satisfactoria.
045 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | DEFINICIÓN DEL PROYECTO, OBJETIVOS Y METODOLOGIAS |
Para nosotros ha sido muy importante la consideración del proceso de trabajo como factor relevante en la definición del mismo y de este proceso, dando respuesta a los interrogantes que han ido apareciendo e integrandolos en el proyecto. Son muchas las decisiones que hemos ido tomando, entre ellas está la selección del lugar donde se llevará a cabo la muestra expositiva. Se valoraron varios emplazamientos: inicialmente generar una red de domicilios vacios ( desdomesticados) de la ciudad, donde poder ocupar en cada uno de ellos, las obras seleccionas. Se hace una valoración de fortalezas y debilidades de la propuesta de lugar y después de analizar las ubicaciones se desestima por el peligro que puede suponer para el entendimiento de la exposición, así como el grado de dispersión que puede provocar en el público. Finalmente y por las características de la temática se decide emplazar la exposición el vestíbulo principal del Centro de Cultura Contemporanea de Barcelona CCCB. Acercando al gran público la categoría epistémica de la Vida Cotidiana en tanto que nos alcanza a todos en nuestro que hacer de todos los días. En paralelo, hemos llevado a cabo una búsqueda bibliográfica que nos proporcionaran fuentes secundarias gracias a las que hemos podido profundizar en el problema de la investigación, consultando en este proceso las bibliotecas de: la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona, Escola Superior de Disseny Elisava, y el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona MACBA.
047 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | SELECCION DE ARTISTAS |
Los critérios de selección de los artistas y las obras han seguido el siguiente orden de ideas, escojimos aquellos creadores que entienden la vida cotidiana como la medida de las relaciones humanas con el tiempo, con la habitabilidad de los espacios, con la búsqueda de imaginarios y con la construcción de historias, todos ellos como referentes de los contenidos que se relatan en los discursos de la racionalidad, la afectividad y la corporeidad que elaboran para tematizar el cómo pensamos, sentimos y actuamos la existencia de la cultura donde vivimos y convivimos. Los seleccionados son: ---------------------------------------------------------------------------------Nombre Artista / Título de la obra
---------------------------------------------------------------------------------Eulalia Valldosera / Envases: Culto a la madre ---------------------------------------------------------------------------------Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ---------------------------------------------------------------------------------Takasi Yasumura / Domestic Scandals ---------------------------------------------------------------------------------Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------Mark Manders / Plan Self Portrait as a Building ---------------------------------------------------------------------------------Jeff-Wall / The destroyed room -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
048 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Española de Cataluña (Vilafranca del penedes, 1964). Trabaja en el campo de la performance y la videoinstalación. Estudia en Barcelona en la década de los ochenta, primero en la Facultad de Bellas Artes, en la especialidad de pintura, y después grabado en la Escuela de Artes y Oficios de Cataluña. Entre 1990 y 1994 se instala en Amsterdam, donde se licencia en Audiovisuales en la Academia Gerrit Rietveld (1992). Actualmente vive y trabaja en Barcelona.
---------------------------------------------------------------------------------Eulalia Valldosera / El ombligo ---------------------------------------------------------------------------------Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ---------------------------------------------------------------------------------Takasi Yasumura / Domestic Scandals ---------------------------------------------------------------------------------Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------Mark Manders / Título de la obra -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
049 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Valldosera, Eulalia V. del Penedes, España, 1964 “El ombligo” 1990-91
Descripción montaje: Materia/ Técnica: Soporte: Duración: Formato: Color o B/N: Sonido: Licéncia:
Colillas, ceniza, dimensiones variables Instalación y proyección Registro en video 05’31” loop fílmico Video Color Directo, ambiente © Copyright
Su intencion es hacer un trabajo que no necesite una exesiva traducción para el gran público, con lo cual tiene que dar las claves y reconsiderar, que exite una imagen final, pero que también existen una serie de pasos que permiten llegar a esta, y que en ellos conviven cosas con las que tenemos como referencias cotidianas, pero que tambien convive la tecnologia y los objetos vanales que estan colocados al mismo nivel. En esta obra toma registro en vídeo de las barridas que efectúa la artista sobre el suelo de colillas.Con una serie fotográfica, muestra a la artista empuñando una escoba con la que dibuja con colillas de cigarrillo la forma de un vestido femenino sobre un suelo de algodón. El punto central del dibujo actúa como un equivalente del centro del mundo, del “ombligo de la tierra”. El hilo de la obra es una experiencia personal: después de veintiocho días intentando dejar de fumar, con el reinicio del hábito decide recoger día a día los residuos resultantes, entendiendo esa acumulación “como un ejercicio de consciencia.
050 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
2010 “De lo que no puedo hablar”, Estudio Ameba, Athenas, Grecia 2006 “De lo que no puedo hablar”, Galería Travesía Cuatro, Madrid 2004. “Una casa es un texto”, Galería Travesía Cuatro, Madrid. 2003 . “Ambivalentes”, Galería Antonia Puyó, Zaragoza. 2002. “¿Qué fue de tu hermano, aquel que viajo al sur?” elescaparatedesanpedro, Madrid. 2001 . “Vacaciones en el mar” Galería EGAM, Madrid. 2000. “Ventanas papeles y el hombre del saco” Galería EGAM, Madrid. 2000. “ Perros”, Galería Spectrum, Zaragoza. 1998. “Perros”, Galería Urania “Primavera fotográfica” , Barcelona. 1990. “Spain” Spanish Institute, Londres, Reino Unido. “Spain” Spanish Institute, Nueva York, Estado Unidos ---------------------------------------------------------------------------------Eulalia Valldosera / Envases: Culto a la madre ---------------------------------------------------------------------------------Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ---------------------------------------------------------------------------------Takasi Yasumura / Domestic Scandals ---------------------------------------------------------------------------------Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------Mark Manders / Título de la obra -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
051 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Materia/ Técnica: Soporte: Duración: Formato: Color o B/N: Sonido: Licéncia:
Garrido, Amparo Valencia, España, 1962 “Una casa un texto” 2004
Fotográfia Papel Fotográfico Serie de 5 125 x 177 cm. Color © Copyright
Dirige su mirada hacia nuestra realidad mas intima, hacia nuestro hogar o los lugares de convivencia de un modo general. La intención de profundizar en el terreno de lo privado, y es ahora, en esta ultima serie, retrata los hogares de sus amigos, subrayando la idea de que el hogar es ahora la viva imagen de quien lo habita, Una casa es un texto la imagen de una habitación de la casa de algún conocido, personas de mediana edad y clase social media, sirve para personalizar diferentes formas de ser y de vivir. Nos presenta la idea de la ventana, como entrada en una intimidad ajena, en este caso, la mirada del fotógrafo que ofrece una ventana al espectador se cierra en la pantalla del televisor, siempre encendido, en cada una de estas habitaciones, prolongando nuestra mirada hacia otros mundos comunes y a la vez ajenos, paradigma de la soledad en la sociedad actual.
052 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Estudió Artes Plásticas en la Universidad de Guanajuato. Actualmente es Coordinadora de Exposiciones de la Universidad de Guanajuato y Cursa el Doctorado en Artes Visuales e Intermedia. Ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas en países como México, Venezuela, Canadá, España, Bolivia. De manera individual participó en el Festival Fotoseptiembre 2003 y el Encuentro de Fotografía Morelia 2002, entre otros. Obtuvo la beca del programa Jóvenes Creadores del Fonca 2003, la beca del Programa Integral FotoGuanajuato (2004-2005) y del Encuentro de Foto Guanajuato 2005. Ha recibido numerosos reconocimientos, entre los que destacan, el Gran Premio de la Bienal Internacional SIART en Bolivia. Su obra ha sido publicada en Coordenadas privadas, Foto Guanajuato I, Región Diferenciada y Tragaluz. ---------------------------------------------------------------------------------Eulalia Valldosera / Envases: Culto a la madre ---------------------------------------------------------------------------------Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ---------------------------------------------------------------------------------Takasi Yasumura / Domestic Scandals ---------------------------------------------------------------------------------Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------Mark Manders / Título de la obra -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
053 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Vargas, Aracelí Guanajuato, México 1976 “Axiomas inevitables” 2005
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Materia/ Técnica: Soporte: Duración: Formato: Color o B/N: Sonido: Licéncia:
Collage Papel y Fotográfia Serie 70 x 100 cm. Color © Copyright
La serie ”Axiomas Inevitables” reconstruye espacios físicos e imaginarios a partir de unas cartas póstumas publicadas en un estudio sobre el suicidio en Guanajuato. Las cartas se utilizan como material de producción en un contexto narrativo que exalta la metáfora del suicidio como una puesta en escena. El trabajo de Arelí explora los motivos de los que deciden quitarse la vida, regresando a la escena del acto, la autora escudriña los rincones, los objetos y el medio ambiente que rodeaba la vida cotidiana de sus sujetos de estudio imaginarios, tratando de relacionar los textos póstumos con los escenarios testigos del acto suicida.
054 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Trabajan en equipo desde el año 2002. El resultado de su trabajo está, principalmente, formalizado como performances en las que han desarrollado un sistema de aproximación a diferentes realidades, desde las más íntimas (Acciones en el cuerpo) pasando por el entorno social (Acciones en Mataró) hasta niveles macroestructurales (Acciones en el Universo). En estas performances dialogan con diversos temas extraídos de la reciente historia del arte, focalizado en el siglo XX y XXI, al cual se añaden conceptos del propio imaginario.
---------------------------------------------------------------------------------Eulalia Valldosera / Envases: Culto a la madre ---------------------------------------------------------------------------------Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------David Bestué & Marc Vives / Acciones ---------------------------------------------------------------------------------Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ---------------------------------------------------------------------------------Takasi Yasumura / Domestic Scandals ---------------------------------------------------------------------------------Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------Mark Manders / Título de la obra -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
055 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Bestué, David & Vives, Marc Barcelona, España, 1980 Barcelona, España, 1978 “Acciones en casa” 2005
Materia/ Técnica: Soporte: Duración: Formato: Color o B/N: Sonido: Licéncia:
Video-instalación Registro en video 33’00” Video Color Directo, ambiente © Copyright
Acciones en casa es un vídeo que reúne un centenar de micro-acciones, encadenadas en una narrativa de baja intensidad, realizadas en una casa del barrio de l”Eixample de Barcelona. El punto común en todas ellas es el sentido del humor y la idea de precariedad, evidente tanto en la forma de las acciones como en la factura del vídeo casero. Las acciones, realizadas por los artistas con la naturalidad que proporciona el espacio privado, son numeradas (no siempre de forma correlativa) y tituladas. En todas subyace un referente que varía desde los guiños a la historia del arte del siglo XX –Surrealismo, Dadá, Fluxus, especialmente la Fluxfilm Anthology que recogía 37 cortos también numerados, Arte Conceptual (en la titulación de las acciones), Arte Minimal, y artistas como Bruce Nauman, Oskar Schlemmer, Alexander Calder o Fischli & Weiss– hasta elementos del imaginario colectivo y la cultura pop.
056 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Marina Abramovic es una artista de performance que empezó su carrera a comienzos de los años 70. Su trabajo explora la relación entre el artista y la audiencia, los límites del cuerpo, y las posibilidades de la mente. Abramović estudió en la Academia de Bellas Artes de Belgrado entre 1965 y 1970. Completó sus estudios de posgrado en la Academia de Bellas Artes de Zagreb (Croacia) en 1972. Entre 1973 y 1975 enseñó en la Academia de Bellas Artes de Novi Sad.
---------------------------------------------------------------------------------Eulalia Valldosera / Envases: Culto a la madre ---------------------------------------------------------------------------------Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ---------------------------------------------------------------------------------Takasi Yasumura / Domestic Scandals ---------------------------------------------------------------------------------Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------Mark Manders / Título de la obra -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
057 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Materia/ Técnica: Soporte: Duración: Formato: Color o B/N: Sonido: Licéncia:
Abramovic, Marina Belgrado, Yugoslavia, 1946 “The Kitchen. Homage to Saint Therese” 2009
Acción performativa Registro en fotografía Serie de 9 220 x 160 cm. Color © Copyright
Éste es un proyecto realizado en las cocinas de la sede de La Laboral en Gijón, 2009. Consta de 9 fotografías en color y blanco y negro de los diversos performances que la artista realizó recientemente.Se sirvió de la c ocina de La Laboral de Gijón en el mismo estado que la encontró para representar el paso de los límites de la imagen física y mental utilizando su propio cuerpo. La performance está inspirada en la vida y obra de Santa Teresa de Ávila, debido a la fuerte conexión religiosa que ha vivido durante su dura infancia. La artista serbia presenta por primera vez esta exposición, donde la levitación, la imagen estática, las luces, las sombras, los grandes y pequeños espacios, la fortaleza estética, la naturaleza muerta, la uniformidad, el paso del tiempo y la disconformidad con el entorno se unen para formar una serie de fotografías. http://textodromo.wordpress.com/2010/02/01/levitando-en-la-cocina-the-kitchen-de-marina-abramovic/
058 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Natural de Siga, Japón, ha expuesto en solitario en el Parco Museum de Tokio y ha participado en muestras colectivas en el Suntory Museum de Osaka, en el Museo Metropolitano de Fotografía de Tokio, en el Miyagi Museum y en el Mori Art Museum. Asimismo, ha publicado un libro de fotografías, Domestic Scandals (Escándalos domésticos), y fue galardonado con el Gran Premio del Año en la octava edición del New Cosmos of Photography.
---------------------------------------------------------------------------------Eulalia Valldosera / Envases: Culto a la madre ---------------------------------------------------------------------------------Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ---------------------------------------------------------------------------------Takasi Yasumura / Domestic Scandals ---------------------------------------------------------------------------------Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------Mark Manders / Título de la obra -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
059 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Materia/ Técnica: Soporte: Duración: Formato: Color o B/N: Licéncia:
Yasimura, Takashi Siga, Japón, 1972 “Escándalos domésticos” 2008
Fotografía Papel 37 x 48 cm. Serie de 50 Color © Copyright
Tomo estas imágenes en el hogar de su familia de clase media en Japon. El escándalo que documentan es la lenta erosion de los estilos de vida tradicionales de su país, el triunfo global de lo que conlleva el estilo de vida de la clase media en Occidente y sus promesas de modernidad y comodidad. Las fotografías revelan las yuxtaposiciones deliciosamente absurdas de la tradición y un estilo de vida occidental imaginado que domina en Japon, asi como en gran parte del resto del mundo, cada vez mas. Con el humor y la ironía, Sr. Yasumura documenta la belleza paradójica encontrada en la reunión de objetos tradicionales y modernos. Refleja el cambio creciente dentro de la sociedad japonesa de valores culturales de muchos años y prácticas a un ideal imaginado Occidentalizado de progreso y modernidad.
060 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Actualmente es profesor de Diseño Asistido por Ordenador en la Escuela de Arte de Zaragoza. En su obra fotográfica trabaja la ausencia de signos de identificación, así en la serie Otro cuerpo, 1997-1999, transgrede las lógicas físicas en ampliaciones y aproximaciones de gran aumento, en la yuxtaposición de superficies que nos hacen irreconocible lo que vemos, aunque intuyamos que es un cuerpo, piel y carne. En la serie sobre arquitectura Otra ciudad, 1999-2004, elimina la presencia humana y los rastros de su actividad en los edificios y calles cerrando ventanas, borrando anuncios, señales, anulando superficies. Ha recibido diferentes premios y becas a lo largo de su trayectoria, y expone habitualmente en galerías españolas como Van der Voort, Ibiza, y Spectrum Sotos, Zaragoza. ---------------------------------------------------------------------------------Eulalia Valldosera / Envases: Culto a la madre ---------------------------------------------------------------------------------Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------Mark Manders / Título de la obra -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
061 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Materia/ Técnica: Soporte: Duración: Formato: Color o B/N: Licéncia:
Ayguavives, Mario Zaragoza, España, 1968 “Lost in transition 02 ” 2008
Fotografía Papel algodon Impreso tintas pigmentadas 110 x 110 cm. Serie de 10 Color © Copyright
A través de los objetos depositados temporalmente en almacenes de guardamuebles, se reflejan personas que se encuentran en un período de crisis y/o transición en su vida. Diversas situaciones como el cierre de un negocio, el cambio de ciudad o de vivienda, una separación, el traslado a una residencia, etc., componen estos espacios llenos de recuerdos olvidados. En sus fotografías, las personas se desdibujan cuanto más nos acercamos para contemplar sus objetos acumulados, y viceversa. Esta serie es un retrato de un ser humano que en las sociedades actualmente más “desarrolladas” se encuentra en un proceso de tránsito y consumo constante. Se trata de un acto de referencialidad y de significación, donde los objetos téstigos mudos de nuestra existencia hablan de nosotros sin articular ninguna palabra.
062 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
El joven escultor vasco Naia del Castillo, que tiene gran explosión en el mundo artístico español, es un buen ejemplo de cómo la renovación artística nunca es el resultado de la utilización de diferentes materiales o técnicas, sino de la producción creativa. En este sentido, hasta ahora, este artista ha lidiado con fluidez, instalaciones y fotografías manipuladas, la revalidación de la libertad conceptual y material que revolucionó con el dadaísmo y no se detiene la ampliación, ya que el arte pop hasta nuestros días. Su relato no quiere condicionar al sexo se refiere, pero su testimonio crítico directo de su experiencia personal
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063 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Materia/ Técnica: Soporte: Tamaño: Formato: Color o B/N: Licéncia:
Del Castillo, Naia Barcelona, España, 1969 “Espacios doméstio. Atrapados” 2000
Copia Fotografía Escultura Papel fotográfico Tela tapiceria y silla madera 85 x 43 x 42 cm. Serie de objetos Color © Copyright
La evolución de su obra se centra en la relación de la mujer con su entorno físico y psicológico. Conceptos como intimidad, seducción, hogar, tradición o cuerpo, están presentes en una obra que supera los límites de la fotografía y hasta cierto punto, la redefinen. Por una parte, la escultura y ese sentido de la artesanía característica de la mujer desde una perspectiva tradicional, como es la costura, están en el origen de su dedicación al arte. Del Castillo ha pasado de la posesión que el hombre y el entorno doméstico mantenía sobre la mujer a un escenario en el que es una mujer la que posee, a través de las armas de la seducción y aparece la envidia, la lujuria, esa obsesión por tener lo que se desea de una manera inmediata y total, absoluta.
064 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Estudió diseño industrial y gráfico. Ha sido director de arte de la agencia de comunicación Tàndem DDB, de FCB/Tapsa y de D’arcy Masius Benton & Bowles. Ha recibido diversos prémiosy menciones pero parece vivir un poco al margen del mundanal ruido publicitario. Se le puede encontrar tejiendo mil nudos de alambre en nombre del diseño, atando como gomas de pollo una revista o enganchando faxes. Es alquimista capaz de convertir una bolsa de basura en un envoltorio exquisito , y un trozo de carton en un diseño que desfiló en la pasarela Gaudi. Un orador incansable que utiliza la palbra humano hasta la saciedad. En 2008 comienza su estudios de Bellas Artes y es en el último curso 2011 de la carrera es seleccionada una obra en la exposición Sense Títol la cual va ser adquirida por la Universidad de Barcelona para su colección. ---------------------------------------------------------------------------------Eulalia Valldosera / Envases: Culto a la madre ---------------------------------------------------------------------------------Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------Mark Manders / Título de la obra -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
065 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Pallás Cardeal, Rober Barcelona, España, 1969 “Tender&destender” 2011
Descripción montaje: Materia/ Técnica: Soporte: Duración: Formato: Color o B/N: Sonido: Licéncia:
Dos cuerdas de tendedero color verde, zafa tamaño medio verde, cinco piezas de ropa color blanco y cuatro pinzas Acción performativa Registro en video 03’31” Video digital HD Color Directo, ambiente © Copyright
La actividad doméstica y su colección infinita de gestos reiterativos y rutinarios, nos permiten alcanzar un estado de ingravidez discursiva, articulada y ceremoniosa, fetiche de momentos y emociones vividas. Quiero mediante lo cercano inspirar nuevas asociaciones, llevando lo doméstico hasta la sobrecarga de la liturgia. Evidenciar la inmediatez de un entorno humano y someterlo a un nuevo contexto para relativizar las barreras de lo cotidiano y lo artístico. En realidad este conjunto de piezas aluden a un sistema propio de organización, de valorización y finalmente a una estética individual donde se pone de manifiesto el gran drama del hombre contemporáneo, la falta de espacio y de tiempo, de aquí y ahora para poder “Ser”. Esta propuesta apunta hacia una forma de ordenación que corresponda a la organicidad del complejo desarrollo indiviual para ampliar así el estrecho espacio que la sociedad concede a las diferencias del desarrollo humano.
066 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Estudió Arte y Fotografía en Buenos Aires desde 1994 hasta 1999. Comenzó a trabajar profesionalmente como fotógrafo en sus propios proyectos y como asistente de diversos fotógrafos (incluyendo a Marcos López desde 1998 hasta el año 2000). Ha obtenido diversos premios y becas, como la beca Trama de la Fundación Espigas de Buenos Aires (2001), o el premio FotoFest Award de Houston (2004). Ha formado parte de numerosas muestras colectivas, entre ellas Colección de Fotografía Argentina del Museo de Arte Moderno con fotos de la serie de retratos a trabajadores urbanos. Cursó estudios con Laura Batkis en historia del arte y Gabriel Valansi y Juan Travnik en fotografía. ---------------------------------------------------------------------------------Eulalia Valldosera / Envases: Culto a la madre ---------------------------------------------------------------------------------Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------Mark Manders / Título de la obra -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
067 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Friedman, Sebastián Buenos Aires, Argentina 1973 “Souvenir” 2003
Materia/ Técnica: Soporte: Duración: Formato: Color o B/N: Sonido: Licéncia:
Acción performativa Registro en video 03’31” Video digital HD Color Directo, ambiente © Copyright
Friedman está interesado en fotografiar tanto los espacios, como sus habitantes y sus formas de relacionarse. El tema surge del devenir cotidiano. Pero, más allá de la temática, su deseo nace a partir de sentir cierta sensación de incomodidad. Es entonces cuando sus trabajos pretenden confrontar y desnaturalizar las nociones de normalidad, así dar visibilidad a lo que la fuerza de la cotideaneidad ha invisibilizado. Este universo personal convive, se contradice y se nutre del trabajo como fotógrafo publicitario y viceversa. La incorporación de la empleada doméstica en el retrato familiar clásico responde a una escenificación pseudo-paródica de este íntimo ritual. Los tiempos de la modernidad y de la cultura urbana trastocan la función primitiva de la señora de la limpieza. Ella deviene en madre, hermana, hija, abuela, empleada. Es el lugar en el que empleador y empleada se necesitan, se quieren, se ignoran, se desean, se pelean. Este proyecto se constituye además, como registro histórico de una costumbre de la clase media nacional, tendiente a desaparecer bajo los efectos de decomposición social provocados por el modelo globalizador.
068 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Vive y trabaja en Ronse, Bélgica y Arnhem, Países Bajos. Manders es un holandés artista . Nació en 1968 en Volkel , Países Bajos . Manders cuerpo de trabajo se compone principalmente de instalaciones , dibujos , esculturas y cortometrajes . [ 1 ] típicos de su obra es la disposición de los objetos al azar, tales como mesas, sillas, lámparas, frazadas y animales muertos. Él es mejor conocido por sus esculturas de arcilla tosca. [ 2 ] Manders está representada por Tanya Bonakdar galería en Nueva York. [ 3 ]
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069 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Manders, Mark Volkel, Holanda, 1968 “Provisional Floor Plan Self Portrait as a Buildingr” 2002
Descripción montaje: Materia/ Técnica: Soporte: Duración: Formato: Color o B/N: Sonido: Licéncia:
Grafito sobre papel 19 5/8 x 25 1/2 in. (49.8 x 64.8 cm). instalación de objetos domésticos Instalación Registro en video 03’31” Video digital HD Color Directo, ambiente © Copyright
Desde 1986 Manders ha estado haciendo auto-retrato de un edificio. El primero de esta serie de ficción planos arquitectónicos estuvo habitado por una encuesta, (Plan Primer Piso de la auto-retrato de un edificio) (1986), donde el plan es dibujado en el suelo de la galería utilizando lápices, crayones y marcadores de otros. El edificio de ficción representa a un artista de ficción, “Manders Mark”, una clara alter-ego del artista Mark Manders. Este personaje de ficción se describe por el artista como un “individuo neurótico, sensible, que sólo puede existir en un mundo artificial”. Cada una de sus exposiciones incluye un plan de piso del edificio de la evolución de la auto-retrato, junto con obras de arte diferentes. Habitado para un estudio (el primer autorretrato de plano como un edificio 7-8-1986) 1986 - 1996 dimensiones variables mezclaron medios de comunicación (escribiendo materiales, borradores, pintando instrumentos, tijeras).
070 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | RELACIÓN DE OBRAS |
Jeffrey “Jeff” Wall , OC , RSA (nacido el 29 de septiembre 1946) es un canadiense artista más conocido por su gran escala, con iluminación de fondo cibachrome fotografías y escribir la historia del arte. Muro ha sido una figura clave en la escena del arte de Vancouver desde principios de 1970. Temprano en su carrera, ayudó a definir la escuela de Vancouver y ha publicado ensayos sobre la obra de sus colegas y compañeros de Vancouver Rodney Graham , Ken Lum y Ian Wallace . Sus cuadros fotográficos a menudo se mezcla de Vancouver de la belleza natural, la decadencia urbana y featurelessness posmoderna e industriales como telón de fondo. Premiado en el año 2002 con el prestigioso Premio Hasselblad ---------------------------------------------------------------------------------Eulalia Valldosera / Envases: Culto a la madre ---------------------------------------------------------------------------------Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------Mark Manders / Título de la obra ---------------------------------------------------------------------------------Jeff-Wall / The destroyed room ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
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Autor: Datos Biográficos: Título obra: Datación:
Wall, Jeff Vancouver, Canada, 1946 “The destroyed room” 2002
Materia/ Técnica: Soporte: Formato: Color o B/N: Sonido: Licéncia:
Transparencias retroiluminada Fotografias 172 x 213 cm Color © Copyright
La obra de Jeff Wall se caracteriza por retratar momentos de la vida cotidiana, los cuales son extraídos de una narración de manera fortuita. Llama cinematografías a estas imágenes que podrían formar parte de una película. Para Wall el término cinematografía “hace referencia simplemente a las técnicas empleadas habitualmente en la realización de las películas, como la colaboración con los intérpretes, no necesariamente “actores”, como el neorrealismo nos mostró.” De la misma forma la experiencia fílmica puede traducirse en la fotografía por medio de la utilización de las técnicas artísticas que se encuentran al alcance de cualquier fotógrafo. The destroyer room, la hizo cuando su mujer lo abandonó. La imagen de una vida hecha pedazos.
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El emplazamiento de la exposición será el vestíbulo principal del Centro de Cultura Contemporanea de Barcelona CCCB. Bajo el Pati de les Dones, un espacio amplio y diáfano que da acceso a las salas de exposiciones. Ubicación: Planta -1, Superficie: 730 m2 Capacidad: 450 personas sentadas o 600 de pie. Donde se construirá la planta de un edificio imaginario con ciertas similitudes a una casa , distribuida por habitaciones, separadas por tabiques de 3 m. de alturas y con único acceso que es una puerta de habitación domestica. Toda el edificio instalado es de color blanco generando un limbo donde en cada habitación se ubicará cada obra. Se trata de 12 espacios contiguos unidos por un pasillo corredor que permitirá al espectador realizar libres recorridos sin necesidad de realizar un itinerario establecido.
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Los critérios de distribución de los artistas y las obras han seguido el siguiente orden :
---------------------------------------------------------------------------------distribución de obras en sala
---------------------------------------------------------------------------------#01 Eulalia Valldosera / El ombligo ---------------------------------------------------------------------------------#02 Amparo Garrido / Una casa un texto ---------------------------------------------------------------------------------#03 Areli Vargas / Axiomas inevitables ---------------------------------------------------------------------------------#04 David Bestué & Marc Vives / Acciones en casa ---------------------------------------------------------------------------------#05 Marina Abramovich / The Kitchen. Homage to Saint Therese ---------------------------------------------------------------------------------#06 Takasi Yasumura / Domestic Scandals ---------------------------------------------------------------------------------#07 Mario Ayguavives / Lost in transition ---------------------------------------------------------------------------------#08 Naia del Castillo / Atrapados ---------------------------------------------------------------------------------#09 Rober Pallàs / Tender & Destender ---------------------------------------------------------------------------------#10 Sebastian Friedman / Souvenir ---------------------------------------------------------------------------------#11 Mark Manders / Plan Self Portrait as a Building ---------------------------------------------------------------------------------#12 Jeff-Wall / The destroyed room -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
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Entre las últimas décadas del siglo XIX y las primeras del siglo XX, en casi todos los países con un cierto grado de desarrollo industrial se puso de manifiesto un sentido del presente y un ansia de romper con los estilos del pasado. Entre las últimas décadas del siglo XIX y las primeras del siglo XX, en casi todos los países con un cierto grado de desarrollo industrial se puso de manifiesto un sentido del presente y un ansia de romper con los estilos del pasado.
ARTES DE HACER CULTURA DE LO ORDINARIO
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TXT INTRODUCTORIO EXPO
La Vida Cotidiana es el espacio donde habita lo diverso y la unidad; así mismo, como tiempo de búsqueda de referentes ontológicos, epistemológicos y axiológicos para significar los saberes construidos desde las prácticas que dan sentidos a los pensamientos, afectos y acciones que crean la vivencia, la convivencia y –hasta- la sobrevivencia en una realidad natural, social y cultural. Cuando la biopolítica se ha erigido como nuevo modelo para decirnos como hemos de vivir. Se convierte en un prioridad, analizar la vida para poder saber como afrontarla.
Entre las últimas décadas del siglo XIX y las primeras del siglo XX, en casi todos los países con un cierto grado de desarrollo industrial se puso
de manifiesto un sentido del presente y un ansia de romper con los estilos del pasado.
Se conoce como vanguardias históricas a los estilos artísticos que aparecieron en la primera mitad del siglo XX. Su propuesta rupturistas fue tan radi-
LA INVENCIÓN DE LO COTIDIANO Artes de hacer. Cultura de lo ordinario
078 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | DISTRIBUCIÓN DE LAS OBRAS |
TXT CEDULAS OBRAS
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Autor: Manders, Mark. Datos Biográficos: Volkel, Holanda en 1968 Título obra: Provisional Floor Plan Self Portrait as a Building. Datación: 2002. Descripción de la obra: Graphite on paper. 19 5/8 x 25 1/2 in. (49.8 x 64.8 cm). Materia/ Técnica: Dibujo, Grafito sobre papel. Soporte: Registro en video. Formato: Bidimensional Color: blanco y negro. Licéncia: © Copyright
C B
Movimiento 1904 y 1908 o encontrar francés. Objetiv color. No la síntesis formala representase buscaba inmersos ción de los objetos sino la de las solar, en la luz libres que imágenes más la superposiresultaban de
TXT INTRO DE SALA
B
A través de los objetos depositados temporalmente en almacenes de guardamuebles, se reflejan personas que se encuentran en un período de crisis y/o transición en su vida. Diversas situaciones como el cierre de un negocio, el cambio de ciudad o de vivienda, una separación, el traslado a una residencia, etc., componen estos espacios llenos de recuerdos olvidados. En sus fotografías, las personas se desdibujan cuanto más nos acercamos para contemplar sus objetos acumulados, y viceversa. Esta serie es un retrato de un ser humano que en las sociedades actualmente más “desarrolladas” se encuentra en un proceso de tránsito y consumo constante. Se trata de un acto de referencialidad y de significación, donde los objetos téstigos mudos de nuestra existencia hablan de nosotros sin articular ninguna palabra.
079 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | PÚBLICOS OBJETIVO |
Nuestros objetivos pasan por la introducción de la innovación y de nuevas formas para abordar la cultura, por lo que el manejo de sus contenidos deben de estar dirigido a un sector de la población de mujeres y hombres de entre 18 y 35 años de nivel socioeconómico clase media y media-alta, con acceso y uso frecuente de Internet, involucrados con las redes sociales y con contenidos de arte, diseño, música y moda, interesados en las ofertas audiovisuales y de entretenimiento que puedan ofrecer los centros sociales de su ciudad. La muestra expositiva quiere aprovechar los flujos diarios de visitantes del centro de arte, donde se exhiben las obras. Lo que proponemos es encontrarnos con los visitantess ya consolidados con el objetivo de estimular la intervención de público entre los diferentes centros donde se exponen, propiciando un itineraio que los vincule.
080 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | DIFUSIÓN OPIS |
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082 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | DIFUSIÓN WEB |
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LA INVENCIÓN LA INVENCIÓN DE DE LO COTIDIANO LO COTIDIANO
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LA INVENCIÓN DE LO COTIDIANO
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Concepto: Exposición colecctiva. Nombre del Proyecto: LA INVENCIÓN DE LO COTIDIANO. Artes de hacer. Cultura de lo ordinario. Exposición colectiva de artistas en la creación cultural contemporánea ofreciendo difusión, visibilidad, espacio para la reflexión, generando conversaciones e intercambió de opiniones entre la comunidad de artistas, diseñadores y creadores inquietos. El proyecto consta de las siguientes tareas: Curator
Definción y construcción del discurso curatorial así como el global de asesoramiento previo para análisis de viabilidad y desarrollo conceptual del proyecto.
12.500€
Alquiler de espacios
Alquiler del vestibulo del CCCB durante 2 meses de exposición 4715€/dia
140.000€
Montaje exposición
Recepción obras, creación de muebles y expositores,......
5280€
Edificación aparato expositivo de 12 habitaciones de 8 m2
9000€
Diseño identidad
Creación gráfica de la marca.
5300€
Web
Diseño de Interface, comprendiendo el desarrollo de la gráfica del sito web.
6000€
Producción 5 páginas o documentos html.
1000€
Programación código en Javasript
4000€
Desarrollo de campaña como elemento de promoción opis, banderolas, prensa, postales ,...
1500€
Difusión
Trabajos de gestión, tramites burocraticos, seguros, permisos,... Total
El coste estimativo del proyecto es
7200€
179.280€
087 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | BIBLIOGRAFÍA |
Bauman Z. (2006). Tiempos líquidos. Barcelona. Ediciones Paidós Ibérica, S.A. p. 34 Doñate L. y Valera A. (1996). Revista Extensiones. Páginas de escultura contemporánea. nº1 Revista electrónica. [www.ub.es/ depesc/index.html] consultada diciembre de 2011 De Certeau, M. (2000). La invención de lo cotidiano. 1 Artes de hacer. México, D.F. Universidad Iberoamericana. Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Occidente. De Certeau, M. (2000). La invención de lo cotidiano. 2 habitar, cocinar, andar. México, D.F. Universidad Iberoamericana. Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Occidente. Feijoó M.C., Jelin E.: (1989). Trabajo y familia en el ciclo de vida femenino: el caso de los sectores populares de Buenos Aires. Buenos Aires,: CEDES, p. 8. Foucault, M. (1970). La arqueologia del saber. México. Síglo XXI editores, s.a. p.187.2 Giddens, A.(1998). La tercera vía. La renovación de la socialdemocracia, México. Ed. Taurus. p. 193 Giedion S. (1978). La Mecanización toma el mando. Barcelona: Gustavo Gili. p. 519 González Rey, F. (1997). Epistemología cualitativa y subjetividad. La Habana: Editorial Pueblo y Educación Hardt, M. y Negri T. (2000). L´Empire. Francia. Ediciones Exils Heller, A. (1991). Sociología de la vida cotidiana. Barcelona. Ediciones Península
089 | CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓN | Artes de hacer o Cultura de lo ordinario | BIBLIOGRAFÍA |
Lazzarato, M. (2000). Del Biopoder a La Biopolítica , Francia. artículo en el nº 1 de la revista francesa MULTITUDES. Mouffe, C. (1999). El retorno de lo político. Comunidad, ciudadanía, pluralismo, democracia radical. Barcelona. Ediciones Paidós Ibérica, S.A., Olivares R. Revista Exit nº 11 , agosto-octubre 2004 Orellana, D. (2009). La vida cotidiana. Venezuela. CONHISREMI, Revista Universitaria de Investigación y Diálogo Académico, Vol. 5, No. 2, Lévi-Strauss, C. (1988). Tristes Trópicos. Barcelona. Ediciones Paidós Ibérica, S.A. p.472 Pirsig Robert M. (1974). Zen y el arte del mantenimiento de la motocicleta Una indagación de sobre los valores. Madrid Sextopiso. pag 85 Pollio, H. , Henley, T. y Thompson, C. (2006). The phenomenology of everyday-life. Empirical investigations of human experience. England: Cambridge University Rockwell, E. (1996). La escuela cotidiana. México: Fondo de Cultura Económica. Virilio P. (1988) La Estética de la desaparición. Barcelona. Ed. Anagrama.
LA INVENCIÓN D ARTES DE CULTURA DE L 24.01.12 EXPOSICIÓN C
| UNIVERSIDAD DE BARCELONA | Facultad de Bellas A