Lleras: cine-adicto-toma-tinto

LLERAS: CINE-ADICTOTOMA-TINTO

En el Auto-reportaje: Camilo Lleras-Jaime Ardila, de 1975, editado con motivo de la exposición de ambos junto al artista venezolano Claudio Perna, Lleras confiesa con humor:

—¿Cuándo empezó? cl: Como aficionado, alrededor de 1967, tomando fotos de mis amigos y compañeros del colegio. Como profesional fue en 1971, cuando abandoné la universidad, en la cual me encontraba cursando el primer semestre de Pintura tras haber hecho tres años de Arquitectura. —¿Cómo empezó? cl: Haciendo fotografías para un catálogo de muñecas de trapo y algunos retratos para anuarios de colegio. —¿Por qué se dedicó a la fotografía? cl: Desde mi ingreso a la universidad estaba en busca de medios de expresión. Primero los busqué en la arquitectura, luego en pintura y finalmente me sentí atraído por aquello de que la fotografía es un arte fácil. —¿Pero sí es fácil la fotografía? cl: Depende del uso que se le vaya a dar. Tomar las fotos de recuerdo de un paseo es más fácil que organizar el paseo. Pero el dominio del medio requiere mucho estudio,

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mucha práctica y dedicación de tiempo completo, horas extras, domingos y feriados. —¿Dónde aprendió fotografía? cl: Básicamente soy autodidacta, aunque recibí algunas lecciones de laboratorio. Aquí no hay dónde aprender fotografía en serio. —¿Qué hace cuando no está tomando fotos? cl: Ir al cine, tomar tinto y leer. Yo soy algo que se podría definir como un cine-adicto-toma-tintos.13

Lleras nació en Bogotá en 1949. Era hijo del ingeniero, profesor de la Universidad Nacional de Colombia y reconocido melómano Francisco Lleras. Estudió tres años de Arquitectura y un año de Pintura en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Colombia en un momento de intensa y poco reconocida de experimentación artística en la universidad, enmarcada en el fabuloso mayo del 68. Según Fabio Rodríguez Amaya, otro estudiante de Arte de ese entonces:

Siempre he sostenido que en Colombia vivimos de manera muy intensa el 68 que en realidad comenzó en el 67 y se prolongó hasta el 69 con la famosa pedrea contra Carlos Lleras y Nelson Rockefeller, la cual costó la brutal militarización del campus con tanques de guerra. Nos corresponde un momento fervoroso en que la universidad está politizada.14

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14 Camilo Lleras y Jaime Ardila, Auto-reportaje: Camilo Lleras-Jaime Ardila (Bogotá: Museo de Arte, Universidad Nacional, 1975). Taller Historia Crítica del Arte, Arte y disidencia política: memorias del Taller 4 Rojo (Bogotá: Instituto

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En 1968, Feliza Bursztyn presentó sus Histéricas, con música de Jacqueline Nova, en el Museo de Arte Moderno, el cual tenía su sede en el centro de Bogotá, y Julia Acuña su obra Luz, sonido y movimiento, también con la música de Nova. Según Germán Rubiano, «se trataba de un espectáculo en el que los asistentes participaban directamente haciendo salir el espectro sonoro e iluminando el ambiente, primer trabajo de “medios múltiples” y de arte de participación en Colombia».15

El grupo llamado Punto Ocho presentó, junto a Jonier Marín, una obra llamada Bang, y Jaqueline Nova compuso la música para Macbeth, dirigida por Enrique Buenaventura en La Casa de la Cultura y para Julio César, dirigida por Jorge Alí Triana en el Teatro Popular de Bogotá. Por otra parte, Gustavo Sorzano presentó en Bucaramanga un concierto de música experimental llamado Concierto-charla de música electrónica. Para ese entonces, Sorzano había editado un «libro Xerox», el primero en el país, titulado Le bouf sur le toit, en el que incluía fotocopias de revistas y anuncios.

Para cerrar el año, Marta Traba, galerista, columnista, directora del Museo de Arte Moderno y la crítica de arte más influyente del país, realizó la exposición Espacios ambientales, entre el 10 y el 23 de diciembre de 1968 en la nueva sede del museo en la Universidad Nacional de Colombia. En ella participaron Feliza Burzstyn —sin duda la artista más atrevida y vanguardista de su

15 de Investigaciones Estéticas de la Universidad Nacional de Colombia, 2015), 474. María Mercedes Herrera, Gustavo Sorzano, pionero del arte conceptual en Colombia (Bogotá: Ediciones La Silueta, 2013), 82.

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generación—, Santiago Cárdenas, Ana Mercedes Hoyos, Víctor Celso Muñoz y Álvaro Barrios.

En 1969, la ya mencionada ocupación militar de la universidad y la expulsión de Traba por orden del presidente Carlos Lleras cercenaron muchos sueños y posibilidades: Camilo Lleras eventualmente abandonó la universidad y, en 1971, con Ardila como socio, comenzó a fotografiar obras de arte.

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Camilo Lleras, Autorretrato de pies a cabeza (1975)