IDFA 2021 Programma Magazine by IDFA International Documentary Film Festival Amsterdam

PRO GRAMMA

MAGA ZINE

Join the conversation

What will The Netherlands look like in 2050? Let’s envision a society that future generations will be proud of. We invite you to join us and tackle our biggest societal challenges by turning vision into action. www.deloitte.nl/our-society-in-2050

Partners van IDFA Premium Partners

Club IDFA ABN AMRO Bank NV, Artsen zonder Grenzen, deBreij, HEYLIGERS architects, Houthoﬀ, JBR, Jean Mineur Mediavision, Jones Day, Le Poole Bekema, Loyens & Loeﬀ, Rotaform en Van Tunen + Partners.

Hoofdpartners

Donateurs AVROTROS, Better Places, BNNVARA, Buma Music in Motion, Cinecittà, Dutch CORE, Embassy of Sweden, EOdocs, Eye International, Goethe-Institut, Institut français des Pays-Bas, KRO-NCRV, LaScam, Lutfia Rabbani Foundation en OUTtv.

Partners

Suppliers Allrent, Alvero, de Appel Amsterdam, Arti et Amicitiae, Avenu Media, BeamSystems, De Balie, DeLaMar Theater, Eden Hotels Amsterdam, Event Engineers, Eye, Filmtechniek BV, Fiona Online, Héman, Het Groene Paleis, Het Ketelhuis, INDYVIDEO, inVision Subtitling, Koninklijk Theater Carré, Kriterion, MacBike, Mausolos, Mercure Amsterdam Centre

Subsidiënten & fondsen

Canal District, Noord e-bikes, Oberon, Prinsengracht Hotel, Rex International, Rialto, Stichting Audiovisuele Toegankelijkheid, Tolhuistuin, Uniglobe Perfect Travel, VBVB Cultuurautomatisering, Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond en het Volkshotel.

IDFA's Talentontwikkelingsprogramma wordt mogelijk gemaakt door

Distributie festival trailer Jean Mineur Mediavision

IDFAcademy & NPO-fonds Workshop / ZappDoc LAB wordt mogelijk gemaakt door

IDFA DocLab wordt mogelijk gemaakt door

IDFA DocLab Research Collaborations ARTIS-Planetarium, CreativeXR, Diversion cinema, Het Nieuwe Instituut, National Film Board of Canada, POPKRAFT, The Immersive Storytelling Studio (National Theatre), Tolhuistuin en Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond.

IDFA Forum wordt mogelijk gemaakt door

IDFA Bertha Fund wordt mogelijk gemaakt door

IDFA bedankt Alle Vrienden, Dikke Vrienden en Dikke Vrienden+ van het festival. Aan dit Programma Magazine werkten mee: Cees van ’t Hullenaar (Executive Director), Orwa Nyrabia (Artistic Director), Martine van Duijn (Hoofd marketing & communicatie), Marjolein Polder (Coördinator communicatie), David Hofman en Dana Linssen (Tekst en redactie), Nico van den Berg (Eindredactie), Kaz Salemink (Vormgever), Joost Daamen, Laura van Halsema (Senior programmeurs), Caspar Sonnen (Hoofd DocLab), Eveline Kaethoven (Programma coördinator), Nina van Doren (Research & redactie), Marije Veenstra (Programmamanager Educatie), Martijn van Dijk (Hoofd Development), Ellen Bannink (Producent Development), Sasja Koetsier (Coördinator filmbeschrijvingen).

KIJKEN EN ZIEN De jaren voor de pandemie werden ook wel de gouden jaren van de documentairefilm genoemd. Niet toevallig heeft in een decennium waarin het publieke debat is gepolariseerd en verbale steekspelen op social media de analyse overheersten, de documentaire een nog grotere plaats verworven op filmfestivals, in de theaters, op televisie én streamingplatforms. Covid-19 heeft ertoe geleid dat de bloeiende documentairefilm meer en meer ontkoppeld werd van de theatrale ervaring, van de bioscoop. Versterkt door de pandemie hebben de commerciële platforms de bioscoopervaring zelfs ingehaald, net zoals Bol.com en Amazon de fysieke winkels opslokten. Nu de wereld weer langzaam fysiek wordt, is het ook aan IDFA om ervoor te zorgen dat de filmische ervaring niet definitief buitenspel is gezet en de documentairefilm wordt gereduceerd tot ‘content’ op postzegelformaat en kleine schermen.

INTRODUCTIE

Documentairecinema begon immers in verwondering. Het wonder dat de werkelijkheid direct kan worden vertaald naar het witte doek en naar gedeelde ervaring. Documentairefilm is een poging om dat gevoel van verwondering telkens opnieuw uit te vinden.

Om ontvoerd te worden door film, kun je het best in een bioscoop zitten, naast dierbaren en tussen vreemden. Er is niets magischer dan het ritueel van het gezamenlijk in het donker ondergaan van een opwindende filmervaring, een kunstbeleving vergelijkbaar met een concert of een avond opera of toneel. En hoewel filmzalen kalme plekken lijken die weinig van doen hebben met de rumoerige wereld buiten, weet de ware IDFA-bezoeker wel beter. Op de filmdoeken van IDFA worden de hete hangijzers van nu en het leven van generaties geschetst in al zijn opwinding en meerstemmigheid. Ontvoerd worden betekent ook overweldigd worden door de fysieke aanwezigheid van het grote beeld. De ervaring van naar de film gaan maakt daar deel van uit. Het is precies dit idee van film dat nooit voorbij zal gaan: het verschil tussen kijken en zien. Cees van ‘t Hullenaar Executive Director IDFA

IDFA IS TERUG IN DE THEATERS! Op woensdag 17 november trapt IDFA af met de openingsfilm (vanaf 1 november bekend) en viert tot en met zondag 28 november op meer dan 20 locaties in Amsterdam de documentaire cinema.

IDFA ONLINE

IDFA DOCLAB ONLINE

We zeggen het online festival niet helemaal vaarwel. Iedere avond en de laatste zondagmiddag van IDFA wordt er een film met nagesprek live vanuit Pathé Tuschinski (Live from Tuschinski) online gestreamd. Meer info op idfa.nl/online

Een deel van het IDFA DocLab programma is online of met een eigen VR-headset te ervaren. Zie voor meer informatie idfa.nl/doclabonline.

KAARTVERKOOP DE KAARTVERKOOP START MAANDAG 1 NOVEMBER OM 15.00 UUR VOOR VRIENDEN VAN IDFA EN OP WOENSDAG 3 NOVEMBER OM 15.00 UUR VOOR HET ALGEMEEN PUBLIEK.

IDFA LOCATIES EN FESTIVALCAFÉS IDFA vindt plaats op de volgende locaties in Amsterdam. Dit jaar hebben we maar liefst drie festivalcafés (Café Kuyl, Café Schiller en @droog) waar je met een drankje kunt nagenieten van de voorstelling of tussendoor snel een hapje kunt eten. A Lab

Overhoeksplein 2

Artis Planetarium

Plantage Kerklaan 38-40

Kaarten voor voorstellingen in Carré kunnen uitsluitend via de website van Carré worden besteld. Op de bestelpagina op de IDFA website wordt verwezen naar de juist aankooppagina op carre.nl.

Café Kuyl

Rembrandtplein 26

Café Restaurant Schiller

Rembrandtplein 24-A

Zo koop je tickets op idfa.nl:

Compagnietheater

Kloveniersburgwal 50

de Appel Amsterdam

Schipluidenlaan 12

De Balie

Kleine-Gartmanplantsoen 10

2. In het hoofdmenu vind je onder ‘Tickets’ alle informatie over kaartverkoop.

DeLaMar

Marnixstraat 402

3. Geselecteerde tickets kunnen gelijk op de filmpagina afgerekend worden of voeg ze toe aan je winkelmandje in het hoofdmenu om verder te winkelen.

@droog

Staalstraat 7B

Eye Filmmuseum

IJpromenade 1

4. Na betaling ontvang je een bevestiging per mail en worden de tickets toegevoegd aan “Tickets” onder MyIDFA-account .

Filmtheater Kriterion

Roetersstraat 170

Het Ketelhuis

Pazzanistraat 4

5. Bij een bezoek aan een filmtheater toon je de tickets op je smartphone of je print ze uit.

Koninklijk Theater Carré

Amstel 115-125

Pathé de Munt

Vijzelstraat 15

Pathé Tuschinski

Reguliersbreestraat 26-34

Podium Mozaïek

Bos en Lommerweg 191

Rialto

Ceintuurbaan 338

Rialto VU

De Boelelaan 1111

Tolhuistuin (THT)

IJpromenade 2

Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond

Nes 45

1. Ga naar www.idfa.nl en log in met je MyIDFA-account of maak een nieuw account aan.

6. Voor een online filmvertoning van Live from Tuschinski ga je naar Idfa.nl waar, nadat je bent ingelogd met je MyIDFA-account, je film klaarstaat op de homepage van de IDFA website. De virtuele bioscoopzaal is 20 minuten voor aanvangstijd open.

PERSOONLIJK MYIDFA-ACCOUNT De voordelen van een persoonlijk account op Idfa.nl: • Een overzicht van je favoriete films. • Een overzicht van je tickets voor voorstellingen in de bioscopen en virtuele zalen.

IDFA DOCLAB KAARTVERKOOP Zie de pagina’s over DocLab voor de DocLab tentoonstelling in Tolhuistuin (toegang gratis) en kaartverkoop voor de VR Gallery in A Lab, de speciale installaties en performances in Eye en Tolhuistuin én de DocLab Live events in Brakke Grond en ARTIS-Planetarium.

PRIJZEN EN KORTINGEN Normaal

Korting*

Reguliere voorstellingen in theaters

€11,50

€8,50

Online voorstellingen “Live from Tuschinski”

€8,50

€7

*Korting geldt voor CJP-pashouders, stadspashouders en studenten

HELPDESK

VOORDEEL MET DE IDFA STRIPPENKAART

Voor vragen over tickets en overige hulp kun je dit jaar terecht op de website via een live chat of door direct een mail te sturen naar: service@idfa.nl. De helpdesk is open van 1 t/m 5 november tussen 15.00 en 21.00 uur en van 18 t/m 28 november tussen 10.00 en 22.00 uur. Op de overige dagen wordt je vraag binnen 24 uur beantwoord. Veel gestelde vragen vind je ook op idfa.nl/faq

Als je veel films wilt kijken, zowel online als in de theaters, kun je het beste een IDFA strippenkaart kopen. Hiermee heb je toegang tot 5, 10 of 20 vertoningen naar keuze voor respectievelijk €40,-, €80,- of €160,-. Meer info en aanschaf op idfa.nl/strippenkaart.

VEILIGHEID EN GEZONDHEID IDFA is blij dat het festival weer kan plaatsvinden in de theaters. De gezondheid en veiligheid van onze bezoekers, gasten en medewerkers staat voorop. IDFA volgt nauwgezet de van overheidswege opgelegde coronamaatregelen. We vragen je vriendelijk om ze op te volgen, zodat deze editie van IDFA zo goed mogelijk verloopt. Meer info op idfa.nl/corona

TOEGANKELIJKHEID Naast de toegankelijkheid van onze locaties voor bezoekers met een fysieke beperking, zal IDFA drie prikkelarme voorstellingen in het Ketelhuis vertonen. Bij een aantal voorstellingen uit het IDFA Programma zijn er voorzieningen voor bezoekers met een fysieke of sensorische beperking beschikbaar. Meer info op idfa.nl/toegankelijkheid

CINEVILLE Met een Cineville pas betaal je €12,50 voor Tomorrow’s Classics, een verzamelprogramma met drie hedendaagse, cinematografische meesterwerken van regisseurs uit alle windstreken, alleen tijdens IDFA te zien! Je kunt de films tijdens het festival ook los bezoeken en dan betaal je €2,50. Meer info op idfa.nl/cineville

STUDENTEN Studenten kunnen zich registreren met het e-mailadres van hun opleiding voor een MyIDFA account en daarna gebruik maken van het kortingstarief. Meer info op idfa.nl/student

VRIENDENLOTERIJ VIP-KAARTHOUDERS In het bezit van een VriendenLoterij VIP-KAART? Dan kun je gratis kaarten bestellen voor het reguliere programma (max. 4) en de IDFA Hits in Carré (max. 2) zolang de voorraad strekt. Meer info op idfa.nl/vriendenloterij

INFORMATIE

Kaarten voor voorstellingen zijn alleen online te koop op idfa.nl. Er zijn dus geen fysieke kassa’s.

25 JAAR AMSTERDAM GLOBAL VILLAGE JOHAN VAN DER KEUEKN

Amsterdam Global Village is dit jaar het kruispunt van veel programma’s en films in de IDFAselectie. Net als Johan van der Keuken’s film brengen ze ons naar vragen en observaties over onze plek in de wereld. Of het nou gaat om een wereldwijd koloniaal verleden of naar toekomstprojecties van de mens in zijn natuurlijke leefomgeving. Hoe zou een film over de stad Amsterdam tegenwoordig beginnen? Toch zeker niet met de intocht van Sinterklaas en zijn Zwarte Pieten? En toch is dat precies hoe Johan van der Keuken vijfentwintig jaar geleden zijn Amsterdam Global Village opende. Meteen is duidelijk: we bevinden ons in een tijdmachine die ons terugbrengt naar een stad waarin veel hetzelfde is gebleven en toch alles anders is geworden. Amsterdam Global Village is de centrale film in het unConscious Bias-programma dat onze bewuste en onbewuste vooroordelen onderzoekt. Het is een film die ons uitnodigt, misschien wel dwingt om na te denken over onze eigen plek in de samenleving, in de wereld, in de filmische beeldenstorm van vragen over hoe we naar onze wereld, onze global village, ons wereldwijde dorp moeten kijken. Toen Van der Keuken zijn film maakte, stonden we op de drempel van digitalisering en het bewustzijn over onze mondiale economische en ecologische verwevenheid. Zijn film maakt dat zichtbaar via een netwerk van verhalen vol terloopsheden waarin niks vanzelfsprekend of alledaags is. Die ontwikkelingen waren vijfentwintig jaar geleden ook precies Van der Keukens reden om de camera op zijn eigen stad te richten. Daarmee las hij de barometer van de tijdgeest. Na jaren met zijn camera de wereld rond te hebben gereisd, keek Van der Keuken (1938 – 2001) begin jaren negentig met verwondering en verbazing naar Amsterdam. Slechts een keer eerder was het zo expliciet een hoofdpersonage in één van zijn films, Even stilte uit 1963. Het ontlokte hem de volgende woorden: “Om eerlijk te zijn, was ik uit het oog verloren hoezeer mijn stad was veranderd, en hoe tegelijkertijd alles wat ik overal had gezien en gefilmd ook hier aanwezig was.” Amsterdam Global Village kreeg een motto van de dichter Bert Schierbeek mee: “Ik dacht altijd dat het leven 777 verhalen tegelijk was.” En zo brengt deze mozaïekfilm eenheid in de veelheid. We kriskrassen in de voetsporen van de Nederlands-Marokkaanse brommerkoerier Khalid van de Bijlmer naar de Zeedijk, van het Vondelpark naar Nieuw-West. Deze Khalid is in veel opzichten een alterego van Van der Keuken. Hij brengt ons van A naar B: “Je houdt je bezig met wat komt. Wat geweest is, is geweest.” Via hem maken we kennis met de andere hoofdpersonen: de Boliviaanse muzikant en schoonmaker Roberto, de Tsjetsjeense zakenman Borz-Ali, fotograaf Erwin Olaf, dj 100% Isis, de Joodse Hennie Anke die met haar zoon het appartement bezoekt waar ze tijdens de Duitse bezetting heeft gewoond. We maken tussenstopjes op een Chinese school, in een Thaise boksschool en bij een Ghanese begrafenis en we zien Ricardo Chailly dirigeren in het Concertgebouw. Er wordt gebouwd en afgebroken. De televisie brengt de wereld dichtbij. En zo weeft de film een web tussen alle formele en informele systemen en patronen die de stad tot stad maken. Van der Keuken maakte er nooit een geheim van dat de strikte grenzen tussen fictie en documentaire voor hem minder van belang waren dan het ‘hier en nu’ van de gefilmde realiteit. “De werkelijkheid is niet iets wat je kunt vangen”, zei hij daarover. “Maar je kunt als filmmaker wel de voorwaarden scheppen om haar zichtbaar te maken.” Ook als dat betekende dat hij soms zijn personages vroeg ‘zichzelf te spelen’.

Amsterdam Global Village is, net als andere klassieke stadssymfonieën uit het begin van de filmgeschiedenis als Manhatta (1921) van Charles Sheeler en Paul Strand, Walter Ruttmanns Berlin – die Sinfonie der Großstadt (1927), Jean Vigo’s À propos de Nice (1930) en ook het uit meerdere steden gecomponeerde Man with a Movie Camera (1929) van Dziga Vertov, een associatieve film. Het is een reflectieve ruimte met de ramen wijd open naar de wereld buiten. Door de tijd die Van der Keuken neemt, heb je alle gelegenheid om na te denken over de levens van al deze mensen. Wie zijn zij? Hoe zijn zij hier gekomen? Hoe overleven zij in de herrie en hectiek van de stad? Amsterdam met z’n bluf en bravoure, met ogenschijnlijk willekeurig gekozen Amsterdammers uit alle windstreken. Anoniem en toch deel van het geheel. Zonderlingen soms, altijd met een mooi en tragisch verhaal. Je ziet hoe Van der Keuken een tv-programma als ‘Typisch’ moet hebben geïnspireerd waarin ook een blik op buurten en subculturen wordt gericht. Want hoe verhouden zijn verhalen en observaties zich tot de veryupping en gentrificatie en de voortschrijdende atomisering van subculturen en sociale breuklijnen die nu in Amsterdam gaande zijn?

DE STAD IS EEN SYMFONIE, HAAR ECHO’S KLINKEN OVERAL Het is niet voor niets dat Amsterdam Global Village in het jaar van z’n vijfentwintigste verjaardag een van de sleutelfilms is van IDFA. Van der Keukens film vervloeit in alle regenboogkleuren als een olievlek richting de andere programmaonderdelen. Zijn erfenis is zichtbaar in oude en nieuwe stadportretten als The Empty Center (1998) van hoofdgast Hito Steyerl, en Alice Diops reis langs de Parijse RER B-trein in het fenomenale We (2021). De film opent andere tijdcapsules naar de manier waarop het koloniale verleden in steden een kruispunt vindt, of de toekomst van andersoortige netwerken wordt ondervraagd in het focusprogramma The Future Tense. Hij draalt in de liminale ruimtes van DocLab. En hij wordt zichtbaar in de magnifieke montage-experimenten van de veel te onbekende, maar oh zo invloedrijke Armeense filmmaker Artavazd Pelechian, die met zijn ‘distance montage’ of contrapuntmontage de ruimte tussen twee beelden eindeloos oprekt. Pelechian krijgt dit jaar op IDFA ter gelegenheid van de Europese première van zijn nieuwe film Nature (2020) na een hiatus van 30 jaar, een Lifetime Achievement Award. We zijn op weg, op een verre reis door onze eigen stad, die ook de stad van IDFA is. Waar het leven een droom is en het festival de drempel naar die droom. De stad is een symfonie. Haar echo’s klinken overal. Amsterdam Global Village + Talk Nederland - 1996 - Johan van der Keuken - 240 min. Donderdag 18 november, 18.45 uur, Tuschinski 1 en online Meer vertoningen op idfa.nl

JOHAN VAN DER KEUEKN Amsterdam Global Village

Omdat iedereen ertoe doet

de bezoekers van het Over het IJ Festival, de kinderen van JINC, de studenten van de beurs, de vrijwilligers van de Voorleesexpress, de acteurs van Toneelvereniging NieuwLeven, de leerlingen van de Weekendaca, de jonge dichters van Nowhere, de bezoekers van buurtrestaurant Apeldoorn Zuid, het publiek van Holland Opera, bewobuurtcamping, bezoekers van Kunsthalkade , de reizigers van Zeereis in het Scheepvaartmuseum, de zangers van Popkoor The Happening, de buurtgenoten de Vonk, de kinderen van Hoedje van Papier, voor gebruikers van Dorpshuis SchingenSlappeterp, de bezoekers van Grachtenfestival, de ouderen van Fit-Art, de bewonderaars de Hermitage, jongeren van Young Art F muzikanten van de Koninklijke Harmonie van Lottum, buurtbewoners van

Kunst en cultuur zorgen voor zingeving en verbinding. We leren anders te denken en we krijgen een bredere kijk op de wereld en elkaar. Zodat we met meer begrip met elkaar kunnen samenleven. Daarom ondersteunt VSBfonds culturele initiatieven waarbij verbinding tussen mensen en kunst centraal staat. Heeft u een idee om mensen te betrekken, verbinden en verrijken? Kijk dan eens op www.vsbfonds.nl of uw plan voor ondersteuning in aanmerking komt.

iedereen doet mee

vsbfonds.nl

NL_244x174_SURLEFRONT_D(4)_Sestava 1 10/6/21 5:44 PM Stránka 1

Is onze planeet nog te redden?

iedere zondag om 19:30

Par amour de la nature europe.tv5monde.com

500

421

Amsterdam Global Village NEDERLAND - 1996 - JOHAN VAN DER KEUKEN - 240 MIN. Met omtrekkende bewegingen en talloze verhaallijnen schetst Johan van der Keuken een episch portret van multicultureel Amsterdam eind 20ste eeuw. Realistisch en zeker niet rooskleurig, maar zonder de giftigheid die het latere migratiedebat ging bepalen.

Focusprogramma

UnConscious Bias

The Empty Center DUITSLAND - 1998 HITO STEYERL - 62 MIN. Steyerls afstudeerfilm uit 1998 werpt een fijnzinnige blik op de geschiedenis van het centrum van Berlijn. Na de val van de Muur werd dit voormalige niemandsland de grootste bouwput van Europa, waar nieuwe, onzichtbare muren werden opgetrokken.

In The Billowing Night

Toen de Canadese mediafilosoof Marshall McLuhan in de jaren zestig de term ‘global village’ introduceerde, had hij het vooral over hoe de wereld steeds meer verbonden raakte door communicatiemedia. In het focusprogramma unConscious Bias wordt gekeken naar een andere vorm van globalisering: het koloniale verleden en de manier waarop dat nog steeds doorwerkt in het heden. In de utopische klank van het begrip ‘global village’ klinken onvermijdelijk ook de trauma’s van dat koloniale verleden door. Steeds meer documentairemakers zoeken in hun werk naar manieren om via filmische middelen als montage en het in een nieuwe context presenteren van archiefmateriaal, onze opvattingen en kijkgewoontes dat er zoiets bestaat als een dominant verhaal over de geschiedenis, te dekoloniseren. Niet alleen het overheersende verhaal moet met andere verhalen worden aangevuld, of zelfs worden afgebroken. Ook de filmbeelden zelf hebben een ander perspectief nodig. Cinema is een van de grootste aanjagers van bewuste en onbewuste vooroordelen. De films uit het unConscious Bias-programma trekken de verhaallijnen uit Johan van de Keukens Amsterdam Global Village door naar andere plekken, andere tijden. Lijnen die soms worden ontrafeld, dan weer worden doorgeknipt, of aan andere verhalen worden geknoopt. Eén van de films die dat op ingenieuze wijze doet is We van Alice Diop, eerder dit jaar bekroond als Beste Documentaire op het filmfestival van Berlijn. De Parijse RER B-trein slingert als een verbindend element door de (vaak persoonlijke) verhalen die hij aan elkaar weeft. Het is een film die zich afvraagt wie ‘wij’ eigenlijk zijn. Is er een echt gedeeld verhaal? We ontmoeten de Malinese automonteur Ismael, die voortdurend aan de telefoon met zijn moeder thuis is. We bekijken verwassen Hi8homemovies van Diops ouders, de enige tastbare herinneringen die zij heeft aan de tijd dat ze als immigranten uit Senegal naar Frankrijk kwamen. We bezoeken het Shoah Museum in het voormalig deportatiekamp Drancy. En we luisteren naar een gesprek met schrijver Pierre Bergounioux die de Franse Revolutie in een hedendaags perspectief plaatst. De film opent en eindigt met beelden van jagers in het bos van Fontainebleau. Dit is niet alleen een verwijzing naar Frankrijks koloniale verleden, maar ook een confronterende metafoor voor het proces van documentairemaken zelf. Hoewel de RER B de centrale as van de film is, gebruikt Diop tijd en ruimte dwars door elkaar heen. We is daarmee ook vernieuwend in z’n documentairevorm. Of beter gezegd, We is, net als zoveel films op IDFA dit jaar, op zoek naar zijn vorm. Tijd krijgt zo iets doorlopends, maar ook gefragmenteerds, om zo de aanwezigheid van het verleden en van sociale en economische structuren voortdurend te ondervragen.

In Now Is the Past – My Father, Java & the Phantom Films vat de Japanse filmmaker Shin-ichi Ise dat samen in zijn zoektocht naar zijn vader die in de Tweede Wereldoorlog propagandafilms maakte in Indonesië. Het is een film die ook een andere blik werpt op Joris Ivens’ soms pamflettistische Indonesia Calling (1946), gemaakt als reactie op de beslissing van de Nederlandse overheid om de na de Japanse bezetting uitgeroepen Republiek Indonesië met geweld te ontmantelen.

CINEMA IS EEN VAN DE GROOTSTE AANJAGERS VAN BEWUSTE EN ONBEWUSTE VOOROORDELEN. Met die ogen kun je ook kijken naar het shockerende Geographies of Freedom (2019) van Miguel Luis Peres Antunes dos Santos, waarin ronduit racistische Nederlandse journaals over de ‘Trinta di mei’-staking van uitgebuite Curaçaose Shellarbeiders prangende vragen oproepen over wat die gevierde Nederlandse vrijheid precies is. Er zijn ook veel nieuwe films die dat agenderen: Words of Negroes van Sylvaine Dampierre legt een link tussen een proces tegen een 19de-eeuwse slavenhouder op Guadeloupe en hedendaags kolonialisme door werknemers van een suikerfabriek de getuigenverklaringen van toen te laten uitspreken. Erika Etangsalé laat haar normaliter zo zwijgzame vader aan het woord in In the Billowing Night over hun familiegeschiedenis die teruggaat tot de 17de-eeuwse geschiedenis van slavernij en uitbuiting op het eiland Réunion. In de impressionistische kortfilm Half a Light-Year schetst de Braziliaanse regisseur Leonardo Mouramateus aan de hand van tekeningen een stadsportret van Lissabon. Kleine verhalen over een verloren portemonnee of twee geliefden laten, als je uitzoomt, zien dat alles op aarde met elkaar verbonden is. Het zijn allemaal films die via filmbeelden de filmgeschiedenis zelf proberen te ontdoen van haar koloniserende blik. Ingebed in een programma van klassiekers als bijvoorbeeld John Akomfrahs Handsworth Songs (1986) over de rassenrellen in Londen of Raoul Pecks Lumumba: Death of a Prophet (1990), die de manipulatieve manier blootlegt waarop westerse media berichten over de in 1961 vermoorde Congolese president Patrice Lumumba. Ze dwingen ons als publiek en filmmakers ook de blik op onszelf te richten: hoe schrijven wij zelf eigenlijk geschiedenis? UnConscious Bias wordt mogelijk gemaakt door het VSBfonds.

Geographies of Freedom CURAÇAO, NEDERLAND - 2019 - MIGUEL LUIS PERES ANTUNES DOS SANTOS - 47 MIN. Een compilatie van archiefbeelden en opnamen van het huidige landschap van Curaçao toont de pijnlijke geschiedenis van de relatie tussen olieraffinaderijen van multinational Shell en de lokale bevolking van de Nederlandse Antillen. Half a Light-Year PORTUGAL, BRAZILIË - 2021 LEONARDO MOURAMATEUS - 18 MIN. Regisseur Leonardo Mouramateus zoekt in deze observatie over tijd en ruimte het grensgebied op tussen fictie en documentaire. Hoe gaan de beelden van een straat in Lissabon en de dialoog tussen twee geliefden samenkomen? Handsworth Songs VERENIGD KONINKRIJK - 1986 JOHN AKOMFRAH - 59 MIN. De rassenrellen die in de jaren tachtig in verschillende Engelse steden uitbraken worden in een breder perspectief geplaatst in een hard realistisch, kritisch en poëtisch filmessay over de hoop en teleurstelling van zwarte immigranten. In the Billowing Night RÉUNION, FRANKRIJK - 2021 ERIKA ETANGSALÉ - 51 MIN. In een film die mythe en herinnering samenbrengt, vertelt de vader van filmmaker Erika Etangsalé voor het eerst zijn verhaal. Een geschiedenis getekend door het koloniale verleden van Frankrijk en de ontworteling die dat veroorzaakte.

Bekijk alle titels uit het focusprogramma UnConscious Bias op idfa.nl/unconsciousbias of scan de QR code

FOCUSPROGRAMMA

FILMBEELDEN DEKOLONISEREN

France Is Our Mother Country FRANKRIJK - 2014 RITHY PANH - 75 MIN. Rithy Panh (van het Oscargenomineerde The Missing Picture) hermonteerde stille propagandafilms over de “louter broederlijke bedoelingen” die Frankrijk zou hebben met haar koloniale rijk Indochina tot een ontluisterende alternatieve geschiedenis.

Filmtips

IDFA HITS IN CARRÉ In dit programma zie je in Koninklijk Theater Carré spraakmakende festivalfilms waarvan wij vinden dat je ze absoluut niet mag missen. Bij een aantal films uit het IDFA Hits programma zit ook een verdiepend nagesprek. Dit programma wordt mede mogelijk gemaakt door de VriendenLoterij.

Rebellion

Judges Under Pressure In Polen staat de onafhankelijke rechtspraak ernstig onder druk sinds de conservatief-rechtse partij PiS aan de macht is. De rechters laten het er niet bij zitten en proberen door demonstraties het politieke tij te keren. De camera volgt rechter Igor Tuleya, het gezicht van de protestbeweging, tijdens zijn werkzaamheden binnen maar met name buiten de rechtszaal. Zijn zwarte humor geeft dit urgente en schokkende onderwerp af en toe de nodige luchtigheid, zonder af te doen aan de ernst van het rechtstatelijke horrorscenario dat zich in deze EUlidstaat voltrekt.

Rebellion + Talk (Oxfam Novib Selection) Verenigd Koninkrijk - 2021 - Maia Kenworthy, Elena Sánchez Bellot - 92 min. Zaterdag 20 november, 11.00 uur, Carré Meer vertoningen op idfa.nl

Judges Under Pressure + Talk hosted by European Cultural Foundation Polen - 2021 - Kacper Lisowski - 87 min. Zaterdag 20 november, 14.30 uur, Carré Meer vertoningen op idfa.nl

Rebellion is één van de films uit de Oxfam Novib Selection. Na elke vertoning is er een uitgebreid nagesprek met makers en experts.

Jagged 1995 was een fantastisch jaar voor de popmuziek, maar bovenal het jaar van Alanis Morissette. Haar baanbrekende album Jagged Little Pill brak alle verkooprecords, en is nog steeds het op één na bestverkochte album van een vrouwelijke artiest ooit. Haar rauwe, bloedeerlijke teksten waren een noviteit en krijgen in Jagged een verdiend podium, samen met veel archiefbeelden. Een lang interview vormt de meditatieve ruggengraat van de film. Morissette was achteraf alleen niet gelukkig met haar openhartigheid en was niet aanwezig toen de film op het festival van Toronto in première ging. Jagged (VPRO Extra) Verenigde Staten - 2021 - Alison Klayman - 99 min. Zaterdag 20 november, 21.00 uur, Carré Meer vertoningen op idfa.nl

Terwijl in het Allard Pierson Museum in Amsterdam een tentoonstelling loopt met kunstschatten uit de Krim, wordt het gebied begin 2014 geannexeerd door Rusland. Aan wie moeten de kunstvoorwerpen worden teruggegeven? De musea op de Krim die zo vriendelijk waren ze uit te lenen? Of Oekraïne, het land waar de Krim onder viel vóór de annexatie? Wat moet museumdirecteur Wim Hupperetz doen? Laat het maar aan documentaire-veteraan Oeke Hoogendijk (Het nieuwe Rijksmuseum) over om zo’n onontwarbaar probleem spannend te verfilmen en de menselijke maat te vinden in een potje gerechtelijk touwtrekken. The Treasures of Crimea + Talk Nederland - 2021 - Oeke Hoogendijk - 82 min. Zaterdag 20 november, 18.00 uur, Carré Meer vertoningen op idfa.nl Film Talk in samenwerking met Het Parool.

Maintain the blue margins around the logo

Film Talk in samenwerking met ECF en Helsinki Foundation for Human Rights.

Hallelujah: Leonard Cohen, a Journey, a Song “Al duizenden jaren zingen mensen Hallelujah om onze kleine reis hier op aarde te beamen”, zegt de legendarische Canadese zanger en dichter Leonard Cohen aan het begin van dit portret, waarin zijn bekendste en meest gecoverde nummer ‘Hallelujah’ centraal staat. De film is opgebouwd uit niet eerder vertoond archiefmateriaal van bijzondere concerten en radio- en televisieinterviews van Cohen zelf en gesprekken met mensen die een belangrijke rol speelden in zijn leven en het (her)creëren van de song. Hallelujah: Leonard Cohen, a Journey, a Song Verenigde Staten - 2021 - Dan Geller, Dayna Goldfine - 115 min. Zondag 21 november, 20.00 uur, Carré Meer vertoningen op idfa.nl

de Volkskrant-dag De Volkskrant heeft speciaal voor haar lezers een selectie gemaakt van het beste wat IDFA te bieden heeft. Laat je verwonderen door de meest bijzondere, ontroerende, vertederende en komische documentaires. De presentatie is in handen van Bor Beekman (filmredacteur de Volkskrant) en Aimée Kiene (chef Volkskrant Magazine). de Volkskrant-dag, zondag 21 nov, 10.00 uur, Carré

IDFA 2021

Meer info op idfa.nl/hits of scan de QR-code

IDFA HITS

In april 2019 blokkeert Extinction Rebellion dagenlang enkele strategische verkeerspunten in Londen, waarna honderden geweldloze demonstranten zich laten arresteren. Rebelleren werkt, reageert de internationale klimaatjurist Farhana Yamin bijna verbaasd als de regering hun eis inwilligt om de klimaatnoodtoestand uit te roepen. De jurist is één van de activisten die vanaf de lancering van de beweging in 2018 van zeer nabij wordt gevolgd. In interviews leggen de activisten bloot wat hun beweegredenen zijn om mee te doen uit en kijken ze terug op acties.

The Treasures of Crimea

3x GRATIS meespelen! ADV_IDFA_509x354_V5126_03.indd 1

t.w.v.

€ 42,75

Speel tot het einde van het jaar GRATIS mee! Ga nú naar vriendenloterij.nl/gratiskans en vul uw unieke code in om uw loten te activeren. U speelt dan gratis mee met de trekking van november, december én de extra Kersttrekking. Uw unieke code:

94 394-95347

Ga naar vriendenloterij.nl/gratiskans

Hiermee maakt u GRATIS kans op:

2x € 1 MILJOEN

€ 100.000,-

€ 25.000,-

62x

€ 10.000,-

x € 1.000,8 8 4 1

+600.000 ANDERE (GELD)PRIJZEN

Ga naar vriendenloterij.nl/gratiskans en speel mee in de VriendenLoterij. De actie loopt tot en met 30 november 2021 12:00 uur. U kunt per IBAN met maximaal 1 lot meespelen in de actie. Alle prijzen volgen uit de maandelijkse trekking. De eerste 3 trekkingen speelt u gratis mee, daarna speelt u automatisch betaald verder voor 14,50 euro per lot per trekking. Voor meer informatie: bezoek vriendenloterij.nl of bel onze Ledenservice op 088 - 020 1020, elke werkdag van 09:00 - 21:00 uur en op zaterdag van 10:00 - 16:00 uur. De vergunning voor de loterij is afgegeven door de Kansspelautoriteit onder kenmerk 10234 d.d. 23/12/2016

28-09-2021 14:48

Top 10

Hito Steyerl

DISSIDENTE BEELDEN UIT EEN CALEIDOSCOPISCHE WERELD Verdwijnen we steeds meer achter alle beelden en vormen van beeldvorming die die sinds de digitalisering in duizelingwekkende vaart de werkelijkheid hebben beïnvloed? Veranderen wij als mensen daardoor zelf langzamerhand niet in beeldprojecties? Dat zijn slechts een paar van de vragen die de Duitse beeldend kunstenaar, schrijver filmregisseur en filmondervrager Hito Steyerl (1966) zich in haar werk stelt.

TOP 10 HITO STEYERL

Ze is een filmmaker in de meest brede zin van het woord: ze beperkt zich zelden tot één vorm of rechtlijnig betoog. Ze gebruikt film en communicatiemedia om, vaak ruimtelijke, werken te produceren, maar door haar unieke mix van documentairetechnieken, futuristische fictie en persoonlijke voice-overs onderzoekt ze tegelijkertijd haar eigen manier van werken. Daardoor spat haar werk in meerdere betekenislagen uiteen: esthetisch, maar ook zelfreflexief en kritisch. Steyerl is dit jaar prominent aanwezig op IDFA, als samensteller van de Top 10, met onder meer Videograms of a Revolution (1992), een uit meer dan 100 uur archiefmateriaal gemonteerd verslag van de Roemeense Revolutie in 1989, gemaakt door Andrei Ujica en Harun Farocki, één van haar grootste inspiratiebronnen. Verder selecteerde ze het zelden vertoonde Yama: Attack to Attack (1985) van Mitsuo Sato en Kyoichi Yamaoka over de leefomstandigheden van arbeiders in de San’ya-buurt in Tokyo, maar ook Stories of Destroyed Cities (2018) van de Syrische Rojava Film Commune, over de destructie en herverovering van Sengal, Kobane en Cezawhich door Koerdische strijders, ook een terugkerend thema in Steyerls eigen werk. Andere ‘dissidente’ makers die haar inspireerden, zijn Želimir Žilnik, het icoon van de Joegoslavische ‘Black Wave’, Peter Watkins, van wie de restauratie van zijn epische La Commune (Paris, 1871) (2000) zal worden vertoond. Met een aantal van deze makers zal Steyerl zelf tijdens IDFA in gesprek gaan. Daarnaast zal ze in een Filmmaker Talk ook uitgebreid over haar eigen werk vertellen. Vanaf haar afstudeerfilm die in 1998 op IDFA in wereldpremiere ging, het onthutsende stadsportret The Empty Center, een nauwkeurige ontleding van de vele historische functies die het gebied rondom de Berlijnse Postdamer Platz heeft gekend, combineert ze media-archeologie en speculatieve fictie. Kunstwerken over echte gebeurtenissen zijn belangrijk, zegt ze, omdat ze met een dubbele blik kunnen kijken naar de wereld, én omdat ze zich ook afvragen hoe die wereld zou kunnen zijn. Op de Biënnale van Venetië presenteerde zij in 2019 twee werken die onderzoeken wat de komst van kunstmatige intelligentie en de verwevenheid van mediatechnologie en het militaire apparaat betekenen voor de kunstpraktijk. Zo was Leonardo’s Submarine een aanklacht tegen een wapenbedrijf dat zich met de naam van Leonardo da Vinci tooide.

Meer info op idfa.nl/hito of scan de QR code

Met dat felle engagement, die dialoog tussen kunstgeschiedenis en maatschappijkritiek, kaart ze ook de praktijk van het zogenaamde ‘artwashing’ aan: de manier waarop controversiële corporaties en multinationals door middel van kunst hun morele blazoen proberen op te poetsen. Die verwevenheid van film als kunst, massamedium en technologie is het grote thema van onze tijd. Filmmaker Talk met Hito Steyerl Vrijdag 19 november, 15.30 uur, Tuschinski 1 IDFA Dialogue: Hito Steyerl and Her Top 10 Zaterdag 20 november, 20.00 uur, Compagnie Grote Zaal

Black Film  JOEGOSLAVIË - 1971 -  ŽELIMIR ŽILNIK - 17 MIN.  Wat te doen met de zes daklozen die filmmaker Želimir Žilnik  tijdelijk in zijn eigen flat heeft ondergebracht? Hij verheft die – nog altijd zorgwekkend actuele – probleemstelling tot onderwerp van deze film uit 1971.    Citizenfour  VERENIGDE STATEN, DUITSLAND - 2014 - LAURA POITRAS - 114 MIN.  Een documentaire thriller in real time over de grootschalige illegale afluisterpraktijken van de NSA, die klokkenluider Edward Snowden via Laura  Poitras en The Guardian-verslaggever Glenn Greenwald in juni 2013 naar buiten bracht.     La Commune (Paris, 1871)  FRANKRIJK - 2000 - PETER WATKINS - 220 MIN.  Meeslepende, bewust anachronistische documentaire reconstructie van de gebeurtenissen die tot de Parijse Commune leidden. Via tv-interviews en reportages zien we hoe de volksrevolutie oplaait en in bloed wordt gesmoord.    Handsworth Songs  VERENIGD KONINKRIJK - 1986 JOHN AKOMFRAH - 59 MIN.  De rassenrellen die in de jaren tachtig in verschillende Engelse steden uitbraken worden in een breder perspectief geplaatst in een hard realistisch, kritisch en poëtisch filmessay over de hoop en teleurstelling van zwarte immigranten.    Kenedi Goes Back Home  SERVIË EN MONTENEGRO 2003 - ŽELIMIR ŽILNIK - 75 MIN.  Na zijn gedwongen terugkeer naar Servië start Kenedi, een jonge Servische Roma, een taxidienst vanaf vliegveld Belgrado. In zijn auto vervoert hij lotgenoten die net als hij een nieuw thuis moeten vinden.  Letter to a Refusing Pilot  LIBANON - 2013 AKRAM ZAATARI - 34 MIN.  Oud archiefbeeld, een Libanese schoolklas en papieren vliegtuigjes als straaljagers. Dat en meer in dit gelaagde experimentele werk, geïnspireerd door een Israëlische piloot die weigerde een school te bombarderen.

Nitrate Kisses  VERENIGDE STATEN - 1992 BARBARA HAMMER - 67 MIN.  Wat je bewaart, benoemt en laat zien doet ertoe. Wervelend historisch documentaire-essay van Barbara Hammer, pionier van de lesbische experimentele cinema, over verborgen beeldgeschiedenissen en het belang van gezien mogen worden.    On Three Posters  LIBANON - 2004 -  RABIH MROUÉ - 18 MIN.  Een analyse van drie opnamen waarin Jamal Salti, een verzetsstrijder tegen de Israëlische bezetting van Zuid-Libanon (1982-2000), zijn videogetuigenis oefende kort voor hij in 1985 een zelfmoordaanslag uitvoerde.    Stories of Destroyed Cities  SYRIË - 2016 - SÊRO HINDÊ 78 MIN.  In een mix van feit en fictie worden verhalen verteld over de verwoesting en wederopbouw van drie steden in de autonome regio Rojava in Syrië, door Koerdische strijders terugveroverd op IS. The Pixelated Revolution  LIBANON, DUITSLAND - 2012 -  RABIH MROUÉ - 22 MIN.  Via een selectie amateurvideo’s van botsingen en confrontaties, door Syrische opstandelingen gefilmd en op het internet gezet, licht Rabih Mroué de breekbaarheid van het menselijk lichaam en populaire technologie in de oorlogsrealiteit uit. Videograms of a Revolution DUITSLAND - 1992 - HARUN FAROCKI, ANDREI UJICA 107 MIN. Vanuit een minutieuze analyse van amateurvideo’s en beelden van de Roemeense staatstelevisie worden de gebeurtenissen in de aanloop naar de afzetting en executie van dictator Ceausescu gereconstrueerd. Yama: Attack to Attack JAPAN - 1985 - MITSUO SATO, KYOICHI YAMAOKA - 111 MIN. Dagloners in Tokio komen in opstand tegen hun erbarmelijke arbeidsomstandigheden en dagen de Japanse maffia en lokale politici uit. Deze activistische documentaire kostte beide regisseurs het leven.

Lifetime Achievement Award

Artavazd Pelechian

EEN KOSMISCHE WERVELSTORM VAN NATUURKRACHTEN De Armeense filmmaker Artavazd Pelechian (1938) is waarschijnlijk één van de invloedrijkste en tegelijk onbekendste filmmakers die er zijn. Dat niet in de laatste plaats omdat het bijna dertig jaar duurde voordat hij met Nature (2020) weer een nieuwe film afleverde. En wat voor één! Het is het hoogtepunt van zijn oeuvre. Een found footage-montage - veel beelden kwamen van het internet. Een meedogenloze en associatieve wervelstorm van natuurkrachten: vulkanen en orkanen roken en rollen. De natuur en de mens zijn in een eeuwigdurende omhelzing verstrikt en verwikkeld.

Pelechian is ondanks zijn bescheiden oeuvre één van die zeldzame filmmakers die enorm heeft bijgedragen aan de ontwikkeling van wat filmische taal kan zijn. Hij introduceerde het begrip ‘distance montage’, ook wel contrapuntmontage genoemd. Bij montage denk je vaak aan het samenvoegen van beelden om betekenis, rijm, ritme, dialoog of contrast te creëren. Pelechian zoekt juist naar de ruimte tussen twee beelden. Hij kijkt welke andere beelden hij daartussen kan

Een herkenbaar voorbeeld komt bijvoorbeeld uit Seasons of the Year, dat in overweldigende shots de mens laat zien die met de elementen danst en worstelt. De openingsbeelden van een herder die met gevaar voor eigen leven een schaap uit een woest kolkende rivier sleept, waar water wolken wordt en wolken bergen, zijn klassiek. Dan zien we een bruiloft: een bruid en bruidegom, in wie we één van de herders herkennen. Omgeven door de tederheid van linten en sluiers. Ze dansen. Het is lente. En dan breekt Pelechian dat intieme moment open met een scène waarin de herder in een halsbrekend rondtollen met zijn schaap van een besneeuwde helling afglijdt. De lichte slow motion maakt de hachelijke onderneming wonderschoon. We denken terug aan de openingsbeelden en de lawine van hooibalen die we eerder naar beneden hebben zien donderen. De seizoenen zijn overal. De wereld is één groot gezang. huwelijkshymne, klaaglied en vreugdedans ineen. Pelechians tijd is een haast onbevattelijke vorm van gelijktijdigheid. Nature is geproduceerd door Fondation Cartier pour l’art contemporain en ZKM Filminstitut met steun van de Folk Arts Hub Foundation. Nature Frankrijk, Armenië, Duitsland - 2020 - Artavazd Pelechian 64 min. Vrijdag 19 november, 17.30 uur, Tuschinski 1 Meer vertoningen op idfa.nl

Meer info op idfa.nl/pelechian of scan de QR code

Nature

LIFETIME ACHIEVEMENT AWARD

Nature markeert een uitgelezen moment om Pelechian de IDFA Lifetime Achievement Award uit te reiken en met hem terug te kijken op drie sleutelfilms uit zijn bijna zestig jaar omspannende carrière: zijn uit eigen beelden en found footage gemonteerde We (1969), zijn meest bekende Seasons of the Year (1975) en de nieuwe montage uit 1990 van Our Century (1982). Wat bij het bekijken van zijn films altijd opvalt, zijn de kosmische sprongen die hij maakt van het menselijk gebaar naar een ontzagwekkend besef van alomvattendheid. We is een ode aan het Armeense landschap, in de schaduw van de Armeense genocide. Seasons of the Year focust op een kleine boerengemeenschap. En de collage van Russische kosmonauten en Amerikaanse ruimtevaarders in Our Century brengt de mens tot in de ruimte. Samen zijn ze een drieluik van individu, gemeenschap en heelal.

voegen om, zoals hij dat zelf ooit omschreef, de ruimte op te rekken en ‘een magnetisch veld’ rond de film te activeren. Hij vergelijkt het met het licht van een lamp, dat gloeit en vloeit.

Nature  FRANKRIJK, ARMENIË,  DUITSLAND - 2020 -  ARTAVAZD PELECHIAN - 64 MIN.  In zijn eigenzinnige filmtaal levert Pelechian een urgent werk af. De found footage-beelden van vulkaanuitbarstingen, overstromingen en wervelwinden helpen ons hardhandig uit de droom dat de mens de natuur kan beheersen.    Our Century  ARMENIË - 1990 -  ARTAVAZD PELECHIAN - 30 MIN.  De twintigste eeuw wordt in deze film gekarakteriseerd door een onstuitbare race om hoger, sneller en verder te komen. Onze technologische prestatiedrang samengevat in een verbijsterende anthologie van het streven en sneven van de mens.    Seasons of the Year  ARMENIË - 1975 -  ARTAVAZD PELECHIAN - 29 MIN.  Een teruggetrokken gemeenschap in het Armeense bergland, waar de bewoners gedurende vier seizoenen een staaltje pure overlevingskunst opvoeren. Een beeldschone, bitterzoete symfonie van ons bestaan.    We  ARMENIË - 1969 -  ARTAVAZD PELECHIAN - 26 MIN.  De ademhaling van Armenië, gevat in een wervelend filmkunstwerk. Alles – van religie, industrie, natuur tot de mens – is met elkaar verbonden in een cyclus van scheppende en verwoestende krachten.

Omdat feministisch activisme werkt

100

JAAR

De 100 belangrijkste films VAN DE AFGELOPEN 100 JAAR

100 BELANGRIJKSTE FILMS

of scan de QR-code

Internationaal Vrouwenfonds mamacash.org

Ga naar

volkskrant.nl/100jaar

Filmtips

LIVE FROM TUSCHINSKI IDFA is blij weer terug in de filmtheaters te zijn, maar we blijven ook online actief! Iedere dag kun je namelijk kiezen uit een bijzondere vertoning in de grote zaal van Tuschinski (€11,50), die je gelijktijdig online vanuit huis kunt volgen (€8,50). Na afloop van iedere voorstelling is er een verdiepend nagesprek. Amsterdam Global Village + Talk Nederland - 1996 - Johan van der Keuken - 240 min.

The Beach of Enchaquirados + Talk Ecuador - 2021 - Ivan Mora Manzano - 88 min.

Met omtrekkende bewegingen en talloze verhaallijnen schetst Johan van der Keuken een episch portret van multicultureel Amsterdam eind 20ste eeuw. Realistisch en zeker niet rooskleurig, maar zonder de giftigheid die het latere migratiedebat ging bepalen. Tuschinski 1, donderdag 18 november, 18.45 uur

Een sfeer van onvervulde verlangens én van onweerstaanbare, bevrijdende warmte. Dit poëtische portret over een vissersdorpje in Ecuador kabbelt op een heerlijk serene manier aan de camera voorbij. Tuschinski 1, vrijdag 26 november, 21.00 uur

Housewitz Nederland - 2021 - Oeke Hoogendijk - 69 min.

Day After... Bangladesh, Frankrijk, Noorwegen - 2021 Kamar Ahmad Simon - 116 min. De honderdjarige, verweerde raderboot ‘Rocket’ vervoert nog steeds met regelmaat passagiers in de rivierendelta van Bangladesh. Arm en rijk, jong en oud, Oost en West reist mee in deze filosofische, caleidoscopische film. Tuschinski 1, zaterdag 20 november, 21.00 uur

Aan de zuidrand van de Sahara, in een pleisterplaats voor migranten op weg naar Europa, arriveren twee dappere tienermeiden uit Burkina Faso. Hun dromen botsen met de schokkende verhalen van lotgenoten wie het niet lukte. Tuschinski 1, maandag 22 november, 21.00 uur

Darkness There and Nothing More Nederland, Kroatië - 2021 - Tea Tupajic - 88 min. De Bosnische theatermaker Tea Tupajic brengt een nacht door in het gezelschap van twee Dutchbatveteranen. Ze wil antwoorden op pijnlijke vragen, maar probeert ook iets in beide mannen los te maken wat haar hoop kan geven. Tuschinski 1, dinsdag 23 november, 21.00 uur Three Minutes – A Lengthening (VPRO Extra) Nederland, Verenigd Koninkrijk - 2021 - Bianca Stigter - 69 min. Op een gevonden vakantiefilmpje uit 1938 zwaaien de Joodse bewoners van een Pools dorpje vrolijk in de lens. Wie waren ze? Bianca Stigters zoektocht vertraagt hun onontkoombare lot en vormt een filmisch Holocaustmonument. Tuschinski 1, woensdag 24 november, 21.00 uur

Marx Can Wait + Talk Italië - 2021 - Marco Bellocchio - 91 min. Met hulp van familie vertelt bekroond filmmaker Bellocchio het verhaal van zijn tweelingbroer Camillo, die op 29-jarige leeftijd overleed. Archiefbeelden illustreren een tijdperk en een verloren leven. Een film in plaats van een biecht. Tuschinski 1, zondag 21 november, 21.00 uur

The First 54 Years – An Abbreviated Manual for Military Occupation Frankrijk, Finland, Israël, Duitsland - 2021 Avi Mograbi - 110 min. Hoe bezet je een land? Aan de hand van de 54-jarige bezetting van de Palestijnse gebieden door Israël geeft Avi Mograbi een stapsgewijze handleiding, die hij ondersteunt met archiefmateriaal en bekentenissen. Feitelijk, didactisch en schokkend. Tuschinski 1, zaterdag 27 november, 21.00 uur Where Are We Headed (Vriendenvoorstelling) Wit-Rusland, Rusland - 2021 - Ruslan Fedotow - 63 min. De imposante, theatrale metrogangen van Moskou vormen het decor van een doorlopende tragikomische voorstelling. Kleine voorvallen en gesprekjes leveren een kleurrijk beeld op van deze ondergrondse minimaatschappij. Tuschinski 1, zondag 28 november, 17.00 uur

Beirut: Eye of the Storm hosted by Mama Cash Libanon, Frankrijk - 2021 - Mai Masri - 75 min. Vier jonge vrouwen in Beiroet leggen een roerige periode in de recente Libanese geschiedenis vast: van de opstand tegen het regime en de vlak daaropvolgende lockdown tot de gigantische explosie in de haven, slechts enkele maanden later. Tuschinski 1, donderdag 25 november, 21.00 uur

IDFA 2021

Meer info op idfa.nl/livefromtuschinski of scan de QR-code

LIVE FROM TUSCHISNKI

De moeder van de filmmaker is al tientallen jaren haar huis niet meer uit geweest. Dagelijks moet ze leven met huisgenoot Holocaust. Met al haar onpeilbare verdriet én sardonische humor opent deze scherpzinnige vrouw zich voor ons. Tuschinski 1, vrijdag 19 november, 21.00 uur

The Last Shelter + Talk (Oxfam Novib Selection) Frankrijk, Mali, Zuid-Afrika - 2021 Ousmane Samassekou - 86 min.

Steun IDFA als Vriend Vanaf €3 per maand

15 JAAR DOCLAB

Kom naar de Vriendendag op zondag 28 november in Tuschinski 1! idfa.nl/vriend IDFA DOCLAB

Steun IDFA als Dikke Vriend Steun IDFA als dikke vriend, Maak deel uit van een een exclusieve groep documentaireliefhebbers met speciale filmavonden en een uitnodiging voor de opening in Carré. idfa.nl/dikkevriend

IDFA DocLab is al vijftien jaar een toonaangevend platform voor alle soorten interactieve projecten: van webdocs tot virtual reality. Oprichter Caspar Sonnen: “Wij zijn altijd op zoek naar de nieuwe ‘Man with a Movie Camera’. Film staat niet alleen op de drempel naar de wereld, maar ook altijd op de drempel van wat film kan zijn. Die drempel is niet iets om op te dralen of over te struikelen maar een verrukkelijk landschap om in te verdwalen. Film is in die zin nooit alleen maar film. En nieuwe media zijn nooit alleen maar nieuwe media. De komst van interactieve media en nieuwe documentairevormen als webdocs, virtual reality, immersieve installaties en live performances laat een multidimensionale plattegrond zien die in alle richtingen uitwaaiert. Het is dus niet zo verwonderlijk dat IDFA DocLab zich al vijftien jaar het beste thuis voelt op die drempel. De drempel tussen toekomst en verleden. In die liminal space, die transformatieve tussenruimte, die wachtkamer tussen sociale en culturele ruimtes, tussen oude en nieuwe vormen, tussen zijn en worden. Tijd dus voor een programma dat de balans opmaakt. Liminal Reality is daarom het hoofdthema van de verjaardagseditie van DocLab. Natuurlijk is het daarbij onvermijdelijk om ons te realiseren dat we bijna twee jaar na de eerste uitbraak van Covid-19 ook zelf in een liminale ruimte zijn terechtgekomen. Hoe is het om zoveel tijd binnen te hebben gezeten, en om de wereld en de ander alleen maar via schermen te hebben ontmoet? Het grensgebied tussen de digitale en de fysieke ruimte is één van de meest actuele tussenruimtes van dit moment. We leven in liminale tijden, in liminale ruimtes, tussen het oude normaal en de vraag hoe een post-corona samenleving eruit zal zien. Voor oprichter van IDFA DocLab Caspar Sonnen is die nieuwe, liminale werkelijkheid zowel een onbekend gebied als een thuis. “Voor DocLab selecteren we al vijftien jaar makers voor wie labels er niet zo toe doen. In die zin zijn we altijd op zoek

naar de nieuwe Man with a Movie Camera. Interactieve en immersieve media geven je een kompas om die tussenruimtes te verkennen. Elk nieuw medium wordt vaak verkocht als een nog betere simulatie van de werkelijkheid, maar het brengt ook altijd nieuwe beperkingen. Daaruit ontstaat een spannende tussenruimte voor unieke experimenten en ervaringen. Live VR is iets anders dan VR in een headset. Interactieve media stellen andere vragen over representatie dan lineaire projecten.” Sonnen stelde samen met het team van IDFA DocLab een rijk programma samen, waarin – naast een nieuwe online expositie - de nadruk vooral ligt op fysieke presentaties. Een tentoonstelling in de Tolhuistuin, performances in de Brakke Grond, VR-installaties in EYE en A Lab. Het feit dat digitale media het afgelopen jaar hun toevlucht hebben gezocht in online, wil niet zeggen dat ze niet weer een interactie met de fysieke wereld kunnen en moeten aangaan. Een van de geselecteerde werken die daarop reflecteert, is bijvoorbeeld de audio-ervaring Testing Times van Victoria Mappleback. Gedurende de pandemie verzamelde ze meer dan dertig uur aan telefoongesprekken en spraakberichten. Niet alleen met familieleden, maar ook met artsen en therapeuten. De lockdown was ook de periode waarin ze met haar puberzoon Jimmy sprak over haar herstel van borstkanker, over de eerste keer dat hij zijn vader ontmoette, en over hoe hun geïsoleerde levens in hun kleine ‘ruimteschip’ van een flat zich verhielden tot een wereldwijde crisis. In de transmediale productie A Rest Guide for a Tired Nigerian Artist van Rahima Gambo, die ooit begon als Instagram-project, wordt op een ogenschijnlijk luchthartige manier omgegaan met de collectieve coronauitputtingsslag door in de stijl van (koloniale) schoolboekjes uit de jaren zeventig tips te geven om de moed erin te houden.

Niets is door Covid zo in de spotlight komen te staan als onze lichamen. Ze bleken kwetsbaarder en misschien minder maakbaar dan we dachten. Tegelijkertijd ontstond er een wereldwijd bewustzijn dat onze lichamen en identiteiten ook steeds vloeibaarder worden. We kunnen digitale personages creëren en ons eigen lichaam construeren. Eén van de kunstenaars die zo’n tussenruimte onderzoekt, is Lauren Lee McCarthy, van wie eerder bij DocLab Lauren (2017) te zien was, waarin ze zich aanbood als ‘real life Alexa’. In het prikkelende en ontroerende Surrogate onderzoekt een bewust kinderloze vrouw vragen rondom de maakbaarheid van het lichaam: wat betekent het voor haar lichaam en haar identiteit als ze draagmoeder wordt? Wanneer begint en eindigt een zwangerschap? Via een app kunnen toekomstige ouders haar van minuut tot minuut volgen en zelfs instructies geven. [Posthuman Wombs] van Anna Fries en Malu Peeters is een collectieve VR-ervaring waar de bezoekers een wereld betreden waarin alle soorten lichamen zwanger kunnen zijn, en niet alleen die van CIS-vrouwen. Ook ons bewustzijn kent liminale ruimtes. De in Venetië bekroonde VRanimatie Goliath: Playing with Reality (Barry Gene Murphy en May Abdalla) wankelt tussen de werkelijkheden van gamewerelden, hyperzelfreflectie en schizofrene aandoeningen. Tilda Swinton is de stem van Echo, een gids die de toeschouwer en de hoofdpersoon vanuit een gesloten inrichting de wereld van de multiplayergames binnenvoert. Niet alleen stelt het werk je zoals veel VR in staat om een ander perspectief in te nemen, het stelt ook actief actuele vragen bij onze aannames over wat werkelijk en echt is, en wat er gebeurt als onze waarneming daarbij kortsluiting veroorzaakt. De vorig jaar op het laatste moment uitgestelde performance-ervaring Symbiosis van Polymorf beleeft dit jaar alsnog haar wereldpremière. Ook daarin gaat wat je ziet, hoort en voelt (je krijgt als deelnemer een pak aan dat allerlei sensorische prikkels toedient) niet altijd gelijk op. Symbiosis neemt je mee naar een door filosoof Donna Haraway geïnspireerde toekomst. Denk hierbij aan de ruïnes van het Antropoceen, een post-humane wereld waarin biochemische levensvormen (half robot-half mens, half mens-half dier) rondbanjeren. Aan jou de keuze of je een menselijk of niet-menselijk perspectief wil innemen in je VR-bril. En is dat überhaupt mogelijk? Kunnen we voorbij onze eigen grenzen denken?

DOCLAB  Sinds 2007 zoekt IDFA’s nieuwe media programma de grenzen op van het documentaire-genre met interactieve technologie, virtual reality en live performance. Dit jaar bestaat DocLab 15 jaar en keert het fysiek terug in Amsterdam met het DocLab: Liminal Reality programma, aangevuld met activiteiten online en in virtual reality. Interactieve Tentoonstelling Toegang gratis, Tolhuistuin De hoofdlocatie van DocLab: Liminal Reality is Tolhuistuin. Speel, ontdek en beleef in en rondom het gebouw een selectie van de beste nieuwe interactieve documentaires, XR-installaties, en performances. 19 t/m 27 november van 11.00 tot 21.00 uur 28 november van 11.00 tot 18.00 uur Speciale Installaties & Performances Reguliere kaartverkoop, verschillende locaties Voor onderstaande installaties en collectieve VR performances is een beperkt aantal plaatsen beschikbaar en is het noodzakelijk vooraf een kaartje te kopen. Elk project heeft meerdere voorstellingen per dag. Artificial Awakenings Symbiosis TM - Tolhuistuin Messages to a Post Human Earth Museum of Austerity [Posthuman Wombs] Water & Coltan

Tolhuistuin Eye Tolhuistuin Tolhuistuin Tolhuistuin Tolhuistuin A Lab

19 t/m 21 november 13 t/m 28 november 19 t/m 22 november 19 t/m 28 november 19 t/m 28 november 19 t/m 28 november 19 t/m 28 november

NB: Messages to a Post Human Earth is een ervaring die je samen beleeft (je kunt alleen een tweepersoonskaartje kopen); Voor TM kun je kiezen tussen een online beleving vanuit huis óf fysiek in Tolhuistuin; Symbiosis wordt afgeraden bij zwangerschap boven de 20 weken (i.v.m. gebruik van oxytocine). VR Gallery Reguliere kaartverkoop, A Lab In A Lab, op 1 minuut lopen van Tolhuistuin, bevindt zich de DocLab: VR Gallery. Met een kaartje koop je een 50 minuten tijdslot om ongestoord VR projecten naar keuze te bekijken. Om alles te zien heb je vier tijdslots nodig. 19 t/m 27 november van 11.00 tot 21.00 uur 28 november van 11.00 tot 18.00 uur

Online Expo & VR On Demand Toegang Gratis, online en in VR Naast het fysieke programma in Amsterdam presenteert DocLab ook een experimentele online tentoonstelling, een VR On Demand selectie en een nieuwe editie van DocLab’s online ontmoetingsplek do {not} play. Zie www.idfa.nl/doclabonline 19 t/m 28 november

IDFA DOCLAB: KAARTVERKOOP

IDFA DocLab wordt mogelijk gemaakt door Ministerie van Economische Zaken en Klimaat, CLICKNL, Gieskes-Strijbis Fonds, Nederlands Filmfonds, Flanders Audiovisual Fund, VIVE, VIVEPORT, A Lab en IDFA Dikke Vrienden+

De kaartverkoop start maandag 1 november om 15.00 uur voor vrienden van IDFA en op woensdag 3 november om 15.00 uur voor het algemeen publiek. Kaarten voor voorstellingen zijn alleen online te koop op idfa.nl. Er zijn dus geen fysieke kassa’s.

DOCLAB LOCATIES  Tolhuistuin: IJpromenade 2    A Lab: Overhoeksplein 2    Eye: IJpromenade 1    Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond: Nes 45    Tuschinski: Reguliersbreestraat 26-34

DocLab research collaboration partners zijn MIT Open Documentary Lab, Beeld en Geluid, ARTIS-Planetarium, CreativeXR, Diversion cinema, Het Nieuwe Instituut, National Film Board of Canada, POPKRAFT, The Immersive Storytelling Studio (National Theatre), Tolhuistuin en Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond.

ARTIS-Planetarium: Plantage Kerklaan 38-40

IDFA 2021

Meer info op idfa.nl/doclab of scan de QR-code

IDFA DOCLAB

Conference en Live Events Reguliere kaartverkoop, verschillende locaties De jaarlijkse conferentiedag wordt dit jaar verspreid over een serie DocLab: Live events. Met speciale thema-avonden, live screenings, artist talks en interactieve experimenten in Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond, Tuschinski, Eye en het ARTIS-Planetarium. 19 t/m 24 november

I DFA C o m p e t i t i e p ro g ra m m a’s 2 0 2 1

AMMODO × IDFA AM MO D O.ORG / I D FA

Het beste van IDFA 2021 ook op NPO 2 Bekijk de mooiste, door NPO 2 en IDFA geselecteerde 2Doc IDFA Primeurs op NPO 2 Zondag 21 november 20.00 uur 2Doc IDFA Primeur:

Jason (VPRO) Maasja Ooms

Maandag 22 november 20.25 uur 2Doc IDFA Primeur:

Dinsdag 23 november 22.35 uur 2Doc IDFA Primeur:

(VPRO)

(EO)

Raising a school shooter Frida Barkfors, Lasse Barkfors

Lessons for Luca Salvador Gieling

Filmtips

IDFA HOOFDPROGRAMMA De films uit de twee nieuwe hoofdcompetities van IDFA – de International Competition en de Envision Competition – beleven hun internationale of wereldpremière tijdens het festival. De International Competition bestaat een selectie van unieke en uitgebalanceerde films die een breed publiek aanspreken. De focus bij de Envision Competiton ligt op films met een meer vernieuwende vorm, waar makers de werkelijkheid doorkruisen en alle mogelijke randen van de documentairekunst opzoeken. IDFA’s competitieprogramma wordt mogelijk gemaakt door Ammodo.

How the Room Felt

Four Journeys Intens persoonlijke film over de destructieve invloed op een Chinese familie van de in 1979 ingevoerde eenkindpolitiek. Filmmaker Louis Hothothot werd in 1986 geboren als een illegaal tweede kind. Als straf kregen zijn ouders een boete van drie keer het jaarsalaris van zijn vader. De verwoestende familiegevolgen van zijn geboorte leidde bij Louis tot een bijtend gevoel van schuld. Vijf jaar nadat hij zijn ouders en zus niet heeft gezien, zoekt hij hen op om de familiegeschiedenis te ontrafelen.

How the Room Felt Georgië - 2021 - Ketevan Kapanadze - 74 min. Donderdag 25 november, 12.00 uur, DeLaMar: Mary Dresselhuys Zaal Meer vertoningen op idfa.nl

Deze film maakt kans op de IDFA Award for Best Dutch Documentary mogelijk gemaakt door Stichting VEVAM Fonds. Four Journeys Nederland - 2021 - Louis Hothothot - 117 min. Donderdag 18 november, 11.30 uur, Tuschinski 1 Meer vertoningen op idfa.nl

Resources

Lessons for Luca

De vleesindustrie in het Canadese Quebec floreert. Enorme fabrieken met gestandaardiseerde productiemethoden verwerken grote hoeveelheden vee tot vlees. Asielzoekers uit vooral Latijns-Amerika worden ingehuurd om voor een scherpe prijs die processen in goede banen te leiden. Hun verhalen en verwachtingen worden kalm versneden met beelden van stampvolle varkensstallen, koeien die dag in dag uit melk geven en vastgeketend kalfjes werpen. Een subtiele, kritische kijk op een door kapitalisme gedreven wereld en de levende verbindingen die dat mogelijk maken.

Ezequiel zit een gevangenisstraf uit van zes jaar. Zijn vergrijp: de verkoop van zijn eigen koe. Filmmaker Salvador Gieling, tevens de aangetrouwde neef van deze Cubaanse boer, kan er met zijn hoofd niet bij. En als hij het zelf al niet snapt, hoe krijgt hij het dan ooit uitgelegd aan zijn tweejarige zoontje Luca? Dus reizen hij en zijn gezin af naar het dorpje Sibanicú om te achterhalen wat er is gebeurd. Uit gesprekken met familieleden ontstaat een beeld van Cuba, een staat die is vervormd door economisch mismanagement. Daarnaast is Lessons for Luca een liefdevol familieportret.

Resources Canada - 2021 - Hubert Caron-Guay, Serge-Olivier Rondeau - 99 min. Vrijdag 19 november, 20.30 uur, Munt 12 Meer vertoningen op idfa.nl

Lessons for Luca Nederland - 2021 - Salvador Gieling - 88 min. Vrijdag 19 november, 18.00 uur, Munt 11 Meer vertoningen op idfa.nl Lessons for Luca is één van de drie NPO 2Doc Primeurs die tijdens IDFA ook op NPO 2 te zien is.

IDFA 2021

Meer info op idfa.nl/hoofdprogramma of scan de QR-code

IDFA HOOFDPROGRAMMA

Een teder, intiem portret van een groepje jonge queers in een Georgische stad, gevormd rondom het lokale vrouwenvoetbalteam. Binnen deze zelfverkozen familie delen ze liefde en vriendschap. Ketevan Kapanadze vermijdt in haar debuutfilm voor de hand liggend sentiment. Soms focust ze op individuen, afgewisseld door observerende beelden van de groep als geheel. Door met haar camera langs de buitenwanden van de bubbel te scheren, wordt de bijzondere sfeer in de groep haast voelbaar.

I’M SO SORRY

PARTNER IDFA

Focusprogramma

The Future Tense

DE TOEKOMST IS OVERAL unConscious Bias als van The Future Tense en maakt de synergie tussen beide selecties zichtbaar. In het ene geval is het een voorbeeld van een onderbroken toekomst, het verhaal over een ‘vermoorde profeet’ over een toekomstige tijd die altijd onvoltooid zal blijven. In het andere geval is het een voorbeeld van hoe gekoloniseerde landen op het Afrikaanse continent lang geen eigen geschiedenis mochten hebben.

In films kan de toekomst overal zijn. Dankzij montage, splitscreens, flashbacks en flashforwards, slow motion en time lapse-fotografie heeft de cinema de beschikking over de best mogelijke tijdreismachines. Ook - of misschien wel juist - documentairemakers houden zich niet alleen bezig met de wereld die is of was, maar ook met de wereld die zal of kan zijn.

Ook de wereldpremière van Portraits of the Future van Virna Molina (ook opgenomen in de Envision-competitie) gaat over zo’n onderbroken toekomst. De film laat zien hoe afgelopen jaar Covid de zogenaamde ‘Metro-protesten’ in Buenos Aires lamlegde, en diverse vakbondsprominenten aan het coronavirus overleden.

Hito Steyerl, de samensteller van de Top 10 van dit jaar, maakt gebruik van sciencefiction om haar kritiek op mediagebruik in een tijdperk van globalisering en digitalisering vorm te geven.

Niet alleen het dekoloniseren van onze beelden van het verleden heeft voor een nieuwe kijk op de wereld gezorgd. Door de populariteit van boeken als Sapiens, Homo Deus en 21 Lessen voor de 21ste eeuw van de Israëlische filosooffuturoloog Yuval Noah Harari, waarin hij zich afvraagt wat de technologische revolutie en de menselijke invloed op het klimaat en de aarde voor het voortbestaan van de mensheid betekent, is de toekomst voor grote groepen een stuk minder rooskleurig geworden. Niet langer ligt zij glimmend in de verte, nee ‘The future is now!’, zoals de sociaal-geëngageerde punkers van de jaren zeventig en tachtig van de vorige eeuw op muren kalkten.

Een film als Homo Sapiens (2016) van Nikolaus Geyrhalter gebruikt bestaande beelden van lege wegen, doelloze treinsporen, huizenblokken zonder bewoners, leeggeroofde winkelcentra, eenzame speeltuinen, haastig verlaten ziekenhuizen, werkeloze fabrieken en lege zwembaden om ons een toekomstige wereld te laten zien waarin de mens compleet verdwenen is. Iemand heeft de stekker eruit getrokken. Het licht is uit, de airco stil.

CINEMA BESCHIKT OVER DE BEST MOGELIJKE TIJDREISMACHINES I’m So Sorry van Zhao Liang laat juist zien hoe landschappen en mensenlevens rond kerncentrales nu al de littekens dragen van een toekomstige nucleaire ramp. Ook Yael Bartana’s deels geënsceneerde Two Minutes to Midnight onderzoekt de realiteit van een nucleaire ramp in een fictieve setting. De montagefilm Lumumba: Death of a Prophet (1990) van Raoul Peck maakt zowel deel uit van het Focusprogramma

Laten we de problemen van deze wereld niet voor ons uitschuiven. De wereld is een complex en samenhangend ecosysteem en de ecologische en economische vraagstukken van morgen eisen vandaag, nee gisteren al antwoorden. Anders zijn de 3D-modellen en replica’s van mensen en complete steden uit Our Ark van Deniz Tortum en Kathryn Hamilton straks alles wat nog rest. Maar wie zijn er dan nog om ernaar kijken? Het focusprogramma The Future Tense nodigt de toeschouwer uit na te denken hoe we de toekomst willen verbeelden. Net als Paul Klee’s ‘Angelus Novus’ - de ‘engel van de geschiedenis’ - staan we, in de woorden van Walter Benjamin, ontredderd en omgedraaid naar het verleden oog in oog met een catastrofale storm die uit het paradijs waait.

Bekijk alle titels uit het focusprogramma Future Tense op idfa.nl/futuretense of scan de QR code

Homo Sapiens

FOCUSPROGRAMMA

Wat wij de toekomst noemen en hoe we daar naar kijken, is cultureel bepaald. In veel westerse tradities denkt men aan de toekomst als iets wat voor ons ligt, terwijl de cultuur van het Zuid-Amerikaanse Aymara-volk de toekomst juist ziet als iets wat al geweest is. Maar hoe we ook de toekomst zien en verbeelden, zij is nooit hier. Ze is als de staart van een kat die ons spelenderwijs ontsnapt.

Alda  TSJECHIË - 2009 -  VIERA ČÁKANYOVÁ - 52 MIN.  Vol humor en zelfspot filmt een eigengereide vrouw haar leven in Praag. Ze lijdt aan de ziekte van Alzheimer en denkt soms dat ze nog onder het communisme leeft, met een geheim agent als buurman.    Don’t Worry  MEXICO - 2021 - JUAN VICENTE MANRIQUE - 20 MIN.  In het berggebied van de Mexicaanse deelstaat Guerrero traint de veertienjarige Tavo zijn vrienden in het gebruik van vuurwapens. Dagelijkse realiteit in een streek waar dorpelingen steeds vaker zelf de verdediging van hun gemeenschap op zich nemen.    Homework  IRAN - 1989 -  ABBAS KIAROSTAMI - 74 MIN.  De omgang met onderwijs zegt veel over een maatschappij. In het Iran van 1989, tijdens de bloedige oorlog met Irak, doemt uit interviews met zesjarige schoolkinderen een beeld op van lijfstraffen, indoctrinatie en constante onzekerheid.    Homo Sapiens  OOSTENRIJK - 2016 -  NIKOLAUS GEYRHALTER - 94 MIN.  Geen ziel te bekennen in deze intrigerende aaneenschakeling van verlaten plekken. In lang aangehouden statische shots geeft de film een confronterende blik op de kwetsbaarheid en eindigheid van de mens.     How to Live in the Federal Republic of Germany  DUITSLAND - 1990 -  HARUN FAROCKI - 83 MIN.  Een absurdistische ontleding van de West-Duitse samenleving aan de hand van 32 scènes die tonen hoe burgers in workshops en trainingen methodisch worden voorbereid op elke mogelijke situatie in het leven.    I’m So Sorry  HONG KONG, FRANKRIJK, NEDERLAND - 2021 -  ZHAO LIANG - 96 MIN.  Een profetisch panorama over kernenergie met onverwacht poëtische momenten. Waarin ontroerende ontmoetingen met teruggekeerde bewoners een menselijk tegenwicht bieden aan de verstilde dreiging van nucleaire rampgebieden.    Our Ark  NEDERLAND, VERENIGDE STATEN - 2021 DENIZ TORTUM, KATHRYN HAMILTON - 13 MIN.  Nu het technologisch kan, proberen we onze hele wereld virtueel vast te leggen. Video-essay waarin makers Deniz Tortum en Kathryn Hamilton precies die complexe, filosofische vragen stellen die tijdens voortrazende ontwikkelingen snel verloren gaan.

Lees de Filmkrant!

Amal / abbout productions

Está todo bien / Orinokia Filmproduktio

groene.nl/ filmclub Bekijk elke maand een documentaire op onze site. Meer informatie op groene.nl/filmclub

Ontvang bovendien het honderd pagina’s tellende magazine Filmkrant XL dat verscheen ter gelegenheid van veertig jaar De

Partners in film

1910_idfa_magazine.indd 1

veertig jaa r onafhankelijke filmjournalistiek Elke maand een verdiepende visie op cinema? Neem een jaarabonnement en ontvang De Filmkrant, het enige onafhankelijke filmmagazine van Nederland, elf maal per jaar in de bus.*

Filmkrant: een speciale editie vol geruchten, bloot, seks, humor, eten en dans, fysieke cinema en de kunst van het weglopen.

25-09-19 12:16

For more information go to Saeco.com or scan the QR code

* Stort € 42,50 op rekeningnummer NL28 INGB 0005 3933 95 tnv Stichting Fuurland te Amsterdam ovv ‘nieuwe abonnee’ en vermeld daarbij uw adresgegevens + mailadres. Deze aanbieding is geldig t/m 24 december.

Filmtips

IDFA TALKS Gesprekken met filmmakers vormen het hart van IDFA. Samen met de films zijn ze essentieel voor een echte festivalervaring. Naast een groot aantal Q&A’s presenteert IDFA een uitgebreid Talks programma, bestaande uit Film Talks, Filmmaker Talks and IDFA Dialogues. Dat allemaal met makers van wie de films ook op het festival te zien zijn. In onze Film Talks kan een filmmaker dieper ingaan op de net gedraaide film. Met Filmmaker Talks duiken we met diverse makers diep in hun hele werk, om vanuit artistiek, inhoudelijk en persoonlijk perspectief nieuwe inzichten te krijgen over de films die ze hebben gemaakt. In IDFA Dialogues gaan filmmakers die hun werk op IDFA presenteren met elkaar in gesprek over thema’s die ze in elkaars werk herkennen. In deze dialooggesprekken worden vooral verbanden gelegd en bruggen geslagen, zowel tussen de makers als met het publiek.

Filmmaker Talk: Yuri Ancarani De Italiaanse regisseur Yuri Ancarani gaat in een Filmmaker Talk een uur lang in gesprek over zijn oeuvre, werkwijze, artistieke keuzes en zijn kijk op de filmkunst. Met zijn magisch-realistische film Atlantide, over het leven van opgeschoten tieners in Venetië, te zien in Masters, laat Ancarani zien dat hij één van de meest spannende filmmakers van dit moment is. De inspirerende sessie wordt verrijkt met fragmenten uit zijn andere films.

De makers van films in de International Competition : Aliona van der Horst, Susana de Sousa Dias, Ansgar Shaefer en Sergei Loznitsa — gaan in deze IDFA Dialogue met elkaar in gesprek over de nieuwe perspectieven rond de Tweede Wereldoorlog die ze in hun films neerzetten. Al deze films die in première gaan op IDFA, zijn ook genomineerd voor de Beeld en Geluid IDFA ReFrame Award for Best Creative Use of Archive.

Filmmaker Talk: Yuri Ancarani

IDFA Dialogues: WWII - Cinematic excavation

Zaterdag 20 november, 13.30 uur, Brakke Grond Rode Zaal Meer vertoningen op idfa.nl

Cinematic excavation - Vrijdag 19 november, 20.00 uur, Compagnie Grote Zaal Meer vertoningen op idfa.nl

Film Talk: Darkness There and Nothing More

IDFA TALKS

IDFA Dialogues: WWII — Cinematic excavation

Film Talk: One Take Grace

De in Bosnië geboren filmmaker Tea Tupajic brengt een nacht door in het gezelschap van twee Dutchbat-veteranen. Ze wil antwoorden op pijnlijke vragen, maar probeert ook iets in beide mannen los te maken wat haar hoop kan geven. Na de film volgt een interview met regisseur Tea Tupajic zelf. Film Talk: Darkness There and Nothing More Nederland, Kroatië - 2021 - Tea Tupajic - 88 min. Dinsdag 23 november, 21.00 uur, Tuschinski 1 en online Meer vertoningen op idfa.nl

Het zware leven van de Zuid-Afrikaanse huishoudelijke hulp Mothiba Grace Bapela was altijd dienstbaar aan anderen. En passant streefde ze een acteercarrière na. Een aangrijpend portret van sociale ongelijkheid en vrouwenonderdrukking. Na de film is er een interview met regisseur Lindiwe Matshikiza en haar hoofdpersoon Grace. Film Talk: One Take Grace Zuid-Afrika - 2021 - Lindiwe Matshikiza - 90 min. Woensdag 24 november, 20.30 uur, De Balie Grote Zaal Meer vertoningen op idfa.nl

IDFA 2021

Meer info op idfa.nl/talks of scan de QR-code 11

Filmtips

IDFA VOOR EEN JONG PUBLIEK  IDFA is er voor kijkers van alle leeftijden, dus ook voor jonge documentaireliefhebbers, met filmprogramma’s en speciale vertoningen.  Shows met dit logo worden Nederlandstalig aangeboden

IDFA Junior (8 t/m 13 jaar) films uit de competitie

Young Adult films (15+ jaar)

Het IDFA Junior programma bestaat uit films uit de Youth Competition en is voor kinderen van 8 t/m 13 jaar. De films hebben allemaal herkenbare personages met bijzondere verhalen en verrassende vertelvormen. IDFA Junior op zondag 28 november in Eye bestaat uit een ochtendprogramma (8+) om 10.30 uur en een middagprogramma (12+) om 13.30 uur.

Het Young Adult Label bestaat uit films die zijn geselecteerd door en voor jongeren tussen 15 en 25 jaar in samenwerking met Meervaart Studio. De films zijn gericht op thema’s die hen bezighouden als racisme, het klimaat en LHBTQI+. Deze films zijn te vinden in het reguliere IDFA programma (zie idfa.nl/jongpubliek) en zijn Engels gesproken of ondertiteld.

JONG PUBLIEK

Buck Fever

Cusp

Eén van de films uit de Youth Competition is Buck Fever, over de achtjarige Emily voor wiens familie jagen de normaalste zaak van de wereld is. Ze wil graag haar eerste hert schieten en wordt door haar vader en oudere broer liefdevol voorbereid op haar eerste jachtpoging. Maar welke keuze maakt Emily zelf? Deze film wordt o.a. vertoond tijdens IDFA Junior in Eye, met bezoek van bijzondere gasten en activiteiten. Ook zijn de films uit de Youth Competition te zien op zondag 21 en zaterdag 27 november in het Ketelhuis (Nederlands ondertiteld) en op overige IDFA locaties (Engels ondertiteld).

Cusp is één van de documentaires die is geselecteerd voor het Young Adult Label. Het is een rauw maar invoelend verslag van een lome zomer in Texas, waar drie stoere tienermeiden hun dagen vullen met hangfeestjes vol drugs en alcohol. Ze praten openhartig over relaties, seks en de vaak problematische band met hun ouders. Cusp Parker Hill, Isabel Bethencourt - Verenigde Staten - 2021 - 84 min. Vrijdag 26 november, 20.15 uur, Munt 11 Meer vertoningen op idfa.nl

Buck Fever Griet Goelen, Louise Van Assche - België - 2021 - 17 min. Meer vertoningen op idfa.nl

10.000 scholieren op IDFA

IDFA Meets (18+ jaar)

Elk jaar bezoeken zo’n 10.000 leerlingen de schoolvoorstellingen van IDFA. Hier zien ze documentaires die op een persoonlijke en creatieve manier de leefwereld van de vaak jonge hoofdpersonen laten zien. Films die hun kijk op de wereld verbreden en in een nieuw perspectief plaatsen. Vaak zijn ook de filmmakers aanwezig voor een nagesprek.

IDFA Meets is IDFA’s programma voor een nieuwe generatie documentairekijkers. Gastcuratoren kiezen een documentaire uit de rijke collectie van IDFA en verbinden deze vanuit hun eigen blik met de wereld om ons heen. Deze editie zijn dat kunstenaar Narges Mohammadi, mediaplatform Nour Magazine en jongerenplatform Young Amsterdam & VoorUit. Mede mogelijk gemaakt door het VSBfonds.

IDFA heeft zowel tijdens het festival als door het jaar heen documentaireprogramma’s en workshops voor het primair onderwijs, voortgezet onderwijs en mbo. Naast de schoolvoorstellingen is er Docschool Online, een grote online collectie documentaires met bijbehorend lesmateriaal die IDFA gratis op scholen aanbiedt. Ook workshops, gastlessen en andere op maat gemaakte onderwijsactiviteiten maken onderdeel uit van IDFA’s educatieprogramma.

Meer info op idfa.nl/idfameets

Meer films voor op in de klas? Kijk op idfa.nl/docschool IDFA’s educatie programma wordt mogelijk gemaakt door Fonds 21 en Deloitte Impact Foundation.

IDFA 2021

Meer info op idfa.nl/jongpubliek of scan de QR-code

Filmtips

WEGWIJZERS

Maintain the blue margins around the logo

Om je weg te vinden in het grote aanbod van festivalfilms heeft IDFA Wegwijzers samengesteld. Hier vind je films die elkaar thematisch aanvullen en nieuwe perspectieven op actuele onderwerpen geven. Over onder andere Europa, de relatie tussen mens en dier, gender & sexualiteit en migratie. De Wegwijzer Life in Europe wordt mogelijk gemaakt door de European Cultural Foundation, een onafhankelijke stichting die zich inzet voor een open, democratisch en inclusief Europa door het ondersteunen van culturele uitwisseling, internationale samenwerking en het bepleiten van een grotere maatschappelijke rol voor kunst en cultuur.

AMONGST THE ANIMALS

LIFE IN EUROPE

Vedette

Futura

Vedette is misschien wel de meest zelfverzekerde koe die je ooit hebt gezien. In een vallei in de Zwitserse Alpen is ze “de koningin” – het dier verslaat in traditionele koeiengevechten jaar in jaar uit haar soortgenoten. Maar wat doet het met een vrouw als ze opeens niet meer meetelt door haar leeftijd? Filmmakers Claudine Bories en Patrice Chagnard volgen de inmiddels bejaarde dame in het jaar dat ze van haar troon wordt gestoten. Ver verwijderd van de bio-industrie nodigen Bories en Chagnard ons uit om met een andere blik te kijken naar de dieren die we doorgaans voor lief nemen.

Futura Italië - 2021 - Pietro Marcello, Francesco Munzi, Alice Rohrwacher - 108 min. Vrijdag 19 november, 14.30 uur, Eye Cinema 1 Meer vertoningen op idfa.nl

Vedette Frankrijk - 2021 - Claudine Bories, Patrice Chagnard - 100 min. Donderdag 25 november, 18.00 uur, DeLaMar: Mary Dresselhuys Zaal Meer vertoningen op idfa.nl

IT’S A QUEER WORLD

AFRICA-EUROPE: ACROSS LANDS

The Last Chapter

Taamaden

Nu de Fransman Bernard gepensioneerd is, begint hij aan het slotstuk van zijn leven. Hij verhuist naar een nieuw appartement, waarschijnlijk zijn laatste. De veel jongere Gianluca Matarrese filmt zijn geliefde als ze seks hebben – ze hebben een bdsm-relatie, waarbij Bernard zijn meester is – maar ook tijdens meer alledaagse zaken. Uit de close-ups van Bernards gezicht spreekt levenservaring, wijsheid en vooral veel liefde. In tussentitels deelt Matarrese berichten die de mannen elkaar sturen. Het levert een open en onbeschaamd portret op van de liefde in een van haar vele verschijningsvormen.

Taamaden (‘Reiziger’) toont twee werelden: die van een aantal West-Afrikaanse immigranten die in Spanje een bestaan opbouwen, en die van Bakary in Mali, die zich voorbereidt op zijn nieuwe poging. Eén ding hebben deze jongemannen met elkaar gemeen: regelmatig hebben ze contact met een mystiek-religieuze helderziende. Met Taamaden vertelt de in Mali geboren kunstenaar en documentairemaker Seydou Cissé een origineel en intiem verhaal over het dagelijks leven van immigranten en hun banden met geestelijk leiders. Soepel schakelend tussen Afrika en Europa laat hij zien hoe geloof en hoop even sterk kunnen zijn als de harde realiteit.

The Last Chapter Italië Frankrijk - 2021 - Gianluca Matarrese - 100 min. Maandag 22 november, 18.00 uur, Eye Cinema 1 Meer vertoningen op idfa.nl

Taamaden Mali, Cameroon, South Africa - 2021 - Seydou Cissé - 84 min. Zaterdag 27 november, 20.30 uur, De Balie Grote Zaal Meer vertoningen op idfa.nl

IDFA 2021

Meer info op idfa.nl/wegwijzers of scan de QR-code

WEGWIJZERS

In een scala aan interviews luchten Italiaanse jongeren hun hart in Futura, een actueel én tijdloos document over ambities, angsten en onvervulde verlangens. Filmmakers Pietro Marcello, Francesco Munzi en Alice Rohrwacher trokken maandenlang langs Italiaanse steden en dorpen, om met een respectvolle en open blik te luisteren naar wat tieners te zeggen hebben. Openhartig vertellen ze over onzekerheid, sociale druk en scheve verhoudingen in de maatschappij. Het resultaat is een scherp generatieportret, dat bulkt van de doordachte, ontroerende en confronterende blikken op onze toekomst.

SPECIALE VERTONINGEN IDFA presenteert naast de reguliere films en projecten ook een aantal speciale vertoningen die vaak maar één keer tijdens het festival te zien zijn. Zo krijgt de verloren gewaande The History of the Civil War (1921) van de Russische meestercineast Dziga Vertov na honderd jaar alsnog een publiekspremière met live muziek. Ook is de legendarische concertfilm Songs for Drella (1990) van Ed Lachman in een prachtige net gerestaureerde 4K-kopie te zien. En tech-kunstenaar Jonathan Harris presenteert in In Fragments 21 meditatieve fragmenten om in het reine te komen met de trauma’s van zijn familiegeschiedenis.

Songs for Drella

In Fragments

SPECIALE VERTONINGEN

Twintig jaar nadat Lou Reed en John Cale uit elkaar gingen en Cale The Velvet Underground verliet, kwamen ze kort weer bij elkaar om het album Songs for Drella op te nemen en een reeks concerten te geven met de songs die ze samen hadden geschreven. Ze zouden daarna nooit meer samen optreden of het originele materiaal van het album spelen. Songs for Drella is een eerlijke verkenning van het leven, de dromen, angsten en aspiraties van Andy Warhol, de mentor en manager van de band, die in deze concertfilm op camera wordt vastgelegd met een diepe intimiteit. De film is in een prachtige 4K-restauratie te zien.

In 2016 erfde tech-kunstenaar Jonathan Harris High Acres Farm, een landgoed in de Amerikaanse staat Vermont dat al meerdere generaties eigendom is van zijn familie. Een plek vol natuurschoon, maar ook vol tragische familiegeschiedenis – alcoholisme, scheidingen, depressie en misbruik. Harris was in 2017 hoofdgast op IDFA DocLab en presenteerde toen de eerste beelden uit In Fragments. Nu keert hij terug met het complete werk, een reeks van 21 korte films. Tezamen vormen ze een poëtisch verslag van Harris’ zes jaar durende rituele reis, gericht op heling en transformatie.

Songs for Drella Verenigde Staten - 1990 - Ed Lachman - 60 min. Woensdag 24 november, 20.30 uur, Eye Cinema 1

In Fragments Verenigde Staten - 2021 - Jonathan Harris - 135 min. Woensdag 24 november, 16.30 uur, Tuschinski 1

The History of the Civil War The History of the Civil War (1921), het lang verloren gewaande meesterwerk van Dziga Vertov, krijgt een nieuwe wereldpremière op IDFA. Na een uitgebreide jarenlange restauratie door filmhistoricus Nikolai Izvolov krijgt The History of the Civil War precies honderd jaar nadat Vertov deze maakte, zijn eerste publieke vertoning. De film waar de belangrijkste momenten van de Russische Revolutie voorbijkomen, wordt nu beschouwd als een baanbrekend werk in de filmgeschiedenis waar het auteurschap van Vertov voor het eerst echt zichtbaar wordt. The History of the Civil War wordt tijdens IDFA slechts eenmaal vertoond in Tuschinski 1 en begeleid door live muziek, gespeeld en gecomponeerd door The Anvil Orchestra.

The History of the Civil War Dziga Vertov – 1921-94 min. Zaterdag 20 november, 14.00 uur, Tuschinski 1 The History of the Civil War Is onderdeel van IDFA on Stage een grensoverschrijdend programma van live filmevents. De voorstellingen slaat een brug tussen cinema, nieuwe media en theater en markeren na een lange periode van online optredens een terugkeer van makers naar het fysieke podium.

IDFA 2021

Meer info op idfa.nl/onstage of scan de QR-code

IDFA SPECIALS Naast de eigen programma’s als Best of IDFA: award winners en audience favorites, heeft IDFA samen met haar partners prachtige programma’s samengesteld, met films speciaal voor hun achterban. Laat je inspireren door de zorgvuldig gekozen selecties.

VPRO PREVIEW EN REVIEW

CJP | IDFA IN ÉÉN DAG

De VPRO pikt de pareltjes uit het IDFA-programma voor deze dag vol documentaires! Lekker films kijken van ‘s morgens vroeg tot ‘s avonds laat in het prachtige Tuschinski theater tijdens de VPRO Preview en Review. VPRO Preview: vanaf €57,50. VPRO Review: vanaf €37,50. VPRO presenteert daarnaast 3 VPRO Extra’s: Jagged, Flee, Three Minutes - a Lengthening. Meer info op idfa.nl/vpro. VPRO Preview, woensdag 17 november, 09.50 uur, Tuschinski 1 VPRO Review, vrijdag 26 november, 09.50 uur, Tuschinski 1

Tijdens CJP | IDFA in één dag kijken we naar vier highlights van IDFA: je ziet o.a. Rebellion en Shabu. Inclusief Q&A’s waar jij al je vragen aan de makers kan stellen. Wat wil je nog meer? Met CJP €20, zonder CJP € 27,50, met aankoop CJPpas €30. Meer info op idfa.nl/cjp CJP: IDFA in één dag, zaterdag 27 november, 11.00 uur, Kriterion 1

WEPRESENT NIGHT Tijdens deze avond presenteren IDFA en WePresent Laurent Garnier: Off the Record en word je meegenomen in onverwachte verhalen over creativiteit – samengesteld door WePresent, WeTransfer’s redactionele platform. Meer info op idfa.nl/wepresent WePresent Night, donderdag 25 november, 20.30 uur, Eye Cinema 1

VICE NIGHT

NTR AVOND VAN DE WOLF Speciaal voor deze avond kiest de redactie van NTR’s Het Uur van de Wolf twee films van IDFA 2021, allemaal zo eigenzinnig als de rubriek zelf. Er zijn nagesprekken met filmmakers onder leiding van NTR-presentator Co de Kloet. Meer info op idfa.nl/ntravondvandewolf NTR Avond van de wolf, dinsdag 23 november, Tuschinski 2

SAECO COFFEE SCREENINGS

VICE kiest verbijsterende verhalen en visuele hoogstandjes uit het IDFAprogramma. Ontdek nieuwe manieren van verhalen vertellen tijdens deze avond vol korte films. Meer info op idfa.nl/vice Vice Night, vrijdag 26 november, 20.30 uur, Eye Cinema 1

Dit jaar presenteren Saeco en IDFA drie Coffee Screenings in Tuschinski 1: Zaterdag 20 november, 09.30 uur, I’m so Sorry Donderdag 25 nov, 10.00 uur, Song to Bergslagen, Zondag 28 november, 09.30 uur, Taming the Garden (Vriendenvoorstelling) Voorafgaand aan de Coffee Screening kan je genieten van een coffee sample geserveerd door Saeco. Meer info op idfa.nl/saeco

THE NEW ORIGINALS NIGHT

NPO 2DOC PRIMEURS

The New Originals maakt performance kleding voor creatievelingen. Met als motto ‘Think Out of the Box’ kun je een avond vol expressie, innovatie & creativiteit verwachten. Meer info op idfa.nl/theneworiginals The New Originals Night, zaterdag 27 november, 20.00 uur, Tuschinski 2

Ook dit jaar zendt NPO 2 in samenwerking met IDFA een selectie van drie nieuwe documentaires uit. De NPO 2 Doc Primeurs zijn: Jason, Raising a School Shooter, Lessons for Luca. Meer info op idfa.nl/npo

Op maandag 22 november organiseert IDFA de Queer Day, met persoonlijke verhalen uit de LHBTQI+-gemeenschap van over de hele wereld. Tussen de laatste twee films is het publiek welkom bij de Queer Drinks in de foyer van Eye. Mogelijk gemaakt door mediapartner OUt.tv & Cinemien. Let op: voor elke film moet apart een ticket worden gekocht. Meer info op idfa.nl/queerday Queer Day, maandag 22 november de hele dag in Eye Cinema 1

Tijdens IDFA presenteert Oxfam Novib de mooiste films van IDFA 2021. De filmselectie bestaat uit Rebellion, Bigger Than Us en The Last Shelter. Na elke vertoning is er een uitgebreid nagesprek met makers en experts. Meer info op idfa.nl/oxfamnovib

IDFA IN NIEUW-WEST New Metropolis Nieuw-West, het lokale podium ‘voor de stad van morgen’, host in samenwerking met Oxville Cinema, Female Economy en Meervaart Studio de nagesprekken van een selectie films die vertoond worden in De Appel, waarbij men in gesprek gaat met de filmmakers en een aantal speciale gasten over de opgaven en uitdagingen van het stadsdeel. Mogelijk gemaakt door de Gemeente Amsterdam - Stadsdeel Nieuw West. Meer info op idfa.nl/nieuwwest

DE VOLKSKRANT-DAG Laat je verwonderen door de meest bijzondere documentaires op IDFA geselecteerd door de Volkskrant. De presentatie is in handen van Bor Beekman (filmredacteur de Volkskrant) en Aimée Kiene (chef Volkskrant Magazine). Ticketprijs: €42,50. Meer info op idfa.nl/volkskrant de Volkskrant-dag, zondag 21 november, 10.00 uur, Carré

IDFA in Nieuw-West, 25 t/m 27 november, De Appel

IDFA HITS

DE GROENE AMSTERDAMMER-DAG De must sees van IDFA 2021 volgens de redacteuren van De Groene Amsterdammer. Bekijk in een dagvullend programma deze selectie bijzondere en/of urgente documentaires over o.a. politiek, maatschappij, geschiedenis en cultuur. Tevens zijn er dit jaar twee De Groene Amsterdammer Talks, nagesprekken met de filmmakers verzorgd door redacteuren van De Groene Amsterdammer: Les Enfants terribles en Name of the Game. Ticketprijs: €52,50. Meer info op idfa.nl/degroeneamsterdammer De Groene Amsterdammer-dag, zaterdag 27 november, 10.00 uur, DeLaMar: Mary Dresselhuys Zaal

TALKS HOSTED BY ONEWORLD Nagesprekken met de filmmakers o.l.v. de hoofdredacteur van One World: Seada Nourhussen bij de films In the Billowing Night en We op op zondag 21 november om 21.00 en 13.00 uur. Meer info op idfa.nl/oneworld

In het weekend van zaterdag 20 en zondag 21 november zijn er vijf IDFA Hits te zien in Koninklijk Theater Carré. Bij elke vertoning vinden er nagesprekken of inleidingen plaats. IDFA Hits in Carre wordt mogelijk gemaakt door de VriendenLoterij. Daarnaast worden de IDFA Hits in DeLaMar vertoond. Ticketprijs: €15,-. Meer info op idfa.nl/specials

TOMORROW’S CLASSICS Tomorrow’s Classics, een verzamelprogramma met drie hedendaagse, cinematografische meesterwerken van regisseurs uit de hele wereld, alleen tijdens IDFA te zien! Je kunt de films tijdens het festival ook los bezoeken. Cineville-pashouders krijgen korting! Meer info op idfa.nl/tomorrowsclassics Tomorrow’s Classics, zaterdag 27 november, 10.00 uur, Eye Cinema 1

IDFA VRIENDENDAG

TALKS HOSTED BY MAMACASH Mama Cash is een internationaal fonds dat vecht voor een rechtvaardige wereld, door (jonge) vrouwen, transgender en intersekse personen te ondersteunen in hun strijd tegen discriminatie en onderdrukking. Mama Cash en IDFA tonen een filmselectie over deze belangrijke onderwerpen, waaronder Writing with Fire en How the Room Felt. Na elke vertoning is er een nagesprek met makers en experts. Meer info op idfa.nl/mamacash

Als Vriend van IDFA steun je het festival en documentairemakers en geniet je van vele voordelen, waaronder recht op voorverkoop en een gratis kaartje voor één van de drie Vriendenvoorstellingen op zondag 28 november in de grote zaal van Pathé Tuschinski. De andere twee voorstellingen kun je bezoeken voor het Vriendentarief van €8,50. Nog geen Vriend? Meld je aan op idfa.nl/vriend Zondag 28 november, 10.00, Taming The Garden Zondag 28 november, 13.00, Turn Your Body To The Sun Zondag 28 november, 17.00, Where Are We Headed (voorstelling online en in Tuschinski)

IDFA 2021

Meer info op idfa.nl/specials of scan de QR-code

IDFA SPECIALS

OXFAM NOVIB SELECTION

QUEER DAY

Kies voor een partner, meer dan een bank.

Cultuur is dwars, rijk, dramatisch. Relativerend en verrassend. Het kruipt waar het niet gaan kan. Cultuur vormen we samen. Makers en schenkers, lie�hebbers en experts, bedenkers en beschermers, nieuwe en oude gezichten. Want als je al die mensen, dromen en werelden samenbrengt, komt cultuur tot leven. Geef om cultuur, geef aan cultuur.

Meer weten of kennismaken? Kijk op insingergilissen.nl of neem contact op: +31 20 527 67 67 | privatebanking@insingergilissen.nl cultuurfonds.nl

The Treasures of Crimea Oeke Hoogendijk

Turn Your Body to the Sun Aliona van der Horst

Avond van de Wolf Dinsdag 23 november Tuschinski 2 Twee eigenzinnige kunstdocumentaires, met nagesprekken o.l.v. Co de Kloet Hetuurvandewolf.nl

Filmtips

IDFA EXTENDED Het grootste documentairefilmfestival ter wereld keert terug naar de filmtheaters! Amsterdam blijft het hart van het festival, met films, installaties, nagesprekken en andere events overal in de stad. Met IDFA Extended richten we de blik ook buiten de hoofdstad. Uit het complete programma zijn vijf bijzondere films geselecteerd die tijdens het festival in 28 filmtheaters door heel het land te zien zijn. Kaarten hiervoor zijn te koop bij de filmtheaters. Bigger Than Us FRANKRIJK - 2021 - FLORE VASSEUR - 96 MIN. Wereldwijd verzetten jongeren zich tegen ongelijkheid, klimaatontwrichting en ander onrecht. De Indonesische Melati, succesvol activist tegen plasticvervuiling, maakt een hoopgevende reis langs moedige generatiegenoten. Wat drijft hen?

LOCATIES Schuur

Amstelveen Cinema Amstelveen

Heerlen

Filmhuis de Spiegel

Apeldoorn

Gigant

Hilversum

Filmtheater

Arnhem

Focus Filmtheater Arnhem

IJmuiden

Stadsschouwburg Velsen

Breda

Chassé Cinema

Leeuwarden

Slieker

Four Journeys NEDERLAND - 2021 - LOUIS HOTHOTHOT - 117 MIN. De in Amsterdam wonende Chinese filmmaker Louis Hothothot werd in de tijd van de eenkindpolitiek als illegaal tweede kind geboren. De gevolgen waren destructief voor zijn ouders. Als hij hen en zijn zus opzoekt, stuit hij op meer dramatische familiegebeurtenissen.

Bussum

Filmhuis

Maastricht

Lumière

Delft

Lumen

Middelburg

Cinema

Den Bosch

Verkadefabriek

Nijmegen

Lux

Deventer

MIMIK

Rotterdam

LantarenVenster

Doetinchem Amphion Cultuurbedrijf

Utrecht

Louis Hartlooper Complex

Mr. Bachmann and His Class DUITSLAND - 2021 - MARIA SPETH - 217 MIN. Monumentaal portret van een leraar die zijn leerlingen oneindig veel meer bijbrengt dan het standaard curriculum: het vermogen tot zelfreflectie, zelfvertrouwen en een rammelende maar hartverwarmende vertolking van Knockin’ on Heaven’s Door.

Dordrecht

The Movies

Utrecht

‘t Hoogt

Eindhoven

Natlab

Voorschoten Filmtheater

Enschede

Concordia

Zaandam

De Fabriek

Groningen

Forum

Zutphen

Luxor

Turn Your Body to the Sun NEDERLAND - 2021 - ALIONA VAN DER HORST - 95 MIN. Indrukwekkend verhaal over een Sovjetsoldaat die krijgsgevangene werd en na WO II naar de goelag werd gestuurd. Zijn dochters kregen nooit het hele verhaal te horen. Archiefbeeld en persoonlijke bronnen geven het verleden subtiel maar krachtig vorm.

Filmhuis

IDFA 2021

Meer info op idfa.nl/extended of scan de QR-code.

BEST OF IDFA Best of IDFA: Award Winners

Best of IDFA: Audience Favorites

De Best of IDFA: Award Winners is een selectie van de beste films van IDFA 2021, speciaal samengesteld tot een dagvullend programma voor €47,50. Alle films in dit programma zijn door een internationale jury van professionals uit de documentaire-, film- en kunstwereld bekroond met een IDFA Award. Na de prijsuitreiking op donderdag 25 november maken we de titels in dit programma bekend.

Elk jaar beoordelen IDFA’s bezoekers documentaires die in de running zijn voor de NPO IDFA Audience Award. Enkele van de hoogst genoteerde films vertonen we in een dagvullend programma voor €47,50.

Vrijdag 26 t/m zondag 28 november, vanaf 10.00 uur, DeLaMar Theater, Eye en Pathé De Munt.

Uitreiking + vertoning van de NPO IDFA Audience Award winnaar Vrijdag 26 november, 18.15 uur, DeLaMar Theater.

The best of

Vanaf 2022 een selectie van prijswinnende IDFA films in theaters door het hele land idfa.nl/ontour

on tour

Vrijdag 26 t/m zondag 28 november, vanaf 10.00 uur, DeLaMar Theater en Pathé Tuschinski.

Meer info op idfa.nl/specials of scan de QR-code

IDFA EXTENDED

Haarlem

Cow VERENIGD KONINKRIJK - 2021 - ANDREA ARNOLD - 94 MIN. Van anonieme melkleverancier tot een wezen met persoonlijkheid. In haar cinema verité-documentaire volgt Andrea Arnold (American Honey) de koe Luma in haar dagelijkse leven – een fluisterend, effectief statement tegen onze zuivelindustrie.

Alkmaar

IDFA’S PROGRAMMA ONDERDELEN In dit magazine of op de IDFA-website kun je alle films, nagesprekken, evenementen en speciale dagen terugvinden op dag en tijd of op onderwerp. Er is ook een handig alfabetisch overzicht als je een specifieke film zoekt. Om verder wegwijs te worden in het enorme aanbod bieden we hier wat houvast, met een korte uitleg van de verschillende programma-onderdelen en competities van het festival.

INTERNATIONAL COMPETIITION

In de International Competition vind je unieke en uitgebalanceerde documentaires voor een breed publiek.

ENVISION COMPETITION

De Envision Competition bestaat uit meer gedurfde films die de randen van de documentairekunst opzoeken.

LUMINOUS

In Luminous zijn films te zien die op persoonlijke wijze menselijke relaties vanuit verschillende perspectieven laten zien. PROGRAMMA ONDERDELEN

FRONTLIGHT

In Frontlight onderzoeken makers op vaak journalistieke wijze de wereld om ons heen.

TOP 10

De Top 10 is een persoonlijke keuze van IDFA’s Eregast. Dit jaar laat kunstenaar Hito Steyerl films zien die haar hebben beïnvloed en haar visie op kunst en de maatschappij laten zien.

BEST OF FESTS

Hier zijn de meest opvallende documentaires uit het internationale festivalcircuit te zien, met prijswinnaars, publieksfavorieten en spraakmakende titels van het afgelopen jaar.

WEGWIJZERS

IDFA biedt diverse Wegwijzers aan om op basis van diverse thema’s je eigen programma te kunnen samenstellen. Dit jaar zijn dit onder andere thema’s als Europa, dieren, migratie en queer. Meer info op idfa.nl/wegwijzers

PROGRAMMER PICKS

De programmeurs van IDFA geven via Programmer Picks hun tips voor het festival om de verborgen juweeltjes uit het programma te kunnen ontdekken. Meer info op idfa.nl/programmerpicks

Meer info op idfa.nl/programma of scan de QR-code

ARTAVAZD PELECHIAN

Van de gevierde Armeense filmmaker Artavazd Pelechian, die dit jaar de IDFA Lifetime Achievement Award ontvangt, draait een selectie uit zijn rijke oeuvre. Zijn nieuwste film Nature gaat in première.

FOCUSPROGRAMMA’S

De twee focusprogramma’s gaan dieper in op bepaalde thema’s met een selectie van nieuwe films en klassieke meesterwerken. The Future Tense reflecteert op wat de toekomst is of kan zijn. En unConscious Bias verkent het huidige debat over de invloed van het koloniale verleden en de manieren waarop dit verleden zijn sporen nalaat op thema’s van nu.

MASTERS

Masters toont films van hedendaagse gerenommeerde documentairemakers.

DOCLAB

DocLab, IDFA’s nieuwemediaprogramma, viert dit jaar de vijftiende editie met als thema Liminal Reality: waar kunst, technologie en de mens in een nieuwe tussenfase samenkomen.

PARADOCS

Dit is het podium voor de beste experimentele documentaire kunstwerken van dit moment.

IDFA TALKS

Voor verdieping organiseert IDFA een groot aantal nagesprekken waarbij makers zowel met het publiek als met elkaar in gesprek gaan over hun films en projecten. Meer info op idfa.nl/talks

IDFA SPECIALS

Alle films die worden vertoond tijdens speciale dagen als de Volkskrantdag of Best of IDFA: audience favorites vind je op idfa.nl/specials

Meer achtergronden en verdieping op idfa.nl/longreads of scan de QR code

Vedette

23:00 22:00 19:00

Van films met een Europese-, internationale- of wereldpremière op IDFA zijn alle vertoningen rood gekleurd.

21:00

De kleuren in het blokkenschema en de A tot Z lijst geven je meer informatie over de films, projecten en IDFA Specials.

20:00

LEGENDA

18:00

Van films die al eerder in Europa of in Nederland zijn vertoond, zijn alle vertoningen blauw gekleurd.

18:00

19:00

20:00

21:00

22:00

23:00

PROGRAMMA VAN DAG TOT DAG

Programma van dag tot dag woensdag 17 november

VPRO Preview

09:50

Verzamelprogramma met het beste volgens VPRO. Tickets via vpro.nl/dagenidfa2021

14:00 13:00 12:00

IDFA Special

The Burrows

Deze voorstellingen zijn toegankelijk voor jonge kijkers tussen 8 en 13 jaar. Let op: andere voorstellingen van films uit het Youth programma zijn of Engels gesproken of Engels ondertiteld.

15:00

16:00

IDFA Bertha Fund, films uit Afrika, Azië, LatijnsAmerika, het Midden-Oosten en Oost-Europa die met steun van het fonds tot stand zijn gekomen.

Tuschinski 1

IDFA Special

Tuschinski 1

09:50

VPRO Preview

Harvest

Searchers

17:00 Forum

IDFA Forum Harvest, documentaires die eerder op het IDFA Forum gepitcht zijn.

11:00

Harvest

IDFAcademy Harvest, resultaten van de IDFAcademy workshops.

10:00

Verzamelprogramma met het beste volgens VPRO. Tickets via vpro.nl/dagenidfa2021

14:00 10:00

11:00

12:00

13:00

Welke labels kom je tegen?

Programma van dag tot dag woensdag 17 november

Evenementen zonder filmvertoning of dagprogramma’s zijn grijs gekleurd.

15:00

16:00

17:00

Het nieuwemediaprogramma is geel gekleurd.

11:30

11:00

12:00

13:00

14:00 15:00

15:00

16:00

Eye Cinema 2

Eye Cinema 1 Munt 13

Munt 13 Munt 12

Munt 12 Munt 11

Munt 11 Munt 10

Munt 10 Munt 9

Munt 9 Tuschinski 6

Tuschinski 6 Tuschinski 5

Tuschinski 5 Tuschinski 4

Tuschinski 4 Tuschinski 3

Tuschinski 3 Tuschinski 2

Tuschinski 2 Tuschinski 1

Tuschinski 1

10:00

12:00

Best of Fests

Maria Speth

11:30

Homework

14:45

1970

Best of Fests

Maya Watanabe

Bullet

15:30

Best of Fests

(NPO 2Doc Primeur) Frida Barkfors, Lasse Barkfors

Natalia Almada

Users

14:15

14:15 Miko Revereza, Carolina

The Still Side

13:00

Raising a School Shooter

Tomasz Wolski Best of Fests

Hito Steyerl’s Top 10

Peter Watkins

(NPO 2Doc Primeur) Frida Barkfors, Lasse Barkfors Best of Fests

Luminous

Tal Elkayam

Nikolaus Geyrhalter

Homo Sapiens

17:00

Luminous

Tal Elkayam

Figure-Ground

18:00

Masters

Oliver Hirschbiegel

The Painter

17:30

Youth Competition

Engeli Broberg

17:00

Masters

The Painter

Masters

Oliver Hirschbiegel

Yuri Ancarani

Atlantide 17:30

17:00

Best of Fests

Shorts Playgrounds

19:00

Gabi, Between Ages 8 and 13

Parker Hill, Isabel Bethencourt

Cusp

17:00

Best of Fests

court

17:45BethenParker Hill, Isabel

Cusp

17:00

Focus: The Future Tense

Nikolaus Geyrhalter Youth Competition

17:45

Gabi, Between Ages 8 and 13 Homo Sapiens Engeli Broberg 17:00

21:00

22:00

Jide Tom Akinleminu

When a Farm Goes Aflame

20:30

Frontlight

Best of Fests

Best of Fests Best of Fests

Iván Guarnizo

On the Other Side

Masters

Avi Mograbi

Manual for Military Occupation

Best of Fests Abbreviated

Pedro Figueiredo Neto, The First 54 Years – An Ricardo Falcão

Yoon 20:45

20:45

Masters

Luminous

Laurence Turcotte-Fraser

The End of Wonderland

21:00

Pawel Lozinski

20:30

Masters

Pawel Lozinski

The Balcony Luminous

Maasja Ooms

Jason 20:30

20:30

Peter Nicks

Frontlight

Luminous

Laurence Turcotte-Fraser

The End of Wonderland

21:00

Movie

The Balcony Movie

20:30

Homeroom Masters

20:00

Frontlight

Peter Nicks

Homeroom

20:00

Luminous

Daniela Muñoz Barroso

Mafifa

20:15

Best of Fests

Pedro Figueiredo Neto, Ricardo Falcão

Luminous Yoon

20:45 Barroso Daniela Muñoz

Mafifa

20:15

Best of Fests

Venice Atienza Avi Mograbi

The First 54 Years – An Abbreviated Manual for Last Days atMilitary Sea Occupation 20:00