BIENVENIDOS AL # 68 del TijuaNeo
que revienta de tan bueno en este que es el 4to mes del año, caray, vaya que si el 2013 tiene prisa por acabarse el calendario, porque parece que fue ayer que partíamos el pavo en la Nochebuena o que nos dábamos abrazos de buena fortuna en el Año Nuevo, no cabe duda que el tiempo vuela y hay que aprovecharlo. Porque ya en este abril soleado que derrotó por fin a las gélidas temperaturas que nos acosaron en los últimos meses, debemos meterle al acelerador para que nuestros proyectos no solamente se queden en eso, porque llegó la hora de entregar el corazón y el alma para que este dos mil trece sea el año del levantón anímico y económico que todos los mexicanos necesitamos. O sea que también ya le suena el timbre de la hora de la verdad tanto al gobierno federal, como al estatal y el municipal para que empiecen a cumplir con los empleos que prometieron y con los nuevos inversionistas que vendrán al país, estado y municipio para generar la tan hablada y prometida contratación de fuerza de trabajo que refuerce la economía familiar, porque si los partidos políticos quieren que el electorado reaccione y se involucre en las próximas elecciones estatales y municipales, pues entonces que se muevan para que los convenzan en participar con propuestas válidas a corto plazo (no todo se basa en un simple slogan), ni con rollos prefabricados con fecha de caducidad (que ya nadie se traga), porque la mayoría de la gente se encuentra muy desanimada y decepcionada, primero ante las nebulosas y poco claras elecciones presidenciales del año pasado y el final telenovelero de la trama con el “morenazo” del antiguo líder del PRD que ya pertenece a un nuevo partido y dio a entender que ante la triste realidad del “fraude”, lo que mejor le convenía a la nación era un borrón y cuenta nueva. Pero bueno, como no solo de panbol vive el hombre, porque nuestra selección de futbol está como para regalarla y ha puesto con su mediocre estrategia en predicamento que México esté en el Mundial del Brasil, y nuestros campeones del boxeo, salvo un puñado, los han inflado tanto, que pueden reventar como globos de feria de un momento a otro ¿entonces que le queda de entretenimiento al país? ¿las churronovelas? ¿las patéticas barras de bufones de los canales de televisión abierta? No, lo que la nación necesita es una esperanza cimentada en verdades, en hechos, en programas que marquen la ruta de un país mejor, de reformas, bien asesoradas y fundamentadas que beneficien a las mayorías y no las excluyan de las decisiones democráticas de nuestro México que no está para cuentos, ni invenciones. Vamos todos a luchar por que la esperanza cuaje en soluciones a nuestros problemas y que el Gobierno Federal nos de esa seguridad que nos merecemos y que aplaque a esa violencia corrosiva que se come por dentro a nuestra nación. Vamos con todo, todos, ciudadanos y gobiernos que ya es hora de avanzar. Somos la revista TijuaNeo: La Mejor manera de Tijuanear!!! Escríbenos a: tijuaneo@gmail.com Accede a nuestra web page en: www.tijuaneo.com
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Cada mes nos puedes encontrar en: Tiendas OXXO Zona Río 20 de Noviembre, Calete, Carrasco Clínica 20, Ferias, Gran Hotel, Hipódromo, Oaxtepec, Poniente Sandoval, San Lorenzo, Sonoita, Toreo Tiendas OXXO Zona Centro Cacho, Calafia, Canaco, Gobierno Herradura, Morelos, Planetario, Rosarito, Quintana Roo, Revolución, Tamayo Tiendas OXXO Zona Otay Bellas Artes, Bugambilias, California, Centrum, Ecotay, Industrial, Mujica, Militar, Oficinas, Panasonic, Parador, Postal, Tecnológico Tiendas OXXO Zona Playas Coronado, Costa Azul, Costa Hermosa Perla, Libramiento, Lluvia, Monumental Tiendas OXXO Zona Mesa Benton, Ferrocarril, Jalisco, Terrazas Cafés d´Volada: Cruz Roja, El Papalote, Macro Plaza, Benton Carrousel, Las Palmas, Las Américas, Sonora, Fundadores, Cuauhtémoc Sur, Aeropuerto, Otay, Blvd. Industrial, Paseo de los Héroes, Sánchez Taboada, Calle 10, Calle 7a.,El Soler, Playas, Plaza Fiesta, Hospital General, El Florido, Rincón del Río Restaurantes: Giusseppis, Las Parrillas, Tillys, Merlot, Mandolino Pizza Pasta, Saverios, La Leña, Lorca, Casita del Té, Taberna Cervecería Tijuana, Birrieria Jalisco, Café Sanborns Otay, Asadero Argentino Otay, Marenca, Casa del Mole, VIPS, Espadaña, Las Pampas Local 10,Pozolería Doña María, Titos Playa Long Mon Playas, Aki Sushi Playas, Tacos el Francés Playas, Comidas Mexicanas, Yogurt Place, Sushimi Rollos, Tokyu, La Querencia, Astorinos, Alquimia Gourmet, Hugós la Vieja Bodega de Vinos, Comida China Bufet, Pollos Tony Playas Super Pollo Playas, Big Boy, El Sombrero, El Taller, La Taverna Española, Astorinos, Bar El Dragón Rojo, Bar La Mezcalera, Tj Art & Rock Café, Frutería El Cañaveral, Buffet Oriental Siglo XXI, Nabrassa, El Potrero, Nopally, El Espárrago, Los Panchos, El Pulpo Enamorado, El Lugar del Salmón, El Rodeo, Palacio Dragón Cafeterías: Café En Caliente Hipódromo , Otay y Col. Cacho Maya Java Cacho, Motto Grato Playas, Virtual Space Café, Ross Café, Café Baristi, Café La Vela&Deli, Ambrosía Café & Pastas, Café Prego en Plaza China, Café La Flor, Café República en Plaza Carrousel Lugares Independientes de Cultura: Museo El Trompo, Antigua Bodega de Papel, Distrito 10, Casa de la Nueve, El Lugar del Nopal, Raiz Laboratorio, Alebrije Escuelas: UABC, Universidad de las Californias, UNIVER, UNIDEP, Alianza Francesa de Tijuana, CETYS universidad, Centro de Artes Musicales CAM, CEBATIS, Escuela Normal, Culinary School Librerías: Gandhi, El Día, Coronado Institutos: COLEF,ICBC,IMAC Agencias de Autos: Volkswagen, Fema, Nissan, Renault, Toyota Auto Productos, Mitsubishi, Mazda, World Trade Center, Thrifty Plaza China, Barber Shop Hombre de Estilo Otros: Periódico El Mexicano, Hotel Marriot, Tienda MixUp Agencias de viajes Plaza Río, Bolería Denise, Mercado El Príncipe, Abarrotes Orendain, Juzgados, Oficinas del Ayuntamiento, SECTURE, Farmacias Gusher Tiendas Naturistas: Semilla Madre, A la Natural, La Alegría Clínicas y Consultorios Médicos: Milenium Cosmetics Laser Institute, Centro Médico Plaza, Centro Médico Río Plaza Ejecutiva del Río, Colegio de Médicos, Millennium Cosmetic
Mujeres
Por Octavio Hernández
catadoras de Cer veza La cerveza es una tradición, una delicia, y mas aún la que se hace artesanalmente con mayor empeño y amor que la comercial, que en algunos casos deja mucho que desear, porque ha perdido su encanto en aras de las ventas masivas. La cerveza artesanal va creciendo en todo el país y en Baja California comienza a surgir en algunos bares de la ciudad, elaborada tanto aquí como en Ensenada. Con motivo del Primer Encuentro de Mujeres Catadoras de Cerveza que se celebró a mediados de marzo (15, 16 y 17) tanto en el D.F. como en Guadalajara, Puebla y Tijuana entre otras ciudades. La revista TijuaNeo fue invitada por Maricruz Félix (cabeza de dicho movimiento en esta ciudad) a compartir y catar 4 cervezas producidas en la microcervecería que se encuentra en el restaurante Sótano Suizo Gourmet & Sports Bar en Plaza Fiesta en el que el Brewmaster Demian Bosiger y sus ayudantes cheleros le dan vida a la deliciosa cerveza Bosiger (Porter / Weizen Bier Trigo / California Golden Ale / Stout / Oatmeal, etc.), de la cual nos deleitamos al catar y degustar 4 fabulosas variedades (2 claras super buenas, y 2 oscuras de fábula) tras una charla introductoria, luego vino una entrega de reconocimientos y más tarde hubo otra cata y degustación pero de cerveza Silenius en otro lugar cercano. Esa tarde departimos, charlamos y cheleamos con Rosa Osuna, Claudia Ramírez Martínez, Gabriela Romero, Anna Lucia López Avedoy, Salvador Villaseñor Román, Erika Felix, Adriana “Primavera” Martínez y Sharon Martín
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del Campo (Saoko), Cecilia Navarro (Distrito 10) y otras y con el dueño y el staff del lugar y la pasamos de maravilla. Que vivan las Mujeres Catadoras De Cerveza En Tijuana!!! Cuándo y dónde empezó todo “Mujeres Catadoras de Cerveza en México” surgió en Ensenada, Baja California el 17 de marzo del 2012 dentro de la red social Facebook como un grupo de amigas para intercambiar información y recomendaciones sobre cerveza: el número de miembros, todas mujeres, aumentó rápidamente y la aceptación y recibimiento en el ámbito cervecero tanto nacional como internacional, fueron positivas. Actualmente el grupo cuenta con mas de 800 socias, mas un numeroso grupo de admiradores en las redes sociales. Sus socias residen en diferentes lugares de la República Mexicana: Ensenada, Tijuana, Mexicali, Querétaro, Puerto Vallarta, Guadalajara, Monterrey, San Luis Potosí, Morelia, Puebla, Ciudad de México, Veracruz, Oaxaca, Chiapas, Playa del Carmen, Iguala, entre otras; además también hay chicas mexicanas que residen en otros países, como Alemania, Austria y Estados Unidos. Hasta el momento, el movimiento ha realizado nueve “Tours Cerveceros” que han sido simultáneos el mismo día en distintas ciudades a fin de “estar unidas” de alguna manera. Consiste en visitar diferentes lugares con oferta de cerveza artesanal, platicar con cerveceros y expertos, realizar catas, degustaciones y maridajes. Se realiza caminando o en bici y de preferencia en el día, a fin de disfrutar la ciudad. Hasta ahora, las socias de las diferentes ciudades no se han conocido físicamente, sólo de manera virtual, por ello, acordaron llevar a
cabo el “Primer Encuentro de Socias”.
Puedes encontrarlas en: Facebook En Twitter: @catadorasmx En el Blog: MujeresCatadorasdeCervezaenMexico.blogspot.mx E-mail: Catadorasdecervezaenmexico@gmail.com
El Blog de las Mujeres Cheleras ¡Hola! ¡Bienvenidos al blog de Mujeres Catadoras de Cerveza en México®!: aquí compartiremos nuestras experiencias en los eventos cerveceros que organizamos en las diferentes ciudades que participan en este movimiento; así como también escribiremos sobre festivales, congresos, seminarios, etc., relacionados con el tema de la cerveza a los cuales algunas socias asisten. La intención es que las socias catadoras compartan lo vivido y aprendido con las chicas, pero también con todos los interesados. Sus opiniones y comentarios son bienvenidos. Mujeres Catadoras de Cerveza en México® es un movimiento femenil cervecero sin fines de lucro que inició en marzo del 2012 en Ensenada, B.C. y que se ha ido extendiendo a diferentes ciudades de México y del mundo. Promovemos el consumo moderado y consciente de la buena y verdadera cerveza entre las mujeres, tomar para disfrutar, apreciar y conocer. Pretendemos que las mujeres en nuestro país vayamos poco a poco conociendo mas sobre esta bebida y que nos vayamos haciendo expertas en la materia, a fin de transmitir conocimientos y cultura cervecera a nuestro entorno y en algún momento a las nuevas generaciones. ¡Somos parte de la Revolución Cervecera!, ¡Somos mujeres y somos poderosas!, ¡Somos bonitas y somos cerveceras! ¡Salud!
Fotografías por Rosalba Velasco
POLÍTICA
Por José Gil Olmos
Obama y la Mariguana Al tiempo que Barack Obama conseguía su segundo mandato de cuatro años, los estadunidenses participaron ese martes 6 en otras consultas populares que dan señales de que algo ocurre en la sociedad de ese país, sumido en una crisis financiera que ha impactado en todo el mundo. Además de ir a las urnas para elegir al presidente, los estadunidenses también votaron en temas que en otras naciones, como la mexicana, siguen causando prurito, pero que inevitablemente forman parte de los cambios que la sociedad actual está realizando a pasos lentos: la legalización de la mariguana –como se hizo hace casi un siglo con el alcohol–, la aprobación del matrimonio entre parejas del mismo sexo y la pena de muerte, entre otros. Obama recibió el apoyo mayoritario para seguir como inquilino de la Casa Blanca por cuatro años mas, a pesar de que no ha logrado sacar al país de la crisis financiera y el estancamiento económico. De manera sorprendente, se registraron millones de votos de latinos apoyándolo, no obstante que en su administración expulsó a mas de un millón de trabajadores
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indocumentados y que el tema de la política migratoria no fue abordado en su campaña. Pero mientras a escala nacional se definía el rumbo político, en Colorado y Washington se aprobó en consulta popular el consumo recreativo de la mariguana, una medida sin precedentes en el país, pues hasta el momento ya es legal este consumo en California y otros 15 estados de Estados Unidos, además del Distrito Federal, pero solamente con fines medicinales. El porcentaje de la población a favor y en contra de la medida fue mínimo pero representativo. Colorado aprobó el consumo de cannabis con 54% a favor y 46% en contra, mientras que en Washington fue de 55% a favor y 45% en contra. En Oregón, la iniciativa fue rechazada con 56% y 44% a favor. El camino de la legalización del consumo de la mariguana parece estar delineado en Estados Unidos, donde la población aún está dividida en aceptar su comercialización, pero con una mayoría cada vez más creciente para que se transforme en un producto legal. Según estimaciones de la Organización de las Naciones Unidas (ONU), mas de 94 millones de personas en
Estados Unidos han admitido su consumo al menos una vez en su vida. Cada año, 2.1 millones de personas prueban la mariguana por primera ocasión entre los 12 y 17 años de edad. Y de acuerdo con las estimaciones del gobierno de Estados Unidos, la producción local de mariguana se ha incrementado diez veces en los últimos 25 años, lo que representa un gasto anual en esta droga por 10.5 mil millones de dólares. Mas que un asunto de salud en aquel país, las autoridades observan el tema del consumo de la cannabis como lo que es, un tema comercial, económico, financiero. Por eso al ser aprobado su consumo, con el debido pago de impuestos, se lanza un mensaje a otros países, pues no es lo mismo que se legalice en la nación más poderosa del mundo, que en Uruguay, como lo hizo el presidente José Mujica. En México, el consumo de la mariguana está previsto en la ley, pero en cantidades mínimas. Aunque ya se ha planteado normar su consumo de manera comercial, aún se tiene el temor entre las autoridades de que los niveles de adicción aumentarán de manera incontrolable entre la población. Se olvida que el uso de la mariguana tiene una larga tradición popular y que durante décadas ha sido utilizada sin que el nivel de consumo haya crecido desmesuradamente. Pero si en Estados Unidos avanza esta iniciativa de la comercialización de la mariguana –el segundo enervante con mayor consumo después del alcohol en ese país–, es probable que en México y otros países también camine la misma idea, ya que así funcionan las leyes del mercado, son universales. La otra iniciativa popular que también avanzó en Estados Unidos fue el matrimonio entre parejas del mismo sexo. Los estados de Maine, Washington y Maryland aprobaron la medida. Pese a que el matrimonio de personas del mismo sexo no es reconocido a escala federal –constitucionalmente está prohibido en 31 estados–, ya era legal en los estados de Connecticut, Iowa, Massachusetts, New Hampshire, Nueva York, Vermont y el distrito de Columbia, al que pertenece la capital, Washington. Pero la iniciativa de conmutar la pena de muerte por cadena perpetua en California fue la que fracasó. Cerca de 53.6% de quienes participaron en la consulta popular votaron en contra y 46.4% a favor. Si hubiera sido aprobada, las 752 personas sentenciadas a morir hubieran sido beneficiadas con la cadena perpetua. Cabe recordar que sólo en 17 de los 50 estados del país esta prohibida la pena capital. Con estas y otras iniciativas votadas, un sector de los estadunidenses comenzó a dar pasos hacia otros rumbos. Sin embargo, faltan muchos mas, como una nueva política económica más social y menos salvaje, lo mismo que una política migratoria que permita a millones de indocumentados, sobre todo latinos, tener los mismos derechos que los ciudadanos nacidos en territorio estadunidense, una lucha que dieron los negros desde mediados del siglo XX y que tardaron en obtener cerca de 50 años después, hasta lograr que uno de los suyos, Barack Obama, llegara a la Casa Blanca y se reeligiera por cuatro años mas.
Por John M. Ackerman
FUEGOS DE
ARTIFICIO
Enrique Peña Nieto ha arrancado su sexenio de la misma manera en que dio inicio a su campaña presidencial. Durante sus primeros cien días en el poder ha emprendido un desesperado esfuerzo por apantallar e intimidar a sus rivales políticos y a la sociedad entera. En respuesta, hoy se requiere una contundente acción ciudadana para romper de nueva cuenta el hechizo del supuesto poder arrasador de la maquinaria priista. En 2012 fueron los valientes jóvenes de la Universidad Iberoamericana quienes sacudieron nuestras conciencias y nos empujaron a la acción. ¿Quiénes seguirán su ejemplo y tomarán la batuta del liderazgo social en 2013? El PRI sigue al pie de la letra la estrategia de shock and awe (conmoción y pavor) desarrollada por el ejército estadunidense y redactada por Harlan Ullman y James Wade, de la Universidad de la Defensa Nacional
(resumen aquí: http://ow.ly/irGgM). Esta doctrina se basa en el despliegue de vistosas muestras de fuerza intimidatoria al principio de una campaña militar con el fin de paralizar y desmoralizar al enemigo en preparación para la introducción de las tropas terrestres. En 2012 el intenso bombardeo de espectaculares en cada rincón de la República, encuestas de dudosa procedencia, entrevistas pagadas y costosos “regalos” a la población buscaban generar al principio de la campaña electoral la impresión de la inevitabilidad del triunfo de Peña Nieto. Hoy en cambio el objetivo es neutralizar a la oposición política y social para que el pueblo se resigne a regalar su oro negro a Halliburton y Exxon-Mobil. En ambos casos la apuesta es al desánimo y la desmovilización social. El debate democrático, el análisis crítico y la participación ciudadana
constituyen los adversarios a vencer. Lo ocurrido en las campañas del año pasado genera esperanza para el futuro. En 2012 el guión indicaba que Peña Nieto debía arrasar con 15-18% de la votación para evitar cualquier cuestionamiento a la legalidad o legitimidad de su victoria. Las encuestadoras tenían el encargo de colocar este margen en la opinión pública y los operadores políticos la responsabilidad de cumplir con ello en los hechos por medio de una masiva operación de compra y coacción del voto el día de la elección. Pero justo cuando la estrategia empezaba a surtir efectos y todos se resignaban a la inevitabilidad del retorno de los dinosaurios al poder, de repente emergió un fuerte y combativo movimiento juvenil que les arruinó la fiesta a los nuevos alquimistas electorales. #YoSoy132 inyectó aire fresco y una sana incertidumbre democrática a las
campañas. Los jóvenes también generaron una positiva presión poselectoral a favor de la legalidad y la rendición de cuentas en la actuación del IFE, el Tribunal Electoral y las principales televisoras del país. Desde entonces el PRI y Peña Nieto han estado a la defensiva, luchando a contracorriente para establecer desde el gobierno la legitimidad que no pudieron comprar en las urnas. Así se explica la necesidad de un endeble Pacto por México para cooptar a los rivales, la represión contra los jóvenes durante la toma de posesión, la politización de la justicia en el caso de Elba Esther Gordillo y las constantes conferencias de prensa con escenografías totalitarias para anunciar con bombo y platillo la introducción de viejo vino en odres nuevos... www.johnackerman.blogspot.com
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MALEKON
Por Edmundo Lizardi
!!SALVADOOOOOOOOOOOOOOOOR!! AÑO 2000. Caminaba por la 5 de Mayo rumbo a mi vehículo luego de asistir a un mitin del precandidato del PT a la presidencia de la República, Cuauhtémoc Cárdenas, en el estadio de futbol Guaycura, hermano menor del coso beisbolero vecino, Arturo C. Nahl. Al pasar frente a la sede el diario El Forjador, en el que alguna vez había colaborado, me encontré con el señor Alfredo Polanco padre, dueño del rotativo. Me preguntó si venía del evento en el Guaycura, y sobre la cantidad de gente que había acudido.
- ¿Cómo cuántas calculas? - Estaba lleno...Unas... dos mil personas contando a las que estaban en el campo de juego. El señor Polanco me dedicó una enigmática sonrisita, y pegó un grito como si estuviera en un corral o campo de trigo de su propiedad en el Valle de Santo Domingo:
!SALVADOOOOOOOOOOOOOOOOOOOR¡” Del ventanal del segundo piso asomó una cabeza diminuta sostenida por un espectacular cuello de jirafa.
- Diga usted, señor Director. - Ponle que fueron 300…… - Muy bien.., ¿Algo mas? - ...No. Y al día siguiente El Forjador publicó en su primera plana que al mitin de Cárdenas habían acudido tan solo 300 personas. Salvador había cumplido fielmente su trabajo "periodístico."
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Una disciplina profesional que a la vuelta de unos lustros, le valdría la designación como Jefe de Prensa del ex priista y ex perredista, Marcos Covarrubias, travestido en candidato del PAN a la gubernatura.
¿No es acaso su "Informe de Gobierno" el "mejor de todos los tiempos"?.
Con tan buena suerte que Chava le pegó al "gordo" al "ganar" su jefe la elección con aquellos 16 mil votos conseguidos en...ojo, Comondú, la tierra adoptiva de Marcos, donde fingió como delegado del PRI, nada menos que el ex secretario general de Gobierno en el desastroso sexenio de Guillermo Mercado, Raúl Antonio Ortega Salgado, amigo "entrañable" de los Covarrubia$$$$. Ya como director de Comunicación Social, ¡Salvadooooor! se dio a la tarea de deshacer los agravios de Narciso Agúndez y Antonio Alcántar a los chicos de la prensa local.
Una joya política así no podía ser expuesta a la ira de esos "indios"-diría en FB la hija del gobernador- que dizque venían a reclamar justicia para sus muertos y desaparecidos, las consabidas promesas incumplidas, o simplemente a gritar su impotencia ante la inefable mediocridad política; "indios", que las "fuerzas de seguridad" tuvieron a bien contener a ras de calle, lejos del pomposo escenario del Teatro de la Ciudad, donde se estaba representando la farsa política que anualmente nos recuerda que debemos ser agradecidos con quien nos ha concedido el privilegio de habitar el Paraíso Terrenal, donde lo "resentidos", los que "critican por pura envidia"- diría un tuit de la "primera dama"- no tienen, desde luego, cabida.
¿Cómo? Restituyéndoles el convenio (era todo lo que querían) a cambio de ver en la sonrisa del saltimbanqui vallecino la quintaesencia de la sabiduría y grandeza del "líder". "Reporteros"-sin fronteras éticas, "analfabetos morales" y a secas -que firman el mismo boletín emitido por Salvadooooooooooooooor!!, o la UABCS, o quien lo pague, con sus respectivos nombres y lo publican sin hacer gestos en sus respectivos "periódicos." La sonrisa del “Líder” y el Director del periódico local de la OEM. Y todos felices.
¿Acaso no es el gobernador con acento vacuno, mugiente, lo mejor que nos pudo haber sucedido a los sudcalifornianos?
¡¡Salvadoooooooooooooooooooooo ooooooooooooooooorrrrrrrrrrr rrrrrrrrrrrrrrr! -¿Iiiiiiiiii? -Eres un Gran Periodista. ¡¡Ayshhhh!! (PD. Dato curioso: nunca hemos sido amigos, pero tengo una relación cordial, de mutuo respeto personal, con Salvador Salgado, un tipo muy ajeno a la ruindad de Antonio Alcántar. Creo que con esos atributos, mas su buena prosa y clara inteligencia, Chava merecía un mejor destino.)
Por Daniel Cisneros*
Día séptimo:
en busca de una crónica ¿Qué no fue Dios quien destinó el séptimo día para el reposo?”, me pregunto. ”Pero recuerda que primero fue la palabra. Y tú diste tu palabra de llegar a las 11 por tu novia para que te acompañe a la marcha del 2 de octubre”, me contestó de inmediato. Una hora más tarde estoy en el puesto de “refrescos preparados y cervezas bien frías para el endiablado calor” que su mamá atiende en el tianguis. Mi novia me ofrece un refresco. “No, gracias” le digo. Entonces me invita una cerveza preparada. “¡Claro! ¿Por qué no?”. Nos despedimos de su mamá y en cincuenta minutos, arribamos a la Plaza de las Tres Culturas. “¡2 de octubre no se olvida es de lucha combativa!”, aquella consigna nos hace abrir bien los ojos para ir en busca de nuestro objetivo: una crónica de masas para mi clase de Taller de Prensa de la universidad.
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Hay pocos asistentes. ¿Por qué será? Nos acercamos a un miembro del Comité de Seguridad y le expongo mi duda: -“No hay que ser pesimistas y siempre hay que tener el puño en alto, compañero”, me responde. “Esta marcha tiene previsto contar con miles de personas, compañero”. Nos impregnamos de aquel optimismo revolucionario y avanzamos por el Eje Central mientras yo anoto en mi libreta las consignas: “Lucha, lucha, lucha. No dejes de luchar, por una educación científica y popular.” “¡Zapata vive! ¡La lucha sigue!” Caminamos sobre la banqueta con la intención de llegar al frente de la marcha para saber cómo anda el movimiento. Tantos policías hacen muy difícil nuestro avance. Al parecer el Gobierno del Distrito Federal sí cumplió su promesa de mandar a 8 mil elementos.
“¡El que no brinque es Tira!” “¡Estudiar, aprender, para Tira nunca ser!” Aquellos eufóricos gritos sólo provocan la indiferencia de los aludidos. ¿Pero serán actitudes reales o simples poses? Decidimos sacar nuestras armas ultra secretas para salir de la duda: una cámara fotográfica y una grabadora de voz. Es así como mi novia se transforma en la alocada Batifotógrafa y yo en el terrible Batireportero. -¿Qué piensa de las consignas contra ustedes que lanzan los manifestantes? –le pregunto a un policía. -“Pues que son jóvenes y tienen toda la libertad para decir lo que quieran”. Aún no formulo la siguiente pregunta cuando suelta un…-¡Pinches chamacos cabrones, hijos de la chingada! Estas crispadas “expresiones de libertad” son la respuesta a un gran pescado volador no identificado que aterrizó sobre el parabrisas de la patrulla de nuestro entrevistado. Nos despedimos entonces del encolerizado oficial. Son las 13:50 horas y estamos en Avenida Francisco I. Madero. Mi querida Batifotógrafa avanza disparando flashazos mientras yo apunto los nombres de algunos contingentes: Comité 68, Instituto Politécnico Nacional, Universidad Nacional Autónoma de México, Escuela Normal Superior, Federación de Estudiantes Campesinos de México y Punks de Acción Directa. Una chica rubia, con huaraches, mascada en el cabello y celular prendido al resorte de su falda de manta me intercepta: ¿Compras el periódico independiente El Machete? Es de cooperación voluntaria. Mientras saco una moneda para darle a esa voceadora jipiteca, mi mirada se suspende en una niña descalza que se entretiene con una paleta junto a su madre que pide limosna hincada en un chal roto. Vaya contradicciones, pienso, mientras unos visten y deambulan buscando ser iconoclastas de vanguardia, otros simplemente luchan por sobrevivir. Busco a mi Batifotógrafa. La veo lanzado flashazos a dos jóvenes que pegan, sobre un bote de basura, un sticker que dice: “Cuando el mundo está en venta, revelarse es algo natural”. Antes de que la intercepte se esfuma más veloz que El Correcaminos. Ahora
capta el performance de un sujeto con manchas rojas en el cuerpo que arrastra un televisor y pinta cruces en las paredes. Difícil tarea la de alcanzarla, pero por fin logro mantenerla cerca, adherida a mí de nuevo. Nos metemos en una tienda para refrescar la garganta con una cerveza de lata. Sin embargo, unos gritos nos sacan de nuestro receso. Al salir vemos a unos punks arrojando piedras contra un banco. Cierro los ojos recordando las manifestaciones contra la guerra de Vietnam e imagino que de un momento a otro, frente a mí aparecerán flores volando por los aires. Pero al abrirlos de nuevo me doy cuenta de mi engaño, pues aquellos manifestantes estadounidenses estaban influidos por los Beatniks y el Budismo Zen. Mientras que estos punks crecieron en la marginación alimentándose del odio anticapitalista de La Polla Records, Sin Dios y Los Crudos. Uno de los punks más eufóricos arranca una cámara de vigilancia que guarda en su mochila. De pronto, empiezan a gritar en coro: “¡Júntense! ¡Júntense!”. Es la señal para serenarse y hacer un grupo compacto de aquellos enardecidos de cabellos pintados, botas industriales, parches anarquistas y chamarras bomber. Al llegar a la plaza del Zócalo muchos de los manifestantes se sientan a platicar y a escuchar a los
oradores de la marcha. A nuestro alrededor hay puestos donde se venden tacos de canasta, paletas de hielo, artesanías y playeras con imágenes de líderes revolucionarios. -¿Ya viste que hay varios policías infiltrados y granaderos rodeando aquel sitio? dice mi Batifotógrafa señalando un puesto de fanzines, videos musicales y libros anarquistas que atiende un joven de pantalón rojo a cuadros. Escaneo la zona y sorpresivamente, somos testigos de la locura potencial del comprador de un libro de Mijaíl Bakunin que creyéndose en el Super Bowl, taclea al vendedor y huye. De inmediato un tropel de escudos, toletes y cascos se une a la operación. Lo interceptan, tiran, agitan, tunden y de la mochila del joven sacan la cámara robada en el banco y lo suben a una patrulla mientras sus fanzines vuelan en el aire como aquella inolvidable bolsa de Belleza Americana. La reacción tardía de los manifestantes sólo siembra confusión. Anoto la hora para manejar datos precisos en mi gran crónica de masas: 15:10 horas. Ahora sí, decidimos marcharnos para seguir aprovechando en el tianguis el único remedio bien frío para “el endiablado calor” que azota la ciudad. (2 de octubre del 2005).
*Daniel Cisneros (Estado de México, 1982), Escritor y periodista, actualmente publica en la sección cultural de El Financiero y fue colaborador de la revista Ibero. Finalista en el premio internacional de crónica Las Nuevas Plumas y obtuvo mención honorífica en el género de crónica en el Concurso Punto de Partida. Algunos de sus cuentos han sido recogidos en los libros Voces del Zócalo y Cuentos del túnel. Asimismo, forma parte de la antología El hombre que nada y otras crónicas.
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ESCENA NORTE
Por Eunice Contreras | econtrerasleal@gmail.com
año pasado vienen siguiendo de cerca este concurso de coreografía itinerante. Haciendo un poco de historia, la idea del 4x4 Tj Night, surge en un bar llamado Blue Foot Launge Bar situado en North Park en San Diego; idea que fue auspiciada durante varios años por Sushi Center For The Urban Arts. El evento consistía en presentar el primer martes de cada mes un espectáculo de una selección de obras de diversas disciplinas diseñado especialmente para una tarima de 1.20 por 1.20 m y 30 cm de alto.
2013 NIGHT TJ 4X4 Vuelve el Reto…Atrévanse a Vivirlo • San Diego, DF, Puebla, Los Ángeles, Tijuana y Francia subirán la vida misma al centro de la noche • Applebee´s Otay, Mofo Bar, Café del Mundo y La Chopería de la 6ta abren las puertas a la diversión cotidiana de la danza • La Gran Final, será este 30 de Abril bajo el marco de la XV Muestra Internacional Cuerpos en Tránsito Pareciera que no hay límites si de allegar la actividad artística a los lugares más insospechados se trata. De esta forma, en complicidad absoluta, dos entes por demás claves en el desarrollo del arte escénico en la región se unen de nueva cuenta para acercar la danza al origen mismo de esta Tijuana que desde siempre se cuece nocturna, oscura y encandilada a la vez, donde las bocas se enjugan en uva, levadura, whiskey, ginebra y en donde el ruido mismo es la música perfecta para desafiar al viento y moverse. De tal forma, el Centro Cultural Tijuana arropa la propuesta de la compañía de danza tijuanense Lux Boreal, para regresar a los bares de la ciudad el formato 4X4 TJ NIGHT 2013, a través del lanzamiento de la convocatoria para el II Concurso de Coreografía que lleva ese nombre y que en esta ocasión presenta 21 propuestas: de San Diego, DF, Puebla, Los Ángeles, Tijuana y
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Francia para subir la vida misma al centro de la noche, donde el espacio lo delimitará un tarima de 4x4 pies y el público que se sitúe alrededor de este mini escenario en diferentes centros nocturnos de esta urbe fronteriza. Resulta interesante ver como el origen mismo de la frontera, es el que a través de esta propuesta abre las puertas a la danza en 4 bares -todos muy distintos-, cuyos asiduos visitantes, como el público seguidor del 4x4 Tj Night, tendrán la oportunidad de vivir de cerca las 21 coreografías concursantes. Sin embargo, lo interesante está de moda en Tijuana, una frontera donde todo sucede y donde para todo hay un espacio y un tiempo. De esta forma, espacios como Applebee´s Otay, Mofo Bar, Café del Mundo y La Chopería de la 6ta, dan rienda suelta a un espectáculo distinto, íntimo y provocador tanto para su clientela habitual como para quienes desde el
Así, en octubre del 2008, Lux Boreal fue invitado para realizar una convocatoria a las artes escénicas tijuanenses y hacer una noche de obras de Danza, Teatro y Música exclusivamente con artistas de Tijuana. El evento de esa ocasión se llamó TJ Night y se contó con la participación de Beta Lab, Péndulo Cero, La Ballena de Jonás y la Compañía de Teatro el Sótano, entre otros artistas invitados. La idea y el concepto traspasaron la frontera y encontraron tierra fértil en la ciudad de Tijuana donde se multiplicó y floreció, dadas las bondades del formato. Actualmente el Centro Cultural Tijuana (CECUT) apoya la iniciativa de Lux Boreal de llevar la danza fuera de los espacios tradicionales y acercarla a todo tipo de audiencias. Con el programa extramuros "Que la Bola Ruede" del CECUT, el 4x4 TJ Night se transforma en un concurso de coreografía con el fin de preparar terreno previo a la tradicional Muestra Internacional de Danza Tijuana Cuerpos en Tránsito, detonar el movimiento de la danza en la región y crear nuevos públicos para este arte.
Es así como surge el reto, tanto para quienes organizan, como para quienes concursan, considerando que tanto el nivel como el número de participantes han aumentado y que la audiencia tijuanense cada vez está más pendiente de lo que pasa en la escena. Cabe señalar, que esta segunda edición del 4x4 Tj Night 2013 contempla 4 eliminatorias: 9 de abril en Applebee´s Otay, 11 de abril en Mofo Bar, 16 de Abril en Café del Mundo y 18 de Abril en La Chopería de la 6ta; espacios donde noche a noche tanto coreógrafos de gran nivel, como creadores emergentes, teatreros, músicos, bailarines y artistas multidisciplinarios se jugarán el todo por el todo con tal de llegar a la Gran Final, la cual se realizará el próximo 30 de abril en la Sala de Usos Múltiples del CECUT. Sin duda, este formato tiene tres claros objetivos; detonar la creatividad y la participación artística, promover el arte escénico que se produce en la región allegando esta actividad a espacios por demás concurridos y divertidos, pero también esta iniciativa representa un nicho claro de promoción y difusión para la gran fiesta de la danza, como lo es Cuerpos en Tránsito; sin dejar de reconocer la inventiva de quienes concursan pues la propuesta ganadora se llevará un premio único de 20 mil pesos, además de premiar también al mejor intérprete sea hombre o mujer con 5 mil pesos y el día de la Gran Final, el público brindará un reconocimiento también por 5 mil pesos a la propuesta que ellos consideren la mejor de la noche. Seguir la ruta del 4x4 Tj Night 2013 es muy fácil, considerando que las eliminatorias tendrán entrada gratuita a dichos bares, por lo que se le recomienda al público llegar temprano a cada una de las sedes para obtener mejor visibilidad, ya que el espectáculo iniciará en punto de las 8 pm en las fechas y lugares indicados. Por otro lado, la Gran Final que también forma parte de la programación de la XV Muestra Internacional de Danza Cuerpos en Tránsito, tendrá un costo de $100 pesos y las entradas ya pueden adquirirse en la taquilla del CECUT. 4x4 Tj Night 2013, vuelve el reto... atrévanse a vivirlo.
TIEMPOS PASADOS
Por Gabriel Rivera Delgado
El Nuevo Palacio Municipal: Un sueño de Tijuana realizado por el ex alcalde René Treviño Arredondo Uno de los edificios más concurridos por los ciudadanos de Tijuana es el inmueble del Palacio Municipal, localizado en la esquina que conforman la avenida Independencia y el Paseo Centenario, en la Zona Río. A inicios de los años ochenta, la administración municipal vio la urgente necesidad de edificar un nuevo palacio acorde con las necesidades de ese entonces. Ello debido, entre otros factores, a lo reducido del espacio existente en el antiguo palacio de gobierno que había sido utilizado como tal entre 1921 y 1986, así como por el crecimiento de dependencias y por lo tanto, de servidores y funcionarios públicos. Fue durante el gobierno municipal del XI Ayuntamiento de Tijuana, encabezado por el alcalde licenciado en Economía René Treviño Arredondo cuando se fructificó la construcción del nuevo palacio. El proyecto arquitectónico del palacio fue elaborado por el arquitecto Guillermo E. Caballero Herrera, tijuanense constructor de diversos edificios importantes de la ciudad. Después de un proceso de construcción de casi dos años, el inmueble se inauguró el día 28 de noviembre de 1986, con la presencia del gobernador del Estado, Xicoténcatl Leyva Mortera, el presidente municipal René Treviño Arredondo, funcionarios de los tres órdenes de gobiernos, familiares del alcalde, así como numerosos medios masivos de comunicación, integrantes de organismos de la sociedad civil y ciudadanos tijuanenses. Desde 1986 a la fecha, el edificio compuesto de tres pisos, además del estacionamiento subterráneo, ha venido prestando la serie de servicios que ofrece a sus ciudadanos ya que
ahí se ubican las oficinas administrativas de presidencia municipal, regidurías, oficialía mayor sindicatura, secretaría general de gobierno, secretarías municipales, direcciones, departamentos y jefaturas. Al centro del palacio existe un amplio patio donde se desarrolla una gran diversidad de actos de todo tipo como actos cívicos, conciertos musicales, ferias, exposiciones, entre otras actividades. En la parte exterior del inmueble, se puede apreciar que a los costados están inscritos los respectivos escudos de los treinta y un estados y el Distrito Federal que conforman nuestra República Mexicana, muestra de la riqueza cultural de Tijuana al haber en nuestra ciudad residentes originarios de casi todos los rincones del país. A estos emblemas, los encabeza el escudo del municipio de Tijuana, el cual fue utilizado por primera vez en 1965, con la significativa frase de “Tijuana. Aquí empieza la Patria”. Después de 26 años de existencia, el edificio del Palacio Municipal ha cumplido con su objetivo de servir a los tijuanenses, cumpliéndose un sueño hecho realidad en 1986, bajo la visión, empeño y liderazgo que encabezó el entonces presidente municipal René Treviño Arredondo, quien al respecto recuerda; "El Palacio Municipal se construyó sin haber recurrido a ningún financiamiento externo, solo con los recursos de los tijuanenses. Es un Palacio construido orgullosamente por todos los tijuanenses”. *Fotos colección: René Treviño Arredondo
TJN • 21
CRUCES DE CENIZA / OBITUARIO
Muere el guitarrista Alvin Lee:
El Maestro del Blues & Hard Rock Inglés
A
l descubrir en la red tan triste noticia, uno recuerda de un jalón tantos momentos vividos con sus prendidas canciones a lo largo de nuestras vidas y en especial aquella deslumbrante aparición en el Festival de Woodstock en 1969, enorme performance en el que le muestra al mundo lo que podía hacer con la de seis (su eterna Gibson roja) con una supersónica ejecución del incandescente tema de su grupo “Going Home”. Ten Years After fue su banda madre que nació en 1967 en el Reino Unido, y marcó su huella con el propio Lee a la cabeza, un monstruo de la guitarra y sus compinches; Chick Churchill, un as en el teclado, Leo Lyons intenso y preciso con el bajo y el contundente baterista Rick Lee (tocayo de apellido, mas no pariente del requintista y quien en los momentos de la desbandada de TYE, se encargó de seguir con el legado con alineaciones alternas). Alvin Lee empezó a tocar a los 13 años y por su gran talento años después se convirtió en músico de estudio, abriendo con bandas de blues (como Los Jaybirds) los conciertos de personajes de la talla del bluesero del Mississippi John Lee Hooker y otros como Muddy Waters y Willy Dixon en Londres. Con Diez Años Después (TYA), tuvo 4 álbumes en el Top 30: “Ssssh” (que fue el #20 en el 69), “Cricklewood Green” (#14 en el 70) Y “Watt” (#21 en el 70), con “A Space in time” (1971), alcanzó el platino gracias al hit “I`d love to change the world”, impresionante tema que mezcla una seductora melodía combinada con un riff guitarrero de antología. Y luego pegaron con: “Baby won`t you let me rock`n roll you” en el 72 y “Choo choo mama” en el 73 que los colocaron allá en las alturas. La banda se separó 3 o 4 veces y volvió a reunirse para hacer un tour mundial en los noventas. Alvin Lee, a diferencia de muchos mercenarios del negocio del rock, jamás le negó a ninguno de sus compañeros seguir adelante con el proyecto utilizando el nombre del grupo. En solitario, años después, montó un estudio en su casa del Siglo XV en Berkshire, en donde grabó con luminarias como Steve Winwood y Jim Capaldi (de Traffic), Ron Wood (de Los Faces y actualmente con Los Rolling Stones,) Mel Collins e Ian Wallace (de King Crimson), Mick Taylor (ex Rolling Stones) y el divino George Harrison (ex Beatles, quien apareció en algunas de sus grabaciones bajo el misterioso seudónimo de Harry Georgeson). En la era dorada en Nueva York, era costumbre para él palomear con sus “amigos del alma” en antros y estudios, gente como el enorme jazzista Larry Coryell, el vudú man Jimi Hendrix y la voz en rosa de la divina Janis Joplin entre otros. En
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musicales, y la nueva estética de la caricatura mexicana con personajes de la talla de Xavier Velasco (“Diablo Guardián” y otros hits editoriales), Armando Vega Gil (escritor y ex Botellita de Jerez), Manuel Ahumada (monero), Carlos Ortiz (ex museógrafo del Cecut y promotor cultural), Sergio Araú (monero, pintor y ex Botellito de Jerez), Manuel de la Rosa (abogado de las nuevas corrientes roqueras), Jorge Pantoja (fundador del Tianguis del Chopo), Mongo (monero y ex picudo de la revista La Pusmoderna), Mario Padilla (escritor y columnista), Guillermo Vergara (crítico y columnista), María Esther Bordoy (feminista y rocker), Heraclio (monero), Leonardo García Tsao (cine), Sergio Monsalvo (jazz), Guillermo Samperio (columnista), Mario Ontiveros (ilustrador) y el que esto escribe entre otros. Alvin Lee, en la actualidad, estaba en excelente forma y tenía planeado un show para abril con el mítico guitarrista albino de blues-rock Johnny Winter en la Ciudad Luz (París), para demostrar que los blueseros blancos también tienen prieto el corazón, pero lamentablemente la implacable Parca se le atravesó en el camino y ese gran sueño se le frustró al mundo. Descanse en Blues. (Octavio Hernández).
homenaje a su trabajo musical, el periodista mexicano Víctor Roura (uno de mis mentores más queridos), fundó en los ochentas una publicación llamada: “Melodía; Diez Años Después”, un tabloide que hizo historia en el D.F. y se convirtió en publicación de culto, en el que se cultivó el periodismo literario, la innovación crítica y analítica de las corrientes
La triste Noticia en los Medios El guitarrista británico Alvin Lee, conocido como el líder y el fascinante requintista al frente del grupo inglés Ten Years After, que tuvo una legendaria actuación en el festival de Woodstock y fue una de las glorias sonoras del Reino Unido, falleció a la edad de 68 años, dijo su familia en un breve comunicado colgado en la página oficial del músico en internet, explicando que el rockero oriundo de Nottingham, se fue de este mundo tras unas complicaciones surgidas durante una operación de rutina. "Nosotras hemos perdido un maravilloso y amado padre y compañero, el mundo pierde un gran y talentoso músico", dice el escueto comunicado firmado por la viuda e hijas de Lee. Entre los temas más destacados de Ten Years After figuran:"Hear me calling", "I'd love to change the world" y "Love like a man", pero el hit emblemático de Alvin Lee con el grupo es sin duda "Going Home", un incendiario y maratónico tema de más de 10 minutos de duración. Con medio siglo de carrera a sus espaldas, editó el año pasado su álbum # 14 en solitario: "Still on the Road to Freedom" y tenía previsto un concierto en el legendario Olimpia de París el próximo 7 de abril con otra leyenda del blues blanco, el guitarrista norteamericano Johnny Winter con el que iniciarían una probable gira por selectas ciudades del mundo.
OBC
Por Armando Santibáñez
La Orquesta de Baja California ofrece memorable noche a ritmo Veracruzano Ante un nuevo lleno (que ya se va convirtiendo en sana costumbre cultural) en la Sala de Usos Múltiples del Centro Cultural Tijuana la Orquesta de Baja California cerró su Temporada de Invierno con un concierto muy especial. Dentro del ciclo “Los Clásicos de la OBC” el espectáculo de nombre “Experiencia Loca”, logró transportar a los asistentes al mismísimo puerto de Veracruz, en donde por momentos un Ensamble de Son Jarocho se fusionaba con la orquesta para crear un sonido muy especial y sumamente contagioso. Por si fuera poco, en su totalidad el programa fue de la autoría de Victoria Barbosa e interpretado por las grandes voces de Lourdes Ambriz y Karla Muñoz con magníficos arreglos de Dmitri Dudin.
Cultural Tijuana (CECUT), el Instituto de Cultura de Baja California (ICBC) y Victoria Barbosa. El año 2013 continúa para la Orquesta de Baja California cuando en abril dé comienzo la Temporada de Verano con varios conciertos a lo largo y ancho del Estado. A comienzos de ese mes dará una gran sorpresa dentro del reconocido evento a nivel mundial, el Festival Baja Prog (en Mexicali), donde tendrá una muy especial participación con el legendario grupo italiano New Trolls (del mítico vocalista Vittorio de Scalzi y el prodigioso guitarrista Nico di Palo), llevando a cabo juntos una extraordinaria fusión para demostrar que el rock progresivo y la música sinfónica se llevan de la mano y puede alcanzar alturas insospechadas dando a luz el tan apreciado rock sinfónico.
A lo largo de la velada se escucharon piezas como: “Espera”, “Viviendo Sin Ti”, “Presentimiento”, “Experiencia Loca” (que le dio nombre al espectáculo), “Encuentro”, “Este es mi regalo”, “Amor y Sin Cuenta” entre otras que fueron del deleite de todos los presentes. Este mismo concierto se presentó también con igual éxito en el Teatro del Estado en la Ciudad de Mexicali y en el Centro Estatal de las Artes en Ensenada. El espectáculo es una producción del Centro de Artes Musicales (CAM), la Fundación de Artes Musicales, The Baja Musical Arts Initiative, todos apoyados por el Centro
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Por Jaime Cháidez Bonilla Fotos Alfonso Lorenzana
TIJUANEANDO
-Exponen juntos por primera ocasión fotógrafos y pintores que se conocen desde hace 25 años: Vidal Pinto, Alfonso Lorenzana, Lourdes Lewis, Silvia Galindo y Max Guzmán coinciden en el Antiguo Palacio Municipal de Tijuana.
Se conocen desde hace 25 años pero el viernes 15 de marzo expusieron por primera vez juntos, son cinco artistas, cinco amigos, cinco propuestas diferentes que coinciden por primera ocasión en un espacio emblemático como es la Galería de la Ciudad, ubicada en el Antiguo Palacio Municipal de Tijuana. Desde la década de los años 80 ha sido muy común ver en exposiciones colectivas los nombres de Vidal Pinto, Alfonso Lorenzana, Lourdes Lewis, Silvia Galindo y Max Guzmán. Pero es hasta ahora que se pusieron de acuerdo para reunir su obra en una misma exposición. “Fue una idea de Lourdes Lewis- dice Silvia Galindo-, y todos estuvimos de acuerdo”. El veterano de esta reunión es Vidal Pinto Estrada, un hombre que expone desde los años 50 del siglo pasado. Es un personaje ligado a la historia de la fotografía tijuanense. Ha expuesto en distintas ciudades de México y Estados Unidos. Y ahora exhibe imágenes de Tijuana y desnudos masculinos. “Tomo fotos para compartir lo que veo”, es uno de sus lemas. En el caso de Alfonso Lorenzana, es reconocida su trayectoria en la escena cultural de Tijuana desde los años 80. Su archivo integra mucha de la vida artística que ha animado a una ciudad boyante de arte, durante mas de 30 años sus imágenes se han vuelto sinónimo de un periodismo fotográfico fronterizo. En “Cinco”, Lorenzana expone experimentos fotográficos que empalman fotografías con luz para convertirlas en
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Foto: Patty Roa
Cinco artistas, cinco amigos, cinco
otra opción. Silvia Galindo, mujer grande que alguna vez llegó de Chihuahua, ha sido una constante creadora artística en Tijuana desde 1985. Dibujo, pintura, escultura e instalación son algunas de las disciplinas que ha trabajado década tras década. Ahora en “Cinco” adelanta algunos de los cuadros (cuatro) que está trabajando para una exposición individual que presentará en agosto de 2013 en la Galería de la Ciudad de Mexicali. Max Guzmán, de Escuinapa, Sinaloa, es un recolector de objetos, una especie de pepenador de objetos perdidos, olvidados, que recicla y convierte en arte-objeto. “Dependiendo de lo que tenga, me inspiro y voy acumulando los objetos para instalarlos dentro de una caja. En esta ocasión presento 27 trabajos, todos son diversos, hay santos, situaciones cotidianas, Marilyn Monroe, de todo…”. Donde nosotros vemos basura, Max Guzmán ve la oportunidad de transformarla en algo especial. Por su parte, Lourdes Lewis, animadora de este proyecto, regresa al lugar que coordinó durante varios años, la Galería de la Ciudad. Ella es una artista que llegó a Tijuana hace 20 años. Originaria de la ciudad de México donde estudió en la Escuela Nacional de Pintura “La Esmeralda”, se ha mantenido constante como promotora cultural y artista. Esta vez se pueden apreciar varias de sus nuevas pinturas en la galería
coordinada por Francisco Godínez, “Cinco” está abierta al público desde el viernes 15 de marzo hasta el sábado 20 de abril, en la esquina de las calles Segunda y Constitución, Antiguo Palacio Municipal de Tijuana.
El número cinco evoca, entre tantas cosas, los cinco dedos de una mano sencilla, audaz, autosuficiente, creadora, inmersa en la ventura y en la desdicha, en el presente y en el pasado. Signo del fluir estético por medio del arte objeto, instalación, pintura, fotografía y su proximidad con el grabado / dibujo. Es una mano que hace, con distintos procedimientos, mientras se mueve y atiende atentamente lo contiguo. Cinco reúne a Lourdes Lewis, Silvia Galindo, Alfonso Lorenzana, Max Guzmán y Vidal Pinto. La analogía sirve para resaltar la preeminencia del trabajo y del hacer con las manos como vehículo de una práctica creativa que trasciende lo instantáneo, la moda, la santificación del proceso. Es, por puntualizarlo de alguna manera, el arte como realización humana, la necesidad y la felicidad de hacer. Ante nosotros emerge una selección que transita madura hacia la plástica. Confluye el color exaltado, la violencia gestual, la mancha, la sugerencia erótica y la partitura mono / policromática. Es también la fotografía transexualizada en gráfica mediante destruir el registro para dar pie a una presencia nueva como creación de autor. Búsqueda de profundidad de campo, anzuelo para los sentimientos. Hay sitio para la síntesis de tiempos acallados en una modernidad agónica y vital, disociación posmoderna de la memoria respecto a la iconografía tijuanense, identidad sustentada en lo íntimo, en la aprehensión de los espacios. Por otro lado, el travestismo de la fotografía en pintura, el guiño a Dominique Ingres y al ultraclasicismo: degradaciones de grises, supremacía de la línea y el contorno, desnudos modelados con pulcritud, con precisión. Los 5 tienen en cuenta un excelso balance en el color, esmero en la factura y en la composición, tan fotográfica como pictórica en el caso de las cajas recuperadas cual refugio para ensambles, pequeñas escaramuzas de sarcasmo y humor negro. Una versión particular del pop que combina lo mundano, la religiosidad popular y el conflicto latente en todo lo vivo. Reaparición de las fotos familiares en forma de amuletos. Cabe remitirnos a Marta Traba, pues Lourdes Lewis, Silvia Galindo, Max Guzmán, Vidal Pinto y Alfonso Lorenzana constituyen “una renuncia al impacto como sistema, al espectáculo como resultado y a su gratificación subsiguiente por parte de la sociedad de vanguardia que contrata el circo”. Significan a plenitud al desestimar el escándalo, la extravagancia y la insustancialidad de quien su mejor papel es seguir y no ser. Ellas y ellos hacen y deshacen a placer propio, son auténticos, hunden raíces en sus intereses y/o en su comunidad, no se reducen ni se aniquilan en un acto de oferta y demanda. Son eclipses genuinos, pueden ser apreciados o no, pueden resultarnos con fortuna o sin ella, pero sin duda logran mostrarse con solvencia, sin ser doblegados por la servidumbre al mainstream de las artes visuales y la miseria que entraña. Por Juan Alfredo Valles Arzate
Alfonso Lorenzana
Lourdes Lewis
Silvia Galindo
Max Guzmán
Vidal Pinto
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ENTREVISTA
Por Octavio Hernández. Fotos de Julio Blanco.
Entrevista con el
Lic. Rafael Tovar y de Teresa, Presidente de Conaculta
Con motivo de la toma de posesión del Licenciado Pedro Ochoa Palacio como nuevo director del Cecut, tuvimos la grata presencia del presidente de Conaculta, el Licenciado Rafael Tovar y de Teresa, quien habló maravillas del nuevo director, le deseó lo mejor y se adelantó a decir que con él habría grandes resultados en este nuevo reto cultural, para alguien quien hace 2 décadas dejó huella ahí, también como director de esta institución fronteriza, que es ya un templo de la cultura del noroeste de México. Al finalizar el emotivo evento,
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ante la comunidad cultural de Tijuana en pleno, tuvimos la oportunidad de charlar con él, para que todos los lectores de TijuaNeo conozcan a fondo sus conceptos en cuanto a la cultura, tanto a nivel nacional como en esta siempre tan prolífica ciudad. Es un ser humano sensible, un caballero de la palabra, de gran amabilidad, respetuoso de todos los puntos de vista, innovador de las nuevas estrategias culturales del país y un hombre siempre preocupado de que el quehacer cultural le llegue a todos los mexicanos, porque sin cultura, no hay país.
¿Porqué se eligió al Lic. Pedro Ochoa Palacio para ser director nuevamente en el Cecut? “En primer lugar porque hace 20 años que inició su primer paso por el Cecut dejó muy buenos resultados, tuvimos un trabajo cercano muy coordinado con Conaculta y yo creo que la experiencia que él ha tenido en los últimos años como agregado cultural en San Diego le ha permitido visualizar Tijuana, le ha permitido ver con claridad la parte mexicana de California y conocer sus necesidades culturales, y así poder crear los vínculos para que mucho de lo que se pueda hacer aquí -en el Cecut-, los propósitos, las tareas, los proyectos concretos, puedan llevarse al sur de Estados Unidos en su parte californiana. Además, siempre lo ha caracterizado una muy buena relación con la comunidad cultural, con la mano siempre abierta, la buena disposición de escuchar y de incorporar a las voces más disímbolas en los proyectos que se lleven a cabo en este centro cultural, que en los últimos años ha podido incrementar su infraestructura, se ha fortalecido y bueno, esto también le permitirá a él tener un trabajo más amplio de lo que fue su gestión hace 20 años”. Las instituciones culturales en los últimos tiempos, -sin intención de partidarizarlas-, se han convertido en empresas promotoras de eventos más lucrativos que culturales, yo recuerdo que en los viejos tiempos, cuando traía algo el INBA –porque en ese entonces no había Conaculta-, era algo fantástico que no podía uno ver siempre en el país y nos lo traían para que lo viéramos y lo atestiguáramos, si era rentable o no, esa era parte de una gestión promotora en aras de la cultura. Pero de un tiempo para acá, se ha dicho que si algo no es rentable ya no es posible realizarlo. Ahora que Pedro Ochoa habla de propuestas
ciudadanas, propuestas independientes, ¿De qué manera Conaculta calificará y apoyará las propuestas ciudadanas e independientes en Tijuana? “Creo que esa es la línea no solo para el Cecut, sino es la línea para el trabajo a nivel nacional, cuando yo recuerdo que estuve al frente de la institución hasta el 2000, busqué que el mayor número de recursos se pudieran destinar a las convocatorias, precisamente en las que no fuera la institución la que decidiera, por el contenido o qué cosas se iban a hacer, sino que recogiera realmente las iniciativas del talento individual y colectivo de cada lugar, porque eso es lo que significará la vida cultural del país, yo creo que en las instituciones ya se cerró el ciclo histórico en la que son piramidales y definitorias en cómo se aplican los recursos públicos, aquí hay que abrir cada vez mas todo esto a convocatorias públicas y enriquecer así el panorama cultural del país”. Recuerdo que tú siempre defendiste la preservación -junto con el INAH-, de templos, edificios, pirámides y demás tesoros arquitectónicos del país, en ese sentido aquí en Tijuana el problema es muy grave, las autoridades municipales -actuales- tiraron la primera estación de bomberos y la tristemente célebre cárcel conocida como la 8, sin contemplaciones. E igual en otra gestión demolieron la legendaria Plaza de Toros en el Boulevard Agua Caliente, sin tocarse el corazón, para dejar ahí feos terrenos baldíos sin historia. Esto es un gran peligro para ciudades como estas que no tienen un pasado colonial ni precolombino como en el centro del país, y es terrible que lo poco que tienen lo echen abajo, destruyendo el corazón histórico de la ciudad y sus alrededores y matando de golpe los contados puntos de
interés turístico e histórico de la ciudad. ¿Qué se puede hacer a través de Conaculta para proteger edificios de importancia histórica en esta frontera? “Pienso que hay que hacer una revisión jurídica para la protección de todos los monumentos que le den identidad a una región, creo que al margen de que si es un edificio con vestigios arqueológicos, con alguna parte colonial o con lo que se considera monumentos históricos y artísticos del siglo XX, su importancia es sobre todo, el que representan un elemento de identidad para la comunidad y la propia comunidad es la que está ahí representada culturalmente hablando, porque es la que ha convivido con ello y se tiene que trabajar conjuntamente con municipios, con el estado y con nosotros para su preservación. En este sentido, sobre lo que mencionas, vamos a hacer una evaluación muy precisa y buscaremos que haya una respuesta jurídica al respecto”. Siempre se habla de la cultura como un tabú, algunos políticos regionales decían que la cultura era solamente para los niños, las muchachas casaderas y la gente de la tercera edad, pero ya nos dimos cuenta que un México sin cultura y sin educación es un México violento, salvaje, donde muchos jóvenes con escasos recursos se van a la delincuencia al carecer de motivaciones y ejemplos a seguir. ¿Qué proyecto pudiera involucrar y hacer que el joven ame a la cultura, y se sienta parte de ella? “Yo siento que la tarea cultural es el contenido natural de cualquier programa, de cualquier acción de prevención de conductas antisociales, de violencia y de inseguridad, yo creo que es a través de la cultura donde se abre el horizonte individual, donde se produce una vida colectiva armónica, donde se produce una calidad en
tiempo libre, un mejor ocio, en el buen sentido de la palabra. Es tan amplia la cantidad de actividades que se pueden desarrollar en un contexto cultural que los involucre, como musicales, de artes plásticas, de teatro, actividades tanto individuales como colectivas, que ahí puede estar mucho la respuesta al problema. Yo creo que el programa que tienen aquí en Tijuana en el CAM, el de orquestas y coros es un ejemplo estupendo, yo hace 2 meses junto con el presidente de la República lo vimos, estuvimos conviviendo con los jóvenes disfrutando de la música, vemos que esto es un ejemplo vivo y actual, y es una respuesta a todo eso que tú planteas”. Siendo un intelectual y escritor, que empezaste como periodista y has editado varios libros, debes de tenerle amor al papel, al igual que todos los que apreciamos libros, revistas y periódicos y se nos hace imposible el día que ya no toquemos el papel y la tecnología lo sustituya. Vivimos ya la época digital y con ella vienen los libros digitales ¿Cómo ves este trance moderno ahora que estás de nueva cuenta en Conaculta? “Creo que es un tránsito obligado, que si no lo damos, simplemente la historia nos lo cobrará, yo creo que es parte de la dinámica cultural en la que estamos insertos, pero yo te podría decir que el libro, es como la rueda, la rueda podrá haber aparecido para mover los animales de tiro, el arado, en la época en la que comienzan a crearse las sociedades sedentarias, y la rueda sigue tan viva que es la que mueve a una nave espacial para despegar hasta el infinito, es el destino que veo en el libro, porque podrán aparecer otras tecnologías, otras formas de leerlo en electrónico, etc., pero la palabra impresa siempre tendrá un papel cultural y el natural como transmisor del conocimiento y de la experiencia humana”.
TJN • 29
KALEIDOSCOPIO
Por Diana Zárate
¿Que tan sociales son las redes sociales? Las Redes Sociales han revolucionado diversos sectores de nuestra sociedad. Es rara la persona que no tenga Facebook o Twitter, que son las más populares. Claro, sin olvidar algunas leyendas o precursores como el MySpace, Hi5, Tagged, Badoo, Ringo, entre otros. Mi primer acercamiento a una red social fue con el Hi5. No recuerdo el motivo por el que llegue ahí. Seguramente recibí la invitación de algún contacto del Messenger para abrir una cuenta.
TJN • 38
“Alguien puede fabricar un tequila tan bueno como el de nosotros, pero nunca mejor” Reserva del Señor nace en 1970 bajo el nombre de Reserva del Patrón y para 1994 la empresa marcando el arraigo de su producto decide ofrecerle una mayor personalidad a su producto con el lanzamiento de Reserva del Señor. Ya desde 1943 Don César García, había fundado la destilería “Río de Plata” en la ciudad de Guadalajara, Jalisco, ahora llamada Tequilas del Señor y dirigida actualmente por el Sr. Don Manuel García Villegas. La empresa tiene una rica historia y tradición en la producción de tequila. Con una capacidad de producción de 5 millones de litros anuales se posicionan en el noveno productor de tequila en el mundo. Cultivando su propio Agave en las tierras altas de Jalisco, les permite tener el control del proceso completo para asegurar la mejor calidad, entregando no solo el corazón en su elaboración sino el esfuerzo total por cumplir con todas las normas y así obtener la más alta calidad. Por lo que han sido galardonados con premios Nacionales e Internacionales.
Las características de este formidable tequila reposado son: • Elaborado con 100% Agave Azul • Reposo en barricas de 3 meses • Barricas de Roble Francés • Presentación de 1000 ml • Botella en forma de Alambique • Grado alcohólico de 35 GL Notas de Cata: • Color Dorado Puro • Aromas dulce de cajeta y pasita con miel • Entrada Suave • Conduce al paladar medio seco de cuerpo entre ligero y mediano • Con sabores a crema y caramelo con una sugerencia de agave con nectarina • Termina con un desvanecimiento rápido bastante caluroso de caramelo seco y especias picantes • Carácter se asemeja a un Ron Dorado
Tequila Reposado Reserva del Señor lo podemos encontrar de venta en las tiendas de autoservicio:
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MODA
Por Gerardo Carrillo
TENDENCIAS Primavera/verano 2013. HELLRAISER. Pinhead, el personaje del clásico filme de horror del legendario escritor y director Clive Barker ha servido de inspiración a los diseñadores para crear atuendos dignos de una Cenobite, donde las complejas construcciones de Giles Deacon y el dramatismo futurista de Gareth se tiñen de la influencia de los reyes de la moda gótica.
Giles
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Givenchy
Ann Demeulemeester
Gareth Pugh
Una temporada que viene definida por grandes acontecimientos, tales como el regreso de Hedi Slimane a la renombrada Saint Laurent Paris, la salida de Nicolas Ghesqueire de Balenciaga, y el inminente reinado de la nueva musa indie, Claire Boucher, mejor conocida como Grimes. Es asi como esta temporada estara cargada de memorables desfiles y piezas realmente iconicas.
Saint Laurent
Yohji Yamamoto
DARKBLOOM.
Miu Miu
Las estrellas las de Rock han sido una influencia constante en el mundo de la moda, ya sean de décadas anteriores, como David Bowie en su faceta de Ziggy Stardust, versionado por Gaultier, o la más reciente Florence Welch, en quien Hedi Simane se basó para el look de las modelos del desfile de Saint Laurent. Pero la verdadera protagonista resultó Claire Bouchet (Grimes), quien fue la fuente de inspiración de dos titanes de la industria, Yohji Yamamoto y Miuccia Prada.
Jean Paul Gaultier
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7mo Diplomado de Danza Contempóranea y Producción Escéncia
Lux Boreal
El CEARTE-Tijuana alberga este curso que para la siguiente edición se amplía a Conservatorio de Danza y Producción Escénica de BC. Lux Boreal Danza Contemporánea, expande mayores y mejores posibilidades para quienes deseen profesionalizarse artísticamente. 19 Alumnos egresaron del 7mo Diplomado de Danza Contemporánea y Producción Escénica Lux Boreal, quienes el pasado 21 de marzo presentaron su programa de clausura de cursos en el Teatro de la Casa de la Cultura de Tijuana, después de su exitosa gira por otros municipios del estado, donde pusieron sobre escena el talento y lo aprendido a lo largo de 7 meses de arduo entrenamiento. Así lo informó el director académico del diplomado Ángel Arámbula, al tiempo de agregar que con la 7ma edición de este curso, se logran importantes avances en materia de la profesionalización dancística en Tijuana, como lo es el hecho de haber propiciado una colaboración entre tres instituciones como lo son el ICBC a través del CEARTE-Tijuana, la Universidad Pedagógica Nacional y Lux Boreal. Afirmó que lo que se había venido manejando como un diplomado en una duración de 7 meses, el siguiente ciclo sufrirá una transformación en su contenido y tiempo de edición, considerando que se convertirá en el Conservatorio de Danza Contemporánea y Producción Escénica de Baja California y tendrá una duración de dos años, y de igual manera estará dirigido y coordinado por sus creadores, los integrantes de Lux Boreal Danza Contemporánea. Asimismo, la estructura de esta ampliación académica para la profesionalización dancística en el estado, continuará contando con el aval académico y curricular que desde el 2006 ha venido respaldando la Universidad Pedagógica Nacional y el Instituto de Cultura de Baja California a través del CEARTE-Tijuana, cumpliendo así con el objetivo mismo de esta nueva instancia cultural que es la profesionalización artística. Por su parte Henry Torres, director artístico de Lux Boreal y maestro del diplomado sostuvo que el programa dancístico que presentaron para esta edición, contempló piezas de jazz, contemporáneo y el video-danza “Primavera Fall”; además de un montaje de ejercicios de ballet clásico, con el cual se reflejó la armonía corporal alcanzada por los alumnos del 7mo Diplomado de Danza Contemporánea y Producción Escénica Lux Boreal, a lo largo de 7 meses de arduo entrenamiento donde tomaron asignaturas, como el ballet clásico, técnica contemporánea, jazz y clases teórico prácticas como Composición Estética, Producción Escénica, Introducción a la historia de la danza y Taller de Coreografía.
Tanto la función de clausura celebrada el pasado jueves 21 de marzo, así como la gira previa a la misma, son resultado del compromiso de nuestro alumnado con su desarrollo escénico a través de la danza, así como su interés por acercarse a la vida profesional a través de este arte, apuntó Henry Torres. Finalmente, ambos codirectores coincidieron. Cabe mencionar que estas actividades son posibles gracias al programa México en Escena que lleva a cabo el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en su primer año de su 4ta emisión, así como la Universidad Pedagógica Nacional, el Instituto de Cultura de BC a través del CEARTE-Tijuana y Lux Boreal.
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VINOS
Por Dionisio del Valle
¡Qué Bárbara!
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anta Bárbara es una ciudad pequeña, tranquila, en donde parece que nunca pasa nada. Se necesita ser buen observador para darse cuenta que, en realidad, no es lo que uno piensa. Antes que nada debe uno saber que está en el más rico poblado del estado más rico del país más rico del mundo. Nada mas ni nada menos. Cuando deambula uno por sus calles entiende por qué alguien tuvo la peregrina idea de hacer un pódium, al más puro estilo olímpico, de los países que existen en este atribulado planeta llamado Tierra: Primero, segundo y tercer mundo. Para fortuna nuestra y en desagravio de nuestras penas personales, ya somos del segundo mundo, desde que se disolvió, casi como por arte de magia, la Unión de Repúblicas Soviéticas Socialistas o, como se les conocía en los viejos atlas de geografía universal, la URSS. Pues resulta que, lo que sí sobrevive hasta nuestros tiempos, y seguirá por muchos años, es el primer mundo y Santa Bárbara, California, está ahí para demostrarlo. Los Estados Unidos son el país número uno en importación de vinos a nivel mundial. Su consumo per cápita alcanza ya los nueve litros por persona al año, mientras que México anda rascando el
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litro por cráneo. Este cálculo se basa en la cantidad de vino que se produce en el vecino país, independientemente del vino que entra y que un poco después, es exportado a otros países para ser consumido finalmente. Dicho de otro modo, no hay otra nación en el mundo que reciba tal cantidad de vino no para ser consumido internamente, sino para ser comercializado a otros países, pasando por la aduana local. De la diferencia entre lo que se consume en el país y lo que se exporta, ya sea local o importado, obtenemos el dato que mencionamos líneas arriba. De regreso a la pequeña ciudad de Santa Bárbara podemos afirmar que es cuna de una zona productora de magníficos vinos y que, algunos de sus restaurantes más emblemáticos, presumen en sus cartas una importante variedad de vinos autóctonos. The Anderson´s es un sitio que merece especial mención. Si bien es cierto se localiza en la avenida principal de esta pintoresca ciudad, no podemos decir que se trate de un restaurante típicamente turístico, al contario, parece que hay un sutil empeño por presentar sus cartas credenciales como un lugar para gente local. Para abrir boca nos da la bienvenida una copa de un vino que se
ostenta como “de la casa”, y sí que lo es. Se trata de un Chardonnay del 2007 de nombre Kalyra, proveniente de los fértiles valles de Santa Ynez, con aromas de piña y caramelo en la primera nariz. La mantequilla y los recuerdos minerales se hacen presentes apenas se le hinca el diente a la deliciosa brocheta de pan con jitomate que le hace compañía. Pero es un soberbio Pinot Noir el que se llevará las palmas esa tarde. De San Luis Obispo County llega a la mesa un ejemplar que fue cosechado en el cercano 2007. Vino joven, frutal, de carácter alegre y con un final que recuerda las notas envolventes de la menta y la yerbabuena. Una verdadera explosión olfativa. Su nombre parece de película: Claiborne and Churchill. Qué le vamos a hacer, habrá que aprender a ponerle apelativos elegantes a los vinos de acá, ¿o los dejamos como están? El caso es que llega acompañando a un pequeño pero extraordinario trozo de pescado (lenguado) cocinado al romero con salsa de Sauvignon Blanc y un chutney de frutas tropicales con limón que, si no fuera por la higiénica labor de la impecable servilleta, hubiera estado para chuparse los dedos de ambas manos. Cierra la velada un postre de impecable elaboración y de no menos elegante nombre: María Antoinette. Base de almendra con chabacano y frambuesas que se hace acompañar de un extraordinario vino de la isla de Madeira, un Blandy´s elaborado con la endémica uva Malmsey y que presume en la botella los cinco años de añejamiento de que fue objeto antes de salir a la venta. Vale la pena aventurarse un poco más allá de San Diego y sus confines. Les puedo asegurar que, como pasa en casi todo el mundo, en los lugares donde se produce buen vino casi siempre habrá de encontrarse buena cocina. El caso es no meter el freno sino hasta haber perdido de vista la enorme e intrigante ciudad de Los Ángeles, no me tiren a loco, seguro regresan. Y más al norte, está “Tierra Sur”, el comedor de una vinícola de excepción: Herzog Winery. En la pequeña y productiva ciudad de Oxnard, California, e inmersa en una zona impensable, accesible solo a los paladares más glotones y enjundiosos, se encuentra una bodega de lo más peripuesta, como diría mi querida suegra. Para llegar al restaurante debe uno cruzar por la sala de degustación. Pastas y carnes habrán de ser la mejor compañía de un vino de primera, un Cabernet Sauvignon Reserva Especial que se elabora en esta vinícola de tercera generación. Aromas de frutas negras, torrefacción y especias como la pimienta y una nota sublime de casis justifican la búsqueda (y el encuentro) de esta bodega incrustada en una de pequeña ciudad construida con el sudor y la esperanza de una mejor vida de miles, muchos miles de mexicanos. ¡A su salud!
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Por Diamanda Turcato
FARANDULANDIA “Ay lararay, lararay, lararay, ay lararay, lararay y larararaaaaay”, querubines y golosinas de mi vida ¿Cómo están? ¿Ya me extrañaban, verdad? Y yo a ustedes, pedacitos de pan con mermelada de mi desayuno, pero no me fui, ni me morí como algunos pérfidos murmuraban cínicamente en las redes sociales, nada mas “andaba de parranda”, jajajajaja, no es cierto, de vacaciones, me fui a visitar a mi prima Cleotilde a su casa en Los Mochis, lindísimo y apacible lugar, y ahí lejos de enfiestarme (cosa que nada mas hice contadas veces por esos rumbos, contadas, que quede claro, ya que había prometido bajarle al tren pachanguero que tenía encima, para bajar de peso y reforzar mi salud). Y así fue, nos dedicamos a ver películas (todas las de Los Piratas del Caribe, con el papacito mua mua de Johnny Depp, la colección de James Bond del Panchito, -hermano de mi amiga- con todos los galanes que han encarnado a tan atlético y atractivo personaje, nos divertimos como enanas, y unas de terror japonés, uuuuyyyyyy, de esas que niñas pintadas de blanco o mujeres fantasmales, con la cabellera larga y mojada, salen de la tina, del closet o de la pantalla de la televisión, o se trepan por techos y paredes para asustarnos y vernos con esas miradas perdidas y tenebrosas como la de Elba Esther Gordillo tras la rejas y sin amparo, ay nanita, difícil dormir después de ver un
par de esas que causan ñáñaras y pesadillas). A chatear con amigos, galanes en trance y nuevos y prometedores novios. Escuchar música de ayer hoy y siempre (desde Rigo Tovar, Chico Che y Mike Laure, hasta Cuco Sánchez, José Alfredo Jiménez, Javier Solís y José José, sin olvidar a Camilo Sesto, Marco Antonio Muñiz (sin descendientes, nomás él), Vicente Fernández y una que otra del “jit pareid” actual para agitar el bote en las madrugadas. Y comer platillos culichis, en todo su esplendor, ya fuera con pollo, cerdo, res, camarones y hasta huevos, que delicia. Y disfrutar de la camaradería sinaloense en todo su esplendor. Pero como nada es eterno, en un abrir y cerrar de ojos, se me acabaron las holidays y ya estoy aquí de nuevo para enroscarme, hacer sonar mi cascabel y con la lengüilla danzante destilar veneno del bueno..... Ya entrando en tema, la que no da paso sin huarache o en este caso, no da paso sin Chanel, es la modosita y sangroncita de Ludwika Paleta, que desde que dejó al carismático actor Plutarco Haza, padre de su hijo, ha saltado de cama a en cama buscando al hombre de su vida (y de su cartera, o yo diría de su cuenta bancaria), y tuvo tanta suerte que ya lo encontró; se llama Emiliano y para nada es pariente de Zapata, sino de otra gloria o más bien desgracia de la historia mexicana: Carlos Salinas de Gortari, ayyyyyyy hasta se me
enchinó la piel y no de gusto, si no de susto, ante el recuerdo de semejante alimaña, o sea que este “personajito telenovelero” con intermitentes apariciones en los “Monólogos de la Vagina” y otros hits teatrales, ya la armó, esté enamorada o no del fulano en turno o mejor dicho, de su herencia y de la esplendorosa vida que le espera en cuanto le de el si final al sujeto. Y como son de la misma calaña ya pasean su ego pidiéndole a los numerosos invitados a su boda (muchos de los arrastrados de costumbre), regalitos arriba de las cifras comunes haciendo hincapié en los objetos y mobiliario que le hace falta al palacete que ocuparán en cuanto regresen de su Luna de Miel imperial, en alguna isla exótica. Que bonito es el amor cuando es puro y sincero ¿verdad?..... Por otro lado la Reina de la Simpatía, e intelectual de las tablas y no precisamente de multiplicar, la curvilínea y sabionda Ninel Conde, se retiró de la obra Aventurera, se rumora que fue porque sus perritos falderos la extrañaban tanto que de tanto aullar y ladrar le quitaban el sueño a sus vecinos y le llovieron demandas, aunque otros dicen que la verdadera razón es que anda de mano sudada con un polítiquillo de gran futuro al que le dan celos cuando la musa danza casi en paños menores en la susodicha pieza teatral y la platea masculina materialmente se la come viva con la mirada. Pero ella asegura que lo que
ocurre es que su ciclo ya terminó ahí y que ahora viene el estreno de otra gran obra de la cultura mundial que llevará el nombre de Baño de Mujeres, ah caray, hasta suena como a tragedia griega o drama polaco..... Y ya para cerrar, les diré..... que Pablo Montero no canta bien las rancheras, es bastante malito para actuar, se casa pero se cansa pronto de serle fiel a su mujer y a su familia y a veces le da por romper las reglas en los USA, en donde lo acusan ya sea de tener vicios caros ilegales o de manejar en estado de ebriedad. Pero lo que mejor le sale es ser infiel, apapachador, promiscuo (tiene hijos por todas partes) y exhibicionista, y ahora que con dizque gran tristeza acudió a los funerales de Hugo Chávez en Venezuela para cantarle “El Rey” junto a su féretro, no desaprovechó la oportunidad para llorar y llorar en brazos de la vedette y modelo Diosa Canales, oriunda de ese país, que como se ve en las fotos que circulan en las redes sociales (es decir en el chismómetro global de metichelandia), mas que lujuriosa es una especie de madre de la caridad que se deja querer con tal de que el mexicanito pare de sufrir ante tantos desencantos mundanos. Sufrir es su destino y quien quita y termine como diputado del Panal, bzzzzzzzzzzz, en donde todos los avispones y abejorros lucen y dejan de llorar..... Bueno mis amores, llego el momento de decir, abuuuurrrrrrr, bye bye y hasta la próxima.
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COMPACTORAMA
Por Tal y Qual
Johnny Marr
The Messenger (Warner)
Bendecido por la gloria insuperable de los Smiths junto al gran maestro Morrissey y sus inolvidables compinches, Johnny Marr combatió el estigma a puro trabajo silencioso: The The (con el estruendoso alter-funk genius Matt Johnson), Electronic (con los ex New Order), Pretenders (de la mano de la divina Chrissie Hynde), Talking Heads (con la dupla Franz-Weymouth), Modest Mouse y The Cribs,
Directamente de Chicali, nos llega vía Roberto Proco, esta adictiva grabación producto de un ambicioso y desafiante proyecto que lleva el nombre de Letters from Readers, disco instrumental que mantiene las bocas cerradas, que aleja las letras del ruedo de las cadencias y las sonoridades. “Dot Dash”, es música instrumental que no sigue reglas y que muestra un sonido provocador dentro del panorama del under mexicano. 4 músicos le dan cuerda al asunto: Gerardo Montoya en la batería, cintas y composición, Rubén Tamayo (Fax) en la guitarra, Rodo Ibarra (Maniquí Lazer) en el bajo y Valentín Torres (Vampire Slayer) en los
Letters From Readers
Dot Dash (At At Records)
sintes y el software. Es una aventura “post everything”, generada en base a cintas, improvisaciones, electrónica, guitarras, con ritmos seductores y bajos prominentes. Un match de downtempo y vértigo rítmico, tan cambiante como las ráfagas de viento en una intensa tormenta de arena. Un álbum osado y épico horneado en casa por Letters From Readers. 10 flechazos al corazón de la música intrépida. Un disco de primera. Contacto: www.lettersfromreaders.com
Coldplay
Live 2012 (Parlophone/EMI)
Digan lo que digan, Coldplay tiene lo suyo y por mucho que a los cínicos del mundillo musical les cueste admitirlo, Live 2012, -el Dvd+Cd que documenta la gira de Mylo Xyloto-, muestra a la Obra Fría, en la cima de sus poderes sonoros, rítmicos y melódicos, asumiendo finalmente con confianza absoluta, su condición de banda de estadios, cuyas poblaciones transitorias los elevan hacia el cielo con
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son algunos de los proyectos en los que dejó su marca de guitarrista fascinado por la melodía y el riff preciso. Aunque tardó 25 años en poner su nombre al frente de una tapa de disco y asumir el rol de cantante también, dejando a un lado el fallido intento con The Healers. La voz de Marr recuerda al tono colgado de Badly Drawn Boy, suena a brit-pop puro, escena que le debe casi todo, y sus letras miran directamente a Manchester despojada de toda mística, tan real como un vaso de cerveza oscura fría. The Messenger incluye buenas razones para amar las canciones de guitarras y reconocer el presente del bardo que escribió la música de los mejores himnos de los 80. De colección.
sus gritos y cánticos intensos. El álbum, fue grabado principalmente en Francia, Madrid y Glastonbury, (Inglaterra), en donde Chris Martin y los suyos, interpretan casi la totalidad del último álbum y buena parte de sus más prendidos hits, con algunas sorpresas como la participación de la morenaza Rihanna en "Princess of China" y el intimista "Us Against the World". El backstage en blanco y negro y las declaraciones de los músicos entre tema y tema, aportan un buen contraste con el deslumbrante juego de luces y el ingenioso invento de las pulseras luminosas que entregan al público, que transforman los estadios en un gigantesco pastel de cumpleaños. Con ello los del Reino Unido demuestran que no son una simple banda de éxitos. Super-recomendable.
DVD`S
EL HOBBIT:
Un Viaje Inesperado
E
n gustos se rompen géneros y en géneros o se copian esquemas para repetir los éxitos pasados sacrificando la frescura y la novedad o se avanza mirando hacia atrás, (con un valioso texto de Tolkien), innovando técnicamente en aras de afianzar una historia que presagia otro éxito rotundo de taquilla y una trilogía que vuelva a marcar su raya. Y eso es exactamente lo que ocurrió con esta cinta que es la primera de la nueva tanda del hechicero Jackson, quien con el Señor de los Anillos se colocó en los cuernos de la luna y que con el Hobbit, que de hecho estuvo primero en manos del extraordinario director mexicano Guillermo del Toro (“Cronos” / “Mimic” / “Blade II” / “El Laberinto del Fauno” / “Hellboy”, entre otras), pero que lamentablemente ante las huelgas en Hollywood y la crisis mundial se alargó tanto que fue desechada por el de Jalisco y cayó de nueva cuenta en manos de PJ. Es una aventura pletórica de peligros, persecuciones, emociones intensas y un humor bien dosificado y sumamente disfrutable. Y que a pesar de su extensión (mas de 2 y media horas de duración), el tiempo materialmente se pasa volando, posee un espléndido reparto (fruto de un meticuloso casting) y una impresionante factura técnica. Al comenzar la película y observar a Bilbo (el maravilloso Ian Holm, igual de fabuloso como Watson en la serie de la BBC Sherlock) y a Frodo Bolsón (el no
Por Chema Shangri-La
menos carismático Elijah Wood) en la singular cabaña del primero, nos sentimos felices de estar de nueva cuenta en la Tierra Media, de la cual tenemos muy gratos recuerdos tras la brillante y épica adaptación de “El Señor de los Anillos”, del propio cineasta neozelandés, quien ahora recupera la novela que J.R.R. Tolkien escribió antes que la citada trilogía y nos introduce de lleno en otra aventura repleta de peligros, emociones y sobre todo, diversión a manos llenas. El texto original es más ligero y menos complejo que su secuela, razón por la cual el espectador se deja llevar de principio a fin sin complicaciones. Después de un magnífico prólogo en el que se nos explica cómo el dragón Smaug se hizo con Erebor, la Montaña Solitaria, y obligó a los enanos que vivían en ella a huir del lugar, Jackson se toma su tiempo para presentarnos a los protagonistas de la historia. De este modo, vamos descubriendo la personalidad de Thorin y de los 12 integrantes de su raza junto a Gandalf y a Bilbo, quienes planean recuperar la tierra que perdieron tiempo atrás. Concluida esta introducción, que en ningún momento se hace pesada y es encantadora, somos testigos de una sucesión de peripecias dominadas por un fino y efectivo sentido del humor. Se trata de una amena travesía que si bien presenta varios añadidos con respecto al libro original, respeta sin duda el espíritu del mismo con gran eficacia. Cabe resaltar que su factura técnica es notable, notándose con claridad que el director contó con un mayor presupuesto que se refleja en esas impresionantes escenas aéreas, las tomas de esos preciosos e inolvidables paisajes, y los espectaculares efectos especiales que hacen estallar de emotividad cada escena de acción. En cuanto al reparto, lo integran un abanico de grandes actores: por un lado el excelente Ian McKellen que nació para darle vida a Gandalf, mientras que Martin Freeman maneja con soltura y talento la evolución de su adorable personaje. También hay que destacar la labor de Richard Armitage como Thorin, dotando de un notable carisma a este rey que busca con energía recuperar el próspero territorio de sus antepasados que les fue injustamente arrebatado. E igual es un gran placer encontrarnos otra vez con viejos amigos como el actor de culto de los Hermanos Wachowsky (“Matrix” / “V de Venganza” o “Cloud Atlas”) Hugo Weaving (Elrond), al eterno Drácula el espléndido Christopher Lee (Saruman) y a la no menos esplendorosa actriz Cate Blanchett y el inigualable Andy Serkis con su rasposa y seductora voz como el siniestro y ambicioso Gollum, quien brilla a raudales en la escena del pasaje de los acertijos. “El Hobbit: Un Viaje Inesperado” (Warner Bros Enterteinment), es un largometraje ideal para los amantes del género fantástico y sobre todo un título indispensable para el público infantil. En tiempos oscuros como los que vivimos, hacen falta relatos como este para dejarnos llevar por la imaginación y adentrarnos en mundos que terminan arraigando en nuestros recuerdos y en nuestros corazones para siempre. Una joyita de colección.
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ARCABUZ
Por Hugo García Michel*
El Regreso del
"Camaleón"
L
uego de diez años de inexplicada ausencia, David Bowie nos toma por sorpresa con un retorno discográfico inesperado, mas no por ello menos grato y magnífico. Para todas aquellas grandes superestrellas del rock que no murieron a los 27 años y que a pesar de ello se convirtieron en leyendas, sobrevivir al paso del tiempo debió ser una tarea tan titánica como pesada. No es lo mismo sufrir la suerte de un Jimi Hendrix, un Jim Morrison, una Janis Joplin, un Brian Jones, un Sid Vicious o un Kurt Cobain, quienes abandonaron al mundo de manera trágica, cuando se encontraban en la cumbre de sus carreras artísticas, que sobrepasar esa edad y seguir viviendo hasta convertirse en hombres y mujeres maduros o peor aún, hasta alcanzar la tan temida tercera edad (a Pete Townshend, por ejemplo, a sus 67 años, parece haberle caído la maldición de su propia composición “My Generation”, cuando decía: “Prefiero morir antes que envejecer”). ¿Se puede ser viejo y seguir rocanroleando? Esto que parecía un contrasentido en los años sesenta y setenta, hoy es una realidad felizmente comprobada por espléndidos carcamanes como Neil Young, Bob Dylan, Van Morrison, Leonard Cohen, Ray Davies, Brian Wilson, Eric Burdon, Eric Clapton, Paul Rodgers o los mismísimos Rolling Stones, quienes no solo siguen activos, sino en plenitud de facultades, como lo comprueban los más recientes discos de la mayor parte de ellos. Sin embargo, de diez años a la fecha (para ser exactos, desde la grabación de su disco Reality, de 2003), el veterano y celebérrimo autor, cantante y actor londinense David Bowie había desaparecido por completo de la luz pública. Poco (por no decir que nada) se sabía de él. Los rumores corrían y mientras algunos hablaban de un ataque cardiaco sufrido en 2004, otros mas aseguraban que el hombre permanecía oculto debido a la notable obesidad que padecía. Rumores al fin y al cabo. Nada comprobado o comprobable. Lo que hoy se sabe, sin embargo, es que desde finales de 2010, el famoso Camaleón o Ziggy o el Duque Blanco o cualquier mote que le quiera usted poner, convocó, en el más absoluto de los secretos, a algunos amigos suyos, todos ellos músicos de primerísimo nivel, para grabar una buena cantidad de canciones que había compuesto. La condición fue que no revelaran detalle alguno y que manejaran las cosas con el mayor sigilo. No sé cómo, pero lo logró de manera absoluta. A lo largo de dos años, se reunió confidencialmente, en el
estudio The Magic Shop de Nueva York, con gente como el tecladista Tony Visconti, el baterista Sterling Campbell y el guitarrista Jerry Leonard para ir grabando los temas. Cuenta Visconti, en una entrevista para el diario inglés The Guardian, que no se sintió sorprendido cuando Bowie lo llamó: “A pesar de que David me había dicho apenas en 2009 que ya no estaba interesado en hacer música y que llevaba largo tiempo sin escribir una sola canción, creo que me estaba engañando. Pero bueno, él es un artista y es imposible que su creatividad se detenga”. Comenta el músico que en total grabaron 29 canciones, aunque se desecharon varias. “Incluso la edición de lujo solo tiene 17 cortes. Se dejaron afuera temas realmente grandiosos. Habrá que incluirlos en otro álbum y tal vez este mismo año David regrese al estudio”. El pasado 8 de enero, día del cumpleaños 66 del propio Bowie, el mundo entero se sacudió con la súbita aparición del sencillo “Where Are We Now”, una canción llena de melancolía, en cuyo video se ve a un David Bowie triste y hasta deprimido. “Pero esto no significa que él se encuentre en una situación emocional mala”, ha afirmado Tony Visconti. “Todo lo contrario. En el disco hay incluso cuatro o cinco cortes realmente rocanroleros, estruendosos, y si en la pieza que se dio a conocer su voz suena casi susurrante, en otras canta tan fuerte que teníamos que salirnos del estudio para que no nos dejara sordos”. El título del nuevo plato es The Next Day y ya está en las tiendas. ¿Se trata de un álbum de despedida? Visconti no lo cree así y piensa que más bien se trata de un nuevo comienzo en la carrera del prolífico maese Bowie. Respecto a la posibilidad de que este mismo año el cantante inicie una gira promocional para el disco, uno de sus músicos más allegados, el estadunidense Earl Slick, quien también participa en The Next Day, dice que a él en lo personal le encantaría. “Pero todos los que lo conocemos de cerca sabemos que David no lo tiene contemplado, pero puede cambiar de opinión”. La última vez que estuvo en contacto con él fue por medio de un e-mail: “Me mandó un correo en el que me decía ‘Gracias por mantener la boca cerrada’. Bowie me conoce bien. Soy un italiano de Brooklyn, ¿sabes lo que eso significa? Que hablo hasta por los pinches codos. Pero esta vez supe guardar el secreto y nada dije acerca del disco”. Y como el disco habla o más bien suena por si mismo, cómprenlo y denle de nuevo la bienvenida a Mr. Ziggy Stardust. *ex director de la revista La Mosca en la Pared.
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CARICATURA DEL MES
Por Trino. Guadalajara. México.
*Del libro “Don Taquero” de venta en la Librería El Día.
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