IMBALANCE magazine выпуск 4 | зима 2015 - "Портфолио"

выпуск 4 | зима 201 5

IMBALANCE выпуск 4 | зима 2015

ПОРТФОЛИО Обложка: Сергей Конопляник От редактора 1 Эссе: Настасья Хролович 2 Эссе: Надя Бужан 3 Эссе: Максим Сарычев 6 Эссе: Алексей Наумчик 8 Эссе: Юлия Волчек 1 0 Эссе: Александра Солдатова 1 2 "Свои": Анна Бунделева 1 4

Андрей Карачун 28

"Муай бай": Денис Дзюба "Время Перехода": Юлия Назарова "После": Сергей Конопляник Подпишись на мой инстаграм: Зарина Бобко

Редактор: Александра Солдатова Перевод на английский: Ольга Бубич Поддержка сайта: Максим Досько Информационная поддержка:

Znyata.com Арт-центр Studio67

40 56 72 82

От редактора:

Тпринимались ема этого выпуска – открыта. Работы любые, в любом количе-

стве, и, от совершенно разных фотографов. Не объединенные никакой идеей, кроме любви автора к тому, чем он занят, 5 портфолио составляют выпуск. Это совершенно разные проекты и, я задала себе вопрос, что подтолкнуло авторов снять тот или иной проект именно так. Что вообще заставляет их (нас) сегодня работать, проще говоря, для чего снимать? В этом нехитром поиске, я предложила пяти молодым фотографам написать небольшой текст, эссе на тему «Почему я фотографирую». Это замечательные, очень искренние тексты, в каждом из которых, я думаю, многие узнают себя, возможно в разные периоды своего творческого роста. И, было бы не честно, оставаясь не только редактором, но и автором, не ответить самой на этот вопрос, незаметно ставший темой выпуска. Также, отвечая на самый распространенный вопрос, касательно текстов, зачем и кому нужны личные мнения, эти «откровения» фотографов – в первую очередь они нужны им самим. Нужны потому, что назвав свой интерес, определив место, мы уже автоматически перестаем там быть, проходим определенную точку понимания себя, а значит роста.

IMBALANCE 1

НАСТАСЬЯ ХРОЛОВИЧ П очему я снимаю, или пять причин взять в руки фотоаппарат: Я не знаю точного ответа на этот вопрос, но у меня есть несколько догадок. Во-первых, я клептоман, и, если вижу красивый свет или человека с интересной внешностью или просто привлекательный кусочек реальности, мне очень хочется всё это с собой унести. И я нажимаю на кнопку. Во-вторых, мне интересны люди и их истории. Писать я не очень люблю, мне гораздо интереснее делать и собирать картинки. И видео иногда. В-третьих, фотография - самый подходящий и удобный способ, чтобы поговорить о волнующем и важном. Эмоции на фото у меня получаются лучше, чем в тетрадке. В-четвёртых, мне нравится субъективность фотографии, потому, что даже из одной точки можно получить различные по настроению и стилю карточки. В-пятых, я снимаю, потому что чувствую.

IMBALANCE 2

IMBALANCE 3

НАДЯ БУЖАН М ои отношения с фотографией начались со спора. Это был спор между пре-

подавателем и амбициозными студентами журфака. За неделю группе нужно было придумать и реализовать свой интернетпроект. Когда тебе говорят «Ты не сделаешь, я в тебя не верю», ты делаешь и заставляешь верить. Мы создали учебный сайт, главной идеей которого было подавать новости с помощью фотографий и только. Проблема была в том, что никто из нашей команды не был фотографом. Да тогда, в принципе, нам и не казалось это важным. Мы все взяли в руки «мыльницы» и начали снимать. Так, университетское задание привело к тому, что на свет родилась еще одна «девочка с зеркалкой», мечтающая стать фотографом. Это было спонтанно, внезапно, совершенно необдуманно и…круто. Постепенно все моё внимание переключилось на фотожурналистику. Но только недавно я стала чуть более серьезно задумываться над вопросом, зачем нужна фотография и нужна ли она вообще? Мой ответ – «да, нужна». Хотя бы потому, что фотография – это память. Это документ, который может просто и понятно показать, как было. Как же классно от понимания того, что кто-то в будущем сможет увидеть то же, что ты видишь сейчас. Пускай я не стану популярным и узнаваемым фотографом, но я в силах сделать своих друзей и близких чуточку счастливей. Фотография – это моя работа. Банально, но именно этим я зарабатываю себе на хлеб. Так почему я фотографирую? Потому что кто-то должен это делать. Потому что это нужно. Потому что ничего другого я не умею. Потому что мне это нравится.

IMBALANCE 4

IMBALANCE 5

МАКСИМ САРЫЧЕВ Ф отографируя, я говорю о том, что меня волнует. Каждая фотография - это

слово в осознанном высказывании, на которое я решаюсь, рискуя называть себя художником. Если раньше я хотел достичь эффекта булыжника, летящего в витрину, то сейчас я стремлюсь к более сложным конструкциям. Они должны не только вызывать чувства, но и задавать неудобные вопросы, ломать стены изнутри, а может и строить новые дороги. Фотография - невероятный предлог, который позволяет мне проживать чужие жизни и видеть запретное, лучше понимать время и место, в котором мы оказались. Это точка соприкосновения с реальностью, она выбрасывает из зоны комфорта, заставляет открывать других и быть открытым, переступать через свои страхи. Это попытка ухватить то, что висит в воздухе, но не поддаётся вербализации. Прежде чем сделать первый шаг, я задаю себе вопрос "зачем?". И каждый раз нахожу ответ в повседневности, в том, что невозможно принять, а иногда и осознать. Это внутреннее противостояние и вызывает искру, из которой разгорается пламя.

IMBALANCE 6

IMBALANCE 7

АЛЕКСЕЙ НАУМЧИК Вв руки споминаю. Почему взял фотоаппарат первый раз, а потом второй.

отсюда, брать фотоаппарат и снимать. Вот только как получать с этого деньги не понятно. Свадьбы снимать - не Как потом работал инженером в офисе, -мое, чувствовал. А спросить что-то и меня все это тяготило, особенно когда было не у кого. И тут друг звонит, мол надо было сдавать чей-то, зачем-то Леша, надо поснимать проект, еще вчера. Все казалось одно, а то мероприятие на мыльницу ерунда бредом. Понимал, что надо бежать получается, клиенту нужен репортаж

IMBALANCE 8

хороший - ты же умеешь? Я хорошо помню тот отгул, 50 долларов за день (при зарплате 300 в месяц) и ощущение свободы. Так я вошел в фотографию, как мне казалось :) Спустя время обнаружились подводные камни, свобода уже не была такой свободной. Но мне было интересно. Да, скоро увидел, что это такая же работа, я просто сменил инструмент, но в отличие от инженера, мне хотелось развиваться в этой профессии. Но работа работой, а фотоаппарат разве я только для этого брал в руки первый раз? И вот с этого вопроса началось самое интересное - поиск. Поиск книг, сообщества, учебы, темы. На самом деле это все были уточнения самого главного вопроса – зачем? Помню, первый раз его задал мне два года назад Стенли Гринн на мастерклассе по фотожурналистике. Полночи я думал, и сложил для себя ответ это

оправдание перед другими, оправдание перед собой самого себя, того, как мне интересно жить, где мне интересно быть. И фотоаппарат дает это оправдание. И подумал: такой бред какой то. Нет, не бред, просто испугался правды. После возвращался к этому вопросу, и придумывал про то, что это мой способ познания себя и мира, что это поиск ответов на глубинные свои вопросы (только что интересно, вопросы эти я сам часто понимаю уже после сделанных фотографий). Чувствуешь, снимаешь, еще не знаешь зачем, но не снять не можешь. А у тебя что-то внутри ноет, ты не понимаешь что. И снимаешь, чтобы немного с этим зудом разобраться, так проще, да, чем не снимать. Делаешь, а потом вызревает и, складываешь в проект. И вдруг понимаешь, ага так вот что это было. Но, я же понимаю, что это про метод. Вчера такой, завтра он другой. Это просто один из принципов моей работы. От сердца, а не от головы. А могу наоборот. А можно и миксовать. Зачем? Это вообще все просто оправдание существования. И не важно, фотография, звук, перформанс или еще что-то - все инструменты. Просто через “могу”, “делаю” - я чувствую, что я есть, живу. Громко, да? Но стараюсь честно. Сегодня это так.

IMBALANCE 9

ЮЛИЯ ВОЛЧЕК Н есколько лет назад я писала для кого-то похожее эссе на тему почему я фотографирую или что-то похожее. Тогда я писала, что я «что-то» вижу и мне это обязательно нужно как-то выражать и рассказывать другим людям. Но поскольку я вроде как ничем другим выражать не могу, кроме фотографии, то вот она мне и помогает это «что-то» отражать. Сейчас эссе я это найти не могу, но вот это всё практически точно помню. А сейчас думаю, что это, наверное, мысли почти каждого второго фотографа. Но сейчас я совершенно не поддерживаю ту мою мысль. Фотография для меня превратилась в другую ипостась. Тоже, кстати, весьма банальную. Вообще, наверное, по этому вопросу не осталось оригинальных ответов. Да и ладно. Но сейчас я понимаю, что без фотографирования я не могу быть в местах, в которые я человеком без камеры никогда бы и не попала. Как бы там я не пыталась знакомиться с людьми, знакомиться, быть другом, собеседником, всё равно рано или поздно между нами возникает камера. И мне нравится это. Потому что именно камера даёт мне возможность общения с людьми. Просто говорить с людьми, быть с ними и часто проживать их моменты, сравнивать опыты. Часто камера не нужна, а в последнее время я замечаю, что я и вообще меньше поднимаю камеру. Мне кажется, интереснее я ещё ничего не находила и не открывала. Людей. Поверьте, банальнее ответа не найдёте. Но это правда. В общении с людьми есть свой адреналин, свой шарм, своя опасность, своё приключение. И самое интересное – своя история. Люди и их истории. Вот почему я фотографирую. Знаете, есть много фильмов, когда вполне взрослые люди находят свои детские записки, адресованные ими маленькими им большим. Мне кажется, что вот то моё первое эссе было таким посланием для меня настоящей, почему я фотографирую. А это, мне так кажется, будет посланием для меня следующей. Будет интересно сравнить.

IMBALANCE 10

IMBALANCE 11

АЛЕКСАНДРА СОЛДАТОВА Чстороны итая тексты моих коллег, я с одной с радостью, а с другой, с некоторой ностальгией, могу сказать, что каждый из них, каждый из их ответов, был моим какое-то время назад. Фотография была для меня невозможностью бездействовать и возможностью видеть прекрасное, пропуском в «закрытые» места, коллекцией украденных диковинок, способом решения внутреннего конфликта. Надеюсь, всё это никуда не исчезает.

то, кого ты не знаешь, увидит тебя настоящего. Но, и не настоящего тоже, потому что, как только вопрос задан, как только возможен текст к проекту, ты уже далеко впереди. И снова возникает вопрос, зачем мое личное должно стать еще чьим-то, для показа чего, мне требуются немалые усилия воли?

В данном случае, проект – это не то мое (личное) стартовое мнение или который я хочу или не хочу переВажной для меня точкой, был момент, опыт, жить, не то, однако, и мнение, которое когда фотография стала практикой, сформируется у меня к окончанию расвоеобразной медитацией, способом боты. Это как раз есть тот общий запрекратить абсолютно все разговоры и зор, пространство имежду отправными оценки внутри себя, оказаться в про- точками, в котором случается докуменстранстве как есть. тация изменения моего мнения, пропроизошедшего со мной во Сейчас (или недавно), она также цесса, работы. В этом пространстве нет способ понять, «переварить» тот опыт, время ответов, как нет, пожалуй, и вопросов, который я вообще не могу принять но есть то, я не могу назвать во другим образом. В таком случае проект время работы,чтои то, существу– это средство найти ключ, отгадку, по- ет, я знаю, на пленкечтодоуже того, как она нимание процесса. Остается открытым, проявлена. однако, вопрос, зачем переваривать то, что не близко, что пугает или отталкивает? Наверное, на сегодня единственным честным ответом на этот вопрос будет: чтобы услышать себя. Тогда то, что я снимаю, пусть даже полностью документальную историю, становится моим отношением к ней, не критическим суждением, но способом чуточку прожить явление. Тем самым, каждый выход к зрителю с результатом – это выход с чем-то сурово личным, своим, становится актом мужества. Это страшно хотя бы потому, что ктоIMBALANCE 12

АННА БУНДЕЛЕВА Свои

С

« вои» представляет собой мое фотографическое «фамильное древо», состоящее из двух смысловых частей, посвященных двум семейным ветвям - материнской и отцовской линиям. Так как все мы происходим из «смешанных пар», по обеим родственным линиям имеются отличающиеся семейные истории, семейные мифы и образы. Основой для исследования межпоколенческой, полученной нами от предков информации служит генеалогическое, родовое древо. Надо сказать, однажды оказавшись в лесу, это был видимо какой-то особенный раз, мне на глаза попалось обычное дерево с такой выразительной формой дупла, как будто просившей стать обрамлением какой-нибудь картины или фотографии. Тогда мне пришла в голову мысль о том, что интересно было бы воспользоваться приглашением леса и обустроить его пространство под себя. Развесить портреты в рамах, похожие на то запомнившееся мне дупло, например. С того дня прошло много времени, много попыток найти подходящую форму реализации моей идее «фамильного древа». В своем проекте я стараюсь выяснить для себя, что же такое фамильное древо, отталкиваясь от схематическоIMBALANCE 14

го описания генеалогических связей между людьми и попытками его буквальной визуализации. Исследование, направленное на свои взаимоотношения с семьей, осознание масштаба и их значимости в моей жизни. Попытка осмыслить свое прошлое, а заодно и настоящее, личные и семейные травмы. Задавая себе одни и те же извечные вопросы – кто я? откуда я и зачем? – через старые фото своих родственников, несущие в себе воспоминания, переживания о том, что было и что не могло запомниться. Помещая фотографии в дупла деревьев, я создаю вокруг себя особое, только мне принадлежащее пространство, где фиксирую образы «своих» в качестве оберегов, помощников и напутствий, поддерживающих меня. Это своего рода «стена», которую я ощущаю за своей спиной, где все «свои»– умершие или живые обладают терапевтической мощной силой. Не исключаю того факта, что не только я сама реализую идею фамильного древа, помещая фотографии в деревья, но и идея семьи движет мной. Возможно, мой фотопроект является определенной необходимостью, своеобразной «невидимой преданностью семье», продиктованной мне цепью поколений и результатами их взаимоотношений, где я как одно из звеньев,

неосознанно или сознательно лишь повторяю то, что необходимо расставить по своим местам. Для того, чтобы сделать «невидимую лояльность семье» видимой мне так важно «рассадить» и «расставить» своих родных в деревья перед собой, поместить в новые рамки, чтобы обрести свободу жить своей жизнью.

IMBALANCE 15

IMBALANCE 18

IMBALANCE 20

IMBALANCE 21

IMBALANCE 25

IMBALANCE 26

IMBALANCE 27

АНДРЕЙ КАРАЧУН andreykarachoun. livejournal. com

***

IMBALANCE 30

IMBALANCE 31

IMBALANCE 34

IMBALANCE 35

IMBALANCE 36

IMBALANCE 37

ДЕНИС ДЗЮБА dziuba. by

Муай бай

Т(искаж. айцы называют не-тайцев фарангами англ. foreigner). Ничего обидного в слове нет: многих фарангов знают и уважают – прежде всего, тайских боксеры из заграницы.

Фаранг Игорь Климович, тайский боксер из минского клуба “Кик Файтер” провел на родине тайского бокса год. Он успел потренироваться в разных клубах, выиграть несколько турниров и быть обманутым собственным агентом. Эта история – об одном из сложнейших периодов его жизни в Тайланде: переезде из Паттайи в Бангкок для подготовки к Кубку Тойоты, борьбе с травмой колена и освоению с мыслью о будущем отцовстве.

IMBALANCE 40

IMBALANCE 41

IMBALANCE 44

IMBALANCE 45

IMBALANCE 50

IMBALANCE 51

IMBALANCE 52

IMBALANCE 53

ЮЛИЯ НАЗАРОВА https://www. behance. net/juli_nazarova

Время перехода В моей жизни есть моменты, когда я понимаю, что я… "уже не здесь, но еще не там". И тогда приходит тревога. Впереди - неизвестность, позади рутина и усталость. Страх одолевает меня. Страх неизвестности. Это - пугающее и непонятное время перехода. Ведь мы никогда не знаем, что может оказаться за гранью… И остается лишь сделать шаг. Шаг вперед. Вперед в неизвестность... Переход - это состояние между смертью себя старой и рождением себя новой. Это время балансирования между реальностями. Эта серия фотографий про поиск себя в

условиях отсутствия близких людей, которые постоянно определяли меня и мое место в этом мире. Про взросление, одиночество и возможность положиться только на себя. Про освобождение от навязанных стереотипов в отношении меня самой. Про поиск собственной ценности..

IMBALANCE 57

IMBALANCE 58

IMBALANCE 59

IMBALANCE 60

IMBALANCE 61

IMBALANCE 66

IMBALANCE 67

IMBALANCE 70

IMBALANCE 71

СЯРГЕЙ КАНАПЛЯНIК Пасля

Ш то застаецца нам пасля таго, як усё мінае? Калі ўзгадваеш хату, ў якой нарадзіўся й жыў у дзяцінстве, першае, што прыходзіць на розум - гэта зімовае шкло ва ўзорах і малінавыя хмызы ля ганку. Калі ўзгадваеш сябра, якога больш няма - песьня "аквариума" і сьвечка ў ягоных скрыжаваных на грудзях далонях, калі праважылі ў апошні шлях. Ад той, у якую быў закаханы, застаўся ўспамін аб шпацыры халоднаю вясеньняю ноччу з танным чырвонным віном. Што застаецца пасля? Гэта заўсёды толькі дробязі, тыя дробязі, якія і напаўняюць нашае жыцьцё сілаю, якая прымушае нас рухацца наперад.

IMBALANCE 72

IMBALANCE 73

IMBALANCE 74

IMBALANCE 75

IMBALANCE 76

IMBALANCE 77

IMBALANCE 78

IMBALANCE 79

IMBALANCE 80

IMBALANCE 81

ЗАРИНА БОБКО Подпишись на мой инстаграм

О казываясь в кафе, люди мало говорят. Они беспрерывно отвечают на со-

сью: «У нас нет wi-fi, говорите друг с другом». Почему сделать снэпшот и соседним ухом вдох-выдох общения и отправляют фотографии уловимый одинаково сентиментально и, заказанных блюд, которые запечатлели выглядит то же время, оба телодвижения теперь на свой мобильный три секунды назад. вприравниваются к удовлетворению реНекоторые владельцы общепитов на- флекторно-эмоциональных потребномеренно выставляют борды с надпи-

IMBALANCE 82

стей? Я пыталась найти этому обоснования в PR- технологиях, интернетмаркетинге, социальном френдинге. По скромной природе я начинаю слишком глубоко копать, когда все лежит на поверхности. Культурный код нашего времени – изображение, это очевидно даже для подростков, это схватили младшие школьники, у которых в руках оказался айфон, и взяли на вооружение для будущего карьерного роста. Возможно, текст умрет или он уже умер для тех, кто родился в нулевых.

Что происходит? Я должна быть в тренде, как последнее селфи из инстаграм, где в профиле сто тысяч фоловеров. Поэтому, озвучу первую мысль на языке сапиенса обыкновенного. Ее доступную форму прописал белорусский современник и писатель В. Мартинович: «Когда человек становится никому не интересным, он умирает» (1). Ничего нового, все тот же восемнадцативековый Беркли с постулатом esse est percipi («существовать значит быть воспринимаемым»). Беркли, конечно, не мог предвидеть иконического поворота нашего мира, поэтому esse est percipi он использует, чтобы выразить субъективный идеализм: ничего материального в мире не существует, любой предмет заключен только в сознании, восприятии человека: «Странным образом среди людей преобладает мнение, что дома, горы, реки, одним словом, чувственные вещи имеют существование, природное или реальное, отличное от того, что их воспринимает разум».(2) Человеческое сознание, дух, Беркли наделяет атрибутом восприимчивости, то есть esse est percipere («существовать — значит воспринимать»):

«Рядом с этим бесконечным разнообразием идей или предметов знания существует равным образом нечто познающее или воспринимающее их… Это познающее деятельное существо есть то, что я называю умом, духом, душою или мной самим . Этими словами я обозначаю не одну из своих идей, но вещь, совершенно отличную от них, в которой они существуют». (3) Абсурдом стало то, что субъективный идеализм превратился в реальность и, его вирус распространился не на внешнюю материю, а на субъект. Но не в прямой, а косвенной форме. Сегодня esse est percipi и esse est percipere нашло реализацию в единой локации и, имя ей - «я сам». Вы знаете что-нибудь о людях, которые живут в деревнях на Камчатке? К тем из них, кто живет в едва досягаемых местах, врачи прилетают на вертолетах. Известно ли вам, что бабушка Евгения с пятого этажа страдает болезнью Альцгеймера, и каждый раз воскрешает вас в своей памяти как соседа, который только что купил квартиру? Хотя какая разница: вы о ней ничего не знаете так же, как и она хоронит вас в силу своего физиологического недуга. Вы ничего не знаете о далеких камчатских деревнях, о их жителях, поэтому для вас весь вышеперечисленный список не существует. Возможно, что-то промелькнет в мыслях, но только в виде факта. Факты мы воспринимаем как статистику, они не персонифицированы, а значит, мертвы. Когда герои сходят со страниц своих книг, пробиваются из теней своих жизней? Когда превращаются в изображение и при этом - тиражированное. Если изображение не растиражировано, IMBALANCE 83

то его необходимо принести в жертву богу Пиару на уровне сотен тысяч фоловеров, будь то инстаграм, ютуб, фейсбук или офф лайн мероприятие, которое прокатилось с презентацией по всему миру. Если тебя не увидели, ты так и останешься частью подводного айсберга. Сегодня тексты тоже приносят популярность, но текст превращается в атрибут: «Эта та статья, которую написал господин Манжевский? Она впечатляет! Кстати, а кто этот Манжевский?..» Поэтому Манжевского желательно показать и растиражировать, в этом случае он оживет не как автор, а как господин Манжевский. Истории превращаются во вторичность или просто – талант Манжевского, который может жить своей собственной жизнью. «Смерть автора» - постмодернисткое кредо, но вы, конечно, знаете о нем и без меня.

растиражировать себя, чтобы существовать и, как это становится возможным? Физически мы Что значит

Во всем этом кроспостинге больше нет места для памяти: твой снимок замечен, через десять минут зритель предал тебя забвению, и в следующую минуту ты существуешь только для того, кому предстоит на тебя отреагировать. Поэтому важным атрибутом становится периодичность: если делать снэпшоты без пристрастия, без периодичности, о тебе забудут. На этом строится не только современная трансляция изображения зрителю, но и модный блогинг. Блогер держит руку на пульсе, он рассказывает о легком и повседневном и за ним идут тысячи. Я следила за дискуссией, которая возникла на основе популярности подростка, имеющего почти две сотни тысяч подписчиков на ютубе и 80 тысяч фоловеров в свои 16 лет. Видео я просмотрела сама, чтобы понять, в чем секрет популярности мальчика. Парень делает посредственные видео ролики и модные селфи в инстаграм и не только, но по количеству подписчиков в сети видео контента выигрывает перед популярным информационным ресурсом своей страны. Вот что пишет один из комментаторов: « У 16-ти летнего школьника из Гомеля, в 28 раз больше youtube подписчиков чем у крупнейшего в Беларуси онлайн-медиа - TUT.BYTV. (…) По метрикам в соц. сетях и статистике youtube лучшим новостным каналам в мире на сегоднишний день является - Russia Today (показатели лучше чем у CNN и BBC, недавно было 2 млрд. просмотров, ~2M подписчиков). Однако, у паренька из швеции, который комментирует игры, DiePewPie, показатели в 15 раз лучше (33М), при практически нулевых затратах на производство».

теперь освобождены от рутинного труда, который можно вручить домашним роботам или задать его исполнение сфере услуг. Временное пространство освободилось, но генетическая память просит заполнения времени тем, что можно делать с явным повторением, теперь же не на уровне выживания, а на уровне гедонизма и, если процесс запущен эффективно, нарциссизма. Это уровень – экшен и энтертеймент: я буду жать кнопку айфона и получать изображение, изображение получит реакцию, следовательно, обо мне узнают (= я существую!). Если я буду фотографировать не публично, меня не увидят, я останусь мертвым или буду существовать только в собственной реальности или реальности тех, кто знаком со мной лично. С точки зрения интернет-маркетинга, шестнаIMBALANCE 84

Русская модель Соня Esman, живет в Лондоне, 750 тыс. подписчиков в инстграм.

Little velcro babies", 92.5 тыс. лайков. дцатилетний подросток может монетизировать свои страницы: популярные профи-

ли или группы сознательно создаются для рекламы. Рекламодатель придет к тому, у кого обитает искомая аудитория, и сделает предложение, от которого владелец не захочет отказаться. Но вопрос не в деньгах. Мы устали от гонки материального мира, мы делаем инфо продукт и нам за него готовы заплатить не только деньгами, но и своим време-

нем. Дискуссия набирала обороты, я же пыталась разгадать феномен подростка. Британский фотограф Мартин Парр высказал следующее: «Я фотографирую скучные вещи потому, что это жизнь». Праздник рано или поздно заканчивается, между одним праздником и друIMBALANCE 85

гим происходит череда монотонных будней и именно в этой монотонности человеку нужно научиться гармонично существовать тет-а-тет: только я и я сам. Государство же, с другой стороны, разделяет жизнь своих граждан на жизнь «от праздника к празднику» и после ярких гирлянд, подарочных упаковок и многообещающих лозунгов каждый из нас остается наедине с по-

вседневностью, которую хотелось бы снова

обернуть в праздник. Может быть, отсюда и возникает популярность тех или иных владельцев каналов и профилей в соцсетях: эти люди рассказывают не про случай или статистику (как делают информационно-развлекательные ресурсы), не о празднике (правительство), не вещают новости (СМИ), – они привлекают свою аудиторию тем, что сами - такие же люди, у них такие же простые, серые будни, они «свои» и свои каждый день. Намекают нам, что мы можем отложить отча-

Белорусский видео блогер Дима Ермузевич, 102 тыс. фоловеров в инстаграм "кошу под тумблер боя", 23, 2 тыс. лайков

IMBALANCE 86

яние по поводу рутины: даже звездам рутина присуща. «Сейчас я буду говорить о том, как готовлю салаты с друзьями на новый год, что закачал в свой айфон, как схожу с ума от инстаграм», давайте жить вместе - вместе веселее, вместе - экшен и энтертеймент.

Мы фотографируем, делаем селфи, и все это повсюду – на концертах и встречах, митингах, революциях. Мы делаем новости, потому что если не

щелкнуть и не отправить снэпшот в сеть, значит, не подтвердить присутствие, оказаться за пределами, вне контекста. И потом, если не я, тогда кто-то другой. Когда я увидела фотографию “Contemporary issues” Джона Стенмеера, победителя Word Press Photo 2014, сразу подумала: «А почему он, ведь проблемы в мире есть намного страш-

Darren Burton Photographer | Dreamer Philadelphia, PA I haven't been everywhere, but it's on my list - Susan Sontag, 1,738 лайков IMBALANCE 87

нее, кадры – намного сильнее». Но через пять секунд перевела дух – мы все поражены технологиям, we all are addicted. Проблема нелегальной миграции, о которой говорит фотография, становится очевидной только тогда, когда читаешь авторский комментарий к снимку, потому что без подписи люди на фотографии – это мы сами, когда видим закат, прыгаем с парашютом, смотрим футбол на стадионе. Держать в руке медиатор – держать в руке пульт от собственной жизни. Если выключить канал, возникнет коллапс ты сам закончился перед собой. Политически ты удобен – ты занят «своим оружием»: «Даже когда оружие не уничтожается на поле боя, производство его – удобный способ истратить человеческий труд и не произвести ничего для потребления».

(4) Для фоловеров – ты собственная история, рассекающая занудное одиночество. Сложнее всего признавать, что здесь нельзя подвести итог. Если карнавал «публичных дневников» когда-нибудь закончится, мы попадем в новое рабство. Побег от себя к себе через медиа – это больше, чем модно, но пароль назад – «архаический» труд, который мы оставили где-то за бортом корабля.

1. В. Мартинович «Мова» 2. Дж. Беркли «Трактат о принципах человеческого знания» 3. Дж. Беркли «Трактат о принципах человеческого знания» 4. Дж. Оруэлл «1984»

IMBALANCE 88

IMBALANCE 89

По многочисленным просьбам наших фоторафов, все темы выпусков 2015 года мы объявляем вперед.

5-ый выпуск: "Типология, коллекция, список" , прием работы до 7 апреля 2015, 6-ой выпуск: "Около пейзажа" , до 7 июля 2015, 7ой выпуск: "Ритуал, обряд, праздник" , до 7 октября 2015. Подать работы можно в любой выпуск. Как подготовить файлы: http://www.imbalancemagazine.com/submission/.

IMBALANCE 90

www.imbalancemagazine.com