Festivalbrojyre for åpning av Sigurd Køhns hus

Page 1

Sigurd Køhns hus Program for innvielse av K–bygget, 31. jan – 6. feb 2011


2

Innhold

forord Sigurd Køhn The Real Thing Aktører Program Forskningsseminarene Programoversikt for forskningsseminarene kart Det tas forbehold om trykkfeil eller endringer i programmet.

Åpningsbrosjyre for Sigurd Køhns hus, utgitt av Fakultet for Kunstfag, Universitetet i Agder, 2011 Redaktør: Linda Rekedal Våge Programansvarlig: Gunnar Horn Programutvikling: Ragnhild Valvik Grafisk design: Iris Engen Skadal


Leder forord

”Velkommen til en uke i kunstens verden!” Vi er stolte og glade. Vi har noe å vise fram! Vi har et nytt hus, vi har flotte studenter, lærere og gjester, og vi har mange flotte resultater av kunstneriske og forskningsmessige prosesser. Velkommen til noen storartede opplevelser i åpningsuka! Denne åpningsuka markerer starten på ei ny tid for Fakultet for kunstfag. Endelig skal hele fakultetet samles – nesten under samme tak. Vi flytter inn i flotte, tidsriktige og godt utstyrte lokaler, det blir en fryd å arbeide og studere i Sigurd Køhns hus. Sammen med de eksisterende lokalene i Kirsten Flagstads hus og ellers på Gimlemoen danner dette fantastiske rammer for undervisning, forskning og kunstnerisk arbeid ved Universitetet i Agder. Foto: Iris Engen Skadal

– Gunnar Horn, dekan ved Fakultet for kunstfag

3


4

Foto: Olav Breen


BYGGET

Endelig komplett Gjennom åpningsuka vil vi vise fram noe av aktiviteten ved Fakultet for kunstfag. Vi ønsker å la studenter, kollegaer og gjester få et lite innblikk i noe av alt det som skjer ved fakultetet. Felles for all utdanning innen kunstfagene er at studiene kvalifiserer til varierte arbeidsoppgaver i barnehage, grunnskole, videregående, kulturskole, i utøvende virksomhet og i kulturlivet ellers. Frem til i dag har den klassiske og rytmiske delen av institutt for musikk holdt til i Musikkens Hus i Kongens gate. Det eksisterende fakultetsbygget på Gimlemoen huser institutt for visuelle og sceniske fag og den pedagogiske delen av institutt for musikk. Muligheten for tverrfaglig samarbeid har vært hemmet av at deler av fakultetet har ligget et annet sted i byen. I 2003 ble det imidlertid bestemt at fakultetet skulle samlokaliseres med den øvrige daværende Høgskolen i Agder i form av et helt nytt bygg.

140 musikkstudenter boltrer seg nå på 3500 kvadratmeter med helt nye studio, samspillrom, øvingsrom og konsertsaler. Gjennom åpningsuka vil vi vise fram noe av aktiviteten ved Fakultet for kunstfag. Vi ønsker å la studenter, kolleger og gjester få et lite innblikk i noe av alt det som skjer ved fakultetet. Denne festuka skal speile aktiviteten innenfor ulike musikksjangre, drama/ teater og kunst og håndverk. Selve kunstutøvelsen er satt i sentrum, men også forskningsaktiviteten og kompetansebyggingen gjennom workshops og masterclass er viktige ingredienser. Vi ønsker alle noen gode opplevelser i uke 5!

5


6

Foto: Johs Bøe


Sigurd Köhn

SIGURD KØHN

7

Musikkbygget blir navnsatt etter saksofonist og komponist Sigurd Køhn fra Kristiansand som omkom under tsunamien i Thailand i 2004, bare 45 år gammel. ”Han var en av Norges største musikalske kosmopolitter” (Knut Reiersrud). Musikalsk var han sterkt forankret i jazzen, men gjennom sin musikk bygget han bro mellom ulike musikalske sjangere. Dette ble alltid gjort med stor respekt, og han tilførte sin egen tone og innlevelse. Sigurd Køhn har spilt sammen med en rekke musikere (a-ha, Lava, Randy Crawford og Rickie Lee Jones, de Lillos, Ole Paus, Sissel Kyrkjebø og mange andre). Han var også med i en hel del egne ensembler, blant annet jazzensemblet The Real Thing. Hans siste ensemble, Sigurd Køhn Quartet, gav ut platen This Place ti måneder etter hans død.

Sigurd Køhn ble regnet for å være ualminnelig raus, ujålete og engasjert, både som menneske og musiker. Han var mentor for en rekke yngre musikere, han tok seg tid til å hjelpe det lokale skolekorpset, og han spilte for alt fra nærmere 200.000 mennesker med a-aha i Rio de Janeiro til en håndfull entusiaster med Rikskonsertene. Navnsettingen er resultat av en navnekonkurranse i regi av Fakultet for kunstfag.


8

Foto: Johs Bøe


the real thing

The real thing

9

Den funky jazzkvartetten The Real Thing er tilbake, seks år etter saksofonist Sigurd Køhns tragiske bortgang i tsunamien 2004. Den hardtsvingende gruppa hadde fra starten i 1991 stadig større publikumssuksess og spilte inn sju CDer gjennom de neste tolv år. Etter Køhns død gjorde The Real Thing bare enkelte julekonserter med vokalist Sigrid Brennhaug, og i 2006 kom CDen A Real Christmas. Når gruppa nå gjenoppstår, er trommeslager Torstein Ellingsen fra årene 1995-98 tilbake. Det er engelskmannen Dave Edge som har tatt utfordringen å fylle Sigurd Køhns plass. Gitarist Staffan er sammen med Hammond B3-organist Paul Wagnberg stadig kjernen i nyutgaven av The Real Thing, som tar opp gammelt repertoar, men også lover

nye låter framover. The Real Things musikk består for det meste av originalt materiale. Musikken kombinerer innflytelser fra amerikansk blue note jazz og elementer fra moderne populærmusikk. Resultatet er en blanding av genre som swing, blues, soul, latino, funk og rock. Og livsmottoet er det samme som før: “The Real Thing bandet som aldri går av scenen i tørr smoking”.


10

BENDIK HOFSETH

JAN BANG

Bendik Hofseth har komponert et av bestillingsverkene til åpningsseremonien. Han jobber som komponist, saksofonist og sanger og har utgitt flere plater med egen musikk. I tillegg har han deltatt på hundrevis av plateinnspilinger både nasjonalt og internasjonalt. I mange år spilte han blant annet i den amerikanske jazzgruppa Steps. Hofseth har skrevet flere bestillingsverk med ulike besetninger. Han har også hatt mange styreverv i norsk og internasjonalt musikkliv, for tiden leder han verdensorganisasjonen for komponister, CIAM. Bendik Hofseth er professor ved UiA.

Lynn Rice-See debuterte som pianist i Det andre bestillingsverket til åpningsCarnegie Hall i 1982 etter å ha studert seremonien er komponert av Jan Bang. Sammen med musikerkollega Erik Honoré med Walter Hautzig, Beveridge Webster etablerte Jan Bang Punktfestivalen i 2005. og John Perry. Siden debuten har hun hatt Festivalen preges av improvisert musikk og en rekke konsertturneer i USA og Europa live remix og har blitt invitert til flere andre og vært solist med flere symfoniorkestre. Lynn Rice-See har også gitt ut boken “The steder i verden. Han er også kjent som produsent for blant annet Bertine Zetlitz og Piano Teaching of Walter Hautzig” som opp-summerer Hautzigs praktiske og pedaBel Canto, i tillegg har han hatt plategogiske gjerning. Hun jobber som professor utgivelser med egen musikk. I 2004 fikk ved Middle Tennessee State University i han Gammleng-prisen i klassen studio. Murfreesborro. Tirsdag fremfører hun verker I den senere tid har han jobbet med den av Bach, Beethoven og Scriabin. tunisiske vokalisten Dhafer Youssef. Jan Bang er timelærer på UiA.

LYNN RICE-SEE


artister

11

TORI WRÅNES

HILDE HARALDSEN SVEEN

Tori Wrånes arbeider hovedsaklig med stemme og skulptur der hun blander elementer fra teater, musikk og billedkunst. Hun har bakgrunn som skuespiller og har arbeidet i flere musikalske prosjekter. Wrånes skulpturerer ofte kroppen med kostymer og dekker ansiktet med masker eller hår. På denne måten gir hun mer rom og fokus til stemmen som det mest personlighetsdannende i uttrykket. Hun arbeider også på mindre opplagte steder som i klatrevegger, parkeringsanlegg eller under vann, gjerne ut fra troen på en slags menneskelig elektrisitet.

Hilde Haraldsen Sveen har sin utdannelse Annbjørg Lien er en av våre fremste fefra daværende Agder Musikkonservatorium lespillere. Hun har solid forankring i tradisjonsmusikken, men krysser stadig og Hochschule der Künste Berlin. Etter nye musikalske grenser. Etter å ha solisteksamen i 1994 hadde hun engasjementer ved flere tyske operahus. I samarbeidet med musikere fra mange 2001 debuterte hun ved Den Norske Opera nasjoner, og latt seg inspirere av andre kulturer, fremstår hun internasjonalt som som Gilda i ”Rigoletto” og har siden den en sterk formidler av “World Music” like mye gang hatt flere hovedroller ved DNO, sist som norsk folkemusikk. Bjørn Ole Rasch er som Sophie i ”Rosenkavaleren”. Sveens professor ved universitetet i Agder. Hans allsidighet har gjort henne ettertraktet utrykk på keyboards og trøorgel er unik, som solist i oratorier og konserter. Sveen har medvirket på flere plateutgivelser med flerfarget og åpent, fylt med kontraster og norsk musikk og jobber som førsteamanu- skjønnhet. På denne konserten medvirker blant annet Rolf Kristensen på gitar og Per ensis ved Griegakademiet. Elias Drabløs på bass.

Lien / Rasch


12

ASLAK JUVA

ACUNA/HOFF/MATHISEN

HENNING KRAGGERUD

Aslak Juva har sin utdannelse fra Universitetet i Agder og Norges Musikkhøgskole og studerte med Jan Bjøranger. Under sine studier i Kristiansand ble han benyttet som vikar i Kristiansand Symfoniorkester og var solist i Unge talenter med Tchaikovskys fiolinkonsert i 2004. Han har vært fast medlem av det Norske Kammerorkester fra 2007, og ble ansatt i Oslo Filharmoniske Orkester i 2010. Han har som orkestermusiker vært med på flere innspillinger med både Det norske Kammerorkester og Filharmonien.

Samarbeidet mellom legendariske Alex Acuna og de norske musikerne, Jan Gunnar Hoff og Per Mathisen slo gnister allerede fra første øvelse på Latinfestivalen i Tromsø 2007, og trioen er siden blitt en permanent gruppe med konserter bl a i New York, London, Zagreb, Los Angeles, Stockholm, Linz og Bratislava. Acuna er en av verdens mest etterspurte trommeslagere / perkusjonister. Han har blant annet spilt med Paul McCartney, Joni Mitchell, Ella Fitzgerald, Chick Corea, Whitney Houston, Plácido Domingo, Herbie Hancock, U2 og Al Jarreau.

Henning Kraggerud regnes for å være en av Skandinavias fremste solister. Han har høstet strålende kritikker som solist og kammermusiker på ledende internasjonale festivaler og for sine innspillinger med verker av Grieg, Sibelius og Sinding. I 1998 mottok han Grieg-prisen, og han har tidligere hatt sponsoravtale med Statoil. I 2010 overtok han som kunsterisk leder for Risør Kammermusikkfest etter Leif Ove Andsnes. I tillegg er han professor ved Barratt-Dues Musikkinstitutt.


program

Program Arrangement 31. jan. – 6. feb. 2011

kl 10.00

Mandag 31. januar Kl. 10.00 – 16.00 * Is- / snøskulpturprosjekt med Timo Jokela og Jan Erik Sørenstuen. Påmelding.

12.00

Kl. 12.00 – 15.00 Offisiell åpning av Sigurd Køhns hus. Lukket arrangement.

17.00

Kl. 17.00 – 18.00 Åpent hus med omvisning i Sigurd Køhns hus.

18.00

Kl. 18.00 – 18.30 Konsert med fremføring av bestillingsverkene fra åpningen, samspillsal 1.

18.30

Kl. 18.30 – 19.30 Konsert med Hilde Norbakken, Rolf Kristensen og Per Elias Drabløs. Samspillsal 1.

22.00

Kl. 22.00 Studentkonserter og jam, På Hjørnet.

*Alle påmeldinger gjøres via: www.uia.no/nybygget Førstemann til mølla-prinsippet.

13

>>


kl

tirsdag 1. feb

09.00

Kl. 09.00 – 10.30* Arkitekturverksted med Tonje Jørgensen Røyseth, dramasal i G-bygget. Påmelding.

10.00

Kl. 10.00 – 16.00 Is- / snøskulpturprosjektet med Timo Jokela og Jan Erik Sørenstuen fortsetter.

11.00

Kl. 11.00 – 11.45 Lunsjkonsert med småretter fra operaens verden, samspillsal 1.

12.00

Kl. 12.00 – 12.45 Konsert med The Jazzcorpse, samspillsal 4.

14

Kl. 12.00 – 13.00 Vandreforestilling – tverrfaglig prosjekt, hovedinngangen i Sigurd Køhns hus. 13.00

16.00

Kl. 16.00 – 17.00 Foredrag med Jan Erik Sørenstuen, rom G1051.

17.00

Kl. 17.00 – 18.00 Konsert med Annbjørg Lien og Bjørn Ole Rasch, samspillsal 4.

18.30

Kl. 18.30 – 20.00* Folkemusikkworkshop, samspillsal 4. Påmelding, ta med eget instrument.

19.00

Kl. 19.00 – Åpning av utstillinger med Turid Myrann, Tor Jarle Wergeland, Brynjulv Rosenberg, Haldis Haugland Solås, Arild Andresen, Jan Erik Sørenstuen og TRAFO, Sigurd Køhns hus.

19.00

Kl. 19.00 – 20.30* Teaterforestillingen ”Et drømmespill” med 1.års dramastudentene, teatersal i G-bygget. Påmelding.

20.00

Kl. 20.00 – 21.30 Klaverkonsert med Lynn Rice-See, samspillsal 1.

22.00

Kl. 22.00 Studentkonserter og jam, På Hjørnet.

Kl. 13.00 – 14.00 Foredrag med Torbjørn Grass, G1 018. Kl. 13.00 – 14.30* Arkitekturverksted med Tonje Jørgensen Røyseth, dramasal i G-bygget. Påmelding.

15.00

*Alle påmeldinger gjøres via: www.uia.no/nybygget Førstemann til mølla-prinsippet.

Kl. 15.00 – 16.00 “Om kunst og psykisk helse”, foredrag med Arild Andresen, samspillsal 4.


kl

program

onsdag 2. feb

08.30

Kl. 08.30 – 10.00 Foredrag med Timo Jokela, rom B1007.

10.00

Kl. 10.00 – 16.00 Is- / snøskulpturprosjektet med Timo Jokela og Jan Erik Sørenstuen fortsetter.

*Alle påmeldinger gjøres via: www.uia.no/nybygget Førstemann til mølla-prinsippet. 13.00

17.00

Kl. 11.00 – 11.45 Lunsjkonsert med Konrad Øhrn, Gjøril Songvoll og studentkor, samspillsal 1.

Kl. 17.00 – 18.30 Konsert med Torunn Eriksen m/ band, samspillsal 4.

19.00

Kl. 12.00 – 12.45 Konsert med Pål Rake m/ band, samspillsal 4.

Kl. 19.00 – 20.30* Teaterforestillingen ”Et drømmespill” med 1.års dramastudentene, teatersal i G-bygget. Påmelding.

20.00

Kl. 20.00 – 21.30 Konsert med tidligere studenter; Hilde Haraldsen Sveen, Oliveira Marinkovic og Aslak Juva, samspillsal 1.

22.00

Kl. 22.00 – Studentkonserter og jam, På Hjørnet.

10.15

Kl. 10.15 – 12.00 Foredrag med Tori Wrånes, rom B1007.

11.00

12.00

Kl. 12.00 – 12.15 Performance – Spor / bevegelse med Morten Liene og Roald Andersen D.Y., samspillsal 1. Kl. 12.30 – 15.00* Workshop med utgangspunkt i “Spor/bevegelse” av Morten Liene og Roald Andersen D.Y., samspillsal 1. For studenter. Påmelding.

15

Kl. 13.00 – 16.00 Workshop med Ingrid Forthun, dramasal i G-bygget. For dramastudenter.

Kl. 10.00 – 12.00 Masterclass for pianister med Lynn Rice-See, samspillsal 2. Åpent for alle pianister

12.30

Kl. 13.00 – 14.30* Masterclass for sangere med Torunn Eriksen, samspillsal 4. Åpent for alle, vokalister prioriteres. Påmelding.

>>


kl

torsdag 3. februar

*Alle påmeldinger gjøres via: www.uia.no/nybygget Førstemann til mølla-prinsippet.

09.15

Kl. 09.15 – 11.00* Beatkunstforelesning og omvisning med Frida Forsgren, rom B1007. Påmelding.

13.00

Kl. 13.00 – 15.00 Felles masterclass med Acuna / Hoff / Mathisen, samspillsal 4.

10.00

Kl. 10.00 – 16.00 Is- / snøskulpturprosjektet med Timo Jokela og Jan Erik Sørenstuen fortsetter.

16.00

11.00

Kl. 11.00 – 11.45 Spotlight, konsert med klassiske studenter, samspillsal 1.

Kl. 16.00 – 18.00* Gruppe masterclass med Acuna / Hoff / Mathisen, samspillsal 4. Åpent for alle, men studenter med gitar, bass og trommer som hovedinstrument har førsteprioritet. Påmelding.

18.00

Kl. 18.00 – 19.30 Konsert med Bachs konserter for ett, to og tre klaver. Pianister: Trygve Trædal, Terje Mathisen, Tellef Juva, Silje Kristin Søtvik Johannesen og Marit Birkedal Aas. Strykere fra Institutt for musikk og KSO, samspillsal 1.

19.00

Kl. 19.00 – 20.00 Teaterforestillingen ”Et drømmespill” med 1.års dramastudentene, teatersal i G-bygget. Påmelding.

21.00

Kl. 21.00 – 22.30 Konsert med Acuna / Hoff / Mathisen, samsp.sal 1.

22.00

Kl. 22.00 – Studentkonserter og jam, På Hjørnet.

16

12.00

Kl. 12.00 – 12.30 Konsert med Trygve Rypestøl - Experience, samspillsal 4. Kl. 12.00 – 12.30 Presentasjon av skulpturelle kreasjoner i bølgepapp – Gudinner, ved Tor Jarle Wergeland, Sigurd Køhns hus.

12.30

13.00

Kl. 12.30 – 14.30* Workshop, “Fra foto til lerret”, med Tor Jarle Wergeland, rom GU038. For studenter. Påmelding. Kl. 13.00 – 16.00 Workshop med Ingrid Forthun, dramasal i Gbygget. For dramastudenter.


kl

*Alle påmeldinger gjøres via: www.uia.no/nybygget Førstemann til mølla-prinsippet.

09.00

Kl. 09.00 – 11.00* Fortellerworkshop med Gunnar Horn, dramasal i G-bygget. Påmelding.

10.00

Kl. 10.00 – 11.30 Seminar om kystkulturens folkemusikk med Håkon Vatle, samspillsal 4.

16.15

Kl. 10.00 – 16.00 Is- / snøskulpturprosjektet med Timo Jokela og Jan Erik Sørenstuen fortsetter.

Kl. 16.15 – 17.30 Felles masterclass med The Real Thing, samspillsal 1.

19.30

Kl. 11.00 – 11.45 Konsert med Agder University Flute Ensemble og kammermusikkgrupper, samspillsal 1.

Kl. 19.30 – 20.00 Bruce Rasmussen: ”Musikeren Sigurd Køhn”, samspillsal 1.

20.00

Kl. 20.00 – 21.30 Konsert med The Real Thing, samspillsal 1.

11.00

12.00

Kl. 12.00 – 12.45 Konsert med folkemusikeren Håkon Vatle m. fl., samspillsal 4.

12.30

Kl. 12.30 – Performance med Tori Wrånes og studenter, Vrimlehallen.

14.00

Kl. 14.00 – 15.00 Vandreforestilling – tverrfaglig prosjekt, hovedinngangen i Sigurd Køhns hus.

14.00

Kl. 14.00 – 15.15* Masterclass i grupper med The Real Thing, samspillsal 4. Åpent for alle, men studenter med gitar, bass og trommer som hovedinstrument har førsteprioritet. Påmelding.

program

fredag 4. februar

17

19.00

søndag 6. februar 19.00

Kl. 19.00 – 20.30 Fiolinkonsert med Henning Kraggerud og Bård Monsen, samspillsal 1.

>>


PHILIP TAGG

FORSKNINGSSEMINARENE

18

13.00 14.00

Musikalsk produksjon, representasjon og kommunikasjon Tirsdag 1. februar kl. 11.00 Philip Tagg er en kjent populærmusikkforsker med bakgrunn som musiker og komponist innen både populærmusikk og klassisk musikk. Han har jobbet med The International Association for the Study of Popular Music The Encyclopedia of Popular Music of the World. Han har undervist ved universitetene i Gøteborg, Liverpool og Montreal. Philip Tagg vil forelese om hva slags konsekvenser det gir at man i dag har en ”Silent Majority” med lite eller ingen musikkutdanning som er hovedkonsumentene til samfunnets usynlige musikk. Hvordan kan denne gruppen hjelpe oss til å forbedre måten vi underviser musikk på?


forskning

OLLE EDSTRØM

DAVID ROESNER

HELENE ILLERIS

Kulturinst. og deres formidling: Fornyelse, makt og opplevelse

Å studere artister og aktører: Etnografi, performativitet, historie

Forskeren som aktør: Aksjon, agenda og utøvelse

Onsdag 2. februar kl. 11.00

Torsdag 3. februar kl. 11.00

Fredag 4. februar kl. 11.00

Olle Edstrøm jobber som professor ved Universitetet i Gøteborg og driver forskning innen musikkvitenskap. I 2004 ble han tildelt et forskningsstipend fra det svenske Forskningsrådet. Han har bakgrunn både som utøver, foredragsholder og musikkpedagog. Onsdag vil han snakke om anvendelse av musikken – dens betydning, konstruksjon og verdi. Foredraget vil ta for seg tre hovedpunkter: Hvordan var forandringene i 1700-tallets musikkliv mulige? Hva kan samisk verdensmusikk bety for hvem? Kan man beskrive en kunstnerisk-kreativ prosess musikkvitenskaplig?

David Roesner er førstelektor ved University of Exeter og har sitt forskningsfelt innen eksperimentell musikk og teater. Han har skrevet boken ”Theatre as Music” (Tübingen 2003). Hans artikkel ”The politics of the polyphony of performance. Musicalization in contemporary German theatre” (Contemporary Theatre Review, 18:1, 2008) vant the Thurnau Award for Music Theatre Studies i 2007. I sin presentasjon på torsdag vil han utforske noen av nøkkelegenskapene til Composed Theatre. I denne teaterformen vil man kunne finne en ekte tverrfaglighet og innovativt potensiale. Roesner vil fokusere både på den kreative prosessen og det estetiske.

Helene Illeris er ph.d. og professor i kunstfagdidaktikk ved Universitetet i Agder. Hun forsker innen områdene visuell kunst og kultur, fagdidaktikk, kunstformidling og estetiske læreprosesser. I løpet av de siste ti årene har hun publisert en rekke bøker og artikler i nordiske og internasjonale tidsskrifter. Helene Illeris er også utvalgsmedlem i Norsk Kulturråd og leder af NordForsk-nettverket CAVIC. Hennes forelesning stiller spørsmål om hvordan forskning og utviklingsarbeid innen visuelle fag kan bidra til en nåtidsorientert kritisk-estetisk pedagogisk tenkning der sosial, kulturell og miljømessig bærekraft står sentralt?

19


20

Program forskningsseminarene >>

Keynote speakers: Philip Tagg Olle Edstrøm David Roesner Helene Illeris

*Samtlige forskningsseminarer foregĂĽr i G1 051


onsdag 2. februar

kl

Kulturinstitusjoner og deres formidling: Fornyelse, makt og opplevelse*

11.00

Kl. 11.00 – 12.00, Keynote speaker Philip Tagg: ”Popular Music, Research and the Silent Majority: The future of music education in the digital era”

12.00

Kl. 12.00 – 12.30 Elin Synnøve Bråthen: ”Metaphor as a communication strategy in music performance”

12.00

Kl. 12.30 – 13.00 Daniel Nordgård: ”The music industry in a digital age. Obstacles and opportunities”

Kl. 12.00 – 12.30 Tony Valberg: ”Det musikalske verket i en relasjonell musikkestetikk”

12.30

Kl. 13.00 – 13.30 Sunniva Hovde: ”Globalized production of musical hierarchies”

Kl. 12.30 – 13.00 Lisbet Skregelid: Om potensialer og utfordringer med å inkludere kontroversiell samtidskunst i skolen

13.00

Kl. 14.00 – 14.30 Eirik Askerøi: ”Reading Pop production: Phonographic markers and identity formation”

Kl. 13.00 – 13.30 Norvald Nilsen: Om nasjonalisters og rasisters bruk av folkekultur i nasjonsbygging

14.00

Kl. 14.00 – 14.30 Tormod W. Anundsen “The African and the Child: production of difference in Rikskonsertenes school programmes

12.30

13.00

14.00

11.00

Kl. 11.00 – 12.00, Keynote speaker Olle Edstrøm: ”Om Konst på tre sätt; Musik innan begreppet Konst, utanför begreppet Konst samt musik som kanske kunde anses som Konst?”

14.30

Kl. 14.30 – 15.00 Marita Buanes: ”Candy shop. Representations of black masculinity in hip hop videos”

14.30

15.00

Kl. 15.00 – 15.30 Henrik J. Brodtkorb: ”Extending musikal man in the computer age”

Kl. 14.30 – 15.00 Michael Rauhut: Challenges and chances in writing the history of popular music in East Germany

15.00

Kl. 15.00 – 15.30 Knut Tønsberg: Aspekter ved akademiseringen av jazz, populærmusikk, folkemusikk og samisk musikk i Norge

program

tirsdag 1. februar

Musikalsk produksjon, representasjon og kommunikasjon*

21

>>


kl

torsdag 3. februar

fredag 4. februar

Å studere artister og aktører: Etnografi, performativitet, historie*

Forskeren som aktør: Aksjon, agenda og utøvelse*

11.00

Kl. 11.00 – 12.00 Keynote speaker David Roesner ”I compose as a director and direct as a Composer” (H. Goebbels). ”On processes and aesthetics of Composed Theatre.

12.00

Kl. 12.00 – 12.30 Geesche Wartemann: ”Theatre as Interplay. Processes of Collective Creativity in Theatre for Young audiences”

12.30

Kl. 12.30 – 13.00 Tor Dybo: ”The Ballad of Matty Groves: Fairport Convention and the British Folk Tradition”

13.00

Kl. 13.00 – 13.30 ”Siemke Böhnisch: Performativ forestillingsanalyse – Hvordan en forskningsmetode blir til”

14.00

Kl. 14.00 – 14.30 Merete Elnan: ”Reflections on the images of childhood and the notion of understanding in the theatre of Suzanne Osten and Unga Klara”

22

14.30

Kl. 14.30 – 15.00 Per Kjetil Farstad: ”Carl Fredrik Lemming; dansk tonekunstner, gitarist, fiolinist, pianist, harpist, cellist, bratsjist og ikke minst Ole Bulls fiolinlærer”

15.00

Kl. 15.00 – 15.30 Randi Margrethe Eidsaa: ”Skapende arbeid med musikk i samarbeidsprosjekter mellom profesjonelle muikere og skole”

kl

11.00

Kl. 11.00 – 12.00 Keynote speaker Helene Illeris: ”Kunst som virkelighet – Virkelighet som kunst. Visuell kultur, sosial bærekraft og didaktisk forskning”

12.00

Kl. 12.00 – 12.30 Rolf Kristensen: ”How to develop timing and rhythm”

12.30

Kl. 12.30 – 13.00 Geir Holmsen: ”Indranis sang”

13.00

Kl. 13.00 – 13.30 Gunnar Horn: ”Hun er en god lærer! – Engasjement i undervisningen”

14.00

Kl. 14.00 – 14.30 Jorunn Seljeseth og Anne-Mette Liene: ”Hvordan skape gode rammer for en småbarnsforestilling?”

14.30

Kl. 14.30 – 15.00 Tor Jarle Wergeland: ”Photoshop, pensler og trær: En utforskning av det skapende potensialet i møtet mellom digital bildemanipulasjon og tradisjonell maleteknikk”

15.00

Kl. 15.00 – 15.30 Turid Myrann: ”Trær – IKT – trykk: Samspillet mellom mønsterdannelse og uttrykk” *Samtlige forskningsseminarer foregår i G1 051


23

kart


P책melding og mer informasjon:

www.uia.no/nybygget


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.