jorge usán "IIIII IIIIIIIIIII"

JORGE USÁN “IIII IIIIIIIIIII” Del 18 de Octubre al 8 de Noviembre 2018 Madrid

“Fijeza” por Ramón Roig (Castellón)

Agria mirada sobre un muro tapizado de cal hornacina de tiempo, suspensión de color en los alfileres de la sombra libros miniados en las paredes maestras del vacío atraen un hilo de destello que une la salmodia con un estrecho coro de iluminaciones.

Es luz encadenada en los desfiladeros la que hallo sin mediar palabra que argumente yacimientos sin orquestar metal o cuerda que una nota vibre la que perdida en esta oquedad mi voz cantara y con el tacto como un ciego esta leyendo muy junto al pecho allí donde el tizón se aviva.

Es de luz la orfebrería disipada como un polen por estas callejuelas que la dicha inflama aún con los sombríos tonos de las vísperas danzantes umbral de espera entretenida por un llanto, de un firmamento que deslumbra sin medida a quién cava galerías en los acantilados.

Sin espanto del abismo ni mal de altura, en tierra permaneces insomne barajando signos alunados.

Son dinamitados en partitura de cerámica que como frontispicio vuela ahora de tu cráneo tromba de metal de lo hallado auspiciadora que quiebras las murallas que rodean el claustro.

Tan solo pido la tregua de un instante fijo sin alas, anclado en un pedral de fondo sin sextante ni espejo movido en círculos concéntricos alejado del hielo azul de la desidia deambulando por las grutas en busca de una luz herida con la fijeza inefable de hacer camino a la deriva.

“Overlapping” por Benoit Granier (Pekín)

“Estado de sitio” por Luis Alberto Arellano (México df)

Todo objeto es una membrana. Todo objeto es un tejido que separa el adentro del afuera. Todo objeto es una membrana en descomposición. Todo objeto tiene sus componentes sujetos a una caducidad propia del universo. Lo propio de nosotros es no durar. Todo objeto es una membrana que necesita ser revelada, arrancada de las capas de satisfacción que nos cubren, que los cubren. Todo objeto es un bosquejo de cadáver que no tiene prisa por acontecer.

Todo objeto es un advertencia de la degradación que se esconde, pobremente, a los ojos del común.

Toda membrana es una pausa en la carrera hacia el abismo. Todo objeto es una salida en falso que la permanencia juega como carta equivocada. La obra de Jorge Usán nos recuerda que todo objeto está condenado, parte a parte, a ser un lienzo donde la degradación despliegue sus verdades celulares.

Toda forma es una apuesta por la permanencia, pero también toda forma es un aviso de demolición. Todo objeto tiene forma de hueso si se expone correctamente, bajo cierta luz desnuda, bajo cierta lucidez que desgasta en pequeños sitios donde la vida se pudre para poder ser vida. Todo objeto es un lance de dados que la materia ejecuta para resistir la verdad más desnuda del universo: Toda forma es un cementerio, aunque no lo sepa.

El trabajo de Jorge Usán habla de oposición. Su elemento pictórico conecta los extremos. Saltando del blanco al negro, de lo complejo a lo simple, de los micro elementos al macro universo.

Es un mundo donde se acompasa tanto la organización divina como la nano estructura. Es un arquitecto de la pintura, un pensador y un planificador.

Su obra es una composición de formas, de gestos y direcciones. En muchos sentidos sus creaciones son música para mi.

Sus pinturas conforman una partitura contemporánea, densidad sonora y silencios en blanco. Donde el mira transformando en abstracción, yo veo y escucho diferentes texturas musicales.

Jorge pinta sonidos, creando un trabajo multidisciplinar que puede ser usado y comprendido por diferentes artistas y audiencias.

Los músicos pueden y han leído la obra de Jorge Usán para crear música, usando su pintura como partitura. Su trabajo es un mapa, una partitura y una idea.

Una idea que no esta sometida al medio. Jorge Usán crea un lenguaje que no tiene limitaciones artísticas.

Es visual, matérico y musical.

BIOGRAFÍA

Zaragoza, 1979 Desde 2007 reside y trabaja en México, Hong Kong y España.

Jorge Usán se graduó en la Escuela de Artes de Zaragoza. Cursó dos años en la Escuela Massana de Barcelona para después licenciarse en la especialización en Arte Experimental por la Universidad Saint Martin’s en Londres. Su búsqueda de una abstracción sin artificios le conduce hacia la tinta y el papel en la tradición asiática, en la que el espacio-tiempo prima sobre el color, la forma y la narratividad.

Esta indagación lo llevó a India, Nepal, Laos y buena parte del continente para finalmente establecer su estudio en Pekín en el año 2007 donde permaneció siete años. Durante este período realiza numerosos proyectos en museos, galerías y ferias internacionales entre los que destaca d´membrane en colaboración el Instituto Tecnológico de Massachussets (MIT) en 2013. Gracias a la beca de la Fundación Kresner-Pollock que le fue otorgada en 2012, inicia una hasta hoy estrecha colaboración con Tamayuki Oshi, director del Departamento de Ingeniería Experimental de la Universidad de Nagoya (Japón), quien desarrolla soluciones tecnológicas al reclamo abstraccionista de Usán. Sus proyectos actuales se desarrollan entre Hong Kong, España y México.

Conceptualmente, Jorge Usán busca superar con su trabajo las limitaciones de las diferentes disciplinas con el ánimo de favorecer la asunción de un lugar donde las tradicionales coordenadas espacio temporales desaparezcan a favor de un nuevo orden. La música juega un papel crucial en su proyecto, ya que son las inflexiones melódicas de los tonos primarios, secundarios y hasta terciarios, las que marcan el ritmo del desarrollo secuencial de pinturas y esculturas.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES 2018 “IIIII IIIIIIIIIIII”, Galería Jorge Alcolea, Madrid.

2017 ”d´membrane”, Galería Alcolea & Krauss, Menorca.

2016 “Air”, Galería Alicia Winters, Arhem.

“Fiber”, Fundación Kresner-Pollock, Nueva York.

“Eter”, Galería Arcaute , Pekín.

2015 “Nao”, Galería Fernando Alcolea, Menorca. “d´espora”, Museo de Querétaro, Querétaro. “d´vacuum”, Galería K2, Monterrey.

2014 ”Signum dei”, Galería KRISTO, Monterrey.

2013 ”Exalatitte”, IAACC Museo Pablo Serrano, Zaragoza.

2012 “Extalatitte in progress”, JoyArt Gallery, Pekín.

2011 “Vao, Fundación Shintesys, Pekín.

“Introittus & INtrittus.iS”, Galería Carolina Rojo, Zaragoza.

2010 “Capilla”, Centro de las Artes, Querétaro.

“Vesper”, Today Art Museum, Pekín.

2009 “Raga”, Museo de la Ciudad, Querétaro.

“Gabbel”, Galería Collblanc, Castellón.

“Neutrino proyect”, Galería Fernando Alcolea, Barcelona. “ Neutrino proyect.ex”, JoyArt Gallery, Pekín.

“Sibbel”, Centro de las Artes de la ciudad de Monterrey, Pabellón Mitsubishi.

2008 “El Arrastre”, Galería Fernando Alcolea, Barcelona.

“Fourisnotfour”, Auditorio para Nuevos Medios, Pekín.

“Gabbel, Goddel & Sibbel Series”, Dong Xue Bi Hua Studios, Pekín.

“Inflamatum”, JoyArt Gallery, Pekín.

2007 “Remuo”, Cámara de Comercio de Zaragoza, Zaragoza.

“Sa ni ti en”, Two lines Gallery, Pekín.

2006 “ Little things to see”, Red Gate Gallery studios, Pekín. “ And twofat birds”, Galería Campos, Zaragoza.

2005 “Windows”, Galería HortArt, Bangkok.

EXPOSICIONES COLECTIVAS [SELECCIÓN] 2018 Art Madrid, Galería Jorge Alcolea. Madrid Feriarte, Galería Alcolea & Krauss. Madrid.

“Concéntrica”, Galería Jorge Alcolea, Madrid.

2017 Art Madrid, Galería Jorge Alcolea, Madrid.

Feriarte, Galería Alcolea & Krauss, Madrid.

Material Art Fair, Galería K2, México DF. 2016 Art Dubai, Galería KRISTO, Dubai.

Art Basel Miami, Galería K2, Miami.

Justmad, Galería Carolina Rojo, Madrid. “ Solsticio”, Galería K2, Monterrey.

2015 K.I.A.F, Art Fair, stand Galería Jorge Alcolea, Seúl.

MARTE Art Fair, Galería Collblanc, Castellón.

“Yo, etcétera”, Galería Carolina Rojo, Zaragoza.

JUSTMAD Art Fair, Galería Carolina Rojo, Madrid.

2014 “Dinamyc Group Show”, Galería Alicia Winters, Arnhem.

Affordable Art Fair, stand Galería Alicia Winters, Maastricht.

MARTE Art Fair, Galería Collblanc, Castellón.

2013 Art´Madrid, “One project”, stand Galería Carolina Rojo, Madrid.

AHAF Art Fair Hong Kong, stand Galería Fernando Alcolea, Hong Kong. “ Iluminando”, Galería Alicia Winters, Arnhem.

Puchitao, JoyArt Gallery, Pekín.

2012 Art´Madrid, stand Galería Carolina Rojo, Madrid.

Fundación Plataforma Bogotá, “I Premio micro objeto interactivo”,1ª Bienal internacional.

K.I.A.F Art Fair, stand Galería Jorge Alcolea, Seúl.

Art Shanghái, Galería Jorge Alcolea, Shanghái.

2011 Taipei Art Fair, stand Galería Fernando Alcolea, Taipei.

Art Shanghái, stand Galería Jorge Alcolea, Shanghái.

2010 Exposición Internacional de Shanghái, Pabellón Arte y Tecnología, Shanghái.

Taipei Art Fair, stand Galería Fernando Alcolea, Taipei.

Art Beijing Art Fair, stand Galería Fernando Alcolea, Pekín.

K.I.A.F, Art Fair, stand Galería Jorge Alcolea, Seúl.

La Nao 2.0, Platform Gallery, Pekín.

2009 C.I.G.E, Pekín Art Fair, stand Galería Arcaute Arte Contemporáneo, Pekín.

C.I.G.E. Pekín Art Fair, stand Galería Fernando Alcolea, Pekín.

La nit del art, Galería Collblanc, Castellón I Colectiva, Galería Collblanc, Castellón.

Taipei Art Fair, stand Galería Fernando Alcolea, Taipei.

Feria de arte de Valencia, stand Galería Collblanc, Castellón.

Los Ángeles Art Show, “Special Projects”, Galería Arcaute, Los Ángeles.

2008 “Abstracción”, Galería Jorge Alcolea, Madrid.

Taipei Art Fair, stand Galería Fernando Alcolea, Taipei.

Art Beijing Art Fair, stand Galería Fernando Alcolea, Pekín.

FIART, stand Galería Collblanc, Valencia.

“All stars”, Galería Campos, Zaragoza.

S.I.P.A. Art Fair, Stand Galería Jorge Alcolea, Seúl.

Chaochandi Art Festival, Galería Non Space, Pekín. “ Illusion I”, Dong Xuebi Hua studios, Pekín.

2007 Muestra de arte joven, Museo de Huesca, Huesca.

Latidos, “Programa Arterias de Arte”, Sala CAI Luzán, Zaragoza.

Oxígeno, “Programa Arterias de Arte”, Centro de exposiciones A.G.E de Aragón.

Pequeño formato, Galería Campos, Zaragoza.

“Dream Palace”, Galería A-Space, Pekín. “ BS 1”, Galería Must Be, Pekín.

“Jaleo”, Festival de arte de Shongzhuan, Pekín.

“Jaleo ma”, Galería JoyArt, Pekín.

Shanghái Art Fair, stand Galería Fernando Alcolea, Shanghái.

S.I.P.A, Art Fair, stand Galería Fernando Alcolea, Seúl.

C.I.G.E, Art Fair, stand Galería Fernando Alcolea, Pekín.

2006 IV Premio de pintura D.G.A., Museo Camón Aznar, Zaragoza.

“Field of Vision”, Galería New Art Proyects, Pekín.

Art Village Project, Hubei.

“Deeper”, 798 Red Gate Gallery, Pekín.

Muestra de arte joven , Sala Goya, Zaragoza.

2005 “I colectiva”, Galería Campos, Zaragoza.

PREMIOS Y BECAS 2014 Beca AMEXCID, México: programa para la realización de proyectos artísticos para extranjeros.

2012 Beca de producción artística, Fundación Kresner-Pollock de Nueva York.

Beca de producción artística, Fundación de Arte y Tecnología Gilberto Alzate Abendaño, Bogotá.

Beca Fundación Qatar para la realización del proyecto Continumm, en el MIT Instituto Tecnológico de Massachusetts, USA. 2007 Beca de producción y residencia artística, Red Gate Gallery, Pekín.

Premio de pintura Delegación del Gobierno de Aragón.

JORGE USÁN “IIII IIIIIIIIIII” Todas las obras han sido realizadas en acrílico y técnica mixta sobre fieltro sobre madera tallada durante el año 2018 en Menorca.

Publicado en 2018 por Galería Jorge Alcolea Madrid en colaboración con Alcolea & Krauss Menorca.

Ensayos por parte de Ramón Roig, Luis Alberto Arellanos y Benoit Granier.

Editores: Jorge Alcolea y Fernando Alcolea.

Diseño y maquetación: Jorge Usán y Virginia Urquía Impresión y montaje: Choni Naudín para Estudio Ductus.

Fotografía de obra: Isidro Mariño.

Primera edición: 1000 ejemplares. ©2018 Galería Jorge Alcolea y Jorge Usán.

Todos los derechos reservados por el artista, los autores, el fotógrafo y los editores.

Agradecimientos a: Jorge Alcolea, Fernando Alcolea, Victoria Krauss, Benoit Granier, Ramón Roig, Luis Alberto Arellano, Isidro Mariño, Rosa Martín, Antonio Usán, Cesar Usán, Virginia Urquía, Adolfo Ondiviela, Camila Foncillas, José María Pardo, Chema Turmo, Choni Naudín, Alexis Ovejas, Ángela García y Gabriel Pons.