Suplemento millonario Editor: Francisco Trejo Corona Diseño: Bocadillo Produce
#216 bocadillo.mx
Por Samuel Nava DE CÓMO VOLVER AL RUEDO, ADAPTARSE AL CAMBIO Y EQUILIBRAR LA VIDA ADULTA CON EL CREAR MÚSICA Y COINCIDIR. Hace unos años, El Diego era uno de los nombres que sonaban de forma constante en la escena y de repente se ausentaron, ¿qué estuvieron haciendo durante este tiempo? Sí, fue por allá de 2015, lo último que hicimos fue trabajar el nuevo disco, ese que estrenamos hace unas semanas. Nos metimos al estudio, el primer sencillo de este material salió en 2016, una colaboración con Mauricio de URSS Bajo El Árbol, no sé si de eso estaban enterados (risas). ¿Qué situaciones alrededor de la banda llevaron a que ‘Movement’, el más reciente disco, tardara tanto en cocinarse?, ¿Cómo modificó eso la forma de trabajar de un proyecto ya hecho? La banda fue cambiando, no por problemas sino por obligaciones individuales de los integrantes: trabajo, familia, escuela… eso siempre es un factor, no hay ruptura en la amistad pero cada uno debe trabajar sus cosas. A veces no se coincide con los tiempos. Nuestro guitarrista de toda la vida, a veces pasa dos años sin que lo veamos; en el caso de Maca que se
DEL ELECTRO AL POST ROCK
Los caminos del rock son impredecibles, siempre vinculados a la vida misma y al andar de ésta: crecer, trabajar, pero siempre seguir creando. Hace unos años, El Diego, proyecto encabezado por Diego Pérez, se destacaba como uno de los proyectos más interesantes de aquella escena independiente que empezaba a dibujarse allá por 2012. Entre sonidos new wave y una clara inclinación hacia el synthpop, lanzó ‘Wonder Ep‘, ‘Missed Space‘ y ‘21‘, lo último que escuchamos del de la Ciudad de México. Hasta ahora. ‘Movement‘ es el disco con el que El Diego regresa a la escena, un material que, además de ser el primer larga duración de un proyecto que fue mutando a lo largo de un extenso periodo de gestación, ha llegado al punto de cambiar las influencias electrónicas por un sonido más cercano al post rock y a la música experimental. Así pues, platicamos con Diego acerca de su vuelta al ruedo, de echarse completamente el proyecto al hombro y de las nuevas influencias, de cómo las colaboraciones con otros músicos transformaron la visión y el sonido de un disco cuyos temas fueron grabados en distintos estudios de la ciudad y que tardaron casi cuatro años en convertirse en lo que hoy es ‘Movement‘.
EL DIEGO:
(Sí, tienes que voltear la hoja para ver el título)
"Los géneros están ahí, están variados y yo me agarro del noise (risas). El disco está enfocado al punk rock, pero jugando con todos los géneros que se pueda porque todos están chidos y de todos de aprende algo" incorporó en 2015, trabajamos juntos por dos años y luego se quiso enfocar más en el piano clásico y me tocó apoyarla con su disco; en la batería es un poco igual, Carranza que es quien grabó la canción de “Love Me” y ha estado en algunas fechas, ha estado muy ocupado tocando con otras bandas, es muy buen baterista y por lo mismo muy solicitado, y ahí es cuando puede entrar alguien más como Tony, el baterista de Kamikaze Ninja, que es un amigo con quien grabamos el disco y que entre sus diferentes responsabilidades no puede estar de tiempo completo en la banda. La relación con todos sigue siendo la misma y ojalá se dé la oportunidad de que toquemos todos juntos, que espero sea en la presentación oficial del disco. Entre la parte de la composición y después la grabación, ¿cómo cambiaron las expectativas o la idea misma de lo que sería este material? Creo que nos metimos en la cabeza muchas ideas antes de ponernos a hacer lo que debíamos, que era grabar. Darnos cuenta y hacerlo así nos dio la oportunidad de hacer algo mejor de lo que quizás pudo haber salido de haber grabado rápido y que pudimos haber lanzado al año siguiente,. SIGUE EN LA 2 ->->-->-->->->->-->->->>->>>->>->>->->->->>->->