Trucos diálogos

Universidad del Valle Artes Visuales Guión para producción audiovisual 2.011-2 Profesor Julio González Aristizábal Trucos para diálogos.

1.

Nunca cuente la historia con el diálogo. Esta es una regla cardinal que siempre cuento a mis estudiantes dice la escritora y profesora Madeline DiMaggio. ¨ Si usted puede mostrarlo, no hable acerca de ellos ¨ En este truco está la oportunidad para no llegar a excesos.

2.

Use oraciones cortas. Esto es más natural y da a sus actores la oportunidad para respirar. ¨ Normalmente ¨, dice la escritora y productora Susan O´Connor Fraser. ¨ El actor quiere respirar en medio de sus parlamentos. Si usted no le da esa oportunidad, ellos se la tomarán. (Con la posible alteración de lo escrito o del sentido de lo escrito) 3.

Se debe evitar la escritura de diálogos para actores no profesionales. ¨ Si usted cree que en una producción no hay presupuesto para pagar actores ¨ Dice la escritora O´Connor Fraser. ¨ Yo hago cualquier cosa para aparecer con un tratamiento creativo donde yo no tenga que poner palabras en la boca de un actor que no es profesional. Yo los tengo a ellos en sus escritorios, o manejando sus carros, les permito hacer sus trabajos. O para conseguir mayor información documental les hago una entrevista. Cualquier otra cosa es un riesgo.

4.

Cuando esté haciendo una investigación para diálogos, busque más de un ejemplo de cada tipo de carácter. ¨ Usted no querrá que sus personajes hablen como un personaje atípico y basar el diseño de su carácter en ese personaje ¨ Dice la escritora DiMaggio. ´ Si usted está escribiendo diálogos para un doctor hable con dos de ellos. Dé la sensación del lenguaje que ellos usan y cree su propio doctor.

5.

Nunca escriba diálogos que su audiencia no quiera entender. No hable menos que sus espectadores, pero esté seguro de saber quienes son ellos. No eleve innecesariamente las palabras de sus personajes.

6.

Evite la ¨ cháchara ¨, incluyendo presentaciones entre personajes. No parece genuino si suene igual a lo real. Esto pone a la audiencia a dormir rápido.

7.

Evite escribir acentos o dialectos. Esto insulta a sus actores. Usted puede hacer notar un acento o un dialecto con sus dichos, pero usted puede estar lejos de conseguir esto.

Usted debe dejar que el actor encuentre sus propias palabras, que interprete a su manera sus textos.

8.

Recuerde: sus actores harán cualquier cosa para contribuir. Comprenda que sus actores están allí para modificar sus diálogos y cuando esto sea apropiado, déjelos que lo hagan.

Ellos son unos actores de carácter y están hablando sus palabras. Esto frecuentemente les da un sello único de especial valor. Si ellos son dignos de que usted pague por ellos, confíe en sus instintos.

9.

Busque joyas. Grandes diálogos crearán momentos que usted no olvidará.

10.

Esté atento a la intención del diálogo. Recuerde el diálogo puede servir para lo siguiente: -Impulsar la trama.

-Revelar el carácter del personaje.

-Comunicar información.

-Establecer relaciones entre los personajes.

-Adelantar u ocultar eventos.

-Comentar la acción y conectar las escenas.