Akt 2

1 |Noter

FØRST TIL FORRESTE RÆKKE / SORT SOL OVER SKUESPILHUSET / BALLETTEN I USA / BLAND DIG / OPERA I HELE LANDET OG CHARLOTTE MUNCK NR. 2 / MARTS / APRIL 2011

ALBAN LENDORF DEN KONGELIGE BALLETS KOMET JAGER DEN ULTIMATIVE FØLEL SE

2 | INDHOLD

Indhold 3 NYHEDER

16 FORESTILLINGER I MARTS/APRIL

Nyheder og noter om alt fra rocklegenderne Sort Sol til literære tirsdagssaloner.

En romantisk My Fair Lady, et dystert Folkesagn, en bloddryppende Manson og meget, meget mere

6 PORTRÆT: ALBAN LENDORF Kom helt tæt på Ballettens store, unge stjerne, der fortæller om lykkelige stunder, blødende tæer og om dengang, han faldt på scenen - tre aftener i træk

20 NOTER Shakespeares ord som opera, Carmen i 3D og en spændende konkurrence

22 PÅ BESØG: CHARLOTTE MUNCK

12 KALENDER Få overblik over to måneder fyldt med store oplevelser

Mød den nye stjerne fra My Fair Lady

15 BLAND DIG! Publikum anmelder og kommenterer - er du enig?

AKT 2

ANSVARSHAVENDE

REDAKTION

FOTO

Artikler og nyheder fra AKT må

MARTS / APRIL 2011

Eva Hein

Søren Ajspur

Natascha Thiara Rydvald

gerne gengives af andre medier.

Det Kongelige Teaters Magasin ADRESSE

David Pepe Birch

Miklos Szabo

Det skal anføres, at kilden er Det

REDAKTØR

Camilla Høy-Jensen

Casper Balslev

Kongelige Teaters magasin Akt

David Pepe Birch

Eva Hein

Martin Mydtskov Rønne

Det Kongelige Teater

Berit Hessing

Casper Sejersen

Det Kongelige Teater tager

August Bournonvilles

GRAFISK DESIGN

Dorte Kryger

Per Morten Abrahamsen

forbehold for trykfejl, ændringer

Passage 2-8

Søren Ajspur

Jesper Gregers Larsen

Martin Søby

i repertoire, prisændringer m.v.

DK – 1017 København K

Jesper Gregers Larsen

Louise Pedersen

Kevin Fitzsimons Costin Radu

KONTAKT VEDR.

Sofie Bech

MAGASINET

Anders Von Greffelstejn

akt@kglteater.dk

Richard Dumas

SKUESPIL

BALLET

OPERA

KONCERT

3 | NYHEDER

S overort Sol Skuespilhuset Et af landet største og mest ikoniske rockorkestre, legendariske Sort Sol lægger vejen forbi Skuespilhuset, når de i foråret 2011 drager på den første turne i mange år. Oplev desuden forsanger Steen Jørgensens unikke udgave af Beatles-klasikeren Helter Skelter i forestillingen Manson, der spiller lige nu.

Skuespilhuset, Store Scene 3. april 2011, kl. 20 Billetter på kglteater.dk Thomas Ortved, Steen Jørgensen og Lars Top Galia besøger Det Kongelige Teater

Charlotte Munck Cecilie Stenspil i rollen som Eliza

To fair ladies Da My Fair Lady sidste år fejede over Gamle Scene, var alles øjne rettet mod Cecilie Stenspil i rollen som blomsterpigen Eliza. Nu har Stenspil fået smukt følgeskab i samme rolle af Charlotte Munck. Hende kan du møde på side 22, hvor hun fortæller om sit første møde med Det Kongelige Teater, og om hvorfor hun var bange for at få stive muskler som 5-årig.

My Fair Lady, Gamle Scene indtil 9. april 2011

Vil du have familien med ind på Gamle Scene og se musicalen My Fair Lady?

Send svaret på en mail til akt@kglteater.dk

Så svar på nedenstående spørgsmål og deltag i konkurrencen om to gange fire billetter til en valgfri aften:

– skriv ’konkurrence’ i emnefeltet.

Og husk at skrive et telefonnummer, vi kan kontakte dig på.

Vi udtrækker en vinder torsdag den 10. marts.

Vinderen får direkte besked

Hvilke to skuespillerinder deler rollen som Eliza Doolittle?

4 | NYHEDER

Først til forreste række

Don Juan

Opera i biografen

Carmen i 3D For første gang nogensinde kan opera nu opleves på et biograflærred i 3D. Cinemaxx-biografer i Århus, Odense og København viser til marts Bizets populære opera Carmen i en optagelse fra The Royal Opera House, Covent Garden i London.

Billetsalget til Det Kongelige Teaters kommende sæsons 65 forskellige operaer, skuespil, balletter og koncerter åbner først i august 2011.

Men som abonnent kan du allerede fra 6. april sikre dig billetter.

Ved samlet køb af seks forestillinger eller derover, er man automatisk abonnent. Det gælder, hvad enten man selv vælger sine forestillinger på kryds og tværs i det store repertoire, eller man vælger en af de forestillingspakker, bestående af i alt otte forestillinger, som teatret har sammensat for sæsonen.

De bedste pladser er reserveret til abonnenter. Derudover har man, med et abonnement, adgang til en lang række af fordele: ●

●

●

●

●

Op til 15% rabat på alle forestillinger i abonnementspakken 10% på alle forestillinger købt i tillæg til abonnement – hele sæsonen igennem Eksklusive tilbud om forskellige bag-scenen-arrangementer, foredrag og åbne prøver Forkøbsret til udvalgte særarrangementer, herunder rock- og jazz koncerter 10% rabat i Café og Restaurant Ofelia i Skuespilhuset

Og meget mere…

Sæt kryds i kalenderen 4. april, hvor Det Kongelige Teater klokken 12:00 på kglteater.dk afslører, hvad der er på programmet i næste sæson og læs mere om de mange fordele som abonnent.

Operachef Kasper Holtens debutfilm, Juan, en moderne engelsksproget biografversion af Mozarts opera Don Juan, får premiere i de danske biografer 7. april.

Du kan booke billetter og læse mere på kino.dk

Teater i nutid Moderne iscenesættelser møder ofte kritik. Hvorfor ikke placere en forestilling i rette historiske omgivelser?

Det Kongelige Teaters Operachef Kasper Holten giver her et svar: Hvorfor laver instruktørerne om? Fordi, selv hvis vi kunne genskabe alting, som det var engang, så har én ting forandret sig: Publikum. Det, der engang betød én ting, betyder i dag noget andet. Mozart byggede Figaros bryllup på et forbudt skuespil. Nu opfattes 'Figaro' som opbyggelig kunst, man bør vise sine børnebørn.

Som instruktør tænker jeg: Hvorfor opføre dette værk igen? Hvad skal vi lægge vægt på? For mesterværkerne kan tolkes på mange måder. De er ofte skrevet så publikum skulle være spændte. Instruktøren forsøger måske at gøre publikum nysgerrige på ny - eller at afdække nye sider af værket. Det sker ikke nødvendigvis ved at give sangerne moderne tøj på. Lavede vi kun opsætninger i én bestemt stil, var det trist. Spørgsmålet er, om vi blev berørt af fortællingen. Men det bliver vi kun, hvis vi tager nysgerrigheden med – hvad slags kostumer sangerne end har på.

Kasper Holten

Kasper Holten er født 1973 i København. Har siden 2000 været operachef på Det Kongelige Teater. Han har iscenesat mere end 60 operaer, musicals og skuespil i Danmark, Sverige, Norge, Finland, Island, Letland, Frankrig, Rusland, Østrig og USA. Hans opsætninger har vundet adskillige Reumertpriser.

5 | NYHEDER

Litterære saloner Dansk ballet tværs over USA Balletmester Nikolaj Hübbe har en tilknytning til USA. I 16 år var han solodanser ved New York City Ballet, indtil han i 2008 lod sig pensionere som danser for at blive balletmester ved Den Kongelige Ballet. Nu vender han ’hjem’ til USA, og han tager hele sit kompagni med sig, for at vise amerikanerne, hvad dansk ballet kan. Fire amerikanske byer får besøg af Den Kongelige Ballet, når Det Kongelige Teater til sommer dra ger på sin største USA-turné i 50 år. Fra 24. maj og en måned frem vil det danske kompagni kunne opleves i først Orange County, så Berkeley, Washington og til sidst New York. Den Kongelige Ballet vil blandt andet fremføre en del af August Bournonvilles klassiske balletter såsom Et folkesagn, Napoli og Sylfiden, men også nyere værker af Jorma Uotinen og Johan Kobborg.

En række tirsdage i løbet af foråret og foråret lukker Det Kongelige Teater og Gyldendal op for gratis saloner i Skuespilhusets foyer. Forfattere, instruktører og skuespillere fortæller med udgangspunkt i en af Skuespilhusets aktuelle forestillinger eller i anledning af en bogudgivelse.

Kl. 17.30 Gratis adgang..

15. marts Nye og gamle religioner - nye og gamle oprør. Dramatiker Jokum Rohde, forfatteren til Manson, der spiller på Skuespilhuset, møder religionshistorikeren Mikael Rothstein.

22. marts Suzanne Brøgger og Tammi Øst diskuterer misantropi og synger sange fra den nye cd Øst, akkompagneret af Benjamin Koppel ogJesper Mechlenburg.

29. marts Skuespilhusets to nye dramatikere Zaki Youssef og Nassrin el Halawani med gæster.

Læs mere på kglballet.dk/ustour11

Turneen er sponseret af A.P. Møller og Hustru Chastine Mc-Kinney Møllers Fond Jens Albinus

10. maj Søren Ulrik Thomsen læser op fra sin nye digtsamling Rystet spejl – og har en gæst.

Latexnæb, plastik, stivet hessian, skum, filt og pels på toppen Det Kongelige Teaters værksteder har travlt op til premieren af Bournonvilles ballet Et folkesagn. Udover fornyet koreografi har scenografen Mia Stensgaard kreeret et fascinerende nyt univers af uhyggelige bagtæpper, en levende troldehøj og alskens væsner fra underverdenen. ”Når man laver en maske til balletdansere, skal man ikke bare tænke på udseendet.

Man skal også huske, at danseren skal

kunne se ordentligt, høre musikken, trække vejret, og bevæge sig frit.” forklarer Pernille Rode, der er leder af Det Kongelige Teaters Hatteværksted. Her kreeres der dagligt masker, hovedtøj, smykker og andet tilbehør til diverse forestillinger på teatret, og siden november har Pernille Rode og hendes tre kolleger været i gang med maskerne til Et folkesagn. Det er blandt andet blevet til lygtemænd, en fugle-tyv og over 25 forskellige

slags trolde. Og så denne maske, der tilhører Fugletjeneren. Ingredienserne er blandt andet: Latexnæb, plastik, stivet hessian, skum, filt og pels på toppen.

Et folkesagn har premiere 11. marts

6 |Indhold

Alban Lendorf som Gennaro i Napoli

7 | ALBAN LENDORF

"Der er altid et trin, man kunne have gjort bedre"

Alban Lendorf Alban Lendorf er 21 år og solist i Den Kongelige Ballet.

Han er et af de største danske talenter i mange år, men han skulle falde på scenen tre gange og have en blødende storetå for at forstå det.

Af Camilla Høy-Jensen

8 | ALBAN LENDORF

H

vis man satte Den Kongelige Ballets solist Alban Lendorf på en øde ø og lovede ham, at ingen kunne hverken se eller høre ham, så er det muligt, at han ville efterligne Leonardo DiCaprios legendariske scene fra Hollywoodfilmen Titanic. Den hvor den amerikanske skuespiller spæner ud i stævnen på det store skib, kravler op på rælingen, løfter sine knyttede hænder mod himlen og frejdigt skriger: ”I’m the king of the world!”. Efterfulgt af sejrssikkert ulvehyl.

For 21-årige Alban Lendorf ved godt, at han kan noget. Han har godt hørt, at anmelderne kommer for at se ham, publikum klapper spontant, når han er færdig med soloer på scenen, og kolleger hvisker om, at han ’faldt i gryden som barn’.

Men han råber ikke. Ikke endnu. Ikke fordi, han er bange for den danske jantelov, men fordi der stadig er lang vej igen.

Han er stadig ’kun’ et talent. En ung gut med flotte fødder, der er god til at springe - og som måske bliver til noget stort. ”Det er dejligt, at folk tror på mig, men jeg glæder mig, til jeg ikke er ’ham den nye’ længere.

Ham det store nye talent. For i ordet talent hænger også betydningen, at man stadig er meget ung og uerfaren. Hvis man er talentfuld, betyder det, at der er potentiale. Du er ikke helt god endnu, du har potentiale, men ingen ved, hvad det bliver til”, siger Alban Lendorf. ”Nu skal jeg fokusere på at danse en masse roller. Jeg skal blive bedre. Meget bedre. Selv hvis jeg var den bedste på teatret, skulle jeg stadig arbejde på at blive bedre. Det skal man blive ved med. Du er kun lige så god som din sidste forestilling. Og et eller andet sted ved jeg godt, at jeg kan gøre det vildt godt. Det ved jeg. Og jeg ved, at hvis jeg har en god dag og tager mig sammen, så kan det blive vildt godt. Men det er jo aldrig helt perfekt. Det kan altid blive bedre. Der er altid et trin, man kunne have gjort bedre”, understreger han.

Siden viste fornemmelsen til optagelsesprøven sig at holde stik; her var et naturtalent.

En dreng med en ganske særlig gave for at optræde, springe og strække sine fødder.

Efter 9. klasse blev Alban Lendorf optaget som aspirant ved Den Kongelige Ballet. Nu havde han to år til at studere de ’rigtige’ dansere og bevise, at han skulle ansættes i kompagniet. Succes. Som 18-årig blev han ansat som korpsdanser i Den Kongelige Ballet og et par år efter – i foråret 2010 – udnævnt til solist (trinet før solodanser) af balletmester Nikolaj Hübbe. Siden er det gået stærkt. I efteråret 2010 dansede han tre af de helt store mandehovedpartier.

Først den klassiske prins i balletternes ballet Svanesøen, så den flirtende Gennaro i Nikolaj Hübbes nyfortolkning af Bournonvilles Napoli og senest ædel prins i stjernekoreografen Christopher Wheeldons Tornerose.

Men før det absolutte gennembrud dette efterår har Alban Lendorf været igennem hele møllen med små barneroller, gående hofmand og stillestående statist. Intet, der nærmede sig den klassiske ballet. Indtil i 2006, da en af hans kolleger blev syg. ”Jeg var på som reserve i Etudes, og en aften var der en, der var syg, og så kom jeg ind. I Etudes danser man ’rigtig’ ballet. I trikot og rigtige sko. Det var fedt. Det var den første rolle, der føltes som en rigtig rolle. Som rigtig klassisk ballet. Da jeg kom op i garderoben bagefter, gjorde det lidt ondt nede ved tæerne, så jeg tog mine sko af, og så blødte mine tæer helt vildt, fordi der var en negl, der havde skåret i huden. Jeg havde ikke klippet dem inden forestillingen. Total nybegynderfejl, men jeg havde ikke lagt mærke til det på scenen, fordi jeg var så høj på adrenalin”.

Alban Lendorf fjernede blodet med en serviet og tænkte: ”Jeg bløder! Nu er jeg en rigtig balletdanser - ligesom i filmene”.

Den aften var han lykkelig.

Blødende tæer

Det gode sus i maven

De fleste balletdansere begynder på Balletskolen som 6-8-årige. Men Alban Lendorf skulle lige være færdig med sine fodbolddrømme, før han var klar til at følge morens opfordring om at prøve balletten af. Derfor var han 12 år, da han gik til optagelsesprøve og blev prompte optaget på Det Kongelige Teaters Balletskole.

Ganske gammel, men når talentet er så tydeligt, så gør Balletskolen gerne undtagelser. ”Det er derfor, ballet er en kunstform. Der er ikke en opskrift på at være balletdanser, og det gør ikke noget, hvis du kommer sent ind, hvis bare du kan”, forklarer Alban Lendorf.

Den blødende tå i Etudes og oplevelsen af at danse rigtig ballet er en af Alban Lendorfs milepæle på balletvejen. En anden blev sat langt tidligere og var med til at bekræfte ham i, at professionen balletdanser var blevet hans livsdrøm. Det var kort tid efter, han var startet på Balletskolen. Han var 12 år gammel og skulle i 30 sekunder lade som om, han spillede mandolin i balletten Romeo og Julie. ”Det var en meget lille rolle, hvor ingen kiggede på mig, men jeg kan huske, at lige da jeg kom ind, følte jeg, at ALLE kiggede på mig. Jeg fik et kæmpe sus i maven og kunne

Årh hvad. Jeg bløder!

Nu er jeg en rigtig balletdanser ligesom i filmene”.

Den 21-årige Alban Lendorf er kompagniets komet. Hans dans er musikalsk med naturfænomenets selvfølgelighed. Hans krop er ikke nogen typisk ballet-krop i dimensionerne. Til gengæld har han en blødhed i sine afsæt og en hurtighed, som de langbenede gisper efter. Når Alban Lendorf sejler gennem luften i de store spring, grand jetés, har han ikke travlt med at komme ned på jorden igen: Alban svæver bare.

–Anne Middelboe Christensen, Information, uddrag fra anmeldelse af Svanesøen 30. sept. 2010

Den karismatiske Alban Lendorf, der for første gang dansede Prinsen, har de smukkeste klare linjer og epaulementer i dansen. Han er en fremragende, præcis springer og formår uden den store mimik at give karakter til den distante, drømmende prins, der lader sig narre og dermed svigter sit løfte til Odile.

–Vibeke Wern, uddrag fra anmeldelse af Svanesøen , Berlingske 16. september 2010

9 | ALBAN LENDORF

OPLEV ALBAN LENDORF LIGE NU I:

Et folkesagn Operaen, 11. marts - 8. april

Alban Lendorf hører …

Fleetwood Mac – The Chain ”Hvorfor? Prøv lige at høre den!”

Rolling Stones – Miss You ”Fordi det er god gammeldags rock’n’roll.”

Eric Johnson – Cliffs of Dover ”Han er en vildt god guitarspiller.

Jeg har en lille rockstjerne inde i mig, tror jeg selv, og jeg har spillet meget Guitar Hero.”

Coldplay – Livin’ La Vida ”Det er bare en god sang.”

Djuma Soundsystem (Trentemøller remix) - Les Djinns ”Det er fedt, det Trentemøller laver. Jeg kan ikke så godt lide mainstream, fordi det ofte bare lyder af det samme. Trentemøllers musik er meget mere spændende.”

Theseus (Sebastian Kloborg) skælder Puk (Alban Lendorf) ud i balletten En skærsommernatsdrøm.

Alban Lendorf om …

Svanesøen (2010) Premieren var et af de bedste øjeblikke i min karriere. Lige da jeg så rollelisten første gang, var jeg sådan ’hold da op, okay, hvor vildt’. Jeg var meget overrasket og tænkte, at nu skulle jeg tage mig sammen.

Jeg havde kun prøvet at være hofmand i Svanesøen før og ikke danset nogen af de store partier. Så det var et kvantespring for mig.

Gudrun Bojesen og Alban Lendorf i Svanesøen.

10 | ALBAN LENDORF

næsten ikke lade være med at smile akavet, fordi jeg blev så overvældet og lidt bange af det sus. Men samtidig var jeg nysgerrig, så det var et sus i maven på den gode måde. Næste gang jeg skulle på scenen, var det bare fedt, og lige fra dén gang har jeg tænkt; ’Det her er for sejt’”, forklarer han. ”Det er et slags drug for mig. Og hvis man kan vænne sig til suset i maven, til at det er skønt at få så meget opmærksomhed, så er det godt, så skal man nok klare den. Hvem ved, måske får jeg en midtvejskrise, når jeg er 35 år, hvor jeg ikke tør gå på scenen, men lige nu er det fedt!”, griner Alban Lendorf. Han kan bedst lide at få opmærksomhed på scenen.

Privat behøver han ikke opmærksomheden.

Han er ingenlunde genert eller bly, men heller ingen selskabsklovn, der underholder alle med sine anekdoter. Men selv én, der elsker opmærksomhed og publikums gunst, er ’helt vildt nervøs’ i sekunderne, inden fødderne springer over scenen for første gang. ”Det er skræmmende, men det er som om, at der sker et eller andet, lige inden jeg kommer ind på scenen. Lige i det øjeblik kan resten være lige meget. For der sker det. Dér er jeg i det. I nuet. Og jeg giver mig selv den oplevelse at være i det, i stedet for hele tiden at bekymre mig om ikke at kunne levere varen.

For når man først er kommet ind på scenen, er der ikke noget at gøre. Man kan jo ikke rigtig fortryde og løbe ud igen”, siger Alban Lendorf, der mestrer det seriøse, klassiske look på scenen, men siger 'nice', 'fedt' og 'årh hvad', som de fleste andre 21-årige.

Faldt tre aftener i træk Der er nu en grund til, at Alban Lendorf har lært at nyde scenelivet og ikke være for nervøs. For en ting er scenetækken, som han på en eller anden måde tror, han er født med, en anden ting er, at han engang faldt tre aftener i træk. I det samme trin. Efter sådan en oplevelse stopper man – eller fortsætter som aldrig før. Alban Lendorf valgte det sidste. ”Det var, da vi dansede Symfoni i C. Jeg dansede en masse springsoloer, og det var fedt, men også vildt hårdt, noget af det hårdeste jeg har prøvet. Jeg var meget ivrig, fordi det var en slags debut i en større rolle. Og så havde jeg sådan en lille solo, hvor jeg hele tiden sprang rundt og drejede, blev lidt rundtosset, og skulle slutte nede i hjørnet med en piruette. Første aften gik det fint. Anden aften så … bum. Der faldt jeg og lavede en kolbøtte. Det var meget tydeligt, at jeg faldt. Alle så det … Jeg kiggede over på min dansepartner, som bare stod og måbede. Og så dansede jeg videre. Jo hurtige-

re, du kommer videre efter et lille fald, jo hurtigere glemmer publikum det”, forklarer han.

Den følgende aften faldt han igen. Og igen aftenen efter. ”Jeg øvede det helt vildt i træningslokalerne, men til sidst fik jeg næsten øvet det for meget. Og efter to fald blev det psykisk, for den tredje aften tænkte jeg så meget på ikke at falde, at jeg selvfølgelig faldt. Efter de tre aftener i træk havde jeg én forestilling tilbage, og der tænkte jeg, at hvis jeg faldt nu, så ville jeg ikke mere. Det gad jeg ikke. Men på en eller anden måde, så klarede jeg den. Endelig. Og så blev jeg ved”.

Dér lærte Alban Lendorf, at man sagtens kan styre sin nervøsitet. ”I stedet for at være helt oppe at køre, kan man sige til sig selv: fuck publikum, jeg er ligeglad med jer, jeg skal bare lave mit trin’. Hvis man tænker sådan og bare slapper af, så falder man aldrig igen. Så når man at redde den på en eller anden måde”.

Men selv om det kan hjælpe på nervøsiteten, så er Alban Lendorf ikke ligeglad med sit publikum. Overhovedet. ”Det bedste er, når man lige er færdig med en solo, der er gået godt, og publikum klapper i begejstring. Så er man høj. Det er derfor, jeg danser ballet! Det er den ultimative følelse”.

Alban Lendorf i Bournonville Variationer

Alban Lendorf danser i Et folkesagn Premiere 11. marts.

Alban Lendorf er … ● solist ved Den Kongelige Ballet ● et kæmpe talent, ifølge anmeldere, kolleger og balletmester Nikolaj Hübbe ● 21 år ● dansker. Boede først i Høve, men blev københavner som 10-årig ● uddannet ved Det Kongelige Teaters Balletskole. Han blev aspirant i 2006, ansat som korpsdanser i 2008 og udnævnt til solist i 2010 ● stolt af og glad for, at han i efteråret 2010 dansede prins i Svanesøen, Gennaro i Napoli, og prins i Tornerose. Tre store hovedpartier. Tidligere har han blandt andet danset Puk i En skærsommernat drøm, Harlekin i Søvngængersken og en bred vifte af partier i Den Kongelige Ballets repertoire ● vinder af Golden Ballet Award 2009 og D.A.N.C.E. Legatet 2009, og så blev han nomineret som ‘Årets Danser‘ ved Reumert 2010

11 | ALBAN LENDORF

Hvem er hvem i balletten?

Karakterdansere / Trin 6

Aspiranter / Trin 2

Ballet er en visuel kunstart, der fortæller med bevægelser og mimik. Derfor indeholder mange af de traditionelle balletter en lang række karakterroller. Roller, der har stor betydning for forløbet i historien, men som ikke er deciderede danseroller. Karakterdansere er alle tidligere dansere, der er fortsat i karakterroller, efter de har nået pensionsalderen på 40 år.

Når eleverne fra balletskolen er fyldt 16 år, kan de blive ansat som aspiranter i kompagniet i to år, hvorefter de fleste bliver optaget i korpset. Aspiranterne følger ballettræningen med de voksne dansere og fungerer som reserver, men har ofte selv mindre roller i forestillingerne.

Svanesøen

Solister / Trin 4 Solister kan både danse hovedpartier og mindre roller i korpset. Mange af kompagniets solister er unge dansere på vej frem, der efterhånden debuterer i forskellige hovedpartier i takt med deres udvikling som dansere.

En skærsommernatsdrøm

Svanesøen

Solodansere / Trin 5

Korpsdansere / Trin 3

Balletbørn / Trin 1

Solodanserne er dem, der altid danser hovedpartierne i balletten - dansere med lige det ekstra, hvor teknik og udtryk er sublimt og med en sceneudstråling, der når ud til bagerste række. Solodansere bliver udnævnt af kompagniets ledelse.

Korpsdanserne udgør størstedelen af kompagniet. En korpsdanser har ofte flere roller i den samme ballet, hvilket betyder en del flyvende kostumeskift og måske endda mere tid på scenen end solister og solodansere.

Det Kongelige Teaters Balletskole er en integreret del af teatret. Eleverne modtager undervisning i ballettræning og følger en almindelig folkeskoleuddannelse. I mange af de større balletter er balletbørnene en uundværlig del af forestillingen.

Napoli

Svanesøen

Tornerose

8

7

6

Misantropen Dans2go

Manson

Fantastalavn Misantropen

My Fair Lady Misantropen Dans2go

My Fair Lady Misantropen

4

5

Manson Dans2go

My Fair Lady Manson Romeo og Julie

My Fair Lady Manson Ballettens Værksted om: Et folkesagn

3

2

1

Ot. 20.00

Skuespil Ss. 20.00 Ballet Gs. 20.00

Skuespil Ss. 20.00

Event Sp. 11.00 Skuespil Ss. 15.00

Skuespil Gs. 12.00 Skuespil Ss. 20.00 Ballet Gs. 20.00

Skuespil Gs. 19:30 Skuespil Ss. 20.00

Skuespil Ss. 20.00 Ballet Gs. 20.00

Skuespil Gs. 19:30 Skuespil Ss. 20.00 Opera Os. 19.30

Ballet

Skuespil Gs. 19:30 Skuespil Ss. 20.00

MARTS

24

23

22

21

20

19

18

17

Misantropen Nye Stemmer Romeo og Julie Barberen i Sevilla

Misantropen Nye Stemmer Barberen i Sevilla Et folkesagn

Linie 3 Jam

Manson Nye Stemmer

Linie 3 Jam Von Otter og Mehldau

Linie 3 Jam

Misantropen Nye Stemmer Et folkesagn

My Fair Lady

My Fair Lady Misantropen Nye Stemmer Symfonikoncert #3

Linie 3 Jam

My Fair Lady Nye Stemmer

Dr. 19.30

Gs. 20.00

Koncert

Skuespil Skuespil Opera Gæstespil

Skuespil Skuespil Gæstespil Ballet

Ss. Sp. Os. Gs.

Ss. Sp. Gs. Os.

20.00 19.30 19.30 20.00

20.00 19.30 20.00 20.00

Koncert Ss. 20.00 Skuespil Sp. 11.00 19.30 Koncert Sl. 20.00

Sl. 20.00

Sl. 17.00 20.00

Koncert

Koncert

Skuespil Gs. 14.00 19.30 Skuespil Ss. 20.00 Skuespil Sp. 17.00 Ballet Os. 20.00

Koncert

Skuespil Gs. 19:30 Skuespil Ss. 20.00 Skuespil Sp. 19.30

Skuespil Gs. 19:30 Skuespil Sp. 11.00 19.30 Koncert Sl. 20.00

8

7

6

5

4

3

2

1

Gs. Ss. Sp. Os. Os.

19:30 20.00 17.00 12.00 20.00

19:30 19.30 19.00 20.00

My Fair Lady Manson Nye Stemmer Et folkesagn

Manson Nye Stemmer

Skuespil Skuespil Skuespil Ballet

Gs. Ss. Sp. Os.

19.30 20.00 19.30 20.00

Skuespil Ss. 20.00 Skuespil Sp. 19.30

Nye Stemmer Skuespil Sp. 19.30 Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Romeo og Julie Opera Os. 19.30

Gs. Sp. Ss. Os.

Skuespil Ss. 19.00 Ballet Os. 20.00

Skuespil Gs. 14.00 19.30 Opera Os. 15.00 Koncert Ss. 20.00

Skuespil Skuespil Skuespil Opera Ballet

Skuespil Ss. 19.00 Opera Os. 20.00

Skuespil Gs. 19:30 Skuespil Sp. 19.30

My Fair Lady Skuespil Nye Stemmer Skuespil Fanny og Alexander Skuespil Et folkesagn Ballet

Fanny og Alexander Et folkesagn

Romeo og Julie Sort Sol

My Fair Lady

My Fair Lady Manson Nye Stemmer Madame Butterfly Et folkesagn

My Fair Lady Nye Stemmer Fanny og Alexander La Bohème

APRIL

24

23

22

21

20

19

18

17

Skuespil Ss. 20.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 La Bohéme Opera Os. 20.00

Manson

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 15.00

12|Indhold

Gs. Ss. Sp. Os.

19:30 20.00 19.30 20.00

Skuespil Gs. 14.00 19.30 Skuespil Ss. 20.00 Skuespil Sp. 17.00 Ballet Os. 20.00

Skuespil Skuespil Skuespil Ballet

Skuespil Gs. 19:30 Skuespil Ss. 20.00 Skuespil Sp. 19.30

Skuespil Gs. 19:30 Skuespil Ss. 20.00

My Fair Lady Nye Stemmer Et folkesagn

My Fair Lady Misantropen Nye Stemmer

Et folkesagn

Os. 20.00

Skuespil Gs. 19:30 Skuespil Sp. 19.30 Ballet Os. 20.00

Skuespil Gs. 19:30 Skuespil Ss. 20.00 Skuespil Sp. 19.30

Ballet

Kammerorkesterkoncert #2 Koncert Dr. 15.00

Misantropen Nye Stemmer Et folkesagn

My Fair Lady

My Fair Lady Manson Nye Stemmer Et folkesagn

My Fair Lady Misantropen Nye Stemmer

My Fair Lady Misantropen

En fuldt opdateret version af kalenderen kan altid ses på: kglteater.dk/kalender

16

15

14

13

12

11

10

9

31

30

29

28

27

26

25 Skuespil Skuespil Skuespil Koncert Ballet

Gs. Ss. Sp. Sl. Os.

19.30 20.00 19.30 20.00 20.00

Ot. 20.00

My Fair Lady Nye Stemmer Linie 3 Jam Romeo og Julie

My Fair Lady Nye Stemmer Linie 3 Jam Et folkesagn

My Fair Lady Manson Nye Stemmer Linie 3 Jam Romeo og Julie

Linie 3 Jam Et folkesagn

Skuespil Skuespil Koncert Opera

Skuespil Skuespil Koncert Ballet

Skuespil Skuespil Skuespil Koncert Opera

Koncert Ballet

19:30 19.30 20.00 19.30

19:30 19.30 20.00 20.00

19:30 20.00 19.30 20.00 19.30

Forkortelser

Gs. Sp. Sl. Os.

Gs. Sp. Sl. Os.

Gs. Ss. Sp. Sl. Os.

Sl. 20.00 Os. 20.00

My Fair Lady Skuespil Gs. 14.00 Romeo og Julie Opera Os. 15.00 Poppeas kroning Opera Ot. 20.00

Skuespil Gs. 14.00 19.30 Misantropen Skuespil Ss. 20.00 Nye Stemmer Skuespil Sp. 17.00 Poppeas kroning Opera Ot. 20.00 Et folkesagn Ballet Os. 12.00

My Fair Lady

My Fair Lady Manson Nye Stemmer Linie 3 Jam Et folkesagn

Poppeas kroning Opera

Skuespil Ss. 20.00 Opera Os. 20.00

Koncert Dr. 19.30

Skuespil Ss. 20.00

30

29

28

27

26

25

Manson Balletaften

Manson La Bohème

kglteater.dk

Skuespil Ss. 20.00 Ballet Gs. 20.00

Skuespil Ss. 20.00 Opera Os. 20.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 La Bohème Opera Os. 20.00

Os. Operaen, Store Scene Ot. Operaen, Takkelloftet Dr. DR Koncertsalen Db. Blixensalen, Den Sorte Diamant

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Madame Butterfly Opera Os. 20.00

Manson Symfonikoncert #4

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Ballettens Værksted om: Etudes Ballet Gs. 20.00 (Prøvesal A)

Manson La Bohème

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Romeo og Julie Opera Os. 19.30

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 15.00 Takkelkoncert #6 Koncert Ot. 15.00 Elefantmanden Skuespil Sp. 19.00 21.00

Skuespil Gs. 14.00 19.30 Nye Stemmer Skuespil Sp. 17.00 Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Madame Butterfly Opera Os. 20.00

My Fair Lady

Gs. Gamle Scene Ss. Skuespilhuset, Store Scene Sp. Skuespilhuset, Portscenen Sl. Skuespilhuset, Lille Scene

16

15

14

13

12

11

10

9 13|Noter

14 | NOTER

Rapkoncert med Zaki og band

Madame Butterfly på Danmarksturné

Den danske rapper Zaki Youssef, der med sine egyptiske rødder lige nu er en del af forestillingen Nye Stemmer, giver koncert med band i scenografien til netop Nye Stemmer.

Oplev Zaki med band 26. marts på Portscenen i Skuespilhuset.

Billetter på kglteater.dk Zaki Youssef

Maria Luigia Borsi Frikvarter på Balletskolen

Nu tager Den Kongelige Opera på turné rundt i Danmark med Lars Kaalunds smukke opsætning af Puccinis opera Madame Butterfly.

Oplev forestillingen i følgende byer: 05. marts Aalborg 07. marts Herning 09. mart Aarhus 12. marts Randers 14. marts Vejle 16. marts Esbjerg 19. marts Holstebro

Skal du på balletskole?

Så er det tid til at hive springlystne drenge og danseglade piger ud af børneværelserne. Det Kongelige Teaters Balletskole holder sine årlige optagelsesprøver i april. Som noget nyt etablerer Balletskolen en kreativ indskoling fra skoleåret 2011, derfor er det i år børn helt ned fra 5 til 11 år, der har chancen for at komme ind. Det er ikke nødvendigt at kunne danse ballet, når man går til optagelsesprøven. I bedømmelsen lægges der vægt på udstråling samt fysiske og rytmiske kvalifikationer.

Hvem: børn født mellem den 1.8.1999 og 1.1.2006.

Hvor og hvornår: Odense: Odense Teater, lørdag den 2. april København: Det Kongelige Teater, Kgs. Nytorv, søndag den 10. april Holstebro: Balletskolen, lørdag den 16. april Hvordan: Tilmelding og mere info på Kglballetskole.dk

15 | PUBLIKUM ANMELDER

Bland dig!

Hvad synes du om Det Kongelige Teaters seneste operaopsætning? Vil du gerne sende et par borgerlige ord til instruktørerne i skuepillet, elsker du bare ballet, eller har du noget helt tredje på hjerte? På teaterets hjemmeside er det muligt at anmelde og uddele stjerner til alle forestillinger. Du kan også kommentere videoer eller møde Det Kongelige Teater på facebook, hvor der er livlig debat.

Tilmeld dig nyhedsbrevet på kglteater.dk

Bland dig – det er også dit teater.

Madame Butterfly

En operastarters bekendelser ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ - Klaus på kglteater.dk Forestillingen startede med, at en glad og engageret kvinde i afslappet påklædning stiller sig foran operapublikummet og – som var vi til en intim familiefest – meddeler over 1000 publikummer, at Operaen desværre er blevet ramt af sygdom. For så glædesstrålende at fortælle, at man skam har indfløjet erstatning fra Wiener Staatsoper, at han lige er landet, og at ”I kan glæde jer – han synger bare så godt”. Denne form for afslappethed og naturlighed ville have været helt utænkelig alle andre steder end København. Og det var med til at gøre onsdag den 22. december 2010 til en uforglemmelig operaaften. Fantastisk præstation! Det Kongelige Teaters Madame Butterfly gav gåsehud og våde øjne – så trist og bare så smukt. Tak!!!

Dans2Go

Se den ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ - Line Humlum på kglteater.dk Vil anbefale alle, der ikke har set så meget ballet at opleve Dans2Go, der kører på Gamle Scene for tiden. Det er så flot!

La Bohème

Kærlighed der er til at forstå!! ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ - Lau Holmgaard Ibsen på kglteater.dk Det er en smuk historie sammensat i god musikalitet, og en libretto der er til at forstå.

Flot oversat til dansk. En scenografi der passer til den tid det er skrevet i. Jeg ved godt vi skal modernisere os, men når en historie er fra 1896 mener jeg, at den også skal fortælles i bygninger og kostumer der er fra den tid. Historien er levende. Man falder ikke hen og tænker: Hvad skete der der?

Nej. Man kan følge med. Jeg fik kuldegysninger da de sang de store arier som man får fornøjelsen af allerede i 1. akt. En fortælling om 2 mennesker der elsker hinanden :) Nem at forstå, Nem at forholde sig til, Nem at se.

SE DEN!! (Især hvis du bare er en lille smule nysgerrig på hvad opera kan).

Facebook Mød Det Kongelige Teater på Facebook. Her kan du se billeder fra begivenheder bag scenen, du kan følge med i det daglige liv, og du kan møde andre publikummer, der debatterer.

…Hübbes mimik er fantastisk ... hans opsætninger ligeså. Jeg kan dårligt vente - Kristine Vesterdorf …En kommentar til i debatten om at DKT skal være hele Danmarks teater.

Som jeg ser det drejer det sig ikke om alle i DK kommer i DKT men mere at det er et fyrtårn i DK's kulturliv både hvad angår kvalitet, uddannelse og udvikling af nye operaer/skuespil/opsætninger. Så derfor mener jeg bestemt at det er hele DK's teater.

- Lars Geckler

My Fair Lady

Nøj, hvor jeg glæder mig!

- Luna på kglteater.dk Jeg så det to gange sidste gang og var helt vild!Det er bare så frustrerende at det er 2 af mine yndlingsskuespillerinder der deler en rolle! Hvem skal man så se?Svaret er selvfølgelig - begge to!Indtil videre er det planlagt at jeg skal se stykket 4 gange. Bliver ALDRIG træt af det!Hører hele tiden sangene!

Eliza Doolittles - here I come! :D

…Hvem danser i Hübberiet?

- Karin Marga Petersen …Koreografworkshoppen den 17-18/2, er det samme program alle 3 gange?

- Søren Peter Jensen …Glæder mig til Butterfly i aften! - og jeg tager selv kleenex med!

- Allan Iversen

- facebook.com/kglteater

16 | BALLET

Ballettens værksted om: Et folkesagn

✩ ✩ ✩ ✩ ✩

- Berlingske Tidende

Prøvesal A, Gamle Scene Tirsdag 01. marts 2011 Kl. 20

✩ ✩ ✩ ✩ ✩

- Børsen Få et indblik i, hvordan en forestilling bliver til.

Ballettens værksted om: Etudes m.fl.

Prøvesal A, Gamle Scene 13. april 2011 kl. 20 Få et indblik i, hvordan forestillingen bliver til.

Balletaften

Dans2go

Gamle Scene Spilleperiode 30. apr. - 19. maj. 2011

Gamle Scene Spilleperiode 08. okt. - 08. mar. 2011

Klassikeren Etudes er tilbage!

En aften dedikeret til danske koreografer i særklasse.

Billigaften i Balletten.

Klassikeren Serenade, den moderne Jord og en pas de deux.

Læs mere om ballet på: kglteater.dk/ballet

Et folkesagn Operaen, Store Scene: Balletmester Nikolaj Hübbe giver et forfriskende nyt og dunklere bud på August Bournonvilles klassiker. For hele familien.

Der er lagt op til en mørk og foruroligende fortælling om oplysning versus overtro i et Danmark, der kæmper med angsten for det ukendte. Her får troldende plads.

Et folkesagn 11. marts — 08. april 2011

17 | OPERA

14. feb. - 11. apr. 2011

GOUNOD

ROMEO OG JULIE Operaen, Store Scene

Med Niels Jørgen Riis/ Peter Lodahl og Inger Dam-Jensen/ Sine Bundgaard

✩ ✩ ✩ ✩ ✩

Læs mere om opera på: kglteater.dk/opera

- Berlingske Tidende

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ - Fyens Stifttidende

✩ ✩ ✩ ✩ - Jyllands-Posten

✩ ✩ ✩ ✩ - Børsen

Rossini Barberen i Sevilla Gamle Scene Spilleperiode 23. mar. - 24. mar. 2011 Gæstespil af Den Jyske Opera

Puccini

Puccini

Operaen, Store Scene

Operaen, Store Scene

Spilleperiode 16. dec. - 02. maj 2011

Spilleperiode 3. dec. - 16. apr. 2011

La Bohème

Madame Butterfly

Monteverdi Poppeas kroning Operaen, Takkelloftet Spilleperiode 23. - 24. marts 2011 Operaakademiet opfører Monteverdis pragtværk om kærlighed og bedrag i det antikke Rom

18 | KONCERT

Symfonikoncert # 3

Von Otter og Mehldau

DR Koncertsalen 18. marts 2011 kl. 19.30

Gamle Scene 21. marts 2011 kl. 20

Bertrand de Billy, et af de helt store navne på den internationale scene, dirigerer Det Kongelige Kapel

Jazzikonet Brad Mehldau og operastjernen Anne Sofie von Otter krydser musikalske grænser i deres Love Songs-program, som kan opleves ved én enkelt koncert på Gamle Scene.

Bruckners storslåede Symfoni nr. 7 og Messiaens Les offrandes oubliées

Takkelkoncert # 6 Operaen, Takkelloftet 10. april 2011 kl. 15

Kammerorkesterkoncert # 2 DR Koncertsalen 13. marts 2011 kl. 15

Det Kongelige Kapel spiller Carl Nielsen og Stravinskij Solist: John Kruse, klarinet Dirigent: Michael Schønwandt

Læs mere om koncerter på: kglteater.dk/koncert

Symfonikoncert # 4 DR Koncertsalen 15. april 2011 kl. 19.30 Michael Schønwandt takker efter 11 sæsoner som chefdirigent for Det Kongelige Kapel af med en storstilet opførelse Mahlers anden symfoni, hvor både Det Kongelige Kapel, Det Kongelige Operakor og solister fra Den Kongelige Operas solistensemble medvirker.

19 | SKUESPIL / MUSICAL

Gamle Scene 18. feb. - 09. apr. 2011 ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ En kæmpeoplevelse" - Børsen

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ "Fuck - en fantastisk fair lady!"

- BT

✩ ✩ ✩ ✩ ✩

Cecilie Stenspil / Charlotte Munck Tom Jensen Nis Bank-Mikkelsen Malene Schwartz Helle Hertz Zlatko Buric Med flere

"En underholdnings-perle, som her spilles kongeligt i legehumør - herligt, herligt."

- Frederiksborg Amtsavis

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ "Uimodståelig Eliza" - Fyens Stifttidende

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ "Vi er vilde med den" - Gregers Dirckinck-Holmfeld, gregersdh.dk

Fanny og Alexander Skuespilhuset, Store Scene Spilleperiode 01. apr. - 04. jun. 2011

Misantropen Skuespilhuset, Store Scene Spilleperiode 21. jan. - 26. mar. 2011

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ - Børsen

Manson Skuespilhuset, Store Scene Spilleperiode 25. feb. - 18. maj. 2011 Nicolas Bro er MANSON af Jokum Rohde

Bergmans elskede klassiker i helt ny teateropsætning med: Ghita Nørby Sofie Gråbøl Jens Albinus og mange andre Iscenesat af skuespilchef Emmet Feigenberg

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ - Berlingske ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ - Kristeligt Dagblad med Lars Mikkelsen og Mille Hoffmeyer Lehfeldt

Nye Stemmer Skuespilhuset, Portscenen: Spilleperiode 10. mar. - 09. apr. 2011 Oplev i bogstaveligste forstand helt nye stemmer i det danske teatersprog

Læs mere om skuespil på kglteater.dk/skuespil

Nassrin Halawani og Zaki Youseff

Eventministeriet Fantastalavn 6. marts kl. 11, Skuespilhuset, Portscenen krumspring og kærlighed til børn Linie 3 Jam 17. - 31. marts, Skuespilhuset, Lille Scene 10 års jubliæumsshow Elefantmanden 10. april kl.19 og 21, Skuespilhuset Portscenen

20 | NOTER

Operahuset i Valencia, Spanien

Planlægger du ferie?

Oplev de Kongelige operastjerner i udlandet

Balletten inderst inde Balletdanser Hilary Guswiler pryder indpakningen på tøjmærket Munderingskompagniets nye eksklusive trænings- og undertøjsserie: The Royal Danish Ballet, der blandt andet sælges hos Birger Christensen. Kollektionen er udviklet i et samarbejde mellem Munderingskompagniet og Det Kongelige Teater

Herudover kan du opleve:

En lang række af Den Kongelige Operas stjerner synger i verdens førende operahuse og festivaler.

Hvis du skal ud at rejse i de kommende måneder, er her tips til, hvem du kan høre og se hvor og hvornår.

● Gisela Stille på Den Norske Opera, Oslo i Bergs Lulu – til 25. marts

● Johnny van Hal på Aalto Musiktheater, Essen i Wagners Siegfried - fra 26. marts

● Johan Reuter på Royal Opera House, London i Rimskij-Korsakovs Zarens brud - fra 14. april

● Stig Fogh Andersen ved Salzburger Festspiele i Strauss’ Salome – fra 16. april

● Peter Lodahl på Komische Oper, Berlin Går turen til NEW YORK, kan du i marts måned

i Puccinis La Bohème - fra 26. maj

opleve mezzosopran Susanne Resmark i sin debut

● Sine Bundgaard på De Nederlandse Opera,

på et af verdens absolut største operahuse, The

Amsterdam i Wolfgang Rihms Dionysos

Met, hvor hun synger side om side med store

– fra 8. juni

verdensnavne i Rossinis Le comte Ory.

● Tuva Semmingsen på Opéra National de Lorraine, Nancy i Vivaldis Orlando Furioso

Skal du til BERLIN, kan du høre sopranen

– fra 22. juni

Iréne Theorin synge Brünnhilde i Wagners

● John Lundgren/Bengt-Ola Morgny ved

Valkyrien på Staatsoper.

Bregenzer Festspiele i Giordanos André Chenier – fra 20. juli

Hvis du foretrækker VALENCIA, medvirker Stephen Milling i juni måned i Beethovens opera

Du kan følge med i sangernes færden

Fidelio i det spektakulære, moderne operahus af

på operabase.com, som er en god kilde til viden om operaopførelser over hele verden.

arkitekten Santiago Calatrava.

Orkestrets førstepiloter Til de fleste opera- og balletforestillinger sidder over 65 musikere i orkestergraven, og til de store symfonikoncerter omkring 100. Det kræver sin dirigent og et enormt gehør at få stemmerne fra så mange instrumenter til at gå op i en højere enhed – men dirigenten arbejder ikke alene.

Som et bindeled mellem orkester og dirigent findes koncertmesteren. På Det Kongelige Teater er der fire i alt - alle fremragende violinister med en stor karriere også uden for teatret. De er kapellets førstepiloter. Det er dem, der spiller de sværeste violinsoloer, det er dem, der sammen med dirigenten afgør, hvordan der skal spilles; de er dem, der sørger for at alle instrumenter er stemt, inden dirigenten træder ind. Violinerne er orkestrets korpus; det er strygerne, der i de fleste værker lægger det musikalske fundament.

Hilary Guswiler i Munderingskompagniets nyeste kollektion

Derfor sidder koncertmesteren og violingruppen altid helt tæt på dirigenten – både til prøver, samt under koncerter og forestillinger.

De fire koncertmestre er: Lars Bjørnkjær: Født 1968.

Tobias Durholm: Født 1972.

Jon Gjesme: Født 1967.

Mikkel Futtrup: Født 1971.

21 | NOTER

Kan man synge Shakespeare?

Af Louise Pedersen Veri: Macbeth (Johan Reuter)

Der er findes over 200 operaer baseret på Shakespeares skuespil; men kun et par håndfulde af dem bliver løbende opført i dag.

Verdi: Otello (Stig Fogh Andersen og Irene Theorin)

En af årsagerne til den minimale gennemslagskraft i det store udbud af Shakespeare-operaer findes i Shakespeares tekster. Skuespillene er musikalske i sig selv – de er nærmest operaer i ord alene. Det paradoksale er, at netop den sofistikerede måde, Shakespeare leger med sproget på, ikke uden videre lader sig overføre til en anden genre - og slet ikke en genre, hvor ordet er underlagt musikken.

Blandt de Shakespeare-operaer, som har haft levedygtig succes er den franske komponist Gounods Romeo og Julie, som spiller på Operaen frem til april. Gounods opera fra 1867 ligger tæt op ad Shakespeares tragedie og behandler emnet med respekt for forlægget.

Thomas Adés: Stormen (Jens Krogsgaard)

Thomas: Hamlet: (Jean Francois Lapointe)

Næste AKT

Sådan har det dog langt fra altid været, for brugen af Shakespeares tekster i opera har frem til midten af 1800-tallet ligget under for forskellige perioders konventioner. For eksempel var mord, selvmord, død og i det hele taget tragiske slutninger ikke noget, man brød sig om i 1700-tallet. Dette lemlæstede på det voldsomste Romeo og Julie-tragedien i flere operaer, som fik påklistret en lykkelig slutning.

Op imod 1820’erne begyndte den tragiske slutning igen at vinde indpas, og dermed blev afstanden mellem forlæg og opera mindsket en hel del for tragediernes vedkommende – og i midten af århundredet begyndte hele holdninAKT er Det Kongelige Teaters magasin om livet på, bag og foran nationalscenen.

Magasinet udkommer seks gange årligt som indstik i dagbladet Politiken og til fri afbenyttelse på en række caféer, biblioteker og naturligvis i Det Kongelige Teaters tre huse.

Næste AKT udkommer 1. maj. Her er der fokus på skuespillerinden Helle Fagralid og en overraskende historie om affald med høj skønhedsværdi.

gen til forlægget at ændre sig - Shakespeares sprog og dramatiske opbygning blev behandlet med stigende respekt. Eksempelvis er Verdis opera Macbeth fra 1847 en næsten tro, om end forkortet udgave, af Shakespeares tekst.

Den teksttro tendens tog til op i det 20. århundrede, og for nogen komponisters vedkommende i sådan en grad, at de blev slaver af Shakespeares tekst uden øje for, at den skulle fungere på en meget anderledes genres præmisser. Dette resulterede i operaer med alt for meget af Shakespeares oprindelige dialog og så mange bipersoner, at musikken og det egentlige drama ikke havde plads til at udfolde sig.

I dag har en række moderne komponister med stor succes valgt at undgå konflikten med Shakespeares egne musikalske ord, ved at sætte hans univers i musik gennem en helt selvstændig tekst, der blot tilstræber at gengive skuespillets dramatiske grundidé samt dets ånd og essens.

Gounods Romeo og Julie af kan opleves på Operaens Store Scene fra 14. februar – 11. april 2011. Herudover kan følgende Shakespeare-operaer anbefales at lytte nærmere til: De klassiske: Verdi: Macbeth, Otello og Falstaff og Thomas: Hamlet. De moderne: Aulis Sallinen: Kong Lear, Philippe Boesmans: Et vintereventyr og Thomas Adés: Stormen.

Helle Fagralid

22 | PÅ BESØG: CHARLOTTE MUNCK

Charlotte Munck Musicalen My Fair Lady er tilbage på Kongens Nytorv med fornyet energi på scenen. Skuespillerinde Charlotte Munck har takket ja til at dele den kvindelige hovedrolle med Cecilie Stenspil.

Illustration: Robbie´s brown shoes

Det Kongelige Teater er overraskelsernes sted.

Jeg har sågar oplevet at være til arabisk. Det er fantastisk, at det kan foregå på et teater."

Hvad er dit første minde om Det Kongelige Teater?

“Det er, da jeg som 5-årig og et par år frem,bosiddende på Djursland,- meget seriøst insisterede på at komme til optagelsesprøver på balletskolen,- aner ikke, hvor jeg havde fået den idé eller viden fra på det tidspunkt, men jeg var meget alvorlig omkring at fortælle mine forældre, at det var NU, det gjaldt, så mine muskler ikke blev for stive.”

Hvad betyder Det Kongelige Teater for dig? ”Lige nu er det sådan et overraskelsernes sted. Gæstespil er altid fantastisk. Og så er jeg rigtig spændt på, hvad et tiltag som Det Røde Rum kommer til at kaste af sig,- det er fremadrettet teatertænkning! I det hele taget synes jeg, at mange af de ting, der sker i forbindelse med de mindre scener som Portscenen og omkring Eventministeriet er inspirerende,- udendørs som indendørs,- jeg har sågar oplevet at være til arabisk,- det synes jeg er ret fantastisk og vigtigt - at det kan foregå på et teater!”

Hvem vil du helst opleve på scenen her? ”Jeg ville gerne instrueres af Thomas Ostermeier i scenografisk samarbejde med Robert Lepage her. Det ville også generelt være spændende at se andre stil-/kunstarter blande sig i teateruniverset, som jo blandt andre Robert Lepage har været førende indenfor”

Nævn tre stykker, der skulle op, hvis du var Skuepilchef ”Jeg ville for det første fremme tiltag som Jens Albinus/Primo Levi: Hvis dette er et menneske? Jeg synes, det er noget af det reneste, skarpeste, ondeste og mest nødvendige,- og derfor smukkeste og mest selvfølgelige, jeg har set i lang, lang tid.

Og så ville jeg spille Howard Barker,- Hundens magt og Wounds to the Face, ja, måske i det hele taget bare tage et nyt livtag med Barkerstykker generelt.

Med Olafur Eliasson, Thomas Poulsen/FOS og Robert Lepage som rumskabere. Fådem til at inddrage hele huset,- småt som stort,- ude som inde,- land som vand. Blande det store og spektakulære med det intime og primitive.”

Hvorfor? ”De ville kunne både favne og udfordre formatet. Barker er for mig indbegrebet af teatralitet. Af ord, der kræver megen plads omkring.

Ord der skærer gennem tider, spalter rum.

Han er politisk på et menneskeligt plan. Han er nutid og gammel, gammel tradition, modernitet og støv, mundret og melodramatrisk i én stor pærevælling og tit indenfor samme sætning. Det kræver styrke. Det kræver at man går hele vejen og lidt til for at få ham til at fungere. Og sig selv til at fungere i hans universer. Men så siger han også noget til alle tider og mennesker. Urting.”

Blå bog Født 1969 Uddannet fra skuespillerskolen ved Odense Teater i 1998 Optråde første gang på Det Kongelige Teater i Kajen mod vest af Bernard Marie Koltès i Turbinehallerne i 1999 Kan lige nu opleves som Eliza Doolittle i My Fair Lady på Gamle Scene

My Fair Lady Gamle Scene, indtil 9. april Medvirkende: Cecilie Stenspil / Charlotte Munck Tom Jensen Nis Bank-Mikkelsen Malene Schwartz Helle Hertz Zlatko Buric Med flere

Billetter på kglteater.dk

|Indhold

Ny bank?