Akt 3 by Det Kongelige Teater

SOMMER MED DET KONGELIGE TEATER / AFSKED MED KASPER HOLTEN OG MICHAEL SCHØNWANDT / INTERNATIONAL BALLETSTJERNE KOREOGRAFERER/ CAROLINE HENDERSON NR. 3 / MAJ / JUNI / JULI 2011

HELLE FAGRALID

2 | INDHOLD

Indhold 6 PORTRÆT: HELLE FAGRALID

18 AFSKED

Læs, hvorfor skuespilleren fik næseblod af lykke, da hun åbnede en konvolut. Og hvorfor hun ikke 'bare' gider at være sød mere

Hvornår har operachef Kasper Holten været allermest irriterende? Læs, hvad chefdirigent Michael Schønwandt ærligt svarer

12 KALENDER

20 SOMMER

Se, hvad der spiller hvor og hvornår

Få et overblik over Det Kongelige Teaters sommeraktiviteter

14 FORESTILLINGER I MAJ/JUNI/JULI En stjernespækket Kvinden uden skygge, trekantsdramaet Stuepigerne og forrygende Etudes

S.7

S.8

22 PÅ BESØG: CAROLINE HENDERSON Jazzdivaen besøger Gamle Scene. Og hun tager en flok dansere med

S.22

AKT 3

ANSVARSHAVENDE

REDAKTION

FOTO

Artikler og nyheder fra AKT må

MAJ/JUNI/JULI 2011

Eva Hein

David Pepe Birch

Natascha Thiara Rydvald

gerne gengives af andre medier.

Camilla Høy-Jensen

Miklos Szabo

Det skal anføres, at kilden er Det

REDAKTØR

Eva Hein

Casper Balslev

Kongelige Teaters magasin Akt

David Pepe Birch

Berit Hessing

Martin Mydtskov Rønne

Det Kongelige Teaters Magasin ADRESSE Det Kongelige Teater

Dorte Kryger

Casper Sejersen

Det Kongelige Teater tager

August Bournonvilles

GRAFISK DESIGN

Jesper Gregers Larsen

Per Morten Abrahamsen

forbehold for trykfejl, ændringer

Passage 2-8

Søren Ajspur

Louise Pedersen

Martin Søby

i repertoire, prisændringer m.v.

DK – 1017 København K

Jesper Gregers Larsen

KONTAKT VEDR.

Kevin Fitzsimons BIDRAGSYDER

Costin Radu

Pernille Pang

Sofie Bech

MAGASINET

Anders Von Greffelstejn

akt@kglteater.dk

Richard Dumas David Amzallag

3 | SOMMER

FORÅR OG SOMMER MED DET KONGELIGE TEATER

De kommende måneder summer af liv både inde og ude. Brug de kommende sider på at blive inspireret til, hvilke forestillinger du skal nå at se, inden indendørssæsonen slutter i juni. Der er masser af skuespil, opera og ballet på programmet. Glæd dig derefter til en god lang sommer, hvor Det Kongelige Teater ligesom sidste år inviterer til et sandt overflødighedshorn af aktiviteter på Ofelia Beach ved Skuespilhuset, optræder på årets Roskilde Festival og turnerer land og rige rundt. Vi giver i dette nummer af AKT et overblik over et kulturelt forår og en festlig sommer fyldt med teater, musik, dans, kunst og film – og selvfølgelig fuld af solrige dage og lune aftener med teater i synsfeltet og højt til himlen. Vi ses!

4 | NOTER

KABARET ROYAL

– Knaldrød debut

Et kig bag scenen Fotograf: CASPER BALSLEV

I teatrets store kulissefabrik på Refshaleøen arbejdes der ihærdigt på at skabe dekorationer til Det Kongelige Teaters mange forestillinger. Før en forestilling har premiere, har et hav af kreative medarbejdere på Det Kongelige Teater været i gang i månedsvis. Teatrets værksteder er befolket af mere end 120 af landets bedste snedkere, teatermalere, tapetserer, skræddere m.fl. Tag med på lyn-visit til kulissefabrikken på næste side.

Tidligere i år præsenterede skuespillet på Det Kongelige Teater et helt nyt hold af skuespillere, instruktører og scenografer, der sammen kalder sig Det Røde Rum. Holdet skal på kollektiv manér præsentere en række anderledes, nye og overraskende forestillinger på Portscenen gennem de næste to år.

Første udfordring for Det Røde Rum bliver en sommerforestilling med masser af vild humor og god stemning. Forvent absurde fremtidsscenarier, servering under forestillingen og fornemt besøg fra Gud, Satan og ikke mindst en mand, som også er en hund. Teksterne skrives af Det Røde Rum og en håndfuld forfattere, blandt andre Line Knutzon, Christian Tafdrup og Christian Lollike.

Iscenesættelse: Elisa Kragerup og Rune David Grue Medvirkende: Helle Fagralid, Johanne Louise Schmidt, Maria Rossing, Mikkel Arndt, Peter Plaugborg, Rasmus Bjerg, Thomas Hwan Scenografi: Palle Steen Christensen Lys: Jonas Bøgh

Premiere 27. maj Portscenen, Skuespilhuset

Kig med:

Rundvisninger Et kig bag scenen er mere end værksteder. Sommeren igennem kan man komme på guidet rundtur i både Operaen og Skuespilhuset. Se de imponerende bag-scene-arealer, hør om husenes tilblivelse og de hemmelige anekdoter, og kom med bag de døre, der på rundvisninger ikke er for ”staff only”.

Det koster 100,- kr pr. person at komme på rundvisning. Læs mere på kglteater.dk

5 | BAG SCENEN

01. Engang blev der svejset skibe her. I dag er B&W's enorme bygninger på Refshaleøen omdannet til en sand kulissefabrik. 02. Hajen blev lavet til Händels opera Julius Cæsar. Nu opbevares den på Produktionshusets lager for store rekvisitter. 03. Dameskrædderen Anne Marie Sørensen syer kostumer til balletten Alumnus, der har premiere i Balletaften 30. april. 04. Modist Helene Holst Echwald kreerer hatte og tilbehør til de fleste forestillinger på Det Kongelige Teater. Her er hun i gang med tilbehør til operaen Kvinden uden skygge. 05. Tekstilmedarbejder Laura Leth Meilvang er i gang med at trykke stof. 06. Rekvisitter kan også bruges som dekoration ved eksterne arrangementer i Produktionshuset. 07. Lydniveauet kan blive højt. Selv for en havenisse. 08. Portrættet af Karl Marx og Lenin blev kreeret til Urene hænder i 2001. Nu står det blandt mange malerier på rekvisit- og møbellageret. 09. Der arbejdes på fortæppet til balletten Alumnus.

HULU-BULU. 34-årige Helle Fagralid blev forelsket i skuespillermiljøet, da hun som ti-årig var statist i børne tv-serien 'Da Lotte blev usynlig'.

Helle Fagralid

”Jeg er ret god til at græde på kommando”

7 | HELLE FAGRALID

Helle Fagralid har været forelsket i skuespillet, lige siden hun med en koala-rygsæk på ryggen fik en rolle som statist i en børneserie, og hun fik næseblod af lykke, da hun blev optaget på Teaterskolen. AF PERNILLE PANG

u kender historien om pigen med skuespillerdrømme i maven, som uden held går til casting efter casting og får afslag på afslag fra Teaterskolen. Hende som sideløbende forsørger sig gennem det ene skod-job efter det andet og som fantaserer om en hovedrolle i en Hollywoodproduktion. Helle Fagralids historie er anderledes. Faktisk ret anderledes. Og det vender vi tilbage til. Da jeg ankommer til Skuespilhuset, bliver jeg mødt af hendes ansigt. Ikke in person, men blæst op på et giga size-banner med påskriften ’Stjerner er det, der lyser i mørke’. Sloganet får øjeblikkeligt vægt, da jeg møder den rigtige Fagralid på gangen ved hendes garderobe på tredje sal i det store, sorte hus for enden af Nyhavn. Hun er petit og rager på trods af sine høje plateaustøvler ikke langt op i rummet. Det blonde, halvkrøllede hår er flettet løst i nakken og makeuppen er naturlig. Der er noget engleblidt over det harmoniske ansigt med de store, smilende blå-grønne øjne, den lille næse og de fyldige læber. Hun taler korrekt, veldrejet rigsdansk, som skuespillere oftest gør, men uden at det er påfaldende, og sludrer venligt.

KEDELIGT TØJ “Jeg kan ikke få mig selv til at gå rundt om hjørnet og se det. Men jeg ved, at jeg bliver nødt til det, ellers vil jeg ærgre mig, når det ikke længere hænger der,” siger hun smilende, da samtalen falder på det store banner, der pryder Skuespilhusets facade. Hun har det lidt ambivalent med at få ansigtet blæst op på den måde. “På den ene side er jeg helt vildt glad for den opmærksomhed og glad for at kunne være med til at promovere teatret, men på den anden side tror jeg, at det er et usundt fokus at have, hvis man dyrker det for meget,” forklarer skuespilleren, som ikke er en af den slags kendte, du kan møde på de kulørte sider i formiddagsbladene. I hvert fald ikke, hvis det står til hende selv. “Jeg er blevet ret god til at tage kedeligt tøj på til premierer, for så kommer man nemlig ikke i bladene,” siger hun grinende. I det hele taget har hun brug for at tegne en skarp linje mellem sit privatliv og sit arbejde, fortæller hun. Af samme årsag foregår dagens interview ikke i hendes lejlighed på Vesterbro, men i stedet i hendes garderobe i Skuespilhuset “Det handler ikke om, at folk ikke må komme hjem til mig og se, hvordan jeg bor. Men selv om jeg er gemt bag en rolle, når jeg står på

scenen, er det stadig mig, mit kød og blod og mine følelser, jeg går ind i arbejdet med og udstiller. Råmaterialet er mig, og det er bare rigtig rart også at have for sig selv engang i mellem.” Hun er heller ikke en af den slags skuespillere, som også elsker at underholde uden for scenen. I det hele taget er hun ”utrolig genert.” “Der er vi jo som skuespillere meget forskellige, for der er mange, som også privat er gode til at underholde - og slet ikke kan lade være. Og så er vi nogle, som er generte eller private. Og det bliver nogle gange forvekslet med arrogance. Jeg føler bare ikke, at jeg hverken kan eller vil underholde, når jeg er privat.” TRØST I TEATERET Skuespilleren sætter sig ned ved det lange, smalle sminkebord foran spejlet, som hun deler med kollegaen Maria Rossing. Hun kaster sin frokost i sig og tager tilløb ved at tygge grundigt af munden, inden hun begynder at fortælle, om den gang, hun fandt ud af, hun havde talent for skuespil. Det var i tredje klasse, og hun stod på scenen, som Buster i en skoleopsætning af ’Busters Verden.’ “Jeg kan tydeligt huske, at jeg skulle lave tryllenummeret med det der ur, der går i

8 | HELLE FAGRALID

Fra Wienerballader, hvor jeg var omgivet af dygtige og dejlige medspillere, i en rolle jeg længe havde drømt om at spille.

stykker, og det gik bare ikke særlig godt. En ting er, hvad man kan på film - noget andet, hvad man kan på teater og så især i tredje klasse. Men jeg improviserede og havde en fest med det. Der mærkede jeg for første gang, at jeg godt kunne stå der foran en masse mennesker – for jeg var jo en anden,” fortæller hun. Hendes stedmormor var netop død, og oplevelsen var meget tæt forbundet med sorgen over hende. Hun fandt ud af, at hun kunne søge trøst i og forsvinde ind i en anden verden. “Det var ikke bevidst, men dét at lege, at jeg var en anden, og at jeg var i et andet univers, var meget dragende,” siger skuespilleren og kigger koncentreret ud i luften. Hendes indlevelsesevne som Buster skinnede tydeligt igennem. I hvert fald spottede

Hos moren var reglerne tydeligt ridset op, men samtidig lærte hun tidligt at påtage sig et ansvar. “Hun havde stor tillid til, at jeg sagtens kunne tage bussen selv til Lyngby klokken seks om morgenen for at filme, men der var også skrappe regler for, hvordan man opfører sig. Jeg skulle lære at være høflig og ordentlig over for andre mennesker,” fortæller Fagralid. Hos hendes far var normerne lidt løsere defineret. “Det, at jeg er vokset op i to ret forskellige hjem har nok betydet, at jeg har været ret god til at omstille mig,” forklarer hun. Begge forældre stiftede familie på ny, og Fagralid fik to halvbrødre, som hun skulle dele forældrenes opmærksomhed med. Men skuespilverdenen havde hun helt for sig selv. Og det passede hende fint.

“Det var virkelig mærkeligt. Jeg sad der helt alene i min lejlighed med brevet i hånden, og pludselig dryppede det med blod.”

Fremtidens historie, som blev improviseret frem på baggrund af Lollikes tekst. Her er jeg en hund ...

Som Sharon Tate i Manson, en rolle og en forestilling, der udfordrede mig!

Helle Fagralids teaterinteresserede klasselærerinde tidligt talentet og lokkede hende til at gå til audition. Hun havde set en annonce i avisen fra et produktionsselskab, der søgte børneskuespillere til børneserien ’Da Lotte blev usynlig’. Det resulterede i, at den kun ti år gamle pige tog turen alene med toget fra Helsingør til Østerport Station og vandrede ned mod filmselskabet med sin koalarygsæk på ryggen og antennerne godt foldet ud - opmærksom på alle de farer, hun kunne møde på sin vej. Og selv om det første møde med filmverden kun resulterede i en statistrolle, blev hun øjeblikkelig forelsket i miljøet. “At være statist er jo noget af det kedeligste i verden, for man venter og venter og venter, og man skal ikke sige eller gøre så meget, men bare være der. Men af en eller anden grund syntes jeg, at det var ret sjovt, selv om jeg var meget genert og mutters alene,” husker hun. ADSKILTE VERDENER Skuespillerinden havde solid opbakning fra hjemmefronten. Hendes mor arbejdede som lægesekretær og faren som tømrer. De to blev skilt, da Helle Fagralid var to år, og hun voksede primært op hos sin mor i Helsingør, men besøgte jævnligt sin far i Snekkersten.

“Jeg følte, at det var specielt at have noget for mig selv,” siger hun. Efter statistrollen i ’Da Lotte blev usynlig’ fortsatte Helle Fagralid med at spille med i en række danske og nordiske tv- og filmproduktioner og har arbejdet som skuespiller lige siden. “Det har altid været mit job, og selv om det en stor del hen ad vejen har været en leg, har det også været alvor, da jeg var barn. For jeg skulle jo levere varen, selv om jeg ikke var særlig gammel.” “Men selv om mit sociale liv engang i mellem blev sat lidt på stand by, har jeg altid haft en god forbindelse til den virkelige verden, og det tror jeg har været afgørende for at kunne være i skuespilmiljøet på en sund måde,” fortæller skuespilleren. FIK NÆSEBLOD Der var dog en gang, hvor teenagehormonerne fik paralleltilværelsen som skuespiller til at stige det dengang 15-årige talent en anelse til hovedet. Hun tilbragte en sommer på øen Endelave i rollen som den danske pige Manette i den nordiske krimiserie Mysteriet om det levende lig. Undervejs blev hun ret så betaget af den ældre kollega Jens Arentzen, som venligt delte sine erfaringer fra teater-

9 | HELLE FAGRALID

Her er jeg Marianne i Wienerballader, i virkelig godt selskab!

Jeg spillede sammen med Morten Suurballe første gang, da jeg var 15 år og turde vel nærmest ikke drømme om, at vi en dag ville stå på scenen sammen igen. Her i Manson.

verdenen og om skuespillet med hende. “Han var dyb og interessant i sine betragtninger, og jeg forsøgte fascineret at kvække med,” husker hun. Samtalen med det ældre forbillede gjorde et alvorligt indtryk på den fremadstræbende teenager. Og da hun efter sommerferien vendte tilbage til skolen i Helsingør, følte hun sig tydeligt forandret, anderledes. “Så sad jeg der og fordybede mig i Stanislavski (Russisk instruktør og teaterteoretiker, red.)og hørte Tjajkovskijs klaverkoncert i b-mol, mens jeg græd lidt og kiggede ud på regnen. Den slags var der meget af,” fortæller Fagralid selvironisk. Hun fortsatte arbejdet som skuespiller og kom allerede som 21-årig ind på Teaterskolen – i første forsøg og som den yngste på sit hold. Da hun modtog optagelsesbrevet, blev hun så lykkelig, at hun fik næseblod. “Det var virkelig mærkeligt. Jeg sad der helt alene i min lejlighed med brevet i hånden, og pludselig dryppede det med blod.” Da studielivet på Teaterskolen begyndte, gik skuespillet fra leg til alvor. “Indtil da følte jeg lidt, at det var kommet til mig. At det var en vej, jeg var blevet sporet

ind på, som jeg så bare fulgte, forklarer hun.” Men Fagralid havde ingen grund til bekymring. Den blonde skuespiller strøg direkte fra skolen over i en filmproduktion. Og bortset fra to måneder med dagpenge mellem to job har hun ret atypisk konstant haft arbejde inden for teater- og filmverden lige siden. I 2002 – kun et år efter, hun var færdiguddannet - blev hun tilbudt fast job på Det Kongelige Teater. “Det er klart, at det har betydet meget for mig, at jeg kom herind og blev tilbudt at være en fast del af ensemblet,” siger skuespilleren. I dag har hun haft sin daglige gang på teatret i over otte år, selv om hun langt fra havde regnet med at blive hængende så længe. Da hun blev tilbudt jobbet, blev hun af kolleger advaret mod at gro fast på teatret og blive glemt af film- og tv-verden udenfor. Med de formaninger i baghovedet, sagde hun ja tak. “Men så sker der det, at jeg på en eller anden måde får knyttet nogle meget stærke bånd til det her sted og de mennesker, der er her, og jeg møder nogle af Danmarks dygtigste instruktører og medspillere,” fortæller Helle Fagralid, som forsikrer, at hun i dag hverken

10 | HELLE FAGRALID

Helle Fagralid Født 1976 Er uddannet fra Statens Teaterskole 2001

Er en del af Det Kongelige Teaters nye teaterensemble ’Det røde rum’.

Har været ansat på Det Kongelige Teater siden 2002 og har tidligere blandt andet medvirket i En skærsommernatsdrøm (2007), Hamlet (2008), Ordet (2008), Bogtyven (2009), Fremtidens historie (2009), Wienerballader (2010) De tre musketerer (2010), Forbrydelse og Straf (2010), Manson (2011) og Kabaret Royal (2011)

Er blandt andet tonet frem på film og i tv i Nonnebørn (1997), Klinkevalsen (1999), Reconstruction (2003), Den gode strømer (2004), Kongekabale (2004), Ambulancen (2005), Nikolaj og Julie (DR, 2002/03), Jul i Valhalla (DR, 2005), Blå mænd (2008) og Blekingegade (TV2 2009). Er gift med musikeren Stefan Pasborg, og sammen har de en søn på fire år.

Thure og jeg havde en legende tilgang til vores scener i Forbrydelse og straf - det øgede klart spændingen, og gjorde det sjovt at spille, midt i al elendigheden.

Helle Fagralid om … HOLLYWOOD … “Jeg er faktisk sådan lidt ligeglad med det. Det er ikke sådan, at jeg ikke ville synes, at det var sjovt, hvis jeg en dag stod der, men det er ikke noget, jeg higer efter eller drømmer om.” PRISER OG HÆDER … “Det er jo dejligt med skulderklap, og at der kommer opmærksomhed omkring skuespilfaget. Det er en anledning til at feste, men ikke rigtig andet.” NÅR SKUESPILLET ER FANTASTISK … “Jeg elsker Store Scene, hvor der er så intimt. Den stilhed, der kan være, når man kan mærke at publikum virkelig lytter og er med. Da vi lavede Ordet, lå jeg helt stille i en kiste i meget lang tid i sidste scene og havde tid til at lytte. Den stemning, jeg mærkede der, som om luften nærmest var tyk af koncentration, den var ret fantastisk.” NÅR SKUESPILLET ER MINDRE FANTASTISK … “Jeg husker engang, hvor min mor var blevet indlagt til observation med sit hjerte, og jeg skulle lave filmoptagelser om dagen og stå på scenen om aftenen. Havde det været et hvilket som helst andet job, havde man taget fri. Men der var ikke rigtig andet at gøre end at gennemføre. På den måde kan branchen virkelig være nådesløs.”

Forbrydelse og straf havde et fantastisk ensemble og var en af de mest helstøbte forestillinger, jeg har medvirket i.

føler sig fastlåst i rollen som teaterskuespiller eller har forliste drømme om Oscar-statuetter og glamour med sig i bagagen: “Sådan har jeg det slet ikke. Jeg har løbende lavet så meget film og tv som muligt, og jeg tror ikke, det ene behøver at være på bekostning af det andet. Jeg føler, at jeg har fået det hele alligevel.” OFFER IGEN IGEN Indtil 18. maj spiller den 34-årige skuespiller mordofferet Sharon Tate i Manson, Jokum Rohdes omdiskuterede opsætning af historien om den berømte massemorder Charles Manson. Herefter begynder arbejdet med Det Kongelige Teaters nye talenthold kaldet Det Røde Rum. Før Manson stod hun på scenen som luderen Sonja i Forbrydelse og straf. I det hele taget

har hun det påfaldende ofte med at dykke ned i offerroller? “Der er bare mange ungpigeroller, der er arketyper; luder/madonna/mor – gerne med lidt offer smurt ud over det hele. Det er et karakteristisk træk i dramatikken,” siger hun. Men det er ikke noget der generer dig? “Nej, for der er også en udfordring i det. Hvordan kan jeg prøve at gøre Ofelia til mere end en køn, ung, sindssyg pige? – i det hele taget prøve at tilføre hende noget andet?,” forklarer Fagralid, der på trods af, at hun hastigt nærmer sig de 35 år, stadig bliver tilbudt roller ud fra sit karakteristiske pigede og sødmefulde udseende. “… og jeg er ret god til at græde på kommando,” siger hun og griner. “Nej, det er klart, at det nogle gange en begrænsning, og ind imellem bliver jeg da også

11 | HELLE FAGRALID

Helle Fagralid er aktuel i Manson, der spiller i Skuespilhuset frem til 18. maj. Og i Kabaret Royal, der spiller på Portscenen fra 27. maj – 2. juli. Kabaret Royal er første forestilling fra Det Kongelige Teaters nye kunstneriske dreamteam; Det Røde Rum, som er udpeget af skuespilchef Emmet Feigenberg og består af ti fastansatte kunstnere med frie hænder, én fast scene og store forventninger.

Jeg kan huske, at jeg meget surt råbte, at nu gad jeg fandeme ikke spille prinsesse mere.

Læs mere om Kabaret Royal på side 4.

frustreret over det.” Som den gang hun spillede med i en H.C. Andersen- jubilæumsforestilling og fik nok af sin lidt for pæne rolle. ”Jeg kan huske, at jeg meget surt råbte, at nu gad jeg fandeme ikke spille prinsesse mere.” Hun uddyber: “Det er de nuancerede roller, der er interessante. De helt klart definerede ungpigeroller, hvor ens funktion bare er at være sød og loveable, dem er der altså ikke rigtig nogen udfordring i for mig længere.”

En maskering i en situation fra Fremtidens historie. Scenen blev ændret i sidste øjeblik før premieren.

Koncert Ot. 16.00

Manson

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 15.00

Skuespil Ss. 20.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00

Skuespil Ss. 20.00 Ballet Gs. 20.00

Manson Balletaften

Skuespil Ss. 20.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Balletaften Ballet Gs. 20.00

Manson

Introduktion: Kvinden uden skygge Opera Db. 17.30 Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 La Bohème Opera Os. 20.00

Saariaho and Other Gardens

MAJ

Os. 15.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00

Kvinden uden skygge Opera

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Balletaften Ballet Gs. 20.00

Kvinden uden skygge Opera Os. 18.00 Manson Skuespil Ss. 20.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Balletaften Ballet Gs. 20.00

Det Kongelige Teater på scenerne

1 Ss. 19.00 Gs. 20.00 Sl. 20.00 Os. 20.00 Sp. 20.30

Skuespil Sp. 20.30

Skuespil Opera Skuespil Opera Skuespil

Os. 15.00

Skuespil Sl. 20.00

Opera

Stuepigerne Turandot Kabaret Royal

Skuespil Sl. 20.00 Opera Os. 20.00 Skuespil Sp. 20.30

Kvinden uden skygge Opera Os. 18.00 Stuepigerne Skuespil Sl. 20.00 Kabaret Royal Skuespil Sp. 20.30

Stuepigerne

Turandot

Skuespil Sp. 17.00 20.30 Stuepigerne Skuespil Sl. 17.00 Kvinden uden skygge Opera Os. 18.00 Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00

Kabaret Royal

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Stuepigerne Skuespil Sl. 20.00 Kabaret Royal Skuespil Sp. 20.30

Kabaret Royal

Fanny og Alexander Xerxes Stuepigerne Turandot Kabaret Royal

JUNI

Kabaret Royal

Kabaret Royal Kabaret Royal

Kabaret Royal

Skuespil Sp. 20.30

Skuespil Sp. 17.00 Skuespil Sp. 20.30

Skuespil Sp. 20.30

Os. 15.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Balletaften Ballet Gs. 20.00

Kvinden uden skygge Opera

SCANDINAVIAN TOBACCO GROUP er sponsor for Det Kongelige Teater

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Balletaften Ballet Gs. 20.00

Skuespil Ss. 20.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Balletaften Ballet Gs. 20.00

Manson

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Balletaften Ballet Gs. 20.00

Skuespil Ss. 20.00

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Balletaften Ballet Gs. 20.00

Manson

Os. 15.00 Gs. 15.00

Skuespil Sp. 18.00

Opera Ballet

Ss. 15.00 Sp. 17.00 Os. 18.00 Gs. 20.00 Sp. 20.30

Kvinden uden skygge Opera Fanny og Alexander Skuespil Xerxes Opera Kabaret Royal Skuespil

Forkortelser

Os. 18.00 Ss. 19.00 Gs. 20.00 Sp. 20.30

Sommos Eventministeriet Skuespil Sp. 18.00 Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00

Turandot Love Songs Sommos Eventministeriet

Fanny og Alexander Skuespil Kabaret Royal Skuespil Kvinden uden skygge Opera Love Songs Ballet Kabaret Royal Skuespil

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Love Songs Ballet Gs. 20.00 Kabaret Royal Skuespil Sp. 20.30

Fanny og Alexander Skuespil Ss. 19.00 Love Songs Ballet Gs. 20.00 Turandot Opera Os. 20.00

Skuespil Sl. 20.00 Skuespil Sp. 20.30

Skuespil Skuespil Opera Skuespil

Sp. 17.00 Sl. 17.00 Os. 20.00 Sp. 20.30

Kabaret Royal Kabaret Royal

Kabaret Royal

Koncert Gs. 19.00

Skuespil Sp. 20.30

Keith Jarrett Trio – Copenhagen Jazz Festival

Sonny Rollins

Kabaret Royal

Hold dig orienteret og læs også om sæson 2011/12 på kglteater.dk

Køb og print billet på kglteater.dk

JULI

Os. Operaen, Store Scene Ot. Operaen, Takkelloftet Dr. DR Koncertsalen Db. Blixensalen, Den Sorte Diamant

Skuespil Sp. 17.00 Skuespil Sp. 20.30

Skuespil Sp. 20.30

Kvinden uden skygge Opera Os. 18.00 Kabaret Royal Skuespil Sp. 20.30

Kabaret Royal Stuepigerne Turandot Kabaret Royal

Kvinden uden skygge Opera Os. 18.00 Stuepigerne Skuespil Sl. 20.00 Kabaret Royal Skuespil Sp. 20.30

Stuepigerne Kabaret Royal

Gs. Gamle Scene Ss. Skuespilhuset, Store Scene Sp. Skuespilhuset, Portscenen Sl. Skuespilhuset, Lille Scene

14 | BALLET

EVENTMINISTERIET PÅ PORTSCENEN: Hos Eventministeriet kan du opleve alt fra teaterversioner af børnefjernsyn fra firserne, til mordgåder på rockfestivaler og få en helt ny vinkel på dansk underholdnings grand old cardigans i Linie 3 JAM. Eventministeriet er Det Kongelige Teaters evige teenager, med et væld af hylende morsomme, vildt anderledes og ikke mindst overraskende forestillinger på samvittigheden.

Love Songs Urpremiere Jazzdivaen Caroline Henderson og en af Danmarks førende koreografer Tim Rushton skaber et intimt billede af kærligheden, når Dansk Danseteaters internationale dansere, den cool sangerinde og en dynamisk jazztrio indtager Gamle Scene.

Gamle Scene Spilleperiode 26. - 29. maj. 2011

Så er Etudes tilbage!

Balletaften

Konservatoriet, Etudes og Alumnus

Harald Landers virtuose pragtværk Etudes er endelig tilbage på Gamle Scene i et blandet balletprogram, der hylder den danske skole, den rene dans og den overvældende tekniske kunnen. Den Kongelige Ballet slutter sin 2010-2011 sæson med en mesterlig Balletaften, der med Bournonvilles Konservatoriet, Landers Etudes og Johan Kobborgs nye værk Alumnus er en fejende flot omgang ballethistorie. Johan Kobborg er til daglig succesrig solodanser ved Royal Ballet i London. Nu er han vendt hjem til sit ungdomskompagni for at kreere et værk til Den Kongelige Ballets dansere. Kobborg giver i sin nye ballet - som titlen Alumnus antyder - et bud på, hvad det har betydet for hans dans at være opfostret hos Den Kongelige Ballet.

LIVE MIXTAPE 13. – 15. august alle dage kl. 20 Oplev blandt andre DJ Djuna Barnes og liveoptræden

HVEM MYRDEDE REGITZE RIO? Burlesquedrama af Jokum Rohde med Jesper Hyldegaard, Benjamin Boe Rasmussen, Rikke Lylloff, Regitze Estrup og Morten Burian. 20. – 22. august kl. 20

SKUESPILHUSET

SOMMOS

Skaberne af Madeleines Madteater, Mette Sia Martinussen og Nikolaj Danielsen er gået på jagt i Skuespilhuset for at finde revner, krakeleringer og mellemrum, der kan afsløre ufortalte historier og nye måder at smage på teater. Det er blevet til en tre akters spiseoplevelse, der snitter huset på tværs, og serverer et lækkert stykke med teater, som blander smag, billeder og historier med andre af husets allerede eksisterende forestillinger. Søndag den 29. maj kl. 18 Mandag den 30. maj kl. 18

Medvirkende: Alban Lendorf, Susanne Grinder, Marcin Kupiñski, Amy Watson med flere.

Gamle Scene 30. april – 19. maj Pris fra 95 kr.

Pris 550 kr. inkl. drikkevarer Præsenteres i samarbejde med Restaurant Ofelia og Eventministeriet i Skuespilhuset

15 | SKUESPIL

Trekantsdrama med fetichistiske undertoner med tre af landets største stjerner samlet på scenen iscenesat af Staffan Valdemar Holm i Bente Lykke Møllers scenografi.

MEDVIRKENDE: Ghita Nørby • Søren Sætter-Lassen • Sofie Gråbøl • Jacob August Ottensten • Julius Tuxen • Mille Marie Lunderskov • Alberte Blichfeldt • Peter Gilsfort • Søs Egelind • Mikael Birkkjær • Bodil Jørgensen • Thea Jeppesen • Agnete Vang Christensten • Tommy Kenter • Nicolai Dahl Hamilton • Sonja Richter • Jens Albinus • Anne Birgitte Lind • Kirsten Peuliche • Benedikte Hansen • Ole Ernst • Henrik Jandorf

MEDVIRKENDE: Birthe Neumann Kirsten Olesen Malene Schwartz

Instruktør: Emmet Feigenberg Scenograf: Karin Betz

★★★★★ – Berlingske

Stuepigerne Skuespilhuset, Portscenen 01. – 11. juni 2011

Fanny og Alexander Skuespilhuset Store Scene 01. april – 04. juni 2011

Læs om programmet for den kommende sæson på kglteater.dk

Omdiskuteret storværk af Jokum Rohde med en uforlignelig Nicolas Bro i front.

Billetter kan købes fra 19. august. Bliv abonnent hvis du vil sikre dig billetter allerede nu og få adgang til mange andre fordele

Kabaret Royal Det Kongelige Teaters nye talenthold inviterer til meget morsomme og meget anderledes oplevelser i Det Røde Rum Skuespilhuset Portscenen 27. maj – 02. juli 2011

Manson Skuespilhuset Store Scene 22. marts – 18. maj 2011

16 | OPERA

Richard Strauss

KVINDEN UDEN SKYGGE Die Frau ohne Schatten Operachef Kasper Holten og chefdirigent Michael Schønwandt tager efter 11 år afsked med Den Kongelige Opera med Strauss’ storværk Kvinden uden skygge. Operaen er en kraftudladning af musik og sang, og rollelisten er spækket med internationale sangere og stærke kræfter fra Den Kongelige Opera. Kasper Holten står bag den eventyrlige iscenesættelse, og scenografen Steffen Aarfing har designet en nyskabende scenografi, der er en overvældende multifortælling i et univers inspireret af tegneseriernes verden. Operaen Store Scene Spilleperiode 15. maj – 14. juni 2011

Læs om programmet for den kommende sæson på kglteater.dk Billetter kan købes fra 19. august. Bliv abonnent hvis du vil sikre dig billetter allerede nu og få adgang til mange andre fordele

Giacomo Puccini

Georg Friedrich Händel

Mikael Melbyes smukke opsætning af Puccinis sidste opera, der er fuld af fantastisk musik blandt andet den kendte arie Nessun dorma. Oplev for første gang nogensinde den verdensberømte dirigent Jukka-Pekka Saraste i Operaen, og hør stjernesopranen Iréne Theorin synge sit imponerende glansparti som prinsessen, der må overgive sig til kærligheden.

Gæstespil af Den Ny Opera Det Kongelige Teater følger i samarbejde med Den Ny Opera op på Det Kongelige Teaters baroktradition med Händels opera Xerxes. Händel blander på raffineret vis tragiske og komiske elementer i sin fortælling om den indviklede kærlighed. Operaen iscenesættes af den svenske instruktør Elisabeth Linton, og titelrollen synges af barokspecialisten Tuva Semmingsen.

Operaen Store Scene Spilleperiode 26. maj – 11. juni 2011

Gamle Scene Spilleperiode 31. maj – 01. juni 2011

TURANDOT

XERXES

17 | NOTER

Balletten på amerikansk Den Kongelige Ballet tager på sin største USA-turne i 50 år, når den fra 24. maj til 19. juni blandt andet opfører Sylfiden, Napoli og Et folkesagn i Orange County, Berkeley, Washington DC og til sidst New York. Er du i USA, så kig forbi. Info om program og billetter kan findes på: kglteater.dk/ustour11 Er du i Danmark, så følg med via internettet, når balletten blogger hjem fra turneen på: rdballet.blogspot.com

Den Kongelige Opera / Det Kongelige Kapel

New York

gæstespil I juli måned er Den Kongelige Opera og Det Kongelige Kapel inviteret til at deltage i den højt anerkendte Lincoln Center Festival 2011. Festivalen i New York regnes blandt verdens mest ansete, og Den Kongelige Opera og Det Kongelige Kapel får ved årets festival fornemt selskab af Royal Shakespeare Company, Mariinskijballetten, instruktørikonet Peter Brook samt The Cleveland Orchestra dirigeret af Franz Welser-Möst. Den Kongelige Opera opfører forestillingen Dancer in the Dark/Selma Jezková, og Det Kongelige Kapel kan opleves ved både en kammerorkesterkoncert og en kammerkoncert, som begge har den danske nationalkomponist Carl Nielsen på programmet.

Turnéen varer fra 28. – 30. juli 2011 Læs mere om Lincoln Center festivalen på lincolncenterfestival.org

International balletstjerne vender hjem Danske Johan Kobborg har i 12 år været succesrig solodanser ved Royal Ballet i London. Nu er han vendt hjem til København for en kortere bemærkning for at skabe en ny ballet til sit ungdomskompagni: Den Kongelige Ballet. AF CAMILLA HØY-JENSEN Koreografen står i en prøvesal på toppen af Det Kongelige Teater. Bag ham er vinduer med udsigt til Kongens Nytorv. Foran ham forsøger tre dansere ihærdigt at indstudere de trin, han netop har vist dem. Koreografen er Johan Kobborg. Til daglig er han anmelderrost solodanser ved Royal Ballet i London, men nu har han for en kort stund pakket trikot og dansesko væk for at hellige sig sit nye værk; Alumnus. Et værk der, som navnet antyder, er en rejse tilbage til hans skoletid, en rejse tilbage til ungdomstiden på Det Kongelige Teater. ”Med Alumnus giver jeg mit personlige bud på, hvad det her sted har givet mig”, fortæller Johan Kobborg og strækker armen ud mod prøvesalen. ”Jeg stod dér”, siger han så, griner og peger over mod et hjørne. 39-årige Johan Kobborg er uddannet fra Den Kongelige Balletskole. Han blev ansat i Den Kongelige Ballet i 1991 og udnævnt til solodanser i 1994. I 1999 tog han til Royal Ballet i London, og her er han stadig. Når han altså ikke er i Danmark for at kreere sit nye værk til programmet Balletaften.

”Man vil gerne have, at mit værk følger den røde tråd i aftenens program, som er ’den danske skole’. Derfor viser jeg i mit værk, hvad Den Kongelige Ballet har givet mig både stilmæssigt og dansemæssigt,” forklarer Johan Kobborg, der skal dele scenetid med August Bournonvilles Konservatoriet, som er et sjældent snapshot fra en danselektion i 1820’ernes Paris, og Harald Landers Etudes, der er et studie i klassisk ballet. Og selv om han har været væk i mere end et årti og danset andre stilarter, så har Johan Kobborg ikke problemer med at finde sit danske islæt frem. ”Der er ingen tvivl om, at jeg er en dansk danser. Selv om jeg har danset i London de sidste 12 år og ændret min teknik, så er mit grundlag stadig den danske ballet. Uden tvivl,” understreger han. 30. april har Den Kongelige Ballet premiere på sæsonens sidste regulære forestilling Balletaften, der udover de velkendte balletter Etudes og Konservatoriet også byder på en urpremiere på Johan Kobborgs nyeste værk: Alumnus.

18 |AFSKED

Kasper Holten og Michael Schønwandt har været tilknyttet Det Kongelige Teater som henholdsvis operachef og chefdirigent siden 2000. I deres fælles cheftid har Den Kongelige Opera fået nyt operahus. De har bestilt mere end 10 nyskrevne operaer af danske komponister. Og de har sat Den Kongelige Opera på det internationale opera-verdenskort. Sammen har de skabt en lang række markante forestillinger blandt andet Le Grand Macabre (2001) Maskarade (2006), Ringen (20032006) og Don Carlos (2007). Lige nu samarbejder de på højtryk omkring deres fælles afskedsforestilling Kvinden uden skygge, der har premiere på Operaens Store Scene 15. maj.

Kasper Holten og Michael Schønwandt ved tiltrædelsen i 2000.

19 |AFSKED

Gennem 11 år har operachef Kasper Holten og chefdirigent Michael Schønwandt stået i spidsen for Den Kongelige Opera og Det Kongelige Kapel. Når denne sæson rinder ud tager de begge afsked med teatret som chefer. AKT har bedt dem interviewe hinanden om deres oplevelser og erfaringer i løbet af årene.

Hvornår har jeg været allermest irriterende? Michael spørger Kasper:

Kasper spørger Michael:

Nu skal du til London som operachef på Covent Garden. Hvad kan du tage med af erfaringer fra vores Kongelige Opera? ”Det hele. Jeg har lært kolossalt meget i de sidste ti år. Først og fremmest vil jeg prøve at medbringe min lidenskabelige passion for det, vi gør, og så trække på de tusindvis af erfaringer vi sammen har gjort os de sidste ti år.” Hvilken instruktør har inspireret dig mest i vores tid på Den Kongelige Opera? ”Skal jeg nævne én, så bliver det to. Peter Konwitschny er en mester, hvis dramaturgiske indsigt, viden, dybe humanitet og insisterende vilje til at finde nye aspekter i kendte værker har været fantastisk inspirerende at opleve på nært hold, ikke mindst, da I to skabte vores Elektra sammen. Den anden er Stefan Herheim, hvis kreativitet er helt unik. At se et menneske, som bliver ved med at finde på, at opdage nye muligheder, åbninger og vinkler i prøveforløbet, var i den grad inspirerende. Han begrænser ikke sig selv, men bliver ved med at insistere på at holde den kreative åre vidt åben og blødende, og det vil jeg gerne lære af.” Hvad tror du vil ske med operaen som genre i det kommende årti? ”Jeg tror, operaen på kort sigt er under pres, for det er naturligvis en luksus for et samfund at have en så eksklusiv og dyr kunstart understøttet af staten, når hospitaler, skoler og sociale ydelser samtidig skæres ned. Derfor bliver udfordringen med at kæmpe for vores kunst dobbelt så stor i de kommende år, og det vil min tid i London også være præget af. Den tale, du holdt til forsvar for dit lukningstruede hollandske orkester, gav os alle et boost af energi og ny selvtillid, og opgaven bliver nu at gå ud og sige højt, at det, vi laver, ikke er en luksus, men en nødvendighed.” Hvordan har vores fælles tiår præget dig personligt? ”Jeg kom ind som et ungt brushoved, der havde travlt med at bevise mit værd. Måske har jeg formået at lægge lidt af min forfængelighed på hylden? Jeg ville ønske, jeg fra start af havde forstået, hvor meget jeg kunne bruge en allieret og ven som dig til, i stedet for at skulle bevise, at jeg kan klare alting selv. Jeg tror såmænd, jeg blev voksen i løbet af de ti år …”

Hvad har din største oplevelse været i vores tid her? ”At det var i vores tid, at København fik Operaen. Tiden op til åbningen og ikke mindst det herlige, årelangesamarbejde med dig og alle husets medarbejdereom Nibelungens ring, samt arbejdet med Peter Konwitschny på Elektra vil nok stå som nogle af de største øjeblikke for mig i vores 11 år.” Hvem er efter din mening den mest inspirerende dirigent, vi har haft på besøg (du må ikke nævne dig selv!) ”Der har været mange inspirerende dirigenter; men en, der har været specielt inspirerende for mig, og som har været banebrydende i forhold til dansk operas udvikling, er Lars Ulrik Mortensen. Med ham og Concerto Copenhagen åbnede der sig helt nye klangverdener for os alle, og det smittede både publikum og sangerne i ensemblet. Vi har en enestående musikalsk begavelse i Danmark i Lars Ulrik, som samtidig har fantastisk sans for dramatisk timing.” Hvornår har jeg været allermest irriterende? ”Du ved godt, at du er et menneske, der tager meget plads omkring dig. Og ikke mindst i begyndelsen var du jo ærligt talt meget opsat på at vise, at du var tilliden værdig. Det mindede mig meget om, da jeg selv begyndte på Det Kongelige Teater i samme alder 20 år tidligere. Og det allermest irriterende var - og er, at du som regel har ret J.” Giv mig et godt råd til fremtiden. ”Lyt hele tiden efter de mennesker, du vil være omgivet af. Du kommer til at arbejde med en lang række af de mest vidende og inspirerende mennesker i operaverdenen, og du og de ville få en frugtbar udveksling, hvis du sørger for, at alle kommer med i samme retning. Hvis du gør det, vil du være i en unik position til at påvirke udviklingen af operagenren, som vi begge elsker så højt, og som det har været fantastisk at stå sammen om her i København i mere end et årti.”

Kvinden uden skygge har premiere 15. maj i Operaen

20 | SOMMER

FILM Zulu Sommerbio: Tre store film over tre aftener på et kæmpe lærred for enden af Kvæsthusmolen 27. – 29. juli kl. 22 CIRKUS Zirkus Nemo: Søren Østergaards morsomme cirkusforestilling for børn og voksne Tirsdag – fredag kl. 19.30 og lørdag kl. 17 fra 2. august – 3. september UDSTILLING INDEX:2011: Den verdensomspændende designudstilling Design to improve life præsenteres på hele Kvæsthusmolens område Hele døgnet fra 2. – 27. september

OFELIA BEACH

SPORT Beachsoccer turneringer: Kom og se danske og brasilianske fodboldspillere trylle i sandet 25. juni – 3. juli + 7. – 8. juli kl. 10 MUSIK Ofelias fredag: Koncertrække med dansk musiks kommende stjerner. Hver fredag kl. 17 fra 10. juni - 3. september

Over sommeren præsenteres igen en lang række gratis aktiviteter samt en skøn loungestrandbar med mad, smoothies og cocktails på Københavns nye samlingspunkt lige ved Skuespilhuset. Programmet byder på en omfattende række små forestillinger, koncerter og andet fra teaterets egne kunstnere, danske events og samarbejde med en række små og store kulturinstitutioner. Hele den store mole tages i brug med to scener foruden en eventplads, en cocktailbar en strandbar og en strandvolleybane. Ofelia Beach præsenteres i samarbejde med Københavns Kommune og støttes af Fonden Realdania. Velkommen! Følg med hele sommeren på kglteater.dk

Sponsorer og samarbejdspartnere på Ofelia Beach er: Bandbase.dk Bestsellers Carlsberg Danmark A/S Cinemateket Copenhagen Design Week Copenhagen Jazz Festival Copenhagen Opera Festival Dansk Design Center Dansk Volleyball Forbund DBU Distortion Edition S

Foreningen PoetrySlam.dk INDEX Jeudan Københavns Kommune Lauritzenfonden M2Tango Montana Fonden Realdania Tuborgfondet TV2 Zulu WOCO Zirkus Nemov

COMEDY Story Fight Night: Kendte historiefortællere, stand-up´ere og skuespillere dyster i historiefortælling. Hver torsdag kl. 19 fra 16. juni – 28. juli LITTERATUR Poetry Slam: Oplev litterær konkurrence, hvor optrædende poeter fremfører originale værker. Hver lørdag kl. 16 fra 9. – 30. juli

Servering i solen Skuespilhusets Café og Restaurant Ofelia rykker som altid udendørs, så snart vejret tillader det. Er foråret lunt, åbnes den udendørs cocktailbar allerede midt i maj, og caféen og restauranten følger med sikkerhed efter på promenaden fra 1. juni. Med bølgeskvulp i ørerne, solvarme planker under fødderne og udsigt til Købehavns smukke havn er der i løbet af sommeren mulighed for at nyde lækre smoothies og spændende cocktails, kolde fadøl, brunch og lette frokostretter under solen. Se Ofelias cocktail og menukort på kglteater.dk/ofelia

FILM Cinematekets kultfilm: En perlerække af små skæve (stum)film med tråd til teaterverdenen præsenteres under åben himmel. 22. – 24. juni kl. 22 KONCERTER Copenhagen Jazz Festival: Jazz Festivalen sammensætter et skønt udendørsprogram med eftermiddagskoncerter Udvalgte dage fra 1. – 10. juli, kl. 16 DET KONGELIGE KAPEL OG OPERAAKADEMIET Musikere fra Kapellet og operastuderende fra Operaakademiet optræder med selvvalgte favoritter. Hver onsdag kl. 17 fra 15. juni – 27. juli

21 | SOMMER

ROSKILDE FESTIVAL revisited Igen i år pakker Det Kongelige Teater de helt store teltpløkker og begiver sig mod den verdensberømte musikfestival på dyrskuepladsen i Roskilde. Denne sommer kan festivalfolket opleve en forrygende teaterversion af Bennys Badekar komplet med orkester, livetegner og fornemt besøg af selveste Peter Belli.

SOMMERBALLET

Oplev Det Kongelige Teater i festivaludgaven på Gloria-scenen to gange mellem 30. juni – 3. juli. Medvirkende: Johannes Lilleøre, Morten Hemmingsen, Thomas Bang, Anne Vester Høyer Musik: Stefan Pasborg, Jonas Müller, Jeppe Tuxen, Peter Belli Instruktion: Anders Lundorph Tegninger: Rasmus Meisler

UNDER OPERAENS TAG FILM Storslåede operafilm fra Det Kongelige Teaters produktioner med mere på storskærm. Oplev blandt andet Dancer in the Dark og Juan. 30. – 31. juli kl. 19

Gratis adgang

9. august: Gentofte 10. august: Roskilde 11. august: Sorø 12. august: Troense 14. august: Sønderborg 15. august: Fredericia 16. august: Grenå 17. august: Rebild

Den Kongelige Ballet fejrer vanen tro sommeren med en turné i det danske sommerland. I alt otte danske byer får besøg af dansere fra Den Kongelige Ballet, som præsenterer et blandet program af klassisk og moderne ballet med uddrag fra Et folkesagn, Nøddeknækkeren, Sylfiden, Apollon m.m. — og i år er Det Kongelige Teaters ungdomskompagni, Kompagni B, med på hele turnéen. Danske Sommerballet er et årligt tilbagevendende gratis arrangement med Danske Bank som eksklusiv sponsor. Læs mere på kglteater.dk

KONCERT Operakoncert med solister fra Den Kongelige Opera 29. juli Gratis adgang

OPERA I DET FRI Den Kongelige Opera kan i august opleves ved udendørs operakoncerter på godser, herregårde og museer rundt i landet. En håndfuld af Den Kongelige Operas sangere præsenterer højdepunkter fra operalitteraturens mest berømte operaer.

6. august: Steensgaard, Millinge 7. august: Bornholms Kunst museum,Gudhjem 12. august: Esrum Kloster & Møllegård, Esrum 13. august: HEART, Herning 14. august: Sct. Knuds Kilde, Hjørring

Nykredit er eksklusiv sponsor for Opera i det fri og Det Kongelige Teater på Rosenborg og Skamling.

DET KONGELIGE TEATER PÅ ROSENBORG OG SKAMLING Hvert år valfarter titusindvis af mennesker til Det Kongelige Teaters store udendørskoncert på Rosenborg Eksercerplads og dagen efter på Skamlingsbanken ved Kolding. Kom og tag del i årets hyggeligste picnic i det grønne og oplev opera, ballet og skuespil, når hundredvis af kunstnere fra Det Kongelige Teater præsenterer uddrag fra den ny sæson. København: Rosenborg Eksercerplads 20. august 2011 kl. 18

Kolding: Skamlingsbanken 21. august 2011 kl. 15

Nykredit er eksklusiv sponsor for Opera i det fri og Det Kongelige Teater på Rosenborg og Skamling.

22 | PÅ BESØG: CAROLINE HENDERSON

PÅ BESØG:

CAROLINE HENDERSON Jazzmusik fusionerer med moderne dans, når Caroline Henderson og dansere fra Dansk Danseteater forvandler Gamle Scene til et fascinerende film-noir-univers med sensuelle danse, længsler efter kærlighed og velkendte jazzklassikere. Det er ikke en koncert. Ikke en danseforestilling. Det er begge dele på samme aften.

Hvad betyder Det Kongelige Teater for dig? ”Det Kongelige Teater er en lyslevende del af kulturhistorien. De fleste europæiske storbyer har store, gamle teatre, hvor historien nærmest emmer fra væggene. Det betyder noget særligt for mig at optræde med netop Love Songs, som er en fusion mellem moderne dans og jazzmusikken.” Hvorfor? ”Fordi den moderne dans begyndte som et opgør med den klassiske ballet, så jeg synes, det hele hænger så smukt sammen, når Love Songs bringer en ny ”genrefusion” inden for murene på Det Kongelige Teater.” Caroline Henderson og en danseforestilling, hvorfor nu det? ”Tim Rushton (koreograf og kunstnerisk leder af Dansk Danseteater red.) spurgte mig, om jeg havde lyst til at arbejde sammen om at skabe konceptet Love Songs. Vi tog udgangspunkt i musikken, som dels består af sange fra mit repertoire, dels af nye numre. Det har været en meget spændende og utrolig positiv proces at få de to genrer til at smelte sammen til én forestilling med et samlet udtryk. Det har været en ny måde at arbejde på for os begge, men vi har fået jazz og dans til at fortælle en fælles historie. På en del områder ligger de heller ikke så fjernt fra hinanden.”

23 | PÅ BESØG: CAROLINE HENDERSON

Jeg er selv blevet taget med til balletter, fra jeg var ganske lille, og gør det samme med mine egne tre drenge

Hvordan er de ens? ”Man kan sige, at moderne dans og jazzmusikken stammer fra den samme familie. Musikken og dansen ”tælles” på samme måde, og de er fælles om disciplin og et stort element af improvisation.” Hvad er dit forhold til dans? ”Jeg har lige været inde og se Et folkesagn i Operaen, og det var fuldstændig vidunderligt. Jeg er selv blevet taget med til balletter, fra jeg var ganske lille, og gør det samme med mine egne tre drenge.” Hvilke udfordringer er der i at skabe en danseforestilling? ”Jeg ved ikke, hvad det vil sige at skabe en danseforestilling, men processen med Love Songs har givet mig en masse. Vi har et fælles mål, og så gælder det i virkeligheden ”bare” om at være i processen, hvor de historier, vi fortæller på hver sin måde gennem musikken og gennem dansen, smelter sammen til et nyt hele.” Hvad kan publikum forvente? ”De kan forvente nogle smukke fortællinger om kærligheden og alle dens facetter.”

Love Songs Gamle Scene 26. – 29. maj 2011 Billetter på kglteater.dk

BLÅ BOG Født i 1962 i Stockholm og flyttede til Danmark i 1983. Allerede som teenager sang hun i forskellige jazzbands, og i 1989 slog hun igennem i Danmark, da hun sammen med Maria Bramsen dannede bandet RayDeeOh. I 1995 udkom hendes første soloalbum, Cinemataztic. Med Keeper of the Flame rundede hun i 2009 den niende soloudgivelse. Udover sin musikalske karriere har hun også medvirket i flere teaterstykker og film. Kan fra 26. – 29. maj opleves på Gamle Scene i forestillingen Love Songs, hvor hun leverer det jazzede lydtæppe til danseforestillingen.

Nykredit er en bank!

En ny bank, fristes man til at sige. Men baseret på 160 års historie som realkreditinstitut. Så når vi rådgiver vores kunder, er det altid med familiens bolig eller virksomhedens samlede balance som udgangspunkt. Og det er der en god grund til. For er det ikke sådan, at lån til bolig, daglig økonomi, opsparing og investering hænger uløseligt sammen? Og er det ikke også sådan, at hvis du først har overblikket, så bliver det lettere at træffe både de store og de små beslutninger? Overblikket til at træffe beslutninger er det vigtigste, vi kan give vores kunder. Over telefonen, på nettet, eller i et af vores 57 rådgivningscentre. Vi hjælper hver enkelt kunde med at finde nye økonomiske muligheder. Lyder det fornuftigt, ved du, hvad vi mener med at tænke nyt. Kom forbi, eller se på nykredit.dk, hvad en ny bank kan gøre for dig.