Marita Sølberg synger Wagner

MARITA SØLBERG SYNGER WAGNER

KRISTANSAND SYMFONIORKESTER

Dirigent: Tabita Berglund

Solist: Marita Sølberg

Torsdag 11. mai 2023

Konsertsalen

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER

1. FIOLIN:

Adam Grüchot

Yuka Sato

Jonas Båtstrand

Daniel Perek

Miriam Bergset

Lars Lunde

Katarina Skogheim

Riselda Rreka

Redi Shypehja

Maria Andrén

Halvor Aasen

2. FIOLIN:

Jutta Morgenstern

Andrea Berglihn

Josine van den Akker

Svetlana Jelic

Loussine Azizian Idsøe

Sigmund Eikeset

Karen Walthinsen

Solveig Husebø

Lene-Marie Helland

BRATSJ:

Kjell Åge Stoveland

Ivan Zecevic

Edda Stix Zecevic

Trygve-Johan Simonsen

Piotr Slowik

Inger Margrethe Furre Thommesen

Anne Camilla Furre Thommesen

CELLO:

Leonardo Sesenna

Ariel de Wolf

Maarten Jansen

Anne Bræin

Jasper Havelaar

Wolfram Kärner

Randi Birkeland

KONTRABASS:

John W. Harrison

Jan Mathiasson

Alfred Matre

Aslak Skau

Kåre Dalane

FLØYTE:

Anne Randi Haugejorden

Wu Mengran

Marie H Schau

OBO:

Torunn Irene Kristensen

Marion Walker

Roar Brostrøm

KLARINETT:

Stig Nordhagen

Ingrid Wangsvik

Kari Ingelsrud

FAGOTT:

Yuan Tianwei

Odd Lyngstad

Thea Iselin Øyhus

HORN:

Simon Breyer

Amanda S. Harrison

Hilde Lunde Garby

Leif Tore Strandbakken

Ove Øgård-Repål

TROMPET:

Jens Forus

Trym Dalene

Roland Henkens

TROMBONE:

Alan Vavti

Nils Tore Brunvatne

Thor-Arne Martinsen

TUBA:

Vidar Løvbrøtte

HARPE:

Johanna Engedal

PAUKER:

Thomas Hansen

SLAGVERK:

Ellen Fjørtoft

Henning Seldal

På vår YouTube-kanal kan du nyte digitalkonserter og bli kjent med dirigenter og musikere – helt gratis!

youtube.com/KristiansandSymphonyOrchestra

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER

0 O 0

RICHARD WAGNER (1813-83)

Fra TRISTAN OG ISOLDE

Vorspiel und Isolde’s Liebstod, WWV 90 (1859) (17’)

Prelude | Liebstod

RICHARD WAGNER (1813-83)

WESENDONCK-LIEDER, WWV 91 (1856) (21’)

Der Engel | Stehe still | Im Treibhaus

Schmerzen | Träume

Pause

PJOTR TSJAJKOVSKJI (1840-93)

SYMFONI nr. 6 i h-moll, PATHETIQUE , op. 74 (1893) (46’)

Adagio - Allegro non troppo

Allegro con grazia

Allegro molto vivace

Finale: Adagio lamentoso 0 O 0

Lyd- og filmopptak er ikke tillatt

Mobiltelefoner må slås av.

DIRIGENT

Tabita Berglund (f. 1989), hyllet som «et av Europas største håp» i Nordens største abonnementsavis Helsingin Sanomat, er en av dagens mest spennende unge dirigenter. Hun dirigerte Kristiansand Symfoniorkester første gang i 2020, og ble raskt en favoritt blant musikerne i orkestret med sin karismatiske og inspirerende dirigentstil. Følgelig var hun et populært valg da hun ble utnevnt som KSOs 1. gjestedirigent før sesongen 2021/22.

Berglund, som opprinnelig utdannet seg som cellist under professor Ole Kristian Ruud og senere tok mastereksamen under Truls Mørk, har gjort en kometkarriere og markert seg som en svært talentfull dirigent.

De siste årene har hun kombinert dirigentgjerningen med en aktiv kammer- og orkestermusikerkarriere. Senere års engasjementer som dirigent inkluderer konserter med blant andre Oslo-Filharmonien, Bergen Filharmoniske Orkester, det finske radiosymfoniorkesteret, Tonkünstler-Orchester Niederösterreich, Orchestre National de Lille, Hallé Orchestra og Luzerner Sinfonieorchester.

Blant høydepunktene i inneværende sesong, kan nevnes dirigentoppdrag for Philharmonia Orchestra i London, Detroit Symphony, Sinfonieorchester Wuppertal, BBC Scottish Symphony Orchestra, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Orquesta Sinfonica de RTVE i Madrid og Royal Scottish National Orchestra.

Den fremadstormende dirigenten har også mottatt høythengende utmerkelser, deriblant Gstaad dirigentakademis Neeme Järvi-pris i 2018 og Statens kunstnerstipend for 2020/2021.

Den norske sopranen Marita

Sølberg (f. 1976) er fast ansatt

på Den Norske Opera & Ballett. For rollen som Mimì i Stefan

Herheims La bohème i 2012 mottok hun overstrømmende anmeldelser, blant annet i det amerikanske magasinet Opera

News som omtalte hennes rolletolkning som «uforglemmelig [og] på høyeste internasjonale nivå».

Sølbergs stemme har blitt berømmet for både dramatiske kvaliteter og et varmt mellomregister, noe hun har bevist til fulle gjennom en rekke oppdrag på internasjonale operahus og konsertscener. I desember 2016

debuterte hun ved Royal Opera House, som Antonia i Hoffmanns eventyr. Sesongen 2016/2017 sang hun også Mimì i La bohème ved Wien Staatsoper og Pamina i Tryllefløyten ved Los Angeles Opera.

I tillegg har Sølberg sunget ved de anerkjente operafestivalene i Salzburg og Glyndebourne, og turnert i en rekke land som Solveig i Peer Gynt.

Den tidligere vinneren av Tom Wilhelmsens opera- og ballettpris og Dronning Sonja Internasjonale Musikkonkurranse jobbet to år ved

Staatsoper Stuttgart før hun i 2008 ble en av Nasjonaloperaens faste solister. Her har hun for tiden hovedrollen i Tosca, og har tidligere gjort seg bemerket i roller som Pamina i Tryllefløyten , Donna Elvira i Don Giovanni , Giulietta i en konsertant oppføring av I Capuleti e i Montecchi, Kathrine Sigismund i Den fjerde nattevakt, Female Chorus i The Rape of Lucretia , Nedda i Pagliacci , Antonia i Hoffmanns eventyr, Solveig i Jüri Reinveres Peer Gynt og grevinnen i Figaros bryllup.

Sistnevnte rolle debuterte hun også med ved La Fenice i Venezia.

RICHARD WAGNER

Richard Wagners stilling som 1. kapellmester ved operaen i Riga (1837–39) fikk en brå slutt da han sammen med sin kone Christine Wilhelmine – «Minna» – Planer måtte flykte fra noen utålmodige pengeutlånere. Etter noen problematiske år i bl.a. Paris, gikk ferden videre til Dresden og Semperoperaen. Her hadde han stor suksess med Rienzi, Tannhaüser og Den flygende hollender. Men på ny måtte han flykte; denne gang grunnet hans rolle i den såkalte mairevolusjonen.

Vel på plass i Zürich begynte Wagner på arbeidet med den gigantiske operatetralogien Nibelungens ring, men i 1857 mistet han fokus og avbrøt arbeidet med Siegfried , den tredje av de i alt fire musikkdramaene i Nibelungens ring . Grunnen var Mathilde Wesendonck, den unge, vakre og talentfulle ektefellen til den velstående forretningsmannen og kunstbeskytteren Otto Wesendonck. Wagner ble hjelpeløst forelsket i den skjønne Mathilde, som på sin side ble betatt av den karismatiske komponisten.

Wagner begynte nå på fortellingen om det stormfulle kjærlighetsforholdet mellom den unge ridderen Tristan og den irske kongedatteren Isolde. Wagner musikk for å beskrive deres hengivenhet til hverandre, ble av publikum betraktet som fascinerende og nyskapende. Allerede i preludiets andre takt, den såkalte «Tristanakkorden», føles det som vi er i et tonalt veikryss som kan lede i alle mulige retninger.

Musikken streber videre uten å være regulert av den trygge dur- og moll-strukturen. Atmosfæren og dramatikken fra den nesten fire timer lange operaen er tydelig illustrert i det utdraget vi hører i kveld.

I perioden da den ulovlige relasjonen mellom Wagner og Mathilde

Wesendonck fant sted, skrev hun fem dikt som komponisten satte

musikk til i 1857, og som har blitt berømt i musikkhistorien som Wesendonck-Lieder. Wagner mente at dette var det beste han hadde komponert, og skrev til vennen Franz Liszt: «Siden jeg tidligere i mitt liv ikke har opplevd kjærlighetens sanne lykke, ville jeg reise et minnesmerke over denne vakreste av alle drømmer, der kjærligheten fra begynnelse til slutt for en gangs skyld drikker seg utørst.»

EPILOG

Tristan og Isolde ble urfremført åtte år senere i München (i Wien hadde man gitt opp etter 77 prøver). Wagners forhold til Mathilde

Wesendonck var nå glemt, og ekteskapet med Minna Planer avsluttet. Derimot var Franz Liszts datter Cosima gravid i tredje måned med den 24 år eldre Richard Wagner. Denne kjensgjerningen var imidlertid

dirigenten Hans von Bülow, Cosimas ektemann og Wagners gode venn, uvitende om da han 10. juni 1865 ledet orkestret ved Hoftheater

München i den epokegjørende urfremføringen av Tristan og Isolde ...

Verden og kloden er i endring. Endring er bra. Det er en forutsetning for utvikling, men skaper samtidig utfordringer som må håndteres. Historien har lært oss at verden og tilværelsen er skjørere enn hva vi liker å forestille oss. Vi er mer avhengige av hverandre en noen gang. Erkjennelsen av dette skjebnefellesskapet vil bringe oss og verden tettere sammen og forhåpentligvis motivere den enkelte av oss til å ta et større ansvar for en bærekraftig utvikling.

Vi i PwC ønsker å engasjere oss for å løse disse utfordringene, og er derfor veldig glade for å ha Kilden som samarbeidspartner. Vi ønsker å støtte opp under den viktige demokratiske rollen kunst og kultur spiller i samfunnet.

Gjennom kunnskapsutvikling og opplevelser basert på kreativitet, kvalitet og mangfold håper vi å bidra til å skape en relevant møteplass med mål om å utvikle Sørlandet.

Reidar Henriksen

Daglig leder

PJOTR TSJAJKOVSKJI

Pjotr Tsjajkovskijs 6. symfoni nevnes ofte som hans fremste verk og er definitivt et av de best likte og mest fremførte. Komponistens plutselige bortgang kun ni dager etter uroppførelsen har gjennom årene gitt grobunn for mange spørsmål og spekulasjoner. På tross av at det herjet en koleraepidemi i St. Petersburg, skal Tsjajkovskij visstnok ha drukket et glass ukokt vann, noe som tolkes som en bevisst handling og i praksis selvmord. Flere teorier har vært fremført for å forklare hans oppførsel. Var forgiftningen et kamuflert selvmord og musikken skrevet som et rekviem over seg selv? Var symfonien et avskjedsbrev fra en som fryktet konsekvensene av sin homoseksuelle legning? Det har blant annet spekulert i at det handlet om å unngå en skandale forbundet med en ulovlig relasjon til en ung adelsmann.

Også det musikalske innholdet har skapt tanker om at komponisten forberedte sin egen død. Detaljer, som at en russiskortodoks hymne blir sitert i førstesatsen, forsterket ulike teorier på lik linje med den uvanlige måten å avslutte symfonien på. Den vanlige strukturen for romantiske symfonier var å gå fra mørkt til lyst, og det kunne også gjelde for denne, hadde det ikke vært for at det kan virke som Tsjajkovskij har latt de to siste satsene bytte plass! Den trassige, triumferende marsjen høres ut som en typisk finale, men er altså blitt sats nr. 3, og følges i stedet av en langsom, vemodig sats som slutter med en utdøende akkord.

Tsjajkovskij avslørte aldri hva han ville fortelle med musikken, til tross for at han i begynnelsen ga verket navnet Programsymfonien. Etter forslag fra sin bror Modest, endret han navnet til «Pathétique», som på den tiden kunne oversettes med «følelsesmessig, sorgtungt».

FESTKONSERT PÅ NASJONALDAGEN

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER Dirigent: Ingunn Korsgård Hagen, Solist: Pauline Aase, sopran, Seniorkoret Kilden Sølvstrupene leder: Anne Haugland Balsnes, konferansier: Hans-Christian Vadseth

Onsdag 17. mai, kl. 14.00

Kilden teater og konserthus rommer Kristiansand Symfoniorkester, Kilden Teater, Kilden Opera, og Kilden Kulturdrift. Konsertsalen med hele 1185 seter er blant Skandinavias flotteste saler. Det siste innen akustisk teknologi gjør Konsertsalen i stand til å huse alt fra rocke-konserter til de store symfoniske opplevelsene.

Kristiansand Symfoniorkester (KSO) er et av Norges syv profesjonelle symfoniorkestre og består for tiden av av 67 heltidsansatte musikere. KSO er et ungt og vitalt ensemble i sterk utvikling og har ansatte fra 17 nasjoner.

I tillegg til et omfattende klassisk orkesterrepertoar, gjennomfører KSO konserter og prosjekter med stor variasjon. Dette inkluderer barne- og familiekonserter, kammerkonserter og samfunns- og sjangeroverskridende prosjekter, med blant annet Kilden Opera, Kilden Teater og Kilden Dialog. Orkesteret er en viktig del av Kildens mål om å skape kunstnerisk samspill på tvers av kunstformer.

Tabita Berglund og Julian Rachlin har tittelen første gjestedirigent. Rachlin tiltrer som sjefdirigent høsten 2023.

Mer informasjon om KSO finnes på Kildens hjemmeside og på Youtube finner du flere flotte opptak med Kristiansand Symfoniorkester.

NESTE TORSDAGS- / ABONNEMENTSKONSERT

Torsdag 25. mai, kl 19:30

NORSK PÅ NORSK

Dirigent: Eivind Gullberg Jensen

Solist fra KSO: Marion Walker, obo

Program:

Svendsen: Sigurd Slembe, symfonisk preludium

Mikaelsen: Obokonsert (Urfremførelse)

Svendsen: Symfoni nr. 1

SESONGENS SISTE ABONNEMENTSKONSERT innledes med dramatikk og orkesterprakt i form av Johan Svendsens symfoniske preludium til Bjørnstjerne Bjørnsons skuespill Sigurd Slembe. Vi fortsetter med urfremføring av Jan Erik Mikalsens obokonsert, komponert for og fremført med KSOs Marion Walker som solist.

Den helnorske konsertkvelden avsluttes med Johan Svendsens 1. symfoni, komponert 1865–66 mens Svendsen fortsatt var student i Leipzig. Vennen og kollegaen Edvard Grieg beskrev verket i begeistrede vendinger som «den mest sprudlende genialitet, den kjekkeste nationale tone og en i sandhed glimrende måde at behandle orkesteret på».

I SALG NÅ

Sesongåpning med Julian Rachlin og Janine Jansen

Kristiansand Symfoniorkester

Dirigent: Julian Rachlin

Solist: Janine Jansen, fiolin

Tsjajkovskij: Polonese fra Eugen Onegin

Mendelssohn: Fiolinkonsert

Tsjajkovskij: Symfoni nr. 5

Konsertsesongen 2023/24 starter på aller beste måte med vår nye sjefdirigent Julian Rachlin og den nederlandske verdensstjernen Janine Jansen. Hun opptrår regelmessig på den klassiske musikkens mest prestisjefulle arenaer, og regnes som en av vår tids aller fremste fiolinvirtuoser.

Denne festkvelden spiller hun Mendelssohns nydelige fiolinkonsert fra 1844 – et av den tidlige romantikkens største mesterverk, fylt av melodisk sødme, dramatikk og virtuose, halsbrekkende passasjer.

Julian Rachlin og KSO byr også på storslått, følelsesmettet orkesterprakt av ypperste merke, signert det melodiske geniet Pjotr Tsjajkovskij.

KONSERTSALEN

TORSDAG 24. AUGUST kl 19:30

Kristiansand Symfoniorkester, Kilden Opera og Kilden Teater presenterer

ENERGISK OG STORSLÅTT MUSIKKTEATER OM MOZARTS LIV

Salieri ville desperat bli som Mozart. Han var besatt av ham, og dette skal vise seg å få fatale konsekvenser. “Vi var begge vanlige menn, han og jeg. Likevel skapte han det legendariske fra det middelmådige, og jeg skapte bare det middelmådige fra det legendariske”.

Handlingen følger Mozarts korte liv, sett fra hans store rival, den sjalu komponisten Antonio Salieris perspektiv.

Gled deg til en storsatsing som Sørlandet sjeldent har sett maken til. Denne forestillingen er energisk, fargerik og overdådig, og lages fra bunn av alle kunstformene på huset! Hele 10 skuespillere, 24 musikere, 8 sangere og 4 dansere skildrer historien i flotte kostymer, kjent musikk og fantastisk scenografi.

Oversatt av: Øyvind Berg

Premiere fredag 8. september

Spilles til 14. oktober | Teater- og Operasalen

Teaterforlag: Nordiska ApS – København

KONSERTPAKKER

GULL

16 konserter – 40 % rabatt

Fra 3 280,-

SØLV S

10 konserter – 30 % rabatt

Fra 2 350,-

Fra 1 500,C

6 konserter – 25 % rabatt

NY OG NYSGJERRIG

5 konserter – 25 % rabatt

PLUKK & MIKS

Min. 5 konserter – 25 % rabatt

Pris avhenger av hvilke

konserter du velger

P SESONGPROGRAM 2023/2024 15

SESONGENS SISTE

TORSDAG 1. JUNI , kl 18:00

UNG KLASSISK

Dirigent: Johannes Gustavsson

Adrian-Leander Nes, piano

Sofie Garby, obo

Program:

W. A. Mozart: Obokonsert

Sjostaskovitsj: Pianokonsert nr. 2

Verk fra prosjektet SKAPIA

VENNEFORENINGEN CRESCENDO

Kristiansand Symfoniorkester har utviklet seg til et ekte kvalitetsorkester, og lar oss oppleve glede, skjønnhet og entusiasme fra første til siste takt. Venneforeningen Crescendo er et tilbud til deg som vil støtte orkesteret og lære mer om musikkens verden.

Venneforening for Kristiansand Symfoniorkester

Medlemskap i Crescendo koster kr 200 pr. konsertår. Som medlem blir du invitert til førsnakk, besøk backstage og mange andre arrangementer. Har du konsertabonnement, er medlemskap i Crescendo gratis. Følg oss på Facebook og meld deg inn på crescendokristiansand.no

HOVEDSAMARBEIDSPARTNERE

tøtt ditt symfoniorkesterGrafisk produksjon: Anders Frode Marum

S