Artist+/=illustrator

/

ермакова ксения [студент]

кузнецова александра [куратор]

+ ИЛЛЮСТРАТОР

= ХУДОЖНИК

ИЛЛЮСТРАТОР

ЕРМАКОВА КСЕНИЯ ПЕТРОВНА

курсовая работа по направлению «Дизайн» студентки группы №Б13Д33 на тему: Б Р Е Н Д И Н Г А Р Т- ГА Л Е Р Е И

визуальное исследование на тему:

Х УД О Ж Н И К + И Л Л Ю С Т РАТ О Р X X

в е к

научный руководитель: Александра Кузнецова консультант: Александра Кузнецова

Школа дизайна факультета коммуникаций, медиа и дизайна НИУ ВШЭ

HSE ART AND DES IGN SCH OOL

П РА В И Т Е Л Ь С Т В О Р О С С И Й С К О Й Ф Е Д Е РА Ц И И Ф Е Д Е РА Л Ь Н О Е ГО С УД А Р С Т В Е Н Н О Е А В ТО Н О М Н О Е О Б РА З О В АТ Е Л Ь Н О Е У Ч Р Е Ж Д Е Н И Е В Ы С Ш Е ГО П Р О Ф Е С С И О Н А Л Ь Н О ГО О Б РА З О В А Н И Я « Н А Ц И О Н А Л Ь Н Ы Й И С СЛ Е ДО В АТ Е Л Ь С К И Й У Н И В Е Р С И Т Е Т „ В Ы С Ш А Я Ш К ОЛ А Э К О Н О М И К И “ »

МОСКВА 2016

006

014-025 026-041

содержание

042-055 062-079 080-095 096-109 116-131 132-145 146-159 160-173 174-187 188-199 206-217 218-233 234-251 258-271 272-293 294-309 316-329 330-343 344-377 384-397 398-413

василий кандинский анри матисс кузьма петров-водкин фернан леже жорж брак мари лорансен соня делоне марк шагал макс эрнст наталья гончарова александр родченко жоан миро бальтюс луиз буржуа антони тапиес энди уорхол эрик булатов илья кабаков сальвадор дали пабло пикассо виктор пивоваров кики смит ирина нахова

иллюстрации

иллюстрации

навигация

008

обратите внимание

на левом развороте будут располагаться только иллюстрации

арт-проекты

009

на правом развороте будут располагаться только арт-проекты

010

Также меня интересуют такие детали, как ценность иллюстра-

ношениях, кажется, не пересекающийся с проектами художника.

в общей атмосфере, в материалах и т.д. Или же обратный феномен абсолютно другой мир в иллюстрации, ни в каких от-

раллели: в композиции, в цветовых решениях, в стилистике,

ков. Сопоставляя иллюстрации с арт-проектами, я замечаю па-

мание на роль иллюстрации в творческой жизни художни-

В своём визуальном исследовании я стараюсь обратить вни-

и признанными, тем самым подчеркивая ценность такой книги.

часть художников создают иллюстрация уже будучи известными

разом зарабатывают на жизнь, параллельно делая арт-проекты,

свою карьеру с иллюстрирования книжек, некоторые таким об-

она становится популярнее и более тиражированной, а цветная печать более доступной. Некоторые художники начинают

В ХХ веке книжная иллюстрация выходит на другой уровень,

о проекте

ектами, которые позволяют нам глубже понять его творчество.

ными через особый, неповторимый взгляд художника арт-про-

иллюстрированные истории иногда становятся переосмыслен-

имопроникают друг в друга; дополняя историю художника,

дожника порой бывает совсем тонка и, кажется, что они вза-

Грань между иллюстрацией и полноценным арт-проектом ху-

как проиллюстрированные концептуалистами произведения.

сованных искусством, за небольшую сумму продаются через букинистические сайты как интересные детям книжки, а не

това и Пивоварова известны даже людям, никак не заинтере-

чить их в свои владения, у нас иллюстрации Кабакова, Була-

галеристы охотились за ними, а коллекционеры хотели полу-

дни (и десятилетия назад) оценивались наравне с работами,

рхола, Пикассо и ещё ряда зарубежных художников в наши

ции в социальной среде, так, к примеру, если иллюстрации Уо-

012

environment, so for example, if Warhol illustrations, Picasso and more

I was also interested in details such as illustrations, the value in the social

it seems, does not intersect with the projects of the artist.

of a completely different world in illustration, in any relationship,

general atmosphere, materials, etc. Or the reverse phenomenon

projects, I see parallels: in the composition, in colors, in style, in the

in the creative life of artists. Comparing illustration with art

In this visual research, I try to pay attention to the role of illustrations

known and recognized, thus emphasizing the value of such a book.

art projects, some artists create the illustration already being

of books, some in such a way to earn for a living, making a parallel

more affordable. Some artists begin their careers with the illustration

becomes more popular and more replicated, color printing became

In the twentieth century book illustration goes to another level, it

about

artist’s art projects that allow us to better understand his work.

are sometimes rethought through a special, unique view of the

other; complementing the story of the artist, illustrated stories

is sometimes very thin and it seems that they interpenetrate each

The line between illustration and complete art project the artist

books for children, rather than as illustrated conceptualists works.

in art, for a small amount sold through second-hand sites like interesting

Kabakov, Bulatov and Pivovarova known even to people not interested

collectors would like to get them in their possession, our illustrations of

a par with the works, the gallery owners were hunting for them, and

number of foreign artists in these days (decades ago) were assessed on

й и л и с а в

Один из крупнейших художников XX века, определивших лицо нашего времени. С «Абстрактной акварели» Кандинского (1910 г.) начинается история современного абстрактного искусства. Родился в Москве в 1866 г. окончил Московский Университет, изучал экономику и право. В 1896 году получил место профессора юридического факультета знаменитого Дерптского университета, однако, именно в это время, тридцати лет от роду он решает оставить научную карьеру и полностью посвятить себя живописи. Кандинский переезжает в 1896 году в Мюнхен и учится в лучших художественных школах (школе Ашбе, Мюнхенской Академии), занимается теорией искусства. Он много путешествует и ищет свой стиль в живописи.

кандинский

кандинский

018 иллюстрации

019

арт-проекты

кандинский

020 иллюстрации

021

арт-проекты

кандинский

022 иллюстрации

023

арт-проекты

024

иллюстрации

016 018

«Звуки» [1913]

кандинский

020

а рт- п р о е к т ы

017

«Composition in red and black» [1920]

019

«Composition, VII» [1913]

021

«Composition, VIII» [1923]

выходит первая проиллюстрированная Кандинским книжка, все иллюстрации из-за требований к печати черно-белые

Все

начинается

с

точки.

«

василий кандинский

а

н

р

и

Французский художник и скульптор, лидер течения фовистов. Известен своими изысканиями в передаче эмоций через цвет и форму. Лето 1905-го года ознаменовало значительный поворот в творческой деятельности художника. Вместе с Андре Дереном, Матисс создал новый стиль, вошедший в историю искусства под названием фовизма.

1930-е годы стали временем, когда художник попытался подвести итог своим открытиям. В его работах того периода всё меньше экзотики и больше асимметрии. В эти годы им были созданы эскизы для гобеленов, книжные иллюстрации. Матисс написал сцены из Одиссеи для романа «Улисс» Джеймса Джойса. В октябре 1931 года была издана первая книга с иллюстрациями художника. Художник сам выбирал книги, которые хотел иллюстрировать.

м а т и с с

матисс

030 иллюстрации

031

арт-проекты

матисс

032 иллюстрации

033

арт-проекты

матисс

034 иллюстрации

035

арт-проекты

матисс

036 иллюстрации

037

арт-проекты

матисс

038 иллюстрации

039

арт-проекты

040

иллюстрации

0 2 8

«Ulysses» Джойс [1935]

матисс

0 3 6

а рт- п р о е к т ы

0 2 9

«Moraccan Garden» [1912]

0 3 1

«The Palm» [1912]

0 3 1

«Standing Nudey» [1907]

0 3 1

«Nude in Sunlit Landscape» [1909]

0 3 3

«Pink Nude» [1935]

0 3 3

«The Dream» [1935]

0 3 5

«Music (Sketch)» [1907]

0 3 7

«The Arm» [1938]

год, в котором впервые была издана книга с иллюстрациям Матисса

Меня

и интересует

не

человек.

натюрморт.

Что меня интересует? Это не пейзаж

«

анри матисс

а м ь з у к

Свою карьеру Петров-Водкин начал с создания образа Богоматери с Младенцем на стене Ортопедического института в Александровском парке на Петроградской стороне. В 1911 г. Петров-Водкин стал членом объединения «Мир искусства»; в 1924 г. — участником объединения «Четыре искусства». Был одним из реорганизаторов системы художественного образования. Преподавал в ВХУТЕМАС, ВХУТЕИН. Не так давно нашлись неизвестные работы Петрова-Водкина, которые не видел мир. Среди них — иллюстрации к детским книжкам 1925-1927 гг. Неизвестные работы относятся к 1925-1927 гг. По документам выяснилось, что Пушкинский дом приобрёл их в Книжной лавке писателей на Невском в 1954 году. .

петров-водкин

петров-водкин

046 иллюстрации

047

арт-проекты

петров-водкин

048 иллюстрации

049

арт-проекты

петров-водкин

050 иллюстрации

051

арт-проекты

петров-водкин

052 иллюстрации

053

арт-проекты

054 иллюстрации

055

арт-проекты

056

иллюстрации

0 4 0

«Присказки» [1924]

петров-водкин

0 5 0

а рт- п р о е к т ы

0 4 5

«1918 год в Петрограде» [1920]

0 4 7

«1919 год. Тревога» [1934]

0 4 9

«Мать» [1913]

0 5 1

«Смерть Комиссара» [1927]

год, в котором Петров-Водкин издает книгу, написанную и проиллюстрированную самим художником

пристрастия

к

книжной

и погрешил на этом поприще немало.

работе у меня никогда не было, хоть я

Особого

книжных

я всегда этого

навыков

«

и графики из журнала «Мир искусства».

потому, что меня запугали «книжники»

дела боялся и неохотно брался за него,

иллюстраторов

профессиональных

У меня нет, да и не хочу я иметь

петров-водкин

ф

е

р

н

а

н

Французский живописец, скульптор и мастер декоративно-прикладного искусства, Фернан Леже создал свой собственный вариант кубизма, основанный на эстетике машинных форм. Леже интересовали разные области искусства: мозаика, цветное стекло, книжная иллюстрация, изготовление картонов для ковров, театральная декорация.

л

е

ж

е

леже

066 иллюстрации

067

арт-проекты

068 иллюстрации

069

арт-проекты

леже

070 иллюстрации

071

арт-проекты

леже

072 иллюстрации

073

арт-проекты

леже

074 иллюстрации

075

арт-проекты

леже

076

иллюстрации

0 6 4

«Seghers» [1952]

0 6 8

«Seghers» [1952]

0 7 0

«Editions de la Sirène» [1919]

0 7 2

«Editions de la Sirène» [1919]

0 7 4

«Seghers» [1952]

а рт- п р о е к т ы

0 6 5

«Keys (Composition)» [1928]

0 6 7

«Starfish (L’Étoile de mer)» [1942]

0 6 9

«Leaves and Shell» [1927]

0 7 1

«Composition» [1920]

0 7 3

«Mural Painting» [1924]

0 7 5

«Composition» [1920]

тысяч долларов – начальная цена одной иллюстрации на аукционе Sotheby’s

блеском

75-миллиметровой пушки

его белого металла под ярким солнцем.

замком

был

ослеплен

Я

«

господствует геометрический порядок.

геометрических законов, ибо в механике

руками, которые в своей работе зависели от

предметом, построенным человеческими

Я оказался лицом к лицу с реальным

фернан леже

ж

о

р

ж

Французский художник, живописец и график, скульптор, сценограф и декоратор. Один из основателей кубизма. Жорж Брак является автором многих декоративно-изящных композиций, составленных из элементарных геометрических объёмов и отличающихся разнообразием фактуры живописной поверхности. В своих работах Брак стремится к абстрагированию форм и к разнообразию фактуры: порой включает в картины куски бумаги, дерева, примешивает песок. После 1917 постепенно отходит от кубизма, пишет более разнообразные по цвету плоскостные полотна (пейзажи, натюрморты, картины с человеческими фигурами), где линия словно обретает орнаментальную выразительность и гибкость.

б

р

а

к

брак

082 иллюстрации

083

арт-проекты

брак

084 иллюстрации

085

арт-проекты

086 иллюстрации

087

арт-проекты

брак

088 иллюстрации

089

арт-проекты

брак

090 иллюстрации

091

арт-проекты

брак

092

иллюстрации

0 8 2

«Lettera Amorosa» [1963]

0 8 6

«Lettera Amorosa» [1963]

0 8 8

«Si Je Mourais La-Bas» [1962]

0 9 0

«Lettera Amorosa» [1963]

а рт- п р о е к т ы

0 8 3

«Bather» [1925]

0 8 5

«Bottle and Fishes» [1910]

0 8 7

«Carrières-Saint-Denis» [1909]

0 8 9

«The Billiard Table» [1945]

0 9 1

«Glass and Plate of Apples» [1925]

долларов – так оценили книжку с иллюстрациями Брака eBay

себя, когда она освещена лучом поэзии.

Реальность только тогда обнаруживает

«

жорж брак

и р а м

Французская художница и гравёр. В 1920 году она начинает независимо строить карьеру художницы. Она налаживает плодотворное сотрудничество со многими поэтами и писателями, чьи произведения она иллюстрирует, среди них Андре Жид, Поль Моран, Жак де Лакретель, Макс Жакоб, Сен-Жон Перс, Марсель Жуандо, Жан Кокто, Жан Полан, Сомерсет Моэм и многие другие. Мари Лорансен также рисовала декорации для балета и театра, в том числе для Русских балетов Дягилева.

лорансен

лорансен

098 иллюстрации

099

арт-проекты

лорансен

100 иллюстрации

101

арт-проекты

лорансен

102 иллюстрации

103

арт-проекты

0 9 8

«Alice in Wonderland» [1930]

1 0 4

«Alice in Wonderland» [1930]

лорансен

104

иллюстрации

а рт- п р о е к т ы

0 9 9

«Femme à l’éventail» [1912]

1 0 1

«Les jeunes filles» [1910]

1 0 3

«Fleurie» [1930]

1 0 5

«Nude in Sunlit Landscape» [1909]

год, когда Мари начинает заниматься книжной графикой

какой

стати

я

должна

рисовать

Девушки

настолько

красивее!

мёртвых рыб, лук или пивные кружки?

C

«

мари лорансен

я н о с

Художница, развившая собственный стиль – симультанизм, выражавший динамику движения и тонкости цветовых созвучий. Современную жизнь с ее электрическими огнями, танцевальными барами и женщинами, освобожденными от корсетов и условностей, она хотела воплотить в вибрирующих, «танцующих» узорах ткани. Соня создавала платья-стихотворения в духе сюрреализма и театральные декорации для балета Сергея Дягилева, была дизайнером и иллюстратором.

д е л о н е

делоне

114 иллюстрации

115

арт-проекты

делоне

116 иллюстрации

117

арт-проекты

делоне

118 иллюстрации

119

арт-проекты

делоне

120 иллюстрации

121

арт-проекты

делоне

122 иллюстрации

123

арт-проекты

делоне

124

иллюстрации

118

«Alfabeto» [1970]

122

«Alfabeto» [1970]

124

«Des Hommes Nouveaux» [1913]

126

«Untitled» [1913-1915]

а рт- п р о е к т ы

119

«Rythme Couleur» [1930]

121

«Donald Duck» [1985]

123

«Rythmes Сolorés» [1954]

125

«Rhythm Colour no. 1076» [1939]

127

«Delaunay 800» [1911]

год, в котором Соня делает первые иллюстрации для книги «Проза о транссибирском экспрессе и маленькой Жанне Французской»

«декоративной» работой. Я никогда не

моей картиной и моей так называемой

Для меня не существует разрыва между

продолжение

моего

это искусства

наоборот,

«

разочарование;

считала, что «декоративно-прикладные художественное искусства»

соня делоне

м

а

р

к

Российский, белорусский и французский художник еврейского происхождения. Помимо графики и живописи занимался также сценографией, писал стихи на идише, создал бесчисленное множество иллюстраций для книг.

ш

а

г а

л

шагал

130 иллюстрации

131

арт-проекты

шагал

132 иллюстрации

133

арт-проекты

шагал

134 иллюстрации

135

арт-проекты

шагал

136

иллюстрации

134

«Beside the Fountain» [1961]

136

«The This» [1961]

138

«Sacrifices Made to the Nymphs»

140

«The Nymphs Cave» [1961]

[1961]

а рт- п р о е к т ы

135

«Night’s Dream» [1938]

137

«Les Amoureux» [1927]

139

«The Couple of the Eiffel Tower»

141

«The Bride with Two Faces» [1927]

[2

тысяч долларов — такова примерная стоимость экзмепляра книги, проиллюстрированной Шагалом

Сильнее,

Искусство чем

состояние души. что-либо другое.

«

марк шагал

с к а м

Родился в Германии. В Боннском универе он изучал философию, психологию и историю искусств. Искусство же как мастерство не изучал. Не считая того, что он сам почерпнул из уроков папы – тот был самодеятельным художником, любителем, как бы сказали сейчас. Тем не менее, молодой Эрнст очень хотел стать художником и начал прикладывать усилия, чтобы эту мечту реализовать. Он ходил в музей и делал там копии; на выставки – смотрел, что делают настоящие художники. Из них больше всего Эрнст любил Ван Гога и близких ему по ареалу обитания экспрессионистов.

э

р

н

с

т

эрнст

142 иллюстрации

143

арт-проекты

эрнст

144 иллюстрации

145

арт-проекты

эрнст

146 иллюстрации

147

арт-проекты

эрнст

148 иллюстрации

149

арт-проекты

эрнст

150 иллюстрации

151

арт-проекты

148

«Histoire Naturelle» [1926]

154

«Histoire Naturelle» [1926]

эрнст

152

иллюстрации

а рт- п р о е к т ы

145

«La colombe avait raison» [1926]

147

«Deux Hirondelles traversant l’océan dans une valise» [1924]

149

«The Gramineous Bicycle Garnished with Bells» [1921]

151

«Sun and Forest» [1931]

153

«Temptation of St. Anthony» [1945]

тысяча евро – начальная цена «Histoire Naturelle» на аукционе в 2015-м году

и

галлюцинацией,

бумаги

и

на

них

их

наугад

заштриховывая

накладывая

внезапно

обострившимся

«

ощущением, сходным с галлюцинацией

удивлен

карандашом. Осмотрев результат, я был

листы

плиток,

я сделал серию зарисовок кафельных

медитацией

Чтобы подвести базу под мои занятия

макс эрнст

я ь л а т а н

Воспитывалась в семье архитектора. Этот род принадлежал к старинному роду Гончаровых. Увлекшись искусством, Гончарова начала обучение в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, которое продолжалось с 1901 по 1909 год. Сначала Наталья занималась преимущественно скульптурой, а впоследствии стала увлекаться живописью. В 1913 году Гончарова много работает над иллюстрациями к литературным произведениям, среди которых издания С.П. Боброва, А.Е. Крученых, В.В. Хлебникова. С 1914 года художница оформляет театральные постановки, такие как «Золотой петушок». В поздний период творчества Гончарова создает много работ, поддерживающих идею беспредметного искусства.

гончарова

гончарова

158 иллюстрации

159

арт-проекты

160 иллюстрации

161

арт-проекты

гончарова

162 иллюстрации

163

арт-проекты

гончарова

164 иллюстрации

165

арт-проекты

гончарова

166 иллюстрации

167

арт-проекты

иллюстрации

160

«Мистические образы войны» [1914]

168

«Мистические образы войны» [1914]

гончарова

168

иллюстрации

а рт- п р о е к т ы

161

«Павлин» [1911]

163

«Лучистые линии» [1913]

165

«Покос» [1910]

167

«Урожай» [1911]

169

«Богоматерь с младенцем» [1911]

годы, Гончарова пробует себя в роли иллюстратора

промежутке.

в

через

бездны

рифма

Не

возможностью

Та

(красоте).

всей

пара.

своем

со

Нет,

Разверзлась.

смысловой

строку

пара?

«

в

В своем (гении) то же, что Гончарова

марина цветаева о гончаровой

а

л

е

к

с

а

н

д

р

Русский советский живописец, график, скульптор, фотограф, художник театра и кино. Один из основоположников конструктивизма, родоначальник дизайна и рекламы в СССР.

родченко

родченко

174 иллюстрации

175

арт-проекты

родченко

176 иллюстрации

177

арт-проекты

178 иллюстрации

179

арт-проекты

родченко

180 иллюстрации

181

арт-проекты

родченко

182 иллюстрации

183

арт-проекты

176

«Тофт» [1919]

180

«Нестрочье» [1921]

182

«Про Это» [1920]

192

родченко

184

иллюстрации

а рт- п р о е к т ы

177

«Non-Objective Painting» [1919]

179

«Untitled» [1919]

181

«Composition» [1919]

183

«Composition» [1919]

185

«Non-Objective Composition» [1919]

год, в котором выходит культовая книга «Про Это»

единственная

Будущее наша

цель

«

александр родченко

н а о ж

Каталонский (испанский) художник, скульптор и график. Направление его творчества — абстрактное искусство. Миро также близок к сюрреализму. Прогрессируя с течением времени, картины Миро становятся все более абстрактными и их формы более органичными. К концу 1920-х годов, формируется словарь живописных идеограмм художника. В его составе знаки, обозначающие пространство: линия горизонта, солнце и звезды в верхней части картины, волны или пучки растений в нижней и связующие знаки или вестники, призванные объединить части пространства: летящая птица, бегущий кролик, лестница в небо, глаза и уши, человеческие фигуры с огромными ногами

м

и

р

о

190 иллюстрации

191

арт-проекты

миро

192 иллюстрации

193

арт-проекты

миро

194 иллюстрации

195

арт-проекты

190

«Cahier ombres Mourl» [1980]

192

«La mélodie acide» [1980]

194

«La mélodie acide» [1980]

миро

196

иллюстрации

а рт- п р о е к т ы

«The Matador» [1969]

193

«The Conductor» [1976]

195

«Montroig 2» [1974]

2

191

тысячи евро ожидали выручить за «La mélodie acide» в 2015-м году на аукционе в Великобритании

человек

или

абстрактной,

она ещё

звезда,

что-нибудь.

всегда

Для меня форма никогда не бывает

«

жоан миро

и к с в о с с о л к

Французский художник — живописец, театральный художник. Бальтюс был, как осторожно пишут, одним из самых востребованных художников ХХ-го века, но, кажется, самым востребованным. Он говорил, что всю жизнь писал ангелов. Ангелы с его точки зрения – это девочки-подростки с пробуждающийся чувственностью, только-только начинающие распознавать свою человеческую, женскую сущность. И в результате он претендовал на религиозность своего творчества. По крайней мере, он так думал. Гротескность его стиля отнюдь не мешает тому нервному, чувствительному удару, который наносит его творчество впечатлительному и впечатленному зрителю.

б а л ь т ю с

бальтюс

206 иллюстрации

207

арт-проекты

бальтюс

208 иллюстрации

209

арт-проекты

бальтюс

210 иллюстрации

211

арт-проекты

208

«Wuthering Heights» [1933]

212

«Wuthering Heights» [1933]

25

бальтюс

212

иллюстрации

а рт- п р о е к т ы

209

«La lecon de guitare» [1934]

211

«Étude Pour Passage du Commerce-Saint-Andre» [1951]

213

«Girl and Cat» [1937]

лет было Бальтюсу, когда он создавал «Wuthering Heights»

ни на какой иной язык. Я не могу

У картины всегда есть свой собственный его нельзя заменить язык

«

на самом деле сказать, что я пишу.

бальтюс

л

у

и

з

Буржуа — корифей искусства XX века, чьи работы олицетворяют собой достижения психоанализа и феминизма. Она не стеснялась рассказывать о тяжелом и травматичном опыте, не скрывала и того, что творчество помогает ей справиться с внутренними проблемами. Темы одиночества, тревожного ожидания, незащищенности-защищенности преобладают в ее огромных скульптурах.

б у р ж у а

буржуа

218 иллюстрации

219

арт-проекты

буржуа

220 иллюстрации

221

арт-проекты

буржуа

222 иллюстрации

223

арт-проекты

буржуа

224 иллюстрации

225

арт-проекты

226 иллюстрации

227

арт-проекты

1947

220

«He Disappeared into Complete Silence» [1947]

228

«He Disappeared into Complete Silence» [1947]

буржуа

228

иллюстрации

а рт- п р о е к т ы

221

«Cell (Choisy)» [1990]

223

«Cell (Clothes)» [1996]

225

«Cell (The Last Climb)» [2008]

227

«Echo VII» [2007]

229

«Untitled» [2003]

год, в котором Буржуа иллюстрирует первую книгу

Для

меня способ

творчество выжить

«

луиз буржуа

и н о т н а

Испанский художник, один из ведущих художников второй половины ХХ столетия, обладатель многочисленных наград. Тапиес родился в Барселоне, его детство пришлось на время строгой морали испанской католической церкви, гражданской войны, которые вместе с продолжительной детской болезнью оставили на нем свой отпечаток. Тапиес решил полностью посвятить себя искусству в 1946 году. На тот период он учился на юриста. Профессионального художественного образования Тапиес так и не получил, оставшись художником-самоучкой, огромное влияние на которого оказали художники-авангардисты начала века - Макс Эрнст, Пауль Клее, Хуан Миро, западноевропейская философия того времени, а также посещение тайных заседаний иконоборческой группы каталонских художников и писателей Блаус.

т а п и е с

тапиес

234 иллюстрации

235

арт-проекты

тапиес

236 иллюстрации

237

арт-проекты

тапиес

238 иллюстрации

239

арт-проекты

тапиес

240 иллюстрации

241

арт-проекты

тапиес

242 иллюстрации

243

арт-проекты

236

«Sinnieren Uber» [1976]

238

«Brodsky Poems» [1993]

240

«Petrificada Petrificante» [1978]

246

«Interieur Avec Figures» [1977]

а рт- п р о е к т ы

239

«Creu I R» [1975]

241

«Fragments» [1995]

243

«Ocre y grafismo» [1967]

245

«Composition sur fond rouge» [1960]

247

«Creu i dos peus» [2007]

12

тапиес

244

иллюстрации

лет прошло с момента написания Бродского серии поэзии до их совместной работы с Тапиесом над книгой

до

должно

размышлений

Искусство жизни.

смысле

о

зрителя

поразить

«

антони тапиес

и д н э

Американский художник, продюсер, дизайнер, писатель, коллекционер, издатель журналов и кинорежиссёр, заметная персона в истории поп-арт-движения и современного искусства в целом. В середине 50-х (до того, как прославиться и превратить свое имя в синоним поп-арта) Энди Уорхол подрабатывал графическим дизайнером и занимался коммерческой иллюстрацией: чтобы не умереть с голоду, своими рисунками он украшал многочисленные детские книги, делал обложки джазовым музыкантам и вместе со своей мамой даже рисовал котиков. Некоторые его «детские» иллюстрации уходят с молотка за кругленькую сумму на международных арт-аукционах.

у о р х о л

уорхол

254 иллюстрации

255

арт-проекты

уорхол

256 иллюстрации

257

арт-проекты

уорхол

258 иллюстрации

259

арт-проекты

260

«The Magic Porridge Pot» [1959]

262

«25 Cats Name Sam and One Blue Pussy» [1954]

а рт- п р о е к т ы

50

уорхол

260

иллюстрации

261

«Marilyn Monroe» [1967]

263

«Campbell’s Soup Can» [1965]

265

«Campbell’s Soup Can» [1968]

годы, в которые Уорхол занимается иллюстрацией

потому,

что-то что

кажется немного

красивым

отличается от окружающих предметов.

просто

Иногда

«

энди уорхол

э

р

и

к

Художник, иллюстратор, один из основателей соц-арта. Родился в Свердловске; переехав в Москву, окончил в 1958 году Художественный институт имени Сурикова. Начал работать в детском издательстве «Детгиз» совместно с Кабаковым и Васильевым; в сотрудничестве с последним проиллюстрировал много известныхпроизведенийдлядетей.

б у л а т о в

булатов

266 иллюстрации

267

арт-проекты

булатов

268 иллюстрации

269

арт-проекты

булатов

270 иллюстрации

271

арт-проекты

булатов

272 иллюстрации

273

арт-проекты

274 иллюстрации

275

арт-проекты

булатов

276 иллюстрации

277

арт-проекты

булатов

278 иллюстрации

279

арт-проекты

1973

булатов

280

иллюстрации

274

«Дикие лебеди» [1976]

280

«Неувядаемая краса» [1962]

282

«Красная шапочка» [1980]

284

«Неувядаемая краса» [1962]

а рт- п р о е к т ы

275

«Вход – Входа Нет» [1974]

277

«Наташа» [1978]

279

«Свобода» [2009]

281

«Мой трамвай уходит» [2005]

283

«Зима» [1996]

285

«Хотелось засветло, ну, не успелось» [2002]

287

«Лувр. Джоконда» [1998]

годы, когда у Булатова появилась возможность бросить детскую иллюстрацию и заниматься исключительно искусством

собственно говоря, мы тут же бросили

зарабатывать своим основным трудом,

и как только появилась возможность

Конечно, это была работа ради заработка,

«

делом, оказалось, что это вполне реально.

смысл рискнуть зарабатывать своим

художников пригласила галерея. Был

и уехали в Нью-Йорк, что нас именно как

книги. Поэтому мы с Олегом Васильевым

эрик булатов

я ь л и

Начиналось все с детской иллюстрации — детская литература была тем гетто художественной жизни, на которое меньше, чем на монументальную живопись или взрослую литературу, распространялся идеологический контроль. кроме того, для художников-графиков это был лучший и даже единственный способ зарабатывать себе на жизнь. и именно из рисования для детей родился изобразительный мир Кабакова, который закончил графический факультет Суриковки и работал детским книжным иллюстратором начиная с середины 50-х. его первые рисунки, сделанные в середине 60-х «для себя» — то есть от имени художника, а не оформителя, — гораздо ближе не к концептуализму, а к сюрреализму магриттовского толка.

к а б а к о в

кабаков

286 иллюстрации

287

арт-проекты

кабаков

288 иллюстрации

289

арт-проекты

кабаков

290 иллюстрации

291

арт-проекты

кабаков

292 иллюстрации

293

арт-проекты

кабаков

294 иллюстрации

295

арт-проекты

296

«Чудо-дерево» Чуковкский [1977]

298

«Пропавшие нитки» Е. Пермяк [1988]

300

«Геология в картинках» [1975]

302

«А Б В...» [1971]

304

«Про гонцов-молодцов» [1981]

а рт- п р о е к т ы

297

из серии «Душ» [1974]

299

«Возвращение к живописи» [1960]

301

«Выходной №6» [1975]

303

«Вокноглядящий Архипов» [1990]

305

«Зайчики» [1994]

4

кабаков

296

иллюстрации

тысячи рублей получил Кабаков за иллюстрации к детской книге «Дом, который построил Джек»

бы

только

существовали

отдаёшься

изображению

зайца,

то многие «погорели» бы. Но у нас,

ты

«датчики» , с какой силой страсти

Если

«

результаты в материальном выражении

с любовью, дают примерно одинаковые

ради заработка, и заяц, нарисованный

нарисованный бесчувственным способом

слава богу, таких экспертиз нет. И заяц,

илья кабаков

р о д а в ь л а с

Сальвадор Дали – не только один из самых эпатажных и загадочных художников XX века, которого современники в равной степени обожали и ненавидели. Испанский художник на протяжении многих лет сотрудничал с издательством и получал многочисленные заказы на иллюстрации самых разных книг. Он прибегал к сложным технологическим приемам, экспериментировал и искал новый художественный язык для каждой книги. В свет выходили эксклюзивные коллекционные издания литературной классики с сюрреалистическим вмешательством испанского художника.

д

а

л

и

дали

306 иллюстрации

307

арт-проекты

308 иллюстрации

309

арт-проекты

дали

310 иллюстрации

311

арт-проекты

дали

312 иллюстрации

313

арт-проекты

дали

314 иллюстрации

315

арт-проекты

314

«Алиса в стране чудес» [1969]

316

«Божественная комедия» [1964]

322

«Алиса в стране чудес» [1969]

дали

316

иллюстрации

а рт- п р о е к т ы

315

«Mae West’s Face which May be Used as a Surrealist Apartment» [1934]

317

«The Anthropomorphic Cabinet» [1936]

317

«Cabinet Anthropomorphic» [1982]

319

«Memories of Surrealism» [1971]

321

«The Dream» [1931]

323

«Untitled (Surrealist Composition)» [1930]

1

миллион долларов удалось выручить галлеристам в 2013-м году за одну из иллюстраций Дали

галлюцинации.

является...

часть

и, желтая

яйца,

часть

белая

цвета,

разных

яйца

желтая часть

эм,

появляется

желтые

круги

фиолетового

часть

ла

а

Фиолетовые,

цветов.

появляются

и

сильно

нажимаете ваши глазные яблоки очень

Посмотрите в словаре, это когда вы

гипнагогические

Это волшебный язык. Имя ему

«

сальвадор дали

о л б а п

Родился Пабло Пикассо 25 октября 1881 г. в Испании в г. Малага в семье художника Хосе Руиса Бласко. Талант будущий художник начал демонстрировать рано. Уже с 7 лет мальчик дописывал некоторые детали на картинах отца (первой такой работой были лапки голубей). В 8 лет была написана первая серьезная картина маслом под названием «Пикадор». В отличие от многих художников, Пикассо начал иллюстрировать книги уже будучи известным художником.

п и к а с с о

пикассо

322 иллюстрации

323

арт-проекты

324 иллюстрации

325

арт-проекты

пикассо

326 иллюстрации

327

арт-проекты

пикассо

328 иллюстрации

329

арт-проекты

пикассо

330 иллюстрации

331

арт-проекты

4759

пикассо

332

иллюстрации

330

«Песни мертвых» [1948]

332

«Aristophanes. Lysistrata» [1962]

336

«Песни мертвых» [1948]

338

«Litographe» [1949]

а рт- п р о е к т ы

331

«Dream» [1932]

333

«Pablo Picasso and Sebastìa Junyer-Vidal arrives to Paris» [1901]

335

«Deux Clowns» [1954]

337

«Portrait de Jacqueline Accoudée» [1959]

339

«Woman» [1936]

тысяч иллюстраци создал Пабло Пикассо

от мозга и пользоваться лишь глазами.

Если бы только можно было избавиться

«

пабло пикассо

р о т к и в

Рядом с Кабаковым как иллюстратор детских книг чаще других художников упоминается Виктор Пивоваров, и в отличие от Кабакова, он свою работу в детской книге считает важной и полноправной частью искусства. В книгах, сделанных Пивоваровым, действительно ощущается то тепло чувства, которым художник всегда старался оживлять работу, делавшуюся для заработка. Пивоварову, и это тоже выделяет его на общем фоне, далеко не всё равно, что за книга попадает в руки художника-иллюстратора, и не безразличен текст.

пивоваров

пивоваров

338 иллюстрации

339

арт-проекты

пивоваров

340 иллюстрации

341

арт-проекты

342 иллюстрации

343

арт-проекты

344 иллюстрации

345

арт-проекты

пивоваров

346 иллюстрации

347

арт-проекты

пивоваров

348 иллюстрации

349

арт-проекты

пивоваров

350 иллюстрации

351

арт-проекты

пивоваров

352 иллюстрации

353

арт-проекты

пивоваров

354 иллюстрации

355

арт-проекты

пивоваров

356 иллюстрации

357

арт-проекты

пивоваров

358 иллюстрации

359

арт-проекты

пивоваров

360 360 иллюстрации

361

арт-проекты

362 иллюстрации

363

арт-проекты

пивоваров

364 иллюстрации

365

арт-проекты

пивоваров

366 иллюстрации

367

арт-проекты

346

«Красный шар» [1975]

346

«Сказки» Г.Х. Андерсен [1975]

348

Скандинавские сказки [1975]

350

«Полосатые стихи» [1991]

352

«Старушки с зонтиками» [1971]

354

«Большое и маленькое» [1978]

360

«Анечка-Невеличка и Соломенный Губерт» [1980]

362

«Мальчик и дерево» [1976]

370

Скандинавские сказки [1975]

372

«Два очень смелых кролика» [1975]

а рт- п р о е к т ы

198

пивоваров

368

иллюстрации

347

«Калифорния» [1974]

349

«Избранник розы» [1988]

351

«Пустая комната» [1995]

353

«Рисунок №4» [1980]

355

«Микрогомус» [1979]

357

«Картины для одинкового человека» [1975]

359

«Проекты для одинокого человека» [1975]

363

«Блуждая» [1972]

365

«Голубая композиция» [1974]

367

«Бабушка» [1992]

369

«Красавцы» [2009]

371

«Монах и лиса» [1992]

373

«Зайчик улетел» [1992]

год, в котором Пивоваров в последний раз делал иллюстрации для детских книжек до сих пор жалеет об этом

связано

моё

стремление

«

к сложному поэтическому взгляду на мир

к иносказанию в детской иллюстрации,

образом

моей зрелости. Со всем этим теснейшим

иллюзий, иллюзий моего детства и утопий

книги в известной степени овеществление

Для меня иллюстрирование детской

виктор пивоваров

и к и к

Немецкая художница, живущая в США, в 1970-е — одна из лидеров нью-йоркской группы Colab, члены которой поднимали острые политические и социальные вопросы в разных видах искусства. Человеческое тело, его функции, физическая красота и уродство — в своей сорокалетней практике Смит изучает эти и подобные конструкты и связанные с ними стандарты, принятые в обществе. Она работает с живописью, графикой, печатными техниками, скульптурой и паблик-артом, а также пишет тексты.

с

м

и

т

смит

378 иллюстрации

379

арт-проекты

смит

380 иллюстрации

381

арт-проекты

смит

382 иллюстрации

383

арт-проекты

смит

384 иллюстрации

385

арт-проекты

смит

386 иллюстрации

387

арт-проекты

386

«White Mammals» [1998]

390

«Fountainhead» [1991]

394

«Un Title Mammals» [1998]

смит

388

иллюстрации

а рт- п р о е к т ы

387

«Still» [2012]

389

«Net» [2012]

391

«Kidneys» [1995]

393

«Blue Moon I» [2011]

395

«Untitled» [1992]

год, в котором Кики Смит впервые иллюстрирует книгу

они

картины,

будут

оберегать

скульптуры вас.

Если вы любите вашу работу, ваши

«

кики смит

а н и р и

Колыбелью визуального языка были Греция, Рим, Византия. Визуальный язык — общий, Ирина Нахова умеет на нем говорить и это умение желает через работы показать. Её мама работала в «Детгизе». В один прекрасный день она по каким-то своим делам направилась в мастерскую Виктора Пивоварова на улицу Богдана Хмельницкого. И взяла дочь с собой. Наховой было лет тринадцать, и она впервые попала в мастерскую художника. И там, помимо детских иллюстраций, которые Виктор показывал маме, художница увидела его большие полотна, прислоненные к стене, и все то, что на стене висело.

н а х о в а

нахова

394 иллюстрации

395

арт-проекты

нахова

396 иллюстрации

397

арт-проекты

нахова

398 иллюстрации

399

арт-проекты

нахова

400 иллюстрации

401

арт-проекты

нахова

402 иллюстрации

403

арт-проекты

400

«Арнольд-китолов» [1982]

402

«Городок Жур-жур» [1988]

404

«Арнольд-китолов» [1982]

406

«Городок Жур-жур» [1988]

408

«Серебряное копытце» [1980]

а рт- п р о е к т ы

401

«Гладильные доски» [2001]

403

«Board, Testing The Limits Of Colour Vision» [1989]

405

«Без названия» [2013]

407

«Без названия» [2013]

409

«Большой. Красный» [1999]

1

нахова

404

иллюстрации

тысячу мог получить иллюстратор в советское время за графику для целой книжки, в то время как, например, съем квартиры в месяц стоил не более 80 рублей

первыми

учителями

были

была всего дважды, чтобы натаскаться

другое дело, что у них я

Виталий Комар и Александр Меламид

Моими

на

пару

часов,

а

потом

«

возвращались и говорили: «О! Хорошо!»

уходили

по живописи. Они ставили натюрморт,

ирина нахова

410

014-025

василий кандинский [21.03.16, 23:47] http://www.moma.org/collection/works?locale=en&utf8=%E2%9C%93&q=&classifica-

ссылки

418

tions=5&date_begin=Pre-1900&date_end=2000&with_images=1 http://www.art-quotes.com/

026-041

анри матисс [18.03.16, 13:47] http://www.moma.org/collection/works?locale=en&utf8=%E2%9C%93&q=&classifications=5&date_begin=Pre-1900&date_end=2000&with_images

042-055

кузьма петров-водкин [10.03.16, 23:47] http://www.fairyroom.ru/?page_id=3555

062-079

фернан леже [21.03.16, 23:47] http://www.moma.org/collection

080-095

жорж брак [21.03.16, 23:47] http://www.artsy.org/collection http://www.wikiquotes.org

096-109

мари лорансен [21.03.16, 23:47] http://www.artsy.org/collection http://www.moma.org/collection

116-131

соня делоне [21.03.16, 23:47] http://www.artsy.org/collection http://www.moma.org/collection

132-145

марк шагал [21.03.16, 23:47] http://www.fairyroom.ru/?page_id=3555

146-159

макс эрнст [21.03.16, 23:47] http://www.artsy.org/collection http://www.moma.org/collection http://www.wikiquotes.org

160-173

наталья гончарова [21.03.16, 23:47] http://www.tretyakovgallerymagazine.com/articles/1-2014-42/goncharova-name-had-ring-victory http://www.moma.org/collection

174-187

александр родченко [21.03.16, 23:47] http://www.moma.org/collection http://www.theartstory.org/artist-rodchenko-alexander.htm

188-199

жоан миро [11.02.16, 23:47] https://www.artsy.net/artist/joan-miro/works http://www.joan-miro.ru/

206-217

бальтюс [20.03.16, 23:37] https://www.artsy.net/artist/balthus http://www.moma.org/collection/works

218-233

луиз буржуа [21.03.16, 23:59] http://www.moma.org/collection/works/130726?locale=en https://www.artsy.net

234-251

антони тапиес [01.03.16, 03:47] http://www.michelfillion.com/detail_eng.php?titre=tapies-sinnieren-livre https://www.artsy.net/artwork/antoni-tapies-relleu-negre

258-271

энди уорхол [09.02.16, 10:40] https://www.artsy.net/artist/andy-warhol/works

420

http://www.moma.org/collection/works/130726?locale=en

272-293

эрик булатов [21.03.16, 23:47]

ссылки

http://www.fairyroom.ru/?page_id=3555 http://www.livemaster.ru/topic/217157-illyustratory-detskih-knig-erik-bulatov-i-oleg-vasilev

294-309

илья кабаков [01.03.16, 13:42] http://www.winzavod.ru/kabakov/ http://www.fairyroom.ru/

316-329

сальвадор дали [09.03.16, 13:47] http://www.the-village.ru/village/weekend/events/111491-knizhnye-illyustratsii-pikasso-i-dali-v-moskve http://www.mir-dali.ru/dante/dante.html

330-343

пабло пикассо [21.03.16, 10:45] http://www.pablo-ruiz-picasso.ru/graphics.php http://www.moma.org/collection/works/130726?locale=en https://www.artsy.net/artist/andy-warhol/works

344-377

виктор пивоваров [09.03.16, 10:00] альбом «Виктор Пивоваров» http://cultobzor.ru/2015/06/viktor-pivovarov-lisy-i-prazdniki/03-2175/ http://ru.paperblog.com/viktor-pivovarov-oni-19199/ http://artkladovka-ru.1gb.ru/ru/artists/15/pivovarov/works/32/ http://www.fairyroom.ru/

384-397

кики смит [01.03.16, 21:42] https://www.artsy.net/artwork/kiki-smith-girl-with-stars-1 https://www.artsy.net/artwork/kiki-smith-still https://www.artsy.net/artwork/kiki-smith-blue-moon-iii-1

398-413

ирина нахова [02.03.16, 19:07] http://www.interviewrussia.ru/art/irina-nahova-hudozhnik-odinokaya-professiya http://www.moma.org/collection/works/144718?locale=en http://www.moma.org/collection

ХУДОЖНИК

+

ИЛЛЮСТРАТОР

=

ХУДОЖНИК

/