Billedskolens årbog 2021 by Kulturværftet

2 0 2 0 -2 0 2 1

SÆSON 2020/21

oversættelsen

ÅRBOG SÆSON

Pantone Colours of the year 2021 A marriage of color conveying a message of strength and hopefulness that is both enduring and uplifting. PANTONE 17-5104 Ultimate Gray + PANTONE 13-0647 Illuminating, two independent colors that highlight how different elements come together to support one another, best express the mood for Pantone Color of the Year 2021. Practical and rock solid but at the same time warming and optimistic, the union of PANTONE 17-5104 Ultimate Gray + PANTONE 13-0647 Illuminating is one of strength and positivity. It is a story of color that encapsulates deeper feelings of thoughtfulness with the promise of something sunny and friendly. A message of happiness supported by fortitude, the combination of PANTONE 17-5104 Ultimate Gray + PANTONE 13-0647 Illuminating is aspirational and gives us hope. We need to feel that everything is going to get brighter – this is essential to the human spirit.

OVERSÆTTELSEN SÆSON 2020-2021 Forord 5 Katja Bie: Legende billeder og sjove former 8 Marie Engelsvold: Undersøgende billeder og keramik

Jacob Tækker: ArtLab 16 Kristina Nordin: Eksperimenterende billeder og konstruktioner

Jakob Kristensen: Billedskolens tegnehold 24 Billedskolens underviserne 28

kuto.dk/billedskolen bgk_artlab

Forord

Hvordan laver man billedskoleundervisning, når lokalerne er lukket, og man ikke må mødes? Hvordan oversætter man nærvær, sociale relationer, værkstedsstemning og sanselige undersøgelser til et digitalt format? Corona-situationen med omfattende nedlukning af alle kulturinstitutioner har ikke været nem. Heller ikke for Billedskolen i Toldkammeret, for eleverne og underviserne. Fra december 2020 til maj 2021 har Billedskolen skulle holde lukket for fysisk undervisning, og gode råd har i bogstaveligste forstand været dyre. Hvad kunne vi gøre for at nå vores elever på afstand, og hvad ville det kræve af ekstra indkøb og ekstra timer for at få en onlineundervisning til at fungere? På Billedskolen har vi det seneste halve år haft en stejl læringskurve. Der er blevet afholdt mange møder løbende og delt erfaringer på kryds og tværs om, hvad der virker, og hvad der fungerer mindre godt. Underviserne har på hver deres måde ydet en kæmpe indsats med at oversætte fra fysisk undervisning til et digitalt format. – Og heldigvis har alle vores anstrengelser været det hele værd. Vi er utrolig glade og stolte over de mange dejlige tilbagemeldinger, vi har fået fra elever og forældre. Den ugentlige online-undervisning har været et lyspunkt i en ensformig tid. I dette års udgave af Billedskolens årbog er temaet oversættelse. På de næste sider kan I læse om kunstnerne og underviserne Katja, Jakob, Marie, Kristina og Jacob og de mange tanker, de har gjort sig om online-formatet. Om tabet af den normale billedskoleundervisning og nærværet med deres elever, men også om de gode ting og nye ideer, der er kommet til med online-formatet. God læselyst og vel mødt til en ny sæson, hvor Billedskolen heldigvis igen må slå dørene op. Vi glæder os til at se jer! Mini Blume, leder af Billedskolen og BGK ArtLab

”HVORDAN OVERSÆTTER MAN NÆRVÆR, SOCIALE RELATIONER, VÆRKSTEDSSTEMNING OG SANSELIGE UNDERSØGELSER TIL ET DIGITALT FORMAT?”

O V E R S Æ T T ELSEN Fø

e dl

ukn

in g

af k

u lt u

ri n s

t u tit

io n e

KATJA BIE

Legende billeder og sjove former SMITTETAL OG LÆRINGSKURVER

Da Corona-skyen nærmede sig i december 2020, begyndte jeg at fremskynde min planlagte undervisning, så vi kunne nå at få det hyggelige juleengle-værksted med, inden en eventuel nedlukning. Som smittetallene toppede i begyndelsen af januar, toppede også min læringskurve ud i tekniske digitale færdigheder. Mit fokus var at skabe et overskueligt undervisningsformat, som tydeligt og visuelt viste nemme arbejdsmetoder, og som også forældre, søskende og bedsteforældre kunne være en del af.

FLEKSIBILITET SOM SUCCESKRITERIE.

I en normal undervisningssituation i billedskolens værksted kommer jeg en time før eleverne. Her gør jeg klar og sætter alle materialer frem, så jeg og eleverne nemt og ubesværet kan koncentrere os om at have det rart med de kreative processer. De yngste elever er jo ofte afhængige af voksenhjælp, og i et online-format var jeg nødt til at tænke vok senhjælp ind i min undervisning. De yngste elever skal have hjælp til at logge rigtigt ind på computeren, og den skal være placeret foran eleverne og på et godt arbejdsbord. De skal have hjælp til at finde den rigtige materialepose frem (med rigtig dato på), og først når alle disse faktorer er på plads, er alle klar til det, vi skal lave. Derfor var et succeskriterie for min online-undervisning, at jeg også kunne gøre det fleksibelt for de voksne eller de ældre søskende, som skulle hjælpe.

TRIN-FOR-TRIN- MATERIALEPOSER

Mange voksne er jo hjemsendt med arbejde, og måske er kreativt arbejde i køkkenet eller stuen ikke altid lige passende. Jeg laver derfor en trinfor-trin-beskrivelse, som bliver lagt ned i hver af materialeposerne sammen med et inspirationsfoto af, hvordan jeg selv har lavet ugens opgave. Dette gør det mere fleksibelt for familierne, så de selv kan beslutte hvornår de vil lave billedskoleopgaven. De behøver ikke nødvendigvis at logge ind på ugens onlineundervisning for at følge med. Nogle har valgt at gøre det i weekenden med bedsteforældre eller blot på dage, hvor der er mere ro til at sidde samme om de kreative opgaver. Uanset hvornår eleverne har løst ugens billedskoleopgave, så har de sendt fotos til mig af deres værker. Det har været super dejligt at se, hvor meget de er gået op i opgaverne.

PÅ GENSYN TIL SAFTEVAND, MADPAKKER OG LEG

For at støtte eleverne i det mere håndværksmæssige og den kunstneriske udformning har jeg to kameraer på i min onlineundervisning. Min telefon på stativ, som filmer mine hænder, og min computerskærm, hvor eleverne kan se mit ansigt og jeg deres. Online-undervisningen har alt i alt været super hyggelig, og både elever og forældre har været glade for det. Men jeg ser utrolig meget frem til, at vi igen må mødes. Til eleverne igen kan komme tilbage til kreativ leg og fordybelse. Til de hyggelige pauser i Toldkammergården, hvor de løber rundt og leger. Og til glasset med saftevand, som eleverne altid får, når vi spiser madpakker.

MARIE ENGELSVOLD

Undersøgende billeder og keramik Da Corona lukkede for Billedskolens undervisning lige før jul, var mit hold midt i et fællesprojekt omkring den japanske kunstner Tetsumi Kudo. Det var selvfølgelig lidt af en udfordring at skulle tænke i, hvordan jeg kunne udvikle min undervisning til et online-format. Men ret hurtigt begyndte ideerne at komme. Det blev sjovt at finde andre måder at lave undervisning på og tænke materialer ind i et onlineundervisningsforløb. Det har jeg lært ret meget af. Der er utrolig mange detaljer i den almindelige undervisning, som man ikke overvejer, fordi alle materialer er lige ved hånden. Nu skulle jeg meget mere systematisk tænke alle processer og detaljer igennem på forhånd. Det har været et kæmpe arbejde og meget omstændigt at pakke til 16 elever til mange uger. Det har taget utrolig meget af min tid at indkøbe og pakke så mange materialeposer.

I ALLES EGET TEMPO

Når det så er sagt, så har den digitale form også givet meget godt igen. Jeg oplever, at mine små video-tutorials, som har indgået i min online-undervisning, har styrket koncentrationen hos eleverne. Uden forstyrrelser har alle kunnet følge alle trin i den kreative proces, som jeg har vist i dagens tutorial. I den normale fysiske værkstedsundervisning sker det ofte, at jeg skal gentage flere gange, hvad opgaven går ud på. Med visuelle trin-for-trin-tutorials har alle kunne følge med i deres eget tempo. Det har strammet processerne op og givet en anden koncentreret og fordybet stemning på tværs af elevernes alder. I løbet af online-undervisningen har jeg været tilgængelig alle timer, selvom elever-

ne arbejder selvstændigt med deres opgaver, og nogle også slukker for kameraet. Men så aftaler vi tidspunkter for, hvornår alle skal være tilbage, og hvor jeg fortæller om de næste trin i processerne.

GODT GENBRUG OG GLÆDELIGT GENSYN

I løbet af en undervisning har eleverne været super gode til at sende fotos af deres arbejdsproces og værker. Dem har jeg lagt op i vores chatroom på googlemeet, så alle har kunne følge med i de andre elevers produktion og resultater. Eleverne har haft et virkelig stabilt fremmøde i denne Corona-nedlukningsperiode. Det har jeg været utrolig positivt overrasket over. Det har været dejligt at mærke deres engagement, og jeg tænker, at flere elementer fra online-formatet skal bruges, når vi får den fysiske værkstedundervisning tilbage. Men jeg glæder mig meget til igen at kunne stille de fede materialer frem i værkstedet, tage på udstillingsbesøg og til at opleve dynamikken blandt eleverne, når de er sammen på billedskoleværkstedet.

JACOB TÆKKER

ArtLab Da den første Corona-nedlukning var en realitet i foråret 2020, blev både ArtLab-undervisningen, gæstelære-besøgene og de sociale events udskudt. Kontinuiteten i undervisningen og i det sociale samvær blev dermed brudt, og det var på ingen måde godt for ArtLab-eleverne. Det var ganske enkelt svært at opretholde det kreative og praktisk betonede frirum, fordi eleverne er vant til at mødes i deres atelier uden for undervisningstid alle ugens dage. Da vi atter måtte åbne igen, var det et større puslespil at få til at gå op – både for eleverne og mig. Derfor var jeg meget opsat på at få et online-format til at fungere, da vi senere på året atter blev lukket ned.

KUNSTNERISK KERAMIK TO GO

Vores elever stod over for at starte et keramikforløb med billedkunstner Rose Eken, da kulturinstitutionerne lukkede ned i anden ombæring. Eftersom eleverne på ArtLab er unge mellem 15-19 år med særlig interesse og talent, står besøg af gæstelærere særligt højt på ønskelisten. Faktisk er det hele grundstenen i vores undervisning, at eleverne skal udfordres i nye materialer og medier og møde forskellige kunstneriske fagområder og kunstnere. Eleverne havde længe haft et stort ønske om et keramikforløb, og derfor tænkte jeg, at trods nedlukning, måtte det kunne lade sig gøre at fortsætte undervisningsplanen. Blot på lidt andre præmisser. I januar fik jeg et koncept på plads, der bestod i personlig levering af materialer, værktøj og drejeskive til alle elever.

DEN BEDST MULIGE RAMME – EFTER OMSTÆNDIGHEDERNE

Jeg var godt klar over, at et onlineformatet ville være svært udfordret i forhold til den atelier- og værkstedsstemning, som eleverne er vant til. Det har jeg været særlig opmærksom på hele vejen og gjort mig mange tanker om. Hvordan støtter man indbyrdes uformelle samtaler og socialt samvær i en undervisningssammenhæng i en formel digital ramme? Online fungerer det ikke så godt at tale i munden på hinanden, og det er sværere at aflæse kropssprog, så det uformelle og hyggelige kan nemt forsvinde. Nu hvor vi har været i gang med onlineundervisningen i mange uger, må jeg konstatere, at det går meget bedre, end jeg havde troet. Fremmødet og engagementet fra eleverne er super stabilt og positivt. Vi har haft gæstelærere i både digital foto og keramik. I mindre messenger-grupper og chat rooms skriver eleverne sammen og sender billeder til hinanden. Det gør noget godt for stemningen, når vi mødes online, og det inspirerer også mig til at bryde envejskommunikationen. ArtLab-sæsonen er ved at lakke mod enden, men mine elever ved godt, at så snart vi må åbne Toldkammeret, står deres atelierpladser klar og venter på dem, uanset om selve undervisningsdelen stopper. Til næste sæson overgår ArtLab til at blive en officiel BGK (3-årig Billedkunstnerisk Grundkursus), og jeg kan fornemme, at flere af eleverne vil søge om optagelse. Det er dejligt at vide. Så har det nok ikke være helt skidt at være elev hos mig.

KRISTINA NORDIN

Eksperimenterende billeder og konstruktioner I november blev jeg spurgt, om jeg ville overtage billedskoleholdet om tirsdagen – Eksperimenterende billeder og konstruktioner – for de 8-12-årige. Det var virkelig heldigt, at jeg nåede at møde eleverne fysisk de sidste tre undervisningsgange, inden vi blev lukket ned og sendt tidlig på juleferie. I januar var jeg derfor selvfølgelig meget spændt på, hvordan jeg kunne få online-formatet til at fungere. Hvad vil virke, og hvad vil ikke? Jeg kendte jo ikke eleverne super godt i begyndelsen, så det har handlet om at prøve sig frem.

AT SÆTTE DEN RETTE RAMME

Fra starten har jeg tænkt meget over, hvad jeg selv inspireres af, og hvad der er vigtigt i mit eget skabende arbejde. Det har været vigtigt for mig at sætte den rigtige ramme, når vi nu skulle være så langt væk fra hinanden. Hvordan kunne jeg invitere til ro og fordybelse på afstand? Derfor fandt jeg frem til, at jeg ville vise eleverne, hvordan mit eget blik fungerer i en kreativ proces fx om de emner, som jeg har planlagt, at vi skal arbejde med. Lys, arkitektur, grafiske tryk og to- og tredimensionelle former. For at skabe et koncentreret rum for eleverne har jeg været meget optaget af at lave små og mere poetiske videoer, som sætter en stemning om det, vi skal arbejde med. Det er bl.a. sket, når vi har skullet arbejde med linjer og form. For at forstå dette arbejde i en større og mere naturlig sammenhæng har jeg filmet ringe i vandet, som udvider sig i stadig større cirkler, linjer på et blad og former af vanddråber, som drypper i en kontinuerlig strøm. Sådan nogle stemningsbilleder har sat en faglig, men også en

rolig og fordybet ramme om dagens undervisning, om linjer og form.

EN DIGITAL NØGLE TIL SANSERNE

Jeg gør i det hele taget ret meget ud af disse film, ligesom jeg prioriterer at pakke inspirerende og forskellige materialer til mine elever. For mig selv har det været en øjenåbner, at det ikke kun er materialerne, som åbner sanserne, men at man også visuelt digitalt kan åbne elevernes sanser. De kommer ret hurtigt ind i kernen på en opgave med de små visuelle inspirationsvideoer, og videoerne har skabt et rum af ro, som jeg tror har været godt for eleverne.

FÆLLESTID MED FAMILIEN

Nogle elever har valgt at tage deres forældre eller søskende med på ugens billedskoleundervisning. Det synes jeg er super hyggeligt. Videoformatet lægger også op til, at man selv kan beslutte, hvornår det passer bedst at arbejde med opgaverne. Derfor har det været vigtigt for mig, at min undervisning er fleksibel. For nogle elever kan godt have det svært med en lang dag med meget skærmundervisning. Det kan jeg rigtig godt forstå. Men det er tydeligt, at for langt de fleste er online-billedskole et super godt alternativ til en meget ensformig hverdag. Jeg glæder mig til, vi igen må mødes i værkstedet, og vi sammen kan få hænderne ned i materialerne igen. Det bliver godt, når det kreative fællesskab i Billedskolen igen kan lade sig gøre for eleverne.

JAKOB KRISTENSEN

Billedskolens tegnehold SOMMERWORKSHOPS SOM INSPIRATION

Jeg havde forberedt mig lidt på online-formatet, fordi jeg i sommer afviklede tegneworkshops i Billedskolen. Her sad jeg selv og tegnede i Photoshop med delt skærm blæst op på væggen, så eleverne kunne se mig tegne samme opgave som dem. Det skabte en ny slags tegneundervisning med blik for flere detaljer, end jeg tidligere havde oplevet. Jeg gik selvfølgelig også rundt og hjalp eleverne på sommerholdene, og vi benyttede også en bredere vifte af materialer end blyant og papir. Men det var i løbet af disse sommerworkshops, at jeg fik ideen til, at hvis Corona skulle vise tænder, og vi blev igen skulle blive lukket ned, så ville jeg lave online-undervisning og dele skærm med mine elever.

STÆRKERE FAGLIGHED OG FEEDBACK

I begyndelsen af online-undervisningen under Corona-nedlukningen lavede jeg dog et for stramt program. Jeg var for fokuseret på, at eleverne skulle de nå at blive færdige med den opgave, de havde fået, inden for undervisningstiden. Men hurtigt fandt jeg frem til en mere fleksibel undervisningsform, hvor der i høj grad var plads til elevernes egne ideer. Også selve feedbacken fra mig til den enkelte elev blev langt mere grundig, end da vi havde fysisk tegneundervisning. Med online-undervisningen fungerer det sådan, at eleverne sender mig billeder af det, de tegner, og som de vil have hjælp til. Jeg uploader tegningerne, og i løbet af undervisningstiden – mens alle elever arbejder med deres opgave – kan de også følge

med i min feedback og ideer til justeringer. Det lærer man rigtig meget af, og på den måde er tegneundervisningen faktisk blevet stærkere fagligt.

ONLINE INDBLIK I IRL

Jeg deler også med mine elever, hvad jeg selv arbejder på som professionel illustrator. De får et indblik i mine arbejdsopgaver, og de krav, jeg skal leve op til. Jeg viser dem mine skitser, og jeg forklarer, hvad jeg synes er svært, og hvad jeg elsker ved det, jeg konkret arbejder på. Mens alle arbejder og tegner, får vi heldigvis også tid til hyggesnak. Jeg sætter det meget højt, at tegneundervisningen er elevernes frirum, også selvom de lærer nye ting og bliver udfordret af mine opgaver.

HYGGESNAK PÅ TRODS AF AFSTAND

Det ser også ud til, at eleverne har fundet ud af at hygge sig sammen, selvom de mødes online. Det sociale samvær på tegneholdene er meget særligt, og for at vise, at jeg stadig gerne vil have, at de mødes og hyggesnakker, så kom jeg på ideen om at åbne for googlemeetet 10 minutter før tid. Mens jeg går og laver kaffe og gør det sidste klar, kommer eleverne ind i mødet. Jeg har lavet en lille animation, som kører i ventetiden, så det skaber også lidt hygge stemning. Der er en særlige stemning på tegneholdene, og der er plads til alle, men fælles for de elever, der går på mine hold, er, at de elsker at tegne. Nogle elever får nye venskaber, som får en helt særlig betydning for dem. Men jeg forstår nu rigtig godt, hvis eleverne er trætte af skærm og glæder sig til, at vi må mødes igen. Det er vi nok rigtig mange, der gør. 25

Billedskolens undervisere OM JACOB TÆKKER, UNDERVISER PÅ ARTLAB, 15-25 ÅR

”Jeg er udøvende kunstner og arbejder derudover som underviser og formidler af kunst. Igennem en årrække har jeg været kurator, censor og sidder i dag også med i forskellige faglige billedkunstneriske udvalg. Min uddannelsesmæssige baggrund er fra Det Kgl. Danske Kunstakademi i København på billedkunstskolerne, og jeg har også studeret på Gerrit Rietveld Akademiet i Amsterdam. Jeg er især optaget af den eksperimenterende samtidskunst, arkitektur og design, hvor man – som beskuer – ofte efterlades med flere spørgsmål end svar. Det er primært medie- og digitalt-baseret kunst, jeg arbejder med, og jeg udstiller mine værker herhjemme såvel som i udlandet.”

OM JAKOB KRISTENSEN, UNDERVISER PÅ FEM AF BILLEDSKOLENS TEGNEHOLD, 7-21 ÅR

”Jeg er autodidakt billedkunstner, professionel illustrator og mangeårig underviser. Det meste af mit liv har jeg levet af at tegne og har haft min egen virksomhed i 20 år. Jeg tror, at faget har valgt mig og ikke omvendt. Jeg er illustrator i mange professionelle sammenhænge bl.a. for Suzuki, Red Barnet, Sex og Samfund, Kulturværftet m.fl. Uanset om det er på Billedskolen eller i andre sammenhænge, så stræber jeg i min undervisning efter at skabe både et hyggeligt frirum for eleverne og en fordybet stemning. Jeg tror på, at alle kan lære at tegne, bare man har interessen og tålmodigheden. Den gode dialog med såvel elever som forældre er utrolig vigtig, så på den måde, er jeg meget personlig i min måde at være underviser på.”

OM KATJA BIE, UNDERVISER PÅ LEGENDE BILLEDER OG SJOVE FORMER, 6-8 ÅR

”Jeg er uddannet tekstildesigner fra Kunstakademiets designskole i København. På en håndværksskole i Granada (Spanien) har jeg studeret arabisk mønsterstruktur, maurisk historie og udsmykning i Andalusien. Siden 2003 har jeg været tilknyttet Det Kongelige Teater som freelancer i deres tekstilværksted. Her har jeg det privilegium at indfarve, patinere og trykke på kostumer til både opera, skuespil og ballet. I min undervisning i Billedskolen introducerer jeg de yngste elever til det at arbejde på et kreativt værksted, hvor vi leger os ind i kunstens verden med mange eksperimenter, materialer og teknikker.”

OM MARIE J. ENGELSVOLD, UNDERVISER PÅ UNDERSØGENDE BILLEDER OG KERAMIK, 10-14 ÅR

”Jeg arbejder som professionel billedkunstner i medierne skulptur, tegning, foto og video. Min uddannelsesmæssige baggrund er grafisk designer fra Danmarks Designskole, men jeg har arbejdet med billedkunst og forskellige former for undervisning i mere end 20 år. I min undervisning tager jeg udgangspunkt i processen, eksperimenterne og legen. Jeg er optaget af, hvordan arbejdsprocessen bliver sjovere, og om det kan have indflydelse på resultatet. Min egen kunst udstiller jeg i ind- og udland.”

OM KRISTINA NORDIN, UNDERVISER PÅ EKSPERIMENTERENDE BILLEDER OG KONSTRUKTIONER, 9-15 ÅR

”Jeg er født lidt uden for Gøteborg i Sverige, men har boet i Danmark i mange år. Min uddannelse tog jeg på Det Kongelige Akademi for Design og fra en kunstskole i Göteborg, Sverige. Jeg arbejder tit i krydsfeltet mellem kunst og design og udstiller både billeder og produkter i ind og udland. Jeg er inspireret af naturens kraft, både naturen omkring os, og i menneskets indre, psykologiske lag. Ved siden af min egen kunstneriske praksis har jeg i de seneste år arbejdet som underviser i kunst og design. Jeg forsøger altid at kalde det autentiske frem både i mit eget udtryk og i undervisningen, og det både glæder og inspirerer mig, når det lykkes for eleverne at søge efter og finde deres eget kreative potentiale.”

ÅRBOG SÆSON 2 02 0 -2 021 Billedskolen i Toldkammeret Havnepladsen 1, 3000 Helsingør

kuto.dk/billedskolen bgk_artlab