PAPEL SALMÓN 24 DE ENERO

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Contra el viento

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Octavio Escobar Giraldo presenta Destinos intermedios

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En homenaje a Jorge Vargas Gรณnima

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Pensilvania, un destino cinematogrรกfico

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Publicaciones

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Muerte y resurrecciรณn de la literatura caldense

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creaciรณn y vida

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LIBROS Ángeles Caso, Premio Planeta 2009

Contra el viento Es la historia de Zao, una valiente mujer nacida en Cabo Verde (África). Es una denuncia social, política y económica. Es la historia de la precariedad, del abuso sexual, la explotación. Amistad.

Berta Lucía Estrada E.* - Papel Salmón

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009 será recordado en la historia de los premios literarios como el año de las escritoras.

Y es que los principales, comenzando por el Nobel, fueron ganados, en franca lid con sus homólogos masculinos, por mujeres de gran trayectoria literaria. Me refiero a la alemana Herta Müller (1953), Premio Nobel de Literatura 2009; a la senegalesa Marie NDiaye (1967), Premio Goncourt; la canadiense Alice Munro (1931), Premio Man Booker International; la estadounidense Elizabeth Strout (1956), Premio Pulitzer de Ficción; la inglesa Hillary Mantel (1952), Man Booker Prize; la mexicana Cristina Rivera Garza (1964), Premio Sor Juana Inés de la Cruz, obteniéndolo por segunda vez; la colombiana Ángela Becerra (1957), Premio Iberoamericano de Narrativa Planeta-Casa de las Américas, y la española Ángeles Caso (1959), Premio Planeta. Y aunque estas mujeres tienen en común el oficio de la escritura y su pasión por la ficción, sólo me referiré en este artículo a la ganadora del último.

Entre la novela y el ensayo

Ángeles Caso, si bien es desconocida en Colombia, e imagino que en América Latina, en España su nombre es reconocido y algunas de sus obras han sido premiadas con anterioridad. Me refiero a Un largo silencio (2000), con la que obtuvo el V Premio Fernando Lara de Novela, y Peso de las sombras, finalista del Premio Planeta 1994. Ha publicado otros libros, entre los que se cuentan varias biografías, siendo incluso la única española en escribir la vida del compositor Giusseppi Verdi. Ha incursionado también en el género del ensayo. Ángeles Caso es hija de un eminente profesor universitario, filólogo y especialista en el siglo XVIII, incluso fue rector de la Universidad de Oviedo. La pasión por el estudio de las lenguas la transmitió a su hija, ya que ella estudió francés, inglés, italiano y portugués, por lo que se ha desempeñado como traductora. También ejerció el periodismo, pero finalmente lo abandonó para dedicarse en exclusividad a la literatura.

Una denuncia

Contra el viento, ganadora del Premio Planeta 2009, es la historia de Zao, una valiente mujer nacida en Cabo Verde. Pero al mismo tiempo aparecen otras congéneres con sus vidas y dramas. La obra es ante todo la historia de las redes secretas e invisibles que suelen tejer las mujeres en la lucha contra la adversidad y el infortunio. Los hombres que aparecen a lo largo del relato son déspotas, machistas, violentos y egoistas. Sin embargo, en la narración aparecen tres hombres llenos de ternura y de respeto por tres de las mujeres que pueblan la ficción de Caso. Una hermosa forma de reconciliarse con el género masculino y de mostrarnos que los hombres también pueden ser solidarios y amarnos sin límites.

El libro de Ángeles Caso es una denuncia social, política y económica; ya que Contra el viento nos muestra la vida de las africanas que deben dejar padres, hijos, hermanos, a veces sus propios maridos, amigas, para ir a trabajar en condiciones de inmensa precariedad a Europa, en este caso preciso a Portugal y España. Pero también podría ser el caso de muchas colombianas, ecuatorianas o bolivianas. En otras palabras, es la historia de la migración sur-norte, basada en la búsqueda de un mundo mejor, más equitativo. pero donde la realidad es muy diferente a la imaginada. En vez de igualdad, se encuentra un racismo oscuro y ancorado en lo más profundo de muchos hombres y mujeres que no han entendido que en la diversidad radica la riqueza de la especie humana.

Es la historia de la precariedad, del abuso sexual, de la explotación, que a veces raya con la esclavitud.

Es la historia de un mundo opulento y racista, que ve en las extranjeras seres de poca valía, a las que un mendrugo de pan y un salario de miseria deben bastarles para su supervivencia y la de sus familias. Es también la historia de las inequidades entre el primer mundo y el mal llamado tercero. Las mujeres africanas, que son obligadas a la migración, son en su mayoría analfabetas, ya que en sus países de origen se les suele negar el derecho inalienable a la educación; por lo que muchas de ellas son explotadas por las modernas redes de esclavitud, o trata de blancas, como se llama ahora a tan infame explotación. Otras, como es el caso de Zao, deben trabajar en pequeños oficios, meseras o tareas domésticas, cuidado de los niños, cuando los propios deben ser abandonados, o deben pagarles a vecinas para que se los cuiden mientras ellas trabajan para poder alimentarlos. El libro es una denuncia de la pobreza, de esa carencia a todo nivel, difícil de imaginar en la España de hoy en día: “La pobreza las rodeaba, como una cadena

que las sujetara contra la esquina del mundo donde se acumulan la miseria y la marginación, de las que difícilmente lograrían salir sin sentir al menos el estigma marcado para siempre en sus frentes” (Ángeles Caso, Contra el viento, pág: 72).

Una historia prestada

Contra el viento está escrito en un lenguaje sencillo, no académico, lleno de poesía y de imágenes dolorosas, las de las mujeres olvidadas, invisibles. No obstante, gracias a ellas muchas de nosotras hemos podido superarnos en este mundo dominado por los hombres. Ellas nos han ayudado con el cuidado de nuestros hijos, para que podamos trabajar, escribir, viajar. Su renuncia y sumisión han contribuido a que perseveremos en nuestra carrera loca hacia el éxito.

Pero también es la historia de la amistad sin límites que se establece entre dos mujeres de culturas diferentes; en este caso preciso entre Zao y la autora del libro. Y traigo a colación este dato ya que Zao existe. Ángeles Caso tuvo oportunidad de conocerla cuando Zao llegó a trabajar como empleada doméstica a su propia casa. Es por ello que en las declaraciones que Caso dio el día de la entrega del Premio Planeta, dijo que la mitad del dinero ganado era para ella; ya que era consciente que Zao sólo le había prestado su propia historia PS CASO, Ángeles. Contra el viento. Editorial Planeta, 2009. Pp. 267. *Escritora, crítica literaria y traductora.

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ESCRITORES Fragmento de Destinos intermedios

Caldas en España

Octavio Escobar Giraldo

presenta Destinos intermedios Presentación de la novela ante los medios de comunicación españoles. Serie de lecturas. Está relacionada con una anterior, Saide. Fragmento.

Gloria Luz Ángel - Papel Salmón

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l escritor Octavio Escobar Giraldo viaja a España para presentar su última novela Destinos intermedios (200 páginas), publicada por la Editorial Periférica del país ibérico, el 28 y 29 de enero. También realizará una serie de lecturas. Una en Extremadura, con muchachos de colegios privados, en una programación que es conocida como Aula Guadiana (por el río Guadiana), muy prestigiosa por la calidad de los escritores a los que invitan. La otra, en Barcelona, para el público en general, en la Biblioteca de La Bóbila, especializada en el género negro.

Octavio Escobar dice que esta novela está relacionada con otra anterior Saide, “que incluso, como personaje, tiene una breve aparición. Es un regreso a ese mundo de tierra caliente de la época más sangrienta del narcotráfico, enfatizando el protagonismo del ciudadano común y corriente que de pronto se compromete en una situación que puede resultar mortal y de la que no tiene ninguna culpa, y a esa at-

Texto contra carátula de Destinos intermedios

Asesinos veteranos e improvisados, burócratas pueblerinos y adolescentes deseosas, un cuentachistes profesional y unas prostitutas desengañadas, entre otros personajes dibujados con precisión, son los protagonistas de esta vertiginosa historia que enlaza destinos en Aguasblancas, la población ribereña colombiana que Octavio Escobar Giraldo ya nos presentó en Saide, su primera novela, que bajo nuestro sello logró una buena acogida crítica y ha sido traducida posteriormente al alemán e italiano.

Destinos intermedios se atreve a desbordar los límites del género negro sin dejar de narrar una época y un tiempo marcados por la violencia, la marginación y el narcotráfico. Es una invitación a recorrer las carreteras que bordean el caudaloso río Magdalena con el calor asfixiando las páginas y el eco de los disparos atravesando los días.

(…) Todavía faltaban cincuenta minutos para la cita.

Había superado las carreras que lo separaban de la Séptima y caminaba por el andén oriental, rumbo al centro de Bogotá. Miró a su alrededor buscando en qué distraerse. En una época lo tentó mucho la idea de entrar al Planetario, pero burlándose, Emma le explicó que la cúpula no se abría para que los espectadores miraran las estrellas, como él pensaba; que un aparato proyectaba el cielo nocturno en la concavidad interior. Fue tanto su desengaño que se durmió en la única función a la que asistieron.

Se acercó a la terraza Pasteur. En una caseta situada al lado de las escaleras eléctricas pidió una cerveza que tuvo que pagar por adelantado. Bebió un primer trago largísimo y encendió un cigarrillo. Los tres adolescentes que estaban a su lado, el más joven, muy maquillado, hablaban de marcas de ropa sin ocultar su amaneramiento. Lo evaluaron y decidieron que no era un cliente potencial. En el cine X del otro lado de la calzada exhibían “Obsesión carnal” y “Más allá del deseo”, títulos falsos para reciclar películas viejas, rayadas y llenas de cortes.

Despachó la cerveza y abandonó el centro comercial; prefería el ruido de la calle a la competencia entre los diversos tipos de música por retener a una clientela cada vez más pobre. Dejó caer la colilla encendida y sin pensarlo mucho, caminó hasta la cafetería de la esquina y pidió un par de empanadas. Rodeado por oficinistas y dependientes que apenas salían de sus trabajos, las comió despacio, llenándolas de un encurtido picante que le alborotó la rinitis. Las acompañó con un café doble: necesitaba estar sobrio para la entrevista.

Cuando se disponía a pagar, vio pasar al Polaco en dirección sur, el tranco largo, la cabeza muy erguida y ropa suficiente para ocultar dos o tres armas. El reloj de pared señalaba las siete y cuarenta y ocho minutos. Le alargó un billete a la mesera y recogió las vueltas como si no tuviera ninguna prisa. Acarició el 38 corto y cerró su chaqueta.(...)

Octavio Escobar Giraldo.

Foto/Archivo LA PATRIA/Papel Salmón

mósfera criminal muy particular de los pueblos, donde la justicia actúa todavía menos que en las grandes ciudades. Y es, por supuesto, una nueva incursión en el género negro, conservando algunas de sus características fundamentales pero sin obedecer a ninguna atadura.”

Publicar en España significa para Escobar Giraldo, “enfrentar a unos lectores y una crítica que tiene mucho de donde escoger y que por lo tanto es muy exigente, sobre todo cuando se hace en una editorial rigurosa como Periférica. Significa, además, escapar del apelativo de ‘escritor de provincia’, que nos aplican de manera despectiva en Bogotá.”

Según el también escritor caldense Antonio María Flórez, la presentación del nuevo libro de Octavio Escobar Giraldo es significativo. “Lo convocan por la calidad de su obra y el prestigio que va teniendo bien ganado en España” PS

Octavio Escobar Giraldo presentará a los medios de comunicación españoles su última novela, Destinos intermedios, de la Editorial Periférica (España), el 28 y 29 del presente mes.

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LITERATURA Revisando diez años de literatura en Caldas

Muerte y resurrección de la literatura caldense Este es el comienzo de un trabajo alrededor de nombres y obras de escritores caldenses con vigencia en los medios literarios nacionales. Desde los consagrados, pasando por los que ya no nos acompañan y llegando a los nuevos valores.

Un acercamiento a dos de los nombres capitales de nuestra actual literatura.

Memoria.

Juan Carlos Acevedo Ramos* - Papel Salmón

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al vez el último escritor de trascendencia nacional -que muchos recuerden- nacido en el viejo Caldas sea don Adel López Gómez. Ese nombre no sólo marcó mi ruta lectora sino también me entronizó para siempre en la narrativa. Era Caldas y en especial Manizales una ciudad rural, todavía, así que lo escrito por Don Adel en las páginas del diario LA PATRIA y en sus libros reflejaban en buena parte nuestro quehacer. Eran esos los años de la infancia y la vida se desarrollaba sin torrentes y con un esplendor enrarecido en esos lejanos años ochenta por culpa de la creciente mafia colombiana.

Han pasado casi tres décadas desde esos años ochenteros y lamentablemente muchos de ustedes no volvieron a recordar un nombre tan importante como el del viejo Adel, un autor que dejó de interesarme porque mis lecturas me aventuraron a través de la delgada línea de la poesía y ya Fernando Arbeláez y Fernando Mejía eran el camino a seguir.

Imagino que -como siempre- mi memoria me traiciona y se me escapa alguno de igual importancia nacional, discúlpenme por ello. La fuerza de una literatura que ustedes llamarán regional se fue perdiendo porque nos importó más el despliegue narcoterrorista que invadió el país en los noventa. O, tal vez, dedicamos más atención a la creciente mano funesta del paramilitarismo o a los desastres terroristas y naturales que nos azotaron a mediados y finales de los ochenta, o los vericuetos políticos de la región y el país en las dos últimas décadas importaban más. Qué triste, porque es a inicios de los ochenta cuando Gabo, como le dicen sus amigos, obtiene el Premio Nobel. Digamos que ese premio concedido a un escritor nacido en provincia (Aracataca) pudo dar mucha importancia a los escritores nacidos en provincia como Mejía Vallejo y el mismo Adel, pero no fue así.

El recordar a don Adel no es un excusa, faltaba más, lo que quiero expresar es mi gratitud con un autor de los llamados regionales que uno no sabe por qué lo ha ido cobijando la peste del olvido. Este preámbulo y este trabajo pretende resaltar la importancia que hoy por hoy tiene la Literatura escrita desde Caldas para Colombia, porque en definitiva nuestra literatura no ha muerto y el nombre del ilustre Adel López Gómez lo superan -con creces- cinco o seis escritores de valía en Colombia y que nacieron aquí mismo.

Los nombres y los premios

Hace muchos años la lapidaria frase “Caldas tiene una literatura muy premiada y poco leída”, del poeta y amigo Orlando Sierra Hernández me ha dado vueltas en la cabeza y confieso que también como escritor ésta me ha logrado quitar el sueño en un par de ocasiones. Si bien recuerdo haberla leído en un periódico juvenil editado en el 99 y que tenía por título Zona de Tolerancia, hoy quisiera tomar un par de cervezas con Orlando y decirle de frente, como le gustaban a él que le dijeran las cosas, que su frase ya no puede hacer carrera entre la literatura de nuestro departamento. Que el tiempo como implacable juez desvaneció las fronteras y los idiomas y que ahora sí tenemos una literatura leída en Colombia y en el exterior. No solo porque nuestros autores han alcanzado traducciones o han obtenido premios internacionales, o han sido antologados en países de habla hispana, sino porque la internet nos ha permitido llegar a lectores en cualquier rincón del mundo.

Adalberto Agudelo Duque.

Pelota de trapo es la obra de Adalberto Agudelo Duque, ganadora del Premio Nacional Ciudad de Bogotá, en la categoría de novela.

Son diez los calendarios que hemos dejando atrás desde aquella lectura y el panorama ha cambiado mucho, para nadie es un secreto. Si bien, seguimos siendo unos autores muy premiados a nivel nacional, también empezamos a ser leídos en el país y en el exterior de una forma especial.

En los años noventa dos iconos mundiales entraron en decadencia Maradona, y Michael Jackson. The Simpsons iban camino de convertirse en los dibujos animados más importantes

ción de nuevas poéticas en Caldas.

Con su narrativa sucede lo mismo, destacado como un gran cuentista, sus libros pronto acapararon la atención de jurados y críticos. Sus lecturas, su reducido círculo de amigos y atrevida tentación a reinventarse, a jugar con sus construcciones literarias le han hecho merecedor de un reconocimiento por parte de especialistas y académicos. Ya sus trabajos hacen parte de antologías especializadas como la de Luz Mary Giraldo en cuento, y su último trabajo Pelota de Trapo, ganador en Novela en el Premio Nacional Ciudad de Bogotá, el segundo más importante del país, que es a mi juicio su mejor trabajo literario, dará nuevas rutas a los escritores jóvenes del país. Multipremiado (se especula que Adalberto tiene más de cincuenta premios en su trayectoria literaria), ha sido traducido y publicado en España, Chile, Venezuela, Estados Unidos y Colombia. Este hombre es el pionero de la nueva literatura de Caldas.

Caminante, bohemio, ave nocturna, hombre de odios y amores Adalberto Agudelo Duque es quien inaugura un nuevo período de visibilidad en nuestras letras y algunos de sus libros figuran en catálogos de editoriales nacionales. Agudelo Duque da el Eduardo García Aguilar, es primer paso, nosotros lo una litografía sobre papel seguimos. La ciudad está en realizada por Pierre Alechinsdeuda con un hombre que ky en 1970, llamada Vulcanologies I. por más de cuarenta años Fotos/Archivo LA PATRIA/Papel Salmón se ha mantenido vigente en el panorama literario nacional y no ha hecho otra cosa que dar altura a muchos de sus libros, en especial Los pasos de nuestras letras. la esfinge, cuyo título subversivo y arriesgado contenido abrieron las exclusas que adormeEl sibarita cían a nuestros escritores y nuestra poesía se No podríamos realizar un mapeo de nuesarrimó al corte Nadaista del país. Los poetas tros escritores sin mencionar a Eduardo Garcaldenses lo ubicaron como uno de los suyos a cía Aguilar, el autor que trascendió hace más de seguir. Su técnica de poesía casi narrativa emveinte años nuestras fronteras y quien primero pezó a desdibujar la tenue línea que separa los posicionó a nuestros autores fuera del país. géneros literarios y sus incesantes búsquedas Con una vida errante entre Colombia, México dejaron el camino apto para las nuevas geney Francia este escritor, nacido en Manizales en raciones. Está claro que estamos hablando de 1953, ha logrado desde el exilio grabar su imágenes atrevidas, de un estilo del librepensanombre entre los más importantes de su gedor, de formas y de fondos en constante evolu-

de todos los tiempos y lo han logrado. En Colombia nuestra selección nacional de fútbol nos aproximó al sueño de volver consecutivamente a los mundiales. En Caldas, el mundo giraba, acercándose al final del segundo milenio, sin mayores escenas inolvidables, porque los mass media seguían acaparando nuestra atención, al punto que es precisamente en esa década en que escritores de la región obtuvieron los premios nacionales de literatura más prestigiosos del momento: el del Ministerio de Cultura en modalidades de cuento y novela, y el de poesía que otorga la Universidad de Antioquia, en dos oportunidades.

Así, que cuando Orlando sentenció -casi a la desaparición- a nuestra literatura (digámosle regional) uno podía entenderlo. A nadie -en Caldas- le importaba de verdad saber que nuestra literatura se empeñaba en no dejarse sepultar.

Pero ni él, ni nosotros nos imaginábamos que los escritores de Caldas pudieran derribar ese falsa frontera del regionalismo y de paso destruir también las del país.

Ya ustedes empezarán a imaginar nombres, títulos de novelas, de poemas traducidos a otros idiomas y de diseños de carátulas con las Eduardo García Aguilar. imágenes de rostros conocidos en Caldas que llevan textos en español, inglés, francés, italiano y alemán. Los perfiles de algunos de ellos es lo que pretendemos en estas líneas para que devolvamos la importancia a nuestras letras y La imagen de la portada veamos a nuestros autores como lo que son: de Animal sin tiempo, de artistas de primer orden nacional.

El pasajero de la noche

El primer nombre que quiero traer a colación es el de Adalberto Agudelo Duque (Manizales), modelo 43. Es un hombre que no pasa desapercibido para nadie que tenga que ver con la docencia o con la literatura en el Departamento de Caldas. Digamos que él abrió las puertas de la nueva literatura allá en la época en que Cien años de soledad hacia carrera para llevar al éxito a García Márquez. Y es que exactamente en 1967 aparece Suicidio por reflexión, la primera novela de Adalberto Agudelo, de corte existencialista, que sentó las bases de lo que sería su búsqueda narrativa por algunos años.

Con Adalberto sucede algo especial. En algunos círculos es reconocido como un buen poeta, su obra le ha merecido premios en países como Chile, Estados Unidos, México y España,

neración, la del post boom.

Con libros publicados a idiomas como el inglés y el francés, García Aguilar es un referente narrativo, ensayístico y periodístico a la hora de acercarnos a obras y autores latinoamericanos y europeos. Su obra que va desde la biografía, la crónica, el ensayo, la narrativa y la poesía nos representa con altura en Latinoamérica y Europa. Ha publicado, reeditado y traducido su trilogía sobre Manizales -ciudad protagonista de sus relatos- con éxito. Tierra de leones, El bulevar de los héroes y El viaje triunfal, son novelas que recogen buena parte de la historia de un país que se desarrolla entre guerras y esperanzas. Acaso cada una de ellas es un capítulo escrito para una generación que nació en la segunda mitad del siglo XX y que ve su trabajo recompensado a inicios del tercer milenio. Aunque lejano a nosotros, vive en París, su nombre y su trabajo es actual y vigente en Colombia país literario que no olvida y que divulga sin temores cada que tiene la oportunidad.

En la próxima entrega hablaremos de Octavio Escobar Giraldo, Orlando Mejía Rivera, Flóbert Zapata Arias y Antonio María Flórez PS *Escritor. Para: Roberto Vélez Correa, un guía en este trabajo.

Obras y autores ADALBERTO AGUDELO DUQUE Suicidio por reflexión (Novela) Toque de queda (Novela) Variaciones (Cuentos, Premio Nacional de Colcultura) De rumba corrida (Novela, Premio Nacional José Eustacio Rivera) Las falsas verdades (Antología de cuentos) Abajo en la 31 (Novela Premio Nacional Ciudad de Pereira) Reloj de luna (Poesía) Lúdica y pedagogía (Ensayos) Javier Carbonero (Novela Juvenil) Los espejos negros (Poesía) Ensayando (Ensayos) EDUARDO GARCÍA AGUILAR Urbes luminosas (Cuentos) Llanto de la espada (Poesía) Veinte asedios al amor y a la muerte (Antología de cuento colombiano) Celebraciones y otros fantasmas: una biografía intelectual de Álvaro Mutis.

Delirio de San Cristóbal. Manifiesto para una generación desencantada Voltaire (Ensayo) Animal sin tiempo (Poesía)

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PERSONAJE Condecoración Humberto Gallego Gamboa Palabras de Ana María Matijasevic Arcila y Jorge Raad Aljure.

Reconocimiento.

Papel Salmón*

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l pasado 27 de noviembre la Universidad de Caldas le impuso al Maestro Jorge Vargas Gónima la condecoración Humberto Gallego Gamboa, en honor al primer egresado, como Egresado Meritorio del 2009.

Ese día, en el auditorio Ernesto Gutiérrez Arango de la Facultad de Ciencias para la Salud, la doctora y profesora Ana María Matijasevic Arcila pronunció las palabras de reconocimiento universitario al Maestro Vargas.

“Me lleno de emoción al presentar al Doctor Jorge Vargas Gónima como el egresado meritorio del Programa de Medicina y de la Facultad de Ciencias para la Salud.

No voy a referirme a los hechos que constan en su hoja de vida y que ya fueron revisados por las instancias que participaron en el proceso de selección. Muchas otras motivaciones existen para que las personas cercanas a él puedan sustentar el merecimiento de esta distinción. Y para aquellos que no han tenido la fortuna de su cercanía como docente, como médico y como persona quiero expresarme en torno a una afirmación de Einstein, pertinente como punto de referencia: ‘El valor de un hombre debe ser medido por lo que da, no por lo que obtiene’.

Su ejercicio como docente, admirablemente asumido como vocación desde el momento de su titulación como Palabras del médico Jorge Raad Aljure en la tarde del pasado 27 de noviembre, leídas en el Teatro 8 de Junio “Con la venia y el respeto de todos me dirijo al Maestro Jorge Vargas Gónima.

Hay que destacar por merecimientos propios el sitial que ocupa el Maestro Jorge Vargas Gónima.

Desde estudiante hasta Profesor Titular y Honorario, ha demostrado su pertenencia por la Universidad

En homenaje a

Jorge Vargas Gónima

El médico Jorge Vargas Gónima siempre ha demostrado su pertenencia a la Universidad de Caldas, desde estudiante hasta docente.

Foto/Cortesía Archivo familiar/Papel Salmón

médico debe ser ejemplo para muchos de nosotros: en la formación de los estudiantes de pregrado y de postgrado la responsabilidad se ha hecho siempre visible en el cumplimiento estricto de sus compromisos, en la solidez y actualización de sus conocimientos y en el deseo ferviente de mantener el de Caldas. Las actividades asistenciales y docentes fueron su nicho académico complementadas durante varios años con las de proyección universitaria en todo el departamento de Caldas. Serio, hasta el extremo de ser considerado introvertido pero de una intensa actividad mental y emocional controlada por su templanza como médico, obtenida desde las enseñanzas del eminente médico y Maestro Jorge Luís Vargas, su benemérito e integro padre.

Del Maestro Jorge Vargas Gónima,

interés de los estudiantes por el aprendizaje de la clínica, no obstante que los avances tecnológicos del momento pretendan desvirtuar el valor del diagnóstico clínico, equívocamente menospreciado por muchos por su carácter subjetivo.

Sus extraordinarias habilidades para obtener de manera sencilla pero rigurosa los signos clínicos en el paciente, sus disertaciones académicas y su capacidad argumentativa del diagnóstico elaborado con los datos obtenidos mediante la aplicación del método semiológico se convirtieron en la motivación de muchos de sus discípulos de Semiología y Medicina Interna y, especialmente, en la meta deseable de quienes heredamos la responsabilidad de la formación semiológica. En sus encuentros académicos se resaltan su actitud ecuánime y su estilo particularmente pacífico, prudente y respetuoso frente a los planteamientos de sus colegas y sus estudiantes, cualidades que hacen eco de su doble vocación humanista: médico en el sentido estricto de la acepción del médico de antaño y maestro.

Su participación incondicional en las actividades docentes asistenciales con los pacientes de las instituciones en las han aprendido casi todas las generaciones de médicos de la Universidad de Caldas y ha formado un selecto grupo de profesores de semiología que conserva la prestancia e idoneidad de los ancestros académicos de medicina de la Institución.

Benévolo pero no alcahueta, comprensivo pero no libertino, justo sin rigidez, sencillo pero sin alardes de serlo, estudioso con determinación, honesto sin tapujos, y padre médico de quienes se aproximan a él en solicitud de consejo y guía iluminada a la

que desarrollaba sus cátedras, se mantuvo durante más de 40 años, ejercicio médico enmarcado siempre por la suficiencia académica, la connotación humanista y la excelencia ética. Ética deseable en todos los seres humanos pero de altísimo valor en los profesionales de la salud que están llamados a poner las necesidades de los pacientes por encima de sus propios intereses y de los intereses monetarios de las actuales empresas de salud. Su actitud decisiva de mantenerse inamovible ante las tendencias deshumanizantes de la medicina le ha permitido descubrir en cada paciente a una persona necesitada de atención. Su impecable ejercicio como médico, su indiscutible honorabilidad y su compresión sobre la condición humana tanto de los pacientes como de los médicos, le han sido reconocidos por los tribunales de ética médica de los que ha hecho parte.

Finalmente, debo hacer referencia desde la perspectiva personal del Doctor Jorge Vargas Gónima, a quien tuve la fortuna de tener como profesor durante mi formación de estudiante, con quien he compartido 23 años de mi vida como docente y de quien heredé la coordinación de la cátedra. Después de pintar con palabras el retrato del docente y del médico, quiero abrir mi corazón para expresarle en nombre de todos los docentes de semiología nuestro afecto y complacencia por este reconocimiento.

Gracias Maestro El Programa de Medicina, la Facultad de Ciencias para la Salud, la Universidad de Caldas y la sociedad Caldense han sido afortunados al contar con su presencia” PS *Textos para el libro Historia de la Medicina de Caldas, en proceso.

Una aproximación personal.

semejanza de una tea.

Por encima de todo han estado sus pacientes con la dedicación que les otorga sin límites. Escucha e interpreta al estilo del mejor médico tradicional, de aquellos que han sido ejemplos con toda la connotación Hipocrática, que jamás dejarán de conmoverse ante el sufrimiento y la desesperanza. Un médico que quisiera cualquier paciente encontrarse frente a sí y a sus dolencias físicas, mentales y espirituales. Un médico de verdad.”

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CINE Es una iniciativa de Gerardo Alzate, Vladimir Montes y Jorge Cardona. Se trataron temas como el lenguaje audiovisual, rodaje, producción y realización de filminutos. Conversatorios, largometrajes y cortometrajes.

Propuestas.

Segunda versión de un festival

Luisa Fernanda Ramírez Naranjo* - Papel Salmón

un destino cinematográfico

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ntre el 26 y el 29 de diciembre, después de navidad y antes de año nuevo, niños y adultos se reúnen en torno al fuego de un canelazo y la luz de un proyector en el Festival de Cine de Pensilvania. Cada noche del evento hay una pantalla de doce metros cuadrados ubicada al aire libre y recibiendo al público para ofrecer dos espectáculos, ver cine y el cielo.

Pensilvania fue construida en la ladera de una montaña y solo tiene unas cuantas cuadras llanas, el resto de calles son empinadas, faldas en las que un empujón resultaría fatal. Con tal topografía, cualquier esquina resulta potencialmente una sala de cine, la gente se sienta en las calles y la pantalla alumbra al final de la cuadra. Aunque también los parques y la plaza central fueron escenarios de exhibición del Festival.

Pensilvania,

nes humanas en él. También se proyectó la película Los niños invisibles de Lisandro Duque Naranjo, una cinta que reúne varios elementos típicos del color local y la vida en pequeñas comunidades. Noviembre de Achero Mañas, un cautivante relato sobre la vida de un grupo de teatro callejero, que nos habla de la intervención y la reflexión del espacio público y las mentes de los ciudadanos. El Festival cerró con formato de 35 mm en la plaza central con la proyección de Helena del director Jaime Cesar Espinosa, la película que reactivo la actividad cinematográfica del Departamento.

Historias y personajes

Conversatorios, películas y cortometrajes

Este evento es una iniciativa de tres jóvenes, Gerardo Alzate, Vladimir Montes y Jorge Cardona, quienes actualmente se dedican al oficio del audiovisual en diferentes lugares del país.

Su propuesta fue acogida por entidades como la Alcaldía y Confamiliares,

Los talleres fueron una parte fundamental del II Festival de Cine de Pensilvania (Caldas).

Fotos/Cortesía Luisa Fernanda Ramírez/Papel Salmón

Las calles de Pensilvania (Caldas) sirvieron de sala de cine para proyectar los largo y cortometrajes durante el II Festival de Cine.

y desde hace dos años se toman los escenarios del municipio del oriente caldense para congregar voces entorno al cine. En la segunda versión del evento se realizaron diez conversatorios, se exhibieron cuatro largometrajes y alrededor de dieciséis cortometrajes.

Dentro de los conversatorios se expusieron temas como el lenguaje audiovisual, el rodaje, la producción y la realización de filminutos. También se habló sobre la musicalización, la animación 2d y los documentales. Los talleristas en la mayoría de los casos eran los mismos organizadores del evento aunque también invitaron a personas de otros lugares como Felipe García de Bogotá, de la productora Laberinto

Films, y a Jaime Cesar Espinosa, profesor de la escuela de Diseño Visual.

La naturaleza y el arte

Los gestores del festival pretenden con él ofrecer un espacio para los amantes del cine, los viajeros, los que gustan de las cumbres, los bosques de niebla y los paisajes de montaña. Por eso las películas que programaron fueron escogidas en sintonía con la identidad que quiere dársele al evento, la naturaleza, el arte y el color local.

Por eso en su segunda versión el Festival programó Home un documental de Yann Arthus- Bertrand, que muestra la biodiversidad del planeta tierra y los desordenes que causan las intervencio-

Con estas actividades el colectivo detrás del evento quiere motivar a los asistentes a la realización y narración de historias audiovisuales, en especial de los pensilvanenses. Y es que este municipio cuenta con un sinnúmero de personajes bastante cinematográficos, como don Ramiro, el ex integrante del dueto Ramiro y Piloto, un hombre de aspecto bohemio quien con su guitarra puede interpretar con asombrosa versatilidad una carrasca o imitar la voz de Yma Sumac, en las Las vírgenes del sol. Así que historias para contar y personajes para recrear sobran.

Para su tercera versión el Festival continuará buscando la identidad de este evento por medio de las propuestas de sus habitantes y de los asistentes. Lo que hasta ahora se tiene claro es que pretende situarse en la agenda cultural para los amantes del cine y los destinos inusuales PS *luisafernandacine@yahoo.es

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enero 24 17 de de 2010 2010 enero

PUBLICACIONES recomendado

P R E C I S I Ó N

En un rincón del alma. Viaje al centro del bolero Los sentimientos a través de la música y la palabra Papel Salmón

tín Lara” da comienzo a la travesía y entre recuerdos, anécdotas y fragmentos de canciones el lector se asombra ante la vitalidad y la importancia del bolero para la cultura popular latinoamericana. Luego viene “Armando Manzanero o La historia sentimental de nuestras vidas”, un recorrido que lleva a los amores que partieron, los que nunca llegaron y los que están. La tercera estación es “Jaime R. Echavarría o el señor del bolero en Colombia” quien maneja en sus canciones los tres estados del amor: la unión, la ausencia y el olvido.

Llega “Lucho Gatica y la biografía del corazón” donde estribillos, anécdotas y poesía se mezclan entre los recuerdos. Se termina este viaje con dos maestros: Julio Jaramillo y Olimpo Cárdenas, quizá los dos más grandes interpretes de la canción popular latinoamericana. “Elogio a la cantina” es más un episodio de la vida latinoamericana en el siglo pasado que un ensayo.

Así el lector no podrá escapar a temas y coros conocidos por todos.

Para complementar esta lectura rica en recuerdos y melodías, el autor agrega seis discos compactos con las canciones que analiza en el libro. Una colección que volverá a poner a tono, a quien lo lea, con las pequeñas pasiones, secretas heridas y el amor siempre listo a ofrecerse a quien mejor lo reciba. Libro y música en un solo trabajo para iluminar ese “Rincón del alma” donde el corazón guarda secretos y sentimientos.

Más de cien años, tal vez diez generaciones y la evolución tecnológica desde el extinto disco de acetato o vinilo hasta los modernos ipod llevan letras y música de boleros. ¿Quién ha podido escapar a ellos? ¿Quién en una noche de tragos y amigos no entona unos cuantos? Y quién no ha dedicado o recordado a un ser que amó a través de la voz de Armando Manzanero o de Agustín Lara o de Julio Jaramillo.

En el mundo hay grupos de especialistas, programas radiales y televisivos, coleccionistas, encuentros, festivales y numerosas publicaciones alrededor del bolero, su historia, su evolución y sus grandes intérpretes y compositores. A esta inagotable lista se suma el libro En un rincón del alma. Viaje al corazón del bolero del investigador y escritor Carlos Arboleda González.

El libro, resultado de su pasión y dedicado trabajo de recolección de datos y análisis de biografías y canciones, es una puerta de entrada a la historia del bolero y en especial a las biografías y las composiciones de seis grandes maestros de la música popular latinoamericana.

Escrito en un lenguaje coloquial, y no por ello falto de profundidad, rozando a veces con el quehacer poético, Arboleda González hace comprender un poco más la trascendencia de este género musical nacido en Santiago de ARBOLEDA González Carlos. En un rincón del Cuba en 1885.

Con seis amenas conferencias se inicia este alma. Viaje al corazón del bolero. Impresiones viaje nostálgico y romántico. “Si yo fuera Agus- Gráficas Tizán. Manizales. Páginas 120

convocatoria Ciencias La Fundación Alejandro Ángel Escobar convoca a los Premios de Ciencias 2010 en las categorías de Ciencias exactas, físicas y naturales, para distinguir investigaciones que constituyan un aporte significativo al avance de la ciencia.

Premio de Ciencias sociales y humanas para exaltar los trabajos que tengan un aporte creativo y riguroso para responder a la realidad de

la sociedad colombiana contemporánea. Un premio de Medio ambiente y desarrollo sostenible para la investigación que haga el mejor aporte científico para la conservación y buen uso de los recursos naturales y del medio ambiente. Los trabajos deben enviarse antes del 7 de abril de 2010. Informes en la página web www.faae.org.co

C O N C E P T U A L

Hechos y lógica Luis E. García* - Papel Salmón

Proactivo vs. Reactivo Nadie quisiera llevar discusiones hasta el cansancio, pero como “quien calla otorga”, me referiré por segunda y última vez a la importancia del vocablo “proactivo” en nuestro idioma, pues las amplias explicaciones que nos dedicó el maestro don Efraim dejan mucha cubeta por llenar.

Aunque circula en inglés desde hace varias décadas (proactive), en español se ha popularizado en los últimos 20 años gracias a una conocida obra de S. Covey (The seven habits of highly effective people). Estamos de acuerdo con el maestro Efraim en que no es castizo, pues no figura -todavía- en DRAE, pero: 1) las palabras se introducen en los idiomas no por el diccionario sino por la gente; 2) tienen éxito y eventualmente son incorporadas en los diccionarios cuando expresan un concepto o idea nueva; 3) esta palabra llena un vacío conceptual, como insistiré; 4) los adjetivos contribuyen a la “economía verbal” y mal haríamos entonces en emplear una definición en lugar de un adjetivo apropiado; 5) la eventual definición que nos sugiere don Efraim (…fulano “realiza o pone en ejecución una obra) poco aporta para remplazar el vocablo, pues no le diríamos proactivo a un escultor, o a un ingeniero cuando inicia un edificio; 6) como bien lo anotó, el prefijo “pro” indica entre otras cosas “progreso, movimiento o impulso hacia delante” y, háyalo o no usado con fundamento etimológico, su introductor (dicen que E. Fromm en su obra Man´s search for meaning) este sentido aplica al vocablo, tal como Covey y otros lo hemos entendido; 7) incluso otro sentido latino de “pro”, no incluido por el maestro, es “a favor de” (como “in dubio pro reo”) el cual conviene también a nuestro caso, porque “proactivo” enfatiza no la simple actividad sino todo lo que redunda a favor de consumarla.

En su extendida aplicación empresarial y médica, PROACTIVO señala la persona capaz de detectar factores de riesgo y realizar los pasos necesarios para prevenir o evitar sus efectos. Su antónimo, en este sentido, es REACTIVO, o quien sólo reacciona después de que los estímulos inmediatos o las situaciones problemáticas han ocurrido.

Desde luego que le falta mucho por pulir y decantar al vocablo de marras, pero en mi modesta opinión, no es sólo “pispo” sino valioso.

Si quiere, le dejo la última palabra, mi apreciado don Efraim. *precision_conceptual@yahoo.com

Director: Nicolás Restrepo Escobar Editora: Gloria Luz Ángel Echeverri Diseño: Virgilio López Arce Circula con LA PATRIA todos los domingos Cra 20 No.46-35. Tel 878 1700 Impresión: Editorial LA PATRIA S.A E-mail: salmon@lapatria.com Portada: “Viaje triunfal” de Eduardo García Aguilar , “Música ligera” de Octavio Escobar, “Toque de queda” de Adalberto Agudelo, “El enfermo de Abisinia” de Orlando Mejía Rivera , “Desplazados del paraíso” de Antonio María Flòrez , “Después del colegio” de Flóbert Zapata