LA CIENCIA ESTÁ Por Daniel Castillo @SoyDacastillo LOCA
Carta semiabierta a
Alexis Zamora
Estimado Alexis: Te escribo por acá porque me bloqueaste del Twitter, algo que siento un tanto injusto porque nunca te he hecho una crítica mala leche como los fans de las turcas. Lo primero que quiero hacer es felicitarte. Hace un año nadie daba un peso porque podías manejar un canal con toda la historia y la mística de Canal 13 (porque seamos justos: Bofill esencialmente se dedica a la parte del dinero y da algunas ideas, es notorio que estás encabezando lo que corresponde a lo creativo y al ordenamientos de equipos). Y la verdad es que han logrado liderar en todas las áreas excepto ficción, aun cuando MEGA sigue liderando los ratings y Chilevisión aguanta afirmándose a la doctora Polo. Hay un gran desempeño en cultura, prensa, entretención y deportes. Tienen los mejores equipos de Chile para desarrollar esos tipos de contenidos. Dejaron (casi) todo tipo de sensacionalismo y morbo que había en la programación, sin mermar los resultados económicos por ello. Sin embargo, creo que, como un simple televidente y alguien que intenta observar la realidad, tengo algunas críticas a lo que ha pasado en este último año. Y las haré de la manera lo más constructiva posible. Para empezar, creo que Bienvenidos pierde con Mucho Gusto fundamentalmente porque el público que ve matinales espera fundamentalmente ver cosas que suceden en vivo. Los valles de audiencia ocurren du-
rante las secciones “Directo al Corazón” y “Qué se Teje”. Es más: una buena forma de diferenciarse del espacio de MEGA es bajar un poco las revoluciones. Hacer algo más natural, mas “periodístico”. En 2011 se destacaron por hacer una cobertura dignísima de las protestas estudiantiles, en parte por el aporte de Daniel Matamala. Además, creo que al mirar los datos de audiencia te darás cuenta que la emisión de teleseries turcas sólo porque MEGA había logrado grandes resultados con ellas son un error. La emisión de El Sultán permite que Chilevisión ganen varios días con contenidos horribles, manteniendo activo un competidor que no ofrece contenidos de calidad. Creo que por eso cortaste Rosa Negra. Tienen acceso a los catálogos de Disney, FOX, Viacom y Globo: ahí hay muchísimo de que echar mano. Quizás sería bueno que contrataras a alguien que viera bien los contenidos internacionales, que tuviera mejor pinza para elegir las “latas” que se emitirán. El resto consiste en un buen trabajo de promoción, que creo que lo haces muy bien. Algo bueno que han hecho como equipo ha sido definir los contenidos para algunos horarios (la mañana para espacios en vivo, la tarde para ficción en general, el prime para espacios nacionales, la mañana de los fines de semana para contenido infantil-familiar y la tarde de los fines de semana para espacios culturales). Eso puede seguirse
explotando si se programa por bloques. Por ejemplo: Si se considerara Teletrece no como un noticiero de hora y media, sino como un contenedor de programas periodísticos de hora y media que comienza con un noticiero de algo más de media hora permitiría realzar la imagen de prensa y acabar con las críticas hacia notas superficiales como “Hay que ir”. En síntesis: Darle al T13 de todos los días la estructura del T13 Dominical que ha dado muy buenos resultados. Miro con muchísima atención el proyecto que lidera Ignacio Arnold para renovar (por cuarta vez) el área de ficción. Creo que no debería tener problemas para liderar audiencia y crítica si evitan copiar a la competencia. Que se atrevan a escribir historias distintas. Y si lo que aproblema para hacer ficción de primera calidad son los presupuestos, siempre se puede contar con 3 recursos: Los fondos del CNTV, las coproducciones con productoras (Fábula TV, Wood Producciones y Parox trabajan bien) y con empresas extranjeras. Más allá de esto, sería ideal que pudieras leer esto y ponderarlo. Hablo desde el punto de vista de los televidentes, y creo haberte criticado con respeto. De todas maneras, de eso se trata la tele (y la vida): Partir desde los ninguneos hasta la gloria (tu primo sabe mucho de eso).
REPORTE ESPECIAL
Gary Medel
De niño terrible a ídolo de multitudes Hace cinco años incurría en varias indisciplinas. Se lo pasaba de carrete en carrete, de pelea en pelea y era escarnio público en los programas buitres. Sin embargo, un proceso de disciplina y una garra auténtica hizo que pasara a ser el jugador más querido y admirado de la roja campeona El Club Deportivo Universidad Católica es objeto de burlas por varios motivos: Sus segundos lugares a veces consecutivos, lo “pecho frio” de algunos jugadores, además de que hubo un partido hace un par de años al que fueron solo 50 personas al San Carlos de Apoquindo. Sin embargo, los mismos que se burlan del team de los “cruzados” no saben que uno de los mejores jugadores, ese que inspiró cuanto meme y “fact” hubo entre junio y julio de este año, nació precisamente en las canteras donde en otros tiempos se criaron Sergio Livingstone y Tito Fouillioux, ese que en la radio peruana RPP Noticias tildaron de “burro” pero que, sin embargo, en la cancha, era más inteligente que cualquiera. Y precisamente hablar de Gary Medel es hablar de aquel que juega aún desgarrado, ese que era blanco predilecto en los programas farandulitos que actuaron como mafia durante 4 largos años, y que hoy sencillamente les tapó la boca con buen juego y sobre todo, disciliplina. Si, ese,
el “Pitbull”, no el pelado cubano cantante de bazofias, sino que el verdadero, el que tiene el alma teñida de rojo. El que aquellas lágrimas que derramara cuando caimos a penales ante el peor Brasil de la historia en Belo Horizonte, las tradujo y permutó por lágrimas de alegría en el Nacional luego de la misma lotería ante la Argentina de las figuras como Messi y Mascherano. Ese que deslumbró jugando en la Argentina y luego conquistó el viejo continente. Él es Gary Alexis Medel Soto, oriundo de Conchalí -la tierra de Zalo Reyes, como decía el gran Coco Legrandnacido en 1987 y que, como tantos de sus compañeros de selección, ya desde pequeño sabía lo que quería en esta vida, quizá por eso se inscribió con 12 años en las divisiones inferiores de “la franja”, el equipo de sus amores. Su entrenador, Mario Lepe, fue quien lo propuso junto con tantos otros para el equipo mayor de la época. Y como tantos otros en la historia de nuestro balompié, recibió el ninguneo y la ci-
zaña de la prensa deportiva apenas debutó en Católica, de hecho, era considerado como un niño terrible por sus constantes peleas y mal comportamiento, que derivó a, como tantos futbolistas, caer en las garras del farandulismo. Pero ¿Sabe usted cómo se exorcisa uno? Simple: Con fútbol, disciplina y amor por la redonda. No por nada anotó el último gol en el triunfo ante Deportes La Serena en julio del 2007. En el 2009 llega al prestigioso Boca Juniors, siendo aclamado por toda la hinchada “xeneize”. A CONQUISTAR LAS EUROPAS “El corazón que a Triana va, nunca volverá, Sevilla” cantaba Miguel Bosé en el ‘85, y el “Pitbull” llegó a jugar en el mismo club en el que debutara hace ya 23 años Ivan Zamorano antes de su excelente paso por el Real Madrid, en aquellos años en que ver los partidos de él en Megavisión con el relato de Juan Manuel Ramirez era un panorama obligado de los 90s, hoy con
la masificación del cable, el monopolio de DirecTV y lo manito de guagua que son los canales sería imposible sentir la misma emoción de hace 20 años, cuando Bam Bam anotaba ese gol que convirtió al equipo merengue en el campeón de la temporada y a él en el pichichi de la liga. De ahí pasa en el 2013 al entonces recien ascendido Cardiff de Inglaterra, para un año después cubrir la salida de Esteban Cambiasso en el Inter de Milán, el mismo donde triunfara también vistiendo la “1+8” el hoy marido de María Alberó. CON LA SELECCIÓN LE DIO ALEGRÍA A ESTE PAÍS Gary, al igual que la mayoría de sus compañeros, fue parte de aquella cantera de jugadores que disputara el Mundial Sub 20 en Canadá, con ese tercer lugar luego de una discutida eliminación ante Argentina. También fue parte de la “generación dorada”, esa que nos llevó a dos mundiales consecutivos. Todo el país se estremeció al ver su llanto desconsolado luego de los penales ante Brasil -con palo de Pinilla y todo- y el equipo se juramentó ganar la Copa América a partir de entonces, en nuestra casa. El “Pitbull” fue uno de los que anotó en la goleada que le propinara nuestra selección ante Bolivia que nos dio el pasaporte a la segunda fase. En ese entonces, y junto con
la efervescencia de lo que podía venirse, se crearon los “Gary Medel Facts”, donde se decían de el, por ejemplo, que ese autogol que accidentalmente provocó el empate momentáneo ante Perú en realidad era una donación a TECHO Chile, que las lágrimas de él en Belo Horizonte curan el cáncer, que si Gary soplaba se acababa la preemergencia en Santiago, que Jehová era su testigo, que su confort predilecto era un rallador de zanahorias, que si él cantaba el himno diciendo “Yolatumba” o “Welasilo”, así era la wea. Y así podríamos seguir todo el día si es necesario, pero qué mas da. Toda su “chispeza” la irradió a flor de piel cuando después del empate ante México exhortó al resto del equipo diciendo “¡Hey! ¡Vamos a saludar a la gente culiaos!”. Y así, ese 4 de julio nos olvidamos de todo: Con la misma selección de Argentina que nos eliminó discutiblemente aquel 2007 -recuerden que Lionel Messi fue parte también de esa cantera-, luego de los penales, Gary Medel tradujo esas lágrimas que sus fans dicen que curan el cancer, de tristeza a una profunda alegría, la cual se demostró cuando dio el grito ante la cámara en la transmisión oficial. El mismo grito que dieran [inserte cantidad circunscrita por el INE, gracias Piñi y la CTM] millones de chilenos, que terminaron con un letargo de 100 años privados de gloria y llenos de
triunfos morales. Recuerdo además, en medio de la efervescencia que fue la Copa América en nuestro país, que en el “Mucho Gusto” estaba un niño, hincha de la UC, que además tenía en un pedestal a Gary Medel. Incluso recibió regalos de parte del futbolista y un saludo, además de una beca en el equipo de la franja. Esto, queridos amigos, es un sencillo ejemplo de cómo mantener una vida privada de escándalos y de cotilleo farándulero, porque aquel que era acribillado por los programas que hoy no les queda más remedio que hablar de temas magazine y cantantes gringas para subsistir, hoy es el ídolo de multitudes, ese que provocara los mismos sentimientos que Caszely, Don Elías, la dupla Sa-Zá, Leonel Sánchez y el Condor Rojas. Es la historia de cosas buenas que solo se logran con esfuerzo, dedicación, entrega y amor por lo que uno hace. Solo así, usando materiales y elementos de buena calidad, evitaremos pasar a llevar a varios de los nuestros y, sobre todo, nuestra inteligencia. Por algo Medel pasó de villano a héroe, quizá sin capa, pero que representa a cabalidad al chileno, como realmente es y no como nos quieren ver los medios o los directivos de nuestras cadenas. Y obviamente, que Gary siga deleitandonos por muchos años más.
TRIDENTE POPERO
Preparen sus oidos y sus ojos... y su deleite
Entre septiembre y octubre, el Planeta Pop prepara tres avistamientos esperados, y uno de ellos se dará apenas termine nuestra efervescencia por el mes de la patria: Se viene Rihanna a nuestro país Es un hecho indesmentible: Rihanna es una de las divas del pop que más ha vendido en la historia de los conciertos en nuestro país. Al cierre de esta edición solo habían 400 entradas para su esperada cita con el público chileno este 29 de septiembre en el mismisimo Estadio Nacional, lo cual, genera un dolor de cabeza a todos los que decían que no llenaría, o peor, a aquellos que no toleraron que una popera hiciera lo que no lograron hacer los Foo Fighters. Y claro, la morenaza de Barbados está en boca de todos ya sea por su música, sus candentes videoclips o sus vestidos que dejan escasas cosas a la imaginación. Es que es su estilo, con ese se ha ganado la admiración y la satisfacción de una “década ganada”, en tiempos en que la fama pareciera ser más volatil que nunca -o sino pregúntenle a Lorde que nunca más se supo de ella, y eso que le ganó el Grammy a la Perry- y donde la vigencia en los medios está más cuestionada por los métodos que se emplea para ello. RiRi, para los amigos y “Navys” -así se define el fandom que la acompaña a todas las paradas-, debutó hace ya 10 años con una canción llamada “Pon De Replay”, de su primer disco “Music of the Sun”, el cual tocaban en su minuto en un MTV que todavía daba, aunque sea, algo
de música. De ahi llegó “A Girl Like Me” y posteriormente su consagración en el 2007 con verdaderos himnos como “Umbrella” -aún recuerdo el análisis que hicieron del video en el Canal Copano- y “SOS”. Su estilo ha sido siempre el mismo: Videos rudos y sexys que sean capaz de conquistar hasta al más tímido. De hecho, llegó la consagración con el disco “Talk That Talk”, que consiguió imponer éxitos de la talla de “You da One”, “Where Have You Been” además de la imprescindible “Red Lipstick”, sumado a ello, vino su primera presentación en Rock in Rio 2011, uno de los mejores de toda la historia del evento carioca. Para qué decir de otro verdadero himno como lo fueron “We Found Love” y “Diamonds”, primeros lugares en todas las listas de éxito habidas y por haber. Últimamente no solo ha mostrado nuevos temonazos como “Bitch Better Have Your Money” y el delicioso “American Oxygen”, sino que sorprendió al mundo y a la industria y a los termos del Estado Rockero (!) con una colaboración junto a Paul McCartney y Kanye West llamada “FourFiveSeconds”, que rapidamente escaló hasta llegar a la cima de los importantes charts en todo el orbe. Cuando llegue a nuestro país lo
hará discretamente. Recordemos que no viene como parte de una gira formal, está todavía preparando su octavo disco, no hará ninguna conferencia de prensa ni dará entrevistas, vendrá en su jet privado y la cita con sus fans, reiteramos, será este 29 de septiembre en el mundialista de Ñuñoa, ese donde Chile fue campeón de América y que tendrá el placer de recibir, como lo hiciera por primera vez en 1989 con Rod Stewart, y que recibiera a grandes figuras. Este año se viste de gala para tener a una de las más importantes figuras del Planeta Pop, y es solo el comienzo, porque abrirá una temporada no solo tremenda, sino que quizá inédita con la venida de tres grandes estrellazas del momento, que por supuesto, no dejarán a nadie indiferente y además, abre la puerta para que se desarrolle más la industria musical y de conciertos en el país. Pero para que no seamos un desierto, la TV chilena debe estar presente, sumado a otras acciones quizá arriesgadas y para muchos inviables, pero posibles, como tener a esas figuras en sus platós y, por qué no, descentralizar los recitales. Porque sería bonito ver más de una fecha en Chile, así como las hay en Brasil donde hay conciertos en Sao Paulo, Rio de Janeiro y otros lugares, como también en Colombia, Argentina y México. Sería bonito.
DESDE ASUNCION Por David Más Villalba @PumbaVD1 CON AMOR
Camino al cincuentenario de la televisión paraguaya
Unicanal: Una historia llena de vaivenes en el cable paraguayo Todo comenzó el 15 de diciembre de 1989, cuando nacía CVC, Cablevisión Comunicaciones, En ese momento, dirigía la cablera, el señor Olavo Heikel, cuando creó también en ese día, TV4, reconvertido en canal 4 TV Cinema, años después. En mayo de 1996, se produce el Cambio de Imagen de CVC, dejando atrás el viejo logo, tras su compra, por parte del Grupo Clarín de Argentina. Compra que transformó en canal 8 CVC, y en abril de 1998, lo convirtió en el primer Unicanal. Tenía programación variada y una alianza con Canal 13 Artear de Argentina para difundir sus contenidos de mayor éxito. En el 2003, la productora Orange, que producía contenido para Unicanal, se cerró, por problemas financieros. Siendo Unicanal, responsable de sus propias producciones. En el 2004, CVC y TVD se transforman en Multicanal, manteniendo los convenios con Artear y con una campaña publicitaria, cantada por “La Mosca Tsé-Tsé”, liderado por el lentudo, por aquél entonces de 44 años, Guiller-
mo Novellis, que se titula “No puedo Vivir sin Vos”. Otra campaña publicitaria, en el 2006, fue protagonizada y cantada por el siempre Romántico Compositor Argentino Alejandro Lerner, titulada “Siente la emoción de Multicanal”, que reforzaba directamente a la cablera en el Paraguay. En el 2007, se produce una compra significativa, por parte del mismo Grupo Clarín, que toma efecto el 3 de marzo de 2008, con la vuelta de varias estrellas y la llegada de unas nuevas estrellas al nicho de mercado que es la TV por cable en el Paraguay. Nacería la nueva Unicanal. Sus noticieros, son los más confiables en la actualidad. En el 2012, se produce la compra de Producciones Unicanal S.A. Teledeportes Paraguay S.A., CVC y TVD, bajo los nombres comerciales de Cablevisión Paraguay y Fibertel Paraguay, compra que toma efecto, en octubre de 2012. En este año, al cumplirse el 7° aniversario de Unicanal, se produce nada más ni nada menos que la entrada de Javier Bernardes Banti, a las acciones
de Producciones Unicanal S.A., al 100%. Tras la transferencia del grueso deportivo de Unicanal a Tigosports, hace más de un año, Unicanal, recupera el área deportiva con Deportes Unicanal, un informativo, conducido exclusivamente por mujeres, Soledad Franco, estrella de Tigosports y Marly Cáceres. Tiene un programa ómnibus en la mañana, que compite de igual a igual con los matinales de la TV Abierta Paraguaya, se llama “La mañana de Unicanal”. Los que conducen este encuentro grande, por las mañanas, son: Juan Carlos Bareiro, Jacqueline Benítez, José París, Oscar Lovera, Leticia Peralta, Pedro Guggiari, Carolina Arévalo y la citada conductora de Deportes. Está previsto que a fin de año, Unicanal se convierta en canal de altísima producción nacional, siendo la iniciativa del Grupo JBB (Javier Bernardes Banti), que proteja las fuentes laborales que producen la economía naranja, en cuanto al audiovisual se refiere. HEi Música: Una MTV a la Paraguaya
En 2012, se había hablado de lanzar al cable televisivo local, HEi Música, pero la ocasión no le fue propicia hasta que se produjera la compra de Cablevisión por parte de Tigo. En ese ínterin, se relanzaron El Sábado 4 de Mayo de ese año, Urbana 106.9 FM y el 21 de Diciembre, Estación 40 (E40), bajo gestión general de Daniel Ramiro Da Rosa Gorostiaga, el hoy conductor de “El Mañanero”, en latele. Se dio la transición de Cablevisión a TIGOTV, hoy TigoStar. La señal experimental, partió el 15 de Junio de 2013, en Alta Definición, pero su inauguración de manera oficial, fue el miércoles 16 de octubre del 2013, creándose así, la primera señal musical 100% digital en
Paraguay y con señal nativa en Alta Definición. Vídeo clips nacionales, información del mundo de la música a nivel mundial, vídeo clips regionales y conciertos en vivo y en directo y las interacciones en segunda pantalla, es el mix de una generación de jóvenes que mira en HEi Música, una vidriera, a nivel nacional de concretizar los sueños y anhelos de músicos nacionales del rock y sus variantes y el Pop, hechos en nuestra tierra Paraguaya. Todo se resume en un Eslógan: PURA VIDA, PURA MÚSICA, PURAHÉI. De ahí, HEi, recibe su nombre del guaraní, Purahéi, que quiere decir Canción. El empresario Juan Carlos Cáceres, en No-
viembre de 2014, selló el acuerdo con Daniel Da Rosa, para comprar la Radio Hit y Al iniciar este año, se produce la compra de la misma, transformándola en HEi Radio, cuya gestión y emisión regular efectiva se dio el 1° de Enero de este año, aprobado por la Conatel en Diciembre del año anterior. 3T Studio, HEi Network, detentora de la generalista HEi Música, HEi Radio y las próximas apuestas, Canal Vint, dedicada a la memoria musical del Rock y Pop a nivel nacional e internacional y el canal Tropicalia, dedicada al género tropical popular, formarán un multimedios de segunda generación, Bien Hecho en Paraguay.
TRIDENTE POPERO
¡Por fin! Lo que estaba postergado por 8 años se hará realidad al cabo de un mes: El 6 de octubre, Katy Perry en la Pista Atlética del Nacional pondrá fin a años de espera con su Prismatic World Tour, que vendió como pan caliente Los KatyCats esperaron prácticamente una eternidad. Una larga eternidad. Después de un naufragado debut en nuestras tierras en el Festival de Viña y luego del hecho de que prácticamente fuesemos ignorados por su equipo en el “The California Dreams Tour”, la gran y tremenda artista norteamericana Katy Perry se apronta para su esperado debut en Chile, este 6 de octubre en la Pista Atlética del Estadio Nacional. El ambiente en torno a ella ha sido tal que la Tarjeta Cencosud, que auspicia su venida, hizo un concurso de Meet & Greet -o como en los ‘90s lo llamaban: “TV Grama te invita a tomar una once con Ricky Martin (?)- titulado “Abraza a Katy Perry”. Aunque para conocerla habrá que endeudarse hasta el cogote y tener la entrada a mano. Tio Horst pue. Al cierre de esta edición solamente quedaba una cantidad escasa de tickets a la venta para uno de los conciertos que prometen dar que hablar en este último trimestre del año.
tiempo. Katheryn Elizabeth Hudson nació en Santa Barbara, estado de California, el día jueves 25 de octubre de 1984. Cuando era pequeña cantaba en un coro de la iglesia de su padre, el predicador Keith Hudson, y su esposa, Mary Perry. De una familia conservadora -de hecho, cuando petisa no la dejaban escuchar a Madonna ni ver a Los Pitufos porque lo encontraban “Satánicos”-, después de tanto batallar, en el 2001 lanza un disco de corte evangélico llamado “Katy Hudson”. Solo salieron a la venta alrededor de 500 copias, por lo que, para los KatyCats es casi una pieza de colección. Además, Hudson se presentaba en algunos shows de Trinity Broadcasting Network, con un tremendo “gozo en el alma”. De ahí tuvo dos intentos de discos que no llegaron a buen puerto: Uno era “(A) Katy Perry” y otro con una banda llamada “The Matrix”, ambas producciones que terminaron como 3TV, o sea, muertos antes de nacer. Katy no sabía que hacer, hasta que un productor de Capitol Records la hizo firmar su primer DE LA PARROQUIA AL ESTRELLATO contrato, además de que en el 2007 salió su Sin embargo, el amor que Katy primer videoclip: “Ur So Gay”, un hilarante siente por la música no nace solo en este temón con dedicatoria a uno de sus ex po-
lolos. El éxito y la controversia fue tal que decidió en el 2008 lanzar otro single con letras “heterocuriosas” llamada “I Kissed a Girl”, que según cuenta la leyenda iba dedicada a Scarleth Johannson. Muchos dicen que solo hace temas exitosos y que no van más allá, pero si tomamos en cuenta el impacto de este hit, podemos considerar que muchos se definieron con “IKAG”, de hecho, hoy es un himno en las comunidades LGBTI en todo el orbe. Su primer disco “One of the Boys” fue su carta de presentación ante la industria musical. Rápidamente era invitada a todos los programas como el que conducía el australino Rove, tanto como algunos shows en MuchMusic Canadá, el famoso Echo Award en Alemania y eventos como el VANS Warped o los MTV Video Music Awards, donde asistió con un escotazo que dejó derretidos todos los cubos de hielo de los refrigeradores de todo el mundo -de hecho hay un video en YouTube donde muestra cómo la preparaban para asistir además de una minientrevista hasta llegar al lugar donde se desarrollaba la premiación-, sin embargo, su contrato decía que solo se podía presentar durante
los comerciales. Luego vino otro himno: “Hot N Cold”, esa mofa a los bipolares que primero dicen una cosa y luego dicen otra. El “panquequismo” como le dicen los argentinos. En qué no se usó este temonazo, ya sea en promocionales de teleseries, comerciales de celulares, tiendas o para una institucional donde celebraban el primer lugar de sintonía de un canal. UN MUNDO DE COLORES La cosa no paró ahí, porque luego llegó el disco que marcó un hito en la industria popera: “Teenage Dream”. Ese mundo paralelo lleno de algodón de azucar, globos, muñecos de felpa, hombres de gengibre, chocolates, gomas de mascar y la proyección de una imagen atrevida y sensual de Katy Perry, como se vio en el videoclip “California Gurls” junto a la leyenda del hiphop Snoop Dogg. Esta etapa fue muy especial porque fue la primera artista femenina en poner cinco números uno en la lista del Hot 100 de Billboard de un mismo disco, algo que solo había logrado Michael Jackson. Lo cual le valió ser galardonada en el 2012 con el premio “Spotlight” además de ser considerada como “la mujer del año” por la misma prestigiosa publicación. Sumado a himnos como “Teenage Dream”, “Firework” -que se dice que fue un tema que hizo que muchos depresivos recuperaran su autoestima con solo escuchar la canción- y esa convención de estrellas que fue “Last Friday Night”, vino su esperado show en Rock in Rio donde cumplió a cabalidad con su cometido en el evento, además de un show muy especial en los Brasiles en el que el mismo día recibia un penoso mensaje donde Russell Brand -un comediante
inglés que era su pareja en aquel entonces y con el que se casaron en una ceremonia en la India- habían terminado, por lo que quedó devastada. Según cuenta ella misma en su película “Part of Me”, estaba en una encrucijada de si hacer el concierto o dejar plantado a toda una ciudad. Sin embargo su vocación y amor por la música fueron más fuertes y dio quizá el mejor show de toda su carrera.
apenas sonaban los acordes de la canción de “Katy Patra”, se cambiaban las lagrimas por alegría y resonancia de felicidad. Y es en esta era donde se dan otros hitos: Dos videos seguidos que sobrepasan el billón de visitas en YouTube, superando por lejos a esa canción vomitiva de Justin Bieber que se llamó “Baby”, junto con “Call Me Maybe” de Carly Rae Jepsen y “On The Floor”, que la única gracia que tenía era ver a la exquisita Jennifer Lopez moviendo sus caEL OTRO PRISMA deras al compas de las rimas maltraducidas En el año 2013 se tenían pocas de Pitbull. Alguna vez que se haga justicia. noticias de su futuro musical, muchos decían que su carrera perdía popularidad o EL SHOW QUE TRAE A CHILE que se iba incluso a retirar un tiempo de Los que tuvimos el placer de ver la industria, no obstante, un camión dora- el especial del Prismatic World Tour que do que recorrió todo Estados Unidos fue transmitió la señal de cable Epix -y que el el encargado de decirle al mundo que Katy 25 de octubre de este año, mismo día de Perry había para rato. La artista hizo el es- su cumpleaños número 31 y de los Europe treno mundial de “Roar” -o sea, el rugido Music Awards, el cual es un secreto a voces de un león- en los VMA del año 2013 -el que ella animará- sabemos que Katy Perry mismo evento y año en que Miley Cyrus se ofrece shows que son pasaportes al paraigraduó de “loca ridícula” y en el que mu- so. En este tour jugará mucho con las altas chos dimensionamos lo acabada que estaba tecnologías, habrá vestimentas hechas con Lady Gaga-, en un show desde el mismisi- pantallas LED, diminutos vestidos egipcios mo Puente Brooklyn. Sumado a ello, si la que relucirán su bien mantenido cuerpazo, memoria no me falla, eligió las pantallas de junto con que escogerá a alguien de públi“Good Morning America”, uno de los más co que esté de cumpleaños ese mismo día famosos programas matutinos de los Esta- para subirlo al escenario mientras cante dos Unidos, para revelar la portada de su “Birthday”. Además, su cuenta de Instatercer disco: “Prism”. Sumando y restando, gram puede transformarse en la más poputambién hizo un concurso junto a Pepsi, la lar, porque en sus conciertos acostumbra bebida oficial del Festival de Viña del Mar a sacarse fotos con su público, junto con y el Superbowl, para desbloquear dos nue- enviar hasta whatsapp. Ya queda poco para vas canciones, las cuales eran “Dark Horse” que 8 años de espera lleguen a su fin y la -otro megahit que estuvo varias semanas Pista Atlética del Estadio Nacional cuente en el tope de Billboard- y “Walking on la gran historia que Katy Perry tiene que Air”. Como olvidar también ese viral de un decir, sobre todo ahora, que fue el show del niño que lloraba desconsoladamente, pero Super Bowl más visto de la historia.
CRÍTICA (TARDIA PERO) BUENA
Pese al ganador el programa cumplió
Canal 13 demostró que, desde el primer minuto y fiel al estilo que lo hizo reconocido por más de 40 años, era el canal indicado para adaptar en nuestro país “The Voice Chile”, con los mismos resultados de “MasterChef Chile”. Para empezar, remontemonos al año en que Talpa anunciaba que Chilevisión adquirió los derechos de The Voice para adaptarlo bajo el nombre de “La Voz”, un formato llamativo en el que cuatro cantantes reconocidos de espalda al participante ponían sus oidos para escoger a la mejor voz y asi pasarlo al estrellato. Si le gustaba, apretaba un botón que lo hacía voltear para verle la cara y escogerlo en su equipo. Si se daban vuelta varios, o todos, el que escogía con quién quedarse era el cantante. Y si no, mala suerte cantaba Vikky Carr. En el intertanto, se sondeaba como coaches a selectos nombres como Daddy Yankee (!). Sin embargo, el canal que no tiene programación infantil y que emite programas faranduleros alicaídos postergó varias veces su puesta al aire. De hecho, habían llamado a casting para el Festival de Viña 2013, pero quedó en stand by hasta nuevo aviso. ¿Qué pasó? Talpa le quitó el
formato a la televisora de Jaime de Aguirre -entonces- y pasó a adquirilo Canal 13. Por tradición y por línea editorial, la señal mixta ha estado apegada a la música. No por nada invitaban artistas a los estelares de los 70s, 80s, 90s y 2000s además de ser la plataforma al estrellato de varios artistas locales que se presentaban en “Sábados Gigantes”, “Martes 13” o “Venga Conmigo”. A fines del 2014 habían empezado las promos con una sensual voz anunciando la atracción, para luego iniciar el proceso de casting primero a través de 13.cl, y luego masivamente en Santiago y Concepción (por lo que me permite la memoria). Sumando y restando, el puntapié inicial se da a comienzos de este año con unas esperadas audiciones a ciegas, en las que durante todo el desarrollo le ganaron y golpearon duramente a las infumables, nefastas, machistas y faranduleras novelas turcas, esas que no permitieron que ganaran pro-
gramas y contenidos mejor acabados y con mayor presupuesto, esas que son las favoritas de la derecha y el pinochetismo chileno. Y solamente Canal 13, por una tradición de estilo y jerarquía en sus producciones que lo hizo reconocido y lider en sintonía por más de 30 años ininterrumpidos, podía hacer una adaptación a la usanza del original “The Voice” holandés, tanto como su versión más famosa: La gringa, con Christina Aguilera, Gwen Stefani, Adam Levine, Shakira, Blake Shelton. Era solo el 13, porque Chilevisión, conociendo sus “estándares de calidad”, podrían haberla hecho como Telecinco: Si, tuvieron de coach a Laura Pausini, estuvieron los mismisimos One Direction de invitados, pero le agregaban polémicas armadas para hacer “más jugosa” la emisión. Y esa claramente no era la gracia. Era solo el 13, porque en ese canal están los elementos y los contenidos para sacar adelante a la televi-
sión chilena, cuyos contenidos sensacionalistas que reinaron durante 4 largos años, tuvieron una dictadura, crearon un apartheid que impidió la proyección de artistas como corresponde en un país serio, y que hoy esas mismas decisiones las tiene en la mayor crisis desde que se tenga memoria. Para la dificil pero noble misión de encontrar a los nuevos talentos de Chile se escogieron nombres de todas las tendencias y estilos: El rock penquista de corazón de Álvaro López, la elegancia y distinción de un señor del romanticismo como Franco Simone, un grande de la balada como Luis Fonsi, y la siempre preciosa representante del pop nacional Nicole. Por cierto, era exigencia del formato tener que “sobreactuar” mientras escogen a sus predilectos. SOÑANDO SOÑANDO, ¡TRIUNFÉ CANTANDO! En esta primera temporada -ojo, que según una entrevista a una revista de Papel Couché cuyo nombre no recuerdo en este instante, Nicole confirmó que firmó el contrato para participar en la segunda patita- nos encontramos con voces potentes y que debieron ganar en lugar del sobrevalorado y repetitivo “Toco Toco”, ese que los muchachos de Curacaví dicen que es un tanque a pedales y de esos que se multiplican por todos los festivales de la voz. Voces únicas y genuinas como Astrid Veas, o como decía su seudónimo, “Astrid Consentimiento”. O mi amiga personal Fernanda Moroni, una penquista de corazón que, quizá se equivocó al elegir a la intérprete de “Dame Luz” como su coach, porque quizá si hubiese escogido a su coterráneo ex lider
de “Los Bunkers” habría llegado más allá de las batallas. Otra voz potente que cautivó a la teleaudiencia fue la del “vikingo” Trygve, o la estupenda Martina Petric, que desde su primera aparición enamoró a todos con su vozarrón. Ojo, que ella sigue subiendo videos y haciendo eventos con su banda. ¿Y qué me dicen de nuestro otro representante local, el gran Charly Benavente? Es muy querido en la zona y su apoyo en nuestra ciudad fue un soporte ideal en su paso a la gala final. ¿Y Camila Gallardo? Preciosa. Todas voces que tienen proyección, no como un ex “Rojo” que con suerte en su estadía con el Tio Conductor tuvo un solo hit llamado “Vamos pa’ adelante” y que más encima lo marginaron del programa por episodios de violencia intrafamiliar. UN PROGRAMA TRANSVERSAL Los Megalovers y chaqueteros de foros de televisión insisten en llamar “fracaso” a “The Voice Chile”, sin embargo, ignoran que el ciclo lideró todo el tiempo en rating comercial, además puso en evidencia que los jovenes ven más tele a través del computador. Y todo esto además tuvo un valor agregado, que al igual que “Mi nombre es”, logró reunir a la familia en torno al televisor para ver un bello arte que la farándula creyó haber marginado para siempre del medio e incluso de nuestro país: La música. Porque no hay nada más bello que un artista. No hay nada más hermoso que disfrutar de una cantante que equilibra talento y belleza de una forma agraciada y no
grotesca. No hay nada más “manjar” que los cantantes y solistas, y no hay nada más tremendo que ver a esos fans en el estudio de un programa a la espera de su cantante favorito, sea hombre o mujer, en todos los estilos e idiomas. Digame, querido lector, ¿A usted no le encantaría ver por ejemplo a David Gilmour en un programa de la televisión abierta? ¿A quién culpa de que usted todavía no conozca a Manuel García, ni a Javiera Mena? Por ahora el único convidado musical de “The Voice Chile” fue Emmanuel, y si comparamos con las estrellas de poronga que trajo el “Factor X” de TVN, tiene más terreno, más cancha y la misma llegada transversal a través de sus canciones, cantadas por niños, jovenes y adultos. No se pudo más porque primero, Bofill es un amarrete ahorrador, y segundo, porque en esta pasada solo querían recuperar la inversión, al igual que “MasterChef Chile”. Recien en sus segundas temporadas, y ahora que el rating los acompaña -lo que no quita que el sistema merece ser cambiado, al menos Kantar da más confianza que Ibope además que en el caso de Uruguay los números cambiaron con respecto a los que daba la cuestionada empresa brasilera-, generarán rentabilidad. Al menos queda como consuelo para los ejecutivos, y principalmente para Zamora y el equipo de Caco Montt, el hecho de que Canal 13 en lo que va del año empezó a generar rentabilidad, lo cual es una motivación tremenda a generar más contenido. Reitero, en Inés Matte Urrejola 0848 están todos los elementos para un cambio de paradigma en la TV chilena.
TRIDENTE POPERO
La nueva princesa que viene a Chile
Y finalizando los avistamientos procedentes del Planeta Pop, la gran y estupenda Ariana Grande llega a Chile a fines de octubre en el Movistar Arena para un show único, y que puede ser irrepetible. Sus fans quieren aprovechar para darle sorpresas que jamás olvidará. Finalizando agosto, una buenisima noticia llenó de rocinante alegría a todos los Arianators repartidos entre Arica y la Antártica, y era el anuncio de T4F de que Ariana Grande, una de las idolas teenagers más importantes de la música, llegaba con su más reciente tour a nuestro país. La cita con la dulce castañita será este 21 de octubre en el Movistar Arena, cuando la ex Cat Valentine de la excelente serie infantil “Victorious” llegue a nuestro país quizá en la cúspide de su carrera. No por nada “My Everything” fue disco de platino en nuestro país y temas como “One Last Time” y “Problem” en dupla con la despampanante Iggy Azalea fueron los más tocados en esta temporada. Sin embargo, esta chica, dulce de cara, preciosa de fisico y talentosa por voz, tiene una historia ligada siempre al amor por la música, ese bello arte e idioma universal. Ella en su niñez partició en varios musicales de Broadway, además de ser muy
activa en las producciones que hacía su colegio. De hecho estuvo en el show “13”, donde obtuvo su primer premio profesional otorgado por la National Youth Theatre Association como mejor actriz de reparto. De ahi abandonó su trabajo en la calle más popular de Nueva York para firmar contrato con Nickelodeon y así participar en la serie ambientada en Hollywood Arts. De inmediato el público que veia la serie se identificó con sus ocurrencias, chistes y frases como “¡Yay!” y “Una vez mi hermano [inserte cualquier acción acá]”. Una vez terminada la serie -y sin final, otro de los errores de la cadena naranja que hoy ha hecho que no tenga relevancia en la audiencia latinoamericana-, se sumó a un spin off de la misma e iCarly llamada “Sam y Cat” junto a otra exquisita mujer como lo es Jennette McCurdy, pero luego naufragó por baja audiencia. Pero eso no desmotivó a nuestra amiga, de hecho, produjo su primer single
llamado “Yours Truly” en el año 2013, que se posicionó en el lugar número 9 en la lista del Billboard Hot 100. Además de una canción junto al prestigioso artista libanés “Mika”. MI TODO Pero su verdadera consagración como artista, con algunos baches en el intertanto como acusaciones de “divismo”, vino en el año pasado con la producción de su segundo disco “My Everything”, del cual destaca su sencillo “Bang Bang”, una ensalada rusa que no me gustó en su momento -y que mantengo, es más, la saqué de los discos de ella y de Jessie J que tengo en mi celular- pero que catapultó a la cima a ella, hizo renacer la carrera de la británica y además destacó nuevamente a la oriunda de Trinidad y Tobago. El disco en cuestión, como diría el viral aquel, es “un manjar”, sus singles son temón tras temón como la ya mencionada “One Last Time”, una entre-
tenida emulación de cómo sería el fin del mundo, y donde en el final aparece uno del clan “victorioso” como lo es Matt Bennett -aunque sin el muñeco ventrilocuo como en la serie, recordemos además que en la serie estaba enamorado de Cat Valentine-. Y otro video imprescindible es “Break Free” donde sale absolutamente como toda una gladiadora. Y por cierto, sale tan sexy en esa dupla con Iggy Azalea. EL SHOW MÁS COLORIDO El “My Everything World Tour” fue criticado porque decían que Ariana es muy chica como para hacer un tour gigante mostrando su música. Sin embargo, ella le resta importancia a lo que digan de ella por lo que dice o hace. Por ejemplo, cuando los tontitos dijeron que una vez fuera de un show dijo “que ojalá se mueran”, lo cual jamás se pudo comprobar. O el escándalo del “DonutGate” que hasta el día de hoy inspira los más hilarantes memes en USA
y en la tierra de Xuxa donde más se consume pop, en el que incluso llegó a decir que “odiaba a Norteamérica”. Y como los gringos son más patriotas que uno. En todo caso si lo hubiese hecho acá y fuese chilena, los termos la pondrían en un altar. Pero volviendo netamente al show, ella promete un portaaviones de éxitos que la hacen tener miles de fans repartidos en el mundo, los cuales se hacen llamar “Arianators”. Su voz tiene registro de soprano y adicionalmente tiene silbido. Muchos la comparan con una estandarte de la música como lo es Mariah Carey, a lo que la propia artista considera una bendición. Y cómo no si su registro vocal es privilegiada y una de las más potentes aun a su edad. Además una de sus inspiraciones es una gran artista latina como lo es Gloria Estefan, y esto se debe a que ella la felicitó cuando cantó para ella en un crucero cuando tenía 8 años de edad. Además, Grande en sus shows juega mucho con las luces, al igual que Pe-
rry, usa mucha vestimenta con LED, brillo y lentejuelas. Todo para que lo visual no afecte lo que importa y su sello más inconfundible: Su voz. Chris Martin, el vocalista del cuarteto de ingratos que no vienen a Latinoamérica, dijo en una entrevista que “yo lo haría, pero ella canta mucho mejor que yo. No quiero ser humillado de esa manera. Ayer estuve en mi carro, y “Problem” sonó en la radio, y dije “yo solamente no puedo hacer eso”. La misma Katy Perry reconoció también su potencia artística: “tiene la mejor voz en la música pop hoy en día. Ella tiene, literalmente, la mejor voz en vivo”. La crítica también la aclama: “es maravilloso que la generación actual tenga a una cantante como Ariana con una voz excepcional ocupando el lugar que Christina Aguilera y Mariah Carey ocuparon alguna vez”. Además de Chile, ella promete un huracán que azotará México, Brasil y Argentina.
LA OTRA CRISIS
¿Son sesgadas las opiniones sobre TVN?
No es culpa de los twitteros, ni de la prensa, ni de la opinión pública la crisis del canal público, pero si es culpa de ellos que se tenga una visión errada de lo que la señal representa. En el siguiente post analizaremos como tratan los medios la situación actual. La crisis de la televisión chilena está azotando a toda la industria. La poca variedad y la predominancia de contenidos sensacionalistas ha hecho que el público se desencante de ver la pantalla abierta -que era bueno ese programa- y prefiera otras plataformas como el cable o Netflix. Sin embargo, la prensa, pese a no tener toda la culpa de la crisis en el canal nacional, si influye y bastante en las opiniones sobre cada televisora. Y TVN, canal que desde mediados del año pasado está en una pesadilla de la que aún no despierta, bien lo sabe. Más aún sus trabajadores quienes son los más perjudicados, en donde el negativismo y el derrotismo parecieran ganar la batalla. El pensamiento cotidiano en quienes laburan en Bellavista 0990 es “para qué hacemos los mejores programas del mundo si ni aún así nos ven”, y claro, el televidente es tan poco exigente que cree que buen rating es igual a buena calidad. A veces se cumple la máxima y a veces no. Sin embargo, algunos medios se atreven a buscar clicks enalzando lo malo como lo bueno. Solamente destacan, por ejemplo, los 4 puntos de “Matriarcas” pero nada dicen de que Telemundo haya ofrecido la distribución de la historia de Seba Arrau para todo el mundo. Recordemos que TVN exporta sus contenidos más allá de Latinoamérica, de hecho, hay canales de Rusia o países occidentales de Europa, que son los mayores consumidores de culebrones latinos, que emitieron
por ejemplo “Hijos del Monte”. Dicen que “Lip Sync Chile” es un programa vacío que no entretiene y es fome, pero se quedan callados cuando “Habitantes del pacífico” lideraba cómodamente con 15 puntos -¿y dónde están los que decían que la gente no veía cultura?-. Y eso, queridos amigos, sesga en la industria. Medios como Publimetro o BiobioChile se han encargado de enaltecer lo exitoso sin ver el contexto, ni la forma, ni el contenido de una producción. Mientras en el sitio de la radio de Mosciatti te cuentan todo lo que pasó en el capítulo anterior de “Manos al fuego” hasta en el detalle más insignificanete, el “diario global más grande del mundo” pareciera que lo tomó por asalto el manager de Daniella Chávez. Es un Glamorama de cuneta, mezclado con noticias sobre QuakeRedAlert y el Frente Fantasma -¿la alianza con La Red tendrá algo que ver en esto?-. Por eso digo siempre: “si hay que criticar, también destaquemos cosas buenas”. Por ejemplo, ¿En qué medio salió que “El secreto de Puente Viejo” subió su sintonía? En ninguno. Ni en Fotech, donde está el acumulado más grande de termos entregados a la monotonía. Pero cada vez que pueden, hablan de la baja en rating del “Buenos días a todos”. A decir verdad, me encantan los cambios que los nuevos editores quieren imprimirle. Me cae bien Ramón Llao, escucho el programa de Werne Núñez en Radio Zero -cada vez
que puedo- y María Luisa Godoy me parece una mujer tierna y 100% profesional. Eso es cercanía con el público, y también puede ser identificación. Pero dile eso al editor que publica el último chascarro egocéntrico de Lucho Jara en el Mucho Gusto o destaca con un gozo en el alma la sangre que se muestra en La Mañana de Chilevisión. Y mira Fotech, esa junta diaria de fansclub de Mega, donde florecen opiniones como “TVN te veo en el cielo” y chaquetean todo lo que salga de ahí. Y si, podrá ser criticable la parrilla flexible, podrá ser nefastisima la práctica de los “microcapitulos” -pero lo hace el Mega y no solo no dicen nada, sino que LO CELEBRAN-, pero de ahi a criticar toda la novela de turno. ¿No le parece mucho? Y además tiene otro valor agregado el hecho de que nunca proponen nada, les gusta toda la monotonía que ofrece la televisión chilena actual: Lo que queda de la farándula, el sensacionalismo y alargue de los noticieros, los matinales que más parecen “Yingo” más que verdaderos shows de revista, la maratón de “tele-no-verlas” del mismo 9.1 y todo eso que hoy tiene a nuestros televidentes huyendo despavoridos. NOTICIAS EN PERSPECTIVA Lo más triste es que esta baja en sintonía no solo afecta a sus buques más importantes sino que también a shows de
mejor calidad. Y en ese sesgo en la opinión pública el portal EMOL tiene algo que decir. El diario facho tiene comentarios desopilantes ante cada noticia, como por ejemplo, que por ser un canal ligado al gobierno están cayendo por la baja aprobación a Bachelet y que la crisis “la pagamos todos los chilenos con nuestros impuestos”. Cuanta ignorancia: Primero, TVN tiene que asegurar independencia. ¿Cómo? Siendo autónomo del gobierno de turno. ¿Y cómo se hace eso? Autofinanciándose. Eso se justificó en 1992 con una programacion entonces variada, entretenida y sobre todo, donde podías identificarte a cabalidad con cada uno de los programas que se transmitían en aquel entonces, además de evitar populismos como en los años 80s y en los que hoy incurren Venezolana de Televisión, Cubavisión, Telesur y Bolivia TV, por mencionar algunos. Ahora, ¿Debe ser cambiado el sistema de financiamiento? Es imperante. ¿Cómo? No sabemos, pero ojalá se busque un sistema en el que todos salgamos ganando y no tengamos que lamentar privatizaciones que desemboquen en los mismos malos contenidos de Mega y Chilevisión. Otra típica opinión que se tiene es “meten a pura gente sin experiencia en medios”, “tienen a puros intelectuales anti televisión”. Eugenio García tiene sus opiniones sobre la pobredumbre y el desierto rocoso que hay actualmente, y qué mejor
que cambiar las cosas desde adentro, como corresponde. Eduardo Alegría es un productor que sabe lo que TVN necesita para repuntar, de hecho, ya le achuntó de toque a toque con los nombres graciosos de TV Tiempo -hay dias en que “el estelar del pronóstico” promedió 12 puntos- y ha trabajado por ejemplo en ese fenómeno llamado “Pelotón” -el único reality que le funcionó a la red estatal, aunque tiempo después patinaron poniendo a farandulitos-. Carmen Gloria Lopez ahora he aprendido a tolerar las críticas hacia ella, puesto que ha tenido un desempeño más que lamentable. Incluso reconocí que me apresuré demasiado en prestarle todo mi apoyo antes de que se vieran sus resultados. ¿Pero a qué voy? A que no solo hay que destacar lo malo, sino que ser equilibrados y hacer lo mismo con lo bueno de cada cadena. Reitero que “Habitantes del pacífico” incluso llegó a marcar peaks de 15 unidades, lo cual no salió consignado en la prensa. “Frutos del País” también ha tenido buenos promedios, y tampoco sale. Muchos en el mismo Fotech ya dan por muerto programas ANTES DE SALIR AL AIRE, como el Late Show que preparan para competir con Jean Phillippe Cretton en el 13. Muchos apuestan a que “TVN no va a renacer nunca, murió para siempre”. ¿Cómo saben eso? Puta, por mi bien que ya no compren más franquicias extranjeras por su alto costo -y su arruinaje en el in-
tertanto-, porque la clave para salir de una crisis es precisamente la creatividad. Como decía una propaganda del todavía entonces ATC antes de pasar a ser Canal 7 Argentina, “hay que hacer una programación hecha en casa y no comprando series extranjeras”. Y si hay que comprarlas, hay que lograr que tenga conexión con las audiencias. A mi me encanta y me sigue fascinando “Somos familia”, pero con lo fan que soy de la franquicia Telefé, no niego que sencillamente no prendió y mancha todo el trencito de la tarde. Los hechos son los hechos. Siempre de “La Poseida” destacan su baja sintonía, lo mismo “Matriarcas”, pero no he leido nada que diga, por ejemplo, que tienen más desarrollo y más conflicto que “Papá a la Deriva” y muchas teleseries turcas que solo se centran en la tragedia y en lo melodramático. Pero yo confio en que el tiempo le dará la justicia que se merece a ambas producciones. Mega es bueno porque si y TVN es malo por lo mismo. Esa es la lógica de algunos medios que, en vez de proponer soluciones para salir del hoyo como su fiel servidor, y cumplir con su misión haciendo TV entretenida, prefieren hacer mofa y destrozar al fracaso solo porque es fracaso. A ellos les conviene que la crisis siga, porque si salen de ella, no van a tener con qué vender, a menos que sea como Mega.cl, informando hasta los peos que se tiraron los ex integrantes de la intrascendente “Amor a prueba”.