Buffet garni Du 5 novembre au 16 décembre 2018
Christian Bonnefoi, Laurie Karp, Jessica Lajard, Hervé Le Nost, Laurent Mazuy, Olivier Soulerin, Clémence Van Lunen Commissaire de l’exposition : Sébastien Pons
Le pays où le ciel est toujours bleu
Double page précédente
Christian Bonnefoi Sans titre, 2018 - Technique mixte Olivier Soulerin Arrière-boutique (extrait), travail continu depuis 2012 Glanages assemblés (résidus de plate-bande)
Page de gauche (au premier plan) Laurent Mazuy Finger, 2001 - Laque, plastique, carton, adhésif Colonne sans fin, 2018 - Laque, papier, adhésif Page de droite Clémence Van Lunen (au premier plan) Brick and Flowers #34, 2016 - Grès émaillé
Classer sa bibliothèque n’est pas une mince affaire. La question des ensembles et des sous-ensembles pointe rapidement. Trier par ordre alphabétique d’auteurs, par titre, par genre, par couleur ou par taille d’ouvrage… Une fois tous les auteurs en A réunis, comment classer à nouveau ? Chaque rapprochement, chaque juxtaposition de titre crée une phrase, un sens insoupçonné jusqu’alors comme l’aléatoire d’un cadavre exquis. Ainsi les mots s’entremêlent dans de nouveaux rapports narratifs comme dans la dispute orchestrée par Jean-Luc Godard dans Une femme est une femme lorsque Angèle et Émile décident de ne plus se parler, mais dialoguent par livres interposés, s’adressant l’un à l’autre avec des grappes de titres.
Laurie Karp Urne/mythe de la fille et ourson, 2005 Faïence émaillée
Buffet garni propose des rapprochements entre des œuvres qui ne partagent, a priori, que le fait d’appartenir au registre de la sculpture, d’être pensées de manière autonome à l’échelle de la main et disposées sur le manteau de la cheminée ou la desserte du collectionneur. Ce parti pris flatte la faculté des œuvres à absorber le spectateur tout entier plongeant pleinement son regard entre matières et couleurs et invite à saisir les logiques de chaque univers convoqué. Les objets exposés sont formellement très différents, des constructions combinatoires crayonnées croisent de petites collections
Jessica Lajard Fart Flower #2, 2016 Céramique émaillée Fart Flower #1, 2014 Porcelaine de Jingdezhen émaillée
Hervé Le Nost Pedro, Frida, Yoko, Atahualpa, Père Ubu (Odetta family), 2015 Pièces uniques en faïence émaillée réalisée à la faïencerie Henriot à Quimper
agencées d’objets colorés qui côtoient des porcelaines immaculées aux formes évocatrices, des vases décorés de visages affables et grotesques à la fois ou encore de délicats modelages de personnages à l’allure mythologique. Ailleurs, des miroirs fragmentent le réel et transforment nos reflets en autant de personnages difformes alors qu’un cerf part à la chasse et que des briques deviennent des bouquets de fleurs. L’ensemble parle d’une bibliothèque de formes dont le classement paraît invraisemblable. Il est, sans aucun doute, à l’image du référentiel artistique dans lequel chaque artiste faufile son œuvre. Ainsi Christian Bonnefoi, Olivier Soulerin, Jessica Lajard, Hervé Le Nost, Laurent Mazuy, Laurie Karp et Clémence Van Lunen composent un paysage qui est familier au commissaire. Leurs manières de réunir des univers plastiques différents en les fusionnant dans un même objet, d’interroger les formes en les combinant, de questionner le statut de leurs productions en tutoyant joyeusement la tradition des arts décoratifs traduisent un modus operandi nécessaire et nourricier. Sébastien Pons
Page précédente Hervé Le Nost Bonhomme de neige, 2017 Verre, réalisé au Centre International d’Art Verrier à Meisenthal Laurie Karp Urne/mythe de l’enfant, la déesse et la tortue, 2004 Faïence émaillée Olivier Soulerin Arrière-boutique (extrait), travail continu depuis 2012 Glanages assemblés (résidus de plate-bande)
Olivier Soulerin Arrière-boutique (extrait), travail continu depuis 2012 - Glanages assemblés (résidus de plate-bande) Corner - Bris de brique et bois peint Ardoise, 2018 - Gommes, fil de cuivre gainé, gaine de corde, ardoise en carton quadrillée, plastique, mdf Macarons - Carreau de brique, 7 galets de charbon, enduit et pâte à bois teintée dans la masse Bleu-crique, 2018 - Différents éléments sur feuille de polystyrène extrudée bleu et planche de mdf gris Pile - Tiges en fibre de verre, pvc rouge Transat - Deux élastiques relâchés, mdf Engrenage - Section de bois tourné, chaîne de ressorts à pince à linge Primaires, 2018 - Bâtons de sucettes, mdf Planche Puzzle - Différents éléments sur planche recouverte d’un puzzle contrecollé Fagot, 2018 - Pailles coudées assemblées, joints Groupe sur 6 petits socles - Différents éléments sur mdf Pile (petite) - Tiges de coton-tige, pvc rouge Sticks - Baguettes de médium, peinture acrylique Siamois, 2018 - Pièces en bois tourné, ressort ô, 2018 - Tête de volant, pvc, revêtement de sol Gravier - Graine, silex, socle plastique rouge Stock - Baguettes de sapin, pvc, peinture acrylique Îlot, 2018 - Sabliers, contre-plaqué, poignées de bois Crustacé - Deux pierres assemblées Connecteur - Tuyaux microporeux, billes de verre poli
Christian Bonnefoi Sans titre, 2018 - Technique mixte
Olivier Soulerin (au premier plan) Sans titre, 2018 - Marchepied, bois, mastic polyester, peinture acrylique gravée Clémence Van Lunen (au second plan) Brick and Flowers #33, 2016 - Grès émaillé
Hervé Le Nost Bonhomme de neige (Odetta family), 2015 Pièce unique en faïence émaillée réalisée à la faïencerie Henriot à Quimper
Jessica Lajard Eye Candy, 2016 Porcelaine de Limoges
Laurie Karp Incendie-festin (soupière), 2015 - Faïence émaillée Saucière, scène de chasse avec cerf, 2015 - Faïence émaillée
Clémence Van Lunen Brick and Flowers #34, 2016 - Grès émaillé
Laurent Mazuy - Tête de caractères, 2017 - Technique mixte, miroir Jessica Lajard - Eye Candy, 2016 - Porcelaine de Limoges
Sébastien Pons Sunrise, 2018 Tulle et moustiquaire Narcisse sauvé des eaux, 2014 Grès, PMMA thermoformé, chêne, acrylique, vernis
Sébastien Pons Note, 2018 Estampe ancienne encadrée
Sébastien Pons Le temps se moque de la beauté, 2015 Grès, porcelaine, engobe, émail Narcisse sauvé des eaux, 2014 Grès, PMMA thermoformé, chêne, acrylique, vernis
Sébastien Pons travaille sur le visage. Il conjugue, du crâne à la peau, ce qui le constitue à partir d’une utilisation protéiforme de matériaux et de manières. Dans la mise en scène d’un va-et-vient subtil et économe, entre la permanence de l’os et le placement des organes des sens, l’artiste nous parle de l’équivoque, de ce temps qui ne passe pas. Sébastien Pons aime le dessin par l’usage documentaire qu’il induit, la photographie pour capter des mises en scène, mais c’est surtout avec la céramique qu’il investit depuis peu, que sa démarche se signifie, un ensemble cruel et poétique.
Close Summer, 2018 Grès et faïence, film de protection à bulles
En savoir + Christian Bonnefoi Laurie Karp Jessica Lajard Hervé Le Nost Laurent Mazuy Olivier Soulerin Clémence Van Lunen
www.christian-bonnefoi.com www.lauriekarp.com www.jessicalajard.com ddab.org/Le_Nost www.laurent-mazuy.net olivier.soulerin.net www.clemencevanlunen.eu
Sébastien Pons
www.sebastienpons.fr
Buffet garni : commissariat Sébastien Pons (artiste)
Le POCTB Le pays où le ciel est toujours bleu, POCTB - collectif d’artistes, est un label de création et de diffusion dans le domaine de l’art contemporain. Ce label propose une programmation dans son espace d’exposition situé à Orléans et hors les murs avec La borne, microarchitecture de création et de monstration itinérante en région Centre - Val de Loire. Direction artistique : Sébastien Pons / Laurent Mazuy
Le pays où le ciel est toujours bleu Quartier Carmes - 5 rue des Grands-Champs à Orléans - 02 38 53 11 52 - www.poctb.fr
Graphisme : Sébastien Pons
Avec le soutien de